ΠΡΑΚΤΟΡΕΙΟ #83 by ΑΠΕ-ΜΠΕ Α.Ε.

ΤΕΥΧΟΣ 83 | 18 IANOYA ΡIOY 2018 | ∆ΕΚΑΠΕΝΘΗΜΕΡΗ ΕΚ∆ΟΣΗ | ΑΘΗΝΑΪΚΟ & ΜΑΚΕ∆ΟΝΙΚΟ ΠΡΑΚΤΟΡΕΙΟ ΕΙ∆ΗΣΕΩΝ | ISSN: 2585-3570

INFO GRA PHICS

ΓΡΑΦΗΜΑΤΑ ΣΤΟ ΠΡΑΚΤΟΡΕΙΟ 2 | ΤΟ ΠΡΑΚΤΟΡΕΙΟ

Το ΠΡΑΚΤΟΡΕΙΟ δηµιούργησε µία νέα υπηρεσία, τα γραφήµατα. Οπτικοποιηµένη, µε γραφιστικά µέσα, παρουσίαση των πληροφοριών, δεδοµένων και στατιστικών στοιχείων που περιέχονται σε ρεπορτάζ, έρευνες και ειδικά θέµατα του Πρακτορείου.

www.ana.gr

ΕDITORIAL

Τι κοινό μπορεί να έχουν μία θεολόγος, ένας ηλεκτρολόγος μηχανικός και μία κοινωνιολόγος; Τους ενώνει ο χώρος του design! Ανήκουν στη νέα γενιά, τολμούν να αφήσουν την πεπατημένη και να μπουν στον χώρο της μόδας, κι αυτό είναι ένα από τα θέματα που προσπαθούμε να αναδείξουμε σε αυτό το τεύχος του «Πρακτορείου», γιατί πιστεύουμε στις δυνατότητες των νέων μας. Μαζί με τους designers που εκθέτουν τα έργα τους στην «Αθηναϊδα», στο πλαίσιο της έκθεσης Andydote fashion fair, ρίχνουμε φως και στα κατορθώματα μιας ομάδας παιδιών από τα Τρίκαλα, που έχουν διακριθεί σε διεθνή διαγωνισμό ρομποτικής. Κι αξίζει να αναδειχθεί τούτη η παρέα,

γιατί αποτελούν ένα από τα πιο δυναμικά και πολλά υποσχόμενα κύτταρα της ελληνικής κοινωνίας. Το «Πρακτορείο» δίνει επίσης βήμα σε έναν από τους πιο δραστήριους φωτογράφους άγριας φύσης, τον Χρήστο Βλάχο, ο οποίος βλέπει με άλλο μάτι την Ελλάδα. Διαφορετική είναι και η ματιά της Καλλιόπης Βέττα, που οι περισσότεροι την γνωρίζουμε από την πορεία της στο έντεχνο τραγούδι, αλλά λίγοι γνωρίζουμε πως έχει και μια πολύ ενδιαφέρουσα δράση στον χώρο του αθλητισμού. Με το «Πρακτορείο» στο χέρι ταξιδεύουμε επίσης από τους Οθωνούς μέχρι τη Θεσσαλονίκη, κι από εκεί μέχρι το Κατάρ και το Άμπου Ντάμπι. Καλή ανάγνωση.

Εκδότης: Αθηναϊκό Πρακτορείο Ειδήσεων-Μακεδονικό Πρακτορείο Ειδήσεων Α.Ε., Πρόεδρος & Γενικός Διευθυντής: Μιχάλης Ψύλος Διευθυντής Έκδοσης: Χρίστος Καλουντζόγλου Αρχισυντάκτης: Κώστας Καλέτσιος, Συντονιστής: Αλέξης Ηλιάδης, Αρχισυντάκτης Β. Ελλάδας: Μπάμπης Γιαννακίδης Σχεδιασμός: greekinfographics, Διαφήμιση: ads@ana.gr, Ιδιοκτησία ΑΠΕ-ΜΠΕ ΑΕ, Διεύθυνση: Τσόχα 36, Αθήνα ΤΚ 11521, Τηλ. 210-6400560 e-mail: mag@ana.gr Φωτογραφίες: ΠΡΑΚΤΟΡΕΙΟ, EPA, shutterstock, Διανομή: VES company, Εκτύπωση: Pressious- Aρβανιτίδης Τα κείμενα που φιλοξενούνται στο περιοδικό δεν απηχούν απαραίτητα τις απόψεις του ΠΡΑΚΤΟΡΕΙΟΥ. ΣΗΜΕΙΑ ΔΙΑΝΟΜΗΣ ΠΕΡΙΟΔΙΚΟΥ Στους σταθμούς του μετρό και του ΗΣΑΠ Σύνταγμα, Ομόνοια, Μοναστηράκι, Πειραιά και Μαρούσι. Σε επιλεγμένα καταστήματα στο κέντρο της Αθήνας (Κολωνάκι, Σύνταγμα, Εξάρχεια, Παγκράτι, Γκάζι, Αμπελόκηπους, Μοναστηράκι, Νέο Κόσμο, Πλάκα), της Αγίας Παρασκευής, των Βριλησσίων, του Βύρωνα, της Γλυφάδας, της Ηλιούπολης, του Ίλιου, της Κηφισιάς, του Αμαρουσίου, της Νέας Σμύρνης, της Νέας Φιλαδέλφειας, του Παγκρατίου, του Παπάγου, του Πειραιά, της Πετρούπολης, της Πεύκης, του Ταύρου, της Φιλοθέης, του Χαλανδρίου και της Γλυφάδας. Επίσης, στα καταστήματα Προμηθευτική (ΚΟΡΑΗ 3 και ΑΘΗΝΑΣ 14 ΑΘΗΝΑ), στα βιβλιοπωλεία Ιανός, PUBLIC καφέ (Συντάγματος και Πειραιά), Ευριπίδης (Χαλάνδρι), Λιβάνης, Εκδόσεις Αιώρα κλπ. Ακόμη στο Γαλλικό Ινστιτούτο, στη Στοά του Βιβλίου, στο Ίδρυμα Θεοχαράκη, στο Ίδρυμα Μείζονος Ελληνισμού, στον Ελληνικό Κόσμο, στο Νομισματικό Μουσείο, στο Μουσείο Μπενάκη (Πειραιώς 138), στο Μουσείο Παιχνιδιών Μουσείου Μπενάκη κ.ά. Στη Θεσσαλονίκη, στα βιβλιοπωλεία Μαλλιάρης Παιδεία, Πρωτοπορία, Mind the book, Εταιρεία Μακεδονικών Σπουδών, Μέγαρο Μουσικής Θεσσαλονίκης, ΧΑΝΘ, Βασιλικό Θέατρο, Θέατρο Μονής Λαζαριστών, Πράσινο Σύννεφο, One Salonica Outlet Mall, PUBLIC και σε επιλεγμένα καταστήματα.

www.ana.gr

ΦΩΤΟΓΡΑΦΙΑ ΕΞΩΦΥΛΛΟΥ: ΧΡΗΣΤΟΣ ΒΛΑΧΟΣ

ΤΟ ΠΡΑΚΤΟΡΕΙΟ | 3

Της Ματίνας Μπάλτα

ΟΙ ΔΡΌΜΟΙ ΤΗΣ ΜΌΔΑΣ ΜΕ ΤΗΝ ΥΠΟΓΡΑΦΉ ΤΗΣ ΝΈΑΣ ΓΕΝΙΆΣ 4 | ΤΟ ΠΡΑΚΤΟΡΕΙΟ

ΑΝΤΙΓΟΝΗ ΒΙΝΤΙΑΔΗ

Το Andydote fashion fair που δραστηριοποιείται στον ευρύτερο χώρο της μόδας ξεκίνησε τον Ιανουάριο του 2017, με όραμα να αναδείξει την ελληνική δημιουργικότητα. Οι νέοι σχεδιαστές και τα ελληνικά designerbrands μέχρι πέρυσι δεν είχαν κάποιο στοχευμένο δίαυλο προβολής των συλλογών τους. Έτσι προέκυψε η διοργάνωση της πρώτης έκθεσης, συστήνοντας στο κοινό 33 δημιουργούς και τις προτάσεις τους στο κόσμημα, στα ρούχα, στα αξεσουάρ. Η πρωτοβουλία στέφθηκε με ανέλπιστη επιτυχία, καθώς η δεύτερη έκθεση φιλοξένησε 44 δημιουργούς, ενώ η επόμενη που είναι προγραμματισμένη 26 -29 Ιανουαρίου 2018, στην Αθηναίδα, προβλέπεται να ξεπεράσει σε συμμετοχές τις δύο προηγούμενες, με 72 εμπνευσμένους δημιουργούς. «Σπούδασα Θεολογία στο ΑΠΘ», λέει στο ΠΡΑΚΤΟΡΕΙΟ η Αντιγόνη Βιντιάδη... «Εργάζομαι πάνω από 11 χρόνια ως δημοσιογράφος στην τηλεόραση και στο ραδιόφωνο. Η κρίση όμως και η ανασφάλεια, με ώθησαν στο να στραφώ σε “ξεχασμένες αγάπες»: επικοινωνία, δημόσιες σχέσεις, μόδα. Έτσι ξεκίνησα να αναζητώ τρόπους για να τις συνδυάσω δημιουργικά. Μέσω της δραστηριοποίησής μου στο χώρο, διαπίστωσα την ανάγκη των Ελλήνων σχεδιαστών για τη δημιουργία ενός χώρου συνάντησης, επικοινωνίας και ανταλλαγής ιδεών. Έτσι «γεννήθηκε», το Andydote Fashion Fair. Στόχος του πλέον είναι να ξεπεραστούν τα στενά όρια της έκθεσης και να λάβει χαρακτήρα περαιτέρω ανάδειξης των σχεδιαστών στο εξωτερικό. Θεωρώ ότι δεν υπάρχουν μυστικά και «μαγικές συνταγές” για να πετύχει κάποιος το όνειρό του. Δεν πρέπει να συμβιβαζόμαστε, αλλά να γίνουμε περισσότερο ευρηματικοί». Με ποια λογική έγινε η επιλογή; Γιατί σίγουρα υπάρχουν περισσότεροι από 72 Έλληνες σχεδιαστές που πρέπει να προβληθούν κι εκτός των ελληνικών συνόρων... «Βασικές προϋποθέσεις είναι η ποιότητα και η αυθεντικότητα των σχεδίων των δημιουργών. Οι εκθέτες που φιλοξενούμε επιμελούνται-σχεδιάζουν οι ίδιοι τις συλλογές τους στην Ελλάδα, με μοναδικό τρόπο, υψηλή αισθητική, αντισυμβατικό σχεδιασμό, δημιουργώντας συναρπαστικούς συνδυασμούς ύφους και μοτίβων. Στο Andydote fashion fair δεν ήμασταν προετοιμασμένοι για την φιλοξενία όλων εκείνων των «εκλεκτών « Έλλήνων δημιουργών που μας ζητήθηκε. Στην επόμενη έκθεση που θα πραγματοποιηθεί τον Ιούνιο θα είναι όλοι εκεί». Ποιοι είναι οι στόχοι σου για το 2018 και ποια η ευχή που θα ήθελες να κάνεις; «Η έκθεση των Ελλήνων σχεδιαστών στις 26-29 στον Πολυχώρο Athinais, είναι μόνο η αρχή μιάς νέας πραγματικότητας στο χώρο της μόδας. Στόχος αυτής της πρωτοβουλίας είναι η διεύρυνση η ενίσχυση και η αναβάθμιση της συνεργασίας τους, με την δημιουργία μιας «πλατφόρμας», όπου οι Έλληνες σχεδιαστές θα έχουν πρόσβαση σ’ ένα δίκτυο επικοινωνίας με όλους τους φορείς της μόδας, buyers στην Ελλάδα και στο εξωτερικό αλλά και με τα ΜΜΕ. Την νέα χρονιά ελπίζω να πραγματοποιήσουμε όλοι τις μικρές μας ευχές»! ΤΟ ΠΡΑΚΤΟΡΕΙΟ | 5

Την Δευτέρα 21 Ιανουαρίου η έκθεση είναι ελεύθερη για το κοινό ΟΙ ΔΗΜΙΟΥΡΓΟΊ ΠΟΥ ΣΥΜΜΕΤΈΧΟΥΝ 3rd floor, Ananke, Anna Veneti, Arjuna Knitwear, Arpyes, Art of π, Barbora, Barrier Bag, Bitter Coco, Black and Nude, Blufleur, BOTN.girl, Charalampia, Chaton, Christopher Handmade Sunglasses, Cleo Gatzeli Summer Tales, Com•si, Countess Wilhelmina, Dante, Diko Kaftans, Drama Queen, Eleanna Katsira, ENNIE, Eugene, Flame & Co, Handicraft Workshops, HeartbeatInk Gold Label, Imisi, Individual, Iosifina, ISSI, Kaleido, Katerina Chatzipetraki, Klotho, KYMA, L’Anesse Royale, La Vaca Loca, Leather Trinkets, Lefteris Yiannikos, Love and Alicia, Ma Li Ya, Mallory, Marivee, Meraki bags, Mille Luci, Nassos Ntotsikas, Nemesis Sandals, NOMMO Swimwear,Ofilia’s, Olimpo, Ophelia Bags, Pareaki, Pareoo, Retro Junkee, Royal Rag, SAND by Gaffer & Fluf, S.E.A.Ilakati, Sen Handmade, Sofia Georgiadou, Soli Dharma, SOMEDAY, SOPHIAK, Summer me!, Sunset.go!, The Motley Goat, The Penguin Stories, Thetis, Tutu Swan, Urban Owl, Yvonni Ntosta Swimwear, Zoe Apostolou, Zoya¨.

ΕΥΓΈΝΙΟΣ ΦΩΤΙΆΔΗΣ

ΕΊΔΑ ΤΗΝ ΚΡΊΣΗ ΣΑΝ ΠΡΌΚΛΗΣΗ

ελειώνοντας το Κολλέγιο Αθηνών, σπούδασα στο Πολυτεχνείο Ηλεκτρολόγος Μηχανικός, ενώ το μεταπτυχιακό μου ήταν στο τομέα των Logistics. Μετέπειτα, η επαγγελματική μου δραστηριότητα ήταν σε επίσης ετερόκλητα αντικείμενα, όπως σε μια εταιρία ελεγκτών – συμβούλων επιχειρήσεων και σε αρκετές διαφημιστικές. Όλα αυτά τα διαφορετικά πεδία γνώσεων και εμπειριών όμως, είχαν ένα κοινό παρονομαστή. Εμένα. Έτσι, αντλώντας ερεθίσματα και γνώσεις από διαφορετικές οπτικές γωνίες, συνειδητοποίησα ότι η δημιουργικότητά μου «εγκλωβιζόταν» πίσω από ένα γραφείο. Κάπως έτσι, πήρα την απόφαση να τολμήσω και να αλλάξω ρότα, κάνοντας το πάθος μου επάγγελμα. Bλέποντας τη κρίση που όλοι ζούμε σαν πρόκληση, και όχι σαν αποθάρρυνση, ξεκίνησα να κάνω τα πρώτα σχέδια γυαλιών. Άλλωστε, αν κάτι το πιστεύεις και το αγαπάς, θα βρεις τον τρόπο τα εμπόδια να τα κάνεις συμμάχους σου, και τις δυσκολίες επιμονή. Βρήκα τόσο τις καλύτερες πρώτες ύλες σε ξύλα και φακούς,

όσο και τους καλύτερους τεχνίτες. Το επόμενο στάδιο, και ίσως το πιο δύσκολο, ήταν να γνωρίσω τις δημιουργίες μου στο κόσμο.. H προσπάθεια δύσκολη και επίπονη. Το αποτέλεσμα όμως δικαίωσε σύντομα τόσο εμένα όσο και τους συνεργάτες μου. Τα γυαλιά που σχεδίασα ήταν σε όλο το μήκος και πλάτος της Ελλάδας, όσο και το εξωτερικό. Από την Αυστραλία και την Φλόριντα των ΗΠΑ έως το Ντουμπάι και την Ιταλία.. Παντού. Μια ανέλπιστη επιτυχία. Όμως, τίποτα από όλα αυτά δε θα μπορούσε να έχει επιτευχθεί, αν το ελληνικό κοινό δεν ενδιαφερόταν για τις δημιουργίες των Ελλήνων σχεδιαστών, και αν, δεν υπήρχαν πρωτοβουλίες και προσπάθειες ανάδειξής τους, με πιο λαμπρό παράδειγμα την Έκθεση “Andydote Fashion Fair”, που οραματίστηκε και υλοποίησε η Αντιγόνη Βιντιάδη, δίνοντας τη δυνατότητα σε επαγγελματίες και καταναλωτές, να γνωρίσει και να δει από κοντά τόσο τους ίδιους όσο και τις δημιουργίες τους.

