Industrial Eden (exhibition catalogue 2014) by Andriy Shalygin

Міністерство культури України Дирекція художніх виставок України Інститут проблем сучасного мистецтва НАМ України

ІНДУСТРІАЛЬНИЙ ЕДЕМ INDUSTRIAL EDEN

Всеукраїнська платформа «Новітні спрямування» 1

Міністерство культури України Дирекція художніх виставок України Інститут проблем сучасного мистецтва НАМ України В рамках VI Всеукраїнської платформи «Новітні спрямування»

ІНДУСТРІАЛЬНИЙ ЕДЕМ живопис / об’єкт / скульптура / інсталяція / медіа / фото

INDUSTRIAL EDEN painting / objects / sculpture / installation / media / photo

Інститут проблем сучасного мистецтва НАМ України Київ 2014

24.10–23.11.2013 Куратори проекту / Project Curators Андрій Сидоренко / Andriy Sydorenko Ірина Яцик / Irina Yatsyk Керівник проекту / Project Leader Наталія Шпитковська / Natalia Shpytkovska

Висловлюємо подяку за допомогу у здійсненні проекту / With gratitude for their assistance in the implementation of this project to Ігорю Абрамовичу / Igor Abramovych Єгору Волотковичу / Egor Volotkovych Павлу Гудiмову / Pavlo Gudimov Анаталію Димчуку / Anatoliy Dymchuk Маринi Щербенко / Marina Shcherbenko

Партнери проекту / Project partners

Iнновацiйний партнер / Innovation partner

INDUSTRIAL EDEN Nowadays, desire to be ahead of actual historical time and to be the first human to taste the forbidden fruit of the scientific and technological progress becomes the greatest temptation and apple of discord for the humanity. Human, released from unnecessary intellectual and physical labour by automation, gets a chance to enjoy life. However everyday life itself now resembles an industrial park, a conservation area for producing and developing machines. Most people are assigned the role of maintenance staff either of machines or political and economic technologies. And though they still find comfort in illusion that technologies are invented only to provide them paradise on the Earth, it becomes clear that all this comfort and self-control now depend from the operability of this “industrial eden”. Hoping for the saving grace of technology, people trust themselves no more. They start to be afraid of anything, not built in the production and consumption system, not strengthened by the reputation of a popular brand or television advertising. Today the most demanded are goods that create the fast effect and don’t involve consciousness and will. They create the sense of accelerated media and consumer’s metabolism. One may get integrated in that metabolism only turning his life and behaviour into the serial self-reproduction. In that situation no one may be guaranteed a better treatment than a can of soup or an expensive car. And though at first it seems a modest fee for integrating into civilized world, very soon becomes annoying any idea of an alternative way because of the need to make a stressful choice The civilized world itself starts resembling a huge factory, where everyone tries to get in for producing and processing. It seems that outside of it no one is capable of normal social adaptation and life of dignity. Even social security becomes a marker of the level of integration into the technogenic world. Industrial Eden is what most humans try to create in their homes, for the reason to may feel themselves the only ones that lucky on Earth. Wishing to be the first users of the discoveries, that are able to change the world in a completely unrecognizable way, many people equip their places with advanced technologies, so they start to resemble the small factories. Nothing becomes so euphoric, as getting a new computer, a cell phone or a car. Any of these things may be easily repaired or replaced by a new one, undistinguishable from the old. This creates a pleasant anticipation of long-lasting renewal feast. The human body is being viewed from the same perspective as well. Serial production seems the only effect that may extend the existence of things reviving them anew, and this inspires people to almost the sacred faith in eternal life . Resemblance of a man to a serial product or a domestic device is not as frightening now, but even incentive a bit. It is easier for many people to think of themselves as of intelligent hardware, optimizing their mind and communication towards the learned reactions. Man curiously strives to look at the world through a robot’s eyes, to overstep the final frontier that his body is bound with. The most attracting in a robot is that each of his movements is a result of evolutional development of technology, engineering decisions and collective conventions of the high level of trust. This gives a robot a right to never doubt the usefulness of his actions. Anything he does is just an execution of previously programmed function of the collective agreement on what is right or wrong. These ideas generate a special type of people who like to feel themselves cold-blooded machines, impartially executing the holy will of progress, ideological programs or military dictatorship. The most curious about them is that they have no unshared faith in the community with others. This helps them to go into the heart of social problems without unnecessary stress or mood swings, perfectly executing their functions, entrusted to them by the civilization engineers. These ideas circulate since man has seen a new superhero, a half-God in an intelligent machine that inspires to build a common social paradise. The dictatorship of productive forces now and then gives hope: to arrange a good living is as easy as to construct a machine or a car. The value of these developmental ideas has been peculiarly interesting to totalitarian regimes.

ІНДУСТРІАЛЬНИЙ ЕДЕМ Бажання випередити час і першим на Землі скуштувати заборонений плід науково-технічних досягнень стає найбільшою спокусою і яблуком розбрату людства. Позбуваючись за допомогою автоматизації зайвої розумової та фізичної праці, людина отримала можливість насолоджуватися життям. Але саме життя від цього стало подібним до промислового технопарку, заповідної зони розвитку й виробництва машин. Більшості людей у цьому житті надається роль обслуговуючого персоналу якщо не для машин, то для політичних і економічних технологій. І хоча людина, як і раніше, тішить себе думкою, що техніка створена, лише аби забезпечити райське життя, очевидним стає інше: комфорт і спокій залежать тепер від справності механізмів індустріального едему. Сподіваючись на рятівну силу технологій, люди перестають довіряти собі. Вони починають побоюватися, як інфекції, усього того, що не вбудовано в систему виробництва й споживання, не підкріплено репутацією популярного бренду або рекламою на телебаченні. Найбільший попит сьогодні мають товари, які дають швидкий ефект без участі свідомості й волі. Вони створюють відчуття прискореного медійного метаболізму, споживчого обміну речовин, вмонтуватися в який можна, тільки автоматично перетворивши своє життя й поведінку на серійне самовідтворення. У цій ситуації ніхто вже не може гарантувати собі, що до нього ставляться краще, ніж до бляшанки супу або дорогого авто. І хоча спочатку це видається помірною платою за інтеграцію в цивілізований світ, незабаром будь-яка ідея альтернативи починає дратувати: через те, що знову доведеться робити болісний вибір. Власне цивілізований світ стає схожим на велику фабрику, куди всі хочуть потрапити на виробництво й переробку. Поза його межами, здається, ніхто не здатний до нормальної соціальної адаптації та гідного життя. Соціальна захищеність як така стала стійко асоціюватися з рівнем інтеграції у техногенний світ. Індустріальний едем — це те, що більшість жителів планети прагнуть створити в себе вдома, аби відчути себе єдиними людьми на всій Землі, яким настільки поталанило. Бажаючи першими доторкнутися до відкриттів, які здатні змінити світ до невпізнаваності, люди облаштовують свої житла подібно до невеликих заводів, укомплектованих провідними технологіями. Ніщо в цих умовах не приносить такої ейфорії, як оновлення комп’ютера, телефону або авто. Кожну із цих речей можна легко полагодити або замінити на нову, не гіршу за колишню. Це надає приємного передчуття того, що свято оновлення закінчиться нескоро. З того самого кута зору людина сьогодні дивиться й на своє тіло. Серійне виробництво здається єдиним, що на практиці здатне продовжувати й поновлювати існування речей, вселяючи майже сакральну віру у вічне життя людей. Подібність людини до серійного продукту або побутового приладу тепер не лише не лякає, але й надихає. Багатьом легше думати про себе як про розумний технічний пристрій, оптимізовувати своє мислення й комунікацію до заввчених реакцій. Людині цікаво подивитися на світ очима робота, зазирнути за останню межу, якою її обмежує біологічна будова тіла. Особливо привабливим у роботові видається те, що кожна його дія є результатом еволюційного розвитку технологій, інженерних рішень і колективних конвенцій високого рівня довіри. Це дає роботові святе право ніколи не сумніватися в адекватності своїх дій. Хоч би що він зробив, він — лише виконавець запрограмованих функцій колективного договору про правильне і хибне. Із розвитком цих поглядів в індустріальну епоху з’явився особливий тип людей, яким подобається почуватися холоднокровними машинами, котрі неупереджено виконують святу волю прогресу, ідеологічної програми або військової диктатури. Найцікавіше, що за всієї зайнятості в робочому процесі у них, як і в роботів, немає нерозділених надій на спільність із людьми. Це допомагає їм заглиблюватися в будь-які соціальні проблеми без зайвого стресу та перепадів настрою, ідеально виконуючи функції, довірені їм інженерами цивілізації. Ці ідеї утверджуються ще з тих часів, коли в образі розумної машини людина вперше побачила нового супергероя — напівбога, який надихає на будівництво спільного з ним соціального раю. Диктатура виробничих сил як тоді, так і тепер спокушала надією, що налагодити побут, роботу й мислення людей — не складніше, ніж побудувати верстат або автомобіль. Цінність таких ідей розвитку суспільства особливо цікавила тоталітарні режими.

Equality of men and machines brings the sensation of superiority and confidence, as well as many other useful properties. Machines are less capricious, there is no need in feelings towards them. Machine does not require time for rest and personal life. But the main point — it may be easily replaced by a newer one. One should just read a manual. It seemed that this mechanistic approach to mankind would save everyone from superstitions and fears that hampered society. The new life would start: people would understand each other wordlessly, communication may be accelerated with symbol icons, geometric figures of scheme drawings. Yet, it turned out that solely functional relationship are so highly damaging to communication and intellect, that man is neither able nor willing to be anything but machine. If at first everything seemed clear without words, but soon social interaction turned into silent unity with the unspoken. Machines appeared to be far more durable than humans, thus nowadays there are plenty of persons who seriously consider putting their mind into computer in case of unexpected nuclear aggression. Such encapsulated mind could be sent to eternal life in boundless space. Insatiable feeling of superiority over nature turned to a level when one’s own body seems an outdated device, an atavism of animal world thus everything natural in it should be utilized and changed to technologically enhanced details. Some of them wish to save their individual perception of the world, even if this would require turning it into the virtual information archive. The problem is that nothing individual would be left when person aspires only towards everything that is common. However, even if this copied material would be saved, it is unclear who will look through these archives, as along with turning into machines these new creatures lose not only empathy, pursuit of the mutual understanding, but also the interest to both new and old. But who would wish to get in this sterile virtual paradise anyway? Dreams of social good led man into the concrete walls with plenty of electric devices. If utopias of the past developed around cooperation, nowadays the sensation of paradise life is associated with the idea of repetitive triumph of scientific and technological revolution in one’s own house or outside of it. Simplicity and sterility of factory and office spaces migrated to the living space, helping people to think about themselves as of the machines with simple functions and needs. All this petty wellbeing, that would have to become an additions or a background to something more important, becomes a greenhouse for defective communication forms and world-views. Human, able to experience complex emotions, contents with a small spectrum of simple mechanical reactions and automatic movements. Industrial triumph trains a new hero of the time — narrow specialist, who cannot analyze neither global tendencies, nor his own existence. Any attempt to find his identity produces phobias and fears that lower his chances on social adaptation. Therefore it is easier for him to give way to hypnotic power of the Big Brother than blindly fight with own illusions. Paranoid collaborationism with the dominating artificial intelligence turns his mind into the testing area of a computer game, which aim is to destroy the remains of human emotions and doubts. The final prize in the game is overcoming the fear that forces to play. This type of people became extremely needed for this technogenic world where human labor is being replaced with machine one. In the secure embraces of the controlling system they find not just a friend, but a savior from occurring contradiction either then or now. Merging in the unity of production forces, somebody may always find a pretext not to regard himself as a cause of all changes happening to him. Eliminating himself from the adopted rule, he manages to carry out an effective biopolitics with his mind without any self-irony. Nevertheless, whoever he imagines himself to be (a robot or an intelligent machine), the fact of having imagination proves him to be a human, since machines have not learnt to dream to be as humans yet. Andriy Sydorenko

