News de Córdoba 64 novevimbre 2012 by News Córdoba

DE CÓRDOBA

64 2012

noviembre

NEWS

José F. Ramos Ponferrada Francisco González José Carmona Alex Blackheart Antonio Velasco Tony Herrera Salvador Jiménez Antonio J. González Llorenç Raich Miguel Angel Entrenas José Lara Antonio Aparicio Manuel Lama Javier Pulido Rodrigo García

SUMARIO Portada: Salvador Jiménez

Pág. 03 / Exposición: “Luces y Sombras” colectiva de socias de AFOCO Pág. 12 / Exposición: “Cities of the World” de José F. Ramos Ponferrada Pág. 17 / Especial: “Día de Difuntos, por 34 fotógrafos Pág. Pág. Pág. Pág.

52 / Fotografías: “Vietnam” por Francisco González 65 / Fotografías: “Festival de Cine africano” de José Carmona 72 / Fotografías: “Camino de Santiago” por Miguel Coleto 81 / Fotografías: “Skaters” por Alex Blackheart

Pág. 91 / Artículo: “¡Y tú más!” de Antonio Velasco Pág. 93 / Colaboración: “Fotopoemas de diario” por Tony Herrera Pág. 97 / Invitado especial: Salvador Jiménez Pág. 121 / Historia: “Galería de fotógrafos cordobeses (XVII)”, por A.J. González Pág. 128 / Libros: “Corpografía” de Llorenç Raich Muñoz Pág. 130 / Cine: “El amante de la coleccionista” de Miguel Ángel Entrenas Pág. 132 / Concursos: Concurso Social de AFOCO, Octubre: Tema Libre Pág. 133 / Concursos: José Lara, Premio de Honor del Concurso Social de AFOCO Pág. 134 / Concursos: Antonio Aparicio, Premio a la mejor fotografía de un cortometraje Pág. 135 / Concursos: Manuel Lama, premiado en Sant Just Desvern Pág. 136 / Concursos: Javier Pulido, premiado en El Carpio Pág. 137 / Concursos: Javier Pulido, premiado en Santa Lucía Pág. 138 / Revistas: Arte Fotográfico on-line Pág. 139 / Noticias: “Workshop”, por Rodrigo García Pág. 140 / Noticias: Portfolios News Photographers Pág. 141 / Páginas Webs y Blogs de Córdoba

AFOCO / Antonio Maura, 49-1º izqda. / 14005 Córdoba (Spain) / 957 410 406 www.afoco.com / afoco@afoco.com

EXPOSICIÓN

Fotografías de

MARÍA DOLORES ACEÑA DOLORES ANDUJAR CLOTILDE GARCÍA CAROLINA GUERRA ALICIA REGUERA ARACELI ROLDÁN MATILDE SALAS MARÍA JOSÉ TORRICO

Foto: José Lara Cordobés

Luces y Sombras

Colectiva de 8 socias de AFOCO

GALERÍA IGNACIO BARCELÓ Antonio Maura nº 49-1º izqda. CÓRDOBA (SPAIN)

Fecha 8 de Noviembre de 2012 al 7 de Enero de 2013

Desde los albores de la fotografía muchos estudiosos del medio han intentado encontrar el ADN que pueda revelar aquéllas características por las que pudiera atribuirse una foto a la mano de una mujer, y para mí que nadie lo ha conseguido. Y es que al comparar las fotografías la guerra civil española de Robert Capa y su compañera Gerda Taro, sería imposible ponerles nombre si no conociéramos por la historia al autor de cada una de ellas. ¿Son los retratos de Richar Avedon especialmente diferentes de los de Annie Leibovizt?. ¿Fotografiaron su ambiente familiar de manera distinta Imogen Cunnigham y Jacques Henri Lartigue?. ¿No es cierto que la visión de Walker Evans sobre la depresión americana se parece bastante a la de Dorotea Lange?. ¿Diríamos que Christine Spengler trazó las mismas líneas fotográficas en Kosovo que Gervasio Sánchez en Bosnia?. ¿O es que quizás el México que retrata Manuel Alvarez Bravo es antagónico al de Graciela Iturbide?.

Después de más de 40 años observando de cerca el mundo fotográfico local, nacional e internacional, no sabría contestar a la pregunta de si el “ojo” de una mujer ve la realidad de una manera distinta al de un hombre. Es posible que cada uno se adapte mejor a determinados ámbitos de la fotografía y que la mujer tenga una pizca más de sensibilidad para desarrollar una empatía menos sospechosa de autenticidad. Luces y Sombras reúne 28 imágenes de 8 socias de AFOCO, creadas expresamente para esta exposición, en la que se cuentan otras tantas historias narradas con absoluta libertad bajo el hilo conductor del muy fotográfico “blanco y negro”. Son escenas cotidianas de la época que les ha tocado vivir, en las que la mujer es la principal protagonista, delante y detrás de la cámara. José F. Gálvez Miembro de la Sociedad de Historia de la Fotografía Española

Organiza AFOCO

contacto afoco@afoco.com www.afoco.com 957 410 406

Colabora Ayuntamiento de Córdoba

Ver exposición completa en www.afoco.com/ficheros/LucesySombras_Para la Web.pdf

ÂŠ Matilde Salas

Fotografías de

JOSÉ FRANCISCO RAMOS PONFERRADA

Foto: José F. Ramos Delgado

Cities of the World

EXPOSICIÓN CITIES OF THE WORLD

El autor ofrece en su primera exposición individual una visión muy personal tras su visita a diferentes ciudades de países como Polonia, Suiza, Holanda, Turquía, Inglaterra y USA, entre los años 2006 y 2012.

JOSÉ FRANCISCO RAMOS PONFERRADA

Lugar

Góngora Arte Sala de Exposiciones C/. Diego de León, 2

CÓRDOBA (SPAIN) Fecha

9 al 23 de Noviembre de 2012 Organiza

Instituto Góngora Colabora

contacto jf_rm95@hotmail.com © José Francisco Ramos Ponferrada “New York (USA). St. Patrick Cathedral”

DATOS DEL AUTOR José Francisco nace en Córdoba en 1995 y desde muy niño ya sentía un fuerte interés por la fotografía que vivía a diario con sus padres José Francisco y Mª Carmen, en sus establecimientos de Diafragma Foto. Ahora realiza estudios de 2º de Bachiller en el Instituto cordobés “Góngora”. En el año 2006 es de algún modo apadrinado por José F. Gálvez y hacen varias salidas fotográficas juntos. Ese mismo año comienza a participar con asiduidad en el concurso social de AFOCO, siendo el autor más joven y despertando la atención de muchos socios que ven en él grandes cualidades para

profundizar seriamente en esta disciplina artística. Poco más tarde (2007) participa por primera vez en un concurso importante convocado por la Empresa Municipal de Aguas de Córdoba (Emacsa) y consigue el primer premio a la mejor colección, superando a muchos fotógrafos de prestigio nacional, convirtiéndose en el autor mas joven en conseguir un galardón de este tipo en nuestra ciudad. Con la venta de las 32 fotografías de esta su primera exposición individual el autor quiere colaborar con la Organización Link Ethiopia.