ΚΑΤΕΡΊΝΑ ΜΠΕΡΤΖΕΛΈΤΟΥ

ΑΠΌ ΤΗΝ ΚΟΙΝΩΝΙΟΛΟΓΊΑ ΣΤΟ ΣΧΈΔΙΟ ΜΌΔΑΣ

πό πολύ μικρή θυμάμαι τον εαυτό μου να σχεδιάζει, να σκιτσάρει και να σκέφτεται οτιδήποτε αφορά ένα ρούχο! Έχοντας επιρροές από την μητέρα μου Χριστίνα Μάρκου, η οποία τελείωσε σχέδιο μόδας στην Pansic, η αγαπημένη μου ασχολία ήταν αυτή, βλέποντας τα σχέδιά της, να μαθαίνω κι εγώ δίπλα της! Μεγαλώνοντας, και τελειώνοντας τις βασικές σπουδές, πέρασα σε μια από τις πρώτες μου επιλογές, στο Πάντειο Πανεπιστήμιο, στο τμήμα της Κοινωνιολογίας! Κάποια στιγμή, εντελώς τυχαία άρχισα ν’ ασχολούμαι ταυτόχρονα με τις σπουδές μου, και ως μοντέλο ! Η αγάπη μου λοιπόν για τον σχεδιασμό των ρούχων, μέσα στο χώρο αυτό πραγματικά απογειώθηκε! Η επαφή με όμορφα υφάσματα και ρούχα, μεγάλωσε μέσα μου την ήδη υπάρχουσα επιθυμία ! Τελειώνοντας την σχολή μου, έκανα Μεταπτυχιακές σπουδές

6 | ΤΟ ΠΡΑΚΤΟΡΕΙΟ

ΚΑΤΕΡΊΝΑ ΓΚΙΟΎΛΗ

ΤΟ ΔΗΜΙΟΎΡΓΗΜΆ ΜΟΥ ΤΏΡΑ ΧΑΜΟΓΕΛΆ

ριστοδήμου 8. Εδώ είναι το «ατελιέ» μου. Το σπίτι της Anesse Royale, ο χώρος που με φιλοξενεί, εδώ και ένα χρόνο. Το Anesse, σαν εμπορικό σήμα, το σκαρφίστηκα το καλοκαίρι του 2013, αμέσως μόλις ολοκλήρωσα τα μαθήματα σχεδίου μόδας και πατρόν στην Σχολή Zer Fam. Η Anesse «γεννήθηκε» μετά ώρες καλοκαιρινής ραστώνης σε μία σεζλογκ στα Κύθηρα! Κατέληξα σε ένα ζώο με αμιγώς ελληνικό χαρακτήρα, θέλησα να το ντύσω με φαντασία και χιούμορ και κάπως έτσι προέκυψε η «Βασιλική Γαϊδάρα». Χαρακτηριστικά της, όπως η εργατικότητα, η υπομονή ακόμα και το πείσμα, θέλω να πιστεύω, πως χαρακτηρίζουν τη μικρή μου επιχείρηση, η οποία ξεκίνησε δειλά – δειλά να αναπτύσσεται σε μία δύσκολη οικονομική και κοινωνική συγκυρία. Η πρώτη collection αποτελούνταν αποκλειστικά από μαγιό και στην πορεία εμπλουτίστηκε με μια μικρή collection από καλοκαιρινά ρούχα, σορτς,

πουκαμίσες, φορέματα, all day bodysuits, τσάντες και αξεσουάρ. Η ταυτότητα της Anesse, είναι ότι πρόκειται για μια μικρή προσωπική φίρμα, στην οποία μόνη μου σχεδιάζω, επιλέγω υφάσματα και υλικά, κόβω τα δείγματα, οργανώνω και επιβλέπω την παραγωγή, κάνω τις διορθώσεις, οργανώνω τη φωτογράφιση και επιμελούμαι της προώθησης και της διαφήμισης της κάθε συλλογής. Το πλεονέκτημά μου, θεωρώ, ότι είναι η γνώση του πατρόν, η οποία μου παρέχει την δυνατότητα να δημιουργώ από την αρχή κάτι καινούργιο και με τις ανάλογες βελτιώσεις να φτάνω στο τελικό προϊόν. Σε αυτό το στόχο συνεισφέρει η άριστη ποιότητα υφασμάτων και η ιδιαίτερα προσεγμένη κατασκευή (όλα κατασκευάζονται στην Ελλάδα με ένα αρκετά υψηλό – συγκριτικά με άλλες χώρες – κόστος αλλά και αυτό είναι συνειδητή επιλογή μου). Έτσι ξεκίνησα, έτσι προχωρώ και παρά τα όποια καθημερινά προβλήματα, τις δεύτερες σκέψεις, τις

τεσσάρων χρόνων, στην Ψυχοθεραπεία, στην ατομική και ομαδική Ψυχανάλυση με εξειδίκευση στα παιδιά! Έχοντας ήδη λοιπόν την πρώτη μου ομάδα παιδιών και νιώθοντας υπέροχα μέσα σ’ αυτό, η επαγγελματική μου ζωή έδειχνε πως είχε πάρει τον δρόμο της! Πριν ένα χρόνο λοιπόν, άρχισα να σκέφτομαι πάλι πως δεν έκανα τελικά το όνειρο μου πραγματικότητα, να φτιάχνω τα δικά μου ρούχα, να δώσω το δικό μου στίγμα στον χώρο της μόδας από την πλευρά τώρα του σχεδιασμού και της κατασκευής του ρούχου! Και δεν ήμουν η μόνη, αφού και η μητέρα μου δεν είχε ασχοληθεί επαγγελματικά με τις σπουδές της! Σκέφτηκα λοιπόν πως είχε έρθει η ώρα και για τις δυο μας να ενώσουμε τις δυνάμεις μας και να βγάλουμε προς τα έξω, επαγγελματικά πια, την κοινή μας αισθητική και το πάθος μας για την μόδα, δημιουργώντας το δικό μας brand! Η μητέρα μου είχε τις αμφιβολίες της, λόγω της

επιφυλάξεις και τις τρικλοποδιές, η ικανοποίηση και η χαρά που νοιώθω, όταν τύχει να δω μία γυναίκα να φορά ένα δικό μου δημιούργημα και να χαμογελά, είναι η επιβεβαίωση, πως πράγματι το εγχείρημα άξιζε τον κόπο. Η «Anesse» αποφοίτησε από το Deree College με BCs - Marketing Management, και συνέχισε τις σπουδές της στην Αγγλία με Master – Consumer Behavior. Εργάστηκε στο Marketing και την Επικοινωνία για μεγάλες εγχώριες και διεθνείς εταιρίες όπως PROOPTIKI, KARAMELLA, WARNER MUSIC, EMI MUSIC. Αποκτώντας πολύτιμη εμπειρία από το χώρο του Marketing της Διαφήμισης και των Δημοσίων Σχέσεων αποφάσισε να ακολουθήσει αυτό που πάντα ήθελε και έτσι ξεκίνησε σπουδές στο σχέδιο Μόδας και Πατρόν ρούχου και μαγιό (ΖERFAM).

δύσκολης εποχής που διανύουμε, αλλά και της μεγάλης προσφοράς από εταιρείες ρούχων! Είπαμε όμως πως αν δεν δοκιμάζαμε, ποτέ δεν θα ξέραμε κι έτσι πολύ σύντομα τολμήσαμε το επιχειρείν στην Ελλάδα της κρίσης! Το όνομα του brand ήταν αυτό ακριβώς που νιώθαμε, η αναπόφευκτη ανάγκη να κάνουμε την δική μας αρχή, όπως η Θεά Ανάγκη, δημιούργησε τον κόσμο, κρατώντας ένα αδράχτι, το οποίο υπάρχει στο λογότυπο μας, κι εγέννετο Ananke λοιπόν! Ένα χρόνο μετά, η εξέλιξη του είναι απρόσμενη! Τα ρούχα μας τα οποία είναι σε απλές γραμμές, δίνοντας έμφαση στα υφάσματα και στα δικά μας print πια, έχουν αγαπηθεί ιδιαίτερα. Οι στόχοι μας πολλοί, αλλά κάνοντας ένα βήμα κάθε φορά, προχωράμε έχοντας σύμμαχο την αγάπη και την αποδοχή της δουλειάς μας! ΤΟ ΠΡΑΚΤΟΡΕΙΟ | 7

Τρίκαλα: Του ανταποκριτή μας Αποστόλη Ζώη

7Ο ΓΕΝΙΚΌ ΛΎΚΕΙΟ ΤΡΙΚΆΛΩΝ

ΈΝΑ ΣΧΟΛΕΊΟ ΡΟΜΠΟΤΙΚΉΣ ΣΤΗ ΧΏΡΑ ΜΑΣ 8 | ΤΟ ΠΡΑΚΤΟΡΕΙΟ

Είχαμε την τύχη να έχουμε στο σχολείο μας μαθητές με μεράκι και αγάπη για την ρομποτική, οι οποίοι διέθεσαν πολύ από τον ελεύθερο χρόνο τους για το συγκεκριμένο επιστημονικό πεδίο”. Αυτά τονίζει στο “Περιοδικό” του Αθηναϊκού - Μακεδονικού Πρακτορείου Ειδήσεων, ο ένας εκ των υπευθύνων καθηγητών του 7ου Λυκείου Τρικάλων, κ. Βασίλης Σπάχος, ενός Λυκείου που έχει λάβει πολλές διακρίσεις στην ρομποτική σε πανελλήνιους αλλά και παγκόσμιους διαγωνισμούς, το οποίο κάλλιστα μπορεί να χαρακτηριστεί και ως “σχολείο της ρομποτικής” στη χώρα μας. “Είμαστε ένα πολύπλευρο σχολείο και μία πολύ σημαντική διάστασή του άπτεται της ρομποτικής”, επισημαίνει η επίσης υπεύθυνη των μαθημάτων, κ. Ελευθερία Καραγιώργου, προσθέτοντας πως αυτό σε συνδυασμό με τις υποδομές του σχολείου, τη στήριξη του Ιδρύματος Σταύρος Νιάρχος, των τοπικών φορέων αλλά και ιδιωτικών εταιριών που μας στήριξαν και μας στηρίζουν, έδωσαν την απαραίτητη ώθηση ώστε να μπορέσουμε να εντάξουμε την ρομποτική στις εξωσχολικές δράσεις του σχολείου. Η πρώτη προσπάθεια ξεκίνησε το 2014 με το πρόγραμμα Hydrobots και την ανάπτυξη του Υδρομπότ Argolith το οποίο έκανε μετρήσεις στα νερά του Ληθαίου ποταμού. Αυτό το πρόγραμμα αποτέλεσε το εφαλτήριο για την εισαγωγή και την ενασχόληση με τη ρομποτική. Το 2015 σε συνεργασία με την Διεύθυνση Δευτεροβάθμιας Εκπαίδευσης Νομού Τρικάλων και τον σύλλογο διδασκόντων του σχολείου υποβλήθηκε η αντίστοιχη πρόταση στο Ίδρυμα Σταύρος Νιάρχος η οποία και εγκρίθηκε τον Απρίλιο του 2015. Το εργαστήριο συστάθηκε και άρχισε την λειτουργία του κατά το σχολικό έτος 2015-2016. Πέρα από την χρήση του εργαστηρίου στα πλαίσια της διδασκαλίας, στο εργαστήριο πραγματοποιούνται μία σειρά από δράσεις που δίνουν έμφαση στην καινοτομία, στην συνεργατική μάθηση και στην διαθεματική διδασκαλία υιοθετώντας το STEM (Science Technology Engineering and Mathematics Διεπιστημονική Προσέγγιση της Επιστήμης, της Τεχνολογίας, της Μηχανικής και των Μαθηματικών) ως τρόπο διδασκαλίας. Το εργαστήριο λειτουργεί και τα Σαββατοκύριακα όπου μαθητέςμέλη της ομάδας ρομποτικής συμμετέχουν σε καινοτόμα προγράμματα. Όσον αφορά στις διακρίσεις, αυτές είναι συμμετοχή και 1η θέση στο 2o διαγωνισμό Hydrobots του Ιδρύματος Ευγενίδου, στην κατηγορία «Σχέδιο μαθήματος». Κατασκευή Υδρορομπότ για μετρήσεις στον Ληθαίο ποταμό. Συμμετοχή για τρεις συνεχόμενες χρονιές σε διαγωνισμούς εκπαιδευτικής ρομποτικής WRO ,πανελλήνιους, αλλά και σε Ολυμπιάδες Ρομποτικής με σημαντικές διακρίσεις (2015: 1η θέση στον Πανελλήνιο Διαγωνισμό WRO κατηγορία Open Λυκείου - 19η θέση στην Ολυμπιάδα Ρομποτικής, 2016: 1η θέση στον Πανελλήνιο Διαγωνισμό WRO κατηγορία Open Λυκείου - 8η θέση στην Ολυμπιάδα Ρομποτικής, 2017: 1η θέση στον Πανελλήνιο Διαγωνισμό με θέμα Πράσινη Ενέργεια και Επιχειρηματικότητα). Ο εξοπλισμός του εργαστηρίου περιλαμβάνει “πακέτα” ρομποτικής Lego Mindstorms, Ηλεκτρονικής (Raspberry Pi, Arduino, κ.α.), τρισδιάστατο εκτυπωτή, τετρακόπτερα (drones). Οι μαθητές μιλώντας στο ΑΠΕ-ΜΠΕ αναφέρθηκαν στη σημασία που πρέπει να δώσει η Πολιτεία στην ανάπτυξη της ρομποτικής στη χώρα, επισημαίνοντας παράλληλα, πως με λίγα μέσα και πολύ λιγότερα χρήματα, σε σχέση με άλλες χώρες, πέτυχαν σημαντικές διακρίσεις σε διαγωνισμούς. ΤΟ ΠΡΑΚΤΟΡΕΙΟ | 9

Της Αλεξάνδρας Γούτα

Σελίδα αναμένεται να γυρίσει το 2018 το λιμάνι της Θεσσαλονίκης, καθώς μετά την πρόσφατη υπογραφή της Σύμβασης Αγοραπωλησίας Μετοχών (ΣΑΜ) για την πώληση του 67% του Οργανισμού Λιμένος (ΟΛΘ) στην κοινοπραξία DIEP GmbHTerminal Link SAS-Belterra Investments Ltd, έρχεται ένα βήμα πιο κοντά η στιγμή που ένας εκ των κορυφαίων παρόχων του κλάδου παγκοσμίως θα τοποθετήσει “σημαιάκι” παρουσίας στον Θερμαϊκό Κόλπο, με προοπτική να τον χρησιμοποιήσει σαν ορμητήριο ευρύτερα για τις αγορές της νοτιοανατολικής Ευρώπης και όχι μόνο. Ενδεικτική των προθέσεων της κοινοπραξίας είναι η επωνυμία που δόθηκε στην εταιρεία ειδικού σκοπού που συστάθηκε από το consortium, προκειμένου να μεταβιβαστεί σε αυτήν το 67%, η οποία είναι: «South East Gateway Thessaloniki Ltd» που σημαίνει “Θεσσαλονίκη πύλη εξόδου για τη νοτιοανατολική Ευρώπη”. Πάντως, προκειμένου να εφαρμοστεί στην πράξη η συμφωνία για το 67% του ΟΛΘ, η συνολική αξία της οποίας έχει υπολογιστεί σε 1,1 δισ. Ευρώ, η συναλλαγή χρειάζεται να περάσει και από άλλα στάδια: μετά την πρόσφατη έγκρισή της από το Ελεγκτικό Συνέδριο (προσυμβατικός έλεγχος) , πρέπει να εξασφαλίσει το πράσινο φως και από την Επιτροπή Ανταγωνισμού (πιθανώς εντός του Ιανουαρίου) και στη συνέχεια να περάσει από το κοινοβούλιο (ενδεχομένως τον Φεβρουάριο), ώστε να υπογραφεί η σύμβαση παραχώρησης, να καταβληθεί το τίμημα και να ολοκληρωθεί η παραλαβή του “τιμονιού” από τη νέα διοίκηση. Αυτό το τελευταίο αναμένεται να γίνει εντός του επόμενου δι-

Νέο κεφάλαιο για το λιμάνι της Θεσσαλονίκης ανοίγει το 2018 μήνου, όπως δήλωσε ο συντονιστής της κοινοπραξίας, Σωτήρης Θεοφάνης. Ο ίδιος γνωστοποίησε ότι από το πακέτο των επενδύσεων, ύψους 180 εκατ. ευρώ, που η κοινοπραξία δεσμεύτηκε να ολοκληρώσει σε μια επταετία, στόχος είναι η βασικότερη -δηλαδή η επέκταση της 6ης προβλήτας- να ολοκληρωθεί εντός τετραετίας. Όταν ολοκληρωθεί, το λιμάνι θα μπορεί να υποδέχεται και Mainliners, μεγάλα πλοία τύπου New Panamax. Παράλληλα, μέσα σε 18 μήνες από την ανάληψη της διοίκησης αναμένεται να αποκτηθούν μία ή δύο γερανογέφυρες. Στο σκηνικό αυτό, οι φορείς της Θεσσαλονίκης και της Βόρειας Ελλάδας προσδοκούν σημαντικά οφέλη από τη συμφωνία (σ.σ. βάσει μελέτης του ΙΟΒΕ από την ιδιωτικοποίηση του ΟΛΘ εκτιμάται ότι θα προκύψει αύξηση του ΑΕΠ κατά 1,6 δισ. ευρώ τη επόμενη δεκαετία). Ωστόσο, όπως επισημαίνουν, για να απολαύσει η περιοχή το μέγιστο δυνατό όφελος από την είσοδο ιδιώτη στο λιμάνι, χρειάζεται να συμπληρωθούν βασικά κομμάτια του παζλ, τα οποία προς το παρόν λείπουν. Αυτά αφορούν τις διεθνείς σιδηροδρομικές κι οδικές συνδέσεις του λιμανιού, αλλά και τη δυνατότητα εργασιών ενεργητικής τελειοποίησης (π.χ., συναρμολόγησης) προϊόντων επί βορειοελλαδικού εδάφους, ώστε να δημιουργηθεί προστιθέμενη αξία. Από την πλευρά τους οι εργαζόμενοι επιμένουν ότι το λιμάνι θα αναπτυχθεί επωφελώς για την πόλη μόνο εάν διατηρήσει τον δημόσιο χαρακτήρα του και κάνουν λόγο για “εκποίηση”, “ξεπούλημα” και ζημία αρκετών εκατομμυρίων ευρώ λόγω των χειρισμών στον διαγωνισμό για την ιδιωτικοποίηση.

