Anna Pers Bräcke

Susanne Sandström

Vem är Anna Pers Bräcke?

Jag är en 33-årig illustratör och grafisk designer. Jag är uppväxt i en liten by på landet i Dalarna. Jag är utbildad socionom men efter en utmattningsdepression behövde jag fundera på vad som får mig att må bra och vad jag känner lust i, på riktigt. Jag har alltid hittat mitt andrum i tecknandet och målandet och kände att jag måste få utforska detta. Jag började då på Nyckelviksskolan där jag gick färg, form och hantverk. Det var som att livet började återvända och jag kände att jag var på rätt väg. Efter Nyckelviken började jag plugga design på HDK i Göteborg. Där inriktade jag mig på grafisk design. Jag gjorde en utbytestermin på Rhode Island School of Design i Providence, USA, där jag gick illustration. Det är svårt att förklara vad som hände där, men det var som att alla tvivel och oro för framtiden byttes ut till hopp, lust, iver och driv. Det var då jag förstod vad jag ska göra med mitt liv.

Apmönster, Anna Pers Bräcke Jag ska ju vara illustratör! Det finns liksom inga tvivel, det är så självklart. I höstas gick jag en kurs i Bilderboksberättande på HDK som var helt fantastisk. Där föddes några manus och många ideer och nya kontakter. Jag har flyttat tillbaka till Dalarna och har precis startat eget företag där jag frilansar som illustratör och grafisk designer. Jag vill också bredda mig ytterligare och går därför en fördjupningskurs i grafisk design på Berghs. Jag älskar att lära mig nya saker och hela tiden utvecklas.

Hur ser din (kreativa) arbetsprocess ut?

Den består nästan alltid av att jag gör research och efter det brukar jag göra skisser. Är det till exempelvis en tidning så brukar jag alltid göra ca 3 skisser som kunden får välja mellan. När skissen är bestämd så blockar jag in färger, just för att få färgkänslan att fungera. Sen är det bara att köra tills illustrationen är klar. Min arbetsprocess till bilderböcker börjar istället med små rutor där jag gör supersnabba skisser för att få ett flödesschema. Jag skriver mycket stödord och gör pilar hit och dit. Jag skriver manuset och gör om mina rutor. Sedan renritar jag skisserna, bestämmer var texten ska vara och illustrerar med enbart outlines. Sista steget är färgläggningen.

Var hämtar du inspiration från i ditt arbete? Vad, eller vem, påverkas du av?

Inspiration finner jag nästan överallt. Mycket hittar jag i naturen, musiken och i filmer och föremål. Men jag kan också bli inspirerad av andra illustratörer, konstnärer och formgivare. Jag kan tex få roliga idéer till bilderböcker när jag sitter ute på vår altan och grannbarnen leker något. De säger så mycket roligt och det kan verkligen vara inspirerande! Att besöka nya platser ger mig också väldigt mycket.Ibland kan det också ta helt stopp. Det brukar alltid innebära en viss sorts stress, men jag har lärt mig att den kommer återvända och under tiden så får jag göra något annat.

ur: Drömbiblioteket, Anna Pers Bräcke

Eller aktivt leta efter inspiration på de ställen jag nämnde ovan.

Utmaningar? Vilka möter du? Vilka ser du? (inom förlagsvärlden, på det personliga konstnärliga planet.

Just nu skulle jag säga ekonomiska samt utmaningar kopplade till prestationsångest. Den kreativa branschen är ju sällan en källa till ekonomiskt överflöd, så just nu måste jag jobba extra i butik två dagar i veckan för att få det att gå ihop. Pandemin har ju inte heller gjort det lättare. Men jag hoppas på att få in ett jämnare flöde av uppdrag så jag kan sluta på mitt extrajobb och satsa all min tid på illustration och formgivning. Utmaningar på det personliga planet är att jag är extremt självkritisk och har ofta prestationsångest. Jag försöker vända det från något negativt till en drivkraft att bli bättre, att göra något konstruktivt av det. Vad kan jag göra bättre till nästa gång? Jag kan tycka det är bra att se tillbaka på arbeten jag gjort som är tex ett år gamla och

Drömbiblioteket , Anna Pers Bräcke ur:

fundera kring hur jag skulle kunna gjort det annorlunda idag.

Vilka böcker kommer du ihåg från din barndom? Varför just de här tror du?

Mina föräldrar läste väldigt mycket för mig och pappa brukade också berätta historier som han kom på där och då. Några böcker som jag minns att jag tyckte mycket om var Gunghästen skriven och illustrerad av Juliet Harmer, Lilla Isbjörnen träffar släkten skriven av Per Flyndersö och illustrerad av Hermann Altenburger samt Ann och den gamla damen av Cathrine Brighton. Det är intressant hur jag minns hästen som levande ur Gunghästen. Jag har minnen av hur hästens päls kändes, även om jag ju aldrig klappat den, eller hur karamellerna ur Ann och den gamla damen smakade och vilken konsistens de hade. Jag har aldrig varit särskilt förtjust i böcker som har för få illustrationer. Jag ville ha rikt illustrerade böcker i färg. Jag såg också mycket på film och är ett stort fan av Astrid Lindgrens filmer om Pippi Långstrump, Vi på Saltkråkan och Emil i Lönneberga (som jag var hemligt förälskad i). Jag minns också att jag älskade att titta på Bamse.

