POST-WAR & CONTEMPORAIN
Mercredi 4 décembre 2024 – 14h30
7 rond-point des Champs-Élysées Marcel Dassault
75008 Paris
Mercredi 4 décembre 2024 – 14h30
7 rond-point des Champs-Élysées Marcel Dassault
75008 Paris
Mercredi 4 décembre 2024 - 14h30
7 rond-point des Champs-Élysées Marcel Dassault
75008 Paris
Francis Briest Commissaire-priseur, Co-fondateur
Wanecq Spécialiste junior Impressionniste & Moderne Commissaire-priseur
Florent Sinnah Administrateurcatalogueur Urban Art et Estampes & Multiples
Bruno Jaubert Directeur Impressionniste & Moderne
Cariguel Spécialiste Post-War & Contemporain
Beatrice Fantuzzi Administratrice Post-War & Contemporain
Hugues Sébilleau Directeur Post-War & Contemporain
Oliveux Directeur Urban Art Commissaire-priseur
Michel Administratrice junior Impressionniste & Moderne
Martin Guesnet International senior advisor
Volka Directrice Italie
Miriam Krohne Directrice Allemagne
Olivier Berman Directeur Maroc
Vinciane de Traux Directrice Belgique
Olga de Marzio Directrice Monaco
Castagna Directrice Estampes & Multiples
catalogueur Impressionniste & Moderne
Cavalero Recherche et certificat Art Moderne & Contemporain
Eber Recherche et certificat Art Moderne & Contemporain
vente n°4472
Téléphone pendant l’exposition
Tél. : +33 (0)1 42 99 20 34
Samedi 30 novembre 11h –18h
Dimanche 1er décembre 14h –18h
Lundi 2 décembre 11h –18h
Mardi 3 décembre 11h –18h
Mercredi 4 décembre 2024 - 14h30
Commissaire-priseur Arnaud Oliveux
Spécialiste - Directeur
Hugues Sébilleau
Tél. : +33 (0)1 42 99 16 35 hsebilleau@artcurial.com
Spécialiste
Sophie Cariguel
Tél. : +33 (0)1 42 99 20 04 scariguel@artcurial.com
Catalogueur
Sara Bekhedda
Tél. : +33 (0)1 42 99 20 25 sbekhedda@artcurial.com
Administratrice
Couverture
Lot 414 Lot 446
Photographe
Studio Sebert-Ooshot
Graphiste
Elodie Boissau
Les lots 369, 431, 554 et 572 précédés du symbole s: La TVA, aux taux en vigueur de 20%, est incluse dans le prix d’adjudication. Cette TVA est récupérable pour le professionnel français. Elle est remboursable pour un acheteur hors UE sur présentation des justificatifs d’exportation hors UE ou pour un adjudicataire professionnel justifiant d’un numéro de TVA intracommunautaire et d’un document prouvant la livraison dans l’État membre.
This lot is sold VAT included. The VAT can be refund to any European registered company which acquired it at auction, providing it holds a VAT European registration number and it can prove the lot has been transported to his country of residence. The VAT will be reimbursed to any buyer residing outside the EU, providing he can give evidence of this exportation, such as export papers duly signed and cleared by the French customs or from any other country member of the EU.
Beatrice Fantuzzi
Tél. : +33 (0)1 42 99 20 34 bfantuzzi@artcurial.com
Recherche et authentification
Jessica Cavalero
Tél. : +33 (0)1 42 99 20 08 jcavalero@artcurial.com
Louise Eber
Tél. : +33 (0)1 42 99 20 48 leber@artcurial.com
Consultant
Cabinet Castor-Hara
Les lots 440 à 443 et 469 précédés du symbole m sont en importation temporaire. L’acquéreur devra acquitter des frais d’importation, soit 5,5 % en sus du prix d’adjudication sauf s’il réexporte immédiatement le lot hors de l’Union Européenne.
The works identified with the symbol m are in temporary import
The buyer will have to pay import fees of 5.5 % in addition to the hammer price, unless the buyer immediately re-exports the lot outside the European Union.
Catalogue en ligne www.artcurial.com
Comptabilité acheteurs
Tél. : +33 (0)1 42 99 20 71 salesaccount@artcurial.com
Comptabilité vendeurs
Tél. : +33 (0)1 42 99 17 00 salesaccount@artcurial.com
Transport et douane
Marine Viet
Tél. : +33(0)1 42 99 16 57 mviet@artcurial.com
Ordres d’achat, enchères par téléphone
Tél. : +33 (0)1 42 99 20 51 bids@artcurial.com
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L’intégralité des fiches des œuvres est disponible sur notre site : www.artcurial.com
Lots 300 à 349
Lots 350 à 576
Crédits photographiques
Pour les artistes listés ci-dessous, le copyright est le suivant : © Adagp, Paris, 2024
Pierre ALECHINSKY – Antonio ASIS – Geneviève ASSE – Jean-Michel ATLAN – ARMAN – Bernard AUBERTIN – Alain BILTEREYST – Jean-Charles BLAIS – François BOISROND – Pol BURY – Louis CANE – Manuel CARGALEIRO – Anthony CARO –Serge CHARCHOUNE – CHU Teh-Chun – Geneviève CLAISSE – CORNEILLE – Robert COMBAS – Horia DAMIAN – Olivier DEBRÉ –Jo DELAHAUT – Marc DEVADE – DIETRICH-MOHR – Hervé DI ROSA – César DOMELA – Christian DOTREMONT – Jean DUBUFFET –Gudmundur ERRO – Maurice ESTÈVE – Bernard FRIZE – Carlos GARAICOA – Oscar GAUTHIER – Jacques GERMAIN – Roger Edgar GILLET – Henri GOETZ – Raymond HAINS – Philippe HIQUILY – Alain JACQUET – Shirley JAFFE – Ladislas KIJNO –Peter KLASEN – Imi KNOEBEL – KOMET – André LANSKOY – Loïc LE GROUMELLEC – Jean LEPPIEN – Bengt LINDSTRÖM –Alberto MAGNELLI – Alfred MANESSIER – André MARFAING – Georges MATHIEU – Roberto MATTA – Jean MESSAGIER –Henri MICHAUX – Jean MIOTTE – François MORELLET – Zoran Antonio MUSIC – Aurélie NEMOURS – Georges NOEL – Roman OPALKA – Philippe PASQUA – PAVLOS – PENCK A.R. – Dario PEREZ-FLORES – Bernard PIFFARETTI – Jean-Pierre PINCEMIN – ArthurLuiz PIZA – Anne et Patrick POIRIER – Jean-Pierre RAYNAUD – Martial RAYSSE – Sayed Haider RAZA – Jean-Paul RIOPELLE –Mimmo ROTELLA – Paolo SALVATI – Gérard SCHNEIDER – Iaroslav Sossountzov SERPAN – François STAHLY – Vassilakis TAKIS –T’ANG HAYWEN – Richard TEXIER – Raoul UBAC – Victor VASARELY – Vladimir VELICKOVIC – Bernar VENET – Claude VIALLAT –Jacques VILLEGLÉ – Isabelle WALDBERG – Lawrence WEINER – Jean-Pierre YVARAL – Léon ZACK – ZAO WOU-KI
BEN: © Ben Vautier / Adagp, Paris 2024
CESAR: © SBJ / Adagp, Paris 2024
Lucio FONTANA : © Fondation Lucio Fontana, Milano / by SIAE / Adagp, Paris, 2024
Sam FRANCIS: © 2024 Sam Francis Foundation, California / Adagp, Paris 2024
Simon HANTAI: © Archives Simon Hantaï / Adagp, Paris, 2024
Hans HARTUNG: © Hans Hartung / Adagp, Paris 2024
Wifredo LAM: © Succession Wifredo Lam / Adagp, Paris 2024
Sol LEWITT : © Sol LeWitt / Adagp, Paris, 2024
Joana Vasconcelos : © Joana Vasconcelos / Adagp, Paris, 2024
Walasse TING: © Estate of Walasse Ting / Adagp, Paris 2024
ALECHINSKY Pierre — 411, 412, 414, 415
ARMAN — 421
ASIS Antonio — 490
ASSE Geneviève — 497
ATLAN Jean-Michel — 387 à 391
AUBERTIN Bernard — 513 à 536
BABOU Christian Baboulène — 565, 566
BARROT Ronan — 561
BEN — 453
BILTEREYST Alain — 503
BINNING Bertram Charles — 485
BLAIS Jean-Charles — 426, 427
BLUHM Norman — 413, 544
BOISROND François — 431
BURY Pol — 484
CANE Louis — 575
CARGALEIRO Manuel — 557
CARO Anthony — 493
CÉSAR — 422, 424
CHARCHOUNE Serge — 405
CHU Teh-Chun — 364
CLAISSE Geneviève — 465, 492
CLEMENTE Francesco — 440 à 443
COMBAS Robert — 432 à 434
CORNEILLE — 410
CRUZ-DIEZ Carlos — 479, 483
DAMIAN Horia — 468
DEBRÉ Olivier — 403, 404
DELAHAUT Jo — 464
DEMARCO Hugo — 458 à 461
DEREDIA Jorge Jiménez — 428
DEVADE Marc — 498
DI ROSA Hervé — 429
DIETRICH-MOHR — 478
DOMELA César — 502
DOTREMONT Christian — 355
DOTREMONT Christian & VANDERCAM Serge — 353
DUBUFFET Jean — 360
ERRÓ Gudmundur — 436
ESTÈVE Maurice — 362, 363
FIEVRE Yolande — 392
FLEXOR Samson — 501
FONTANA Lucio — 555, 556, 558
FRANCIS Sam — 372 à 375
FRIZE Bernard — 480
FUSS Adam — 447
GABRITSCHEVSKY Eugène — 560
GARAICOA Carlos — 567
GASIOROWSKI Gérard — 545
GAUTHIER Oscar — 365
GERMAIN Jacques — 366
GILLET Roger Edgar — 549
GOETZ Henri — 394
HAINS Raymond — 417, 418,
HANTAÏ Simon — 359
HARTUNG Hans — 379, 383, 384
HIQUILY Philippe — 446
HIRAGA Key — 437
JACQUET Alain — 452
JAFFE Shirley — 504
JAN Elvire — 540
KANTOR Tadeusz — 408
KESSANLIS Nikos — 547
KIEFER Anselm — 445
KIJNO Ladislas — 406
KLASEN Peter — 455 à 457
KIJNO Ladislas — 406
KLASEN Peter — 455 à 457
KNOEBEL Imi — 399 à 401
KOMET — 548
LAM Wifredo — 380
LANSKOY André — 367, 368
LAWLER Louise — 451
LE GROUMELLEC Loïc — 568 à 570
LEWITT Sol — 467, 469, 481
LEPPIEN Jean — 499
LINDSTRÖM Bengt — 571, 573
MAGNELLI Alberto — 361
MANESSIER Alfred — 379
MARFAING André — 396 à 398
MARYAN — 439
MATHIEU Georges – 377, 378, 381, 382
MATTA Roberto — 425
MESSAGIER Jean — 541
MICHAUX Henri — 350 à 352
MIOTTE Jean — 386
MORELLET François — 470
MUSIC Zoran Antonio — 559
NEMOURS Aurélie — 462, 475
NOËL Georges — 537
NONDA — 408
OPALKA Roman — 538
PARMIGGIANI Claudio — 430
PARRINO Steven — 494
PASQUA Philippe — 576
PAVLOS — 448
PENCK A.R — 444
PEREZ-FLORES Dario — 482
PIFFARETTI Bernard — 463
PINCEMIN Jean-Pierre — 496
PIZA Arthur — Luiz – 473
POIRIER Anne & Patrick — 553, 554
RAYNAUD Jean-Pierre — 454
RAYSSE Martial — 435
RAZA Sayed Haider — 488
RIOPELLE Jean-Paul — 370, 371
ROTELLA Mimmo — 423
SALVATI Paolo — 562 à 564
SCHNEIDER Gérard — 393, 395
SERPAN Iaroslav Sossountzov — 542, 543
SILVA Francisco (Chico) Da — 574
SIMETI Turi — 491
STAHLY François — 495
TAKIS Vassilakis — 472, 476, 477
T'ANG HAYWEN — 300 à 349
TEXIER Richard — 546
TING Walasse — 438
UBAC Raoul — 539
VALENSI André — 500
VASARELY Victor — 450 à 489
VASCONCELOS Joana — 572
VELICKOVIC Vladimir — 550 à 552
VIALLAT Claude — 505 à 512
VILLEGLÉ Jacques — 416 à 420
WALDBERG Isabelle — 402
WEINER Lawrence — 471
YVARAL Jean-Pierre — 449
ZACK Léon — 407
ZAO WOU-KI — 358
Provenance de toutes les œuvres : État français
Direction Nationale d’Interventions Domaniales
L’authenticité de ces œuvres a été confirmée par Monsieur Philippe Kontouzis.
Elles seront incluses dans le Catalogue Raisonné de l’Œuvre de l’artiste, actuellement en préparation par T’ang Haywen Archives et Monsieur Philippe Kontouzis.
Provenance of all the works: French State
Direction Nationale d’Interventions Domaniales
The authenticity of these works has been confirmed by Mr Philippe Kontouzis.
They will be included in the forthcoming Catalogue Raisonné of the artist, currently being prepared by T’ang Haywen Archives and Mr. Philippe Kontouzis.
301
T’ANG HAYWEN
1927–1991
Sans titre – circa 1983
Encre sur papier (triptyque)
20,5 × 15,5 cm
Ink on paper (triptych); 8.07 × 6.10 in.
800 - 1 200 €
300
T’ANG HAYWEN
1927–1991
Sans titre – circa 1983-84
Aquarelle et encre sur papier fort (diptyque)
Signé en chinois et en pinyin en bas à droite «T’ang»
29,7 × 42 cm
Watercolour and ink on strong paper (diptych); signed in Chinese and Pinyin lower right; 11.69 × 16.54 in.
1 500 - 2 000 €
302
T’ANG HAYWEN
1927–1991
Sans titre – circa 1980
Encre sur papier (diptyque) 19,7 × 18 cm
Ink on paper (diptych); 7.76 × 7.09 in.
800 - 1 200 €
303
T’ANG HAYWEN
1927–1991
Sans titre – 1983-84
Gouache sur papier (diptyque)
29,7 × 42 cm
Gouache on paper (diptych); 11.69 × 16.54 in.
1 500 - 2 000 €
T’ANG HAYWEN
1927–1991
Sans titre – circa 1985
Encre sur papier
19,5 × 36,5 cm
Ink on paper; 7.68 × 14.37 in.
1 200 - 1 800 €
304
T’ANG HAYWEN
1927–1991
Sans titre – circa 1983
Encre sur papier (triptyque)
21,5 × 15,5 cm
Ink on paper (triptych); 8.46 × 6.10 in.
800 - 1 200 €
307
T’ANG HAYWEN
1927–1991
Sans titre – circa 1985
Encre sur papier
Signé en chinois et en pinyin en bas à droite «T’ang»
17,5 × 25,8 cm
Ink on paper; signed in Chinese and Pinyin lower right; 6.89 × 10.16 in.
1 000 - 1 500 €
306
T’ANG HAYWEN
1927–1991
Sans titre – circa 1985
Encre sur papier
Signé en chinois et en pinyin en bas à droite «T’ang»
25,7 × 34,7 cm
Ink on paper; signed in Chinese and Pinyin lower right; 10.12 × 13.66 in.
1 200 - 1 800 €
308
T’ANG HAYWEN
1927–1991
Sans titre – circa 1983
Encre sur papier (triptyque)
Signé en chinois et en pinyin en bas à droite «T’ang»
20,1 × 15,5 cm
Ink on paper (triptych); signed in Chinese and Pinyin lower right; 7.91 × 6.10 in.
800 - 1 200 €
T’ANG HAYWEN
1927–1991
Sans titre – circa 1985
Encre sur papier (diptyque)
Signé en chinois et en pinyin en bas à droite «T’ang» 18,5 × 23,7 cm
Ink on paper (diptych); signed in Chinese and Pinyin lower right; 7.28 × 9.33 in.
1 000 - 1 500 €
311
T’ANG HAYWEN
1927–1991
Sans titre – circa 1983
Aquarelle sur papier (triptyque)
Signé en chinois et en pinyin en bas à droite «T’ang» 17 × 17,5 cm
Watercolour on paper (triptych); signed in Chinese and Pinyin lower right; 6.69 × 6.89 in.
800 - 1 200 €
310
T’ANG HAYWEN
1927–1991
Sans titre – circa 1985
Encre sur papier (diptyque)
Signé en chinois et en pinyin vers le centre à droite «T’ang» 18,5 × 23,7 cm
Ink on paper (diptych); signed in Chinese and Pinyin centre right; 7.28 × 9.33 in.
1 000 - 1 500 €
313
T’ANG HAYWEN
1927–1991
Sans titre – 1983-84
Aquarelle, encre et gouache sur papier fort (diptyque)
Signé en chinois et en pinyin en bas à droite «T’ang»
29,7 × 42 cm
Watercolour, ink and gouache on strong paper (diptych); signed in Chinese and Pinyin lower right; 11.69 × 16.54 in.
1 500 - 2 000 €
312
T’ANG HAYWEN
1927–1991
Sans titre – circa 1987
Aquarelle et encre sur papier (diptyque)
Signé en chinois et en pinyin en bas à droite «T’ang» 25 × 33 cm
Watercolour and ink on paper (diptych); signed in Chinese and Pinyin lower right; 9.84 × 13 in.
1 200 - 1 800 €
314
T’ANG HAYWEN
1927–1991
Sans titre – circa 1983
Aquarelle sur papier 12,4 × 16,5 cm
Watercolour on paper; 4.88 × 6.50 in.
800 - 1 200 €
T’ANG HAYWEN
1927–1991
Sans titre – circa 1983
Aquarelle sur papier (triptyque) 19 × 19,5 cm
Watercolour on paper (triptych); 7.48 × 7.68 in.
800 - 1 200 €
T’ANG HAYWEN
1927–1991
Sans titre – circa 1975
Acrylique sur papier japon 12,5 × 16,5 cm
Acrylic on Japanese paper; 4.92 × 6.50 in.
1 000 - 1 500 €
316
T’ANG HAYWEN
1927–1991
Sans titre – circa 1983
Aquarelle sur papier (triptyque) Signé en chinois et en pinyin en bas à droite «T’ang» 14 × 21 cm
Watercolour on paper (triptych); signed in Chinese and Pinyin lower right; 5.51 × 8.27 in.
800 - 1 200 €
319
T’ANG HAYWEN
1927–1991
Sans titre – circa 1967
Encre sur papier fort
70 × 50 cm
Ink on strong paper; 27,56 × 19,69 in.
3 000 - 4 000 €
318
T’ANG HAYWEN
1927–1991
Incella – 1969
Encre sur papier fort Signé en chinois et en pinyin en bas à droite «T’ang», titré au dos «Incella»
70 × 50 cm
Ink on strong paper; signed in Chinese and Pinyin lower right, titled on the reverse; 27.56 × 19.69 in.
3 000 - 4 000 €
321
T’ANG HAYWEN
1927–1991
Sans titre – circa 1969
Encre et gouache sur papier fort Signé en chinois et en pinyin en bas à droite «T’ang»
70 × 50 cm
Ink and gouache on strong paper; signed in Chinese and Pinyin lower right; 27.56 × 19.69 in.
3 000 - 4 000 €
T’ANG HAYWEN
1927–1991
Sans titre – circa 1966
Aquarelle, encre et gouache sur papier fort
70 × 50 cm
Watercolour, ink and gouache on strong paper; 27.56 × 19.69 in.
3 000 - 4 000 €
322
T’ANG HAYWEN
1927–1991
Sans titre – circa 1990
Aquarelle et gouache sur papier
Signé en chinois et en pinyin en bas à droite «T’ang»
17,8 × 17,9 cm
Watercolour and gouache on paper; signed in Chinese and Pinyin lower right; 7 × 7 in.
800 - 1 200 €
324
T’ANG HAYWEN
1927–1991
Sans titre – 1955-60
Aquarelle sur papier japon marouflé sur carte
Signé en chinois et en pinyin en bas à droite «T’ang»
8,3 × 17 cm
Watercolour on Japanese paper laid down on card; signed in Chinese and Pinyin lower right; 3.27 × 6.69 in.
600 - 800 €
323
T’ANG HAYWEN
1927–1991
Sans titre – 1955-60
Aquarelle sur papier japon marouflé sur carte
Signé en chinois et en pinyin en bas à droite «T’ang»
18,2 × 8,4 cm
Watercolour on Japanese paper laid down on card; signed in Chinese and Pinyin lower right; 7.17 × 3.31 in.
600 - 800 €
326
T’ANG HAYWEN
1927–1991
Sans titre – 1958
Aquarelle sur papier
Signé en chinois et en pinyin et daté en bas à droite « T’ang, 58 »
64,5 × 31,7 cm
Watercolour on paper; signed in Chinese and Pinyin and dated lower right; 25.39 × 12.48 in.
2 000 - 3 000 €
325
T’ANG HAYWEN
1927–1991
Sans titre – circa 1990
Aquarelle et gouache sur papier japon
Signé en chinois et en pinyin en bas à droite «T’ang»
11,4 × 13,9 cm
Watercolour and gouache on Japanese paper; signed in Chinese and Pinyin lower right; 4.49 × 5.47 in.
800 - 1 200 €
327
T’ANG HAYWEN
1927–1991
Sans titre – circa 1970
Aquarelle et gouache sur papier japon
Signé en chinois et en pinyin en bas à gauche «T’ang»
11,5 × 15,5 cm
Watercolour and gouache on Japanese paper; signed in Chinese and Pinyin lower left; 4.53 × 6.10 in.
800 - 1 200 €
328
T’ANG HAYWEN
1927–1991
Sans titre – circa 1985
Encre sur papier
Signé en chinois et en pinyin en bas à droite «T’ang» 15 × 14,3 cm
Ink on paper; signed in Chinese and Pinyin lower right; 5.91 × 5.63 in.
800 - 1 200 €
329
T’ANG HAYWEN
1927–1991
Sans titre – circa 1968
Encre sur papier japon
Signé en chinois et en pinyin en bas à droite «T’ang» 19,2 × 27,3 cm
Ink on Japanese paper; signed in Chinese and Pinyin lower right; 7.56 × 10.75 in.
1 000 - 1 500 €
330
T’ANG HAYWEN
1927–1991
Sans titre – circa 1972
Encre sur papier (diptyque)
54 × 72 cm
Ink on paper (diptych); 21.26 × 28.35 in.
3 000 - 4 000 €
332
T’ANG HAYWEN
1927–1991
Sans titre – circa 1972
Encre sur papier (diptyque)
54 × 72 cm
Ink on paper (diptych); 21.26 × 28.35 in.
