Периодическое издание Beat Group. Распространяется бесплатно.
№16 — 11/ 2 019
ĐĞĩģij ĜĥğģĨĬĠ
ċăĐ ċĆĕăāČ ĀęĖă ĆďĐĆċę
16
№
СТР 32/33
ТВОРЧЕСТВО
ВСТРЕТИВШИСЬ С МОЛОДЫМ И ТАЛАНТЛИВЫМ ИСПОЛНИТЕЛЕМ ТАРА ША ХРИЯРОМ ИМАНОВЫМ, МЫ ПОГОВОРИЛИ О ЛЮБИМОМ МУЗЫКАЛЬНОМ ИНСТРУМЕНТЕ, САМЫХ ДЛИННЫХ ГАСТРОЛЯХ И ЭНЕРГЕТИЧЕСКОМ ОБМЕНЕ МЕЖДУ МУЗЫКАНТОМ И СЛУШАТЕЛЕМ.
ОБРАЗ
СТР 20/23
СТР 30/31
ДИАЛОГ
О Т
Р Е Д А К Ц И И
Этой осенью мы подготовили для вас особый выпуск – яркий и красочный, отражающий в себе последние солнечные дни, но уже выдерженный в осенних тонах. Данный номер стал максимально звёздным. С обложки на вас смотрит Талех Юзбеков, считающий, что нет ничего выше истины. Об этом и не только он подробно расскажет вам в своём интервью. В этом выпуске Газете раскрыли свои взгляды, переживания и планы такие невероятные личности как Натик Расулзаде, Тарлан Горчу, Вугар Мурадов, Эмиль Гулиев, Шахрияр Иманов. В буквальном смысле этого слова прекрасную половину человечества представили Ругия Ашрафли и Кямаля Насирзаде, а идеалом здоровой семьи выступили Мурад и Алина Исаевы. Мы планируем не останавливаться на этом и с каждым дальнейшим номером поражать вас все более и более невероятным историями.
С любовью, ваши Арт-директор — Ильгар Аббасов, и ведущий автор — Фатима Абдуллаева
КОНКУРС
СТР 7
АРТ ПЕРСОНА
СТР 12/13
#ЯИГАЗЕТА
ТАРЛАН ГОРЧУ: ТЕ АТР МАРИОНЕ ТОК Д ЛЯ МЕНЯ – ЭТО МЕСТО, ГДЕ ВЗРОСЛЫЕ МОГ У Т ОТПРАВИТЬСЯ В ДЕ ТСТВО.
3 5 6
14
16
НОВОСТИ ИСТОРИЯ ГОРОДСКИЕ ЛЕГЕНДЫ С АЛЛОЙ ГАРАГАШЛЫ FASHION КЯМАЛЯ НАСИР-ЗАДЕ: МОИ ПЕРВЫЕ ПОКУПАТЕЛИ – ЭТО МОИ ДРУЗЬЯ DIGITART ТОГРУЛ АЛЕКПЕРОВ: НРАВИТЬСЯ ВСЕМ НЕ ПОЛУЧИТСЯ НИКОГДА TÊTE-À-TÊTE НАТИГ РАСУЛЗАДЕ: ВДОХНОВЕНИЕ – ЭТО ПОДАРОК ОТ БОГА
ЭМИЛЬ Г УЛИЕВ: Я РИСКНУЛ И СНЯЛ ФИЛЬМ НА ТЕМУ МЕНТА ЛИТЕ ТА , ХОТЯ ПОНАЧА ЛУ ТОЖЕ ДОЛГО НЕ РЕША ЛСЯ.
ПОРТРЕТ НА ХОЛСТЕ
24
ЛИЦО С ОБЛОЖКИ ТАЛЕХ ЮЗБЕKОВ
34
NEXT GENERATION СЯМРА: ОСТРОЖНО, ГОРЯЧО!
38
СПОРТ МУРАД И АЛИНА ИСАЕВЫ: ЗДОРОВЫЙ ОБРАЗ ЖИЗНИ – ЭТО ОБРАЗ ПЕРВОБЫТНОГО ЧЕЛОВЕКА!
40
МУЗЫКА НАУШНИКИ ТОЖЕ ГРЕЮТ УШИ
41
LIFESTYLE ПЕЙ КАК В ТОМ ФИЛЬМЕ!
44
ЗАВЕДЕНИЕ РЕСТОРАН — GAZELLI CAFÉ ЛИКБЕЗ
СТР 40/41
Я ВСЕГД А ВОСХИЩ А ЛАСЬ ТЕМИ, К ТО СМОГ ЧТОТО ИЗМЕНИТЬ В ЭТОМ МИРЕ SBH_ 8XP?TKH
46 48 60
ГАСТРОГИД
СТР 42/43
КНИЖНАЯ ПОЛКА CТРАХИ, УЖАСЫ И ЛЮБОВЬ КИНО РОЖДЕННЫЕ В 1999
51
ВУГАР МУРАДОВ: Я НЕ ПРЕСЛЕДУЮ ЦЕЛЬ КОМУ-ТО ЧТО-ТО ПОКАЗАТЬ, ГЛАВНОЕ – ЧТО Я ОЩУЩАЮ ОБРАЗ ВНУТРИ И ПЕРЕДАЮ ЕГО.
СПЕЦ.ПРЕДЛОЖЕНИЯ
ОБЗОР ЛУЧШИХ ЗАВЕДЕНИЙ СТОЛИЦЫ ОТ ФУДБЛОГЕР LA CRITIQUE CULINAIRE
2
ГА З É ТА № 16
РОБОТЫПЧЕЛЫ ПОЛЕТЯТ В КОСМОС
МЕНЯЙ ДИЗАЙН НА ХОДУ Хотите себе много пар кроссовок с различным дизайном? Вот вам новые кроссовки ShiftWear, внешний вид которых можно менять на ходу. Они оснащены гибкими цветными E-Ink-дисплеями, которые постоянно отображают нужную картинку. Сменить внешний вид кроссовок можно с помощью специального мобильного приложения. Причем на кроссовки можно вывести как простое черно-белое изображение, так и сложную цветную картинку или анимацию.
NASA объявило о важной миссии по запуску в космос устройств, представляющих собой роботизированных пчел. Устройство получило название Astrobee (англ. «астропчела»), оно поможет ученым и инженерам разработать технологии, применимые в условиях нулевой гравитации. Представители NASA сообщили следующее: «Astrobee – робот, который вскоре будет летать вокруг Международной космической станции вместе с астронавтами. Размер каждой стороны кубического устройства не превышает 1 фута (30,48 см)».
Кадр из фильма «Иван Васильевич меняет профессию», по сюжету фильма инженер-изобретатель Александр Тимофеев создает машину времени и переносит во временном пространстве вора рецидивиста, управдома и царя...
ĊþĖĆċþ ĀĎăĊăċĆ
ďČÿęĐĆĝ ČĈĐĝÿĎĝ
Пеле оставил большой футбол, забив в течение своей спортивной карьеры 1281 гол в 1363 играх. В последней игре Пеле один тайм сыграл за свой последний клуб – нью-йоркский «Космос» — и один – за бразильский «Сантос», в котором начинал свою легендарную футбольную карьеру.
1983
1982
Первый выпуск телеигры Влада Листьева «Поле чудес».
Численность населения КНР превысила миллиард.
1908
1864
1906
1957
1959
Генри Форд представил новую модель своего автомобиля «Форд Лиззи» (модель T), ставшую благодаря своей низкой цене (850 долларов), выносливости и экономичности самым популярным автомобилем первой четверти века. К 1927 году было выпущено 15 миллионов автомобилей данной марки.
Президент США Авраам Линкольн объявил каждый последний четверг ноября Днeм благодарения.
SOS утверждается международным сигналом бедствия, заменив позывной CQD.
Вышел в прокат фильм «Тюремный рок» (англ. Jailhouse Rock) с Элвисом Пресли в главной роли. Выпущен кинокомпанией MetroGoldwyn-Mayer
Запущен космический аппарат «Луна-3», впервые сфотографировавший обратную сторону Луны
1952
Французская автомобильная компания Bugatti к своей 110-й годовщине представила модель La Voiture Noire, считающуюся самым дорогим автомобилем в мире. Автомобиль, изготовленный в единственном экземпляре, уже нашел своего покупателя, однако его имя не разглашается. Новая модель является современной интерпретацией купе Bugatti Type 57 SC Atlantic, разработанного сыном основателя компании Жаном Бугатти в 1936 году.
В США полетел в космос самый старый астронавт – Джон Гленн (в возрасте 77 лет и 103 дней)
В Нью-Йорке прошла премьера нового фильма Чарли Чаплина «Огни рампы».
BUGATTI ЗА 11 МИЛЛИОНОВ ЕВРО
1998
1962 Выпущен первый сингл группы «Битлз» » – «Love Me Do»
СПЕШИТЕ УСПЕТЬ ВКУСНО ПОЕСТЬ В октябре ежегодно проходит London Restaurant Festival, когда главные рестораны города составляют специальные меню и устраивают тематические вечера, часто с кинопросмотрами.
3
ГА З É ТА № 16
КОМАНДА
MORPHEUS HOTEL ОТ ZAHA HADID ARCHITECTS Morpheus, новый ведущий отель для курорта Макао, города мечты стал победителем в категории «Отельной архитектуры» по версии портала Arch Daily. Разработанный Zaha Hadid Architects (ZHA), отличительный внешний вид проекта основан на плавных формах, найденных в богатых традициях китайской резьбы по нефриту. Задуманная как вертикальная вытяжка прямоугольной формы, серия пустот вырезана по центру здания – это создает то, что архитекторы описывают как «городское окно», пустоту, предназначенную для соединения внутренних общественных помещений отеля с городом. Общая высота отеля составляет 160 метров и имеет 40 этажей.
Кассиус Клей (будущий Мохаммед Али) выиграл свой первый бой на профессиональной арене. Всего боев за карьеру – 61, количество побед – 56, побед нокаутом – 37, поражений – всего 5.
1867
Идея Мурад Бабаев Мирза Алиев Главный редактор Сеймур Закаряев Арт-директор Ильгар Аббасов Ведущий фотограф Тимур Наджафов Реклама +994 55 290 90 20 Над номером работали Фидан Аскерова Фатима Абдуллаева Кенюль Арабская-Рустамова Алия Гаджиева Эллина Азиз Лейла Шафиева Синан Агаев Фидан Римази Лейла Багирли Амал Алили Нино Бежиташвили Хатира Велиева Ирада Асадова Лала Гулиева
ПЕЧАТЬ Отпечатано в типографии MaxOffset.
Издан фундаметальный труд Карла Маркса «Капитал».
Тираж: 5000 экз. Журнал не подлежит продаже
1960
1492
1994
1941
В Нью-Йорке прошла премьера фильма Стэнли Кубрика «Спартак» с Кирком Дугласом в главной роли. Фильм завоевал четыре премии «Оскар» и один «Золотой глобус».
Колумб впервые высадился на берег Нового Света (остров Сан-Сальвадор).
На экраны США вышел фильм Квентина Тарантино «Криминальное чтиво».
В Токио арестован советский разведчик Рихард Зорге.
«ЧЕЛОВЕК ЕСТЬ ТО, ЧТО ОН ЧИТАЕТ... »
ОБЛОЖКА
№ 1 6 — 1 1 /20 1 9
ĐĞĩģij ĜĥğģĨĬĠ
ċăĐ ċĆĕăāČ ĀęĖă ĆďĐĆċę
1982 На экранах США появился фильм «Первая кровь» с Сильвестром Сталлоне в роли ветерана вьетнамской войны по фамилии Рэмбо. Несмотря на репутацию излишне жестокого фильма, в нем погибает всего один человек – выпавший из вертолета помощник шерифа Арт Галт. В книге же Рэмбо собственноручно убивает как минимум десяток полицейских и гражданских лиц.
Периодическое издание Beat Group. Распространяется бесплатно.
РУССКИЙ ТЕРМИНАТОР Знакомьтесь, человекоподобный робот FEDOR (позывной Skybot F-850) оснащен речевой системой, способной распознавать слова и выдавать ответы, и специальными датчиками. Вес робота – 106 кг, рост – 182 см, номинальная мощность — 5кВТ, максимальная мощность – 15 кВт. Один прототип собран из 15 тысяч деталей. В полете FEDOR пожаловался на некомфортные условия на МКС (на своей страничке в Twitter).
Талех Юзбеков ЛЮБИМЕЦ МОЛОДЕЖИ И ТАЛАНТЛИВЫЙ АКТЕР РАССКАЗЫВАЕТ О ТОМ, ЗА ЧТО ЕГО ВЫГНАЛИ С ДОЛЖНОСТИ РЕДАКТОРА ШКОЛЬНОЙ ГАЗЕТЫ, И УВЕРЕН, ЧТО НЕ СТОИТ ТРАТИТЬ СВОЕ ДРАГОЦЕННОЕ ВРЕМЯ НА ХЕЙТЕРОВ.
1987 Иосифу Бродскому присудили Нобелевскую премию по литературе. На могиле Бродского часто оставляют сигареты Camel, которые он любил.
4
ГА З É ТА № 16
: : :9 Q ? KKNI B?P?B?XK[
ТЕКСТ Фатима Абдуллаева ФОТО Алла Гарагашлы
А ЛЛА – ЧЕЛОВЕК-ДВИЖЕНИЕ, КОТОРЫЙ ВЕЧНО НА ХОДИТСЯ В ПОИСК А Х ВСЕГО НОВОГО – УДИВИТЕ ЛЬНЫХ МЕСТ, ЛЮДЕЙ, ИСТОРИЙ И СОБЫТИЙ. ОНА ИЗ ТЕХ ЛЮДЕЙ, КОТОРЫХ СЕГОДНЯ ЗОВУ Т «СТОРИТЕ ЛЛЕРЫ» В МИРЕ К УЛЬТ УРЫ И ИСК УССТВА АЗЕРБАЙДЖАНА. ТАК Д АВАЙТЕ ПОДОЙДЕМ БЛИЖЕ И ПОСЛУШАЕМ ЕЕ ИСТОРИИ..
благодарность для меня – это когда говорят: «Спасибо, это было с душой». Для меня честь показать что-то и пробудить в людях любовь к городу, мы достаточно уникально преподносим информацию, люблю давать гостям возможность увезти этот кучек любви к городу с собой.
Баку для меня прекрасен. Этот город навсегда занимает место в моем сердце, потому что я здесь родилась, и для меня все началось здесь. Раньше я не испытывала особого интереса к архитектуре, но в 2017 году ушла с работы по собственному желанию и взяла на год перерыв для поисков себя, стала не просто бродить по городу, но исследовать его. Начала с Дворца Ширваншахов, это был уже отреставрированный дворец, и он мне невероятно понравился, за то лето я обошла практически все музеи, увидела город с другой стороны и стала фотографировать его. В итоге я лучше рассмотрела наш город и все это вылилось в телеграм-канал. Была идея – создать нечто наподобие тамблера, показывать то, что тебе нравится. WoWoman организовал встречу с Хайдемари Стефанишин-Пайпер. Эта женщина-астронавт совершила два космических полета продолжительностью 27 суток 15 часов 36 минут и 02 секунды, выполнила пять выходов в открытый космос общей продолжительностью 33 часа 42 минуты и рассказала, как проходила сложный путь отказа за отказом, поведала о своих ощущениях, и я захотела написать и рассказать об этом. Так я решила создать дайджест того, о чем редко говорят, в сфере арта, андерграунда, начала создавать список, и канал разлетелся как сарафанное радио. Сейчас работаю над своим новым проектом: парадные. Это требует времени на организацию, чтобы не беспокоить соседей. На самом деле главное в изучении новых локаций – это не бояться и искать, дергать каждую ручку, искать истории, и я вижу, какой
Что я могу предложить? Дворики, подъезды, исторические места. Все мои экскурсии происходят в формате прогулок. Ичери шехер и другие места можно посмотреть и без меня, а я хочу провести людей по уникальным местам, по которым сама разыскала информацию, вкладывая очень много сил в это – посмотреть, узнать, ощутить на себе. Места и тематика – максимально не гламурно, но с пользой для души.
Особняк семьи Ашурбековых
сейчас большой интерес именно к данной составляющей нашего города. Люди стали вырастать из того формата, когда приоритетом являются различные тусовки. Формально, они хотят отдохнуть и культурно. Мы хотим узнать историю места, заходим и спрашиваем,
кто жильцы, как и что произошло в этом доме. И это происходит с огромным числом людей – мы начали задумываться. Начиналось с того, что я стала водить различных блогеров, гостей нашего города. Самая большая
Процесс поиска истории – проблема. На данный момент информации всегда катастрофически мало. Гугл, форумы, библиотеки, другие блогеры – это то, что может информационно подпитать человека, которому интересна история. Например, недавно я узнала, что Театр пантомимы раньше был кинотеатром «Шафаг». Выход – идти в библиотеку, давать запросы, а на это уходит очень много времени. К счастью, есть очень много отсканированных книг Шамиля Фатуллаева, которые распространяются. Например, про здание Исмаилийе можно прочитать и в Википедии, а вот напротив дома Алибекова есть дом с синей парадной с морскими гербами и бюстом женщины – и что это за бюст, и почему он выполнен в такой тематике – все еще загадка, на которую мне предстоит найти ответ. А вот Молоканский дом приобрел известность пока мы его отстаивали, чему я несказанно рада.
5
ГА З É ТА № 16
На самом деле главное в изучении новых локаций – это не бояться и искать, дергать каждую ручку, и находить истории был архитектурной доминантой, поэтому при Советском Союзе его снесли. Существует легенда, что он был построен на кладбище, его снос связывают с душами, не нашедшими покоя.
Стеклянная веранда во дворе у Ахундовского садика
На самом деле есть история. История о золоте. Баня «Фантазия» была первой, куда провели воду, и фактически это была вечеринка для всех желающих пообщаться девушек и женщин, куда все собирались как на бал. Бани раньше были чем-то наподобие social-club, куда люди приходили знакомиться. И у девушек с собой были небольшие ларцы, в которых хранилось их золото. В момент, когда девушки видели, что в бане появлялась новая женщина, которая не бывала тут ранее, они понимали, что она ищет невестку, и сразу начинали виться вокруг этой женщины: «Подать полотенчико?» и надевали все свое золото, чтобы эта дама понимала – перед ней невестка с приданым. Сомнительное счастье. История с Дворцом счастья, Исмаилия – это потрясающая история владельца, у которого был сын. Сам Муса Нагиев был скупым человеком, а его сын тратил много денег, и однажды у него спросили: «Как вы можете не тратиться, если ваш сын так много тратит», – на что он ответил, что у его сына отец – знаменитый Муса Нагиев, а я себе не могу такого позволить. Он был очень скупым человеком, а здание построил в честь своего умершего сына, которого из-за своей скупости очень поздно отвез на лечение. И ему сказали: если хочешь оставить чтото в память о нем – построй нечто грандиозное. И он послушал.
Интересный факт: Оказывается, у Киноцентра «Низами» была летняя веранда для просмотров, а сейчас ни одной веранды или открытого пространства для просмотров фильмов нет.
Маяки Я могу передать локации, но дальше, договаривайтесь со смотрителями. О самом красивом: Абшеронский маяк. Построили его в 1859 году на возвышенности напротив острова Пираллахи, чтобы корабли не терялись между островом и материком. Сам маяк – 25-метровая каменная башня с арочным входом и окнами в форме якорей. На вершину сооружения ведут 102 ступеньки винтовой лестницы. Лампа его раньше была керосиновая, впоследствии ее заменили на электрическую. О Нардаранском (Амбуранском): Сооружен он был в 1882 году к западу от мыса Амбуран на возвышенности Калагя. В здании 2 этажа, изначально строилось как жилое.
Нардаранский маяк
Трансформация – дело интересное, как и история salaam cinema – это победа социума, когда группа людей смогла спасти здание от сноса благодаря Лейле Алиевой, оно было внесено в реестр архитектурных шедевров.
Особняк Рзабека Алибекова – расписной красивый подъезд, на верхнем этаже роспись авторов, все рисунки подписаны, можно отследить, чьей кисти она принадлежит. Дом Ашурбековых, За ним смотрят и ухаживают. Дверь кодовая, но всегда можно зайти, посмотреть, дом сохранил свой первичный вид. Фуад Ахундов сделал таблички с историей рода Ашурбекововых, по которым можно отследить историю семьи. Ханум Ашурбекова принадлежит идея о создании Тезепира. Она ниже, чем большинство мечетей, потому что тогда в городе архитектурной доминантой был Александро-Невский собор, и не разрешалось строить ничего выше этого собора. Кстати, прямо напротив него находится Саадат сараи, который по высоте построен впритык к шпилю собора. А вот Тезепир сделали ниже, минареты не такие высокие, и именно это спасло его, когда пришли Советы. А вот Александро-Невский собор
Сам фонарь на полукруглую платформу с северной стороны верхнего этажа был установлен в 1984 году. Отличительной чертой маяка является цвет его света — он имеет красный проблеск, светя поочередно белым и красным. В сентябре 1983 года, после реконструкции, огонь маяка из секторного стал круговым. О Лянкяранском. Построен он был между 1747-1786, являлся частью башни Лянкяран. Раньше, конечно, упирался в море, сейчас оно обмелело, что существенно вдавило его в глубь города. Говорят, есть секретный подземный тоннель до тюрьмы, которая прилегает к нему. Послание: Ребята, которые хотят попробовать свое, но боятся – всегда начинайте, пробуйте, если не попробуете, не узнаете, выстрелит ли оно. Будьте любопытными, помните, что нет бесполезного. Вы должны понять, как что работает, а оно всегда найдет применение.