Drömjobbet (som konstnär/illustratör) – hur skulle det se ut?

Åh jag har så många drömmar, så kan inte riktigt säga ett specifikt drömjobb. Men en av dem är att få ge ut en egen bilderbok via ett förlag. Det hade också varit fantastiskt kul att få göra en uppsättning frimärken, en mönsterkollektion eller göra en förpackningsseries utseende. Drömjobb för mig inkluderar viss kreativ frihet, rimligt betalt, ett ämne som jag tilltalas av och/eller tycker är viktigt. Jag drömmer också om att få blir representerad av en agentur, både i sverige och utomlands.

Har du någon favorit bland andra illustratörer/bilderboksmakare?

En person vars illustrationer jag älskar och som jag följt sedan jag såg hans examensarbete från Konstfack 2013 är MarcusGunnar Pettersson. Jag tycker att hans bilder är magiska och varje gång jag tittar på hans bilder ser jag nya saker. Uttrycken i både djur och människor är fantstiska! Jag är också otroligt förtjust i Emma Adbåges illustrationer och bilderböcker. Jag skrattar ofta högt när jag tittar i dem, hennes karaktärer är så otroligt uttrycksfulla! Jag tycker också mycket om SallyDeng’s illustrationer och hur hon ritar

miljöer som är luftiga men innehållsrika på samma gång. Några andra illustratörer som jag följer och tycker väldigt mycket om är Eero Lampinen, Sara Andreasson, Amanda Berglund, Alva Skog, Frances Ives och Monika Vaicenavičienė och Celia Jacobs.

Kan du berätta lite om ditt examensarbete på HDK – bilderboken Jätten som blev liten?

Jätten som blev liten är en 40-sidig silent book, dvs en textlös bilderbok. Jag ville göra en bok som alla oavsett språk- och/eller läskunskaper kan ta del av. Det blir ett sätt att mötas där det inte finns några rätt och fel. Textlösa bilderböcker bidrar också till exempelvis inkludering, ökad fantasi, interaktion, ökad språkförståelse samt stärker förmågan att lyssna och tala till andra. Boken handlar om en jätte som hoppar ner i en sjö och krymper. Sen får vi följa karaktären på ett äventyr genom boken där hon blir fångad av en fågel, jagad av en groda och räddad av ett bi. Jag ville att slutet skulle handla om något som många känner igen - hemlängtan. Jag skickade också in boken till The Unpublished Picturebook Showcase och kom med! Så boken har varit på bokmässan i Frankfurt vilket känns superkul!

Hur går dina tankar kring att göra bilderbok? (för vem? Med vilken effekt? Tilltal etc).

Jag tänker att bilderboken har en bred publik. Jag tror att det är lätt att tänka att de endast är för barn, men jag tycker att de även kan vara viktiga för unga vuxna och vuxna. Bilderböcker erbjuder en värld att försvinna in i. Det skapar en kontakt med ens tankar och känslor. Det är också ett fint och bra sätt att interagera med andra. Jag tänker exempelvis på barn som läser tillsammans med andra barn eller tillsammans med en vuxen. Eller att vuxna kan diskutera tillsammans eller ha en inre dialog kring vad de upplever. Bilderboken är ju så fin då den kommunicerar både genom text och bild (oftast), vilket gör den mer tillgänglig för fler människor.

Jätten som blev liten , Anna Pers Bräcke ur:

Jag vill göra böcker som erbjuder ett eget universum, där allt är möjligt. Jag vill göra rikt illustrerade böcker där det finns mycket att titta på. Jag tycker också det är viktigt med representation och att man funderar kring vilka normer man ifrågasätter eller upprätthåller.

Jag tänker också att du ju kommer från konstvärlden in i bilderboksvärlden...hur har det påverkat dina bilderboksbilder? Har det?

För mig har konstvärlden varit friare och målet har varit att ifrågasätta och/eller belysa hur jag upplevt olika saker. Bilderboksvärlden upplever jag som mer avgränsad, det finns en tydligare målgrupp och det finns en tydlig avvägning mellan text kontra bild och hur dessa kompletterar varandra. Samtidigt tror jag att friheten från konstvärlden har hjälpt mig bredda hur jag ser på saker. Inom bilderboksvärlden handlar det heller inte lika mycket om mig som om själva manuset, boken och målgruppen.

Vad arbetar du med just nu?

Just nu håller jag på med några olika projekt. Jag har fått den stora äran att illustrera en kaffebordsbok som vill upp- muntra till samtal mellan barn och vuxna. Boken görs av House of Amalou och den handlar om olika typer av arbeten. Jag tror verkligen på idén och att det kommer bli en bok som både är fin att ha framme som en inredningsdetalj men som har ett innehåll som uppskattas av både barn och vuxna. Jag håller även på med ett egen bilderboksprojekt. Jag har skrivit ett manus som riktar sig till 6-9 åringar och som handlar om mardrömmar. Jag siktar på att det ska bli en kapitelbok. Det är ett äventyr med inslag av magi. Jag vill göra det spännande men också lite läskig. Jag har inget förlag ännu, men hoppas på att någon vill ge ut den när manuset är omarbetat och förbättrat. Utöver detta så fortsätter jag illustrera för Svenska Kennelklubbens tidning Hundsport. Det är ett roligt uppdrag som gör mig lätt i sinnet.