Benemérita Escuela Normal “Manuel Ávila Camacho”
Licenciatura en educación preescolar Segundo semestre
Materia: Forma, espacio y medida
Tema: Indicadores
Maestro: Rodolfo Calvillo Ponce
Alumnas: Diana Guadalupe Sánchez Rodríguez Alejandrina Ibarra Ávila Ilse María Ovalle Robles Lizbeth Carolina Vázquez González
Planeación CAMPO FORMATIVO: expresión y apreciación artística, ASPECTO: expresión y apreciación visual COMPETENCIA: comunica sentimientos e ideas que surgen en él o ella al contemplar obras pictóricas, escultóricas, arquitectónicas, fotográficas y cinematográficas. JUSTIFICACIÓN: las artes son la imitación de la realidad, de la vida. Expresan lo sensible del ser humano. Los niños están acostumbrados a comunicar su sentir y su pensar por medio del lenguaje corporal, escrito y oral, pero pocas veces se les estimula para la expresión por medio de la creación de obras artísticas plásticas, como lo son la pintura y la escultura en edades tempranas. Es necesario y beneficiario para el desarrollo psicomotor y cognitivo del niño, que se les estimule en éstas disciplinas, pues en ellas coordina no sólo la mente, con el cuerpo, sino también los sentimientos y deseos del niño. Puede ocurrir que los niños no pueden expresarse del todo bien verbalmente o por escrito; la pintura y escultura son medios alternativos más íntimos que permiten expresar al niño su sentir, que se pueden decodificar, que están llenos de información acerca de cómo el niño percibe su vida. DURACIÓN: una sesión INICIO: Se presentara a los niños imágenes grandes de pinturas famosas de diferentes estilos (clásica, cubismo, impresionismo etc.). De todas ellas, los niños recogerán únicamente dos o tres, las que más les gusten. Entonces se les harán cuestionamientos, como los siguientes: ¿Alguien sabe que son esas imágenes? ¿Fotos, dibujos?, ¿saben quién las hizo?, ¿las habían visto antes? ¿Dónde?, ¿saben con que están hechas?, ¿cómo piensan que se las hicieron?, ¿Qué creen que sentía cuando pintaron eso? Los niños compartirán sus conocimientos e ideas previas. Desarrollo: A los niños se les narrara de manera breve la historia de los pintores autores de las obras que escogieron previamente, buscando resaltar las partes que a ellos pudieran llamarles más la atención de estos. Se les enseñara las características de cada estilo, y la manera en que elaboran dichas obras. La educadora proporcionara entonces pinturas, pinceles, y papel, después de darles la indicación de que cada uno deberá pintar como se sienten en ese momento, eligiendo uno de los estilos de los artistas mostrados previamente. Cierre:
Las pinturas realizadas se expondrán frente al grupo. Primero se les pedirá a los compañeros del autor, que adivinen su pintor favorito y a cual estilo pertenece su pintura; enseguida pasara el autor para explicar que siente y decir si es verdad o no lo que sus compañeros creen de su obra. Materiales: impresiones grandes de obras de pintores famosos de diferentes estilos, papel, pinturas, pinceles y aguas. Recomendaciones: Que las obras a exponer pertenezcan a dos o máximo tres estilos diferentes. Que los contenidos de esas obras sean adecuadas para los niños. Que los estilos en las pinturas sean contrastantes entre sí, para evitar confusiones. No usar pinturas toxicas. Evaluación: Se anotaran en el pizarrón las concepciones iniciales de los niños. Con los trabajos elaborados y su revisión grupal, se verá que tan bien reconocen a los pintores y los estilos de estos. Si la mayoría del grupo-clase muestra certeza y congruencia en sus producciones individuales, se dará por efectivo el aprendizaje y evolución del conocimiento de los niños. Indicadores Excelente Pinta de acuerdo a los estilos mostrados Comparten ideas previas Identifica la pintura de los autores Identifica los estilos mostrados Expresión oral de la pintura Muestra interés Actitud al observar las obras de sus compañeros Participa en todas las actividades Disfruta de las acciones que realiza
Muy bien
bien