curso de fotografia digital

Fotografia Digital Promovido pelo SESC—RN

1

Curso de Fotografia Básica Digital Como Conhecer o Tipo da sua Câmera Digital A fotografia é um dos passatempos mais populares entre todas as pessoas de todo o mundo. A maioria das pessoas com uma câmera cria o seu próprio mundo de retratos, sem se importar com que tipo de câmera que ele usa. A maioria de usuários de câmera digital não tem quase nenhuma idéia sobre a configuração dos dispositivos que a mesma possui. Algumas pessoas compram câmeras digitais sem se importar com que tipo de câmera digital irá melhor servir ás suas necessidades. Entretanto, fotógrafos profissionais conhecem bem as suas necessidades neste aspecto. Mas, é aconselhável para qualquer pessoa conhecer o tipo de câmera digital antes de investir na compra de uma delas. As câmeras digitais têm muitas características avançadas que as câmeras tradicionais não possuem.

Porém, se você for analisar os mínimos detalhes de cada câmera digital, você irá descobrir que elas diferem muito em características e funcionalidade.

Câmera digital compacta: Geralmente, uma câmera digital comum é pequena quanto ao tamanho. Mas se você optar por uma câmera digital compacta, você irá observar que ela é bem portátil ao ponto de caber no seu bolso ou na sua bolsa pequena. Elas também estão disponíveis com: monitores em LCD, com sensor de estabilizador de imagem, redutor de poeira, controle remoto sem fio e qualidade na resolução da imagem. O monitor LCD mostra a imagem a ser capturada e assim, ajuda na captura de imagens perfeitas. O sensor de imagem tende a segurar a poeira e a sujeira. Mas o sistema de redução de poeira remove a sujeira dele. A modalidade da estabilização da imagem da câmera digital ajusta a imagem eliminando a agitação da câmera. A câmera digital portátil e de pouco peso com múltiplas funções varia em preço dependendo de suas características.

Câmera digital aponte e fotografe: As câmeras digitais desta categoria não necessitam de muita criatividade por parte do usuário e são boas para qualquer um. É fácil de usar e tem muitos controles que não precisam muito do seu envolvimento enquanto está tirando fotos.A câmera mais possante tem uma tecnologia compositiva que pode ser maravilhosamente usada não apenas para fotografia, mas também para vídeo tape e outros tipos de mídia visual. Embora a câmera tenha suas limitações como a falta de flexibilidade, você ainda pode capturar as suas memórias com excelentes fotos se você for esperto o suficiente em usar a tecnologia compositiva.

Câmeras digitais SLR: A câmera digital SLR é uma câmera digital com sistema de reflexo de única lente. Ela tem um espelho pequeno entre a lente e as películas da câmera. A alta tecnologia desta câmera cria mais controle de imagem e focalização para o fotógrafo. Também, este tipo de câmera digital é desenvolvido com mega pixels. O número de pixels presentes são os responsáveis pela claridade da foto.

Câmera digital avançada: As câmeras digitais avançadas têm algumas vantagens sobre as câmeras digitais básicas. Este tipo de câmera digital está disponível com controles totalmente automáticos, semi-automáticos ou manuais. Esta surpreendente câmera digital captura imagens excepcionais com muita facilidade. A relação extremamente simples permite o usuário compreender facilmente sua funcionalidade. A tela avançada de LCD, os megapixels e o zoom ótico, fazem a câmera digital avançada praticável para o uso profissional e pessoal.

Antes de comprar a sua câmera digital, você pode verificar algumas revisões que dão uma idéia de cada tipo de câmera, de suas características e de sua funcionalidade. Pergunte a alguns proprietários de câmeras digitais sobre as vantagens e desvantagens dos modelos que eles possuem.

Tipos de câmeras digitais ● Amadoras descartáveis: são aquelas câmeras anunciadas na Tv. Elas têm "1000 megapixels", função de webcam, filmam, mp3, mp4, gravam som, reproduzem filmes, cabem milhares de fotos, mas não têm a mínima qualidade!

