3R Studio - Revista Way Design 10 by 3R Studio

DESIGN MODA ARQUITETURA CULTURA DECORAÇÃO GASTRONOMIA COMPORTAMENTO # 10

Sergio Rodrigues Parceria bem desenhada

Arte para todos O fenômeno das feiras

Luxo

Com design no DNA

Design + moda

Fernanda Machado Edição especial de 10 anos

EDITORIAL

Roberto Pereira

Leve a vida com design

Chegamos à nossa décima edição. Para os místicos, vejam só, o número 10 representa um convite a profundas transformações internas. Aos que rejeitam esse papo de numerologia, resta aceitar a coincidência: nesta edição, a Way Design traz novidades para quem quer mudar tudo, de dentro para fora. A começar pela nova loja, transformada e ampliada, no CasaShopping. O espaço, com projeto arquitetônico arrojado, ganhou destaque no cenário de decoração e design carioca. Com 31 anos de história, nós da Way Design vivemos um momento especial. É hora de acompanhar o crescimento do Rio e reforçar a proposta que sempre nos acompanhou (desde a inauguração, em 1982), de oferecer aos clientes o melhor do design nacional. Hoje, à frente da Way Design, formamos um trio composto por mãe e filhos. A companhia é maravilhosa – impossível negar –, mas também vale ressaltar o quanto é gratificante ver o lado profissional de cada um fluindo bem e se complementando na gestão da marca. Estratégica também é a distribuição das quatro lojas em território fluminense. Com o intuito de atender a clientes de todos os bairros, estamos no CasaShopping, no Rio Design Leblon, no Casa & Gourmet (Botafogo), e em Niterói, Icaraí. Além disso, visando satisfazer as necessidades do mercado, temos a Way Design Corporate, linha dedicada a espaços empresariais, com atendimento adequado ao mundo corporativo. Seja qual for o objetivo final, design é o nosso cotidiano. Por isso, primar pelo conforto, técnica e beleza é para nós oferecer ao cliente a qualidade de vida que ele merece. Encanta-nos o elo que o design consegue criar entre as pessoas e foi focando nisso que pesquisamos a Coleção 2013, apresentada aqui em um belíssimo catálogo. Na nova coleção, trazemos a predominância da madeira na grandeza de seus veios e tonalidades. As cores vibrantes da laca, dos tecidos e das texturas dão um contraponto propositalmente alegre. Cada produto foi selecionado com atenção especial para que o cliente, com a supervisão do arquiteto ou decorador, faça do seu ambiente um lugar único. Com esta edição, especialmente preparada, queremos proporcionar também uma leitura repleta de bem-estar e novas ideias, seja para transformar ou para começar do zero. O importante é estarmos juntos por mais algumas décadas, com boas novidades e tendo o design – sempre – como motivo principal. Boa leitura! Eliana, Alexandre e Leonardo Pazzini

ÍNDICE 10

By the way

Way online Way cultural

Poente . Lattoog

Design de luxo arquitetos

Fabio Cardoso e Alexandre Lobo

26 33

Ana Lúcia Jucá Fábio Bouillet e Rodrigo Jorge

Gabriela Eloy e Carolina Travaglini

Patricia Fiuza Coorporativo

Rock in Rio Gastronomia

Thomas Troisgos moda + design

Fernanda Machado

Off milão

Sergio Rodrigues

nova loja casashopping ARTE

A febre das Feiras

Viagem pelo mundo

coleção 2013

LOJAS: Rio Plaza Shopping Rua General Severiano, 97, lojas 140-143, Botafogo - Tel. (21) 2244-1161/2295-8541 | Casa Shopping Av. Ayrton Senna, 2.150, bl F, Ljs 106-108, Barra da Tijuca - Tel/Fax. (21) 3325-0077 | Rio Design Leblon Av. Ataulfo de Paiva, 270, Leblon, Ljs 106-107 SS - Tel/Fax. (21) 2259-0357 | Niterói Av. Roberto Silveira, 450, Icaraí - Tel. (21) 2710-1512 | Venda Corporativa Tel. (21) 2491-8496 - vendas@waydesign.com.br | Way Wedding List suporte_lista@waydesign.com.br | www.waydesign.com.br Direção Geral Eliana Pazzini, Alexandre Pazzini e Leonardo Pazzini | Diretor Executivo Fabiano Niederauer | Direção de arte Ricardo Pereira | Editora Suzete Aché | Design e coordenação gráfica 3R Studio Comunicação | Projeto gráfico e coordenação de arte Roberta Agnese Martins | Designers Ana Claudia Domingos, Bruno Madureira, Carlos Quintanilha, Filipe Moura, Jones Rodrigues e Kamila Gonzalez | Colaboradores Alcilene Vieira, Alexander Landau, André Nazareth, Bruno Agostini, Heloísa Marra, Herbert Henn, Joana Dale, Karen Brustolin, Lorena Dalla Bernardina, Luiz Antônio Oliveira (Orô), Marcio Irala, MCA Estúdio, Nan Giard, Natasha Stein, Roberto Pereira, Rodrigo Lopes, Sabrina Kauffmann, Suzete Aché, Sylvia de Castro, Thiago Herdy, Vander de Castro, Wal Costa ano 9_#10_maio de 2013

Impressão e CTP Burti (21) 2156-7400 | Tiragem 15.000 exemplares

Av. General Guedes da Fontoura, 674, Jardim Oceânico - Barra da Tijuca - Tel. (21) 3578-6242 | www.3rstudio.com.br

coluna

By the WAY

Tudo o que movimenta o universo do décor

Way Cultural

Way Design leva troféu no Prêmio Anatec

Exposições de artistas e renomados designers fazem do projeto Way

Pelo segundo ano consecutivo a revista Way Design, publicada pela

Cultural, que acontece desde 2007, no espaço da loja no Rio Design Leblon,

editora 3R Studio, teve grande destaque no Prêmio Anatec (Associação

sempre um sucesso. Com curadoria de Herbert Henn, o evento já sediou

Nacional de Editores de Publicações). A oitava edição do evento,

mostras com assinaturas consagradas, como da dupla Guilherme Secchin

que homenageia as melhores revistas segmentadas do Brasil, foi re-

e Carlos França, Ana Durães, Analu Prestes e Alberto Nicolau. Para esta

alizada em São Paulo, em 2012, e deu o troféu de prata na categoria

edição, Herbert escolheu o trabalho do talentoso fotógrafo Pedro Duque

Publicações Customizadas para a marca referência em design nacional.

Estrada Meyer, através da exposição Superfícies. A mostra repetiu a consa-

Em 2011, a revista conquistou o troféu de ouro na mesma categoria, a

gração das edições anteriores, mostrando o encontro entre a arte e a deco-

mais concorrida da noite.

Paulo Jabur

Sergio Shibuya

ração através do primoroso trabalho de artistas plásticos e designers.

Novidades no Salão Internacional de Milão Cidade italiana considerada a capital do design, Milão recebe anualmente 3

a maior feira de móveis do mundo. Seja lançando tendências em objetos de decoração ou descobrindo talentos, esse grande evento reúne profissionais e seguidores de todos os cantos do planeta em busca de inspirações que irão revolucionar o setor. E como não poderia deixar de ser, a Way Design, precursora no mercado brasileiro de móveis de design, marcou presença no evento, prestigiando parceiros e divulgando as novidades em tempo real através das mídias sociais. Studio Zanini, Lattoog Brasil, Juliana Llussá, Flávio Borsato e

1. Pedro Duque Estrada Meyer e Guilherme Secchin 2. Joy Garrido e Leonardo Pazzini

3. Pedro Duque Estarda Meyer e Herbert Henn 4. Eliana Pazzini e Caco Borges

5. Alexandre Pazzini e Patricia Quentel

6. Antonia Leite Barbosa e Michaela Barcellos

Maurício Lamosa são exemplos de designers e empresas que uniram a originalidade do Brasil e suas matérias primas à criatividade regional para levar peças exclusivas a esta importante exposição. Na página da Way Design, no Facebook, é possível conferir fotos dos maiores destaques que passaram pelo Salão em 2013 e deslumbrar-se com tanta beleza e irreverência. Na foto abaixo, Caco Borges, Duda Porto, Leonardo Pazzini, Leonardo Pascual, Mauricio Cacchione, Gabriela Eloy e Jairo de Sender

Instituto Reação e Way Design juntos por um Rio melhor Com a ideia de utilizar o esporte como instrumento de atração para desenvolver as características sociais, pessoais e produtivas dos jovens, o Instituto Reação trabalha nas áreas carentes do Rio de Janeiro promovendo a inclusão social por meio do judô e de ações complementares de educação. A associação sem fins lucrativos, que recebe o apoio da Way Design, foi criada em 2003 pelo medalhista olímpico Flávio Canto e atende a cerca de mil crianças e adolescentes nas comunidades da Cidade de Deus, Pequena Cruzada, Rocinha e Tubiacanga.

Coleção 2013 A nova coleção da Way Design foi lançada com badalado brunch assi-

Parceria com a Caviglia

nado por Laura Pederneiras na loja do CasaShopping. Com lista de presen-

Com contrato de exclusividade no estado do Rio de Janeiro

ças comandada pelas Patrícias, Mayer e Quentel, foram apresentados os

com a Caviglia – para sua linha de escritório, estações de trabalho

novos talentos da marca carioca, como Juliana Llussá, Paulo Alves e Tadeu

e mesas de reunião –, a Way Design ganhou o direito de comercia-

Paisan, assim como as novidades dos já consagrados Pedro Mendes,

lização da ampla linha de divisórias, piso e teto, que podem ser de

Lattoog Design, Zanini de Zanine, Jader Almeida e Sergio Rodrigues, entre

vidro, persianas embutidas, tratamento acústico, entre outros ma-

outros. Prestigiaram o evento arquitetos, designers e amigos.

teriais. Isso, além do mobiliário completo para construtoras, hotéis e restaurantes. Empresas como Amil, Pactual, H.Stern, Shell Brasil, Senac, Pinheiro Neto Advogados, Brascan, Gafisa, BNDES, Hotel Emiliano, Hotel Fasano e Espaço Miranda também são clientes Way Design. Para fortalecer ainda mais o portfólio, a marca fechou dois importantes projetos: os escritórios do Metrô Rio e o recém-inaugurado escritório do Rock’n Rio, na Barra da Tijuca.

Novidades no Casa Design 2012 Os móveis da Way Design marcaram presença na 11º edição da mostra Casa e Design. Durante o evento, foram apresentadas as últimas tendências em dois belíssimos ambientes. Na sala de jantar, de Pedro Gismondi e Guilherme Correa (foto), destaque para a mesa Acácia. O ambiente assinado 3

1. Flavia Marcolini, Elisa Marcolini e Patricia Mayer 2. Leonardo Pazzini e Solange Medina

3. Nayara Macedo e as irmãs Flavia e Bruna Sidéris

pela dupla foi o ganhador do prêmio Projeto Estrelado, da Uniflex, como melhor espaço da mostra. Já no Living, de Ana e Andrea Meirelles, foram usadas no total 27 peças Way Design, entre sofá, poltronas, chaises e mesas.

4. Natalia Paes e Simone Meira

Way design no Casa Cor No Casa Cor Rio 2012, a Way Design esteve presente em seis importantes ambientes com 40 peças de design assinadas. Carol Travaglini e Gabriela Eloy apostaram no mix de estilos, usando o design clássico de Sergio Rodrigues e novos talentos, como Tadeu Paisan, em seu Estúdio da Estilista. O arquiteto Thoni Litsz abusou do azul com peças de Pedro Mendes e Jader de Almeida, no Estúdio do Chef. Para o apartamento do Pátio, Alexandre Lobo e Fabio Cardoso optaram por uma poltrona e um sofá de design contemporâneo e cores neutras. Para o Snack Bar, Andressa Almeida escolheu uma mesa de jantar em vermelho, além de poltronas e cadeiras assinadas pelo estúdio Lattoog. No ambiente Estar Gourmet, a dupla Alexandre Gedeon e Hugo Schwartz elevou a poltrona Mole a status de obra de arte, colocando-a na parede, como um quadro.

Cuidando da beleza sem deixar a saúde de lado A constante busca pela eterna juventude pode gerar riscos à saúde causados por cosméticos altamente nocivos. Motivados pela preocupação com o bem estar, os sócios Jonathan Kendall e Robert Riskin iniciaram uma busca por produtos naturais e livres de agentes químicos. Encontraram a

Morar Mais por Menos

Earth Science na ensolarada

A mostra Morar Mais por Menos já se consagrou na cidade por uma

Califórnia. Trata-se de uma linha

particularidade: reunir charme e sofisticação sem gastar quantias exor-

completa e orgânica com cre-

bitantes. O evento traz ideias inovadoras e soluções criativas elabora-

mes, demaquilantes, shampoos,

das por profissionais qualificados. O objetivo é um só: a criação de uma

condicionadores, esfoliantes e

decoração chique e acessível. Durante a edição de 2012 a Way Design

desodorantes

não poderia estar de fora. Ao todo, 17 produtos da marca estavam pre-

através de extratos naturais que

sentes em três espaços diferentes: Estúdio, Espaço Casa & Gourmet e

realmente cuidam da beleza, en-

Escritório de Marketing e Design, assinados respectivamente por Cyntia

quanto protegem a saúde.

desenvolvidos

Sabat, Bruna Sidéris e Marcos Molinari. 11

coluna

WAY online

A Way Design está sempre conectada.Confira algumas novidades publicadas no nosso canal online

Design sustentável A sustentabilidade também chegou ao setor de construção e decoração. A designer Juliana Llussá levou esse conceito para fundamentar seu trabalho, e cria bancos, estantes e penteadeiras com madeira certificada. Com uma estética de linhas retas, os móveis tem design moderno e são feitos artesanalmente, apenas com encaixes.

