(
2 KULTUR fredag den 16 oktober 2009
Vuxenfilm Den animerade filmen har mognat och flyttat in i finrummet
köket Resträtter
räddar vardagen
tre sidor konst stark damned united krogtest: tranan festliga fikon lysande östergren varieté i natten
8 reportaget
SvD fredag 16 oktober 2009
Figurer från Pixars succéer: Råttan Remy från Råttatouille, roboten Wall-E, den udda duon Russell och Carl från Upp, Mike från Monsters, inc., Woody och Buzz Lightyear från Toy story, Shrek.
Animationsexplosion Länge var animerad film synonymt med Kalle Anka och hans vänner på julafton. Nu har filmformen fått en uppburen plats i finrummen och kan med hjälp av 3D-tekniken bli biografernas räddning. I helgen är det premiär för filmstudion Pixars nya storsatsning Upp samtidigt som festivalen FIA visar experimentell animation i Stockholm. Text erik augustin palm och jeanette gentele
D
et har tagit lång tid för animerad film att tvätta av sig barn- och ungdomsstämpeln. Trots att tecknad vuxenfilm fanns redan på 20-talet (bland annat världens första pornografiska tecknade film; den absurda Eveready Harton in buried treasure från 1929), är det i huvudsak under det senaste decenniet som animerad film för vuxna har fått en självklar plats i bioutbudet. Tidigare har kända animerade vuxenfilmer som Fritz the cat från 1972 och animeklassikern Akira från 1988 mest gjort väsen av sig på undergroundnivå. Förändringen har skett på bred front. Toy story var förvisso banbrytande när den kom 1995 som den första 3D-animerade långfilmen, dessutom med flera vuxenreferenser. Den riktiga vändningen kom dock 2001 genom Shrek – även den 3D-animerad, men med en postmodern väv av referenser och metanivåer som gjorde den lika sevärd för vuxna som för barn. Shrek blev extremt framgångsrik och vann en Oscar i den då helt nya kategorin bästa animerade långfilm. Inför 00-talets slut går det att konstatera den animerade filmens högst betydelsefulla roll, både på vanliga biografer och i de fina salongerna. Utöver renodlade vuxenfilmer i 2D (tvådimensionell, platt bild), som serieadaptionen Persepolis från 2007 och fjolårets massivt prisbelönta animerade dokumentär Waltz with Bashir, har trenden att göra intelligent 3D-animerad familjefilm med vuxenreferenser bara ökat. Animationsstudion Pixar leder utvecklingen där, vilket är en domi-
M
Rivera har varit att låta datoranimerad film förvandlas från genre till eget medium, som kan inrymma precis vad som helst. ”The sky is the limit” säger de, putslustigt refererande till titeln på sin nya film. 3D-film är långt ifrån ett nytt koncept. Inte heller är det på något sätt exklusivt för animation. Det skiljer sig också från själva den digitala 3D-animationen, eller CGI (computer generated imagery) som det även kallas, vilket helt enkelt betyder tredimensionella bilder designade i datorn. ”3D-film” betyder i sin tur att man har filmat genom två linser eller kameror och sedan projicerar filmen stereoskopiskt på biografen. 3D-glasögonen filtrerar sedan ljuset så att åskådaren får illusionen om ett tredimensionellt djup som går bortom biodukens gränser. Det hela är i dag så sofistikerat att publiken lätt glömmer att den bär 3D-glasögon, åtminstone gällande Pixars filmer. – Det är det som är meningen, man ska glömma tekniken – om det är 3D eller inte – och istället dras in i historien, för det är den som är det viktiga, säger Pete Docter.
Jonas Rivera (som tidigare gjort bland annat Monsters, inc. och Wall-E ihop) begriper att Upp kunde få inviga årets Cannesfestival. – Obeskrivligt, overkligt, säger de i kör. Fullt begripligt är dock erkännandets symboliska innebörd, som tydligt visar att den datoranimerade filmen inte längre behandlas styvmoderligt av filmeliten. Ambitionen hos Pete Docter och Jonas
Ett typiskt drag i Pixars filmer är de ganska udda huvudkaraktärerna. Upp skildrar till exempel den märkliga men betagande relationen mellan den griniga gubben Carl och den tafatte pojkscouten Russell. Just nu har Pixar tio filmer på gång och inte förvånande är det ofta manusförfattare som är upphovsmän. Jonas Rivera förklarar: – Det är historierna och karaktä-
nans som spätts på ytterligare sedan de 2006 köptes av Disney. Den senaste, mycket omtalade Pixarfilmen Upp har Sverigepremiär i helgen. När två av upphovsmännen nyligen var på blixtvisit i Stockholm fick SvD en pratstund. Varken regissören Pete Docter eller producenten
Det finns i dag inga vattentäta skott mellan animerat och ickeanimerat. De flesta liveinspelade långfilmer har inslag som på ett eller annat sätt är animerade. Johannes Nyholm, animatör.
