ΠΡΑΚΤΟΡΕΙΟ #100 by ΑΠΕ-ΜΠΕ Α.Ε.

ΤΕΥΧΟΣ 100 01 ΝΟΕΜΒΡΙΟΥ 2018 ΔΕΚΑΠΕΝΘΗΜΕΡΗ ΕΚΔΟΣΗ ΑΘΗΝΑΪΚΟ & ΜΑΚΕΔΟΝΙΚΟ ΠΡΑΚΤΟΡΕΙΟ ΕΙΔΗΣΕΩΝ ISSN: 2585-3570

freepress

https://www.amna.gr/freepress

τρέχει με 100 κα ι π ά ει παντού...

Εκδότης: Αθηναϊκό Πρακτορείο Ειδήσεων- Μακεδονικό Πρακτορείο Ειδήσεων Α.Ε., Πρόεδρος & Γενικός Διευθυντής: Μιχάλης Ψύλος Διευθυντής Έκδοσης: Χρίστος Καλουντζόγλου, Αρχισυντάκτης: Αλέξης Ηλιάδης, Αρχισυντάκτης Β. Ελλάδας: Μπάμπης Γιαννακίδης, Σχεδιασμός: Σπύρος Καραγιαννίδης, Διεύθυνση: Τσόχα 36, Αθήνα 11521, Τηλ. 210-6400560, e-mail: mag@ana.gr, Διαφήμιση: ads@ana.gr, Φωτογραφίες: ΠΡΑΚΤΟΡΕΙΟ, ΕΡΑ, Εκτύπωση: ΠΑΠΑΔΟΠΟΥΛΟΣ printing.gr Τα κείμενα που φιλοξενούνται στο περιοδικό δεν απηχούν απαραίτητα τις απόψεις του ΠΡΑΚΤΟΡΕΙΟΥ ΣΗΜΕΙΑ ΔΙΑΝΟΜΗΣ Αθήνα-Πειραιάς: Κεντρικοί σταθμοί του Μετρό και του ΗΣΑΠ, Κέντρο Πολιτισμού Ιδρύματος Σταύρος Νιάρχος, Μουσείο Μπενάκη (Πειραιώς 138), Μουσείο Παιχνιδιών, Ίδρυμα Μείζονος Ελληνισμού, Ίδρυμα Θεοχαράκη, Ελληνικός Κόσμος, Νομισματικό Μουσείο, Γεννάδειος Βιβλιοθήκη, Γαλλικό Ινστιτούτο, Εθνικό Θέατρο (θέατρο REX-κτήριο Τσίλλερ), Θέτρο Τέχνης Καρόλου Κουν (Υπόγειο, Φρυνίχου), Δημοτικό Θέατρο Πειραιά, Θέατρο Σημείο, Θέατρο Vault, Στοά του Βιβλίου, Βιβλιοπωλεία Ιανός, Public (Συντάγματος και Πειραιά), Ευριπίδης (Χαλάνδρι), Λιβάνης, Κέδρος, Εκδόσεις Αιώρα, Πολυχώρος Πολιτισμού 24 Γράμματα (Χαλάνδρι), ΕΛΤΑ (Σύνταγμα), επιλεγμένα καταστήματα στην Αθήνα (Κολωνάκι, Σύνταγμα, Εξάρχεια, Παγκράτι, Γκάζι, Αμπελόκηποι, Μοναστηράκι, Νέος Κόσμος, Πλάκα), Hondos Center, Ελληνική Εταιρεία Τοπικής Ανάπτυξης και Αυτοδιοίκησης ΕΕΤΑΑ. Θεσσαλονίκη: Εταιρεία Μακεδονικών Σπουδών, Μακεδονικό Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης, Μέγαρο Μουσικής Θεσσαλονίκης, ΧΑΝΘ, Βασιλικό Θέατρο, Θέατρο Μονής Λαζαριστών, Μουσείο Φωτογραφίας Θεσσαλονίκης, Γαλλικό Ινστιτούτο Θεσσαλονίκης, Mediterranean Hotel, βιβλιοπωλεία Μάλλιαρης-Παιδεία, Πρωτοπορία, Mind the book, Πράσινο Σύννεφο, One Salonica Outlet Mall, Public και σε επιλεγμένα καταστήματα.

https://www.amna.gr/freepress

Εξώφυλλο: Λεπτομέρεια από το έργο του φωτογράφου Πάνου Κοκκινιά «Νίσυρος 2014-2015» Μακροχρόνιος δανεισμός από τον καλλιτέχνη στο Εθνικό Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης. ΤΟ ΠΡΑΚΤΟΡΕΙΟ

«Απόψε αυτοσχεδιάζουμε», στην Κεντρική Σκηνή του μια παράσταση βασισμένη σε ένα θέμα του Luigi Pirandello και τη μουσική του Μάνου Χατζιδάκι

Μεταφράζει, διασκευάζει, σκηνοθετεί και ερμηνεύει έναν κεντρικό ρόλο. Ο λόγος για τον Δημήτρη Μαυρίκιο, ο οποίος υπογράφει την παράσταση που ανεβαίνει στην Κεντρική Σκηνή του Εθνικού Θεάτρου που βασίζεται στο έργο του Λουίτζι Πιραντέλλο «Απόψε αυτοσχεδιάζουμε» και στη μουσική του Μάνου Χατζιδάκι. Τον συναντούμε για να μας εξηγήσει «…πως και γιατί…» αυτοσχεδιάζουμε.

Ο Δημήτρης Μαυρίκιος είναι από τους ανθρώπους του θεάτρου που έχουν μελετήσει σε βάθος το φαινόμενο Πιραντέλλο. Το έργο «Απόψε αυτοσχεδιάζουμε» γράφτηκε το 1929, ωστόσο παραμένει ένα κείμενο διαχρονικό. «Τί είναι αυτό που κάνει τον Πιραντέλλο τόσο επίκαιρο κάθε φορά που παρουσιάζεται ένα έργο του», ρωτώ τον Δημήτρη Μαυρίκιο και μου επισημαίνει ότι «αυτό που κάνει τον Πιραντέλλο τόσο επίκαιρο δεν είναι άλλο από την επίγνωσή του, ότι μια παράσταση είναι δημιουργία κυρίως εκείνων που την φτιάχνουν και ότι ο ρόλος του συγγραφέα έχει πια τελειώσει όταν αρχίζει να χτίζεται μια παράσταση. Στην περίπτωσή μας η συμβολή του συγγραφέα έχει λήξει πριν από 90 χρόνια... Ο σκηνοθέτης– ρόλος, τον οποίο υποδύομαι, λέει αυτολεξεί στο πρωτότυπο κείμενο του ΑΠΟΨΕ ΑΥΤΟΣΧΕΔΙΑΖΟΥΜΕ κάτι που γράφει ο Πιραντέλλο για τον εαυτό του: «Από όλους τους θεατρικούς συγγραφείς ο Πιραντέλλο είναι ίσως ο μόνος που έχει καταλάβει ότι το έργο του συγγραφέα τελειώνει στο σημείο, όπου ο ίδιος το ολοκληρώνει γράφοντας την τελευταία λέξη του». Και μόνο μια τέτοια θέση αποκαλύπτει πόσο διαχρονική είναι η δύναμη του Πιραντέλλο και πόσο μπορεί να είναι ανοιχτή και βιώσιμη σε κάθε εποχή, σε κάθε τόπο και κάτω από τελείως διαφορετικές συνθήκες...» Ένας θίασος προσπαθεί να διασκευάσει σε θεατρικό έργο το διήγημα του ίδιου του Λουίτζι Πιραντέλλο «Λεονόρα, Αντίο!». Οι σκηνοθετικές εντολές προκαλούν σύγχυση για τους ηθοποιούς, οι οποίοι στο μεταξύ ταυτίζονται τόσο πολύ με τους ρόλους τους, ώστε διώχνουν τον σκηνοθέτη. Ως δραματουργός και πολιτικός στοχαστής ο Λουίτζι Πιραντέλλο βάζει τους ηθοποιούς να ταυτίζονται με τους ρόλους τους και να επιδιώκουν να βιώσουν τις ζωές των χαρακτήρων που υποδύον©Patroklos Skaﬁdas

ΤΟ ΠΡΑΚΤΟΡΕΙΟ

Του Χρίστου Καλουντζόγλου

Εθνικού Θεάτρου (και ο Δ. Μαυρίκιος μας εξηγεί πως και γιατί…) ©Patroklos Skaﬁdas

φωτογραφία: Πάνος Κοκκινιάς

ΤΟ ΠΡΑΚΤΟΡΕΙΟ

©Patroklos Skaﬁdas

«Αν κάτι συνυπάρχει με τη φούρια των ηθοποιών να βιώσουν τις ζωές των χαρακτήρων που υποδύονται, αυτό είναι η δυναμική του δραματουργού-σκηνοθέτη που δημιουργεί τις συνθήκες μέσα στις οποίες ρόλοι και ηθοποιοί βρίσκουν το απαραίτητο «θεατρικό οξυγόνο» για να υπάρξουν... Έχουν τόση λύσσα για να ζήσουν... Αλλά σε ποιον θεατρικό πλανήτη θα προσγειωθούν; Η ατμόσφαιρα είναι απαραίτητη για την ύπαρξη ζωής...», απαντά ο κ. Μαυρίκιος. Ο Μάριος Πλωρίτης έχει γράψει για το «Απόψε αυτοσχεδιάζουμε» ότι «είναι ένα δράμα που αποκαλύπτει τα μυστικά της ανθρώπινης προσωπικότητας», παρατηρώ και ο σκηνοθέτης και ηθοποιός, επισημαίνει: «η φράση αυτή του θεατρικού δάσκαλου, που υπήρξε ο Πλωρίτης, ταιριάζει και στην περίπτωση πολλών άλλων έργων. Για να μην πω σχεδόν σε όλα τα θεατρικά έργα. Σε κατ’ ιδίαν συζητήσεις μας ο Μάριος Πλωρίτης μου έχει αποκαλύψει μεγάλες αλήθειες για τον θεατρικό λόγο και γενικότερα για το θέατρο. Θα τού είμαι εσαεί ευγνώμων για τη διδαχή. Σίγουρα το ΑΠΟΨΕ ΑΥΤΟΣΧΕΔΙΑΖΟΥΜΕ αποκαλύπτει με τον δικό του τρόπο μυστικά

της ανθρώπινης προσωπικότητας μέσα από μια συναρπαστική διαδρομή που ξεκινάει από την πραγματικότητα για να καταλήξει στο ακραίο βίωμα της μυθοπλασίας. Και μάλλον αυτό εννοεί εδώ ο δάσκαλος», προσθέτει ο Δ. Μαυρίκιος. Η συνάντησή μας γίνεται λίγες μέρες πριν από την πρεμιέρα και ζητώ από τον συνομιλητή μου να μας «αποκαλύψει» κάποιο μυστικό της παράστασης. «Για τους περισσότερους θεατές, που δεν γνωρίζουν τι είναι ένα θεατρικό εργοτάξιο και επομένως αγνοούν τι είδους μυρωδιές επικρατούν στην «κουζίνα» του θεάτρου (καθώς σχεδόν όλα τα έργα εισάγουν κατευθείαν τον θεατή στην «τραπεζαρία» όπου του προσφέρεται έτοιμη μια παράσταση μυθοπλασίας εν είδει ολοκληρωμένου εδέσματος) θα έλεγα ότι υπάρχουν πολλά μυστικά, σαν αρώματα σπάνιων μπαχαρικών που είναι δύσκολο να περιγραφούν με λέξεις», λέει ο Δημήτρης Μαυρίκιος και μας προσκαλεί στην Κεντρική Σκηνή του Εθνικού Θεάτρου για να απολαύσουμε την υπέροχη «κουζίνα» του Λουίτζι Πιραντέλλο.

©Patroklos Skaﬁdas

ται. Πέραν της προφανούς ανάγνωσης- δηλαδή της δύναμης που αποκτά το δημιούργημα έναντι του δημιουργού – υπάρχουν και άλλες συνδηλώσεις που προκύπτουν από τη δική σας σκηνοθετική προσέγγιση, ρωτώ τον κ. Μαυρίκιο.

INFO Εθνικό Θέατρο-Κεντρική Σκηνή Απόψε αυτοσχεδιάζουμε-Λουίτζι Πιραντέλλο Μετάφραση-Διασκευή-Σκηνοθεσία: Δημήτρης Μαυρίκιος Σκηνικά: Δημήτρης Πολυχρονιάδης Κοστούμια: Νίκη Ψυχογιού Πρωτότυπη Μουσική: Μάνος Χατζιδάκις Διασκευή-Προσαρμογή-Ενορχήστρωση-Μουσική: Νίκος Κυπουργός Σχεδιασμός Ήχου-Ενορχήστρωση: Στάθης Σκουρόπουλος Φωτισμοί: Λευτέρης Παυλόπουλος Κίνηση-Χορογραφίες: Βάλια Παπαχρήστου Συνεργασία στη σκηνοθεσία: Μανώλης Δούνιας Μουσική Διδασκαλία: Μελίνα Παιονίδου Βοηθός Σκηνοθέτης: Μαρία Βαρδάκα Β΄ βοηθός Σκηνοθέτη: Εύα Οικονόμου-Βαμβακά Βοηθός Σκηνογράφου: Μαρίνα Κωνιού Βοηθός Ενδυματολόγου: Μάριος Παναγιώτου Κινηματογραφικά Σκηνοθεσία: Δημήτρης Μαυρίκιος, Άγγελος Παπαδόπουλος Διευθυντής Φωτογραφίας-Ειδικά Εφφέ: Άγγελος Παπαδόπουλος Μοντάζ: Ιωάννα Σπηλιοπούλου Διανομή: Κωνσταντίνος Αρνόκουρος, Μαρία Βαρδάκα, Αλέξανδρος Βάρθης, Γιάννης Βογιατζής, Δημήτρης Κακαβούλας, Δημήτρης Μαυρίκιος, Γιώργος Μπένος, Ράνια Οικονομίδου, Εύα Οικονόμου-Βαμβακά, Στέφανος Παπατρέχας, Γιούλικα Σκαφιδά, Νεκτάριος Φαρμάκης, Λυδία Φωτοπούλου Συμμετοχή από την οθόνη: Νίκος Καραθάνος Συμμετέχουν: Μιχάλης Αρτεμισιάδης, Γιάννης Αρτεμισιάδης Τραγούδι: Λιλή Νταλανίκα Φωτογράφος Παράστασης: Πάτροκλος Σκαφίδας Παραστάσεις από 11/11/2018 έως 24/02/2019 Τετάρτη 19:00 - Πέμπτη, Παρασκευή, Σάββατο 20:30 - Κυριακή 19:00 Για το χρονικό διάστημα από 18 Νοεμβρίου έως 02 Δεκεμβρίου 2018, οι ημέρες και ώρες παραστάσεων τροποποιούνται ως εξής: Τετάρτη 17:30 - Πέμπτη, Παρασκευή, Σάββατο 21:00 Κυριακή 17:30 (Δεν θα πραγματοποιηθεί παράσταση στις 18/11) Υπέρτιτλοι στα Αγγλικά: Κάθε Παρασκευή, Σάββατο και Κυριακή

Το Εθνικό Θέατρο προχωρά φέτος σε μία εξόχως ενδιαφέρουσα συνεργασία με το Εθνικό Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης (ΕΜΣΤ): η προβολή των παραστάσεων του Εθνικού Θεάτρου γίνεται με έργα που επιλέχθηκαν σε συνεργασία με τους επιμελητές, από τη συλλογή του ΕΜΣΤ. Το αποτέλεσμα είναι οι ίδιες οι αφίσες να αναδεικνύονται σε εικαστικές προτάσεις υψηλής αισθητικής αξίας, αντάξιες του Εθνικού Θεάτρου και του ΕΜΣΤ. Το ΑΠΕ-ΜΠΕ και το freepress περιοδικό «Πρακτορείο», ευχαριστεί θερμά το Εθνικό Θέατρο και το ΕΜΣΤ για την εμπιστοσύνη ως προς την αναπαραγωγή των εικαστικών στο «Πρακτορείο». ΤΟ ΠΡΑΚΤΟΡΕΙΟ

ΑΝΤΙ

6η ΜΠ ΙΕ ΝΑ Λ Ε Τ Η Σ ΑΘ ΗΝΑΣ ΠΡΟΓΡΑΜΜΑ ΕΚΔΗΛΩΣΕΩΝ

Σε ένα σύμπλεγμα τεσσάρων εμβληματικών κτηρίων στο ιστορικό κέντρο της Αθήνας «κατοικεί» από τις 26 Οκτωβρίου η μεγάλης κλίμακας διεθνής έκθεση ΑΝΤΙ με τη συμμετοχή περίπου 100 καλλιτεχνών από την Ελλάδα και το εξωτερικό. Η 6η Μπιενάλε της Αθήνας θα διαρκέσει έως τις 9 Δεκεμβρίου. Οι τρεις τελευταίες Μπιενάλε εστίασαν στην περιοχή της Ομόνοιας, αλλά η φετινή μας μεταφέρει στο Σύνταγμα. Κεντρικό εκθεσιακό χώρο αποτελεί το κτήριο ΤΤΤ (Σταδίου 15). Ανεγέρθηκε το 1930-31 (έργο του αρχιτέκτονα Αναστάσιου Μεταξά) προκειμένου να στεγάσει τον Οργανισμό Τηλεπικοινωνιών Ελλάδος. Στα 85 χρόνια της λειτουργίας του, αποτέλεσε το σύμβολο της μετάβασης από το αναλογικό στο ψηφιακό και της μετατόπισης από την εποχή της ενσύρματης επικοινωνίας στην πρώιμη περίοδο των υπολογιστών και στη σύγχρονη ψηφιακή εποχή. Λίγα μόλις μέτρα πίσω του βρίσκεται η Μπενάκειος Βιβλιοθήκη (Ανθίμου Γαζή 2),που ανήκει στη Βουλή των Ελλήνων. Παραμένει ένα άγνωστο στο ευρύ κοινό κτήριο, κλειστό από το 2004. Στα Αναγνωστήριά του στέκουν ακόμη τα σκονισμένα ράφια που φιλοξενούσαν τους 30.000 τόμους της συλλογής του κορυφαίου δημοτικιστή Γιάννη Ψυχάρη. Η 6η Μπιενάλε της Αθήνας φιλοξενείται ακόμη στο πρώην ξενοδοχείο Esperia Palace (Σταδίου 22), πολύβουο στέκι της πολιτικής, επιχειρηματικής αλλά και πολιτιστικής Αθήνας μέχρι το 2010 και στο πρώην κτήριο του ΤΣΜΕΔΕ (Κολοκοτρώνη 4), ιδιοκτησίας ΕΦΚΑ, τα οποία παραχωρούνται από το υπουργείο Εργασίας, στο πλαίσιο του πιλοτικού προγράμματος για την αξιοποίηση της ακίνητης περιουσίας των εποπτευόμενων Φορέων Κοινωνικής Ασφάλισης & ΟΑΕΔ, με τίτλο «Ανάκτηση των Ακινήτων του Ιστορικού Κέντρου της Αθήνας- Αξιοποίηση με όρους κοινωνικής ανταπόδοσης».