Рівність людей і машин надає не тільки відчуття впевненості, але й має багато корисних властивостей. Машина менш примхлива, до неї не потрібно переживати якихось почуттів. Вона не вимагає часу на відпочинок і особисте життя. Але головне — її завжди можна безапеляційно замінити новішою. Потрібно лишень прочитати посібник з експлуатації. Здавалося б, механістичне ставлення до людини позбавить нас усіх марновірства і страхів, що гальмували суспільство, почнеться нове життя, у якому люди навчаться розуміти одне одного без слів, комунікація пришвидшиться, завдяки вказівним знакам та геометричним фігурам у схематичних кресленнях. Але виявилося, що функціональні взаємини настільки збіднюють спілкування й інтелект, що в результаті людина не тільки не може, але й не хоче бути ніким, окрім машини. Якщо спочатку людство розуміло усе без слів, то незабаром суспільна комунікація перетворилася на безмовну єдність із тим, про що ніхто не говорить. Машини справді виявилися надійнішими, аніж люди, тому в турботі про людство багато хто сьогодні всерйоз замислюється про те, щоб забити своєю свідомістю пам’ять комп’ютера на випадок раптової атомної агресії, й у разі чого запустити її у мандрівку безкрайніми просторами космосу. Невгамовне почуття переваги над природою перейшло до стадії, коли власне тіло давно видається застарілим пристроєм, атавізмом тваринного світу, для поліпшення якого потрібно утилізувати все природне, що в ньому залишилося, замінивши на технологічне. Спочатку хочеться зберегти своє індивідуальне світовідчуття, нехай навіть ставши віртуальним архівом інформації. Та проблема в тому, що завдяки пристрасті до загальноприйнятого нічого індивідуального вже не залишається, тому й ловити його в окремій свідомості буде непотрібно. Утім, навіть якщо зберегти увесь цей скопійований матеріал, невідомо, хто переглядатиме ці архіви, якщо при перетворенні на машину разом з іншими емоціями у майбутніх істот зітруться не тільки емпатія, прагнення до порозуміння, але й інтерес як до нового, так і до старого. Та й хто взагалі захоче потрапити до цього безрадісного віртуального раю? Мрії про соціальні вигоди завели людину в бетонні стіни з величезною кількістю електроустаткування. І якщо раніше утопії розвивалися довкола співпраці людей, то сьогодні відчуття райського життя пов’язане з ідеєю повторюваного торжества науково-технічної революції у власному домі й поза ним. Простота й стерильність фабричних і офісних просторів тепер перемістилася до інтер’єрів особистого житла, допомагаючи у вільний час і далі думати про себе як про машину із простими функціями й потребами. Всі ці дріб’язкові вигоди, що повинні були стати доповненням або тлом до чогось головного, стають людині за теплицю для вирощування неповноцінних форм комунікації й світосприйняття. Здатна до складних емоцій, людина задовольняється лише невеликим спектром простих механічних реакцій та автоматичних рухів. Промислове торжество виховує в людині нового героя часу — вузького фахівця, не здатного проаналізувати ні глобальні тенденції, ані власне існування. За будь-якої спроби дошукатися своєї ідентичності — напосідають фобії й страхи, зменшуючи шанси людини на соціальну адаптацію. Тому їй легше поступитися гіпнотичній могутності «Великого брата», аніж наосліп боротися зі своїми ілюзіями. Параноїдальний колабораціонізм із панівним штучним розумом перетворює свідомість людини на полігон комп’ютерної гри, мета якої — знищити залишки людських емоцій і сумнівів у надії виграти головний приз: перемогти страх, що змушує її грати в цю гру. Такий тип людей став особливо актуальним на тлі заміни людської праці машинною. У надійних руках системи людина знайшла не лише друга, але й рятівника від власних супе речностей. Розчиняючись у єдності виробничих сил, тепер людина завжди може знайти привід для того, щоб не вважати себе причиною змін, які з нею відбуваються. Виключивши себе із засвоєного правила, їй без самоіронії вдається провадити ефектну біополітику зі своїм розумом, стаючи сподвижником кумирів і викривачем ворогів. Але хоч би ким людина себе уявляла — роботом або розумною машиною — те, що в неї допіру залишилася уява, свідчить, що вона все ж іще людина, оскільки машини поки що не навчилися уявляти себе людьми. Андрій Сидоренко

Юлія Бєляєва Назар Білик Анна Валієва Гліб Вишеславський Алла Волобуєва Артем Волокітін Данило Галкін Мар’яна Гончаренко Ігор Гусєв Олена Домбровська Сергій Западня Сергій Зарва Єгор Зігура Гамлет Зіньковский Олексій Золотарьов Олександр Клименко Віталій Кохан Антон Логов Тетяна Малиновська Олекса Манн Микола Маценко Роман Мінін Альона Науменко Роман Пятковка Степан Рябченко Володимир Сай Олексій Сай Юрій Сивирин Андрій Сидоренко Віктор Сидоренко Денис Струк Марина Талютто Олег Тістол Василь Цаголов Оксана Чепелик Микита Шаленний Альбіна Ялоза Група GAZ Арт-кластер RND_concatenation 8

В ІНСТИТУТІ ПРОБЛЕМ СУЧАСНОГО МИСТЕЦТВА

Yulia Belyaeva Nazar Bilyk Anna Valieva Glib Vysheslavsky Alla Volobuyeva Artem Volokitin Danylo Galkin Mariana Goncharenko Igor Gusev Olena Dombrovska Serhiy Zapadnya Serhiy Zarva Egor Zigura Hamlet Zinkovskiy Oleksiy Zolotariov Oleksandr Klymenko Vitaliy Kokhan Anton Logov Tetyana Malynovska Oleksa Mann Mykola Matsenko Roman Minin Alyona Naumenko Roman Piatkovka Stepan Ryabchenko Oleksiy Sai Volodymyr Sai Yuriy Syvyryn Andriy Sydorenko Victor Sydorenko Denys Struk Marina Talyutto Oleg Tistol Vasyl Tsagolov Oksana Chepelyk Mykyta Shalenny Albina Yaloza GAZ group Art Cluster RND_concatenation

IN THEТРІА ЛЬНИЙ ЕДЕМ ІНДУС ВMODERN ІНС ТИТART У ТІ ПРОБЛЕМ С УЧАСНОГО МИС ТЕЦТВА RESEARCH INSTITUTE

ЮЛІЯ БЄЛЯЄВА

YULIA BELYAEVA

Юлія Бєляєва. Із серії «Мертве місто». Друк на алюмінії. 2013. 55 х 55 см

АРТЕМ ВОЛОКІТІН

ARTEM VOLOKITIN

Артем Волокітін. Non stop. Полотно, олія. 2013. 140 х 125 см

АННА ВАЛIЄВА

Анна Валiєва. Техноспілкування. Синтепон, емаль. 2013. 100 х 80 см

ANNA VALIEVA

АЛЛА ВОЛОБУЄВА

ALLA VOLOBUYEVA

Алла Волобуєва. Храм. Полотно, олія. 2013. 200 х 160 см

СЕРГІЙ ЗАРВА

SERHIY ZARVA

Сергій Зарва. Без назви. Авторська техніка. 2013. 32 х 22 см

ЄГОР ЗІГУРА

Єгор Зігура. Дія. Метал. 2012

EGOR ZIGURA

ОЛЕКСІЙ ЗОЛОТАРЬОВ

Олексій Золотарьов. Зустріч. Нержавіюча сталь, чорна сталь. 2013

OLEKSIY ZOLOTARIOV

ЄГОР ЗІГУРА

Єгор Зігура. Мегаполіс. Кінетична скульптура, метал. 2012

EGOR ZIGURA

ОЛЕКСIЙ САЙ

OLEKSIY SAI

Олексій Сай. Із серії «Інфаркт». Цифровий друк. 2012. 82 х 200 см

АНТОН ЛОГОВ

ANTON LOGOV

Антон Логов. Електростанція. Світлова інсталяція. 2013

РОМАН МІНІН

ROMAN MININ

Роман Мінін. Un polar light. Авторська техніка. 2013. 25 х 25 см 33

ВІТАЛІЙ КОХАН

VITALIY KOKHAN

Віталій Кохан. Екран. Дерево, різьблення. 2011. 47 х 60 см

СЕРГІЙ ЗАПАДНЯ

SERHIY ZAPADNYA

Сергій Западня. Маски сучасних дикунів. Відео інсталяція. 2013

НАЗАР БІЛИК

NAZAR BILYK

Назар Білик. Межі. Полімерні матеріали, метал. 2010

ГАМЛЕТ ЗІНЬКОВСКИЙ

HAMLET ZINKOVSKIY

Гамлет Зіньковский. ХТЗ. Артбук. 2013. 40 х 30 см

АЛЬОНА НАУМЕНКО

ALYONA NAUMENKO

Альона Науменко. План. Мішана техніка. 2007. 50 х 70 см

ОЛЕГ ТІСТОЛ

Олег Тістол. Сторож. Полотно, акрил. 2013. 200 х 200 см

OLEG TISTOL

Олег Тістол. Врожай. Полотно, акрил.2013. 200 х 200 см

АНДРІЙ СИДОРЕНКО

Андрій Сидоренко. Химгородок. Полотно, акрил. 2013. 150 х 150 см

ANDRIY SYDORENKO

Андрій Сидоренко. Індустріальний едем. Полотно, акрил. 2013. 200 х 200 см

АЛЬБІНА ЯЛОЗА

Альбіна Ялоза. Із серії «Магістраль». Полотно, мішана техніка. 2013. 70 х 70 см

ALBINA YALOZA

Альбіна Ялоза. Із серії «Магістраль». Полотно, мішана техніка. 2013. 150 х 200 см

МАР’ЯНА ГОНЧАРЕНКО

Мар’яна Гончаренко. Перед стартом. Полотно, акрил. 2013. 115 х 95 см

MARIANA GONCHARENKO

Мар’яна Гончаренко. Дисоціація. Полотно, акрил. 2013. 140 х 140 см

ВАСИЛЬ ЦАГОЛОВ

VASYL TSAGOLOV

Василь Цаголов. База комах. Полотно, олія. 2012. 280 х 650 см

ДАНИЛО ГАЛКІН

Данило Галкін. Із проекту «NEXUS-2222». 2012

DANYLO GALKIN

ГЛІБ ВИШЕСЛАВСЬКИЙ

GLIB VYSHESLAVSKY

Гліб Вишеславський. Із проекту «Падіння Імперії». 1991–2013

МАРИНА ТАЛЮТТО

MARINA TALYUTTO

Марина Талютто. Проект «Контейнер порожнечі». 2013

ДЕНИС СТРУК

DENYS STRUK

Денис Струк. Організм. Із проекту «Кисень». Інсталяція. 2010

ГРУПА GAZ

GAZ GROUP

Група GAZ. Грубляк В. і Золотарьов О. Замкнений кут. Фарбована металева труба. 2013

АРТ-КЛАСТЕР RND_CONCATENATION

ART CLUSTER RND_CONCATENATION

Арт-кластер RND_concatenation. Орнаменти часу. Аудіо-візуальна інсталяція. 2013

ОКСАНА ЧЕПЕЛИК

OKSANA CHEPELYK

Оксана Чепелик. Із серії «Колайдер: Урбанаріум». Цифровий друк. 2013

ОЛЕНА ДОМБРОВСЬКА

OLENA DOMBROVSKA

Олена Домбровська. Будинок неіснуючих речей. Полотно, монотипія. 2013. 200 х 70 см 69

ІГОР ГУСЄВ

IGOR GUSEV

Ігор Гусєв. Із серії «12 хвилин вкрадених у людства». Акрил, фломастер, бамбук, алюминий. 2011. 200 х 100 см

ОЛЕКСАНДР КЛИМЕНКО

OLEKSANDR KLYMENKO

Олександр Клименко. Із серії «Транстемпоральні глоси до історії цивілізації». С-принт. 2013

ОЛЕКСА МАНН

Олекса Манн. Я люблю заппінг. Полотно, акрил, мішана техніка. 2013. 100 х 200 см

OLEKSA MANN

Олекса Манн. Голова професора Доуелля. Полотно, акрил, мішана техніка. 2013. 80 x 100 см

ЮРІЙ СИВИРИН

YURIY SYVYRYN

Юрій Сивирин. Із серії «Великий Інший». Полотно, картон, акрил. 2013

СТЕПАН РЯБЧЕНКО

STEPAN RYABCHENKO

Степан Рябченко. Октанти. Містобудівний проект. Аудіо візуальна інсталяція. 2010 Музика: Ріхарт Вагнер «Шлях до Вальгали»

МИКИТА ШАЛЕННИЙ

MYKYTA SHALENNY

Микита Шаленний. Проект «Катапульта». 2013

ВІКТОР СИДОРЕНКО

VICTOR SYDORENKO

Віктор Сидоренко. Енергетичний потік. Полотно, олія. 2012. 190 х 380 см

РОМАН ПЯТКОВКА

ROMAN PIATKOVKA

Роман Пятковка. Із серії «Агітплакат». Фото, авторська техніка. 2013 85

ТЕТЯНА МАЛИНОВСЬКА

TETYANA MALYNOVSKA

Тетяна Малиновська. Анна, або не кажи гоп, поки не перескочиш. Полотно, олія. 2013. 140 х 180 см

МИКОЛА МАЦЕНКО

MYKOLA MATSENKO

Микола Маценко. Календар сільгоспробіт на 2015 рік. Полотно, акрил, олія. 2012. 150 х 150 см

ВОЛОДИМИР САЙ

VOLODYMYR SAI

Олексій Сай. 3D. Портрети. Голограма на склі. 2011

Оксана Курчанова Антон Логов Степан Рябченко Юрій Сивирин Андрій Сидоренко Ельміра Сидяк Ярослав Солоп Данило Шуміхін Лана Янковська Група «GAZ»

ІНДУСТРІАЛЬНИЙ ЕДЕМ В МИСТЕЦЬКОМУ АРСЕНАЛІ

INDUSTRIAL EDEN IN MYSTETSKYI ARSENAL

Oksana Kurchanova Anton Logov Stepan Ryabchenko Yuriy Syvyryn Andriy Sydorenko Elmira Sydyak Yaroslav Solop Danylo Shumihin Lana Yankovska GAZ Group