Esqueçam essas câmeras! Na verdade mal podem ser consideradas uma "categoria". ● Compactas Fine Pix e Cyber Shot: são as câmeras digitais mais comuns e mais procuradas por terem preços mais acessíveis, serem compactas e fáceis de transportar e completamente automáticas. Pra quem deseja uma câmera que possa levar pra todo lugar, que não necessite de maior conhecimento técnico de fotografia e uso apenas amador, essa é a câmera! É possível se conseguir fotos muito boas com essas câmeras, mas nunca de qualidade profissional.

2

● Compactas Amadoras: São câmeras um pouco mais avançadas que as da categoria anterior, já com algum controle manual como ISO, White Balance, exposição, abertura e velocidade. Mesmo que você vá usar essas câmeras apenas no modo automático, vale a pena pagar um pouco mais por elas em relação às Fine Pix, Cyber Shot ou Powershot. Por terem lentes de melhor qualidade e sensores melhores, processadores internos de imagem mais rápidos e eficientes, respondem melhor aos comandos e produzem fotos com maior nitidez, cor e contraste. ● Super zooms: São câmeras maiores e por isso perdem a característica de compactas. O que elas trazem de vantagem? O tamanho ajuda a segurar melhor e ter mais firmeza. As lentes grandes com zooms mais potentes (até 18x) têm uma ótima qualidade. Com elas vc pode produzir fundos levemente desfocados, e pode até brincar um pouco com a profundidade de campo. Essas câmeras estão longe de ter a qualidade profissional, mas funcionam muito bem como uma ferramenta de aprendizado. É preciso gostar muito de fotografia para carregá-las com você pra todo lugar. ● DSLR: "DSLR significa, em inglês : Digital Single Lens Reflex.

Como assim? Nessas câmeras a luz que entra através da lente é refletida em um espelho e transferida para uma tela de visualização. Esse jogo de vidros e espelhos faz com que, olhando pelo visor (não a tela de LCD), você veja exatamente o que a lente está “vendo”. Nessas máquinas não é possível fotografar utilizando o monitor LCD. Ele só será utilizado para verificar a foto após o clique e para acessar os menus.

Nelas também é possível trocar as lentes. Você pode usar uma infinidade de lentes disponíveis no mercado para obter os mais diversos efeitos e resultados.É possível usar desde lentes mais baratas e simples até lentes caríssimas que chegam a custar R$ 20.000. Nessas máquinas conseguimos utilizar bem tudo que aprendemos sobre fotografia. È possível brincar com a profundidade de campo, deixando o fundo bem desfocado, utilizar todo tipo de exposição longa, congelar movimento, fazer fotos com pouquíssima luz, usar lentes especiais para fotos como macro, etc. È pura diversão.

As DSLR também possuem sensores maiores e melhores, que produzem pouquíssimo noise e tem sensibilidade de ISOs altos até 3200. São rápidas e respondem instantaneamente ao clique. Possuem muita precisão no foco. São muito bem acabadas, resistentes e totalmente configuráveis. È possível utilizar também outros formatos de imagem, como o RAW e o TIF no lugar do JPG. Enfim, são máquinas completas e de uso profissional. Tudo isso você consegue por um preço que pode variar de R$ 2.500,00 até R$ 15.000 ou mais, e depois você ainda gastará bastante em lentes que podem custar em média R$ 1.500,00 (as de preço baixo). Alguns modelos de DSLR terão características para amadores avançados e as mais caras terão uso somente profissional. São câmeras grandes e caras e visam o usuário que tem conhecimento de fotografia, ou quer aprender, e os profissionais. Se você realmente quer melhorar suas fotos, consideravelmente, o primeiro passo é aprender os fundamentos de fotografia. Aprenda tudo, velocidades, aberturas, tipos de lentes, filme, composição, cor, preto e branco, etc…Depois o investimento em uma DSLR acabará se tornando seu objetivo."