Link Ethiopia es una Organización sin ánimo de lucro dedicada a apoyar la educación en Etiopía y a fomentar el conocimiento cultural entre jóvenes etíopes y británicos. Hemos apoyado a esta ONG desde 2010. Ese año llevamos materiales escolares a un colegio financiado por Link Ethiopia, en 2011 apadrinamos a cuatro niños y en 2012 a cinco. Esperamos recaudar más fondos para aumentar el número de apadrinamientos. . Link Ethiopia is a charity dedicated to supporting education in Ethiopia and increasing cultural awareness between young people in Ethiopia and the UK. We have supported this NGO since 2010. That year we brought stationary, books & educational posters to one of the school funded by Link Ethiopia, in 2011 we sponsored four children & this year we have sponsored five of them. We hope to raise funds to sponsor more children.

f FOTOGRAFÍAS especial

Día de Difuntos Fotógrafos Invitados

Mª Dolores Aceña Alberto Alcántara Samuel Amador Rafael Barrios Rafael Borja Miguel Coleto Joaquín Conde Jean D. Dallet Xavier Ferrer Chust José F. Gálvez José Segundo Gálvez Clotilde García Juan Carlos Gargiulo Rafael Gisbert Carolina Guerra Tony Herrera Jesús Hierro Joaquín Juliá Manuel Lama Manuel J. Mariscal Juan Millán Claudio Mizii Enrique Moya Nicolás Pérez Javier Pulido José F. Ramos Delgado José F. Ramos Ponferrada José Ramón San José Sánchez Moreno Ernesto Storch Szymon Albert Juan Manuel de Toro Vicente Torregrosa Mª José Torrico

Día de Difuntos por 34 fotógrafos

Introducción

José F. Gálvez Como en años anteriores, NEWS acude fiel a su cita con el “Día de los Difuntos” reuniendo en esta ocasión 68 fotografías de cementerios de varios países que nos introducen en la cultura de la muerte, que en cada país se vive de una manera diferente, y más aún si la religión es distinta a la cristiana, ya sea católica u ortodoxa. Recuerdo de pequeño que una vez al mes llegaba un señor alto, delgado, muy serio y parco en palabras, vestido de negro, que se colocaba en el centro del patio de vecinos y alzando la voz decía “¡niñas, los muertos!” y las mujeres acudían a pagar una pequeña cantidad para costear su entierro y el de sus familiares. Se trataba del cobrador de la compañía aseguradora de decesos -creo que se llamaba El Ocaso- que en los años 50 del siglo XX tenía una nutrida clientela, sobre todo de familias humildes que difícilmente podían hacer frente a un gasto que por entonces era tan grande como lo es ahora (siempre me he preguntado porqué resulta tan caro morirse). Pues bien, aquella naturalidad con la que mis vecinos trataban un asunto tan lúgubre me hizo perder el miedo a los difuntos (he visto unos cuantos en mi vida) y sobre todo a los cementerios, aunque después de ver el videoclip “Thriller” de Michael Jackson, no me

atrevería a entrar de noche en uno de ellos. Ahora que se viaja tanto ya se están ofertando paquetes turísticos que incluyen la visita a uno o más cementerios, como sucede en Rumanía, México, o en Oporto donde se pueden visitar las catacumbas de la Iglesia de San Francisco. ¿A quien no le daría un poco de “yu-yu” pisar la tumba de Vlad III Tsepesh Draculea en el monasterio de Snagov (Rumanía), o sentirse especial ante la de Leonardo da Vinchi en la capilla de los jardines del castillo de Amboise (Francia), o la del poeta Antonio Machado en el cementerio de Colliure, en la región francesa de Languedoc-Rosellón?. Parece que poco a poco la gente prefiere ser incinerada antes que enterrada en suelo o en nicho y es posible que con el paso del tiempo, quizás de varios siglos, los cementerios como los que vamos a ver en las imágenes de nuestros fotógrafos invitados, sean una suerte de especie en extinción y como en la película de Blade Runner, tan sólo se puedan contemplar a través de las fotografías que alguien muestre con cautela mientras dice “he visto cosas que vosotros no podríais creer.....”

contacto afoco@afoco.com

Ante la tumba e Leonardo Da Vinci (foto: Inma Romero, 1991)

© Rafael Gisbert “Cementerio militar en Cuacos de Yuste (Cáceres-España)” Están enterrados los soldados, aviadores y marineros alemanes de las dos grandes guerras mundiales que llegaron a las costas y tierras españolas debido a naufragios o al derribo de sus aviones

Vietnam Fotografías de

FRANCISCO GONZÁLEZ

FOTOGRAFÍAS VIETNAM

Vietnam Un pueblo amable que despierta ruidoso entre mercadillos y lugares de comida rápida, al comenzar la dura jornada de los aldeanos en los arrozales con sus piernas sumergidas en el barro y sus cinturas rotas cosechando el sustento cotidiano. El incienso es quemado ante la divinidad para obtener los favores familiares. El comercio fluvial, los puestos de verduras de frescas hortalizas y las carnes despiezadas, todo un mundo de colores que cautivan y son el pretexto para ser registrados en un día cualquiera de Vietnam.

Fotografías de

FRANCISCO GONZÁLEZ

Este fotógrafo quiere demostrar con sus amplios portafolios compuestos por un extenso dossier de reportajes realizados en los cinco continentes que en definitiva aunque muestren rasgos diferentes la raza humana es una sola familia y en su comunión la diversidad es lo que la enriquece para construir un mundo unido del que emane la paz y cada pueblo aportando su cultura formen los cimientos que construyan el nuevo orden universal. González va más allá al obtener los retratos, ya que plasma los corazones de los vietnamitas, indígenas americanos, australianos, y con su largo etc. conforma el amplio reportaje cósmico, obtenido en continentes sin fronteras donde los pueblos amables despiertan ruidosos entre los quehaceres cotidianos. Antonio Cabello Director de Arte Fotográfico

contacto http://franciscogonzalezphoto.com/web https://www.facebook.com/Franciscogonzalezphoto http://www.paisajehumano.com

