Beefcake #5

english bigger. better. stronger. this is our motto for this new year. yes, it's 2022 and we did manage to survive an epidemic (which is not over yet, btw), there is yet another war going on, there is inflation, famine, inequality, bills, and all of what's just not sitting right with anybody at the moment. but, still, here we are - getting bigger. better. stronger. all of us. beefcake, the magazine, is changing. and growing. and encapsulating new and unique points of view from all over the world; to help you celebrate the pride of being who you are, and the joy of being alive. right here, right now. yes; - lots of bad things are happening in the world right now, but hey, also a lot of good stuff. with that in mind, welcome to your new - and improved - magazine. thank you for your support. you are the reason we are back for more. bear hugs,

português maior. melhor. mais forte. esse é o nosso lema para esse ano novo. sim, é 2022 e conseguimos (sabe-se lá como) sobreviver a uma pandemia (que ainda nao terminou, né mores), tem mais uma guerra acontecendo, fome, desigualdade, inflação, contas e tudo isso não tá certo, pelos padrões de ninguém, pra dizer a real. mas, aqui estamos - maiores. melhores. mais fortes. beefcake, a revista, mudou. e você vai notar isso logo a seguir. estamos crescendo, trazendo novos pontos de vista do mundo inteiro, pra te ajudar a celebrar o orgulho de ser quem você é, a alegria do viver, aqui e agora - sim; tem muita coisa ruim acontecendo no mundo neste exato instante, mas ao mesmo tempo, também tem muita coisa boa acontecendo! e, tendo isso em mente, eu te dou boas vindas à sua nova - e melhorada - revista favorita. você é a razão pela qual ela está de volta. obrigado pelo seu apoio. abraço de urso,

thiago carvalho, creative director & editor-in-chief, beefcake magazine;

@pittybearbr brasil / brazil

@bearbackpodcast uk / reino unido

BECOM ING BEARS

TORNANDO -SE URSOS.

BEAR BACK AIRS WEEKLY ACROSS ALL MAJOR PODCAST PLATFORMS AND ON ACAST. CICK HERE TO LISTEN

BEAR BACK TEM EIPSÓDIOS SEMANAIS DISPONÍVEIS! CLIQUE AQUI PARA OUVIR O PODCAST (EM INGLÊS).

SAME NAME TRANSNATIONAL BEAR COUPLE, BEN GOODWIN AND BEN ‘BENJA’ PORCEL, LIVE TOGETHER IN WARWICKSHIRE, ENGLAND.

Their hit podcast – Bear Back – follows their life together and explores the quirks of their respective homelands, the UK and Argentina. Writing for Beefcake Magazine, the duo discusses what it means to be a bear and when they first identified as part of the subculture.

O CASAL TRANS NACIONAL BEN & BEN (BEN GOODWIN E BEN ‘BENJA’ PORCEL) VIVE EM WARWICKSHIRE, INGLATERRA.

O seu podcast de sucesso “Bear Back” explora e documenta suas vidas, detalhes e diferenças culturais entre o Reino Unido e Argentina, e o que significa ser um casal de diferentes nacionalidades. Escrevendo para a Beefcake, o casal explora o que significa ser um urso, e quando (e como) passaram a se identificar como parte desta subcultura.

TRADUÇÃO PT BR THIAGO CARVALHO

GOODWIN

TEXTO

Growing up gay in a small city in the North of England in the 90s, it was difficult enough to meet other gay people, let alone meet those that looked like me. I’ve always been stocky – with broad shoulders and large calves – and I was growing a thick carpet across my chest way before I went to high school.

Fledgling online dating sites and a relationship in my senior year of high school helped me explore my sexuality before I left home. However, it wasn’t until I went to study for my degree in the UK’s second largest city, Birmingham, that I was truly exposed to the full, beautiful spectrum of the gay community.

Being confident and excited at all the new opportunities ahead of me, I spent my first year exploring the queer scene with my new friends. I may have been slightly mindful of my stature, but at that time, I never let it get in the way of approaching guys –and there were plenty during that period!

In my second year, I got a job working in a gay nightclub and loved it. It was like being paid to go out every weekend and there was such a great rapport among the staff. In fact, I swiftly became close with one of the other barmen. Not only was he funny and handsome, we also had so much in common.

After weeks of texting and flirting at work, we kissed on a night out. Before we all went home, I plucked up the courage to ask him out on a date. His response came as a bit of a bombshell.

At the bar, I saw a guy that I had exchanged a few awkward furtive glances with across the dancefloor earlier in the evening. We got chatting and I bought him a drink. We danced. We embraced. We kissed. He asked for my number. It was amazing. We met up a few weeks later and, although we never made it to a second date, we became good friends. In fact, the friendships I’ve met through the bear scene are some of my most treasured and long-lasting I’ve ever had.

Since coming out as a bear, I’ve been with all sorts of guys; fat, thin, muscly, short, tall, younger and older –and, more importantly, I don’t go after bears exclusively myself. I don’t really class myself as a stereotypical bear either – but then what bear is? I embrace both the masculine and feminine side of my personality. I don’t wear much check or plaid, but I love facial hair.

My jaw hit the floor. Was he really going to disregard our chemistry for a few extra pounds? Apparently so.

His comment knocked my confidence so badly. Suddenly, I was extremely conscious of how I looked. I knew I was overweight but I had always been fairly active and tried to eat healthily, and was generally comfortable in my own skin. Now I was second guessing how others looked at me and I stopped making myself available to others, even when someone made advances towards me. I felt that they were pitying me, rather than seeing me as somebody they might fancy.

This continued for a while until, one evening, a friend convinced me to go along to a bear event at another nightclub in Birmingham. I was a bit apprehensive about this; back then I presumed that bears were all about rugged masculinity andand I worried it could be a toxic environment to plunge myself into.

However, upon entering the club, I immediately felt relaxed. There was a whole room of people who looked like me yet were welcoming and happy with who they were.

and I have been humbled by the support I’ve since received, whether that be companionship, helping me move house or even offering to do my tax returns!

Even so, it was only about five years ago that I fully embraced the bear lifestyle and grew a beard. I had always been clean-shaven but when I went to Sydney, Australia, for Mardi Gras in 2018, I decided to let my facial hair grow. Just like my chest, it only took a couple of weeks before I had the Viking look nailed.

Just because I might look different to society’s stereotype of a gay man, I can still be adored – even worshipped in some quarters – and that fills me with joy, as well as an immense amount of hope for the next queer generation. There’s certainly something

“I would totally go out with you if you were 20 kilos (44lbs) lighter.”

There was no attitude and there were no hang ups.

There’s a real sense of camaraderie among bears

To my surprise, I felt sexier and, as a result, I was being chatted up more than I can ever remember. It was a gamechanger.

The main thing that becoming a bear has taught me is one of acceptance and inclusiveness.

for everyone and, being a bear, there’s certainly more to love.

PORTUGUÊS

Depois de umas semanas trocando mensagens e flertes no trabaho, nos beijamos. Antes que a noite terminasse, tomei coragem e chamei ele para um encontro. A resposta dele não poderia ter sido pior...

No bar, vi um cara me dando aquela olhada tímida á do outro lado da pista - a gente bateu um papo, ofereci um drink pra ele. Dançamos. Nos abraçamos. Nos beijamos. Ele pediu meu telefone. Foi incrível. Nos encontramos umas semanas depois, e mesmo que não tenha rolado mais nada, ficamos bons amigos.

Na real, as amizades que fiz pelo circuito Bear são algumas das minhas mais preciosas e duradouras.

Desde que me assumi como urso, já fiquei com todo tipo de cara; gordo, magro, musculoso, de estatura baixa, de estatura alta, mas jovens, mais velhos - e, mais importante ainda, eu não me atenho somente aos ursos. Eu não classifico a mim mesmo como um estereótipo de urso - mas quem é, né? Eu abraço ambos lados da minha personalidade, masculino e feminino. Eu não uso muito xadrez, mas eu amo barbas...

Crescer sendo gay em uma cidade pequena, no norte da Inglaterra durante os anos 1990 já era mais que dificil encontrar outras pessoas lgbtq, quem diria pessoas que se parecessem comigo. Eu sempre fui “cheinho” - ombros largos, pernas grossas - e no meu peito crescia um carpete de pêlos, antes mesmo de chegar ao ensino médio...

Alguns encontros via sites de namoro e um breve relacionamento no último ano de high school me ajudaram a explorar minha sexualidade antes que saísse de casa. Mas, não foi até que me mudei para estudar para faculdade na segunda maior cidade do Reino Unido, que realmente explorei o espectro da comunidade gay.

Abraçando com confiança e alegria todas as novas oportunidades adiante para mim, passei o primeiro ano de faculdade explorando a cena queer com meus novos amigos. Eu podia até ter umas neuras sobre minha aparência, mas até então, isso nunca tinha me impedido de chegar nos outros caras - e foram vários durante aquele tempo...

No segundo ano, consegui um trampo que amava, em uma boate gay. Era tipo ser pago pra ir pra balada todo final de semana e o clima era ótimo entre a equipe. Daí, acabou rolando um lance com um dos barmen. Além dele ser engraçado e lindo, tínhamos muito em comum.

O queixo foi lá no chão. Era sério que ele ia deixar de lado a química que tava rolando entre nós por causa de alguns quilos a mais? Parecia que sim.

O que ele me disse derrubou minha autoconfiança. De repente, me tornei extremanente consciente da minha aparência. Eu sabia que estava acima do peso, mas sempre tentava me movimentar, me alimentar de forma saudável, e de modo geral, me curtia como eu era; daí, de repente, eu estava pensando duas vezes sobre como os outros me viam - então eu parei de me permitir estar disponível para as pessoas. E mesmo quando alguém dava em cima de mim, eu achava que ele na verdade tinha pena de mim, em vez de que eu pudesse ser alguém de quem aquele cara poderia gostar...

Isso rolou por um tempo, até que, uma noite, um amigo me convenceu a ir a um bar de ursos em uma outra boate em Birmingham. Fiquei nervoso, porque assumi que ser urso era sobre aquela masculinidade tipo “machão”, e me preocupava se seria um ambiente tóxico pra eu me jogar...

Mas, ao chegar no bar, me senti imediatamente de boas. Tinha um salão cheio de pessoas que se pareciam comigo, mas eram acolhedoras e eram felizes consigo mesmas.

e sou muito grato por todo o apoio que me é dado: da companhia até ajudar a mudar de casa, ou aquela ajudinha com a organização dos impostos!

Mesmo que façam apenas cinco anos que entrei pra comunidade, eu me joguei por competo, deixei a barba crescer - eu sempre me barbeava, mas ao ir para o Carnaval (Mardi Gras) na Austrália em 2018, optei por deixar a barba reinar; demorou apenas semanas para chegar até meu look viking desejado.

Só porque que eu posso ter uma aparência diferente do padrão gay, eu ainda posso ser desejado- e até mesmo adorado em aguns cantos aí - e isso me enche de alegria, tanto quanto um senso de esperança imenso pela próxima geração queer; Com certeza tem alguém pra todo alguém,

certamente

“Eu super sairia com você, mas se você tivesse 20 kgs a menos.”

Não tinha carão, não tinha neuras.

Há um senso real de camaradagem entre os ursos,

E, pra minha surpresa, e me sentia mais sexy do que nunca, e a prova disso era que davam em cima de mim muito mais do que antes. Daí, tudo mudou.

Acho que a principal coisa que aprendi ao me identificar como urso foi auto-aceitação e inclusão.

e sendo um urso,

tem muito mais disponível para se amar.

EMBRACING INSECURITIES / ABRA ÇANDO AS INSE GURANÇAS

WORDS BY/ TEXTO DE >>> BEN ‘BENJA’

PORCEL

grown as a person. Like everyone else, I still have insecurities, but by embracing my insecurities instead of denying them, I feel far more confident.

That group was flawed, for sure.

At around age 14 or 15, in the mid-90s, I knew that I was attracted to men. And I knew that I was attracted to men, not boys. I liked adult men, with manly voices, manly acting, big hairy chests, with facial hair and Lord, did I love wide hips. Does the description sound familiar? Well at that time, I didn’t know there was a name for it, or a community filled with men like that. I’m still not convinced there is a community filled with men like that. It’s just not real.

At age 18 I found a group of bears that met up on a weekly basis in my hometown back in Argentina. I became acquainted with the terminologies, the different taxonomies of the bear community, and also, that I didn’t fit any of them. I wasn’t old or hairy enough to be a bear – I wasn’t hairy at all, so wasn’t even a cub – I wasn’t fat enough to be a chub, I wasn’t slim or muscular and so that ruled otter and wolf out. And my sexual history contradicted any belief that I was exclusively attracted to the above characteristics or the bear taxonomy, and that ruled out being a chaser or an admirer.

I did

In the end, that group didn’t work for me. Even after I stayed in that group for about two years, I never felt 100% comfortable, nor properly identified as a part of the bear community despite feeling like I needed to fit somewhere within the bear taxonomy.

I went to the extent of stating that they were not bears, but fat ladies! Awful, right? Well, I didn’t fit my own idea of what a manly man was either and I judged myself as less for that. I translated my own insecurity and dumped it on them.

There were other factors that influenced why that group was not for me. In reality, we didn’t have a lot in common other than some physical characteristics. However, my own flawed idea of what a manly man is, is the one that made me question my concept of masculinity and my expectations from other people. And I’m afraid that this introspection didn’t happen as long ago as I would wish.

I’ve come to realise that the bear world has a much larger spectrum of people than what I ever had imagined and, actually, once I realised that, I started feeling more comfortable. I started relating to people, creating connections with them and forging friendships that I still have to this day.

If

is any takeaway for anyone from my story, it

got

my best to fit in and to convince myself that I identified as a part of the bear community.

If you are hoping to read a heart-warming story about when I first identified as a bear, filled with rainbows, butterflies, sexy bears and everything nice, this might not be the read for you. I’ll start by saying that I don’t think I ever identified properly as a bear, to be completely honest.

I used to say that my first experience into the bear world was not a good one.

But looking at it retrospectively many years later, I realised that the problem was my expectations, not them. No-one in that group fitted what my macho-influenced idea of what a man was and I judged them as less for that.

And, although I still don’t identify as a bear, I do identify as part of the bear community, albeit without belonging to any particular category of the taxonomy.

'This might be the opportunity to also say that I am sorry for subjecting those bears back then to the judgment of my own insecurity, by the way. I would like to think that I have

As cliché as it may sound, being myself instead of trying to fit in is what allowed me to achieve that change.

there

might be the same takeaway that I

and repeat to myself every time:

I am dancing like nobody’s watching in the middle of our local bear bar’s dance floor, and that is that the brave are not those without fear or insecurities, but those that go for it even when they are afraid and insecure.

Quando tinha uns 14,15 anos, duranteos anos 1990, eu sabia que sentia atração por homens. E eu sabia que sentia atração por homens, não garotos. Eu gostava de homens crescidos, com voz grossa, jeitão de homem, peitorais peudos e grandes, com barba e, nossa senhora, eu amava quadris largos. Essa descrição soa familiar? Bem, naquele tempo eu não sabia que havia um termo para isto, muito menos uma comunidade cheia de homens assim; não podia ser verdade.

Quando fiz 18 anos, conehci um grupo de ursos o qual encontrava semanalmente, na minha cidade natal, na Argentina. Me familiarizei com as terminologias, as diferentes taxonomias e categorias da comunidade bear, e também que não me encaixava em nenhuma delas. Eu não era maduro, nem peludo suficiente para ser um urso - eu mal tinha pêlos, então nem pra filhote eu servia - eu não era gordo suficiente pra ser um chub, nem magro, nem musculoso, então, as categorias de Lontra e Lobo não serviam para mim. E minha trajetória sexual contradiria qualquer crença de que eu fosse exclusivamente atraído pelas características que citei acima sobre a taxonomia bear, e isso fazia com que ser um chaser também estava fora de questão.