Οι καλλιτέχνες που συμμετέχουν στην 6η Μπιενάλε της Αθήνας ΑΝΤΙ παρουσιάζουν στα τέσσερα αυτά «κενά» κτήρια στο κέντρο της πόλης ένα διακριτό, ιδιοσυγκρασιακό και ανήσυχο screenshot του πολιτικού, κοινωνικού και πολιτιστικού momentum. Οι καλλιτέχνες του ΑΝΤΙ εξετάζουν τη μεταψηφιακή εποχή, τα σενάρια βελτίωσης του ανθρώπινου σώματος, τις αιρέσεις της ψυχικής και σωματικής ευεξίας καθώς και της σωματικής και πνευματικής μεταμόρφωσης. Το επιτυγχάνουν επινοώντας επιβλητικές πραγματικότητες, παραλλαγές χώρων της καθημερινής ζωής: από το γυμναστήριο μέχρι το εμπορικό κέντρο, από τα φόρουμ στο διαδίκτυο μέχρι το darkroom, από το γραφείο μέχρι το πολιτικό μέτωπο.

ΤΟ ΠΡΑΚΤΟΡΕΙΟ

Στα ελληνικά το ANTI σημαίνει επίσης έναντι. Προσκαλώντας καλλιτέχνες και άλλους δημιουργούς πολιτισμού να κατοικήσουν τους «μηχανισμούς» που μιμούνται, παραμορφώνουν, συστρέφουν ή μεγεθύνουν τις σκηνές της σύγχρονης ζωής, το ΑΝΤΙ προσφέρει μια αφετηρία για πολυάριθμα έναντι. Καλλιτέχνες που συμμετέχουν Σπύρος Αγγελόπουλος, Monira Al Qadiri, Λουκία Αλαβάνου, Korakrit Arunanondchai & Alex Gvojic, Ivana Bašić, Tianzhuo Chen, Chim Pom, Sarawut Chutiwongpeti, Brody Condon, Σίλεια Δασκοπούλου, Ted Davis, Danielle Dean, JP Downer, Nina Runa Essendrop, Georgia Fambris, Cao Fei, Ed Fornieles, Άγγελος Φρέντζος, Sarah Friend, Front Deutscher Äpfel, Dorota Gawęda & Eglė Kulbokaitė, Εύα Γιαννακοπούλου, Γιάννης Γίγας Θωμάς, Joey Holder, Carsten Höller, Callum Leo Hughes, Actually Huizenga (of Patriarchy), Jacob Hurwitz-Goodman& Daniel Keller, Binelde Hyrcan, Maryam Jafri, Sascha Jahn & ΤheΒoundCollective, Jakub Jansa, Geumhyung Jeong, Kahlil Joseph, Florence Jung, Raja'a Khalid, Χαρά Κολαΐτη, Πέτρος Βασιλείου Κρητικός, Laboratory for Microclimates, Ευριπίδης Λασκαρίδης / Osmosis, Delaine Le Bas, Candice Lin, Fei Liu, Rachel Maclean, Basim Magdy, Μίλτος Μανέτας, Marianne Maric, Eva and Franco Mattes, Metahaven, Quenton Miller, Molleindustria, Shana Moulton, Sirous Namazi, Narcissister, New Models, Pinar Öğrenci, Marisa Olson, UģisOlte& Morten Traavik, Omsk Social Club, Ηλίας Παπαηλιάκης, Εύα Παπαμαργαρίτη, Yuri Pattison, Heather Phillipson, Signe Pierce, Άννα Μαρία Πινακά, Wong Ping, Michail Pirgelis, Agnieszka Polska, Λυκούργος Πορφύρης, Porpentine Charity Heartscape, Johannes Paul Raether, Jon Rafman, Kosta Rapadopoulos/Jasin Challah, Tabita Rezaire, Roee Rosen, Iepe Rubingh, Saeborg, Tai Shani, Heji Shin, Aliza Shvarts, Helle Siljeholm, Marianna Simnett, Linnéa Sjöberg, Πάνος Σκλαβενίτης, Μαρήλια Σταγκουράκη, Jenna Sutela, The Agency, The Domestic Godless, The Peng! Collective, Ryan Trecartin, Θεόκλητος Τριανταφυλλίδης, Anna Uddenberg, Nicole Wermers, Tori Wrånes, Lauren Wy, Lu Yang, Young Boy Dancing Group, Κώστας Ζάπας, Zhala. info Ώρες λειτουργίας: Δευτέρα-Παρασκευή 14.00-22.00 Σάββατο-Κυριακή 12.00-22.00 http://athensbiennale.org/

ΤΟ ΔΑΣΟΣ ΤΩΝ ΔΡΟΜΕΩΝ Ο Αυθεντικός Μαραθώνιος δίνει ζωή στη Μαραθώνια Διαδρομή

Μία ειδική δράση, το «Δάσος των Δρομέων» («Runners Forest»), σχεδίασε ο ΣΕΓΑΣ στο πλαίσιο των πρωτοβουλιών για τις περιοχές που επλήγησαν από τις καταστροφικές φωτιές του καλοκαιριού. . «Με τη δράση αυτή», ανακοίνωσε ο πρόεδρος του ΣΕΓΑΣ, Κώστας Παναγόπουλος, «ο 36ος Μαραθώνιος της Αθήνας, τιμά τη μνήμη των θυμάτων της καταστροφής και στέλνει μήνυμα αισιοδοξίας και ελπίδας».

Συμβάλλοντας στις προσπάθειες αποκατάστασης της Μαραθώνιας Διαδρομής, που από το 12ο έως το 16ο χιλιόμετρο καταστράφηκε από τις πυρκαγιές, οι αθλητές θα δημιουργήσουν ένα «πράσινο ποτάμι». Το πρόγραμμα παρουσιάστηκε από τον Γιώργο Καζαντζόπουλο, υπεύθυνο για το περιβαλλοντικό πρόγραμμα του ΑΜΑ και επικεφαλής της οργάνωσης «Ινστιτούτο Ομάδα για τον Κόσμο». Ο ΣΕΓΑΣ, χορηγοί, αλλά και η ελληνική δρομική κοινότητα, καταθέτουν χρήματα μέσω της ηλεκτρονικής πλατφόρμας του προγράμματος crowdfunding της Εθνικής Τράπεζας, www.act4greece.gr, με τα οποία θα αγοραστούν και θα φυτευτούν δέντρα, καλύπτοντας όσο το δυνατόν περισσότερη έκταση κατά μήκος της Μαραθώνιας Διαδρομής. Όλα αυτά σε συνεργασία με τις επίσημες κρατικές υπηρεσίες και τους αρμόδιους φορείς, ενώ θα διασφαλισθεί και η συντήρησή τους. Το μήνυμα θα ενισχύσουν οι ίδιοι οι δρομείς. Ο καθένας την ημέρα του Μαραθωνίου θα παραλάβει ένα πράσινο μαντίλι το οποίο θα του ζητηθεί να φορέσει στο τμήμα της διαδρομής που έχει πληγεί από την πυρκαγιά, δημιουργώντας έτσι ένα συμβολικό «πράσινο ποτάμι» και στέλνοντας μήνυμα ζωής στα εκατομμύρια θεατών που θα παρακολουθήσουν τον 36ο ΑΜΑ, είτε από κοντά, είτε μέσω της τηλεοπτικής οθόνης, τόσο στην Ελλάδα, όσο και στο εξωτερικό.

ΤΟ ΠΡΑΚΤΟΡΕΙΟ

ΤΑ ΕΛΛΗΝΙΚΑ ΤΑΧΥΔΡΟΜΕΙΑ ΣΤΟΝ ΜΑΡΑΘΩΝΙΟ 2018 Για τέταρτη συνεχή χρονιά τα ΕΛΤΑ συμμετέχουν στον Αυθεντικό Μαραθώνιο της Αθήνας

Τα Ελληνικά Ταχυδρομεία συμμετέχουν στον 36ο Αυθεντικό Μαραθώνιο Αθήνας με εικοσιοκτώ εργαζόμενους, σε όλους τις αγωνιστικές διαδρομές. Στις 11 Νοεμβρίου 2018 εργαζόμενοι από όλα τα ταχυδρομικά καταστήματα των ΕΛΤΑ πανελλαδικά, γίνονται δρομείς και αναμετρούν αντοχές, τεχνικές και δυνάμεις.

Η συμμετοχή των Ελληνικών Ταχυδρομείων στον Αυθεντικό Μαραθώνιο της Αθήνας ξεκίνησε το 2014 με επτά μόνο άντρες, φτάνοντας φέτος στους είκοσι τρείς άντρες και πέντε γυναίκες. Η διαρκής αύξηση των δρομέων των ΕΛΤΑ στον Μαραθώνιο πιστοποιεί την κοινωνική συνείδηση και τις αξίες των εργαζομένων ως προς την αλληλεγγύη, την άμιλλα και τον ευγενή συναγωνισμό με αποκορύφωμα την ενότητα και τη χαρά της συμμετοχής. Αξίες, που προκύπτουν ως παρακαταθήκη από τους προγόνους των Αρχαϊκών χρόνων και καταγράφουν το συνολικότερο πνεύμα του θεσμού. Το 2016, τα Ελληνικά Ταχυδρομεία με αφορμή την συμπλήρωση των 120 χρόνων του Μαραθωνίου, είχαν κυκλοφορήσει Αναμνηστική σειρά γραμματοσήμων στην οποία συμπεριλαμβανόταν και φύλλο προσωπικού γραμματοσήμου. Ο κάθε δρομέας μπορούσε να εκδώσει το δικό του προσωπικό γραμματόσημο, ως ενθύμιο της συμμετοχής του, με επιτόπια φωτογραφία. Στην συνέχεια μέσα από το e-shop των ΕΛΤΑ τύπωνε δωρεάν το προσωπικό του γραμματόσημο. Την ίδια χρονιά και για πρώτη φορά κυκλοφόρησε γραμματόσημο με τον τίτλο «120 χρόνια Αυθεντικός Μαραθώνιος» που απεικόνιζε Μαραθωνοδρόμους του χθες όπως οι Σπύρος Λούης, Χαρίλαος Βασιλάκος, Στυλιανός Κυριακίδης και ο αγωνιστής για την ελευθερία και την ειρήνη Γρηγόρης Λαμπράκης. Τα Ελληνικά Ταχυδρομεία, που φέτος γιορτάζουν τα 190 χρόνια ζωής τους, συμμετέχουν με σκοπό την ανάδειξη της πλούσιας αθλητικής ιστορίας στην Αρχαία Ελλάδα, το ηρωικό κατόρθωμα του άγγελου-αγγελιοφόρου που έφερε το μήνυμα της νίκης (490 π.Χ) στους Αθηναίους, το Παναθηναϊκό στάδιο, στάδιο σύμβολο για όλο τον κόσμο αλλά και τους άξιους σύγχρονους Έλληνες που ως γνήσιοι απόγονοι Μαραθωνοδρόμοι συνεχίζουν.

ΑΠΕ-ΜΠΕ / ΣΕΓΑΣ-ΕΥΡΩΚΙΝΗΣΗ / ΘΑΝΑΣΗΣ ΔΗΜΟΠΟΥΛΟΣ

36ος Αυθεντικός Μαραθώνιος της Αθήνας

ΤΟ ΠΡΑΚΤΟΡΕΙΟ

Του Χρήστου Μουρδουκούτα

Με νέο ρεκόρ συμμετοχών θα διεξαχθεί την Κυριακή 11 Νοεμβρίου ο 36ος Αυθεντικός ΜαραΑθήνας και οι θώνιος παράλληλοι αγώνες, φέρνοντας την πρωτεύουσα στο επίκεντρο του παγκόσμιου αθλητικού ενδιαφέροντος.. Με τη συμμετοχή 55.000 δρομέων, φέτος έχει στόχο να τιμήσει και να μεταδώσει τις αξίες του δρομικού κινήματος, αλλά και να στείλει ένα δυνατό μήνυμα αισιοδοξίας, καθώς οι 18.750 μαραθωνοδρόμοι θα περάσουν από τις περιοχές που επλήγησαν από την μεγάλη πυρκαγιά του Ιουλίου. Η διοργάνωση που διοργανώνεται από τον ΣΕΓΑΣ και είναι αφιερωμένη στη μνήμη του Βαλκανιονίκη και αγωνιστή της ειρήνης, Γρηγόρη Λαμπράκη, θα υποδεχθεί και φέτος δρομείς από 105 χώρες, οι οποίοι θα τρέξουν στην αυθεντική διαδρομή με αφετηρία τον Μαραθώνα και τερματισμό στο Καλλιμάρμαρο, στους αγώνες των 5 χλμ και 10 χλμ, και στους αγώνες για παιδιά και Special Olympics. Για δεύτερη φορά φέτος δυναμικό «παρών» θα δώσουν οι κορυφαίοι δρομείς – δέκα άνδρες και δέκα γυναίκες - που συμμετείχαν σε καθέναν από τους αγώνες Run Greece σε Ηράκλειο, Γιάννενα, Καστοριά, Αλεξανδρούπολη, Λάρισα, Ρόδο και Πάτρα. Ο αγώνας με τη σημερινή του μορφή στην κλασική διαδρομή και με διοργανωτή τον ΣΕΓΑΣ, ξεκίνησε το 1983 με νικητές στους άνδρες τον Θεοφάνη Τσιμιγκάτο και στις γυναίκες την Μεταξία Μπερτζελέα. Παράλληλα στην αυθεντική διαδρομή διεξάγεται και το Πανελλήνιο πρωτάθλημα Μαραθωνίου, όπου τα μεγάλα ονόματα είναι ο Νίκος Πολιάς στους άνδρες και η Γεωργία Αμπατζίδου στις γυναίκες, οι οποίοι έχουν από επτά νίκες, αλλά πλέον έχουν αποσυρθεί. Οι παράλληλες εκδηλώσεις Η αφή της Μαραθώνιας Φλόγας, την παραμονή του αγώνα, στον Τύμβο του Μαραθώνα, αποτελεί τον πυρήνα της τελετής έναρξης του 36ου Μαραθωνίου της Αθήνας. Σε ειδική εκδήλωση που διοργανώνει η AIMS (Διεθνής Ένωση Μαραθωνίων και Αγώνων Δρόμων) το βράδυ της Παρασκευής 9 Νοεμβρίου σε συνεργασία με το Μέγαρο Μουσικής Αθηνών, θα τιμηθούν οι κορυφαίοι Μαραθωνοδρόμοι για το 2018. Παράλληλα τις ημέρες του 36ου Μαραθωνίου, θα φιλοξενηθεί και το 12ο Παγκόσμιο Συνέδριο της Διεθνούς Ένωσης Μαραθωνίων και Αγώνων Δρόμου. Οι νικητές του 2017 Το 2017 ο τίτλος ήταν κενυατική υπόθεση, καθώς στις πρώτες τρεις θέσεις της ιστορικής διαδρομής, τερμάτισαν ισάριθμοι εκπρόσωποι της αφρικανικής χώρας. Πρώτος έκοψε το νήμα ο Σάμουελ Καλαλέι σε 2:12.17. Τον ακολούθησαν οι Μίλτον Ρότιτς και Τζόναθαν Γιέγκο Κίπτου. Στις γυναίκες κυριάρχησε η Πεντάτου Μπουτάνε από την Αιθιο-