3 000 - 4 000 €
331
T’ANG HAYWEN
1927–1991
Sans titre – circa 1972
Encre sur papier (diptyque) 54 × 72 cm
Ink on paper (diptych); 21.26 × 28.35 in.
3 000 - 4 000 €
334
T’ANG HAYWEN
1927–1991
Sans titre – circa 1975
Acrylique sur papier japon
13,3 × 18,5 cm
Acrylic on Japanese paper; 5.24 × 7.28 in.
1 000 - 1 500 €
333
T’ANG HAYWEN
1927–1991
Sans titre – circa 1970
Aquarelle et gouache sur papier japon Signé en chinois et en pinyin en bas à droite «T’ang» 11,8 × 16,3 cm
Watercolour and gouache on Japanese paper; signed in Chinese and Pinyin lower right; 4.65 × 6.42 in.
800 - 1 200 €
335
T’ANG HAYWEN
1927–1991
Sans titre – 1967-70
Aquarelle sur papier
35 × 50,5 cm
Watercolour on paper; 13.78 × 19.88 in.
2 000 - 3 000 €
337
T’ANG HAYWEN
1927–1991
Sans titre – 1969
Aquarelle, encre et gouache sur papier fort
Signé en chinois et en pinyin et daté en bas à droite «T’ang, 69» 70 × 50 cm
Watercolour, ink and gouache on strong paper; signed in Chinese and Pinyin and dated lower right; 27.56 × 19.69 in.
3 000 - 4 000 €
336
T’ANG HAYWEN
1927–1991
Sans titre – circa 1968
Encre et gouache sur papier fort
Signé en chinois et en pinyin en bas à droite «T’ang» 70 × 50 cm
Ink and gouache on strong paper; signed in Chinese and Pinyin lower right; 27.56 × 19.69 in.
3 000 - 4 000 €
339
T’ANG HAYWEN
1927–1991
Sans titre – circa 1988
Encre sur papier
Signé en chinois et en pinyin en bas à droite «T’ang» 18 × 18 cm
Ink on paper; signed in Chinese and Pinyin lower right; 7.09 × 7.09 in.
800 - 1 200 €
338
T’ANG HAYWEN
1927–1991
Sans titre – circa 1980
Encre sur papier
Signé en chinois et en pinyin en bas à droite «T’ang» 6,2 × 11,3 cm
Ink on paper; signed in Chinese and Pinyin lower right; 2.44 × 4.45 in.
600 - 800 €
340
T’ANG HAYWEN
1927–1991
Sans titre – circa 1980
Encre sur papier
Signé en chinois et en pinyin en bas à droite «T’ang» 12,7 × 5,5 cm
Ink on paper; signed in Chinese and Pinyin lower right; 5 × 2.17 in.
600 - 800 €
341
T’ANG HAYWEN
1927–1991
Sans titre – circa 1985
Encre sur papier
Signé en chinois et en pinyin en bas à droite «T’ang»
16,5 × 30 cm
Ink on paper; signed in Chinese and Pinyin lower right; 6.50 × 11.81 in.
1 000 - 1 500 €
343
T’ANG HAYWEN
1927–1991
Sans titre – 1983-84
Encre sur papier fort (diptyque)
Signé en chinois et en pinyin en bas à droite «T’ang»
29,7 × 42 cm
Ink on strong paper (diptych); signed in Chinese and Pinyin lower right; 11.69 × 16.54 in.
1 500 - 2 000 €
342
T’ANG HAYWEN
1927–1991
Sans titre – circa 1985
Encre sur papier
Signé en chinois et en pinyin en bas à droite «T’ang» 16,5 × 30 cm
Ink on paper; signed in Chinese and Pinyin lower right; 6.50 × 11.81 in.
1 000 - 1 500 €
344
T’ANG HAYWEN
1927–1991
Sans titre – circa 1988
Encre sur papier (diptyque)
Signé en chinois et en pinyin en bas à droite «T’ang»
15,6 × 22,5 cm
Ink on paper (diptych); signed in Chinese and Pinyin lower right; 6.14 × 8.86 in.
1 000 - 1 500 €
346
T’ANG HAYWEN
1927–1991
Sans titre – circa 1985
Encre sur papier (diptyque)
Signé en chinois et en pinyin en haut à droite «T’ang»
18,5 × 23,7 cm
Ink on paper (diptych); signed in Chinese and Pinyin upper right; 7.28 × 9.33 in.
1 000 - 1 500 €
345
T’ANG HAYWEN
1927–1991
Sans titre – circa 1985
Encre sur papier (diptyque)
Signé en chinois et en pinyin en bas à droite «T’ang»
20,8 × 28,5 cm
Ink on paper (diptych); signed in Chinese and Pinyin lower right; 8.19 × 11.22 in.
1 000 - 1 500 €
347
T’ANG HAYWEN
1927–1991
Sans titre – circa 1988
Encre sur papier
Signé en chinois et en pinyin en bas à droite «T’ang»
18 × 18 cm
Ink on paper; signed in Chinese and Pinyin lower right; 7.09 × 7.09 in.
800 - 1 200 €
348
T’ANG HAYWEN
1927–1991
Sans titre – circa 1985
Encre sur papier
Signé en chinois et en pinyin en bas à droite «T’ang» 16,5 × 30 cm
Ink on paper; signed in Chinese and Pinyin lower right; 6.50 × 11.81 in.
1 000 - 1 500 €
349
T’ANG HAYWEN
1927–1991
Sans titre – circa 1983
Encre sur papier
18 × 16,6 cm
Ink on paper; 7.09 × 6.54 in.
800 - 1 200 €
350 à 576
351
Henri MICHAUX
1899-1984
Sans titre – 1950
Encre de Chine sur papier
Signé du monogramme en bas à droite «HM»
32 × 24 cm
India ink on paper; signed with the monogram lower right; 12.60 × 9.45 in.
2 000 - 3 000 €
350
Henri MICHAUX 1899-1984
Sans titre – 1950
Encre de Chine sur papier
Signé du monogramme en bas à droite «HM»
32 × 24 cm
India ink on paper; signed with the monogram lower right; 12.60 × 9.45 in.
2 000 - 3 000 €
352
Henri MICHAUX 1899-1984
Sans titre – 1950
Encre de Chine sur papier
Signé et dédicacé au dos «Jean Delpech en hommage amical le dessin de l'envers de cette page, H. Michaux»
31,8 × 24 cm
India ink on paper; signed and dedicated on the reverse; 12.50 × 9.40 in.
2 000 - 3 000 €
353
Christian DOTREMONT & Serge VANDERCAM
1922-1979 & 1924-2005
Sans titre – 1959
Encre de Chine et lavis sur papier
41 × 59 cm
India ink and wash on paper; 16 14 × 23 23 in.
2 000 - 4 000 €
355
Christian DOTREMONT
1922-1979
Etude pour logogramme
Encre de Chine sur papier
Signé en bas à droite «Dotremont»
61 × 93 cm
India ink on paper; signed lower right; 24 × 36.61 in.
5 000 - 7 000 €
354
Henri MICHAUX 1899-1984
Sans titre – 1950
Encre de Chine sur papier
Signé du monogramme en bas à droite «HM» 31,5 × 24 cm
India ink on paper; signed with the monogram lower right; 12.40 × 9.45 in.
2 000 - 3 000 €
356
Henri MICHAUX
1899-1984
Sans titre – 1960
Encre de Chine sur papier
Signé du monogramme en bas à droite «HM», daté au dos «II/1960» 75 × 108 cm
India ink on paper; signed with the monogram lower right; dated on the reverse; 29.5 × 42.5 in.
8 000 - 12 000 €
357
Henri MICHAUX
1899-1984
Sans titre – circa 1954
Aquarelle et encre de Chine sur papier
Signé du monogramme en bas à droite «HM» 40,5 × 55,5 cm
Watercolour and India ink on paper; signed with the monogram lower right; 15.94 × 21.85 in.
5 000 - 7 000 €
358
ZAO WOU-KI
1920-2013
Sans titre – 1949
Encre de Chine et pastel sur papier
Signé en chinois et en pinyin et daté en bas à droite «Zao, 1949» 23,4 × 31,4 cm
India ink and pastel on paper; signed in Chinese and Pinyin and dated lower right; 9.21 × 12.36 in.
18 000 - 25 000 €
1922-2008
Sans titre – 1947
Encre et gouache sur papier
Signé et daté en haut à gauche
«Hantai, 1947»
28 × 22 cm
Ink and gouache on paper; signed and dated upper left; 11 × 8.66 in.
2 000 - 3 000 €
360
Jean DUBUFFET 1901-1985
Radiesthésie de la gidouille – 1960
Encre de Chine sur papier
Signé des initiales et daté en bas au centre «J.D. 60», titré au dos «Radiesthésie à la gidouille»
25 × 16 cm
India ink on paper; signed with the initials and dated lower centre, titled on the reverse; 9.84 × 6.30 in.
25 000 - 35 000 €
362
Maurice ESTÈVE 1904-2001
Sans titre – 1962
Aquarelle sur papier
Signé et daté en bas à droite «Estève, 62»
57 × 44 cm
Watercolour on paper; signed and dated lower right; 22.44 × 17.32 in.
12 000 - 18 000 €
361
Alberto MAGNELLI 1888-1971
Collage fond gris – circa 1969
Feutre et collage sur carton
Signé en bas à droite «Magnelli» 63,5 × 49 cm
Felt pen and collage on cardboard; signed lower right; 25 × 19.29 in.
10 000 - 15 000 €
363
Maurice ESTÈVE 1904-2001
Sans titre – 1982
Aquarelle sur papier
Signé et daté en bas à droite
«Estève, 1982»
64 × 50 cm
Watercolour on paper; signed and dated lower right; 25.20 × 19.49 in.
12 000 - 18 000 €
CHU Teh-Chun
1920-2014
Sans titre – 1986
Huile sur toile
Signée en chinois et en pinyin et datée en bas à gauche «Chu Teh-Chun, 86», contresignée en chinois et en pinyin et datée au dos «Chu Teh-Chun, le 2, février 1986»
73 × 60 cm
Oil on canvas; signed in Chinese and Pinyin and dated lower left, signed again in Chinese and Pinyin and dated on the reverse; 28.74 × 23.62 in.
150 000 - 200 000 €
Né en 1920 dans la province du Jiangsu, Chu Teh-Chun grandit dans une famille de médecins et de collectionneurs d’art qui lui transmet dès l’enfance l’art de la calligraphie. Soutenu par son père, il rejoint à 15 ans l’Académie des Beaux-Arts de Hangzhou, où il se familiarise avec la peinture occidentale. Durant la guerre sino-japonaise, l'école se déplace vers l’ouest de la Chine, permettant à l’artiste de découvrir les paysages majestueux de cette région, qui marqueront profondément son œuvre.
En 1955, il s’installe définitivement en France. Dans les années 60, il s’engage dans une période d’expérimentation. Les années 70 voient l’affirmation de son style abstrait unique, imprégné de lyrisme et de poésie.
En 1980, Chu Teh-Chun obtient la nationalité française. Au cours de cette décennie, il renoue avec la Chine, répondant à l'invitation de l'Association des Artistes de Chine pour parcourir le pays. C’est la première fois depuis 35 ans qu’il retourne en Chine. Ce voyage lui permet de retrouver les paysages -notamment les Montagnes Jaunes de Huangshan, sujet millénaire de la peinture chinoise- qui nourrissent son imaginaire et de revisiter ses premières sources d'inspiration. Cette passion du paysage imprègne profondément son art tout au long de sa carrière.
Ses toiles s'enrichissent alors de nouvelles nuances, de contrastes de lumière et de profondeur comme en témoigne Sans titre (1986). Cette période est marquée par une grande créativité : Chu Teh-Chun développe des œuvres où nature, cosmos et paysages intérieurs s’entrelacent, tout en conservant une forte dimension spirituelle. Les toiles de
cette époque sont caractérisées par des explosions de couleurs et des mouvements dynamiques du pinceau, avec des contrastes subtils entre les zones sombres et lumineuses. Cette période marque la pleine maturité artistique de l’artiste, où s'exprime sa maîtrise totale de l'Abstraction Lyrique et une harmonie des couleurs parfaitement équilibrée.
De retour en France en 1986, l’artiste expose ses œuvres lors de grandes expositions en France et en Suisse. En 1987, une rétrospective lui est consacrée au Musée National d'Histoire de Taipei. Il présente aussi ses œuvres au Musée d’Art Moderne de Liège, au Musée de Taïwan et à l'Hôtel de Ville de Paris. L’artiste connaît un grand succès.
Dans les années 1990, ses œuvres sont exposées aux États-Unis, et en 1997, il devient le premier peintre chinois à intégrer l’Académie des Beaux-Arts. Les années 2000 marquent son implication dans des expositions muséales et des projets majeurs. Parmi eux, la création de sa plus grande œuvre, une huile de 4 × 7 mètres pour le foyer de l'opéra de Shanghai. « Quand mon père travaillait sur une œuvre, il retournait les autres. Il était très exigeant et ne laissait pas partir une toile si elle n’était pas parfaite », explique Yvon Chu, le fils de l’artiste. Les compositions de Chu Teh-Chun se distinguent par leur riche polychromie, leurs mouvements fluides et leurs jeux de clair-obscur, qui produisent une illusion de profondeur captivante. Sa maîtrise du trait et la délicatesse de ses teintes confèrent à son œuvre beauté et harmonie, douceur et puissance.
Born in 1920 in Jiangsu Province, Chu Teh-Chun grew up in a family of doctors and art collectors who introduced him to the art of calligraphy at an early age. Encouraged by his father, he entered the Hangzhou Academy of Fine Arts at age 15, where he became acquainted with Western painting. During the Sino-Japanese War, the academy relocated to western China, allowing Chu Teh-Chun to discover the region's majestic landscapes, which would leave a lasting mark on his work.
In 1955, he settled permanently in France. The 1960s marked a period of experimentation, while the 1970s saw the emergence of his unique abstract style, infused with lyricism and poetry.
In 1980, Chu Teh-Chun obtained French citizenship. That same decade, he reconnected with China, accepting an invitation from the Chinese Artists Association to travel through the country. It was his first return in 35 years. This journey allowed him to revisit the landscapes, particularly the Huangshan Yellow Mountains -a timeless subject in Chinese paintingthat continued to inspire his imagination. His passion for landscapes would profoundly influence his art throughout his career.
His canvases became enriched with new nuances, contrasts of light and depth, as seen in Untitled (1986). This period was marked by immense creativity: Chu Teh-Chun developed works where nature, the cosmos and inner landscapes intertwined, maintaining a strong spiritual
dimension. His paintings of this era are characterized by explosions of colour and dynamic brushstrokes, with subtle contrasts between light and dark areas. This period represents the artist's full artistic maturity, showcasing his mastery of Lyrical Abstraction and a perfectly balanced harmony of colours.
Upon returning to France in 1986, Chu Teh-Chun exhibited his works in major exhibitions in France and Switzerland. In 1987, a retrospective of his work was held at the National History Museum in Taipei. He also presented his pieces at the Museum of Modern Art in Liège, the Taiwan Museum and the Hôtel de Ville in Paris, gaining widespread acclaim.
In the 1990s, his works were shown in the United States, and in 1997, he became the first Chinese painter to join the French Academy of Fine Arts. The 2000s marked his involvement in museum exhibitions and major projects, including the creation of his largest work, a 4 × 7 meter oil painting for the foyer of the Shanghai Opera.
“When my father worked on a piece, he would turn away the others. He was very demanding and wouldn’t let a canvas go if it wasn’t perfect”, explains Yvon Chu, the artist’s son. Chu Teh-Chun's compositions are characterised by their rich polychromy, fluid movements and play of chiaroscuro, producing a captivating illusion of depth. His mastery of line and the delicacy of his colours give his work beauty and harmony, softness and power.
365
Oscar GAUTHIER
1921-2009
Sans titre – 1951
Huile sur toile
Signée et datée en bas à droite «51, Oscar Gauthier»
33 × 46 cm
Oil on canvas; signed and dated lower right; 13 × 18.11 in.
3 000 - 5 000 €
366
Jacques GERMAIN 1915-2001
Sans titre – 1952
Huile sur toile
Signée et datée en bas à droite «Germain, 52», contresignée et datée au dos «J. Germain, Février 52»
89 × 130 cm
Oil on canvas; signed and dated lower right, signed again and dated on the reverse; 35 × 51.18 in.
10 000 - 12 000 €
368
André LANSKOY
1902-1976
Sans titre – circa 1958-60
Huile sur toilew
Signée en bas à gauche «Lanskoy»
100 × 73 cm
Oil on canvas; signed lower left; 39.40 × 28.70 in.
25 000 - 35 000 €
367
André LANSKOY
1902-1976
La neige en fleurs – 1955
Huile sur toile
Signée en haut à gauche «Lanskoy», titrée au dos «la neige en fleurs»
60 × 73 cm
Oil on canvas; signed upper left, titled on the reverse; 23.62 × 28.74 in.
20 000 - 30 000 €
s 369
André LANSKOY 1902-1976
Sans titre – 1975
Huile sur toile inachevée
Datée au dos «3 mars 75»
97 × 195 cm
Oil on canvas; dated on the reverse;
38.20 × 76.80 in.
40 000 - 60 000 €
«
Les toiles de Lanskoy sont comme des mosaïques colorées où chaque fragment est en tension avec l’autre, créant une harmonie nouvelle, un monde de pure abstraction. »
— Charles Estienne
Jean-Paul RIOPELLE
1923-2002
Sans titre – 1958
Huile sur papier marouflé sur toile
Signé et daté en bas à droite
«Riopelle, 58»
58 × 79 cm
Oil on paper laid down on canvas; signed and dated lower right; 22.83 × 31.10 in.
30 000 - 50 000 €
371
Jean-Paul RIOPELLE 1923-2002
Sans titre – 1970
Huile sur bois 16 × 22 cm
Oil on wood; 6.30 × 8.66 in.
30 000 - 50 000 €
373
Sam FRANCIS
1923-1994
Sans titre (SFM74-011)
Monotype unique et technique mixte sur papier
Signé et tampon du Sam Francis Estate au dos «Sam Francis»
56,8 × 78,4 cm
Unique monotype with mixed media on paper; signed and Sam Francis Estate stamp on the reverse; 22.36 × 30.87 in.
15 000 - 25 000 €
372
Sam FRANCIS
1923-1994
Sans titre (SF-220s)
Monotype unique et technique mixte sur papier
Signé et tampon du Sam Francis Estate au dos «Sam Francis»
63,5 × 78,7 cm
Unique monotype with mixed media on paper; signed and Sam Francis Estate stamp on the reverse; 25 × 31 in.
15 000 - 25 000 €
374
Sam FRANCIS
1923-1994
Sans titre (SF-194s)
Monotype unique et technique mixte sur papier
Signé et tampon du Sam Francis Estate au dos «Sam Francis»
63,2 × 78,4 cm
Unique monotype with mixed media on paper; signed and Sam Francis Estate stamp on the reverse; 24.88 × 30.87 in.
15 000 - 25 000 €
375 Sam FRANCIS 1923-1994
Sans titre (SF63-046) – 1963
Acrylique sur papier
Signé, daté et situé au dos «Sam Francis, 1963, Los Angeles» 90 × 63 cm
On y joint une aquarelle sur papier
Sans titre (Biennale 76 Di Venezia) – 1976
Signé et daté au dos «Sam Francis, 8.7.76» 28 × 74,5 cm
Acrylic on paper; signed, dated and located on the reverse; 35.43 × 24.80 in.
30 000 - 50 000 €
1904-1989
T1988-K34 – 1988
Acrylique sur toile
Signée et datée au dos «Hartung, 88»
146 × 97 cm
Acrylic on canvas; signed and dated on the reverse; 57.48 × 38.19 in.
80 000 - 120 000 €
©
« Mes toiles des années 80 sont un reflet de mes émotions, une danse entre le contrôle et le hasard » confie Hans Hartung. Figure majeure de l’Abstraction Lyrique, l’artiste peint jusqu’à quelques semaines avant son décès, le 7 décembre 1989. Son œuvre est portée par une passion inextinguible, une quête de libération du geste. Même affaibli dans ses dernières années, Hartung persiste et se renouvelle, osant explorer de nouvelles voies. Il délaisse les outils traditionnels au profit d’objets issus de l’industrie : grattoirs, balais, rouleaux de lithographe, tyrolienne de chantier, pistolets, pulvérisateurs. L’acrylique remplace peu à peu l’huile, intensifiant son approche expérimentale.
L’œuvre T1988-K34 incarne cette vitalité créatrice. Réalisée en 1988, cette toile verticale s’articule autour de trois tonalités : deux tâches camel situées en bas et à droite sur un fond blanc parsemé de points noirs. Ces points noirs, désordonnés, créent un rythme intense, formant parfois des lignes irrégulières qui traduisent une force intérieure, une énergie vive. Le cinéaste Éric Rohmer, admiratif du travail de Hartung, évoque cette « vibration des espaces infinis » qui semble animer la toile.
L’utilisation de l’aérosol et du spray marque les œuvres de la dernière période de l’artiste, lui permettant de peindre sans contact direct avec la toile. Ce procédé crée un rapport
inédit, plus dématérialisé et distancié avec l’œuvre. De plus, les outils employés favorisent une nouvelle rapidité d’exécution, où chaque geste libère et exprime les états d’âme de l’artiste. Pourtant, malgré ce geste parfois instinctif, Hartung insiste : « Un cri n’est pas de l’art », rappelle-t-il dans son autobiographie. T1988K34 révèle ainsi la tension entre contrôle et spontanéité, chaque point et chaque couleur marquant la puissance d’une peinture maîtrisée, portée par un artiste à l’apogée de son art.
L’intérêt croissant des collectionneurs pour les œuvres d’Hans Hartung des années 80 s’explique en partie par la redécouverte de son travail par les institutions. L’exposition Hartung et les peintres lyriques à la Fondation Leclerc de Landerneau en 2016, suivie de la rétrospective Hans Hartung : La fabrique du geste au Musée d’Art Moderne de la Ville de Paris en 2019, ainsi que l’acquisition en 2017 et 2021 de plusieurs œuvres des dernières années de l’artiste par ce musée, ont permis de raviver l'intérêt pour son œuvre tardive.
"My paintings from the 1980s are a reflection of my emotions, a dance between control and chance," Hans Hartung confides. A major figure in Lyrical Abstraction, the artist continued to paint until just a few weeks before his death on December 7, 1989. His work is driven by an unrelenting passion, a quest to free the gesture. Even in his later years, weakened but undeterred, Hartung persisted and reinvented himself, boldly exploring new avenues. He abandoned traditional tools in favor of industrial objects: scrapers, brooms, lithography rollers, building site tyrolean, spray guns and atomizers. Gradually, acrylic replaced oil paint, intensifying his experimental approach. The work T1988-K34 embodies this creative vitality. Painted in 1988, this vertical canvas is composed of three tones: two camel-coloured patches positioned at the bottom and right on a white background speckled with black dots. These scattered black dots create an intense rhythm, sometimes forming irregular lines that convey an inner force, a vibrant energy. The filmmaker Éric Rohmer, an admirer of Hartung’s work, speaks of this “vibration of infinite spaces” that seems to animate the canvas.
