6 minute read

garcía

TELEBISTA / TELEVISIÓN / TV

Entrevista respondida el 16 de noviembre por email.

Advertisement

¿QUÉ ES SER PATRIOTA?

Un superagente del régimen franquista despierta en nuestra días en esta serie de HBO Max basada en el cómic homónimo de Santiago García y Luis Bustos, del que hereda sus dosis de acción y una sátira sutil alejada de maniqueísmos. Hablamos con el director y compositor Eugenio Mira.

El cómic de '¡García!' tiene cierto sentido del humor pero es una sátira sutil. También tiene un toque pulp. Ambas cosas se reflejan en la serie.

Encontrar un tono unificador en una historia de seis horas que bebe de tantos géneros cinematográficos y literarios distintos ha sido, sin duda, el mayor reto de todo el proyecto. En la cultura popular española estamos acostumbrados a que cualquier acercamiento al género de superagentes secretos ('Anacleto', 'Mortadelo y Filemón') o los superhéroes ('Superlópez') siempre haya tenido un cariz paródico, desde la distancia y la irreverencia a sus referentes más directos. En nuestro caso no es un secreto que el cómic combina elementos de 'James Bond', 'Indiana Jones' o 'Capitán América', pero creo que al destilarlos con la premisa de “¿qué pasaría si Roberto Alcázar, después de pasar seis décadas congelado, se reencontrase con Pedrín en la España actual?”, el show resultante tiene una idiosincrasia única que trasciende a la mera mezcla de sus referentes.

En cuanto a la idea que quise transmitir tanto al equipo como a los actores, tenía muy claro que García y Ortiz son no sólo unos personajes del pasado, sino unos personajes de ficción, como ficcionado también es el recuerdo que de la dictadura tienen algunos nostálgicos del régimen. Mi idea es que esa versión hiper-simplificada del bien y del mal, en blanco y negro, sin matices, entrase en contraste con la complejidad de la España actual.

Como dice García en un punto avanzado de la historia, “para bien o para mal, España ha cambiado”. El corazón de la serie radica en ese cuestionamiento de su misión, del desencanto con lo que le habían hecho creer que implicaba dar su vida por su país. Si

García no estuviese sometido a ese proceso de transformación, de cuestionar el dogma del régimen, no me habría involucrado jamás en este proyecto

En lo referente a los protagonistas Antonia es un personaje muy físico y a veces casi se entienden sus acciones solo por sus gestos, mientras que García por el contrario es bastante hierático. ¿Estos eran aspectos que buscabas ya desde el casting?

Para mí, García y Antonia son dos extremos de un espectro en el que nos encontramos los civiles. ¿Qué es ser un patriota? ¿Cómo podemos hacer que la sociedad sea más justa? ¿Los cambios reales solo se producen con mano de hierro o existen alternativas que se basen el diálogo? El comportamiento físico, el aspecto, la dicción… todos los parámetros atribuibles a la interpretación fueron tenidos en cuenta para que ambos estereotipos partiesen de dos puntos diametralmente opuestos, de forma que las circunstancias de la trama les fuese acercando, despojándose de prejuicios y convicciones dogmáticas durante el camino.

¿Qué otras referencias has manejado a la hora de dirigir la serie? Por ejemplo también hay bastante de James Bond, quizá de Indiana Jones... ¿Te has fijado

en alguna película española? He intentado manejar referentes que fuesen un poco a contrapelo. Por ejemplo, sí que he enfatizado lo que '¡García!' tiene en común con James Bond, pero desde lo que de James Bond tiene Indiana Jones. Se trata de filtrar y destilar. Por ejemplo, más que fijarme en las películas de Spielberg, me fui a las fuentes: la serie 'The Crimson Ghost', 'El Tesoro de Sierra Madre' de Huston, 'Twilight Zone' de Rod Serling… y así. En cuanto a influencias del cine español, más allá del puente que existe entre Rod Serling y las 'Historias para No Dormir' de Chicho Ibáñez Serrador, la verdad es que tuve muy presente a Álex de la Iglesia, sobre todo para que el material en el que se basa la serie, que fácilmente podría rimar con el universo de Álex, no fuese exactamente por esos derroteros.

