Arquitectura de la nueva abstracción
formal
El fin de lo clásico por Peter Eisenman
Historia de la Arquitectura II / Arquitecto: Alberto Prado / Nombre : María José Bustos Zamora – Marianela Vergara Fuentealba
índice • -
¿Quien fue Peter Vida y obras
Eisenman?
• Lo clásico - 1ª ficción la representación ( el modernismo – la abstracción) - 2ª ficción La razón - 3ª ficción La historia • -
Lo No clásico “Duck” y “decorated shed” por Robert Venturi
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Bibliografía
Peter Eisenman (Newark Nueva Jersey, 1932) Es un arquitecto estadounidense de origen judío. A finales de los años cincuenta fue colaborador de Walter Gropius, y en el 1975 fue uno de los integrantes de los Five Architects.
"UN EDIFICIO DEBE PLANTEAR PREGUNTAS, NO RESPONDERLAS No buscaba exactamente una vanguardia, buscaba sentido crítico. Quería cuestionar la belleza clásica, la organización funcional. Buscaba encontrar un término capaz de definir la cultura americana que no fuera simple aceptación de lo que venía ya dado. “Lo que hago como arquitecto es hacerme preguntas”. No existe una relación lineal entre lo que conoces, lo que defines y lo que haces, pero siempre me he hecho preguntas, ése es el nexo. Hoy sé que la diferencia entre el resto de las artes y la arquitectura es que ésta se mueve entre dos responsabilidades, la que contraes con la propia disciplina y la que te une al cliente, y que esa bicefalía afecta a la forma de los edificios. - agitador del debate arquitectónico. - el sentido común tiene poco que ver con la arquitectura
Doctorado en Cambridge y esa estancia en Europa marcó su educación, su manera de ver el mundo y su arquitectura.
Cuando con 50 años decidió abrir un estudio ya había dado clase en las universidades más prestigiosas del planeta, de sus manos había nacido la revista Oppositions -el vehículo del debate arquitectónico de su país de los años setenta- y de su voluntad había surgido el Institute for Architecture and Urban Studies, una academia para la crítica arquitectónica. Se mantenía además como una figura clave en el discurso deconstructivista. Tras una década de ensayos domésticos el arquitecto entró en crisis. Sus proyectos se exhibían en la Bienal de Venecia, pero un cliente lo acusaba de tener más interés en investigar que en construir su casa. Eisenman encajó la crítica. Su respuesta fue abandonar la teoría y concentrarse en la práctica. Comenzó a participar en concursos. Con el tiempo le llegaron los grandes encargos y con ellos las grandes responsabilidades. Al Centro Wexner en la Universidad de Ohio siguió el edificio de oficinas Koizumi Sangyo en Tokio.
OBRAS de Peter Eisenman
Aronoff Center at the College of Design, Art, Architecture and Planning (DAAP), Universidad de Cincinnati. Peter Eisenman, 1988-1993
Casa X (1976) Cuatro cubos articulados con textura propia y color. Perversión y crítica de la casa Dominó. Casa fragmentada en formas laberínticas, cuestiona el
mundo antropocéntrico
Casa II falk en vermont 1967 -1968
Peter Eisenman (1932) El fin de lo clásico : el fin del comienzo, el fin del fin.
Desde el siglo XV la Arq. Ha estado bajo la influencia de tres ficciones “propósitos”. REPRESENTACIÓN
Dar cuerpo a la idea de significado.
RAZÓN
Codificar la idea de verdad.
HISTORIA
Rescatar la idea de lo atemporal de las garras del continuo cambio.
LO CLASICO Y LO NO-CLASICO Lo clásico transcurrió desde el renacimiento hasta nuestros días, lo que provoco antiguamente una incansable búsqueda por deshacerse de esta tendencia, la cual se basaba en los términos de la REPRESENTACION, la RAZON y la HISTORIA. Sin embargo durante la post-modernidad se llego a la idea de lo clásico solo como una SIMULACION de la realidad o de lo que se intentaba representar.