Η ταυτότητα της κοινοπραξίας Μέτοχοι της Terminal Link SAS είναι δύο εταιρείες-κολοσσοί: η CMA CGM με 51% και η China Merchants Port Holdings με 49%. Η μητρική της Terminal Link, CMA CGM, είναι η τρίτη μεγαλύτερη εταιρεία ναυτιλιακών μεταφορών στον κόσμο. Η δε China Merchants Port Holdings (CMPort), είναι ένας από τους μεγαλύτερους, αν όχι ο μεγαλύτερος διαχειριστής τερματικών σταθμών λιμένων. Το γερμανικών συμφερόντων DIEP GmBH, με έδρα το Μόναχο, βάσει του επιχειρηματικού προφίλ του προσδιορίζεται ως επενδυτικό κεφάλαιο με τοποθετήσεις σε επιχειρηματικές συμμετοχές, αναπτυξιακές δράσεις, εγχειρήματα νέας οικονομίας και διαχείριση ακινήτων, με εστίαση στις αγορές της Γερμανίας, της Κίνας και των ΗΠΑ. Τρίτος εταίρος στο σχήμα είναι ο μεγαλομέτοχος του ΠΑΟΚ, Ιβάν Σαββίδης, που μπήκε στη διεκδίκηση μέσω της Belterra Investments LTD, με έδρα τη Λευκωσία.

10 | ΤΟ ΠΡΑΚΤΟΡΕΙΟ

Φωτογραφίες: Xρήστος Βλάχος

Του Αλέξη Ηλιάδη

Η φύση προσφέρει θέαμα

ΤΟ ΠΡΑΚΤΟΡΕΙΟ | 11

Φωτογραφίες: Xρήστος Βλάχος

12 | ΤΟ ΠΡΑΚΤΟΡΕΙΟ

Το birdwatching, δηλαδή η παρατήρηση πουλιών στο φυσικό τους περιβάλλον, είναι μια δραστηριότητα πολύ γνωστή σε πολλές χώρες της Ευρώπης, όπως και στις ΗΠΑ, ενώ στην Ελλάδα διαδίδεται όλο και περισσότερο. Γιατί όμως να ενδιαφερθεί κάποιος για τα πτηνά και τον τρόπο ζωής τους; Η ικανότητά τους να πετούν, που πάντα γοήτευε τον άνθρωπο, τα χρώματά τους, είναι μερικοί από τους λόγους που ωθούν σε αυτή τη διασκεδαστική δραστηριότητα από την οποία μπορούν να προκύψουν σημαντικές μελέτες και έρευνες: οι πληροφορίες που συλλέγονται από τους παρατηρητές πουλιών (birdwatchers) χρησιμοποιούνται πολλές φορές σε επιστημονικές εκδόσεις και γίνονται μία σημαντική πηγή γνώσης για όσους αγαπούν τη φύση, ενώ είναι σημαντικές και για την προστασία των φυσικών οικοσυστημάτων. Εξάλλου, το birdwatching είναι μια άλλη μορφή τουρισμού, ήπια, που φέρνει όμως σημαντικά κέρδη. Σε κάθε περίπτωση, γεγονός είναι ότι το birdwatching γνωρίζει διεθνώς μεγάλη εξάπλωση. «Η παρατήρηση πουλιών είναι μια μάλλον νέα ασχολία στην Ελλάδα, είναι παλιά όμως στην Ευρώπη, ειδικά στην Αγγλία, και ακόμα παλαιότερη στην Αμερική» λέει στο «Πρακτορείο» ο Χρήστος Βλάχος επαγγελματίας φωτογράφος άγριας φύσης, ο οποίος ασχολείται επαγγελματικά και με το birdwatching & birdphotograhy guiding. «Είναι» συνεχίζει ο κ. Βλάχος «ένα πάρα πολύ ενδιαφέρον χόμπι διότι συνδέεται με εξορμήσεις, με ωραίους τόπους, ωραίες εικόνες, με νέους φίλους, και βέβαια με αυτά τα όμορφα πλάσματα, τα πουλιά. Τα βλέπεις να επικοινωνούν μεταξύ τους όταν νιώθουν ότι απειλούνται, όταν νιώθουν ότι μπαίνεις στον χώρο τους, όταν νιώθουν ότι φεύγεις από τον χώρο τους, βλέπεις πως ταΐζουν τα μικρά τους, πως μαζεύονται για να ταξιδέψουν, πως διαβάζουν τον καιρό». Εκτός όμως από την παρατήρηση των πουλιών γίνεται και φωτογράφισή τους. Όπως λέει ο κ. Βλάχος «Αυτοί που ασχολούνται με τα πουλιά χωρίζονται σε δυο ομάδες: σε αυτούς που τα παρατηρούν, τους birdwatchers και σε αυτούς που τα φωτογραφίζουν, τους φωτογράφους, τους bird photographers. Και οι δύο ομάδες έχουν πολλά κοινά σημεία. Βέβαια, ένας φωτογράφος για να φωτογραφίσει ένα είδος, πρέπει να το έχει παρατηρήσει πριν. Είναι ένας συνδυασμός». Οι birdwatchers, αλλά και οι bird photographers αυξάνονται και στην Ελλάδα και υπάρχουν αρκετοί λόγοι γι’ αυτό. Βοήθησε πολύ το γεγονός ότι οι ψηφιακές φωτογραφικές μηχανές έγιναν τα τελευταία χρόνια πιο προσιτές σε σχέση με το παρελθόν. Βοήθησαν και τα μέσα κοινωνικής δικτύωσης, γιατί παίρνει κάποιος τη φωτογραφία και αισθάνεται την ανάγκη να τη δείξει σε φίλους και γνωστούς. Και βέβαια βοηθά η ίδια η χώρα με τη μεγάλη ποικιλία ειδών που διαθέτει αλλά και τους υπέροχους τόπους, στους οποίους μπορεί κάποιος να ασχοληθεί με την παρατήρηση πουλιών. «Η χώρα έχει 455 είδη πουλιών, έχει ποικιλία. Είναι πολλά, αν κάποιος σκεφτεί την έκταση της χώρας. Όμως, η Ελλάδα βρίσκεται στο σημείο συνάντησης τριών ηπείρων. Γι’ αυτό και έχει πουλιά από την Ευρώπη, από την Ασία, από την Αφρική. Επίσης, βρίσκεται πάνω

στη μεταναστευτική ρότα των πουλιών. Έτσι, στις περιόδους που αυτά μετακινούνται, την άνοιξη και το φθινόπωρο, μπορούμε να δούμε πολλά είδη στην Ελλάδα. Ακόμη, η ποικιλία αυτή των ειδών οφείλεται και στο ανάγλυφο της χώρας, διότι η Ελλάδα διαθέτει βουνά, κάμπους, ποτάμια, λίμνες, θάλασσα, πολύ μεγάλο μήκος ακτών. Υπάρχουν πάρα πολλά σημεία όπου μπορεί κανείς να δει ή να φωτογραφίσει πουλιά. Από αυτά κάποια είναι πολύ δημοφιλή, όπως η Λέσβος, η Κερκίνη, το Δέλτα του Έβρου, ακόμη και η Αττική, κάτι που ο κόσμος δεν το γνωρίζει» επισημαίνει ο κ. Βλάχος. Πολλοί Ευρωπαίοι και Αμερικανοί επισκέπτονται τη χώρα μας για να παρατηρήσουν πουλιά ή συνδυάζουν τις διακοπές τους στην Ελλάδα με παρατήρηση πουλιών. Υπάρχει όμως μέριμνα για την περαιτέρω ανάπτυξη αυτού του είδους τουρισμού; «Επειδή είμαι σε αυτόν τον χώρο, είμαι οδηγόςσυνοδός ανθρώπων που θέλουν να δουν ή να φωτογραφίσουν πουλιά, γνωρίζω ότι η χώρα έχει διαφυγόντα κέρδη. Διότι πολλοί άνθρωποι από το εξωτερικό αντιλήφθηκαν ότι η χώρα είναι τόσο πλούσια σε είδη πουλιών αρκετά χρόνια πριν το αντιληφθούμε εμείς» τονίζει ο κ. Βλάχος σημειώνοντας ότι «τα τελευταία χρόνια γίνονται κινήσεις προς την κατεύθυνση της ανάπτυξης αυτού του είδους τουρισμού. Εδώ δεν μιλάμε μόνο για «πράσινο» τουρισμό, εδώ έχουμε πολύ εξειδικευμένο «πράσινο» τουρισμό και μπορούμε να απευθυνθούμε σε ένα μεγάλο target group. Για παράδειγμα, η ορνιθολογική εταιρεία της Αγγλίας έχει 1.500.000 μέλη. Στην Αγγλία μπορούμε να απευθυνθούμε σε 1.500.000 ανθρώπους, το 5% από αυτούς να έρθει εδώ από μια φορά είναι σημαντικό. Και φυσικά υπάρχουν πολλοί με αυτό το χόμπι στη Βόρεια Ευρώπη, στην Κεντρική Ευρώπη, στις γειτονικές χώρες, Ιταλία, Τουρκία και φυσικά στην Αμερική. Για τους Αμερικανούς μάλιστα όλα τα είδη που έχουμε είναι πολύ ενδιαφέροντα διότι δεν υπάρχουν στη δική τους ήπειρο». Η παρατήρηση πουλιών φέρνει τουρίστες, οι βιότοποι όμως προστατεύονται επαρκώς; «Στα σημεία που οι υπεύθυνοι γι’ αυτό Φορείς λειτουργούν σωστά οι βιότοποι προστατεύονται. Το πιο σημαντικό πάντως είναι ότι τα τελευταία χρόνια αρχίζουν να ευαισθητοποιούνται οι νέοι και αυτό είναι εξαιρετικά ενθαρρυντικό. Όλα είναι θέμα παιδείας, γνώσης και πληροφορίας. Πιστεύω ότι η πληροφορία πρέπει να διαχέεται διότι η προστασία της φύσης έρχεται μέσα από τη γνώση» υπογραμμίζει ο κ. Βλάχος. Η παρατήρηση πουλιών δεν απαιτεί απαραίτητα μεγάλες μετακινήσεις, μπορεί να γίνει οπουδήποτε, στις πιο δυσπρόσιτες περιοχές του κόσμου ή σε ένα πάρκο, είναι μια ενασχόληση που απαιτεί αγάπη για τη φύση και όχι ιδιαίτερο εξοπλισμό: είναι αρκετά, τουλάχιστον για την αρχή, ένα ζευγάρι κιάλια, ένα μολύβι, ένα σημειωματάριο για σημειώσεις σχετικά με το σχήμα, το χρώμα, τους τρόπους συμπεριφοράς κάθε είδους. Επίσης, η παρατήρηση πουλιών μπορεί να γίνει οποτεδήποτε, αν και την άνοιξη και το φθινόπωρο, με τη μετανάστευση των πουλιών, οι εικόνες είναι ασύγκριτες. Η Φύση όμως προσφέρει υπέροχο θέαμα όλο το χρόνο.

LINKS https://www.facebook.com/Birdwatching-Birdphotography-in-Greece-250020251801059/ https://www.facebook.com/birdingingreece/ http://www.birdingingreece.gr/el/ ΤΟ ΠΡΑΚΤΟΡΕΙΟ | 13

Του Αλέξη Ηλιάδη

«Τοπίο Άγριας Φύσης» η κοιλάδα του Μόρνου Φωτογραφία: Παναγιώτης Λατσούδης/ΟΡΝΙΘΟΛΟΓΙΚΗ

ωκίδα δεν είναι μόνο οι Δελφοί και το Γαλαξίδι. Είναι και οι επιβλητικές βουνοκορφές της Οίτης, της Γκιώνας και των Βαρδουσίων, τα παρθένα δάση, τα κρυστάλλινα νερά. Εκεί η «άγρια φύση» έχει τον πρώτο ρόλο. Πρόσφατα, η Ελληνική ΟΡΝΙΘΟΛΟΓΙΚΗ Εταιρεία και η Ελληνική Εταιρία Προστασίας της Φύσης, δύο από τις μεγαλύτερες περιβαλλοντικές οργανώσεις της χώρας μας, αναγνωρίζοντας την αξία των ψηλότερων και επιβλητικότερων ορέων της νότιας Ελλάδας, ζήτησαν με έκθεσή τους να κηρυχθεί η κοιλάδα του Μόρνου και των τριών αλπικών βουνών που την περιβάλλουν, Οίτη-Γκιώνα-Βαρδούσια, πρώτο «Τοπίο Άγριας Φύσης» της χώρας. Οι δύο οργανώσεις τονίζουν ότι η κήρυξη προστατευόμενων περιοχών με τον ειδικό προσδιορισμό «Τοπίο Άγριας Φύσης» έχει προβλεφθεί σε νόμο του 1986 και του 2011 (για τη Διατήρηση της Βιοποικιλότητας), αλλά μέχρι τώρα κανένα αντίστοιχο τοπίο δεν προτάθηκε ως τέτοιο στη χώρα. «Στόχος της πρότασης μας», λέει στο «Πρακτορείο» ο Παναγιώτης Λατσούδης, δασολόγος, πρόεδρος της Ελληνικής Ορνιθολογικής Εταιρείας, «είναι τόσο η διατήρηση ενός μοναδικού τοπίου με χαρακτηριστικά τοπόσημα και μεγάλη οικολογική αξία, όσο και η ανάδειξη αυτής της σπουδαίας περιοχής, η οποία -παραδόξως- δεν έχει συμπεριληφθεί στους καταλόγους των περιοχών ιδιαίτερου φυσικού κάλλους». Τι θεωρείται όμως φυσικό κάλλος στην εποχή μας και γιατί στην περίπτωση του Μόρνου μιλάμε για «άγρια φύση»; «Το φυσικό κάλλος στις μέρες μας αναγνωρίζεται ως μια «ρευστή» έννοια που αλλάζει με την πολιτιστική εξέλιξη. Ως εκ

14 | ΤΟ ΠΡΑΚΤΟΡΕΙΟ

τούτου, φυσικό κάλλος μπορεί σήμερα να προσδίδεται ακόμη και σε μια περιοχή με ήπιες ή και έντονες ανθρώπινες δραστηριότητες αν και σε γενικές γραμμές συνδέεται με άσπιλες περιοχές, σχετικά ελεύθερες από τα αποτελέσματα της αστικοποίησης και βιομηχανοποίησης. Στην περίπτωση του Μόρνου όμως», σημειώνει ο κ. Λατσούδης, «δεν έχουμε απλά μια ήπια διαχειριζόμενη περιοχή αλλά έναν τόπο όπου η «άγρια φύση» έχει την πρωτοκαθεδρία. Ο προσδιορισμός «τοπίο άγριας φύσης» εμπεριέχει την έννοια του ιδιαίτερου φυσικού κάλλους αλλά προσδίδει μια ακριβή έννοια». Η περιοχή όμως του Μόρνου έχει πολλά ιδιαίτερα χαρακτηριστικά. «Η απομονωμένη περιοχή γύρω από τις πηγές του Μόρνου συνθέτει ένα από τα πλέον δραματικά, ποικίλα, αδιάσπαστα και σημαντικά τοπία ορεινής φύσης στην Ελλάδα» υπογραμμίζει ο κ. Λατσούδης και εξηγεί: «Γύρω από την λεκάνη του ποταμού εντοπίζονται οι ψηλότερες κορυφές βουνών της νότιας Ελλάδας, πυκνά δάση, μερικά από τα μεγαλύτερα υπαλπικά λιβάδια της χώρας αλλά και η μεγαλύτερη ορθοπλαγιά των Βαλκανίων. Η περιοχή αποτελεί καταφύγιο σπάνιων και απειλούμενων ζώων. Σε επίπεδο κάλλους, εκτός από το επιβλητικό ορεινό και δασικό τοπίο, η περιοχή χαρακτηρίζεται ακόμη από ανοιχτό ορίζοντα, αλλεπάλληλα επίπεδα θέασης, αδιάλειπτη εικόνα φυσικού περιβάλλοντος σε όλα τα σημεία του ορίζοντα και μια μοναδική ενιαία επόπτευση πέντε διαφορετικών ζωνών βλάστησης που διαφοροποιούνται από την παραμεσογειακή έως την αλπική». Η κοιλάδα του Μόρνου είναι μια περιοχή σπάνιας ομορφιάς που πρέπει να προστατευθεί. Ας ελπίσουμε ότι θα είναι σύντομα επίσημα το πρώτο «Τοπίο Άγριας Φύσης» της Ελλάδας.

Του Παύλου Δρακόπουλου

Μιλούν, κουτσομπολεύουν, χρησιμοποιούν εργαλεία και κάνουν babysitting…

ελικά έξω από το νερό ή μέσα σε αυτό η ζωή μπορεί να μη διαφέρει και τόσο όσο νομίζουμε. Οι φάλαινες και τα δελφίνια ζουν σε κοινωνικές ομάδες με στενούς δεσμούς ανάμεσά τους, αναπτύσσουν πολύπλοκες σχέσεις, μιλάνε μεταξύ τους ακόμη και με τοπικές διαλέκτους όπως ακριβώς και οι άνθρωποι. Δεν αποκλείεται ακόμη και να φωνάζονται με τα «ονόματά» τους ή να...κουτσομπολεύουν! Μια νέα διεθνής επιστημονική μελέτη αναδεικνύει τα «ανθρώπινα» κοινωνικά χαρακτηριστικά των κητωδών και τα συνδέει με τον μεγάλο εγκέφαλό τους. Ο εγκέφαλος

των φυσητήρων (ενός είδους φαλαινών), ο μεγαλύτερος στη Γη, είναι περίπου εξαπλάσιος από τον ανθρώπινο. Οι ερευνητές, με επικεφαλής την εξελικτικό βιολόγο δρ Σούζαν Σουλτς του βρετανικού Πανεπιστημίου του Μάντσεστερ, που έκαναν τη σχετική δημοσίευση στο περιοδικό οικολογίας και εξέλιξης “Nature Ecology & Evolution”, μελέτησαν 90 είδη φαλαινών, δελφινιών και φωκαινών, καταλήγοντας στο συμπέρασμα ότι τα κητώδη, τα μεγάλα θαλάσσια θηλαστικά, έχουν αδιαμφισβήτητα εξελιγμένη κοινωνική συμπεριφορά, παρόμοια με τον ανθρώπινο πολιτισμό. Κοινά στοιχεία που τα κητώδη μοιράζο-

νται με τους ανθρώπους και με ορισμένους πιθήκους, είναι τα εξής: η ανάπτυξη πολύπλοκων σχέσεων και η συνεργασία για το κοινό όφελος, η εκμάθηση τεχνικών κυνηγιού και χρήσης εργαλείων (π.χ. θαλασσίων σπόγγων) από τους μεγαλύτερους στους μικρότερους, η συνεργατική αναζήτηση τροφής, η χρήση πολύπλοκης «γλώσσας» για επικοινωνία, η συνεργασία με τους ανθρώπους και με άλλα είδη, η φροντίδα των παιδιών ξένων γονιών («μπέιμπι-σίτινγκ»!), το ομαδικό παιγνίδι, οι διατροφικές προτιμήσεις (τους αρέσουν διαφορετικά είδη ψαριών για να τρώνε), η μάθηση μέσω παρατήρησης κ.α.