Mas, no final das contas, aquele grupo não deu certo pra mim. Mesmo que tenha sido parte daquilo durante dois anos, eu nunca me sentia 100% confortável, nem propriamente identificado com parte da comunidade ursina, apesar da sensação de que tinha de me encaixar em alguma das categorias.

Aquele grupo tinha seus problemas, com certeza.

Esta pode ser minha chance de dizer que sinto muito por ter submetido àqueles ursos aos meus julgamentos por insegurança, lá atras. Eu gostaria de pensar que cresci como pessoa. Como todomundo, eu ainda tenho minhas inseguranças, mas agora, em vez de negá-las, me sinto muito mais confiante sobre elas.

Cheguei ao extremo de dizer que eles não eram Ursos, mas sim senhoras gordas! Que horror, né? Bem, eu mesmo não me encaixava no meu próprio ideal do homem ideal e eu pensava menos de mim mesmopor causa disso. Eu coloquei as minhas inserguranças em cima deles.

Teve algumas outras coisas que infuenciaram por que aquele grupo simplesmente não era pra mim. Na real, a gente não tinha muito em comum a não ser algumas características físicas. De qualquer forma, meu próprio pensamento errôneo sobre o que um "homem macho" era, foi isso que me fez questionar minha concepção sobre mascuindade e minhas expectativas em relação às outras pessoas. E temo que essa inernalização não tenha acontecido lá atrás, como gostaria.

Eu percebi que o mundo bear tem um espectro muito maior de pessoas do que imaginava, e quando percebi isso, comecei a me sentir mais confortável. Comecei a me identificar com as pessoas, criar conexões e construir amizades que tenho até hoje.

Se tem alguma lição que se possa tirar dessa história para qualquer pessoa, pode ser a mesma lição que eu aprendi, e que repito para mim mesmo cada vez que

Se você espera ler uma história sentimental sobre como passei a me identificar como um urso, talvez não seja essa.

Começando pelo fato de que nunca me identifiquei enquanto um urso, pra ser competamente honesto.

Fiz o melhor que pude pra tentar me convencer que me indetificava como parte da comunidade ursina.

Eu costumava dizer que minha primeira experiência no mundo bear não foi muito boa.

Mas, olhando para trás todos esse anos depois, eu percebi que o problema eram as minhas expectativas, não eles. Ninguém naquele grupo se encaixava naquuilo que meu pensamento machista dizia que um homem deveria ser, e eu os jugava como inferiores por isso.

E, apesar de que, ainda, não me identifico enquanto "urso", eu me identifico como parte da comunidade ursina, mas sem me sentir parte de nenhum tipo de categoria.

Por mais cliché que possa soar, ser eu mesmo em vez de tentar me encaixar foi que o me permitiu mudar.

estou dançando como se não tivesse ninguém vendo, no meio do nosso bar bear local, e que os que têm coragem não são aqueles que não possuem medos ou inseguranças, mas sim aqueles que vão atrás do que querem, mesmo quando têm medo e se sentem inseguros.

@leonisev espanha / spain

BY / TEXTO DE CESAR VIANNA

ESTADOS DE EXCITAÇÃO

(KYLE ANDERSON, 58,4 X 15,25 CM. TINTA NANQUIM E DE AQUARELA EM PAPEL DE AQUARELA BRANCO DE 140 LB, 2020) . ESTA OBRA FOI BASE

ADA NUMA SEQUÊNCIA DE FOTOS QUE ELE RECEBEU DE UM CONHECIDO.

COM SUA VISÃO DE ANIMADOR, ELE PERCEBEU QUE PODERIA DESEN

VOLVER UMA SEQUÊNCIA, QUE TAMBÉM RESULTOU EM UM GIF ANIMADO.

STATES OF AROUSAL (KYLE ANDERSON, 23 X 6 IN. INDIA’S INK AND WATERCOLOR ON 140LB WHITE WATERCOLOR PAPER, 2020) THIS WORK WAS BASED ON A SEQUENCE OF PHOTOS HE RECEIVED FROM A FRIEND. WITH HIS ANIMATION VISION, HE DECIDED TO DEVELOP A SEQUEL. HE ALSO MADE AN ANIMATED GIF

USING THIS ARTWORK.

That's what this column is about: about the people I've met and the experiences I've had related to homoerotic art. I am a graphic designer and artist and I have for the last three years explored this artistic mouvement where artists seek to express their sexual orientation and individuality.

Kyle Anderson is a queer artist based in Brooklyn, NY (USA). He, as many other artists, started drawing as a child. He studied animation at New York University (NYU) and after that he went to work on animation for television shows for preschoolers. Ten years latter, he discovered drawing sessions with live models and began to develop his homoerotic art. Because of his background and experience as an animator, Kyle's work has a cartoonish style. He loves exaggerating his art: he exaggerates a shape, a joint, a muscle, a movement. At first he even tried a more realistic focus, but ended up opting for the freedom to exaggerate. There are no rules, his work is created without fear of being judged.

His characters are, for the most part, inspired by models he has encountered in drawing sessions, in photos or even in videos that have caught his attention. In 2020, with the arrival of the pandemic, his work suffered strong changes. Instead of face-to-face drawing sessions, he was forced to switch to virtual sessions. For the artist, this period was a time where he further developed the skills he already had, in addition to being a time to open new horizons: his characters beca me of different nationalities, ethnicities and other cultures.

