Torsdag 24. oktober 2024 kl. 19.30 i Koncertsalen, Musikkens Hus
Dirigent Sofi Jeannin
Koncertmester Vesselin Demirev
Kor Coro Misto
Det Ny Kammerkor
Solister Mari Eriksmoen, sopran
Jess Dandy, mezzosopran
Sven Hjörleifsson, tenor
Nicolai Elsberg, bas
Wolfgang Amadeus Mozart (1756-1791)
Wolfgang Amadeus Mozart
Figaros bryllup: Ouverture K. 492
Symfoni nr. 35, K. 385, D-dur - Haffner
I. Allegro con spirito
II. Andante
III. Menuetto
IV. Presto
Pause
Wolfgang Amadeus Mozart
Requiem K. 626 for fire soli, kor og orkester
I. Introitus - Requiem
II. Kyrie
III. Sequenz Diesirae
Tuba mirum
Rex tremendae
Recordare
Confutatis Lacrimosa
IV. Offertorium Dominae Jesu Hostias
V. Sanctus
VI. Benedictus
VII. Agnus Dei
VIII. Communio – Lux æterna
(ca. 4 min)
(ca. 18 min)
(ca. 51 min)
Mari Eriksmoen, sopran
Norske Mari Eriksmoen har gennem de senere år markeret sig internationalt med sin lyse sopran. Hun har specialiseret sig i både koloratur- og lyriske sopranpartier. Eriksmoen blev uddannet ved Norges musikkhøgskole i Oslo, Conservatoire National Supérieur de Musique et de Danse i Paris og Operaakademiet i København. Hun debuterede i 2006 og har siden optrådt på mange af Europas store operascener, blandt andet i Wien, Frankfurt og München.
Jess Dandy, mezzosopran
Jess Dandy er en britisk mezzosopran, anerkendt internationalt for sin fløjlsagtige og fyldige stemme. Dandy har bl.a. studeret ved Guildhall School of Music and Drama. Hun har optrådt på mange prominente scener, herunder BBC Proms, Tanglewood og med orkestre som Leipzig Gewandhausorchester og Bergen Filharmoniske Orkester. Jess Dandy er også engageret i mental sundhed og er medstifter af SongPath - et initiativ, der kombinerer musik og naturvandringer for at fremme mental sundhed.
Sven Hjörleifsson, tenor
Den islandske tenor Sven Hjörleifsson studerede ved Universitetet for Musik og Scenekunst i Wien og tillige Operastudiet på Islands Nationalopera. Hjörleifsson har været en del af sangerensemblet ved Operaen i Leipzig siden sæsonen 2017/18 og igen fra 2021/22. Han har også optrådt på Semperoper Dresden og Den Jyske Opera. Han har blandt andet gjort sig bemærket med roller som Don Ottavio i Don Giovanni, Tamino i Tryllefløjten og Rodolfo i La Bohème
Nicolai Elsberg, bas
Nicolai Elsberg er en anerkendt dansk bas, kendt for sin dybe og fyldige stemme samt en markant scene-fremtræden. Elsberg studerede ved Det Kongelige Danske Musikkonservatorium, hvorfra han fik sin master i klassisk sang. Han har været en del af ensemblet ved Den Kongelige Opera i København og har optrådt på scener som Opéra National du Rhin og Opéra de Rouen. Han har opnået stor succes i roller som Sarastro i Tryllefløjten, Oroveso i Norma og Kong Marke i Tristan og Isolde.
Sofi Jeannin er en svensk/fransk dirigent, der har markeret sig som en af sin generations mest efterspurgte. Hun har studeret musik ved Conservatoire de Nice og Royal College of Music i London, og er i dag chefdirigent for BBC Singers og musikdirektør for la Maîtrise de Radio France. Tidligere var hun musikdirektør for Choeur de Radio France.
Jeannin har en travl gæstedirigentkarriere senest med engagementer, som bl.a. inkluderer Händels Messias, Bachs Matthæuspassion og Poulencs Stabat Mater. Hun deltager også i Tokyo Cantat-festivalen og arbejder på en produktion af Unsuk Chins Alice i Eventyrland
Jeannin har dirigeret prestigefyldte orkestre og kor over hele verden og fortsætter sit fokus på uddannelse og outreach, bl.a. i El Sistema, Grækenland.