ΤΟ ΠΡΑΚΤΟΡΕΙΟ | 15

Του Γιάννη Χατζηδοπαυλάκη

ΚΑΛΛΙΌΠΗ ΒΈΤΤΑ

«ΠΡΟΣΩΠΙΚΉ ΑΝΆΓΚΗ ΝΑ ΠΡΟΣΦΈΡΩ ΣΕ ΠΟΛΙΤΙΣΜΌ ΚΑΙ ΑΘΛΗΤΙΣΜΌ» 16 | ΤΟ ΠΡΑΚΤΟΡΕΙΟ

Η φωνή της αισθαντική. Γεμάτη συναίσθημα και ζεστασιά. Μοναδική. Όπως και οι πολλές και σημαντικές συνεργασίες της με τους Nicola Piovani, Loreena McKennitt, Philippe Eidel, Γιώργο Νταλάρα, Μάριο Φραγκούλη, Charles Dutois και πολλούς ακόμα σπουδαίους μουσικούς και ερμηνευτές. Η πολυετής συνεργασία με τον Μίκη Θεοδωράκη σημάδεψε την καριέρα της. Το 2016, κυκλοφόρησε (εκδόσεις Εύμαρος), το cd-βιβλίο με τίτλο «Στους Δρόμους του Μίκη» με τραγούδια και επιμέλεια του κορυφαίου Έλληνα μουσικοσυνθέτη και σε ενορχήστρωσηπαραγωγή του Γιάννη Ιωάννου. Η συνολική δουλειά της χαρακτηρίζεται από τη συνύπαρξη πολλών μουσικών στοιχείων, είναι ένα σταυροδρόμι ιδιαιτέρων μουσικών ακουσμάτων, ένα κράμα ηχητικών ιδεών με κοινό παρανομαστή τη φωνή της. Πολλά θα μπορούσε να γράψει κανείς για τη μούσα του Μίκη Θεοδωράκη, Καλλιόπη Βέττα. Την καθηγήτρια Φυσικής Αγωγής, η οποία από τα γυμνασιακά της χρόνια άρχισε να τραγουδάει με το συγκρότημα του αδερφού της (μουσικοσυνθέτη) Βαγγέλη Βέττα. Σπούδασε στη Γυμναστική Ακαδημία της Μόσχας (ειδικότητα στο βόλεϊ), όπου κατά τη διάρκεια των σπουδών της τραγουδούσε στο ελληνικό συγκρότημα «Ερμής». Συνέχισε τις σπουδές της στο Ωδείο Αθηνών παρακολουθώντας μαθήματα λυρικού τραγουδιού, την ίδια στιγμή που εργαζόταν και ως καθηγήτρια. Στο πέρασμα του χρόνου, η πλάστιγγα της εσωτερικής της αναζήτησης έγειρε οριστικά προς την έντεχνη μουσική, την οποία υπηρετεί με πάθος, έστω κι αν τα δύο τελευταία χρόνια, εκπροσωπεί ένα σημαντικό κομμάτι του αθλητισμού. Από τη θέση της Πρέσβειρας του «Be Active» (πρόγραμμα μαζικού αθλητισμού της Ευρωπαϊκής Επιτροπής, υλοποιείται στην Ελλάδα από τη Γενική Γραμματεία Αθλητισμού) αλλά και ως μέλος της Εκτελεστικής Επιτροπής της Παραολυμπιακής Επιτροπής (Υπεύθυνη Δημοσίων Σχέσεων). «Ήταν και παραμένει προσωπική μου ανάγκη να προσφέρω σε Πολιτισμό και Αθλητισμό. Η ζωή μου έδωσε την ευκαιρία να υπηρετώ με τον ίδιο ζήλο και τα δύο κομμάτια που προβάλλουν αξίες μοναδικές για την ανθρώπινη υπόσταση. Νοιώθω ευλογημένη», εξομολογείται στο Πρακτορείο η Καλλιόπη Βέττα, η οποία το 2014 εκλέχτηκε Περιφερειακή Σύμβουλος στην Περιφέρεια Αττικής με τον συνδυασμό της Ρένας Δούρου και είναι μέλος της Επιτροπής Πολιτισμού και Αθλητισμού της Περιφέρειας. «Η ζωή και οι βαθύτερες εσωτερικές επιθυμίες τα έφεραν έτσι ώστε να με κερδίσει η μουσική. Με ενδιέφερε ο αθλητισμός, όπως αποδείχθηκε και από τις επιδόσεις στις σπουδές μου, αλλά τελικά με κέρδισε η μουσική. Δεν μετάνιωσα για την επιλογή. Όπως φυσικά δεν μετάνιωσα και το γεγονός ότι επί σειρά ετών δίδασκα Φυσική Αγωγή στο σχολείο. Ήταν 11 δημιουργικά χρόνια κοντά στα παιδιά. Η ενασχόλησή μου με τον αθλητισμό, μου πρό-

σφερε πολλά». Για την Καλλιόπη Βέττα, βασική προτεραιότητα είναι η προσφορά στην κοινωνία μέσω του πολιτισμού και του αθλητισμού, αφού όπως υπογραμμίζει «θέλω να προσφέρω τις γνώσεις μου, τον χρόνο μου. Όταν μου το ζητάνε το κάνω με μεγάλη χαρά. Το κάνω με αγάπη. Ο αθλητισμός και ο πολιτισμός είναι αγαθό και δικαίωμα για τον κάθε πολίτη». Η ενασχόλησή της με το Παραολυμπιακό Κίνημα της δίνει τη δυνατότητα της προσφοράς με πολλά ανταλλάγματα. «Το Κίνημα ενθαρρύνει και παρακινεί τους νέους με αναπηρία να ασχοληθούν με τον αθλητισμό. Αποτελεί δημιουργική και απελευθερωτική διέξοδο για τα άτομα με αναπηρία και τους δίνει τη δυνατότητα να διεκδικήσουν τη θέση τους ως ισότιμα μέλη στην κοινωνία. Τους δίνει την ευκαιρία να βγουν από τα σπίτια τους και να διεκδικήσουν ότι τους αναλογεί στους αθλητικούς στίβους. Αποτελούν παράδειγμα δύναμης. Είναι αξιοθαύμαστοι για αυτά που έχουν πετύχει, για τις σπουδαίες επιδόσεις και τα ρεκόρ που έχουν καταρρίψει και για τον καθημερινό τους αγώνα». Ο αθλητισμός των ΑμεΑ, συμπεριλήφθηκε και στο πρόγραμμα του «Be Active», στο οποίο η Καλλιόπη Βέττα είναι Πρέσβειρα τα δύο τελευταία χρόνια. «Ο χαρακτήρας του Be Active είναι και διδακτικός. Δίνει τη δυνατότητα σε αρτιμελή παιδιά να μπουν για λίγα λεπτά στη θέση ενός παιδιού που έχει κάποια αναπηρία. Η βιωματική εμπειρία, δίνει στα παιδιά τη δυνατότητα ν` αντιληφθούν τις δυσκολίες. Ο σεβασμός δεν αργεί να έρθει. Κι αυτό είναι το ζητούμενο για όλους», λέει η Καλλιόπη Βέττα, η οποία αναφερόμενη στο ευρύτερο κομμάτι του προγράμματος, στέκεται στη σημαντική αύξηση των συμμετεχόντων και των δράσεων με το πέρασμα του χρόνου. Έντονα χαραγμένη στη μνήμη της Καλλιόπης Βέττα είναι η περσινή εκδήλωση «Be Active», σε συνεργασία με την Περιφέρεια και την ομοσπονδία χάντμπολ που έγινε στο Πεδίο του Άρεως, για το οποίο όπως λέει χαρακτηριστικά «επιθυμία της Περιφέρειας είναι να το ανοίξει για τον μαζικό αθλητισμό και τέτοιες εκδηλώσεις να γίνουν θεσμός και να ενταχθούν στο ετήσιο καλαντάρι της». Όσο όμως κι αν ο αθλητισμός βρίσκεται ψηλά στην… ατζέντα της, η μουσική της προσφέρει τη χαρά της δημιουργίας και της έκφρασης. «Νοιώθω χαρά για όλα αυτά που κάνω. Για τα cd που έχω βγάλει, για τις συναυλίες, τις συνεργασίες. Είναι σπουδαίο να δημιουργείς και να δίνεις χαρά στον κόσμο. Το όνειρο που είχα τόσα χρόνια, να κάνω ένα cd με μουσικές του Μίκη Θεοδωράκη με τον οποίο είχα μια πολυετή συνεργασία, έγινε πραγματικότητα το 2016. Υπό την υψηλή καθοδήγηση του Μίκη, ήρθε ένα μουσικό έργο μοναδικής ομορφιάς, στο οποίο συμπεριλαμβάνεται κι ένα ανέκδοτο τραγούδι του εκπληκτικού Έλληνα μουσικοσυνθέτη. Τον ευχαριστώ από τα βάθη της καρδιάς μου για την τιμή που μου έκανε».

Η Καλλιόπη Βέττα μετά την συναυλία στο Μέγαρο Μουσικής (με τον Τάση Χριστογιαννόπουλο σε μουσικές του Μιχάλη Γρηγορίου), θα βρεθεί στις 20/1 στη Σίφνο και στις 11/2 με την Λαϊκή Ορχήστρα Μ. Θεοδωράκης στο Πολεμικό Μουσείο . Το μουσικό της ταξίδι θα συνεχιστεί έως το καλοκαίρι με προσωπικές συναυλίες στην Ελλάδα αλλά στο εξωτερικό (Ασία και Ευρώπη) και στη συνέχεια με τον Χάικ Γιαζιτζιάν θα συνεχίσουν τις περσινές επιτυχημένες συναυλίες σε ένα πρόγραμμα που καταργεί τα γεωγραφικά σύνορα. Το καλοκαίρι θα συμμετέχει στην Ηλέκτρα του Σοφοκλή ως κορυφαία του χορού, ρόλο που είχε ερμηνεύσει και πέρυσι σε παραστάσεις σε Ελλάδα και Τουρκία.

ΤΟ ΠΡΑΚΤΟΡΕΙΟ | 17

Center of Excellence for MAKO & ένα από τα τρία κορυφαία θεραπευτήρια της Ευρώπης

ΞΕΝΗ ΔΗΜΟΣΙΕΥΣΗ

Ρομποτική χειρουργική γόνατος και ισχίου: αποκλειστικά στο Metropolitan

Σύμφωνα με πρόσφατα στατιστικά στοιχεία το Θεραπευτήριο Metropolitan συμπεριλαμβάνεται στα τρία κορυφαία της Ευρώπης, για την εφαρμογή της ρομποτικής τεχνολογίας στη χειρουργική γόνατος και ισχίου. Η τεχνολογία αυτή, που χρησιμοποιείται με επιτυχία στα μεγαλύτερα νοσοκομεία των ΗΠΑ καιτης Ευρώπης, μετράει ήδη τέσσερα χρόνια επιτυχούς εφαρμογής από κορυφαίους γιατρούς, αποκλειστικά στο Metropolitan. Πρόκειται για το πρωτοποριακό σύστημα MAKO, που, με την αναβάθμισή του, επιτρέπει την ολική 18 | ΤΟ ΠΡΑΚΤΟΡΕΙΟ

αρθροπλαστική στο γόνατο και το ισχίο, με υψηλή ακρίβεια και ελάχιστα επεμβατική τεχνική. Για τη χρήση αυτού του συστήματος απονεμήθηκε στο Metropolitan ο τιμητικός τίτλος «Center of Excellence for MAKO». Το σύστημα MAKO έχει ποσοστό επιτυχίας 99% έναντι 68% της κλασικής

μεθόδου. Το δε σύνολο των επεμβάσεων που έχουν γίνει με αυτό διεθνώς, φτάνει τις 85.000. Αρθροπλαστική γόνατος Η πιο κοινή κατάσταση φθοράς χόνδρων και οστών είναι η οστεοαρθρίτιδα. Συνήθως, «χτυπάει» το γόνατο ή, ακόμα χειρότερα, τα γόνατα, με κυριότερο σύμπτωμα τον πόνο που καθιστά τον πάσχοντα μερικώς ανίκανο για εργασία, προσωπική και κοινωνική ζωή. Η τεχνολογία που χρησιμοποιείται στο Metropolitan γράφει οριστικά τέλος στο ατομικό πρόβλημα. Εάν πρόκειται για

το 2004. Η ελάχιστη παρεμβατικότητα, ο μη τραυματισμός τενόντων και μυών. Η άμεση κινητοποίηση και η ελάχιστη παραμονή στο νοσοκομείο. Η γρήγορη επάνοδος σε δραστηριότητες όπως ποδηλασία, κολύμβηση, περπάτημα στο βουνό, χορός και άλλα ήπια σπορ. Αρθροπλαστική ισχίου Η πιο κοινή αιτία της αρθροπάθειας του ισχίου είναι η «φθορά», η εκφύλιση των χόνδρων και των οστών. Κατ’ αυτήν, ο χόνδρος στο τέλος του μηριαίου οστού χάνει το φυσιολογικό του πάχος και, εξαιτίας αυτού, το οστό αρχίζει να τρίβεται με τα άλλα οστά. Έτσι, αφενός εμφανίζεται το κυριότερο σύμπτωμα, ο πόνος, που κάνει το βάδισμα οδυνηρό και αφετέρου περιορίζεται το εύρος της κίνησης της περιοχής. Δεδομένου ότι η φαρμακευτική αγωγή έχει ανακουφιστικό και μόνο χαρακτήρα, η λύση είναι η ολική χειρουργική αντικατάσταση ισχίου. Η μέθοδος MAKO είναι η μόνη που προσφέρει: εξατομικευμένο, τρισδιάστατο προεγχειρητικό σχεδιασμό, ρομποτικά υποβοηθούμενη προετοιμασία των οστών για να υποδεχτούν τα εμφυτεύματα και ρομποτικά ελεγχόμενη τοποθέτηση των εμφυτευμάτων, με αποτέλεσμα υψηλή ακρίβεια, έλεγχο του μήκους του σκέλους και μείωση των επιπλοκών.

πρώιμη ή μέτρια οστεοαρθρίτιδα, η επιλογή είναι η μερική αρθροπλαστική γόνατος, ενώ αν πρόκειται για βαριά αρθροπάθεια γόνατος, η επιλογή είναι η ολική αρθροπλαστική γόνατος. Τα πλεονεκτήματα Για τη μερική αρθροπλαστική: αφαίρεση μόνο της παθολογικής περιοχής του χόνδρου, τοποθέτηση των εμφυτευμάτων με απόλυτη ακρίβεια και διατήρηση ανέπαφων των χιαστών συνδέσμων και του υγιούς χόνδρου. Άριστη λειτουργικότητα και φυσική αίσθηση του γόνατος, ταχύτερη αποκατάσταση και

ελαχιστοποίηση των κινδύνων από την επέμβαση (περίπου στο 1/3) σε σχέση με την κλασική μέθοδο. Μικρή τομή (4 - 6 cm), χωρίς να απαιτείται μετάγγιση αίματος, και ελάχιστος χρόνος παραμονής στο νοσοκομείο, συνήθως μία ημέρα. Τέλος, επτά με δέκα ημέρες μετά την επέμβαση ο ασθενής είναι σε θέση να περπατά χωρίς υποβοήθηση. Για την ολική αρθροπλαστική: ο εξατομικευμένος σχεδιασμός. Η ακρίβεια στην τοποθέτηση των εμφυτευμάτων. Η χρήση εμφυτευμάτων Triathlon που έχουν χρησιμοποιηθεί με επιτυχία σε περισσότερες από 2.000.000 αρθροπλαστικές, από

Και τεχνολογία αιχμής και οι γιατροί που της πρέπουν Πίσω από κάθε επιτυχία, κάθε πρωτοποριακό μηχάνημα, κάθε καινοτόμο σύστημα του Metropolitan Ηospital, στο πεδίο της Ορθοπαιδικής, βρίσκεται μια κορυφαία ομάδα ιατρών: Χίσσας Διονύσιος, Τόκης Αναστάσιος, Τσώλος Ιωάννης, Τσούκας Φώτης, Σκριβιλιωτάκης Σπύρος, Σάπκας Γεώργιος, Πολυζώης Δημήτρης, Λυκίσσας Μάριος, Κωνσταντίνου Νικόλαος, Κυρίτσης Γεώργιος, Κουλουμέντας Παναγιώτης, Καρακίτσιος Στέργιος, Θεοχαράκης Στυλιανός, Θέος Χρήστος, Ζουμπούλης Παναγιώτης, Ευαγγέλου Ευάγγελος, Δασούλας Αλέξανδρος και Βάιλας Ιωάννης. ΤΟ ΠΡΑΚΤΟΡΕΙΟ | 19

Φωτογραφία ΑΠΕ/Π. ΣΑΪΤΑΣ

Οθωνοί

(Νομός Κέρκυρας) Γεωγραφικό μήκος

19o 23’ 52.51” E Γεωγραφικό πλάτος

39o 51’ 10.74” N Υψόμετρο :

393 μέτρα Έκταση :

10,8 τετραγωνικά χιλιόμετρα Κάτοικοι:

392

(απογραφή 2011)

Σύμφωνα με τη μυθολογία ήταν το νησί της νύμφης Καλυψούς, κόρης του Άτλαντα, η οποία ζούσε σε μία μεγάλη σπηλιά. Ο Οδυσσέας την ερωτεύθηκε και έμεινε εκεί επτά χρόνια. Ο Όμηρος ονόμαζε το νησί Ωγυγία.