The use of aerosol and spray paint marks the works of the artist's last period, allowing him to paint without direct contact with the canvas. This process creates a new, more dematerialised and distanced relationship with the work. What's more, the tools used encourage a new speed of execution, in which each gesture liberates and expresses the artist's state of mind. Yet despite this sometimes instinctive gesture, Hartung insists: “A cry is not art”, as he notes in his autobiography. T1988-K34 reveals the tension between control and spontaneity, with each dot and colour marking the power of a mastered painting by an artist at the peak of his craft. The growing interest of collectors in Hans Hartung's works from the 1980s can be partly attributed to institutional rediscoveries of his work.
The exhibition Hartung et les peintres lyriques at the Leclerc Foundation in Landerneau in 2016, followed by the retrospective Hans Hartung: The Making of Gesture at the Musée d'Art Moderne de la Ville de Paris in 2019, along with the museum’s acquisitions in 2017 and 2021 of several of the artist's late works, have revived interest in his late work.
Georges MATHIEU
1921-2012
Tourment doux – 1987
Alkyde sur toile
Signée en bas à droite «Mathieu», titrée au dos sur le châssis «Tourment doux»
73 × 92 cm
Alkyd on canvas; signed lower right, titled on the reverse on the stretcher; 28.74 × 36.22 in.
60 000 - 80 000 €
379
Alfred MANESSIER
1911-1993
Paysage hollandais – 1955
Huile sur toile
Signée et datée en bas à droite «Manessier, 55», contresignée des initiales, datée, titrée et dédicacée au dos sur le châssis «Pour Christine Manessier, Paysage Hollandais, MA 55»
27 × 46 cm
Oil on canvas; signed and dated lower right, signed again with the initials, dated and titled on the reverse on the stretcher; 10.63 × 18.11 in.
7 000 - 9 000 €
1921-2012
Composition pour Madame May Fougerousse – 1966
Encre et collage sur double page d'un livret
Signé, daté et dédicacé en bas à droite «Pour Madame May Fougerousse avec les plus sensibles hommages de Georges Mathieu, 66»
25 × 39 cm
Ink and collage on double page of a booklet; signed, dated and dedicated lower right; 9.84 × 15.35 in.
3 000 - 4 000 €
380
Wifredo LAM
1902-1982
Sans titre – circa 1958
Pastel et fusain sur papier
Signé en bas à droite «W Lam» 34,5 × 49 cm
Pastel and charcoal on paper; signed lower right; 13.58 × 19.29 in.
7 000 - 9 000 €
381
Georges
1921-2012
Lamoricière – 1963
Gouache, encre de Chine et collage sur papier
Signé et daté en bas à droite «Mathieu, 63», titré au dos «Lamoricière»
56,5 × 76,5 cm
Gouache, India ink and collage on paper; signed and dated lower right, titled on the reverse; 22.24 × 30.12 in.
8 000 - 12 000 €
382
Georges
1921-2012
Le renoncement II – 1976-après 83
Huile sur toile 61 × 73 cm
Oil on canvas; 24 × 28.74 in.
25 000 - 35 000 €
1904-1989
P1960-60 – 1960
Pastel et fusain sur papier
Signé et daté en bas à droite «Hartung, 60», dédicacé en bas à gauche «Pour Gildo, le 19/2/60, H.»
65,2 × 50,2 cm
Pastel and charcoal on paper; signed and dated lower right, dedicated lower left; 25.67 × 19.76 in.
18 000 - 25 000 €
384
Hans HARTUNG 1904-1989
HH5939 – 1951
Huile, pastel et fusain sur papier
Signé et daté en bas à gauche «Hartung, 51» 48 × 70,5 cm
Oil, pastel and charcoal on paper; signed and dated lower left; 18.90 × 27.80 in.
50 000 - 70 000 €
Georges MATHIEU
1921-2012
Silence terrible
Huile sur toile
Signée en bas à droite «G. Mathieu», titrée au dos sur le châssis
«Silence Terrible»
73 × 92 cm
Oil on canvas; signed lower right, titled on the reverse on the stretcher; 28.74 × 36.22 in.
60 000 - 80 000 €
« Mes toiles sont des danses, des mouvements que l’on peut presque ressentir, une chorégraphie de la peinture. »
— Georges Mathieu
387
Jean-Michel ATLAN
1913-1960
Sans titre – circa 1955
Pastel sur papier
Signé en bas à droite «Atlan»
23 × 31 cm
Pastel on paper; signed lower right; 9.10 × 12.20 in.
3 000 - 5 000 €
386
Jean MIOTTE
1926-2016
Attirance – 1983
Huile sur toile
Signée en bas à droite «Miotte»
81 × 65 cm
Oil on canvas; signed and dated lower right; 31.89 × 25.59 in.
4 000 - 6 000 €
388
Jean-Michel ATLAN
1913-1960
Sans titre – circa 1954
Pastel sur papier
Signé en bas à droite «Atlan»
31,5 × 23,5 cm
Pastel on paper; signed lower right; 12.40 × 9.25 in.
3 000 - 5 000 €
389
Jean-Michel ATLAN
1913-1960
Sans titre – circa 1955
Pastel sur papier
Signé en bas à droite «Atlan»
53 × 44 cm
Pastel on paper; signed lower right; 20.87 × 17.32 in.
5 000 - 7 000 €
391
Jean-Michel ATLAN
1913-1960
Sans titre – 1953
Pastel sur papier
Signé en bas à gauche «Atlan»
54 × 45,5 cm
Pastel on paper; signed lower left; 21.26 × 17.91 in.
5 000 - 7 000 €
390
Jean-Michel ATLAN
1913-1960
Sans titre – 1953
Pastel sur papier
Signé et daté en bas à gauche «Atlan, 53» 22 × 30 cm
Pastel on paper; signed and dated lower left; 8.66 × 11.81 in.
3 000 - 5 000 €
1896-1986
Sans titre – 1976
Acrylique sur papier
Signé et daté en bas à gauche «Schneider, 76»
52 × 75 cm
Acrylic on paper; signed and dated lower left; 20.47 × 29.53 in.
5 000 - 7 000 €
392
Yolande FIEVRE
1907-1983
Ensemble de 2 huiles sur papier
Peinture automatique
Huile sur papier 22,5 × 16,5 cm
Set of 2 oils on paper; 8.90 × 6.50 in. each.
1 000 - 1 500 €
394
Henri GOETZ
1909-1989
Sans titre – 1952
Huile sur toile
Signée et datée en bas à gauche «Goetz, 52», contresignée et annotée au dos «Goetz, Collection J.Pollak» 82 × 102 cm
Oil on canvas; signed and dated lower left, signed again and inscribed on the reverse; 32.28 × 40.16 in.
4 000 - 6 000 €
395
1896-1986
Sans titre – 1949
Pastel et gouache sur papier
Signé et daté en bas à droite
«Schneider, 49»
47,5 × 61,5 cm
Pastel and gouache on paper; signed and dated lower right; 18.70 × 24.21 in.
7 000 - 9 000 €
396
1925-1987
Sans titre – 1959
Lavis et gouache sur papier
Signé et daté en bas à droite
«Marfaing, 59»
65 × 50 cm
Wash and gouache on paper; signed and dated lower right; 25.59 × 19.69 in.
10 000 - 15 000 €
1925-1987
Sans titre – 1977
Huile sur toile
Signée et datée en bas à droite «Marfaing, 77»
162 × 130 cm
Oil on canvas; signed and dated lower right; 63.78 × 51.18 in.
40 000 - 60 000 €
398
André MARFAING
1925-1987
Sans titre – 1971
Huile sur toile
Signée en bas à gauche «Marfaing»
92 × 73 cm
Oil on canvas; signed lower left; 36.22 × 28.74 in.
30 000 - 50 000 €
«
Marfaing a fait du noir une lumière qui éclaire l’âme ; ses toiles sont des champs de forces où chaque trait résonne comme un cri silencieux. »
— Michel Ragon
399
Imi KNOEBEL
Né en 1940
Abstract painting – 1990
Acrylique sur plexiglas et carton
139 × 98,5 cm
Acrylic on Plexiglas and cardboard; 54.72 × 38.78 in.
12 000 - 15 000 €
400
Imi KNOEBEL
Né en 1940
Abstract painting – 1990
Acrylique sur plexiglas et carton
139 × 98,5 cm
Acrylic on Plexiglas and cardboard; 54.72 × 38.78 in.
12 000 - 15 000 €
402 Isabelle WALDBERG 1911-1990
Autoportrait – circa 1975
Bronze
Signé et numéroté sur la terrasse «I. Waldberg, 2/8»
Fonte Romain Barelier à la cire perdue 29 × 8 × 8 cm
Bronze, signed and numered on the base, Romain Barelier foundry; 11.42 × 3.15 × 3.15 in.
2 000 - 3 000 €
401
Imi KNOEBEL
Né en 1940
Abstract painting – 1990
Acrylique sur plexiglas et carton
139 × 98,5 cm
Acrylic on Plexiglas and cardboard; 54.74 × 38.78 in.
12 000 - 15 000 €
Olivier DEBRÉ
1920-1999
Petit paysage sombre, Berchère sur Vegre – 1964
Huile sur toile
Signée du monogramme et datée en bas à droite «OD 64», contresignée, datée, titrée et située au dos «O Debré, Petit paysage sombre, Berchère sur Vegre, 64» 50 × 65 cm
Oil on canvas; signed with the monogram and dated lower right, signed again, dated, titled and located on the reverse; 19.69 × 25.59 in.
10 000 - 15 000 €
404 Olivier DEBRÉ 1920-1999
Bleu et jaune coules, Kiyoharu – 1991
Huile sur toile
Signée, datée et titrée au dos «O. Debré, Bleu et jaune coules, Kiyoharu, 91»
100 × 100 cm
Oil on canvas; signed, dated and titled on the reverse; 39.37 × 39.37 in.
15 000 - 25 000 €
1921-2012
Sans titre – 1958
Huile sur toile
Signée et datée en bas à droite «Kijno, 58», contresignée et dédicacée au dos sur le châssis «pour Madeleine Gay, Kijno» 100 × 65 cm
Oil on canvas; signed and dated lower right, signed again and dedicated on the reverse on the stretcher; 39.37 × 25.59 in.
2 000 - 3 000 €
1888-1975
Composition aux volutes – 1945
Huile sur papier fort contrecollé sur panneau de bois
Signé et daté en bas vers la droite «Charchoune, 45» 14 × 22 cm
Oil on strong paper laid down on wood panel; signed and dated lower right; 5.51 × 8.66 in.
1 500 - 2 000 €
407
1892-1980
Sans titre – 1960
Huile sur toile
Signée et datée en bas à droite «Léon Zack, 60» 60 × 73 cm
Oil on canvas; signed and dated lower right; 23.62 × 28.74 in.
1 800 - 2 500 €
408
Tadeusz KANTOR
1915-1990
Sans titre – 1962
Huile sur toile
Signée et datée en bas à gauche «Kantor, 1962»
38 × 46 cm
Oil on canvas; signed and dated lower left; 15 × 18.11 in.
10 000 - 15 000 €
409
1922-2005
Sans titre (Spleen Series) – circa 1973
Technique mixte et sang sur toile
Signée en bas à droite «Nonda», contresignée au dos sur le châssis
130 × 97 cm
Mixed media and blood on canvas; signed lower right, signed again on the reverse on the stretcher; 51.18 × 38.19 in.
15 000 - 25 000 €
Né en 1927
Sans titre – 1982
Aquarelle sur un extrait de jugement
Signé et daté en bas à gauche «12 VII 1982 Alechinsky»
34,4 × 22,7 cm
Watercolour on an excerpt from a judgement; signed and dated lower left; 13.54 × 8.94 in.
3 500 - 4 500 €
1922-2010
Sans titre – 1950
Encre de Chine sur papier fort Signé et daté en bas à droite «Corneille, 50» 30 × 22,5 cm
India ink on strong paper; signed and dated lower right; 11.81 × 8.86 in.
2 000 - 3 000 €
412
Pierre ALECHINSKY Né en 1927
Roue – 1971
Pastels gras et encre sur papier Signé, daté et dédicacé au centre «à Jean-Louis Ferrier, Roue Servandoni, à l'attention de mon gyroscope, amicalement, Pierre Alechinsky, 4 mai 1971» 21,5 × 16,3 cm
Pastels and ink on paper; signed, dated and dedicated centre; 8.46 × 6.42 in.
1 800 - 2 000 €
413
Norman BLUHM 1921-1999
Sans titre – 1989
Technique mixte sur papier 81 × 121 cm
Mixed media on paper; 31.89 × 47.64 in.
3 000 - 5 000 €
Né en 1927
Bois de mine – 2001
Acrylique et encre sur papier marouflé sur toile
Signé en bas à droite «Alechinsky», contresigné, daté et titré au dos sur le châssis «Bois De Mine, Alechinsky, 2001»
94 × 94 cm
Acrylic and ink on paper laid down on canvas; signed lower right, signed again, dated and titled on the reverse on the stretcher; 37 × 37 in.
60 000 - 80 000 €
« Au fond, la peinture est peut-être le moyen le plus merveilleusement inadapté à notre époque : le minimum de moyens pour dire un maximum de choses, pour ne pas être distrait par la technique. Il ne faut pas que la technique prenne le dessus et que la technique parle en premier. De même, il me semble intéressant de pouvoir raconter quelque chose dans une sorte de dénuement. C'est une façon de se préserver. »
— Pierre Alechinsky
Né en 1927
Descendre à Shanghai – 1988-89
Encre de Chine et acrylique sur papier de Chine marouflé sur toile
Signé en bas à gauche «Alechinsky», daté en bas à droite «1989», contresigné, daté et titré au dos «Alechinsky, 198889, Descendre à Shanghai»
196 × 114 cm
India ink and acrylic on China paper laid down on canvas; signed lower left, dated lower right, signed again, dated and titled on the reverse; 77.17 × 44.88 in.
80 000 - 90 000 €
417
Raymond HAINS
1926-2005
Sans titre – circa 1975-76
Affiches lacérées marouflées sur toile
Signée, datée et dédicacée au dos «Pour
Bernard Giovagnoli, ce souvenir de mon exposition au CNAC en 1976, bien sympathiquement, Raymond Hains, Nice, le 28 novembre 1994»
65 × 92 cm
Torn posters laid down on canvas; signed, dated and dedicated on the reverse; 25.59 × 36.22 in.
12 000 - 18 000 €
416
Jacques VILLEGLÉ
1926-2022
L'horizontale au signe mauve – 1965
Affiches lacérées sur carton
Signé, daté et dédicacé en bas à droite «pour Daniel, Villeglé, 65» 18 × 31 cm
Torn posters on cardboard; signed, dated and dedicated on the reverse; 7.09 × 12.20 in.
4 000 - 6 000 €
418
Raymond HAINS
1926-2005
Sans titre – 1976
Affiches lacérées sur papier
Signé et daté en bas à droite «R. Hains, 1976»
48,5 × 46 cm
Torn posters on paper; signed and dated lower right; 19.09 × 18.11 in.
4 000 - 6 000 €
419
1926-2022
Rue des 2 Vincent – 1988
Affiches lacérées marouflées sur toile
Signée en bas à droite «Villeglé», contresignée, datée et située au dos «rue des 2 Vincent, mars 1988, Villeglé» 121 × 112 cm
Torn posters laid down on canvas; signed lower right, signed again, dated and located on the reverse; 47.64 × 44.09 in.
13 000 - 18 000 €
420
1926-2022
Rue Desnoyer, 24 Octobre 1976 1976
Affiches lacérées marouflées sur toile
Signée, titrée et dédicacée au dos «rue Desnoyers 24 octobre 1976, pour Marc Sautereau, Jacques Villeglé» 43 × 64 cm
Torn posters laid down on canvas; signed, titled and dedicated on the reverse; 16.93 × 25.20 in.
15 000 - 20 000 €
1928-2005
Tubes blancs – 1969
Accumulation de tubes pressés et gouache dans plexiglas
Signé et daté en bas à gauche «Arman, 69»
68 × 43 × 9 cm
Dimensions avec le socle : 87,5 × 49 × 30 cm
Accumulation of pressed tubes and gouache in Plexiglas; signed and dated lower left; 26.77 × 16.93 × 3.54 in.;
Dimensions with the base : 34.44 × 19.29 × 11.81 in.
8 000 - 12 000 €
1921-1998
Sans titre – 1969
Compression de bombes aérosol
Signée en haut «César»
35,5 × 35,5 × 16 cm
Crushed aluminium cans; signed on top; 14 × 14 × 6.30 in.
10 000 - 15 000 €
423
Mimmo ROTELLA
1918-2006
Sans titre – 1955
Affiches lacérées sur carton
26,5 × 24 cm
Torn posters on cardboard; 10.43 × 9.45 in.
10 000 - 12 000 €
424 CÉSAR 1921-1998
Plaque plate – 1958-88
Bronze
Signé et numéroté sur la terrasse «César, 1/8»
Fonte Barelier
46,5 × 17 × 10,5 cm
Bronze; signed and numbered on the base; Barelier foundry; 18.31 × 6.69 × 4.13 in.
15 000 - 20 000 €
425 Roberto MATTA 1911-2002
Machina fondo blu – 1956
Huile sur toile
Signée au dos «Matta»
80 × 100 cm
Oil on canvas; signed on the reverse; 31.50 × 39.37 in.
70 000 - 90 000 €
« Les œuvres de Matta sont comme des portails vers un monde autre, où le rêve et la réalité se rencontrent dans un dialogue infini ».
— André Breton
426
Jean-Charles BLAIS
Né en 1956
Les voix – 1983
Pastel, collage et épingles sur papier
40 × 29 cm
Pastel, collage and pins on paper; 15.75 × 11.42 in.
3 000 - 4 000 €
428
Jorge Jiménez DEREDIA
Né en 1954
Caricia – 1985
Marbre noir de Belgique
28 × 21 × 24 cm
Dimensions du socle : 3 × 25 × 25 cm
Belgian black marble; 11 × 8.27 × 9.45 in.
Dimensions of the base : 1.18 × 9.84 × 9.84 in.
5 000 - 7 000 €
427
Jean-Charles BLAIS
Né en 1956
Twist again – 1982
Peinture, craie grasse et crayon de couleur sur papier
Signé en bas à droite «Blais»
25 × 19 cm
Paint, chalk and coloured pencil on paper; signed lower right; 9.84 × 7.48 in.
2 000 - 3 000 €
429
Hervé DI ROSA
Né en 1959
Sans titre – 1982
Acrylique sur papier marouflé sur panneau
Signé et daté en bas à droite
«Di Rosa, 82»
150 × 240 cm
Acrylic on paper laid down on panel; signed and dated lower right; 59.06 × 94.49 in.
4 000 - 6 000 €
430
Né en 1943
Sans titre – 1979
Graphite et crayon de couleur sur papier
Signé des initiales et daté en bas à droite «C.P., 1979»
40,5 × 21 cm
Graphite and coloured pencil on paper; signed with the initials and dated lower right; 15.94 × 8.27 in.
2 000 - 3 000 €
François BOISROND
Né en 1959
Sans titre – 1982
Acrylique sur mouchoir
Signé et daté en bas à gauche «F. Boisrond, 82»
21 × 21 cm
Acrylic on fabric; signed and dated lower left; 8.27 × 8.27 in.
1 200 - 1 500 €
433
Robert COMBAS
Né en 1957
Geneu dit bonjour – 1988
Acrylique sur toile marouflée sur toile Signée et datée en bas à droite «Combas, 88» 65 × 50 cm
Titre complet : «Geneu dit bonjour de sa main en peinture art brutal. Ses nichons ainsi que son conmironton sont de toutes les couleurs et ses jambes sont presque de l'art abstrait.»
Acrylic on canvas laid down on canvas; signed and dated lower right; 25.59 × 19.69 in.
10 000 - 12 000 €
432
Robert COMBAS
Né en 1957
Le jeune monsieur masqué italien fait le malin ! – 2003
Acrylique et collage de papier sur toile Signée en bas vers la droite «Combas» 65 × 50 cm
Acrylic and paper collage on canvas; signed lower right; 25.59 × 19.69 in.
10 000 - 12 000 €
434
Robert COMBAS
Né en 1957
Histoire inventée – circa 2013
Acrylique et collage sur toile Signée en bas à droite «Combas», contresignée au dos «Combas» 126 × 91 cm
Titre complet : «Histoire inventée, fantasmée d'après une histoire vrais quand 22 ans passé j'avais. Une femme a lunette rencontré dans la rue. La Devinette, non le dicton c'est «FEMMES A LUNETTES, FEMMES à QUIQUETES.»
Acrylic and collage on canvas; signed lower right, signed again on the reverse; 49.61 × 35.83 in.
25 000 - 35 000 €
Martial RAYSSE
Né en 1936
Je pilote l'avion fusée X15 – 1963
Technique mixte, papier, plastique et bois dans un emboîtage en plexiglas
Signé deux fois et daté au dos «Martial Raysse, Martial Raysse, 63»
49 × 29 × 15 cm
Mixed media, paper, plastic and wood in a Plexiglas box; signed twice and dated on the reverse; 19.29 × 11.42 × 5.91 in.
70 000 - 90 000 €
« Le ciel a eu beau devenir au XVIe siècle grâce à Giordano Bruno non plus un écran de projection dont la Terre occupait le centre, mais un volume d’une profondeur sans fin peuplé d’une infinité d’étoiles et de mondes, il reste pour l’homme une surface de projection de ses espoirs et de ses peurs. Quoi de mieux que l’imagination d’un artiste pour l’habiter ? », soulève le critique d’art Mathieu Lelièvre dans le cadre du catalogue Space Age, publié par la Galerie Thaddeus Ropac. L’espace, en effet, suscite fascination et constitue un écrin privilégié pour des projections imaginaires. Dans Je pilote l'avion fusée X15, Martial Raysse aborde cette thématique à travers une œuvre réalisée en papier, plastique et bois, assemblée dans une boîte en plexiglas. Le X15, un avion américain conçu dans le cadre d'un programme de recherche
sur les vols à très haute vitesse et à très haute altitude, a effectué de nombreux vols d'essai pour la NASA et l'US Air Force entre 1960 et 1968, période pendant laquelle cette œuvre a été créée. Cet appareil a battu tous les records de vitesse et d'altitude, alimentant ainsi les rêves et les fantasmes de nombreux Américains.