DATOS DEL AUTOR

Francisco González Pérez, nacido en Córdoba en 1960. Comenzó su andadura como periodista gráfico en 1981 en La Voz de Córdoba, ha sido corresponsal de El País y ABC, ha publicado en prácticamente todos los medios de comunicación españoles y algunos extranjeros. En la actualidad es Jefe de fotografía de Diario Córdoba. Su obra ha sido expuesta en España, Alemania, Albania, Brasil, Chile, Ecuador, Estados Unidos, Marruecos, Panamá, Reino Unido y Rusia. Entre los premios recibidos destacan: Europeam Newspaper Awars a la mejor página de diseño de fotografía en 2005, Premio Meridiana (Instituto Andaluz de la Mujer) en 2002, Nominación al Premio Internacional de Fotografía Romeo Martínez en 1998, Premio Andalucía de Periodismo en 1995, Premio Periodístico Ciudad de Córdoba en 1993, Premio Adalid de Periodismo en 1985. Su trabajo ha sido objeto de

publicación en numerosas obras editoriales españolas y de Israel, en algunas de las cuales ha participado como coordinador y editor. Sus viajes por algo más de 30 países de los cinco continentes han dado como resultado 5 libros de autor: “Arquitecto de Unidad” Centro Andaluz de la Fotografía (CAF), 2001 - “Mujeres del mundo, retratos del alma” Instituto Andaluz de la Mujer (IAM) y Arca Editorial 2003, “El Camino del Sol” Ministerio de Cultura de España 2005, “La Reina del Carmelo” Arca Editorial 2006, “Córdoba Espacio Urbano, Unidad y Diversidad” Instituto Cervantes de Moscú. En la actualidad trabaja junto a la cineasta iraní, Sholeh Hejazi, en el Proyecto “Paisaje Humano” un retrato de la humanidad que se enfrenta a los retos del siglo XXI. Su obra se caracteriza por mostrar una realidad que aflora cada vez más: un mundo unido desde el reconocimiento de su diversidad.

Festival de Cine Africano (Performance en Córdoba) Fotografías de

JOSÉ CARMONA FOTOGRAFÍAS FESTIVAL DE CINE AFRICANO

Fotografías de

JOSÉ CARMONA

contacto jose_carmona_44@hotmail.com

El pasado mes de Octubre, con motivo de la celebración en Córdoba del 9º Festival de Cine Africano y como parte de las actividades paralelas, tuvo lugar el Performance Callejero dirigido por el coreógrafo Horacio Macuacua con la colaboración del Conservatorio Profesional de Danza de Córdoba. Esta performance se repitió durante todos los días del festival en diferentes lugares de la ciudad.

Estas fotografías en concreto fueron tomadas el día 15 de Octubre en la Plaza de la Corredera, momento en que tuve la oportunidad de ver y disfrutar de un fantástico espectáculo con una maravillosa actuación de este grupo de jóvenes estudiantes del citado centro. Felicidades a todos y gracias por tan fantástica actuación.

José Carmona

Camino de Santiago Fotografías de

MIGUEL COLETO

FOTOGRAFÍAS CAMINO DE SANTIAGO

Fotografías de

MIGUEL COLETO

CAMINO DE SANTIAGO: paisajes, arquitecturas y experiencias. Un recorrido por los sentidos, un viaje que va desde lo más profundo del alma hasta el placer de vivir una experiencia única e irrepetible, en la que cada caminante hace su propio camino, cada una de las veces en las que se plantea el peregrinaje a Santiago de Compostela. Como en la paleta de un pintor, el recorrido ofrece una variedad de colores de gran riqueza pues el camino ofrece arte, cultura, gastronomía, paisaje, historia, tradición, religión, espiritualidad y superación personal. En cada uno de los tramos, hay además que

sumar todas las interacciones que con el medio o las personas, confluyen haciendo de ésta una auténtica aventura. En las fotografías de Miguel Coleto se muestra una doble vertiente, lo que la historia de nuestro país ha dejado como legado arquitectónico y aquello que como caminante y fotógrafo tenía un sentido (patrimonio material e inmaterial). Así pues, trayecto y fotografía han ido de la mano dando lugar a una serie de imágenes de gran riqueza que llegan a transportar a quienes las disfrutan a ese punto y momento exacto en el que fueron tomadas.

contacto

micovi80@yahoo.es

Marga Moreno Barrios

DATOS DEL AUTOR

Miguel Coleto Vizuete Natural de Villanueva de Córdoba (Córdoba), es Licenciado en Historia del Arte por la Universidad de Córdoba, Magister Oficial en Gestión del Patrimonio por la Universidad de Córdoba, Experto Profesional en Gestión del Sector Turístico por la UNED y Postgrado de Experto Universitario en Coordinación de Proyectos de Cooperación para el Desarrollo por la Universidad de Alcalá de Henares. Ha cursado el Programa de Doctorado en la Universidad de Córdoba, en la línea de investigación de Patrimonio Cultural, y en la actualidad está cursando el Máster en Museología y Museos de la UAH. Forma parte de la Asociación Española de Gestores de Patrimonio Cultural (AEGPC) y es colaborador honorario del equipo docente del Área de Patrimonio del Departamento de Historia del Arte, Arqueología y Música de la Universidad

de Córdoba. En lo profesional, trabaja como Técnico del Área de Cultura y Turismo del Excmo. Ayuntamiento de Dos Torres (Córdoba). Desde 2008, combina su vocación por el patrimonio con la fotografía, dando lugar a su gran pasión: captar las emociones, sentimientos y sensaciones que despierta el patrimonio cultural en sus diferentes formas de expresión, interpretando con su réflex digital la luz y la belleza de los motivos. Hasta ahora, en su corta (desde 2008) pero intensa trayectoria en este apasionante mundo, va avanzando en la técnica para ir adentrándose en la creatividad. Ha quedado finalista en algunos concursos y certámenes de fotografía (Concurso de Fotografía Turística Ciudad de Pozoblanco 2010, Concurso de Fotografía de la Semana Santa de Granada 2011, ...), aunque es consciente de que todavía le queda mucho por aprender y experimentar.

f FOTOGRAFÍAS SKATERS

Fotografías de

ALEX BLACHEART

Skaters Fotografías de

Alex Blackheart

Alex Blackheart es mi apodo pero mi nombre es Alejandro Jurado Aranda, tengo 17 años, llevo en el mundo del deporte desde hace unos 3 años. Empecé como skater, todos los meses iba y me compraba las revistas de skate y me quedaba alucinado con las fotografias que salian en éstas. Decidí comprarme una camara compacta, la más barata que vi para empezar a aprender algo. Me iba al skatepark a hacer fotos a skaters, roller y a todo lo que se movia, jajajaja, y vi que me apasionaba ese mundo de la fotografía, pero también sabía que tenía que conseguir una cámara reflex y aprender a usarla completamente.

Para mi sorpresa, rapidamente me fui haciendo con la cámara y cada vez me salían mejores fotos. Llegó el momento de ahorrar. Mi madre me puso de ayudante en todos sus talleres bastante tiempo. Y llegó el día que conseguí reunir bastante dinero. A escoger moto o Cámara. Después de pensarlo mucho me decidí por mi Cámara Canon EOS 7D. Empecé a trabajar con varias tiendas Street Life, Núcleo, Warhol, Sonrisa Kanaya, y además cubría los eventos en los que participaban esas tiendas. Actualmente, realizo fotografías para varias revistas, y tengo muchos proyectos personales de fotografía-vídeo en mente.