20 | ΤΟ ΠΡΑΚΤΟΡΕΙΟ

Το δυτικότερο άκρο της Ελλάδας και το μεγαλύτερο από τα Διαπόντια νησιά, στο βόρειο τμήμα του Ιονίου Πελάγους.

ΤΟ ΠΡΑΚΤΟΡΕΙΟ | 21

Το Λεουβάρντεν και η Βαλέτα Πολιτιστικές Πρωτεύουσες της Ευρώπης 2018

Της Νίνας Μελισόβα

Το Λεουβάρντεν της Ολλανδίας και η Βαλέτα της Μάλτας είναι από την 1η Ιανουαρίου οι Πολιτιστικές Πρωτεύουσες της Ευρώπης για το 2018, ένας θεσμός που εγκαινιάστηκε από τη Μελίνα Μερκούρη το 1985 και αποσκοπεί στην προσέγγιση διαφορετικών πολιτισμών και στην ενίσχυση της ευρωπαϊκής ταυτότητας. Οι εναρκτήριες εορταστικές εκδηλώσεις στη Βαλέτα ξεκίνησαν στις 14 και θα ολοκληρωθούν στις 20 Ιανουαρίου, εμπνευσμένες από τις παραδοσιακές τοπικές γιορτές, ενώ ο Επίτροπος Τίμπορ Νάβρασιτς θα παρευρεθεί στην επίσημη τελετή της 20ης Ιανουαρίου. Στο Λεουβάρντεν, οι γιορτές θα ξεκινήσουν στις 26 και 27 Ιανουρίου, με καλλιτεχνικές εκδηλώσεις από επαγγελματίες και ερασιτέχνες, ενώ τα μουσεία θα ανοίξουν τις πόρτες τους στους επισκέπτες στην περιοχή του Φρίισλαντ. Ο πρώτος Αντιπρόεδρος της Επιτροπής Φρανς Τίμερμανς θα είναι παρών στην επίσημη τελετή της 27ης Ιανουαρίου «Οι πολιτιστικές πρωτεύουσες της Ευρώπης φέρνουν τις κοινότητες κοντά μέσω του πολιτισμού με μακροπρόθεσμα οφέλη και για τις δύο πόλεις, τους πολίτες και τις οικονομίες τους. Το 2018 είναι το Ευρωπαϊκό Έτος Πολιτιστικής Κληρονομιάς και οι δύο πρωτεύουσες έχουν συμπεριλάβει στο πρόγραμμά τους πολλά πρότζεκτς για την προώθηση της πολιτιστικής κληρονομιάς, συμβάλλοντας στην προβολή του ρόλου του πολιτισμού στην οικοδόμηση της ευρωπαϊκής ταυτότητας», δήλωσε ο Επίτροπος Ναβράτσιτς. Η ξεχωριστή θέση της Μάλτας μεταξύ της Ευρώπης και της Βόρειας Αφρικής φιλοδοξεί να φέρει κοντά τις διαφορετικές όψεις των ακτών της Μεσογείου.

22 | ΤΟ ΠΡΑΚΤΟΡΕΙΟ

Έχουν προγραμματιστεί περισσότερα από 140 πρότζεκτ και 400 εκδηλώσεις με θεματολογία για τις «Ιστορίες των Νησιών», το «Μπαρόκ του μέλλοντος», τα «Ταξίδια». Για την πραγματοποίησή τους θα κινητοποιηθούν περίπου 1.000 ντόπιοι και διεθνείς καλλιτέχνες, περφόρμερς, λογοτέχνες, σχεδιαστές, κινηματογραφιστές κατά τη διάρκεια του έτους. Το πρόγραμμα του Λεουβάρντεν αποσκοπεί στην ενίσχυση των δεσμών των κοινοτήτων, τόσο σε τοπικό όσο και σε ευρωπαϊκό επίπεδο και για την υλοποίησή του θα εκτελεστούν πάνω από 800 πρότζεκτ με μουσική, θέατρο, υπαίθρια τέχνη, όπερα, αθλητισμό. Μερικά από τα πιο «χτυπητά» πρότζεκτ είναι: έκθεση του Ολλανδού καλλιτέχνη γραφίτη M.C. Εσερ, όπερα για τη ζωή της Μάτα Χάρι, εκδήλωση με τους τοπικούς εκτροφείς αλόγων. Ο θεσμός της Πολιτιστικής Πρωτεύουσας της Ευρώπης που εγκαινιάστηκε από την Ελληνίδα υπουργό Πολιτισμού Μελίνα Μερκούρη το 1985 είναι επίσης μια εξαιρετική ευκαιρία για τις πόλεις να προβάλουν την εικόνα τους, να μπουν στον παγκόσμιο χάρτη για την προσέλκυση περισσότερων τουριστών και να αναπτύξουν το μέλλον τους στη βάση του πολιτισμού. Ο τίτλος της Ευρωπαϊκής Πολιτιστικής Πρωτεύουσας έχει μακροπρόθεσμες συνέπειες όχι μόνον στον πολιτισμό, αλλά και την κοινωνία και οικονομία της πόλης και της ευρύτερης περιοχής, αναφέρει σε ανακοίνωσή της η Ευρωπαϊκή Επιτροπή. Το 2021, η Ελευσίνα θα είναι μεταξύ των πολιτιστικών πρωτευουσών της Ευρώπης, μαζί με την Τιμισοάρα της Ρουμανίας και το Νόβι Σαντ της Σερβίας. Το 2017 ήταν το Ααρχους της Δανίας και η Πάφος της Κύπρου.

Θεατρόφιλοι από… κούνια!

Του Μπάμπη Γιαννακίδη

«Κοίτα», τιτλοφορείται μια ιδιαίτερη θεατρική παράσταση που παίζεται αυτό το διάστημα, κάθε Σάββατο στη Θεσσαλονίκη, από το Κρατικό Θέατρο Βορείου Ελλάδος (Κ.Θ.Β.Ε.). Βάζοντας δίπλα στη λέξη «κοίτα» (πριν ή μετά, δεν έχει σημασία) τη λέξη «μαμά», προκύπτει το «κοίτα μαμά», ή «μαμά κοίτα». Αυτές είναι οι μόνες λέξεις που ακούγονται στη διάρκεια της παράστασης και κάπου κάπου επαναλαμβάνονται: μαμά κοίτα … κοίτα μαμά… Μπορεί ο λόγος να μην είναι «πλούσιος» σε λέξεις, είναι όμως ικανός, μαζί με τον υπόλοιπο «πλούτο» επί σκηνής (μπαλάκια, φτερά, υφάσματα, φως, νερό, μουσική, χορός, αγκαλιές), να δημιουργήσουν τον απαιτούμενο κώδικα επικοινωνίας για το ευαίσθητο θεατρόφιλο κοινό στο οποίο απευθύνεται το συγκεκριμένος είδος θεάτρου. Πρόκειται για παράσταση που εντάσσεται στο όχι ιδιαίτερα διαδεδομένο στη χώρα μας «Βρεφικό Θέατρο» για το οποίο, ένα από τα πρώτα πρόσωπα, αν όχι το πρώτο, που έβαλε τον θεμέλιο λίθο για την ανάπτυξή του στην Ελλάδα, είναι η Ξένια Καλογεροπούλου, πριν από κάποια χρόνια. Το κοινό στο οποίο απευθύνεται το «Κοίτα» είναι βρέφη ηλικίας 8 μηνών έως παιδιά 4 ετών και βεβαίως οι γονείς τους. Σε δελτίο Τύπου του Κ.Θ.Β.Ε. διαβάζουμε: «Μαμάδες και μπαμπάδες έρχονται με τα μωρά τους στο θέατρο. Αφήνουν τα καροτσάκια στο φουαγιέ, παίρνουν τα παιδιά τους και ανεβαίνουν πάνω στη σκηνή. Κάθονται σε μαξιλαράκια και παρακολουθούν ένα θεατρικό μωρό να ξυπνάει στο κρεβάτι του και ένας υπέροχος κόσμος γεμάτος χρώματα, ήχους και εικόνες ξεδιπλώνεται μπροστά τους. Τα μωρά μπορεί να γελάσουν, να κλάψουν, να μιλήσουν, να κοιμηθούν. Είναι και αυτό μέρος της παράστασης». - Τι «κερδίζει» ένα τόσο μικρό παιδί παρακολουθώντας την παράσταση; ρωτήσαμε την Κατερίνα Καραδήμα, τον άνθρω-

πο που συνέλαβε την ιδέα και σκηνοθέτησε την παράσταση. - «Αυτή ουσιαστικά είναι η πρώτη επαφή του παιδιού με το θέατρο. Η παράσταση είναι έτσι διαμορφωμένη που τα παιδιά έρχονται σε επαφή με εικόνες, ήχους, χρώματα που τους είναι γνώριμα κι αυτός είναι ο κώδικας μέσα από τον οποίο μπορούν να επικοινωνήσουν. Οπότε αυτό που εισπράττουν είναι ερεθίσματα που θα τους δώσουν ιδέες για παιχνίδια στο σπίτι». Εντοπίσαμε την κ. Καραδήμα τηλεφωνικά στο Αγρίνιο, εκεί όπου ζει, πρωτοανεβάζει και έτσι τεστάρει κάθε νέα της παράσταση, πριν την οδηγήσει στη μεγάλη αγορά της Αθήνας (και τώρα) και της Θεσσαλονίκης. Την ώρα που το «άγουρο» θεατρόφιλο κοινό της Θεσσαλονίκης παρακολουθούσε την παράσταση «Κοίτα», το αντίστοιχο κοινό της Αθήνας παρακολουθούσε την παράσταση «Έξω πάνω, μέσα κάτω» ενώ η Κατερίνα, εκεί στο «Μικρό Θέατρο Αγρινίου» προετοίμαζε την τρίτη της βρεφική παράσταση υπό τον τίτλο: «Σκεπάσου να πετάξεις». Η παράσταση «Κοίτα» θα παρουσιάζεται μέχρι και το Σάββατο 31 Απριλίου (του Λαζάρου), στη σκηνή του Βασιλικού Θεάτρου. Μετά από συνεχή soldout αποφασίστηκε να δίνονται δύο παραστάσεις κάθε Σάββατο: στις 10.30πμ και στις 12μμ. Κάθε παράσταση διαρκεί 35 λεπτά. «Είναι ο μέσος χρόνος που μπορούν να αντέξουν τα μωρά» σημειώνει η κ. Καραδήμα και εξηγεί ότι μέσα σε αυτόν τον χρόνο ξεδιπλώνεται η ιστορία μιας ολόκληρης ημέρας ενός μωρού μέσα στο σπίτι. Το θεατρικό μωρό το υποδύεται η Μαριάννα Αβραμάκη ενώ τα σκηνικά -κοστούμια είναι της Λίλης Κυριλή. Η τιμή εισόδου είναι 7 Ε (ο δεύτερος γονιός-συνοδός δωρεάν). Για περισσότερες πληροφορίες: ΚΘΒΕ www.ntng.gr , τηλ. 2315200200. ΤΟ ΠΡΑΚΤΟΡΕΙΟ | 23

Του Χρίστου Καλουντζόγλου

SAADIYAT

ΤΈΧΝΗ ΣΤΗΝ ΆΜΜΟ 24 | ΤΟ ΠΡΑΚΤΟΡΕΙΟ

ΦΩΤΟΓΡΑΦΙΕΣ: EPA/MAHMOUD KHALED EPA/MARTIN DOKOUPIL EPA/JUSTIN LANE

Μία όαση σύγχρονης τέχνης δημιουργήθηκε στη νησίδα Saadiyat στο Άμπου Ντάμπι, που φιλοδοξεί να γίνει διεθνές πολιτιστικό σημείο αναφοράς. Όλα άρχισαν με ένα σχέδιο πάνω σε μία χαρτοπετσέτα, τον Οκτώβριο του 2005. Ο Τόμας Κρενς, βρέθηκε στο ξενοδοχείο Emirates Palace του Άμπου Ντάμπι, σε μία κατ΄ ιδίαν συνάντηση με τον σεϊχη Μοχάμαντ μπιν Ζαγιέν αλ Ναχίαν. Ο Τόμας Κρενς ήταν τότε διευθυντής του μουσείου Solomon R Guggenheim της Νέας Υόρκης. Η συζήτηση επικεντρώθηκε σε προτάσεις για την ανάπτυξη της νησίδας Saadiyat, που βρίσκεται σε απόσταση δέκα λεπτών από το κέντρο του Άμπου Ντάμπι. Ως υπεύθυνος για την εξωστρέφεια του brand Guggenheim, ο Κρενς είχε στο μυαλό του τη δημιουργία μίας όασης της σύγχρονης τέχνης σ΄ αυτή τη λωρίδα άμμου. «Και πως θα γίνει αυτό;» τον ρώτησε ο σεϊχης. «Κι εγώ έκανα ένα σκίτσο στην χαρτοπετσέτα», θυμάται ο Κρενς. Η πρόκληση ήταν μεγάλη… να δημιουργηθεί από το τίποτα, πάνω στην άμμο, ένα μοναδικό συγκρότημα κτηρίων, μουσείων, γκαλερί. «Εδώ θα βρίσκεται το Guggenheim, εδώ το Μουσείο του Λούβρου, εδώ το Μουσείο Ναυτιλίας, το Εθνικό Μουσείο, μία μεγάλη όπερα… Ο σεϊχης πήρε το σκίτσο, το κοίταξε και απάντησε ΄΄εντάξει, αυτό θα γίνει΄΄». Στην καρδιά αυτής της νησίδας που εκτείνεται σε 27 τετραγωνικά χιλιόμετρα, βρίσκεται το κέντρο πολιτισμού. Στην περιφέρεια χτίζονται 30 ξενοδοχεία, τρεις μαρίνες και 38.000 πολυτελείς κατοικίες… Στόχος; Να μπει το Άμπου Ντάμπι στον παγκόσμιο πολιτιστικό χάρτη και να προσθέσει περισσότερη πολυτέλεια στις τουριστικές εγκαταστάσεις που ήδη διαθέτει. Κόστος; Περίπου 27 δισεκατομμύρια δολάρια. Δεκατρία χρόνια μετά από τη συνάντηση του Τόμας Κρενς και τον σεϊχη Μοχάμαντ μπιν Ζαγιέν αλ Ναχίαν, το φιλόδοξο αυτό σχέδιο ολοκληρώνεται με ταχείς ρυθμούς. «Σε κάποια σημεία μπορεί να μην υπάρχουν ακόμη δρόμοι, αλλά σκεφτείτε ότι πριν από τρία χρόνια δεν υπήρχε απολύτως τίποτα», λέει η Ντανιέλα Μπικλέα, διευθύντρια πωλήσεων σε μία πολυεθνική εταιρεία που έχει αναλάβει τη διαχείριση των πολυτελών κατοικιών. «Όταν ολοκληρωθεί αυτό το σχέδιο αναμένεται ότι θα εγκατασταθούν στην περιοχή περίπου 145.000 άτομα», δηλώνει ο ΤΟ ΠΡΑΚΤΟΡΕΙΟ | 25

Σαϊφ Σαίντ Γκομπάς, γενικός διευθυντής της Υπηρεσίας Πολιτισμού και Τουρισμού του Άμπου Ντάμπι. Αυτό σημαίνει ότι το 10% του σημερινού πληθυσμού της πόλης θα μετεγκατασταθεί στις πολυτελείς κατοικίες της νήσου Saadiyat. Η προοπτική είναι να προσελκυσθούν αγοραστές κατοικιών από όλο τον κόσμο, ώστε να δημιουργηθεί ένα νέο σημείο αναφοράς για το διεθνές τζετ-σετ, που θα συνδυάζει την αραβική πολυτέλεια με τον κοσμοπολιτισμό της Γαλλικής Ριβιέρας και μάλιστα μπροστά στη μοναδική φυσική παραλία των Ηνωμένων Αραβικών Εμιράτων, απ όπου μπορεί κάποιος να επισκεφθεί τον κοραλλιογενή ύφαλο που βρίσκεται στα ανοιχτά για να θαυμάσει τις θαλάσσιες χελώνες, τα δελφίνια και τα θαλασσοπούλια. Μια νησίδα πολιτισμού στην άμμο Σ ΄αυτή την θαλάσσια πόλη – μουσείο, όπως 26 | ΤΟ ΠΡΑΚΤΟΡΕΙΟ

αποκαλούν το νησί Saadiyat, περίοπτη θέση έχει ο πολιτισμός. Ξαφνικά σε ένα νησί που σε πολλά σημεία θυμίζει εργοτάξιο, άρχισαν να καταφθάνουν πολυτελή αυτοκίνητα με επιφανείς προσκεκλημένους απ΄ όλο τον κόσμο, για τα εγκαίνια του Μουσείου του Λούβρου στο Άμπου Ντάμπι! Ένα συγκρότημα που κόστισε 108 εκατομμύρια δολάρια, όπου στεγάζονται εκατοντάδες έργα τέχνης και το οποίο φέρει την πολύ βαριά υπογραφή του Λούβρου. Το ίδιο το κτήριο, έργο του Γάλλου αρχιτέκτονα Ζαν Νουβέλ, είναι αξιοθέατο. Το κτιριακό συγκρότημα αποτελείται από 55 ανεξάρτητα κτήρια, μεταξύ των οποίων 23 γκαλερί. Σημείο κατατεθέν του Μουσείου του Λούβρου στο Άμπου Ντάμπι είναι η στέγη, που έχει κατασκευαστεί από 8.000 γιγάντια μεταλλικά αστέρια, που δημιουργούν μία σύνθεση συνολικού βάρους 7.000 τόνων και θυμίζει ένα διαστημόπλοιο που έχει προσγειωθεί στην έρημο.