Il n'est donc pas surprenant que l’artiste choisisse d'évoquer le sujet à la première personne dans Je pilote l'avion fusée X15. Un scaphandre surplombe une peinture abstraite évoquant un réacteur, tandis qu'un bouton circulaire noir, émergeant du cadre, pourrait faire référence à une manette de contrôle.
“In the 16th Century, thanks to Giordano Bruno, the sky may no longer have been a projection screen with Earth occupying its centre, but instead a volume of never-ending depth, populated with an infinity of stars and worlds, yet for man it still remains a surface of projection for his hopes and his fears. What better way to inhabit it than through an artist’s imagination?” asks the art critic Mathieu Lelièvre in the context of the Space Age catalogue, published by the Thaddeus Ropac Gallery. Space indeed sparks fascination and serves as a privileged setting for imaginative projections. In Je pilote l'avion fusée X15, Martial Raysse addresses this theme through a work made of paper, plastic and wood, assembled in a plexiglas box.
The X15, an American aircraft designed as part of a research program on very high-speed and high-altitude flights, conducted numerous test flights for NASA and the US Air Force between 1960 and 1968, the period during which this artwork was created. This aircraft broke all speed and altitude records, fueling the dreams and fantasies of many Americans.
It is therefore not surprising that the artist chooses to evoke the subject in the first person in Je pilote l'avion fusée X15 (I Pilot the X15 Rocket Plane).
An astronaut suit overlooks an abstract painting reminiscent of a reactor, while a black circular button emerging from the frame could refer to a control joystick.
436
Né en 1932
Sans titre – 1985-86
Peinture glycérophtalique sur toile
Signée et datée au dos «Erro, 1985-6»
33,5 × 46,5 cm
Glycerophthalic paint on canvas; signed and dated on the reverse; 13.19 × 18.31 in.
3 000 - 5 000 €
438
Walasse TING
1929-2010
Sans titre
Aquarelle sur papier
Cachet de l'artiste à gauche vers le bas
55 × 74,5 cm
Watercolour on paper; artist's stamp lower left; 21.65 × 29.33 in.
3 000 - 5 000 €
437
Key HIRAGA
Né en 1936
Sans titre – 1977
Acrylique sur toile
Signée et datée en bas à droite «Key Hiraga, 77», contresignée, datée et dédicacée au dos «Key Hiraga, à Sophie Babet, 29.11.77»
46 × 38 cm
Acrylic on canvas; signed and dated lower right, signed again, dated and dedicated on the reverse; 18.11 × 15 in.
4 000 - 6 000 €
439
MARYAN
1927-1977
Sans titre – 1973
Huile sur toile
Signée et datée en bas à droite
«Maryan, 73»
97 × 71 cm
Oil on canvas; signed and dated lower right; 38.19 × 28 in.
25 000 - 35 000 €
Francesco Clemente, né à Naples en 1952, s'installe à Rome en 1970 pour y étudier l'architecture. Influencé par les œuvres d'Alighiero Boetti et Cy Twombly, il commence à explorer le dessin et la peinture. Il développe un style figuratif, centré sur le corps humain, souvent déformé, mutilé et marqué par une exploration de la sexualité, le tout avec une palette de couleurs vibrantes.
Entre 1973 et 1978, il effectue de nombreux séjours en Inde, où il découvre une liberté créative qui l'amène à expérimenter divers sujets et techniques, dont le dessin, l’aqua-
relle, la fresque, la peinture à l'huile, la sculpture et l'illustration de livres. En 1980, à l'occasion de la 39e Biennale de Venise, le public international remarque l’œuvre de Francesco Clemente : sa riche et complexe imagerie visuelle reçoit un accueil enthousiaste de la critique. L'œuvre de Clemente transcende les frontières temporelles et culturelles, puisant son inspiration des rives de la Méditerranée jusqu'à l'Inde et New York. Ses références sont multiples et éclectiques : manuscrits enluminés, fresques de la Renaissance italienne, miniatures indiennes, ainsi que le
Francesco Clemente, born in Naples in 1952, moved to Rome in 1970 to study architecture. Influenced by the works of Alighiero Boetti and Cy Twombly, he began exploring drawing and painting. He developed a figurative style centered on the human body, often depicted as distorted, fragmented and marked by explorations of sexuality, all expressed in vibrant colours. Between 1973 and 1978, he traveled frequently to India, where he discovered a creative
freedom that led him to experiment with various subjects and techniques, including drawing, watercolour, fresco, oil painting, sculpture and book illustration.
In 1980, at the 39th Venice Biennale, Francesco Clemente gained international recognition, with critics enthusiastically embracing his richly complex visual imagery. Clemente’s work transcends cultural and temporal boundaries, drawing inspiration from the Mediterranean to India
Romantisme, l'Expressionnisme
Abstrait et le Pop Art.
Le critique d’art italien Achille Bonito Oliva associe Clemente à d’autres artistes figuratifs italiens de sa génération, comme Sandro Chia, Enzo Cucchi, Nicola de Maria et Mimmo Paladino, sous le nom de La Trans-avant-garde. Il décrit ces artistes comme des « nomades culturels » qui explorent l’histoire de l’art avec liberté, créant des ponts entre le mythe personnel et l’imagerie collective. Ce mouvement artistique est une réaction face à la prédominance de l'art minimal et conceptuel des années 60 et 70, réintroduisant l'émotion et redonnant à la peinture son rôle de médium central. Dans les années 1980, ce groupe est intégré au mouvement international du NéoExpressionnisme.
En 1981, Clemente s’installe définitivement à New York, où il peint la majeure partie de ses toiles à l’huile, imprégnées de connotations
violentes, expressionnistes et presque mystiques. Il s’intègre rapidement aux milieux artistiques de la ville, rassemblant peintres, graffeurs, musiciens, réalisateurs, poètes et critiques. Il collabore avec plusieurs d’entre eux, illustrant par exemple des poèmes d’Allen Ginsberg et participant en 1984 à des œuvres collectives à quatre ou six mains avec Jean-Michel Basquiat et Andy Warhol.
Les thèmes de prédilection de Francesco Clemente sont représentés dans les quatre œuvres que nous présentons en vente : l'identité, la sexualité, l'ambivalence des sentiments et la spiritualité.
and New York. His eclectic references include illuminated manuscripts, Italian Renaissance frescoes, Indian miniatures, as well as Romanticism, Abstract Expressionism, and Pop Art. Italian art critic Achille Bonito Oliva grouped Clemente with other Italian figurative artists of his generation -such as Sandro Chia, Enzo Cucchi, Nicola de Maria and Mimmo Paladino- under the name Transavantgarde. Oliva described these artists as “cultural nomads” who freely explore art history, bridging personal myth and collective imagery. This movement was a reaction to the dominance of Minimal and Conceptual art in the 1960s and 70s, reintroducing emotion and restoring painting’s central role as a medium. In the 1980s, this group became part of the
international Neo-Expressionist movement.
In 1981, Clemente moved permanently to New York, where he created most of his oil paintings, imbued with violent, expressionistic and nearly mystical connotations. He quickly integrated into the city's artistic circles, collaborating with painters, graffiti artists, musicians, filmmakers, poets, and critics. Among these collaborations, he illustrated poems by Allen Ginsberg and participated in collective works with Jean-Michel Basquiat and Andy Warhol in 1984.
Francesco Clemente's preferred themes are reflected in the four works presented for sale: identity, sexuality, the ambivalence of emotions and spirituality.
m 440
Francesco CLEMENTE
Né en 1952
Black muse twice – 1990
Tempera sur toile 222 × 272 cm
Tempera on canvas; 87.40 × 107.09 in.
60 000 - 80 000 €
Black muse twice est une œuvre de 1990 dans laquelle Francesco Clemente représente deux figures féminines peintes en noir sur un fond brun, remplissant tout l’espace de la toile. Seules leurs couleurs et leurs coiffures afro suggèrent leurs origines. Le style de Clemente, qui s’affranchit des normes traditionnelles de composition, présente le corps humain avec puissance, mais dans une simplicité brute. Les deux femmes sont nues, leurs seins mis en exergue. Le regard du spectateur est attiré vers le centre de la toile où leurs lèvres roses s’entremêlent pour ne former qu’une seule bouche triangulaire : la fusion de ces deux êtres créant un troisième être hybride. L’intensité et le mystère de l’œuvre sont renforcés par ses dimensions (221 x 271 cm) qui augmentent la tension picturale. La composition, d’apparence primitive, exprime un sentiment de trouble intérieur, d’aliénation et d’ambiguïté. La sexualité polymorphe de l’imagerie de Clemente est liée à l’idée de métamorphose, un concept que l’artiste explore en profondeur, cherchant à transcender les frontières individuelles dans une vision symbolique et mystique.
Clemente reprend ce sujet dans Two black women, autre œuvre très similaire datant de 1998.
Black muse twice, created in 1990, depicts two black female figures on a brown background, filling the entire canvas. Only their skin colour and Afro hairstyles hint at their origins. Clemente’s style, free from traditional compositional norms, presents the human body powerfully yet with raw simplicity. The two women are nude, with their breasts emphasized. The viewer’s gaze is drawn to the center, where their pink lips merge into a single triangular mouth, symbolizing the fusion of the two beings into a third, hybrid entity. The intensity and mystery of the piece are amplified by its large dimensions (221 × 271 cm), heightening the pictorial tension. The composition’s primal appearance expresses inner turmoil, alienation and ambiguity. The polymorphous sexuality of Clemente’s imagery is linked to the idea of metamorphosis, a concept the artist explores deeply, seeking to transcend individual boundaries in a symbolic and mystical vision.
He revisits this theme in Two Black Women, a similar work from 1998.
m 441
Francesco CLEMENTE
Né en 1952
Yellow and black – 2001
Aquarelle sur papier
55 × 44 cm
Watercolour on paper; 21.65 × 17.32 in.
8 000 - 12 000 €
Le thème de la sexualité apparaît également dans l’aquarelle Yellow and black de 2001. L’allégorie des abeilles butineuses rapportant le précieux nectar à la ruche évoque ce sujet. Dans cette œuvre, on trouve des références au tantrisme indien et à des figures archétypales incarnant le corps et la sensualité. La danse des abeilles suggère subtilement la figure représentée, rappelant les courbes généreuses d’une apsara, danseuse
céleste de la tradition indienne. Les apsaras, réputées pour leur capacité à changer de forme à volonté, sont ici mises en parallèle avec les abeilles qui transforment le pollen en miel. Cette aquarelle explore ainsi non seulement le thème de la sexualité, mais aussi celui de la transformation et de la métamorphose.
The theme of sexuality also appears in the watercolor Yellow and Black (2001). The allegory of the foraging bees bringing the precious nectar back to the hive evokes this theme. In this work, we find references to Indian tantrism and to archetypal figures embodying the body and sensuality. The dance of the bees subtly suggests the figure represented, recalling
the generous curves of an apsara, the celestial dancer of Indian tradition. The apsaras, renowned for their ability to change shape at will, are here compared to the bees that transform pollen into honey. This watercolour thus explores not only the theme of sexuality, but also that of transformation and metamorphosis.
m 442
Francesco CLEMENTE
Né en 1952
Untitled (Evening Raga) – 1992
Aquarelle sur papier
29 × 34 cm
Watercolour on paper; 11.42 × 13.39 in.
5 000 - 7 000 €
Poursuivons avec une autre aquarelle, Untitled (Evening Raga) (1992), qui évoque le râga, terme signifiant « attirance, teinte, couleur, passion » et symbolisé ici par la couleur rouge. Le râga est un cadre mélodique utilisé dans la musique traditionnelle indienne, basé sur un ensemble de règles védiques, pour composer une mélodie. Chaque moment de la journée -matin, après-midi, soirée et nuit- ainsi que chaque saison et jour du calendrier religieux, possède son râga. Le choix du râga dépend aussi de l’état d’âme du musicien au moment de jouer. Dans l’œuvre présentée ici, nous retrouvons le cadre, la couleur rouge évoquant le soir et le musicien ou auditeur représenté les yeux clos comme en communion avec la musique, qui pourrait être l’artiste lui-même…
Les aquarelles occupent une place centrale dans l’œuvre de Francesco Clemente, un médium qui lui permet de capturer une fluidité et une spontanéité rappelant celle de la musique. Elles lui offrent un espace pour explorer des thèmes intimes et introspectifs avec légèreté et immédiateté. Travaillant souvent avec des couleurs translucides et des formes organiques, l’artiste crée des œuvres qui semblent s’épanouir à la surface du papier, donnant l'impression que ses figures et symboles émergent directement de son inconscient. À travers des jeux de transparence et des couleurs vives, il compose des scènes à la fois fragiles et puissantes, où la réalité oscille constamment entre le monde matériel et un univers spirituel et symbolique.
In another watercolour, Untitled (Evening Raga) (1992), Clemente evokes the concept of “raga”, which means “attraction, hue, colour, passion,” symbolized here by the colour red. In traditional Indian music, a raga is a melodic framework based on Vedic rules for creating a composition. Each time of day -morning, afternoon, evening, and night- as well as each season and religious calendar day, has its own raga. The choice of raga also depends on the musician's mood at the time of performance. In this work, Clemente frames this idea, with the red hue suggesting evening and a musician or listener depicted with closed eyes, as if in communion with the music -perhaps the artist
himself… Watercolours hold a central place in Clemente’s work, a medium that allows him to capture a fluidity and spontaneity reminiscent of music. They offer him a space to explore intimate, introspective themes with lightness and immediacy. Often using translucent colours and organic shapes, the artist creates images that seem to blossom on the paper’s surface, as if his figures and symbols emerge directly from his subconscious. Through delicate transparencies and vivid colours, he composes scenes that are both fragile and powerful, where reality constantly oscillates between the material world and a symbolic, spiritual universe.
m 443
Francesco CLEMENTE
Né en 1952
Fire and water – 1981
Fresque
100 × 75 cm
Fresco; 39 37 × 29 53 in.
18 000 - 25 000 €
Dans Fire and Water (1981), Clemente explore la technique de la fresque pour créer une œuvre hautement symbolique. Telle une carte du tarot, au centre, un poisson bleu fumant un cigare -symbole du feu- contraste avec un jet d'eau qui s’écoule de la bouche d’une femme vers celle d’un homme -sur le modèle d’une fontaine-, représentant ainsi l’élément de l'eau. Une large forme jaune, semblable à un ciboire, se détache au centre de la composition, évoquant le récipient des connaissances mystiques, associant les pouvoirs alchimiques des métaux aux corps célestes. Clemente est en effet fasciné par les systèmes métaphysiques (christianisme, alchimie, astrologie,
mythologie). La dualité masculin/ féminin, humain/animal, dessus/ dessous sont ici mises en question par l’artiste qui interroge ces oppositions sur le plan visuel. Clemente exprime ici sa conviction dans l'égale importance de tous les ordres d’existence, du monde animal au domaine mystique. Incarnant deux des éléments fondamentaux de l’Univers, cette fresque fait écho à une autre de ses œuvres, Water and Fire, de la même année, insistant ainsi sur le dialogue entre les forces de la nature et leur équilibre cosmique.
In Fire and Water (1981), Clemente explores the fresco technique to create a highly symbolic work. Like a tarot card, in the centre a blue fish smoking a cigar -a symbol of fire- contrasts with a jet of water flowing from a woman's mouth to a man's -reminiscent of a fountain-, representing the element of water. A large yellow form, similar to a ciborium, stands out in the centre of the composition, evoking the container of mystical knowledge, associating the alchemical powers of metals with celestial bodies. Clemente was fascinated by metaphysical
systems (Christianity, alchemy, astrology, mythology). The duality of masculine/feminine, human/animal, above/below are here called into question by the artist, who interrogates these oppositions on a visual level. Here, Clemente expresses his belief in the equal importance of all orders of existence, from the animal world to the mystical realm. Embodying two of the fundamental elements of the Universe, this fresco echoes another of his works, Water and Fire, from the same year, emphasising the dialogue between the forces of nature and their cosmic balance.
444
A.R. PENCK
1939-2017
Standart Paris n°2 – 1996
Crayon gras sur papier
Signé en bas à droite «ar. penck»
23 × 31 cm
Oilstick on paper; signed lower right; 9.06 × 12.20 in.
4 000 - 6 000 €
445
Anselm KIEFER
Né en 1945
Sans titre – 1983
Aquarelle sur papier (diptyque) 55,5 × 41,5 cm
Watercolour on paper (diptych); 21.85 × 16.34 in.
12 000 - 18 000 €
1925-2013
Piège à con – 1976
Bronze à patine dorée et piège en fer Signé et numéroté au dos «Hiquily, EA 1/2» 43 × 20,5 × 19,5 cm
Bronze with gold patina and iron trap; signed and numbered on the back; 16.93 × 8.07 × 7.68 in.
20 000 - 30 000 €
447
Adam FUSS Né en 1961
From the series «My ghost» – 2001
Tirage argentique photogramme
Pièce unique 81,3 × 104,1 cm
Gelatin silver print photogram; unique piece; 32 × 41 in.
6 000 - 8 000 €
448 PAVLOS 1930-2019
Chemise – 1969
Papiers massicotés dans un emboîtement en plexiglas
Signé et daté en bas «Pavlos, 69» 41,5 × 28,5 cm
Cut papers in a Plexiglas box; signed and dated lower right; 16.34 × 11.22 in.
3 000 - 5 000 €
449
Jean-Pierre YVARAL 1934-2002
Dalí digitalisé – 1977
Acrylique sur toile
Signée en bas au centre «Yvaral», contresignée deux fois, datée, titrée et annotée au dos «Yvaral, Dali Digitalisé, 1977, Yvaral, N°D3» 81 × 53 cm
Acrylic on canvas; signed lower centre, signed again twice, dated, titled and inscribed on the reverse; 31.89 × 20.87 in.
3 000 - 5 000 €
450
Victor VASARELY
1906-1997
Mernoek B – 1987
Acrylique sur papier marouflé sur panneau
Signé deux fois, daté et titré au dos «Vasarely, Mernoek. B, 1987, Vasarely» 38 × 40 cm
Acrylic on paper laid down on panel; signed twice, dated and titled on the reverse; 15 × 15.75 in.
8 000 - 12 000 €
451
Louise LAWLER
Née en 1947
Heads, legs, condiments, et al – 2003-08
Cibachrome monté sur plexiglas
Signé, daté et numéroté au dos «Louise Lawler, 2003/08, 3/5» 96,5 × 79,4 cm
Cibachrome mounted on Plexiglas; signed, dated and numbered on the reverse; 38 × 31.26 in.
12 000 - 15 000 €
1939-2008
Portrait d'homme (Mario Schifano) 1964
Acrylique cellulosique sur toile
Signée, datée et titrée au dos «Alain Jacquet, 1964, Portrait of a man»
162 × 113 cm
Cellulose acrylic on canvas; signed, dated and titled on the reverse; 63.78 × 44.49 in.
15 000 - 20 000 €
454
Jean-Pierre RAYNAUD
Né en 1939
Niveau CM 40 – 1970
Encre sérigraphique, vinyle et collage sur papier
Signé deux fois et titré au dos «CM 40, Raynaud, J Raynaud»
100 × 65 cm
Silkscreen ink, vinyl and collage on paper; signed twice and dated on the reverse; 39.37 × 25.59 in.
2 000 - 3 000 €
453
BEN
1935-2024
Il fait toujours beau quelque part où on ne peut pas toujours parler des mêmes
1969-70
Acrylique sur toile
Signée en bas à droite «Ben», contresignée au dos «Ben» 60 × 72,5 cm
Acrylic on canvas; signed lower right, signed again on the reverse; 23.62 × 28.54 in.
4 000 - 6 000 €
455
Peter KLASEN
Né en 1935
Verrou sur fond vert/gris – 1977
Acrylique sur toile
Signée deux fois, datée deux fois, titrée et dédicacée au dos «Klasen, Verrou sur Fond Vert/Gris, 1977, pour Andre, Heureux que la rigueur de cette oeuvre ait rencontré votre regard !, Klasen, 18/4/92»
100 × 81 cm
Acrylic on canvas; signed twice, dated twice, titled and dedicated on the reverse; 39.37 × 31.89 in.
8 000 - 12 000 €
456
Peter KLASEN
Né en 1935
Grille haute tension détail – 1979
Acrylique sur toile
Signée, datée et titrée au dos «Klasen, Grille Haute Tension Détail, 1979»
64 × 92 cm
Acrylic on canvas; signed, dated and titled on the reverse; 25.20 × 36.22 in.
7 000 - 9 000 €
457
Peter KLASEN
Né en 1935
Grille avec chaine/haute tension 1974
Acrylique sur toile
Signée, datée et titrée au dos «Klasen, Grille avec chaine / Haute Tension, 1974»
81 × 100 cm
Acrylic on canvas; signed, dated and titled on the reverse; 31.89 × 39.37 in.
8 000 - 12 000 €
458
Hugo DEMARCO 1932-1995
Transparencia – 1970
Acrylique sur panneau
Signé, daté, titré et situé au dos «Transparencia, Demarco, Paris, 1970» 19,5 × 19,5 cm
Acrylic on panel; signed, dated, titled and located on the reverse; 7.68 × 7.68 in.
2 000 - 3 000 €
459
Hugo DEMARCO
1932-1995
4 saisons (E) – 1985
Acrylique sur panneau
Signé, daté, titré et situé au dos «4 Saisons (E), Demarco, Paris, 1985» 120 × 120 cm
Acrylic on panel; signed, dated, titled and located on the reverse; 47.24 × 47.24 in.
6 000 - 8 000 €
460
Hugo DEMARCO 1932-1995
Transparencia – 1970
Acrylique sur panneau
Signé, daté, titré et situé au dos «Transparencia, Paris, 1970, Demarco»
40 × 39 cm
Acrylic on panel; signed, dated, titled and located on the reverse; 15.75 × 15.35 in.
3 000 - 5 000 €
461
Hugo DEMARCO 1932-1995
Transparencia – 1970
Acrylique sur panneau
Signé, daté, titré et situé au dos «Transparencia, Demarco, Paris, 1970»
30 × 30 cm
Acrylic on panel; signed, dated, titled and located on the reverse; 11.81 × 11.81 in.
2 000 - 3 000 €
462
Aurélie NEMOURS
1910-2005
Ida – 1979
Huile sur toile
Signée , datée et titrée au dos «Nemours, 1979, Ida»
46 × 55 cm
Oil on canvas; signed, dated and titled on the reverse; 18.11 × 21.65 in.
10 000 - 15 000 €
Bernard PIFFARETTI
Né en 1955
Sans titre – 2012
Acrylique sur toile
Signée et datée deux fois au dos
«Piffaretti, 2012, 2012»
198 × 441 cm
Acrylic on canvas; signed and dated twice on the reverse; 77.95 × 173.62 in.