Así que me dispuse por mi cuenta a ver tutoriales de youtube, manuales, todo lo que caía en mis manos de fotografía, que encontraba por internet. Al mes de estar inmerso en este mundo, le pedí prestada a mi madre una cámara Canon Rebel bastante antigua que tenía, para poner en práctica todo lo que veía.

Esa es mi historia como fotógrafo. Aparte soy Skater, porque es un mundo que me apasiona, me encanta salir con mis amigos a patinar, compartir momentos junto con ellos en cada truco, caída y locura que hacemos.

contacto

alexdeoxis@gmail.com Tuenti: "Alex Blackheart" facebook: "Alex Blackheart" flickr: http://www.flickr.com/photos/alexblackh eart/ youtube: http://www.youtube.com/user/alexdeoxi s/videos

Alejandro Jurado Aranda

¡Y tú más! Por

Antonio Velasco

ARTÍCULO

¡Y tú más! por

ANTONIO VELASCO

uchos días, cuando veo algún programa de televisión en los que dan esos supuestos debates que se montan en esas no menos supuestas independientes televisiones privadas, me acuerdo mucho de aquellos lejanos años en que cualquier discusión entre dos adolescentes en medio del matutino recreo del colegio, era casi seguro que pronto uno de ellos acabara diciéndole al otro aquello de ¡y tú más!, en respuesta al aparente insulto que de éste había recibido. Estábamos acostumbrados a tales resultados y antes de que sonasen las palmas para volver al aula y continuar con las tareas previstas, eran varias las situaciones en las que el conocido ¡y tú más! se iba oyendo como referente de una discusión, que sin posibilidad ya de continuar, pretendía con ello quedar por encima del oponente.

n estos programas, y como es bien sabido, para darle tintes de libertad de palabra y pluralidad de pensamiento, se suelen invitar a personas que, en muchos casos, han hecho de su presencia en esos platós televisivos algo así como un “modus vivendi”, que dicho sea de paso, me da la impresión de que tales asistencias no parece que estén muy bien remuneradas, sobre todo si hemos de tener en cuenta el constante ir y venir que buena parte de ellos por las diferentes cadenas a las que se les invita para que, de manera sistemática, vayan soltando un día tras otro lo que parece que sean las consignas políticas que da toda la impresión que llevasen como “grapadas” en su memoria, y de las que se sabe cuando van a aflorar en función de lo que se acaba de exponer por parte de quien, representando ideas contrarias, ha tenido también ocasión de poner de manifiesto a propósito del tema motivo del debate. Es en el fragor de esas “supuestas” discusiones cuando aparece el sufrido ¡y tu mas! Disfrazado y reforzado, eso si, con varios ejemplos que siempre señalan al mismo lugar o a las mismas personas, tal como ya se espera por parte de unos incondicionales televidentes que pronto acabarán aplaudiendo la acción mediante los mensajes de correo electrónico que van apareciendo en la solapa inferior de la pantalla televisiva.

or otra parte, y dada la revuelta actualidad que casi siempre nos acompaña, ni que decir tiene, que estos “enviados” a debatir no les queda mas remedio que saber de todo y opinar a su vez de todo aquello que se aborde aunque sea dando muestras de un evidente desconocimiento del tema; no obstante, y en honor a la verdad, hay que dejar aquí constancia de las honrosas excepciones que se detectan por parte de algunas personas preparadas, que también las hay en algunos platós donde actúan, lo cual dice mucho a favor de quienes así proceden. Pienso por mi parte, que todo este tinglado de los debates que hoy sufrimos, en buena medida es una situación fabricada y puesta a punto por parte de unos malos políticos como los que venimos arrastrando en nuestro país de un tiempo a esta parte; esos que en su día, hicieron del ¡y tu mas! una manera de proceder cuando no había argumentos con los que contestar o contrarrestar los esgrimidos por el adversario. contacto antoniovelasc@gmail.com

ebuscar fango para tapar ese otro fango que ahora se censura, sea este de mayor o menor intensidad, parece un ejercicio tan zafio como degradante para quien lo practica, sobre todo si éste proceder se da dentro en un espacio en el que se dice que está representado un pueblo que, de tiempo en tiempo, les renueva sus cómodas poltronas para que ellos sigan discutiendo y reprochándose una y otra vez acerca de quien lo hace peor, mientras ese pueblo que los eligió y les costea sus supuestos desvelos, no solo no sale de su asombro, sino que tampoco sale de la penuria que le embarga sin saber muy bien hacia donde mirar para buscar responsables.

o curioso es que da toda la impresión de que ese preceder se le ha contagiado al ciudadano. Un proceder tan irresponsable como vacuo; porque es ese ciudadano el que también parece ir sabiendo de todo, a juzgar por los comentarios tan disparatados que a

veces se oyen, de manera que a imagen y semejanza de sus modelos televisivos o políticos, tan abundantes por doquier, en cuanto te descuidas, te suelta también un ¡y tu mas! apoyándose para ello en algo tan peregrino como la forma de proceder de un rebuscado colega de profesión, o incluso si fuera menester, en la censurable actitud de un vecino de comunidad; el caso es buscar un punto de referencia desde el que tirar de la cuerda que acabe ahorcando un comentario que el de enfrente no quería oír, lo que te deja perplejo ante la miseria del argumento y la ramplonería de tu interlocutor; pero amigo mío, eso es lo que hoy se va dando por estos pagos en los que casi todos somos solidarios mientras no nos llegue a nosotros el ser destinatarios del sacrificio, lo mismo que casi todos miramos para otro lado cuando se nos pide algo en beneficio de esa comunidad legalmente constituida que algunos aun se empeñan en llamar España, mientras otros insisten en llamarlo “el país vecino”.

FOTOPOEMAS DE DIARIO

Foto: A.J. González

Tony Herrera, fotógrafo asociado a AFOCO, inicia en este número su colaboración con NEWS dscubriéndonos la estrecha relación entre fotografía y poesía como una de las metodologías más directas para el desarrollo de la expresión artística.

Tony Herrera Grao (1970) Biólogo y empresario de profesión, impulsor de los proyectos empresariales Mediodes, Consultoría Ambiental y Paisajismo, S.L. e Imasgen, Producción Cultural S.L. Ha desarrollado su principal faceta creativa a través de la fotografía, habiendo producido y exhibido por la geografía nacional varias exposiciones (RAYA-2, VISIONES PELIGROSAS, MUSAS, NATURALECES, CAMBIO DE SIGO, ESPACIO ABIERTO, etc.) y participado en otras exposiciones internacionales.

Ha tenido también alguna breve incursión en el mundo de la música (como compositor y productor) y actualmente se aventura en el mundo de la poesía de la mano de la fotografía presentando la serie: FOTOPOEMAS DE DIARIO. Un proyecto en el que el autor se propone escribir 365 poemas surgidos de sus diálogos y encuentros con la naturaleza, en cuatro capítulos: Otoño, Invierno, Primavera y Verano. (News irá publicando una selección de tres fotopoemas en cada número de esta revista).