πία, καθώς κάλυψε τα 42.195 σε δύο ώρες 34 λεπτά και 18 δευτερόλεπτα. Στην δεύτερη θέση τερμάτισε η Αλις Τζεπκεμπόϊ Κιμπόρ από την Κένυα και στην τρίτη, η συμπατριώτισσα της, Νάνσι Αρουσέϊ, η νικήτρια του αγώνα του 2016. Στο Πανελλήνιο πρωτάθλημα Μαραθωνίου πρώτευσε ο Κώστας Γκελαούζος, ακολουθούμενος από τον Χριστόφορο Μερούση, που ήταν ο νικητής στις προηγούμενες τέσσερις διοργανώσεις και τον Παναγιώτη Καραϊσκο. Οι τρεις Έλληνες κατετάγησαν στην 8η, 9η και 10η θέση του διεθνούς Μαραθωνίου. Στο Πανελλήνιο πρωτάθλημα των γυναικών πρώτευσε για τρίτη συνεχή χρονιά η Ράνια Ρεμπούλη, καθώς τερμάτισε σε 2:49.06 (4η στη γενική κατάταξη), μπροστά από την Γλυκερία Τζιατζιά, στην πρώτη της συμμετοχή σε Μαραθώνιο και την έμπειρη Φωτεινή Δαγκλή Παγκότο.. Ο Χρήστος Καλλίας ήταν ο νικητής στα 10 χλμ με 30:50 που είναι νέο ρεκόρ διαδρομής και στις γυναίκες, πρώτευσε η Ελευθερία Πετρουλάκη. Η παγκόσμια πρωταθλήτρια του Μαραθωνίου, Ρόουζ Τσελίμο από το Μπαχρέιν (με κενυατική καταγωγή), ήταν η νικήτρια στα 5 χλμ γυναικών με 16:40, με δεύτερη την Κωνσταντίνα Γιαννοπούλου και τρίτη την Ανθή Κυριακοπούλου. Στους άνδρες, νικητής ήταν ο Γιώργος Τάσσης με 14:51, ενώ ακολούθησαν οι Μάρκος Γκούρλιας και Γιώργος Μίνος. Info • Ένας Διοργανωτής: ο ΣΕΓΑΣ • Δύο Διεθνείς Εταίροι: η AIMS και η IAAF • Τρία+δύο πρόσωπα σύμβολα: α) o Ημεροδρόμος β) o Σπύρος Λούης γ) ο Γρηγόρης Λαμπράκης, και επιπλέον οι Χάρης Βασιλάκος και Στέλιος Κυριακίδης. • Τέσσερις ενότητες δραστηριοτήτων: α) Εκπαιδευτικές, β) Εμπορικές, γ) Πολιτιστικές, δ) Αγώνες. • Τέσσερις ιστορικές εγκαταστάσεις: α) Ιστορική Εκκίνηση στο Μαραθώνα, β) Τύμβος Μαραθωνομάχων, γ) Ζάππειο Μέγαρο και δ) Παναθηναϊκό Στάδιο • 55.000 αθλητές σε όλες τις αποστάσεις • 95 κριτές • 100 άτομα προσωπικό των Δήμων κατά μήκος της Μαραθώνιας Διαδρομής και του Παναθηναϊκού Σταδίου • 3.300 εθελοντές • 150 άτομα προσωπικό του ΕΚΑΒ • 270 μέλη διασωστικών ομάδων • 800 άτομα από την διεύθυνση Τροχαίας Αττικής και τις αστυνομικές δυνάμεις • 150 άτομα προσωπικό της ΕΡΤ • 100 Δημοσιογράφοι • 200 φωτορεπόρτερ • 72.000 επισκέπτες στην EXPO Αθλητισμού, Τουρισμού και Υγείας • 100 Σύνεδροι • 100 Εκπρόσωποι Διεθνών Μαραθωνίων από όλες τις ηπείρους

ΤΟ ΠΡΑΚΤΟΡΕΙΟ

Του Χρήστου Μουρδουκούτα

Ο Μαραθώνιος στην Ελλάδα και στον κόσμο Ο Μαραθώνιος αποτελεί τη μεγαλύτερη πρόκληση για κάθε δρομέα. Η επιτυχής διέλευση thς απόστασης των 42.195 μέτρων, προσελκύει το ενδιαφέρον όλων των αθλητών του κόσμου, ανεξάρτητα από την ταχύτητα και τον χρόνο που θα το καταφέρουν, αφού για τους περισσότερους προέχει η συμμετοχή και ο τερματισμός.

Ο πρώτος αγώνας Μαραθωνίου που καταγράφεται στην ιστορία, είναι οι Πανελλήνιοι προκριματικοί αγώνες στις 10 Μαρτίου του 1896 για την επιλογή των Ελλήνων αθλητών που θα ελάμβαναν μέρος στους Ολυμπιακούς της ίδιας χρονιάς, με νικητή τον Χαρίλαο Βασιλάκο που τερμάτισε σε 3 ώρες και 18 πρώτα λεπτά. Από τότε το αγώνισμα έχει πάρει εκρηκτικές διαστάσεις αφού εξαπλώθηκε σαν κύμα σε όλο τον κόσμο και κυριολεκτικά δεν υπάρχει σημείο του πλανήτη όπου δεν διεξάγεται Μαραθώνιος αγώνας. Από τα παραλιακά και πεδινά σημεία της Ευρώπης, μέχρι τον Βόρειο Πόλο και το Έβερεστ. Οι επίσημοι αγώνες στην απόσταση των 42.195μ ξεπερνούν τους 800 κάθε χρόνο με τη συμμετοχή δεκάδων χιλιάδων δρομέων.

Κορυφαίοι αγώνες θεωρούνται αυτοί της Νέας Υόρκης, της Βοστόνης και του Σικάγου στις ΗΠΑ, του Λονδίνου στη Βρετανία, του Παρισιού στη Γαλλία, του Βερολίνου στη Γερμανία όπου παραδοσιακά τα τελευταία χρόνια καταρρίπτεται το παγκόσμιο ρεκόρ στους άνδρες, του Άμστερνταμ και του Ρότερνταμ, στην Ολλανδία, της Στοκχόλμης στη Σουηδία, του Τόκιο στην Ιαπωνία και φυσικά της Αθήνας, λόγω της ιστορικότητάς του με την αυθεντική διαδρομή αλλά και τη μεγάλη συμμετοχή των τελευταίων ετών. Ο Έλιουντ Κιπσόγκε θεωρείται ο κορυφαίος σύγχρονος δρομέας στην απόσταση και πρόσφατα στο Βερολίνο (16/9) κατέρριψε το παγκόσμιο ρεκόρ με 2:01:39, ενώ στις γυναίκες το κατέχει εδώ και 15 χρόνια η Βρετανίδα Πόλα Ράντκλιφ με 2.15.25, από τις 13 Απριλίου 2013 στο Λονδίνο. Τα Ρεκόρ Αυθεντική διαδρομή: Ανδρών: Φίλιξ Κάντι Κιπτσιρτσίρ (Κένυα) 2:10:37 9/11/14 (32ος ΑΜΑ) Γυναικών: Μιζούκι Νογκούτσι (Ιαπωνία) 2:26:20 22/8/04 (Ο.Α. Αθήνας) Ρεκόρ Αυθεντικού Μαραθωνίου Αθήνας: Ανδρών: Φίλιξ Κάντι Κιπτσιρτσίρ (Κένυα) 2:10:37 9/11/14 (32ος Μαραθώνιος Αθήνας) Γυναικών: Ράσα Ντραζνταουσκάιτε (Λιθουανία) 2:31:06 30/10/10 (28ος Μαραθώνιος Αθήνας) Καλύτερη ελληνική επίδοση στη διαδρομή: Ανδρών: Νίκος Πολιάς 2:17:56 29/8/04 (Ο.Α. Αθήνας) Γυναικών: Μαρία Πολύζου 2:39:10 9/8/1997 (Παγκ. Πρ. Αθήνας) Πανελλήνια ρεκόρ: Ανδρών: Σπύρος Ανδριόπουλος 2:12:04 9/10/1988 (Βερολίνο) Γυναικών: Μαρία Πολύζου 2:33:40 23/8/98 (Βουδαπέστη) Κορυφαία επίδοση στον κόσμο: Ανδρών: Έλιουντ Κιπσόγκε (Κένυα) 2:01:39 16/9/18 (Βερολίνο) Γυναικών: Πόλα Ράντκλιφ (Βρετανία) 2:15:25 13/4/03 (Λονδίνο)

shutterstock

ΤΟ ΠΡΑΚΤΟΡΕΙΟ

ΑΠΕ-ΜΠΕ / ΑΠΕ-ΜΠΕ / ΓΕΩΡΓΙΑ ΠΑΝΑΓΟΠΟΥΛΟΥ

Του Χρίστου Καλουντζόγλου

Ο Μαραθώνιος αλλιώς Γιατί ονομάζεται Μαραθώνιος; Αμέσως μετά τη νικηφόρα μάχη του Μαραθώνα (490 π.Χ), ένας Αθηναίος στρατιώτης- ημεροδρόμος έτρεξε από το πεδίο της μάχης στην Αθήνα για να ενημερώσει τους πολίτες για τη νίκη. Ο αγγελιαφόρος της νίκης πρόλαβε να πει «Χαίρετε! Νενικήκαμεν!» και έπεσε νεκρός. Ο σύγχρονος μαραθώνιος δρόμος ονομάστηκε έτσι από την διαδρομή του ημεροδρόμου. Ποια διαδρομή διήνυσε ο ημεροδρόμος; Πιθανώς όχι την διαδρομή που έχει ταυτιστεί με τον σύγχρονο μαραθώνιο δρόμο. Ο αγγελιαφόρος της νίκης είναι λογικό να απέφυγε την σημερινή οδό Μαραθώνα- Αθήνας (περίπου 42 χιλιόμετρα) φοβούμενος μήπως πέσει σε παγίδες των Περσών στην πεδιάδα της περιοχής. Η διαδρομή που θα μπορούσε να έχει ακολουθήσει είναι η ανάβαση της Πεντέλης μέχρι την περιοχή του Διονύσου και από εκεί να στράφηκε νότια, παίρνοντας την κατηφορική οδό προς την Αθήνα (διαδρομή περίπου 35 χιλιομέτρων). Ποιος ήταν αυτός ο στρατιώτης; Δεν είναι εξακριβωμένο το όνομα του Αθηναίου στρατιώτη- ημεροδρόμου που έφερε τα καλά νέα στους Αθηναίους. Ο Θουκυδίδης (βιβλίο Β΄) γράφει ότι ονομαζόταν Ευκλής. Άλλοι ιστορικοί αναφέρουν ότι ονομαζόταν Θέρσιππος. Ο Λουκιανός αναφέρει πως ο δρομέας ήταν ο Φειλιππίδης, πιθανώς από παραφθορά του ονόματος του Φειδιππίδη, ο οποίος πάντως κακώς ταυτίζεται με τον μαραθώνιο δρόμο. Ο Φειδιππίδης ήταν ο ημεροδρόμος που έτρεξε από την Αθήνα στην Σπάρτη ζητώντας βοήθεια για την αντιμετώπιση των Περσών. Τι σχέση έχει ο ημεροδρόμος αυτός με την λαϊκή παράδοση; Έχει πολύ μεγάλο ενδιαφέρον ότι η καταγραφή ενός ιστορικού γεγονότος των αρχαίων χρόνων διασώζεται στη σύγχρονη λαϊκή παράδοση. Υπάρχουν διάφορες παραδόσεις για τον αγγελιαφόρο της νίκης. Μία από αυτές αναφέρει πως από το σημείο της μάχης ξεκίνησαν δύο στρατιώτες: ο ένας έφιππος και ο άλλος πεζός και οπλισμένος. Ο έφιππος ακολούθησε τη διαδρομή μέσω Χαλανδρίου, αλλά σκοτώθηκε ή χάθηκε, πάντως δεν έφτασε στην Αθήνα. Ο δεύτερος έφτασε στην Αθήνα από τη Σταμάτα, όπου όταν οι πολίτες τον αντιλήφθηκαν του φώναζαν «Σταμάτα! Σταμάτα!», για να μάθουν τι έγινε στο πεδίο της μάχης και έτσι ονομάστηκε η πεΤΟ ΠΡΑΚΤΟΡΕΙΟ

ΑΠΕ-ΜΠΕ / ΑΠΕ-ΜΠΕ / ΓΕΩΡΓΙΑ ΠΑΝΑΓΟΠΟΥΛΟΥ

Ο Μαραθώνιος αλλιώς

ριοχή Σταμάτα. Σύμφωνα με αυτή την παράδοση ο αγγελιαφόρος όταν έφτασε στο Ψυχικό ξεψύχησε… και γι αυτό η περιοχή ονομάζεται σήμερα Ψυχικό. Άλλη εκδοχή αναφέρει ότι ο αγγελιαφόρος ξεψύχησε στους Αμπελόκηπους, που τότε ονομάστηκαν Αγγελόκηποι (από την ιδιότητα του στρατιώτη- αγγελιαφόρου) Πότε έγινε ο πρώτος μαραθώνιος; Στην αρχαιότητα ο μαραθώνιος δεν υπήρχε ως άθλημα. Ο πρώτος πρόεδρος της ΔΟΕ, Δημήτριος Βικέλας και ο Γάλλος γλωσσολόγος Μισέλ Μπρεάλ ήταν αυτοί που έπεισαν τον ιδρυτή των σύγχρονων Ολυμπιακών Αγώνων, Πιέρ ντε Κουμπερτέν να συμπεριλάβει τον μαραθώνιο στους πρώτους Ολυμπιακούς Αγώνες της Αθήνας, το 1896. Μάλιστα λέγεται πως ο Μπρεάλ δεν γνώριζε την πραγματική απόσταση Μαραθώνα- Αθήνας και όταν ενημερώθηκε άλλαξε γνώμη. Όμως ο μαραθώνιος είχε ήδη συμπεριληφθεί στο επίσημο πρόγραμμα των αγώνων και διεξήχθη την Πέμπτη ημέρα των Ολυμπιακών Αγώνων του 1896 με αφετηρία τον Τύμβο του Μαραθώνα και τερματισμό στο Παναθηναϊκό Στάδιο. Συμμετείχαν 13 Έλληνες και τέσσερις ξένοι αθλητές, με νικητή τον Σπύρο Λούη. Γιατί λέμε «έγινε Λούης»; Η έκφραση αναφέρεται σε κάποιον που καταφέρνει να εξαφανιστεί τρέχοντας γρήγορα. Στον πρώτο μαραθώνιο δρόμο μέχρι το μέσον της διαδρομής εναλλάσσονταν στην πρώτη θέση οι δρομείς Λερμουσό, Φλακ και Μπλέηκ. Στο Πικέρμι, ο Λούης σταμάτησε σε ένα καφενείο και ζήτησε να του δώσουν ένα ποτήρι κρασί. «Θα τους φτάσω και θα τους προσπεράσω», είπε στους θαμώνες. Οι ξένοι δρομείς δεν μπόρεσαν να κρατήσουν τον ταχύ ρυθμό που είχαν στην αρχή και έμειναν πίσω. Μετά τα 23 χιλιόμετρα μπήκαν μπροστά οι Έλληνες Λούης, Βασιλάκος και Μπελόκας. Ο Βασιλάκος έχει πει ότι μέχρι σε ένα σημείο έτρεχε μαζί με τον Λούη, αλλά περίπου 10 χιλιόμετρα πριν από τον τερματισμό μια ομάδα φίλων του Λούη από το Μαρούσι για να τον ενθαρρύνουν άρχισαν να τον ακολουθούν με άμαξες, κάρα και ποδήλατα, με συνέπεια να αναγκαστεί να μείνει πίσω από το πλήθος ο Βασιλάκος, ενώ ο Λούης διατήρησε σταθερό ρυθμό και έγινε …. Λούης, τρέχοντας προς τον τερματισμό. Τι έγινε στα τελευταία μέτρα του πρώτου μαραθωνίου; Ένας ιππέας που παρακολουθούσε τη διαδρομή έφτασε στο Παναθηναϊκό Στάδιο για να αναγγείλει ότι «προηγείται Έλλην». Ο τότε διάδοχος Κωνσταντίνος έφυγε από το Στάδιο και μετέβη στη συμβολή των οδών Β. Σοφίας και Ηρώδου Αττικού, περιμένοντας τον πρώτο, τον οποίο και συνόδευσε μέχρι τον τερματισμό. Όταν ο Λούης μπήκε στο Στάδιο οι θεατές παραληρούσαν και φώναζαν ρυθμικά το επίθετό του. Τερμάτισε σε 2 ώρες, 58 λεπτά και 50 δευτερόλεπτα. Ύστερα από επτά λεπτά τερμάτισε στο Παναθηναϊκό Στάδιο, δεύτερος, ο Χαρίλαος Βασιλάκος. Τρίτος τερμάτισε ο Σπυρίδων Μπελόκας, αλλά ακυρώθηκε επειδή έγινε καταγγελία ότι ένα 16

