IMPART WROCŁ AWSKINIEZBĘDNIKKULTURALNY
KABARET ESK
TEATR MUZYKA
WYSTAWA
TEATR PIOSENKI
listopad grudzień 2012
TANIEC
8 listopada
26 listopada
BLUES W NAJLEPSZYM WYDANIU!
FILOZOFIA PO GÓRALSKU
Nocna Zmiana Bluesa
Wariacje Tischnerowskie
Carlos Johnson & HooDoo Band
Kabaret filozoficzny. Teatr STU
3 grudnia
6 listopada
SDM WRACA DO GRY!
PROMOCJA PŁYTY THE WELL
Stare Dobre Małżeństwo
Tord Gustavsen Quartet
Drodzy Czytelnicy i Widzowie…
w
najbliższym czasie w Imparcie czekają nas naprawdę godne uwagi wydarzenia. Na początek koncert w wykonaniu norweskiego kwartetu jazzowego Torda Gustavsena.
mi, będzie grudniowe, koncertowe spotkanie z grupą Stare Dobre Małżeństwo. Odnowiony SDM – wciąż prowadzony przez Krzysztofa Myszkowskiego – znów zaprasza na muzyczne wędrówki.
Nie mniej ciekawe będą wydarzenia teatralne. Aktorskie znakomitości krakowskich scen, Jerzy Trela i Krzysztof Globisz, wraz z zespołem Teatru STU, postarają się przybliżyć „Filozofię po góralsku” księdza profesora Józefa Tischnera. Z pełnym przekonaniem polecamy także dwa monodramy w wykonaniu niezwykle zdolnej wrocławianki Anny Skubik. Najpierw obejrzymy obsypane nagrodami „Złamane paznokcie. Rzecz o Marlenie Dietrich”, a następnie „Fedrę”, zrealizowaną pod opieką reżyserską Bogusława Kierca.
Gwarancję dobrego humoru daje z kolei kabaret Hrabi, który przedstawi własny pogląd na temat sakramentalnego „tak”.
Uroczyście zapowiada się w Imparcie koncert Nocnej Zmiany Bluesa, która obchodzi właśnie jubileusz 30-lecia działalności. Z tej okazji artyści, ze Sławkiem Wierzcholskim na czele, zagrają u nas z gościnnym udziałem skrzypka Jana Błędowskiego. Podczas tego wieczoru wystąpi też wybitny bluesman Carlos Johnson z towarzyszeniem wrocławskiego HooDoo Band.
Wśród naszych jesiennych propozycji nie zabraknie również spektakli dla najmłodszej widowni, którą serdecznie zapraszamy na teatralne spotkania z Piotrusiem Panem, królem Maciusiem, Złotą kaczką i Zaczarowaną Kolomotywą. Spotykajmy się więc w długie jesienne wieczory w salach przy Mazowieckiej, zanim wszyscy ulegniemy przedświątecznej atmosferze.
Krzysztof Maj
dyrektor generalny BF Impart 2016
Znakomitych artystów proponuje na swojej scenie Teatr Piosenki. W listopadzie – koncert z piosenkami z repertuaru Kaliny Jędrusik w wykonaniu Olgi Bończyk. Natomiast w grudniu wystąpi z recitalem Janusz Radek. Na pewno nastrojowe, wypełnione poetyckimi ballada-
www.impart.art.pl
1
Repertuar 3/10/… xi
sob.
5/6/… xi 5/6 xi
Młodzieżowa Akademia Musicalowa warsztaty
str. 4
180zł/mies
pon.,wt
Pracownia Teatralna warsztaty
str. 4
100zł/mies
pon., wt
Król Maciuś spektakl dla dzieci
str. 5
15zł
Jazz jam session
str. 6
Tord Gustavsen Quartet koncert
str. 7
5 xi
pon.
6 xi
wt.
8 xi
czw.
9 xi
pt.
10/11 xi
LISTOPAD
sob., ndz.
11 xi
ndz.
13 xi
wt.
15 xi
czw.
16 xi
pt.
17 xi
sob.