ГА З É ТА № 16
6
ТЕКСТ Кенюль Арабская-Рустамова ФОТО Ника Векилова
_L?K_ 9?QHP,G?CD1
NH ODPA[D ONJSO?RD KH > ]RN LNH C PSG\_
7
ГА З É ТА № 16
ДИЗАЙНЕРЫ СОЗД АЮТ НЕ ТОЛЬКО ОДЕЖ ДУ, МОДУ И СТИЛЬ. ОНИ СОЗД АЮТ СОБСТВЕННУЮ ФИЛОСОФИЮ, КОТОРАЯ, ПРЕОДОЛЕВ ИСПЫТАНИЯ ВРЕМЕНЕМ, СТАНОВИТСЯ ВЕЧНОЙ. ВЕ ЛИК АЯ ШАНЕ ЛЬ БЫЛА УВЕРЕНА В ТОМ, ЧТО «МОДУ НЕ ЛЬЗЯ НАЗЫВАТЬ МОДОЙ, ЕСЛИ ЕЕ НЕ НОСЯТ НА УЛИЦЕ». СОУЧРЕ ДИТЕ ЛЬ И КРЕ АТИВНЫЙ ДИРЕК ТОР @_ MUSECLOTHING КЯМА ЛЯ НАСИР-ЗА ДЕ СЧИТАЕТ, ЧТО ЧЕ ЛОВЕК ДОЛЖЕН УЧИТЬСЯ К АЖ ДЫЙ ДЕНЬ И РАССК АЗЫВАЕТ О САМОМ СЛОЖНОМ ЭТАПЕ В РАБОТЕ ДИЗАЙНЕРА.
Расскажите нашим читателям о себе... Я родом из Баку. В 20 лет я вместе с мамой иммигрировала в Германию, где поступила на факультет моделирования и окончила его по специальности модельер-дизайнер. Моей первой работой стала работа байера для марки Elisabetta Franchi. Вернулась в Баку в 2011-м по рабочему приглашению и работала для проектов Tara Jarmon и BСBG. Начиная с 2013 года работала в Harvey Nichols, а затем перешла в Atelier, где и познакомилась с моим нынешним партнером по бизнесу Азизой Мусаевой. Как появилась идея основать MUSE? Эта идея появилась еще во время работы в Atelier, когда мы с Азизой пришли к общему мнению, что нам пора двигаться дальше. Так родился более коммерческий проект MUSE. Это – достаточно молодой бренд, у нас за плечами всего 3 сезона.
Как вы охарактеризуете стиль своего бренда? Я бы сказала, что коллекции MUSE вдохновлены иконами стиля, которые в свое время совершили перевороты в моде, искусстве и сознании миллионов женщин. Бьянка Джаггер, Ли Радзивилл, Джейн Биркин и другие – это музы, сумевшие возвести в культ красоту и свободу, а также повлиять на развитие современной моды. Как проходит творческий процесс у дизайнера? Вы знаете, творчества тут в действительности очень мало – не более 20% от всего объема работы. То же самое вам скажет любой дизайнер, который конструирует и выпускает одежду. Это по большей части техническая и рутинная работа. Не каждая вещь, которую дизайнер визуализирует у себя в голове, получается в итоге именно такой. Дизайнер и его команда могут видеть одну и ту же вещь совершенно по-разному, и чаще всего так это и бывает.
НЕ К А Ж Д А Я ВЕЩЬ, КОТОРУЮ ДИЗАЙНЕР ВИЗУА ЛИЗИРУЕТ У СЕБЯ В ГОЛОВЕ, ПОЛУ ЧАЕТСЯ В ИТОГЕ ИМЕННО ТАКОЙ
_museclothing Как вы считаете, насколько люди в нашей стране открыты новшествам в сфере моды и дизайна? Думаю, процесс уже пошел. Молодежь заинтересована в новшествах, что, несомненно, радует. Если покупатель при выборе одежды не боится экспериментировать, пробовать что-то новое и готов в какой-то мере выйти из зоны своего комфорта, то считайте, что половина пути пройдена.
У вас есть учителя или авторитеты в мире моды? Мы все в той или иной мере являемся друг для друга учителями. Считаю, что человек должен учиться чему-то каждый день. Можно назвать людей, которые вдохновляют, на которых хочется равняться. Например, Карл Лагерфельд, работоспособность которого не могла оставить равнодушным никого.
8
ГА З É ТА № 16
Кто она, ваша покупательница? Она простая, уверенная в себе и, несомненно, женственная. Как вы относитесь к критике? Не скажу, что хорошо отношусь к критике, и уверена, что никто не относится к ней хорошо. Если критика касается моей работы и имеет под собой основу, то я стараюсь подружиться с ней. Что же касается критики личного характера, то я не обращаю на нее особого внимания. Повлияла ли профессия на ваш стиль в одежде? Могу сказать, что чем больше я углублялась в мир моды, тем проще стала одеваться.
Почему? Потому что человек очень быстро насыщается разнообразием цветов и силуэтов. Это своего рода обратная сторона. Ив Сен-Лоран называл гардероб образом жизни. Без чего вы не представляете свой модный гардероб? Джинсы. Они, наверное, никогда не выйдут из моды, но даже если это и случится, джинсы все равно будут занимать любимое место в моем гардеробе. Как вы оцениваете состояние модной индустрии в Азербайджане на сегодняшний день? На мой взгляд, есть люди, которые хорошо разбираются в моде, но модной индустрии, как таковой, у нас пока нет.
МЫ ВСЕ В ТОЙ ИЛИ ИНОЙ МЕРЕ ЯВЛЯЕМСЯ ДРУГ Д ЛЯ ДРУГА У ЧИТЕ ЛЯМИ. СЧИТАЮ, ЧТО ЧЕ ЛОВЕК ДОЛЖЕН У ЧИТЬСЯ ЧЕМУТО К А Ж ДЫЙ ДЕНЬ
Что является самым сложным в вашей работе? Принимать окончательное решение. Это очень важно, потому что когда на руках уже есть готовый продукт, нужно думать о том, что с ним делать: включать эту вещь в новую коллекцию или нет, будет ли она иметь успех или нет. Всем известно, что мир моды и дизайна выглядит очень привлекательным. Это – гламурные выходы, красивые вещи и грациозные модели. Что на самом деле ждет начинающего дизайнера, к чему он должен быть готов? Если мы говорим об Азербайджане, то дизайнеры должны наперед знать, что у нас очень маленький рынок сбыта. Если вы хотите не просто создавать красивую картинку, но и продавать ее, то осознавать это очень важно. У нас были попытки представить свою коллекцию местным мультибрендовым магазинам, но особого интереса с их стороны не было. Местные бренды одежды вынуждены реализовывать свой
товар самостоятельно, путем проведения различных мероприятий и pop-up или в сотрудничестве с другими марками. Вы сотрудничаете с местными дизайнерскими домами? Нет, мы стараемся сотрудничать с иностранными компаниями и двигаться в этом направлении. Каковы ваши ближайшие планы в рамках проекта MUSE? Было бы прекрасно представлять свою страну на Западе. Речь не о показах мод или попадании на страницы глянцевых журналов за границей. Мне бы хотелось в дальнейшем видеть наш бренд на таких масштабных сайтах, как net-aporter, farfetch, moda operandi и др. Поверьте, попасть туда непросто, это колоссальный труд. Вы помните своего первого покупателя? Мои первые покупатели – это мои друзья. Они мои критики и покупатели, и самая лучшая группа поддержки.
9
ГА З É ТА № 16
Редакция нашего журнала подвела итоги виртуального конкурса #ЯиГазета Как мы и обещали, итоги нашего виртуального конкурса #ЯиГазета публикуются в новом выпуске нашего издания. Тем, кто не в курсе, сообщаем, что после выхода нашего последнего номера на официальной странице компании Beat Group мы объявили конкурс, по условиям которого каждый желающий может поделиться своим самым любимым снимком на своей Instagram-странице с хэштегом #ЯиГазета. Из многочисленных публикаций редакция нашего издания отобрала самые лучшие. Но если вы не стали победителем, не отчаивайтесь! Наш виртуальный конкурс все еще продолжается. Будьте оригинальными, тогда вы будете не только «иГазета», но и «В» «ГАЗЕТЕ», в следующем номере нашего журнала. Удачи вам!
@vafakadi
@gunelfarhadli
@tamileworld
@solairss
@agharahimli @nimranjazz
@rozalinnas
@malena.zein
@salka_
@ice_ahmedova
@noordinarymonday
@palishpeach @leyluwa
ГА З É ТА № 16
S B H _ 8 X P ? T K H 1 J?JNI @[ CD_RDK\MNQR\^ FDMYHM? MH G?MHL? K?Q\2 NM? CNKFM? AQDBC? NQR?A?R\Q_ FDMYHMNI ФОТО Тимур Наджафов
Ругия Ашрафли Генеральный директор компании Magma PR&Events, руководитель Центра развития женщин и детей Saglam Yaşa, председатель Общественного объединения (НПО) по просвещению семей, учредитель первого клуба мам в Баку Active Moms Club, автор медиа-проекта «Наши за рубежом», также является основателем движения «За здоровый образ жизни». Ее хобби – йога, медитация и танцы.
10
11
ГА З É ТА № 16
ИЗ ЕЕ ОТКРОВЕНИЙ МОЖНО МНОГОЕ УЗНАТЬ О ТАЙНА Х ЖЕНСКОЙ ДУШИ, О СТРЕМЛЕНИИ ДВИГАТЬСЯ ВПЕРЕ Д , О ЗДОРОВОМ ОБРАЗЕ ЖИЗНИ И О МНОГОМ ДРУГОМ. ВОЗМОЖНО, ЭТО НЕ Д АСТ НАМ ПОЛНОГО ПОНИМАНИЯ О НЕЙ И О ЖЕНСКОЙ СУ ТИ В ЦЕ ЛОМ, НО ВСЕ ЖЕ ЭТО, НЕСОМНЕННО, ОЧЕНЬ ИНТЕРЕСНО, К АК И ВСЕ, ЧТО СВЯЗАНО С ЖЕНЩИНАМИ.
Меня интересует правда, потому что это то, что делает нас свободными. Однако, кроме такого понятия, как «правда», существуют еще такие понятия, как «дипломатия» и «тактичность». К сожалению, сейчас многие забыли, что это такое. С возрастом мои представления о хорошем и о плохом изменились. С появлением личного опыта то, что раньше казалось плохим, предстает в ином свете, и наоборот. Вот пример. Родители всегда говорили, что о себе рассказывать или хвалиться чем-то это плохо, но сегодня, если ты не расскажешь о себе и о том, чем ты занимаешься, своих достижениях, никто ведь не узнает об этом, а может эта информация могла бы кому-то в чем-то помочь. Для того чтобы двигаться вперед нужно, безусловно, – вдохновение и, конечно, цель! Когда ты четко знаешь, куда двигаться, то движение происходит с еще большей скоростью. Когда мне нечего сказать, я молчу. И знаете, чем старше становишься, тем больше хочется молчать. Слушать людей доставляет по-настоящему большое удовольствие, чем рассказывать о своих проблемах или успехах. Из книг рекомендую к прочтению «Трансерфинг реальности» Вадима Зеланда, «Год в поисках Ва» Карен Мюллер, «Точка обмана» Дэна Брауна, «Чтец» Бернхарда Шлинка, «Сильнее страха» Марка Леви и все книги Робина Шармы и Ошо. Из фильмов очень люблю детское аниме, которое с удовольствием смотрю вместе с сыном. Пересмотрели абсолютно все мультфильмы японского режиссера Хаяо Миядзаки. Также запомнились такие картины, как «Мирный воин», «Бойцовский клуб», «Английский пациент», «Семь самураев», «Пианист», «Малхолланд-Драйв». Особое место в моей душе занимают картины испанского режиссера Педро Альмодовара. Социальные сети – эффективная и оперативная площадка для поддержания связи с людьми на расстоянии и получения новой информации. К примеру, мой авторский проект «Наши за рубежом» развивался и стал популярен именно благодаря соцсетям. Facebook и LinkedIn помогли мне найти интересных героев для моего проекта, а потом благодаря им же проект приобрел большой круг читателей. Конечно, любой инструмент имеет и свои недостатки, но я предпочитаю всегда акцентировать внимание на положительном. Йога для меня – это возможность жить правильно и гармонично. Йога – это не просто свод физических упражнений, как, уверена, считают многие. Это целый ряд правил, соблюдение которых обязательно, если ты хочешь продвинуться на своем духовном пути. В конечном итоге йога – это работа не с телом, а
с умом. Я пришла в йогу в 2009 году, но истинное понимание того, что это такое, пришло только три года назад. С того дня моя жизнь изменилась кардинальным образом. Я стала просыпаться в 5 утра и практиковаться в йоге, отказалась от продуктов животного происхождения, а также от мучного, сладкого, соленого. Стараюсь поступать честно и по совести. Вместе со всем этим в мою жизнь пришли покой, уверенность, счастье. А год назад я стала серьезно заниматься еще и медитацией, и жизнь стала просто невероятно увлекательной. Любовь к сыну делает меня уверенной, самодостаточной, мудрой. Многие женщины рассказывают, насколько на них повлияло появление первенца. Действительно, это очень важный этап в жизни каждой женщины. Быть мамой – это иначе ощущать этот мир. Все меняется, но прежде всего твое ощущение. Дети – хорошие учителя, которые каждый день учат нас чему-то новому. Если ты закрыта, то ты ничему не научишься, и у тебя не будет такого прекрасного опыта. Но если ты открыта всему, что происходит в твоей жизни, если ты это принимаешь и впускаешь в себя, то начинаешь расти как личность. С таким родителем любой ребенок будет чувствовать себя комфортно и развиваться гармонично. В моей жизни были периоды подъема и падения, наверное, как и у каждого. Однажды на меня обозлилась группа женщин, которые когда-то имели для меня большое значение. Конечно, в этом была моя вина. Но я осознала это только по прошествии какого-то времени. С годами я стала иначе смотреть на то, что происходит вокруг, стала меньше обвинять других в том, что они делают, а больше сосредотачивать внимание на себе. Я стала более осознанной, более терпимой к людям, более гибкой, что ли. Сейчас уже понимаю, что люди не просто так приходят в нашу жизнь. Кто-то приходит, чтобы преподать нам урок, кто-то – показать нам наши недостатки, а кто-то – усмирить нашу гордыню. Это не враги, это наши друзья. Когда ты смотришь на вещи с такого ракурса, взяв всю ответственность на себя, а не обвиняя других во всех своих бедах, то у тебя в жизни происходит меньше плохих событий. Надо всего лишь включить осознанность. Я бы никогда не беспокоилась о возрасте, если бы не морщины (смеется). На самом деле меня больше волнует то, на сколько лет я себя чувствую. И по сему каждый день прилагаю усилия для того, чтобы чувствовать себя прекрасно, независимо от обстоятельств. У меня не хватает терпения заниматься рутинной офисной работой. Последний раз я работала наемным работником лет семь назад. Сейчас в моей работе больше творчества и свободы.
Я всегда восхищалась теми, кто смог что-то изменить в этом мире и оставил после себя большой след в сердцах людей
Когда я злюсь, то начинаю топать ножкой (смеется). А что? Мы девочки, нам можно. Главное о Женщинах и главное в Женщине… Женщине всегда нужны внимание и забота, какой бы сильной, на первый взгляд, она ни казалась. Ей просто необходимо, чтобы ей давали возможность хоть иногда побыть слабой. В женщине главное – ее женская природа. Меня огорчает тот факт, что женщины, становясь все более успешными и узнаваемыми, становятся грубыми. Ведь в женщине главное – ее женственность и мудрость, которые делают ее красивой и интересной. Поэтому, какой бы деятельностью женщина ни занималась, она должна всегда оставаться женщиной. Когда я была маленькой, летом родители отправляли меня в детский лагерь. Там я была самым непослушным ребенком, и меня часто наказывали. Было за что, честно говоря. Помню, как однажды я подложила лягушку в постель девочки, которая меня обидела. На ее крик сбежался весь лагерь. Очень много впечатлений детства связаны именно с лагерем. Я верю в то, что он сыграл важную роль в моем становлении. Поэтому сегодня я сама организовываю лагерь для детей, так как знаю, каково его влияние на них. В детстве мечтала стать балериной. Но, увы, балериной не стала, но танцами занималась и люблю их до сих пор. Я люблю танцевать, потому что мне нравится мое состояние в танце. Так я лучше узнаю свое тело и его возможности.
В школьные годы я занималась танцами, и это приносило мне большое удовольствие, но потом все забросила. Но недавно осознала, что хочу вновь танцевать и даже обучать других тому, что умею. О том, что не любите. Бестактность. А еще когда люди сознательно причиняют вред другим. О правильном питании. Для меня это залог хорошего настроения и здоровья. Благодаря интуитивному питанию и образу жизни за короткое время мне удалось кардинальным образом изменить некоторые аспекты своей жизни. Я никогда не придавала большего значения тому, что я ем, но когда перешла на вегетарианство, поняла, насколько то, что мы едим, влияет на наше не только физическое, но и психологическое здоровье. Я стала очень строго следить за тем, что ем. И как результат – ушли раздражение, суета, появилась стрессоустойчивость. Из внешнего – ровная и гладкая кожа, блеск в глазах, а также стабильный вес. Мои проекты – это прежде всего отражения меня. Вся моя деятельность в последние годы направлена на просвещение и образование взрослых и детей. Я никогда не думала, что смогу создать и сделать узнаваемым сразу несколько проектов, но это произошло, и я сама даже не поняла каким образом. Мои проекты – это мои дети, и я рада их успехам и по возможности стараюсь помочь и поддержать их. Недавно я поймала себя на мысли, что одно из самых любимых занятий – создавать проекты с нуля. Это действительно очень увлекательный процесс. Я не могу бездействовать, потому что, как мы знаем, жизнь – это движение. Но жизнь прекрасна не только в действии, но и в бездействии. Мы настолько привыкли быть постоянно в движении, что не можем представить себе, каково это – ничего не делать и не испытывать при этом дискомфорта. А ведь в бездействии рождаются по-настоящему важные вещи. Встреча с новыми людьми – это всегда новые ощущения. Особенно приятно, когда ты встречаешь единомышленников. Ты готова общаться несколько часов подряд. Обычно после таких встреч остается приятное послевкусие. Мои кумиры – это люди, которые смогли создать из себя эталон для подражания. У меня никогда не было идолов среди звезд, даже в юности. Но я всегда восхищалась теми, кто смог что-то изменить в этом мире и оставил после себя большой след в сердцах людей. Сейчас моими кумирами являются духовные лидеры. Могу многое простить, но не прощу зла, причиненного моим близким.
ГА З É ТА № 16
S B? P S P ? C N A 1
MD ONMHL?^2 WRN GM?WHR > FC ?R\ AC NUMNADMH_
ТЕКСТ Фатима Абдуллаева ФОТО Рауф Бабаев
Родился 18 ноября 1967 года в Баку. Окончил Художественное училище имени Азима Азимзаде (1986). Работал художником в газете и занимался живописью в свободное время. В 1998 году живописца заметила Меда Младек, директор Фонда искусств Средней и Восточной Европы. Она пригласила его поучаствовать в выставке во Всемирном банке в Вашингтоне, после чего Вугар Мурадов начал активно выставляться и набирать популярность на международной арене. Он участвовал в международных выставках в США, Бельгии, Германии, Италии, Люксембурге, Турции, Франции, регулярно выставляется на родине. Вугар Мурадов – член Союза художников c 1997 года. В 2017 году он стал членом Международной федерации художников. Работы художника находятся в частных коллекциях большинства стран мира, в крупных музеях Азербайджана, американском Фонде искусства Центральной и Восточной Европы, а также в нью-йоркском музее Гуггенхайма.
@vugarmuradov
12
13
ГА З É ТА № 16
ХУДОЖНИКИ – ЭТО ЛЮДИ, ПОСТОЯННО ВИТАЮЩИЕ В СВОЕМ МИРЕ, А ПОТОМ ВЫРЫВАЮЩИЕСЯ ИЗ НЕГО, ЧТОБЫ ПЕРЕНЕСТИ В НАШ С ВАМИ, РЕА ЛЬНЫЙ, МИР ИЗОБРАЖЕНИЯ, КОТОРЫЕ ВОЗНИКЛИ ПЕРЕД ИХ МЫСЛЕННЫМ ВЗОРОМ. ЕСЛИ ПРИСМОТРЕТЬСЯ К МИРУ НАШЕГО ЯРКОГО, КАК И ЕГО КРАСКИ, ГЕРОЯ – ЦВЕТОВ В ПА ЛИТРЕ НЕ ХВАТИТ.
Как вы почувствовали, что в вас рождается талант? Я не считаю, что рождение таланта обусловлено генетическим фактором. Ни архитекторов, ни художников в моей семье никогда не было. Мой папа – филолог, а мама – библиотекарь. То есть, я рос в атмосфере, где у слова всегда была сила. Но сам талант был внутри. Как правило, дети мечтают стать космонавтами или еще кем-то. А я никогда не мечтал стать художником. Просто рисовал. Каждый человек рисует в какие-то этапы своей жизни: кто-то – на полях тетради, кто-то – в альбомах, но кто-то может дойти до конца и стать художником, если приложит достаточно усилий. И я, будучи ребенком, рисовал. Родители заметили, как я это делаю – я всегда работал, творил, ходил в Дом пионеров – и решили, что раз я пошел по этому пути, меня не стоит отвлекать. Какое ваше первое осознанное воспоминание, связанное с творчеством, как складывался ваш творческий путь? Помню, будучи ребенком, на даче я брал уголь и на небольшом бассейне, покрытом известью, рисовал, практически, первые рисунки. Если не ошибаюсь, мне было лет семь. А потом рисовал в школе и где-то в классе седьмом-восьмом оформлял литературный кабинет. Дальше – воспоминания вполне осознанные – я окончил Художественное училище имени Азима Азимзаде (ныне колледж – прим. ред.). В армии мне тоже повезло, через полгода я начал работать художником и стал заведующим клубом. Первым моим рабочим местом была должность художника-оформителя в дирекции Гобустанского историко-художественного заповедника. В дальнейшем продолжил работать как художник-оформитель, менялись только места. Уже в 1996-1997 годах я работал на предприятии Azerxalça. Первой зарубежной выставкой, в которой мне довелось участвовать, стала экспозиция Contemporary Artists of Azerbaijan в здании Всемирного банка в Вашингтоне.