FOTOPOEMAS DE DIARIO

OTOÑO Por el charco vi pasar tu sombra y tu luz. En el enrojecer del medio día, iban juntas de la mano a la fiesta del otoño. Luego me quedé horas mirando al reflejo, pero ya no volviste.

FOTOPOEMAS DE DIARIO

OTOﾃ前

Sombras que despiertan y se hacen multitud en busca de la luz... ...algo estﾃ｡ cambiando.

ﾂｩ Tony Herrera tony@mediodes.com

FOTOPOEMAS DE DIARIO

OTOﾃ前 Te quedaste desnudo para recibir el invierno. Permaneciste inmﾃｳvil para detener el tiempo. Proclamaste el silencio para no molestar a los duendes. Y yo, abrigado en tu magia, respiro tu silueta y me siento en paz.

ﾂｩ Tony Herrera tony@mediodes.com

Invitado especial

Portfolio

La última morada "La última morada" es parte de una colección de imágenes sobre cementerios recogidas en distintos lugares de la geografía española. . Desde mi punto de vista he intentado plasmar desde la soledad del olvido en algunas tumbas, hasta la majestuosidad y ostentación representadas en algunos panteones. Otras de las razones que me llevó a crear esta serie de fotografías fue intentar transmitir a través de ellas las diferentes sensaciones que se pueden llegar a percibir al entrar en un cementerio . El visitar cementerios puede parecer una actividad poco atractiva, pero dentro de ellos puedes encontrar historias románticas, leyendas e incluso fragmentos de la historia de la ciudad o pueblo al que pertenece. Salvador Jiménez Pérez

Cementerio de Noya (2006)

SALVADOR JIMÉNEZ News viene publicando la obra de fotógrafos nacidos o residentes en Córdoba o imágenes de esta ciudad realizadas por autores que no cumplan tales requisitos. Sin embargo en esta nueva sección central de la revista rompemos la norma para invitar cada mes a un artista de especial relevancia.

Portfolio Portfolio

Avilés (2011)

La última morada

Portfolio Portfolio

Avilés (2011)

La última morada

Portfolio Portfolio

Avilés (2011)

La última morada

Portfolio Portfolio

Avilés (2011)

La última morada

Portfolio Portfolio

Barro (2012)

La Ăşltima morada

Portfolio Portfolio

Barro (2012)

La Ăşltima morada

Portfolio Portfolio

Barro (2012)

La Ăşltima morada

Portfolio Portfolio

Casabermeja (2012)

La Ăşltima morada

Portfolio Portfolio

Casabermeja (2012)

La Ăşltima morada

Portfolio Portfolio

Casabermeja (2012)

La Ăşltima morada

Portfolio Portfolio

Casabermeja (2012)

La Ăşltima morada

Portfolio Portfolio

Casabermeja (2012)

La Ăşltima morada

Portfolio Portfolio

Humbro (2012)

La Ăşltima morada

Portfolio Portfolio

Humbro (2012)

La Ăşltima morada

Portfolio Portfolio

Luanco (2011)

La Ăşltima morada

Portfolio Portfolio

Mondoñedo (2011)

La última morada

Portfolio Portfolio

Mondoñedo (2011)

La última morada

Portfolio Portfolio

Mondoñedo (2011)

La última morada

Portfolio Portfolio

Nebra (2006)

La Ăşltima morada

Portfolio Portfolio

Nebra (2006)

La Ăşltima morada

Portfolio Portfolio

Noya

La Ăşltima morada

Portfolio Portfolio

Ribadeo

La Ăşltima morada

Portfolio Portfolio

Datos del autor

Salvador Jiménez Fuengiroleño nacido en 1960 autodidacta se empezó a interesar por la fotografía en 1998 siendo “Paisaje Andaluz” su primera exposición individual en el año 2002. Posteriormente ha expuesto la obra titulada ”Buscando paisajes” en la Galería Ignacio Barceló de Córdoba, siendo la ultima "A través de mi cámara" en el 2011. También ha participado en varias exposiciones colectivas. Ha recibido diploma en el concurso de Medio Ambiente de Córdoba y en el Concurso Ciudad de Torremolinos. En la actualidad tiene varios proyectos entre ellos se encuentra completar este que aquí muestro sobre cementerios.

Cementerio de San Martin del Castañar

Datos del autor salvadorjimene@gmail.com

Galería de Fotógrafos Cordobeses por Antonio Jesús González

Capítulo XVII:

Tomás Molina

HISTORIA Galería de Fotógrafos Cordobeses por

ANTONIO JESÚS GONZÁLEZ

n Córdoba el apellido Molina es sinónimo de grandes fotógrafos. Estos profesionales marcaron toda una época en la historia de la fotografía de nuestra ciudad creando uno de los estudios más aristocráticos de su tiempo. Hoy, al rescatar su legado, no deja de sorprendernos las numerosas coincidencias profesionales y biográficas que compartieron estos destacados fotógrafos cordobeses.

omás Molina nace en Jaén en el año 1864, a muy temprana edad queda huérfano y se traslada con su madre a Barcelona. Tomás se inicia en el mundo de la fotografía como aprendiz en un estudio de la capital catalana. En el año 1891 Molina sufre en primera persona la ola de atentados anarquistas que se producen en la ciudad condal. Estos hechos le producirán tan fuerte impresión que sólo unos meses después abandona Barcelona para instalarse en la cordobesa calle Gondomar 1 como sucesor del gran Oses, trasladandose sólo un año después al número cinco de la misma, domicilio donde Molina ejercerá la profesión entre 1892 y 1917.

coordina José F. Gálvez

urante veinte y cinco años Tomás será uno de los más prósperos fotógrafos de la ciudad y su negocio contará con un importante número de colaboradores, como el retocador Miguel Guijo o incluso el que fuera su maestro barcelonés. La actividad fotográfica de Molina fue muy variada, aunque quizás sus obras más fáciles de reconocer sean sus retratos de estudio. Su depurada técnica le valió muy pronto una merecida fama que atrajo a la clientela más selecta de la ciudad, entre la que se encontraban los mejores toreros, como Manolete padre o Rafael Molina Lagartijo; el pintor Julio Romero, para el que también realizó retratos de sus modelos; aristócratas como los marqueses de Viana y la marquesa de Merito o artistas del espectáculo como “... la simpática señorita Fons, tiple protagonista de la opereta Mis Ellyet, a la que realizo tres tomas en distintas posiciones en tarjetas de gran tamaño...” en 1893. De este tipo de retratos, según nos cuenta su nieto Juan Luis Molina, Tomás llegó a realizar “descocadas” imágenes de las jóvenes semidesnudas.