Alma brasileira Sergio Rodrigues surgiu em meio a uma revolução do design de interiores. Durante a década de 50, quando móveis de pés palito, mesas de pernas longilíneas e estantes vazadas ditavam a moda, o arquiteto criava uma estética mais moderna, com uso de madeira jacarandá, que acabou por virar tendência. Anos depois, suas criações continuam em alta, decorando as mais belas residências.

Mobiliário premiado O catarinense Jader Almeida acumula diversos prêmios nacionais e internacionais, que provam seu sucesso e reconhecimento no mercado de design. Formado em arquitetura, seus móveis tem formas suaves, geométricas e transmitem uma leveza visual. Seu portfólio inclui banquetas, poltronas, aparadores e estantes de diferentes cores, formatos e estilos.

Inovação com qualidade Com móveis e peças decorativas inovadoras, modernas e versáteis, Tadeu Paisan prima pelo design rebuscado aliado à funcionalidade e ao conforto. Boa parte de suas peças levam madeira, ponto de partida para a criação de poltronas de diferentes estilos. Apesar de paulista, o designer escolheu o Rio de Janeiro para estampar em suas criações.

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WAY CULTURAL

Vira-latas no Leblon Criatividade antropofĂĄgica da dupla de designers da Lattoog brilha na mostra Way Cultural

por Suzete AchĂŠ . fotos Lattoog

Há mais de 30 anos no mercado de móveis do Rio, a Way Design vem se destacando cada vez mais na área de decoração. Foi a primeira a investir em design brasileiro, sendo a pioneira a representar o consagrado Sergio Rodrigues, hoje conhecido mundialmente. Além disso, sempre investiu em novos talentos, como Flávio Borsato e Maurício

Consciente do bom momento que vive

Lamosa, Juliana Llussá, Pedro Mendes, Paulo Alves, André Cruz,

a cidade, a Way – cuja mostra já faz parte

Jader Almeida, Rafael Miranda, Zanini de Zanine, Tadeu Paisan, en-

do calendário de exposições e lançamen-

tre muitos outros.

tos alternativos ao circuito museu, galeria

E uma forma de aproximar esses artistas do público foi criar o

e centro cultural – vai mostrar uma insta-

projeto Way Cultural, promovendo o encontro entre a arte e a decora-

lação em homenagem ao Rio – Poente –,

ção através de exposições. Este ano o evento, que nasceu em 2007,

assinada por Leonardo Lattavo e Pedro

completa mais uma edição no espaço da loja no Rio Design Leblon.

Moog, do Estúdio Lattoog.

A curadoria ficou a cargo do jornalista e editor Sergio Zobaran, que

A dupla, cujo trabalho é carregado

já atuou nas três edições da Mostra Black São Paulo e colabora com

de humor, trabalha junto desde 2005 e

as mais importantes revistas de decoração do país.

já teve mais de 500 projetos executados. “Nossa inspiração são os ícones cariocas. Estamos sempre atentos a elementos da paisagem carioca e até mesmo gradis do subúrbio entram em nossas composi-

WAY CULTURAL ções” – diz Leonardo. Outra característica do trabalho desses designers cariocas é o cruzamento de peças, que eles chamam carinhosamente de “Vira-Latas”. A cadeira Panton, de Verner Panton, por exemplo, quando misturada à cadeira Willow, de Mackintosh, se transforma na Pantosh, numa antropofagia irreverente. “Nossos primeiros móveis foram comercializados pela Way Design e temos um grande carinho pela empresa. Somos parceiros há muito tempo”, explicam eles. A exposição gira em torno da poltrona Leblon, cujo encosto tem reinterpretações do calçadão do bairro. São quatro motivos gráficos e a inclusão de braços no novo modelo. O curador explica que o pôr do sol na praia do Leblon, com o morro Dois Irmãos ao fundo, foi o ponto de partida. “Ele serve de inspiração aos dois designers-irmãos Lattoog. Leonardo Lattavo e Pedro Moog não são irmãos de sangue, como algumas das mais famosas duplas de designers do mundo. Os dois amigos-irmãos, como se definem, e sócios há dez anos em seu estúdio carioca Lattoog (nome inventado a partir da união dos dois sobrenomes), criam junto um sem-número de peças de mobiliário baseadas nas mais diversas inspirações naturais-urbanas. E, desta vez, o entardecer foi o ponto de partida”. Antes apresentadas apenas em madeira ou na cor preta, as novas poltronas vêm em cinco cores que traduzem esse tão decantado pôr do sol. “Em cinco modelos de poltrona, nos quais variam os encostos, todos fazendo releituras do desenho do calçadão da praia. E que remetem, em seu conjunto ou isoladamente, a elementos arquitetônicos que se tornaram tão nossos, como os muxarabis utilizados nas construções coloniais, os gradis das casas imperiais, os cobogós do Modernismo. Uma Leblon numerada e assinada, em edição limitada, reproduz o desenho original da calçada em pedra portuguesa, com seus grafismos parecendo flutuar no encosto”, descreve Sergio Zobaran. Outras cadeiras da Lattog também estarão expostas: a Temes, Hapi e a Pantosh. Vira-latas para ninguém botar defeito. 16

Em cinco modelos de poltrona, nos quais variam os encostos, todos fazem releituras do desenho do calçadão da praia – e remetem, em seu conjunto ou isoladamente, a elementos arquitetônicos que se tornaram tão nossos, como os muxarabis utilizados nas construções coloniais, os gradis das casas imperiais, os cobogós do Modernismo

A poltrona Leblon, com braços, é a estrela da exposição da Way Cultural que tem a curadoria do jornalista Sergio Zobaran e pode ser visitada na loja do Rio Design Leblon. Ao lado os designers Leonardo Lattavo e Pedro Moog 17

LUXO & DESIGN

LUX

com design no DNA por Heloisa marra . fotos Divulgação No alto, o frasco do

tOque, OlHar, sensaçÃO. Cada vez mais os cam-

perfume Lady Million, de

peões de venda no mercado do luxo recorrem ao sen-

Paco Rabanne, inspirado

sorial, ao design e à arte para atrair o consumidor. Dá

no diamante Regente

vontade de comer a Melissa criada por Karl Lagerfeld,

exposto no Louvre. Ao

que esculpiu um sorvete no salto do escarpim criado

lado, o salto sorvete da

para a marca. É com água na boca que ficamos diante

Melissa criado por

da luminária Cherry da designer eslovena Nika Zupanc,

Karl Lagerfeld

à venda na La Lampe. As criações de Elsa Peretti são tão carismáticas que ano passado a Tiffany and Co. concordou em pagar à designer, de 72 anos, US$ 47,5 milhões para manter os direitos sobre a exclusividade da venda dos pingentes de estrela do mar e do coração vazado por mais 20 anos. Muito além da beleza, a estética desses objetos do desejo funciona no sentido grego da palavra, envolvendo emoção, percepção e sensação. Segundo Gilles Lipovetsky, filósofo francês estudioso do luxo, a palavra estética como os gregos a entendiam, define todo o universo sensível.

O pensador, que esteve no Brasil no início desse ano, contou que está escrevendo um livro sobre a estetização do mundo capitalista e chamou a atenção para a importância do design na criação dos objetos. “Steve Jobs, por exemplo, sempre trabalhou perto dos designers no desenvolvimento dos seus produtos”, lembrou Lipovetsky. Segundo o filósofo, hoje cerca de 800 marcas de luxo fazem seus lançamentos a cada ano empenhando-se numa luta cotidiana para seduzir o cliente. Selecionamos aqui algumas que têm conquistado o público com soluções criativas. lacOste PelOs irmÃOs camPana A tradicional Lacoste, convidou os Irmãos Campana para reinterpretar sua icôA camisa Lacoste

nica polo na série anual Holiday Collector’s.

com os crocodilos

É a segunda vez que a marca trabalha com

do logo em espiral

a dupla brasileira, que transpôs a mistura

remodelados pelos

inusitada de vários tipos de material feita

Irmãos Campana. A

nos estofamentos decorativos para as ca-

designer Nika Zupanc

misas. Fernando e Humberto Campana

deixou as cerejas

fizeram a composição dos crocodilos da

ainda mais apetitosas

marca em formato de espiral, lembrando

nessa luminária

os rodamoinhos da série Sushi.

Muito além da beleza, a estética desses objetos do desejo funciona no sentido grego da palavra, envolvendo emoção, percepção e sensação

LUXO & DESIGN

O relógio em nióbio, mais resistente que o aço Outro carioca, Rafael Miranda, anda revolucionando o mercado de relógios com um design contemporâneo e inovador. Radicado em Milão há 13 anos, Rafael desenvolve móveis e relógios voltados para o mercado do luxo. Rafael tem sua própria linha de relógios, a Dwiss, que é fabricada na Suíça e vendida aqui no Brasil. Durante a semana de design em Milão, no salão Brazil S/A, lançou uma segunda linha de relógios, a Copacabana. E em Basel, na Suíça, apresentou um modelo da linha Dwiss feito em parceria com a CBMM (Companhia Brasileira do Grupo de Metalurgia e Mineração do grupo Moreira Salles). O relógio Copacabana é um exemplo de luxo acessível. Vem em cinco cores (verde, amarelo, azul, branco e preto) e traz a bandeira do Brasil em sua pulseira. Amazônia, Atlântico e Caipirinha são os nomes dos modelos, que serão fabricados em parceria com um site de crowd funding, um centro online captador de recursos. Sofisticado, o Dwiss desenvolvido com a CBMM é feito em nióbio. “O Brasil tem 98% desse mineral, que é 100% antialérgico além de oferecer melhor absorção de impacto do que o aço, tanto que é usado em turbinas de avião”, conta Rafael.

A Hublot e os ícones Por que a maioria das pessoas gosta de comprar relógios grifados? A questão, colocada por um publicitário numa reunião, mereceu resposta simples: “compramos o relógio muito menos para ver a hora e mais para mostrar”. Novamente como diz o sábio Lipovetsky, no terreno do luxo, “somos capazes de nos arruinar para aparecer”. Um fenômeno entre os ávidos consumidores de relógio é o Hublot, exemplo de design ícone trabalhado com tecnologia para seduzir um consumidor exigente e bem informado: o público masculino. Em meados dos anos 90 a Hublot, que era pouco conhecida, começou a investir em design em edições especiais sempre ligadas ao esporte. Há cinco anos a marca fez uma parceria com o Manchester United, o time de futebol mais popular do mundo. Fecharam também com o velocista jamaicano Usain Bolt. “Patentearam uma liga de ouro e cerâmica que não arranha”, conta Rafael Zilberman, da Sara Joias, que representa a marca no Brasil. “A Hublot acabou sendo comprada pela Louis Vuitton. Entre os modelos mais procurados, há o Big Bang Ferrari, com o cavalinho da Ferrari, caixa em titânio e carbono. Eles fizeram também o relógio do Flamengo, que está na segunda edição, totalmente em ouro, com mecanismo que dá uma volta inteira de 45 minutos”. Melhor apelo do que o futebol impossível.

ARQUITETOS

Fabio Cardoso e Alexandre Lobo Cariocas sem clichê por Suzete Aché . fotos MCA Estúdio

Os arquitetos Fabio Cardoso e Alexandre Lobo, sócios há 17 anos, têm um estilo bem contemporâneo. Na varanda do apartamento (na foto ao lado), usaram cadeiras de Sergio Rodrigues

Como a maioria das duplas – ou até trincas – de arquitetos do

do escritório do Leblon enquanto procuram

mercado carioca, Fabio Cardoso e Alexandre Lobo se conhece-

outro espaço, talvez na Gávea, para poder

ram nos bancos da faculdade. Os estágios foram feitos com ce-

atender à demanda crescente, que se con-

lebrados profissionais da área como Jairo de Sender e Luiz Fernando Grabowsky. “Adoro arquitetura, mas foi no escritório do Jairo que me envolvi com a decoração de interiores. Nós dois gostamos muito dessa área e estamos mais dedicados a esse nicho“, diz Fabio, que trabalha junto com o sócio há 17 anos. E a dupla trabalha muito. É raro encontrá-

centra mais no Rio.