He has also developed some projects with his husband, the writer Jason Haaf, such as the the publication of books centered on the queer community. In a more recent project, he developed the piece named Common Communication, where he portrays his husband and, in a very expressionist way, cuts his image with two strokes of white paint to insert Jason’s text. In general, his work is not intended to be a political manifestation, but he also

After much exploring, he began to work with inks, mainly India’s ink, to express himself. India’s ink allows for more fluid and instinctive work (because it is a quick-drying ink).

Through brushstrokes on paper, he directs personal desires, fetishes and fantasies to paper. Initially, he draws his charac ters with a well-defined outline, then he launches into color matching. For him, colors are the result of an evaluation of the scene and inspiration. His work doesn't follow a pattern, the artist just looks for a combination that helps to express his emotions at that moment. His trademark is the use of splashes of paint in the background of the work.

His work explores the vulnerability of the naturally naked male body and the relationship to his own sexuality. It is free and colorful. It celebrates queer sexuality. His work combines the attitude of artist Tom of Finland with the colors of the work of

Josh Agle (a.k.a. Shag). He adds to this equation the various techniques he has developed due to the contact he has had with artists from different parts of the world. lieves that the moment he publishes one of his works on social media, he ends up challenging people's views.

His audience is made up of men with different ages, he sells a lot to men over 40 online, but at in-per son events, he sells to younger men. No matter the age of buyers, he said that most of his artworks ended up being installed on the bathroom walls of buyers' homes. He can't explain the reason, but why not? After all, India’s ink is a waterproof and bathrooms need beauty too.

IN JANUARY 2022, I GOT THE CHANCE TO DO A SESSION WITH KYLE POSING AS A MODEL. FOR TWO HOURS, HE DID POSES THAT WELL REPRESENTED HIS AR TWORKS. HIS POSES WERE DYNAMIC, SUBTLE AND SENSUAL AT THE SAME TIME.

Technology allows us, among other things, to travel the world and meet new people and places without leaving our living room.

believes that, the moment an artwork is published on social media, he ends up challenging people's views.

PORTUGUÊS

A tecnologia nos permite, entre outras coisas, poder viajar pelo mundo e conhecer novas pessoas e coisas sem sair de nossa casa. É sobre isso que se trata esta colu na: sobre as pessoas que conheci e as experiências que tenho vivido em relação à arte homoerótica. Eu, designer gráfico e artista, tenho, nos últimos três anos ex plorado esta corrente artística, onde artistas buscam expressar sua orientação sexual e sua individualidade.

Kyle Anderson é um artista queer que vive no Brooklyn, NY (EUA). Ele, como muitos outros artistas, começou a desenhar quando criança. Estudou animação na New York University (NYU) e logo em seguida foi trabalhar com animação de programas de televisão para crianças em idade pré-escolar. Após dez anos de carreria, ele descobriu sessões de desenho com modelos vi vos, e disso começou a desenvolver sua arte homoerótica.

Por conta da sua formação e experiência como anima dor, o trabalho de Kyle tem o estilo baseado em quadrinhos, e gosta muito do exagero em sua arte: exagerar uma forma, uma articulação, um músculo, um movimento.

No início ele até tentou um foco mais realista, po rém acabou optando pela liberdade de exagerar. Sem se prender à regras, seu trabalho é criado sem medo de ser julgado.

Seus personagens são, na maior parte do tempo, inspirados em modelos que ele encontrou em sessões de desenho, em fotos ou até em vídeos que chamaram sua atenção. Em 2020, com a chegada da pandemia, seu trabalho acabou sofrendo fortes mudanças. No lugar de sessões presenciais de desenho, ele foi obrigado a mudar para as sessões virtuais. Para ele, este período foi um momento de evolução para as habilidades que já possuía, além de ser um momento de abertura de horizontes: seus personagens passam a ser de diversas nacionalidades, etnias e diferentes culturas.

Após um período de exploração, passa a trabalhar com tintas, principalmente nanquim, para se expressar. O nanquim possibilita um trabalho mais fluido e instintivo (pois é uma tinta de secagem rápida). Através de suas pinceladas, trans porta para o papel desejos, fetiches e fantasias pessoais. Inicialmente, ele desenha seus personagens com um con torno bem definido, e em seguida, ele se lança na combina ção de cores. Para o artsita, as cores são resultado de uma avaliação da cenam e da inspiração. Seu trabaho não segue um padrão, apenas busca uma combinação que o ajude a expressar suas emoções naquele momento. Sua marca registrada é o uso de respingos de tinta no fundo da obra.

Seu trabalho explora a vulnerabilidade do corpo masculino nú, naturalmente, e a relação com sua própria sexualidade. Seu trabalho é livre, colorido, e celebra a sexualidade queer. Seu trabalho é a combinação da atitude do artista Tom of Finland com as cores do trabalho de Josh Agle (também conhecido pelo pseudônimo Shag).

Ele soma a esta equação as diversas técnicas que tem desenvolvido por conta do contato que tem tido com artistas de diferentes partes do mundo.

Ele também desenvolveu alguns projetos em parceria com seu marido, o escritor Jason Haaf, como a publicação de livros ainda centrados na comunidade queer. Num projeto mais recente, ele desenvolveu a obra Common Communication, onde ele retrata seu marido e de uma forma bem expressionista, corta sua imagem com duas pinceladas de tinta branca para inserir o texto de Jason. Em geral , seu trabalho não tem o objetivo de ser uma manifestação política, mas acredita que no momento em que ele publica um de seus trabalhos nas redes sociais, acaba por desafiar a visão das pessoas.

Seu público é bem variado. De acordo com o artista, ele ven de muito para homens com mais de 40 anos on-line, mas em eventos presenciais, o seu público é de homens mais jovens. Não importa a idade de quem compre suas obras, ele disse ter descoberto que grande parte das obras aca bou sendo instalada nas paredes dos banheiros das casas dos compradores. Ele não consegue explicar a razão, mas por que não? Afinal de contas, o nanquim é uma tinta im permeável e os banheiros também necessitam de beleza...

EM JANEIRO DE 2022, TIVE A OPORTUNIDADE DE FAZER UMA SESSÃO DE MO

DELO VIVO COM KYLE POSANDO COMO MODELO. DURANTE DUAS HORAS, ELE FEZ POSES QUE REPRESENTAM BEM SUA FORMA DE TRABALHAR. SUAS PO

ERAM COM ÂNGULOS DINÂMICOS, SUTIS E AO MESMO TEMPO SENSUAIS.

BILLY

VEGA, (KYLE ANDERSON, 27,4 X 35,5 CM, TINTA NANQUIM E AQUA RELA EM PAPEL DE AQUARELA BRANCO DE 140 LB, 2020)

NESTA OBRA O ARTISTA RBUSCA REPRESENTAR A INEREN TE MASCULINIDADE E SENSUALIDADE DOS CORPOS TRANS.

BILLY

VEGA, (KYLE ANDERSON, 11 X 14 IN INDIA’S INK & WATER COLOR ON 140LB WHITE WATERCOLOR PAPER, 2020), ON THIS ARTWORK, THE ARTIST AIMS TO REPRESENT THE INHE RENT MASCULINITY AND SENSUALITY OF TRANS BODIES.

LUAN , (KYLE ANDERSON, 35,5 X 27,4 CM, TINTA NANQUIM E AQUARELA EM PAPEL DE AQUARELA BRANCO DE 140 LB, 2021)UMA OBRA COM UM FORTE CONTRAS TE DE CORES ONDE O PERSONAGEM "SALTA" AOS OLHOS DO OBSERVADOR

LUAN , KYLE ANDERSON, 14 X 11 IN INDIA’S INK & WATERCOLOR ON 140LB WHITE WATERCOLOR PAPER, 2021 ) AN ARTWORK WITH A STRONG CONTRAST OF COLORS WHERE THE SUBJECT "JUMPS" TO THE EYE OF THE OBSERVER

TABULA HOMO

+ MODELLING BY / TEXTO + MODELAGEM POR TIMOTHY BAR NABY

WORDS

SOREN GLASSING Is a hospital Chaplain by day and an artist by night. His artistic prowess bulges when he’s playing with color and form. The delicate details never get lost with Soren even when he is capturing short poses. From the tip of the nose to the tip of… well you get the picture. He lays down the figure as the pose is live and uses his memory of the pose to fill in the details afterward.

SOREN GLASSING é um capelão hospitalar durante o dia, e um artista durante a noite. Sua habilidade artstítica é destaque ao brincar com cores e formas. Os detalhes mais delicados nunca se perdem com Soren, mesmo quando está capturando poses curtas.

Da ponta do nariz até a ponta do... bem, você captou. Ele traceja o contorno da pose enquanto ela ocor re, preenchendo os detalhes de memória depois.

PORTUGUÊS

WE LOST A GENERATION OF QUEER VOICES TO AIDS. I BELIEVE SO DEEPLY THAT IT IS UP TO OUR GENERATION TO WORK THAT MUCH HARDER TO TELL OUR STORIES. FOR AS LONG AS I CAN REMEMBER, I'VE TRIED TO FIND AND SURROUND MYSELF WITH PEOPLE WHO SHARE MY PHILOSOPHY. THIS OPENNESS TO THAT ENERGY LED ME TO JACK SCOTT.

I first met Jack when we were students at The Boston Conservatory. Musical theater major freshmen with hopes and dreams of sharing our artistry with the world - I believe we have, and know we will continue to do so.

Jack is an incredibly special soul. Certainly an old soul with past lives that have seen so much. His eyes are filled with wisdom, and when he looks at you, it's as if he knows all of your secrets, holds those secrets and embraces you for them. He's an incredibly experienced performer who has the super power of bringing his imagination to life. He's someone we should all know a little bit more about.

PORTUGUÊS / PERDEMOS UMA GERAÇÃO INTEIRA DE VOZES QUEER PARA A AIDS. É MINHA CRENÇA QUE, CABE À NOSSA GERAÇÃO TRABALHAR AINDA MAIS PARA CONTAR NOSSAS HISTÓRIAS. DESDE QUANDO CONSIGO ME LEMBRAR, TENTO ENCONTRAR E ME CERCAR DE PESSOAS QUE COMPARTLHEM DESTA FILOSOFIA. FOI A ABERTURA À ESTA ENERGIA QUE ME EVOU ATÉ JACK SCOTT.

Encontrei Jack pela primeira vez quando éramos estudantes no Boston Consevatory (EUA), sendo estudantes novatos em Música, Teatro e Composição, com sonhos e esperanças de dividir com o mundo seus talentos - acredito que conseguimos alcançar estes sonhos, e sei que continuaremos a fazê-lo.

Jack é uma pessoa com uma alma incrivelmente especial. Com certeza, uma "alma velha", cujas vidas anteriores já viveram por muitas coisas . Seu olhar é repleto de sabedoria, e quando ele olha para você, é como se ele soubesse e guardasse todos os seus segredos, e te acolhesse por causa deles. Ele é um performer com muita experiência, com um super poder de tornar suas ideias em realidade Alguém sobre o qual você certamente deveria conhecer um pouco melhor...