ΤΟ ΠΡΑΚΤΟΡΕΙΟ

ΑΠΕ-ΜΠΕ / ΑΠΕ-ΜΠΕ / ΣΥΜΕΛΑ ΠΑΝΤΖΑΡΤΖΗ

Ο Μαραθώνιος αλλιώς

μέρος της διαδρομής το είχε διανύσει πάνω σε κάρο. Έτσι την Τρίτη θέση πήρε ο Ούγγρος Γκιούλα Κέλνερ. Ποιος ήταν ο Σπύρος Λούης; Ένας 23χρονος από το Μαρούσι που έβγαζε το ψωμί του βοηθώντας τον πατέρα του στη διανομή νερού. Νερουλάς ήταν δηλαδή. Συμμετείχε στους προκριματικούς αγώνες με παρότρυνση του Παπαδιαμαντόπουλου, που ήταν ο διοικητής του Λούη όταν έκανε την θητεία του και ο οποίος θυμόταν πως ο νεαρός είχε αντοχές στους δρόμους μεγάλων αποστάσεων. Ο Λούης δεν ήταν αθλητής, ούτε είχε κάποια τακτική κατά τη διάρκεια του αγώνα. Απλώς έτρεχε με σταθερό ρυθμό. Μετά τον θρίαμβό του στους Πρώτους Ολυμπιακούς Αγώνες δεν πήρε μέρος σε κανέναν άλλο αγώνα δρόμου. Τα κέρδη του Λούη Μόλις τερμάτισε, τον περικύκλωσαν αξιωματούχοι και απλοί πολίτες, τον κερνούσαν κρασί, γάλα, μπύρα, πασχαλινά αυγά. Κάποιοι του έταζαν διάφορα δώρααπό χρυσαφικά μέχρι δωρεάν ξύρισμα για όλη του τη ζωή…… Όταν ο βασιλιάς Γεώργιος τον ρώτησε τι δώρο θα ήθελε, ο Λούης του είπε «ένα γαϊδούρι για να κουβαλάω το νερό». Οι εφημερίδες της εποχής γράφουν – μεταξύ άλλων – ότι «ο κύριος Κυπαρίσσης, πρόεδρος της συντεχνίας αργυροχρυσοχόων, του πρόσφερε μια χρυσή αλυσίδα και ο εισαγγελέας του Αρείου Πάγου, κύριος Τζιβανόπουλος ένα δαχτυλίδι». Αλλού διαβάζουμε ότι «ο καφεπώλης Δημήτριος Μπαβέας πρόσφερε δωρεάν καφέδες για ένα χρόνο, ο Παύλος Αθανασίου 100 οκάδες κρασί και η ξενοδόχος Δήμητρα Βιβή δωρεάν φαγητό». Επίσης μαθαίνουμε από τον Τύπο ότι ο Μιχαήλ Βόδας δώρισε στον Σπύρο Λούη μία κυνηγετική καραμπίνα και η εταιρία Singer μία ραπτομηχανή. Βεβαίως ο Σπύρος Λούης έγινε λαϊκός ήρωας. Το 1936, σε ηλικία πλέον 63 ετών, προσκλήθηκε από τους διοργανωτές των Ολυμπιακών Αγώνων του Βερολίνου, δηλαδή από το ναζιστικό καθεστώς του Χίτλερ και πήρε μέρος στην εναρκτήρια τελετή παρελαύνοντας με την ελληνική ομάδα φορώντας λευκή φουστανέλα και σκούρο γιλέκο και κρατώντας ένα κλαδί ελιάς. Η φορεσιά αυτή βρίσκεται σήμερα στο Εθνικό Ιστορικό Μουσείο της Αθήνας. Ο Λούης πέθανε λίγους μήνες πριν εισβάλουν οι Ιταλοί στην Ελλάδα. Ποια είναι το ακριβές μήκος της Μαραθώνιας Διαδρομής; 42.195 μέτρα. Αλλά το μήκος αυτό δεν προκύπτει από τη διαδρομή Μαραθώνα- Αθήνας. Προέκυψε ως αριθμός το 1908, στους Ολυμπιακούς Αγώνες του Λονδίνου, καθώς τόση ήταν η απόσταση από την αφετηρία στα ανάκτορα του Ουίνδσορ μέχρι το Ολυμπιακό Στάδιο στο Shepherd s Bush, όπου μάλιστα οι δρομείς έκαναν και ένα γύρο του σταδίου για να τερματίσουν ακριβώς μπροστά στα μέλη της βασιλικής οικογένειας. Το μήκος του μαραθωνίου στα 42.195 μέτρα καθιερώθηκε το 1924 με απόφαση της Διεθνούς Ολυμπιακής Επιτροπής.

ΤΟ ΠΡΑΚΤΟΡΕΙΟ

ΑΘΛΗΤΙΣΜΟΣ

shutterstock

ΤΟ ΠΡΑΚΤΟΡΕΙΟ

Του Αντώνη Βαζογιάννη

Η μάχη της φανέλας

Για την διεξαγωγή ενός αγώνα ποδοσφαίρου, δεν χρειάζονται πολλά πράγματα. Αρκούν μία μπάλα, μία οριοθέτηση χώρου για γήπεδο, δύο εστίες (έστω αυτοσχέδιες) και φυσικά διαφορετικές εμφανίσεις, προκειμένου να ξεχωρίζουν οι παίκτες των δύο ομάδων. Οι φανέλες, πέρα από την προφανή χρησιμότητά τους, αντιπροσωπεύουν στο πέρασμα των χρόνων μέρος της ταυτότητας, και της ιστορίας κάθε ομάδας. Και από τη δεκαετία του ‘80 του περασμένου αιώνα, χρησιμεύουν για το … «κρέμασμα» της κάθε μάρκας, μία συνήθεια που ήρθε για να μείνει, αποκτώντας στις μέρες μας κυρίαρχη σημασία, όπως σημειώνει χαρακτηριστικά η ισπανική εφημερίδα Marca, σε σχετική της ανάλυση για τις χορηγίες. Μία συνήθεια ενταγμένη στη βιομηχανία του ποδοσφαίρου, που γιγαντώνεται περνώντας κάθε όριο. Στο πρόσφατο Μουντιάλ της Ρωσίας, η μεγάλη νικήτρια της διοργάνωσης, είχε γίνει γνωστή αρκετά πριν από την ολοκλήρωση του τελικού ανάμεσα στη Γαλλία και την Κροατία, μιας και η Nike, ήταν η χορηγός εμφανίσεων και των δύο φιναλίστ. Για πρώτη φορά στην Ιστορία, ο αμερικανικός κολοσσός είχε δύο «δικές του» ομάδες στον τελικό, έστω κι αν στο ξεκίνημα της διοργάνωσης είχε δύο λιγότερους εκπροσώπους από την Adidas (12 έναντι 10). Η επιτυχία της Nike είχε συνέχεια και μετά το Μουντιάλ 2018, μιας και η αμερικανική εταιρεία κυριαρχεί στα πέντε μεγάλα πρωταθλήματα της Ευρώπης. Είκοσι μάρκες, «ντύνουν» τις 98 ομάδες των top-5 πρωταθλημάτων, αλλά καμία τους δεν έχει περισσότερες από τη Nike, η οποία είναι παρούσα σε Αγγλία, Ισπανία, Ιταλία, Γερμανία και την Γαλλία με 17 συλλόγους. Είναι χαρακτηριστικό, ότι η Nike εκπλήσσει με την παρουσία της στη Bundesliga. Adidas και Puma, δύο γερμανικές εταιρείες, δεν μπόρεσαν να την προσπεράσουν στη χώρα έδρα τους, αφού η μεν η Puma έχει τρεις ομάδες (Στουτγκάρδη, Ντόρτμουντ, Γκλάντμπαχ) και η Adidas τη Μπάγερν, τη στιγμή, που η αμερικανική εταιρεία, κυριαρχεί με πέντε ομάδες (Αιντραχτ Φρανκφούρτης, Χέρτα Βερολίνου, Λειψία, Άουσμπουργκ και Βόλφσμπουργκ).

Η Puma, με 14 ομάδες στα πέντε μεγάλα πρωταθλήματα, υπερέχει στη Γαλλία, όπου είναι χορηγός πέντε συλλόγων. Επιπλέον, η επιρροή της στην Αγγλία αυξάνεται μετά την απόκτηση της χορηγίας, μεταξύ άλλων, της Άρσεναλ, ενώ στην Ιταλία εξασφάλισε έναν από τους ιστορικούς γίγαντες της Serie A και της Ευρώπης, τη Μίλαν. Μετά τη Nike και την Puma, το βάθρο των εμπορικών σημάτων, ολοκληρώνει με 13 ομάδες στα πέντε μεγάλα πρωταθλήματα, η Adidas. Η εταιρεία των τριών λωρίδων έχει την κύρια παρουσία της στην Premier League, όπου έχει έξι ομάδες, ανάμεσά τους τη Μάντσεστερ Γιουνάιτεντ. Η LaLiga κυριαρχείται από την ισπανική εταιρεία Kelme, που έχει τέσσερις ομάδες (Εσπανιόλ, Ουλεσκα, Ράγιο Βαγιεκάνο, Αλαβές). Βέβαια εκεί, η Nike παρουσιάζει ναυαρχίδες Μπαρτσελόνα και Ατλέτικο Μαδρίτης, στις οποίες προστέθηκε η Σεβίλλη, ενώ τη Ρεάλ Μαδρίτης ντύνει η Adidas, όπως κάνει επίσης με Θέλτα και Βαλένθια (από την

επόμενη σεζόν στην Puma). Η Kelme έχει μια ισχυρή παρουσία στην κινεζική αγορά, με χορηγίες σε περισσότερες από 100 ομάδες ποδοσφαίρου και ολόκληρη τη δεύτερη κατηγορία της ασιατικής χώρας. Μετά τις κορυφαίες εταιρείες, ακολουθούν οι Umbro, Macron, Joma και Kappa, όλες τους με κύρια αγορά στη χώρα προέλευσής τους. Έτσι, η αγγλική Umbro επικεντρώνεται κυρίως στην Premier League, με τέσσερις ομάδες βρίσκεται μόνο πίσω από την Adidas, η ισπανική Joma στη LaLiga Santander, όπου έχει τις ίδιες ομάδες (από τρεις) όπως η Nike και η Adidas και οι ιταλικές Macron και Kappa στη Serie A, πρωτάθλημα στο οποίο κυριαρχεί η πρώτη με πέντε συλλόγους (Μπολόνια, Ουντινέζε, ΣΠΑΛ, Λάτσιο, Κάλιαρι) και τη Γιουβέντους να αποτελεί τη μόνη επιλογή της Adidas. Επιπλέον, οι δύο ιταλικές εταιρείες επέκτειναν εφέτος την επιρροή τους στην Ισπανία: η Macron συνεργάζεται με τη Ρεάλ Σοσιεδάδ (ήδη είχε τη Λεβάντε) και η Kappa επιστρέφει ξανά στη Μπέτις, με την οποία ήταν ήδη μαζί μεταξύ 1995 και 2009. Οι εταιρείες μελετούν τις αξίες που μεταδίδονται από τον σύλλογο και φυσικά την επιρροή τους, αφού το ποδόσφαιρο είναι μία επιχείρηση αλλά είναι και άνθρωποι. Τα πρωταθλήματα στην Ευρώπη έχουν προχωρήσει, Champions και Europa League θα φτάσουν έως την 1η Ιουνίου 2019 η πρώτη και 29 Μαίου 2019 η έτερη διοργάνωση, αλλά αυτό που συμβαίνει πέρα από τα γήπεδα, ανάμεσα σε υφάσματα, σχέδια και συμβόλαια, δεν σταματά ποτέ. Οι εταιρείες, οι μάρκες, βρίσκονται σε συνεχή προσπάθεια προκειμένου να ντύσουν τους καλύτερους συλλόγους, να βρουν τα καλύτερα ρούχα και να δώσουν την καλύτερη δυνατή εικόνα. Κάνοντας το ποδόσφαιρο περισσότερο όμορφο και ελκυστικό απ΄ ό,τι είναι. Οι 20 εταιρείες που ντύσουν 98 ομάδες στα 5 κορυφαία πρωταθλήματα της Ευρώπης Nike

-17: 4 Premier League, 5 Bundesliga,

Puma

-14: 4 Premier League, 3 Bundesliga,

Adidas

-13: 6 Premier League, 1 Bundesliga,

2 Serie A,3 Ligue1, 2 Laliga 1 Serie A,5 Ligue1, 1 Laliga 1 Serie A, 2 Ligue1, 3 Laliga Ubro

-9: 4 Premier League,3 Bundesliga, 1 Ligue1, 1 Laliga

Macron

-8: 5 Serie A,1 Ligue1, 2 Laliga

Joma

-6: 2 Serie A, 1 Ligue1, 3 Laliga

Kappa

-6: 4 Serie A,1 Ligue1, 1 Laliga

Kelme

-4: Laliga

Lotto

-4: 2 Bundesliga, 1 Serie A,1 Ligue1

New Balance -4: 1 Premier League, 2 Ligue1, 1 Laliga Hummel

-2: 1 Bundesliga, 1 Laliga

Jako

-2: Bundesliga

Le coq Sportif -2: 1 Serie A,1 Ligue1 Errea

-1: Serie A

ΤΟ ΠΡΑΚΤΟΡΕΙΟ

ANA / Archives

ΠΑΝΑΘΗΝΑΪΚΟ

Σε ένα από τα ωραιότερα σημεία του κέντρου της Αθήνας, δίπλα στον κατάφυτο λόφο του Αρδηττού, βρίσκεται το στάδιο των πρώτων σύγχρονων Ολυμπιακών Αγώνων, το μοναδικό μαρμάρινο στάδιο στον κόσμο, το Παναθηναϊκό Στάδιο. Είναι γνωστό και ως Καλλιμάρμαρο, καθώς η ανακατασκευή του για τους Ολυμπιακούς Αγώνες του 1896 έγινε με εκλεκτά μάρμαρα. Η ιστορία του Παναθηναϊκού Σταδίου αρχίζει από τον 4ο αιώνα π.Χ. Το Στάδιο δημιουργήθηκε το 330-329 π.Χ. από τον Αθηναίο πολιτικό Λυκούργο, για την τέλεση αθλητικών αγώνων στο πλαίσιο των Μεγάλων Παναθηναίων, της πιο σημαντικής γιορτής στην Αθήνα της κλασικής Αρχαιότητας, που γινόταν κάθε τέσσερα χρόνια προς τιμήν της πολιούχου θεάς Αθηνάς. Στα Ρωμαϊκά χρόνια ο πλούσιος Αθηναίος ρήτορας και σοφιστής Ηρώδης Αττικός ανακαίνισε το Στάδιο, του έδωσε σχήμα πέταλου και λάμψη κατασκευάζοντας κερκίδες από λευκό πεντελικό μάρμαρο. Λέγεται ότι η λαμ-

ΤΟ ΠΡΑΚΤΟΡΕΙΟ

πρή κατασκευή του Σταδίου προκαλούσε γενικό θαυμασμό. Εκείνη την εποχή υπήρχε η δυνατότητα, με μικρές μετατροπές, να χρησιμοποιηθεί το Παναθηναϊκό Στάδιο και ως αρένα, δηλαδή ως χώρος διεξαγωγής μονομαχιών και θηριομαχιών. Στα χρόνια της απόλυτης παρακμής της Αθήνας το Στάδιο εγκαταλείφθηκε και πιστεύεται ότι τα μάρμαρά του γίνονταν ασβέστης ή άλλο οικοδομικό υλικό. Το 1870 και 1875 στην Ελλάδα έγιναν κάποιες απόπειρες αναβίωσης της ιδέας των Ολυμπιακών Αγώνων με την οργάνωση αθλητικών εκδηλώσεων στο πλαίσιο των Ζάππειων Ολυμπιάδων, των εκθέσεων ελληνικών προϊόντων που χρηματοδότησε ο Ευάγγελος Ζάππας, αλλά οι προσπάθειες αυτές δεν είχαν σημαντικά αποτελέσματα. Το Παναθηναϊκό Στάδιο απέκτησε και πάλι λάμψη στα τέλη του 19ου αιώνα όταν ανακατασκευάστηκε, με σχέδιο του αρχιτέκτονα Αναστάσιου Μεταξά, προκειμένου να φιλοξενήσει τους πρώτους Διεθνείς Ολυμπιακούς Αγώνες. Το σχέδιο ανακατασκευής βασίστηκε στα ίχνη του Σταδίου των Ρωμαϊκών χρόνων τα οποία είχαν αποκαλυφθεί από αρχαιολογικές έρευνες που είχαν γίνει το 1836 και στα ευρήματα της ανασκαφής του 1870 που αποκάλυψε τη μορφή του Σταδίου του Ηρώδη Αττικού. Τη δαπάνη