Сказался ли академический подход на вашем стиле? Конечно, я получил образование, у меня есть определенная база, необходимая художнику. Но я не могу сказать, что именно это положило начало мне как художнику. Фактически, все мои таланты и навыки я развил в себе сам. В целом, мне очень нравится передавать себя через цвета. Скорее в моих работах воплощается моя личная экспрессия. Как для вас проходит творческий процесс? Я прихожу в мастерскую и не понимаю, что такое ждать вдохновения. Ты или работаешь, или не работаешь. Не всегда в голову приходят образы, которые потом по факту окажутся на холсте. Можешь думать о пейзаже, яблоке, но в итоге получится зеленый гранат. Что в творчестве сейчас актуально лично для вас? Актуальны для меня всегда эксперименты, тесно связанные с моим состояниям. Последние работы для меня протекают так, будто я просто беру и играю с формами. Для художника очень важно уметь вовремя остановиться, чтобы не испортить произведение. Какой посыл вы пытаетесь передать в своих работах? Я не преследую цель кому-то что-то показать, главное – что я ощущаю образ внутри и передаю его. Скорее это моя внутренняя реализация самого себя. Вектор моих рисунков часто меняется, но я все равно никогда не бываю полностью доволен. Пока что все так, но может через год все будет по-другому. С ошибками или без – я делаю то, что умею. Это – мое, и для меня нет другого пути. А каково давать названия своим работам? У меня есть целый цикл работ без названия, всегда сложно называть свои работы. Иногда приходят друзья и помогают, но по мне работа не должна иметь названия – это больше
работа с визуальной частью творчества, общение с глазами зрителей, надо смотреть и получить контакт с полной картиной. Это – как если один человек говорит на английском, другой – на немецком; они не поймут друг друга посредством слов, но поймут эмоционально. Как зародилась ваша серия работ с коврами? С детства я смотрел на ковры и видел формы, которых там нет, у меня появлялись свои эмоции. Так и родилась серия полотен «СХОДСТВО», которая экспонировалась на выставке Azerbaijan Carpets in Art в Каннах в рамках Дней культуры Азербайджана, организованных при поддержке Фонда Гейдара Алиева. Я смотрю на национальные ковры, вижу свое и дорисовываю, убираю лишнее. Но это не традиционная живопись, скорее декоративная, проект, связанный с азербайджанским историческим и культурным наследием. Как оценить свою популярность на рынке искусства? Не знаю, статистикой не занимался никогда. Много работаю, и большинство моих картин продается в других странах. А как вы относитесь к критике? Критика меняется, но хорошие произведения остаются навсегда. Мне интересна критика. Даже, скажу так, у меня хорошее отношение к ней. К сожалению, в Баку нет критиков, может потому, что город маленький, поэтому люди не любят друг друга критиковать. Но это не значит, что мне не нравится, когда меня хвалят. Как вы сочетаете в своих работах физическое и духовное? В первую очередь надо успокаивать себя, а потом уже зрителя. Я не знаю, чем для меня все закончится, но пока я работаю. В моих картинах есть подтекст, но я не думаю об этом. Например, когда рисую яблоки, то думаю, что для меня alma – не бери. Духовный компонент можно найти в любом фрагменте искусства.
Думали ли вы когда-нибудь заняться преподаванием? Я пока плохой учитель, так как сам еще учусь. Однако могу слегка направить молодых, но сидеть и заниматься с кем-то, это пока не мое. А как для вас происходит связь между творчеством и коммерцией? С возрастом мое творчество менялось. До тридцати я вообще ничего не продавал, сложно было расставаться со своими работами. А после поездки в Америку и по сей день было продано около тысячи картин. В основном работы разлетелись по разным странам. Но у меня не стоял вопрос, что я рисую ради коммерции – 10 нарисовал и 10 продал. Я просто рисую, а что продастся – продастся. Сейчас у меня маленькая дочка. И я понимаю людей, которые ушли из творчества ради семьи. Просто в моем случае я успел занять свою нишу как художник, прежде чем пришлось взять на себя ответственность за других людей. Как стать популярным художником сейчас? Современный мир искусства – это большой рынок, где играют немаловажную роль даже социальные сети. Люди сами придумывают легенды, но только время показывает, насколько правильно был сделан выбор автора. Это все индивидуально. Ваша дочь уже начала рисовать? И как отец, как вы отнесетесь к тому, если она пойдет по вашему пути? У дочки есть предпосылки рисовать, но пока несерьезные, но если у нее будут явные способности, я ее всегда поддержу. Это не мой выбор, а ее. Я всегда смогу направить ее, как мой путь поддержали мои родители. Можете вы назвать своего любимого художника? В юности мне очень нравилось смотреть на работы великих классиков. Раньше мог четко сказать, что люблю работы конкретно определенных художников, а сейчас понимаю, что нельзя выделить, что и кто именно мне нравится…
ăďĉĆ čăĎăċČďĆĐĚ ĊČĆ ĎþÿČĐę Ā ĎăþĉĚċęć ĊĆĎ ĈĎþďČĈ ċă ēĀþĐĆĐ Ć ĊČĄċČ ďČćĐĆ ď đĊþ
14
ГА З É ТА № 16
N B P S K 8 K D J O D P N A 1 9P?AHR\Q_ AQDL MD ONKSWHRQ_ MHJNBC ?
ПЕРВЫЕ ВИЗУА ЛЬНЫЕ ЭФФЕКТЫ ПОЯВИЛИСЬ В 80-Е, НО ТОГДА ОНИ БЫЛИ ДОСТУПНЫ ЛИШЬ КИНОСТУДИЯМ С БОЛЬШИМ БЮДЖЕТОМ. МИР С ТЕХ ПОР СИЛЬНО ИЗМЕНИЛСЯ, А СОВРЕМЕННЫЕ СПЕЦЭФФЕКТЫ ПОРАЖАЮТ СВОЕЙ РЕА ЛИСТИЧНОСТЬЮ. ЗА ДУМЫВА ЛИСЬ ЛИ ВЫ О ТОМ, КТО ДЕЛАЕТ ВИДЕО ЗАХВАТЫВАЮЩИМ И ЗАПОМИНАЮЩИМИСЯ, И ПОТОМУ ОНИ ВОСТРЕБОВАНЫ В КИНО, РЕКЛАМЕ И ИГРОВОЙ ИНДУСТРИИ? ВОЛШЕБНИКИ ИЛИ ПРОФЕССИОНА ЛЫ СВОЕГО ДЕЛА? ЗНАКОМЬТЕСЬ, НАШ СООТЕЧЕСТВЕННИК, ПРОЖИВАЮЩИЙ В КАНА ДЕ – VFX ХУДОЖНИК ТОГРУЛ А ЛЕКПЕРОВ.
15
ГА З É ТА № 16
ТЕКСТ Кенюль Арабская-Рустамова ФОТО Francois Godofe
профессионала отличает его смелость. Это касается не только дизайнеров, но и всех творческих людей. Почему вы остановили свой выбор именно на этой професcии? Осваивать сферу компьютерной графики я стал еще в 2007 году, когда понял, что не получу в вузе никаких полезных знаний. На тот момент я учился на инженера в Политехе и рано понял, что это все совсем не мое. Как бы банально это ни звучало, у меня была тяга к компьютерным играм и фильмам. Вымышленные миры, которые мы наблюдаем в фильмах, всегда завораживали меня. Все началось с Photoshop – фундаментальной программы, а далее я перешел уже на более продвинутые 3D программы. Работая дизайнером в Баку, я параллельно разрабатывал свои персональные работы. Вскоре ко мне стали обращаться с заказами различные компании из-за рубежа. Поначалу это были небольшие проекты, и со временем я понял, что должен переключиться на сферу компьтерной графики. Так, я уехал работать в Китай и уже оттуда переехал в Канаду. Необходимо ли системное образование для дизайнера? Я думаю, чтобы стать дизайнером, будь то в сфере архитектуры или моды, наличие образования просто критически необходимо. Работа дизайнера в кинематографии нужна на начальных стадиях процесса. Скажем, это может быть дизайнер по костюмам. Я – художник по визуальным эффектам и, несмотря на то, что очень долго обучался этому, продолжаю развиваться по сей день. У меня такая интересная сфера работы, что можно учиться чему-то новому постоянно. К сожалению, в Азербайджане не развито образование в этом направлении, и я бы советовал интересующимся обучаться в Европе. Это, несомненно, дорогое удовольствие, но в итоге появляетя шанс найти работу. Конечно же, к везению в этом вопросе обязательно прикладываются чутье, талант и безмерная любовь к тому, чем занимаешься. Если рассматривать дело своей жизни просто как профессию, то далеко не уйдешь. Где вы уже успели поработать и чем занимаетесь сейчас? Если говорить в целом, то в Баку я проработал дизайнером около шести лет. Также выполнял различ-
ные фриланс заказы для зарубежных компаний. В основном это были интернет-игры, и я отвечал за игровые синематики. В 2015 году решил переехать в Пекин, потому что оттуда поступило хорошее предложение по работе в кино на позиции художника по цифровым окружениям. Через полтора года переехал в Ванкувер, где работаю художником по освещению. Скажу вам, что работа с освещением это одновременно самое вкусное и сложное направление в этой индустрии. Художник должен подобрать ракурс, температуру света под реальный кадр, который получает от клиента, чтобы зритель не мог отличить реальную съемку от компьютерной графики. Это невероятно интересно. Какие чувства вас охватили, когда вы получили приглашение работать за рубежом? На самом деле это были невероятные ощущения, которые очень трудно описать. Волнение, переживание, миллион положительных эмоций, и ты просто не можешь поверить в то, что это вправду происходит с тобой. Словом, в какой-то момент ты просто сам не свой! Далее приходит осознание истины, что труд окупается, и это надо воспринимать как закономерность. У меня также было ощущение грусти, так как я долго шел к этому, это случилось, и наступила какая-то пустота. Наличие цели в жизни необходимо как воздух. Я ждал ответа от компании в Канаде в течение 45 дней и, получив положительный ответ, не мог поверить в реальность происходящего. А было это так. Однажды, проснувшись в 5 утра, я в очередной раз проверил свою электронную почту на наличие письма. Скажу вам, что в то время я не спал толком по ночаам и практически все время ждал ответа на свою заявку. Я наблюдал за деятельностью этой компании с 2008 года, и вот буду работать на нее. Разве это не круто?!
Расскажите нам про команду, в которой работаете. У нас довольно большая и интернациональная команда. Поначалу казалось просто безумным работать в таком коллективе, но со временем происходит адаптация, и все становится на свои места. Основным преимуществом работы в таком
коллективе является постоянное взаимодействие и обмен между представителями разных наций. Мы учимся друг у друга, делимся своими знаниями. Как выстроен ваш рабочий график? Работа начинается в 9:30 и заканчивается в 17:30. Но это условности. Есть 8-часовой рабочий день, и ты можешь, скажем, приходить на работу раньше или уходить позже. С тебя требуется сдать качественную работу и уложиться в сроки. Мне с утра нужна большая кружка крепкого кофе, и, кстати, кофе по утрам я стал пить именно тут, в Канаде. Может вам будет интересно узнать, например, такую деталь, что в течение рабочего дня мы сидим в темном помещении. Дело в том, что экраны очень сильно отражают свет, и чтобы избежать этого, вы выключаем свет и задвигаем шторы. Что отличает хорошего дизайнера? Честно говоря, я никогда не считал себя дизайнером, потому и поменял сферу своей деятельности. Думаю, что профессионала отличает его смелость. Это касается не только дизайнеров, но и всех творческих людей. Важно не стесняться представлять и продвигать свою идею. Нам может показаться, что нас не поймут или не примут. Совершенно не нужно этого бояться. Нравиться всем не получится никогда и, в принципе, не должно. Как вы относитесь к критике? Думаю, что конструктивная критика еще никому не мешала. Более того, она необходима. Нужно уметь прислушиваться, включать интеллект и выключать эго, которое обычно включается в самый неподходящий момент. За что вы любите свою работу? Очень простой и одновременно очень сложный вопрос. У меня нет однозначного ответа на этот вопрос. Я скажу так. Вы знаете, в каком-то смысле нас, художников по визуальным эффектам, обманули. Нам дали не совсем то, чего мы ждали. Изначально у каждого художника бывают совершенно другие ожидания. Ты думаешь, что будешь создавать арт, и он будет принадлежать только тебе. Все подпитывается какими-то новостя-
ми и репортажами со съемочных площадок, где все красиво, гладко и гармонично. Ты сидишь дома, смотришь эти выпуски на ТВ или в Интернете и представляешь какую-то иддилию. На самом же деле работа художника более техническая, и арта там не так уж и много. Половину работы за тебя делает компьютер, а ты воплощаешь идею, которую задумал другой человек. Несомненно, бывает очень приятно видеть свои кадры на большом экране в кинотеатре и читать свое имя в титрах. Чем вы вдохновляетесь? Для меня самым большим источником вдохновения является музыка. Она со мной всегда и везде. С самого утра я выбираю свой плейлист на день и стараюсь придерживаться его. Я люблю слушать инструментальную электронную музыку. Конечно, как и во многом другом, вкус в музыке тоже меняется с каждым возрастом. Кроме того, я стараюсь избегать рутины и считаю ее прямой противоположностью вдохновению. Что вы делаете, если не удается настроиться на творческую волну? В такие моменты я просто отхожу от работы и изолируюсь даже от своих идей. Всему свое время. Просто нужно выждать лучший момент, когда к тебе придет новая идея. Чем вы гордитесь в жизни из того, что уже успели сделать? В данный момент я с уверенностью могу сказать, что горжусь своим недавним переездом на новую квартиру. Все, правда, получилось немного спонтанно. В один день я решил переехать туда, где мне больше нравится. Расскажите нам о жизни вне работы. Я – киноман. Очень люблю смотреть кино в компании со своими друзьями. Стараюсь уделять время отдыху и по возможности проводить время с близкими людьми. Я уже год не был в Баку и, думаю, пора приехать в отпуск к своей семье.
16
ГА З É ТА № 16
НАТИГ РАСУЛЗАДЕ – ПИСАТЕЛЬ, ПУБЛИЦИСТ, СЦЕНАРИСТ, КИНОДРАМАТУРГ – ОДНА ИЗ ЗАМЕТНЫХ ФИГУР В АЗЕРБАЙДЖАНСКОЙ СОВРЕМЕННОЙ ЛИТЕРАТУРЕ. ЕГО ЧИТАЮТ НА МНОГИХ ЯЗЫКАХ – АНГЛИЙСКОМ, ИСПАНСКОМ, ФРАНЦУЗСКОМ И ДРУГИХ. В СВОЕМ ИНТЕРВЬЮ ОН ПОВЕДАЛ О НАЧАЛЕ СВОЕГО ПУТИ, ВЛИЯНИИ ЛИТЕРАТУРЫ, ПИСАТЕЛЬСКОМ ТАЛАНТЕ, ВРЕМЕНИ, В КОТОРОМ МЫ ЖИВЕМ, МОЛОДЕЖИ И О МНОГОМ ДРУГОМ И ВАЖНОМ В ЕГО ЖИЗНИ.
17
ГА З É ТА № 16
9?R HB ?QSKG?C D1
CNUMNADMHD > ]RN ONC?PNJ NR NB?2 RN2 WRN PNFC?DRQ_ ONC RANHL ODPNL2 OPNCHJRNA?MMND ACNUMNADMHDL2 ]RN HQRHMMND QW?QR\D0 ТЕКСТ Ильгар Аббасов
ФОТО Тимур Наджафов
Изменили бы что-то в своих перПисательство для вас – удовольвых книгах? ствие или тяжкий труд ради хлеба Конечно. Но дело в том, что поезд насущного? Есть ли ощущение, ушел, и я не люблю оглядываться на что хотели бы попробовать что-то еще, или понимаете, что писатель – проделанную работу, я люблю стремиться вперед. Перечитывал недавно ваша судьба и призвание? книгу великого Феллини, где он Начну с конца. В мои годы уже говорит то же самое, и порадовался, поздно пробовать еще что-то, а то, что я не один такой. Бессмысленно что писательство – моя судьба и причто-то исправлять в первых книгах звание, я понял много лет назад и на или фильмах, созданных сорок или этом остановился. Но природа познапятьдесят лет назад, естественно, ты ния человеческого – жадная, хочется бы все сделал по-другому, потому что попробовать и то, и другое, мне ты сам сейчас другой человек, чем иногда кажется, что лучше меня на сорок лет назад. Но впереди – дай экране мои произведения никто увиБог – другие произведения, надо деть не сможет, что лучше меня мою соответствовать. прозу, романы, рассказы, сценарии никто не снимет, но в то же время Когда вы чувствуете, что ваше понимаю, что режиссура – это совсем новое произведение закончено? другая профессия, не менее сложная, чем кинодраматургия, хотя многие Когда оно заканчивается. Материал наши, особенно молодые, режиссеры сам говорит, что здесь надо постаполагают, что драматургия – это вить точку, а если пойдешь дальше некое приложение к режиссуре, и они могут выстраивать литературный – потеряешь чувство меры, а чувство меры – основная составляющая материал не хуже профессиональных таланта. Многое диктует сам матедраматургов. риал. Например, есть хорошая идея, Писательство никогда не может ты хочешь написать повесть, но быть тяжким трудом, если у тебя материал не ложится, противится и есть талант. Конечно, это и удовольдиктует тебе первоначальную форму ствие, и труд, но тяжким он может – скажем, пьесу. Конечно, профессиобыть только для графоманов, для нальный писатель может из всего бездарностей, возомнивших себя сделать все: из пьесы – повесть или писателями и из кожи вон лезущих, роман, из рассказа – сценарий, в чтобы оправдать это звание. Это, моей практике было несколько раз, несомненно, труд, но труд в радость. что я из сценария делал повесть, что Я всегда счастлив, когда пишу. бывает довольно редко, но первонаВдохновение – это подарок от Бога, чальную форму диктует сам материи то, что рождается под твоим пером, ал, насколько легко он ложится в ту продиктованное вдохновением, это или иную форму. истинное счастье. Влияние литературы, книги, слова на человека настолько велико, что, думаю, вы не будете отрицать, что писатель должен быть наделен особой миссией. Как вы определяете свое предназначение? Я не люблю громких слов, и слово «миссия» как раз из этого разряда. Многое с тех пор изменилось, когда талантливых, знаменитых писателей считали законодателями, философами, идейными отцами, идущими в авангарде общества, каким был Толстой. Но многое зависит и от того, насколько читающим является общество, в котором живет и творит писатель. Мое предназначение – соответствовать своему предназначению.
Как ваши близкие и родные отнеслись к вашему творчеству? Их обрадовал ваш путь – как путь писателя? О! Это целая эпопея. Я после школы почему-то поступил в тогдашний Бакинский политех, несмотря на то, что уже в школе писал и внештатно сотрудничал с «Молодежной газетой». Но так получилось. В те годы получить диплом было святой обязанностью молодежи, за парня без диплома не выдавали девушку, настолько серьезно к этому относились, считали такого бездельником, раз он не получил высшего образования. А я как раз вознамерился бросить Политех с третьего курса. Дома была трагедия. Но настоял
на своем, бросил и поступил в Литературный в Москве. Вот тогда призвание уже заметно беспокоило меня, не давало сбиться с пути, хотя временно я это и сделал, потратив три года на ненужное мне обучение. Но для настоящего писателя ничто не пропадает зря, я много образов, эпизодов, интересных случаев вынес из тех студенческих лет в Баку и приобрел друзей-архитекторов, с которыми по сей день – с семнадцати лет – дружу. Вам достаточно книг, чтобы понимать, что ваша жизнь полноценна, наполнена смыслом, или нужно что-то еще? Мне много чего нужно. И книги, и фильмы, и работа, и любовь, и многое другое, что есть в жизни нормального человека. Но книги я читаю постоянно, стараюсь быть в курсе мировых новинок, знакомлюсь с ними на знаменитом сайте Литрес, где выставляют и мои книги, но больше, можно сказать, я сейчас перечитываю классику, великих писателей, у которых есть чему поучиться. Писательство – это безбрежный океан, и учиться этому ремеслу, этой профессии нужно всю жизнь. Мы живем в странное время, некоторые называют его «эпохой турбулентности». Как вы определите современный этап: как вихревой поток или вязкое болото? Как вам в современном мире? Комфортно? Дело в том, что я не всегда нахожусь в нормальном времени; когда я работаю, когда пишу, то ухожу в другое время, в другое измерение и очень хочу, чтобы этот временный уход длился бы как можно дольше и происходил как можно чаще. Что вы думаете о современной молодежи? Есть ли среди ее представителей ваши читатели? Я долгое время преподаю кинодраматургию в Университете культуры и искусства и вижу, что среди нашей молодежи есть очень толковые ребята, в особенности почему-то девочки, они, мне кажется, более продвинутые. Есть среди них и мои читатели, есть и такие, кто хотел бы снимать по моим сценариям свои фильмы.