- ANTHONY DIVASTANZO

LISTEN TO JACK'S MUSIC BY SCANNING THE QR CODE ON THE SIDE: ESCUTE AS MÚSICAS DE JACK SCOTT USANDO O QR CODE AO LADO

AD: HOW DO YOU IDENTIFY?

(GENDER AND PRONOUNS)

I identify as Queer and my pronouns are he/him.

AD: WHEN DID YOU KNOW YOU WERE QUEER?

JS: I think I knew deep down that I wasn't straight from the onset of puberty. Growing up as a dancer people always jumped to conclusions which was really frustrating for me. It felt like everyone knew something I was still trying to fi gure out. That just made me want to prove them wrong. I also was never turned off by women and had some very genuine heterosexual relationships before coming out. That's why I like that our community reclaimed queer. It takes away some of the need to define sexuality. All that said, I love men.

I also started taking dance class at four which was my first love. I feel really lucky that I found ways to express myself so young and that I had such su pportive parents.

AD: HOW DOES BEING A QUEER

CREATOR INFLUENCE YOUR WORK?

AD: WHAT ARE YOUR EARLIEST CREATIVE MEMORIES?

JS: I think it's hard to separate being queer from the work I create. What I will say is that as a queer person, I am always thinking about the 4 year old who might be falling in love with dance or waking up a blackbird today. I am hoping that by documenting my experience it might make it a little easier for the next generation to feel seen and find self-love.

AD: WHAT INTERESTS YOU ABOUT QUEER ART?

JS: I honestly can't remember a time that my creativity wasn't being encouraged. My parents met doing a play in college and I am from a very musical Irish family. I was surrounded by storytelling, music and art.

As a kid I loved playing dress up. I would wake up and say "Mom, today I want to be a blackbird" and my mom would put together a costume for me to fly around in.

JS: In such a hetero dominated society, there is something very special about seeing queerness.

The brain can be so isolating, so it's a receipt that I am not alone. By existing it is defiant. It has the insight that rules are meant to be challenged and broken.

AD: HOW DO YOU MANAGE THE CREATIVE HUSTLE?

JS: It can be hard! I am at a point where the music and work I want to make is expensive. Sometimes I dream what my life would look like if resources were unlimited. But I got my California real estate license this year which has been awesome. I love getting to work with people, and California has incredible properties. It is all a balancing act. Have to make sure I am giving time to my art, to my business and to myself.

AD: TELL US ABOUT YOUR EXPERIENCE WITH BEING A PORTRAIT SUBJECT. HOW DOES THE RELATIONSHIP BETWEEN YOU AND THE PHOTOGRAPHER ENABLE YOUR PROCESS?

JS: Being the subject for me is always an action of self-love. I grew up picking myself apart in the mirror in dance class. Getting in front of the camera, occasionally without any clothes, is a way for me to say fuck that noise. The relationship with the photographer can really make or break that experience. When I feel safe to be vulnerable, that’s when the best pictures happen.

AD: TELL US A BIT ABOUT YOUR CAREER AS AN ARTIST UP TO NOW.

JS: I got my start in theater. Actually 10 years ago this month I opened New sies! the Musical on Broadway and stayed with the show for its entire run. The show brought me out to New York, which helped encourage new ways of expression.

As my first arts became work, I needed the therapeutic escape of new ones so I took to sketching and painting. After the show closed, I spent a lot of years in New York just saying yes.

concerts at 54 Below to dancing for Drag Queens at 3 Dollar Bill I have had a lot of fun. I released my first original song and video project “Train Ride” just before leaving New York late 2020. It felt like my love letter to the city.

Now I am living in Los Angeles and excited to be singing my music in public again as things open up. I am so excited about the music I am writing these days and can’t wait to share more of it. Hoping to continue to tell stories on stages, screens, guitars, and canvases.

AD: WHAT WOULD YOU SAY IS YOUR MOTIVATION FOR CREATING?

JS: Creating has always been the way I process, but at this point in my career I just want to make that little kid playing dress up proud. Leave the world a little queerer thanI found it. Make things a little softer for the next generation.

I found my voice as a songwriter, as well as the audacity to wear whatever I want.

VERSÃO EM PORTUGUÊS

AD: COMO VOCÊ SE IDENTIFICA? (GÊNERO E PRONOMES)

Eu me identifico enquanto queer, e meus pronomes são ele/dele.

AD: QUANDO VOCÊ SOUBE QUE ERA UMA PESSOA QUEER?

JS: Eu acho que sempre soube lá no fundo que não era hétero desde que chegou a puberdade. Crescer sendo dançarino fazia comque as pesso as tomassem conclusões por si mesmas, e isso era muito frustrante para mim. Parecia que todo mundo sabia de algo que eu ainda estava tentanto entender; Isso só me fazia querer provar que to domundo estava errado, menos eu. Ao mesmo tempo, eu nunca tive nenhum tipo de repulsa em relação ás mulheres, e tive alguns relacionamentos que podemos considerar como genuinamente heterossexuais antes de sair do armário. E é por isso que eu gosto do fato de que nossa comunidade adotou o termo queer, porque tira de nossos ombros um pouco dessa necessidade de definir a sexualidade aheia.

AD: QUAIS SÃO SUAS PRIMEIRAS MEMÓRIAS CRIATIVAS?