20 000 - 30 000 €
« La duplication de la toile n'est pas un moyen de la reproduire à l’identique, mais de montrer que chaque geste, aussi similaire soit-il, reste unique. »
— Bernard Piffaretti
465
Geneviève CLAISSE
1935-2018
Courbe des phases – 2006
Acrylique sur toile
Signée en bas à droite «claisse», contresignée et tampon de l'artiste au dos «Claisse»
66,5 × 66,5 cm
Acrylic on canvas; signed lower right, signed again and artist's stamp on the reverse; 26.18 × 26.18 in.
5 000 - 7 000 €
464
1911-1992
Tracé n°4 – 1983
Huile sur toile
Signée et datée en bas à droite «Jo. delahaut, 83», contresignée, datée et titrée au dos «Jo. delahaut, 1983, Tracé N°4» 55 × 38 cm
Oil on canvas; signed and dated lower right, signed again, dated and titled on the reverse; 21.65 × 15 in.
2 500 - 3 500 €
466 Victor VASARELY 1906-1997
Sans titre – 1963
Huile sur panneau monté sur panneau
Dimensions du panneau gris : 94 × 88 cm
74 × 68 cm
Oil on panel mounted on panel; 29.13 × 26.77 in.
30 000 - 50 000 €
467
Sol LEWITT 1928-2007
Sans titre
Feutre sur papier
Signé en bas à droite «LeWitt» 69 × 50 cm
Felt pen on paper; signed lower right; 27.17 × 19.69 in.
7 000 - 9 000 €
468
Horia DAMIAN 1922-2012
Pyramide bleu nuit – 1965
Acrylique et résine sur panneau
Signé, daté et titré au dos «Pyramide bleu nuit» 164,5 × 152,5 cm
Acrylic and resin on panel; signed, dated and titled on the reverse; 64.76 × 60 in.
4 000 - 6 000 €
m 469
Sol LEWITT
1928-2007
Semi-cube series, 7X – 1974
Encre sur papier
Signé et daté en bas à droite «LeWitt, 1974», titré en bas à gauche «7X» 33 × 33 cm
Ink on paper; signed and dated lower right, titled lower left; 13 × 13 in.
8 000 - 12 000 €
470
François MORELLET
1926-2016
Après réflexion n°5 – 2002
Néons blancs et acrylique sur toile montée sur bois
100 × 100 cm
White neon tubes and acrylic on canvas mounted on wood; 39.37 × 39.37 in.
20 000 - 30 000 €
472
Vassilakis TAKIS 1925-2019
Sans titre
Fer
102 × 24,5 × 17 cm
Iron; 40.16 × 9.65 × 6.69 in.
18 000 - 25 000 €
471
Lawrence WEINER 1942-2021
Pierogi – 2010
Technique mixte sur papier
Signé, daté et situé en bas à droite «Lawrence Weiner, NYC, 2010» 44 × 44 cm
Mixed media on paper; signed, dated and located lower right; 17.32 × 17.32 in.
4 000 - 6 000 €
1928-2017
A3 – 1993
Gouache et collage sur carton découpé Signé et daté en bas à droite «Piza, 1993», titré en bas à gauche «A3», contresigné et titré au dos «A3, Piza» 36 × 27,5 cm
Gouache and collage on cut cardboard; signed and dated lower right, titled lower left, signed again and titled on the reverse; 14.17 × 10.83 in.
4 000 - 6 000 €
474
Bernar VENET
Né en 1941
115.5° Arc – 1988
Acier patiné
Signé, daté et numéroté sur la base
«Venet, 88, 3/4»
Edition n°3/4
39 × 76 × 10 cm
Steel with patina; signed, dated and numbered on the base, n°3/4; 15.35 × 29.92 × 3.94 in.
20 000 - 30 000 €
1910-2005
Sans titre – 1990
Acrylique sur panneau
Signé de l'initiale et daté au dos «N, 1990», dédicacé sur une feuille de papier calque insérée au dos «Eva Maria merci, merci tout coeur, Les Voeux, l'amitié, la déesse Hera, j'ai confiance dans le bon augure qui me vient de vous. 1990 pour vous nouvelle heureuse considérable et la santé. Je vous embrasse. Aurélie» 16,5 × 16,5 cm
Acrylic on panel; signed with the initial and dated on the reverse, dedicated on a sheet of tracing paper inserted in the reverse; 6.50 × 6.50 in.
1 800 - 2 500 €
1925-2019
Magnétron – 1966
Bois peint, métal peint, céramique, composant mécanique, fils nylon et aimant
26 × 110 × 35 cm
Painted wood, painted metal, ceramics, mechanical components, nylon wire and magnet; 10.24 × 43.31 × 13.78 in.
15 000 - 25 000 €
Vassilakis TAKIS
1925-2019
Sans titre – 1972
Fer
Signé et daté sur la terrasse «Takis, 72»
Edition Artcurial
110 × 12 × 12 cm
Iron; signed and dated on the base; Artcurial edition; 43.31 × 4.72 × 4.72 in.
8 000 - 12 000 €
DIETRICH-MOHR 1924-2016
Lumière captée – 1997
Acier corten et inox
Signé des initiales en-dessous Pièce unique 115 × 57 × 38 cm
Corten steel and stainless steel; signed with the initials underneath; unique piece; 45.28 × 22.44 × 15 in.
3 000 - 4 000 €
479
Carlos CRUZ-DIEZ
1923-2019
Couleur additive permutable – 1981
Peinture sur aluminium et métal
Signé au dos sur une étiquette sur un des éléments «Cruz Diez»
Installation en 6 parties
Chaque partie mesure 80 × 80 × 4 cm
Pièce unique
Painting on aluminium and metal; signed on the reverse on a label on one of the elements; installation in 6 parts, unique piece
31.50 × 31.50 × 1.60 in. each
55 000 - 75 000 €
481
Sol LEWITT
1928-2007
Vertical Brushstrokes – 1994
Gouache sur papier
Signé et daté en bas à droite
«S. Lewitt, 94»
28 × 19 cm
Gouache on paper; signed and dated lower right; 11 × 7.48 in.
8 000 - 12 000 €
480
Bernard FRIZE Né en 1949
Juillet – 2007
Tempera et laque sur verre
Signé, daté et annoté au dos «Juillet 07, 2008069, Bernard Frize» 39 × 34 cm
Tempera and lacquer on glass; signed, dated and inscribed on the reverse; 15.35 × 13.39 in.
6 000 - 8 000 €
482
Né en 1936
Prochromatique N030-09 – 2009
Acrylique et tiges de métal peintes sur toile montée sur panneau
Signé deux fois, daté et titré au dos «Perez-Flores, 2009, Prochromatique N030-09, Perez Flores» 65 × 65 cm
Acrylic and painted metal rods on canvas mounted on panel; signed twice, dated and titled on the reverse; 25.59 × 25.59 in.
5 000 - 7 000 €
483
Carlos CRUZ-DIEZ
1923-2019
Chromographie sur carton, lamelles de plastique
Signé, daté, titré et dédicacé au dos «Physichromie 1375, Cruz-Diez, Paris 2003, Para los amigos Anne et Peter en Paris, Cruz-Diez, 4/10/03» 50 × 50 cm
Chromography on cardboard, plastic strips; signed, dated, titled and dedicated on the reverse; 19.69 × 19.69 in.
25 000 - 35 000 €
484
Pol BURY
1922-2005
Fontaine – 1978-92
Cuivre patiné, pompe hydraulique
3 pieds, 18 cylindres
260 × 200 × 160 cm
Patinated copper, hydraulic pump; 3 feet, 18 cylinders
102.36 × 78.74 × 63 in.
100 000 - 150 000 €
Vendue sur désignation
Sold by description
Principe de fonctionnement des fontaines à cyclindres de Pol Bury
Eugène Ionesco présente ainsi la deuxième exposition personnelle de Pol Bury à la Galerie Lefebre de New York en 1966 : « Maintenant regardez comment ces éléments se meuvent et ceux-là s'infléchissent […], écoutez attentivement et regardez comment cela bouge, pas beaucoup, juste un peu, ceux-ci s'agitent à peine, et ceux-là s'arrêtent, et ceux-là recommencent ».
L’artiste belge, né en 1922, engagé dans la rigoureuse voie de l’abstraction géométrique et présent à l’exposition fondatrice de l’art cinétique Le Mouvement en 1955 à la Galerie Denise René, n’aura de cesse d’explorer le rapport des formes élémentaires entre elles et la frontière ténue entre le mouvement et l’immobilité.
En 1976, Pol Bury crée sa première fontaine hydraulique qu’il installe dans son atelier à Perdreauville en France. La seconde qu’il réalise, l’année suivante, est destinée à la Foire Internationale d’Art Contemporain (FIAC). A cette occasion, la famille de notre vendeur lui commande une fontaine pour son jardin. Réalisée en acier corten, cette fontaine date de février 1978. Détruite en 1992, elle est reconstruite la même année en cuivre patiné et nous proposons cette œuvre, caractéristique du travail de l’artiste, à la vente. Cette fontaine verticale se compose de multiples tubes mobiles et d’une petite pompe dissimulée, qui propulse l’eau vers le haut au centre de la structure, dans plusieurs tubes. L’eau remplit les tubes, les déséquilibrant
Eugène Ionesco introduced Pol Bury’s second solo exhibition at the Lefebre Gallery in New York in 1966 as follows: “Now look at how these elements move, how those others bend [...], listen carefully and see how this moves, not much, just a bit; these barely stir, and those come to a stop, and those start again”.
The Belgian artist, born in 1922, committed himself to the rigorous path of geometric abstraction and was present at the founding exhibition of Kinetic art Le Mouvement in 1955 at the Denise René Gallery. Throughout his career, he continued to explore the relationships between elemental forms and the delicate boundary between movement and stillness.
In 1976, Pol Bury created his first hydraulic fountain, which he installed in his studio in Perdreauville, France. The following year, he designed a second fountain, intended for the International Contemporary Art Fair (FIAC). On that occasion, the family of the seller of this piece commissioned a fountain for their garden.
Made of corten steel, this fountain dates from February 1978. Destroyed in 1992, it was rebuilt that same year in patinated copper, and we are pleased to offer this characteristic work of the artist for sale. This vertical fountain comprises multiple mobile tubes and a small concealed pump that
jusqu’à ce qu’ils basculent successivement, permettant à l’eau de s’écouler lentement dans le bassin. Une fois vidés, les tubes se redressent et reprennent leur position initiale pour être à nouveau remplis et basculer à nouveau. L’inclinaison rythmée des tubes crée un murmure d’eau continu et apaisant. Cette sculpture d'eau, de métal et de lumière réfléchie s’anime d’un mouvement délicat, capturant l'énergie fluide et poétique de l’eau.
S’inscrivant toujours dans le mouvement cinétique, Pol Bury n’a cessé de concevoir de nouvelles fontaines en acier, variation infinie de volumes géométriques en mouvement, toutes plus surprenantes les unes que les autres, utilisant des formes simples tels des cylindres, sphères, demi-sphères et triangles. Dans ses fontaines, l’eau est mise en œuvre
pour rompre l’équilibre précaire des volumes d’acier. Les fontaines de Pol Bury peuplent aujourd’hui le monde, du Palais Royal à Paris à la Fondation Maeght en passant par la Belgique, ou encore le Guggenheim Museum de New York.
L’artiste décède en 2005 à Paris, alors qu'une grande exposition de ses fontaines se tient au Château de Seneffe en Belgique. Il avait luimême choisi ce lieu estimant que : « Quand une fontaine est dans la nature, elle atteint son point final, son apogée. Elle respire et s’oxygène ».
propels water upward through several tubes at the structure's center. Water fills the tubes, unbalancing them until they tilt, allowing the water to flow slowly into the basin. Once emptied, the tubes return to their initial position to be refilled and tilt again. The rhythmic inclination of the tubes creates a continuous and soothing murmur of water. This sculpture of water, metal, and reflected light animates with a delicate motion, capturing the fluid, poetic energy of water. Remaining a key figure in the Kinetic movement, Pol Bury continued to design new fountains in steel, an endless variation of moving geometric volumes, each more surprising than the last. He used simple
shapes like cylinders, spheres, half-spheres, and triangles. In his fountains, water serves to disrupt the delicate equilibrium of steel volumes. Today, Pol Bury’s fountains populate the world, from the Palais Royal in Paris to the Maeght Foundation in France, in Belgium, and at the Guggenheim Museum in New York.
The artist passed away in Paris in 2005, while a major exhibition of his fountains was being held at the Château de Seneffe in Belgium. He had chosen this location himself, remarking “When a fountain is in nature, it reaches its final point, its pinnacle. It breathes and oxygenates”.
486
Victor VASARELY
1906-1997
Betelgeuse négatif et Cassiopée négatif
Circa 1965
Document de travail
Collage et encre sur carton
Titré en haut «Positif 4. Betelgeuse,
Positif Cassiopee»
40,3 × 31 cm
Preliminary work; collage and ink on cardboard; titled upper; 15.87 × 12.20 in.
3 000 - 5 000 €
485
Bertram Charles BINNING
1909-1976
Sans titre – 1950
Huile sur panneau
Signé en haut à gauche «B.C. Binning», daté en bas à gauche «50»
56 × 38 cm
Oil on panel; signed upper left, dated lower left; 22.05 × 15 in.
10 000 - 15 000 €
487
Victor VASARELY
1906-1997
Betelgeuse positif et Cassiopée positif Circa 1965
Document de travail
Collage et encre sur carton
Titré en haut «Negatif 4. Betelgeuse, Negatif 3. Cassiopee»
40,3 × 31 cm
Preliminary work; collage and ink on cardboard; titled upper; 15.87 × 12.20 in.
3 000 - 5 000 €
489 Victor VASARELY 1906-1997
Sans titre – circa 1957
Gouache, encre et mine de plomb sur papier fort
46 × 30 cm
Gouache, ink and graphite on strong paper; 18.11 × 11.81 in.
8 000 - 12 000 €
488
1922-2016
Bindu noir – 2007
Bronze à patine noire et blanche
Signé, daté, titré, numéroté et annoté au dos «Raza, 07, Bindu Noir, Editions du Gour, I/III»
49 × 49 × 3,5 cm
Bronze with black and white patina; signed, dated, titled, numbered and inscribed on the back; 19 29 × 19 29 × 1 38 in.
4 000 - 6 000 €
490
Antonio ASIS
Né en 1932
Boules tactiles. Variations roses – 1973
Boules en liège peintes montées sur ressorts sur panneau
Signé et daté au dos «Asis, 1973»
130 × 130 × 11 cm
Painted cork balls mounted on springs on panel; signed and dated on the reverse; 51.18 × 51.18 × 4.33 in.
10 000 - 15 000 €
491
Turi SIMETI
1929-2021
9 ovali rossi – 2016
Acrylique sur toile déformée
Signée et datée au dos sur le châssis «Simeti, 2016»
100 × 100 cm
Acrylic on shaped canvas; signed and dated on the reverse on the stretcher; 39.37 × 39.37 in.
15 000 - 20 000 €
493
Anthony CARO
1924-2013
Paper issue – 1999-2002
Bois, acier, corde, papier fait main dans un emboîtage en plexiglas
Pièce unique
37 × 30 × 30 cm
Wood, steel, rope, handmade paper in a Plexiglas box; unique piece; 14.57 × 11.81 × 11.81 in.
2 800 - 3 800 €
492
Geneviève CLAISSE
1935-2018
Universaux – 1969
Gouache sur papier
Signé et daté en bas à droite «Claisse, 69» et titré en bas à gauche «Universaux»
67 × 67 cm
Gouache on paper; signed and dated lower right, titled lower left; 26.38 × 26.38 in.
2 000 - 3 000 €
494
Steven PARRINO 1958-2005
Warped Hole – 1992
Émail et mine de plomb sur vélin transparent
Signé, daté et titré en bas «Warped Hole, 1992, ST. Parrino»
37 × 31 cm
Enamel and graphite on transparent vellum; signed, dated and titled lower; 14.57 × 12.20 in.
8 000 - 12 000 €
495
François STAHLY 1911-2006
Grand aimant-petite version Circa 1974
Terre cuite
Signée en dessous «F Stahly»
20 × 14 × 12 cm
Terracotta; signed underneath; 7.87 × 5.51 × 4.72 in.
2 000 - 3 000 €
497
Geneviève ASSE
1923-2021
Sète – 1959
Huile sur toile
Signée en bas à droite «Asse», titrée au dos «Sète» 22 × 27 cm
Oil on canvas; signed lower right, titled on the reverse; 8.66 × 10.63 in.
6 000 - 8 000 €
496
Jean-Pierre PINCEMIN
1944-2005
Sans titre – 1976
Technique mixte sur papier
Signé et daté en bas à gauche «1976, Pincemin» 16,5 × 22 cm
Mixed media on paper; signed and dated lower left; 6.50 × 8.66 in.
2 000 - 3 000 €
498
Marc DEVADE
1943-1983
Sans titre – circa 1977
Pastel et fusain sur papier teinté 64 × 52,5 cm
Pastel and charcoal on tinted paper; 25.20 × 20.67 in.
2 500 - 3 500 €
499
Jean LEPPIEN
1910-1991
Sans titre – 1958
Huile sur toile
Signée en bas à gauche «Leppien», contresignée des initiales, datée et annotée au dos «J L, 12/58, CXXV»
72,5 × 92 cm
Oil on canvas; signed lower left; signed again with the initials, dated and inscribed on the reverse 28.54 × 36.22 in.
4 000 - 6 000 €
500
André VALENSI
Né en 1947
Sans titre – 1981
Huile et cire sur toile
Signée et datée deux fois au dos «A. Valensi, 1981, A. Valensi, 1981»
172 × 172 cm
Oil and wax on canvas; signed and dated twice on the reverse; 67.72 × 67.72 in.
3 000 - 5 000 €
501
Samson FLEXOR 1907-1971
Sans titre – 1957
Huile sur toile
Signée et datée en haut à droite «Flexor, 1957»
59 × 81 cm
Oil on canvas; signed and dated upper right; 23.23× 31.50 in. 23.23 × 31.89 in.
4 000 - 6 000 €
502
César DOMELA
1900-1992
Relief n°124 – 1969
Plexiglas, bois cuivré et duralumin sur panneau
Signé, daté et annoté au dos «124, Domela, Janvier-Février 1969» 100 × 80 cm
Plexiglas, copper-plated wood and duralumin on panel; signed, dated and inscribed on the reverse; 39.40 × 31.50 in.
12 000 - 15 000 €
504
Shirley JAFFE
1923-2016
Pandora’s box – 1980
Acrylique sur toile
Signée, datée et titrée au dos «Shirley Jaffe, Pandora's Box, 1980» 41 × 33 cm
Acrylic on canvas; signed, dated and titled on the reverse on the overlap; 16.10 × 13 in.
15 000 - 20 000 €
Né en 1965
Sans titre – 2014
Acrylique sur contreplaqué
Tampon de l'artiste, signé des initiales, daté et annoté au dos «A.T.B, 2/0/14, n°99/1-2»
23 × 17 cm
Acrylic on plywood; artist's stamp, signed with initials, dated and inscribed on the reverse; 9.06 × 6.69 in.
1 000 - 1 500 €
506
Né en 1936
107/1982 – 1982
Acrylique sur tissu 106 × 126 cm
Acrylic on fabric; 41.73 × 49.61 in.
6 000 - 8 000 €
505
Claude VIALLAT
Né en 1936
083/1966 – 1966
Colorant sur toile
Signée et datée en bas à droite «Viallat, 66» 171 × 68 cm
Dye on canvas; signed and dated lower right; 67.32 × 26.77 in.
10 000 - 15 000 €
507
Claude VIALLAT Né en 1936
159/1986 – 1986
Acrylique sur toile de jute
169 × 99 cm
Acrylic on burlap; 66.54 × 39 in.
12 000 - 18 000 €
en 1936
084/1966 – 1966
sur toile
154 × 142 cm
Dye on canvas; 60.63 × 55.91 in.
12 000 - 18 000 €
509
212/1988 – 1988
Acrylique sur toile de jute
162,5 × 100,5 cm
Acrylic on burlap; 64 × 39.57 in.
12 000 - 18 000 €
511
Né en 1936
217/1989 – 1989
Acrylique sur toile de tente
155,5 × 117 cm
Dimensions avec les cordelettes : 259 × 117 cm
Acrylic on tent fabric; 61.22 × 46.06 in.
12 000 - 18 000 €
510
Claude VIALLAT Né en 1936
028f1975 – 1975
Colorants sur filet 272 × 196 cm
Dyes on net; 107.09 × 77.17 in. 12 000 - 18 000 €
512
Claude VIALLAT Né en 1936
386/1990 – 1990
Acrylique sur drap
256,5 × 187 cm
Acrylic on bed sheet; 101 × 73.62 in.
20 000 - 30 000 €
« Il n’y a pas de simple monochromie : il y a une vibration, une énergie. S’exprimer à travers le rouge, c’est faire raisonner une émotion universelle, un feu qui brûle en chacun de nous. » — Bernard Aubertin.
Né en 1934 en France, Bernard Aubertin a marqué l’Art Contemporain par une exploration obsessionnelle du rouge, une couleur qu’il a déclinée sous toutes ses formes. Si ses débuts artistiques sont marqués par une recherche de formes nouvelles, c’est en rejoignant le mouvement Zéro à la fin des années 1950 qu’il trouve sa voie, révolutionnant sa manière de concevoir l’art. Ce mouvement, fondé en Allemagne, prônait une remise à zéro des conventions artistiques d’après-guerre, privilégiant la lumière, le mouvement, et l’épuration des formes.
À partir de 1958, Aubertin se concentre sur la création de monochromes rouges. Pour lui, le rouge devient rapidement bien plus qu’une simple couleur : il devient le véhicule d’une émotion brute, un moyen d’exprimer la vie, la mort, la passion et la violence. Dans chaque toile, le rouge est travaillé à l’extrême, étalé, gratté, texturé. Loin d’être uniformes, ses toiles révèlent des variations subtiles de texture et de lumière, créant une vibration constante. Ces œuvres ne sont pas des représentations, mais
des manifestations d’une intensité intérieure, où chaque nuance invite à la contemplation.
Aubertin pousse cette recherche plus loin avec ses clous rouges, où il introduit une dimension sculpturale à son travail. Les clous, enfoncés dans le support et peints dans sa couleur de prédilection, ajoutent une physicalité et une tension palpable. Ils transforment la surface plane de la peinture en un champ de bataille, où chaque clou est une marque, une cicatrice qui fait écho à la violence et à la passion inscrites dans la couleur rouge. Le geste d’Aubertin, bien que méthodique, semble dicté par une impulsion intérieure, un besoin de matérialiser l’énergie qu’il perçoit dans le rouge.
Cet ensemble d’œuvres, réalisé entre 1958 et 1970, témoigne de la radicalité et de l’originalité de la recherche artistique de Bernard Aubertin. À travers le monochrome rouge et les tableaux clous, il nous laisse une œuvre qui interroge profondément la matière, la lumière, et la vibration, et invite le spectateur à la contemplation.