Мастерству надо учиться неустанно, потому что профессия писателя неисчерпаема
Порой кажется, что вы пишите авторские сказки для взрослых… Перефразируя известную поговорку, скажу вам: молиться надо, когда кажется. Посвятите нас в тайны своей «писательской кухни». Вы творите, закрывшись ото всех в комнате, или едете на дачу и пишете под щебетание птиц? Как это происходит? Это происходит по-разному. Если меня полностью захватывает работа, и я погружаюсь в нее на глубину полутора тысяч метров, мне ничто не мешает, я могу на коленях писать, а если период работы такой, что мне пока надо многое обдумать, обкатать, выстроить в уме, то меня раздражает любой шум, писк, вой ветра… Много раз это происходило на пробежке утром; однажды мне не на чем было записать пришедшую мысль, и я подбежал к молодому человеку, сидевшему на скамейке и разгадывавшему глупейшие кроссворды для слабоумных, выхватил у него ручку и на клочке газеты быстро записал, пока мысль не улетучилась, а опешившему парню сказал, чтобы он не занимался ерундой. Человек – венец природы или предвестник апокалипсиса? Может, и то, и другое? Человек так многогранен и необъятен, что его можно назвать кем угодно и чем угодно. В каждом человеке находятся десятки, если не сотни совершенно разных, порой полярно отличающихся, образов. Я именно таких людей и стараюсь изображать в своих книгах и сценариях. Как вы относитесь к Интернету, доверяете ли вы ему, ваше отношение к социальным сетям? Они изменили вашу жизнь? Социальные сети могут изменить жизнь только молодых, неопытных людей с жидкими мозгами, а не мою, профессионального, опытного писателя, знающего что почем в жизни. Интернет давно вошел в наш быт, в нашу жизнь, и потому я к нему отношусь спокойно, использую его в мирных целях. Шутка. Социальные сети – это отражение нашей реальной жизни, как в жизни глупцов и придурков гораздо больше, чем
18
ГА З É ТА № 16
FACEBOOK – ярмарка глупости и тщеславия. Хотя некоторые полезные функции он все же выполняеТ людей умных и мыслящих, так и в соцсетях. Я порой просматриваю ФБ, ничего не пишу, никому не отвечаю, никого не ругаю и не хвалю, но каждый раз убеждаюсь, что facebook – ярмарка глупости и тщеславия. Хотя некоторые полезные функции он все же выполняет. Что такое писательский талант, и как он соотносится с изучением писательского мастерства? Мастерству надо учиться неустанно, потому что профессия писателя неисчерпаема, но это при условии, что изучающий мастерство наделен талантом, определить природу которого, кстати, никто не может, так же как нельзя определить, что такое счастье или что такое любовь, хотя многие глупцы на ленте ФБ стараются это делать. Что ж, есть поговорка: дурень думкой богатеет. Изучать мастерство можно бесконечно, хотя бы потому, что если сто талантливых непохожих друг на друга писателей пишут совершенно по-разному сто потрясающих произведений – значит, есть сто не пройденных дорог в мастерстве, который каждый из них по-своему прошел, прошел
свой путь. А таких дорог тысячи и тысячи. Мастерство бесконечно, как и талант, имеет множество форм, множество видов… Если бы вы могли отправиться в прошлое, что бы вы изменили в своей литературной карьере? Придвинул бы ее немного ближе к своему возрасту, потому что я думаю, что поспешил с первыми публикациями пятьдесят с лишним лет назад. Но в то же время это было бы искусственное выравнивание творчества, оно должно проходить и через ошибки, через юношеское нетерпение, через многое… Ничего бы не изменил. Вы верите в то, что красоте слога можно научиться? А зачем этому учиться? Чтобы писать письма любимой? Литература – это не письма для сюсюкающих дамочек. Разве у Достоевского красота слога? В его предложениях на полторы страницы? Но зато такие мысли и идеи у этого писателя, которые могут изменить отношение к жизни у вдумчивого, серьезного читателя. Это главное.
Совет молодым авторам? Поменьше писать. Это серьезно. Великий Толстой советовал молодым писать только в тех случаях, когда невозможно не писать, когда эти идеи, мысли, строки настолько перезрели в вас, что мучают и просятся наружу, на бумагу, а в нашей современной жизни – на экран монитора. Присоединяюсь к совету Толстого. Вы часто пишете о Баку. Что вам нравится, и что нет в современном Баку? Как вы относитесь к изменениям, проходящим в Баку? Отношусь нормально. Любой город, а тем более, мегаполис, должен меняться, не может оставаться таким же, как пятьдесят-сто лет назад, если б не менялся, это был бы мертвый город. Меня удивляет ностальгия некоторых людей, которые выставляют в ленте фото улиц Баку пятидесятых годов и льют слезы, что вот этих кривых улиц уже нет, а на их место встали новостройки и прочее. Я – коренной бакинец. И только рад, что мой город меняется к лучшему, становится красавцем, не
хуже самых продвинутых европейских городов. А что касается чувства ностальгии, то это чувство как раз самое необходимое в первую очередь для творчества писателя, но я не привык растрачивать его понапрасну, на всякие глупости. Какой видится вам судьба печатной книги? Будет ли она вытеснена электронными носителями? Я думаю, наша страна не должна отличаться от многих прогрессивных стран, в том числе и в этом вопросе. Я вижу судьбу печатной книги такой же, какова она в Америке, в Европе, в Азии, в самых передовых странах, где, наряду с электронными версиями, которые имеют многомиллионную аудиторию, издаются и бумажные книги, приносящие немалый доход и издателю, и писателю. Были бы талантливые книги. Как вы работаете над героями? Бывает ли такое, что списываете героя с реального человека, а после этот человек узнает себя в вашей книге? Как окружающие реагируют на сходства героев и людей из вашего окружения? Со мной это не раз бывало. Ко мне многие обращались, что знают этого героя, которого я описал в книге, но никогда в моем творчестве не было такого, что герой был бы полностью описан по документальным материалам, описан фотографически, без авторской фантазии, без домыслов и прочего. Построение образа – это всегда собирательный процесс, когда собираются черты характера из всего, из авторской личности, из прототипа, имеющегося в жизни, из разговоров, из снов, из прочитанного когда-то и застрявшего в памяти, из всех подручных подходящих материалов. И конечно – из писательской фантазии, которая органично входит в построение образа. Не посещают ли вас герои ваших произведений, особенно по ночам? Бывает. Я о них часто думаю. Особенно, когда работаю над их образом, но сны – это такая размытая реальность, что многое нельзя узнать. Пока посетители оставались довольными, ну и я ими доволен, если получились такими, как мы с ними хотели. В литературе, в искусстве все надо судить по результату: получилось интересно, талантливо – значит, ты прав, значит, ты на верном пути. Над чем вы сейчас работаете? Я никогда не говорю о вещи, которая пока в работе. Работаю – и слава Богу.
20
ГА З É ТА № 16
?PK?M NPWS1
KNF MN @[R \ HMR DPDQM[L ЗАДУМЫВАЛИСЬ ЛИ ВЫ О ТОМ, КОГО БОЛЬШЕ ПРИВЛЕКАЕТ ТЕАТР МАРИОНЕТОК: ДЕТЕЙ ИЛИ ВЗРОСЛЫХ? КУКЛЫ НЕНАВЯЗЧИВО УВОДЯТ НАС В ДЕТСТВО И ДАРЯТ ОЩУЩЕНИЕ ПОСТОЯННОГО ВОЛШЕБСТВА. А ТЕПЕРЬ ПРЕДСТАВЬТЕ, ЧТО ЭТИ КУКЛЫ ВЫСТУПАЮТ НА СЦЕНЕ, ПРИМЕРЯЯ НА СЕБЯ САМЫЕ РАЗЛИЧНЫЕ ОБРАЗЫ И НАРЯДЫ. РЕЖИССЕР ТЕАТРА И ХУДОЖНИК, ОСНОВАТЕЛЬ И РУКОВОДИТЕЛЬ БАКИНСКОГО ТЕАТРА МАРИОНЕТОК ТАРЛАН ГОРЧУ ПОГОВОРИЛ С НАМИ О ЛЮБИМЫХ КУКЛАХ И ИХ ГАСТРОЛЯХ, О ТОМ, КАК ВАЖНО ДЛЯ НЕГО ДЕРЖАТЬ ПОД КОНТРОЛЕМ ВЕСЬ ПРОЦЕСС РАБОТЫ – ОТ НАЧАЛА И ДО КОНЦА.
Сцена из спектакля «Аршин мал алан»
ТЕКСТ Кенюль Арабская-Рустамова ФОТО Тимур Наджафов
ГА З É ТА № 16
Тарлан Горчу родился и вырос в Баку. Творческо-профессиональную подготовку и практику проходил в Баку, Москве, Тбилиси и Варшаве, является дипломированным режиссером театра и художником, основателем и руководителем бакинского Театра марионеток. Тарлан Горчу — член Союза художников Азербайджана и Союза театральных деятелей Азербайджана. Регулярно приглашается на республиканские и международные выставки как в качестве участника, так и в качестве члена оргкомитета; автор многочисленных успешных дизайнерских проектов и инсталляций, реализованных в Баку, Варшаве, Париже, Вильнюсе, Москве, Базеле, Берлине, Тбилиси, Лондоне, Венеции...
21
22
ГА З É ТА № 16
О перерыве и долгожданном возвращении Дом, в котором расположен Театр марионеток, находится в самом сердце столицы – Ичери шехер. Построен он был в 1860 году и изначально принадлежал семье Салимхановых. После сильного пожара здание было практически разрушено, и только в 1986 году городские власти распорядились реконструировать его под Театр марионеток. Однако по причине хронических финансовых трудностей того периода этого так и не произошло, и театру пришлось надолго приостановить свою деятельность. Долгожданное возрождение произошло два с половиной года назад, после того как Первый вице-президент Азербайджана Мехрибан Алиева посмотрела наш спектакль. Первая леди была очень тронута тем, что в Азербайджане существует такой театр, но у него нет своего
здания. Я принимал непосредственное участие в дизайне и оформлении в процессе реконструкции театра, каждая деталь тут близка моему сердцу. Хочу отметить, что Театр марионеток – самый маленький в Азербайджане, здесь всего 50 зрительских мест, но каждый наш спектакль проходит с аншлагом, и мы чувствуем постоянный интерес зрителей, среди которых есть огромное число иностранцев. О выходе на международную сцену Театр марионеток еще в 1990 году выступал с премьерой в Европе, во Франции. Хочу отметить, что мы и дальше продолжали выступать на сценах Европы, так как своего здания у театра в Баку не было. В наших ближайших планах участие с 21 сентября в фестивале во Франции, в городе Шарлевиль-Мезьер. Каждые два года там проходит
всемирный фестиваль театра кукол, основанный в 1961 году. В течение десяти дней там организовываются около 200 выступлений, встреч, уличных представлений, выставок и других торжественных мероприятий. Как вы понимаете, это очень знаменательное событие, и мы невероятно горды впервые стать частью этой истории. Театр марионеток везет на этот фестиваль спектакль «Лейли и Меджнун», который мы покажем четыре раза. Отмечу, что это было пожеланием самих организаторов фестиваля. Спустя всего пятнадцать дней, после того как официальный сайт фестиваля начал продажу билетов, на все наши спектакли были раскуплены билеты, что, конечно же, приятно волнует и очень радует нас. После участия в фестивале в Шарлевиль-Мезьер мы отправимся в Загреб, где у нас запланированы два вечерних спектакля «Лейли и Меджнун» 28 и 29 сентября.
Так как Театр марионеток не функционировал почти двадцать пять лет, репертуар тоже не подвергался изменениям. Как я отмечал выше, на данный момент мы выступаем с произведениями Узеира Гаджибейли. В ближайшее время я хотел бы поставить на нашей сцене спектакль по дастану «Ашуг Гариб». Считаю, что это станет новым веянием в репертуаре и откроет путь к такому интересному и богатому источнику, как азербайджанский дастан.
Театр марионеток для меня – это место, где взрослые могут отправиться в детство, а дети – почувствовать себя взрослыми Сцена из спектакля «Аршин мал алан»
23
ГА З É ТА № 16
@bakumarionette
Бакинский театр марионеток ул. Муслима Магомаева 20, Ичери-шехер Тел.: (+994 12) 505-65-80/81 www.marionet.az
Сцена из спектакля «Лейли и Меджнун»
Об актерах и их куклах Как известно, нигде в мире нет факультета актера-марионеточника. Актерский состав нашего театра состоит из профессиональных музыкантов, архитекторов, дизайнеров и художников. Их всех объединяет любовь к театру, музыке и танцам. В данный момент в бакинском Театре марионеток работают актеры трех поколений. Это удивительное свойство театра марионеток в целом: куклы не стареют, а актеры приходят и уходят. Нашему спектаклю «Аршин мал алан» уже тридцать с лишним лет, а играют его все три поколения актеров. Марионетки изготавливаются из различных материалов, но мне больше нравятся куклы из липы, так как это очень качественный и удобный материал. В нашем театре есть куклы высотой как 30-35 см, так и 60-65 см, но я бы лично не стал делать куклы выше 70 см. Считаю, что марионетка при этом теряет свое очарование и шарм. Раньше весь процесс изготовления куклы-марионетки проходил в нашем театре. Однако сейчас мир стал более доступным, и есть возможность обратиться к мастерам из различных стран. Так, для спектакля «Лейли и Меджнун» мы заказывали кукол у мастеров очень высокого класса в Литве, Грузии и Азербайджане. Для изготовления
одной куклы требуются различные мастера, которые могут проживать в совершенно разных частях света. Если и есть где-то мастера, утверждающие, что могут выполнить всю работу от начала до конца в одиночку, то это, на мой взгляд, все равно будет кустарной и несовершенной работой. За куклами требуется уход, причем это касается как самого материала, так и одежды кукол. Я предпочитаю работать со старыми тканями и считаю, что из новых тканей мало что можно сшить интересного. Ткань обязательно должна иметь свою историю. Так, для одежды персонажей «Лейли и Меджнуна» я приобретал ткани в Париже, в знаменитом районе антиквариата. Там достаточно дорого, но можно приобрести уникальные ткани и бижутерию. И вот уже два года я собираю ткани для спектакля «Ашуг Гариб», скупаю и храню их. У меня нет любимой куклы. Я считаю себя деспотичным режиссером, который контролирует всю работу – от самого начала и до конца. Так как я принимаю участие в изготовлении кукол и наблюдаю весь процесс, то каждая из них по-своему дорога моему сердцу.
Театр марионеток – он взрослый или детский? Есть спектакли для взрослых, скажем, в драматическом театре. Там просто нет компонента для детей, и этого не изменить. У нас же в театре главным инструментом является именно кукла. Ну, а кукла, какой бы она ни была, принадлежит детству. Театр марионеток для меня – это место, где взрослые могут отправиться в детство, а дети – почувствовать себя взрослыми. Это своего рода маргинальная зона, где взрослые могут ностальгировать по своему детству. Любой народ дорожит своей классикой. Важно помнить, что если классика не адаптируется под современность, ее так или иначе не принимает молодое поколение, то она становится этнографией. Это уже музей. Как, по-вашему, сколько существует театров, куда можно пойти с детьми на хорошую постановку классики, чтобы им при этом было интересно? Могу с уверенностью сказать, что у нас в театре детям всегда интересно. Тут куклы и своеобразный аромат детства. Я обратился в свое время к произведениям Узеира Гаджибейли и взял за основу репертуара музыкальную классику. Мое желание обратиться к азербайджанским дастанам тоже связано с невероятно красивым переплетением в них литературы и музыки.
Таким перфекционистам, как я, сложно кого-либо впускать в свой мир. Хочу тратить время на то, чтобы создавать свое
О стремлениях и планах Актеры должны видеть, что они востребованы не только у себя, но и за границей, должны соприкасаться с другими культурами и представлять культуру своего народа на мировых сценах. В противном случае они будут поневоле чувствовать себя провинциалами. Мне важно, чтобы актеры моего театра ощущали эту востребованность. Что касается совместных проектов, то, честно говоря, они меня не очень интересуют. Таким перфекционистам, как я, сложно кого-либо впускать в свой мир. Хочу тратить время на то, чтобы создавать свое. О театральной культуре Сложно быть интересным. Нет ни одной книги, которую можно прочесть и узнать, как быть интересным зрителю. Вы можете научиться рисовать по любому пособию, но это не сделает вас выдающимся художником. То же самое и тут. Как бы пафосно это ни прозвучало, я считаю, что театр – это показатель культуры. У народа, который позиционирует себя культурным, просто обязан быть свой театр. Можно не иметь национальной хоккейной сборной, но без театра никак. Состоявшаяся культура для меня – это культура, у которой есть театр.
24
ГА З É ТА № 16
Пол Скофилд — английский актер, который завоевал известность блестящим исполнением ролей в пьесах Шекспира.
ПО МНЕНИЮ ПОЛА СКОФИЛДА, АКТЕР ДОЛЖЕН ЗАСТАВИТЬ ПУБЛИКУ ЗАБЫТЬ О СУЩЕСТВОВАНИИ АВТОРА И РЕЖИССЕРА И ДАЖЕ О СУЩЕСТВОВАНИИ АКТЕРА. А КАК, ПО-ВАШЕМУ, НАСКОЛЬКО АКТЕРСКОЕ РЕМЕСЛО МОЖЕТ ИЗМЕНИТЬ ЧЕЛОВЕКА И ЕГО ВЗГЛЯДЫ? ЛЮБИМЕЦ МОЛОДЕЖИ И ТАЛАНТЛИВЫЙ АКТЕР ТАЛЕХ ЮЗБЕКОВ РАССКАЗЫВАЕТ О ТОМ, ЗА ЧТО ЕГО ВЫГНАЛИ С ДОЛЖНОСТИ РЕДАКТОРА ШКОЛЬНОЙ ГАЗЕТЫ, И УВЕРЕН, ЧТО НЕ СТОИТ ТРАТИТЬ СВОЕ ДРАГОЦЕННОЕ ВРЕМЯ НА ХЕЙТЕРОВ.
? K D U G @ D t N A 1
9D R MHWDB N A[XD HQR HM[ ТЕКСТ Кенюль Арабская-Рустамова ФОТО Тимур Наджафов
О том, как все начиналось Я учился еще в первом классе, и по-соседству с нами жила русская семья. Помню, мы дружили с их дочками – Кристиной и Катей. Обычно дети играют в прятки или догонялки, а тут девочки предложили показать спектакль в соседнем дворе. Нам эта идея понравилась, и мы «поставили» «Золушку». Я был самым младшим, но, несмотря на это, сыграл в нашей скромной постановке отца Золушки. Зрители были довольны и аплодировали нам. Вот тогда я впервые подумал о том, что быть актером – это довольно интересно. Уже позже, будучи в третьем классе, я был влюблен в одну девочку, и у нее была тетрадка памяти, как мы ее называли «анкета». На вопрос: «Кем ты хочешь стать в будущем?» – в той анкете я ответил, что хочу стать актером и режиссером. Тем не менее я решил стать журналистом и в старших классах был редактором школьной газеты.
Кстати, меня выгнали с должности редактора газеты, потому что я в своих статьях многое критиковал, и это не всем нравилось. Главное – это нравилось мне. Тогда у меня появилась платформа, с которой я мог выражать свой протест. Протест внутри меня был всегда. Я стал задумываться о том, почему хочу стать журналистом. Потому что у журналиста есть возможность говорить правду, кроме того, журналисты имеют шанс пообщаться с интересными и знаменитыми людьми. И тут меня зацепило. «А почему бы не сделать наоборот? Почему мне не стать тем, у кого журналисты будут брать интервью?»
роятно интересно и глубинно. Я очень не люблю фильмы ужасов. Стараюсь по мере возможности и времени смотреть и пересматривать классику. Своим кумиром могу назвать Чарли Чаплина. Умение этого человека совмещать в себе радость и грусть одновременно, а также его невероятная харизма сделали Чаплина кумиром миллионов, и тут я не являюсь исключением. В числе моих любимых актеров есть Шон Пенн, Гари Олдман, Хоакин Феникс. Я бы хотел побывать с ними на одной площадке, не говоря уже о том, чтобы сниматься вместе в кино. С ними и, конечно же, с Моникой Беллуччи. (смеется)
О жанрах и кумирах Считаю себя актером жанра трагикомедии. Я играл как драматические, так и комедийные роли, в том числе и в театре. Думаю, заставить зрителя смеяться и плакать в одной роли – это неве-
О вдохновении Думаю, что в основе вдохновения лежит желание творческого человека чем-то поделиться со своим зрителем. Я могу получить вдохновение от общения с человеком, от какой-то даже случайной
встречи, от фильма или музыки. Вдохновение может настигнуть совершенно неожиданно. Поначалу, когда я стал снимать и выкладывать видеоролики на своем канале в YouTube, мной двигал просто интерес и какой-то задор. Мы снимали видео, шутили и смеялись, наслаждались процессом съемок и в какой-то мере учились. Дальше наступил этап, когда я захотел делиться со зрителями своим опытом и наблюдениями или тем, что беспокоит меня. Например, на тот момент я был уже женат, и мы встретились с коллегами по работе. Одна из наших коллег, девушка, поздоровалась с моим другом и при этом обняла его, а мне просто протянула руку. Я сначала не понял причину этого и только потом догадался, что она поступила так, потому что я уже был женат. Там же появилась идея снять «Evli kişinin dramı», которая очень полюбилась зрителям.
j c[dv fevX_bVhq fbVikegcV h aeiege` v ceY XsgV]Viq hXe` fgei[hi Egei[hi Xdjig_ c[dv Wsb Xh[YZV
26
ГА З É ТА № 16
U d[ g[abVc_hi V fgehie em[dq buWbu _di[g[hds[ g[abVcds[ geb_a_ _ Xh[YZV h jZeXebqhiX_[c hceigu _l О «Zəhər tuluğu» Однажды, перечитывая свои написанные сценарии, я наткнулся на сценарий «Zəhər tuluğu». Задумка была снять только одну серию, но зрители с интересом отнеслись к нашей работе, и вскоре мы стали получать отзывы о том, что они хотят продолжения. Дело в том, что вокруг нас очень много недружелюбных и вредных людей. У каждого из них своя причина быть таким. Например, кто-то был травмирован еще в детстве, а у кого-то не сложилась личная жизнь. Адиль стал собирательным образом. Однако он подвергся
большим изменениям по мере того, как мы снимали дальнейшие части «Zəhər tuluğu». Его образ вышел из контекста и стал символом справедливости. Сам того не подозревая, я изменил его образ от просто острого на язык человека на того, кто выступает за справедливость и доносит до людей правду. О рекламе Я не рекламист, а просто очень люблю интересные рекламные ролики и всегда с удовольствием смотрю их. Так как главной задачей в этом деле является
привлечение внимания зрителя, а значит – потенциального покупателя, то надо снимать в первую очередь интересно. Я решил снимать рекламу в формате мини-фильма. Передо мною стояла немаловажная задача – убедить заказчика в том, что реклама в таком формате тоже имеет право на существование, и можно выходить за какие-то общепринятые рамки. И такие люди нашлись. Мне предоставили свободу, и я отснял два рекламных ролика. Это не так просто, как кажется. Представьте, что реклама такого формата может занимать от трех до восьми минут, тогда как стандартные рекламные ролики длятся менее одной минуты. Зрители с большим интересом встретили такую рекламу, стали делиться ею в соцсетях, и это уже было успехом.