Cuando surgió el cómic España estaba políticamente muy polarizada, ahora puede que incluso más. El cómic se editó en 2015.

Estamos en 2022 y sigue habiendo “dos Españas” enfrentadas. La temperatura nunca deja de subir y la verdad es que nos ha sorprendido hasta qué punto ciertos aspectos satíricos de '¡García!' son, a día de hoy, indistinguibles de las narrativas que manejan ambos extremos del espectro político en la prensa y las redes sociales. Es como si la versión hiper-caricaturizada que algunos políticos quieren hacer de nuestra realidad social y política fuese más burda, infantil y estuviese articulada de forma más pobre que la versión satírica de España que retrataba el cómic. Da miedo y, sobre todo, es profundamente decepcionante.

Aunque no hay demasiados componentes sobrenaturales es una serie de acción con elementos de época. ¿Han sido necesarios muchos efectos especiales "invisibles" como ocurría por ejemplo en 'El ministerio

del tiempo’? Ha habido muchísimos retos técnicos a los que enfrentarnos en esta serie. Destaco el espectacular trabajo que han hecho tanto El Ranchito como Lamppost en el campo de los efectos visuales digitales. La reconocida empresa EFE-X se encargó de todo lo que tenía que ocurrir delante de la cámara (explosiones, derrumbes, detonaciones, etc). Finalmente, me gustaría destacar el trabajo de Federico Cueva como stunt coordinator. “Estamos en 2022 y sigue habiendo dos Españas ¿Cómo habéis trabajado los elementos de época, como por enfrentadas. Nos ha sorprendido hasta que punto ejemplo la selección musical ciertos aspectos satíricos de '¡García!' son hoy indistinguibles de las narrativas que manejan en cuanto a las canciones, que me parece especialmente lograda? Ahí he de felicitar al buen ambos extremos del espectro político". gusto de Carlos de Pando y Sara Antuña, creadores y guionistas de la serie. La gran mayoría de los temas que suenan en '¡García!' venían marcados en el guion y la verdad es que encajan como un guante con el ambiente, el tono dramático y la estética de cada escena. Destaco los temas 'Bela Lugosi is Dead' de Bauhaus, 'Un vaso de agua al enemigo' de Radio Futura y por supuesto 'Alma, Corazón y Vida' de Los Panchos. En cuanto a la banda sonora original, se trataba de invocar dos épocas muy diferenciadas entre sí como punto de partida, pero que conforme fuese avanzando la historia de Antonia y García, los estilos musicales fuesen fusionándose progresivamente, de forma que el pasado fuese invadiendo el presente y viceversa. Como compositor, he intentado cubrir varios tonos dramáticos y texturas que van desde Stravinsky a Depeche Mode, pasando por melodías y arreglos de big band y latin jazz a lo Henry Mancini en 'Sed de Mal'. Texto de

Roberto González.

'¡García!', creada por Carlos de Pando, Sara Antuña con dirección de Eugenio Mira, y protagonizada por Veki G. Velilla, Francisco Ortiz y Emilio Gutiérrez Caba, puede verse en HBO Max.

Eugenio Mira (Castalla, Alicante,1977) es director de cine y compositor. Tras trabajar en roles como ayudante de dirección, en el departamento de arte o en el mundo publicitario debutó con el cortometraje, 'Fade' (2000), que llamó la atención de Guillermo Del Toro. Su primer largometraje, 'The Birthday' (2004), con Corey Feldman ('Los Goonies'), se convirtió en una película de culto. Posteriormente ha realizado películas como 'Agnosia' (2010) o 'Grand Piano' (2013), con John Cusack y Elijah Wood.

This article is from: