POST IT Όσα αξίζουν την προσοχή μας αυτόν τον μήνα

ΕΞΩΤΕΡΙΚΟ: ΝΤΑΪΑΝΑ ΣΑΛΕΒΟΥΡΑΚΗ μ Ο δα: ΛΕΝΑ πΑπΑχΡιΣΤΟφιΛΟΥ Ο μ ΟΡ φ Ι α: πΑΤιΑ ιΟΡδΑΝιδΟΥ ΕΙΚ α ΣΤΙΚ α : δΕΣπΟιΝΑ ΣΑΒΒΟπΟΥΛΟΥ ΒΙΒΛΙΟ: ΚΩΣΤΑΣ ΣΤΟφΟΡΟΣ

μόδα ρουχα σαν γλυπτα

Με βάση του το Τόκιο, ο σχεδιαστής μόδας Ryunosuke Okazaki δημιούργησε μια συλλογή γλυπτών ενδυμάτων που αναφέρονται στη σουρεαλιστική τεχνική του αυτοματισμού. Η ομώνυμη συλλογή Automatism παρουσιάζει μια σειρά από οκτώ ρούχα που καμπυλώνουν, διπλώνουν και σχηματίζουν ζιγκ-ζαγκ για να δημιουργήσουν τρισδιάστατα σχήματα και σιλουέτες. Ο Okazaki παρατήρησε με προσοχή τα πειράματα αυτοματισμού του Αντρέ Μπρετόν, ιδρυτή του σουρεαλιστικού κινήματος, κατά τη δημιουργία των αφηρημένων κομματιών του. Ο σουρεαλιστικός αυτοματισμός είναι μια μέθοδος δημιουργίας τέχνης στην οποία ο καλλιτέχνης καταστέλλει τον συνειδητό έλεγχο της διαδικασίας. Ονομάστηκε από έναν φυσιολογικό όρο που περιγράφει σωματικές κινήσεις που δεν ελέγχονται συνειδητά, όπως η αναπνοή ή η υπνοβασία. «Αυτή η συλλογή είναι εμπνευσμένη από τον Αυτοματισμό του André Breton και τους σουρεαλιστικούς πίνακες που δεν συνδέονται με τη λογική, αλλά στοχεύει σε νέα μοντέλα πέρα από τη φαντασία μου» δηλώνει ο Okazaki. Κάθε εμφάνιση στη συλλογή ποικίλλει σε σχήμα και μορφή, αλλά όλα είναι κατασκευασμένα από το ίδιο υλικό και τεχνική κατασκευής. «Άφησα τις βελονιές και τις αυτόματες λειτουργίες του μηχανήματος μιας ραπτομηχανής να πάρουν τον έλεγχο του υφάσματος, για να παράγουν καμπύλες και λεπτομέρειες ζιγκ-ζαγκ. Τα σχήματα που δημιούργησα αλλάζουν με την πάροδο του χρόνου, όπως αλλάζει το ανθρώπινο σώμα», είπε ο ο σχεδιαστής. ryunisukeokazaki.com Ντ.Σ.

μόδα καταργωντασ τη βαρυτητα

To Helium-10000 είναι ένα φουσκωτό puffer coat που πετάει σαν μπαλόνι. Ο ιταλός σχεδιαστής Andrew Kostman δημιούργησε ένα μεταλλικό φουσκωτό μπουφάν που γέμισε με ήλιο αντί για φτερά και μπορεί να το κρατάτε σαν μπαλόνι. Το μπουφάν διογκώνεται από τον χρήστη χρησιμοποιώντας μια βαλβίδα κοντά στο στρίφωμα κα συνοδεύεται από ένα δοχείο αερίου ελαφρύτερου από τον αέρα, που μπορείτε να χρησιμοποιήσετε για το φούσκωμα. «δεν υπάρχει κανένα όφελος από το να μπορείς να πετάξεις, είναι περισσότερο ένα τεχνούργημα που έχει σχεδιαστεί για να εκπλήσσει και να κάνει τους ανθρώπους να συνειδητοποιήσουν ότι μπορούν να κάνουν περισσότερα όταν τολμούν». διατίθεται ως περιορισμένη έκδοση 100 τμχ. και σε τιμή εκκίνησης 10.000 $. andrewkostman.com. Ντ.Σ. βιολογικη επανασταση στη μοδα