Eles consideram que seus projetos são contemporâneos, mais minimalistas, apesar de gostarem muito do provençal

los circulando fora do circuito de lojas e forne-

Sempre

presentes

em mostras de decoração no Rio – estrearam na Casa Cor em 2003, no Itanhangá – Fábio e Alexandre

aproveitam

as férias para visitar outros países e buscar inspiração para seu tra-

cedores e as reuniões ocupam quase todo os seus dias. Mas vale

balho. “Este ano já programamos viagens

a pena. No momento desenvolvem cerca de 20 projetos, entre re-

para Nova York e Rússia. A Milão fomos uma

sidenciais, comerciais e empresariais e estão duplicando o espaço

vez e gostamos muito”, conta Alexandre. A 23

ARQUITETOS Rússia parece estar na rota dos antenados,

os tijolinhos rústicos da construção. Procuramos também tirar

mas quem espera que o estilo dos sócios

partido do pé direito alto usando uma cama com dossel e pintan-

se aproxime do luxo dos czares se enga-

do uma faixa amarela na laje de concreto”.

na. Eles consideram que seus projetos são

Um toque irreverente foi o tambor de metal grafitado pelo artista

contemporâneos, mais minimalistas, apesar

plástico Jaka Red servindo de mesinha de cabeceira, mas que di-

de gostarem muito do provençal. “Mas fa-

vidia as atenções com a poltrona Voltaire, de Sergio Rodrigues e o

zemos questão de que a casa tenha a cara

confortável sofá, ambos da Way.

do cliente, que ele não sinta que está num showroom”, afirmam. Seu último espaço na Casa Cor 2012 foi dos mais elogiados. Dividido em dois ambientes, tinha uma atmosfera despojada e bem carioca “sem cair no clichê”, como afirma Fabio. O uso de materiais naturais e texturas deram uma boa “liga” e um dos pontos impactantes foi o grande painel de parede, da Orlean, um adesivo reproduzindo chapas de ferro oxidado (na verdade uma foto em alta resolução), dando um ar industrial ao conjunto, uma

Em seu ambiente

das tendências mais em voga atualmen-

na última Casa Cor,

te. “Procuramos manter o piso original da

o toque industrial

casa, que foi apenas raspado, levando

causou impacto

uma demão de sinteco sem brilho e des-

nos visitantes

cascamos uma das paredes, mostrando

“Procuramos manter o piso original da casa, que foi apenas raspado, levando uma demão de sinteco sem brilho e descascamos uma das paredes, mostrando os tijolinhos rústicos da construção”

Paredes de tijolinhos antigos, referências pop em móveis e objetos e pé direito alto trabalhado com cor vibrante, foram alguns dos detalhes que destacaram o “Estudio Carioca” da Casa Cor Rio 2012 25

ARQUITETOS

Ana Lúcia Jucá A sustentável leveza da casa

por Sylvia de Castro . fotos Divulgação

Em 27 anos de profissão, Ana Lúcia Jucá já somou muitos importantes projetos, como a nova cara do Teatro Maison de France, o Hotel Sheraton Macaé, o apartamento de um cliente em Paris e o seu próprio, um trabalho de três anos que mereceu várias páginas na revista Casa Vogue. Agora, se debruça sobre a construção de um condomínio de casas em Portobello, projeto contemporâneo e bem carioca. Ana Lúcia nasceu no Rio e se formou na Faculdade Santa Úrsula, no ano de 1985. O desejo de estudar arquitetura surgiu já no primeiro ano científico, quando os colégios dividiam os alunos por áreas. “Escolhi a tecnológica, porque poderia ter aulas de desenho técnico e geometria descritiva. Adorei as duas! Achei o máximo a possibilidade de desenhar a planta de uma casa. Foi aí que decidi: vou fazer arquitetura.” Com tanta certeza, é natural imaginar que o amadurecimento profis-

Neste escritório, a canjiquinha de madeira na parede

sional veio logo. Mas o local onde Ana Lúcia conseguiu o seu primeiro

transmite aconchego e as poltronas Barcelona garantem o ar

estágio pode explicar também muitas outras coisas. Foi no escritório de

mais sério e profissional, com muito requinte

Sergio Bernardes, na Barra da Tijuca, onde ela viveu as suas primeiras

experiências reais como arquiteta. A vaga foi batalhada pessoalmente,

propôs a ela parceria em alguns projetos. O fato foi importante por-

conta Ana, após assistir a uma palestra do mestre na faculdade.

que era exatamente nessa época que Ana Lúcia se deixava apaixonar

Outras experiências vieram e a arquiteta valoriza cada uma delas.

por interiores. “A experiência durou um ano e acabei abrindo o meu

Mais um estágio com Paulo Casé, na Glória, al-

próprio escritório, em 1997”, conclui a arquiteta,

guns outros em escritórios menores e, finalmente,

dando início à fase mais longa e duradoura da

numa construtora, a Raiar Engenharia. “Foi onde aprendi muito. Era uma construtora pequena e lá eu fazia de tudo. Me formei, fui contratada, casei... Meu marido, Sergio Dias, arquiteto urbanista, era amigo do dono da Raiar e foi ele quem nos apresentou”, conta ela, deixando escapar orgulhosamente alguns feitos do marido, que na

“Todo mundo tem a vaidade de estar fazendo uma casa nova, bonita, para receber os amigos”

época já trabalhava em grandes projetos, como o Rio Sul e a Super Deli, onde Ana Lúcia acabou indo trabalhar.

sua carreira. Hoje, já são 16 anos à frente do escritório, composto por uma equipe de 10 arquitetos e dois estagiários. A melhor novidade é que ela acaba de inaugurar um novo e charmoso espaço no Jardim Oceânico. “Trabalho muito com a Way Design, porque eles têm uma flexibilidade que ajuda o arquiteto”, garante Ana Lúcia. Apesar de ter tanta experiência como

respaldo, um dos segredos da arquiteta é fazer questão de acompanhar

Nesse ponto, acontece o que podemos chamar de grande gui-

as inovações de um mercado que é naturalmente mutante. Ela vai a

nada em uma já bem-sucedida carreira. Foi quando Julinha Serrado

todas as Feiras de Milão – “é a feira mais importante do nosso meio e 27

ARQUITETOS Janeiro) como centro das atenções mundo afora, ela garante que a

da Casa Cor desde 1995 e acumula a cada

demanda de trabalho ainda é maior do que a mão de obra capacitada

ano prêmios do Núcleo de Arquitetura, do

para desenvolvê-lo, mas faz a sua parte. Recentemente desenvolveu

Rio e de São Paulo.

projetos como o do Hotel Sheraton Macaé e de dois apartamentos

“O arquiteto é muito observador. Você

decorados para a Carvalho Hosken, na Península. “Além disso, no

viaja, vai vendo coisas, lê livros, revistas, ob-

ano passado tive a oportunidade de projetar um apartamento em Pa-

serva o trabalho dos colegas. Hoje, está tudo

ris e foi uma experiência maravilhosa”, conta ela.

muito ligado, o mundo está ligado”, explica

A relação de confiança do cliente com o arquiteto é importante. Por

ela sobre o necessário trabalho de obser-

isso, a maior preocupação de Ana Lúcia ao criar um projeto é justa-

vação que todo arquiteto deve desenvolver.

mente o cliente. “Quais são as suas necessidades e desejos? Conforto,

Mas não é tudo. Para Ana, a dedicação é

circulação... Não gosto de espaços atravancados”, reflete a arquiteta,

igualmente importante. Por isso, ela credita

garantindo que não se trata de uma visão minimalista, mas sim de achar

a esse conjunto de características o sucesso

que é preciso transitar com facilidade. “Além do mais, uma pitada de

em alguns dos seus principais projetos. “Tra-

sofisticação é essencial. Todo mundo tem a vaidade de estar fazendo

balho que considero importante foi o Teatro

uma casa nova, bonita, para receber os amigos”, conclui.

Maison de France. Caí lá meio de paraque-

Para Ana Lúcia, os clientes são sempre diferentes uns dos outros

das. Primeiro, foram chamados dois arqui-

e é preciso ter a sensibilidade de identificar o que cada um deseja.

tetos franceses, que queriam trazer tudo da

“Essa é a parte mais difícil, interpretar o cliente. Porque quase sempre

França. Não havia verba. Meu marido, que

eles não sabem o que querem. Fazem mil planos e às vezes a realida-

participava do projeto, me indicou”, conta

de é outra. Unir a necessidade ao gosto de cada um, sabendo dar os

Ana Lúcia, que, em contrapartida ao proje-

meus toques pessoais, é o maior desafio”, conta a arquiteta.

to francês – muito clássico –, criou uma linha

Como dona de casa, ela tem muita preocupação com a praticidade,

bem pé no chão, dentro da curta verba dis-

que se confunde com sustentabilidade. “O Led chegou para ficar, pois

ponível. O resultado? Bingo! “O cônsul gos-

gera economia: gasta pouca luz e praticamente não queima. Também

A leveza nos tons

tou porque tinha acabado de ser inaugurado

evito usar esquadria e deck de madeira, difíceis de manter. A mão de

deste ambiente, apesar

um teatro em Paris com poltronas laranjas

obra é cara e cada vez mais rara”. Segundo Ana Lúcia, na própria casa

que ele tinha adorado. Aí comprou a ideia.”

ela valoriza ambientes claros e usa cores nos detalhes, o que, para ela,

da presença do preto

é preciso estar sempre antenado” –, participa

no tapete, é marcante

Sobre o excelente momento pelo qual

e muito agradável

passa o Brasil (e principalmente o Rio de

é o tempero, o molho da decoração. Tanto bom gosto com pitadas de requinte é o que ela procura levar a cada um dos seus trabalhos.

Roberto Pereira

Sala de reunião do escritório de Ana Lúcia Jucá: conforto, praticidade e elegância proporcionados por cadeiras tulipa da Way Design, acima. Abaixo, consultório pediátrico: criatividade na maca de exame com marcenaria que simula o brinquedo lego 29

ARQUITETOS

Fábio Bouillet e Rodrigo Jorge A eterna busca pelo detalhe

Washington Possato

por Suzete Aché . fotos André Nazareth

Juntos há 16 anos num bem-sucedido

esse lado musical despertou minha criativi-

escritório de arquitetura na Barra, a Artis

dade em todos os campos”, afirma ele. Os

Design+, os jovens arquitetos Fábio Bouillet

tempos de banda ficaram para trás, pois os

e Rodrigo Jorge formam uma dupla pop:

projetos ocupam todo o seu tempo, mas vez

além dos projetos de arquitetura, já flerta-

por outra ele volta aos velhos tempos.

ram com a música e com a moda. Rodrigo

Os sócios também incursionaram pela

durante anos ainda acumulou a profissão de

moda, criando coleções de roupas para a

baterista. Toca desde os 12 anos e fez parte

turma que curte lutas marciais. “Eram rou-

de uma banda, a Funk U, durante 10 anos.

pas conceituais que iam de blazers a jeans,

“No início, tocava em bares sob a vigilância

além de camisetas e camisas polo”, conta

do meu pai, que é médico, mas quando jo-

Fábio, que estagiou no escritório Humber-

vem também tocava bateria. Acompanhei a

to Kzure – Cerqueira, onde trabalhou com

Sandra de Sá, o Zé Ricardo entre outros. Só

urbanismo, participando do Favela Bairro e

não fiquei famoso”, se diverte Rodrigo, que

da estruturação urbana de Campo Grande

no começo ficava preocupado com o que

entre outros projetos.

os clientes pudessem pensar. Mas logo viu

Mas antes mesmo de receber o diploma

que o interesse era maior quando sabiam

ele já tinha aberto o escritório com Rodrigo.

que ele era multimídia. “Tive fases de fazer

Hoje, com a reforma de 15 apartamentos em

shows fora do Rio e voltar de madrugada

progresso, uma casa em Angra, uma rede de

para atender os clientes pela manhã. Mas

temakeria em Niterói e o desenvolvimento do

ARQUITETOS conceito de um hotel em Itaguaí, o Blue Tree,

a cara deles. Os espaços foram redistribuídos e um dos pedidos

a dupla prefere cuidar só da arquitetura e de

principais era de que a cozinha fosse bem ampla e a área social

interiores. “Temos um estilo sóbrio, masculino,

confortável o bastante para que recebessem os amigos e a família.

minimalista, de tons escuros. Assim do tipo

Os tons de bege e marrom predominam na decoração e a parede

Batman, o cavaleiro das trevas”, brinca Fábio,

de pedra de fogo da sala de jantar era um desejo antigo. “Eles con-

que se identifica com os modernistas

paulistas

como o arquiteto Vilanova Artigas. “Mais de 80% dos clientes que nos procuram querem projetos clean. Não impomos um estilo, mas quando o projeto fica pronto e eles veem que seus anseios também podem ter outra linguagem, ficam animados e topam sempre.

“Não impomos um estilo, mas quando o projeto fica pronto e eles veem que seus anseios também podem ter outra linguagem, ficam animados e topam sempre”

seguem circular pela área íntima sem precisar acessar a área social”, explicam. A mistura de materiais, como o piso de madeira nos quartos e mármore travertino no living e na sala de jantar convivem com os tecidos e papéis de parede que pontuam o décor. O living tem dois ambientes que ficam separados do home theater por uma divisória de madeira e tem um grande sofá em L acompanhado das elegantes poltronas Diz, de Sergio Rodrigues. Presenças constantes nas mostras de decoração, como a Casa Cor Rio e também na Ilha de Caras, Fábio e Rodrigo estão sempre

Raciocinamos de forma coesa no escritório,

em busca de inspiração. Para sair do circuito Elizabeth Arden,

onde trabalham sete pessoas. Acho que é a

já visitaram Singapura, Dubai, Abu Dhabi e em breve estarão na

maturidade”, diz Rodrigo

Rússia, Berlim e Nova Iorque mais uma vez. Mas o pit stop desse

Os donos desse apartamento no Re-

ano para conferir as novidades, não poderia ser outro: acabam

creio, com os filhos já criados, queriam re-

de chegar do Salão do Móvel de Milão – com uma passagem por

alizar sonhos antigos e decorar a casa com

Londres – e já estão com um milhão de ideias na cabeça.

Tons sĂłbrios, mistura de estilos e de materiais sĂŁo caracterĂsticas fortes do trabalho dos jovens arquitetos 33

ARQUITETOS

Gabriela Eloy e Carolina Travaglini

Projeto: tornar realidade o sonho do cliente por Sylvia de Castro . fotos Marcio Irala

Uma nasceu em Petrópolis, a outra é carioca da gema. Gabriela Eloy e Carolina Travaglini se conheceram na Universidade Gama Filho, colegas da faculdade de arquitetura e urbanismo, e se tornaram amigas inseparáveis. Formadas em 2006, cada uma seguiu seu caminho. Gabriela prosseguiu sua formação com um mestrado em Living e Design de Interiores em Milão, pela Domus Academy, academia de tradição e altamente respeitada por profissionais de toda a Europa. Em 2009, recebeu convite de Paulo Giachi para trabalhar na Giachi Architects, também em Milão, responsável por projetos de luxo e de grande importância no mercado da moda, como Jimmy Choo, Nolita, Buttero, e na área residencial - projetos de casas e pequenos chalés na região da Toscana. Em janeiro de 2010, após explorar bastante o design italiano e adquirir novas formas de interpretar seus clientes, resolveu voltar para o Brasil. 34

Carolina começou sua carreira como autônoma em São Paulo,

2011, Jovem Talent Luxaflex 2010, Morar

onde participou de mostras renomadas e ganhou prêmios de sus-

Mais Por Menos (Fiuori Salone Milano)

tentabilidade em alguns projetos. Em maio de 2010, voltou ao Rio.

2010, Mostra CAD SP 2010 (Casa Arte

Prosseguiu sua formação se aprofundando em gestão através do

e Design). De seus projetos comerciais,

curso de Gestão Empresarial para escritórios de arquitetura da

destacam o hotel Clarion Itaipava, o cine-

Fundação Getúlio Vargas.

ma Cinemagic Macaé, o Wizard, e a loja

Em junho de 2010, depois desses anos atuando no mercado

conceito Fashion Business.

de interiores, em Milão e São Paulo respectivamente, recome-

Soluções inovadoras e criativas, sem-

Área de trabalho

çando suas vidas no Rio, seus caminhos se cruzaram de novo

pre com foco na satisfação das expectati-

do Studio Eloy &

e elas decidiram se associar e fundar o Studio Eloy & Travaglini

vas do cliente, qualidade no atendimento e

Travaglini, com

Arquitetura + Design. Participaram de mostras como Casa Cor,

nos serviços, e uma grande perspectiva de

cadeiras da Way

Fiuori Salone Milano, Morar Mais Por Menos, Mostra CAD,

crescimento são características do Studio,

Design, também

Espaço Veja São Paulo e Fashion Business. Entre suas premia-

assim como a união de materiais nobres

usadas na sala de

ções, Passaporte Florense (1º lugar) 2011, Top Talent Luxaflex

com rústicos. Cores como branco, cinza,

reunião 35

ARQUITETOS

Sala de estar de um jovem solteiro, acima. Abaixo, sala de TV de uma família jovem. Todos os mobiliários da Way Design. Na página ao lado, a sala de jantar e o bar da família jovem decorados com móveis também da loja; e hall de entrada do apartamento do jovem solteiro, com mobiliário Way e papel de parede By Floor, dando textura diferenciada 36

bege e preto estão sempre presentes em

sionais que têm a sensibilidade de conhecer

seus projetos. “Acreditamos em um estilo

nosso estilo e agilizar o processo de busca

próprio, arrojado, mas que torne realidade

do mobiliário ideal para cada cliente, até a

o sonho do cliente.”

possibilidade de negociações mais direcio-

A sustentabilidade também é uma pre-

nadas, devido a uma boa abertura e relacio-

ocupação da dupla, não apenas fazendo

namento com toda a equipe. Além de um

uso de materiais que o mercado atual-

retorno muito positivo dos clientes quanto

mente julga ser sus-

a produto e atendimen-

tentável, mas também

to, antes e depois da

através da reutilização de algo já inutilizado, que se tornou descartável, muitas vezes poluindo ou aumentado o volume do lixo, como peças retiradas

“Acreditamos em um estilo próprio, arrojado, mas que torne realidade o sonho do cliente”

do resto de um canteiro de obras.

venda. A nova loja no Casa Shopping foi uma aposta bem interessante e que nos aproximou ainda mais. Gostamos muito da nova identidade da loja e dos novos produtos, que deram

um ar mais atual para os nossos projetos”

Gabriela e Carolina apostam num briefing

Planos para o futuro? “Acreditamos que

bem detalhado para atender às expectativas

o segredo é continuar sonhando... Estamos

do cliente, sua maior preocupação. E falam

muito felizes com o reconhecimento de nos-

sobre a parceria com a Way Design: “Nossa

so trabalho. Temos certeza de que tudo isso

parceria com a Way Design é formalizada

é fruto de muito esforço, trabalho em equi-

por um conjunto de situações, começando

pe e realizações de sonhos que aos poucos

pelo atendimento ‘personalizado’ por profis-

vêm sendo alcançados”.

ARQUITETOS

Patricia Fiuza Variação de texturas e integração com a natureza por Sylvia de Castro . fotos Divulgação

Patricia Fiuza é uma brasiliense que desde criança sonhava em ser arquiteta. Filha de pai arquiteto que nunca exerceu a profissão, ela conseguiu realizar o sonho do seu pai, mesmo longe das suas origens. “Depois de mais de 15 anos morando no Rio, me considero uma carioca. Adotei esta cidade e uso o seu estilo despojado em minha vida e em meu trabalho.” Formada pela Universidade Estácio de Sá em arquitetura e urbanismo, Patricia começou a sua trajetória quando ainda estudante. Hoje, ela investe na ampliação do escritório que leva seu nome e se consagra por seus projetos diferenciados, marcados pela praticidade, conforto, leveza e criatividade. Começou 2013 com o pé direito, em um novo escritório, maior e setorizado, no mesmo lugar, o Casa Shopping, endereço onde já está há mais de oito anos e do qual não abre mão. 38

Sala de estar do apartamento de um jovem casal no Santa M么nica Jardins 39

ARQUITETOS

Nesse apartamento

Com uma base diversificada de clientes, formada por pes-

de manter parcerias com os principais repre-

de um casal que gosta

soas que priorizam o alto padrão de qualidade e o atendimento

sentantes do setor. Em 2010, foi convidada

de receber os amigos,

exclusivo, o escritório Patricia Fiuza difere por seu estilo próprio,

para participar da edição do Casa Cor no Rio

a sala de estar e de

pela ética e transparência do seu trabalho,

de Janeiro. Aceitou, en-

jantar foram integradas

que define como muito prático e simples.

trou para o maior evento

com a varanda e a

“Leveza e simplicidade são tudo em um pro-

cozinha para melhor

jeto. Costumo dizer que o menos é mais.”

aproveitamento do

Ela busca trazer cada vez mais para seus

espaço

projetos a variação de texturas e a integração com a natureza – que é tendência do merca-

Na página ao lado,

do diante de um cenário de sustentabilidade –,

apartamento em

resultando em ambientes com conforto e equi-

Alfabarra com

líbrio. “Vidros, espelhos, pedras, madeiras, tex-

integração da sala

“Leveza e simplicidade são tudo em um projeto. Costumo dizer que o menos é mais”

de arquitetura do país, e não parou mais. O escritório completou sua terceira edição em 2012. A valorização dos designers brasileiros, uma das características principais do seu trabalho,

turas: essa mistura torna o ambiente aconchegante e me encanta.”

fez com que consolidasse uma boa parceria

com a varanda para

Para se manter na dianteira das tendências da arquitetura, deco-

com a Way Design, que sempre se preocupou

aumentar o ambiente,

ração e design, Patricia participa constantemente de mostras e feiras

em ter no seu catálogo os grandes nomes e

que era pequeno

nacionais e internacionais, como o Casa Cor e a Feira de Milão, além

os jovens talentos do design nacional.

CORPORATIVO

O QG do Rock in Rio é um show! por Sylvia de Castro . fotos Divulgação

a arquitetura e o teatro e assumi a direção artística da TV Búzios e Rádio Búzios FM por sete anos. Foi uma experiência espetacular,” conta João. Em 93, já casado, voltou para o Rio e combinava o trabalho de produção audiovisual com o de arquitetura. Foi quando fundou a Ciclo. Enquanto montava os cursos de cinema da Estácio de Sá e da Gama Filho, projetou os restaurantes Guapo Loco, Zapata, Cozumel e Delírio Tropical. Foi quando conheceu Roberto Medina, que convidou João para dirigir a TV Mundo Melhor, que seria o canal de televisão do Rock in Rio em 2001. Mas a arquitetura falou mais alto e ele deixou teatro, televisão e cinema para se dedicar exclusivamente à arquitetura. Vieram projetos como o Parque de Arganda, em Madrid, a Cidade do Samba, o Búzios Breezes Resort, o Hotel Le Canton, casas, restaurantes, No mais luxuoso edifício do condomínio O2 Corporate Offices, na

condomínios, cenários natalinos, os palcos do Rock in Rio.

Barra, a nova sede do Rock in Rio é a cara do festival: um espetá-

“Ser chamado por Roberto Medina para criar esse projeto foi uma

culo! Moderno, futurista, musical, o escritório, de 610 metros qua-

oportunidade imperdível: a possibilidade de fazer um escritório úni-

drados, ilustra bem o conceito do festival, com a guitarra símbolo

co, original, criativo e principalmente qualitativo. Roberto está cada

gigante espalhada em vários pontos.

dia mais focado em garantir a máxima qualidade em seus produtos.

Roberto Medina queria um ambiente moderno, elegante e jovem,

Tem um olho extremamente detalhista e uma sensibilidade incrível

um QG descontraído, funcional, que criasse um impacto positivo

para perceber e defender ideias arrojadas. Entendi que ele queria

logo na chegada à recepção. Chamou para realizar o projeto João

algo especial, com o sentimento do rock, mas sem cair na mesmice

Uchôa, arquiteto, cenógrafo, diretor de TV e ambientalista, dono da

do Garage Band. Deveria ser pop e extremamente elegante. Arroja-

Ciclo - Arquitetura, Comunicação e Meio Ambiente, que também é

do e confortável. Descontraído, mas extremamente eficiente.”

responsável pelo design dos palcos do Rock in Rio. Pesou na esco-

João optou pela utilização das mais variadas formas angulares

lha sua militância ambiental, sua formação eclética, a originalidade e

e sinuosas, linhas diagonais e planos inclinados que destacam o

a criatividade de seus trabalhos.

perfil arrojado e contemporâneo da proposta. A transparência entre

“Desenho desde criança. Sempre foi meu hobby, prazer e diver-

os ambientes traduz o conceito de integração da atividade cultural

são. Aos nove anos, fiz exposição no Hotel Nacional, em Brasília,

com os negócios. A sala de reunião transparente, o bar, o lounge e o

com 45 telas pintadas a óleo. Na juventude, trabalhei com teatro

videowall instalado na área de convivência criam o clima de descon-

por sete anos e atuei nos principais teatros do Rio. Paralelo a essa

tração. Uma gama de cores garante o espírito jovem e ao mesmo

atividade e ao curso de arquitetura, trabalhava como designer de

tempo maduro do festival. “As cores vermelho, azul e prata identifi-

moda. Após me formar e desenhar três casas em Búzios, abandonei

cam a marca do Rock in Rio. Elas são pontuadas por detalhes em

A recepĂ§ĂŁo, com poltronas Egg vermelhas e a guitarra sĂmbolo do festival, gigante, no teto

CORPORATIVO tons de amarelo e violeta.” O branco e os revestimentos em madeira servem de moldura e imprimem elegância ao ambiente. A sala de reunião pode se transformar em palco para coletivas e pequenos shows. Os materiais de revestimento seguem o mesmo princípio das linhas diagonais das paredes e luminárias. O mobiliário de design e as mesas em fibra de vidro desenhadas pela equipe do próprio escritório definem o ambiente como um espaço moderno e estimulante para o trabalho. A escolha dos produtos foi acompanhada de perto e cada item aprovado por Medina, que participou diretamente de todas as definições. “O principal desafio foi o de conseguir traduzir, em um espaço físico, a história vitoriosa de um dos brasileiros mais sonhadores, criativos e realizadores dos nossos tempos. Ele está em um momento extremamente ligado ao design. Além da publicidade e da comunicação, o desenho de palcos, mobiliário, edificações, ambientes e de peças virou mais um elemento estimulante na vida criativa do publicitário e empresário, que participou, transformou, indicou e aprovou cada ideia ou proposta apresentada.” Os móveis do novo escritório do Rock in Rio são da Way Design e João Uchôa conta o porquê da escolha: “Antes de trabalhar com empresas, você escolhe pessoas para conviver e trabalhar. À medida que o tempo passa, nós nos tornamos ainda mais seletivos, não só na vida pessoal, mas também na atividade profissional. A família fundadora da Way Design é formada por pessoas estimulantes, criativas, agradáveis e extremamente eficientes. É um grupo que imprime qualidade nos mínimos detalhes. Uma empresa que decidiu optar por um foco no fortalecimento e na divulgação do design brasileiro. Uma equipe que não mede esforços em promover os maiores investimentos para atender seus clientes com a máxima eficiência. São pontuais e muito atenciosos. O resultado é uma marca que coloca nas vitrines peças inovadoras, criativas e de excelente qualidade. A Way é um parceiro que certamente irá nos acompanhar por muitos anos. No momento, estamos, inclusive, Transparência na sala de reuniões, com mesa de vidro, cadeiras

conversando sobre o lançamento de peças

brancas de rodinhas e mapa mundi na parede, marcado por néon azul.

de mobiliário desenvolvidas em nosso escri-

Na página ao lado, azuis e vermelhos, as cores do Rock in Rio, com

tório. O que vem pela frente é uma questão

toques de violeta e amarelo na sala de convivência 44

de sonhar e colocar a mão na massa.”