MODO DE EXPOSIÇÃO Em fotografia, modo de exposição abrange modo de fotografia e modo de cena, que se referem às possibilidades de uma câmera fotográfica digital ser operada manualmente, ou então, de capturar imagens levando em conta um determinado tipo de cenário, ou ainda, para obter imagem com um efeito desejado.

O modo manual é uma opção disponível quase exclusivamente em câmeras de uso profissional. Já os modos de cena, ao contrário, estão mais presentes e em maior número em câmeras compactas de uso mais comum, com algumas dessas câmeras oferecendo mais de duas dezenas de opções de modo de cena. Um botão de modos de exposição que costuma equipar câmeras profissionais e populares é o dial de modos, que dá acesso rápido aos comandos manuais da câmera e ao controle da exposição através da seleção dos modos de cena. Os modos de cena, quando muitos, costumam ser oferecidos através de um menu de modos. Uma câmera digital com botão de seleção de modos de fotografia e de cena na arte superior do corpo da câmera, do lado esquerdo.

O botão de seleção de modos Um dial genérico apresenta um modo automático auto dividindo os modos em duas partes: os modos de fotografia e os modos de cena.

Os modos de fotografia estão presentes, na maioria das câmeras para profissionais e amadores avançados, no dial de modos que dá acesso rápido a modos básicos de fotografia: o modo manual (M), o modo programado (P), o modo prioridade de velocidade (S) e o modo prioridade de abertura (A). Esses são os modos nobres da fotografia que abriga soba denominação de modo criativo.

As câmeras profissionais do tipo SLR costumam contar com modos de cena pré-programados básicos acessíveis pelo dial. Geralmente, são os modos esportivo, retrato, noturno, paisagem, praia e neve e um modo programável pelo usuário.

Algumas vezes, o dial de modos tem um ponto de entrada para o menu de modos de cenas, geralmente pelo ponto marcado como 3

SCN. Resumo dos modos de exposição Modos de fotografia No modo Auto, a câmera assume o controle da abertura, velocidade, sensibilidade, do modo de medição, da iluminação, do balanço de cores, do foco, da estabilização da imagem para a máquina.

O modo P (Program) permite controle parcial de velocidade e abertura.

Modo S (Shutter speed) controla a velocidade, a abertura é recalculada automaticamente.

Modo A (Aperture) controla a abertura do diafragma, a velocidade é recalculada automaticamente.

O modo M (Manual) permite controle independente de velocidade e abertura.

Modos de cena Os modos de cena mais comuns como Retrato, Paisagem, Esportivo e Praia ou Neve têm suas ações mais ou menos bem definidas e conhecidas pelos fotógrafos; outros modos de cena, menos comuns, têm merecido pouca divulgação pelos seus criadores.

Resultado na escolha dos modos de cena: AUTO Descrição: A câmera entra em prontidão e fica à espera do aperto do botão de disparo para capturar uma imagem.

Ação esperada: A câmera põe seus sensores em ação e auto-ajusta abertura, velocidade, sensibilidade, fotometria, iluminação, balanço de cores, foco e estabilização da câmera de acordo com o programa padrão definido pelo fabricante da câmera.

AÇÃO ou ESPORTE Descrição: Adequa a câmera para capturar imagens em movimento relativo.

Ação esperada: Aumento da sensibilidade para usar altas velocidades de captura de objetos.

PAISAGEM Descrição: Condiciona a câmera a obter imagem com nitidez se estendendo do primeiro plano até o infinito. Ação esperada: Diminuição da velocidade para usar pequenas aberturas, que dão mais nitidez em profundidade.

RETRATO Descrição: Dá destaque à pessoa fotografada tirando o foco do resto da cena.

Ação esperada: Aumento da abertura para obter um fundo desfocado.

PRAIA ou NEVE Descrição: Neutraliza a tendência da câmera de capturar imagens escurecidas em ambientes muito claros. Ação esperada: Aumento da abertura para obter brancos mais puros.