"There is no mere monochrome: there is a vibration, an energy. To express oneself through red is to resonate with a universal emotion, a fire that burns within each of us." — Bernard Aubertin
Born in 1934 in France, Bernard Aubertin had a profound impact on Contemporary Art through his obsessive exploration of the colour red, which he extensively used in a variety of formats. While his early artistic pursuits were marked by a relentless search for novelty in form, it was by joining the Zero movement in the late 1950s that he found his path and reinvented his artistic approach. The movement, founded in Germany, advocated a reset of the post-war artistic conventions, emphasising light, movement, and the simplification of forms.
From 1958 onwards, Aubertin focused on creating red monochromes. Red quickly became much more than just a colour to him: he conceptualised it as a vehicle for raw emotion, a way to express life, death, passion, and violence. In each canvas, the colour is intensely moulded—spread, scratched, textured. Far from being
uniform, his canvases reveal subtle variations in texture and light, creating a constant vibration. Rather than mere representations, these works are manifestations of an inner intensity, where each nuance invites to contemplation.
Aubertin pushed this exploration further with his “red nails”, introducing a sculptural dimension to his art. The nails, hammered into the canvas and painted in his preferred colour, add a palpable physicality and tension. They transform the flat surface of the painting into a battleground, where each nail is a wound, a scar echoing the violence and passion embedded in the colour. Aubertin’s gesture, though methodical, seems driven by an inner impulse, a need to materialize the energy he perceived in the colour red.
This body of work, created between 1958 and 1970, bears witness to the radical and original artistic exploration of Bernard Aubertin. These red monochromes and nail paintings constitute an oeuvre that profoundly examines matter, light, and vibration, luring the viewer into a deeper state of perception.
Bernard AUBERTIN
1934-2015
Tableau clous – 1963
Clous et panneau peints
Signé et daté au dos «Aubertin, 1963» 12,5 × 24,5 cm
Painted nails and panel; signed and dated on the reverse; 4.92 × 9.65 in.
800 - 1 200 €
Bernard AUBERTIN
1934-2015
Tableau clous – 1963
Clous et panneau peints
Signé des initiales et daté au dos «B.A. 63» 5 × 7 cm
Painted nails and panel; signed with the initials and titled on the reverse; 2 × 2.76 in.
700 - 900 €
515
Bernard AUBERTIN
1934-2015
Clous – 1963
Clous et panneau peints
Signé, daté et titré au dos «Aubertin, 1963, Clous» 8 × 15 cm
Painted nails and panel; signed, dated and titled on the reverse; 3.15 × 5.91 in.
700 - 900 €
516
Bernard AUBERTIN
1934-2015
Tableau clous – 1969
Clous et panneau peints
Signé et daté au dos
«Bernard Aubertin, 1969»
15 × 15 cm
Painted nails and panel; signed and dated on the reverse; 5.91 × 5.91 in.
800 - 1 200 €
Bernard AUBERTIN
1934-2015
Clous – 1965
Clous et panneau peints
Signé, daté et titré au dos «Aubertin, Clous, 1965» 15,5 × 29,5 cm
Painted nails and panel; signed, dated and titled on the reverse; 6.10 × 11.61 in.
1 500 - 2 000 €
518
Bernard AUBERTIN
1934-2015
Tableau clous – 1970
Clous et panneau peints
Signé et daté au dos
«Bernard Aubertin, 1970»
20 × 20 cm
Painted nails and panel; signed and dated on the reverse; 7.87 × 7.87 in.
1 000 - 1 500 €
Bernard AUBERTIN
1934-2015
Tableau clous – 1959
Clous et panneau peints
Signé et daté au dos «B. Aubertin, 1959»
25 × 39,5 cm
Painted nails and panel; signed and dated on the reverse; 9.84 × 15.55 in.
2 000 - 3 000 €
521
Bernard AUBERTIN
1934-2015
Clous – 1961
Clous et panneau peints
Signé, daté et titré au dos «Aubertin, 1961, Clous»
30 × 20 × 19 cm
Painted nails and panel; signed, dated and titled on the reverse; 11.81 × 7.87 × 7.48 in.
1 000 - 1 500 €
1934-2015
Tableau clous – 1961
Clous et panneau peints
Signé, daté, titré et annoté au dos «1961, Clous, Aubertin, N°27»
19 × 16 × 13 cm
Painted nails and panel; signed, dated, titled and inscribed on the reverse; 7.48 × 6.30 × 5.12 in.
800 - 1 200 €
522
Bernard AUBERTIN 1934-2015
Monochrome rouge – 1965
Huile sur panneau
Signé et daté au dos «B. Aubertin, 1965»
36 × 45 cm
Oil on panel; signed and dated on the reverse; 14.17 × 17.72 in.
3 000 - 5 000 €
523
Bernard AUBERTIN 1934-2015
Monochrome rouge – 1959
Huile sur panneau
Signé, daté et annoté au dos «B. Aubertin, 1959, N.8» 72 × 72 cm
Oil on panel; signed, dated and inscribed on the reverse; 28.35 × 28.35 in.
5 000 - 7 000 €
524
Bernard AUBERTIN 1934-2015
Monochrome rouge – 1961
Huile sur panneau
Signé et daté au dos «Aubertin, 1961» 118 × 58 cm
Oil on panel; signed and dated on the reverse; 46.46 × 22.83 in.
7 000 - 9 000 €
525
Bernard AUBERTIN 1934-2015
Monochrome rouge – 1960
Huile sur panneau
Signé et daté au dos «Aubertin, 1960» 103 × 52 cm
Oil on panel; signed and dated on the reverse; 40.55 × 20.47 in.
6 000 - 8 000 €
526
Bernard AUBERTIN 1934-2015
Clous – 1963
Clous et panneau peints
Signé, daté et titré au dos «Aubertin, Clous, 1963» 25 × 25 cm
Painted nails and panel; signed, dated and titled on the reverse; 9.84 × 9.84 in.
1 500 - 2 000 €
527
Bernard AUBERTIN 1934-2015
Echantillon – 1958
Huile sur toile
Signée, datée et titrée au dos «Aubertin, Echantillon, 13-11-1958, Jeudi»
100 × 150 cm
Oil on canvas; signed, dated and titled on the reverse; 39.37 × 59.06 in.
6 000 - 8 000 €
528
Bernard AUBERTIN
1934-2015
Tableau clous – 1965
Clous et panneau peints
Signé et daté au dos
«Aubertin, 1965»
36 × 35 cm
Painted nails and panel; signed and dated on the reverse; 14.17 × 13.78 in.
2 000 - 3 000 €
529
Bernard AUBERTIN 1934-2015
Rouge total – 1961
Huile sur panneau
Signé, daté et titré au dos «Aubertin, Rouge Total, 1961»
200 × 49 cm
Oil on panel; signed, dated and titled on the reverse; 78.74 × 19.29 in.
4 000 - 6 000 €
530
Bernard AUBERTIN
1934-2015
Monochrome rouge – 1959
Huile sur toile
Signée et datée au dos «Aubertin, 59»
100 × 150 cm
Oil on canvas; signed and dated on the reverse; 39.37 × 59.06 in.
6 000 - 8 000 €
531
Bernard AUBERTIN
1934-2015
Monochrome rouge – 1960
Huile sur panneau
Signé et daté au dos «B. Aubertin, 1960» 4 × 38 cm
Oil on panel; signed and dated on the reverse; 1.57 × 15 in.
800 - 1 200 €
532
Bernard AUBERTIN
1934-2015
Clous – 1959
Clous et panneau peints
Signé, daté et titré au dos «B. Aubertin, 1959, Clous» 25 × 45 cm
Painted nails and panel; signed, dated and titled on the reverse; 9.84 × 17.72 in.
2 000 - 3 000 €
533
Bernard AUBERTIN
1934-2015
Clous – 1962
Clous et panneau peints
Signé, daté et titré au dos «Aubertin, Clous, 62» 22 × 68 cm
Painted nails and panel; signed, dated and titled on the reverse; 8.66 × 26.77 in.
3 000 - 5 000 €
534
Bernard AUBERTIN
1934-2015
Clous – 1959
Clous et panneau peints
Signé, daté et titré au dos «Aubertin, 1959, Clous»
90 × 50 cm
Painted nails and panel; signed, dated and titled on the reverse; 35.43 × 19.69 in.
5 000 - 7 000 €
535
1934-2015
Clous – 1963
Clous et panneau peints
Signé, daté et titré au dos «Aubertin, 1963, Clous»
25 × 13 cm
Painted nails and panel; signed, dated and titled on the reverse; 9.84 × 5.12 in.
800 - 1 200 €
536
Bernard AUBERTIN
1934-2015
Rouge clous – 1963
Clous et panneau peints
Signé, daté et titré au dos «B. Aubertin, 1963, Rouge Clous»
76 × 60 cm
Painted nails and panel; signed, dated and titled on the reverse; 29.92 × 23.62 in.
5 000 - 7 000 €
1924-2010
Palimpseste bleu du Nil – 1965
Technique mixte sur toile
Signée et datée en bas «Georges Noel, 1965», contresignée, datée et titrée au dos «palimpseste bleu du Nil, Georges Noel, 1965»
100 × 73 cm
Mixed media on canvas; signed and dated lower, signed again, dated and titled on the reverse; 39.37 × 28.74 in.
8 000 - 12 000 €
538 Roman OPALKA 1931-2011
OPALKA– 1965/1-infini, Détail 529787-532358 Carte de voyage
Encre sur papier
29,5 × 20,8 cm
Ink on paper; 11.61 × 8.19 in.
30 000 - 50 000 €
539
Raoul UBAC
1910-1985
Sans titre – 1949
Huile sur toile
Signée et datée au dos «R. Ubac, 1949»
24,5 × 41 cm
Oil on canvas; signed and dated on the reverse; 9.65 × 16.14 in.
5 000 - 7 000 €
541
Jean MESSAGIER
1920-1999
Les dérouleurs de Printemps – 1964
Huile sur toile
Signée en bas à droite «Messagier», contresignée, datée deux fois et titrée au dos sur le châssis «Messagier, mars 1964, Les dérouleurs de Printemps, mars 1964»
105 × 170 cm
Oil on canvas; signed lower right, signed again, dated twice and titled on the reverse on the stretcher; 41.34 × 66.93 in.
5 000 - 7 000 €
540
JAN 1904-1996
Sans titre – 1988
Huile sur toile
Signée en bas à droite «Elvire Jan», contresignée et datée au dos «Elvire Jan, 1988»
81 × 65 cm
Oil on canvas; signed lower right, signed again and dated; 31.89 × 25.59 in.
2 000 - 3 000 €
542
Iaroslav Sossountzov SERPAN
1922-1976
Nnuun – 1963
Vinyle et gouache sur toile
Signée en bas à gauche «Serpan», contresignée, datée, titrée, située et annotée au dos «Serpan, Paris, 20.4.63, Nnuun, 688»
60 × 320 cm
Vinyl and gouache on canvas; signed lower left, signed again, dated, titled, located and inscribed on the reverse; 23.62 × 126 in.
15 000 - 25 000 €
543
Iaroslav Sossountzov SERPAN
1922-1976
Anroon – 1963
Vinyle et gouache sur toile
Signée en bas à gauche «Serpan», contresignée, datée, titrée, située et annotée au dos «Serpan, Paris, Anroon, 20.4.63, 689»
60 × 320 cm
Vinyl and gouache on canvas; signed lower left, signed again, dated, titled, located and inscribed on the reverse; 23.62 × 126 in.
15 000 - 25 000 €
544
Norman BLUHM
1921-1999
Black and white – 1987
Technique mixte sur papier
Signé et daté en bas à droite «Bluhm, 87»
76 × 63 cm
Mixed media on paper; signed and dated lower right; 29.92 × 24.80 in.
2 000 - 3 000 €
545
Gérard GASIOROWSKI 1930-1986
Sans titre – circa 1974
Technique mixte et collage sur papier kraft 48 × 64 cm
Mixed media and collage on kraft paper; 18.90 × 25.20 in.
2 000 - 3 000 €
546
Richard TEXIER Né en 1955
Tellur – 1989-90
Technique mixte et collage sur toile
Signée et datée au dos «R Texier, 1989»
130 × 162 cm
Mixed media and collage on canvas; signed and dated on the reverse; 51.18 × 63.78 in.
3 000 - 5 000 €
547
Nikos KESSANLIS 1930-2004
Peinture (Trottoir d’Athènes 1) 1982
Technique mixte sur toile
Signée, datée et située en bas au centre «Nikos, 1982, Athènes», contresignée, datée et titrée au dos «Nikos 1982, Trottoir d'Athènes 1» 300 × 200 cm
Mixed media on canvas; signed, dated and located lower center, signed again, dated and titled on the reverse; 118.11 × 78.74 in.
20 000 - 30 000 €
548 KOMET 1941-2022
Poseuse du soir – 1987
Huile sur toile
Signée et datée en bas à droite «Komet, 1987»
73 × 92 cm
Oil on canvas; signed and dated lower right; 28.74 × 36.22 in.
4 000 - 6 000 €
549
Roger Edgar GILLET 1924-2004
Sans titre (série des « Bateaux ivres ») 1994
Huile sur toile
Signée et datée en bas à droite
«RE Gillet, 94»
73 × 100 cm
Oil on canvas; signed and dated lower right; 28.74 × 39.37 in.
2 500 - 3 500 €
550 Vladimir VELICKOVIC 1935-2019
Fire – 2002
Technique mixte sur carton
Signé et daté en bas à droite «Velickovic, 02»
140 × 100 cm
Mixed media on cardboard; signed and dated lower right; 55.12 × 39.37 in.
6 000 - 8 000 €
551
Vladimir VELICKOVIC
1935-2019
Corbeaux – 2016
Technique mixte sur toile (diptyque)
Signée, datée et titrée au dos «Velickovic, Corbeaux, 2016»
81 × 130 cm
Mixed media on canvas (diptych); 31.89 × 51.18 in.
10 000 - 15 000 €
552
Vladimir VELICKOVIC
1935-2019
Corps – 1997
Huile sur toile
Signée, datée et titrée au dos «Velickovic, Corps, 1997»
208 × 150 cm
Oil on canvas, signed, dated and titled on the reverse; 81.89 × 59.06 in.
15 000 - 20 000 €
553
Anne & Patrick POIRIER
Nés en 1941
Journal herbier Bordeaux – 1973
Technique mixte, collage et feuilles sur papier (ensemble de 25 pièces)
Signé, daté, titré et situé sur une planche en bois «Mardi 19 juin 1973. Lundi 18 juin 1973. Journal. Herbier. Bordeaux. Anne et Patrick Poirier» 23,5 × 17,5 cm chaque
Set of 25 works, mixed media, collage and leaves on paper; signed, dated, titled and located on a wood panel; 9.3 × 6.9 in.each
4 000 - 6 000 €
s 554
Anne & Patrick POIRIER
Nés en 1941
Sans titre – 2013
Photographie contrecollée sur aluminium
Signé, daté et annoté au dos
«Anne et Patrick Poirier, 2013, 1/1»
247 × 151 cm
Photograph mounted on aluminium; signed, dated and inscribed on the reverse; 97.24 × 59.45 in.
6 000 - 8 000 €
555
Lucio FONTANA
1899-1968
Coquilla – 1946
Terre cuite peinte
Signée des initiales et datée en-dessous «46, L.F.»
8 × 12 × 10 cm
Painted terracotta; signed with the initials and dated underneath;
3.15 × 4.72 × 3.94 in.
8 000 - 12 000 €
Lucio FONTANA 1899-1968
Pescado – 1946
Terre cuite peinte
Signée des initiales et datée en-dessous «46, L.F.»
10 × 14 × 10 cm
Painted terracotta; signed with the initials and dated underneath; 3.94 × 5.51 × 3.94 in.
8 000 - 12 000 €
Né en 1927
Sans titre – 1965
Huile sur toile
Signée et datée en bas à droite «Cargaleiro, 1965»
61 × 46 cm
Oil on canvas; signed and dated lower right; 24.02 × 18.11 in.
5 000 - 7 000 €
558
Lucio FONTANA
1899-1968
Battaglia – 1947
Terre cuite émaillée et peinte
Signée des initiales et datée en-dessous «L.F.,47»
14 × 20 × 13 cm
Glazed and painted terracotta; signed with the initials and dated underneath; 5.51 × 7.87 × 5.12 in.
15 000 - 25 000 €
Zoran Antonio MUSIC
1909-2005
Sans titre – 1954
Aquarelle sur papier marouflé sur toile
Signé et daté en bas au centre
«Music, 1954»
35 × 50,5 cm
Watercolour on paper laid down on canvas; signed and dated lower center; 13.78 × 19.88 in.
2 000 - 2 500 €
1893-1979
Sans titre
Gouache et mine de plomb sur papier
Signé des initiales en bas à droite
«Eg», au verso cachet de la galerie Chave et numéro 1930
21 × 29,5 cm
Sans titre
Gouache sur papier
24,5 × 38,5 cm
Set of 2 works on paper; one signed with the initials lower right, stamp of the Chave gallery and number 1930 on the reverse
8.26 × 11.61 in.; 9.64 × 15.15 in.
1 500 - 2 500 €
561
Ronan BARROT
Né en 1973
Voile – 2012-14
Huile sur toile
Signée, datée et titrée au dos «Barrot, 2012, 2014, Voile» 161,5 × 130 cm
Oil on canvas; signed, dated and titled on the reverse; 63.58 × 51.18 in.
5 000 - 7 000 €
562
Paolo SALVATI
1939-2014
Montagne bleue, paysage français
2006-08
Huile sur toile
Signée en bas à droite «P. Salvati»
40 × 70 cm
Oil on canvas; signed lower right; 15.75 × 27.56 in.
8 000 - 12 000 €
564
Paolo SALVATI
1939-2014
Paysage inventé – 2008
Huile sur panneau
Signé et daté en bas à gauche «P Salvati, 2008»
40 × 50 cm
Oil on panel; signed and dated lower left; 15.75 × 19.69 in.
7 000 - 9 000 €
563
Paolo SALVATI
1939-2014
Champ de blé – 2006
Huile sur toile
Signée en bas à droite «P. Salvati»
40 × 60 cm
Oil on canvas; signed lower right; 15.75 × 23.62 in.
8 000 - 12 000 €
565
Christian Baboulène BABOU
1946-2005
Paratonnerre III – 1975
Acrylique sur toile
Signée, datée, titrée et annotée au dos «Paratonnerre III, Janvier 75, n°828, B Babou»
255 × 19 cm
Acrylic on canvas; signed, dated, titled and inscribed on the reverse; 100.39 × 7,48 in.
2 000 - 3 000 €
Christian Baboulène BABOU
1946-2005
Lucarne de face sur dôme – 1978
Acrylique sur toile
Signée, datée, titrée et annotée au dos «n°10.07, Lucarne de face sur dôme, Février 78, C. Babou»
73 × 100 cm
Acrylic on canvas; signed, dated, titled and inscribed on the reverse; 28.74 × 39.37 in.
2 500 - 3 500 €
567
Carlos GARAICOA
Né en 1967
Nuevas architecturas para Cuito Cuanavale – 1999
Photographie couleur sur papier Duraflex
Signé et daté en bas à droite
«C Garaicoa, 1999»
140 × 116 cm
On y joint un dessin préparatoire
76 × 56 cm
Colour print on Duraflex paper; signed and dated lower right; 55.12 × 45.67 in.
6 000 - 8 000 €
568
Loïc LE GROUMELLEC
Né en 1958
Sans titre – 2014
Laque sur toile
Signée, datée et titrée au dos «2014, Sans titre, legroumellec» 20 × 20 cm
Lacquer on canvas; signed, dated and titled on the reverse; 7.87 × 7.87 in.
2 000 - 2 500 €
570
Loïc LE GROUMELLEC
Né en 1958
Mégalithe - 2012
Laque sur toile
Signée, datée et titrée au dos «2012, Mégalithe, legroumellec»
33 × 24 cm
Lacquer on canvas; signed, dated and titled on the reverse; 13 × 9.45 in.
3 500 - 4 000 €
569
Loïc LE GROUMELLEC
Né en 1958
Maison – 2016
Laque sur toile
Signée, datée et titrée au dos «2016, Maison, legroumellec»
30 × 25 cm
Lacquer on canvas; signed, dated and titled on the reverse; 11.81 × 9.84 in.
3 500 - 4 000 €
1925-2008
Sans titre
Acrylique sur papier marouflé sur toile
90 × 64 cm
Acrylic on paper laid down on canvas; 35.43 × 25.20 in.
2 000 - 3 000 €
Née en 1971
Champollion – 2010
Faïence Rafael Bordalo Pinheiro peinte avec une glaçure céramique et crochet en coton fait à la main
Signée, datée et titrée en dessous «Titulo - Champollion, Joana Vasconcelos, 2010»
24 × 124 × 42 cm
Rafael Bordalo Pinheiro faience painted with ceramic glaze, handmade cotton crochet; signed, dated and titled underneath; 9.45 × 48.82 × 16.54 in.
10 000 - 15 000 €
1925-2008
Sans titre
Huile sur toile
Signée en bas à droite «Lindstrom»
55 × 46,5 cm
Oil on canvas; signed and dated lower right; 21.65 × 18.31 in.
3 000 - 4 000 €
574
Francisco (Chico) Da SILVA 1910-1985
Serpente e lagarto – 1966
Gouache sur papier
Signé et daté en bas au centre «F D Silva, 1966»
55,5 × 75,5 cm
Gouache on paper; signed and dated lower center; 21.85 × 29.72 in.
20 000 - 30 000 €
576
Philippe PASQUA
Né en 1965
Sans titre - 2010
Impression réhaussée sur papier
Signé et daté au dos «Philippe Pasqua, 2010»
100 × 74 cm
Enhanced print on paper; signed and dated on the reverse; 39.37 × 29.13 in.
2 500 - 3 500 €
575 Louis CANE 1943-2024
Deux femmes – 2002
Huile sur papier
Signé et daté en bas à gauche «2002, Cane» 76 × 57 cm
Oil on canvas; signed and dated lower left; 29.92 × 22.44 in.
1 500 - 1 800 €
Patrice Trigano
Rencontre & Cocktail :
Lundi 2 décembre 2024 de 18h30 à 21h
En présence de :
Patrice Trigano, galeriste, écrivain et dramaturge & Olivier Kaeppelin, poète, critique d'art, ancien directeur des Arts Plastiques du ministère de la Culture.