Agenda do Rock

Uma das mais votadas em pesquisa realizada pelo Rock in Rio,

O Rock in Rio 2013 acontece nos dias 13, 14, 15, 19, 20,

a musa pop Beyoncé é um dos grandes nomes internacionais no

21 e 22 de setembro, na Cidade do Rock. Sete dias de muita

festival 2013, na segunda passagem dela pelo Brasil em menos

música, festa, alegria, um dia a mais do que na edição de 2011,

de três anos. Beyoncé faz parte da lista dos 100 maiores artistas

onde rolaram apenas seis.

de todos os tempos, ocupando o quarto lugar dos melhores da

Roberta Medina que, já aos 22 anos, estreou como gerente

década de 2000. Com 16 prêmios Grammy na bagagem, ela se

de produção na terceira edição do festival, em 2001, agora, aos

apresenta dia 13 com sua nova turnê mundial, The Mrs. Carter

34 anos, voltou ao Rio para comandar a quinta edição do Rock

Show, que começou dia 15 de abril.

in Rio no Brasil. Além da novidade de o público definir quem

Outra atração muito esperada é Bon Jovi, dia 20, no Palco Mun-

serão os headliners do evento, os Medina optaram por reduzir a

do, com a turnê de seu novo álbum, What about now. A banda

capacidade do espaço de 100 mil pessoas para 85 mil por dia,

norte-americana Matchbox Twenty traz a turnê de North, seu mais

para ter uma Cidade do Rock ainda mais confortável. A Rock

recente álbum, e se apresenta no mesmo palco, no mesmo dia, que

Street, também vai passar por uma grande renovação, inspira-

tem ainda na agenda a banda canadense Nickelback como primeira

da na Grã Bretanha e Irlanda, com música, dança, arte de rua,

atração do Palco Mundo, e Ben Harper, no Palco Sunset.

trazendo a cultura desses países para dentro do festival. E pela

O norte-americano John Mayer, que esteve afastado dos pal-

primeira vez o Rock in Rio terá o palco Street Dance, somente

cos por causa de doença na garganta, é outro nome que vai com-

dedicado à dança, a exemplo do que já aconteceu em Madri e

por o line-up do Rock in Rio 2013, para a alegria dos fãs da música

Lisboa, com concurso internacional de bailarinos profissionais

pop. No Palco Mundo, dia 21.

e amadores, em seus mais diversos estilos, e o público esco-

As bandas Ghost e Slayer prometem agradar os fãs de metal e

lhendo o vencedor de cada um. E toda a estrutura do palco

estão marcados para se apresentarem nos dias 19 e 22, respec-

Sunset vai crescer, ganhar upgrade, com George Benson to-

tivamente. O Ghost é composto por seis integrantes que fazem

cando com Ivan Lins, relembrando a primeira edição do Rock

questão de manterem a identidade secreta. Todos se apresentam

in Rio, depois de 28 anos.

encapuzados e o vocalista, durante o show, usa uma caveira pin-

Entre as muitas atrações do festival, Sepultura e Tambours

tada no rosto. A banda sobe ao Palco Mundo do Rock in Rio para

du Bronx, que vão fechar a noite de metal no Palco Mundo - os

fechar a programação. Já o Slayer, vencedor de dois Grammys,

dois também já tocaram juntos, na quarta edição do evento –

se junta, com seus solos de guitarra marcantes, no Palco Mundo,

Muse, Alice Chains, Bruce Springsteen, que vem ao Brasil pela

a Iron Maiden e à banda americana Avenged Sevenfold, escolhida

segunda vez -, Metallica e Iron Maiden.

pelo público em pesquisa nas redes sociais. 45

GASTRONOMIA

A vez do herdeiro Thomas Troisgros, filho de Claude, assume de vez a cozinha do Olympe e se lança a novos projetos, respeitando a tradição da família, mas mostrando personalidade própria por Bruno Agostini . fotos Alexander Landau

A bebida preferida é a cerveja, e ainda este ano ele vai inaugurar uma hamburgueria, na Galeria River, no Arpoador, eterno point de surfistas cariocas. Aos 31 anos, Thomas Troisgros não apenas está assumindo definitivamente a cozinha do Olympe, reinaugurado recentemente depois de reformas, onde já dava as cartas há algum tempo, como também se lança em novos projetos e assume a sua predileção por aquilo o que realmente gosta, inclusive hambúrgueres e cervejas, o que para um

“Meu pai entra, também, no final do processo, para dar um acabamento”

filho de francês poderia soar como heresia. “Gosto das cervejas brasileiras artesanais, e quero valorizar esses produtos nos meus restaurantes. No Olympe, é claro, os vinhos são a bebida oficial, mas nas outras casas eu gostaria de servir rótulos brasileiros artesanais, porque tem muita coisa muito boa” diz. Depois de estudar em Nova York no Culinary Institute of America (CIA), quando trabalhou com Daniel Boulud no DB Bistro Moderne, Thomas voltou ao Brasil para trabalhar com o pai, Claude Troisgros, o mais carioca dos franceses. “Teve um dia, numa aula sobre a História da Gastronomia, em que um professor estava falando sobre a Nouvelle Cuisine. Ele se referiu a meu avô, Pierre, e a meu tio-avô, e então disse para a turma: ‘Temos, inclusive, um Troisgros aqui na sala’. Foi um espanto. Mas expliquei às pessoas que não tenho muito contato com ele. Nasci e cresci no Brasil, tive pouco contato com o meu avô” diz. 47

GASTRONOMIA

Leitão crocante, farofa

Primeiramente, pilotou o 66 Bistrô e aju-

que não podem sair de cartaz e com as receitas que marcaram a

panko com cacau e

dou o pai a expandir os negócios da família

trajetória do Olympe ao longo dos últimos anos, como o ravióli de

maçã fuji assada

no país, que não param de crescer: já são

mousseline de batata baroa, pinole e flor de sal, a codorna reche-

quatro restaurantes na cidade (Olympe, CT

ada com farofa de cebola e passas, acelga confit e molho agridoce

Brasserie, CT Boucherie e CT Trattorie, este

de jabuticaba e a panqueca soufflé caramelizada, com calda de ma-

último no endereço do antigo 66 Bistrô). “O

Thomas

tem

uma visão empresarial. Quer fazer os negócios crescerem, e se espelha no Daniel Boulud” conta a crítica de gastronomia carioca Luciana

racujá, criada em 1982.

Receitas novas, mescladas às antigas, com clássicos que não podem sair de cartaz

Fróes, que acompanha seus passos há bastante tempo. “Ele está maduro na cozinha, e tem personalidade.”

mos estar sempre com novas receitas. A ideia é usar os ingredientes da estação”, diz Thomas. Entre os pratos que encontramos nesta seção do cardápio estão criações conjuntas de pai e filho, como a terrine de foie gras e palmito pupunha, rapadura e sal preto do Hawaí; e o salmão cru com melancia marinada com gengibre e laranja, servido com nori

de wasabi, um dos preferidos de Thomas. “Parece que é um sashimi de salmão com atum, porque a me-

Hoje é Thomas quem comanda a cozi-

lancia fica com a aparência do peixe” explica o chef, que tem recei-

nha do restaurante na rua Frei Leandro, no

tas ousadas, mesclando ingredientes brasileiros às técnicas france-

Jardim Botânico. Mas, na hora da criação

sas, como o leitão crocante com farofa de panko com cacau e maçã

dos pratos, ainda atua ao lado do pai.

fuji assada e as vieiras grelhadas sobre carpaccio de palmito, doce

“Hoje nós criamos juntos, discutimos as

de leite e farofa de pupunha.

receitas. Meu pai entra, também, no final do

Claude Troisgros escreveu um capítulo importante da gastrono-

processo, para dar um acabamento” conta.

mia brasileira nesses mais de 30 anos de país. Agora é a vez de

O novo cardápio da casa traz receitas

Thomas assumir o seu papel de protagonista na nova geração de

novas, mescladas às antigas, com clássicos 48

“Na parte do menu chamada “Criação” va-

chefs. E parece que vai trilhando o caminho certo.

MODA + DESIGN

O conjunto da obra na beleza intensa da arte A nova coleção da Way Design se mistura à imponente arquitetura do Museu de Arte Moderna do Rio de Janeiro para receber a beleza da atriz Fernanda Machado. O resultado não poderia ser outro: um ensaio único e inesquecível texto Lorena Dalla Bernardina • fotos Rodrigo Lopes

Intensa. Essa é a primeira coisa que pensamos ao conversar com a atriz Fernanda Machado. Quando fala do trabalho, da vida pessoal, do passado e do futuro, vem tudo repleto de muita paixão. Fernanda prefere chamar de determinação. Até porque, essa é para ela a principal característica para se chegar ao sucesso. Durante a tarde no MAM, entre uma foto e outra, foi possível perceber no ar, na transparente felicidade da atriz, o momento especial pelo qual ela vem passando. Filme em Hollywood, papel de destaque na nova novela das nove e – já que o assunto é esse – casa nova! Ao lado do marido, o americano Robert Riskin, ela acaba de comprar um apartamento, lugar que vem fazendo questão de decorar do seu jeito e bem devagar, “para ir sentindo o gostinho”. Isso porque o amor pela arte, para Fernanda, vai além da interpretação. Ela é realmente ligada a tudo o que envolve alguma forma de expressão. “Sou ligada à arte desde pequenininha, gosto de música, pintura, design... Gosto da beleza”, enfatiza a dona de uma beleza extasiante.

Na página ao lado, poltrona Voltaire, de Sergio Rodrigues. Vestido longo, Alphorria. Sapato, Arezzo

MODA + DESIGN

Poltronas Vishnu, de Theo Egami e bancos Cool, de Aline Belaus. Blusa azul, Emporio Anna. Calรงa colorida, Renata Campos. Colar e Brincos, Imporium. Sapato, Arezzo

Fernanda sempre conseguiu deixar a própria assinatura nos

amava na vida. “Sou movida pelo que

lugares onde morou, pintando uma parede, transformando um

faço, amo atuar e é essa paixão que me

móvel, colorindo as cadeiras... “Tem gente que simplesmente

torna cada vez mais determinada!”, conta

mora. Eu gosto de transformar a minha casa em um lugar espe-

a paranaense, que mantém o foco desde

cial”, conta ela.

a época do balé clássico em Maringá (sua

O atual lugar especial de Fernanda tem detalhes em preto e branco, luminárias roxas, peças vintage espalhadas harmonicamente e espaços reservados para alguns móveis que ela anda “namorando” na Way Design: “As duas poltronas com tecido meio década de 70 eu vou comprar com certeza. Tem um sofá lindo também. Como eu disse, quero ir montando a minha casa devagar”.

“Tem gente que simplesmente mora. Eu gosto de transformar a minha casa em um lugar especial”

Para ela, a vida através da arte sempre

cidade natal) e da faculdade de teatro em Curitiba. Foco, beleza, de

talento sem

prioridades,

ordem leva-

ram Fernanda à Rede Globo, em 2004, com a novela “Começar de

Poltrona e banqueta

Novo”. Os três itens no

Beppi, de Flavio

foi uma festa. Por isso, ao contrário do que se pode imaginar,

início da frase também foram responsáveis

Borsato e Maurício

Fernanda não faz – não mesmo – aquele velho discurso do quan-

por fazê-la ganhar o público, que, desde en-

Lamosa. Vestido curto

to foi preciso batalhar para chegar onde está. Ela simplesmente

tão, acompanha a carreira da atriz e já vinha

textura, Barbara Bela.

conta, com a voz entusiasmada, que sempre fez o que mais

reivindicando a sua volta às novelas.

Sapato, Arezzo. 53

MODA + DESIGN

Os dois anos sem aparecer se resu-

Brazilian”, uma típica comédia americana: “É a minha primeira co-

mem em carreira internacional e um gran-

média e é muito diferente atuar lá. Aqui no Brasil sempre busquei

de amor. A história é longa – intensa, como

filmes densos”, relata Fernanda, a exemplo de “Confia em Mim”,

não poderia deixar de ser. “O Tropa de Elite

uma produção nacional que está prestes a estrear e ganhou desta-

ficou conhecido internacionalmente com

que na carreira da atriz, afinal, trata-se do primeiro filme em que ela

a conquista do Urso de Berlim. Com isso,

interpreta a personagem central da história.

recebi o convite de um diretor para uma

Mas não será preciso esperar por isso para vê-la novamente em

megaprodução em Hollywood. Fui para lá,

ação. Fernanda volta triunfante às telinhas na nova novela das nove,

mas tive um sério problema na coluna que

“Amor à Vida”, de Walcyr Carrasco. Ela interpreta Leila, que pode

me impediu de fazer o filme. Perdi um filme

até se tornar a vilã da trama, mas não sem antes passar pela defesa

em Hollywood, mas ganhei o amor da mi-

da atriz. “Leila é superinteressante. Ela é de carne e osso. Tem os

Poltronas BW,

nha vida”, conta Fernanda. Os nomes do

seus desvios de caráter, mas é, por exemplo, apaixonada de verda-

de Tadeu Paisan.

longa e do diretor ela nunca pôde revelar,

de pelo namorado, interpretado por Ricardo Tozzi”. As cenas entre

Camisa azul de seda,

por força de contrato, mas todo o mistério

os dois, aliás, têm rendido boas risadas no set de gravação.

Alphorria.

cai por terra quando a atriz começa a contar

O clima leve deve mesmo fazer parte da rotina de Fernanda

Calça, Alphorria.

sobre o marido. Hoje, ela confessa que tem

– depois desse ensaio, quem esteve presente não duvida disso.

Sapato, Arezzo.

uma vida também nos EUA – com tudo o

Segundo ela, é fácil ser feliz em meio a tanta beleza (referindo-se ao

Brincos, acervo pessoal.

que tem direito: família, casa e empresária.

design). Para nós, foi impossível não sorrir ao vê-la tão perfeita, em

Anel, Imporium

Lá também, ela acaba de rodar o filme “The

cenário inspirador, beirando a Baía de Guanabara.