PAISAGEM NOTURNA Descrição: Neutraliza a tendência da câmera de capturar imagens brilhantes em ambientes muito escuros.

Ação esperada: Menos exposição para evitar ofuscamento.

INTERIORES Descrição: Neutraliza a tendência da câmera de capturar imagens escurecidas em ambientes muito claros e aviva as cores. Ação esperada: Condicionamento do balanço de cores para luz de lâmpadas incandescentes e fluorescentes; acionamento o estabilizador de imagem.

AUTO-RETRATO Descrição: Fotografia com câmera montada sobre tripé e com disparo automático.

Ação esperada: Acionamento do disparador com retardo programado.

Outros modos de cena de acordo com as marcas das camaras: Fogos de artifício, Pôr-do-sol, Luz de velas, Retrato noturno, Folhagens, Culinária, Retrato sem flash, Panorâmico, Através de vidraça, Documentos, Fotos subaquáticas, Leilão, Reconhecimento de sorriso, Museu, Festa, Flores, Alto ISO, Crianças, Close-up, high-key, low-key, modo estabilizado.

Composição fotográfica A definição de composição fotográfica é simples: é a seleção e os arranjos agradáveis dos assuntos dentro da área a ser fotografada.

Os arranjos são feitos colocando-se figuras ou objetos em determinadas posições. Às vezes, na mudança do ângulo de tomada, você pode deslocar sua câmera suavemente, acarretando uma mudança na composição. Alguns instantâneos podem se tornar boas composições, mas a maioria das boas fotografias são criadas. Como você cria boas fotos? Primeiro, aprendendo as normas básicas para uma boa composição. Após ter aprendido o elementar, você concluirá que uma foto bem composta, frequentemente envolve planejamento cuidadoso e, às vezes, paciência. Você concluirá que as normas de composição se tornarão parte de suas idéias quando estiver procurando motivos fotográficos e, em breve, elas serão algo normal para você. Neste programa, iremos discutir simplicidade, regra dos terços, linhas, equilíbrio, enquadramento e fusões. Considere estes itens não como regras, mas como simples orientações.

A primeira e, talvez, a mais importante das orientações, baseia-se na simplicidade. Procure formas que dêem maior atenção visual 4

ao centro de interesse da foto. Uma das formas seria selecionar um fundo suficientemente uniforme, que não roube a atenção que o assunto principal merece. Portanto, você pode simplificar suas fotos e reforçar o centro de interesse selecionando fundos simples, evitando assuntos não-relacionados com o assunto principal e chegando mais perto. Se você quer fazer o centro de interesse um pouco mais dinâmico, desloque-o ligeiramente fora do centro. Você pode usar a regra dos terços como um guia para a colocação do assunto fora do centro da área fotografada.

Vejamos como funciona: Antes de tirar a foto, imagine a área da fotografia dividida simultaneamente em três terços verticais e horizontais. As intersecções dessas linhas imaginárias sugerem 4 opções para a colocação do centro de interesse para uma boa composição. A opção depende do assunto e como você quer que ele seja apresentado.

Você deve sempre considerar a direção do movimento dos assuntos e, geralmente, deixar espaço à frente, dentro do qual possam se movimentar. Você pode usar diagonais como linhas de condução a fim de proporcionar um direcionamento na foto. É um caminho simples e fácil para os olhos seguirem em direção ao assunto principal.

Você pode também usar linhas repetidas para chamar a atenção do observador para o centro de interesse. Uma das mais comuns e atrativas linhas usadas na composição é a chamada curva em S. Conseguir bom equilíbrio também faz parte das recomendações para uma boa composição. O enquadramento e a disposição dos assuntos foram todos cuidadosamente selecionados a fim de poderem criar uma foto bem equilibrada.

Equilíbrio perfeito é simplesmente arranjar as formas, as cores, as áreas de luz e sombra que se complementam mutuamente para dar uma aparência bem equilibrada.