Του Αλέξη Ηλιάδη

ΑΠΕ-ΜΠΕ / ΚΑΤΕΡΙΝΑ ΜΑΥΡΩΝΑ

ΣΤΑΔΙΟ

Από τα Παναθήναια στους Ολυμπιακούς αγώνες

για την κατασκευή από την αρχή του Σταδίου, με λευκό πεντελικό μάρμαρο, ανέλαβε κυρίως ο Γεώργιος Αβέρωφ. Οι πρώτοι Διεθνείς Ολυμπιακοί Αγώνες πραγματοποιήθηκαν από τις 25 Μαρτίου έως τις 3 Απριλίου του 1896 και πριν την έναρξή τους ακούστηκε για πρώτη φορά διεθνώς ο Ολυμπιακός Ύμνος σε ποίηση Κωστή Παλαμά και μουσική Σπύρου Σαμάρα. Στους Αγώνες συμμετείχαν εκτός της διοργανώτριας Ελλάδας 12 χώρες: Γαλλία, Βρετανία, Αυστραλία, Αυστρία, Βουλγαρία, Γερμανία, Δανία, Ελβετία, ΗΠΑ, Ουγγαρία, Σουηδία και Χιλή. Οι χώρες αυτές δεν έστειλαν στην Αθήνα επίσημες ομάδες. Η συμμετοχή στην πρώτη Ολυμπιάδα ήταν ελεύθερη γι’ αυτό και αγωνίστηκαν όχι μόνο αθλητές αλλά και άνθρωποι που απλά τους άρεσε ο αθλητισμός, η άσκηση και τους είχε συναρπάσει η ιδέα των Ολυμπιακών Αγώνων. Τα αγωνίσματα της πρώτης Ολυμπιάδας ήταν τα σχετικά με τον στίβο αλλά και η άρση βαρών, η πάλη, η γυμναστική και ο Μαραθώνιος. Σταρ (με τη σημερινή ορολογία) ήρωας (με την παλαιότερη) της πρώτης Ολυμπιάδας ήταν ο Σπύρος Λούης, νερουλάς από το Μαρούσι, ο οποίος, ενώ δεν ήταν αθλητής, αναδείχθηκε νικητής στον Μαραθώνιο. Όμως, το Καλλιμάρμαρο δεν είναι μόνο το στάδιο των πρώτων σύγχρονων Ολυμπιακών Αγώνων, είναι και το στάδιο της Μεσο - Ολυμπιάδας

του 1906, αλλά, κατά ένα μέρος και των Ολυμπιακών Αγώνων της Αθήνας του 2004, καθώς τότε έγιναν εκεί αγώνες τοξοβολίας και ο τερματισμός του Μαραθωνίου. Επίσης, είναι το στάδιο στο οποίο άρχισαν το 1929 οι Προβαλκανικοί και το 1930 οι πρώτοι Βαλκανικοί Αγώνες Στίβου. Πέρα απ’ όλα αυτά, το Καλλιμάρμαρο κατέχει και ένα παγκόσμιο ρεκόρ που πιστεύεται –μάλλον βάσιμα- ότι δεν θα καταρριφθεί ποτέ: τη μεγαλύτερη συγκέντρωση κόσμου σε αγώνα μπάσκετ. Συνέβη το 1968, στον τελικό του Κυπέλλου Κυπελλούχων Ευρώπης, όταν η ΑΕΚ νίκησε με 89-82 τη Σλάβια Πράγας, και πήρε το τρόπαιο, έχοντας στο πλευρό της 80.000 φιλάθλους. Τα ρεκόρ έχουν μια σημασία αλλά σημαντικότερο βέβαια είναι ότι το Καλλιμάρμαρο είναι το στάδιο όπου αναβίωσαν οι Ολυμπιακοί Αγώνες. Μάλιστα θεωρείται και το αρχαιότερο στάδιο που λειτουργεί μέχρι τις μέρες μας. Σε κάθε περίπτωση, επειδή η ανακατασκευή του, τον 19ο αιώνα, έγινε σε μεγάλο βαθμό σύμφωνα με τις αντιλήψεις μιας άλλης Αθήνας, εκείνης των Ρωμαϊκών χρόνων, το -ακόμη εν λειτουργία- Παναθηναϊκό Στάδιο δεν μοιάζει καθόλου με τα σημερινά στάδια. Είναι μοναδικό.

ΤΟ ΠΡΑΚΤΟΡΕΙΟ

ΑΠΕ-ΜΠΕ / ΚΑΤΑΠΟΔΗΣ ΣΤΑΜΑΤΗΣ

Άρθρο της Υπουργού Τουρισμού, Έλενας Κουντουρά για τον ελληνικό τουρισμό και την έκθεση Philoxenia Με την εθνική και περιφερειακή τουριστική πολιτική μας πετύχαμε το μεγαλύτερο τουριστικό άλμα όλων των εποχών και ενισχύσαμε την εξωστρέφεια και τη διεθνή απήχηση της Ελλάδας, που προωθούμε ως ελκυστικό προορισμό για τουρισμό 365 ημέρες το χρόνο. Tην τριετία 2015- 2017 αυξήσαμε 25% τον εισερχόμενο τουρισμό με συνεχή ιστορικά ρεκόρ στις αφίξεις, τα έσοδα και όλα τα τουριστικά μεγέθη και σπάσαμε το 2017 το φράγμα των 30 εκατ. διεθνών επισκεπτών με την κρουαζιέρα. Το 2018 είναι η καλύτερη χρονιά στην ιστορία του ελληνικού τουρισμού, με διψήφια αύξηση στα τουριστικά έσοδα και τις αφίξεις, που εκτιμούμε ότι θα ξεπεράσουν τον στόχο των 32 εκατομμυρίων επισκεπτών. Τα εξαιρετικά αποτελέσματα που φέραμε στον τουρισμό, ενίσχυσαν την απασχόληση, έφεραν νέες επενδύσεις και ωφέλησαν όχι μόνο τις τουριστικές επιχειρήσεις που ενίσχυσαν τον κύκλο εργασιών και την κερδοφορία τους, αλλά και όλους σχεδόν τους παραγωγικούς κλάδους. H επιτυχία αυτή της Ελλάδας, μέσα σε αντίξοες συνθήκες, έχει αναγνωριστεί από τον Παγκόσμιο Οργανισμό Τουρισμού, το Παγκόσμιο Συμβούλιο Τουρισμού και Ταξιδίων και άλλους διεθνείς φορείς, που σε δημόσιες τοποθετήσεις τους μας χαρακτηρίζουν πρότυπο τουριστικής ανάπτυξης και παράδειγμα σε άλλες χώρες. Η τουριστική κίνηση που κινητοποιήσαμε για την Ελλάδα είναι πιο ισχυρή από ποτέ και εργαζόμαστε ήδη για να συνεχιστεί δυναμικά το 2019 και τα επόμενα χρόνια.

Θεσσαλονίκη και Β. Ελλάδα Εφαρμόζοντας την τουριστική πολιτική μας, και σε στενή συνεργασία με τις Περιφέρειες, τους Δήμους και τους αναπτυξιακούς φορείς, δημιουργήσαμε νέες προοπτικές της τουριστικής ανάπτυξης στη Βόρεια Ελλάδα. Προωθήσαμε νέους ελληνικούς προορισμούς στις διαπραγματεύσεις και συμφωνίες μας με τους κορυφαίους ομίλους της ευρωπαϊκής και διεθνούς τουριστικής αγοράς. Προβάλλαμε τη Θεσσαλονίκη ως ιδανικό προορισμό για τουρισμό όλο το χρόνο, στη βάση των συγκριτικών της πλεονεκτημάτων, με έμφαση σε νέα θεματικά τουριστικά προϊόντα και εμπειρίες που αναδεικνύουμε. Δώσαμε επίσης έμφαση στην προώθησή της στα προγράμματα του εξωτερικού ως ιδανική επιλογή για ταξίδια πόλεως, για επαγγελματικό, συνεδριακό και εκθεσιακό τουρισμό, για τη φιλοξενία κο-

ΤΟ ΠΡΑΚΤΟΡΕΙΟ

ρυφαίων και διεθνούς εμβέλειας πολιτιστικών και αθλητικών διοργανώσεων. Επιδιώξαμε την καθιέρωση νέων απευθείας πτήσεων με αεροδρόμια των παραδοσιακών αγορών αλλά και νέων αγορών που ανοίξαμε, διότι η αεροπορική συνδεσιμότητα είναι κλειδί για την τουριστική ανάπτυξη. Η Θεσσαλονίκη και η Βόρεια Ελλάδα έχουν σημαντική θέση και στον αναπτυξιακό μας σχεδιασμό στον τουρισμό για τα επόμενα χρόνια, με στόχο την ενίσχυση του τουριστικού ρεύματος 365 ημέρες το χρόνο και την προσέλκυση νέων τουριστικών επενδύσεων και αναπτυξιακών έργων. Στο πλαίσιο αυτό, εξασφαλίσαμε τη φιλοξενία της επιτυχημένης 8ης Διεθνούς Συνάντησης του Παγκοσμίου Οργανισμού Τουρισμού στη Θεσσαλονίκη, μέσα από την οποία δημιουργούνται νέες αναπτυξιακές, επενδυτικές και επιχειρηματικές ευκαιρίες, και αναδείξαμε τον κομβικό της ρόλο ως κέντρο στην Ευρώπη για τον Τουρισμό στο Δρόμο του Μεταξιού. Philoxenia Θέλω ιδιαίτερα να σταθώ στη σημαντική συμβολή της Philoxenia στην ανάπτυξη του ελληνικού τουρισμού, που αποτελεί θεσμό για τη Θεσσαλονίκη, κορυφαία έκθεση με σημαντική εξωστρέφεια, και πρόσφορο πεδίο για την προώθηση νέων τουριστικών συνεργασιών. Θέλω από καρδιάς να ευχηθώ καλή επιτυχία στη φετινή Philoxenia, στέλνοντας το μήνυμα της αξίας που έχει ο τουρισμός για την σταθερότητα, την ανάπτυξη και την ευημερία. Ο τουρισμός στηρίζει την οικονομία, τις τοπικές αγορές και τις τοπικές κοινωνίες. Είναι κινητήρια δύναμη για την Θεσσαλονίκη και τη Βόρεια Ελλάδα, και είναι άμεσα συνδεδεμένος με την αναπτυξιακή πορεία και το μέλλον της πατρίδας μας.

Φέτος, στο Μουσείο Τηλεπικοινωνιών Ομίλου ΟΤΕ, θα ζήσουμε την πιο διαδραστική και ξεχωριστή εμπειρία επικοινωνίας με τη δύναμη της τεχνολογίας!

εκινούν τα νέα εκπαιδευτικά προγράμματα στο Μουσείο Τηλεπικοινωνιών Ομίλου ΟΤΕ για σχολικές ομάδες και οικογένειες. Φέτος, οι επισκέπτες θα βιώσουν την επικοινωνία με τη δύναμη της τεχνολογίας! Σε έναν ολοκαίνουριο εκθεσιακό χώρο, οι επισκέπτες θα έρθουν σε επαφή με τις νέες τεχνολογίες Augmented (ΑR) & Virtual (VR) Reality για να γνωρίσουν την ιστορία των τηλεπικοινωνιών και να μάθουν για την εξέλιξη της επικοινωνίας και της τεχνολογίας. Στα εκπαιδευτικά προγράμματα, περιλαμβάνονται εικαστικά και τεχνολογικά εργαστήρια, θεατρικό παιχνίδι, θεατρικές παραστάσεις, ενημέρωση για την ασφάλεια στο διαδίκτυο, ρομποτική και διαδραστικές ξεναγήσεις.

Ειδικά, στα προγράμματα για οικογένειες, οι επισκέπτες θα συμμετάσχουν με όλες τους τις αισθήσεις, σε δράσεις Mixed Realities και θα εμπλακούν σε ένα «παιχνίδι μυστήριου», ενώ στα εικαστικά και τεχνολογικά εργαστήρια θα κάνουν με τα tablets του Μουσείου τον πιο γρήγορο «γύρο των μουσείων του κόσμου», σε 90 μόνο λεπτά!! Και όχι μόνο… θα σπάσουν κώδικες, θα «ακούσουν» τα μεγάφωνα του πολέμου, θα δούν έναν δορυφόρο, θα αγγίξουν οπτικές ίνες και θα γίνουν για μία μέρα εναερίτες! Και το καλύτερο; Η συμμετοχή σε όλα τα προγράμματα είναι δωρεάν ! Το μόνο που χρειάζεται , είναι να κάνουμε κράτηση ηλεκτρονικά www.otegroupmuseum.gr.

Οι φετινές οικογενειακές δράσεις του Μουσείου που δεν πρέπει με τίποτα να χάσουμε είναι αναλυτικά οι εξής:

σερφάρουμε στις ψηφιακές συλλογές άλλων Μουσείων του κόσμου και θα δημιουργήσουμε το δικό μας κολάζ.

MYSTERY MUSEUM... ΠΑΙΧΝΙΔΙ ΜΥΣΤΗΡΙΟΥ ΣΤΟ ΜΟΥΣΕΙΟ!

ΕΙΣΑΓΩΓΗ ΤΗΝ ΕΚΠΑΙΔΕΥΤΙΚΗ ΡΟΜΠΟΤΙΚΗ

11+25 ΝΟΕΜΒΡΙΟΥ 2018 10+24 ΦΕΒΡΟΥΑΡΙΟΥ 2019 7-12 ετών (ώρες: 10.00-11.30, 12.00-13.30 & 13.30-15.00) Μέσα από έναν augmented reality φωτογραφικό θάλαμο, VR μάσκες, tablets, γρίφους και κρυμμένα μηνύματα, τα παιδιά θα ταξιδέψουν στον χρόνο μαθαίνοντας για την εξέλιξη της επικοινωνίας από την αρχαιότητα έως τους δορυφόρους!

ΟΠΤΙΚΕΣ ΙΝΕΣ: ΚΑΛΩΣΟΡΙΣΑΤΕ ΣΤΟ ΜΕΛΛΟΝ! 9+16 ΔΕΚΕΜΒΡΙΟΥ 2018 4-7 ετών (ώρα: 11.00-12.30) / 8-12 ετών (ώρα: 13.00-14.30) Τα παιδιά θα ανακαλύψουν την τεχνολογία των οπτικών ινών, θα παίξουν με την άμμο στο μηχάνημα επαυξημένης πραγματικότητας και θα γνωρίσουν τα ΚΑΦΑΟ και τις Καμπίνες.

Ξένη Δημοσίευση

Ο ΓΥΡΟΣ ΤΩΝ ΜΟΥΣΕΙΩΝΤΟΥ ΚΟΣΜΟΥ ΣΕ 90 ΛΕΠΤΑΓΙΑ ΓΟΝΕΙΣ ΚΑΙ ΠΑΙΔΙΑ! 13+27 ΙΑΝΟΥΑΡΙΟΥ 2019 7+14 ΑΠΡΙΛΙΟΥ 2019 6-9 ετών (ώρα: 11.00-12.30) / 9-13 ετών (ώρα: 13.00-14.30) Tablets, περιέργεια και ο γύρος των Μουσείων του κόσμου ξεκινά! Μικροί και μεγάλοι θα

13+27 ΙΑΝΟΥΑΡΙΟΥ 2019 7+14 ΑΠΡΙΛΙΟΥ 2019 7-12 ετών (ώρα: 10.00-11.00) Μια συναρπαστική ψυχαγωγική εμπειρία, στην οποία τα παιδιά θα κατασκευάσουν ένα ρομποτικό μοντέλο το οποίο θα βάλουν σε λειτουργία σε πραγματικό χρόνο!

ΓΙΝΕ ΜΙΑ ΜΕΡΑ ΕΝΑΕΡΙΤΗΣ ΚΑΙ ΑΝΕΒΑ ΨΗΛΑ! 10+31 ΜΑΡΤΙΟΥ 2019 6-8 ετών (ώρα: 10.30-12.00) / Έφηβοι και ενήλικες (ώρα: 12.00-13.30) / 9-14 ετών (ώρα: 14.00-15.30) Τα παιδιά «ανεβαίνουν» ψηλά στους πυλώνες, παρατηρούν τον εξοπλισμό, ακούν άγνωστες ιστορίες των τηλεπικοινωνιών και ανακαλύπτουν το δύσκολο έργο των εναεριτών. Κάντε την κράτησή σας ηλεκτρονικά www.otegroupmuseum.gr Ακολουθήστε το Μουσείο και στο Instagram (otegroupmuseum) και πάρτε μια γεύση από την πιο διαδραστική εμπειρία της επικοινωνίας! Πρωτέως 25, N.Κηφισιά, 210 6201899,999 www.otegroupmuseum.gr otegroup-museum@ote.gr

Της Νικόλ Καζαντζίδου

Η τουριστική βιομηχανία στη Philoxenia

Τρεις δεκαετίες έχουν περάσει από την πρώτη διοργάνωσή της. Σημείο αναφοράς για τους επαγγελματίες του τουριστικού κλάδου, τόπος συνάντησης και έκθεση ορόσημο. Όπως και να την χαρακτηρίσει κανείς, σίγουρα αποτελεί την καλύτερη ευκαιρία για τους επαγγελματίες του κλάδου να προβάλλουν τις επιχειρήσεις τους, αλλά και για την αυτοδιοίκηση να παρουσιάσει τις ομορφιές των ελληνικών προορισμών, όπως αναφέρει ο διευθύνων σύμβουλος της ΔΕΘ-Helexpo Κυριάκος Ποζρικίδης. Η 34η Philoxenia πραγματοποιείται και φέτος παράλληλα με τη διεθνή έκθεση ξενοδοχειακού εξοπλισμού Hotelia, από τις 9 έως τις 11 Νοεμβρίου, στο Διεθνές Εκθεσιακό Κέντρο Θεσσαλονίκης. Το εκθεσιακό “δίδυμο” συγκεντρώνει το σύνολο της ελληνικής τουριστικής βιομηχανίας, καθώς και συμμετοχές από 19 χώρες. “Η αντοχή της στο χρόνο αποτελεί απόδειξη της συνέπειας με την οποία αντιμετωπίζει τον τουρισμό ο εθνικός εκθεσιακός φορέας”, σημειώνει ο κ. Ποζρικίδης. “Είναι προφανές πως η συνεχής άνοδος του τουρισμού στην Ελλάδα αντανακλάται και στην ίδια την έκθεση. Όμως μία έκθεση σαν την Philoxenia δεν την απασχολεί μόνο το παρόν, αλλά και το μέλλον του ελληνικού τουρισμού”, προσθέτει. Φέτος η Philoxenia φαίνεται πως καταρρίπτει κάθε προηγούμενο ρεκόρ περιμένοντας επισκέπτες από 44 χώρες. Τιμώμενες περιοχές της φετινής διοργάνωσης είναι η Περιφέρεια Δυτικής Ελλάδας και η Λέσβος. Στο hosted buyers πρόγραμμα είναι προσκεκλημένοι περισσότεροι από 110 εμπορικοί επισκέπτες, με 3.500 προκαθορισμένα ραντεβού, μόνο με τους εκθέτες της Philoxenia, ενώ επιπλέον 60 hosted buyers έρχονται στην Hotelia για να πραγματοποιήσουν ακόμη 600 ραντεβού. Οι εκθέτες της Philoxenia είναι περίπου 400 και της Hotelia 200. Μεταξύ των εκθετών περιλαμβάνονται οι 13 Περιφέρειες της χώρας, ο ΕΟΤ, το Υπουργείο Πολιτισμού, το Υπουργείο Ψηφιακής Πολιτικής μαζί με τουριστικές start-ups, ξενοδοχεία, επιχειρήσεις δόμησης, τεχνολογίας, επίπλων, κατασκευών, εξοπλισμού και ανακαίνισης αλλά και σημαντικοί θεσμικοί φορείς: ΣΕΤΕ, ΗΑΤΤΑ, HAPCO, ΠΟΞ κα.

