YULIANNA AVDEEVA

Yulianna Avdeeva Klavier

„Meine einzige Ambition als Musiker war, meinen Speer in den unendlichen Raum der Zukunft zu schleudern“, bekannte Franz Liszt gegenüber seiner langjährigen Partnerin Carolyne zu Sayn­Wittgenstein. Diese Neugier auf das Unbekannte ist vielleicht nirgends so eindrücklich hörbar wie in Liszts pianistischem Spätwerk, das harmonische und formale Konventionen des 19. Jahrhunderts in avantgardistischer Manier hinter sich lässt. Einer Auswahl dieser zu Lebzeiten Liszts kaum beachteten Stücke stellt Yulianna Avdeeva

Beethovens monumentale „Hammerklavier­Sonate“ gegenüber.

“My only ambition as a musician was to hurl my spear into the infinite space of the future,” Franz Liszt declared to his longtime partner Carolyne zu SaynWittgenstein. His curiosity for the unknown is perhaps most strikingly audible in Liszt’s late piano works, in which he cast aside harmonic and formal conventions of the 19th century to adopt a more avant­garde style.

Yulianna Avdeeva combines a selection of these pieces, which were largely ignored during Liszt’s lifetime, with Beethoven’s monumental “Hammerklavier” Sonata.

Wed May 29, 2024 7.30 pm

Preise: ¤ 45 –15

La lugubre gondola Nr. 2 S 200/2

Bagatelle sans tonalité S 216a

Csárdás macabre S 224

Unstern! – Sinistre S 208

Légende Nr. 2 S 175/2

„St. François de Paule marchant sur les flots“

Sonate B-Dur op. 106 „Hammerklavier-Sonate“

Leonkoro Quartet

Jonathan Schwarz Violine

Amelie Wallner Violine

Mayu Konoe Viola

Lukas Schwarz Violoncello

Der Name ist Programm: Leonkoro ist das EsperantoWort für „Löwenherz“, und mit ihren mitreißenden Auftritten und mutigen Interpretationen haben sich die vier Musiker:innen des 2019 gegründeten Leonkoro Quartet innerhalb kürzester Zeit den Ruf als eines der interessantesten Streichquartette der jungen Generation erspielt. Im Pierre Boulez Saal präsentieren sie Quartettklassiker von Brahms und Janáček sowie das 2011 entstandene Entr’acte der amerikanischen Pulitzer­Preisträgerin Caroline Shaw.

In Esperanto, leonkoro means “lionheart”—and with their thrilling performances and fearless interpretations, the four young musicians of the Leonkoro Quartet, founded in 2019, have quickly become one of the most exciting young string quartets on the scene. At the Pierre Boulez Saal, they present classics of the quartet repertoire by Brahms and Janáček as well as the 2011 work Entr’acte by Pulitzer Prize–winning American composer Caroline Shaw.

Thu June 6, 2024 7.30 pm

Preise: ¤ 45 –15

Entr’acte

Leoš Janáček

Streichquartett Nr. 1 Die Kreutzersonate

Johannes Brahms

Streichquartett Nr. 1 c-moll op. 51 Nr. 1

Do 13. Juni 2024 19.30

Streichquartett Der Staatskapelle Berlin

Wolfram Brandl Violine

Krzysztof Specjal Violine

Yulia Deyneka Viola

Claudius Popp Violoncello

Mit seinem Klavierkonzert Al Fajr (arabisch für Morgengrauen), das 2017 von Daniel Barenboim im Pierre Boulez Saal uraufgeführt wurde, begann der libanesisch­französische Komponist Benjamin Attahir einen Zyklus von Instrumentalwerken, die von den fünf islamischen Gebeten zu unterschiedlichen

Tageszeiten inspiriert sind. Das Streichquartett der Staatskapelle Berlin präsentiert mit Al Asr – dem Nachmittagsgebet – den dritten Teil dieser Reihe. Außerdem zu hören sind Mozarts letztes und Smetanas autobiographisches Erstes Streichquartett.

Benjamin Attahir Al Asr

Wolfgang Amadeus Mozart

Streichquartett F-Dur KV 590

Bedřich Smetana

Streichquartett Nr. 1 e-moll

Aus meinem Leben

With his piano concerto Al Fajr (Arabic for dawn), premiered in 2017 by Daniel Barenboim at the Pierre Boulez Saal, Lebanese­French composer Benjamin Attahir began a cycle of ensemble works inspired by the five Islamic prayers for the various times of day. The Berlin Staatskapelle String Quartet performs the third piece, Al Asr, which takes its title from the afternoon prayer. The program also includes Mozart’s final string quartet and Smetana’s First Quartet From My Life.

Thu June 13, 2024 7.30 pm

Preise: ¤ 45 –15

Sa 15. Juni 2024 19.00

WAED BOUHASSOUN & ORPHEUS XXI

Les Chants du cycle de la vie

Waed Bouhassoun

Gesang, Oud und musikalische Leitung

Mit ihrem Ensemble Orpheus XXI und einem neuen Programm, das im Pierre Boulez Saal seine Premiere erlebt, kehrt die syrische Sängerin und Oud­Virtuosin

Waed Bouhassoun zum Abschluss der Spielzeit nach Berlin zurück. In traditionellen Liedern aus dem Iran, der Türkei, Osteuropa und Afrika beleuchten die Künstler:innen die rituelle Bedeutung von Musik für drei der großen Zäsuren im Zyklus menschlichen Lebens: Geburt, Heirat und Tod.

Preise: ¤ 45 –15

Joined by her ensemble Orpheus XXI, Syrian singer and oud player Waed Bouhassoun returns to Berlin to premiere a new program and close the Pierre Boulez Saal season. Performing traditional songs from Iran, Türkiye, Eastern Europe, and Africa, the group explores the ritual meaning of music for three of the most fundamental events in the cycle of human life: birth, marriage, and death.

Sat June 15, 2024 7 pm