Enquadramento é o nosso quinto item para melhorar uma composição fotográfica.

Isto é, enquadrar o centro de interesse harmoniosamente com os objetos que se encontram em primeiro plano. Isto dá à fotografia uma sensação de profundidade, necessária para que a foto não seja considerada tão-somente um instantâneo.

Lembre-se: nós vemos as coisas em três dimensões, portanto, é mais freqüente do que se imagina as pessoas concentrarem-se somente no assunto principal e não perceberem que o fundo está interferindo. Evitar fusões é a nossa sexta orientação para uma melhor composição. A fusão de fundo é desagradável, e poderá roubar a atenção do centro de interesse. Fusões de fundo são objetos ou linhas que estão excessivamente juntas ao assunto principal.

Dicas para uma boa foto Deixe a timidez de lado. Pegue a câmera guardada no fundo da gaveta e prepare-se para fazer grandes fotos. Aqui você aprenderá a fotografar o seu assunto predileto, usar o flash e selecionar o tema apropriado.

Vamos! Pegue sua câmera e aprenda a "congelar" um ginasta em pleno ar, a mostrar a família e os amigos agindo de maneira espontânea e natural, e volte de férias com aquelas fotos que seus amigos realmente gostariam de ver e apreciar.

Segure a câmera com firmeza Uma mão sem firmeza apertando o botão disparador da câmera produzirá uma foto tremida. Segure firmemente a câmera com as duas mãos. Mantenha os braços junto ao corpo para dar maior firmeza. Aperte suavemente o botão disparador. As fotos sairão nítidas.

Aproxime-se do assunto Quando em dúvida, aproxime-se do assunto que você vai fotografar (atenção para a distância mínima recomendada no manual da sua câmera). Aproximar-se do assunto é, provavelmente, o passo mais importante para se obter boas fotos. Tente fazer com que a sua foto diga: "este é o meu assunto". Preencha um terço ou mais da área da foto com o assunto que você escolheu para fotografar.

Escolha um fundo neutro e simples Olhe através do visor de sua câmera e examine o cenário de fundo antes de pressionar o botão disparador. Movimente-se até eliminar tudo aquilo que possa desviar a atenção do assunto de sua foto. Experimente escolher como fundo o céu, a água ou a grama.

Mantenha as pessoas entretidas 5

Fotografe pessoas entretidas em seus ambientes naturais. Mostre uma criança brincando com sua bicicleta, ou um adulto esculpindo um objeto, etc. Converse com elas para mantê-las à vontade. Pergunte o que estão fazendo. Agindo assim, você fará com que elas fiquem relaxadas em atitudes espontâneas e sem fazer pose.

Componha um cenário Estude a cena de sua foto. Coloque o assunto principal afastado do centro da fotografia. Ao fazer fotos de paisagens, acrescente algumas linhas acentuadas como uma estrada, cerca ou curso de um rio que direcionem a atenção para o assunto principal da foto.

Observe a luz A iluminação tem uma influência decisiva em sua foto. Estude a luz antes de tirar a fotografia, como os tons dourados de um amanhecer ou pôr-dosol. Verifique como a direção da luz afeta o assunto: luz frontal (o sol atrás de quem está fotografando), para obter fotos brilhantes e nítidas; iluminação por trás (o sol por trás do assunto), para criar silhueta; iluminação lateral (o sol iluminando um dos lados do assunto) para mostrar a textura do assunto.

Escolha um ângulo diferente Movimente-se até encontrar o ângulo para tirar a foto. O simples fato de você se curvar, esticar ou abaixar pode melhorar bastante suas fotos. Comece com a escolha de ângulos diferentes. Ajoelhe-se ou deite-se no chão para mostrar flores no primeiro plano. Ou, então, fotografe do alto (da janela do segundo andar de um prédio, por exemplo) para mostrar os desenhos de uma calçada.