Η σχεδιάστρια μόδας Stella McCartney παρουσίασε ένα two-piece outfit φτιαγμένο από εναλλακτικό δέρμα που προέρχεται από μυκήλιο και ονομάζεται Mylo, καθιστώντας την ανάμεσα στους πρώτους σχεδιαστές μόδας πολυτελείας που μετέτρεψαν το βιολογικό υλικό σε ρούχα. Ο τζετ-μαύρος συνδυασμός αποτελείται από ένα bustier και ένα παντελόνι φτιαγμένα από ανακυκλωμένο νάιλον ύφασμα σκούμπα (στολή καταδύσεων), με πάνελ από vegan δέρμα στρωμένο από πάνω για να δημιουργήσουν ένα δομημένο τελείωμα σχεδόν σαν πανοπλία. Το νέο υλικό δημιουργήθηκε σε συνεργασία με την αμερικανική εταιρεία Bolt Threads. Τα ενδύματα Mylo της McCartney είναι one-off κομμάτια. Ντ.Σ.

Η ΧΡΙΣΤΙΝΑ ΜΑΜΑΝΤΖΗ ΣΤΗ ∆ΙΕΘΝΗ ΚΑΜΠΑΝΙΑ ΤΗΣ HUGO

Έχοντας επιλεγεί ανάµεσα σε εκατοντάδες Αθηναίες, η 19χρονη µπαλαρίνα Χριστίνα Μαµαντζή γίνεται διάσηµη µιλώντας από καρδιάς στη διεθνή φθινοπωρινή καµπάνια του fashion brand Hugo που γυρίστηκε πριν λίγες εβδοµάδες στην Αθήνα. «Είµαι πολύ νέα, αλλά έχω βιώσει µια µεγάλη απώλεια. Ο πόνος όµως µου δίνει δύναµη, το ίδιο και επιµονή. Δεν µε καθορίζει το πένθος µου. Με καθορίζει η δύναµή µου και η επιθυµία µου να εξελιχθώ» λέει το 19χρονο µοντέλο µεταφέροντας µε αφοπλιστική ειλικρίνεια το προσωπικό της µήνυµα µέσα από τη καµπάνια «Break the Box». Κινηµατογραφηµένο από τον Rémi Lamandé στο κέντρο και στα περίχωρα της Αθήνας, το µικρού µήκους φίλµ της Hugo προβάλλει τη δυναµική των επιλογών ζωής που πάνε κόντρα στις καταστάσεις.Λ.Π.

Ακτιβισμός ΕΝΑ ΒΡΑΧΙΟΛΙ ΓΙΑ ΚΑΛΟ ΣΚΟΠΟ

«Ενωµένοι, µπορούµε να βοηθήσουµε να µπει ένα τέλος στον καρκίνο του µαστού για όλους»: αυτό είναι το µήνυµα της φετινής καµπάνιας ενηµέρωσης για τον καρκίνο του µαστού που θα επικοινωνηθεί και φέτος από την Ελένη Μενεγάκη. Από τη θέση της Ελληνίδας Πρέσβειρας της Εκστρατείας, η δηµοφιλής παρουσιάστρια συνεισφέρει στη σηµασία της πρόληψης και της έγκαιρης διάγνωσης. Το συλλεκτικό βραχιόλι που φιλοτεχνεί και φέτος ο σχεδιαστής Dukas έχει καθιερωθεί στην Ελλάδα αλλά και σε χώρες του εξωτερικού, ως σύµβολο του αγώνα κατά της νόσου. Τα έσοδα από την πώληση του νέου βραχιολιού, το οποίο θα είναι διαθέσιµο από τον Οκτώβριο, τόσο σε φυσικά όσο και ηλεκτρονικά καταστήµατα καλλυντικών, θα διατεθούν και φέτος για την οικονοµική ενίσχυση του ανθρωπιστικού έργου της Ελληνικής Αντικαρκινικής Εταιρείας (ΕΑΕ). Π.Ι.

Μόδα BILLIE EILISH X NIKE

«Μπορείς να δηµιουργήσεις κάτι ενδιαφέρον χωρίς να επιβαρύνεις το περιβάλλον» λέει η Billie Eilish µιλώντας για τη νέα συνεργασία της µε τη Nike που έκανε πρεµιέρα πριν λίγες µέρες. Η 19χρονη τραγουδίστρια βάζει τη vegan υπογραφή της στις ξαναδουλεµένες εκδοχές δύο αγαπηµένων της Nike sneakers που επανακυκλοφορούν σε νέες αποχρώσεις φτιαγµένα από 20% ανακυκλωµένα υλικά. «Πάντα µου άρεσαν τα Air Jordan. Συνδυάζονται τέλεια ακόµα και µε φούστες και τώρα µπορώ να τα φοράω σε µια απόχρωση που είναι ίδια µε εκείνη που είχα για χρόνια στα µαλλιά µου. Όσο για τα Air Jordan 15, ήταν το πρώτο ζευγάρι sneakers που πόθησα στη ζωή µου. Ξέρω ότι δεν είναι το πιο δηµοφιλές sneaker, αλλά αυτό δεν µε νοιάζει καθόλου. Το µόνο που έχει σηµασία στο κόσµο, είναι ο τρόπος που σε κάνουν να νιώθεις όσα εσύ ο ίδιος αγαπάς» τονίζει η Billie µιλώντας για το επαναλανσάρισµα των αγαπηµένων της sneakers. Λ.Π.

Μόδα ΟΛΟΙ ΜΙΛΟΥΝ ΓΙΑ ΤΗ NENSI DOJAKA

Δεν χρειάζεται να ξέρεις ότι πρόκειται για τη νικήτρια του περίφηµου διαγωνισµού ανερχόµενων σχεδιαστών LVMH Prize 2021. Μια µατιά στο παρθενικό fashion show της Nensi Dojaka αρκεί για να καταλάβεις τους λόγους που την κάνουν να είναι το νέο αστέρι της µόδας. Μόνιµα εγκατεστηµένη στο Λονδίνο, η αλβανικής καταγωγής σχεδιάστρια ίδρυσε το brand πριν ακόµα ολοκληρώσει τις Bachelor of Arts σπουδές της στο London College of Fashion. Δύο χρόνια αργότερα, το 2019 έπαιρνε πτυχίο Master of Arts από το Central Saint Martins. Γεµάτη εξαιρετικά καλοραµµένα αποδοµηµένα κοµµάτια που φλερτάρουν τη lingerie αισθητική, η πτυχιακή της συλλογή βρήκε αµέσως µια θέση στην µπουτίκ επώνυµων σχεδιαστών Ssense και στην γκαρνταρόµπα της Bella Hadid που δεν κρύβει την αδυναµία της για τις δηµιουργίες της Nensi. «Η πανδηµία ξέσπασε λίγους µήνες µετά την παρουσίαση της πτυχιακής µου συλλογής. Έµοιαζε µε τεράστια ατυχία που µαταίωνε όλα µου τα σχέδια. Όµως στη συνέχεια πείσµωσα και αποφάσισα να προχωρήσω» δήλωνε τον Σεπτέµβριο, λίγο πριν την παρουσίαση του πρώτου της fashion show στα πλαίσια της London Fashion Week. «Εστίασα όλη την προσοχή µου στη διαµόρφωση και στην ανάπτυξη του brand. Σιγά σιγά κατάφερα να το απογειώσω». Και όντως το απογείωσε κερδίζοντας το περίοπτο LVMH Prize 2021 που συνοδεύεται από χρήσιµο χρηµατικό έπαθλο 150.000€. Ερωτικά χωρίς ίχνος κοινοτυπίας, τα άπαιχτα ηµιδιάφανα top, τα αιθέρια body, τα στιλάτα masculine παντελόνια και οι σιλουέτες που χαϊδεύουν το σώµα, κάνουν ξεκάθαρη τη διαφορετική σχεδιαστική προσέγγιση της 27χρονης δηµιουργού που αντλεί εµπνευση από την αισθητική των ‘90ς. *nensidojaka.com Λ.Π. Ο ΛΟΦΟΣ ΠΟΥ ΑΝΕΒΑΙΝΟΥΜΕ