ДАНИЛО ШУМІХІН

Данило Шуміхін. Тіло. Картон. Із серії «Тіло». Цифровий друк. 2012

DANYLO SHUMIHIN

ЛАНА ЯНКОВСЬКА

LANA YANKOVSKA

Лана Янковська. Із серії «Капсула». Цифровий друк. 2013

ЕЛЬМІРА СИДЯК

ELMIRA SYDYAK

Ельміра Сидяк. Із серії «Тіло нації». Цифровий друк. 2013

ОКСАНА КУРЧАНОВА

100

OKSANA KURCHANOVA

Оксана Курчанова. Із серії «П’ятнашки». Цифровий друк. 2013

101

ЯРОСЛАВ СОЛОП

102

YAROSLAV SOLOP

Ярослав Солоп Із серії «Пластмасова міфологія». 2011–2013. Дріада і Плющ. Цифровий друк. 2012 Із серії «Пластмасова міфологія». 2011–2013 Медуза Горгона і дзеркало Цифровий друк 2012 Із серії «Пластмасова міфологія». 2011–2013 Сузір’я Діви Цифровий друк 2012 Із серії «Пластмасова міфологія». 2011–2013 Народження Урана Цифровий друк 2013 Із серії «Пластмасова міфологія». 2011–2013 Міф про Мідаса Цифровий друк 2013 Із серії «Пластмасова міфологія». 2011–2013 Міф про Фаетона Цифровий друк 2012

103

АНДРІЙ СИДОРЕНКО

104

ANDRIY SYDORENKO

Андрій Сидоренко. Нульовий кредит. Відео. 2013

105

СТЕПАН РЯБЧЕНКО

106

STEPAN RYABCHENKO

Степан Рябченко. Імперія. Цифровий друк на алюмінії. 2012. 150 х 225 см 107

ЮРІЙ СИВИРИН

108

YURIY SYVYRYN

Юрій Сивирин. Щоденник Ю. Гагаріна написаний В. Чапаэвим в астеносфері Землі. Медіа інсталяція, арт-бук. 2013

109

АНТОН ЛОГОВ

110

ANTON LOGOV

Антон Логов. Татлін V.2. Інсталяція. 2013

111

ГРУПА «GAZ» (В. ГРУБЛЯК, О. ЗОЛОТАРЬОВ)

Група «GAZ». Грубляк В. і Золотарьов О. Product 24/7. Фарбований метал. 2013

112

National Ukrainian Academy of Ar ts MO D ER N AR T R E SE AR CH INS T I T U T E the exhibition hall 18-D Shchors (E. Konovaltsa) Str., Kiev, Ukraine www.mari.kiev.ua (044) 529-2051, (044) 529-4677

113

АВТОРИ ПРОЕКТІВ ЮЛІЯ БЄЛЯЄВА Фотограф, digital митець, графік. Народилася у 1988 р. Живе та працює в Києві.

АННА ВАЛІЄВА Живописець, автор об’єктів та інсталяцій. Народилася у 1984 р. Живе та працює в Києві.

Освіта 2013 Нова художня школа, курс «Медіа-арт для практиків» (Київ, Україна) 2011 Київський державний інститут декоративно-прикладного мистецтва і дизайну імені М. Бойчука (Київ, Україна) Вибрані виставки та проекти 2013 «Наїв». My Gallery (Київ, Україна) 2013 «Розгерметизація музейного універсуму». Луганський обласний краєзнавчий музей (Луганськ, Україна) 2012 Персональна виставка. Lab Combinat (Київ, Україна) 2012 Rhythm Section. ІПСМ (Київ, Україна) 2012 ГогольFEST. (Київ, Україна) 2012 Art Sfera Expo. Київський планетарій (Київ, Україна) 2012 Міжнародна трієнале еко-плакату «4-й Блок». ІПСМ (Київ, Україна) 2012 The New Picture of Kiev, муніципальна галерея «Лавра» (Київ, Україна)

Освіта 2008 Кафедра живопису і композиції, майстерня проф. М. А. Стороженка. Національна академія образотворчого мистецтва та архітектури (Київ, Україна) Вибрані персональні виставки 2012 «Свобода невільних». Мала галерея Мистецького Арсеналу (Київ, Україна) 2012 «Актуальні зв’язки». Галерея Тетяни Міронової (Київ, Україна) Вибрані групові виставки 2013 Арт-проект журналу Forbes «За версією Forbes». Міський музей «Духовні скарби України» (Київ, Україна) 2012 «Соціальна ейфорія». ІПСМ (Київ, Україна) 2011 «Колективні сновидіння». ІПСМ (Київ, Україна) 2011 «Інь». ЦСМ М17 (Київ, Україна) 2010 ILLUMINATION. ІПСМ та галерея Тетяни Міронової (Київ, Україна) 2010 «Ті, хто прийшов у 2000-ті». ЦСМ М17 (Київ, Україна) 2009 Проект «Преображення». ГогольFEST (Київ, Україна) 2009 МУХі. Галерея «Боттега», ІПСМ (Київ, Україна) 2009 Проект «Капсули». XIV-й Міжнародний фестиваль «Весняний вітер» (Київ, Україна) 2008 Проект «Червоний квадрат». XIII Міжнародний фестиваль «Весняний вітер» (Київ, Україна) 2008 Проект «PLAY». ГогольFEST (Київ, Україна) 2007 І-й фестиваль сучасного мистецтва BLOOMSDAY. Галерея «Колекція» (Київ, Україна) 2006 «Київ — Рим»: Виставка молодих українських та італійських художників. Галерея «РА» (Київ, Україна) 2005 Проект «Потік існування». ІІІ-й Міжнародний фестиваль сучасного мистецтва (Магдебург, Німеччина)

НАЗАР БІЛИК Скульптор, автор об’єктів, реалізованих у публічному просторі. Народився у 1979 р. Живе та працює в Києві. Освіта 2008 Аспірантура творчих майстерень. Національна академія образотворчого мистецтва та архітектури (Київ, Україна) 2005 Кафедра скульптури Національної академії образотворчого мистецтва та архітектури (Київ, Україна) 1999 Київський державний інститут декоративно-прикладного мистецтва і дизайну імені М. Бойчука (Київ, Україна) Вибрані персональні проекти 2012 «Контраформи». Галерея «Боттега» (Київ, Україна) 2011 «Простір». Black Square Gallery (Маямі, США) 2010 «Межі простору». Галерея «Боттега» (Київ, Україна) Вибрані групові виставки 2013 «Сучасні українські художники». Saatchi Gallery, в рамках святкування Днів України в Великобританії (Лондон, Великобританія) 2013 «Скульптура PRO скульптуру». Єрмілов Центр (Харків, Україна) 2013 Міжнародний симпозіум сучасного мистецтва БІРЮЧИЙ 013 (П-ів. Бірючий, Україна) 2013 «Велике і Величне». Мистецький Арсенал (Київ, Україна) 2013 «Україна сьогодні». Чеський центр спільно з Щербенко Арт Центр (Прага, Чехія) 2013 «Орієнтація на місцевості». Національний художній музей України (Київ, Україна) 2012 Miami International Art Fair, спільно з Black Square Gallery (Маямі, США) 2011 Art Chicago, спільно з Black Square Gallery (Чікаго, США) 2011 Міжнародний арт-проект «АУТ» II. Музей сучасного мистецтва (Київ, Україна) 2011 Великий Скульптурний Салон. Митецький Арсенал (Київ, Україна) 2011 SCOPE NewYork, спільно з Black Square Gallery (Маямі, США) 2011 ArtPalmBeach, спільно з Black Square Gallery (Маямі, США) 2010 Budapest Art Fair (Будапешт, Угорщина) 2010 МУХі. Галерея «Боттега», ІПСМ (Київ, Україна) 2010 Великий Скульптурний Салон. Український Дім (Київ, Україна)

114

ГЛІБ ВИШЕСЛАВСЬКИЙ Живописець, графік, фото та відео митець, автор об’єктів та інсталяцій, куратор, теоретик, художній критик. Народився у 1962 р. Живе та працює в Києві. Освіта 1980 Республіканська художня школа (Київ, Україна) 1985 Московський поліграфічний інститут (нині — МДУД ім. І. Федорова) (Москва, Росія) Вибрані персональні виставки 2013 «Мрій про майбутнє». Галерея АРТ 14 (Київ, Україна) 2011 Виставка живопису. Бібліотека Української академії банківської справи НБУ (Суми, Україна) 2010 «Вікна». Галерея «Боттега» (Київ, Україна) 2007 «Літають». Виставка в рамках міжнародного проекту «Караван» (Самарканд, Узбекистан) 2004 «За склом». Галерея «Ірена» (Київ, Україна) 2002 Виставка-енвайронмент «Du cote de l’art». Musee des Beau-Arts. Pales Carnoles (Ментона, Франція) 2002 «Клони». Галерея М. Кабаре (Ніцца, Франція) 2001 Back side. ЦСМ «Совіарт» (Київ, Україна) Вибрані групові виставки 2012 «Соціальна ейфорія». ІПСМ (Київ, Україна) 2012 «Комунікація XXI». НСХУ (Київ, Україна) 2011 «Незалежні/Independent». Мистецький Арсенал (Київ, Україна)

PARTICIPANTS OF THE PROJECT 2010 Виставка-акція гурту «КонтраБанда». Міжнародний проект «Ігри на вулиці-вулиця ігор» (Київ, Україна) 2009 «Українська Нова хвиля». Національний художній музей України (Київ, Україна) 2009 «Метаморфози простору». ІПСМ (Київ, Україна) 2005 «Прощавай, зброє». Мистецький центр Арсенал (Київ, Україна) 2004 «Перша колекція». Центральний Будинок художника (Київ, Україна) 2003 Експозиція Музею сучасного мистецтва м. Сараєво. 50-а Венеційська бієнале (Венеція, Італія) 2000 Виставка у Національному музеї образотворчого мистецтва (Ментона, Франція) 1996 Laboratorium. Міжнародний симпозіум інсталяції (Кошице, Словаччина) 1990 «Українське малARTство 60-х — 80-х» (Оденсе, Данія)

АЛЛА ВОЛОБУЄВА Живописець. Народилася у 1984 р. Живе та працює в Києві Освіта 2008 Аспірантура творчих майстерень Національної академії образотворчого мистецтва та архітектури (Київ, Україна) 2008 Кафедра живопису і композиції. Майстерня проф. М. Є. Гуйди. Національна академія образотворчого мистецтва та архітектури (Київ, Україна) Вибрані персональні виставки 2007 «Бабине літо». Галерея «Грифон» (Київ, Україна) 2007 «Наша Україна». Галерея «Дім Миколи» (Київ, Україна) Вибрані групові виставки 2013 «Молоді художники України». Міський музей «Духовні скарби України» (Київ, Україна) 2013 «Під час весни». Галерея «New Gallery» (Київ, Україна) 2013 «У вічі випадковості». Львівський палац мистецтв (Львів, Україна) 2011 «Колективні сновидіння». ІПСМ (Київ, Україна) 2009 «Східні замальовки». Галерея «Триптих» (Київ, Україна) 2008 ГогольFEST (Київ, Україна) 2007 Всеукраїнська бієнале живопису «Київ-2007» (Київ, Україна) 2007 Проект за підтримки посольства Іспанії «Життя, як сон». ЦСМ «Совіарт» (Київ, Україна) 2006 Перша премія на конкурсі анімації (Флоренція, Італія)

АРТЕМ ВОЛОКІТІН Живописець, автор об’єктів та інсталяцій. Протягом 2008–2010 рр. — стипендіат арт-центру «Я Галерея». Володар головної премії PinchukArtPrize (2009) та І премії МБФ «Ейдос» (2006–2007). Народився у 1981 р. Живе та працює в Харкові. Освіта 2010 Стажування в майстерні Ентоні Гормлі (Лондон, Великобританія) 2005 Харківська державна академія дизайну і мистецтв (Харків, Україна) Вибрані персональні виставки 2013 «Внутрішнє сяяння». Галерея «Карась» (Київ, Україна) 2013 «Віднімання». Муніципальна галерея (Харків, Україна) 2010 «Вдома». Муніципальна галерея (Харків, Україна) 2009 «Герой». Арт-центр «Я Галерея» (Київ, Україна) 2008 «Сестри». Муніципальна галерея (Харків, Україна) Вибрані групові виставки 2013 «Сучасні українські художники». Saatchi Gallery, в рамках святку-

вання Днів України в Великобританії (Лондон, Великобританія) 2013 Міжнародний симпозіум сучасного мистецтва БІРЮЧИЙ 013. (П-ів. Бірючий, Україна) 2012 «Соціальна ейфорія». ІПСМ (Київ, Україна) 2012 «Міф. Українське Бароко». Національний художній музей України (Київ, Україна) 2011 «Нові старі майстри». Дніпропетровський художній музей (Дніпропетровськ, Україна) 2011 «Нові старі майстри». Національна галерея мистецтв (Львів, Україна) 2011 Future Generation Art Prize @ Venice. Palazzo Papadopoli (Венеція, Італія) 2010 «Вхід/Вихід». Арт-центр «Я Галерея» (Дніпропетровськ, Україна) 2010 Future Generation Art Prize. PinchukArtCentre (Київ, Україна) 2010 «ЕСЛИ/ЯКЩО/IF». Музей сучасного мистецтва PERMM (Перм, Росія) 2010 «Народне актуальне. Пейзаж». Арт-центр «Я Галерея» (Київ, Україна) 2009 Виставка номінантів PinchukArtPrize. PinchukArtCentre (Київ, Україна) 2009 Проект «Герой»: у рамках «Тижня Актуального Мистецтва». Галерея «Дзиґа» (Львів, Україна) 2009 New Art from Ukraine. Проект арт-центру «Я Галерея». ARTVILNIUS-09 (Вільнюс, Литва) 2008 «Суміш». Арт-центр «Я Галерея» (Київ, Україна) 2007 «Підлітки». Конкурс МБФ «Ейдос» 2006–2007: «Самооборона» (Київ, Україна) 2007 «Навколо Сонця». Харківський державний художній музей (Харків, Україна) 2006 «У межах формату». Лауреат І-го ступеню фестивалю NON STOP Media.