Namoradeiras e puff Camile, de Theo Egami. Vestido longo preto estampa, Vivaz. Sapato, Arezzo

MODA + DESIGN

Poltrona e cadeira Cris, de Pedro Mendes; marquesa Maig e biombo Noi, de Juliana Llussá. Blusa branca, Barbara Bela; calça preta, Emporio Anna. Sapato, Arezzo. Anel, acervo pessoal

foto Rodrigo Lopes assistentes Thiago Herdy e Nan Giard style Karen Brustolin assistente Wal Costa beleza Alcilene Vieira direção de arte Ricardo M R Pereira assistente Sabrina Kauffmann produção geral Herbert Henn assessora de imprensa Natasha Stein 56

OFF MILÃO

Por dentro e por fora de Milão por Suzete Aché . fotos Arquivo pessoal

Ir ao Salão do Móvel de Milão, que acontece uma vez por ano no mês de abril, é imperdível para os profissionais da área de arquitetura, decoração e design. Mas como ninguém é de ferro, só percorrer pavilhões e pavilhões cheios de informação pode ser um exercício cansativo e desgastante. Pedimos dicas a alguns “entendidos” – como o arquiteto Caco Borges, que já foi 19 vezes ao evento – que são uma boa pedida para quem nunca foi e para quem, por que não?, vai sempre e não sai dos estandes. Muitos aproveitam para passeios “off” Milão. Outros têm segredos que dividem agora com nossos leitores. Anote tudo no seu moleskine. Afinal, é preciso ter estilo sempre! Fuori Salone: o que faz a diferença em Milão Para Patricia Mayer, empresária e sócia da 3Plus, organizadora da Casa Cor, feira é a mesma coisa em qualquer lugar do mundo. “São sempre quilômetros de extensão, stands em profusão, novidades aqui e ali, muito dejà vu... A Feira de Milão, a maior e mais completa feira de mobiliário do mundo, não foge à regra. É preciso visitá-la, ver o que há de novo, percorrendo exaustivamente os pavilhões recomendados pelos experts”. O que faz a diferença e atrai a cada ano a Milão os profissionais da área – jornalistas, empresários, arquitetos, designers e decoradores – são os eventos Fuori Salone, ou seja, os que são montados fora do pavilhão de exposições e que acontecem por todos os lados da cidade. “Eu pessoalmente gosto de organizar os seis dias que vou passar na cidade, dedicando dois dias à Feira e o resto aos eventos que acontecem em cada esquina, em cada bairro”, confessa a empresária. E aconselha que o planejamento seja feito por áreas. “Na área do Duomo, onde fico no hotel Straf (ele próprio já é um evento, por ser um hotel de design e a cada ano apresentar instalações no lobby e nos andares), é imperdível observar as vitrines da loja de departamento La Rinascente, com instalações assinadas por grandes nomes da arquitetura e design seguindo um tema específico relacionado com a temática da feira ou com a Euroluce. Vale seguir

adiante e ver todas as ideias apresentadas nas vitrines ampliadas em instalações nos jardins internos da Università degli Studi Di Milano. Este ano, o tema foi Hybrid Architecture, onde as instalações arquitetônicas apresentam a busca do equilíbrio da tecnologia com a sustentabilidade, conforto e outras exigências do mundo moderno. Outro must nas imediações é a loja Venini, de muranos assinados por designers tão badalados como os Irmãos Campana e Fábio Novembre. São lustres, jarros, luminárias, objetos curiosos, com coleções novas a cada ano. Tudo lindo! E, por perto, ir ao Museo Bagatti Valsecchi, um antigo palácio renascentista, com mobiliário de época, onde os objetos e luminárias de murano com design arrojados são uma intervenção contemporânea”. Patricia também não perde as exposições do Museu Trienale, que a cada ano apresenta curiosas exposições sempre relacionadas com design, arquitetura, estilo de vida e patrocinadas pela indústria. “Algumas são muito especiais e, ano passado, por exemplo, teve até um teatro onde os móveis atuavam como atores, o Design Dance. Eu assisti e foi magnífico! Adoro percorrer alguns showrooms e descobrir o que estes trazem de novo para mostrar seus lançamentos, como o do Moroso, Kartel, Cassina, B&B, Missoni Casa, Dedon, Bofi, da revista Interni. Como nesta edição haverá a bienal Euroluce, a empresária vai ficar de olho nas lojas de iluminação e no que trazem os designers como Ingo Maureer, só para citar um. Além disso, ela gosta de se aventurar pelos galpões da ZonaTortona, com instalações um pouco mais alternativas, e nos da área de Ventura Lambrate aonde vai conhecer o trabalho de novos designers do mundo inteiro. “Levo sempre comigo uma lista dos novos hotéis de design da cidade. Este ano pretendo visitar o hotel Moschino e o hotel Giorgio Armani. Mas recomendo uma ida ao hotel Bulgari, que não é novidade, mas tem um bar descolado onde se pode tomar um drinque com amigos antes do jantar ou no fim da tarde. Tento passar também em algumas lojas “conceituais”, que adoro, como a Corso Como, onde a moda é o forte, a Excelsior, assinada por Jean Nouvel, bem high tech e divertida, e a Rossana Orlandi, mais voltada para o alternativo em objetos e curiosidades”. Patricia Mayer, em um dos

Bruschettas e gelattos

estandes da Feira, organiza

Para o arquiteto Carlos Mota, chegar à cidade no sábado anterior ao início do Salão

bem seus dias para não perder

do Móvel é o ideal, pois assim ele consegue otimizar seu tempo e traçar uma meta de

nenhum evento

tudo que precisa visitar. “Dos circuitos, fora a feira, acho importante ir aos bairros de Brera, Zona Tortona e Porta Romana, lugares concorridos e locais de vários eventos incríveis. Um dos programas que considero “cult” e superinteressante é visitar os vários museus que a cidade abriga, dentre

“Dos circuitos, fora a feira, acho importante ir aos bairros de Brera, Zona Tortona e Porta Romana, lugares concorridos e locais de vários eventos incríveis” Carlos Mota

OFF MILÃO os quais o Castelo de Sforesco, onde, além das exposições, abriga

lugares novos e até mesmo revisitar locais que conheceu ao longo

um grande acervo de objetos de épocas diferentes. E sua arquite-

das 19 vezes em que esteve na cidade. “Quando se vai à Europa, e

tura, datada do século XV, é imperdível. Foi a antiga residência de

no caso, a Milão, visitar um lugar fora da cidade onde se está é fácil,

Leonardo da Vinci e construída sobre os restos de uma fortificação

rápido e barato. Pegar um trem na estação central e visitar cidades

erguida antes do século XIV”, conta ele.

que ficam a 100 ou 200 km de distância é uma delícia. Existem

E por falar no pintor, Mota aconselha que não se deixe de visitar

várias opções como Torino, Bergamo, Verona e Vicenza, onde se

o Museu da Ciência e Técnica Leonardo da Vinci, que possui uma

chega gastando cerca de uma hora mais ou menos. A viagem de

vasta coleção do artista, obras e estudos de suas inúmeras inven-

trem é extremamente agradável”, conta ele.

ções com uma grande quantidade de objetos, máquinas e equipamentos criados por ele, para uso civil e militar.

O arquiteto tem simpatia especial por Verona, cujo centro histórico tem a vantagem de ficar bem perto da estação de trem.

“Só pela arquitetura vale também visitar a pinacoteca de Brera,

Antigo Posto romano, com cerca de dois mil anos, a cidade

um palácio jesuíta, com um dos maiores acervos de arte italiana,

guarda marcas de épocas antigas como a arena e o anfiteatro,

onde estão obras, por exemplo, de Rafael e Bellini. Também não

que estão ativos até hoje e onde são programadas temporadas

pode faltar na lista o Triennale Design Museum, que abriga um acer-

de ópera e diversos espetáculos musicais. Por lá já passaram

vo diversificado do design italiano, mostrando sua trajetória e perfei-

Madonna, Rod Stewart, Jamiroquai e muitos outros grupos de

to para os apreciadores de arte. Tem matérias primas inovadoras,

música contemporânea.

muita cor e ousadia, ingredientes do bom design”, destaca.

Para os românticos é um prato cheio: a cidade se notabilizou

Para relaxar, a sugestão do arquiteto é o Grom, onde se pode

por servir de cenário para a famosa tragédia “Romeu e Julieta”, de

saborear o melhor gellato de Milão. “As cores vivas, os aromas e as

Shakespeare, do filme do mesmo nome, de Franco Zefirelli e, recen-

texturas deixam a gente literalmente com água na boca, com vonta-

temente, de “Cartas para Julieta”.

de de experimentar todos os sabores”. Carlos Mota também é adepto da loja de departamentos La Rinascente, perfeita para os amantes da cozinha, com uma vasta

“A Casa de Julieta é um lugar onde as pessoas podem deixar bilhetinhos para pedir que o amor de suas vidas nunca vá embora. Mais uma razão para visitar a cidade”, diz Caco.

gama de produtos com que todos sonham em ter na dispensa. É con-

Este passeio, que ele considera dos mais agradáveis, pode

ferir e comprar, esquecendo aquela dúvida de sempre “como vou fazer

ser feito num tempo bem curto. Seis horas são suficientes para

para levar?” E já que estamos na Rinascente, uma dica imperdível é o

visitar a cidade e seus pontos principais. E saindo cedo, ainda

bistrô da loja que tem uma bruschetta em seu cardápio que, segundo

dá tempo de voltar a Milão para desfrutar das happy hours mi-

ele, “acompanhada de um bom vinho é para comer, rezar e amar”.

lanesas. “O lugar é lindo e dá para fazer um passeio de duas a quatro horas bem gostoso, com direito a almoço. Recomendo

Cartas para Julieta

a Antica bottega del vino onde se come muitíssimo bem. Uma

O Salão do Móvel é roteiro quase obrigatório do arquiteto Caco Borges, que procura fazer passeios nas redondezas para conhecer

“Quando se vai à Europa, e no caso, a Milão, visitar um lugar fora da cidade onde se está é fácil, rápido e barato” Caco Borges

Caco Borges no anfiteatro de Verona onde são exibidas temporadas de ópera e outros espetáculos 60

dica? Experimentar os polpetones e depois o risoto de amarone. Inesquecível!”

A tranquila e bucólica Bellagio

“É bom para desestressar. A gente sai do centro nervoso e vai de catamarã parando em várias vilas ao redor do lago. As cidades são tranquilas e bucólicas, não dá para acreditar que estejam tão perto de uma cidade movimentada como Milão” Paloma Yamagata

Um lago especial

Numa de suas últimas viagens, resolvidas na última hora, ficou di-

A arquiteta Paloma Yamagata, assídua das feiras de móvel de

fícil encontrar hotel. Paloma ficou sabendo da inauguração do Palazzo

Milão, procura sempre diversificar seus programas durante o corre-

Segreti e foi com a cara e a coragem. “Não me arrependi. Fica atrás

corre dos dias de exposição. Além de ir aos galpões da Zona Tortona

do Scala de Milão, com cerca de 12 quartos, cada um diferente do

e de Brera, está sempre procurando lugares alternativos para buscar

outro, e o atendimento é maravilhoso. O sobrado é do século XVIII,

inspiração. “O Spazio Rossana Orlandi, instalado em uma antiga fá-

retrofitado, mas com instalações confortáveis e modernas”.

brica de gravatas numa rua residencial tranquila do bairro Magenta,

Mas ela não abre mão de sair do circuito de design e já foi três vezes

fica escondido no interior de um pátio, atrás de maciças portas de

até o Lago de Como, distante uma hora de Milão, partindo da Stazione

garagem. O cenário e as ambientações são encantadoras”, conta ela.

Centrale. “É bom para desestressar. A gente sai do centro nervoso e vai

Ufa, difícil de encontrar para quem não tem todas as indicações, mas

de catamarã parando em várias vilas ao redor do lago. Dá para ver os

como Paloma não é egoísta, é bom anotar o endereço certinho (Via

picos nevados do Alpes e é um passeio que não toma muito tempo. As

Matteo Bandello 14/16 – www.rossanaorlandi.com). Outro lugar que

cidades são tranquilas e bucólicas, não dá para acreditar que estejam tão

ela indica é o showroom da designer Paola Lenti. “Não se deve per-

perto de uma cidade movimentada como Milão. Uma das minhas preferi-

der: pelos móveis, ambientação, cenário, sempre lindo!!!”

das é Bellagio. Sempre que posso dou uma escapada até lá”. 61

SERGIO RODRIGUES

Parceria bem desenhada por Suzete Aché . fotos Divulgação

ANIMADO COM A EXPOSIÇÃO que estava fazendo em São Paulo com seu primo – e também designer – Fernando Mendes de Almeida, Sergio Rodrigues vai logo explicando que os dois têm a mesma paixão pela madeira e o mobiliário. “Fernando resgatou a cadeira Chifruda, que criei em 1961, da qual só tinham sido produzidos Acima, a primeira

dois modelos. Ela é toda artesanal. Além

capa da revista

disso, reeditou a cadeira Fernanda”, expli-

Way Design

ca ele, que mostrou também outras peças

com o designer

que ainda não tinham sido editadas e que

Sergio Rodrigues. Ao lado, o corner

Os móveis criados pelo mais cultuado

das peças de Sergio

designer brasileiro são produzidos pela fá-

Rodrigues que ﬁca

brica Lin Brasil, do Sul, que comercializa

na loja da Way, no

cerca de 40 peças, todas reedições, inclu-

CasaShopping e foi

sive a Xibô, que até hoje permanecia como

projetado por sua ﬁlha

protótipo, apesar de já ter sido, inclusive,

Verônica 62

em breve serão mostradas no Rio.

exposta no MAM.

Marcio Irala

SERGIO RODRIGUES

Em tempos de Irmãos Campana, que colocaram o nome do país no mapa do design, é sempre bom lembrar que Sergio foi o primeiro brasileiro a conquistar prêmios internacionais nessa área. “Em 1961 a Poltrona Mole ganhou o primeiro lugar no IV Concurso Internacional do Móvel em Cantu, na Itália, concorrendo com 400 candidatos”, conta Sergio. Sucesso incontestável no final dos anos 50, quando abriu a Oca na Praça General Osório, loja que revolucionou os lares cariocas, Sergio vendia peças praticamente artesanais, feitas em jacarandá, cujo custo acabava sendo muito alto. Mas Roberto Marinho, de O Globo, Adolpho Bloch, da Editora Bloch e Niomar Muniz Sodré, do Correio da Manhã, os tycoons da comunicação da época, adoravam

Aszmann

suas peças. Abalizado pela imprensa e

até pelo governador Carlos Lacerda, a

comentário ou reportagem publicados na imprensa nacional e

carreira do designer deslanchou.

estrangeira. Isso sem falar nas palestras e nos eventos onde sua

Quando se desligou da empresa muitos de seus móveis foram falsificados du-

presença é imprescindível. Mas é modesto. “Não falta nada ao design nacional. Sobra criatividade”

rante anos, o que lhe

A parceria com a Way Design tem mais de

trouxe muita tristeza.

dez anos. “Fomos a primeira loja a vender mó-

Mas como quem é rei

veis do Sergio Rodrigues, que fazem o maior su-

nunca perde a majestade, a obra do mestre da madeira foi sendo, digamos, redescober-

“Não falta nada ao design nacional. Sobra criatividade”

ta e hoje, uma casa para ter pedigree, tem

cesso e ele foi também a primeira capa da nossa revista”, diz Eliana Pazzini. Tanto que existe, na loja da Barra, um corner dedicado somente às peças dele, projetado por sua ﬁlha Verônica. Para quem tem um arquivo com mais de 1.200 peças entre as produzidas e os protóti-

que ter pelo menos uma peça assinada

pos, Sergio explica que a primeira peça que desenhou foi o ban-

por ele. “Foi um período de muita triste-

quinho Mocho que figura entre as suas darlings, assim como a

za e decepção, mas fico feliz de ver meu

Xibú, a Moleca, a cadeira Lucia, a Oscar, a Mole (é claro), todas

trabalho reconhecido e tenho certeza que

elas encontradas no mercado.

contribuí, de certa forma, para o sucesso

No momento o arquiteto e designer, que também desenhou uma

que o design brasileiro faz pelo mundo”,

série de casas pré-fabricadas, está dedicado a criar peças novas,

diz Rodrigues, que tem sempre algum

entre os quais destaca um sofá de linhas bem diferentes.