ΤΟ ΠΡΑΚΤΟΡΕΙΟ

Ξένη Δημοσίευση

Όπως σημειώνει ο κ. Ποζρικίδης, πέρσι οι επισκέπτες του τουριστικού εκθεσιακού «διδύμου» Philoxenia-Hotelia είχαν ανέλθει στους 20.000, γεγονός που δείχνει ότι η διοργάνωση “κέρδισε για μία ακόμη φορά την «ψήφο» εμπιστοσύνης του κλάδου”. “Το τουριστικό επιχειρείν εμπιστεύεται τις Philoxenia και Hotelia για την προβολή και τις επαφές του, ενώ όλη η τουριστική Ελλάδα έχει δυναμική παρουσία στην κορυφαία ελληνική τουριστική έκθεση”, σημειώνει. “Στο πλαίσιο αυτό και φέτος εκτιμούμε ότι η επισκεψιμότητα της έκθεσης θα κυμανθεί σε υψηλά επίπεδα”, τονίζει ο διευθύνων σύμβουλος. Η έκθεση Hotelia Στην Hotelia, η ενότητα All About Café είναι αφιερωμένη στην τέχνη της δημιουργίας καφέ και περιλαμβάνει Workshops, το “The CupTasting Spot” με γευσιγνωσία ειδών καφέ από διάφορες χώρες και το “Art Throwdown Competition”, που είναι μια επίδειξη της τέχνης του Latte, μέσα από ένα φιλικό διαγωνισμό δεξιοτεχνίας. Η ενότητα All About Gastronomy αποτελεί την «νόστιμη» γωνιά της έκθεσης με προβολή των πιο σύγχρονων λύσεων εστίασης μέσα από ποιοτικά ελληνικά προϊόντα. Το DPOINT SPACES είναι μία καινοτόμα εκδήλωση αρχιτεκτονικής και διακόσμησης ξενοδοχείων, που περιλαμβάνει φέτος το Easy Hospitality Project και το Glamping. Είναι μία νέα τάση στον τουρισμό, η οποία φέρνει την πολυτέλεια στην ύπαιθρο. Τουρισμός 55+ Στο πρόγραμμα των παράλληλων εκδηλώσεων της Philoxenia περιλαμβάνεται το διεθνές συνέδριο της έκθεσης με θέμα: «Tουρισμός 55+: Μοχλός ανάπτυξης για την επιμήκυνση της τουριστικής περιόδου». Είναι προγραμματισμένο για το Σάββατο 10 Νοεμβρίου (10πμ-2μμ). Συνδιοργανωτές η ΔΕΘHELEXPO και η Πανελλήνια Ομοσπονδία Ξενοδόχων. “Τα τελευταία πέντε χρόνια, σε κάθε Philoxenia, είθισται να παρουσιάζουμε ένα συνεδριακό γεγονός με στόχο να εμπλουτίσουμε τη διοργάνωση και φυσικά να συμβάλλουμε στην ενημέρωση των παραγόντων του τουριστικού κλάδου”, εξηγεί η Προϊσταμένη του Τμήματος Εταιρικής Κοινωνικής Ευθύνης στη Διεύθυνση Μάρκετινγκ και Επικοινωνίας της ΔΕΘ-Helexpo, Μαρία Συλλοπούλου. “Στόχος του συνεδρίου είναι η ενημέρωση τόσο των ξενοδόχων και των στελεχών του τουριστικού κλάδου, όσο και των εκπροσώπων των φορέων που αποβλέπουν στην «πολυπόθητη» επιμήκυνση της τουριστικής περιόδου στη χώρα μας”, αναφέρει. Φέτος το θέμα αφορά στα τουριστικά ρεύματα ηλικίας άνω των 55 ετών, συνταξιούχους ή μη, που διαφέρουν ανάλογα με την ηλικιακή ομάδα, το κοινωνικοοικονομικό προφίλ και τις προσωπικές προτιμήσεις. Οι “ασημένιοι” τουρίστες συνήθως έχουν χαμηλότερο μεσαίο εισόδημα από ό,τι ο υπόλοιπος πληθυσμός, αλλά είθισται να ξοδεύουν περισσότερα για τις διακοπές τους. Πώς συμβάλουν στην επιμήκυνση της τουριστικής σεζόν; Όπως εξηγεί η κ. Συλλοπούλου, αφενός διότι τα τελευταία χρόνια, οι “ασημένιοι τουρίστες” ταξιδεύουν περισσότερο και αφετέρου, επειδή είναι πιο ευέλικτοι ως προς το πότε μπορούν να ταξιδέψουν. Με αφετηρία τη φετινή Philoxenia η Περιφέρεια Κεντρικής Μακεδονίας (ΠΚΜ) ξεκινά το ταξίδι της στην Ευρώπη. Πώς; Με το foodtruck που θα βρίσκεται έξω από το περίπτερο της Περιφέρειας αφιερωμένο στη Μακεδονική κουζίνα. Εκτός από τη γαστρονομία όμως, φέτος η Περιφέρεια θα δώσει έμφαση και στον Οινοτουρισμό, διοργανώνοντας μια διαπεριφερειακή ημερίδα με σχετικό θέμα.

ΤΟ ΠΡΑΚΤΟΡΕΙΟ

Philoxenia 2018 ΤΙΜΩΜΕΝΕΣ ΠΕΡΙΟΧΕΣ Περιφέρεια Δυτικής Ελλάδας

Η φράση “The Western Greece Collection. Inspirations” είναι η πλατφόρμα επικοινωνίας της Δυτικής Ελλάδας, που αναδεικνύει τους προορισμούς ως μια συλλογή έργων τέχνης με τίτλο Inspirations. Η μοναδική αυτή συλλογή αποτελείται από μοναδικές στιγμές και εμπειρίες που παρουσιάζονται στον επισκέπτη με ιδιαίτερο τρόπο.

Η Περιφέρεια Δυτικής Ελλάδας διαθέτει μια πολυδιάστατη ποικιλία φυσικών και πολιτιστικών πόρων, αλλά και παραγωγικών δραστηριοτήτων. Σημειώνουμε την εκτεταμένη ακτογραμμή με δύο λιμάνια κρουαζιέρας, το Κατάκολο και την Πάτρα, έντεκα περιοχές Ramsar και προστατευόμενες περιοχές. Η συνολική στρατηγική περιφερειακής ανάπτυξης, εκφραζόμενη από το πολιτικό όραμα 2011-2019, είναι η επίτευξη μιας αυτο-τροφοδοτούμενης, εξωστρεφούς, βιώσιμης ανασυγκρότησης της περιοχής η οποία επικεντρώνεται στην παγκόσμια ταυτότητα της περιοχής, τις ανθρωπιστικές αξίες και το περιβάλλον.

Δήμος Λέσβου

Αν κάτι χαρακτηρίζει τη Λέσβο ανά τους αιώνες είναι η παραγωγή πολιτισμού, που ξεπέρασε τα όρια του νησιού, επηρεάζοντας τη διανόηση εντός και εκτός Ελλάδας.

Η ποίηση στη Λέσβο είναι πανταχού παρούσα στη ζωή, στη μνήμη, στην κληρονομιά, στην καθημερινότητα. Πρώτο το νησί στην έκδοση βιβλίων (λογοτεχνικών, ιστορικών, λαογραφικών κλπ). Με 16 θεατρικές ερασιτεχνικές ομάδες, και πολλούς συλλόγους που ασχολούνται με τις εικαστικές τέχνες, τη μουσική και τον χορό, η έμπνευση σε αυτό τον τόπο είναι διαρκής.

Το γεωπάρκο της Λέσβου, μνημείο προστατευόμενο από την UNESCO, οι παραδοσιακοί οικισμοί με πέτρα και ξύλο που γίνονται ένα με την φύση, η ακτογραμμή με τα χίλια πρόσωπα, αλλά και οι φιλόξενοι άνθρωποι είναι το μεγάλο κεφάλαιο του νησιού.

Info Philoxenia 9-11 Νοεμβρίου Διεθνές Εκθεσιακό Κέντρο Θεσσαλονίκης Το πλήρες πρόγραμμα των παράλληλων εκδηλώσεων στις διευθύνσεις: https://philoxenia.helexpo.gr/ και https://hotelia.helexpo.gr/. 28

ΤΟ ΠΡΑΚΤΟΡΕΙΟ

shutterstock

ΛΕΡΟΣ 26o 50' 13.67" E Γεωγραφικό Πλάτος: 37o 09' 07.1" N

Γεωγραφικό Μήκος :

Νομός Δωδεκανήσου Περιφέρεια Νοτίου Αιγαίου Έκταση :

54,052 km2 Υψόμετρο:

320 μ (Ψηλότερη κορυφή Κλειδί) Μήκος Ακτών

71 χλμ. Πληθυσμός

7.917 (απογραφή 2011)

Στην αρχαιότητα, η Λέρος και η Κάλυμνος ονομάζονταν Καλύδνιαι νήσοι ή Καλύδνια. Η ονομασία Λέρος εικάζεται ότι προήλθε από τη λέξη λευρός που σημαίνει λείος, ομαλός, επίπεδος, επειδή, σε αντίθεση με την ορεινή και βραχώδη Κάλυμνο, η Λέρος έχει έδαφος ομαλό και γόνιμο. Το μεγαλύτερο μέρος του νησιού είναι πεδινό, με κάμπους που φτάνουν ως την καταγάλανη θάλασσα.

ΟΙ ΕΙΔΗΣΕΙΣ ΤΟΥ ΠΡΑΚΤΟΡΕΙΟΥ ΣΕ ΚΑΘΕ ΓΩΝΙΑ ΤΗΣ ΕΛΛΑΔΑΣ ΤΟ ΠΡΑΚΤΟΡΕΙΟ

Health and beauty Επιμέλεια Τάνια Η. Μαντουβάλου

shutterstock

Οσφυαλγία και σεξ: και όμως γίνεται

ρόβλημα οσφυαλγίας, δηλαδή τον πόνο στη μέση, μπορεί όλοι κάποια στιγμή στη ζωή μας να αντιμετωπίσουμε, αφού τα ποσοστά αγγίζουν το 90%. Σύμφωνα με τον Γιώργο Γουδέβενο, δρ. ορθοπαθητικής, και επιστημονικό συνεργάτη, του πανεπιστημίου Κρήτης, ένα μεγάλο ποσοστό θα πονέσει για λίγο διάστημα (1-3 εβδομάδες), ένα άλλο για 4-12 εβδομάδες και τέλος ένα μικρό αλλά καθόλου ασήμαντο ποσοστό, θα πάσχει για μήνες ή και χρόνια. Kάποιοι ίσως μάλιστα χρειαστεί να υποβληθούν και σε χειρουργικές επεμβάσεις. Πέραν του πόνου όμως διαταράσσονται και πολλές συνθήκες της καθημερινής ζωής (εργασία, κοινωνική ζωή, σχέσεις και δραστηριότητες).

«Πρέπει να σπάσει ο φαύλος κύκλος : πόνος-φόβοςάγχος-αποτυχημένο σεξ-αύξηση άγχους-επιδείνωση πόνου» Έτσι πολύ συχνά ο πόνος αυτός δημιουργεί προβλήματα και στη φυσιολογική ερωτική ζωή, η οποία όμως σύμφωνα με τους ειδικούς, όταν γίνεται με οδηγίες, βοηθάει τόσο στην συναισθηματική ισορροπία, όσο και στην μείωση του πόνου, λόγω της αγχολυτικής της επίδρασης. Υπάρχει ένας φαύλος κύκλος που πρέπει να σπάσει: πόνος – φόβος---άγχος ---αποτυχημένο σεξ----αύξηση άγχους ---επιδείνωση πόνου, αναφέρει χαρακτηριστικά ο κ. Γουδέβενος. «Σημαντικές έρευνες και αναφορές πάνω στο θέμα που έχουν γίνει από μεγάλα πανεπιστήμια σε όλο τον κόσμο τονίζουν μεταξύ άλλων ότι για να δοθεί λύση, πρέπει το ζευγάρι να συζητήσει μαζί με τον ειδικό (ορθοπαιδικό, φυσικοθεραπευτή, ψυχολόγο) ώστε να γίνει συνειδητή προσπάθεια και από τους δύο».

Τι προτείνουν όμως οι ειδικοί σύμφωνα με τον κ. Γουδέβενο; «Ήρεμη και ρομαντική ατμόσφαιρα, που αυξάνει τον αισθησιασμό χωρίς στην αρχή να είναι άμεσος ο στόχος επίτευξης του σεξ (όχι απαραίτητα στο σπίτι). Αυτό προσφέρει χαλάρωση, και παράλληλα μειώνει τα επίπεδα του στρες της αποτυχίας, καθώς και τον πόνο. -Κατανόηση του συντρόφου, γιατί αποτελεί μεγάλο όπλο επιτυχίας του στόχου. -Τακτική εφαρμογή των τεχνικών για να είναι κανείς σίγουρος ότι θα αποδώσουν. -Οι θέσεις και στάσεις ανάλογα με το είδος της οσφυαλγίας καθώς και οι συμβουλές για αποφυγή υπερβολικών κινήσεων, όπως και αποφυγή της ίδιας της θέσης παρατεταμένα, δίνουν τη λύση του προβλήματος». Κάνε το πρόβλημα ευκαιρία Η νέα σας σεξουαλική ζωή μπορεί να είναι καλύτερη από την παλιά, καθώς θα πρέπει να μάθετε να εκφράζεστε ερωτικά με ποικίλους τρόπους, τονίζει ο κ. Γουδέβενος και εξηγεί: «Θα πρέπει να ξεκινήσετε αργά και να αυξήσετε τη σεξουαλική σας δραστηριότητα σταδιακά. Όμως προσοχή, μην αφήσετε το σεξ να υποβάλει την πλάτη σας σε αφύσικες καταπονήσεις. Μη ντραπείτε στιγμή να ζητήσετε βοήθεια από τους ειδικούς και να θυμάστε ότι οι αποτυχημένες προσπάθειες για ερωτική έκφραση δε σημαίνουν αποτυχία της σχέσης σας». 30

ΤΟ ΠΡΑΚΤΟΡΕΙΟ

Health and beauty Επιμέλεια Τάνια Η. Μαντουβάλου ΑΠΕ-ΜΠΕ / ΠΑΝΤΕΛΗΣ ΣΑΪΤΑΣ

36ος μαραθώνιος της Αθήνας ο αυθεντικός: Για σένα νοιάσου και ετοιμάσου ν ανήκετε στους δρομείς που τιμούν το κορυφαίο αθλητικό γεγονός της χρονιάς για πρώτη φορά μη ξεχάσετε στιγμή ότι η σωστή διατροφή παίζει σημαντικό ρόλο. Την ημέρα που τρέχετε είναι καλό να κάνετε ένα πολύ ελαφρύ γεύμα που να περιλαμβάνει πολλούς υδατάνθρακες και λίγες πρωτεΐνες 2 -3 ώρες πριν τον αγώνα. Επίσης μείνετε καλά ενυδατωμένοι. Πιείτε αρκετό νερό έως και μία μέρα πριν τον αγώνα. Την ίδια μέρα όμως αποφύγετε την υπερβολική κατανάλωση. Υπολογίζετε τις απώλειες υγρών μετρώντας το βάρος σας –

Ποιες είναι οι διαφορές μεταξύ κρυολογήματος και γρίπης ια να μην μπερεδευτείτε και φέτος και πάρετε άλλα αντί άλλων χάπια, και κυρίως για να μην κάνετε αλόγιστη χρήση αντιβιοτικών, σας παραθέτουμε τις διαφορές μεταξύ γρίπης και ενός απλού κρυώματος. Οι εποχιακές ιώσεις είναι κυρίως ιογενείς λοιμώξεις του άνω και κάτω αναπνευστικού, ενώ τα συμπτώματά τους είναι συνήθως ήπια, με χαρακτη-

Κρυολόγημα • Τα συμπτώματα εμφανίζονται σταδιακά • Θα αισθανθείτε αδιαθεσία, αλλά θα πρέπει να είστε σε θέση να συνεχίσετε τις συνήθεις καθημερινές σας δραστηριότητες • Κυρίως επηρεάζει τη μύτη και το λαιμό σας • Μπορεί να έχετε βήχα • Ήπια έως μέτρια δυσφορία στο στήθος • Σπάνια εμφάνιση πονοκέφαλου

ο «κλειδί» για την πρόληψη των ιώσεων είναι ένα υγιές και ισχυρό ανοσοποιητικό σύστημα το οποίο μας βοηθά να αντιμετωπίσουμε τις βακτηριακές και ιογενείς λοιμώξεις και να προφυλαχθούμε από τις βλαβερές συνέπειες της ρύπανσης του περιβάλλοντος. Η ισορροπημένη διατροφή, η

ΤΟ ΠΡΑΚΤΟΡΕΙΟ

χωρίς ρούχα – πριν και μετά το τρέξιμο. Για κάθε 1 κιλό που έχετε χάσει πρέπει να πίνετε περίπου 200ml νερό. Το τέλειο είναι 200ml νερό 50 λεπτά πριν τον αγώνα. Είναι αυτονόητο ότι ήδη έχετε διαλέξει το σωστό αθλητικό παπούτσι για να έχει τη σωστή στήριξη όλο το σώμα.