ДАНИЛО ГАЛКІН Автор об’єктів та інсталяцій. Працює у складі експериментально-мистецької групи «2222», номіновану на Премію Кандинського у 2013 році. Народився у 1985 р. Живе та працює у Дніпропетровську. Освіта Придніпровська державна академія будівництва та архітектури (Дніпропетровськ, Україна) Дніпропетровський театрально-мистецький коледж (Дніпропетровськ, Україна) Вибрані персональні виставки 2013 «БДСМ-2222». Щербенко Арт Центр (Київ, Україна) 2012 Absolutely Fabulous: в рамках паралельної програми ARSENALE 2012. Галерея «Боттега» (Київ, Україна) 2012 Queer TIME. Галерея «Карась» (Київ, Україна) 2012 NEXUS-2222. Галерея «Боттега» (Київ, Україна) Вибрані групові виставки 2013 Виставка номінантів Премії Курьохіна 2012. KURYOKHIN CENTER (Санкт-Петербург, Росія) 2013 «Мистецтво. Дизайн. Фотографія». Щербенко Арт Центр (Київ, Україна) 2013 Виставка номінантів PinchukArtPrize. PinchukArtCentre (Київ, Україна) 2013 «Україна сьогодні». Чеський центр. Спільно з Щербенко Арт Центр (Прага, Чехія) 2012 «Червона книга: Реєстрація інвалідів, що перебувають під загрозою зникнення». VI фестиваль NON STOP Media. Єрмілов Центр (Харків, Україна)

115

АВТОРИ ПРОЕКТІВ 2012 «Криві дзеркала». Проект «Дзеркало Стендаля» в рамках паралельної програми ARSENALE 2012. Муніципальна галерея «Лавра» (Київ, Україна) 2012 «Подвійна гра». Спецпроект Першої Київської бієнале сучасного мистецтва. ARSENALE 2012. Мистецький Арсенал (Київ, Україна) 2012 Проект Greying в рамках «Тижня актуального мистецтва» (Львів, Україна) 2011 МУХі. Галеея «Боттега» ІПСМ (Київ, Україна) 2011 «Незалежні/Independent». Мистецький Арсенал (Київ, Україна) 2011 Виставка номінантів PinchukArtPrize. PinchukArtCentre (Київ, Україна) 2010 «Тиждень актуального мистецтва» (Львів, Україна) 2009 «Занурення в чорно-білий простір». Діорама (Дніпропетровськ, Україна) 2008 Проект «ГідроЕлектроСон». Фестиваль ленд-арту «Хортиця: Три щогли, або сонце встає на 2 хвилини раніше, ніж учора» (Запоріжжя, Україна)

МАР’ЯНА ГОНЧАРЕНКО Живописець. Народилася у 1984 р. Живе та працює в Києві. Освіта 2008 Кафедра живопису і композиції Національної академії образотворчого мистецтва та архітектури (Київ, Україна) Персональні виставки 2005 Виставка живопису. Галерея КНУ ім Т. Г. Шевченка (Київ, Україна) 2004 Виставка живопису. «Українська галерея» (Краків, Польща) 2002 Виставка живопису. Державний музей книги та друкарства (Київ, Україна) Вибрані групові виставки 2011 Виставка живопису. Галерея «Пласт-арт» (Чернігів, Україна) 2006 Виставка живопису. Галерея «Майстерня» (Київ, Україна) 2006 Виставка анімаційних фільмів «Silver fly» (Флоренція, Італія)

ІГОР ГУСЄВ Живописець, фото-та відео митець, автор перформансів, об’єктів, інсталяцій, поет, рок-музикант, куратор. Народився у 1970 р. Живе та працює в Одесі. Освіта 1991 Одеське художнє училище ім. М. Б. Грекова (Одеса, Україна) Вибрані персональні виставки 2013 «Платформи вічності». Dymchuk Gallery (Київ, Україна) 2012 «Симулятор сніжності». ЦСМ М17 (Київ, Україна) 2009 «Кібер-Наів». Галерея «Норма» (Одеса, Україна) 2007 «Краще проти хорошого». Галерея «KyivFineArt» (Київ, Україна) 2005 «Травесті СРСР». Галерея «L-art» (Київ, Україна) 2002 «Фюрер під контролем». ЦСМ «Совіарт» (Київ, Україна) Вибрані групові виставки 2013 «Сучасні українські художники». Saatchi Gallery, в рамках святкування Днів України в Великобританії (Лондон, Великобританія) 2013 ІІІ-я Одеська бієнале сучасного мистецтва (Одеса, Україна) 2013 «Одеська школа. Традиції та актуальність». Мистецький Арсенал (Київ, Україна) 2013 «Орієнтація на місцевості». Національний художній музей України (Київ, Україна) 2012 «Соціальна ейфорія». ІПСМ (Київ, Україна) 2012 «Подвійна гра»: спецпроект в рамках Першої Київської бієнале

116

сучасного мистецтва. ARSENALE 2012, Мистецький Арсенал (Київ, Україна) 2011 «20 років присутності». ІПСМ (Київ, Україна) 2011 «Космічна Одіссея». Мистецький Арсенал (Київ, Україна) 2009 «Українська нова хвиля». Національний художній музей України (Київ, Україна) 2004 «Прощавай, зброє!». Мистецький центр Арсенал (Київ, Україна) 2003 «Перша колекція». ЦБХ (Київ, Україна) 2002 «Юля нікуди не йшла». Музей західного та східного мистецтва (Одеса, Україна) 2002 Kunst und Drogen. Галерея Rebellminds (Берлін, Німеччина) 2000 «Виставка картин». Одеський художній музей (Одеса, Україна) 1999 «Пінакотека». Український дім (Київ, Україна) 1998 «Лабіринт». 2-а бієнале графіки (Прага, Чехія) 1995 «Синдром Кандинського». Одеський історико-краєзнавчий музей (Одеса, Україна)

ОЛЕНА ДОМБРОВСЬКА Живописець, графік. Народилася у 1985 р. Живе та працює в Києві. Освіта 2014 Кафедра живопису і композиції Національної академії образотворчого мистецтва та архітектури (Київ, Україна) 2007 Одеське художнє училище ім. М. Б. Грекова (Одеса, Україна) Вибрані персональні виставки 2012 «Міф». Галерея «Маркоff» (Одеса, Україна) 2009 Галерея BeitGrand (Одеса, Україна) Вибрані групові виставки 2013 «М.Н.П.» /Музей неіснуючих предметів/, в рамках паралельної програми Одеської бієнале сучасного мистецтва (Одеса, Україна) 2013 «Нова Одеса». Муніципальна галерея (Харків, Україна) 2013 No title. Галерея «Маркоff» (Одеса, Україна) 2013 «На тому березі». Музей сучасного мистецтва (Київ, Україна) 2013 «Жіноча Жесть». Галерея «ХудПромо» (Одеса, Україна) 2012 9 Usta Istanbul (Стамбул, Туреччина) СЕРГІЙ ЗАПАДНЯ Графік, фотомитець, лауреат нагород за кращий малюнок Харківської державної академії дизайну і мистецтв та Національної академії образотворчого мистецтва та архітектури. Народився у 1988 р. Живе та працює в Києві. Освіта З 2008 Кафедра графічних мистецтв Національної академії образотворчого мистецтва та архітектури (Київ, Україна) Здобув спеціальність «промислова графіка» у Київському індустріальному коледжі (Київ, Україна) Вибрані виставки та проекти 2013 «М.Н.П.» /Музей неіснуючих предметів/, в рамках паралельної програми Одеської бієнале сучасного мистецтва (Одеса, Україна) 2013 «У вічі випадковості». Львівський палац мистецтв (Львів, Україна) 2013 Dream on. Міський музей «Духовні скарби України» (Київ, Україна) 2012 Передаукціонна виставка «Contemporary art» АД «Золотий перетин» (Київ, Україна) 2012 Виставка в рамках Книжкового Арсеналу. Мистецький Арсенал (Київ, Україна)

PARTICIPANTS OF THE PROJECT СЕРГІЙ ЗАРВА Живописець, графік, автор об’єктів. Народився у 1973 році. Живе та працює в Одесі. Освіта 1992 Одеське художнє училище ім. М. Б. Грекова (Одеса, Україна) Вибрані персональні виставки 2013 «Бібліотека оптимізму», в рамках паралельної програми V-ї Московської бієнале. Галерея «Ріджина» (Москва, Росія) 2010 «Огонек». Галерея «Колекція» (Київ, Україна) 2010 «Сімейний альбом». Галерея «Колекція» (Київ, Україна) 2008 «Бляшаний вогник». Галерея «Норма» (Одеса, Україна) 2005 «Дискотека». Галерея «Ріджина» (Москва, Росія) 1999 «Сімейний альбом». Tirs Gallery (Одеса, Україна) Вибрані групові виставки 2013 ІІІ-я Одеська бієнале сучасного мистецтва (Одеса, Україна) 2013 «Одеська школа. Традиції та актуальність». Мистецький Арсенал (Київ, Україна) 2013 Енциклопедичний палац. 55-а Венеційська бієнале (Венеція, Італія) 2012 «Соціальна ейфорія». ІПСМ (Київ, Україна) 2012 Перша Київська міжнародна бієнале сучасного мистецтва ARSENALE 2012. Мистецький Арсенал (Київ, Україна) 2011 «Лімфодринаж». Мала галерея Мистецького Арсеналу (Київ, Україна) 2011 Ostalgia. New Museum (Нью-Йорк, США) 2011 «Космічна Одіссея». Мистецький Арсенал (Київ, Україна) 2010 Gwangju Biennale (Гуанчжоу, Китай) 2008 «Декоративний реалізм», — разом з Катериною Соловйовою. Bereznitsky Gallery (Берлін, Німеччина) 2006 «Помаранчеве літо 06 — Вперед, Україно, вперед!». Галерея «Ріджина» (Москва, Росія) 2000 «На краю». Галерея «Ріджина» (Москва, Росія)

ЄГОР ЗІГУРА Скульптор, автор об’єктів, реалізованих у публічному просторі. Народився у 1984 р. Живе та працює в Києві. Освіта 2012 Асистентура-стажування. Національна академія образотворчого мистецтва та архітектури (Київ, Україна) 2009 Факультет скульптури Національної академії образотворчого мистецтва та архітектури (Київ, Україна) Вибрані персональні виставки 2013 Виставка скульптури спільно з Р. Саєнко. Галерея «Мистець» (Київ, Україна) 2012 «Післясьгодні». НСХУ (Київ, Україна) 2011 «Двовимір», спільно з М. О. Зігурою. Музей гетьманства (Київ, Україна) Вибрані групові виставки 2013 IV Fine Art Ukraine. Мистецький Арсенал (Київ, Україна) 2013 «Сучасна кераміка в урбаністичному світі». Фабрика «Юність» (Київ, Україна) 2012 ГогольFEST (Київ, Україна) 2012 Великий Скульптурний Салон. Мистецький Арсенал (Київ, Україна) 2011 «Живопис помер?». ЦСМ М17 (Київ, Україна) 2011 Всеукраїнська трієнале скульптури. НСХУ (Київ, Україна) 2010 «Лампа». Галерея Part.com (Київ, Україна) 2010 Великий Скульптурний Салон. Український дім (Київ, Україна) 2009 «Індпошив». Галерея «Мистець» (Київ, Україна)

2008 Всеукраїнська трієнале скульптури. НСХУ (Київ, Україна) 2008 ГогольFEST. Мистецький Арсенал (Київ, Україна) 2007 XII-й Міжнародний фестиваль «Весняний вітер» (Київ, Україна) 2007 ГогольFEST. Мистецький Арсенал (Київ, Україна)

ГАМЛЕТ ЗІНЬКОВСЬКИЙ Живописець, графік, автор об’єктів та інсталяцій, street-art проектів та перформансів, працює у жанрі артбуку. Народився у 1986 р. Живе та працює в Харкові. Освіта 2006–2009 Кафедра монументального живопису Харківської державної академії дизайну та мистецтв (Харків, Україна) Вибрані персональні виставки 2013 «Вхід у фотографію». Муніципальна галерея (Харків, Україна) 2010 «Я знов повертаюсь до війни». Галерея на Інститутській (Київ, Україна) 2009 «24 години на табуреті». Муніципальна галерея (Харків, Україна) Вибрані групові виставки 2013 «Пам’ятник пам’ятнику»: інсталяція «Книга Людей». Венеційська бієнале (Венеція, Італія) 2012 «Соціальна ейфорія». ІПСМ (Київ, Україна) 2012 «Подвійна гра». Спецпроект Першої Київської бієнале сучасного мистецтва ARSENALE 2012. Мистецький Арсенал (Київ, Україна) 2011 Виставка номінантів PinchukArtPrize. PinchukArtCentre (Київ, Україна) 2011 «Колективні сновидіння». ІПСМ (Київ, Україна) 2011 «Незалежні/Independent». Мистецький Арсенал (Київ, Україна) 2011 «Космічна Одіссея». Мистецький Арсенал (Київ, Україна) 2010 «ЕСЛИ/ЯКЩО/IF». Музей сучасного мистецтва PERMM (Перм, Росія) 2010 Платформа українського мистецтва в рамках ArtParis (Париж, Франція) 2009 «Поза системою». ІПСМ (Київ, Україна) 2009 Виставка номінантів PinchukArtPrize. PinchukArtCentre (Київ, Україна)