«Κι η νέα αυγή ανθίζει καθώς την απελευθερώνουμε, /Γιατί πάντα υπάρχει φως, / Αρκεί να είμαστε αρκετά γενναίοι για να το δούμε, /Αρκεί αν είμαστε γενναίοι αρκετά φως αν γίνουμε» με αυτούς τους στίχους τελειώνει το ποίημα που απήγγειλε στις 20 Ιανουαρίου του 2021 η εικοσιδυάχρονη Αφροαμερικανίδα Αμάντα Γκόρμανμ στην ορκωμοσία του Προέδρου των ΗΠΑ Τζο Μπάιντεν. Μια παρουσία και έναν ποίημα που γέμισε αισιοδοξία και ελπίδα τα εκατομμύρια των ανθρώπων που την παρακολούθησαν.Τώρα αυτό το ποίημα κυκλοφόρησε σε δίγλωσση έκδοση και στα ελληνικά με θαυμάσια μετάφραση από τους Μυρσίνη Γκανά και MC Yinka. Amanda Gorman, Ο λόφος που ανεβαίνουμε- ένα εναρκτήριο ποίημα, εκδόσεις Ψυχογιός. Η ΠΡΩΤΗ ΕΛΛΗΝΙ∆Α ΠΕΖΟΓΡΑΦΟΣ

Αξίζουν πολλά συγχαρητήρια στις εκδόσεις Μεταίχμιο που προχώρησαν στην έκδοση της Αυτοβιογραφίας της Ελισάβετ Μουτζά-Μαρτινέγκου, της πρώτης Ελληνίδας πεζογράφου. Ένα βιβλίο το οποίο παρά τη λογοκρισία την οποία είχε υποστεί από τον γιο της, αναδεικνύει όχι μόνο το μεγάλο της ταλέντο που δεν αφέθηκε να ανθίσει, αλλά και τη θέση των γυναικών εκείνης της εποχής. Η Μαρτινέγκου, από αρχοντική οικογένεια της Ζακύνθου πέθανε το 1832 σε ηλικία μόλις 31 ετών. Χρειάστηκε να περάσουν σχεδόν 50 χρόνια μέχρι να εκδοθεί η αυτοβιογραφία της το 1881. Δεν μπορεί παρά να σκεφτεί κανείς πόσα κείμενα γυναικών να έχουν χαθεί για πάντα. Από την αρχή το βιβλίο συγκλονίζει όταν η ίδια γράφει πως δεν γνώριζε το αλφαβητάρι μέχρι 8 ετών και οι παρακλήσεις της μητέρας της να μη μείνει αναλφάβητη δεν εισακούονταν… Θαυμάσια και η εισαγωγή της Κατερίνας Σχινά. Ελισάβετ Μαρτινέγκου, Αυτοβιογραφία, εκδόσεις Μεταίχμιο. ΣΤΑ ΠΑΡΑΣΚΗΝΙΑ ΤΗΣ ΓΑΛΛΙΚΗΣ ΠΟΛΙΤΙΚΗΣ