18/19 xi
ndz., pon.
21/22 xi
śr., czw.
Nocna Zmiana Bluesa / Carlos Johnson koncert
str. 8/9
Private Property wernisaż wystawy fotografii
str. 10
Warsztaty filmu animowanego
str. 11
Parada Niepodległości
str. 12
Blues jam session
80/60zł 50zł
str. 6
Przed premierą koncert
str. 13
Złamane paznokcie monodram Anny Skubik
str. 14
25/20zł
Wariat i zakonnica Sopocki Teatr Tańca
str. 15
20/15zł
Piotruś Pan i Piraci spektakl dla dzieci
str. 16
15zł
Leningrad – spektakl Teatr Piosenki
str. 17
40/35zł
Listy z daleka Olga Bończyk Teatr Piosenki
str. 18
40/35zł
23 xi
pt.
24 xi
sob.
Bawię się świetnie Ania Dąbrowska koncert *
str. 19
80/60/45ZŁ
26 xi
pon.
Wariacje Tischnerowskie Teatr STU
str. 20
80/60zł
28 xi
śr.
Fedra monodram Anny Skubik
str. 21
25/20zł
30 xi
pt.
Gdy powiesz: tak kabaret Hrabi
str. 22
50zł
Repertuar
GRUDZIEŃ
1/ 8/15 xii
sob.
Młodzieżowa Akademia Musicalowa warsztaty
1 xii
sob.
2 xii
ndz.
3/4/… xii
pon., wt.
3 xii
pon.
7 xii
pt.
10 xii 10/11 xii
pon. pon., wt.
str. 3
180zł/mies
Na głos i ręce Janusz Radek Teatr Piosenki
str. 23
40/35zł
Wibracje Taneczne Krystyna Mazurówna
str. 24
30/25zł
str. 4
100zł/mies
Stare Dobre Małżeństwo koncert
str. 25
40/30zł
Ulubione motywy Rafał Dalek wernisaż wystawy
str. 26
Pracownia Teatralna warsztaty
Jazz jam session
str. 6
Złota kaczka spektakl dla dzieci
str. 28
11 xii
wt.
12 xii
śr.
Misia koncert Ethno Jazz Festiwal *
str. 30
60-200zł
czw., pt.
Leningrad – spektakl Teatr Piosenki
str. 17
40/35zł
Zaczarowana Kolomotywa spektakl dla dzieci
str. 29
15zł
13/14 xii 16 xii
ndz.
Blues jam session
15zł
str. 6
* więcej na wrockfest.pl Organizatorzy zastrzegają sobie prawo zmian w repertuarze
koncert
festiwal
spektakl
ESK 2016
spektakl dla dzieci
Teatr Piosenki
wystawa
inne
www.impart.art.pl
3
MAM i PRACOWNIA TEATRALNA WARSZTATY MAM
PRACOWNIA TEATRALNA
sobota 3,10, 17, 24 listopada, godz. 10.00 sobota 1, 8, 15 grudnia, godz. 10.00 Sala nr 13, BF Impart 2016, Ul. Mazowiecka 17
poniedziałek 5, 12, 19, 26 listopada, godz. 19:00 wtorek 6, 13, 20, 27 listopada, godz. 18.00 poniedziałek 3, 10, 17 grudnia, godz. 19.00 wtorek 4, 11, 18 grudnia, godz. 18.00 Sala nr 13, BF Impart 2016, Ul. Mazowiecka 17
BILETY
zajęcia płatne 180 PLN miesięcznie
WARSZTATY
Młodzieżowa Akademia Musicalowa (MAM) to miejsce magiczne, w którym teatr, taniec i śpiew splatają się w jedną całość. Co więcej – każdy, kto ma więcej niż 8 lat, ale nie więcej niż 17, może się tam wybrać! Bo jedyne, czego potrzeba, to ciekawość, odrobina wyobraźni i chęć wejścia w twórczą zabawę, jaką oferujemy w MAM-ie. Zajęcia odbywają się co sobotę, trwają 4 godziny, a prowadzi je kadra pełna pasji, pomysłów i solidnego doświadczenia, mimo młodego wieku. Przyjdźcie do nas i dajcie się wciągnąć w artystyczny świat, który wspólnymi siłami możemy wykreować. Przyjdźcie do MAM-u! Warsztaty prowadzą: Magdalena Zawartko - śpiew Malwina Maksim - taniec Joanna Kaczmarek - zajęcia aktorskie Więcej na: www.mam-musical.pl