ОЛЕКСІЙ ЗОЛОТАРЬОВ Скульптор, автор об’єктів, реалізованих у публічному просторі. Лауреат Kyiv Sculpture Project 2012 в якості кращого молодого українського скульптора. Народився у 1985 р. Живе та працює в Києві. Освіта 2013 Резиденція Йоркширського скульптурного парку (Йоркшир, Великобританія) 2010 Кафедра скульптури Національної академії образотворчого мистецтва та архітектури (Київ, Україна) Вибрані персональні проекти 2013 «Стандарти». WerkKunstGalerie (Берлін, Німеччина) 2013 «Тральфамадор», разом з Іриною Феддер. Посольство України в Німеччині (Берлін, Німеччина) Вибрані групові проекти 2013 «Сучасні українські художники». Saatchi Gallery, в рамках святкування Днів України в Великобританії (Лондон, Великобританія) 2013 Міжнародний симпозіум сучасного мистецтва БІРЮЧИЙ 013 (п-ів. Бірючий, Україна) 2013 «Енергія каменю». RedBlack галерея в рамках Art Kiev Contemporary. Мистецький Арсенал (Київ, Україна) 2013 «Сила IT та життя генія». Міський музей «Духовні скарби України» (Київ, Україна)

117

АВТОРИ ПРОЕКТІВ 2013 «Мистецтво. Дизайн. Фотографія». Щербенко Арт Центр (Київ, Україна) 2012 Великий Скульптурний Салон. Мистецький Арсенал (Київ, Україна) 2012 Перший міжнародний фестиваль сучасної скульптури Kyiv Sculpture Project (Київ, Україна) 2011 Великий Скульптурній Салон. Мистецький Арсенал (Київ, Україна) 2011 Всеукраїнська трієнале скульптури. НСХУ (Київ, Україна)

ОЛЕКСАНДР КЛИМЕНКО Живописець, куратор, автор теоретичних текстів. Один із засновників сквоту «Паризька комуна», ініціатор проектів «Мистецтво України 20 століття», «Воля до Безмежного. Досвід осягнення метафоричного» та інших. Народився у 1963 р. Живе та працює в Києві. Освіта 1989 Кафедра живопису і композиції Київського художнього інституту (нині НАОМА) (Київ, Україна) Вибрані персональні виставки 2012 «Експеримент, свобода, еверетика…». Виставковий зал Президії НАМ України (Київ, Україна) 2012 «Бібліотека пригод». Галерея «ХудПромо» (Одеса, Україна) 2009 Виставка в ІПСМ (Київ, Україна) 2008 Виставка у муніципальній галереї «Лавра» (Київ, Україна) 2007 Український культурний центр (Париж, Франція) 2005 Київський національний музей Російського мистецтва (Київ, Україна) 2003 Український Інститут (Нью-Йорк, США) 1999 Музей західного та східного мистецтва (Київ, Україна) Вибрані групові виставки 2013 «Сучасні українські художники». Saatchi Gallery, в рамках святкування Днів України в Великобританії (Лондон, Великобританія) 2012 «Сучасні українські художники». Паралельна програма ARSENALE 2012. Єрмілов Центр (Харків, Україна) 2012 «Соціальна ейфорія». ІПСМ (Київ, Україна) 2011 «20 років присутності». ІПСМ (Київ, Україна) 2011 «Незалежні/Independent». Мистецький Арсенал (Київ, Україна) 2011 «Космічна Одіссея». Мистецький Арсенал (Київ, Україна) 2009 «Воля до Безмежного. Досвід осягнення метафоричного». Київський національний музей Російського мистецтва (Київ, Україна) 2006 Міжнародна виставка, приурочена до 60-річчя ООН. Палац Націй (Женева, Швейцарія) 2004 IV-й Міжнародний фестиваль мистецтв (Магдебург, Німеччина) 2001 Перехрестя. Kunsthistorische Museum (Відень, Австрія) 1998 Мистецтво України XX століття. Національний художній музей України (Київ, Україна) 1996 Бієнале сучасного мистецтва і фотографії Vision Art. Національний художній музей України (Київ, Україна)

ВІТАЛІЙ КОХАН Художник-графік, автор об’єктів та інсталяцій, ленд-арт митець, з 2003го — щорічний учасник ленд-арт симпозіуму «Простір покордоння» (с. Могриця, Україна). Народився у 1987 р. Живе та працює в Харкові. Освіта З 2006 Кафедра монументального живопису Харківської державної академії дизайну та мистецтв (Харків, Україна) 2006 Відділення образотворчого та прикладного мистецтва. Сумське вище училище мистецтв і культури ім. Д. С. Бортнянського (Суми, Україна)

118

Вибрані виставки та проекти 2013 Міжнародний симпозіум сучасного мистецтва БІРЮЧИЙ 013 (п-ів. Бірючий, Україна) 2012 Проекти «Неявна», «Дерево» — в рамках проекту в публічному просторі «Запасний вихід», реалізованого за сприянням Goethe-Institut (Харків, Україна) 2012 «Соціальна ейфорія». ІПСМ (Київ, Україна) 2012 Персональна виставка «Віталій Кохан. Графіка. Арт-об’єкти». Муніципальна галерея (Харків, Україна) 2011 «Колективні сновидіння». ІПСМ (Київ, Україна) 2010 «Школа живопису». Арт-центр «Я Галерея» (Київ, Україна) 2010 «Опалювальний сезон». Запуск проекту ТЕЦ (Харків, Україна) 2009 «Живопис, графіка, скульптура». Спільно з І. Світличним, в рамках проекту «Нова історія». Харківський художній музей (Харків, Україна) 2008 «Каляки-маляки». IV-й фестиваль NON STOP Media (Харків, Україна) 2006 «Нiч». Галерея «Ірена» (Київ, Україна)

ОКСАНА КУРЧАНОВА Фотограф, автор інсталяцій. В коло художніх інтересів авторки входять постановочна фотографія, цифровий колаж, ломографія. Почала займатись фотографією у 2009 р. Входить до складу групи УФА (Українська Фотографічна Альтернатива). Народилася у 1976 р. Живе та працює в Харкові. Освіта 2005 Аспірантура Харківського національного університету мистецтв ім. І. Котляревського (Харків, Україна) 2001 Харківський національний університет мистецтв ім. І. Котляревського (Харків, Україна) Вибрані персональні виставки 2013 проект Kolezhanki (Львів, Україна) 2013 DIVISI VISION. Муніципальна галерея (Харків, Україна) Вибрані групові виставки та проекти 2013 XV Портфоліо-Ревю. Фестиваль фотографії (Братислава, Словаччина) 2013 IV Портфоліо-Ревю. Міжнародний фестиваль візуальної культури «Візії» (Київ, Україна) 2013 «Золота камера — 2012». ЦСМ М17 (Київ, Україна) 2012 Одеський Міжнародний фестиваль мистецтв (Одеса, Україна) 2012 «Соціальна ейфорія». ІПСМ (Київ, Україна)

АНТОН ЛАПОВ Саунд-артист, кросс-медіа дослідник, практикуючий культуролог, арткуратор. Координатор плюримедійної арт-платформи RND_concatenation. Народився у 1984 р. Живе та працює в Луганську. Освіта 2013 Курс «Медіа-арт для практиків». Нова художня школа (Київ, Україна) 2013 Лабораторія звуку Biruchiy M SOUND LAB (п-ів. Бірючий, Україна) 2012 A.P.P.I.A. Workshop Dnipropetrovsk. Арт-центр «Квартира» (Дніпропетровськ, Україна) Спеціальність «Історія (Археологія та давня історія України) Національного університету «Києво-Могилянська академія» (Київ, Україна) Вибрані проекти 2013 «Черный Олімп», спільно з творчим союзом «Суповий Набір». Арт-

PARTICIPANTS OF THE PROJECT клуб «Донбас» (Луганськ, Україна) 2013 «Розгерметизація музейного універсуму». Луганський обласний краєзнавчий музей (Луганськ, Україна) 2013 Аудіовізуальна інсталяція The Habitables. Міжнародний симпозіум сучасного мистецтва БІРЮЧИЙ 013 (п-ів. Бірючий, Україна) 2012 «Примітиви Майбутнього». Луганський обласний краєзнавчий музей (Луганськ, Україна) 2012 Dissolution int(r)o. Луганський обласний краєзнавчий музей (Луганськ, Україна) 2011 Untitled. В рамках проекту «Колективні сновидіння». ІПСМ (Київ, Україна) 2011 Поетичний аудіовізуальний перформанс «Пісні, що не увійшли до альбому», Replicant (у складі арт-групи Saint-Just). Харківська державна академія дизайну і мистецтв (Харків, Україна) 2011–2012 Інтерактивний аудіовізуальний перформанс «Царапки» (у співпраці з І. Світличним). МУХі 2011. ARSENALE 2012 (Київ, Україна)

АНТОН ЛОГОВ Живописець, автор об’єктів та інсталяцій, стипендіат арт-центру «Я Галерея». Народився у 1984 р. Живе та працює в Києві. Освіта 2010 Кафедра живопису і композиції, майстерня проф. М. А. Стороженка Національної академії образотворчого мистецтва та архітектури (Київ, Україна) 2004 Одеське художнє училище ім. М. Б. Грекова (Одеса, Україна) Вибрані персональні виставки 2013 «Татлін». Арт-центр «Я Галерея» (Київ, Україна) 2013 «Ребрендінг». Арт-центр «Я Галерея» (Київ, Україна) 2013 «Одна робота». Літературно-меморіальний музей М. Булгакова (Київ, Україна) 2012 «Синхронія». Арт-центр «Я Галерея» (Дніпропетровськ, Київ) 2012 «Гео». Арт-центр «Я Галерея» в рамках паралельної програми ARSENALE 2012 (Київ, Україна) 2011 «Адаптація V.2» в рамках ГенофондFest. Арт-центр «Я Галерея» (Дніпропетровськ, Україна) Вибрані групові проекти 2013 «Орган». ГогольFEST (Київ, Україна) 2011«Відчуваю! Абстрактне мистецтво vs сучасна музика». Арт-центр «Я Галерея» (Дніпропетровськ, Україна) 2011 «Незалежні/Independent». Мистецький Арсенал (Київ, Україна) 2011 «Космічна Одіссея». Мистецький Арсенал (Київ, Україна) 2010 «Народне актуальне». Арт-центр «Я Галерея» (Київ, Україна)

ТЕТЯНА МАЛИНОВСЬКА Живописець. Народилась у 1980 р. Живе та працює в Харкові. Освіта 2004 Кафедра монументального живопису, майстерня В. Н. Гонтарова Харківської державної академії дизайну та мистецтв (Харків, Україна) 1999–2003 Майстерня Є. І. Бикова «Боттега 1» при Харківській організації СХУ (Харків, Україна) 2000 Харківська державна академія дизайну та мистецтв (Харків, Україна) Вибрані персональні виставки 2013 «Коливання». Єрмілов Центр (Харків, Україна) 2011 «Еквілібристика». Муніціпальна галерея (Харків, Україна) Вибрані групові виставки

2013 Міжнародний симпозіум сучасного мистецтва БІРЮЧИЙ 013 (п-ів. Бірючий, Україна) 2013 Проект «Слабкість» в рамках III-ї Одеської бієнале сучасного мистецтва. Галерея «ХудПромо» (Одеса, Україна) 2012 Проект «Абсолютно чорне тіло» — в рамках проекту в публічному просторі «Запасний вихід». За сприяння Goethe-Institut (Харків, Україна) 2012 «Зупинка Харків». Музей сучасного мистецтва України (Київ, Україна) 2011 «Вісь». Фестиваль АККОМУЛЯТОР (Харків, Україна) 2010 «Розфарбоване». Галерея «Маестро» (Харків, Україна) 2010 «Білі тварини». ГогольFEST, Мистецькій Арсенал (Київ, Україна) 2009 «Шлях». ГогольFEST, Мистецькій Арсенал (Київ, Україна) 2009 «Вечірня розмова». Галерея «Академія» (Харків, Україна) 2008 «Килим». IV-й фестиваль NON STOP Media. Муніципальна галерея (Харків, Україна) 2007 «Навколо сонця». Харківський художній музей (Харків, Україна)