Μία από τις δεκάδες γκαλερί, η NYUAD Art Gallery, συνεργάζεται με το παράρτημα του New York University που δημιουργήθηκε στο νησί Saadiyat. «Είναι σπουδαία εποχή για κάποιον νέο καλλιτέχνη στα Ηνωμένα Αραβικά Εμιράτα», δηλώνει η Μάγια Άλισον, η οποία όταν επισκέφθηκε – το 2012- για πρώτη φορά την αραβική χώρα δεν βρήκε κάτι που να της προκαλεί ιδιαίτερη εντύπωση. Πλέον η περιοχή βρίσκεται στο επίκεντρο του διεθνούς ενδιαφέροντος, λέει η Μάγια Άλισον, εξηγώντας ότι «τότε δεν υπήρχαν και πολλές ευκαιρίες για όσους σπούδαζαν τέχνες», αλλά τώρα όσοι αποφοιτούν από το πανεπιστήμιο βρίσκονται δίπλα σε σπουδαία μουσεία και γκαλερί, απ όπου θα αναδειχθεί η νέα γενιά καλλιτεχνών. Το Μουσείο του Λούβρου στο Άμπου Ντάμπι Τα εγκαίνια του Μουσείου του Λούβρου στο

Άμπου Ντάμπι ήταν ένα κοσμικό γεγονός. Υπεραξία στο ίδιο το μουσείο δίνουν τα σημαντικά εκθέματα, αλλά εκείνο που το έφερε στο επίκεντρο της προσοχής ήταν η είδηση ότι μεταξύ των εκθεμάτων θα βρίσκεται ο πιο ακριβοπληρωμένος πίνακας, το έργο Salvator Mundi, του Λεονάρντο ντα Βίντσι. Η έκθεση αυτού του έργου στο καινούριο μουσείο, που φιλοδοξεί να αποκτήσει περίοπτη θέση στον διεθνή πολιτιστικό χάρτη είναι το μεγάλο γεγονός. Πως φθάνει όμως αυτός ο περίφημος πίνακας στο Μουσείου το Λούβρου στο Άμπου Ντάμπι… Μοιάζει με σενάριο ταινίας. Ο πίνακας πουλήθηκε σε δημοπρασία έργων τέχνης του Οίκου Κρίστις. Ο αγοραστής, σύμφωνα με τους New York Times, συμφώνησε να πληρώσει σε έξι δόσεις των 58 εκατομμυρίων δολαρίων! Ποιος είναι ο αγοραστής; Σύμφωνα με την εφημερίδα είναι ο Σαουδάραβας πρίγκι-

πας Μπαντέρ μπιν Αμπντάλα μπιν Μοχάμεντ μπιν Φαρχάν αλ Σαούντ, μια προσωπικότητα – που κατά με το δημοσίευμα- ήταν «άγνωστη στα στελέχη του Οίκου Κρίστις, που έκαναν αγώνα για να εξακριβώσουν την ταυτότητά του και την οικονομική του επιφάνεια». Ο πίνακας φιλοτεχνήθηκε περίπου στα 1500 από τον Ντα Βίντσι, πιθανώς για λογαριασμό του Λουδοβίκου του ΧΙΙ και ανήκε στον Ρώσο πολυεκατομμυριούχο Ντμίτρι Ρουμπολόβλεφ, που είχε δώσει 127,5 εκατομμύρια για να τον αποκτήσει, το 2013. Ο νέος ιδιοκτήτης συμφώνησε να εκτεθεί το έργο του ντα Βίντσι στο Άμπου Ντάμπι, αλλά το περιεχόμενο αυτής της συμφωνίας δεν έχει γίνει γνωστό. «όποια κι αν ήταν η συμφωνία ήταν μία έξυπνη κίνηση», δηλώνει η η Άνα Σόμερς Κοκς, διευθύντρια της εφημερίδας The Art Newspaper. Το Μουσείο αρκέσθηκε να ανακοινώσει μέσω twitter ότι «Το έργο Salvator

Mundi του ντα Βίντσι έρχεται στο Λούβρο του Άμπου Ντάμπι». Η πόλη αποκτά ένα εμβληματικό μουσείο, με ένα εμβληματικό έργο τέχνης. Πολλοί θα πουν «ας πάμε στο Άμπου Ντάμπι να δούμε αυτό το καταπληκτικό μουσείο με τον εκπλητικό πίνακα», λέει η διευθύντρια της εφημερίδας The Art Newspaper, σχολιάζοντας στην άφιξη του έργου του ντα Βίντσι στο Άμπου Ντάμπι. Και υπενθύμισε ότι «το Μουσείο του Λούβρου στο Παρίσι υποδέχεται κάθε χρόνο 7,2 εκατομμύρια ανθρώπους, από τους οποίους το 80% πηγαίνουν για να δουν τη Mona Lisa” . Οι δυνατότητες εμπορικής εκμετάλλευσης ενός τέτοιου έργου είναι ατελείωτες, σύμφωνα με αναλυτές της αγοράς, που σημειώνουν ότι έρευνα που έγινε πέρυσι έδειξε ότι τα αμερικανικά μουσεία εξασφάλισαν το 8% των εσόδων τους, μόνο από τα καταστήματα πώλησης αναμνηστικών δώρων. ΤΟ ΠΡΑΚΤΟΡΕΙΟ | 27

ΟΛΟΚΑΎΤΩΜΑ - ΔΙΕΘΝΗΣ ΗΜΕΡΑ ΜΝΗΜΗΣ

Ο θρήνος που έγινε τραγούδι Της Σοφίας Παπαδοπούλου

ταν ο Μοσέ Αελιόν, άγουρο παιδί ακόμα, μάθαινε τυχαία από συγκρατούμενό του στο Άουσβιτς ότι η μονάκριβη αδελφή του, η Νίνα, με την οποία χωρίστηκαν λίγο μετά την άφιξή τους στο στρατόπεδο-κολαστήριο του Γ’ Ράιχ, καταδικάστηκε σε φριχτό θάνατο από τους ναζί επειδή γεννήθηκε με... «λάθος» θρήσκευμα, μια τεράστια πληγή άνοιξε στην ψυχή του. Δεν μπορούσε να φανταστεί πως η απόφαση του ίδιου και του θείου του να τη στείλουν με τις γυναίκες της οικογένειας προκειμένου να τη σώσουν από το ναζιστικό μένος, θα την καταδίκαζε να βρει φριχτό θάνατο στο Μπίρκεναου. «Στην οικογένειά μας χωριστήκαμε, όπως μας διέταξαν. Ο θείος μου κι εγώ σε μια ομάδα, ο παππούς μου με τους γέρους και οι γυναίκες μαζί. Μόνο για την αδελφή μου, που ήταν ενάμιση χρόνο νεότερη από εμένα, ήμασταν διστακτικοί. Στο τέλος είπαμε να πάει με τις άλλες γυναίκες της οικογένειας, χωρίς να ξέρουμε ότι την καταδικάσαμε, με την απόφασή μας αυτή, σε άμεσο θάνατο» λέει ο Μοσέ Αελιόν στο «ΠΡΑΚΤΟΡΕΙΟ», από το Ισραήλ, όπου πλέον ζει. Σαν σαράκι ο καημός, του 28 | ΤΟ ΠΡΑΚΤΟΡΕΙΟ

έτρωγε τα σωθικά ώσπου ο θρήνος έγινε τραγούδι• ένα τραγούδι στα Λαντίνο (ισπανοεβραϊκά), με τίτλο «La Djovinika al Lager» [Η Κοπέλα στο Λάγκερ (στρατόπεδο)]. Γραμμένο για την αδελφή του, «που άνθρωποι θηρία, στο Λάγκερ σαν τη φέραν, την έκαψαν στις φλόγες». Εκεί, μιλά για μια «όμορφη κοπέλα, κορούλα αγαπημένη/ που οι γονείς της είχαν, στα πούπουλα βαλμένη’ την ντύναν με μετάξι, τη στόλιζαν χρυσάφι, μακριά την εκρατούσαν από κακό κι αγκάθι». Περιγράφει το δύσκολο ταξίδι με τα τρένα του θανάτου - «Οι Γερμανοί μια μέρα, απ’ τη φωλιά την πήραν/ Με μάνα και πατέρα, στο λάγκερ την εσύραν/ Ημέρες, νύχτες έξι, τους κράτησαν κλεισμένους/ Σε σκοτεινά βαγόνια, και απομονωμένους» - αλλά και την τραγική της κατάληξη: «Μα σαν στο Μπιρκενάου, το λάγκερ του θανάτου/ Τη βάλαν, ένα δύο, η τύχη της αλλάχθει/ Χωρίς να καταλάβει, αυτά που της συμβαίνουν/ Γυμνή στο μπάνιο είναι, και την απολυμαίνουν/ Κραυγάζουν και τη δέρνουν, πρωί και μεσημέρι/ Το όνομά της τώρα, ο αριθμός στο χέρι». Σήμερα, ο Μοσέ Αελιόν μετρά πάνω από εννέα δεκαετίες ζωής (γεννήθηκε στη Θεσσαλονίκη με την άλλοτε

ακμάζουσα εβραϊκή κοινότητα, το 1925) κι έχοντας καταφέρει να επιζήσει του Ολοκαυτώματος, μέσα από συνθήκες που δεν χωρά ο ανθρώπινος νους, αφιέρωσε τη ζωή του στο να κρατήσει ζωντανή τη φλόγα της μνήμης. «Από χρόνια πιστεύω ότι είναι ουσιώδες να μην ξεχασθεί από την ανθρώπινη συνείδηση ποτέ τι συνέβη κατά τη διάρκεια του Ολοκαυτώματος. Γι’ αυτό αποφάσισα, όπως και πολλοί άλλοι διασωθέντες, να διηγούμαι όσα βίωσα» λέει. Πέρυσι, άναψε έναν από τους επτά πυρσούς, την ημέρα μνήμης για τους ήρωες και τα θύματα του Ολοκαυτώματος, στο Yad Vashem, γεγονός στο οποίο αναφέρθηκε και ο πρωθυπουργός του Ισραήλ Μπ. Νετανιάχου, τον περασμένο Ιούλιο, στη διάρκεια των αποκαλυπτηρίων της πλακέτας για το Μουσείο του Ολοκαυτώματος, που πρόκειται να ανεγερθεί στη Θεσσαλονίκη. Μικρός το δέμας, αλλά με βλέμμα σπινθηροβόλο και λόγο φλογερό, ο Μοσέ Αελιόν είναι αποφασισμένος να συνεχίσει να αφηγείται την ιστορία του ως την τελευταία του πνοή για να μην συμβεί «ΠΟΤΕ ΞΑΝΑ» μια θηριωδία ανάλογη του Ολοκαυτώματος.

Το ιστορικό νήμα που συνδέει ΤολέδοΘεσσαλονίκη Του Φάνη Γρηγοριάδη

του. Από τον 8ο αι. που έπεσε στα χέρια των Αράβων ήταν πόλη - υπόδειγμα συνύπαρξης τριών θρησκευτικών κοινοτήτων και της κουλτούρας τους. Το χριστιανικό, το εβραϊκό και το μαυριτανικό στοιχείο, χωρισμένο σε τρεις τομείς της πόλης, ζούσε σύμφωνα με τα δικά του έθιμα και αυτό δεν άλλαξε ακόμη κι όταν πέρασε το 1085, στην κυριαρχία του βασιλιά Αλφόνσου ΣΤ΄. Αντιθέτως, μέχρι και τον 14ο αι. οι επιφανέστεροι των τριών κοινοτήτων είχαν από κοινού εργαστεί και μεταφράσει στην ισπανική γλώσσα πολλά λόγια κείμενα. Η εβραϊκή κοινότητα ήταν αναπόσπαστο κομμάτι της πόλης του Τολέδο. Την ίδια εποχή και στη Βυζαντινή Θεσσαλονίκη, ζούσαν Εβραίοι, λιγότεροι, σε σύγκριση με τους ελληνικής καταγωγής και άλλων βαλκανικών εθνοτήτων υπηκόους της Βυζαντινής Αυτοκρατορίας. Τον επόμενο αιώνα, η ενοποίηση των ισπανικών βασιλείων, η ανακατάκτηση των αραβικών εδαφών της Ισπανίας, η όξυνση του αντισημιτισμού και τέλος η πολιτική γραμμή των βασιλέων του ισπανικού θρόνου για μια ενιαία χριστιανική καθολική Ισπανία επέφερε τον εκτοπισμό των Εβραίων από τα εδάφη στα οποία είχαν εγκατασταθεί ήδη από τα χρόνια της Ρωμαϊκής Αυτοκρατορίας. Από το 1492 αρχίζει να μετρά και η ξεχωριστή ιστορία του Σεφαραδιτισμού, με αυτήν την ονομασία, αφού ως τότε οι Εβραίοι ήταν απλώς υπήκοοι, όπως και όλοι οι άλλοι, χριστιανοί ή μουσουλμάνοι, διαφόρων ηγεμονιών της Ευρώπης. Ήταν μεγάλη η υπερηφάνεια των προσφύγων Ισπανοεβραίων αλλά και η επιθυμία τους για ένταξη σε έναν νέο αστικό ιστό που θα αναγνώριζε τη δημιουργικότητα τους. Αυτός ο πόθος αντικατοπτρίζεται σε ανεπιβεβαίωτη αναφορά Σεφαραδίτη χρονικογράφου, σύμφωνα με την οποία: ο Οθωμανός Σουλτάνος φέρεται να τους είχε προσκαλέσει στη Θεσσαλονίκη και μάλιστα, καθώς τους υποδεχόταν είπε: «Ο Φερδινάνδος μάλλον τρελάθηκε για να διώχνει τον «θησαυρό» του και τον στέλνει στη δική μου επικράτεια…». Οι Σεφαραδίτες Εβραίοι, όσοι διασώθηκαν από τα κρεματόρια των ναζί και οι απόγονοί τους, αποτελούν μέχρι σήμερα αναπόσπαστο τμήμα του πολιτισμού, της μνήμης και της ιστορίας της Θεσσαλονίκης, βάζοντας το δικό τους ξεχωριστό αποτύπωμα στην πόλη. ΤΟ ΠΡΑΚΤΟΡΕΙΟ | 29

ΟΛΟΚΑΎΤΩΜΑ - ΔΙΕΘΝΗΣ ΗΜΕΡΑ ΜΝΗΜΗΣ

Το 1492 ήταν η χρονική αφετηρία που το νήμα της μοίρας έμελλε να ενώσει δύο πόλεις χωρίς κοινή ιστορική διαδρομή. Η μία, στην Ιβηρική, το μεσαιωνικό Τολέδο, το απόρθητο κάστρο των Ισπανών ηγεμόνων της Καστίλλης. Η άλλη, η πύλη των Βαλκανίων, η αλωμένη «συμβασιλεύουσα» του Βυζαντίου, που ήδη μετρούσε πάνω από εξήντα χρόνια, υπό την κυριαρχία των Οθωμανών. Αφορμή για την απροσδόκητη ιστορική διασύνδεση ήταν η δίωξη των Εβραίων της Ισπανίας με το «Διάταγμα της Αλάμπρας». Μετά τη νίκη επί των Αράβων στη Γρανάδα, οι «Καθολικοί Μονάρχες», Ισαβέλλα Α’ της Καστίλλης και Φερδινάνδος Β’ της Αραγονίας διέταξαν τον υποχρεωτικό εκχριστιανισμό, ή εκτοπισμό των αλλοθρήσκων. Οι εκτοπισμένοι Εβραίοι που μέχρι τότε ήταν υπήκοοι του ισπανικού στέμματος, τράβηξαν προς διάφορες κατευθύνσεις. Η Θεσσαλονίκη υποδέχθηκε τότε περίπου 20.000 Ισπανοεβραίους, αριθμός που τους καθιστούσε σημαντική συνιστώσα του εθνοτικού μωσαϊκού της πόλης. Οι Σεφαραδίτες Ισπανοεβραίοι έκαναν νέα αρχή στη νέα τους πατρίδα. Κυριάρχησαν πολιτιστικά και αφομοίωσαν τους γηγενείς Ρωμανιώτες Εβραίους, διατήρησαν τη γλώσσα τους τη Λαντίνο και τα ιδιαίτερα χαρακτηριστικά τους. Για περίπου μισή χιλιετηρίδα άκμασαν στη Θεσσαλονίκη, κυριαρχώντας σε όλες τις δραστηριότητές της, στον πολιτισμό, στις τέχνες, στο εμπόριο, μέχρι και τον σχεδόν ολοκληρωτικό αφανισμό τους το 1943, στα ναζιστικά στρατόπεδα συγκέντρωσης. Κι όμως, μέχρι και ενάμιση αιώνα πριν από τον εκτοπισμό τους, Εβραίοι, χριστιανοί και μουσουλμάνοι συνυπήρχαν στο Τολέδο και στην Ισπανία, όχι πάντα αρμονικά, αλλά σε ένα κλίμα καθημερινής συναλλαγής και ανεκτικότητας. Προστριβές υπήρχαν αλλά ξεπερνιόνταν χάρη στη διαλλακτικότητα των μουσουλμάνων και έπειτα των Καστιλλιανών ηγεμόνων. Είναι χαρακτηριστικό, ότι μετά την κρίση αυτή, ο Πέτρος ο Α’ της Καστίλλης έδωσε στον θησαυροφύλακά του Σάμουελ Λεβί (Samuel ben Meir Ha-Levi Abulafia), την άδεια ανέγερσης της Συναγωγής «Ελ Τρανσίτο» («Sinagoga del Tránsito») στο Τολέδο. Σήμερα αποτελεί εθνικό μνημείο της Ισπανίας. Στο Τολέδο, οι Εβραίοι αποτελούσαν περίπου το ένα τρίτο του πληθυσμού