4
www.impart.art.pl
BILETY
zajęcia płatne 100 PLN miesięcznie
Jeśli chcesz poznać tajniki pracy aktora, reżysera, scenografa, jeśli chcesz spróbować swoich sił na scenie teatralnej, jeśli chcesz pogłębić swoją wrażliwość, rozwinąć wyobraźnię i osobowość, nauczyć się mówić naturalnym głosem i zdobyć pewność siebie, to zapraszamy Cię na warsztaty teatralne. Zajęcia są przeznaczone dla młodzieży licealnej i studentów. Celem Pracowni jest również utworzenie grupy teatralnej, która regularnie będzie wystawiała swoje przedstawienia na scenie kameralnej Impartu. Zajęcia poprowadzą: Ewelina Niewiadowska i Jarosław Paczkowski Więcej na: www.impart.art.pl
poniedziałek 5 listopada godzina 11.30 wtorek 6 listopada godzina 9.30 i 11.30 sala kameralna, BF Impart 2016
BILETY
na motywach „Króla Maciusia Pierwszego” Janusza Korczaka scenariusz, reżyseria – Maja Friedrich muzyka – Elżbieta Sokołowska scenografia – Małgorzata Bekalarska obsada – Łukasz Batko, Anna Zych, Ola Pejcz, Anna Makowska – Kowalczyk, Wojciech Stagenalski W związku z obchodzonym właśnie Rokiem Korczakowskim warto przypomnieć tę przepiękną i niebanalną opowieść o trudnym dorastaniu, o tym, że każda część życia człowieka rządzi się swoimi prawami i dlatego nie warto pewnych rzeczy przyspieszać.
kolejne doświadczenia i dramatyczne wydarzenia, w których uczestniczy, zmieniają jego nastawienie. Maciuś nabie ra p e w n o ści siebie i poprzez swoje rządy stara się polepszyć los najmłodszych obywateli kraju, próbując spełniać ich marzenia. Młody władca ma jak najlepsze chęci, jednak jego pochopne i niedojrzałe jeszcze decyzje prowadzą do zaskakującego finału… Król Maciuś to nowoczesne widowisko, pełne ciekawych form muzycznych oraz rzadko spotykanych rozwiązań scenograficznych i wizualnych. Zobaczyć tu można połączenie trzech różnych konwencji teatralnych – planu dramatycznego, planu maskowego i magicznej konwencji tzw. czarnego teatru.
SPEKTAKL DLA DZIECI
KRÓL MACIUŚ
fot. arch. teatru
15 PLN
Spektakl skierowany jest do dzieci od lat 6.
Przypomnijmy, że jest to historia małego chłopca, który musi zbyt szybko dorosnąć. Po śmierci ojca dziesięcioletni Maciuś zasiada na tronie swego królestwa, a sprostanie nowym wyzwaniom okazuje się niełatwe. Początkowo, sterowany przez swoich ministrów, potulnie stara się wykonywać powierzone mu zadania. Jednak
www.impart.art.pl
5
poniedziałek 5 listopada JAZZ poniedziałek 10 grudnia JAZZ godzina 19.30 kawiarnia Autograf, ul. Mazowiecka 17 wtorek 13 listopada BLUES wtorek 11 grudnia BLUES godzina 19.30 kawiarnia Autograf, ul. Mazowiecka 17
BLUES JAZZ jam session
P
o nadzwyczaj udanym starcie w nowym sezonie, zapraszamy na kolejne, niezobowiązujące jam sessions w klimatach jazzu i bluesa.
