Maskerade Ludvig Holberg
Maskerade Forfatter Ludvig Holberg Iscenesættelse og scenografi Thomas Bjørnager
Produktionsleder Torben Omann Sørensen
Markedschef Rebecca Green Cupido
Sceneteknik Kry Balslev, Vladimir El Baz, Nicklas Clemmensen, Bent Jakobsen, Tobias Fabian Langkilde, Mads Maybom, Brian T. Rise, René Thorsen
Erhvervs- og partnerchef Tine Wammen
Kostumedesign Helene Billingsøe, Anne Remien
Malersal Karsten Legård, Rikke Wilkenschildt
Lysdesign Mia Willett
Lysafdeling Kasper Daugberg, Sune Blach Granberg, Andrew Tristram, Mia Jandje Willett
Lyddesign og komponist Rune Abel Aagaard Forestillingsleder Katrine Madsen Scenemester Mads Maybom Leander Østen Borre Simonsen Henrik Marcus Gad Johansen Jeronimus Steffen Berenthz Eriksen Magdelone Marie Knudsen Fogh Arv Lars Topp Thomsen Leonard Jørgen W. Larsen Leonora Line Nørholt
Lydafdeling Rune Abel Aagaard, Kristian Berg Forestillingsledere Naja Hvid Brimer, Erik Lund, Katrine Madsen, Maria Sidor Frisørleder Helle Denhardt Knudsen
Salg og marketing Rebekka Andreasen, Henrik Korgaard, Malou Jensen, Hanne Thellufsen, Benedicte Østerheden Chefdramaturg Jens Christian Lauenstein Led Dramaturg og planlægningschef Kjersti Hustvedt Administrationsafdeling Cecillie-Nicole Pedersen, Christinna Stokholm, Anne Colding Sund Økonomi- og administrationschef Charlotte Hedin Teaterdirektør Thomas Bjørnager
Frisør- / sminkørassistent Matias Keis Pedersen
Aalborg Teaters bestyrelse Inger Askehave (Formand) Henriette von Platen-Hallermund Sara Topsøe-Jensen Erik Lund Jesper de Neergaard Rasmus Thomsen Ingstrup
Leder af kostumeafdelingen Helene Billingsøe
Foto Daniel Brandt
Skræddersal Pernille Thulin Augustinussen, Emma Lundhede Christensen, Alberte Leonora Gade (praktikant), Conni Idskov Jensen, Dorthe Juul Rasmussen, Anne Remien
Tak til August Høyen Rasmussen, Laurits Smedegaard Andersen, Thomas Boesgaard og Oskar Hanak for brug af musikken fra nummeret "Tak for det".
Frisør / sminkør Nanna Lindholm Andreasen, Anders Maarup Rasmussen, Nanna Roman
Påklæder Theresa Breitenstein, Naya Windbirk Suffli og produktionsassistent Winnie Arnum Handberg
Pernille Bolette Nørregaard Bang
Suffli Signe Lund Stoutrup
Kostumesælger, dansende demonstrant Marta Holm
IT- og driftsmedarbejdere Henrik Christensen Marc Jespersen
Maskesælger, dansende demonstrant Clara Josephine Manley
Rengøring Meladee Alarcon, Ninna Jacobsen, Marianne Dahl Jovar
Det handler om rollemodeller Af Jens Christian Lauenstein Led Når dansk teater for nylig har kunnet fejre sit 300-års jubilæum, skyldes det at det danske teaters fødsel i reglen dateres til 1722, hvor nogle kyndige og modige teaterfolk med norsk-danske Ludvig Holberg i spidsen, i netop det år, 1722 åbnede teatret i Lille Grønnegade. Det var ganske vist ikke det første teater i Danmark, men det var det første teater, hvor det blive spillet på dansk. Hidtil havde man spillet på bl.a. tysk og spansk, men med Holberg var det altså første gang, at dansk kom på scenen. Det lille teater havde plads til ca. 500 tilskuere, så det var i størrelse ganske tæt på salen til aftenens forestilling her i Aalborg, hvor der kan sidde 460 tilskuere. Men økonomien var dengang for 300 år siden endnu strammere end i dag, så teatret tyede til supplerende aktiviteter, herunder afholdelse af maskerader. Man gjorde det ofte på den måde, umiddelbart efter at