Det Ny Kammerkor
Coro Misto er et klassisk kammerkor baseret i Aalborg. Koret blev grundlagt i 1991 af docent Søren Birch, som stadig leder koret. Coro Misto består af 24 sangere fra Det Jyske Musikkonservatorium, Aalborg Universitet og det klassiske musikliv i Aalborg. Koret har markeret sig som et kammerkor af høj standard gennem koncerter og radiooptagelser. Det optræder regelmæssigt med et bredt repertoire, der spænder fra barok til moderne musik. Koret har igennem flere år haft et frugtbart samarbejde med Aalborg Symfoniorkester.
Det Ny Kammerkor er et dansk kammerkor, der blev stiftet i 2000. Koret opstod som en fusion mellem Corda Vocale og Vocalerne. Det Ny Kammerkor består af omkring 40 sangere, der er kendt for sine høje musikalske ambitioner og deltagelse i internationale korkonkurrencer. Koret ledes af Anders Gaden, organist og kantor ved Helligåndskirken i Aarhus. Repertoiret spænder bredt fra Monteverdis madrigaler til moderne kompositionsmusik af Britten, Poulenc og Holmboe. Koret har udgivet en CD med titlen Go Lovely Rose i forbindelse med sit 10-års jubilæum.
Af Jan Mygind
Ouverturen til Figaros bryllup K. 492
Mozart prøvede gennem hele sin tid i Wien at vinde fodfæste som operakomponist, men opnåede aldrig rigtig succes med sine operaer der. Til gengæld fik hans opera Figaros bryllup stor succes i Prag, og da han i 1787 rejste til dertil, hørte han overalt folk synge melodier fra operaen. Mozart blev nærmest modtaget som en folkehelt, og det er ikke så underligt, at han regnede tiden i Prag som den lykkeligste i sit liv. Ouverturen til Figaros bryllup er et legende let stykke, som på fornem vis synes at foregribe stemningen for resten af operaen –den smilende, energiske musik har et glimt i øjet, der har sikret ouverturen utallige opførelser som selvstændigt musikstykke i koncertsalen.
Symfoni nr. 35, K. 385 – Haffner Mozart havde i 1781 slået sig ned som freelance komponist i Wien og arbejdede som en gal i de første år for at etablere sig. Netop i én af de mest travle perioder, hvor Mozart arbejdede på syngespillet Bortførelsen fra Seraillet, og hvor han skulle flytte sin nystiftede familie til en ny bolig, kom der en bestilling på musik fra faderen, Leopold.
Blandt Mozartfamiliens venner hjemme i Salzburg var byens borgmester, Sigmund Haffner, der udover sit borgmestervirke havde skabt en større bankvirksomhed. Sønnen havde delvist ført faderens virksomhed videre og skulle i 1782 adles, og til denne lejlighed ville Leopold gerne have Mozart til at skrive noget musik. Mozart komponerede (efter eget udsagn lidt
med venstre hånd) en serenade, som indeholdt march- og dansemusik, men da han fik noderne retur fra Salzburg, opdagede han til sin egen forbløffelse, at musikken var ganske god. Han besluttede at omarbejde værket til en symfoni – Symfoni nr. 35 Haffner. Symfonien indledes med en energisk sats, hvor Mozart øser af sin enorme melodiske rigdom. Den roligt gående 2. sats har et skær af noget adeligt over sig. I den 3. sats bringes en pompøs dansende menuet i spil. Finalen er fjerlet musik og hvirvler afsted med stor hast.
De sidste år af Mozarts liv var præget af uro og problemer både personligt og økonomisk. Efter at have oplevet stor succes som freelance musiker i Wien i den første halvdel at 1780erne, dalede publikumsinteressen efterhånden for Mozarts musik, og han kunne til sidst end ikke sælge billetter til sine planlagte koncerter og måtte derfor aflyse. Mozarts til tider lidt ekstravagante livsstil med uendelige fester lagde pres på familielivet, og hustruen Konstance måtte gentagne gange sendes på dyre kurophold for at få nerverne i ro.