RSVP à librairie@artcurial.com
Librairie Artcurial 7 rond-point des Champs-Élysées Marcel Dassault 75008 Paris
Francis PICABIA (1879-1953)
Les laveuses à Moret - 1904
Huile sur toile
Signée et datée en haut à droite "1904 / Picabia" 73 × 92 cm
Estimation : 70 000 - 100 000 €
Vente aux enchères : Mardi 3 décembre 2024 - 14h
7 rond-point des Champs-Élysées Marcel Dassault 75008 Paris
Contact : Elodie Landais +33 (0)1 42 99 20 84 elandais@artcurial.com
www.artcurial.com
Jonathan MEESE (Né en 1970)
Jonathan MEESE (Né en 1970)
Erzfrischestes Marschieren ist Totalstballett ist Geilstkunst – 2011
Erzfrischestes Marschieren ist Totalstballett ist Geilstkunst – 2011
Huile, acrylique et collages sur toiles (diptyque)
Huile, acrylique et collages sur toiles (diptyque)
Signées et datées ; contresignées, titrées et datées au dos
Signées et datées ; contresignées, titrées et datées au dos
210 × 280 cm
210 × 280 cm
Estimation : 40 000 - 60 000 €
Estimation : 40 000 - 60 000 €
Vente aux enchères :
Vente aux enchères :
Jeudi 5 décembre 2024 - 18h
Jeudi 5 décembre 2024
7 rond-point des Champs-Élysées Marcel Dassault
7 rond-point des Champs-Élysées Marcel Dassault
75008 Paris
75008 Paris
Contact : Arnaud Oliveux
Contact : Arnaud Oliveux
+33 (0)1 42 99 16 28 aoliveux@artcurial.com
+33 (0)1 42 99 16 28 aoliveux@artcurial.com
www.artcurial.com
www.artcurial.com
Jacques MAJORELLE (1886-1962)
L’Aouache à Télouet, circa 1937
Technique mixte sur papier 108,5 × 97 cm
Estimation : 350 000 - 500 000 €
Clôture du catalogue : Fin novembre
Vente aux enchères : Lundi 30 décembre 2024 - 17h La Mamounia, Marrakech
Contact : Florence Conan +33 (0)1 42 99 16 15 fconan@artcurial.com www.artcurial.com
The W Collection : de Stockholm à Monaco, 100% des lots vendus pour plus de 30M€ Monaco, 9 mai 2024
Clôture du catalogue : Début janvier
Vente aux enchères : Vendredi 7 février 2025
7 rond-point des Champs-Élysées Marcel Dassault 75008 Paris
Contact : +33 (0)1 42 99 20 73 motorcars@artcurial.com artcurial.com/motorcars
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c) Le mode normal pour enchérir consiste à être présent dans la salle de vente. Toutefois Artcurial SAS pourra accepter gracieusement de recevoir des enchères par téléphone d’un acquéreur potentiel qui se sera manifesté avant la vente. Artcurial SAS ne pourra engager sa responsabilité notamment si la liaison téléphonique n’est pas établie, est établie tardivement, ou en cas d’erreur ou d’omissions relatives à la réception des enchères par téléphone. À toutes fins utiles, Artcurial SAS se réserve le droit d’enregistrer les communications téléphoniques durant la vente. Les enregistrements seront conservés jusqu’au règlement du prix, sauf contestation.
d) Artcurial SAS pourra accepter gracieusement d’exécuter des ordres d’enchérir qui lui auront été transmis avant la vente, pour lesquels elle se réserve le droit de demander un déposit de garantie et qu’elle aura acceptés. Si le lot n’est pas adjugé à cet enchérisseur, le déposit de garantie sera renvoyé sous 72h. Si Artcurial SAS reçoit plusieurs ordres pour des montants d’enchères identiques, c’est l’ordre le plus ancien qui sera préféré. Artcurial SAS ne pourra engager sa responsabilité notamment en cas d’erreur ou d’omission d’exécution de l’ordre écrit.
e) Dans l’hypothèse où un prix de réserve aurait été stipulé par le vendeur, Artcurial SAS se réserve le droit de porter des enchères pour le compte du vendeur jusqu’à ce que le prix de réserve soit atteint.En revanche le vendeur n’est pas autorisé à porter lui-même des enchères directement ou par le biais d’un mandataire.Le prix de réserve ne pourra pas dépasser l’estimation basse figurant dans le catalogue ou modifié publiquement avant la vente.
f) Artcurial SAS dirigera la vente de façon discrétionnaire, en veillant à la liberté des enchères et à l’égalité entre l’ensemble des enchérisseurs, tout en respectant les usages établis.Artcurial SAS se réserve de refuser toute enchère, d’organiser les enchères de la façon la plus appropriée, de déplacer certains lots lors de la vente, de retirer tout lot de la vente, de réunir ou de séparer des lots.En cas de contestation Artcurial SAS se réserve de désigner l’adjudicataire, de poursuivre la vente ou de l’annuler, ou encore de remettre le lot en vente.
g) Sous réserve de la décision de la personne dirigeant la vente pour Artcurial SAS, l’adjudicataire sera la personne qui aura porté l’enchère la plus élevée pourvu qu’elle soit égale ou supérieure au prix de réserve, éventuellement stipulé. Le coup de marteau matérialisera la fin des enchères et le prononcé du mot « adjugé » ou tout autre équivalent entraînera la formation du contrat de vente entre le vendeur et le dernier enchérisseur retenu. L’adjudicataire ne pourra obtenir la livraison du lot qu’après règlement de l’intégralité du prix. en cas de remise d’un chèque ordinaire, seul l’encaissement du chèque vaudra règlement. Artcurial SAS se réserve le droit de ne délivrer le lot qu’après encaissement du chèque. Le lot non adjugé pourra être vendu après la vente dans les conditions de la loi sous réserve que son prix soit d’au moins 1.500 euros.
h) Pour faciliter les calculs des acquéreurs potentiels, Artcurial SAS pourra être conduit à utiliser à titre indicatif un système de conversion de devises. Néanmoins les enchères ne pourront être portées en devises, et les erreurs de conversion ne pourront engager la responsabilité de Artcurial SAS.
a) En sus du prix de l’adjudication, l’adjudicataire (acheteur) devra acquitter par lot et par tranche dégressive les commissions et taxes suivantes:
1) Lots en provenance de l’UE:
• De 1 à 700 000 euros: 26 % + TVA au taux en vigueur.
• De 700 001 à 4 000 000 euros: 20% + TVA au taux en vigueur.
• Au-delà de 4 000 001 euros: 14,5 % + TVA au taux en vigueur.
2) Lots en provenance hors UE : (indiqués par un ❍).
Aux commissions et taxes indiquées ci-dessus, il convient d’ajouter des frais d’importation, (5,5 % du prix d’adjudication, 20 % pour les bijoux et montres, les automobiles, les vins et spiritueux et les multiples).
3) Des frais additionnels seront facturés aux adjudicataires ayant enchérit en ligne par le biais de plateformes Internet autres qu’ARTCURIAL LIVE.
4) La TVA sur commissions et frais d’importation peuvent être rétrocédés à l’adjudicataire sur présentation des justificatifs d’exportation hors UE.L’adjudicataire UE justifiant d’un n° de TVA Intracommunautaire et d’un document prouvant la livraison dans son état membre pourra obtenir le remboursement de la TVA sur commissions.
Le paiement du lot aura lieu au comptant, pour l’intégralité du prix, des frais et taxes, même en cas de nécessité d’obtention d’une licence d’exportation. L’adjudicataire pourra s’acquitter par les moyens suivants : - En espèces : jusqu’à 1 000 euros frais et taxes compris pour les ressortissants français et les personnes agissant pour le compte d’une entreprise, 15 000 euros frais et taxe compris pour les ressortissants étrangers sur présentation de leurs papiers d’identité ; - Par chèque bancaire tiré sur une banque française sur présentation d’une pièce d’identité et, pour toute personne morale, d’un extrait KBis daté de moins de 3 mois (les chèques tirés sur une banque étrangère ne sont pas acceptés);
- Par virement bancaire ;
- Par carte de crédit : VISA, MASTERCARD ou AMEX (en cas de règlement par carte American Express, une commission supplémentaire de 1,85 % correspondant aux frais d’encaissement sera perçue).
5) La répartition entre prix d’adjudication et commissions peut-être modifiée par convention particulière entre le vendeur et Artcurial sans conséquence pour l’adjudicataire.
b) Artcurial SAS sera autorisé à reproduire sur le procès-verbal de vente et sur le bordereau d’adjudication les renseignements qu’aura fournis l’adjudicataire avant la vente. Toute fausse indication engagera la responsabilité de l’adjudicataire. Dans l’hypothèse où l’adjudicataire ne se sera pas fait enregistrer avant la vente, il devra communiquer les renseignements nécessaires dès l’adjudication du lot prononcée. Toute personne s’étant fait enregistrer auprès de Artcurial SAS dispose d’un droit d’accès et de rectification aux données nominatives fournies à Artcurial SAS dans les conditions de la Loi du 6 juillet 1978.
c) Il appartiendra à l’adjudicataire de faire assurer le lot dès l’adjudication. Il ne pourra recourir contre Artcurial SAS, dans l’hypothèse où par suite du vol, de la perte ou de la dégradation de son lot, après l’adjudication, l’indemnisation qu’il recevra de l’assureur de Artcurial SAS serait avérée insuffisante.
d) Le lot ne sera délivré à l’acquéreur qu’après paiement intégral du prix, des frais et des taxes. En cas de règlement par chèque, le lot ne sera délivré qu’après encaissement définitif du chèque, soit 8 jours ouvrables à compter du dépôt du chèque. A compter du lundi suivant le 90e jour après la vente, le lot acheté réglé ou non réglé restant dans l’entrepôt, fera l’objet d’une facturation de 50€ HT par semaine et par lot, toute semaine commencée étant due dans son intégralité au titre des frais d’entreposage et d’assurance.À défaut de paiement par l’adjudicataire, après mise en demeure restée infructueuse, le bien est remis en vente à la demande du vendeur sur folle enchère de l’adjudicataire défaillant ; si le vendeur ne formule pas cette demande dans un délai de trois mois à compter de l’adjudication, la vente est résolue de plein droit, sans préjudice de dommages intérêts dus par l’adjudicataire défaillant. En outre, Artcurial SAS se réserve de réclamer à l’adjudicataire défaillant, à son choix : - Des intérêts au taux légal majoré de cinq points, - Le remboursement des coûts supplémentaires engendrés par sa défaillance, - Le paiement de la différence entre le prix d’adjudication initial et le prix d’adjudication sur folle enchère s’il est inférieur, ainsi que les coûts générés par les nouvelles enchères.
Artcurial SAS se réserve également de procéder à toute compensation avec des sommes dues à l’adjudicataire défaillant. Artcurial SAS se réserve d’exclure de ses ventes futures, tout adjudicataire qui aura été défaillant ou qui n’aura pas respecté les présentes conditions générales d’achat.
e) Sous réserve de dispositions spécifiques à la présente vente, les achats qui n’auront pas été retirés dans les sept jours de la vente (samedi, dimanche et jours fériés compris), pourront être transportés dans un lieu de conservation aux frais de l’adjudicataire défaillant qui devra régler le coût correspondant pour pouvoir retirer le lot, en sus du prix, des frais et des taxes.
f) L’acquéreur pourra se faire délivrer à sa demande un certificat de vente qui lui sera facturé la somme de 60 euros TTC.
En cas de contestation Artcurial SAS se réserve de désigner l’adjudicataire, de poursuivre la vente ou de l’annuler, ou encore de remettre le lot en vente.
a) Dans l’hypothèse où deux personnes auront porté des enchères identiques par la voix, le geste, ou par téléphone et réclament en même temps le bénéfice de l’adjudication après le coup de marteau, le bien sera immédiatement remis en vente au prix proposé par les derniers enchérisseurs, et tout le public présent pourra porter de nouvelles enchères.
b) Pour faciliter la présentation des biens lors de ventes, Artcurial SAS pourra utiliser des moyens vidéos. en cas d’erreur de manipulation pouvant conduire pendant la vente à présenter un bien différent de celui sur lequel les enchères sont portées, Artcurial SAS ne pourra engager sa responsabilité, et sera seul juge de la nécessité de recommencer les enchères.
L’état français dispose d’un droit de préemption des œuvres vendues conformément aux textes en vigueur.
L’exercice de ce droit intervient immédiatement après le coup de marteau, le représentant de l’état manifestant alors la volonté de ce dernier de se substituer au dernier enchérisseur, et devant confirmer la préemption dans les 15 jours.
Artcurial SAS ne pourra être tenu pour responsable des conditions de la préemption par l’état français.
Artcurial SAS est propriétaire du droit de reproduction de son catalogue. Toute reproduction de celui-ci est interdite et constitue une contrefaçon à son préjudice. En outre Artcurial SAS dispose d’une dérogation lui permettant de reproduire dans son catalogue les œuvres mises en vente, alors même que le droit de reproduction ne serait pas tombé dans le domaine public.
Toute reproduction du catalogue de Artcurial SAS peut donc constituer une reproduction illicite d’une œuvre exposant son auteur à des poursuites en contrefaçon par le titulaire des droits sur l’œuvre. La vente d’une œuvre n’emporte pas au profit de son propriétaire le droit de reproduction et de présentation de l’œuvre.
La réglementation internationale du 3 mars 1973, dite Convention de Washington a pour effet la protection de specimens et d’espèces dits menacés d’extinction. Les termes de son application diffèrent d’un pays à l’autre. Il appartient à tout acheteur de vérifier, avant d’enchérir, la législation appliquée dans son pays à ce sujet.
Tout lot contenant un élément en ivoire, en palissandre…quelle que soit sa date d’exécution ou son certificat d’origine, ne pourra être importé aux Etats-Unis, au regard de la législation qui y est appliquée. Il est indiqué par un (▲).
L’acquéreur sera lui-même chargé de faire assurer ses acquisitions, et Artcurial SAS décline toute responsabilité quant aux dommages que l’objet pourrait encourir, et ceci dès l’adjudication prononcée. Toutes les formalités et transports restent à la charge exclusive de l’acquéreur.
Les dispositions des présentes conditions générales d’achat sont indépendantes les unes des autres. La nullité de quelque disposition ne saurait entraîner l’inapplicabilité des autres.
Conformément à la loi, il est précisé que toutes les actions en responsabilité civile engagées à l’occasion des prisées et des ventes volontaires et judiciaires de meuble aux enchères publiques se prescrivent par cinq ans à compter de l’adjudication ou de la prisée.La loi française seule régit les présentes conditions générales d’achat. Toute contestation relative à leur existence, leur validité, leur opposabilité à tout enchérisseur et acquéreur, et à leur exécution sera tranchée par le tribunal judiciaire compétent du ressort de Paris (France). Le Conseil des Ventes Volontaires, 19 avenue de l’Opéra – 75001 Paris peut recevoir des réclamations en ligne (www.conseildesventes.fr, rubrique « Réclamations en ligne »).
Artcurial SAS participe à la protection des biens culturels et met tout en œuvre, dans la mesure de ses moyens, pour s’assurer de la provenance des lots mis en vente dans ce catalogue.
Banque partenaire :
Artcurial SAS is an operator of voluntary auction sales regulated by the law articles L321-4 and following of the Code de Commerce. In such capacity Artcurial SAS acts as the agent of the seller who contracts with the buyer. The relationships between Artcurial SAS and the buyer are subject to the present general conditions of purchase which can be modified by saleroom notices or oral indications before the sale, which will be recorded in the official sale record.
As a voluntary auction sales operator, ARTCURIAL SAS is subject to the obligations listed in articles L.561-2 14° and seq. of the French Monetary and Financial Code relating to the Anti Money Laundering regulation.
a) The prospective buyers are invited to examine any goods in which they may be interested, before the auction takes place, and notably during the exhibitions. Artcurial SAS is at disposal of the prospective buyers to provide them with reports about the conditions of lots.
b) Description of the lots resulting from the catalogue, the reports, the labels and the verbal statements or announcements are only the expression by Artcurial SAS of their perception of the lot, but cannot constitute the proof of a fact.
c) The statements by made Artcurial SAS about any restoration, mishap or harm arisen concerning the lot are only made to facilitate the inspection thereof by the prospective buyer and remain subject to his own or to his expert’s appreciation. The absence of statements Artcurial SAS by relating to a restoration, mishap or harm, whether made in the catalogue, condition reports, on labels or orally, does not imply that the item is exempt from any current, past or repaired defect. Inversely, the indication of any defect whatsoever does not imply the absence of any other defects.
d) Estimates are provided for guidance only and cannot be considered as implying the certainty that the item will be sold for the estimated price or even within the bracket of estimates.
Estimates cannot constitute any warranty assurance whatsoever.
The estimations can be provided in several currencies ; the conversions may, in this case or, be rounded off differently than the legal rounding
e) Second-hand goods (anything that is not new) do not benefit from the legal guarantee of conformity in accordance with article L 217-2 of the Consumer Code.
a) In order to assure the proper organisation of the sales, prospective buyers are invited to make themselves known to Artcurial SAS before the sale, so as to have their personal identity data recorded.
Artcurial SAS reserves the right to ask any prospective buyer to justify his identity as well as his bank references and to request a deposit.
Artcurial SAS reserves the right to refuse admission to the auction sales premises to any prospective buyer for legitimate reasons. A bid is accepted on the basis of the information provided by the bidder prior to the sale. Consequently, the name of the winning bidder cannot be changed after the sale.
b) Any person who is a bidder undertakes to pay personally and immediately the hammer price increased by the costs to be born by the buyer and any and all taxes or fees/expenses which could be due. Any bidder is deemed acting on his own behalf except when prior notification, accepted by Artcurial SAS, is given that he acts as an agent on behalf of a third party.
c) The usual way to bid consists in attending the sale on the premises. However, Artcurial SAS may graciously accept to receive some bids by telephone from a prospective buyer who has expressed such a request before the sale. Artcurial SAS will bear no liability / responsibility whatsoever, notably if the telephone contact is not made, or if it is made too late, or in case of mistakes or omissions relating to the reception of the telephone. For variety of purposes, Artcurial SAS reserves its right to record all the telephone communications during the auction. Such records shall be kept until the complete payment of the auction price, except claims.
d) Artcurial SAS may accept to execute orders to bid which will have been submitted before the sale and by Artcurial SAS which have been deemed acceptable. Artcurial SAS is entitled to request a deposit which will be refunded within 48hours after the sale if the lot id not sold to this buyer.
Should Artcurial SAS receive several instructions to bid for the same amounts, it is the instruction to bid first received which will be given preference.
Artcurial SAS will bear no liability/responsibility in case of mistakes or omission of performance of the written order.
e) In the event where a reserve price has been stipulated by the seller, Artcurial SAS reserves the right to bid on behalf of the seller until the reserve price is reached. The seller will not be admitted to bid himself directly or through an agent. The reserve price may not be higher than the low estimate for the lot printed in or publicly modified before the sale.
f) Artcurial SAS will conduct auction sales at their discretion, ensuring freedom auction and equality among all bidders, in accordance with established practices.
Artcurial SAS reserves the right to refuse any bid, to organise the bidding in such manner as may be the most appropriate, to move some lots in the course of the sale, to withdraw any lot in the course of the sale, to combine or to divide some lots in the course of the sale. In case of challenge or dispute, Artcurial SAS reserves the right to designate the successful bidder, to continue the bidding or to cancel it, or to put the lot back up for bidding.
g) Subject to the decision of the person conducting the bidding for Artcurial SAS, the successful bidder will be the bidder would will have made the highest bid provided the final bid is equal to or higher than the reserve price if such a reserve price has been stipulated.
The hammer stroke will mark the acceptance of the highest bid and the pronouncing of the word “adjugé” or any equivalent will amount to the conclusion of the purchase contract between the seller and the last bidder taken in consideration.
No lot will be delivered to the buyer until full payment has been made.In case of payment by an ordinary draft/check, payment will be deemed made only when the check will have been cashed.
The lot not auctioned may be sold after the sale in accordance with the law, provided that its price is at least 1,500 euros.
h) So as to facilitate the price calculation for prospective buyers, a currency converter may be operated by Artcurial SAS as guidance. Nevertheless, the bidding cannot be made in foreign currency and Artcurial SAS will not be liable for errors of conversion.
a) In addition of the lot’s hammer price, the buyer must pay the different stages of following costs and fees/taxes:
1) Lots from the EU:
• From 1 to 700,000 euros: 26 % + current VAT. From 700,001 to 4,000,000 euros: 20 % + current VAT.
• Over 4,000,001 euros: 14,5 % + current VAT.
2) Lots from outside the EU : (identified by an ❍).In addition to the commissions and taxes indicated above, an additional import fees will be charged (5,5% of the hammer price, 20% for jewelry and watches, motorcars, wines and spirits and multiples).
3) Additional fees will be charged to bidders who bid online via Internet platforms other than ARTCURIAL LIVE.
4) VAT on commissions and import fees can be retroceded to the purchaser on presentation of written proof of exportation outside the EU.
An EU purchaser who will submit his intracommunity VAT number and a proof of shipment of his purchase to his EU country home address will be refunded of VAT on buyer’s premium. The payment of the lot will be made cash, for the whole of the price, costs and taxes, even when an export licence is required. The purchaser will be authorized to pay by the following means :
- In cash : up to 1 000 euros, costs and taxes included, for French citizens and people acting on behalf of a company, up to 15 000 euros, costs and taxes included, for foreign citizens on presentation of their identity papers ;
- By cheque drawn on a French bank on presentation of identity papers and for any company, a KBis dated less than 3 months (cheques drawn on a foreign bank are not accepted);
- By bank transfer;
- By credit card : VISA, MASTERCARD or AMEX (in case of payment by AMEX, a 1,85 % additional commission corresponding to cashing costs will be collected).
5)The distribution between the lot's hammer price and cost and fees can be modified by particular agreement between the seller and Artcurial SAS without consequence for the buyer.
b) Artcurial SAS will be authorized to reproduce in the official sale record and on the bid summary the information that the buyer will have provided before the sale. The buyer will be responsible for any false information given. Should the buyer have neglected to give his personal information before the sale, he will have to give the necessary information as soon as the sale of the lot has taken place.
Any person having been recorded by Artcurial SAS has a right of access and of rectification to the nominative data provided to Artcurial SAS pursuant to the provisions of Law of the 6 July 1978.
c) The lot must to be insured by the buyer immediately after the purchase. The buyer will have no recourse against Artcurial SAS, in the event where, due to a theft, a loss or a deterioration of his lot after the purchase, the compensation he will receive from the insurer of Artcurial SAS would prove insufficient.
d) The lot will be delivered to the buyer only after the entire payment of the price, costs and taxes. If payment is made by cheque, the lot will be delivered after cashing, eight working days after the cheque deposit. If the buyer has not settled his invoice yet or has not collected his purchase, a fee of 50€+VAT per lot, per week (each week is due in full) covering the costs of insurance and storage will be charged to the buyer, starting on the first Monday following the 90th day after the sale. Should the buyer fail to pay the amount due, and after notice to pay has been given by Artcurial SAS to the buyer without success, at the seller’s request, the lot is re-offered for sale, under the French procedure known as “procédure de folle enchère”. If the seller does not make this request within three months from the date of the sale, the sale will be automatically cancelled, without prejudice to any damages owed by the defaulting buyer.