ОЛЕКСА МАНН Живописець, автор проектів «Зомбіленд», «Нова антропологія», резидент проекту «Жлоб Арт». Один з авторів «Жлобології». Член Союзу вільних художників «Воля або смерть». Співзасновник контркультурного арт-угрупування «Бактерія». Прокуратор галереї «Бактерія». Автор маніфесту «Бактерії». Народився у 1978 р. Живе та працює в Києві. Освіта 2003 Кафедра монументального живопису Львівської Національної академії мистецтв (Львів, Україна) Художнє відділення Дніпропетровського театрально-художнього коледжу (Дніпропетровськ, Україна) Вибрані персональні виставки 2001 Виставка живопису. Галерея Рудольфа Зебботендорфа (Відень, Австрія) 1999 «100». Палац мистецтв (Львів, Україна) 1998 Виставка живопису. КМЦ «Дзиґа» (Львів, Україна) Вибрані виставки та проекти 2013 «Жлоб-Арт» в рамках Art Kiev Contemporary. Мистецький Арсенал (Київ, Україна) 2013 «Зомбіленд». Галерея «Бактерія» (Київ, Україна) 2013 Проект «Бактерія», — спільно з Dymchuk Gallery. III-я Одеська бієнале сучасного мистецтва (Одеса, Україна) 2013 «Повітова фанаберія». Фестиваль сучасного мистецтва (Черкаси, Україна) 2012 «Березневі коти». VII Еротично-мистецький фестиваль (Ужгород, Україна) 2011 «Жлоб, Жлобство, Жлобізм». Музей сучасного мистецтва (Київ, Україна) 2011 «Арт-кухня». Клуб «Хліб» (Київ, Україна) 2011 «Воля або Смерть», — в межах проекту Союзу вільних художників. Мала галерея Мистецького Арсеналу (Київ, Україна) 2010 «Українське молоде актуальне мистецтво». Музей сучасного мистецтва (Київ, Україна). 2002 «Лемківський Єрусалим» (Краків, Сопот, Горліце; Польща) 2001 «Німецько-польська культурна ініціатива» (Берлін — КазимижДольний; Німеччина-Польща)

119

АВТОРИ ПРОЕКТІВ МИКОЛА МАЦЕНКО Живописець, графік, автор об’єктів. Соавтор О. Тістола в процесі створення творчого угрупування дослідження та консервації національних стереотипів «Нацпром» (1992 р). Народився у 1960 р. Живе та працює у Києві. Освіта 1984 Львівська державна академія мистецтв, нині ЛНАМ (Львів, Україна) Вибрані персональні виставки 2012 «Неофольк». PinchukArtCentre (Київ, Україна) 2010 «Троянди&Виноград». Черкаський обласний художній музей (Черкаси, Україна) 2010 «Ще ні». Мала галерея Мистецького Арсеналу (Київ, Україна) 2009 «Культура». Муніципальна галерея (Харків, Україна) 2008 «Культура». Арт-центр «Я Галерея» (Київ, Україна) Вибрані групові виставки 2013 «Сучасні українські художники». Saatchi Gallery, в рамках святкування Днів України в Великобританії (Лондон, Великобританія) 2013 Міжнародний симпозіум сучасного мистецтва БІРЮЧИЙ 013 (п-ів. Бірючий, Україна) 2012 «Соціальна ейфорія». ІПСМ (Київ, Україна) 2012 Перша Київська міжнародна бієнале сучасного мистецтва ARSENALE 2012. Мистецький Арсенал (Київ, Україна) 2011 «Космічна Одіссея». Мистецький Арсенал (Київ, Україна) 2011 «20 років присутності». ІПСМ (Київ, Україна) 2011 «Незалежні/Independent». Мистецький Арсенал (Київ, Україна) 2011 «Рядом, Prochez». Docks en Seine (Париж, Франція) 2010 «ЕСЛИ/ЯКЩО/IF». Музей сучасного мистецтва PERMM (Перм, Росія) 2009 «Українська нова хвиля». Національний художній музей України (Київ, Україна) 2002 «Нацпром». Галерея Марата Гельмана (Москва, Росія) 1994 «Вільна зона». Одеський художній музей (Одеса, Україна)

РОМАН МІНІН Живописець, графік, автор об’єктів, інсталяцій і street-art проектів; учасник і організатор фестивалів стріт-арту. Народився у 1981 р. Живе та працює в Харкові. Освіта 2008 Кафедра монументального живопису, майстерня В. Н. Гонтарова. Харківська державна академія дизайну та мистецтв (Харків, Україна) 2002 Харківське державне художнє училище (Харків, Україна) Вибрані персональні виставки 2012 «Джерело життя». Галерея Sinergy Art (Рим, Італія) 2012 «План втечі з Донецької області» в рамках Attack Festival. Palazzo Cantagalli (Фоліньйо, Італія) 2011 «План втечі з Донецької області». Муніципальна галерея (Харків, Україна) 2010 «Історія красивої манії». Галерея «Волга» (Москва, Росія) 2010 «Символ віри». Київський національний музей Російського мистецтва (Київ, Україна) 2009 «Шахтарський фольклор». Український Дім (Київ, Україна) 2008 «Ваш шахтар». Будівля міської адміністрації (Донецьк, Україна) Вибрані групові виставки 2013 «Сучасні українські художники». Saatchi Gallery, в рамках святкування Днів України в Великобританії (Лондон, Великобританія) 2013 Виставка номінантів PinchukArtPrize. PinchukArtCentre (Київ, Україна) 2013 Міжнародний симпозіум сучасного мистецтва БІРЮЧИЙ 013 (п-ів. Бірючий, Україна)

120

2013 RE-Alignet. Музей сучасного мистецтва (Тромсо, Норвегія) 2013 RE-PUBLIC. Russian Art in the Streets. В рамках Urb Festival (Хельсинки, Фінляндія) 2013 «Орієнтація на місцевості». Національний художній музей України (Київ, Україна) 2012 «Соціальна ейфорія». ІПСМ (Київ, Україна) 2012 «Міф. Українське барокко». Національний художній музей України (Київ, Україна) 2011 «Колективні сновидіння». ІПСМ (Київ, Україна) 2010 Пермська бієнале графіки «Бумеранг». Музей сучасного мистецтва PERMM (Перм, Росія) 2010 Спецпроект «Бюлетень «За мистецтво». Уральська індустріальна бієнале (Єкатеринбург, Росія) 2010 «Стій! Хто йде?». Бієнале молодого мистецтва (Москва, Росія)

АЛЬОНА НАУМЕНКО Живописець, митець відеоарту. Народилася у 1981 р. Живе та працює в Києві. Освіта 2008 Аспірантура Національної академії образотворчого мистецтва та архітектури (Київ, Україна) 2005 Кафедра живопису і композиції, майстерня проф. В. І. Гуріна. Національна академія образотворчого мистецтва та архітектури (Київ, Україна) Вибрані персональні виставки 2013 Dress Code. Мала галерея Мистецького Арсеналу (Київ, Україна) 2011 «Складова цілого». Галерея на Інститутській (Київ, Україна) Вибрані групові виставки 2011 «Колективні сновидіння». ІПСМ (Київ, Україна) 2011 «Космічна Одіссея». Мистецький Арсенал (Київ, Україна) 2010 МУХі. Галерея «Боттега», ІПСМ (Київ, Україна) 2010 ГогольFEST (Київ, Україна) 2009 «Абетка. Сучасне українське мистецтво ХХІ ст.». Галерея «Тадзіо» (Київ, Україна)

РОМАН ПЯТКОВКА Фотомитець. Входить до складу групи УФА (Українська Фотографічна Альтернатива), представник «Харківської школи фотографії». Куратор щорічного проекту «Українська фотографія у Франції». Учасник виставок та мистецьких проектів з кінця 1980-х. Лауреат премії «Sony World Photography Awards 2013». Народився у 1955 р. Живе та працює в Харкові. Освіта Київський національний університет театру, кіно та телебаченні ім. І. К. Карпенко-Карого (Київ, Україна) 1978 Харківський політехнічний інститут, нині НТУ ХПІ (Харків, Україна) Вибрані виставки та проекти 2013 «Україна: експропріація». Галерея «Грінберг» (Москва, Росія) 2013 Міжнародний конкурс візуального мистецтва Nord Art (Бюделсдорф, Німеччина) 2013 «Sony World Photography Awards». Сомерсет Хаус (Лондон, Великобританія) 2012 «Соціальна ейфорія». ІПСМ (Київ, Україна) 2012 «Харківська школа фотографії. Уроки малювання. Українська фотографія 1890–2010 рр.» в рамках паралельної програми ARSENALE 2012. НАОМА (Київ, Україна)

PARTICIPANTS OF THE PROJECT 2012 Проект «Перспектива», в рамках паралельної програми ARSENALE 2012. ІПСМ (Київ, Україна) 2012 Проект «Сучасні російські фотографи 1950–2012». The FotoFesr 2012 Biennial (Х’юстон, штат Техас, США) 2011 Учасник China Pingyao international photography festival (PIP) (Піньяо, Китай) 2011 Учасник European Festival of the Nude Photography 2011 (Арль, Франція) 2010 «Вбити фотографію». Арт-центр «Я Галерея» (Київ, Україна) 2010 «ЕСЛИ/ЯКЩО/IF». Музей сучасного мистецтва PERMM (Перм, Росія) 1989 «150 років фотографії». Московський Манеж (Москва, Росія)

СТЕПАН РЯБЧЕНКО Медіахудожник, графік, автор об’єктів та інсталяцій, лауреат міжнародного конкурсу сучасної скульптури Kyiv Sculpture Project 2012. Народився у 1987 р. Живе та працює в Одесі. Освіта 2011 Архітектурно-художній інститут, Одеська державна академія будівництва та архітектури (Одеса, Україна) Вибрані виставки та проекти 2013 «Сучасні українські художники». Saatchi Gallery, в рамках святкування Днів України в Великобританії (Лондон, Великобританія) 2013 Міжнародний симпозіум сучасного мистецтва БІРЮЧИЙ 013 (п-ів. Бірючий, Україна) 2013 «Одеська школа. Традиції та актуальність». Мистецький Арсенал (Київ, Україна) 2013 «Орієнтація на місцевості». Національний художній музей України (Київ, Україна) 2012 Спеціальний проект Першої Київської міжнародної бієнале сучасного мистецтва ARSENALE 2012 (Київ, Україна) 2012 Перший міжнародний фестиваль сучасної скульптури Kyiv Sculpture Project (Київ, Україна) 2012 «Міф. Українське барокко». Національний художній музей України (Київ, Україна) 2011 Виставка номінантів PinchukArtPrize. PinchukArtCentre (Київ, Україна) 2011 «Незалежні/Independent». Мистецький Арсенал (Київ, Україна) 2011 «Космічна Одіссея». Мистецький Арсенал (Київ, Україна) 2010 «Ті, хто прийшли в 2000-і». Центр сучасного мистецтва М17 (Київ, Україна) 2009 Фестиваль сучасного мистецтва «KunStart» (Больцано, Італія)

ВОЛОДИМИР САЙ Графік, живописець, фото- та відео митець, автор об’єктів та інсталяцій. Народився у 1977 р. Живе та працює в Києві. Освіта 2005 Кафедра графічних мистецтв Національної академії образотворчого мистецтва та архітектури (Київ, Україна) 1997 Київський художньо-промисловий технікум, нині — КДІДПМД ім. М. Бойчука (Київ, Україна) Вибрані персональні виставки 2013 «Портрети незнайомок». Галерея на Інститутській (Київ, Україна) 2012 «Караоке». Мала галерея Мистецького Арсеналу (Київ, Україна) 2012 «Пластик». Галерея «Боттега» (Київ, Україна) 2010 «Поліетилен & Масло». Галерея на Інститутській (Київ, Україна)

Вибрані групові виставки 2013 «Україна сьогодні». Чеський центр спільно з Щербенко Арт Центр (Прага, Чехія) 2012 Проект «Апокаліпсис та Відродження», в рамках паралельної програми ARSENALE 2012. Шоколадний будинок (Київ, Україна) 2011 «Форма порожнечі». Галерея «Боттега» (Київ, Україна) 2011 «Колективні сновидіння». ІПСМ (Київ, Україна) 2010 Abstract Vision Test. Арт-центр «Я Галерея» (Київ, Україна) 2010 Pictures manager. ІПСМ (Київ, Україна) 2006 учасник Всеукраїнської виставки. ЦБХ (Київ, Україна) 2002 «Ню». Галерея Києво-Могилянської академії (Київ, Україна) 1995 «Один день в тюрмі». Музей Косий капонір (Київ, Україна)

ОЛЕКСІЙ САЙ Художник-графік, фото- та відео митець. В процесі створення своїх робіт використовує програму Excel стандартного пакету Microsoft Office. Народився у 1975 р. Живе та працює в Києві. Освіта 2003 Кафедра графічних мистецтв Національної академії образотворчого мистецтва та архітектури (Київ, Україна) 1993 Київський художньо-промисловий технікум, нині КДІДПМД ім. М. Бойчука (Київ, Україна) Вибрані персональні виставки 2011 Exel art. Галерея «Боттега» (Київ, Україна) 2010 Welcome attitude. Галерея «ЦЕХ» (Київ, Україна) 2010 «Всі фарби нашого монітору». Мала галерея Мистецького Арсеналу (Київ, Україна) 2005 «Плотські друзі». Галерея Марата Гельмана (Київ, Україна) Вибрані групові виставки 2013 «Сучасні українські художники». Saatchi Gallery, в рамках святкування Днів України в Великобританії (Лондон, Великобританія) 2013 Міжнародний симпозіум сучасного мистецтва БІРЮЧИЙ 013 (п-ів. Бірючий, Україна) 2012 Перший міжнародний фестиваль сучасної скульптури Kyiv Sculpture Project (Київ, Україна) 2011 «Колективні сновидіння». ІПСМ (Київ, Україна) 2011 «Незалежні/Independent». Мистецький Арсенал (Київ, Україна) 2011 14-та Бієнале медіа мистецтва WRO 2011 (Вроцлав, Польща) 2010 «ЯКЩО / ЕСЛИ / IF». Музей сучасного мистецтва PERMM (Перм, Росія) 2010 Учасник проекту «Аут». Шоколадний будинок (Київ, Україна) 2009 Виставка номінінтів PinchukArtPrize. PinchukArtCentre (Київ, Україна) 2008–2009 «Без моску, або 200 терабітів і 11 флешей». Галерея Арка (Вільнюс, Литва) 2007 «Молоде українське мистецтво». Арт-центр «Галілей» (Москва, Росія)