О ближайших планах Планирую начать снимать интернет-сериал «Orta statistik Rasim», который будет представлен на суд зрителей на моем YouTube-канале. На данный момент это моя самая большая страсть. Хочу привлечь к этому проекту своих одногруппников и товарищей, а также коллег по Театру пантомимы. Кроме того, есть задумка снять фильм под интересным названием «Hərdəmxəyal». Все больше склоняюсь к съемкам фильмов и сериалов и надеюсь, что все получится в лучшем виде. О социальных сетях и хейтерах Не могу сказать, что зависим от соцсетей. Да, я, как и все современные люди, захожу в соцсети, стараюсь быть в курсе событий и держать руку на пульсе дня. Стараюсь использовать Интернет
ГА З É ТА № 16
27
ГА З É ТА № 16
Taleh Yuzbayov
28
29
ГА З É ТА № 16
v lemj mieWs Xh[ fed_cVb_ XV]dehiq ieYe mie aV]Zs` _^ dVh eWv^Vd Wsiq feb[^dsc hXe[cj eWp[hiXj актеры, так же как и актерское ремесло, очень изменились. На сегодняшний день актер – это инструмент для исполнения какойто отдельной идеи режиссера. О том, как профессия меняет человека Став актером, я начал более пристально присматриваться к окружающему миру. Несомненно, я стал намного наблюдательнее. Кроме того, со временем научился контролировать свои эмоции. Актерам приходится имитировать многие чувства на сцене, и это не может пройти бесследно. Еще одним моим интересным «приобретением» стало то, что я стал более обидчивым. Да, именно так. Сюда же можно отнести и то, насколько актер углубляется и вживается в свою роль.
в познавательных целях и по мере возможности читать и развиваться. К сожалению, на просторах Интернета тоже есть люди с негативным настроем к окружающим. Что бы хорошего ты ни сделал, такие люди всегда будут стараться сводить на нет все твои старания и ломать твой положительный настрой. Скажу вам, что со временем у человека появляется иммунитет к критике и даже хейтерам. Я не вижу ничего плохого в здоровой критике. Что же касается хейтеров и оскорблений, то я всегда придерживался того, чтобы попросту блокировать подобные выходки. Блокирование таких юзеров – это лучшее, что вы
можете сделать для своей нервной системы. У меня, например, нет времени и терпения на таких людей. О свободе на съемочной площадке Я – актер и считаю, что в целом актеру нельзя предоставлять полную свободу на площадке. Актеры – живые люди, и если они начинают поддаваться своим чувствам, то могут запросто «отойти» от своей роли. Поэтому считаю, что актер должен находиться под своего рода присмотром. Шекспир считал, что актер является зеркалом своей эпохи. Много воды утекло с тех времен, и сейчас
Это – работа, но и настрой тут имеет немаловажное значение. Я трезво оцениваю свои возможности и считаю, что не создан для романтических образов. Например, если говорить о «Ромео и Джульетте», то я хотел бы сыграть Меркуцио. О девизах и истине Я убежден в том, что в мире нет ничего выше истины. Истина выше всех наших принципов, каких-то религиозных убеждений и амбиций. Истина, она и в космосе истина. Это – мой основной девиз по жизни. А еще я хочу, чтобы все понимали важность того, что каждый из нас обязан быть полезным своему обществу. Мы живем на этой планете, пользуемся ее благами, дышим ее воздухом и одновременно отравляем этот самый воздух, пьем воду и загрязняем океаны и моря и т.д. Мы используем предметы обихода, изобретенные другими людьми. Мы не можем оставаться вне этого глобального процесса. Я всегда привожу маленький пример о том, что даже если туалетная бумага служит какой-то цели и приносит пользу, то человек попросту не имеет права не быть полезным этому миру. Я не говорю, что все мы обязаны изобретать или создавать. Достаточно того, чтобы мы не загрязняли пляжи и дворы, не выбрасывали батареи и пластик где попало. Это – наш общий дом, и все мы в той или иной мере в ответе за него.
30
ГА З É ТА № 16
ОН снял свой первый фильм и не прогадал. Абсолютный успех и только положительные отзывы зрителей – чем не повод для гордости в такой сложной и состязательной сфере, как кинематограф?
МЫ
встретились с молодым режиссером Эмилем Гулиевым накануне премьеры его третьего фильма, чтобы поговорить о музе, самокритике и о том, что делает режиссера хорошим.
LHK\ SKHDA1
PHQJMSK H QM_K THK\L M? RDLS LDMR?KHRDR?2 UNR_ ONM?W?KS RNFD CNKBN MD PDX?KQ_
31
ГА З É ТА № 16
ТЕКСТ Кенюль Арабская-Рустамова ФОТО Мамед Осман
Кто-то благодарил за хороший фильм, а кто-то – за то, что мой фильм открыл ему глаза Как появилась идея снять Pərdə? Я бы сказал так: наболело. Тема, поднятая в Pərdə, является довольно обсуждаемой и популярной. Вокруг то и дело, что говорят об этом, но никто не решался это снять и показать людям. Сценарий первого фильма был написан мною в 2014 году, но затем я отложил его на целых два года. Сняли мы его уже в 2016-м, и я рад, что народ понял и принял его. Какой была критика? Ее не было вообще, поверьте. Критики на этот фильм нет. Я, конечно, имею в виду профессиональную и основательную критику, а не то, что пишут в комментариях под фильмом диванные критики. Но вы были готовы к ней? Я считаю, что любой творческий человек должен быть готов к этому. Здоровая критика дает человеку стимул для дальнейшей работы и вдохновляет на развитие. Кроме того, есть еще и самокритика. Я объективно оцениваю свою работу со стороны и постоянно работаю над собой. Что зрителю ожидать от Sonuncu pərdə? Жду наплыва зрителей. Первые два фильма вызвали восторг, и я уверен, что все с нетерпением ждут третью часть. Вы знаете, после просмотра Pərdə ко мне подходили люди, ктото отписывался в соцсетях, и все задавали практически один и тот же вопрос: «Почему я не смотрел этот фильм в кинотеатре?» (смеется).
И почему же? Потому что у нас не было рекламы. Представьте, что успех первых двух картин был с учетом того, что мы не рекламировали их. Реклама Sonuncu pərdə уже запущена, и я уверен, что она сработает. По вашему мнению, что изменил фильм в сознании людей? На мой взгляд, тема измены во втором фильме была затронута и передана очень эмоционально. Возможно, на деле все немного иначе, но тем не менее. Измены существуют в любом обществе, и ничего нового в этом нет. Скажу вам, что после показа именно второй части Pərdə я получил большое количество отзывов и писем от зрителей. Кто-то благодарил за хороший фильм, а кто-то – за то, что мой фильм открыл ему глаза. Я только рад, если это так. Вы сами проводите кастинг актеров на ваши фильмы? Конечно! Кто же еще? Более того, я пишу сценарий под исполнителей главных ролей. Чем вы вдохновлялись при написании сценариев к своим фильмам? Я вдохновлялся примерами из реальной жизни. Да, мы что-то поменяли, но в основе всех трех фильмов лежат истории из жизни. Особенно это касается третьей части. А у вас есть любимый фильм на тему измены? Нет. Однозначно, нет.
Вы – капитан полиции. Есть ли у вас желание снимать фильмы на тему криминала? У нас в стране нет такого криминала, чтобы снимать фильмы в этом жанре. Никто не бегает по улице с пистолетом, и все таком роде. Зритель мне попросту не поверит. Каково это – сознательно снимать фильм, зная, что он не будет кассовым? Вы не поверите, насколько это круто. Да, именно круто. Я снимал первый фильм и не думал о заработке вообще. Первые два фильма принесли мне не деньги, а славу. Вас изменила слава? Не думаю. Просто в этот момент самое главное – не растеряться. По-вашему, что общего и разного во фразах «настоящее кино» и «фильм удался»? Настоящее кино – это шедевры мирового кинематографа. Они признаны, любимы зрителем. Фильмы на все времена. Фраза же «фильм удался» скорее звучит на уровне съемочной команды, за кадром. Команда снимает фильм, и пока идет процесс, мы не знаем, что из этого получится. Его в итоге тоже будут оценивать зрители, но по окончании съемок мы между собой говорим, что фильм удался, он есть. Что вы можете сказать о своих современниках? У нас много талантливых молодых людей, которые снимают современное азербайджанское кино. Я могу отметить таких режиссеров, как Руфат Гасанов, Эльвин Адыгозел, Тима Гаджиев, Эльмар Иманов, Исмаил Сафаралиев, Натиг Расулов.
Что нужно для того, чтобы стать хорошим режиссером? Я думаю, нужно этим жить. Это своего рода призвание. Ко мне приходит чувство, что надо написать сценарий и снять фильм. Можете называть это музой. Я начинаю писать и на тот момент пока еще не знаю, как будем снимать написанное и далее монтировать отснятое. Просто слушаю свой внутренний голос. Я рискнул и снял фильм на тему менталитета, хотя поначалу тоже долго не решался. Кем быть сложнее: режиссером или сценаристом? В моем случае это взаимосвязано. Написав сценарий, я считаю, что уже снял фильм. Не могу отличить для себя одно от другого по степени сложности. Какое кино не нравится Эмилю Гулиеву? Что вы не станете смотреть? Наверное, порнографию. Я не понимаю, почему такое снимают и смотрят. К чему вы стремитесь в жизни? Стремлюсь быть счастливым и счастлив сегодня. У меня нет виллы и яхты, но это совсем не главное. Счастье заключается не в материальном. У меня есть семья и хорошие друзья. А еще есть зрители, которые ждут мой фильм. Это большое счастье, и оно останется со мной навсегда.
ГА З É ТА № 16
?UPH_P L?MNA1
D KNADJ S MD K\G_ F HR \ @DG V D KH
32
33
ГА З É ТА № 16
ТЕКСТ Кенюль Арабская-Рустамова ФОТО Тимур Наджафов
[UNC_ M? QVDMS2 L[ NQR?DLQ_ NCHM M? NCHM QN QANHL GPHRDKDL2 H MHWDBN A ]RNR LNLDMR MD CNKFMN @[R\ A?FMDD Вы с самого детства хотели стать музыкантом? Я родился в творческой семье. Мой отец – художник, а мать – педагог. Не скажу, что я с детства хотел заниматься музыкой. Скорее, я грезил о футболе (смеется). Часами напролет играл с друзьями в футбол на улице. Родители, чтобы как-то отвлечь меня от этого занятия, решили направить меня в музыку. И у них это получилось… Несомненно, я считаю это большой заслугой своих родителей. Я начал заниматься игрой на таре с семи лет и, сам того не понимая, был вовлечен в музыку. Занимался по шесть часов в день игрой на таре, стал участвовать и побеждать на различных музыкальных конкурсах. И так я сам поверил в то, что стану музыкантом. Музыка – универсальный язык общения. Что для исполнителя значит энергетическая связь между ним и слушателем? Не преувеличу, если скажу, что эта связь является одной из главных составляющих успеха в целом. Мы исполняем для своего слушателя, и наша задача в том, чтобы удовлетворить этого слушателя. Музыкант выходит на сцену и сдает своего рода экзамен перед зрителем. И так каждый раз. Зритель чувствует все, начиная от вашего настроения. Мы не имеем права выходить на сцену неподготовленными, рассеянными или, скажем, без настроения. Выходя на сцену, мы остаемся один на один со своим зрителем, и ничего в этот момент не должно быть важнее. Во сколько лет вы впервые ступили на большую сцену? Это было в 2001 году. На тот момент здание Филармонии было закрыто на ремонт, и концерты проводились в зале лютеранской Кирхи. Тогда я выступил с концертом вместе
с симфоническим оркестром под руководством Рауфа Абдуллаева, который только вернулся из Турции в Азербайджан. Вы часто гастролируете. Есть ли в вашей копилке особенно запомнившаяся история, которая произошла во время гастролей? Два года назад мы выступали с концертами в городах Сидней и Канберра. Наверное, это были самые запоминающиеся гастроли, так как мы провели в Австралии целый месяц. Так было задумано. Вы знаете, я очень привязан к Баку и не могу подолгу находиться вдалеке от родного города. Помню, что очень скучал, хотелось быстрее вернуться в Баку. Кроме того, могу отметить выступление в Афинах, где я исполнил популярный греческий танец «Сиртаки». Это, несомненно, вызвало бурные овации зрителей. Чем зарубежный зритель отличается от местного? Наверное, тишиной, которая присутствует в зрительных залах Европы. Вопреки сложившемуся мнению европейцы являются очень теплой публикой и с большим трепетом относятся к выступающим на сцене артистам. Какую музыку вы обычно слушаете, как она влияет на ваше творчество? Музыка, которую мы слушаем, оставляет след в нашем подсознании и отражается на нашем вкусе. Я люблю слушать зарубежных исполнителей-гитаристов и считаю, что каждый раз черпаю для себя что-то новое. У вас есть кумиры в музыке? Джон Маклафлин – британский гитарист-виртуоз, исполняющий в стиле джаз-фьюжн. Мне посчастливилось побывать на его концерте в Турции и даже пообщаться с ним после выступления.
Каковы ваши ближайшие творческие планы? В следующем месяце будет презентован новый альбом, и я надеюсь, что он полюбится нашим слушателям. Альбом состоит из трех дисков, в каждый из которых включено 7 треков. Планируете ли вы какие-либо совместные проекты с зарубежными исполнителями? Вы знаете, такие проекты обычно невозможно запланировать или предугадать. Могу привести вам несколько примеров из моей жизни. В 2013 году я стал победителем международного фестиваля в Баку, и в качестве жюри на него был приглашен всемирно известный исполнитель дарбуки Мисирли Ахмет. Он отметил меня и после фестиваля пригласил в свой камп, в Турцию. Так и начались наше успешное сотрудничество и совместные выступления. Похожая ситуация была и с Насиром Шамма, знаменитым иракским исполнителем уда. Будучи в Баку, он планировал совместное выступление с одним из местных исполнителей и среди многих кандидатов выбрал меня. Отмечу, что в свое время именно Насир Шамма стал причиной моего увлечения удом. Представьте, что для меня это был недосягаемый музыкант, и вот он выбирает меня, и мы делим с ним одну сцену. Это были непередаваемые ощущения. Вы достигли успеха, но ведь путь к успеху всегда тернист. Однозначно. Путь к успеху не бывает коротким. Конечно, бывают невероятные случаи везения, но они случаются очень редко. Не стоит ждать успеха как лотерейного билета. Нужно много стараться и работать над собой каждый день.
Что было самым сложным на вашем творческом пути? Вы знаете, сложно продвигать музыку тара в качестве самостоятельной. Тар и каманча обычно сопровождают ханенде. Так принято, и мы гордимся этим национальным трио. Но, тем не менее, тар является очень интересным самостоятельным инструментом. Сложно было завоевать сердца слушателей инструментальной музыкой. Я всегда привожу в качестве примера Натига Ширинова, основателя всеми любимой ритм-группы «Натиг». Этот человек проделал колоссальную работу, так как игра на нагаре строится не на основе нот, а только на основе ритма. Когда вы поняли, что стали знамениты? Это произошло после победы на международном фестивале в 2013 году. Я называю этот год переломным моментом в своей карьере. Что изменилось для вас тогда? Очень многое. Я вернулся к исполнению на таре после перерыва. Кроме того, стал получать долгожданные приглашения на зарубежные гастроли и на сегодняшний день вместе со своей группой объездил уже более 100 стран мира. Получил приглашение от ректора национальной консерватории и стал там преподавать. Считаю, что у меня есть все, о чем может мечтать музыкант. Каким кредо вы руководствуетесь по жизни? Я считаю, что человеку нельзя жить без цели. Мы так созданы, что жизнь без цели медленно убивает человека. Кроме того, не нужно бояться учиться чему-то каждый день.
ОН ГОВОРИ Т, ЧТО ЛЮБОВЬ К МУЗЫКЕ ЕМУ ПРИВИЛИ РОДИТЕ ЛИ, И СЕГОДНЯ ОН СТАРАЕ ТСЯ ПЕРЕ Д АТЬ СВОИ ЗНАНИЯ И ОПЫ Т СТ УДЕНТАМ НАЦИОНА ЛЬНОЙ КОНСЕРВАТОРИИ. ВСТРЕ ТИВШИСЬ С МОЛОДЫМ И ТА ЛАНТЛИВЫМ ИСПОЛНИТЕ ЛЕМ ТАРА ША ХРИЯРОМ ИМАНОВЫМ, МЫ ПОГОВОРИ ЛИ О ЛЮБИМОМ М УЗЫК А ЛЬНОМ ИНСТРУМЕНТЕ, САМЫХ Д ЛИННЫХ ГАСТРОЛЯХ И ЭНЕРГЕ ТИЧЕСКОМ ОБМЕНЕ МЕ Ж ДУ МУЗЫК АНТОМ И СЛУШАТЕ ЛЕМ.
34
ГА З É ТА № 16
Самра, тебя уже давно окрестили восходящим секс-символом азербайджанского шоу-бизнеса. Считаешь ли ты приставку сексуспехом?
Каждое ее появление на публике – провокация: минимум одежды, сексуальные позы, эротические танцы и… опять кричащие заголовки в СМИ. Она эпатирует всегда! Самра Рагимли – самая яркая среди молодого поколения артисток и вторая в нашем шоу-бизнесе после Айгюн Кязимовой певица, которая делает акцент на сексапильности. И ей все равно, что о ней думают, говорят и пишут, она «хочет летать, ей нужна ночь и немного тепла». Бесстрашная Самра продолжает петь свою песню и делать то, что хочется лично ей …
Мне кажется, быть сексапильной мечтает каждая девушка, а если речь идет о человеке публичной профессии – тем более. Артист на сцене должен быть желанным. Это закон жанра. И точка! Хорошо, когда зрители считают тебя такой, а не ты сама кричишь об этом в каждом своем интервью (смеется). Назвать это успехом не могу, скорее, это дополнительный бонус – природный – к твоему сценическому образу, ведь сексапильность не говорит о профессионализме артиста, его возможностях. Согласитесь, одно дело, когда зрители любят твои песни, твой голос и оценивают твой талант, а другое – когда смотрят на тебя исключительно как на сексапильную куклу. Но ничего криминального в определении «секс-символ» я не вижу! Для тебя самой сексуальность – это прежде всего что? Энергия, которая исходит изнутри, и пол тут ни при чем. Просто у одних этой энергии бывает много, а у других – мало. Для меня вообще все люди – это энергии с разными знаками и мощью… Интересная мысль, но твоя раскрепощенность просто поражает...
ТЕКСТ Сеймур Закаряев ФОТО Вюсал Вердиев
Сцена меня вдохновляет. На публике никогда не смущалась. Помню давно, когда еще делала первые шаги на сцене, даже мама не выдержала и сказала: «Я поражаюсь твоей смелости!» (смеется). Не знаю, откуда во мне такая раскрепощенность, возможно, причина скрыта в моих кумирах – определенную роль
в моем формировании как артистки сыграло и то, что моими идолами на сцене были яркие звезды без комплексов. Например... Бейонсе. Она для меня номер один. Ее образ, манера, внешность всегда вдохновляли меня. В детстве я еще любила и Бритни Спирс. Для меня сцена – это шоу, наряды, яркие краски, эмоции. Все должно быть красивым, эффектным, талантливым и запоминающимся! Но не все это понимают и принимают – тебе частенько достается от местной «полиции нравов». Насколько значимо для тебя общественное мнение? Оно никогда не имело для меня особого значения. Я следую зову сердца. И все. Ты хотя бы читаешь, что о тебе пишут? Читаю, но не придаю значения. Есть выражение: «Рожденная для сцены». И здесь заложен большой смысл – мало быть звездой внешне и внутренне, надо еще и многое уметь, и не только на сцене, но и за ее пределами. Научиться пропускать многое мимо ушей. Я это называю «чудесный пофигизм». Но наверняка есть люди, к мнению которых ты прислушиваешься... Есть. Это моя мама и сестра. Ну и моя собачка, если бы она умела говорить (смеется). Всегда прислушиваюсь к мнению близких, но в итоге поступаю так, как хочу сама. Если даже ошибусь, то буду знать – это был мой выбор. Согласись, что каждый твой выход – это провокация. Иногда мне кажется, что ты специально это делаешь – поешь, что «Самра – это бренд», надеваешь корону… Но ты же понимаешь, что такие выходки могут вызвать неоднозначную реакцию публики... Да, но меня, как я уже говорила, совершенно не волнует, кто что скажет. Моя публика, мои зрители меня поймут и поддержат. А все остальные – пусть не смотрят и обходят стороной, если что-то им кажется «не таким».
Новый секс-символ азербайджанского шоу-бизнеса Самра Рагимли о себе, о своем месте на отечественной эстраде, хейтерах и о том, как быть, а не казаться.
ГА З É ТА № 16
35
ГА З É ТА № 16
36
37
ГА З É ТА № 16
Звучит как месседж... Считайте, что это и есть месседж всем хейтерам. Твоя мама всегда рядом с тобой. Складывается впечатление, что ты на сцене воплощаешь ее неосуществившиеся мечты... Возможно. Мама – человек очень творческий. Она – самый большой и верный помощник, всегда подскажет, что исполнить, что надеть, какое видео снять. И во всем, что вы видите и слышите на сцене, есть рука мамы. Да, она когда-то хотела попробовать себя в публичной профессии, но тогда возможности были не те. А сейчас она понимает, что у нее есть дочь, из которой она может вылепить звезду. Это же прекрасно! Она никогда в детстве не говорила тебе: «Ты моя будущая звезда»? Нет, никогда. Я считаю, что говорить так – ненормально. Может, поэтому сегодня на сцене много девочек, которые думают, что они звезды? Можно, любя, говорить ребенку – ты мой чемпион или ты моя звезда, и то – до определенного возраста. А если ребенок действительно талантлив, то родителям необходимо помочь малышу развить этот талант. Моя мама вообще старалась не мешать мне. Я хотела петь – она была рядом, ходила со мной на все кастинги, помогала быть лучше. Конечно, она верила в меня, и я всегда чувствовала ее поддержку. Она никогда меня не хвалит, наоборот, всегда говорит о недостатках, о том, чего мне не достает, над чем еще надо работать.