m
SvD fredag 16 oktober 2009
reportaget 9
Johannes Nyholms fiktiva dokumentär Dockpojken kombinerar riktigt skådespel med stop motion-animation och är en vidareutveckling av Nyholms prisbelönta film Sagan om den lille dockpojken. Överst från vänster; den kommande svenska animerade thrillern Metropia, serieadaptionen Persepolis från 2007 och fjolårets animerade dokumentär Waltz with Bashir.
10 reportaget
SvD fredag 16 oktober 2009
Animationsfestivalen FIA Stockholm äger rum mellan den 16–19 oktober på Kulturhuset och Bio Rio. Svenska bidrag är bland andra Johannes Nyholms skuggspel Drömmar från skogen (till höger) och Kallprat, Erik Rosenlunds satir av FRA-lagen (överst, som uppdelad bildsekvens). Fokus på FIA 2009 är koreansk animation. Bland annat visas Animal farm av Kwon Oh-Sung, en leranimation om minoritetsdiskriminering (rakt nedan), Peeling av Hong Deok-Pyo, som handlar om mäns mindervärdeskomplex (nedan till höger), samt Being a human av Park Jae-Dong om fixeringen vid universitetsexamen i Korea (uppslagets mitt).
Animerad film har gjort en klassresa och tagit plats i finrummen rerna, oavsett om det är en robot som i Wall-E eller en leksakscowboy som i Toy story, som är utgångspunkten i allt vi gör. Men framförallt är det ett lagarbete där man tillsammans utvecklar sina och varandras idéer. Även smal och experimentell animationsfilm har beretts stor plats i Cannes de senaste åren. Bland annat har de svenska animatörerna Erik Rosenlund och Johannes Nyholm båda fått sina verk visade på den franska finsmakarfestivalen. I helgen visas de även på den andra upplagan av FIA Stockholm (Forum for international animation), huvudstadens enda internationella animationsfestival. Erik Rosenlund har
tävlat med två filmer i Cannes, först 2003 med kortfilmen Måste och senast 2007, med kortfilmen Spegelbarn – till viss förvåning: – Att Spegelbarn blev guldpalmsnominerad i kortfilmskategorin kändes som att vinna på lotto. En animerad skräckfilm inbjöds att vara med i ett sammanhang som oftast är förbehållet spelfilm och drama. Erik Rosenlund tycker att den animerade filmens styrka är dess kompromisslöshet, men ser också vissa nackdelar med formen. – Man kommer undan med en hel del. Ibland blir publiken irriterande okritisk när den tittar på animation. Sedan är det svårt att återskapa nyansrikedomen hos bra skådespelare. Animerade kammarspel är inget jag har tänkt ge mig på. Johannes Nyholm, som utöver sina animerade filmer även har gjort musikvideor åt artister som Håkan Hellström, Little Dragon
7 Nedslag i den animerade filmens historia Le voyage dans la lune (Resan till månen) av Georges Bröderna Lumiere Méliès. uppfinner kineTidig stop matografen motion. ca 1895
1902
Fantasmagorie av Emile Cohl. Första välkända animerade filmen.
1908
Max Fleischer uppfinner rotoscoping, det vill säga att teckna över liveskådespel.
1915
Disney Brothers Cartoon Studio grundas.
Walt Disney gör Steamboat Willie (till vänster): den första animerade filmen med synkroniserat ljud.
1923
1928
och The Knife, visade sin flerfaldigt prisbelönta Sagan om den lille dockpojken på Cannes 2008 och fick i år ha med det animerade skuggspelet Drömmar från skogen. Han ser stora berättarmässiga fördelar med animerad film och tycker att den ligger nära musik i sitt uttryck: – Man kan laborera med abstrakta objekt, rytmer och färger på ett sätt som inte är lika naturligt inom annan film. Men det finns i dag inga vattentäta skott mellan animerat och icke-animerat. De flesta live-inspelade långfilmer har inslag som på ett eller annat sätt är animerade. Med animerade mänskliga skådespelare med naturtroget utseende så luckras gränserna upp ännu mer och det känns alltmer överflödigt med den traditionella uppdelningen av det konstgjorda och det avfilmade.
Den första tecknade pornografiska filmen: Eveready Harton in buried treasure. 1929
Kalle Anka skapas.