Congele a ação O movimento está em toda parte, um "skatista" fazendo piruetas no ar e se apoiando em uma das mãos, ou uma gaivota sobrevoando e mergulhando no mar. Para câmeras com velocidades do obturador ajustáveis, use um modo de iso de alta sensibilidade, como o ISO 400, e a velocidade ajustada para 1/500 ou 1/1000 de segundo a fim de "paralisar a ação". Pressione o botão disparador um pouquinho antes do ponto culminante do movimento.

Capture sentimentos Por que fotografamos alguma coisa? Geralmente porque nos interessa fotografar tudo aquilo que faz as pessoas se sentirem felizes ou até mesmo tristes. Ao fazer uma foto, tente captar seu próprio sentimento.

Faça experiências Regras, regras, sempre regras. Ao fotografar, tenha sempre em mente que você está sob o controle de uma série delas. Desobedecer as regras, contudo, pode levar a uma foto bastante original. Aquela que faz você dizer em alto e bom som: "esta é minha foto preferida".

Fotografia Digital – Luzes e Cores Não importa se a sua câmera é o último modelo no mercado. Se você não usar estratégia certa, você não terá bons resultado em suas fotos. Você precisa ter uma boa câmera fotográfica, boa luz e cores para conseguir bom resultados. Luz em fotografia digital é uma das coisas mais importantes para conseguir fotos perfeitas. Quantas vezes você tirou fotos e quando foi checar elas estavam escuras ou borradas? Em alguns casos você pode tentar arrumar com programas para correção de imagens, mas nem sempre isso ajuda. Isso ocorre por que você não tinha luz suficiente. Se você configurar sua câmera para tudo em automático, em alguns casos, a foto ainda não vai ser perfeita.

Você precisa prestar atenção na luz quando você for tirar fotos. Isso vai ajudar na qualidade das fotos e você terá bons resultados.

Aqui vão algumas dicas para você tirar boas fotos usando luz natural: Tire fotos antes do nascer do Sol e depois do por do Sol. Isso vai fazer com que suas fotos saiam fantásticas, pois a cor laranja no céu vai dar um brilho especial na foto e o resultado vai ser perfeito, sem falar que com essa cor e brilho ficará muito mais fácil de se edi6

tar a foto.

Quando tirar fotos na luz do Sol, tente angulos diferentes ou tente mudar de lugar o objeto ou pessoa que você vai fotografar. A luz do Sol é uma luz natural muito importante para suas fotos, porque vai ajudar com brilho e sombras. Mas lembre sempre de tentar as melhores posições e ângulos para quando tirar fotos usando a luz do Sol, você tenha ótimos resultados.

Ter a melhor camera fotográfica não significa tirar melhores fotos. Tente sempre lembrar em olhar por boa luz, cores e bons ângulos.

Para boas fotos entenda sobre resoluções Saiba a diferença entre resolução, pixel e megapixel e garanta a qualidade de suas fotos.

O mercado de câmeras digitais cresceu muito nos últimos anos. Escolher seu modelo passa, obviamente, pela definição de um orçamento e suas necessidades, mas, cedo ou tarde, técnicos, vendedores ou fotógrafos amadores chegarão a você com duas palavrinhas quase mágicas que, segundo eles, terão grande peso na escolha de sua câmera: megapixel e resolução. As duas são muitas vezes confundidas e tratadas como sinônimos. Mas não são. A seguir, vamos conhecer a função de cada um deles e como combinar o melhor de um e o melhor de outro na compra de sua nova câmera digital.

O Pixel Pode ser entendido como o menor ponto que compõe uma imagem digital. É uma palavra formada pela aglutinação de dois termos em inglês Picture e Element. Para formar uma imagem digital, portanto, precisamos atribuir uma cor a cada pixel e reunir milhares deles. Já o megapixel é o nome que se dá a esses grupos de milhões de pixels. É uma nomenclatura utilizada em câmeras digitais para determinar o quão definida será aquela imagem. A definição da imagem também é chamada de Resolução.