Ο Quentin Lafay υπήρξε στενός συνεργάτης του Εμμανουέλ Μακρόν και για σύντομο χρονικό διάστημα, μετά την εκλογική νίκη εργάστηκε στο Προεδρικό Μέγαρο. Θεώρησε ωστόσο πως υπήρξε στροφή στην πολιτική του Προέδρου και παραιτήθηκε. Στο μυθιστόρημα δεν γράφει για τη δική του περιπέτεια, ωστόσο, μέσα από τη μυθοπλασία μας δίνει μια γλαφυρή εικόνα της Γαλλικής Πολιτικής, μέσα από την ιστορία ενός (φανταστικού) υπουργού Οικονομικών που μένει μόλις 9 μέρες στο υπουργείο του. Αυτές οι εννιά μέρες παρουσιάζονται με εξαιρετικό τρόπο δείχνοντας όλες τις αντιφάσεις της πολιτικής. Παράλληλα υπάρχει και η προσωπική ιστορία. Ο χωρισμός του ήρωα μετά από ένα βίαιο επεισόδιο με την αγαπημένη του. Μια θαυμάσια ανατομία της πολιτικής και των προσωπικών σχέσεων. Quentin Lafay, Το οχυρό, μετάφραση Κίττυ Ξενάκη, εκδόσεις Πόλις.

Oι προτάσεις βιβλίων του µήνα από τον Κώστα Στοφόρο

πολυαναμενομενη αφιξη

Από το λανσάρισμα του πρώτου της προϊόντος, το οποίο και ξεπούλησε μέσα σε μερικά λεπτά μέχρι σήμερα, η πιο επιδραστική makeup artist παγκοσμίως, Pat McGrath δημιουργεί το ένα μετά το άλλο τα πιο cool προϊόντα μακιγιάζ που κάνουν απίστευτο buzz στα social media. Από τα τέλη Σεπτεμβρίου μπορούμε –επιτέλους- να απολαμβάνουμε τα προϊόντα της και στην Ελλάδα! Η κυκλοφορία Divine II Collection έχει... φόντο το ροζ τριαντάφυλλο, αποπνέει ρομαντική διάθεση και μας αφήνει ελεύθερες να εκφράσουμε την αχαλίνωτη δημιουργικότητά μας. Η συλλογή αποτελείται από πούδρα σε μορφή gel, παλέτες σκιών, μολύβια για τα μάτια και για τα χείλη, κραγιόν σε ματ και βελούδινες υφές. Π.Ι.

Ομορφιά υπογραφη ηλιου

Η πολυτελής συλλογή Signatures of the Sun της Acqua di Parma αποκαλύπτει δύο νέες προσθήκες στη συλλογή της που «ενσαρκώνουν» την αρωματική τέχνη του οίκου: Lily of the Valley και Oud & Spice. Κάθε άρωμα της συλλογής Signatures of the Sun μεταμορφώνει ένα οικείο συστατικό σε μια πρωτόγνωρη εμπειρία, αποκαλύπτοντας όλη την απρόσμενη και ζωηρή λάμψη του. Το Lily of the Valley είναι ένα διακριτικό παιχνίδι αντιθέσεων που αφήνει την ένταση του κρίνου της κοιλάδας να αναδυθεί μέσα στο μαλακό ανοιξιάτικο φως. Παράλληλα, το Oud & Spice αποκαλύπτει το βάθος του oud μέσα από αναπάντεχες νύξεις μπαχαρικών και εσπεριδοειδών. Π.Ι.