CLASICO busca
LA REPRESENTACION
- La simulación del significado
LA RAZON
-Racionalización de la forma y función. - Simulación de la verdad
LA HISTORIA
- Atemporalidad como expresión de su propio tiempo ( se usaba el pasado para verificar el presente) - Simulación de la eternidad
A finales del siglo
XX
lo
CLASICO se extendió como un sistema abstracto de relaciones.
1 ficción: la representación: la simulación del significado. (antes del renacimiento) existía una intersección entre lenguaje y representación. El significado del lenguaje tenia un “valor Aparente”, que se trasmitía dentro de la representación.
EL MODERNISMO
intenta incorporar un valor distinto del natural o del divino como era en lo clásico, apela a esta relación armónica, a valores distintos de aquellos en que entonces encarnaban lo eterno y lo universal. Era considerado contingente del presente y no absoluto ni eterno. Pero este intento de incorporar valores distintos dio como resultado otro conjunto de preferencias estéticas( callo bajo el espíritu neutro de la voluntad de los tiempos. El propósito de la arquitectura es encarnar la época La historia ya no es una fuente objetiva de verdad, los orígenes y los fines pierden su universalidad, (es decir el valor evidente en si mismos )
La arquitectura Moderna
reivindicaba el rectificar y el liberarse de la ficción de la representación renacentista, anunciando que, para la Arquitectura, no era necesario representar otra arquitectura, la arquitectura existía solamente para dar forma a la función.
La forma
Sigue a la función
La Arq moderna, intento despojarse de lo adornos exteriores del estilo El nombre de este proceso fue llamado: ABSTRACCION
“clásico”.
• Los objetivos funcionales simplemente reemplazaron a los ordenes de la composición clásica, como puntos de partida para el diseño arquitectónico. • El funcionalismo resulto ser una conclusión estilística y basada esta vez en un positivismo técnico y científico, una simulación de la eficiencia. • El movimiento moderno tiene una continuidad con respecto a las teorías de la arquitectura que procedieron. • La arquitectura moderna no logro encarnar un nuevo valor en sí misma cuando los modernos intentaban reducir la forma arquitectónica a su esencia, a la realidad pura, creían que estaban reemplazando el campo de la figuración referencial. Pero en realidad, sus formas “objetivas” nunca se alejaron de la tradición clásica.
Eran simplemente formas clásicas desnudas.
columna real o natural, que una columna con una base
Una columna sin base ni capitel estaba más cerca de una y un capitel repletos de motivos arbóreos o antropomórficos.
Esta reducción a pura funcionalidad no era tan sólo una
abstracción era también un intento por representar la realidad misma.
FRANK Gehry (1978)
2 ficción: la Razón: la simulación de la verdad La razón era una simulación del significado de la verdad a través del mensaje de la ciencia. Esta ficción se manifiesta con fuerza en la Arq. Del siglo XX.
La búsqueda del origen de la Arq. Es la manifestación primera del ansia por encontrar una fuente racional para el Diseño. Antes del renacimiento la idea de un origen se consideraba evidente en sí mismo, su significado e importancia eran incuestionables, pertenecían a un universo de valores priori. los orígenes se buscaban en fuentes divinas o naturales, lo que implicaba una geometría que iba de lo cosmológico a lo antropomórfico. la reproducción de la imagen del hombre Vitrubiano es el ejemplo mas conocido. La Arquitectura de la ilustración reaccionando contra los objetivos cosmológicos de la composición renacentista, aspiraba a ser un proceso racional de diseño cuyos fines fueran producto de la razón pura y secular y no del orden divino, sin embargo, la visión renacentista de la armonía, llevo naturalmente, al esquema de orden que iba a reemplazarla (fe en lo racional), que era la determinación lógica de una forma a partir de tipos priori (funcionales).