ριστικότερα το φτέρνισμα, το συνάχι, το βήχα, τον πονόλαιμο, την ιγμορίτιδα, τα δέκατα ή τον πυρετό. Το κοινό κρυολόγημα είναι η πιο συχνή μορφή λοίμωξης του αναπνευστικού συστήματος, η οποία είναι και εξαιρετικά μεταδοτική. Συχνά συγχέεται με τη γρίπη, προκαλείται όμως από διαφορετικούς ιούς και είναι πιο ήπιο. Ενίοτε πάντως η γρίπη δεν είναι ένα «βαρύ κρυολόγημα» αλλά μπορεί να είναι αρκετά σοβαρή, ειδικά για τους πολύ μικρούς ή τους ηλικιωμένους.

Γρίπη • Τα συμπτώματα εμφανίζονται ξαφνικά • Μπορείτε να αισθανθείτε απολύτως εξαντλημένοι και ανίκανοι να πραγματοποιήσετε τη συνηθισμένη καθημερινή σας δραστηριότητα • Συχνά περιλαμβάνει πυρετό, κόπωση και πόνο στους μυς • Συνήθως εμφανίζεται ξηρός, μη παραγωγικός βήχας • Συχνά συχνή δυσφορία στο στήθος • Συχνή εμφάνιση πονοκέφαλου

αποχή από το κάπνισμα, η κατάλληλη άσκηση, ο επαρκής ύπνος και γενικά ο υγιεινός τρόπος ζωής, μπορούν να συντελέσουν στην ενίσχυση της καλής λειτουργίας του ανοσοποιητικού συστήματος.

Του Μπάμπη Γιαννακίδη

Ένα απέραντο πλατό η Ελλάδα ΑΠΕ ΜΠΕ / ΑΛΕΞΑΝΔΡΟΣ ΒΛΑΧΟΣ

Ένα ακόμη βήμα ώστε να μπει η Ελλάδα στο χάρτη των διεθνών οπτικοακουστικών παραγωγών και να γίνει χώρα επιλογής για γυρίσματα κινηματογραφικών ταινιών, τηλεοπτικών σειρών, ντοκιμαντέρς κ.α. έγινε προ ημερών στη σκιά του Ολύμπου, στο όμορφο Λιτόχωρο, την κύρια πύλη “εισόδου” για το βουνό των θεών, από την πλευρά του νομού Πιερίας. Εκεί, σε μία συνάντηση μεταξύ του Προέδρου και Διευθύνοντος Συμβούλου του Εθνικού Κέντρου Οπτικοακουστικών Μέσων και Επικοινωνίας (ΕΚΟΜΕ) Πάνου Κουάνη και των Αντιπεριφερειαρχών Τουρισμού απ΄ όλες σχεδόν τις Περιφέρειες της χώρας συζητήθηκαν οργανωτικά ζητήματα του εγχειρήματος μιας και οι Περιφέρειες θα παίξουν καθοριστικό ρόλο στην επίτευξη του στόχου αυτού. Την πρωτοβουλία είχε ο Αντιπεριφερειάρχης Τουρισμού και Πολιτισμού, της Περιφέρειας Κεντρικής Μακεδονίας, Αλέξανδρος Θάνος, επ΄ ευκαιρία εκδήλωσης που οργανώθηκε στην περιοχή, αφιερωμένης στο μυθικό βουνό, τον Όλυμπο. Υπενθυμίζεται ότι το ΕΚΟΜΕ Α.Ε. αποτελεί νεοσύστατη ανώνυμη εταιρία που εποπτεύεται από το Υπουργείο Ψηφιακής Πολιτικής, Τηλεπικοινωνιών και Μέσων Ενημέρωσης με αποστολή να προωθεί δημόσιες και ιδιωτικές πρωτοβουλίες, ξένες και εγχώριες, σε όλους τους τομείς της οπτικοακουστικής βιομηχανίας. Με μια διάθεση υπερβολής θα μπορούσε κανείς να πει πως η Ελλάδα μπορεί να “μετατραπεί” σ΄ ένα απέραντο πλατό γυρισμάτων διαφόρων κινηματογραφικών παραγωγών και άλλων ψηφιακών προϊόντων. Το ΕΚΟΜΕ λοιπόν έχει αναλάβει την προσέλκυση αλλά και την οργανωμένη διαχείριση και εξυπηρέτηση αυτών των παραγωγών.

ναν και φορολογήθηκαν στην Ελλάδα για τα γυρίσματα κάποιας ταινίας ή τηλεοπτικής σειράς. “Κάθε ευρώ που δαπανάται δημιουργεί πολλαπλάσια οφέλη στην αγορά αλλά και φορολογικά έσοδα, οπότε εμείς τους επιστρέφουμε ένα κομμάτι από αυτά λέει μιλώντας στο “ΠΡΑΚΤΟΡΕΙΟ” ο κ. Κουάνης και προσθέτει: “Πρακτικά είναι αυτό που λέμε: win – win situation (κερδίζω – κερδίζεις)”,. Για την εξεύρεση των χρημάτων που θα επιστρέφονται εξηγεί πως “αυτά προέρχονται από το Πρόγραμμα Δημοσίων Επενδύσεων”. Έκανε μάλιστα γνωστό πως έχουν ήδη εξασφαλιστεί τα πρώτα 75 εκατ. ευρώ μέχρι και το 2022. “Από τον Απρίλιο που ισχύει το χρηματοοικονομικό κίνητρο του 35% δεχτήκαμε 30 αιτήσεις για γυρίσματα ταινιών και τηλεοπτικών σειρών. Περίπου δέκα από αυτές ολοκλήρωσαν τα γυρίσματα το καλοκαίρι. Μύκονος, Σαντορίνη, Αντίπαρος, Αττική και Λαμία είναι ορισμένες από τις περιοχές όπου γυρίστηκαν ταινίες που περιλαμβάνονται σε αυτές τις πρώτες 30 αιτήσεις που δέχτηκε το ΕΚΟΜΕ. Film Offices “Μετά την καθιέρωση του κινήτρου, τώρα προχωράμε στη διαμόρφωση των υποδομών σε όλη τη χώρα” σημειώνει ο κ. Κουάνης και δίνει έμφαση στην προωθούμενη δημιουργία των ονομαζόμενων Film Offices σε κάθε Περιφέρεια της χώρας. “Εκεί θα μπορούν να απευθύνονται όσοι ενδιαφέρονται για μια παραγωγή και να βρίσκουν οργανωμένα τις πληροφορίες και τις υπηρεσίες που χρειάζονται”, λέει. Τα γραφεία θα στελεχωθούν από τις Περιφέρειες και θα λειτουργούν με τη συνεργασία και την εκπαίδευση του ΕΚΟΜΕ. Ο κ.Κουάμης “βλέπει” την έναρξη λειτουργίας των Film Offices την ερχόμενη Άνοιξη.

Το κίνητρο του 35% και οι πρώτες 30 αιτήσεις Οικονομικό κίνητρο για την προσέλκυση παραγωγών αποτελεί η απόφαση για επιστροφή του 35% όλων των δαπανών που αποδεδειγμένα έγι-

ΤΟ ΠΡΑΚΤΟΡΕΙΟ

ΒΙΒΛΙΟ

Tου Βαγγέλη Χατζηβασιλείου

ΚΡΙΤΙΚΗ

ΠΟΣΟ ΚΑΜΑΚΙΑ ΗΤΑΝ ΤΑ «ΚΑΜΑΚΙΑ»;

Όταν το 1978 ο Βασίλης Βασιλικός πρωτοδημοσίευσε «Τα καμάκια», τα οποία μόλις επανακυκλοφόρησαν από τις εκδόσεις Στερέωμα, η Ελλάδα ζούσε σε μιαν εντελώς διαφορετική εποχή. Λίγα μόλις χρόνια μετά την πολιτική τομή του 1974 (το γεγονός επιτρέπει στον συγγραφέα να προχωρήσει και σε κάποια παιχνίδια πολιτικής φαντασίας), όπως και με μια οικονομία που χωρίς να ανθεί ακριβώς, δεν είχε κανένα από τα σημερινά χαρακτηριστικά της, η χώρα βάσιζε πολλά, όπως και τώρα, στον τουρισμό της. Μέρος αναπόσπαστο του τουρισμού υπήρξαν και τα πολυσυζητημένα τότε «καμάκια»: οι νεαροί που πλεύριζαν στους τόπους των διακοπών τις ξένες (όχι μόνο τις μεσόκοπες, αλλά κάθε ηλικία) με σκοπό να περάσουν καλά μερικές μέρες μαζί τους, όπως και να ευεργετηθούν από τη γαλαντομία τους. Η αφήγηση του Βασιλικού εστιάζεται στο Ναύπλιο και στην ευρύτερη περιοχή της Αργολίδας, φτάνοντας μέχρι και μια στρατιωτική μονάδα του Έβρου, όπου τα «καμάκια» από την Πελοπόννησο έχουν κληθεί να προσφέρουν εκτάκτως τις υπηρεσίες τους.

Είναι αλήθεια πως το βιβλίο είχε κάπως παρεξηγηθεί στα χρόνια του – θεωρήθηκε ότι ο Βασιλικός έπλεκε στις σελίδες του το εγκώμιο των τυχάρπαστων εραστών και πως εξυμνώντας τις σεξουαλικές τους επιδόσεις, υποτιμούσε απερίφραστα το γυναικείο φύλο: ένας ακόρεστος ερωτικά πληθυσμός που έσπευδε να ικανοποιήσει με το κατάλληλο αντίτιμο τις ορέξεις των ντόπιων νεαρών. Διαβάζοντας τα «Καμάκια» ακριβώς σαράντα χρόνια μετά την αρχική τους έκδοση, οι εντυπώσεις μοιάζουν πολύ διαφορετικές. Καταρχάς επειδή οι Έλληνες ερωτιδείς δεν παρουσιάζονται ως εξημμένοι παλικαράδες ούτε ως άτεγκτα αρσενικά και στυγνοί εκμεταλλευτές. Εκείνο που αναδεικνύει ο Βασιλικός, διαγράφοντας την ψυχολογία τους, είναι πρωτίστως η αδύναμη πλευρά τους. Προσπερνώντας την έπαρση και την καυχησιολογία τους με κάποιες ειρωνικές πινελιές, επιμένει περισσότερο στις οικονομικές ανάγκες οι οποίες τους σπρώχνουν στο κυνήγι της ερωτικής περιπέτειες: ανάγκες που ακόμα κι αν ικανοποιηθούν πλουσιοπάροχα, δεν μπορούν να αλλάξουν την ούτως ή άλλως στερημένη και μίζερη ζωή τους. Δεν πρόκειται όμως μόνο για τους άνδρες αλλά και για τις γυναίκες. Οι τελευταίες καταφθάνουν στην Ελλάδα με μοναδική τους προσδοκία μιαν εφήμερη (και εν πολλοίς αθώα) χαλάρωση, δίχως να περιμένουν τίποτε παραπάνω από τους συντρόφους τους. Και θα πρέπει εκ παραλλήλου να δούμε την ανθρωπιά που αποκαλύπτουν με τη στάση τους όλοι οι πρωταγωνιστές, αρσενικοί και θηλυκοί: άλλοτε διψασμένοι για μιαν αληθινή αγάπη που κατά τα φαινόμενα δεν θα προκύψει ποτέ, άλλοτε τρομαγμένοι μπροστά στο ενδεχόμενο του θανάτου, άλλοτε αφημένοι στα όνειρά τους που θα αρχίσουν να αποκτούν σάρκα και οστά μόνο όταν οι προσωρινές χαρές θα έχουν τελειώσει. Στα επιλεγόμενα της επανέκδοσης ο Δημήτρης Φύσσας γράφει πως μεταξύ άλλων ο Βασιλικός αποδεικνύεται με τα «Καμάκια» και χρονογράφος του καιρού του. Και πράγματι η κοινωνία της μεταπολίτευσης δίνει εδώ δυναμικά το παρών: από το κλίμα της επιστράτευσης, που αποτέλεσε την τελευταία πράξη της χούντας, και τη διάχυτη υπερπολιτικοποίηση της περιόδου μέχρι την καθημερινότητα της επαρχίας, τα διαφημιστικά σποτ και τους τρόπους διασκέδασης.

ΑΠΕ ΜΠΕ / EPA / JAN WOITAS

ΤΟ ΠΡΑΚΤΟΡΕΙΟ

ΙΣΤΟΡΙΕΣ ΠΙΣΩ ΑΠΟ ΣΤΙΧΟΥΣ

Του Γιάννη – Αλέξανδρου Ιωαννίδη Κάθε τραγούδι κρύβει και μια ιστορία. Μια έμπνευση της στιγμής, μια αυθόρμητη εκτέλεση μπορεί να μείνει για πάντα χαραγμένη στη μνήμη. Υπάρχουν, όμως, και μελωδίες που για να ηχογραφηθούν χρειάστηκε οι δημιουργοί τους να αποδειχθούν εξαιρετικοί υπομονετικοί έως και... πολυμήχανοι.

Έχω ένα παπάκι Αρχές δεκαετίας του ’80. Εξάρχεια. Σε ένα υπόγειο της οδού Αραχώβης, στον αριθμό 41, μένει ένας ξεχωριστός, ευαίσθητος καλλιτέχνης. Ο Νικόλας Άσιμος. Τα βράδια, συνηθίζει να τραγουδά ένα νανούρισμα για να κοιμίζει την κόρη του.

Η Χάρις Αλεξίου το ακούει και μαγεύεται από τη μελωδία. Παρακαλεί τον Άσιμο να της επιτρέψει να κάνει πρόβα το κομμάτι σε στούντιο. Ο Άσιμος δεν της χαλάει το χατίρι. Πάνε παρέα στο στούντιο. Η Αλεξίου αρχίζει διστακτικά. Ο ηχολήπτης, κάτω από συνθήκες άκρας... διακριτικότητας, την ηχογραφεί. Ο Άσιμος συγκινείται έντονα από την ερμηνεία της. Ανοίγει την πόρτα και μπαίνει στο χώρο της ηχογράφησης. Περπατά αμήχανα πίσω της και σύντομα βρίσκεται να τη συνοδεύει στην ερμηνεία. Η Αλεξίου δακρυσμένη. Τον ακούει αλλά δεν μπορεί να γυρίσει να τον δει. Συνεχίζει να τραγουδά με τη φωνή να κρύβει ένα σπασμένο λυγμό, μια χαρμολύπη μοναδική. Η μαγεία της στιγμής περνά στην αιωνιότητα. Και όλα αυτά, χάρη στην έμπνευση του ηχολήπτη να πατήσει μυστικά το REC...

Το ζεϊμπέκικο της Ευδοκίας

Μελωδία που δεν βρήκε στίχο αντάξιό της. Και πώς να βρει όταν ο ρυθμός της μιλάει απευθείας στη ψυχή. Η αξεπέραστη σύνθεση του Μάνου Λοΐζου έχει τη δική της ιστορία.

Οι πρώτες πενιές του ζεϊμπέκικου παίχτηκαν από τον τζουρά του ρεμπέτη Γιώργου Μουφλουζέλη. Ο Λοΐζος, όμως, τελειομανής όπως αρμόζει σε όλους τους μεγάλους, ζητά από τον Θανάση Πολυκανδριώτη να αφήσει στην άκρη το μπουζούκι του και να πιάσει έναν τζουρά.