O designer e suas peças preferidas: o banco Mocho, a poltrona Mole e a cadeira Oscar 65

NOVA LOJA

Com vocĂŞs, a nova Way Design 66

Em clima de grande estreia, a nova loja da Way Design, no CasaShopping, vem atraindo a atenção de clientes, arquitetos e decoradores. Com projeto arquitetônico que garantiu aos móveis o papel de grandes estrelas do espetáculo, o novo endereço ganhou espaço, modernidade e aplausos, claro. por Lorena Dalla Bernardina . fotos Roberto Pereira

NOVA LOJA O cliente é recepcionado, logo na entrada, por um hall de piso

pelo projeto arquitetônico arrojado e impo-

de madeira pinus, presente também em vários outros detalhes da

nente. Ao mesmo tempo, proporciona ao

arquitetura e que, segundo Maurício, foi utilizada justamente para

cliente a sensação de estar escolhendo os

remeter a caixas e containers. Para Alexandre, a utilização desse

seus móveis em um ambiente quase se-

material também serviu para dar calor ao espaço, já que a antiga

creto, como um armazém onde as peças

loja, segundo ele, “era muito fria”, com piso todo em mármore.

Abaixo, detalhes

acabaram de ser produzidas ou trazidas por

Para esquentar ainda mais, entrou em ação o projeto de ilu-

do novo espaço,

um container. A intenção é dar ao público a

minação de Maneco Quinderé, dando um clima cenográfico à

que proporciona

ideia de exclusividade. A mesma sentida nas

nova Way Design. São spots teatrais pintados de bronze e tubu-

grandes estreias.

lações elétricas transpassadas que chamam atenção por serem

mais conforto aos clientes sem deixar

Todo esse roteiro se tornou possível através

de lado a impactante

do projeto arquitetônico assinado por Maurício

imponentes e fugirem do lugar comum. “Nas lojas normais são trilhos regulares”, conta Quinderé.

beleza do design.

Nóbrega. “O Maurício foi muito feliz e captou

Normal realmente não é uma palavra que se encaixa nesse

Ao lado, Alexandre

bem o nosso briefing”, relata um dos sócios

novo conceito de loja, e a intenção dos sócios era justamente

Pazzini e o arquiteto

da Way Design, Alexandre Pazzini. A mudança

essa, de forma a agradar a clientela de sempre, mas também

Maurício Nóbrega,

de loja, que permaneceu no CasaShopping,

atrair um novo grupo.

responsável pelo

proporcionou muito mais do que a amplitude

Hoje, quase um ano após a sua inauguração, a nova Way

projeto arquitetônico

do espaço – que possui agora um pé direito

Design cumpre com esse objetivo, satisfazendo os novos clientes

altíssimo e com teto aparente.

e conquistando arquitetos com perfil mais moderno. A meta inicial,

da nova loja

A nova loja da Way Design impressiona

de aumentar em 50% as vendas, vem sendo batida a cada mês. O fato é que o novo espaço chegou para justificar o poder da marca e dos designers representados. Ganharam destaque as peças assinadas por Sergio Rodrigues, Pedro Mendes, Flavio Borsato e Mauricio Lamosa, Leonardo Lattavo e Pedro Moog

“A loja Way Design do CasaShopping reúne num só lugar produtos de design diferenciados expostos num espaço de arquitetura arrojada. Antigamente éramos elogiados só pelos produtos, agora os elogios são também para o showroom” Alexandre Pazzini

(da Lattoog), Jader Almeida, Tadeu Paisan, Zanini de Zanine, Alessandra Delgado, Simone Giovanella, Luia Mantelli, Eduardo Baroni, entre outros, além das novidades da coleção 2013, com André Cruz, Theo Egami, Juliana Llussá e Paulo Alves. As grandes estrelas Para Alexandre Pazzini, a nova loja consegue valorizar ainda mais os móveis

das e sai do outro lado – onde aparecem mais móveis. Mas o que cria mesmo essa sensação de movimento é a televisão, que fica passando as imagens dos móveis, como se fosse o raio x de um aeroporto.

que vende. Além do projeto como um

O toque criativo não para por aí. Foi criada ainda uma espécie

todo, foi criada uma história especial para

de “cadeiródromo”. Isso mesmo. Trata-se de uma arquibancada que

que os objetos, devidamente assinados,

tem como público as cadeiras à venda na loja. Todo esse clima lú-

ficassem em evidência.

dico envolve quem adentra o espaço, que ainda possui, atrás do

Uma esteira fixa, emborrachada e com

balcão todo em laca azul turquesa, um painel com palavras que

aço inox, expõe alguns móveis e cria a impres-

brincam com o nome da loja: way in, no way, way cult... Seja qual for

são de estar em movimento, já que atravessa

seu “way of life”, vale encontrar o caminho para se encantar com a

uma caixa com cortina de fitas emborracha-

nova Way Design do CasaShopping. 69

FEIRAS DE ARTE

A febre das feiras por Heloísa Marra. fotos Divulgação

Elas atraem de 50 a 80 mil pessoas transformando a cidade num happening coletivo de exposições, eventos culturais e festas. São as feiras de arte, um fenômeno que se multiplica em franquias pelo mundo. Art Basel, em Basel, na Suíça, Miami e esse ano em Hong Kong; Frieze Art Fair, em Londres e Nova York; SP-Arte, no prédio da Bienal em São Paulo, ArtRio, no Píer Mauá no Rio de Janeiro. Muito além da festa, ao trabalhar em sintonia com os museus e galerias da cidade, o objetivo da feira de arte, segundo Brenda Valansi, uma das criadoras da ArtRio, é aproximar as pessoas da arte e transformar a cidade num polo. Segundo pesquisa da Associação Brasileira de Arte Contemporânea feita em 2012 em parceria com a Apex-Brasil, 66% das vendas de obras de arte para brasileiros são para colecionadores e apenas 8% para instituições nacionais. Cresce o número de investidores em arte O resultado da pesquisa mostra que começa a existir um público bem informado cada vez mais empenhado em investir em arte. Pensando nisso, a ArtRio faz desde o ano passado uma parceria com a Casa do Saber (www.artrio.art.br/calendario-do-ciclo-depalestras-artriocasa-do-saber), num ciclo de palestras interessantes que começa antes da feira, programada para o acontecer de 5 a 8 de setembro. Luiz Zerbini, Adriana Varejão, Beatriz Milhazes, Tunga, Valtércio Caldas, Miguel Rio Branco, Vik Munis, Ernesto Neto, Eduardo Berliner, Brígida Baltar, Maria Lynch são apenas alguns dos nomes que refletem uma arte brasileira em ebulição. A SP-Arte, que aconteceu no início de abril, ocupou os três andares do prédio da Bienal, com 122 galerias de 15 países, 81 nacionais e 41 estrangeiras.

Frieze Art Fair em Londres: no Regent

A filial da White Cube no Brasil O mercado atrai importantes galerias estrangeiras como a

Park, a obra “Les bikes de Bois Rond”

White Cube, que abriu uma filial no Brasil, e trouxe para a SP-Arte

(2010), de Gavin

Damien Hirst (Inglaterra), Zhang Huan (China), Eberhard Havekost

Turk. Foto de Linda

e Magnus Plessen, ambos da Alemanha.

Nylind/Divulgação

FEIRAS DE ARTE

No Rio, Brenda Valansi está programando pela primeira vez uma exposição ao ar livre. Além disso, em parceria com a Secretaria de Cultura do Estado, pretende garantir que quem for à feira terá entrada gratuita nos museus. “Pretendemos também abrir espaço para trazer dez obras tridimensionais grandes e para performance”, conta Brenda. Entre os artistas que participaram da ArtRio 2012 estiveram do chinês Ai Weiwei a Yayoi Kusama. DaMiEn Hirst vEnDiDo por 600 Mil libras Uma das feiras mais procuradas nos últimos tempos tem sido a Art Basel Miami Beach, cujo volume de negócios em 2012 Na Frieze Art Fair de Londres, em 2012, a

chegou a ser estimado em 1,5 bilhão de

“Cama-mujer” da artista peruana Teresa Burga.

libras, com quadros como o do disputado

Foto Galeria Barbara Thumm/ Divulgação. SP-

artista inglês Damien Hirst vendidos por 600

Arte 2012: “Flowerball Black” (2007), de Takashi

mil libras.

Murakami, no espaço da Gagosian Gallery. Foto:

Com 257 galerias de 31 nacionalidades,

Divulgação. Na Art Rio de 2011, a Gagosian Gallery

50% dos Estados Unidos e 14% do Brasil, a

expôs a obra de Yauoi Kusama: “Reach up to the

Art Basel Miami, acontece no Miami Beach

universe dotted pumpkin” (2010). Foto: Cortesia da

Convention Center alavancando em torno

Gagosian Gallery/Robert McKeever/Divulgação

de 17 feiras paralelas. A gincana de festas

e celebridades é interminável com direito a uma dose de escândalo como o do jantar da Chanel, onde Demi Moore foi fotografada bêbada ao lado de Lenny Kravitz. o furaCÃo art basEl MiaMi bEaCH A Art Basel tem uma edição na Suiça, onde foi criada, outra em Miami e esse ano estreia em Hong Kong. O brilho e a badalação da edição de Miami já ofusca eventos de arte mais antigos como The Armorial e a Frieze Art Fair em Nova York, prejudicados ano passado pelo furacão Sandy. A galerista brasileira Luciana Caravello já participou da Art Basel Miami Beach com a galeria Arte em Dobro. À frente de sua própria galeria, pretende se inscrever esse ano nas feiras paralelas. “Para ser aceita na feira principal, a galeria tem que ter cinco anos e por enquanto tenho só dois”, conta Luciana, que vai sempre a Miami, frequenta também a ArteBa, em Buenos Aires, a Frieze Art Fair em Londres e Nova York e participa sempre da ArtRio e da SP-Arte. “Quem for a Miami”, aconselha Luciana, “deve visitar a feira principal e paralelas como a Scope, Pulse e Arteamericas. Nessas feiras, que não são do grupo Art Basel, você encontra obras de arte inacreditáveis. A arte

SP-Arte 2013: “Dogpool Ladder” (2007), de Jeff Koons, no espaço da Gagosian Gallery. Foto: Divulgação. Na Art Basel de 2012, este “Retrato de Joseph Beuys” (1986), de Andy Warhol, foi exposto pela Galeria Klüser. Foto: Divulgação

FEIRAS DE ARTE

O objetivo da feira de arte é aproximar as pessoas da arte e transformar a cidade num polo

em Miami tomou tal proporção que várias casas de colecionadores, que antigamente abriam para visitação pública, viraram instituições abertas”, diz Luciana. O charme das coleções particulares Quem tem o cartão vip, pode por exemplo, visitar a coleção da Ella Cisneros com a presença dela no coquetel de inauguração. Outras coleções de arte contemporânea imperdíveis, segundo Luciana, são a De La Cruz Collection e a Rubel Family. A menina dos olhos desse ano é a estreia da Art Basel em Hong Kong, trazendo uma riqueza enorme de talentos do Oriente para o Ocidente. Arte ficou mais fashion do que a moda Luz natural, parque de esculturas e principalmente um público cosmopolita em busca de novidades fizeram da Frieze Art Fair, realizada em outubro do ano passado no Regent Park em Londres, um evento mais fashion do que a própria semana de moda de Londres. O evento, que costuma premiar a galeria mais inovadora com 10 mil libras, atrai um público antenado, curioso e cheio de estilo. Na FIAC, Feira Internacional de arte Contemporânea em Paris, de 24 a 27 de outubro, entre os frequentadores estão de Bianca Jagger a Christian Louboutin. Na Art Basel Miami, a Prada abriu uma loja pop-up e a marca Moncler fez questão de comemorar na feira seu aniversário de 60 anos. Atentos ao comportamento, os donos de galerias importantes já perceberam como a regeneração de áreas esquecidas no centro das cidades funciona a favor do mercado. Foi o caso da inauguração ano passado de uma nova White Cube em Bermondsey em Londres, de uma Gagosian perto do aeroporto de Le Bourget, ao norte de Paris, e está sendo o caso de sucesso da nossa ArtRio no Píer Mauá. 76

o pErfil DE CaDa fEira # art basEl fundada em 1970 na cidade de Basel, na Suíça, pelos galeristas Ernst Beyeler, Trudi Bruckner e Balz Hilt, multiplicou-se em bem-sucedidas franquias, todas dedicadas à arte moderna e contemporânea. Em 2002 começou a Art Basel Miami e esse ano acontece também em Hong Kong, com metade dos participantes da Ásia, criando uma ponte entre Ocidente e Oriente. Datas: Art Basel (13 a 16 de junho); Miami (5 a 8 de dezembro); Hong Kong (23 a 26 de maio). artbasEl.CoM # friEZE art fair criada em 2003, focada na arte contemporânea e nos artistas vivos, acontece em Londres no Regent Park. Em 2012 começou a Frieze de Nova York, realizada no Randall’s Island Park, em Manhattan. Realizada em estruturas temporárias com muita

# artrio realizada desde 2011 pelos só-

luz natural, é uma feira que estimula a interatividade. Datas: Frieze

cios Brenda Valansi, Elisangela Valadares,

Londres (17 a 20 de outubro; Frieze Nova York: 10 a 13 de maio.