А кого ты можешь назвать своим учителем? У меня не было учителя как такового, в общепринятом смысле, то есть, не было человека, который ставил бы мне голос, работал со мной. Мне с генами повезло. У меня музыкальная Кстати, о «Евровидении». Ты семья, у моей мамы – абсолютный переживала из-за не совсем слух, дедушка был музыкантом, у удачного места в конкурсе? сестры тоже прекрасный слух. По образованию я эстрадная вокалистка. Для меня если место не первое, то Но моими главными университетами уже неважно какое. На «Евровидении», как мне кажется, главное были диски, которые я слушала в – запомниться. Согласитесь, ярких детстве. участников мы помним лучше, чем Бейонсе и Бритни Спирс? победителей. На «Евровидении» И еще Уитни Хьюстон... мне важно было приобрести опыт и показать все, на что я способна. Ты пробовала себя в различных И думаю, мне это удалось. Вообще, конкурсах, дважды была участконкурс стал серьезным экзаменицей проекта The Voice – и в ном – в период подготовки спали Азербайджане, и в Турции. Что по четыре часа, ритм был бешеный, для тебя значат эти вокальные надо было все успеть. состязания? Как ты думаешь, чего не хватило Прежде всего, бесценный опыт, котодля победы? рый я не смогла бы получить, сидя дома на диване. Я шла вперед, дока- Любой человек считает, что он зывая себе, что все возможно, когда достоин большего. Я никогда не есть цель, желание и талант. считала, что проиграла. Никогда себя ни с кем не сравниваю и И то, что в итоге победа в обоих соревнуюсь исключительно сама конкурсах досталась не тебе, не с собой. Думаю только о том, как огорчало? сделать, чтобы новый клип был Вообще не огорчало! Прощаясь на лучше предыдущего, какую песню O Səs Türkiyə, я сказала в микрофон: исполнить, чтобы она полюбилась. «Вы еще увидите, кем я стану!» Я глу- И все. боко убеждена, что когда Бог что-то А как артистке тебе чего не забирает, то обязательно взамен дает хватает? нечто большее. На Səs Azərbaycan дошла до финала, но не победила, а Я готовый продукт (смеется). У меня через пару дней мне сообщили, что есть характер и свое мнение по я еду на «Евровидение» – представлюбому вопросу. Поэтому мне бы не лять Азербайджан на популярном хотелось приобретать ничего новопесенном конкурсе. Мне кажется, го, так как я полностью довольна главное – уметь ждать... тем, что имею. Как личность я давно и полностью сформировалась. Быть может, в таком случае, в тебе есть качество, от которого ты хотела бы избавиться? Я очень общительная, позитивная, не делю людей на богатых и бедных, красивых и несимпатичных. Не люблю, когда пользуются моим хорошим отношением. Тогда мне не составит особого труда стереть этого человека из своей жизни. Насколько я коммуникабельный человек, настолько же могу быть и сдержанной. Поэтому ответ опять нет – ни от одного из своих качеств я не хотела бы избавляться. Глядя на тебя, кажется, что все, что ты делаешь – не для азербайджанского шоу-бизнеса. Ты для него слишком неправильная в общепринятом смысле – записываешь песни на русском языке, и, судя по их формату, они не предназначены для свадебных торжеств, да и твой сценический имидж слишком кричащий... Возможно, вы правы. Но я не хочу играть на публику с утра до вечера, как некоторые мои коллеги, рассказывать о морали и жизненных ценностях, при этом отнюдь не сле-
Я ЧЕТКО ЗНАЮ, ЧЕГО ХОЧУ, И СЛЕДУЮ ЗА СВОЕЙ МЕЧТОЙ дуя этим понятиям. Я хочу и перед камерой, и за ней быть искренней, быть собой. Я пытаюсь жить по своим понятиям, я выросла очень свободной девушкой, мне не говорили, что надо учиться на одни пятерки, не понимаю, как можно все школьные предметы знать на отлично, обязательно поступить в вуз и, если скажут, сутками сидеть дома и никуда не выходить. Может, я и неправильная для азербайджанского шоу-бизнеса, но я стараюсь сделать его лучше, современнее. О чем ты мечтаешь? Я не лезу в чужую жизнь, хочу, чтобы и меня не трогали. Просто хочу быть свободной от моральных стереотипов, от каких-то разговоров и пересудов. Хочу жить в позитиве, любви, понимании и гармонии с теми, кто мне интересен. А в профессиональном плане? В профессиональном плане у меня все так, как я хочу. А будет еще лучше! Я четко знаю, чего хочу, и следую за своей мечтой. Тебя устраивает твое нынешнее положение на сцене? Вполне. Не все сразу (смеется). У меня уже есть своя публика, может быть, не такая большая, как хотелось бы, но она предана мне. Мне кажется, я сумела занять свою нишу, найти свое место, выделилась и запомнилась... По-твоему, ты – рентабельная артистка? Да. Я ничего не откладываю и все, что зарабатываю, вкладываю в себя, в свое творчество. Ясное дело, денег никогда много не бывает, но, учитывая мой жанр, какой путь на сцену я выбрала, считаю себя очень даже рентабельной артисткой. Все заработанное трачу не на дорогие тачки, квартиры, драгоценности. Я не из числа тех, кто выходит в эфир и устраивает смотрины своей дорогущей машины или огромной виллы, кричит о том, какие у него дорогие кроссовки. Признаться, я вообще не понимаю людей, которые, вместо того чтобы покорять новые горизонты, идти вперед, тратить деньги на свое творчество, занимаются непонятно чем. Я так не умею и не хочу: выступила на корпоративе или свадьбе, заработала деньги – записываю песню, снимаю клип, заработала больше – значит, буду тратить еще больше, делать то, чего до этого не могла себе позволить, и так шаг за шагом буду двигаться вперед, развиваться. А иначе зачем выходить на сцену?!
38
ГА З É ТА № 16
S P? C H 8 KHM? Q?DA[1 !CNPNA[I N@P?G FHGMH > ]RN N@P?G ODPAN@[RMNBN WDKNADJ?<
39
ГА З É ТА № 16
ОНИ ЯРКИЙ ПРИМЕР КРАСИВОЙ И СЧАСТЛИВОЙ ПАРЫ, КОТОРА Я СОХРАНЯЕ Т В ОТЛИЧНОЙ Ф ОРМЕ НЕ ТОЛЬКО СВОИ ОТНОШЕНИЯ, НО И СВОЮ ФИЗИЧЕСК УЮ Ф ОРМ У. ИСАЕВЫ ПРОПАГАНДИРУЮТ ТО, ЧТО ПО - НАСТОЯЩЕМ У ЯВ ЛЯЕ ТСЯ З ДОРОВЫМ ОБРАЗОМ ЖИЗНИ, И ОНИ ПОДЕ ЛИ ЛИСЬ С НАМИ СЕКРЕ ТАМИ ТОГО, К АК ЛУ ЧШЕ ЗАНИМАТЬСЯ СПОРТОМ, К АК ПРАВИЛЬНО ПИТАТЬСЯ И К АК ВОСПИТЫВАТЬ СВОИХ ДЕ ТЕЙ В СПОРТИВНОМ СМЫСЛЕ ЭТОГО СЛОВА . ТЕКСТ Фатима Абдуллаева ФОТО Тимур Наджафов
Как давно спорт существует в вашей жизни? А.И.: Вы знаете, наверное, всю сознательную жизнь. Мурад, конечно, занимается спортом больше, потому что у меня были перерывы, связанные с беременностью и в целом с детьми, но одно могу сказать точно – спорт был. Мы занимаемся спортом всю жизнь. Я – мастер конного спорта, Мурад занимался легкой атлетикой и боксом, а сейчас выполнил мастера спорта по классическому бодибилдингу. Как вы осознали, что спорт – это то, чему вы хотите посвятить свою жизнь? М.И.: Все прекрасное в нашей жизни происходит абсолютно случайно. Вот и мы стали фитнес-тренерами, так сказать, самопроизвольно. Я готовился к очередным соревнованиям – а готовился я всегда вместе с Алиной, она всегда очень успешно тренировала меня. И вот звонит мой друг и говорит, что хочет, чтобы я начал тренировать его. Я ответил, что не занимаюсь этим, но он настаивал, сказал, что будет смотреть и повторять за мной или же просто ходить в тот же зал, в то же время, что и я. А уже через пару месяцев друг добился довольно хороших результатов, и многие стали интересоваться, с кем он занимается. Так, потихоньку на наши тренировки стало приходить все больше и больше людей. Мы поняли, что можем заниматься этим, и получили профессиональные сертификаты. Сошлись вы тоже на теме спорта? М.И.: Как ни странно, нет. Мы уже пятнадцать лет вместе, а познакомились, когда работали вместе продавцами в магазине сотовой связи. Но даже в тот период мы никогда не бросали спорт. Уже потом оба ушли в другие сферы, и к моменту, когда выступал, я работал директором ресторана, а Алина – директором магазина игрушек. Кстати, все это время у Алины спортзал был этажом выше места работы! Какой ваш идеал тела для мужчины и для женщины? М.И.: Мой идеал женского тела сидит рядом – думаю, этим все сказано. Вообще, как фитнес-тренер я больше всего давлю на следующее – это спина, попа и ноги. То есть, как специалист в этом деле (а я считаю себя специалистом), когда ко мне приходит девушка на коррекцию фигуры, я делаю акцент на этих частях тела. А.И.: Мой ответ практически такой же. Для меня идеал мужского тела
– это мой супруг. Я не могу назвать конкретную часть тела, так как именно в данный момент мне нравится все вместе. Допустим, год назад у Мурада были отстающие части, но мы отточили все его минусы, и сейчас мне кажется, что все идеально. У мужчин сегодня есть такая печальная тенденция: они качают верх, а ноги – нет. Если в брюках это смотрится еще ничего, то стоит увидеть такое на пляже – сразу понимаешь, насколько это ненормально. М.И.: Кстати, точно такие же ошибки совершают и женщины, когда качают только попу, но не качают ноги. Нельзя давать акцент только на одну группу мышц. Что для вас здоровый образ жизни? М.И: Самое главное, что нужно для «зожа» — это не усложнять то, что есть, он не должен становиться пунктиком. Основные правила: ложиться и просыпаться вовремя, есть в меру и непременно ходить в зал. Необязательно ходить на фитнес или качаться, но обязательно быть активным. Современный человек в нынешних условиях совсем обленился, он не ходит пешком. Раньше ведь даже для того, чтобы отправить документ, его сперва надо было напечатать, потом спуститься, передать, а сейчас у нас фактически все решается парой кнопок, затем люди садятся в машину, едут домой, садятся и смотрят телевизор. А человек должен исполнять свои физические обязанности, и сейчас это можно сделать только спортом. Фитнес – это самый оптимальный вариант. Фитнес-залы есть в каждом районе, в отличие от того же бокса, и хотя бы побегать на беговой дорожке всегда можно. Первобытный человек бегал, добывал себе еду, а мы максимально уходим от этого образа. Здоровый образ жизни – это образ первобытного человека! Какие дадите рекомендации начинающим? А.И.: Главное – начать, нужно, чтобы в окружении были люди, которые подбодряли бы. Начинать нужно сегодня, а не в понедельник. Первая неделя, две всегда даются тяжело, поэтому не надо ставить конкретных целей, допустим, похудеть к Новому году, чтобы влезть в платье. У каждого человека разные физические данные, формы, мышцы. Нельзя сказать, мол, у тебя хорошее тело, я хочу такое же, через столько-то месяцев так и будет – это все очень индивидуально.
Лучшее время для тренировок – это…
ком. Задумайтесь, стоит ли рисковать здоровьем ребенка?
М.И: Это зависит от физической нагрузки и образа жизни. Мы любим тренироваться рано утром, но самое оптимальное время, по мне – после обеда, потому что организм полностью проснулся, переработал второй прием пищи, метаболизм запустился. Но категорически не вечером. Лучшее время после обеда, но из-за графика работы у многих не получается днем, а потому – утром. И обязательно советуем всем плотно позавтракать перед тренировкой. Мы с Алиной завтракаем очень плотно, даже учитывая, что рано занимаемся. Завтрак – это начало дня, и чем лучше завтрак, тем позитивнее настроение. Даже если вы для себя выбрали какую-то строгую диету – начните ее после завтрака (смеется).
А как спорт присутствует в жизни ваших детей?
Каких правил в питании придерживаетесь вы? М.И.: Следует помнить, что организм у всех разный. Я не советую никому углубляться в диету – это лишняя трата времени, денег, всего в принципе. Если сидеть целый день и считать калории, то нужно нанимать для этого отдельного человека. Но есть определенные общепринятые правила. Так, быстрые углеводы лучше есть на завтрак, медленные – до и в обед, вечером желательны белки и клетчатка, например, идеально подходит для ужина наш чобан салаты. У нас неправильно подходят к слову диета. Это – не голодание, это – правильное питание. Многие воспринимают это как голодовку и начинают есть исключительно отварную куриную грудку и гречку – это неправильно, тем более, для новичков. Можно съесть даже булочку, но на завтрак. А вот новички часто срываются. Вопрос к Алине. Скажите, как держать форму в период беременности и после нее? А.И: Первая ошибка женщин – есть все подряд ссылаясь на беременность, мол, ребенок этого хочет. В животе ребенок не может хотеть мороженого пять раз в день. Откровенно говоря, ребенок вообще ничего не может хотеть в данный период. Это ты хочешь поесть и ссылаешься на то, что в положении. Да, ребенок должен питаться, но правильно. Я, например, не сидела на диете ни во время первой, ни во время второй беременности. Я ела хлеб, но утром, а не вечером, главное – даже во время беременности знать меру. И если честно, сладкое – это вредно, оно, в принципе, рассадник бактерий, у ребенка может быть диатез еще в утробе, он может родиться аллерги-
М.И.: Наши дети ходят на плавание, мы бегаем, прыгаем, и если они захотят начать заниматься спортом на профессиональном уровне – мы всегда их поддержим. Они уже осознают, что человек должен заниматься спортом, смотрят на нас и равняются. Что в нашей повседневной жизни сжигает больше всего калорий? М.И.: Ходьба и хорошее настроение. Когда человек в хорошем настроении, у него уже много энергии – он хочет ходить, находиться в движении. В общем, больше всего калорий сжигает гормон счастья, ведь когда он повышен – ты не хочешь есть. У нас на часах и телефонах установлены шагомеры с лимитом в 10 тысяч шагов, но мы делаем в день 16 тысяч и больше. Мы очень много гуляем, предпочитаем дойти до места назначения пешком, а не на машине. Кстати, очень хороший выход из ситуации – собака. Если нет времени заниматься спортом – заводите собаку, и вы вынуждены будете регулярно гулять с ней. А что вы думаете о диетах? А.И.: Все новые концепции питания – это новшество. Я никогда не сидела ни на какой строгой диете, но всегда знала, как нужно питаться. Допустим, если завтра я иду на день рождения и съем там торт, то сегодня я не съем десерт. Мурад сидит на сушке только перед соревнованиями. Но даже при этом он может позволить себе что-то «вредненькое». Мы даже не против фастфуда – нам же мама делала котлету в хлебе с еще чем-то в школу, и никто не считал это чем-то вредным. Но мы категорически против любых газированных напитков – в них очень много сахара. Мы и детям не разрешаем, но они и сами пока не просят. Что вы скажете о зале, в котором сейчас работаете? Gymnasium на сегодня лучшее место, где можно заняться своим телом. Если бы нам здесь не нравилось, мы бы здесь не работали. Тут очень хороший коллектив, зал, тренеры. А самое главное – прекрасное оборудование Life Fitness, американского производства, оно максимально подходит для тренировок на любые группы мышц. И главное пожелание всем от нас – следите за собой, своим телом, настроением и духом.
40
ГА З É ТА № 16
LKING IN M – WA Y DE – SWEATER W SHO MO HOOD NS EA ES A T H HE UR UE JE ER EC HBO BL RET G Y – Y BE LA E R REL ER UMB –
L AN T H D A E E PRINCE – R DEL NE P I A RIH AN SPB R NA
ċþđĖċĆĈĆ ĐČĄă āĎăĜĐ đĖĆ
ОДЕВАЙТЕСЬ СООТВЕТСТВЕННО
‘Umbrella’ Rihanna
ПОГОДЕ ПОД НАШ НОВЫЙ ОСЕННИЙ ПЛЕЙЛИСТ, КОТОРЫЙ СОЧЕТАЕТ В СЕБЕ ВСЕ ЭЛЕМЕНТЫ, НЕОБХОДИМЫЕ ДЛЯ ТОГО, ЧТОБЫ НЕ ПРОМОЧИТЬ НОГ, НЕ ЗАМЕРЗНУТЬ И ОСТАВАТЬСЯ В ХОРОШЕМ НАСТРОЕНИИ ПОД САМЫЕ РАЗНООБРАЗНЫЕ МЕЛОДИИ И ЖАНРЫ.
ТЕКСТ Фатима Абдуллаева
‘Blue Jeans’ Lana Del Rey
ИЛЛЮСТРАЦИЯ Алия Гаджиева
‘Sweater Weather’ The Neighbourhood ‘Raspberry Beret’ Prince Эта песня популярного певца Принса о том, как поющий случайно встретил девушку с необычной деталью в одежде (а именно – на ней был надет малиновый берет) в магазине «Все по 5 или 10 центов» и влюбился в нее. Эта песня вошла в вышедший в 1985 году альбом Around the World in a Day. В США она была издана как первый сингл из этого альбома, а в Великобритании – как второй. В апреле 2016 года, вскоре после смерти певца, читатели англоязычного веб-сайта журнала Rolling Stone (по результатам проведенного на нем опроса) поставили песню Raspberry Beret на 9-е место в списке лучших песен Принса. Как и многие другие песни певца, она относится к жанру психоделического попа.
Эта песня – одна из самых популярных композиций не менее популярной группы The Neighbourhood. Она исполняется от лица парня, который стоит перед любимой и говорит с ней (ну или поет ей). Дело происходит, очевидно, на пляже в Калифорнии. Он говорит, что, будучи обычным человеком, все же хочет держать мир в своих руках (то есть, достичь чего-то в своей жизни). Он предлагает девушке согреть руки в рукавах его свитера. Он хочет быть с ней, и от того, что она рядом, у него буквально сносит крышу Sweater Weather – это идиома, которая означает прохладную погоду, когда жара уже спала, но сильные холода еще не наступили. Понимать ее можно дословно – погода, в которую в самый раз носить свитер. Эта песня заслуженно погружает в атмосферу осени.
Blue Jeans («Голубые джинсы») – сингл популярной американской певицы и композитора Ланы Дель Рей, которая длительное время пользовалась невероятной популярностью. Сингл был выпущен 8 апреля 2012 года, также на композицию был выпущен видеоклип. В начале 2012 года состоялся релиз студийного альбома Born To Die, который дебютировал на вершине британского хит-парада, но получил неоднозначные отзывы критиков. Композиция Blue Jeans тоже вошла в вышеупомянутый альбом. Многие музыкальные критики обвиняют Дель Рэй в том, что ее песни больше напоминают музыку к фильму, а их лирику называют шаблонной. О чем же и для кого Лана написала Blue Jeans? Данная композиция посвящена бывшему возлюбленному певицы, который, по ее мнению, был похож на американского актера Джеймса Дина. Прекрасно начавшиеся отношения внезапно закончились из-за того, что «bad boy» пошел по неверному жизненному пути.
В 2007 году Рианна стала настоящей поп-иконой. Ее песня Umbrella возглавляла рейтинг 40 крупнейших британских чартов в течение десяти недель, и начало ее правления странным образом совпало с беспрецедентным выпадением осадков и наводнениями по всей стране, что привело к тому, что… газета The Sun выдвинула «проклятие Рианны» и посоветовала читателям купить солнечные песни. В целом, песня повествует о том, что когда ты находишься в непосредственной близости со своей половинкой, то тебе тепло и светло, но когда вы в ссоре – на душе дождь. И спасти от него может только зонтик. А потому главное правило этой осени – не ссорьтесь с любимыми.
‘Walking in my shoes’ Depeche Mode Walking in My Shoes – «Прогуляйся в моей обуви» – очередная игра слов, которая в переводе с английского означает «Побудь в моей шкуре». Это – песня популярной британской группы Depeche Mode, второй сингл из их восьмого студийного альбома Songs of Faith and Devotion, 28-й в дискографии группы. Она довольно старая, вышла аж 26 апреля 1993 года. В рамках музыкального мира эти даты совсем ничего не значат, но можно сказать, будто эта песня вышла еще вчера. Данный трек занимал 14-ю строчку в британском национальном сингл-чарте. В американском чарте Modern Rock Tracks песня заняла первое место, превзойдя достижение предыдущего сингла группы – I Feel You. У песни есть клип, который вызывает отдельный интерес, так как его сюжет основан на произведении Данте Алигьери «Божественная комедия»
41
ГА З É ТА № 16
DI J ?J A R NL TH K\LD< АЛКОГОЛЬНЫЕ КОКТЕЙЛИ ВСЕГДА БЫЛИ СЛАДКИМ ПЛОДОМ ДЛЯ ЛЮБИТЕЛЕЙ ВЫПИТЬ С ИЗЮМИНКОЙ. ОНИ ВСЕГДА СОГРЕВАЮТ, КОГДА НАСТУПАЮТ ХОЛОДА, НО ОДНО НЕЛЬЗЯ ЗАБЫТЬ СОВЕРШЕННО ТОЧНО – ЧРЕЗМЕРНОЕ ПОТРЕБЛЕНИЕ АЛКОГОЛЯ ВРЕДИТ ВАШЕМУ ЗДОРОВЬЮ! В ЭТОМ ВЫПУСКЕ МЫ РАССКАЖЕМ ВАМ О НАИБОЛЕЕ ПОПУЛЯРНЫХ КОКТЕЙЛЯХ, ЗАСВЕТИВШИХСЯ В ШЕДЕВРАХ КИНЕМАТОГРАФА – ГДЕ ИХ ПОПРОБОВАТЬ И КАК ПРИГОТОВИТЬ!
М о е м н е н и е : Данный напиток прекрасен в любое время года, но в осеннее – особенно. Попробовав его е в данном заведении, я поняла, почему его так любят – мягкие, холодные сливки прекрасно сох четаются с согревающим кофе и ч бурбоном, пробуждая тепло в теле б и душе.