Το όργανο, ωστόσο, είναι πολύ παλιό. Κουρδίζεται πολύ δύσκολα και συχνά βγάζει φάλτσους ήχους. Ο Πολυκανδριώτης παρατάει τον τζουρά. Οι υπόλοιποι μουσικοί ζητούν από τον Λοΐζο να προχωρήσουν στην ηχογράφηση άλλων κομματιών. Εκείνος, όμως, επιμένει. Βρίσκει ένα τετρακάναλο στο στούντιο και αποφασίζει να ηχογραφήσει αποσπασματικά το ζεϊμπέκικο. Κουρδίζει τον τζουρά και αρχίζει να γράφει. Μόλις ο τζουράς ξεκουρδιζόταν η ηχογράφηση σταματούσε. Ξεκινούσε πάλι αφού τον ξανακούρδιζαν. Η υπομονή και το καλό μοντάζ έγραψαν την δική τους ιστορία στο ελληνικό πεντάγραμμο.

ΤΟ ΠΡΑΚΤΟΡΕΙΟ

ΑΤΖΕΝΤΑ ΤΟ ΠΡΑΚΤΟΡΕΙΟ ΠΡΟΤΕΙΝΕΙ

Θέατρο Τέχνης Καρόλου Κουν (στο Υπόγειο- Πεσμαζόγλου 5) Eroica, του Κοσμά Πολίτη

Ένα έργο –σταθμός της ελληνικής λογοτεχνίας για πρώτη φορά στη σκηνή. Η Γιολάντα Μαρκοπούλου καθοδηγεί σκηνοθετικά μια ομάδα νέων ηθοποιών, που με άξονα την αφήγηση και τον διάλογο, μας καλούν σε μια ροκ «γιορτή» ενηλικίωσης. Παραστάσεις έως την Τρίτη 1η Ιανουαρίου, κάθε Δευτέρα και Τρίτη, στις 21.15. Σκηνοθεσία: Γιολάντα Μαρκοπούλου Δραματουργία: Έλενα Τριανταφυλλοπούλου Σκηνικά-Κοστούμια : Πάρις Μέξης Παίζουν : Θέμης Θεοχάρογλου, Ιφιγένεια Καραμήτρου, Ελεάνα Καυκαλά, Νικόλας Μίχας, Ευθαλία Παπακώστα, Πάρης Σκαρτσολιάς, Αλέξανδρος Σκουρλέτης, Θάνος Τσακαλίδης. Εισιτήρια 8-15 Ευρώ

(σκηνή της Φρυνίχου- Πλάκα) Δεσποινίς Μαργαρίτα, του Ρομπέρτο Αταϋντε Ένα εμβληματικό έργο της παγκόσμιας δραματουργίας, το οποίο ο συγγραφέας εμπνεύστηκε και έγραψε κάτω από τη βαριά σκιά του δικτατορικού καθεστώτος της Βραζιλίας. Ο μονόλογος της Δεσποινίδος Μαργαρίτας είναι ένα μάθημα πολιτικό. Ένα σχόλιο πάνω στην εξουσία. Παραστάσεις έως Τετάρτη 28 Νοεμβρίου Κάθε Τρίτη και Τετάρτη στις 21.15. Μετάφραση: Κώστας Ταχτσής Σκηνοθεσία – Μουσική επιμέλεια: Θόδωρος Γράμψας Σκηνικά – Κοστούμια: Χριστίνα Κωστέα Στο ρόλο της Δεσποινίδος Μαργαρίτας ο Θόδωρος Γράμψας Συμμετέχει η Στέλλα Τραγούδα Εισιτήρια 8-15 Ευρώ

ΤΟ ΠΡΑΚΤΟΡΕΙΟ

Θέατρο Μεταξουργείο (Ακαδήμου 14,Αθήνα) Ο Χορός του θανάτου, του Αύγουστου Στρίντμπεργκ Ένα ζευγάρι που ζει απομονωμένο σ΄ ένα νησί, σε ένα κτήριο που κάποτε ήταν φυλακή, γιορτάζει τα 25 χρόνια έγγαμου βίου. Από το ξεκίνημα του έργου, προσπαθούν να δραπετεύσουν από την κενότητα της ζωής τους, φτιάχνοντας μαζί παράξενα παιχνίδια που τους κρατούν «ζωντανούς». Παραστάσεις μέχρι τις 15 Δεκεμβρίου κάθε Τετάρτη (20.00) και Πέμπτη, Παρασκευή, Σάββατο (21.00) Μετάφραση: Ερρίκος Μπελιές Σκηνοθεσία: Άκις Βλουτής Σκηνικά- Κοστούμια: Νίκος Αναγνωστόπουλος Φωτισμοί: Δημήτρης Λογοθέτης Μουσική: Κώστας Ζησιμόπουλος Παίζουν: Άκις Βλουτής, Δήμητρα Χατούπη, Βασίλης Ευταξόπουλος Εισιτήρια 10-14 Ευρώ

Θέατρο Θησείον (Τουρναβίτου 7, Ψυρρή) Ο καλός άνθρωπος του Σετσουάν, του Μπέρτολτ Μπρεχτ

Είναι το έργο του Μπρεχτ με τις περισσότερες τομές στην δράση. Οι ηθοποιοί ερμηνεύουν πολλαπλούς ρόλους και τα τραγούδια της παράστασης, παραμένουν διαρκώς στη σκηνή συνθέτοντας ένα βουβό θίασο, που σχολιάζει και υπογραμμίζει τα δρώμενα επί σκηνής. Στο κέντρο του βρίσκεται ένα ηθικό πρόβλημα: Μπορεί ο καλός να επιβιώσει σε μια κοινωνία διεφθαρμένων; Παραστάσεις μέχρι τις 27 Ιανουαρίου Κάθε Τέταρτη (19.00), Πέμπτη και Παρασκευή (21.15) και Σαββατοκύριακα (19.00) Μετάφραση - Σκηνοθεσία: Νικορέστης Χανιωτάκης Δραματολογική συνεργασία - Στίχοι: Μαριλένα Παναγιωτοπούλου Σκηνικά - Κοστούμια: Άννα Μαχαιριανάκη Πρωτότυπη μουσική: Βασίλης Παπακωνσταντίνου Παίζουν : Πέγκυ Τρικαλιώτη, Λήδα Πρωτοψάλτη, Κωνσταντίνος Ασπιώτης, Γεράσιμος Σκαφίδας, Κωνσταντίνος Κάππας, Μπέτυ Αποστόλου, Γιάννης Καλατζόπουλος, Αλκιβιάδης Κωνσταντόπουλος, Βαλέρια Δημητριάδου. Εισιτήρια 10-16 Ευρώ

Θέατρο OLVIO (Ιερά Οδός 67 & Φαλαισίας 7, Βοτανικός) Tango, του Σλάβομιρ Μρόζεκ

Θεωρείται το πιο φιλόδοξο έργο του Μρόζεκ. Ένα έργο που μας προειδοποιεί για τον κίνδυνο που απειλεί την ανθρωπότητα σε όλα τα μήκη και πλάτη της γης. Ο Μρόζεκ με το γκροτέσκ και την φάρσα ζωντάνεψε στα έργα του και ειδικά στο “Tango” την σύγκρουση ανάμεσα στον Άνθρωπο και την Ισχύ, ανάμεσα στο Πνεύμα και τη Βία. Παραστάσεις κάθε Δευτέρα και Τρίτη στις 21:00 Μετάφραση: Παύλος Μάτεσις Σκηνοθεσία: Νίκος Χατζηπαπάς Επιμέλεια κίνησης: Νατάσα Παπαμιχαήλ Ερμηνεύουν : Δημήτρης Γκουτζαμάνης, Δημήτρης Μαύρος, Μαρία Κωνσταντάρου, Γιάννης Καλαντζόπουλος, Ειρήνη Γρέκα, Νέλλη Αλκάδη, Αβραάμ Παπαδόπουλος Εισιτήρια 12-15 Ευρώ

Θέατρο Βαφείο- Λάκης Καραλής (Αγίου Όρους 16 & Κων/πόλεως 115, Μετρό Κεραμεικού) Τα Καινούρια Ρούχα του Αυτοκράτορα, του Χ.Κ.Άντεσεν Το διαχρονικό παραμύθι του Χανς Κρίστιαν Άντερσεν για δεύτερη συνεχόμενη χρονιά στο θέατρο Βαφείο-Λάκης Καραλή. Ο αυτοκράτορας είναι ή δεν είναι γυμνός; Η απάντηση δίνεται από τους μικρούς θεατές σε μία διαδραστική παράσταση. Παραστάσεις κάθε Κυριακή στις 12:00 και για καθημερινές ομαδικές παραστάσεις για σχολεία. Τηλέφωνα κρατήσεων για οργανωμένες παραστάσεις: 2102286645, 6949252714 & 6974807158. Κείμενο: Βίκυ Θαλασσινού Σκηνοθεσία: Βίκυ Θαλασσινού – Δώρα Θωμοπούλου Σκηνικό-Κοστούμια: Ηλίας Γραμματικός Μουσική επιμέλεια: Μαρία Κοτσίρη

Εργαστήρι για παιδιά από το ΠΙΟΠ και τη Δημοτική Βιβλιοθήκη Καλλιθέας «Πρώτες πράξεις στην αρχιτεκτονική»

ΜΙΚΡΟ ΕΘΝΙΚΟ (Πανεπιστημίου 48) Η τραμπάλα, του Στιούαρτ Μέλτον Μια παράσταση για παιδιά ηλικίας από 2 ετών. Ένα έργο για την πρώτη φιλία. Για εκείνη την πρώτη στιγμή που καταλαβαίνεις πως μ’ έναν φίλο μπορείς να κατακτήσεις πιο ψηλές κορυφές. Να φτιάξεις πιο μεγάλα διαστημόπλοια, πιο πολύχρωμες ζωγραφιές. Για εκείνη τη μαγική στιγμή, που δεν θα ξεχάσεις ποτέ. Ένα έργο για τη συνεργασία και το παιχνίδι. Για το μοίρασμα. Για τον θυμό, την αδικία, τη διαπραγμάτευση, τον τσακωμό, αλλά και την υποχώρηση, τη συγχώρεση. Παραστάσεις μέχρι 3 Φεβρουαρίου 2019 Πρωινές παραστάσεις για σχολεία στις 10:00, για το κοινό κάθε Σάββατο (15:00) και Κυριακή (10:30). Μετάφραση: Τζούλια Διαμαντοπούλου Σκηνοθεσία: Σοφία Πάσχου Δραματουργία - Επιμέλεια κίνησης: Juan Ayala Σκηνικά-Κοστούμια: Ευαγγελία Θεριανού Διανομή: Μαρία Δαμασιώτη, Άλκης Μπακογιάννης Εισιτήρια 10€ ενήλικες, 7€ παιδικό, Β΄ εξώστης 5€, Οικογενειακό πακέτο : 2 γονείς/συνοδοί και δυο παιδιά 32€ -2 γονείς /συνοδοί και 1 παιδί 25€

Η Βιβλιοθήκη του Πολιτιστικού Ιδρύματος Ομίλου Πειραιώς (ΠΙΟΠ), σε συνεργασία με τη Δημοτική Βιβλιοθήκη Καλλιθέας, διοργανώνει, κάθε Σάββατο έως τον Δεκέμβριο (ώρες 9:30-11:00), κύκλο εργαστηρίων αρχιτεκτονικής με την αρχιτέκτονα Σοφία Παπαδοπούλου. Το εργαστήρι, που απευθύνεται σε παιδιά, ηλικίας 7 έως 11 ετών, θα υλοποιείται στη Δημοτική Βιβλιοθήκη Καλλιθέας (Ανδρομάχης 86Α & Αλκμήνης, Καλλιθέα). Στόχος του εργαστηρίου είναι, μέσα από τη διαδικασία του παιχνιδιού, οι μικροί φίλοι να έρθουν σε επαφή με έννοιες όπως «χτίζω», «σχεδιάζω», «κατεδαφίζω», «ανασυνθέτω». Οι συμμετέχοντες θα έχουν την ευκαιρία, χρησιμοποιώντας απλά υλικά, όπως το χαρτί, να σχεδιάσουν την «ιδανική πόλη» του μέλλοντος. Η συμμετοχή στον κύκλο εργαστηρίων είναι δωρεάν. Απαραίτητη η δήλωση συμμετοχής.

ΤΟ ΠΡΑΚΤΟΡΕΙΟ

Κέντρο Πολιτισμού «Ελληνικός Κόσμος» Τhe Champion

Η Στρατιά της Ανατολής ζωγραφίζει τη Θεσσαλονίκη

Η πρωταθλήτρια έκθεση του κόσμου έρχεται για πρώτη φορά στην Ελλάδα από τον Νοέμβριο. Μία διαδραστική, επιστημονικά σχεδιασμένη έκθεση για τον αθλητισμό, η οποία προσφέρει μία συναρπαστική εμπειρία υψηλής τεχνολογίας για επισκέπτες όλων των ηλικιών. Ελάτε να δοκιμάσετε την τεχνική σας, τις αντοχές και τα αντανακλαστικά σας, να συναγωνιστείτε, να παίξετε, να μάθετε και να μετρήσετε τη δύναμη και τα ταλέντα σας! Γνωρίζετε τα όριά σας; Ανακαλύψτε τον «πρωταθλητή» που κρύβεται μέσα σας μαζί μας!

ΘΕΣΣΑΛΟΝΙΚΗ 59ο Φεστιβάλ Κινηματογράφου Θεσσαλονίκης Περισσότερες από 200 ταινίες, σειρά αφιερωμάτων (με μεγαλύτερο αυτό που διοργανώνεται στο ελληνικό queer σινεμά με 38 εν πολλοίς άγνω-

στες ταινίες, από τη δεκαετία του ΄60 μέχρι σήμερα), ταινίες με διάρκεια μαμούθ (14ωρες προβολές), συναυλίες, εικαστικά δρώμενα και κυρίως μια ...κινηματογραφική ζωντάνια που απλώνεται στην πόλη είναι αυτά που θα “τρέξουν” κατά τη διάρκεια του Φεστιβάλ Κινηματογράφου Θεσσαλονίκης. Το φετινό - 59ο Φεστιβάλ – φιλοξενείται από την 1η έως την 11η του μήνα στις αίθουσες του “Ολύμπιον” στην πλατεία Αριστοτέλους αλλά και σ΄ αυτές της πλέον κινηματογραφικής “γωνιάς” της πόλης: την προβλήτα 1 του Λιμανιού.

ΤΟ ΠΡΑΚΤΟΡΕΙΟ

Εξαιρετικής σημασίας ιστορική έκθεση που εγκαινιάστηκε πριν από λίγες ημέρες και περιμένει τους φιλότεχνους, αλλά και τους “ιστοριοδίφες” (της παράλληλης ιστορίας). Ως θεματική της έχει τον Α’ Παγκόσμιο Πόλεμο, μέσα από τα μάτια των στρατιωτών του πολυεθνικού στρατού που έζησε στη Θεσσαλονίκη. Η έκθεση παρότι έχει ως κεντρικό θέμα της τον Μεγάλο Πόλεμο, το περιεχόμενό της κάθε άλλο παρά πολεμικό είναι. Οι εικόνες που αποτύπωσαν οι στρατιώτες που υπηρετούσαν στην ευρύτερη περιοχή της Θεσσαλονίκης (Κιλκίς, Δοϊράνη κτλ) αποπνέουν ηρεμία και γαλήνη, καθώς καταγράφουν στιγμές της καθημερινής ζωής του ετερόκλητου πλήθους των κατοίκων, ήθη-έθιμα, καρικατούρες της εποχής, σκηνές της στρατιωτικής ζωής εκτός πεδίου μάχης και φυσικά τα τοπία της Θεσσαλονίκης και της περιοχής. Εν αναμονή της μάχης. Άγγλοι, Γάλλοι, Ιταλοί, Σέρβοι, Έλληνες, Ινδοκινέζοι, Ζουάβοι ενσωματώθηκαν (1915-1918) σε μια κοινωνία με ήδη έντονο το πολυεθνικό στοιχείο, καθώς κατοικούσαν ήδη στην περιοχή Μουσουλμάνοι, Εβραίοι, Ελληνορθόδοξοι και Τσιγγάνοι. Μια Θεσσαλονίκη λίγα χρόνια μετά την απελευθέρωσή της από τον Οθωμανικό ζυγό αποτυπωμένη σε υπέροχες ακουαρέλες και σχέδια με σινική μελάνι από τους ερασιτέχνες και επαγγελματίες ζωγράφους/στρατιώτες.

Κρατικό Θέατρο Βορείου Ελλάδος Σε πλήρη δραστηριότητα και το ΚΘΒΕ με τις πέντε σκηνές του σε καθημερινή λειτουργία. Στη μεγάλη σκηνή του Βασιλικού Θεάτρου επαναλαμβάνονται σε εναλλασσόμενο ρεπερτόριο δυο περσινές επιτυχές του θεάτρου: Κάθε Τετάρτη και Κυριακή το “Περιμένοντας τον Γκοντό” του Σάμουελ Μπέκετ και κάθε Πέμπτη, Παρασκευή και Σάββατο το έργο του Χιου Λέοναρντ “Ντα”.