Deco Lego FLowers βοτανικη συλλογη

Η Lego κυκλοφορεί κιτ λουλουδιών και μπονσάι για να βοηθήσει τους ανθρώπους «να ηρεμήσουν και να χαλαρώσουν» στο σπίτι. Το κιτ κατασκευής επιτρέπει στους ενήλικες να κατασκευάζουν ανθοδέσμες και δέντρα μπονσάι από βιοπλαστικά εξαρτήματα (κομμάτια). Η Βοτανική Συλλογή της δανέζικης μάρκας αποτελείται από δύο σετ, που και τα δύο διαθέτουν κομμάτια που προέρχονται από ζαχαροκάλαμο. Το Flower Bouquet περιέχει κομμάτια για την κατασκευή τσαμπιών από μοντέλα λουλουδιών και χόρτων, ενώ τα κομμάτια στο σετ Bonsai Tree συνδυάζονται για να δημιουργήσουν ένα μικροσκοπικό δέντρο με προαιρετικό άνθος. Διατίθενται επίσης κιτ για την κατασκευή μεμονωμένων τριαντάφυλλων και τουλιπών. Τα ολοκληρωμένα μοντέλα προορίζονται για τη διακόσμηση του σπιτιού. Όλα τα σετ περιέχουν κομμάτια από πλαστικό φυτικής προέλευσης από ζαχαροκάλαμο, το οποίο η Lego κυκλοφόρησε το 2018 σε μια προσπάθεια να μειώσει τα πλαστικά απόβλητά της. lego.com Nτ.Σ.

Ηέννοια του «Κάλλους» είναι άρρηκτα συνδεδεµένη µε την αρχαία Ελλάδα, την τέχνη, αλλά και τη φιλοσοφία εκείνης της εποχής. Όταν οι πρόγονοι µας µιλούσαν για το «Κάλλος» δεν εννοούσαν µόνο την οµορφιά που σχετίζεται τόσο µε το γυναικείο, όσο και µε το ανδρικό φύλο, αλλά ένα υψηλό ιδεώδες, που υµνήθηκε από ποιητές και φιλοσόφους, οι οποίοι αναφέρθηκαν σε αυτό ως συνδυασµό της φυσικής εµφάνισης και των αρετών της ψυχής. Σε αυτό το ιδεώδες είναι αφιερωµένη η εµβληµατική, αρχαιολογική έκθεση που έχει τον εύγλωττο τίτλο «Κάλλος. Η υπέρτατη οµορφιά», διοργανώνεται από το Μουσείο Κυκλαδικής Τέχνης στο πλαίσιο της σειράς των πρωτοποριακών, αρχαιολογικών εκθέσεών του µε επίκεντρο τον Άνθρωπο, σε συνεργασία µε το υπουργείο Πολιτισµού και Αθλητισµού και µε τη γενναιόδωρη υποστήριξη της L’Oréal. Την επιµέλεια της έκθεσης έχει ο τέως διευθυντής του Μουσείου Κυκλαδικής Τέχνης και νυν διευθυντής του Μουσείου Ακρόπολης, Νίκος Χρ. Σταµπολίδης και ο Επιµελητής Αρχαιοτήτων, Δρ Ιωάννης Δ. Φάππας. Πρόκειται για µια ιδιαίτερα σηµαντική και µεγάλη σε έκταση έκθεση που καταλαµβάνει όλους τους εκθεσιακούς χώρους του Μουσείου. Μέσα από µια σειρά 300 εµβληµατικών αρχαιοτήτων από την Ελλάδα και το εξωτερικό, παρουσιάζονται οι διάφορες πτυχές της έννοιας του «Κάλλους» στην καθηµερινή ζωή και τη φιλοσοφική σκέψη της αρχαίας Ελλάδας. Τα µοναδικά εκθέµατα προέρχονται από Μουσεία και Συλλογές της Ελλάδας, της Ιταλίας και του Βατικανού και η έκθεση διαρθρώνεται σε δύο µεγάλες ενότητες, τον Καλλωπισµό και το Κάλλος. Η έννοια του «Κάλλους» στην υπέρτατη διάστασή της, δεν είναι απλώς µια λέξη που σηµαίνει µόνο «οµορφιά». Είναι ένα ιδεώδες που αναπτύχθηκε στην αρχαία ελληνική σκέψη, εκφράστηκε µέσα από τα ποιήµατα των επικών (8ος αι. π.Χ.) και λυρικών (7ος – 6ος αι. π.Χ.) ποιητών και αποκρυσταλλώθηκε σταδιακά στα κείµενα των φιλοσόφων του 5ου/4ου αι. π.Χ. και εξής, οι οποίοι µίλησαν για συνδυασµό της αρµονικής εξωτερικής εµφάνισης µε τις αρετές της ψυχής. Η έκθεση θα διαρκέσει έως τις 16 Ιανουαρίου 2022 και πραγµατοποιείται µε την υποστήριξη της L’Oréal, η οποία έχει κάθε λόγο να συνδράµει σ αυτή τη µοναδική έκθεση που έχει για θέµα της το υπέρτατο Κάλλος.Νεοφύτου Δούκα 4, Αθήνα, τηλ.: 210 7228321-3, cycladic.gr. Δ.Σ.