Når man læser Mozarts breve fra de sidste år, støder man meget ofte på tiggerbreve til venner og bekendte –særligt frimurerlogebrødrene bliver genstand for Mozarts tiggeri. Han stifter gæld, som han aldrig har udsigt til at kunne betale tilbage. Den ellers så livsglade Mozarts humør presses helt bund, og i sin voksende frustration begyndte han at søge stillinger som blandt andet kapelmester alene i håbet om at kunne sikre familien en fast indkomst. Det lykkedes ikke Mozart at finde en fast stilling, men de
sidste leveår bød på flere betydelige bestillinger, bl.a. på to operaer, La clemenza di Tito og Tryllefløjten.
Under arbejdet på disse modtager Mozart under stor mystik en anonym bestilling på en dødsmesse (requiem). På den ene side blev Mozart forfærdet og tænkte, at det var skæbnen, der havde bestilt ham til at skrive et requiem til sig selv, men på den anden side lod den anonyme bestiller til at være villig til at betale en meget stor sum penge for værket. Under arbejdet med det bestilte requiem blev Mozart alvorligt syg og var sengeliggende. Han arbejdede på trods af store smerter videre i sengen, men døde inden han havde fuldendt værket.
Eftertiden har identificeret den anonyme bestiller som Grev Walsegg, der var en musikelskende fyrste, som havde for vane at bestille værker anonymt hos førende komponister for så at lade musikken blive opført ved sit hof som egne værker. Walseggs hustru var afgået ved døden året før, og greven ville nu hylde hende med et requiem på årsdagen for hendes død. Det ufuldendte værk blev kort efter Mozarts død færdiggjort af Süssmayer, som havde været en af Mozarts elever i de sidste leveår. Værket blev opført ved Walseggs hof i 1793 to år efter Mozarts død.
1. Introitus - Requiem aeternam Over strygernes gående (nærmest haltende) akkompagnement høres fagotter og bassethorn (et mørkere klingende klarinetinstrument, som spiller en fremtrædende rolle i hele værket), som sætter den mørke stemning, der dominerer den omfangsrige 1. sats. Koret gør sin entre med voksende intensitet begyndende
med basserne og med ordene: Giv de døde evig hvile.
2. Kyrie eleison
Det afsluttende Kyrie er udformet som en dramatisk fuga med to temaer (en teknik, der minder om kanon). Det ene tema med teksten Kyrie eleison, det andet tema med ordene Christe eleison.
3. Sequenz - Dies irae
Den yderste dag (Dommedag) er værkets dramatiske højdepunkt, hvor orkester og kor med skælvende musik fortæller om dommedag.
4. Tuba mirum
Dommedagsbasunerne skal lyde på den yderste dag, og sammen med basuner synger de fire solister først hver for sig og til sidste i smuk forening.
5. Rex tremendae
Den frygtindgydende Konge (Gud) præsenteres med musik, der med sin punkterede rytmer minder om fransk barokmusik, som den kunne lyde ved solkongens hof i Versailles.
6. Recordare
Med inderlig musik går solisterne i forbøn for at blive husket på den yderste dag.
7. Confutatis
Med stor dramatik synger koret om de ikke frelste, som skal fortæres af flammer. Musikken bliver næsten uden varsel inderlig og bedende, som var det med håbet om at være blandt de frelste. Denne sats kender mange fra filmen Amadeus, hvor Mozart sengeliggende dikterer musikken til Salieri.
8. Lacrimosa
Denne smukke sats nåede Mozarts kun at komponere de første otte takter af. Resten er færdiggjort af Süssmayer.
9. Offertorium - Domine Jesu
En livfuld korsats, hvor Jesus bedes om hjælp til at frelse alle hensovende sjæle.
10. Hostias
Koret fortsætter bønnen om frelse for alle sjæle.
11. Sanctus
Denne sats er komponeret af Süssmayer.
12. Benedictus
Også af Süssmayer.
13. Agnus Dei
Begyndelsen er komponeret af Süssmayer (måske han låner musikken fra en tidlig messe af Mozart?).