Του Αντώνη Βαζογιάννη

ΠΟΔΌΣΦΑΙΡΟ, ΤΟ ΕΡΓΑΛΕΊΟ ΚΟΙΝΩΝΙΚΉΣ ΑΝΆΠΤΥΞΗΣ ΤΟΥ ΚΑΤΆΡ 30 | ΤΟ ΠΡΑΚΤΟΡΕΙΟ

Από το 2011 το εμιράτο του Περσικού Κόλπου έχει καταστεί ο μεγαλύτερος -κατά κεφαλή- επενδυτής στη βιομηχανία του ποδοσφαίρου Το Κατάρ δείχνει πιο καθαρά από ποτέ ότι κινεί, όσο κανείς άλλος, τον μοχλό του παγκόσμιου ποδοσφαίρου. Δεν είναι τυχαίο άλλωστε, ότι από το 2011 το εμιράτο του Περσικού Κόλπου έχει καταστεί ο μεγαλύτερος -κατά κεφαλήν- επενδυτής στην βιομηχανία του ποδοσφαίρου. Χαρακτηριστικά είναι τα δύο κολοσσιαία σχέδια, που βρίσκονται σε εξέλιξη: η φιλοξενία του μουντιάλ του 2022 και η ανοδική πορεία της Παρί Σεν Ζερμέν της ομάδας που απειλεί να ανατρέψει τα δεδομένα στο ευρωπαϊκό ποδόσφαιρο. Κι αν η εξασφάλιση του Παγκοσμίου Κυπέλλου, που εξακολουθεί να αποτελεί θέμα συζήτησης, σχετικά με τους τρόπους που αυτή επιτεύχθηκε και τις μεθόδους εργασίας που υιοθετούνται στη δημιουργία υποδομών, χαρίζει στη χώρα ένα μοναδικό πλεονέκτημα προς εξαργύρωση, η απόκτηση του Νεϊμάρ από την Παρί Σεν Ζερμέν, που ανήκει στον εμίρη του Κατάρ, Ταμίμ μπιν Χαμάντ Αλ Τανί, ήταν δίχως άλλο, το πιο λαμπερό κομμάτι του έργου κυριαρχίας. Φυσικά καθόλου τυχαία δεν επέλεξε το Κατάρ να ξεδιπλώσει τη στρατηγική του, ξεκινώντας από την Γαλλία, μία χώρα με μία ισχυρή μουσουλμανική κοινότητα. «Όλοι νομίζουν ότι οι κάτοικοι του Κατάρ γεννήθηκαν πλούσιοι, αλλά το 1995 η χώρα είχε χρεοκοπήσει και η κυβέρνηση δεν μπορούσε να πληρώσει τους μισθούς» θυμίζει ο αντιπρόεδρος της οργάνωσης του Παγκοσμίου Κυπέλλου του 2022, Νασέρ αλ Κατέρ, μιλώντας στην ισπανική εφημερίδα El Pais, για την πορεία της χώρας τις τελευταίες δεκαετίες. «Ξέραμε ότι είχαμε φυσικό αέριο, αλλά δεν γνωρίζαμε πώς να το εξάγουμε ή πώς να το μεταφέρουμε. Η εκμετάλλευση ήταν περίπλοκη. Οι εταιρείες που έκαναν σχετικές μελέτες αρνήθηκαν να επενδύσουν. Έως ότου ήρθε η Exxon και είπε: “ξέρουμε πώς να το κάνουμε”. Και ανέλαβαν το ρίσκο». Σήμερα το Κατάρ, με μόλις 2,5 εκατομμύρια κατοίκους, είναι η έκτη χώρα στον κόσμο σε κατά κεφαλήν ΑΕΠ (54.000 ευρώ), δείχνοντας πια να έχει ξεφύγει από την κρίση της δεκαετίας του ‘90. Δεδομένου ότι το αέριο δεν είναι ανεξάντλητο, στο εμιράτο, προσπάθησαν για την «επιβίωση» και με άλλα μέσα. Εκείνη τη στιγμή βγήκε από τη... γωνία το ποδόσφαιρο. Η δυναστεία του Αλ Τανί, αποφασισμένη να μετατρέψει το εμιράτο, στο κομμάτι που θα ενώνει τον αραβικό κόσμο με τη Δύση, με αναφορές στον πολιτισμό και την εκπαίδευση, επέλεξε να χρησιμοποιήσει το ποδόσφαιρο ως εργαλείο για την οικονομική και κοινωνική ανασυγκρότηση. Ο σεΐχης Γιασίμ, από το 2013 υπουργός Αθλητισμού και υπεύθυνος του επενδυτικού ταμείου, έκανε την πρώτη του μεγάλη κίνηση, αγοράζοντας την Παρί Σ.Ζ το 2011, αντί 100 εκατομμυρίων ευρώ, στα οποία

στη συνέχεια προστέθηκαν περισσότερα από 1 δις. για μεταγραφές. Ακολούθησαν, η εκστρατεία για τη διοργάνωση του παγκοσμίου κυπέλλου του 2022, η ίδρυση του τηλεοπτικού σταθμού Bein Sports και η απόκτηση τηλεοπτικών δικαιωμάτων του Champions League. «Η σχέση του Κατάρ με το ποδόσφαιρο υπάρχει σε τέτοιο βαθμό, επειδή οι ηγέτες του είναι παθιασμένοι με το παιχνίδι αυτό», λέει ο Τσάβι Ερνάντες, που το 2015 άφησε την Μπαρτσελόνα, για το τελευταίο μεγάλο του συμβόλαιο, υπογράφοντας στην Αλ Σαάντ. Μία κίνηση με προοπτική για το εμιράτο, αφού ο Γιασίμ, ονειρεύεται το Κατάρ στο Μουντιάλ του 2022, να έχει το στυλ της Μπαρτσελόνα και προπονητή, εάν είναι δυνατόν, τον Τσάβι. «Προσπαθούν να κάνουν τη χώρα να αναπτυχθεί γύρω από τον αθλητισμό. Είναι εκείνοι που αποφασίζουν, αλλά επηρεάζονται από ανθρώπους που έχουν ζήσει το ποδόσφαιρο. Θα κάνουν ένα εντυπωσιακό Παγκόσμιο Κύπελλο. Δεν κατασκευάζουν μόνο γήπεδα. Χτίζουν μια χώρα», υποστηρίζει ο Τσάβι, που στις 25 Ιανουαρίου θα γίνει 38 ετών. Στο Κατάρ έχουν δημιουργηθεί ένα διεθνές αεροδρόμιο πρώτης κατηγορίας, ένα δίκτυο αυτοκινητοδρόμων και σιδηροδρόμων, ένας σταθμός ηλεκτροπαραγωγής, μια γραμμή μετρό και 12 γήπεδα, που θα αποτελέσουν την πιο ορατή κληρονομιά του παγκοσμίου κυπέλλου. Οι δαπάνες για όλες τις υποδομές θα ανέλθουν, σύμφωνα με την El Pais, σε 200 δισεκατομμύρια ευρώ. Για το πρώτο Παγκόσμιο Κύπελλο που θα γίνει Φθινόπωρο και Χειμώνα (από τις 21 Νοεμβρίου έως τις 18 Δεκεμβρίου), δημιουργώντας σημαντικές αλλαγές στο ποδοσφαιρικό ημερολόγιο. Είναι ένα έργο που φαίνεται να ξεπερνά τον αθλητισμό, με το ποδόσφαιρο να αποτελεί το ισχυρό εργαλείο σε γεωπολιτικό επίπεδο, επιδιώκοντας, με τρόπους και μεθόδους που είναι προς συζήτηση, κύρος στο εξωτερικό και ένα αίσθημα κοινωνικότητας μεταξύ των πολιτών τους. Δημιουργώντας τη δική τους Βαρκελώνη, που «έφτιαξαν» οι Ισπανοί για τους Ολυμπιακούς Αγώνες του 1992, όπως σημειώνει χαρακτηριστικά ο Ισπανός Ιβάν Μπράβο, διευθυντής της ακαδημίας Aspire, κέντρο αναφοράς του αθλητισμού στο Κατάρ και υπεύθυνος για την ανάπτυξη των εθνικών ομάδων σε όλες τις κατηγορίες. «Δεν μπορούμε να διαχωρίσουμε την ιδέα του Κατάρ ως έθνος από την ιδέα του ποδοσφαίρου», υποστηρίζει ο Νασέρ αλ Κατέρ. «Ήμασταν η πρώτη χώρα του Περσικού Κόλπου που διοργάνωσε ένα μεγάλο ποδοσφαιρικό γεγονός, όταν φέραμε τη Σάντος του Πελέ το 1973. Το άθλημα αυτό είναι ένα εργαλείο για την κοινωνική ανάπτυξη από τη δεκαετία του ‘60. Τώρα η διοργάνωση του Μουντιάλ, βοήθησε την κυβέρνηση να εισαγάγει μία νέα, υγιέστερη εργατική νομοθεσία, σύμφωνα με τα αιτήματα της Διεθνούς Αμνηστίας». ΤΟ ΠΡΑΚΤΟΡΕΙΟ | 31

Της Τάνιας Μαντουβάλου

Διατροφική αντιμετώπιση της κυτταρίτιδας Κυτταρίτιδα λέτε και κλαίτε μικρά και μεγάλα κορίτσια και κάθε χρόνο τρέχετε περί τα τέλη Μαΐου να περισώσετε τα ασσυμάζευτα. Ε λοιπόν σήμερα δεν θα σας ενημερώσουμε για τη μαγική μέθοδο του τόρνου και πως να κάνετε την όψη πορτοκαλιού βελούδο, αλλά για την εκ των έσω αντιμετώπιση του προβλήματος, όπως ακριβώς την προτείνει ο γνωστός διαιτολόγος- διατροφολόγος Νάσος Σταμέλος. «Η κυτταρίτιδα οφείλεται στην εναπόθεση νερού και λίπους, ανάμεσα στο δέρμα και τον υποδόριο ιστό. Έτσι γίνεται κακή αιμάτωση και διόγκωση των λιποδών κυττάρων, με αποτέλεσμα ο συνδετικός ιστός να χάνει την ελαστικότητά του και να δημιουργείται αυτή η υφή φλούδας πορτοκαλιού». Που εμφανίζεται Σύμφωνα με τον κο Σταμέλο, η κυτταρίτιδα εμφανίζεται κυρίως στους μηρούς, στους γλουτούς, στο στομάχι, στην κοιλιά, στις γάμπες και στο εσωτερικό των μπράτσων. Στάδια Τα στάδια της κυτταρίτιδας ανάλογα με την σοβαρότητά της διακρίνονται σε: Α στάδιο ή χαλαρή Β στάδιο ή οιδηματώδης Γ στάδιο ή συμπαγής Βαθύτερες αιτίες Η κυτταρίτιδα είναι ένα φαινόμενο που συναντάμε κυρίως στις γυναίκες λόγω των επιπέδων των οιστρογόνων τους και λόγω του μεγαλύτερου ποσοστού λίπους σε σχέση με τους άντρες. Επιβαρυντικοί παράγοντες Το κάπνισμα, η κακή διατροφή, το αλκοόλ, η έλλειψη γυμναστικής και το άγχος αποτελούν τους καλύτερους συμμάχους της κυτταρίτιδας. Το πρόβλημα δεν εξαλείφεται-απλά μειώνεται Η συστηματική προσπάθεια και η αλλαγή στον τρόπο ζωής και διατροφής, θα οδηγήσουν στην αντιμετώπιση του προβλήματος, επισημαίνει ο κ. Σταμέλος. «Η προσπάθεια / θεραπεία θα πρέπει να ξεκινά αρκετά νωρίς, ώστε να δούμε τα αποτελέσματα στη παραλία τους καλοκαιρινούς μήνες. Ως διαιτολόγος δεν μπορώ να υποσχεθώ μόνιμη λύση, 32 | ΤΟ ΠΡΑΚΤΟΡΕΙΟ

αλλά σίγουρα μια συντηρητική διατροφική συμπεριφορά θα βοηθήσει στην μείωση του προβλήματος». Τι επιτρέπεται -βραστά ή ψητά φαγητά και λαχανικά. -ωμό ελαιόλαδο -μυρωδικά κήπου -γλυκά κουταλιού και ανθρακούχα ποτά με γλυκαντική ύλη. -λευκά ποτά (σε περιορισμένη ποσότητα). -άλιπα κρέατα ή μέρη ζώων (ψαρονέφρι, φιλέτο, στήθος κοτόπουλου). -φρέσκοι χυμοί , φρέσκα λαχανικά (κυρίως αυτά με βαθύ πράσινο χρώμα και τα κίτρινα). -σούπες χορταρικών, ζωμός κρέατος. Τι απαγορεύεται -σωταρισμένα φαγητά και λαχανικά, -πολλά καρυκεύματα και γλυκά. -ανθρακούχα και αλκοολούχα ποτά, κυρίως τα αναμεμειγμένα με αναψυκτικά. -λιπαρά κρέατα, τρόφιμα και έλαια που περιέχουν κορεσμένα λιπαρά (φοινικέλαιο, λάδι καρύδας, αλλαντικά). - long life χυμοί εμπορίου, κύβοι μαγειρικής, σούπες με λίπος. Ελεύθερα: Ξύδι Λεμόνι Μουστάρδα Μαϊντανός Άνιθος Τσίχλες χωρίς ζάχαρη

Τι να προσέχω στο μακιγιάζ όταν φοράω γυαλιά

ν έχετε τοποθετήσει τα ωραία σας ματάκια σε βιτρίνες και τα γυαλιά αποτελούν τη δεύτερη φύση σας τότε θα πρέπει να γνωρίζετε ορισμένα καλά κρυμμένα μυστικά και ντοκουμέντα όσον αφορά το μακιγιάζ σας. -Καταρχήν η απόχρωση των γυαλιών δεν θα πρέπει να είναι πολύ έντονη και φροντίστε ο σκελετός που επιλέγετε να ταιριάζει με τις σκιές που χρησιμοποιείται έτσι ώστε να αποτελεί αναπόσπαστο κομμάτι του προσώπου σας. -Τα μυωπικά γυαλιά μικραίνουν τα μάτι οπότε η περαιτέρω προσθήκη αι-λαίνερ στο άνω βλέφαρο θα δώσει ένταση και βάθος στο βλέμμα σας. -Σε αντίθεση με τα μυωπικά, τα γυαλιά της πρεσβυωπίας μεγαλώνουν τα μάτι και μεγεθύνουν τις λεπτομέρειες του μακιγιάζ, οπότε καλύτερα να προτιμήσετε ουδέτερες σκιές κοντά στην απόχρωση του μπεζ. -Επειδή τα γυαλιά κάνουν τα μάτια να φαίνονται ότι είναι το ένα κοντά στο άλλο και αυτό συνήθως δίνει ένα αφελές ύφος καλόν είναι στην εσωτερική γωνία του ματιού να τοποθετείτε μια αρκετά ανοιχτόχρωμη σκιά για να δημιουργείται η εντύπωση ότι η απόσταση μεταξύ τους είναι κανονική. -Οι μαύροι κύκλοι από τους οποίους υποφέρει ένα μεγάλο μέρος του γυναικείου πληθυσμού τονίζονται, οπότε μη φεύγετε ποτέ από το σπίτι χωρίς το κονσίλερ σας, σε απόχρωση κοντινή με την επιδερμίδα σας και κατά προτίμηση έναν με δύο τόνους πιο ανοιχτό.

Νέα χρονιά. Νέοι στόχοι. Πως να κάνουμε πραγματικές αλλαγές Κάθε χρόνο στην αρχή της χρονιάς θέτουμε καινούργιους στόχους. Ωστόσο τους περισσότερους από αυτούς δεν τους υλοποιούμε, αφού σύμφωνα και με διεθνείς μελέτες, μόνο το 10% των ατόμων καταφέρνει να υλοποιήσει τις υποσχέσεις, που έδωσε στον εαυτό του στις αρχές του έτους. Και οι λόγοι είναι πολλοί: -μπορεί οι στόχοι να είναι πολλοί και δύσκολοι, -υπερβολικά φιλόδοξοι και μεγαλεπήβολοι, -μπορεί να μην είμαστε σίγουροι ότι τους θέλουμε πραγματικά, -μπορεί να υπαγορεύονται από ανθρώπους, ή από καταστάσεις που μας επηρεάζουν, και να μην βασίζονται σε προσωπικά κίνητρα και επιθυμίες.

Αν όμως παρόλα αυτά, θέλετε να θέσετε κάποιους στόχους, τότε σκεφτείτε καταρχήν τα κίνητρα σας και αν πραγματικά θέλετε να επιτύχετε αυτούς τους στόχους. Αν όντως θέλετε, θα πρέπει να γράφετε σε ένα ημερολόγιο τις ιδέες που έχετε για ότι θέλετε να κάνετε. Ιεραρχήστε αυτές τις ιδέες κατά σειρά σημαντικότητας και καταπιαστείτε με αυτές που είναι πιο σημαντικές και σας εμπνέουν περισσότερο. Στη συνέχεια, φτιάξτε ένα πρόγραμμα υλοποίησης. Τα βήματα δηλαδή που χρειάζονται, έτσι οι στόχοι να γίνουν πιο ορατοί. Είναι αυτονόητο ότι όλα αυτά απαιτούν θετική σκέψη, έλεγχο του στρες, αυτοπειθαρχία και πίστη

στον εαυτό μας . Και μην ξεχνάτε ότι το ζητούμενο δεν είναι να αλλάξετε, αλλά να εξελίξετε κάποια στοιχεία της προσωπικότητας σας και να προχωρήσετε παρακάτω από εκεί που φτάσατε στο τέλος του 2017. Είναι σημαντικό να προχωρήσετε τα θέματα που σας απασχολούν λίγο παραπέρα, να συνεχίσετε από εκεί που τα αφήσατε και να τα βελτιώσετε. Τα παραπάνω βήματα θα σας βοηθήσουν να υλοποιήσετε στόχους και να κάνετε πραγματικές αλλαγές. *από την Δρ Ιλια Θεοτοκά κλινική ψυχολόγοψυχοθεραπεύτρια Αιγινήτειο Νοσοκομείο

ΤΟ ΠΡΑΚΤΟΡΕΙΟ | 33

Φωτογραφίες EPA/EUGENE GARCIA

φωτορεπορτάζ

Τολμηρές ματιές από τον χώρο της τέχνης, που αναδεικνύονται στην έκθεση « LA Art Show», στο Λος Άντζελες. Πάνω, ο Graffiti artist Aiseborn καθώς ολοκληρώνει το έργο του, την ημέρα των εγκαινίων της έκθεσης και στη δεύτερη φωτογραφία, ένας από τους επισκέπτες, μπροστά από το έργο της καλλιτέχνιδος Monika Nowak.