ЮРІЙ СИВИРИН Живописець, автор об’єктів та інсталяцій, працює у жанрі артбуку. Народився у 1983 р. Живе та працює в Києві Освіта 2010 Асистентура-стажування. Національна академія образотворчого мистецтва та архітектури (Київ, Україна) 2007 Національна академія образотворчого мистецтва та архітектури (Київ, Україна)

121

АВТОРИ ПРОЕКТІВ Вибрані персональні проекти 2013 «Пил історії». Галерея на Інститутській (Київ, Україна) 2012 «Перевірка напруги». Галерея на Інститутській (Київ, Україна) 2010 Галерея «Тадзіо» (Київ, Україна) 2008 Галерея «Тадзіо» (Київ, Україна) Вибрані групові проекти 2012 «Соціальна ейфорія». ІПСМ (Київ, Україна) 2011 «Колективні сновидіння». ІПСМ (Київ, Україна) 2010 ILLUMINATION. ІПСМ та галерея Тетяни Міронової (Київ, Україна) 2010 «Крякозяблі», спільно з Ф. Александровичем. НАОМА (Київ, Україна) 2009 «Абетка. Сучасного українське мистецтво ХХІ ст.». Галерея «Тадзіо» (Київ, Україна) 2009 «П’ять інтерпретацій України». Посольство України в Канаді (Оттава, Канада) 2009 «П’ять інтерпретацій України». Посольство України у Франції (Париж, Франція) 2008 «Меридіан серця». Посольство України у Франції (Париж, Франція) 2006 «Мальовнича Україна». ЦБХ (Одеса, Україна) 2006 «Початок». НАОМА (Київ, Україна) 2002 «Мистецтво молодих». ЦБХ (Київ, Україна)

АНДРІЙ СИДОРЕНКО Живописець, митець відеоарту. Народився у 1983 р. Живе та працює в Києві. Освіта 2010 Асистентура-стажування. Національна академія образотворчого мистецтва та архітектури (Київ, Україна) 2007 Кафедра живопису і композиції, майстерня проф. М. А. Стороженка. Національна академія образотворчого мистецтва та архітектури (Київ, Україна) Вибрані виставки 2013 Міжнародний фестиваль мистецтв La Ferte Bernard (Франція) 2013 ГогольFEST. ЕМЗ (Київ, Україна) 2013 Персональна виставка «Суспільство спектаклю». Щербенко Арт Центр (Київ, Україна) 2012 «Соціальна ейфорія». ІПСМ (Київ, Україна) 2011 «Колективні сновидіння». ІПСМ (Київ, Україна) 2011 «Космічна Одіссея». Мистецький Арсенал (Київ, Україна) 2010 ILLUMINATION. ІПСМ та галерея Тетяни Міронової (Київ, Україна) 2010 МУХі. Галерея «Боттега». ІПСМ (Київ, Україна) 2009 ГогольFEST (Київ, Україна) 2009 МУХі. Галерея «Боттега». ІПСМ (Київ, Україна) 2007 «Відкритий доступ», — в рамках проекту МБФ Ейдос «Самооборона». Мистецький Арсенал (Київ, Україна) 2006 Venice fish. Галерея «Майстерня» (Київ, Україна) 2005 Проект Out of conformity в рамках V-го Міжнародного фестивалю мистецтв (Магдебург, Німеччина) 2002 Виставка з нагоди отримання Гранту Президента України. Галерея «Ірена» (Київ, Україна)

ВІКТОР СИДОРЕНКО Живописець, автор інсталяцій, фото- та відео проектів, теоретик мистецтва. Народний художник України. Засновник Інституту проблем сучасного мистецтва. Народився у 1953 р. Живе та працює в Києві.

122

Освіта 1988 Аспірантура творчих майстерень Академії мистецтв СРСР, керівник професор С. А. Григор’єв. 1979 Майстерня проф. Б. В. Косарєва, Харківський художньо-промисловий інститут, нині ХДАДМ (Харків, Україна) Вибрані персональні виставки 2013 «Відображення в невідомому». Єрмілов Центр (Харків, Україна) 2011 «Левітація». Національний художній музей України (Київ, Україна) 2010 «Левітація». Галерея Taiss (Париж, Франція) 2010 «Жорна часу». Black Square Gallery (Майамі, США) 2009 «Деперсоналізація», Галерея Taiss (Париж, Франція) 2009 «Ноєв Ковчег». Галерея «Колекція» (Київ, Україна) 2008 «Аутентифікація». Галерея Taiss (Париж, Франція) 2006 «Аутентифікація». Муніципальна галерея «Лавра» (Київ, Україна) 2004 «Жорна часу». Національний художній музей України (Київ, Україна) 2003 «Амнезія». Галерея L-art (Київ, Україна) 2003 «Жорна часу». 50-та Венеційська бієнале (Венеція, Італія) 1993 Національний художній музей України (Київ, Україна) Вибрані групові виставки 2013 «Сучасні українські художники». Saatchi Gallery, в рамках святкування Днів України в Великобританії (Лондон, Великобританія) 2013 Проект «Пульс» в рамках New York art fair. Black Square Gallery (Нью-Йорк, США) 2013 Art Wynwood. Black Square Gallery (Майами, США) 2012 Context\Art Miami. Black Square Gallery (Майами, США) 2012 Miami International Art Fair. Black Square Gallery (Майами, США) 2012 «Перспектива», в рамках паралельної програми ARSENALE 2012. Мистецький Арсенал (Київ, Україна) 2011 «Українські художники». Галерея Albert Benamou (Париж, Україна) 2011 «20 років присутності». ІПСМ (Київ, Україна) 2011 «Незалежні/Іndependent». Мистецький Арсенал (Київ, Україна) 2011 «Космічна Одіссея». Мистецький Арсенал (Київ, Україна) 2010 «Сім’я Оліви». ЦСМ М17 (Київ, Україна)

ЕЛЬМІРА СИДЯК Фотомитець, автор низки фотопроектів. Входить до групи УФА (Українська Фотографічна Альтернатива). Народилася у 1980 р. Живе та працює в Харкові. Освіта 2002 Харківське державне художнє училище (Харків, Україна) Вибрані персональні виставки 2012 «Збери жінку». Фотоклуб «5х5» (Львів, Україна) 2012 Виставка-квартирник (Харків, Україна) Вибрані групові виставки 2013 Міжнародний фестиваль візуальної культури VIZII. Національний музей «Київська Фортеця» (Київ, Україна) 2012 Перший Одеський Міжнародний фестиваль мистецтв (Одеса, Україна) 2012 Третє Портфоліо-Ревю. PhotoCULT (Київ, Україна) 2013 Четверте Портфоліо-Ревю. PhotoCULT (Київ, Україна)

ЯРОСЛАВ СОЛОП Фотомитець, здійснює пошуки у галузі експериментальної фотографії. Народився у 1979 р. Живе та працює в Києві. Освіта Факультет дизайну Львівської Національної академії мистецтв (Львів, Україна)

PARTICIPANTS OF THE PROJECT Вибрані виставки та проекти 2013 «Щомісячний платіж». Bereznitsky Project Space (Київ, Україна) 2013 #ММФ3. Місяць молодих фотографів. Арт-центр «Грифон» (Іжевськ, Росія) 2013 Мультимедійний проект AmnezіYa project (Київ, Україна) 2012 Кураторський проект Nothing to do. Gallery 57 (Київ, Україна) 2012 «Культ тіла». Leisure Gallery (Лондон, Великобританія) 2012 «Культ тіла». Bardens (Брістоль, Великобританія) 2010 «Нова генерація». Fotokina (Дюссельдорф, Німеччина) 2010 «Нова генерація». Atelier MicMac (Кельн, Німеччина) 2008 «Чернівці Je t’aime». Чернівецький художній музей (Чернівці, Україна)

ДЕНИС СТРУК Живописець, автор інсталяцій; серед іншого, працює з гутним склом. Народився у 1978 р. Живе та працює у Львові. Освіта 2003 Кафедра художнього скла Львівської національної академії мистецтв (Львів, Україна) Вибрані персональні виставки 2013 «Кисень». Галерея «Боттега» (Київ, Україна) 2012 «Палімпсест». Галерея «Зелена канапа» (Львів, Україна) 2012 Персональна виставка. Державний музей книги та друкарства (Київ, Україна) 2006 Виставка живопису. Галерея «Дзиґа» (Львів, Україна) 2006 Персональна виставка. Мелець, Польща Вибрані групові виставки 2013 «Мистецтво. Дизайн. Фотографія». Щербенко Арт Центр (Київ, Україна) 2012 Тиждень сучасного мистецтва (Львів, Україна) 2010 Проект «СклоКоко» в рамках III-го Міжнародного пленеру гутного скла. «Музей ідей» (Львів, Україна) 2010 «Виставка № 1». Галерея «Коралі» (Львів, Україна) 2010 VII Міжнародний симпозіум гутного скла (Львів, Україна)

МАРИНА ТАЛЮТТО Художник-графік, автор об’єктів та інсталяцій. Народилася у 1982 р. Живе та працює в Києві. Освіта 2010 Майстерня шовкодруку проф. М. Павловського. Університет мистецтв (Познань, Польща) 2007 Факультет графіки Національної академії образотворчого мистецтва та архітектури (Київ, Україна) Вибрані персональні виставки 2013 «Контейнер порожнечі». Галерея «Боттега» (Київ, Україна) 2012 «Геометрія». Галерея «Боттега» (Київ, Україна) 2012 «Книга чеків». Мала галерея Мистецького Арсеналу (Київ, Україна) 2012 Total life. Галерея на Інститутській (Київ, Україна) 2010 3D vision. Ann Gallery (Київ, Україна) Вибрані групові виставки 2013 Арт-проект журналу Forbes «За версією Forbes». Міський музей «Духовні скарби України» (Київ, Україна) 2013 «Україна сьогодні». Чеський центр спільно з Щербенко Арт Центр (Прага, Чехія) 2012 «Вправа «Артикуляція»» в рамках ММБСМ «Платформа». Винзавод (Москва, Росія)

2012 «Соціальна ейфорія». ІПСМ (Київ, Україна) 2011 «Колективні сновидіння». ІПСМ (Київ, Україна) 2011 Проект Аукціонного дому Christie’s та галереї Тетяни Міронової «Картини світу. Вільний погляд». Шоколадний будинок (Київ, Україна) 2011 ArtMonaco. Галерея Тетяни Міронової (Монако) 2011 «Інь». ЦСМ М17 (Київ, Україна) 2010 «ILLUMINATION». ІПСМ та галерея Тетяни Міронової (Київ, Україна) 2010 МУХі. Галерея «Боттега», ІПСМ (Київ, Україна) 2009 Трієнале графіки. НСХУ (Київ, Україна)

ОЛЕГ ТІСТОЛ Живописець, графік, автор об’єктів. У співавторстві з М. Маценко створив творче угрупування дослідження та консервації національних стереотипів «Нацпром» (1992). Народився у 1960 р. Живе та працює в Києві. Освіта 1984 Львівська державна академія мистецтв, нині ЛНАМ (Львів, Україна) Вибрані персональні виставки 2011 «Міфологія щастя». Галерея Salon Vert (Лондон, Великобританія) 2011 «Інтерпретація спогадів». Black Square Gallery (Майамі, США) 2009 «Асорті». Арт-центр «Я Галерея» (Київ, Україна) 2009 «Худфонд». Московський музей сучасного мистецтва (Москва, Росія) 2006 «Арарат-06». Галерея «Я Дизайн» (Київ, Україна) 2006 «Телебачення». Галерея «ЦЕХ» (Київ, Україна) 2003 «Нацпром», разом із М. Маценко. Галерея Марата Гельмана (Москва, Росія) 1992 Проект «Дев’ять днів», разом із Мариною Скугарєвою. Alban Tai (Базель, Швейцарія) Вибрані групові виставки: 2013 «Сучасні українські художники». Saatchi Gallery, в рамках святкування Днів України в Великобританії (Лондон, Великобританія) 2013 «Орієнтація на місцевості». НХМУ (Київ, Україна) 2012 «Соціальна ейфорія». ІПСМ (Київ, Україна) 2012 «Четвертий вимір». Міжнародний симпозіум сучасного мистецтва БІРЮЧИЙ 012 (п-ів. Бірючий, Україна) 2011 «20 років присутності». ІПСМ (Київ, Україна) 2011 «Незалежні/Independent». Мистецький Арсенал (Київ, Україна) 2009 «Воля до Безмежного. Досвід осягнення метафоричного». Київський національний музей Російського мистецтва (Київ, Україна) 2007 Московська бієнале сучасного мистецтва (Москва, Росія) 2007 Reflection. PinchukArtCentre (Київ, Україна) 2007 Made in Ukraine. Галерея «ЦЕХ» (Київ, Україна) 2001 «Перший Український проект». Український павільйон 49-ї Венеційська бієнале (Венеція, Італія) 1994 «17-е вересня». 22-а Бієнале в Сан-Паулу (Бразилія)