14. Communio – Lux æterna
I den afrundende del, som indledes med ordene Lux æterna, bruges musikken fra 1. sats.
Vesselin Demirev 1. alt. koncertmester
Yana Deshkova 1. alt. koncertmester
Vera Panitch 2. koncertmester +
Olga Daniluk
Christine Langer
Thomas Rokkjær
Christina J.G. Rudan
Else Marie Tolbøll
Jette Rosendal
Jarosław Nierychło
2. Violin
Katarina Andreasson 1. solo +
Taras Daniluk
Mark Cherry
Mette Marie Matthiesen
Boris Grinman
Vilma Tumanoff #
Ejnar Balling +
Sabina Kolodziej +
Bratsch
Frida Siegrist Oliver 1. solo +
Małgorzata Błaszczyk 2. solo #
Elsebeth Schmidl
Vladimir Bochkovskiy
Jonatan Sjölin
Johannes Pihl #
Cello
Adam Woźniak 1.solo
Balázs Renczés 2. solo
Matthias Hehrmann
Vincent Stadlmair
Hanne Houengaard
Kontrabas
Ivan Medvedev 1. solo
Ian Berg 2. solo °
Stephanie Domaschio #
Patrick Wilder #
Fløjte
Kaja Marie Andersen 1. solo
Camille Guénot 2. solo
Ida Marie Sørmo, piccolo
Obo
Judith Blauw 1. solo
Christian Skovlund 2. solo #
Jenny Sjöberg, engelskhorn
Klarinet
Leah Aksnes 1. solo
Randi Østergaard 2. solo
Lisbet Binderup Thordal, basklarinet
Fagot
Sheila Popkin 1. solo
Luis Manuel Marquez Teruel 2. solo
Sennen Costa, kontrafagot
Horn
Erik Sandberg 1. solo
Charlie Ransley
Lena Westlund
Trompet
Jonathan Clarke 1. solo
Rasmus Eskesen 2. solo
Lars Ole Schmidt
Basun
Bettina Ejlerts Jensen 1. solo
Mette Krüger 2. solo #
Jacob Ringsmose, basbasun
Pauker
Michael Pilgaard 1. solo
Orgel
Lars Colding Wolf +
Administration og teknik
Rikke Mølgaard, konstitueret direktør
Tecwyn Evans, kunstnerisk konsulent
Rasmus Bundgaard, økonomichef/CFO
Anders M. Christensen, adm- og produktionschef
Jesper Mikkelsen, B&U- og outreachproducent
Helle Nørgaard, PR og marketing
Matilde Høyer Wellander, Grafisk design
Karen Bente Holmgaard, koordinator
Tanja Klitgaard, sekretær
Ian Phillis, nodearkivar
Mai Dreier Christensen, løn og regnskab
Peter H. Andersen, produktionsleder
Anders Sproegel, regissør
# kontraktansat + assistent
Torsdag 31. oktober 2024 kl. 19.30 i Koncertsalen
Få har dirigeret så meget Carl Nielsen som vores egen æresdirigent Michael Schønwandt, og alligevel er det en ny oplevelse hver gang, for hans fortolkninger er altid spændende og langt fra forudsigelige. Den sjette symfoni er sjældent spillet, så der venter en medrivende oplevelse, hvor komponistens indre legebarn for alvor folder sig ud.
Symfonien er skrevet af den modne Nielsen, men leder alligevel tanken hen på den serie af ungdomsbilleder, hvor Carl Nielsen vrænger ansigt og åbenlyst morer sig med fotografen. Den 6. symfoni er et charmerende og spøgefuldt værk, der spænder fra smukke, sangbare melodier over det enkle og naive til vild avantgarde.
Koncerten byder også på Stravinskijs balletmusik til Le baiser de la fée – Feens kys, og danske Ib Glindemanns berømte Trompetkoncert –forløst af norske Ole Edvard Antonsen.
Læs mere om alle vores koncerter, og køb billet på www.aalborgsymfoni.dk
Du kan møde os her: facebook.com/aalborgsymfoni @aalborg_symfoniorkester