Niewątpliwie wyczuwa się wśród uczestników zdarzeń kulturalnych tęsknotę za nieskrępowanym ramami czasowymi uczestnictwem w wieczorach, odbywających się w atmosferze wyluzowania i swobodnego muzykowania. Taką możliwość dają comiesięczne jam sessions – jazzowe we wtorki i bluesowe w poniedziałki – odbywające się w kawiarni Autograf przy BF Impart 2016 przy ul. Mazowieckiej.
fot. arch. artysty
BILETY wydarzenie bezpłatne
Jazzowe jam session prowadzą: Sławek Dudar – saksofon Dominik Mąkosa – pianino Kamil Pełka – kontrabas, gitara basowa Wojtek Buliński - perkusja Podczas wieczorów bluesowych dowodzą: Tomasz Nitribitt – wokalista i harmonijkarz Bartosz „Mr Shuffle” Niebielecki – kompozytor, perkusista Piotr Świętoniowski – instr. klawiszowe Bartek Miarka – gitarzysta Andrzej Stagraczyński – basista
Zarówno kwartet jazzowy Sławka Dudara, jak i muzycy spod znaku HooDoo Band z przyjaciółmi, swoją energią potrafią zjednać sobie i porwać każdą publiczność. Dołącz więc do sporego już grona bywalców.
6
www.impart.art.pl
fot. konrad Bąk
KONCERT
Bez wątpienia duża w tym zasługa umiejętnie tworzących klimat muzyków, którzy znakomicie sprawdzają się w roli prowadzących wieczory, a jednocześnie wyczuwa się, że im samym sprawia to autentyczną radość.
wtorek 6 listopada godzina 19.00 BF Impart 2016, ul. Mazowiecka 17
koncert promujący płytę The Well Tore Brunborg - saksofon tenorowy Tord Gustavsen - fortepian Mats Eilertsen - kontrabas Jarle Vespestad - perkusja Norweska melancholia Często przywoływana dewiza słynnej wytwórni płytowej ECM Records głosi, że najpiękniejsza muzyka to ta, ledwie o jeden stopień głośniejsza od ciszy. Tord Gustavsen jest jedną z gwiazd monachijskiej oficyny i jeśli gdzieś szukać kwintesencji tego, co zwykło się określać jako „nordycki jazz”, to twórczość 42-letniego pianisty i kompozytora jest zjawiskiem wręcz wzorcowym: melancholijnym, medytacyjnym, nieco nawet depresyjnym. Pięknym po prostu. Nieco czasu zajęło Gustavsenowi znalezienie własnego, muzycznego języka. Pierwsze trzy płyty dla ECM nagrał w klasycznym, jazzowym trio. I choć każda z nich – „Changing Places”, „The Ground” i „Being There” – zdobyła spore uznanie spragnionej spokoju publiczności,
80 PLN normalny 60 PLN ulgowy
Partner koncertu:
Patronat medialny:
z krytykami był już problem: bo Gustavsen nie miał najmniejszej ochoty popisywać się wirtuozerią, ba!, nie chciał nawet eksperymentować z formą, harmonią, warstwą dźwiękową. Słowem, postawił na szlachetny konserwatyzm, chwytliwe melodie i minimalistyczne, łagodnie snujące się struktury. Po trylogii w trio, przyszedł czas na pewną innowację, choć Gustavsen pozostał wierny swojemu stylowi, łącząc romantyczną zadumę z emocjonalnym chłodem. Dwa lata temu ukazał się album „Restored, Returned”, nagrany przez kwartet z saksofonistą i z udziałem wokalistki Kristin Asbjørnsen; kilka miesięcy temu do sklepów trafiła przygotowana w podobnej formule (choć w pełni instrumentalna) płyta „The Well”. I cóż, cicha woda, ciągle brzegi rwie. Na fortepianie Gustavsen gra jak zawsze: oszczędnie i przejrzyście. Skomponowanym przez niego urokliwym tematom towarzyszy kunsztowna, kameralna forma, dzięki której udało się w malarski sposób wykorzystać brzmieniowe możliwości instrumentów. Jak zabrzmi ta muzyka w wersji live? Nawet jeśli Gustevsen podłoży pod swoje kompozycje i improwizacje więcej ognia, nie wyobrażam sobie, by pozbawił ich autorskiej sygnatury, lśniącej jak śnieg w okolicach kręgu polarnego – Adam Domagała