In addition, Artcurial SAS reserves the right to claim against the defaulting buyer, at their option :
- interest at the legal rate increased by five points,
- the reimbursement of additional costs generated by the buyer’s default,
- the payment of the difference between the initial hammer price and the price of sale after “procédure de folle enchère” if it is inferior as well as the costs generated by the new auction.
Artcurial SAS also reserves the right to set off any amount Artcurial SAS may owe the defaulting buyer with the amounts to be paid by the defaulting buyer.
Artcurial SAS reserves the right to exclude from any future auction, any bidder who has been a defaulting buyer or who has not fulfilled these general conditions of purchase.
e) With reservation regarding the specific provisions of this sale, for items purchased which are not collected within seven days from after the sale (Saturdays, Sundays and public holidays included), Artcurial SAS will be authorized to move them into a storage place at the defaulting buyer’s expense, and to release them to same after payment of corresponding costs, in addition to the price, costs and taxes.
f) The buyer can obtain upon request a certificate of sale which will be invoiced € 60.
In case of dispute, Artcurial SAS reserves the right to designate the successful bidder, to continue the sale or to cancel it or to put the lot up for sale.
a) In case two bidders have bidden vocally, by mean of gesture or by telephone for the same amount and both claim title to the lot, after the bidding the lot, will immediately be offered again for sale at the previous last bid, and all those attending will be entitled to bid again.
b) So as to facilitate the presentation of the items during the sales, Artcurial SAS will be able to use video technology. Should any error occur in operation of such, which may lead to show an item during the bidding which is not the one on which the bids have been made, Artcurial SAS shall bear no liability/responsibility whatsoever, and will have sole discretion to decide whether or not the bidding will take place again.
The French state in entitled to use a right of pre-emption on works of art, pursuant to the rules of law in force.
The use of this right comes immediately after the hammer stroke, the representative of the French state expressing then the intention of the State to substitute for the last bidder, provided he confirms the pre-emption decision within fifteen days.
Artcurial SAS will not bear any liability/ responsibility for the conditions of the pre-emption by the French State.
The copyright in any and all parts of the catalogue is the property of Artcurial SAS. Any reproduction thereof is forbidden and will be considered as counterfeiting to their detriment.
Furthermore, Artcurial SAS benefits from a legal exception allowing them to reproduce the lots for auction sale in their catalogue, even though the copyright protection on an item has not lapsed.
Any reproduction of Artcurial SAS catalogue may therefore constitute an illegal reproduction of a work which may lead its perpetrator to be prosecuted for counterfeiting by the holder of copyright on the work.The sale of a work of art does not transfer to its buyer any reproduction or representation rights thereof.
The International regulation dated March 3rd 1973, protects endangered species and specimen. Each country has its own lawmaking about it. Any potential buyer must check before bidding, if he is entitled to import this lot within his country of residence. Any lot which includes one element in ivory, rosewood…cannot be imported in the United States as its legislation bans its trade whatever its dating may be. It is indicated by a (▲).
The buyer has to insure its purchase, and Artcurial SAS assumes no liability for any damage items which may occur after the sale. All transportation arrangements are the sole responsibility of the buyer.
The clauses of these general conditions of purchase are independant from each other. Should a clause whatsoever be found null and void, the others shall remain valid and applicable.
In accordance with the law, it is added that all actions in public liability instituted on the occasion of valuation and of voluntary and court-ordered auction sales are barred at the end of five years from the hammer price or valuation.
These Conditions of purchase are governed by French law exclusively. Any dispute relating to their existence, their validity and their binding effect on any bidder or buyer shall be submitted to the exclusive jurisdiction of the Courts of France. The Conseil des Ventes Volontaires, 19 avenue de l’Opéra – 75001 Paris can receive online claims (www.conseildesventes.fr, section “Online claims”).
Artcurial SAS applies a policy to prevent the sale of looted or stolen cultural property.
Art Contemporain Africain
Spécialiste junior:
Margot Denis-Lutard, 16 44
Art-Déco / Design
Directrice:
Sabrina Dolla, 16 40
Spécialiste:
Justine Posalski, 20 80
Spécialiste junior:
Edouard Liron, 20 37
Administratrice:
Domitilla Giordano
Consultants:
Design Italien: Justine Despretz
Design Scandinave: Aldric Speer
Design:Thibault Lannuzel
Bandes Dessinées
Expert : Éric Leroy
Administrateur junior: Alexandre Dalle
Estampes & Multiples
Directrice: Karine Castagna
Administrateur - catalogueur: Florent Sinnah, 16 54
Administrateur junior: Alexandre Dalle
Expert:Isabelle Milsztein
Impressionniste & Moderne
Directeur: Bruno Jaubert
Spécialiste junior:
Florent Wanecq
Catalogueurs
Recherche et certificat : Jessica Cavalero, Louise Eber
Administratrice - catalogueur:
Élodie Landais, 20 84
Administratrice junior:
Alexandra Michel
Photographie
Catalogueur:
Sara Bekhedda, 20 25
Post-War & Contemporain
Directeur: Hugues Sébilleau
Spécialiste: Sophie Cariguel
Catalogueurs
Recherche et certificat :
Jessica Cavalero
Louise Eber
Catalogueur: Sara Bekhedda
Administratrice:
Beatrice Fantuzzi, 20 34
Urban Art
Directeur: Arnaud Oliveux
Administrateur - catalogueur: Florent Sinnah, 16 54
Administrateur junior: Alexandre Dalle
Expositions culturelles & ventes privées
Chef de projet : Vanessa Favre, 16 13
Archéologie & Arts d’Orient
Spécialiste:
Lamia Içame, 20 75
Administratrice sénior:
Solène Carré
Expert Art de l’Islam: Romain Pingannaud
Art d’Asie
Expert :
Qinghua Yin
Administratrice junior: Shenying Chen, 20 32
Livres & Manuscrits
Directeur :
Frédéric Harnisch, 16 49
Administratrice: Émeline Duprat, 16 58
Maîtres anciens & du XIXe siècle:
Tableaux, dessins, sculptures, cadres anciens et de collection
Directeur:
Matthieu Fournier , 20 26
Catalogueur: Blanche Llaurens
Spécialiste: Matthias Ambroselli
Administratrice sénior: Margaux Amiot, 20 07
Administratrice:
Léa Pailler, 20 07
Mobilier & Objets d’Art
Directeur: Filippo Passadore
Clerc assistant
Barthélémy Kaniuk
Administratrice : Charlotte Norton, 20 68
Expert céramiques : Cyrille Froissart
Experts orfèvrerie :
S.A.S. Déchaut-Stetten & associés, Marie de Noblet
Thierry de la Chaise
Senior advisor - Spécialiste senior orfèvrerie 06 75 02 62 94
Orientalisme
Directeur : Olivier Berman, 20 67
Spécialiste junior: Florence Conan, 16 15
Souvenirs Historiques & Armes Anciennes
Expert armes : Arnaud de Gouvion Saint-Cyr
Contact : Maxence Migliorretti, 20 02
Numismatique / Philatélie / Objets de curiosités & Histoire naturelle
Expert numismatique: Cabinet Bourgey Contact: Juliette Leroy-Prost, 17 10
7, rond-point des Champs-Élysées Marcel Dassault 75008 Paris
T. +33 (0)1 42 99 20 20 F. +33 (0)1 42 99 20 21 contact@artcurial.com www.artcurial.com
2001-005
Automobiles de Collection
Directeur général: Matthieu Lamoure
Directeur adjoint: Pierre Novikoff
Spécialistes:
Antoine Mahé, 20 62
Xavier Denis
Responsable des relations clients Motorcars: Anne-Claire Mandine, 20 73
Responsable de l’administration et des opérations
Sandra Fournet +33 (0)1 58 56 38 14
Consultant : Frédéric Stoesser motorcars@artcurial.com
Automobilia
Aéronautique, Marine
Directeur : Matthieu Lamoure
Responsable : Sophie Peyrache, 20 41
Horlogerie de Collection
Directrice : Marie Sanna-Legrand Expert : Geoffroy Ader
Consultant: Gregory Blumenfeld
Administratrice junior: Charlotte Christien, 16 51
Joaillerie
Directrice: Valérie Goyer
Spécialiste junior: Antoinette Rousseau
Catalogueur : Pauline Hodée
Administratrice junior: Janelle Beau, 20 52
Mode & Accessoires de luxe
Catalogueur: Victoire Debreil
Administratrice: Emilie Martin, +33 1 58 56 38 12
Stylomania
Contact:
Juliette Leroy-Prost, 17 10 Vins fins & Spiritueux Expert: Laurie Matheson
Spécialiste: Marie Calzada, 20 24
Administratrice sénior: Solène Carré
Consultant: Luc Dabadie vins@artcurial.com
Directeur : Stéphane Aubert
Chargés d'inventaires, Commissaires-priseurs
Juliette Leroy-Prost, 17 10
Maxence Miglioretti, 20 02
Elisa Borsik, 20 18
Administrateur: Thomas Loiseaux, 16 55
Consultante: Catherine Heim
Directrice des partenariats: Marine de Miollis
Stéphane Aubert
Elisa Borsik
Francis Briest
Matthieu Fournier
Juliette Leroy-Prost
Anne-Claire Mandine
Maxence Miglioretti
Arnaud Oliveux
Hervé Poulain
Florent Wanecq
Cannes - Alpes-Maritimes Représentante: Eléonore Dauzet edauzet@artcurial.com
+33 (0)6 65 26 03 39
Montpellier
Geneviève Salasc de Cambiaire +33 (0)6 09 78 31 45 gsalasc@artcurial.com
Région Aquitaine
Directrice : Julie Valade jvalade@artcurial.com
Bordeaux
Marie Janoueix +33 (0)6 07 77 59 49 mjanoueix@artcurial.com
Région Rhône-Alpes
Représentant: François David +33 (0)6 95 48 92 75 fdavid@artcurial.com
Strasbourg
Frédéric Gasser +33 (0)6 88 26 97 09 fgasser@artcurial.com
Artcurial Toulouse
Jean-Louis Vedovato
Commissaire-priseur : Jean-Louis Vedovato
Clerc principal: Valérie Vedovato
8, rue Fermat – 31000 Toulouse +33 (0)5 62 88 65 66 v.vedovato@artcurialtoulouse.com
les emails des collaborateurs d’Artcurial s’écrivent comme suit : initiale(s) du prénom et nom @artcurial.com, par exemple : Anne-Laure Guérin: alguerin@artcurial.com Les numéros de téléphone des collaborateurs d’Artcurial
International senior advisor:
Martin Guesnet, 20 31
Allemagne
Directrice: Miriam Krohne
Assistante: Caroline Weber
Galeriestrasse 2b 80539 Munich
+49 89 1891 3987
Belgique
Directrice: Vinciane de Traux
Fine Art Business Developer: Simon van Oostende
Office Manager - Partnerships & Events: Magali Giunta 5, avenue Franklin Roosevelt 1050 Bruxelles +32 2 644 98 44
Chine
Consultante: Jiayi Li
798 Art District, No 4 Jiuxianqiao Lu Chaoyang District Beijing 100015
+86 137 01 37 58 11 lijiayi7@gmail.com
Italie
Directrice: Emilie Volka
Corso Venezia, 22 20121 Milano +39 02 49 76 36 49
Artcurial Maroc
Directeur: Olivier Berman
Directrice administrative: Soraya Abid Administratrices junior: Lamyae Belghiti
Widad Outmghart
Résidence Asmar - Avenue Mohammed VI
Rue El Adarissa - Hivernage
40020 Marrakech
+212 524 20 78 20
Artcurial Monaco
Directrice: Olga de Marzio
Assistante administrative: Mélanie Laurance
Monte-Carlo Palace
3/9 boulevard des Moulins 98000 Monaco +377 97 77 51 99
Nicolas Orlowski
Matthieu Lamoure
Joséphine Dubois
Stéphane Aubert
Matthieu Fournier
Bruno Jaubert
Directeurs associés:
Stéphane Aubert
Olivier Berman
Sabrina Dolla
Matthieu Fournier
Bruno Jaubert
Matthieu Lamoure
Arnaud Oliveux
Marie Sanna-Legrand
Hugues Sébilleau
Julie Valade
Conseiller scientifique et culturel:
Serge Lemoine
Commissaire-priseur, Co-fondateur
Francis Briest
Président directeur général : Nicolas Orlowski
Directrice générale adjointe: Joséphine Dubois
Président d’honneur : Hervé Poulain
Conseil d’administration :
Francis Briest
Olivier Costa de Beauregard
Natacha Dassault
Thierry Dassault
Carole Fiquémont
Marie-Hélène Habert
Nicolas Orlowski
Hervé Poulain
JOHN TAYLOR
Président directeur général: Nicolas Orlowski
John Taylor Corporate, Europa Résidence, Place des Moulins, 98000 Monaco contact@john-taylor.com www.john-taylor.fr
ARQANA
Bâle
Schwarzwaldallee 171 4058 Bâle
+41 61 312 32 00 info@bbw-auktionen.com
Saint-Gall
Unterstrasse 11
9001 Saint-Gall +41 71 227 68 68 info@galeriewidmer.com
Zurich
Kirchgasse 33
8001 Zurich
+41 43 343 90 33 info@bbw-auktionen.com
Artcurial Deauville 32, avenue Hocquart de Turtot 14800 Deauville
+33 (0)2 31 81 81 00 info@arqana.com www.arqana.com
Directrice générale adjointe, administration et finances: Joséphine Dubois
Assistante: Emmanuelle Roncola
Responsable service juridique clients: Léonor Augier
Service client : Marieke Baujard, 20 71 ou 17 00
Ordres d’achat, enchères par téléphone
Directrice: Kristina Vrzests, 20 51
Adjointe de la Directrice: Marie Auvard
Administratrice: Maëlle Touminet
Administratrices junior: Charlotte Doré, Valentina Giacomel bids@artcurial.com
Comptabilité des ventes
Responsable : Nathalie Higueret
Comptable des ventes confirmée: Audrey Couturier
Comptables: Chloé Catherine
Marie Couture
Mathilde Desforges
Anne-Claire Drauge
Jessica Sellahannadi 20 71 ou 17 00
Gestionnaire de dossier: Melanie Joly
Transport et douane
Responsable: Marine Viet, 16 57
Adjointe: Marine Renault, 17 01
Assistantes spécialisées: Lou Dupont, Inès Tekirdaglioglu shipping@artcurial.com
Logistique et gestion des stocks
Directeur : Éric Pourchot
Responsables de stock: Lionel Lavergne, Joël Laviolette, Vincent Mauriol
Lal Sellahanadi
Adjoint: Clovis Cano
Coordinatrice logistique: Charline Monjanel
Magasiniers: Ismaël Bassoumba, Denis Chevallier, Adrien da Costa, Isaac Dalle, Brandon Guillemot, Côme Mallard, Brayan Monteiro, Jason Tilot
Marketing
Directrice: Lorraine Calemard, 20 87
Chef de projet: Ariane Gilain, 16 52
Chef de projet junior: Daphné Perret, 16 23
Responsable Studio Graphique: Aline Meier, 20 88
Graphiste: Rose de La Chapelle, 20 10
Graphiste junior: Romane Marliot, 64 73
Responsable CRM: Alexandra Cosson
Chargée CRM: Géraldine de Mortemart, 20 43
Relations Extérieures
Directrice: Anne-Laure Guérin, 20 86
Attachée de presse: Deborah Bensaid, 20 76
Assistante presse: Pauline Thierry
Régisseur: Mehdi Bouchekout ARTCURIAL BEURRET BAILLY WIDMER
Community Manager: Maria Franco Baqueiro, 20 82
Comptabilité générale
Responsable: Sandra Margueritat Lefevre
Comptables:
Jodie Hoang, Arméli Itoua, Aïcha Manet, Santiago Sauchelli
Aide comptable: Romane Herson
Responsable administrative des ressources humaines : Isabelle Chênais, 20 27
Bureau d’accueil
Responsable accueil, Clerc Live et PV: Denis Le Rue Mizlie Bellevue
Stéphanie Martinez Basurto
Services généraux
Responsable: Denis Le Rue
Service photographique des catalogues
Fanny Adler, Stéphanie Toussaint
Vous venez d’acquérir un lot et vous souhaitez qu’Artcurial organise son transport. Nous vous prions de bien vouloir remplir ce formulaire et le retourner par mail à : shipping@artcurial.com
Enlèvement & Transport
Je ne viendrai pas enlever mes achats et je donne procuration à M. / Mme. / La Société
pour l’enlèvement de mes lots et celui-ci se présentera avec la procuration signée, sa pièce d’identité et un bon d’enlèvement pour les transporteurs.
Merci de bien vouloir me communiquer un devis de transport :
Date Vente Artcurial :
Facture n° :
Nom de l’acheteur :
E-mail :
Nom du destinataire et adresse de livraison (si différents de l’adresse de facturation) :
Étage : Digicode :
N° de téléphone :
Code Postal : Ville :
Pays :
Email :
Envoi par messagerie Fedex (sous réserve que ce type d’envoi soit compatible avec votre achat)*
Oui Non
*Merci de bien vouloir noter que pour des raisons de sécurité, les cadre et verre ne peuvent pas être envoyés par messagerie et seront enlevés
Instructions Spéciales
Je demande le déballage et l’enlèvement des déchets
Autres :
Conditions générales d’achats et assurance
L’acquéreur est chargé de faire assurer lui-même ses acquisitions, Artcurial SAS décline toute responsabilité quant aux dommages que l’objet pourrait encourir, et ceci dès l’adjudication prononcée. Toutes les formalités et transports restent à la charge exclusive de l’acquéreur.
J’ai pris connaissance des Conditions Générales d’Achat
Merci d’inclure une assurance transport dans mon devis.
Les lots de petite taille (livres, sculptures figurines, vases, tableaux) jusqu’à 1 mètre peuvent être remis après la vente à l'Hôtel Marcel Dassault sans rendez-vous. Les lots volumineux sont transportés dans nos entrepôts où ils peuvent être récupérés 72 heures après la vente. Le retrait s'effectue sur rendez-vous auprès de stocks@artcurial.com uniquement. Une confirmation vous est adressée par retour de mail avec les coordonnées du lieu d’entreposage et le créneau horaire retenu.
Stockage gracieux les 90 jours suivant la date de vente. Passé ce délai, des frais de stockage de 50 € HT à 150 € HT par lot et par semaine seront facturés par Artcurial, toute semaine commencée est due en entier. Le prix varie en fonction de la taille de chaque lot. A ces frais se rajouteront les frais de transport vers un entrepôt situé en France.
Small items (books, sculptures, figurines, vases, paintings) up to 1 metre can be collected after the sale at the Hôtel Marcel Dassault without an appointment. Large lots will be sent to our warehouses, where they can be collected 72 hours after the sale. Purchased lots may be collected by appointment only at stocks@artcurial.com. You will receive confirmation by return with details of the storage location and the time slot selected.
The storage is free of charge over a period of 3 months after the sale. Once the period is over, Artcurial will charge a storage fee of 50 € to 150 € + VAT per lot, per week, plus shipping fees to a warehouse in France.
You have acquired a lot and you request Artcurial’s help in order to ship it. Your request has to be emailed to : shipping@artcurial.com
Shipping Instructions
My purchase will be collected on my behalf by: Mr/Mrs/ the Company
I order to collect my property, she/he will present a power of attorney, hers/his ID and a connection note (the latter applies to shipping companies only)
I wish to receive a shipping quote :
Sale date :
Invoice n° :
Buyer’s Name :
E-mail :
Recipient name and Delivery address (if different from the address on the invoice :
Floor : Digicode :
Recipient phone No :
ZIP : City:
Country :
Recipient Email :
Integrated air shipment – Fedex (If this type of shipment applies to your purchase)* Oui Non
* Kindly note that for security reason frame and glass are removed
Liability and insurance
The Buyer has to insure its purchase, and Artcurial SAS assumes no liability for any damage which may occur after the sale.
I insure my purchase myself I want my purchase to be insured by the shipping company
Moyens de paiement / Means of payment
Aucun retrait ni transport de lot ne pourra intervenir sans le paiement intégral de la facture d'achat et de tous les frais afférents / No shipment can take place without the settlement of Artcurial’s invoice beforehand
Carte bleue / Credit card
Visa
Euro / Master cards
American Express
Nom / Cardholder Last Name:
Numéro / Card Number (16 digits): ____ / ____ / ____ / ____
Date d'expiration / Expiration date : __ /__
CVV/CVC N° (reverse of card): _ _ _
J'autorise Artcurial à prélever la somme de :
I authorize Artcurial to charge the sum of :
Nom / Name of card holder:
Date:
Signature (obligatoire) / Signature of card holder (mandatory):
Date :
Signature :
Post-War & Contemporain
Vente n°4472
Mercredi 4 décembre 2024 - 14h30
Paris — 7, rond-point des Champs-Élysées Marcel Dassault
Ordre d’achat / Absentee bid
Ligne téléphonique / Telephone (Pour tout lot dont l’estimation est supérieure à 500 euros For lots estimated from € 500 onwards)
Téléphone pendant la vente / Phone at the time of the sale:
Nom / Name : Prénom / First name : Société / Compagny : Adresse / Address :
Téléphone / Phone : Fax : Email :
Lot Description du lot / Lot description
Les ordres d'achat et les demandes d'enchères téléphoniques doivent impérativement nous parvenir au moins 24 heures avant la vente. Le service d'enchères téléphoniques est proposé pour les lots dont l’estimation basse est supérieure à 500€.
To allow time for processing, absentee bids and requests for telephone bidding should be received at least 24 hours before the sale begins. Telephone bidding is a service provided by Artcurial for lots with a low estimate above 500€.
À renvoyer / Please mail to :
Artcurial SAS 7 Rond-Point des Champs-Élysées Marcel Dassault - 75008 Paris Fax : +33 (0)1 42 99 20 60 bids@artcurial.com
Merci de bien vouloir joindre à ce formulaire une copie de votre pièce d’identité (passeport ou carte nationale d’identité), si vous enchérissez pour le compte d’une société, merci de joindre un extrait KBIS de moins de 3 mois. Could you please provide a copy of your id or passport?
If you bid on behalf of a company, could you please provide an act of incorporation?
Après avoir pris connaissance des conditions de vente décrites dans le catalogue, je déclare les accepter et vous prie d’acquérir pour mon compte personnel aux limites indiquées en euros, les lots que j’ai désignés ci-dessous. (les limites ne comprenant pas les frais légaux).
I have read the conditions of sale printed in this catalogue and agree to abide by them. I grant your permission to purchase on my behalf the following items within the limits indicated in euros. (These limits do not include buyer’s premium and taxes).
Date et signature obligatoire / Required dated signature
Mercredi 4 décembre 2024 – 14h30 artcurial.com