1934
Datorprogrammet Sketchpad av Ivan Sutherland. Revolutionerar datorgrafiken.
1963
Beatlesfilmen Yellow submarine, med animationer av Heinz Edelmann. 1968
reportaget 11
SvD fredag 16 oktober 2009
Annan koreansk animation på FIA Stockholm 2009 är bland annat Merry Golasmas av Jung Min-Young om diskriminering generellt (till vänster), samt Lies av Park Yong-Jae om en homosexuell man som tvingas gifta sig med en kvinna (rakt nedan). All koreansk animation på det här uppslaget är från de två antologifilmerna If you were me: Anima vision 1 och 2, som är gjorda på uppdrag av Kommissionen för de mänskliga rättigheterna i Korea. Därutöver visas bland annat amerikansk stop motion-dockfilm, som Blindness of the woods av Amauta Lab (nedan till vänster.)
Just upplösningen av gränsen mellan animerat och icke-animerat är tidens tecken. I november är det premiär för Tarik Salehs dystopiska thriller Metropia, den största animerade vuxenfilmen som har gjorts i Sverige. Och i december kommer James Camerons extremt hajpade film Avatar, som enligt utsago ska ta 3D-animation, 3D-projicering och filmteknologi i allmänhet till nya, oanade höjder. Det Metropia och Avatar har gemensamt är ett sofistikerat förenande av spelfilm och animation. En hybrid helt enkelt, ljusår från tidigare försök som Vem satte dit Roger Rabbit? från 1988. Utöver rent filmteknologiska framsteg; vad beror då den animerade filmens starka frammarsch under det senaste decenniet på? Både Erik Rosenlund och Johannes Nyholm är överens om att det hela har gått hand i hand med
Fritz the cat. Tecknad kultfilm efter Robert Crumbs kontroversiella seriefigur. 1972
Karl-Bertil Jonssons julafton, av Per Åhlin.
1975
Tron. Science fiction-film med stort parti datoranimation.
1982
det ökade intresset för vuxenserier och serieromaner. Alexander Mood, arrangör av FIA Stockholm, tror att detta intresse i sin tur beror på en ny generation vuxna som har en väldigt naturlig relation till både serier och tecknad film. Han menar att det har medfört att ”det löjliga skimret” har försvunnit från serieoch animationsformen, vilket även har påverkat den nya vågen av superhjältefilmer. Till exempel är fjolårets The dark knight mycket mörkare än Tim Burtons Batman från 1989. – Sedan kan man ju bara titta på det faktum att två av Sveriges mest internationellt framgångsrika konstnärer i dag, Nathalie Djurberg och Magnus Wallin, är animatörer. Av de 80 filmer från ett 20-tal länder som visas på årets FIA Stockholm, finns ingen 3Dprojicerad film. Alexander Mood ser det som naturligt att smal animationsfilm som Erik Rosenlunds och Johannes Nyholms ofta är
Pixar grundas.
Skrotnisse och hans vänner av Jan Lööf och Lars-Åke Kylén. 1985
The Simpsons dyker upp i The Tracey Ullman Show. 1986
gjord med klassiska tekniker som traditionell tecknad film eller stop motion (fångad rörelse). Det sistnämnda innebär att man sätter ihop en serie bilder av ett föremål – till exempel en lerdocka – som hela tiden positionsförändras marginellt. – Det finns en rent estetisk poäng med att använda sig av de gamla teknikerna, men det är klart att fler skulle göra animerad 3D-film om det var mer tillgängligt. Ju mer persondatorer kommer att kunna hantera i framtiden, desto mer kommer animation att utvecklas åt det hållet. Samtidigt tror jag att just den tekniska utvecklingen kommer att göra att det blir ännu mer intressant att hålla på med till exempel gammal stop motion. Det är ju ändå basen i film; en bild efter en annan.
kultur@svd.se
Akira, japansk animeklassiker, efter serien med samma namn. Toy story: den första animerade 3D-långfilmen. 1987
1988
1995
Japanska animefilmen Spirited away vinner Oscar för bästa animerade långfilm. 2003
0 svd.se
Bildspel. Milstolpar för animerade filmer. 5 svd.se/kultur Vad vet du om animerad film? Test dina kunskaper i SvD:s quiz. 5 svd.se/quiz
9 Läs mer
”Ett osannolikt men vinnande koncept”. Recension av Upp. sid 15
Waltz with Bashir. Animerad dokumentär om Israels krig i Libanon 1982. 2008
Konstnären Nathalie Djurberg får Silverlejonet i Venedig. Premiär för Upp, Pixars tionde långfilm. James Camerons 3D-film Avatar sägs revolutionera genren. 2009