www.impart.art.pl
KONCERT
Tord Gustavsen KRÓL Quartet MACIUŚ
fot. Hans Fredrik Asbjørnsen
BILETY
7
czwartek 8 listopada godzina 19.00 BF Impart 2016, ul. Mazowiecka 17
BILETY
NOCNA ZMIANA BLUESA Sławek Wierzcholski i Nocna Zmiana Bluesa - jubileusz 30-lecia działalności artystycznej Sławek Wierzcholski - śpiew, harmonijka ustna Marek Dąbrowski - gitara akustyczna Witold Jąkalski - slide guitar Piotr Dąbrowski - akustyczna gitara basowa, śpiew Grzegorz Minicz - perkusja
KONCERT
Nocna Zmiana Bluesa ma już 30 lat! Jej koncerty to połączenie wieloletnich doświadczeń z młodzieńczą energią, którą muzykom i słuchaczom daje blues! Najpopularniejszy polski wykonawca bluesa – Sławek Wierzcholski i stworzona przez niego Nocna Zmiana Bluesa w ciągu 30 lat nieprzerwanej działalności osiągnęli sukcesy, którymi można by obdzielić znacznie większe grono artystów. Siedemnaście wydanych płyt, nagrania z amerykańskimi gwiazdami bluesa, jak m.in. Charlie Musselwhite czy Louisiana Red, koncerty supportujace gwiazdy bluesa światowego formatu: B.B.King (Warszawa 1996) czy Blues Brothers (Norymberga 1989).
8
www.impart.art.pl
fot. arch. artysty
50 PLN Jan Błędowski - skrzypek z pogranicza jazzu i rocka, saksofonista, pianista, kompozytor. W Polsce grał z grupami Krzak, Niemen, SBB, Laboratorium, Irek Dudek Blues Band, Shakin' Dudi, Republika. Od lat mieszka w Niemczech, gdzie jest uznawany za jednego z czołowych skrzypków europejskich, grających blues-rock.
Kilka tysięcy koncertów w Polsce i praktycznie w całej Europie, a nawet w Zimbabwe! Choć zaczynali jako ortodoksyjni bluesmani, w trakcie działalności wykreowali własny, niepowtarzalny styl, bazujący na akustycznym instrumentarium, a będący fuzją bluesa, folku, jazzu i piosenki autorskiej. Sławek jest autorem całego repertuaru grupy i kilku prawdziwych przebojów (np. Szósta zero dwie, Blues mieszka w Polsce, John Lee Hooker czy Chory na bluesa). Nocna Zmiana Bluesa to już klasyka! Sławek Wierzcholski to wirtuoz harmonijki i autor dwóch popularnych podręczników gry na tym instrumencie. Jest dziennikarzem radiowym i prasowym, organizatorem festiwali bluesowych, a przede wszystkim człowiekiem „Chorym na bluesa”! Swe charakterystyczne brzmienie Nocna Zmiana Bluesa zawdzięcza nietypowemu (jak na grupę o charakterze bluesowym) instrumentarium. Wszyscy muzycy używają wzmacniaczy, lecz grają wyłącznie na instrumentach akustycznych. Zespół z łatwością nawiązuje kontakt ze słuchaczami, zyskując akceptację także tych słuchaczy, którzy o polskim bluesie wyrażają się sceptycznie. Gość Nocnej Zmiany Bluesa - Jan Błędowski
czwartek 8 listopada godzina 19.00 BF Impart 2016, ul. Mazowiecka 17
BILETY