“La Arquitectura parecía racional, lo que es tanto como decir que representaba la racionalidad” La razón comenzó a cuestionarse su propia situación y modo de conocimiento, Los análisis de los análisis revelaron que la lógica no podía hacer lo que la razón había proclamado: revelar la verdad evidencia en si misma, de sus orígenes. Tanto lo que el Renacimiento consideraba como base de la verdad como lo que proclamaba la Modernidad resulto depender de un acto de fe. La razón se conoce dependiente dela fe en el conocimiento, y por tanto metafóricamente irreductible una arquitectura clásica, ósea una arquitectura cuyos procesos de transformación son otra cosa que estrategias sobre cargadas de valor. Será siempre una reafirmación o replica (y no de representación) , independientemente de cual ingeniosamente se selecciones los orígenes para esta transformación.
3 ficción: la historia Hasta mediados del siglo XV, el tiempo se concebía de un modo no-clásico. Desde la antigüedad hasta la edad media no se tenía conciencia del movimiento progresivo del tiempo, no se buscaba justificación en este (era atemporal). Lo clásico se llamaba a si mismo atemporal ya que se decía que no podía ser representado o simulado, tan solo podía ser. A mediados de siglo XV apareció la idea de un origen temporal y con ella la idea del pasado. Producto de esto se produjo la perdida de lo atemporal, ya que la existencia de un origen requería una realidad temporal. Es decir, el espíritu de la época mantenía la existencia de una relación a priori de la historia y todas sus manifestaciones en un momento dado. El hombre ha de estar siempre en armonía, o en una relación no-disyuntiva con su tiempo.
Así entonces nace lo
NO- CLASICO
Nace en la búsqueda de una arquitectura “distinta ”, una arquitectura como discurso independiente, libre de valores externos, libre de significado y temporalidad histórica. NO- CLASICO di-simulación del significado ( se perdió la conceptualización) Arquitectura “tal y como es” Representación de sí misma, de sus propios colores y su expresión interna ( tenía una NATURALEZA INTRINSECA)
“Duck” y “decorated shed” Por Robert Venturi La inversión moderna de este empeño la estableció distinción entre “Duck” y “decorated shed”.
Robert Venturi en su
duck
Un es un edifico que se supone refleja su función o que permite que su orden interno se exhiba en su exterior,
decorated shed
un es un edificio que funciona como una cartelera, donde cualquier tipo de imagen (salvo su función interna) - letras, emblemas, imágenes, elementos arquitectónicos incluso transmite un mensaje accesible a todos.
Un “duck”
De ahí que las abstracciones del moderno sean todavía objetos referenciales "ducks“ tecnológicos mas que tipológicos.
Un "pato" es un edificio que se parece a su objeto, un hot dog de pie en forma de un perrito caliente gigante o, en términos de Venturi, un lugar que vende patos tomando la forma misma como un pato. Esta similitud visual produce lo que Peirce llama a un icono que se puede entender a primera vista.
Chiat Day Mojo Advertising 1991 by architect Frank Gehry
“decorated shed” una simulación Palacio Ducal de Venecia
El palacio ducal no es un decorated shed ya que no es la representación de otra Arquitectura, proviene directamente del significado encarnado en los aspectos figurativos mismos, es arquitectura "tal como es".
“decorated shed simulación de duck” Biblioteca sansovino La biblioteca de Sansovino puede parecer un "duck“ pero solo por el hecho de integrarse de lleno en la historia de la tipología de las bibliotecas. La utilización de los ordenes en la biblioteca de Sansovino no nos habla ni de la función ni de la tipología de la biblioteca, sino mas bien de la representación de otra arquitectura previa. Las fachadas de la biblioteca de Sansovino contienen un mensaje y no un significado incoherente; son signos anunciadores.
Bibliografía • La crisis de la Modernidad Capitulo 13 Arq. de la nueva abstracción formal “el fin de lo clásico” (Peter Eisenman).