os formatos trabajados por Tomás iban del más pequeño miñón a la comercial tarjeta americana o las grandes ampliaciones de tamaño natural. En cuanto a emulsiones, hay que destacar que Molina fue el introductor del platinotipo en la ciudad en 1898, al tiempo que aún trabajaba la albúmina, el colodión, los esmaltes y, cómo no, el gelatino bromuro. La calidad de su trabajo se vio refrendada con varios galardones como la medalla de oro de la exposición de productos españoles en Alejandría, la medalla de plata de la exposición de industria de Córdoba de 1903 o la distinción en 1896, durante la regencia de María Cristina, del título de fotógrafo y proveedor de la Real Casa. Pero para comprobar la calidad de sus retratos sólo hay que observar alguna de sus fotografías, como el retrato infantil de tres pequeños cazadores en 1896, que pose el Archivo Histórico del Palacio de Viana, en el que se puede apreciar el gran manejo de la iluminación, suave y homogénea, la gran definición de la imagen y la bella composición de sus retratos. Contacto

anajota@ono.com

o obstante, Molina no fue sólo un fotógrafo de estudio, sino también un gran fotógrafo monumental, faceta en la que no desmerece a su fama de gran retratista. De sus vistas de la ciudad merece la pena enumerar las típicas

Más información en: “La Mezquita de Plata, Un siglo de fotógrafos y fotografías de Córdoba”. Edición Córdoba Fundación Boti 2005

Tomás Molina

“Alcázar de los Reyes Cristianos” Albúmina c. 1892 / Colección del autor

de la puerta de Almodóvar, el hospital de San Jacinto, el triunfo de San Rafael, la casa de los Páez, la torre de la Malmuerta, la iglesia de San Nicolás, la iglesia de San Lorenzo, el paseo de la Ribera o la toma del exterior del Coso de los Tejares, todas ellas de la década de los noventa. Mención especial merece el completísimo reportaje sobre la Mezquita, erróneamente fechado hasta ahora a comienzos de los años 80 cuando fue realizado después de 1892, fecha en la que Tomás se instala como profesional en la ciudad. En esta colección destaca la visión global del monumento al fotografiarlo desde distintos planos formales, al tiempo que demuestra la extraordinaria habilidad técnica del fotógrafo. Tomás nos ofrece las típicas vistas del exterior del edificio o del bosque de columnas, así como increíbles tomas del coro de la catedral y las populares imágenes de cordobesas en la fuente del Patio de los Naranjos, También fotografía distintos fragmentos de la decoración de la Maxura, lo que denota su gusto por el registro minucioso del detalle, en composiciones que por su original encuadre se acercan a la abstracción.

or otro lado, Tomás desarrolló una fiel clientela en los pueblos mineros del valle del Guadiato, donde elabora numerosos reportajes para las empresas minerometalúrgicas de la comarca. Entre estos trabajos hemos podido encontrar desde retratos individuales y de grupos de trabajadores a fotografías de tipo industrial. De esta última temática realizó, según recuerda Aurora Molina, hija de Tomás, un amplio reportaje sobre la construcción de la línea de tren de vía estrecha de Peñarroya a Pozoblanco, entre los años 1903 a 1905, imágenes que por desgracia no han llegado a nuestros días.

sta intensa relación con los pueblos del valle del Guadiato lleva al fotógrafo a trasladarse en Mayo de 1917 a la floreciente localidad minera de Peñarroya, donde desarrollará su actividad profesional hasta su fallecimiento el 17 de febrero de 1931, a los sesenta y siete años. Su viuda, Aurora Fernández, al igual que sus hijos, Tomás, Manuel, Juan, Aurora, Consuelo y Pedro, participaban en distintas labores del negocio familiar y continuaron en Peñarroya con la galería tras la desaparición de Tomás. En la actualidad uno de los hijos de Pedro, Juan Luis Molina Arias, continúa la tradición familiar de estos grandes profesionales, con su negocio de la plaza de la Constitución de Peñarroya-Pueblonuevo, y además es un celoso conservador de gran parte del legado fotográfico de su familia.

Tomás Molina

“Triunfo de San Rafael” Albúmina c. 1892 / Colección del autor

“Torre de la Mezquita” Albúmina c. 1892 / Colección del autor

Tomás Molina “Casa Palacio de los Páez, hoy Museo Arqueológico” Albúmina c. 1892 / Colección del autor

Tomás Molina “Vista del Puente Romano” Albúmina c. 1892 / Colección del autor

Tomás Molina “Ribera y molino de la Albolafia” Albúmina c. 1892 / Colección del autor

Tomás Molina “Mezquita Catedral. Capilla de los Trastamara” Albúmina c. 1892 / Colección del autor

Tomás Molina “Río Guadalquivir desde el Puente Romano” Albúmina c. 1892 / Colección del autor

Tomás Molina “Retrato de Primera Comunión” Platinotipo c. 1900 / Colección del autor

Tomás Molina “Retrato infantil” Platinotipo c. 1905 / Colección del autor

Tomás Molina “Retrato infantil” Gelatino-bromuro de 1915 / Colección del autor

ANTONIO JESÚS GONZÁLEZ nace en Córdoba en Abril de 1968. Cursa estudios de fotografía en la Escuela de Artes Aplicadas y Oficios Artísticos Mateo Inurria de Córdoba. Redactor Gráfico de Diario Córdoba desde 1986. De 1991 a 1994 fue corresponsal de la agencia Efe en Córdoba, publicando en El País, El Mundo, Diario 16, ABC, La Vanguardia, EL Sol, YA, El Periódico de Cataluña, Sport , etc. Ha realizado exposiciones individuales en Córdoba, Madrid, Tenerife, Valencia, Málaga, Guadalajara, Puerto Real, Algeciras, La Línea de la Concepción o Cartagena, y participado en colectivas en Madrid, Valencia, Sevilla, Córdoba, Salamanca, Zaragoza, Mallorca, Málaga, Almería, Bour in Bresse (Francia), Riba del Garda y Numana (talia), Montijo, Lisboa y Amadora (Portugal), y otras itinerantes por Finlandia, Méjico, Argentina, Chile y Uruguay.

ANTONIO JESÚS GONZÁLEZ he was born in Cordoba in 1968. He studied photography at the School of Applied Art Mateo Inurria of Cordoba. Graphic editor of the daily newspaper “El Cordoba” since 1986. From 1991 to 1994 he was the correspondent for the Efe agency in Cordoba, publishing his work in “El Pais, El Mundo, Diaro 16, ABC, La Vanguardia, El Sol, YA, El Periodico de Cataluña, Sport, etc..” He has held individual exhibitions in Cordoba, Madrid, Tenerife, Valencia, Málaga, Guadalajara, Puerto Real, Algeciras, La Línea de la Concepción or Cartagena, and has participated in collective exhibitions in Madrid, Valencia, Sevilla, Córdoba, Salamanca, Zaragoza, Mallorca, Málaga, Almería, Bour in Bresse (France), Riba del Garda and Numana (Italy), Montijo, Lisboa and Amadora (Portugal), and in Finland , Mexico, Argentina, Chile and Uruguay.