A Resolução Por exemplo, ao dizer que uma imagem tem a resolução de 1.3 Megapixels, estamos informando que existem aproximadamente 1.300.000 pixels na imagem. Para obter esse valor basta multiplicar a largura pela altura da imagem. Este caso, multiplicamos uma imagem de 1280 pixels de largura por 1024 pixels de altura, o que resultou em 1.310.720 pixels.

Megapixels e Resolução em sua câmera E agora, voltamos ao momento da escolha de sua câmera. A grosso modo, podemos dizer que, quanto mais megapixels, melhor será a resolução de suas fotos e, claro, o preço de sua câmera. Eles são responsáveis também por garantir boas ampliações de suas fotos, o que é um fator a ser considerado se você gosta de ter pôsteres de suas fotos pela casa. Para quem quer imprimir apenas em formatos 10x15, câmeras de 3.1 Megapixels dão conta do recado, que geram fotos de boa resolução em formato A4. Se, além disso, você quiser editar suas fotos em programas de edição de imagens, ou imprimir em formatos maiores, vale lembrar que quando maior as resolução, melhor ficará o tratamento.

Importante Quantidade de Megapixels e Resoluções não são os únicos elementos responsáveis pela qualidade da foto. Você precisa levantar todos os dados técnicos dos modelos que está avaliando. Itens como a qualidade da lente, o zoom óptico, os sensores e tecnologias empregadas no balanceamento de cores também são importantes para o resultado final. Na dúvida, teste tudo antes de escolher Transferindo arquivos de fotos para seu computador Você acabou de tirar suas fotos. Agora é preciso colocá-las em seu computador. Existem duas maneiras de fazer isso: anexar sua câmera diretamente no computador (também como conhecido como tethering (conexão com cabos)) ou usando um leitor de cartão de memória. Nos primeiros anos da fotografia digital, a conexão com cabos era a única forma de transferir as fotos de sua câmera para um computador. A taxa de transferência freqüentemente era muito baixa e, se a bateria da câmera acabasse durante a transferência, as fotos podiam ser danificadas ou ficar difíceis de se recuperar. Além disso, enquanto a câmera estava transferindo esta preciosa carga de fotos para o computador, ela não podia ser usada para tirar mais fotos. Atualmente, a velocidade de transferência já não é mais problema, visto que a maioria das câmeras digitais possibilita conexão USB com relativa rapidez. A conexão com cabos ainda interrompe o uso da câmera e devora a energia da bateria no processo. Algumas câmeras incluem um adaptador AC que pode fornecer energia para a câmera. Se escolher a conexão com cabos, recomenda-se conectar a câmera ao adaptador durante as sessões de transferência de imagens. Alguns fabricantes de câmeras fornecem um software que ajuda a transferir as fotos de uma câmera conectada por cabos para o computador. Se sua câmera vier com este software, você pode desejar instalá-lo antes de tentar sua primeira transferência. Verifique se este software é compatível com o programa do seu computador e consulte as instruções do fabricante para informar-se sobre a instalação.

Se sua câmera não inclui o software de transferência de imagem compatível com o Windows XP ou se simplesmente preferir não instalá-lo, ainda assim é possível transferir as imagens. O Windows XP inclui suporte integrado a conexão com cabos para os modelos de câmeras digitais mais populares, normalmente via porta USB do computador.

7

Organizando pastas para fotografias digitais Você tira fotos em todo e qualquer lugar que pode. Você domina a transferência de imagens para seu computador usando o Windows XP. E quanto mais você usa sua câmera digital, mais fotos você vai desejar – e precisar – encontrar.

A pasta Minhas imagens do Windows XP facilita a organização das imagens. Criando subpastas adicionais dentro de Minhas imagens, você pode configurar um sistema simples e rápido para classificar e acessar suas fotos. Existem diferentes maneiras de criar e organizar pastas.