ВАСИЛЬ ЦАГОЛОВ Живописець, фото- та відео мистець, автор об’єктів, перформансів та інсталяцій. Народився у 1957 р. Живе та працює в Києві. Освіта Кафедра живопису і композиції Київського художнього інституту, нині НАОМА (Київ, Україна) Вибрані персональні виставки 2013 «Привид революції». Dymchuk Gallery (Київ, Україна) 2011 «У страху очі великі». PinchukArtCentre (Київ, Україна)

123

АВТОРИ ПРОЕКТІВ 2009 «Кого боїться Херст». Галерея «Колекція» (Київ, Україна) 2007 «Дорого і сердито». Галерея «ЦЕХ» (Київ, Україна) 2006 «Оптика помаранчевої революції». Галерея Марата Гельмана (Москва, Росія) 2004 «Блукаюча куля». Галерея Марата Гельмана (Москва, Росія) 2003 «Українські Х — files». Галерея Марата Гельмана (Москва, Росія) Вибрані групові виставки 2013 «Сучасні українські художники». Saatchi Gallery, в рамках святкування Днів України в Великобританії (Лондон, Великобританія) 2012 «Соціальна ейфорія». ІПСМ (Київ, Україна) 2012 Перша Київська міжнародна бієнале сучасного мистецтва ARSENALE 2012. Мистецький Арсенал (Київ, Україна) 2011«Незалежні/Independent». Мистецький Арсенал (Київ, Україна) 2009 «Українська нова хвиля». Національний художній музей України (Київ, Україна) 2009 «Воля до Безмежного. Досвід осягнення метафоричного». Київський національний музей Російського мистецтва (Київ, Україна) 2008 «Відлига». Chelsea Museum (Нью-Йорк, США) 2007 «Соц-арт: Політичне мистецтво Росії з 1972 року до наших днів». Фонд сучасного мистецтва La Maison Rouge (Париж, Франція) 1999 «Погляд на Україну». Passage du Retz (Париж, Франція)

ОКСАНА ЧЕПЕЛИК З 1993 організувала 11 кураторських виставок в Україні, Франції, США, Канаді, Бразилії, Казахстані та Німеччині; 15 персональних виставок у Європі та Америці; взяла участь у ряді колективних виставок (Росія, Німеччина, Литва, Україна, Франція, США, Швеція, Хорватія, Бразилія, Австрія, Македонія, Боснія і Герцеговина). У 1999 р. отримала A.I.D.O. FilmVideo Award (Італія). Народилася в 1961 році. Живе та працює в Києві. Освіта 2003–2004, 2010–2011 Програма Фулбрайта “UCLA”, Премія Фулбрайта (Лос-Анджелес, США) 2000–2002 Стипендія Фонду Баухауза “Bauhaus-Kolleg” (Дессау, Німеччина) 1998 Грант Фонду Felix-Meritis. Амстердамский Університет (Амстредам, Нідерланди) 1996 В рамках стипендії Французского уряду стажування в CREDAC (Париж, Франція) 1993 Стажування в C.I.E.S. (Париж, Франція) 1986–1988 Аспірантура в Москві 1978–1984 Київський державний художній інститут, нині НАОМА (Київ, Україна) Вибрані персональні виставки 2012 Проект «Колайдер» в рамках паралельної програми ARSENALE 2012. ATMASFERA 360 (Київ, Україна) 2011 «Техногенезис». Галерея «Карась» (Київ, Україна) 2011 «Генезис». Брод-Арт-Центр (Лос-Анджелес, США) 2006 «Початок». Музей Юрських Технологій (Лос-Анджелес, США) Вибрані групові виставки 2013 «Орієнтація на місцевості». Національний художній музей України (Київ, Україна) 2013 Проект «Місто майбутнього», в рамках міжнародного фестивалю VIZII. Національний музей «Київська Фортеця» (Київ, Україна) 2012 «Соціальна ейфорія». ІПСМ (Київ, Україна) 2011 «Незалежні/Independent». Мистецький Арсенал (Київ, Україна) 2007 «Міжнародний фестиваль соціальної скульптури» (Київ, Україна) 2007 ГогольFEST. Мистецький Арсенал (Київ, Україна)

124

2007 «Opere Nuove — Без слів». Фестиваль експериментального мистецтва (Больцано, Італія) 2005 «Homage Ричарду Бротигану». Галерея «Люк Керель» (Париж, Франція) 2004 «Прощавай, зброє!». Мистецький центр Арсенал, Київ, Україна 2003 Backup-2003. E-Werke (Веймар, Німеччина) 2003 Eurographic (Київ-Краків-Москва) 2002 SEAFair-2002. Музей сучасних мистецтв (Скоп’є, Македонія)

МИКИТА ШАЛЕННИЙ Живописець, графік, фото- та відео мистець, автор об’єктів та інсталяцій. Народився у 1982 році. Живе та працює в Дніпропетровську. Освіта 2004 Архітектурний факультет Придніпровської державної академії будівництва та архітектури (Дніпропетровськ, Україна) Вибрані персональні виставки 2013 «Де брат твій?». Галерея «АртСвіт» (Дніпропетровськ, Україна) 2011 «Самотність». Арт-центр «Квартира» (Дніпропетровськ, Україна) Вибрані групові виставки: 2013 Арт-проект журналу Forbes «За версією Forbes». Міський музей «Духовні скарби України» (Київ, Україна) 2011 «Спочатку була вулиця». Арт-центр «Квартира» (Дніпропетровськ, Україна) 2011 Виставка номінантів PinchukArtPrize. PinchukArtCentre (Київ, Україна)

ДАНИЇЛ ШУМІХІН Скульптор, автор об’єктів та інсталяцій. Народився у 1985 р. Живе та працює в Києві. Освіта 2010 Факультет скульптури Національної академії образотворчого мистецтва та архітектури (Київ, Україна) Вибрані виставки та симпозіуми 2012 Великий Скульптурний Салон. Мистецький Арсенал (Київ, Україна) 2011 Всеукраїнська трієнале скульптури. НСХУ (Київ, Україна) 2011 Великий Скульптурний Салон. Мистецький Арсенал (Київ, Україна) 2009 Міжнародний симпозіум студентів країн СНД. Музей «Дім Бурганова» (Москва, Росія)

АЛЬБІНА ЯЛОЗА Художник-графік, автор об’єктів та інсталяцій. Народилась у 1978 р. Живе та працює в Одесі. Освіта 2005 Факультет графіки Харківської державної академії дизайну та мистецтв (Харків, Україна) 1999 Харківське державне художнє училище (Харків, Україна) Вибрані персональні виставки 2013 «Нове українське». Арт-центр «Я Галерея» (Дніпропетровськ, Україна) 2012 «Тиша». Національний художній музей України (Київ, Україна) 2012 «Втрачений рай». Арт-центр «Я Галерея» (Київ, Україна) 2011 «Культ». Арт-центр «Я Галерея» (Київ, Україна) 2010 «Анатомія часу, або від таргана до склянки», разом з Дмитром Дульфаном. Галерея «Чайна фабрика» (Одеса, Київ)

PARTICIPANTS OF THE PROJECT 2010 «Високий друк». Державний літературний музей (Одеса, Україна) 2009 Still life. Харківський художній музей (Харків, Україна) Вибрані групові виставки 2013 Арт-проект журналу Forbes «За версією Forbes». Міський музей «Духовні скарби України» (Київ, Україна) 2013 «Літо-Осінь». Арт-центр «Я Галерея» (Київ, Україна) 2012 «Соціальна ейфорія». ІПСМ (Київ, Україна) 2012 23-тя Міжнародна бієнале дизайну BIO23 (Любляна, Словенія) 2012 Trieste Contemporanea. Studio Tommaseo (Трієст, Італія) 2011 «Форма порожнечі». Галерея «Боттега» (Київ, Україна) 2011 «Колективні сновидіння». ІПСМ (Київ, Україна) 2010 ІІ-а Одеська бієнале сучасного мистецтва «Зона життя». Музей сучасного мистецтва, (Одеса, Україна) 2010 «Народне актуальне». Арт-центр «Я Галерея» (Київ, Україна) 2010 «Бебібум». Арт-центр «Я Галерея» (Київ, Україна) 2009 NEST. Галерея Handwerkerhof (Нюрнберг, Німеччина) 2007 «Гніздо». Галерея Handwerkerhof (Нюрнберг, Німеччина) 2004 Харківський вернісаж. Галерея Handwerkerhof (Нюрнберг, Німеччина)

ЛАНА ЯНКОВСЬКА Фотомитець, учасниця UPHA (Української фотографічної альтернативи), учасниця творчої групи «L∞K». Народилась у 1981 р. Живе та працює в Києві. Освіта Спеціальність «Фотограф» і «Фотохудожник». Школа мистецтв при Інституті підвищення кваліфікації співробітників телебачення, радіомовлення і преси (Київ, Україна) Курс «Художник з фотокамерою». Художня майстереня О. Ляпіна (Київ, Україна) Майстерня В. Кукоренчука (Київ, Україна) Work-shop Francoise Lambert (Meschers, France) Вибрані персональні виставки 2013 «Життя». Jardiner ses Possibles (Сен-Жорж-де-Дідон, Франція) 2013 «Потонулі спогади». Галерея «Дзиґа» (Львів, Україна) Вибрані групові виставки 2013 «Статистика». Севастопольський міжнародний фестиваль фотографії (Севастополь, Україна) 2013 «Контрольно-слідова смуга», у складі творчої групи «L∞K». ГогольFEST (Київ, Україна) 2013 «Україна: експропріація». Галерея «Грінберг» (Москва, Росія) 2013 «Кожен молочник знає швачку». Da sein art gallery (Донецьк, Україна) 2013 Проект «Місто майбутнього» в рамках міжнародного фестивалю VIZII. Національний музей «Київська Фортеця» (Київ, Україна). 2013 «Плішина», спільно з Ольгою Ткаченко. Галерея «Ковчег» (Львів, Україна) 2012 «Цезура», у складі творчої групи «L∞K». ГогольFEST (Київ, Україна) 2012 «Сліди Господа», у складі творчої групи «L∞K». Національний музей «Київська Фортеця» (Київ, Україна) 2010–2013 Цикл колективних виставок «Монологи». Галерея «Дім Миколи» (Київ, Україна)

Арт-кластер RND_concatenation Антон Лапов (Anton Lapov), народився у 1984 р. Живе та працює в Луганську. Віталій Лебухорський (Oil Texture), народився у 1987 р. Живе та працює в Луганську. Олег Василенко (Spayo Ventax), народився у 1986 р., живе та працює в Луганську. vj Breakpoint, народився у 1987 р. Живе та працює в Луганську. RND_concatenation є ліквідним арт-кластером та лабораторією звукового дизайну, медіа-синтезу та експериментальної культурології, що об’єднує луганських саунд-артистів, відео-художників, ді-джеїв та фотографів. Починаючи з 2011 р. «RND_concatenation» реалізує проекти різної направленості: від організації концертів електронної музики, аудіовізуальних інсталяцій і соніфікації даних до генеративного дизайну та музеологічних досліджень. Вибрані виставки та проекти 2013 Аудіо-інсталяція, аудіовізуальний перформанс Tempornaments v.0.1. Луганський обласний краєзнавчий музей (Луганськ, Україна) 2013 Інтерактивна відео-інсталяція «Чорний Олімп», разом з творчим союзом «Суповий Набір». Арт-клуб «Донбас» (Луганськ, Україна) 2011–2013 організація концертів та фестивалів експериментальної музики та медіа-арту. 2012–2013 проект RANDOM DAY: просвітницька та культурологічна акційна платформа. rndome.tumblr.com/. Арт-клуб «Донбас» (Луганськ, Україна)

Група GAZ Василь Грубляк народився в 1984 р. Живе та працює в Києві. Олексій Золотарьов народився у 1985 р. Живе та працює в Києві Команда з двох скульпторів була створена у 2013 р. в якості ініціативи пошуку простору для експериментів у царині форм і об’ємів та у сфері створення просторових об’єктів та інсталяцій. Вибрані виставки та проекти 2013 «Колісниця перебудови». Проект в рамках Міжнародного симпозіуму сучасного мистецтва БІРЮЧИЙ-013. Art Kyiv Contemporary, Мистецький Арсенал (Київ, Україна) 2013 «Замкнений кут». Міжнародний симпозіум сучасного мистецтва БІРЮЧИЙ 013 (п-ів. Бірючий, Україна)

125

127

Каталог виставки

ІНДУСТРІАЛЬНИЙ ЕДЕМ живопис / об’єкт / скульптура / інсталяція / медіа / фото

Українською та англійською мовами

Ініціатор проекту Інститут проблем сучасного мистецтва НАМ України Куратори Андрій Сидоренко Ірина Яцик Керівник проекту Наталія Шпитковська Верстання, препринт Андрій Шалигін Фото Максим Білоусов Євген Хлебніков Переклад англійською Світлана Кулинська Літературне редагування Богдана Пінчевська