Alexandre Accioly e Luiz Calainho, a Feira

Entrada da Frieze Art

friEZElonDon.CoM e friEZEnEWYorK.CoM

Internacional de Arte Contempofânea do

Fair de Nova York

Rio de Janeiro, atraiu em sua última edição

2012. Foto: Graham

# artEba acontece em Buenos Aires nos centenários pavilhões de

74 mil pessoas e teve a participação de

Carlow/Divulgação.

La Rural, em Buenos Aires, dedicada à arte contemporânea. Está na

importantes galerias internacionais como

“Lotus Child”, de

22ª edição. Data: 24 a 27 de maio. artEba.orG

Gagosian e White Cube. Os armazéns do

Chiho Aoshima

Píer Mauá são como museus globalizados,

(2010) foi uma das

# sp-artE criada em 2005, acontece no prédio da Bienal, no Parque

uma oportunidade de ver, nos mesmos cor-

obras mostradas pela

do Ibirapuera, em São Paulo. Realizada esse ano de 3 a 7 de abril

redores, Adriana Varejão e Picasso, Andy

Galeria Kaikai Kiki

em 17 mil metros quadrados de área, reuniu 122 galerias de 15 paí-

Warhol e Barrão, Volpi e Guga Ferraz. Data:

na Art Rio de 2011.

ses, sendo 81 nacionais e 41 estrangeiras. sp-artE.CoM

5 a 8 de setembro. artrio.art.br

Foto: Divulgação 77

VIAGENS PELO MUNDO

Os segredos das cidades olímpicas Ópera com vista de cartão-postal em Sidney, o bairro mais chique de Atenas, pérolas a metro em Beijing e o melhor bife de Londres fazem parte do roteiro particular da carioca Titina Lowndes, sócia da Tamoyo Internacional, que foi a agência oficial do COB nos últimos quatro Jogos Olímpicos. por Joana Dale . fotos Arquivo pessoal/ Divulgação

Acomodada em sua mesa de trabalho, com vista para o Pão de Açúcar, a empresária carioca Titina Lowndes faz um retrospecto do trabalho à frente da Tamoyo Internacional, que desde 1987 realiza viagens de luxo e faz atendimento corporativo personalizado. Na biblioteca do escritório, uma coleção de álbuns de couro guarda fotografias, dicas de restaurantes, hotéis e compras, além de tíquetes para importantes competições dos últimos quatro Jogos Olímpicos. De 1998 a 2012, a Tamoyo – membro do Virtuoso, seleto clube by invitation only que reúne as agências de viagens e fornecedores mais exclusivos do mundo, onde é necessário obter a aprovação para entrar, como no Country Club! – foi a agência de turismo oficial do Comitê Olímpico Brasileiro (COB). Sidney A primeira Olimpíada do currículo de Titina foi a de Sidney, em 2000. Um ano antes, a empresária iniciou seu périplo de voltas ao mundo para preparar o terreno para receber a comitiva brasileira na

A Opera House, estrategicamente localizada de frente para a ponte da Baía de Sidney, um dos principais cartões-postais da cidade, e um dos maiores centros de artes do mundo

Austrália. “Sidney é o Rio de Janeiro de 100 anos atrás”, lembra. A Costa Leste, Bondi Beach, que sediou as competições de vôlei de praia, é o paraíso dos esportistas: “É a praia dos surfistas, reúne um monte de gente bonita e bronzeada”. Para comer frutos do mar, Titina recomenda um dos 40 restaurantes de Darling Harbour, complexo que abriga o Aquário de Sidney e eventos culturais durante o ano inteiro. Famoso por servir suculentas ostras

Atenas

frescas, o Nick’s Seafood é o seu preferido.

Antes, durante e depois dos Jogos de 2004, Titina viveu o dia a

“Comi muito camarão e lagosta no Nick’s.

dia de Atenas, na Grécia. A empresária comprou um carrão, contratou

Além de servir boa comida, o restaurante tem

o motorista e alugou um apartamento em Kolonaki, bairro nobre da

uma vista maravilhosa”.

cidade. “É a área mais chique, onde ficam as lojas das grandes grifes

Titina frequentou a Opera House, es-

do mundo e os restaurantes estrelados”.

trategicamente localizada de frente para a

Ao todo, a empresária fez 15 viagens à Grécia. “Virei local. O Chicô

ponte da Baía de Sidney, um dos principais

Gouvêa (decorador e seu amigo pessoal) não acreditou quando fui

cartões-postais da cidade, e um dos maio-

buscá-lo no aeroporto dirigindo o meu próprio carro. O povo grego é

res centros de artes do mundo, abriga cerca

muito parecido com o brasileiro, me sinto em casa, lembra ela.

de 1.500 espetáculos ao ano. “É imperdível!

O melhor jeito de conhecer as belezas naturais do país, se-

Vi o Luciano Pavarotti e o Andrea Bocelli na

gundo Titina, é de navio. “Vale a pena fazer um cruzeiro pelo Mar

Na página ao lado,

Opera House”, ela recorda. No fim de noite,

Mediterrâneo. É lindo. Eu, particularmente, sou fã de cruzeiros,

Titina posa com o

segundo Titina, “vale uma visita ao animado

pois não tem o desconforto de fazer e desfazer as malas”, comen-

símbolo olímpico.

bar do Hotel Imperial, de onde partiu o ôni-

ta. Ela recomenda navios mais exclusivos, como os da Crystal,

Nesta página, o

bus do filme Priscilla, a Rainha do Deserto.

Silversea, Seaborn e Regent: “São os quatro mais tops. Nenhum

anoitecer da Baía de

É divertidíssimo: travestis dançam em cima

deles possui cabines internas, as suítes dos quatro, mais luxuosas,

Sidney com a Ópera

das mesas. É o maior astral”.

costumam ter varandas”.

House em destaque 79

Roberto Pereira

VIAGENS PELO MUNDO

“Vale a pena fazer um cruzeiro pelo Mar Mediterrâneo. É lindo. Eu, particularmente, sou fã de cruzeiros, pois não tem o desconforto de fazer e desfazer as malas”

Beijing Titina foi 12 (!) vezes à China para estudar o então desconhecido terreno onde foram realizadas as Olimpíadas de 2008. “Os chineses recebem os ocidentais muito bem, mas é uma cultura muito diferente. Portanto, é sempre bom contratar um guia que fale inglês fluente”, explica ela. “A melhor época para visitar o país é de abril a novembro. Para um pacote básico, sugiro de três a quatro noites em Beijing, uma visita à Xian, cidade dos guerreiros de terracota e também Hang Zuhou onde ficam as plantações de chá”. Um dos passeios obrigatórios para quem curte arquitetura é o Templo do Céu, erguido em 1420, no centro de Beijing. E, claro, a Muralha da China, a única construção humana que pode ser vista a olho nu da Lua, com aproximadamente três mil quilômetros de extensão. “É para subir, descer, se perder”, diz Titina. Na maioria das vezes que esteve em Beijing, Titina se hospedou no Peninsula, hotel cinco estrelas na zona central da cidade. Para comer, nada de aventuras gastronômi-

cas. O turista precisa andar na China com o estômago já forrado.

Ainda no quesito compras, Titina sugere um passeio ao

De preferência, fazer as refeições nos restaurantes internacionais.

Bicester Village, outlet de luxo que fica no caminho de Oxford. “A

“No restaurante dentro do Peninsula, provei um pato laqueado com

visita dura o dia inteiro, mas vale a pena. É para comprar Salvatore

caviar que é de comer rezando”.

Ferragamo, Chanel, tudo de grife e com preços melhores. Na últi-

As melhores compras em Beijing, para Titina, são no Pearl

ma vez que estive lá, comprei até porcelanas inglesas”.

Market, onde há pérolas de todos os tamanhos e cores. Mas

Gourmand, Titina é fã dos restaurantes de Londres.

é preciso ter disposição para barganhar com os comerciantes.

Encabeçada pelo Zuma, a lista é extensa: L’Atelier de Joel

“Comprei colares de pérolas a metro em uma loja de uma moça

Robuchon (“onde é servido o melhor purê de batatas da cidade”),

chamada Jane. Vale a pena”.

Hakkasan, The Fat Duck, Galvin La Chapelle, Le Petit Maison. “Passei meu último aniversário no Petit Maison”, recorda.

Londres

Nos últimos tempos, Titina anda encantada pelo hotel 45 Park

Seu lugar em Londres é Knightsbridge, a rua que reúne a

Lane, em Mayfair. Os quartos são grandes e todas as suítes são

Harrods, Harvey Nichols, Reiss, Yves Saint Lauren, Missoni,

totalmente automatizadas e com vista para o parque. “O restau-

Anne Fontaine, Chanel, Gina, Fendi, Bentleys. “Depois de olhar

rante CUT, que fica dentro do hotel, serve um dos melhores bifes

vitrines, vale uma paradinha para o chá das cinco, no Berkeley

que já comi na vida. É um show”.

Hotel, que por acaso está sendo renovado”.

A empresária que já viajou o mundo inteiro guarda um carinho todo especial por Londres, a última cidade olímpica do nosso roteiro. “Na adolescência, estudei em Londres. Sou casada com

Na página ao lado: acima, a belíssima vista de Santorini, onde

um inglês, que é um lord. E minha filha Antonia, que é film editor,

diariamente aportam exclusivos cruzeiros. Abaixo, a Cidade

mora lá, em Notting Hill”, enumera. “Depois do Rio, Londres é a

Proibida em Beinjin. Nesta página, a Torre do Big Ben em Londres

cidade que mais gosto no mundo”.

COLEÇÃO 2013

Roberto Pereira

Design marcante e humanizado Trazendo a combinação perfeita entre beleza e conforto, a Way Design lança sua nova coleção explorando as principais características de cada designer. A madeira ainda predomina, mas desta vez se mistura a outros materiais que ganham cores e imprimem personalidade a cada peça. Muito além da estética, a coleção 2013 fará você se sentir em casa. fotos Marcio Irala

Poltrona e Banqueta Beppi

Flavio Borsato e Mauricio Lamosa

Divulgação

COLEÇÃO 2013

Mesa Lateral Zac Flavio Borsato e Mauricio Lamosa

Bancada Elder

Flavio Borsato e Mauricio Lamosa

foto Lufe Gomes

Cabideiro Sebastião Paulo Alves

Baú Jorn

Juliana Llussá

Luminária Telo Tadeu Paisan

Luminária Low Tadeu Paisan

Luminária Zhu Tadeu Paisan

COLEÇÃO 2013

Mesa de Jantar Brooklin Amélia Tarozzo

Mesa de Centro Cantó

Pierre Refalo

Juliana Llussá

Mesa de Jantar Mangue Paulo Alves

Aparador PLA Juliana Llussรก

Aparador PROU

Pierre Refalo

Juliana Llussรก

Banco Parreira Paulo Alves

COLEÇÃO 2013

Banco Oskar

Marcos Freire

Flavio Borsato e Mauricio Lamosa

Estante Floresta Paulo Alves

Buffet Zanuzo

Flavio Borsato e Mauricio Lamosa

Mesa de Jantar Equilíbrio André Cruz

Poltrona Tajá

Sergio Rodrigues

Cadeira Alta Tajá Sergio Rodrigues

Cadeira Tajá

Sergio Rodrigues

Sofá Messina Theo Egami

COLEÇÃO 2013

Home Theater Foc

Juliana Llussá

Biombo NOI

Juliana Llussá

Luminária Fendi Tadeu Paisan

Buffet Equilíbrio André Cruz 90

Poltrona BW Tadeu Paisan

Poltrona Elle Tadeu Paisan

Poltrona Wing Tadeu Paisan

Marquesa Maig

Juliana Llussรก

Luminรกria Leg Tadeu Paisan

COLEÇÃO 2013

Buffet Perrin

Flavio Borsato e Mauricio Lamosa

Mesa Lateral Aparas Alessandra Delgado

Poltrona Vishnu Theo Egami

Bancada Crane

Flavio Borsato e Mauricio Lamosa

Banco Araripe

Flavio Borsato e Mauricio Lamosa

Mesa de Centro Anel Lattoog

COLEÇÃO 2013

Buffet Gorducho EM2Design

Poltrona 163

Jader Almeida

Cadeira Nimi Lattoog

Mesa Centro Bizzet Jader Almeida

Mesa Lateral J贸c Juliana Lluss谩

Poltrona Tess Tadeu Paisan

Banco Fluido Lattoog

Mesa Lateral Grid Pedro Mendes

Poltrona Mantos

Fernanda Brunoro

COLEÇÃO 2013

Mesa de Jantar Bizzet Jader Almeida

Poltrona Volpi

Flavio Borsato e Maurício Lamosa

Mesa Lateral Drey Jader Almeida

Mesa de Centro Bizzet Jader Almeida

Chaise Miyake Theo Egami

Mesa de Jantar Esplanada Eduardo Baroni

Mesa Lateral Cogumelo Lattoog

Cadeira Loop Lattoog

COLEÇÃO 2013

Buffet Kabini

Pedro Mendes

Poltrona Camila Pedro Mendes

Poltrona Cris

Pedro Mendes

Mesa Centro Circular EM2Design

foto Lufe Gomes

Cabideiro Sebastião Paulo Alves

Baú Jorn

Juliana Llussá

Luminária Telo Tadeu Paisan

Luminária Low Tadeu Paisan

Luminária Zhu Tadeu Paisan

COLEÇÃO 2013

Home Theater Foc

Juliana Llussá

Biombo NOI

Juliana Llussá

Luminária Fendi Tadeu Paisan

Buffet Equilíbrio André Cruz 90

COLEÇÃO 2013

Mesa de Jantar Bizzet Jader Almeida

Poltrona Volpi

Flavio Borsato e Maurício Lamosa

Mesa Lateral Drey Jader Almeida

Mesa de Centro Bizzet Jader Almeida