НИКОГДА НЕ ОТКЛАДЫВАЙТЕ НА ПОТОМ ПОЦЕЛУЙ С КРАСИВОЙ ДЕВУШКОЙ ИЛИ ОТКРЫТИЕ НОВОЙ БУТЫЛКИ ВИСКИ. Э РН ЕС Т Х ЕМ И Н Г УЭ Й
История напитка:
ДИТЯ ЧЕЛОВЕЧЕСКОЕ КОФЕ ПОИРЛАНДСКИ История напитка: История этого напитка проста, как и все гениальное в этом мире. В 1943 году один из рейсов в Нью-Йорк после 5 часов полета был вынужден вернуться назад по причине плохой погоды. Для того, чтобы разогреть посетителей, Джо решил добавить в кофе родного ирландского виски, чем создал очень согревающий напиток. На вопрос одного американца: «Это бразильский кофе?» Джо Шеридан гордо ответил: «Это Ирландский кофе!» И этот напиток фигурирует в одном из прекрасных фильмов по мнению многих критиков и рейтингов – Дитя человечества, где повествуется о земле будущего, где на бесплодной земле должен впервые за долгое время родиться человек естественным путем. Известный актер Клайв Оуэн останавливается, чтобы приготовить кофе по-ирландски – и тут – бум! Кафе, в котором происходит действие, больше нет, и одним кадре Куарон определил тон, мир и историю фильма. Ре ц е п т : Горячий чёрный кофе — 80 мл (4 части) Ирландский виски — 40 мл (2 части) Коричневый сахар — 1 чайная ложка Взбитые сливки — 30 мл (1½ части) Гд е п о п р о б о в а т ь : Данный, определенно капризный коктейль, в его лучшем согревающем виде, можно попробовать в кафе Barista&Chef, где так же предлагают его вариацию по оригинальной рецептуре – bourbonish.
БЕЗУМЦЫ ОЛД ФЭШН
БОЛЬШОЙ ЛЕБОВСКИ БЕЛЫЙ РУССКИЙ
М о е м н е н и е : Коктейль Белый русский имеет приятный сладковатый привкус, обладает умеренной крепостью и приятным молочным послевкусием. Мой совет – употреблять данный коктейль слоями, так как так можно полностью насладиться и ощутить вкусовые качества каждого слоя.
История напитка: «Белый русский» – бесспорно один из самых известных коктейлей в кино, который засветился в фильме братьев Коэнов «Большой Лебовски». Первое упоминание о подобном коктейле датируется 1949 годом, когда появился традиционный коктейль «Черный русский», состоявший лишь из водки и калуа. Несколько позже в него стали добавлять сливки, название сменилось на Белый русский. Интересный факт: длительное время коктейль «Белый русский» считался исключительно женским, однако, главный герой Джеффри «Чувак» Лебовски пьёт коктейль «Белый русский» и говорит, что это – его любимый напиток. Именно после этого фильма коктейль перестал считаться женским. Он входит в категорию диджестивов (то есть употребляемых после ужина, для улучшения пищеварения). Однако, «Чувак», чьим любимым коктейлем он является, вечерними часами не ограничивается. Ре ц е п т : Водка (50 мл) Кофейный ликер (Kahlua, 25 мл) Сливки (10%, 30 мл) Гд е п о п р о б о в а т ь : Данный коктейль можно попробовать в баре HASHTAG.
ДЖЕЙМС БОНД ВОДКА С МАРТИНИ История напитка: Итак, переходим к настоящей классике кино коктейлей! Водка-мартини (он же водкатини) — одна из визитных карточек Джеймса Бонда, как и «лицензия на убийство», и манера представляться "Бонд, Джеймс Бонд". Именно водку с мартини Джеймс покупал чаще всего – 20 раз, а в книгах вместо водки использовал джин для приготовления коктейля. Неизмененным оставался лишь один ингредиент – мартини.
Ре ц е п т : Сладкий вермут (15 мл) Водка (70 мл) Украшается оливкой. Гд е п о п р о б о в а т ь : Попробовать данный коктейль можно в сети Gazelli Cafe, Meat, ExpoCafe, BakuCafe, Naxcivan. Коктейль будет приготовлен по оригинальной рецептуре. М о е м н е н и е : Это – довольно брутальный коктейль-аперитив. Он повышает аппетит, отлично сочетается с сырами и оливками.
В противоположность «Чуваку» Лебовски главный герой сериала «Безумцы» Дон Дрейпер предпочитает один из самых мужских коктейлей мира — Олд Фэшн (иногда также употребляют перевод названия "Старомодный"). Ре ц е п т : Бурбон (50 мл) Тростниковый сахар (2 кусочка) Биттер Ангостура (5 мл) Содовая (по желанию) Украшается коктейль апельсиновой цедрой и вишенкой. Гд е п о п р о б о в а т ь : Попробовать оригинально приготовленный коктейль можно в ресторанах Meat, BeerBasha, Naxcivan, Sumakh. М о е м н е н и е : Коктейль – Дижестив с мужским характером, советуем попробовать после тяжелого ужина, хорошо сочетается с сигарами (разумеется, если они вас привлекают).
42
ГА З É ТА № 16
ТЕКСТ
LA CRITIQUE CULINAIRE
Сыры собственного приготовления в Сыроварне В первый день осени знаменитая «Сыроварня» московского ресторатора Аркадия Новикова распахнула свои двери в Баку. В основном меню – пицца из дровяной печи (12-23 AZN), пять разновидностей пасты (15-27 AZN), брускетта с карамелизированным инжиром и моцареллой (15 AZN), фокачча с бурратой и базиликом (18 AZN), камамбер, запеченный в печи (20 AZN), «Рибай стейк» (45 AZN), котлеты из щуки со шпинатом (52 AZN), куриные оладьи с грибным соусом (13 AZN), каспийский судак в винном соусе (22 AZN). Во главе угла, конечно, сыр, который делают в ресторане: моцарелла, буратта, страчателла, рикотта, скаморца, мацони домашнего приготовления. Пицца пепперони была прекрасна. Пеппероньки вселяли воодушевление, были в меру солеными, а тесто правильным. Морс (10 AZN – 1 литр) очень натуральный. В нем нет сиропов или добавок – все сильно healthy. Карпаччо из телятины подкосило мою веру в чудеса. Выглядело блюдо идеально, но на вкус оказалось слишком пресным. Буррата с запеченным перцем – блюдо вашей мечты, если вы влюблены в сыры! syrovarnya.baku
Французские десерты в Ladurée
Премиальные роллы от Ninja Sushi Счастья моему не было предела, когда я узнала, что украинская сеть Ninja Sushi появилась в Баку. Ninja Sushi – это про суши премиум-класса, свежие, незамороженные продукты, большие порции, высококачественные ингредиенты. Роллы «Филадельфия гриль» с лососем, сливочным сыром, огурцом, рисом, нори, соусом унаги (16, 60 AZN), диетические с тунцом, авокадо, огурцом, манго, рисом, нори, соусом унаги, кунжутом (16, 20 AZN), канада с угрем, лососем, авокадо, сливочным сыром, чернилами каракатицы, рисом, нори, соусом (22, 10 AZN), Vanilla Ninja с лососем, угрем, креветкой, туной, сливочным сыром, снежным крабом (18 AZN), четыре разновидности сетов (от 32,10 до 117,30 AZN), салат «Чука-Вакаме» с водорослями чука, ореховым соусом, кунжутом (8,70 AZN), гункан тунец (4,20 AZN), гункан угорь (4,20 AZN). Ролл зеленый дракон у Ninja Sushi – это не ролл, а мечта! Ведь сочетание креветки, манго и авокадо может свести с ума! Сет Ninja с морским гребешком, креветкой, угрем, тунцом, авокадо, лососем, икрой, спайси (36,20 AZN) – воплощение идеальных роллов. Их сложно уместить во рту (но я справилась), а ингредиентов прям овер. Ролл «Филадельфия» – незыблемая классика. Казалось бы, удивить сложно, но, попробовав первый ролл, я поняла, что прожила тридцать лет своей жизни зря. Это космос! Оформить заказ можно даже на сайте и в мобильном приложении, что сильно удобно, если ты воробушек-социофобушек. Доставка бесплатная, а заказ будет получен очень своевременно. Но самое крутое – это то, что эти святые люди дарят подарки вашим питомцам. ninjasushi_baku
В Port Baku Mall расположился ресторан Ladurée. Французский кондитерский дом класса люкс уже более 150 лет славится своими десертами и невероятными macarons. Наличие довольно обширного меню стало для меня настоящим открытием. Как оказалось, здесь можно не только позавтракать или встретиться с подругой за чашечкой кофе, но и полноценно поужинать. В меню – омлет «Конкорд» (15 AZN), омлет Laduree (15 AZN), суп дня (7 AZN), салат Concorde c курицей, шпинатом, помидорами, огурцами, заправленный горчичным соусом, салат «Цезарь вегетарианский» с курицей или креветками (15/18/24 AZN), салат «Нисуаз» с красным тунцом (26 AZN), клаб сэндвич Laduree (20 AZN), мясные мини-бургеры (22 AZN), Rib steak (39 AZN), десерт Plaisir sucre (17 AZN), эклер (9 AZN), macarons со вкусами соленой карамели, шоколада, малины, лепестков роз, цветка апельсина, лимона (1 шт – 5 AZN). Флагманский десерт Ladurée macarons и вправду божественно хорош. За ними непременно стоит заглянуть в Ladurée. adureeazerbaijan
Paris Bistro – из Парижа с любовью Paris Bistro — место с особой атмосферой для тех, кто влюблен в Париж. Тут в каждом уголке прячутся уникальные вещи, переносящие прямиком во Францию. Именно здесь можно познакомиться с французской классикой – луковым супом (6 AZN), классическим круассаном (4 AZN), лягушачьими лапками (22 AZN), улиткими (2,15 AZN – 1 шт.) Современные гастрономические тенденции «молодой» Франции в Paris Bistro удалось прекрасно трансформировать и воплотить в авторских рецептах – Oven baked salmon (19 AZN), Duck breast (18 AZN), Seared-pan sea bass (22 AZN). Новинки меню – Organic duck leg, cherries (22 AZN), Stuffed flank steak roll (29 AZN), Smoked buccola salad (9 AZN). Из новинок я попробовала салат Mixed of salads with mix sea food (14 AZN) и Fresh cold gazpacho (5 AZN). Салат просто фантастика, такое количество морепродуктов в одном блюде я не встречала уже давно. Насыщенный и в то же время нежный вкус салата заставит меня часто возвращаться в Paris Bistro. Fresh cold gazpacho имеет свой характер и способно создать гастрономическую революцию вкусов и сочетаний. parisbistrobaku
43
ГА З É ТА № 16
B?QRPNBHCD ON KSWXHL G?ADCDMH_L QRNKHV[ TSC@KNBDP va d q q i d wqzaq i P?QQJ?FDR2 BCD LNFMN ONOPN@NA?R\ Q?L[I AJSQM[I Q?CF A ?JS2 M?QRN_YHD TP?MVSGQJHD CDQDPR[2 OPNADQRH SFHM A JPSBS QDL\H2 G?J?G?R\ CNQR?AJS OPDLH?K\M[U PNKKNA H NJSMSR\Q_ A ?RLNQTDPS QO?MHH0
Традиции Испании в El Portalon El Portalon – это Испания традиционная, региональная, «как дома». Это место воплотило в себе дух, нрав, привычки и традиции не только одной из лучших кухонь мира, но и самой испанской ментальности. Шеф-повар предлагает попробовать традиционные испанские закуски Brandada (8 AZN), Croquetas (12 AZN), Esparragos triqueros con queso manchego (15 AZN), жареного осьминога (60 AZN) и основные блюда, такие как курица под соусом пеппитория (32 AZN), сибас по специальному рецепту (37 AZN), запеченный на гриле лосось c соусом из спаржи (23 AZN). Паэлья с морепродуктами – претендент на первенство в топе испанских блюд для меня. В сочетании с сангрией – тотальное счастье. Мясная тарелка заслуживает отдельного внимания. Все продукты для наполнения мясного ассорти привезены из Испании. А все это великолепие замечательно сочетается с бокалом красного сухого вина. elportalonbaku
Национальная кухня в ресторане Nakhchivan В зале царит атмосфера уюта и уединения благодаря грамотной посадке и мягким диванам. В этом ресторане очень хочется отметить важное событие, привести сюда гостей, приехавших погостить в Баку, или провести теплый вечер в кругу семьи. В меню нахчыванское пити (12 AZN), cалат c лососем, шпинатом, кизиловой пастой, оливковым маслом с чесноком, помидорами, лосось (11 AZN), ассорти «кюкю» – грецкие орехи, зелень, яйца (12 AZN), баклажанное «лявянги» с алычовой пастой (8 AZN), шекинское сюзмя (5 AZN), осетрина «Гара тава» (40 AZN), «Челмя лявянги» – деревенский цыпленок, начиненный грецкими орехами, луком и сухофруктами (15 AZN), «Маш плов» – плов с белой фасолью и копченой рыбой (15 AZN). Первым в списке моих гастрономических желаний был хингаль. Казалось бы, ведь это всего лишь тесто, мясо и лук. Но шеф-повар сотворил гастрономическое чудо из этих простых ингредиентов. Меня ждала большая порция ароматного блюда, которое готовят в лучших традициях азербайджанской кухни. Ордубадский рулет с зеленью в нахчыванском лаваше с майонезом, сметаной, грецким орехом (9 AZN) – после того, как попробуете этот рулет, гарантировано, минут 7 будете сидеть в шоке от того, насколько это вкусно и необычно. Если кажется, что соления – это просто, то нужно также попробовать сет нахчыванских солений (12 AZN). Слива и мушмула – мои фавориты. nakhchivanrestaurant
Милли завтраки в Metropol 145 В первые выходные осени накрапывал легкий дождик, мы сидели на открытой террасе Metropol 145, пили самоварный чай и были оглушительно счастливы. Спонтанная идея отправиться на завтрак в это заведение оказалась бест оф зе бест. В меню завтраков – национальный сет, состоящий из масла, сливок, мотала, белого сыра, помидоров, огурцов, оливок, маслин, меда, масла и двух порций яичницы (11 AZN), омлет (5 AZN), яичница с помидорами (4 AZN), отварные яйца (3 AZN), овсянка (4 AZN), блинчики с мясом, курицей, грибами (7 AZN), сэндвич с авокадо и яйцами пашот (14 AZN), панкейки с нутеллой, карамелью и бананами (6 AZN), хачапури по-мегрельски (10 AZN). Завтраки подают ежедневно с 9.00 до 12.00. Свой выбор мы остановили на сете, сэндвиче с авокадо и пашот, омлете с сыром. Для меня сильно важно в милли завтраках, чтобы продукты, поданные на стол, были и вправду фермерскими. Здесь все по-настоящему. Сливки, сыр мотал, мед не заставили усомниться в своем происхождении. Сэндвич с авокадо и яйцами пашот – идеально пропеченные тосты, великолепная заправка к рукколе и правильные пашот. Омлет с сыром был нежен и воздушен, таял во рту и вызывал немой восторг. metropol145
Садж мечты в ресторане Sumakh Салат с козьим сыром в кизиловом соусе (12 AZN), чыхыртма из баклажанов (10 AZN), газан котлети – котлеты из баранины с овощами в собственном соку – (13 AZN), гузу говурма (14 AZN), тахта-говурма из курицы или дичи (16 AZN), тахта-говурма из осетрины (42 AZN), сырдак из осетрины (42 AZN), пити по-шекински (11 AZN), ширин тикя (13 AZN), шашлык из корейки ягненка (15 AZN), гузу бастырма, маринованная с чабрецом и луком (12 AZN).Наш ужин мы начали с холодных закусок. Все блюда приготовлены настолько нетривиально, что даже классический мангал салат звучал совершенно по-иному. Салат из помидоров с красным луком, вишней и кизиловым соусом (7 AZN) – само совершенство. Сочетание лука с кизиловым соусом, а помидоров – с вишней было совершенно неожиданно и оглушительно вкусно. Баклажановый мусс с грецкими орехами (8 AZN) был невесом, воздушен, с ярко выраженным вкусом. Украшением ужина стал садж из телятины (21 AZN). Мясо перфектно, но для меня основным в блюде стали овощи, которые были на садже. Совершенно немыслимое сочетание фруктовых ноток в мясном блюде сведет с ума даже самого искушенного гурмана. sumakhrestaurant
44
ГА З É ТА № 16
ПРОГУЛИВАЯСЬ ПО УЛИЦЕ НИЗАМИ, МИМО ТЕАТРА ОПЕРЫ И БАЛЕТА, МОЖНО ВСТРЕТИТЬ КРАСИВОЕ ЗАВЕДЕНИЕ С ТЕРРАСОЙ.
ЭТО
la iw w q dakË Концепция заведения в полной мере отображается следующим: кухня в стиле Fusion, вкусная легкая еда, которая передает всю свою суть как через ароматы, так и своей подачей. Многое для заведения определяют также следующие факторы: кафе находится при СПА-комплексе и спортивном зале, что привлекает гостей из этих заведений, помимо тех, которые приходят исключительно для того, чтобы попробовать авторские блюда. Интерьер кафе выполнен в цветовой гамме, состоящей из минималистичных тонов, само помещение разделено на зоны, и варианты посадки в нем заведомо создают ощущение свободного и легкого пространства, полного воздуха и света, грамотно расставленные акценты погружают в атмосферу уюта и простора. Стиль оформле-
ния – классический французский с элементами модерна, фрэш-бар выполнен в стиле растик. Кроме того, вы можете расположиться в уютном внутреннем дворике. Можно смело заявить, что кафе Gazelli – настоящий рай для инстаблогеров: здесь вы получите невероятное эстетическое наслаждение от каждой сделанной фотографии. Меню изобилует авторскими блюдами европейской кухни: всевозможные воздушные сладкие десерты с ароматным чаем, салаты, главные блюда, гарниры. Бар предложит вам запить все это многообразие авторскими алкогольными и безалкогольными коктейлями. Каждый коктейль здесь – настоящее произведение искусства. Для того чтобы в полной мере рас-
45
ГА З É ТА № 16
ТЕКСТ Фатима Абдуллаева ФОТО Тимур Наджафов
Я по сей день обожаю свою работу, даже не ищу отдыха, ведь я занимаюсь любимым делом в меню пасту, бургеры, увеличили ассортимент продуктов из мяса, все это сводится к тому, что здесь другая подача. В нашем кафе вы не встретите никаких классических блюд вроде салата «Цезарь» или мангал салата. Если салат теплый – то он подается идеальной температуры.
крыть для вас данное заведение, мы пообщались с его управляющим – Гаджи Бабаевым. Gazelli – это комфортное и красивое место, в которое приходят ради вкусных и в первую очередь качественных блюд. Раньше на этом месте был фитнес-салон, и при нем существовало кафе, а теперь кафе расширилось и, если можно так сказать, стало жить своей жизнью. Сложно назвать конкретную целевую аудиторию, но основные наши гости – это девушки разных возрастов. Они ведут деловые разговоры, обсуждают книги или работают, сидят за ноутбуками. Гости приходят к нам не только ради СПА или зала, но целенаправленно выбирают Gazelli Cafe. Наше месторасположение – это не прогулочная зона, а начало улицы, то есть, текучки здесь не бывает, и если приходят, то приходят именно к нам, оттого вдвойне приятно. В ресторанной сфере самое главное – оказаться в нужном месте в нужное время. Куда бы ты ни пришел, ты всегда будешь для этого места молодым и новым. Вдобавок ко всему в нашей работе важно уметь налаживать контакт с людьми, лично я осознал это, еще когда проходил курс психологии. Именно тогда я понял, что это целиком и полностью мое, влюбился и по сей день обожаю свою работу, даже не ищу отдыха, ведь занимаюсь любимым делом. Это – та сфера, где всегда можно начать с нуля, к которой нельзя относиться как к перевалочному пункту. Мы внесли очень много изменений в концепцию кафе Gazelli, что привело и к смене ведения работы в заведении в принципе. Мне очень приятно, и я очень дорожу тем, что мне доверили сразу два объекта – Baku cafe и Gazelli. Вот уже совсем скоро начинаются Baku Nights, а каждое воскресенье в Gazelli проводится
бранч*, данные мероприятия практически маст-хэв сезона. Каждый должен побывать там хоть раз, например, мне очень нравится участвовать и там, и там, ведь, согласитесь, есть из чего выбирать, как провести свое свободное время. У нас очень серьезные отношения с сотрудниками, но для нас очень важно, чтобы персонал всегда улыбался и был в хорошем настроении, чтобы всегда был контакт между гостями кафе и нашей командой. Я надеюсь, что Gazelli оправдывает доверие наших посетителей. У нас нет человека с улицы. Есть, безусловно, талантливые ребята, но есть и те, кого мы не знаем. Но мы находим свой костяк, как правило, это три-четыре человека, и они собирают свою команду, где царят доверительные отношения, и ты точно знаешь, что там никто никого не подведет. Подменит в крайнем случае или поможет. Но такое отношения складывается только от того, что ты сам работаешь больше всех. Перед тем как указать на ошибку, надо показать, как сделать это правильно, сделать самому и только потом требовать того же от других. Gazelli сильно отличается от всех других кафе Баку. Тут всегда очень следили за качеством еды, тут соблюдают все правила: для каждой продукции есть своя доска нарезки, свой нож. Тут очень большая кухня, а, как известно, чем больше кухня – тем больше возможностей. Мы добавили
Gazelli Café в цифрах: Площадь ресторана: Площадь террасы: Посадка в зале: Посадка на террасе:
222 м2 55 м2 70 персон 50 персон
Gazelli Café в социальных сетях: gazellicafe
ты, коктейли, чаи, салаты… Практически все наше меню – рабочее. Наш бестселлер – шпинатный салат, его любят все, так как он питательный, здоровый: в нем шпинат, мандариновое пюре, пекан орехи – он красивый и вкусный.
Также в кафе часто проводятся творческие вечера, поэтому следите за новостями в социальных сетях. У нас нет конкурентов, потому что стилистика кафе уникальна, своеобразная кухня и красивый зал очень выделяют нас, и к нам идут по точному адресу.
Однако моя личная рекомендация – ризотто. Я никогда не любил ризотто, но в Gazelli есть особый и очень сложный способ приготовления из-за правильной варки. Ризотто нельзя недоварить или переварить, а потому мы используем такую технологию, при которой к моменту, как мы подали блюдо на стол, оно дошло до нужной кондиции.
Для нас все гости одинаковы, нет приоритетных, мы не любим слово «VIP». Конечно, у нас есть постоянные любимые посетители, которых мы знаем. С ними очень удобно, так как мы точно знаем, что они любят, с какой стороны им удобнее поставить чашку и прочие нюансы. Чаще всего у нас заказывают десер-
Из самых последних наших новшеств – детская комната. В Баку очень мало мест, где есть зоны для детей с няней, игрушками, зоной для рисования, мы подаем завтраки каждый день и изменили режим работы с 9:00 до 00:00.