CORPOGRAFÍA El cuerpo en la fotografía contemporánea de

Llorenç Raich Muñoz LIBROS CORPOGRAFÍA El cuerpo en la fotografía contemporánea

Autor

Llorenç Raich Muñoz

En Corpografía, la obra de 54 fotógrafos sirve de base para iniciar un recorrido por el tema del cuerpo humano y dejar constancia de la vigencia que adquiere en la Fotografía contemporánea. Con este fin, se utilizan los trabajos de autores actuales considerados como clásicos, junto con los de autores más recientes e, incluso, y como ejemplo de la inquietud por el tema, con la obra de autores desconocidos. La obra se estructura con la finalidad de invitar al lector a iniciar un recorrido. En su introducción, “Del desnudo al cuerpo”,se ofrecen referencias del cambio evolutivo producido en la Historia del Arte. Le siguen tres capítulos que relacionan el cuerpo con tres aspectos de su proyección en el ser humano: a) Cuerpo e identidad; b) Cuerpo y realidad social; c) Cuerpo y condición humana.

Editado por Casimiro libros PVP 9€

En Córdoba se puede adquirir en la Librería Luque

contacto llraich@iefc.cat

En cada uno de los capítulos se utiliza una variante del estudio del Arte aplicado a la Fotografía, como la filosofía y la sociología como referente analítico; el Arte como documento simbólico para valorar los aspectos sociales; y la evolución del lenguaje desde la reflexión teórica.

Antoine d'Agata / Marsella (2000)

Autores citados: Marina Abramovic, Lou Acedo, Diane Arbus, Wynn Bullock, Ramón Casanova, John Coplans, Laura Cuch, Imogen Cunningham, Antoine d'Agata, Salvi Danés, Corinne Day, Regina deLuise, Rineke Dijkstra, Manel Esclusa, Joan Fontcuberta, Pere Formiguera, Alberto García Alix, Nan Goldin, Maite González, Roger Guaus, Elizabeth Heyert, Nienke Klunder, Lu Lantana, Tuti Maglio, Leo Maguire, Sally Mann, Robert Mapplethorpe, Tiana

Markova-Gold, Leonard McCombe, Boris Mikhaïlov, Santos Montes, Laia Moretó Alvarado, Isabel Muñoz, David Nebreda, Catherine Opie, Miguel Oriola, Jordi Parramón, Noelia Pérez, Núria Porras, Christian Poveda, Carla van de Puttelaar, Mapi Rivera,Thomas Ruff, Sebastião Salgado, Jan Saudek, Martin Schoeller, Cindy Sherman, Laurie Simmons, Jock Sturges, Joan Teixidor, Jennifer Willet, Joel-Peter Witkin, Francesca Woodman, Rodrigo Van Zeller.

A Í F A R G O P R O C

Llorenç Raich Muñoz (Barcelona, 1959) Profesor del Instituto de Estudios Fotográficos de Cataluña desde el año 1987. En la actualidad imparte las asignaturas de Imagen, Reportaje y Narrativa visual. Ha sido invitado como ponente en la Universidad de Cabueñes-Gijón-, en el Espacio Fotográfico Can B a s t é y e n e l Aterlierretaguardia de Barcelona, donde realizó varios seminarios de fotografía y creación.

Joel-Peter Witkin / Leda (1986)

En 2009 colabora con el Festival SCAN con una propuesta de autores para la exposición Talents Latents, y en 2010 su proyecto de comisariado Narrativas Latentes es seleccionado en el certamen Trasatlántica de PHoptoEspaña. En el año 2011 co-organiza como comisario las siguientes exposiciones: Docu-ments, Centro de Arte contemporáneo LASALA de Vilanova y La Geltrú,y Juventud y convivencia, Castell de Montjuïc, CRIB Ayuntamiento de Barcelona. En octubre de 2012 publica su ensayo “Corpografía. El cuerpo en la fotografía contemporánea”, editado por Casimiro libros, editorial especializada en escritos sobre arte.

Joan Teixidor / Phaenotypia (2011)

John Coplans / Hands holding feet (1988)

c CINE El amante de la coleccionista de

Miguel Ángel Entrenas

Proyección Jueves 22 de Noviembre a las 21 horas en la sede de AFOCO C/. Antonio Maura, 49-1º izqda Córdoba (Spain)

Contacto

euritmides@hotmail.com 600 66 28 41

El amante de la Coleccionista Un cortometraje de

Miguel Ángel Entrenas

Premio Almenara de Oro Mejor película del festival Mejor actriz Ana González Wals Mejor música original Jose Luis De los Ríos

CONCURSO SOCIAL 2012 DE AFOCO

Mes de Octubre / Tema Libre

CONCURSO SOCIAL DE AFOCO VII EDICIÓN nueva etapa AÑO 2012

Mes de Octubre Tema Libre

1ª clasificada Clotilde García Roso

2º clasificado José Lara Cordobés

Organiza AFOCO Colabora Ayuntamiento de Córdoba

Contacto afoco@afoco.com www.afoco.com 957 41 04 06

3ª clasificada Mª José Torrico Invernón

JOSÉ LARA CORDOBÉS P r e m i o

CONCURSO SOCIAL DE AFOCO VII EDICIÓN nueva etapa AÑO 2012

d e

H o n o r

José Lara Cordobés ha ganado el Concurso Social de AFOCO de este año al conseguir que la suma de puntos de cada una de sus fotos en las ocho convocatorias celebradas le haya dado un total superior al resto de los participantes. Esto quiere decir que a lo largo de la temporada sus fotografías han destacado casi siempre entre las más votadas, lo que supone para el autor un esfuerzo enorme de concentración y trabajo continuo durante mucho tiempo.

Fot: José F. Gálvez

CONCURSO SOCIAL DE AFOCO Ganador de la edición de 2012

José Lara que en 1981 contribuyó como socio fundador a la creación de AFOCO y que llegó a ser secretario de la misma, por los avatares de la vida tuvo que renunciar a su calidad de socio, y hace pocos años volvió a su “casa” con renovada fuerza, demostrando que fue y lo es de nuevo, uno de los fotógrafos más importantes de nuestra ciudad, como lo confirman los continuos premios nacionales que ha recibido, especialmente en 2011 y 2012. En el próximo número de NEWS publicaremos las dos fotos que cada mes fue presentando al concurso social y que al final le han dado el premio de honor; 16 fotografías que veremos en estas páginas muy pronto y que nos gustaría contemplar en una sala de exposiciones para que todos los cordobeses las puedan disfrutar. Felicitamos a nuestro querido amigo no sólo por el éxito conseguido sino por su calidad técnica, creatividad y voluntad de trabajo, cualidades que lo hacen un grande entre los grandes.