Uma das mais populares – porque possibilita recuperação instantânea – é organizá-las por categoria. Categoria pode ser qualquer coisa que você desejar. Aqui estão alguns exemplos: Familiares, Amigos, Férias, Trabalho, etc.

Criando pastas Crie pastas para cada uma destas categorias ou qualquer outra que lhe pareça melhor.

Para criar uma pasta: Clique no botão Iniciar e clique em Minhas imagens.

No lado esquerdo da janela Minhas imagens, sob Tarefas, Arquivo e Pasta clique em Criar nova pasta. Digite um nome para a nova pasta sobre o nome realçado ("Nova pasta") e pressione ENTER. Também é possível direcionar as fotos para as pastas adequadas ao transferi-las para seu computador a partir de sua câmera, placa de memória, um CD ou de outro lugar. Utilizando a ajuda do Assistente de scanner e câmera do Windows XP. Quando você chega na caixa de diálogo Nome e destino para a imagem do assistente, você pode criar uma pasta destino com o nome que desejar.

Google Picasa O Picasa traz todas as ferramentas necessárias para organizar e compartilhar as imagens que você tem no computador. Com o programa você pode transferir as imagens diretamente da câmera para a interface simplificada do Picasa, organizar e encontrar fotos em segundos, editar, imprimir e compartilhar as imagens com facilidade e também pode criar slideshows. O Picasa é um software que o ajuda a encontrar, editar e compartilhar instantaneamente todas as imagens no PC. Sempre que você abre o Picasa, ele localiza automaticamente todas as imagens (inclusive aquelas que você nem lembrava mais) e classifica-as em álbuns visuais organizados por data com nomes de pastas facilmente reconhecidos. Arraste e solte imagens para organizar os álbuns e defina marcadores para criar novos grupos. O Picasa garante que as imagens estarão sempre organizadas. O Picasa também simplifica a edição avançada de imagens com botões de correção e efeitos poderosos aplicáveis com um clique. Além disso, com o Picasa é muito fácil compartilhar imagens – você pode enviá-las por e-mail, imprimir fotos em casa, criar CDs para presente e até publicar fotos no seu blog. Para baixar o programa no seu computador acesse o www.google.com.br e busque pelo Picasa.

Da Câmera ao Papel: como imprimir fotos digitais Você já tirou suas fotos e quer dar uma cópia aos amigos. Que papel usar? Como obter a melhor impressão possível?

Laboratórios Digitais Há, nas principais cidades do Brasil, laboratórios digitais onde é possível imprimir suas fotos em papel fotográfico. Você pode enviar o arquivo via e-mail, levar um CD ou o próprio cartão de memória. A qualidade é excelente. O tamanho máximo de impressão -sem perder nitidez- dependerá da resolução da foto. É nesse momento que os megapixels começam a fazer diferença.Esse laboratórios oferecem, além da impressão das fotos, vários serviços: confecção de calendários, estamparia em camisetas, xícaras e outros utensílios, cartões de visita, etc.

Imprimindo em casa A impressão de fotos em papel convencional é desaconselhável. O alto grau de granulação do papel faz com que a qualidade das fotos impressas nesse meio seja ruim. Dá para ver, mas a nitidez deixa a desejar.Para começar a ter resultados decentes você tem de usar papel especial, e configurar adequadamente sua impressora.

Papel Já há no mercado oferta suficiente e variada de papéis para diversas situações domésticas.

Boas fotos!

Instrutor e orientador do curso: Wellington Lima Apostila e fotos: Adrovando Claro Fontes: Kodak, Fuji Film, Google, Scrib,Issu.

Sites para consulta: www.aphoto.art.br www.issuu.com/adrovando http://ofoco.tripod.com www.bhphotovideo.com www.photoshop.com www.clicfolio.com www.fhoxsp.com.br www.flick.com www.fotolog.com www.fotographos.com.br www.photosynt.net www.confoto.art.br http://centraldefotografos.tripod.com www.freelancers.net www.guiadafotografia.com.br No orkut: adicione Prisma fotografia e Apofoto 8