JS: Honestamente não consigo lembrar de algum momento em que minha criatividade não fosse encorajada. Meus pais se conheceram fazendo teatro na faculdade e venho de uma fa mília Irlandesa bastante musical. Sempre estive cercado de estórias, música e arte

Eu também comecei a fazer aulas de dan ça com quatro anos de idade, o que foi a mi nha primeira paixão; Eu me sinto com muita sorte

apoiaram.

AD: COMO SER UMA PESSOA QUEER INFLUENCIA O SEU TRABALHO?

JS: Eu acho que é difícil separar minha identi dade queer do trabalho que eu faço. O que posso dizer é que sendo queer, eu estou sempre pensando sobre aquele menine de 4 anos que se apaixona por dançar, ou que acordou sendo um melro pre to hoje. O que espero é que documentar minha experiência torne um pouco mais fácil para que a próxima geração sinta-se vista, e encontre o amor próprio.

AD: O QUE TE INTERESSA SOBRE ARTE QUEER?

JS: Em uma sociedade tão dominada pela cul tura hétero, tem que especial em visibilizar aqui lo que é diferente (queerness: o estado de ser e identificar-se enquanto queer). O cérebro em si pode ser isoladr, então é um indício que não estou sozinho. A existencia em si só já é um desafio,

Tendo disto isto, digo que eu amo os homens.

Quando era criança, adorava brincar de vestir roupas. Eu acordava e dizia “Mamãe, hoje eu quero ser um melro preto*, e ela dava um jeito de criar uma fantasia com a qual eu pudesse voar por aí.

em ter pais que sempre me

o que gera o entendimento de que regras são feitas para serem quebradas.

"CITRUS KISSES" LYRICS BY / LETRA DE JACK SCOTT

AD: COMO VOCÊ LIDA COM

O CORRE DE SER UM CRIATIVO?

JS: Olha, pode ser duro! Eu estou em um ponto em que a música e o trabalho que desejo fazer saem caros. às vezes eu me pego sonhando sobre como seria a vida se os recursos fossem iimitados. Mas, ao mesmo tempo, eu tirei minha licença imobiliária aqui na Caifórnia esse ano, e tem sido ótimo. Eu adoro trabalhar com pessoas, e tem propriedades incríveis por aqui. É tudo questão de equilíbrio. Preciso fazer com que tenha tempo suficiente pra minha arte, meus negócios e para mim mesmo.

Dai encontrei minha voz como compositor, assim como a audácia de

vestir da forma que quisesse.

AD: CONTA PRA GENTE UM POUCO DA SUA EXPERIÊNCIA COMO MODELO. COMO QUE A RELAÇÃO ENTRE MODELO E FOTÓGRAFO INFLUENCIA O SEU PROCESSO?

Conforme minha primeira escolha enquanto arte também se torna va profissão, eu precisava daquele escape terapêtico de encontrar outras fomas artísticas, então eu comecei a desenhar e pintar. De pois que o espetáculo se encerrou, eu passei uns bons anos por Nova Iorque, dizendo sim pra tudo que aparecesse pela frente. De shows no 54 Below a ser dançarino para as Drag Queens no 3 Dollar Bill, posso dizer que me diverti bastante. Eu lancei minha primeira composição orignal ao final de 2020. Para mim, é como se fosse minha declaração de amor à cidade.

JS: Ser o modelo pra mim é sempre sobre um ato de amor próprio. Colocar-se em frente a uma câmera, às vezes sem roupas, é uma forma pra mim de poder dizer "que se foda". A relaçãocom o fotógrafo pode realmente fazer acon tecer ou ferrar a experiência.

Agora que estou morando em Los Angeles, estou aimado por poder cantar em público novamente, conforme tudo vai reabrindo. Tenho me sentido tão feliz com a música que tenho com posto que não vejo a hora de poder dividir ela com o púbico. Espero poder continuar contando minahs estórias pelos palcos, e guitarras e telas de todo tipo.

AD: O QUE VOCÊ DIRIA SER SUA MOTIVAÇÃO PARA CRIAR??

JS: Criar é sempre a forma pela qual processo as coisas, mas nesse momento da minha carreira, tudo que quero é fazer aquele menino que gostava de brincar com suas fantasias orgulhoso.

AD: CONTA PRA GENTE UM POUCO DA SUA CARRERIA COMO ARTISTA ATÉ O MOMENTO?

JS: Eu comecei no teatro. Na real, fazem 10 anos ess mês que estreei no musical "Newsies!" na Broadway, e acabei ficando no espetáculo durante toda a sua existência. Esse espetácuo me trouxe pra Nova Iorque, o que me possibilitou encontrar novas formas de me expressar.

Quando me sinto seguro para ser vulnerável, é aí que acontecem as melhores fotos.

me

A CLUE LYRICS

"GEAT

BY / LETRA DE JACK SCOTT

bruno duarte bruno duarte bruno duarte bruno duarte bruno duarte bruno duarte bruno duarte bruno duarte

ivan bubu ivan bubu ivan bubu ivan bubu ivan bubu ivan bubu

@FUNNYBEARD ITALY / ITÁLIA

SELF PORTRAITS / AUTORRETRATOS

PHOTO BY TIMOTHY BARNABY AKA YOUR DAD

HOT HOT HOT HOT / HOT HOT HOT HOT HOT

TRUCULENT PHOTOGRAPHIE

FEATURING DANI REBOLLO