34 | ΤΟ ΠΡΑΚΤΟΡΕΙΟ

γαπώ, ρήμα αμετάβατο» είνα ι ο τίτ λ ο ς του μυθιστορήματος του Mario de Andrade το οποίο κυκλοφόρησε π ρ ό σ φ α τ α σ τ α ε λ λ ην ι κά σ ε μετάφραση, εισαγωγή, επίμετρο και σημειώσεις του Νίκου Πρατσίνη ( ε κδ ό σ ε ι ς Ρ ο έ ς ) , φ έ ρ νο ν τ ά ς μας σε επαφή με έναν από τους σημαντικότερους εκπροσώπους του βραζιλιάνικου μοντερνισμού. Ο Αντράντε γεννήθηκε το 1893 στο κέντρο του Σάο Πάουλο ( α υ τό π ου ε μ εί ς ονο μ ά ζου μ ε Σάο Πάολο, ακολουθώντας την ιταλική προφορά), και πέθανε σε ηλικία 52 ετών στην ίδια πόλη. Δάσκαλος μουσικής, κοινωνικός αν θ ρ ω π ολ όγο ς , κα λ λ ιτ έ χ νη ς (έγραψε όχι μόνο μυθιστορήματα αλλά και ποίηση), καθώς και μετριοπαθής μαρξιστής, επέκρινε πάντοτε αυστηρά οποιαδήποτε μορφή πολιτικού αυταρχισμού στη χώρα του και στράφηκε εναντίον της ανόδου του ναζισμού στην Ευρώπη. Μελέτησε επίσης συστηματικά την πολιτισμική παράδοση και τη γλώσσα της Βραζιλίας (τα πορτογαλικά και τις γλώσσες των ιθαγενών και των μαύρων), μεταφέροντας όλη τη ζωντάνια, την πολυσυλλεκτικότητα και την πολυχρωμία της στο έργο του το οποίο δεν κρύβει τον προφορικό του χα ρ α κτ ή ρ α , α π ο κτώ ν τα ς κά π οτ ε κα ι μ ι α ν α κου σ τι κ ή μουσική διάσταση. Η ιστορία την οποία ξεδιπλώνει ο Αντράντε στο μυθιστόρημά του (δημοσιεύτηκε το 1927) είναι η ιστορία του έρωτα ανάμεσα σε ένα δεκαεξάχρονο αγόρι που ανήκει σε μεγαλοαστική οικογένεια του Σάο Πάουλο (ο πατέρας του είναι παραγωγός καφέ) και στην γκουβερνάντα του που αποφασίζει να αναζητήσει καταφύγιο στη Λατινική Αμερική μετά την οικονομική εξαθλίωση της Γερμανίας με την έξοδό της από τον Πρώτο Παγκόσμιο Πόλεμο. Ο συγγραφέας σπεύδει να χαρακτηρίσει το βιβλίο του «ειδύλλιο», αλλά η αναφορά μοιάζει άκρως περιπαικτική μια και ο έρωτας ανάμεσα στον ζάμπλουτο έφηβο και τη φτωχή γκουβερνάντα μόνο ειδυλλιακός δεν είναι. Η Φροϊλάιν, όπως την ονομάζει ο Αντράντε σε όλο το βιβλίο, δεν είναι μια τυπική γκουβερνάντα: ειδικεύεται στο να μυεί νεοσσούς πλούσιων οικογενειών στα μυστικά του σεξ και ακριβώς αυτό συμβαίνει και με τον νεαρό Κάρλους, αν και η ληξιπρόθεσμη σχέση ανάμεσα

ΒΙΒΛΙΟ

ΚΥΝΗΓΩΝΤΑΣ ΤΟΝ ΕΡΩΤΑ ΣΤΗ ΒΡΑΖΙΛΙΑ ΤΩΝ ΑΡΧΩΝ ΤΟΥ 20ου ΑΙΩΝΑ Τoυ Βαγγέλη Χατζηβασιλείου στους δυο δεν καταλήγει (όπως κι αν την κρίνουμε ή αν την εξετάσουμε) συναισθηματικά αδιάφορη. Το «Αγαπώ, ρήμα αμετάβατο» (ο Αντράντε σκεφτόταν αρχικά να του δώσει τον τίτλο «Φροϊλάιν») αποτελεί ένα μυθιστόρημα με πολλαπλές διαστάσεις. Από τη μια πλευρά βλέπουμε τη σατιρική αποκαθήλωση της κυρίαρχης τάξης της Βραζιλίας την εποχή που την οικονομική εξουσία μονοπωλούσαν οι μεγαλοκτηματίες του καφέ και της ζωοπαραγωγής, όπως και τη λεπτή διακωμώδηση της γερμανικής νοοτροπίας στο επίπεδο της καθημερινής ζωής. Από

την άλλη μεριά παρακολουθούμε τον κόσμο των «αποκάτω»: τη Βραζιλία των ιθαγενών και των επιμειξιών, την άπειρη ετερογένεια μιας χώρας η οποία δημιουργήθηκε εν πολλοίς από τη μετανάστευση. Και δεν πρέπει να παραλείψουμε την ταχύτητα, τη φυσικότητα και τη φαινομενική αταξία των διαλόγων σε μιαν αφήγηση που διασπώντας συνεχώς την ενότητά της επιδιώκει να επιστρέψει στις βραζιλιάνικες ρίζες χωρίς να υποκύψει ως εκ τούτου στο φολκλόρ. Ένας συγγραφέας που αξίζει κάθε κόπο να γνωρίσουμε. ΤΟ ΠΡΑΚΤΟΡΕΙΟ | 35

ΤΟ ΠΡΑΚΤΟΡΕΙΟ ΠΡΟΤΕΙΝΕΙ

«Η Αυγή στην αυγή του πολιτισμού» στο Μουσείο Ακρόπολης Αφού ήρθαμε «πρόσωπο με πρόσωπο» με τη Μύρτιδα πριν οχτώ χρόνια, τώρα στο αμφιθέατρο του Μουσείου Ακρόπολης θα γνωρίσουμε την Αυγή, που μας έρχεται από το 7000 π.Χ. και τη χαραυγή του πολιτισμού. Επειδή ο πολιτισμός εξαρτάται από την ικανότητα του ανθρώπου να μαθαίνει και να μεταβιβάζει τη γνώση του στις επόμενες γενιές, την Παρασκευή, 19 Ιανουαρίου, στις 17.00, οργανώνεται εκδήλωση με ομιλίες που θα συμβάλλουν στην κατανόηση της ιστορίας και του πολιτισμού μας από τη Μεσολιθική εποχή μέχρι σήμερα. Στην εκδήλωση θα συμμετάσχουν με ανακοινώσεις οι: Θεόδωρος Γ. Γιαννόπουλος, Δημήτρης Δικαίος, Νίνα Κυπαρίσση-Αποστολίκα, Ηλίας Μαμαλάκης, Γιάννης Μετζικώφ, Θεοφάνης Μπομπότης, Μανώλης Ι. Παπαγρηγοράκης, Αλεξία Πενθερουδάκη, Σοφοκλής Σωτηρίου, Παναγιώτης-Εμμανουήλ Ταβανιώτης, Παναγιώτης Τούλας, Νίκος Φίλιππας και Κωνσταντίνος Χριστοδούλου. Συντονίστρια θα είναι η δημοσιογράφος-φιλόλογος Βίκυ Φλέσσα. Είσοδος ελεύθερη.

Θείος Βάνιας στο θέατρο Άνεσις Σε σκηνοθεσία του Δημοσθένη Παπαδόπουλου συνεχίζονται οι παραστάσεις του Θείου Βάνια στη σκηνή του θεάτρου Άνεσις μέχρι τις 6 Φεβρουαρίου. Ο Δημοσθένης Παπαδόπουλος αναγνωρίζει στους ήρωες του Τσέχωφ «πρόσωπα κουρασμένα απογοητευμένα. Πλήξη που οδηγεί στο ποτό. Στην υστερία. Στην τρέλα. Πρόσωπα απεγνωσμένα που ζητούν βοήθεια. Που ψάχνουν κάποιον άλλον ν’ ακουμπήσουν. Αλλά αυτός ο “άλλος” είναι πάντα η λάθος επιλογή. Πρόσωπα κωμικοτραγικά. Κλόουν που βρίσκονται μόνοι πάνω στη σκηνή. Μικρά ανθρωπάκια που γυρίζουν συνέχεια πάνω σ’ έναν πλανήτη που καταστρέφεται». Ερμηνεύουν: Δημοσθένης Παπαδόπουλος: Θείος Βάνιας, Θάλεια Ματίκα : Ελένα, Βασίλης Μπισμπίκης: Αστρόφ, Σοφία Πανάγου: Σόνια, Θοδωρής Κανδυλιώτης: Σερεμπριακώφ, Δημήτρης Καπετανάκος: ΤελιέγκινΔημήτρης Διακοσάββας: Μαρία Βασίλιεβνα, Μανώλης Καζαμίας: Μαρίνα. Παραστάσεις Δευτέρα και Τρίτη στις 21.00. Γενική είσοδος 17€.

ΠΙΟΠ: «Άκου το χαρτί…έχει ιστορίες να σου πει!» Το Πολιτιστικό Ίδρυμα Ομίλου Πειραιώς (ΠΙΟΠ) υποδέχεται τη νέα χρονιά με την εκπαιδευτική δράση «Άκου το χαρτί…έχει ιστορίες να σου πει!», στον χώρο της Βιβλιοθήκης ΠΙΟΠ, στην Καλλιθέα. Από την Παρασκευή 19 Ιανουαρίου (ώρα 18:00), και μια φορά το μήνα θα πραγματοποιούνται αυτόνομα εργαστήρια, για μικρούς και μεγάλους, με θέμα το βιβλίο, σε συνεργασία με την Ομάδα Άνασσα.

36 | ΤΟ ΠΡΑΚΤΟΡΕΙΟ

Το πρώτο εργαστήρι της δράσης έχει τίτλο «Ζωγραφίζοντας τους ήχους μας» και απευθύνεται σε παιδιά ηλικίας έξι ετών και άνω και τους γονείς τους. Στόχος της δράσης είναι οι συμμετέχοντες να ανακαλύψουν την ομορφιά και τη χρησιμότητα του βιβλίου μέσα από προβολές, ευφάνταστες κατασκευές, ομαδικά θεατρικά παιχνίδια και μουσική.Η είσοδος είναι δωρεάν για το κοινό.

ΑΓΗΣΙΛΑΓΟΣ στον «ΕΛΛΗΝΙΚΟ ΚΟΣΜΟ» Ο κύριος Αγησίλαγος αποχαιρέτησε το 2017 μαζί με τους μικρούς φίλους του, οι οποίοι πλημμυρίζουν από τον Οκτώβριο το «ΘΕΑΤΡΟΝ» του Κέντρου Πολιτισμού «Ελληνικός Κόσμος» για να παρακολουθήσουν τις μαγειρικές του περιπέτειες! Χάρη στη θερμή υποδοχή και την τεράστια προσέλευση του κόσμου ο «Αγησίλαγος» παίρνει παράταση παραστάσεων μέχρι και την Κυριακή των Βαΐων.

Ξέρεις ποιος είμαι εγώ; ΜΕΓΑΣ ΑΛΕΞΑΝΔΡΟΣ στο «ΘΕΑΤΡΟΝ» H ιστορία του Μεγάλου Αλεξάνδρου «ζωντανεύει» μέσα από τα μάτια του Νίκου Καζαντζάκη, στο «ΘΕΑΤΡΟΝ» του Κέντρου Πολιτισμού «Ελληνικός Κόσμος», Το παιδικό βιβλίο του Νίκου Καζαντζάκη, σε θεατρική διασκευή της Νανάς Νικολάου, και με πρωταγωνιστή τον Μέμο Μπεγνή, μεταφέρθηκε στη σκηνή γνωρίζοντας ιδιαίτερη επιτυχία και οι

παραστάσεις θα συνεχιστούν μέχρι την Κυριακή των Βαΐων. Ημέρες και ώρες παραστάσεων:Κάθε Τετάρτη και Πέμπτη για σχολεία: 10:00, Σάββατο: 14:30, Κυριακή: 11:30. Τιμές εισιτηρίων: Γενική είσοδος: 15 & 13€(πλατεία) / 11€ (θεωρείο) Οικογενειακό εισιτήριο 4 ατόμων: 50& 45€ (πλατεία)/ 40€ (θεωρείο) Σχολικές παραστάσεις: 7€.

Το μουσικοθεατρικό παραμύθι που δημιούργησε ο Δημήτρης Μπασλάμ, εμπνευσμένο από το ομότιτλο βιβλίο του και το μουσικό CD που αγάπησαν τα παιδιά, έχει την εξής ιδιαιτερότητα: Δεν είναι μόνο κουκλοθέατρο. Δεν είναι μόνο μουσική ή θεατρική παράσταση... Είναι όλα τα παραπάνω μαζί! Παραστάσεις: Κάθε Κυριακή στις 11.00 Γενική είσοδος: 8€.

Στο χωριό του Παγωτού, στην αγαπημένη γενέτειρα του Τολτό, η φράση που ακούς πιο συχνά στο δρόμο είναι: «Ξέρεις ποιος είμαι εγώ;» Οι κάτοικοι αυτού του χωριού είναι άνθρωποι της τελευταίας στιγμής. Αποκαλούν τον καλό μαθητή φύτουλα και σπασίκλα. Ενώ τα σπίτια τους είναι καθαρά, πετάνε σκουπίδια στους δημόσιους χώρους. Οδηγούν νευρικά και τσακώνονται συχνά. Κάτω από τον ευρηματικό τίτλο «Ξέρεις ποιος είμαι εγώ;», η δημοσιογράφος Ρεβέκκα Κοτσαρίδου μας συστήνεται και ως συγγραφέας και επιχειρεί να μεταφέρει όλο αυτό που ζούμε καθημερινά μέσα από ένα παράδειγμα: μας μεταφέρει στο χωριό του Παγωτού, όπου η φράση που ακούς πολύ συχνά στους δρόμους είναι το ερώτημα που ακούγεται και κάπως απειλητικό- «Ξέρεις ποιος είμαι εγώ;». Λιγότερο απειλητικά, αλλά βασανιστικά είναι τα ερωτήματα που θέτει η Ρεβέκκα Κοτσαρίδου: Γιατί ερωτευόμαστε τους ανθρώπους που μας πληγώνουν; Γιατί παντρευόμαστε αυτούς που μας κάνουν δυστυχισμένους; Γιατί πρέπει να δίνουμε συνεχώς για να νοιώθουμε αποδεκτοί; Γιατί ενώ αξίζουμε το καλύτερο, δεν το διεκδικούμε; Ένας άνθρωπος βασανίζεται σ’ όλη του τη ζωή από μια τραυματική εμπειρία του παρελθόντος, ή ακόμη και από μια διαστρεβλωμένη αντίληψη της ζωής με την οποία γαλουχήθηκε. Μπορεί να συμβεί το ίδιο σ ένα σύνολο ανθρώπων; Σ’ ένα χωριό ή μια χώρα; Μήπως πρόκειται για μια ταινία, με γνωστό τέλος, που παίζει από την αρχή ξανά και ξανά; Το μυθιστόρημα της Ρεβέκκας Κοτσαρίδου «Ξέρεις ποιος είμαι εγώ;» κυκλοφορεί από τις εκδόσεις Αρμός.

ΤΟ ΠΡΑΚΤΟΡΕΙΟ | 37

AΓΟΡΑ NIVEA Creme Fairy Tales Η νέα σειρά NIVEA Creme Fairy Tales φροντίζει για την επιδερμίδα μας ενώ ταυτόχρονα μας μυεί στον υπέροχο κόσμο της NIVEA, έναν κόσμο τρυφερό και στοργικό όπως ακριβώς είναι τα παραμύθια. Η συλλεκτική σειρά που έκανε το ντεμπούτο της το 2015, έχει αγαπηθεί από παιδιά κι ενήλικες ενώ οι νέες συλλεκτικές συσκευασίες θα είναι διαθέσιμες στην αγορά μέχρι τέλος Ιανουαρίου.

FREZYDERM Νέα σειρά προβιοτικών Μετά από ειδική μελέτη και στοχεύοντας στην κάλυψη των αναγκών του παιδικού οργανισμού αλλά και των ενηλίκων, η FREZYDERM καινοτόμησε δημιουργώντας μία νέα σειρά προβιοτικών για παιδιά και ενήλικες, τόσο για το ξεκίνημα της ζωής όσο και για τη μετέπειτα πορεία τους. Η νέα σειρά προβιοτικών Prodilac Immuno Shield της FREZYDERM στοχεύει στην ενίσχυση του ανοσοποιητικού και στην προστασία του αναπνευστικού συστήματος. Μετά από ειδική μελέτη και στοχεύοντας στην κάλυψη των αναγκών του παιδικού οργανισμού αλλά και των ενηλίκων, η FREZYDERM καινοτόμησε δημιουργώντας μία νέα σειρά προβιοτικών για παιδιά και ενήλικες, τόσο για το ξεκίνημα της ζωής όσο και για τη μετέπειτα πορεία τους. Η νέα σειρά προβιοτικών Prodilac Immuno Shield της FREZYDERM στοχεύει στην ενίσχυση του ανοσοποιητικού και στην προστασία του αναπνευστικού συστήματος.

MAYBELLINE ΝΕΑ MASCARA TOTAL TEMPTATION ΕΜΠΛΟΥΤΙΣΜΕΝΗ ΦΟΡΜΟΥΛΑ ΜΕ ΕΛΑΙΟ ΚΑΡΥΔΑΣ ΚΑΙ ΒΑΝΙΛΙΑ: θρέφει τις βλεφαρίδες σου και τις δυναμώνει με κάθε εφαρμογή. Ναι, μυρίζει και τέλεια!

38 | ΤΟ ΠΡΑΚΤΟΡΕΙΟ

ΤΟ ΠΡΑΚΤΟΡΕΙΟ | 39

40 | ΤΟ ΠΡΑΚΤΟΡΕΙΟ