forestillingen – næsten altid en af Holbergs komedier – var forbi, omdannede lokalet til maskeradefestsal, hvor tilskuerne og øvrige af Københavns borgere kunne iføre sig en maske, danse, drikke og feste. Den skik havde Frederik d. 4. indført allerede i 1701, inspireret af rejser til Italien. Maskeraderne var først forbeholdt hoffet, siden borgerskabet, men snart var der også private maskerader som dem i Lille Grønnegade, hvor alle og enhver havde adgang. Der var dog også modstand mod maskeraderne, navnlig fra den fremvoksende pietisme, der ikke brød sig om de løsslupne fester – hvad kan der ikke ske, når maskerede unge mennesker danser sammen til den lyse morgen? Derfor blev maskeraderne i 1724 forbudt, og det var selvfølgelig skidt for det unge grønnegadeteaters forretningsmodel. Som et modtræk skrev Holberg samme år komedien Maskerade, som siden er blevet kanoniseret og anerkendt som et af de fremmeste eksempler på komedie som lærestykke. Det er en af grundende til, at vi stadig holder af at spille den. Holbergs samtid var præget af den gryende oplysning, dvs. tanker som at mennesker måske er født lige; at Gud og Kongen måske ikke er vores eneste ledestjerne; at kvinder måske i virkeligheden ikke er ringere end mænd. Altså tanker, der igen leder frem til det demokrati, som vi kender i dag. Og Holberg var en af Københavns og dermed Danmark-Norges varmeste fortalere for at tænke oplysningstanker midt i den hensygnende baroks mørke. Og hans fortrukne middel var netop komedien, for som han sagde: "Hvad komedier angår, da kan man sige, at ingen kraftigere skrivemåde er opfunden til at moralisere på".
Og kraften ligger i latteren: Når en given oppustet bedrevidenhed først er blevet udleveret til hele salens latter, så er det svært igen at puste sig op og få ret. Og når det gælder forsvaret for maskerader, var det absolut ikke kun de kommercielle hensyn, der drev Holberg, men i nok så høj grad de oplysningsfilosofiske. Maskens tilsløring af identitet sætter alle lige – uanset køn, indkomst og status. Dermed bliver maskeraden en slags midlertidigt idealsamfund, hvoraf vi kan lære, at vi faktisk er lige, sådan at vi kan tage den viden med over i hverdagens virkelighed og der ophæve flere skel mellem høj og lav, mand og kvinde. I det lys er Maskerade et lærestykke, der – gennem den smittende latter – skal minde os om det latterlige i at ville bestemme over andre og undertrykke livsglæden. I dag er kønnenes stilling en anden end i 1724, og derfor har vi mod stykkets slutning givet mere plads til komediens kvindelige karakterer, som får lov at bede mændene være stille. Rollemodeller er styrende for den enkeltes handlingsrum – det er lettere at indtage en magtposition i stort og i småt, hvis den position allerede er en accepteret del af den rolle, man har – som ung, som gammel, som mand, som kvinde. På de 299 år siden Maskerades urpremiere er vi nået langt med at give muligheden for magt og taletid til flere roller end ”gamle, rige far”, og det har vi også givet plads i forestillingen. Det mener vi er helt i Holbergs ånd, og vi håber han i sin himmel og tilskuerne i salen endnu engang lader sig more og forføre af en ny maskerade.
ELITEPARTNERE
LOYALITETSPARTNERE
MOBILITETSPARTNER
AALBORGTEATER.DK JERNBANEGADE 9-11 9000 AALBORG BILLETSERVICE 96 31 60 20 ADMINISTRATION 96 31 60 10 FIND AALBORG TEATER PÅ