46
ГА З É ТА № 16
Тысячелетие назад в горных районах Африки целые стада коз не могли заснуть по ночам, так как днем наедались кофейных зерен. Их странное поведение и его причины были открыты монахами, после чего свойства кофе стали доступны людям.
ИЛЛЮСТРАЦИИ Алия Гаджиева
Растворимый кофе впервые поступил в продажу в США в 1910 году. Его изобретателя звали Джордж Констант Луи Вашингтон.
В тех странах, где растет кофе,
его до сих пор собирают вручную.
Кофе содержит более 1200 химических соединений, более половины из которых отвечает за вкусовые качества получаемого напитка.
Опытный сборщик в день может собрать до , каждая весом до 100
7 корзин бобов
Раньше турецкие женихи во время церемонии обручения давали обещание, что их жены непременно будут обеспечены кофе, а невыполнение обета могло послужить причиной развода.
килограммов.
Оплата за эту работу – от
$2 до $10 за корзину.
После того как зерна высушат и обжарят,
Бедуины традиционно готовят кофе с добавлением имбиря или кардамона. Напиток за счет этого приобретает желтый цвет и специфический приятный вкус. Гостю его подают как знак уважения со словами: «Мой дом – это твой дом».
цена корзины увеличится до $110.
Одна чашка кофе – это 300 антиоксидантов, которые на месяц задержатся в организме.
Существуют два базовых вида кофейных культур – Арабика и Робуста.
В каждой стране к кофе добавляют разные компоненты: в Италии – сахар, в Мексике – корицу, в Германии и Швейцарии – горячий шоколад, в Бельгии пьют, закусывая шоколадом. В Эфиопии к кофе добавляют соль, в Марокко – перец. На Ближнем Востоке к напитку добавляют кардамон и разные специи. Со взбитыми сливками кофейничают в Австрии.
Ирландский кофе был изобретен в аэропорту ирландского города Фойнс, когда шеф-повар ресторана решил добавить виски в кофе, чтобы согреть прибывших в зимнюю стужу американских пассажиров.
Арабика. Так называются плоды аравийского кофейного дерева. Оно имеет свыше 50 различных сортов.
Робуста. Второй по популярности сорт кофейных зерен обязан своим появлением культуре под названием канефора робуста.
В начале XVII века в Европе его продавали только в аптеках, но современному человеку трудно представить свой день без чашечки этого ароматного напитка. Если вы принадлежите к числу кофеманов, то специально для вас наша подборка интересных фактов о кофе.
47
ГА З É ТА № 16
Иоганн Себастьян Бах написал «Кофейную кантату» в 1732-1734гг. по заказу владельца кофейного дома Циммермана в Лейпциге. В этом юмористическом произведении кофе воспевается как необходимый человеку напиток.
Смертельная доза кофеина равно примерно 100 чашкам кофе. При этом французский философ Вольтер выпивал до 50 чашек кофе в день!
На СПА-курорте Юнессун в Японии можно искупаться в настоящем кофе, который, как считают японцы, помогает сохранить тонус кожи. Там же можно поплавать в настоящем зеленом чае.
В 1932 году государственный бюджет Бразилии был настолько пуст, что у страны не хватало денег для отправки спортсменов на Олимпийские игры в Лос-Анджелес. Поэтому олимпийскую сборную Бразилии посадили на пароход, груженный кофе. Пребывание сборной в Лос-Анджелесе оплатили из средств от продажи кофейных зерен.
В 1675 году британский монарх Карл II закрыл все «кофехаузы» в Англии, потому что считал, что там собирались граждане, настроенные против него. Примеру короля неоднократно следовали и другие мировые монархи.
Лидер по производству кофе – Бразилия,
на ее долю приходится 40% мирового рынка. Второе
место занимает
Вьетнам 16%, (но там выращивают в основном «Робусту»), третье – Колумбия 9%.
Япония – один из крупнейших импортеров дорогого кофе. Японские компании скупают 90% урожая редкого сорта «Ямайка Блю Маунтин».
Зеленые (необжаренные) бобы могут до года хранится в сухом прохладном месте, практически не теряя своих вкусовых качеств. После того как бобы кофе обжарят, их свойства начинают исчезать приблизительно через двое суток.
Ради кофе можно пойти на все. Даже на работу. БИЛЛ ГЕЙТС
70% кофеманов пьют «Арабику», которая обладает приятным мягким вкусом, а 30% – «Робусту», у которой вкус горче, и кофеина в нем вполовину больше.
В мире выращиванием кофе занимаются
25 миллионов фермеров. Больше всего кофе пьют в Финляндии. В среднем каждый финн выпивает 4-5 чашек кофе в день. Потребление кофе в Финляндии составляет 12 кг зерен (с учетом эквивалента растворимого кофе) на одного жителя в год, в Норвегии – 9,9 кг, Исландии – 9 кг, Бразилии – 5 кг, России – 1,7 кг.
В Уганде зеленые бобы кофе принято смешивать со специями и сладкой травой, сушить и развешивать в пакетиках по дому в качестве украшения и талисмана.
В кофе содержится около 800
ароматических соединений Высота кофейного дерева – около 9 метров. Но поскольку удобнее собирать плоды с более низких деревьев, сейчас высота кофейных деревьев редко превышает 3 метра.
Каждый год в мире выпивается более 500 млрд чашек кофе. Кофе «Лювак» – особый продукт, в приготовлении которого участвует животное. Зверюшка мусанга питается только кофейными бобами. Из его экскрементов и делают знаменитый кофе, обладающий шоколадно-карамельными нотками. В силу такой специфики приготовления кофе является самым дорогим в мире.
Самый дорогой кофе в мире производится из слоновьего помета. Называется он Black Ivory («Черный бивень») и стоит $50 за одну чашку. Чтобы получить 1 килограмм кофе этого сорта, необходимо скормить слону 33 килограмма свежих кофейных ягод. В среднем животному требуется около 15-30 часов, чтобы переварить плоды кофе. После их переваривания жены слоновьих погонщиков собирают навоз, разминают его и достают из него кофе. Стоимость этого сорта кофе – $1100 за кг.
Слово «американо» появилось в годы Второй мировой войны, когда американские солдаты в Европе стали добавлять в эспрессо кипяток, чтобы разбавить крепкий напиток.
Одна чашка кофе – это 300 антиоксидантов, которые на месяц задержатся в организме.
Употребление более 5 чашек кофе (12 микрограмм на 1 миллилитр мочи) считается МОК попыткой спортсмена получить преимущество в спортивной борьбе.
Кофе выращивается в строго определенной области, называемой кофейным поясом планеты. Поскольку это растение требует много солнечного света и тепла, то все эти области находятся возле экватора.
Первыми гейзерными кофеварками были изделия, которые назывались «Мока Экспресс». Конструкцию такой кофеварки придумал итальянец Биалетти еще в 1933 году. Чуть позже он основал компанию, которая и по сегодняшний день изготавливает гейзерные кофеварки совершенно разных вариантов и моделей. Внешне такая кофеварка представляет собой сосуд в виде восьмигранника.
Кофеманы гораздо реже посещают стоматолога. Элементы, содержащиеся в этом напитке, не дают бактериям оседать на зубной эмали.
В XVIII веке, в эпоху Просвещения, кофе стал именно тем напитком, который был востребован веком разума, просветительской мысли и интеллектуальной дискуссии.
48
ГА З É ТА № 16
ТЕКСТ Фатима Абдуллаева аева ИЛЛЮСТРАЦИЯ Фатима ма Абдуллаева
d 8 2 SF?Q[ H K^@NA\ Осень – самое время для теплых пледов, чая или крепкого кофе, выпечки, яблочных пирогов с корицей, что явно согревает физически. Тогда что же может согреть морально? Разумеется, книги! Давайте разберемся, что можно прочитать этой осенью.
МАЛЬЧИК, КОТОРЫЙ УПОРНО ВЫЖИВАЕТ Серия книг о Гарри Поттере из семи частей Главный герой этой серии – Гарри – не просто ребенок, который на наших глазах становится взрослым, не просто один из множества придуманных писателями персонажей. Это – история ее собственного ребенка. Читая эту серию книг, ты чувствуешь детали в каждой ее картине, в каждом отражении образов с помощью слов. Каждый персонаж с добавлением пары штрихов встает с ног на голову, заменяя и демонстрируя, что даже отрицательные, казалось бы, чувства, которые есть в каждом из нас, могут быть трансформированы, видоизменены, улучшены и выращены в нечто созидательное В ее системе описания главное то, что толкает человека – это храбрость, решительность. Это – движение вперед. У него всегда первое место; оно не всегда идеально, но он вскарабкивается, движется, пинает все остальные качества. В этой сказке добро побеждает, заплатив свою цену, но оно побеждает – оно не падает вниз, не спускается в трюм, дрожа от страха.
Ш Е С Т В И Е Р О Ж Д Е Н Н Ы Х П О Л З АТ Ь Говард Лавкрафт – «Зов Ктулху». Сборник рассказов Очередное создание Лавкрафта – очень атмосферное произведение.
Рассказчик, от чьего имени ведется повествование, является потомком древнего народа, пришедшего некогда в Новую Англию откуда-то с юга и принесшего с собой темный святочный культ. Гонимый неясными предчувствиями, рассказчик оказывается в городе Кингспорте, где некогда обитали его предки. Он обращает внимание, что странные люди, живущие в этом городе, не оставляют на снегу следов, а шествующие между тем спускаются в мрачное подземелье. Там появляются странные летающие гибриды, которых седлают участники шествия, и те уносят их куда-то во мрак. Рассказчик отказывается лететь, и, возможно, этот выбор позволяет ему вернуться в реальный мир. Он приходит в себя в местной больнице и не может разобраться: было его приключение реальностью, или это видение его воспаленного воображения.
В С ТА Н Ь Н А С В О И Н О Г И Харпер Ли – «Убить пересмешника» Данный роман, несмотря ни на что, остается актуальным, как и проблемы расовой и гендерной дискриминации. Действие происходит в 1935 г. в маленьком американском городке, а повествование идет от лица восьмилетней девочки, которая рассказывает о жизни скромной семьи адвоката Аттикуса Финча. Американский юг, расовые проблемы, юридическая коллизия «черные всегда виноваты», взаимоотноше-
ния родителей и детей – все это описано в этой невероятной книге. В ней подняты совершенно разные вопросы: начиная от расовой дискриминации афроамериканцев и заканчивая проблемами понимания, воспитания и отношения к миру и окружающим. Несмотря на количество проблем, описанных в произведении, читается оно легко, на одном дыхании. Книга написана в жанре воспитательного романа, и взрослый, и ребенок могут почерпнуть в ней что-то для себя.
К Н И ГА , В С Е Л Я Ю Щ А Я У Ж А С Эдгар По – «Падение дома Ашеров» Эдгар По – знаменитый король ужасов. Многие из его рассказов носят чисто детективный характер, и мало кто знает, что Эдгар По – создатель такого жанра, как детектив. Есть у него те рассказы, что вызывают первобытный страх. Исключение – рассказ «Падение дома Ашеров», который явно является именно тем, что способно произвести впечатление – очень яркое в плане эмоций. Повествование идет медленно, нединамично. Ты погружаешься в атмосферу постоянных сумерек, пасмурного неба и безысходности. Из цветов представляются даже не черный, а серый или темный, нездоровый грязно-желтый цвет. Ты настолько погружаешься в обрисованный По мир, что становится так неуютно, как не бывало никогда. При прочтении рассказа лично я ло-
вила себя на мысли о том, что хочу, чтобы рассказ поскорее закончился, хочу просто закрыть книгу и убрать ее подальше. Но повествование каким-то магическим образом захватывает тебя и не отпускает, несмотря на твое желание бросить. Стоит отметить высокий слог и эрудированность Эдгара По, благодаря которым его рассказы и производят такое впечатление, вселяя ужас.
Н А С К О Л Ь К О С И Л Ь Н Ы Т В О И Ч У В С Т В А? Фредерик Бегбедер – «Любовь живет три года» Последний рассказ произвел на меня наименьшее впечатление, однако он все же заслуживает определенного уважения. Любовь живет три года – это закон природы, так считает герой романа. Но причина его развода с женой никак не связана с законами природы, просто новая любовь поглощает его полностью, не оставляя места ничему другому. Однако он верит в свою теорию, и поэтому с затаенным страхом ждет приближения роковой даты. Что же можно сказать о самом авторе? Французы – довольно противоречивые люди. Не могу представить, что волшебный Вербер принадлежит к той же нации, что и циничный, грубый Бегбедер. Хотя, конечно, предположить, что все французы – утонченные романтики, было бы, как минимум, глупо. Однако и данное произведение находит своего читателя.
50
ГА З É ТА № 16
Д Я ГО Е ТС А О Г Ш Е ЕР ОД Я Ь, ЗАВ ОД В А П , З Т СК А - Й, И 2 0 1 9 М ОЖ Н О И Н О О Н К ГИ, И РА ЭРИ И ТО ЛЯ М МЫМ: М Д О ЧТ ЧИ НЕЦ ЗНА А КО Л Н С , А С Ю СТ , БР ПИН АС Ь ПОП Л МС У Й ЕРН ЖЕ В Д , , . ТО ЛИС ЭЛ Л Ю УИЛ М СЭ ВСЕ ЙИ А ЛИ ЭВО Р К Б А М СО ННО СОН ТВЕ К С Е Е И Т ДЖ Н ОЖ И Ч Н О С ИМ Л О Т», В Е С П ЛИ ЬНЫ С Л « А К С МЕ УНИ НСИ И ЛЬ ФР Э ВФ С КА ЕЙМ ЛЕГ А Д Ж ЕШИ Л С Ю Р АЦИ ИТ У РОН С Е Ь Ь М Т Ю ИТ КЭ Ч АС УС Т Й П О Т Р О О ГО О ОНН Д ВТ И Е Ц Р РА » ПЕ ОЛ Ю АТА РЕВ «АВ ТА : А ЛИ . « Л ТИ Е Л» П УС АНГ И ВЫ ЕВ ОЙ БО
ФИЛЬМ, КОТОРЫЙ ПОШАТНУЛ ДАЛЕКО НЕ ОДИН РАССУДОК И ОПРЕДЕЛЕННО ВПЕЧАТЛИЛ ВСЕХ
Еще до того как зритель знакомится с персонажем Брэда Питта (Brad Pitt) – Тайлером Дерденом, – тот четыре раза мелькает в кадре. В одном из своих интервью режиссер Дэвид Финчер (David Fincher) признался, что в каждой сцене фильма можно увидеть, по крайней мере, один стакан Starbucks. Клуб пара в «пещерной» сцене, возникающий при вздохе Марлы, — это дыхание Леонардо Ди Каприо в одной из последних сцен фильма «Титаник», использованное в кадре «Бойцовского клуба». Перед началом съемок Бред Питт и Эдвард Нортон действительно брали уроки бокса и мыловарения. Во время съемок у Питта откололась часть переднего зуба, но он отказался воспользоваться услугами дантиста, так как решил, что это полностью соответствует характеру его героя.
О Ц Й БО Б КЛУ
Ġ ģ īĹ
9 9 ij Ħ 1Ĭī9 į Ĭ Ģ Ħ
Ď
ī ģ Ģ ĬĤ
Ľ į İ ļ Ğ İ į Ĭ īĹĪĦ Į Ĭ ĭ ĺ ĩ Ğ ĞĨ İ ı А Ц И Р Т А М
Шрифт, использованный для названия фильма, называется «Борись с этим» (Fight This). В фильме снимается основатель рок-группы 30 Seconds To Mars – Джаред Лето. «Бойцовский клуб» — одна из его известных актерских работ, и, упоминая о рок-звездах в своей речи, Тайлер смотрит прямо на героя Джареда. На самом деле фильм содержит несколько хитрых намеков на особые «отношения», сложившиеся между Рассказчиком и Тайлером. К примеру, когда они едут в автобусе, Рассказчик платит только за одного человека. Позже, попав в автокатастрофу, произошедшую якобы по вине Тайлера, тот выбирается из машины со стороны водителя. Цитата из фильма «Первое правило клуба – не упоминать о бойцовском клубе» заняла 27-ю строчку в списке «100 величайших цитат в кино», составленном Premiere в 2007 году.
Й И К ВС
Т ИЯ ТЕКС РАЦ Ю СТ Л Л ва иИ ллае А б ду а м и Фат
В фильме Нео работает на компанию MetaCortex. Название состоит из двух слов: «meta», что означает «идти за пределы и выше», и «cortex» – «внешний слой (граница) серого вещества, окружающий мозг». В совокупности это означает «перейти границы разума», что и делает Нео. Когда Нео просыпается в коконе, у него довольно истощенный вид. Киану Ривз смог добиться этого, сбросив 7 кг и полностью удалив волосы с тела. За несколько месяцев до начала съемок Ривз перенес операцию на шее, что постепенно парализовало его ноги. Во время съемок фильма он все еще восстанавливался, и потому Нео не так много дрался в фильме. Во время сцены «Женщин в красном», когда Морфеус провожает Нео по компьютерной симуляции Матрицы, было задействовано множество близнецов, чтобы создать иллюзию повторяющейся программы. Перед тем как Морфеус начинает тренировать Нео в программе рукопашного боя, тот быстро потирает нос большим пальцем. Это движение похоже на манеру Брюса Ли перед нападением на противника и было импровизацией Киану Ривза для этой сцены. Во время съемок сцены, в которой Морфеус разговаривает с Нео по телефону, подсказывая, как выйти из офиса, Киану Ривз на самом деле вылез из окна, которое находилось на 34-м этаже, не пользуясь услугами дублера. Греческая фраза «Познай самого себя», написанная на входе кухни Оракула, является дельфийским изречением, высеченным в храме Аполлона в Дельфах. На старте сюжета Нео находится в комнате номер 101, что явная отсылка к роману «1984» Оруэлла, где комната 101 являлась наиболее зловещим местом, из которого никто не возвращался прежним, если вообще возвращался. Логично, что Матрица решила прятать Нео в комнате с подобным номером.
ФИЛЬМ «МАТРИЦА», ВЫШЕДШИЙ В 1999 ГОДУ, У МНОГИХ ИЗМЕНИЛ ВОСПРИЯТИЕ МИРА И ЗАСТАВИЛ УСОМНИТЬСЯ В СВОЕМ СУЩЕСТВОВАНИИ.
51
ГА З É ТА № 16
СПЕЦИАЛЬНЫЕ ПРЕДЛОЖЕНИЯ ОТ BEAT GROUP
Завтраки в Gazelli Cafe
Бизнес-ланч в M’eat
Завтраки каждый день в Baku Café
Вкусные и сытные завтраки каждые выходные с 10:00 до 13:00.
Ежедневный бизнес-ланч с 13:00 до 15:00 в ресторане MEAT – комплексный обед, состоящий из салата, первого блюда, горячего и напитка, зарядит энергией на всю вторую половину дня. Цена – 15 AZN на человека. P.S. Каждую неделю новое меню!
Мы подаем завтраки каждый день в будни с 9:00 до 12:00, в выходные – с 9:00 до 15:00. Теперь доставка завтраков по всей территории Port Baku бесплатная.
52
ГА З É ТА № 16
ул. Самеда Вургуна, 25 +994 12 480 28 00 info@beat.az
B E A T
G R O U P
Baku Café
Gazelli Café
M’EAT
Баку пр. Нефтяников, 153 +994 12 310 08 08 bakucafe BakuCafePBT
ул. Низами, 93 +994 12 404 93 00 gazellicafe
ул. Самеда Вургуна, 25 +994 12 310 19 19 meatbybeat
Дубаи 39 Al Safa Street City Walk, Dubai +971 4 299 9081 bakucafe.ae
ул. 28 Мая, 8B +994 12 404 93 23
beatgroup BEATGroupBaku
Nakhchivan Restaurant
Pakhlava Tea Room
пр. Парламента, 8А +994 12 480 85 85
пр. Ходжалы, 14 +994 12 480 32 23
nakhchivanrestaurant
Beerbaşa
gazellithegymnasium
Sumakh Restaurant
пр. Парламента, 8А +994 12 310 29 29
Expo Cafe
пр. Ходжалы, 20/22 +994 12 480 21 12
beerbashabaku
Новый Бульвар (не далеко от Aquatic Palace) +994 12 565 11 11
sumakhrestaurant sumakh
Москва СКОРО bakucafe.ru
pakhlavachayevi PakhlavaTeaRoom
theexpocafe expo cafe
BEAT 360
Зима Международный музыкальный фестиваль
ул. Самеда Вургуна, 25 +994 12 480 28 00 info@beat.az beatgroup
zimamusicfest www.zima.az
С
К
О
Р
О
Мы постоянно находимся в поисках интересных идей и проектов. В ближайшее время Beat Group обрадует вас новыми именами, которые украсят нашу столицу.
Ресторан современной азиатской кухни, открытия которого мы очень ждем. Здесь вас встретят легкой атмосферой, пряными ароматами и неподражаемым вкусом. Пробуя изысканные блюда, вы насладитесь аутентичным кулинарным путешествием по Азии. Вы готовы?
14 декабря в 19:00 на сцене Дворца имени Гейдара Алиева пройдёт третий сезон международного детского музыкального фестиваля «Зима», в котором примут участие юные участники из Азербайджана и других стран. Билеты можно приобрести во всех кассах города или онлайн на сайте iTicket.az.
Следите за обновлениями!
Bentley Continental GT Ôåíîìåíàëüíî ìîùíûé è íåâåðîÿòíî èçûñêàííûé 635 ë.ñ. 900 Í.ì. Ðàçãîí äî 100 êì/÷ çà 3.7 ñåê. Ìàêñèìàëüíàÿ ñêîðîñòü 333 êì/÷.
Port Baku. Ïð. Íåôòÿíèêîâ, 153. Òåë.: 012 404-82-82 Baku.BentleyMotors.com BentleyBaku.az Íàçâàíèå «Bentley» è ñèìâîë â âèäå êðûëàòîé ëèòåðû «B» ÿâëÿþòñÿ çàðåãèñòðèðîâàííûìè òîâàðíûìè çíàêàìè. ©2019 Bentley Motors Limited.
BENTLEY BAKU