«ΚΑΛΛΟΣ, Η ΥΠΕΡΤΑΤΗ ΟΜΟΡΦΙΑ» ΣΤΟ ΜΟΥΣΕΙΟ ΚΥΚΛΑ∆ΙΚΗΣ ΤΕΧΝΗΣ

Κεφαλή γυναικείας µορφής από ασβεστοκονίαµα. Από την ακρόπολη Μυκηνών. 13ος αι. π.Χ. Εθνικό Αρχαιολογικό Μουσείο © ΥΠΠΟΑ/Εθνικό Αρχαιολογικό Μουσείο/ ΟΔΑΠ. Φωτογραφία: Γιάννης Πατρικιάνος. Πήλινο ερυθρόµορφο αλάβαστρο µε παράσταση γυναίκας που καθρεφτίζεται σε κάτοπτρο. Αρχαιολογικό Μουσείο Πειραιώς © ΥΠΠΟΑ/Εφορεία Αρχαιοτήτων Πειραιώς και Νήσων/ΟΔΑΠ. Φωτογραφία: Γιάννης Ασβεστάς. Πήλινη αττική ερυθρόµορφη πελίκη µε σκηνή αναχώρησης πολεµιστή. 440 – 430 π.Χ. Εθνικό Αρχαιολογικό Μουσείο Α 1182. © ΥΠΠΟΑ/Εθνικό Αρχαιολογικό Μουσείο/ ΟΔΑΠ. Φωτογραφία: Ελευθέριος Γαλανόπουλος.

ΕΠΙΣΚΕΨΗ ΣΤΟΝ «ΓΑΛΑΞΙΑ» ΤΟΥ ΜΙΚΗ ΘΕΟ∆ΩΡΑΚΗ

Ιδιαίτερη βαρύτητα και άλλες διαστάσεις λαµβάνει η έκθεση που έχει τίτλο «Ο Γαλαξίας µου» που είναι αφιερωµένη στον Μίκη Θεοδωράκη και φιλοξενείται στο Μέγαρο Μουσικής Αθηνών, µετά τον χαµό του κορυφαίου δηµιουργού. Η έκθεση συµβάλλει δραστικά στην κατανόηση όχι µόνο του µουσικού έργου του οικουµενικού αυτού Έλληνα, αλλά και γενικότερα της προσωπικότητάς του, της κοινωνικής και πολιτικής προσφοράς του και της παγκοσµιότητάς του. Αφίσες, προθήκες, φωτογραφίες, η ίδια η µουσική του που ακούγεται µας µεταγγίζει τη δική του δηµιουργία. Η έκθεση είναι βασισµένη στο πολύτιµο, προσωπικό αρχείο του Μίκη Θεοδωράκη, ο οποίος από το 1997 το δώρισε στο Μέγαρο Μουσικής και από τότε φυλάσσεται στη Μουσική Βιβλιοθήκη «Λίλιαν Βουδούρη» του Συλλόγου «Οι Φίλοι της Μουσικής».Τον σχεδιασµό και την επιµέλεια έχουν οι: Ερατώ Κουτσουδάκη, Στεφανία Μεράκου, Βάλια Βράκα. Ο συντονισµός είναι του διευθυντή του Συλλόγου Οι Φίλοι της Μουσικής Αλέξανδρου Χαρκιολάκη. Έως 30 Οκτωβρίου. Βασ. Σοφίας και Κόκκαλη, τηλ. 2107282000. megaron.gr Δ.Σ.