JOSÉ LARA CORDOBÉS Premio de Honor

Organiza AFOCO Colabora Ayuntamiento de Córdoba

Contacto afoco@afoco.com www.afoco.com 957 41 04 06

c PREMIO A LA MEJOR FOTOGRAFÍA DE UN CORTOMETRAJE

II EDICIÓN AÑO 2012 a

PREMIO AFOCO 2012 a la mejor fotografía de un cortometraje ANTONIO APARICIO

Un Jurado presidido por el fotógrafo y director de fotografía cinematográfica Benito Herrera, y compuesto por los fotógrafos Manuel Lama, Rafael Barrios, Rafael Obregón, y el realizador de cine Rafael Patiño, otorgaron el Premio AFOCO 2012 a la mejor fotografía de un cortometraje (proyectado durante este año en esta asociación) a ANTONIO APARICIO, como director de fotografía del corto “Diario de un corazón, de Juan José Serrano, que fue presentado al público en la sede de AFOCO el pasado 9 de febrero. El premio fue otorgado por unanimidad del Jurado tras visionar todos los cortometrajes proyectados a lo largo de 2012.

ANTONIO APARICIO

INFORMACIÓN COMPLETA EN EL PRÓXIMO NÚMERO DE NEWS (DICIEMBRE)

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Contacto Escena del corto “Diario de un corazón” afoco@afoco.com www.afoco.com 957 41 04 06

CONCURSOS MANUEL LAMA BAENA

Foto: Antonio Rueda

II Concurso Internacional de Fotografía “Botigues i mercats del món” Manuel Lama Baena (Primer Premio)

El cordobés Manuel Lama Baena ha sido el ganador del II Concurso Internacional de Fotografía “Botigues i mercats del món”, que cuenta con el reconocimiento número 2012/25 de la Federación Catalana de Fotografía. El Jurado estuvo formado por Ferran Morán, responsable de jurados de la citada federación y por Francesc Fàbregas, socio fundador de la Agrupació Fotográfica Sant Just, organizadora del certamen. Los premios quedaron de esta forma:

premiado en Sant Just Desvern (Barcelona)

1º Premio a la foto “Tienda Kasbah de Ait Haddou” de Manuel Lama Baena 2º Premio a la foto “ Ataque aeìreo al mercado” de Javier P. Fernández Ferrera 3º Premio a la foto “Mercat de Carn” de Mª Victoria Planas Salvador Accesit a la foto “Ambulant” de Mª Victoria Planas Salvador Accesit a la foto “Mercado flotante II” de Luis Mª Barrio Sáenz Se presentaron 42 obras.

manuellama@telefonica.net

“Tienda Kasbah de Ait Haddou” (foto premiada)

XVII Concurso Fotográfico Rincones de El Carpio 2012

Javier Pulido (Primer Premio)

CONCURSOS JAVIER PULIDO premiado en El Carpio (Córdoba)

Premios del XVII Concurso de fotografía "Rincones de El Carpio: Primer Premio: Francisco Javier Pulido Ruiz Segundo Premio: Miguel Ángel Moreno Carretero Tercer Premio: Manuel Jesús Mariscal Alcudia Premios Accésit: Inma Arroyo Herrera, Andrés Garcia Fernández, Oscar Corredera Castro, Juan José Villarejo Fernández Premio Infantil: Paula Alcudia Bazán.

Contacto

javipulido_avion@hotmail.com

XXIII Certamen de Fotografía Santa Lucía 2012 VII Certamen Digital

Javier Pulido (Primer Premio)

CONCURSOS JAVIER PULIDO premiado en Santa Lucía (Gran Canaria)

El Jurado del XXIII Certamen de Fotografía Santa Lucía en Gran C a n a r i a , f o r m a d o p o r Ta t o Gonçálvez, Octavio Martín, Saro Acosta, Stéfano Alemán y Ricardo Montesdeoca, concedió el premio

Contacto

javipulido_avion@hotmail.com

del XIII Certamen en Blanco y Negro Tradicional a Josep Mª Ribas Prous (Reus) y el premio del VIII Certamen Digital a Francisco Javier Pulido Ruiz (Porcuna), socio de AFOCO.

ARTE FOTOGRÁFICO revista en línea

REVISTAS

ARTE FOTOGRÁFICO Revista en línea Director Antonio Cabello Dª. Gerente Virginia Massegosa

Arte fotográfico presenta su revista en línea Afes, un complemento de la publicación impresa y de su página web. Esta revista on-line ha recibido recientemente el Premio Nacional de Fotografía que concede la Confederación Española de Fotografía. El lector encontrará en este número de AFes (04):

contacto

artefotografico@ceart.info redaccion@revistaaf.es

Portafolios Ernesto Artillo Eva Díez Javier Ayuso Alberto Morago Lorenzo Iglesias

Entrevista 022 Chema Madoz Ensayos Tal como fuimos Mirar para ver Luz Natural Normas y leyes Tecnología Aplicaciones Fotoglosario Foto Profesional Cara y cruz Visiones de arte Narración Visual Gran Angular Documentación Fotografía Aplicada Punto de Vista Procedimientos

Agrupaciones Foto Club Valencia

www.arte-fotografico.es/revistas-af-es-online/

WORKSHOP DE 12 HORAS Reportaje social y fotografía de boda impartido por

RODRIGO GARCÍA Infórmate en www.pdf-formacion.com

NOTICIAS

Workshop por

RODRIGO GARCÍA

si quieres publicar tus noticias, siempre que seas nacido o residente en córdoba, envíalas a nuestra dirección de correo electrónico afoco@afoco.com y las difundiremos de manera gratuita a través de news

Contacto finfo@pdf-formacion.com

NEWS PHOTOGRAPHERS NEWS ha creado el suplemento especial NEWS PHOTOGRAPHERS, a modo de catálogo virtual, para dar a conocer la obra de los mejores fotógrafos cordobeses y de aquéllos que se sienten ligados a esta asociación a través de la Bienal de Fotografía de Córdoba. Este suplemento artístico-cultural se ha realizado en formato pdf y será difundido a través de envío directo personalizado a más de 550.000 puntos de destino, gracias a la colaboración de muchos amigos y amantes de la fotografía que reenviarán este archivo a sus servidores. El autor y AFOCO permiten al receptor de este archivo que lo salve en su ordenador de manera gratuita y pueda iniciar con él una colección exclusiva con la última obra creada por importantes fotógrafos contemporáneos. Esta colección se irá completando con la aparición de un nuevos portfolios varias veces al año y está producida por AFOCO que ha confiado su dirección a José F. Gálvez y cuenta con la colaboración especial del Excmo. Ayuntamiento de Córdoba.

NOTICIAS

Colección de Portfolios

NEWS PHOTOGRAPHERS

NEWS Photographers

10 Francisco González PORTFOLIO DE AUTOR

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Si no has recibido los Portfolios publicados de la serie “News Photographers” puedes descárgalos directamente desde

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w Páginas webs y blogs de Córdoba

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WEBS Y BLOGS DE CÓRDOBA Y SOCIOS DE AFOCO

Cordópolis www.cordopolis.es

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En memoria de Don Ignacio Barcelรณ

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