Ten wyjątkowy skład zaprezentuje eklektyczną mieszankę chicagowskiego bluesa, soulu oraz funku, nie zabraknie też wirtuozerskich jazzowych solówek gitar czy fortepianu. Zagrają materiał ze wspólnie nagranej płyty jak i stare przeboje Carlosa Johnsona, utwory z pierwszej płyty Hoodoo Band oraz największe okołobluesowe standardy. Gościnnie z gitarą pojawi się Jacek Jaguś, lider JJ Band, jednego z najbardziej znanych zespołów bluesowych w Polsce. Carlos Johnson Urodzony w Chicago Carlos Johnson jest uważany za jednego z najwybitniejszych bluesowych gitarzystów na świecie. Zanim założył własny zespół, ponad 20 lat
regularnie grał koncerty z największymi gwiazdami bluesa. Ten leworęczny wirtuoz gitary połączył głęboki, surowy chicagowski blues ze współczesnym funkowym brzmieniem. Miłość do bluesowych dźwięków, mocny wokal i estradowa charyzma sprawiają, że jego występy należy zaliczyć do najbardziej ekscytujących wydarzeń muzycznych, ukazujących prawdziwe korzenne piękno tej muzyki. HooDoo Band Nazwa zespołu pochodzi od tytułu bluesowego standardu Juniora Wellsa – „Hoodoo Man Blues“. Zespół założyli: Bartosz Niebielecki, Bartłomiej Miarka i Tomasz Nitribitt, co było wynikiem wielu wspólnych koncertów podczas jam sessions we wrocławskich klubach muzycznych. Obecnie zespół tworzy siedmioosobowa grupa przyjaciół. Radość i pozytywna energia, jakie towarzyszą im na scenie, stały się nieformalnym znakiem rozpoznawczym grupy.
www.impart.art.pl
KONCERT
z gościnnym udziałem Jacka Jagusia z zespołu JJ Band
fot. arch zespołu
CARLOS JOHNSON & HOODOO BAND
fot. fot. Agataw.pl
50 PLN
9
piątek 9 listopada godz. 18:00 wystawa czynna od 5 do 30.11.2012 Galeria ImpArt, BF Impart 2016, ul. Mazowiecka 17
BILETY
– wystawa fotografii
WYSTAWA FOTOGRAFII
„Private Property” to wystawa zbiorowa zrealizowana na bazie publikacji fotograficznej o tym samym tytule prezentującej sześć projektów fotografów młodego pokolenia, powstałych pod opieką fotografa Rafała Milacha podczas Warsztatów Fotoreportażu i Fotodokumentu prowadzonych w Akademii Fotografii. „To czego oczekiwałem od studentów to przede wszystkim bardzo autorskiej wypowiedzi i interpretacji tego co kojarzy im się z czymś bardzo prywatnym, osobistym, intymnym, tym co znajduje się blisko, ale także tym, co jest niedostępne. Właśnie o to mi chodziło, żeby każdy znalazł pewna granicę, którą mógłby przekroczyć. Żeby mógł spróbować doświadczyć tego, czego wcześniej nie doświadczył. Nie wiem czy oni też mają takie poczucie, ale myslę, że w niektórych przypadkach to się sprawdziło.” Rafał Milach Jak pisze Anna Theiss we wstępie do książki: „Domy w wielu obszarach miejskich całego świata istnieją
10 www.impart.art.pl
dzisiaj po to, aby chronić swoich mieszkańców, a nie po to, by integrować ludzi ze społecznością” – pisał Zygmunt Bauman w klasycznej analizie tego, w jaki sposób ludzie współistnieją ze sobą – w książce „Razem osobno”. Rafał Milach i studenci z warszawskiej Akademii Fotografii wychodzą w tych obserwacjach krok dalej – pokazują przedłużenia domu. Zamiast klasycznych struktur domu, w kadrach zamknęli obrazy szklarni, garaży, przystanków. To, co znalazło się na fotografiach, można by nazwać „post-domami”.
fot. Wojciech Marzec
„PRIVATE PROPERTY”
fot. Hubert Worobiej
wydarzenie bezpłatne
sobota 10 listopada godz.14.30 – 18.30 niedziela 11 listopada godz. 13.00 – 17.00 sala kameralna, BF Impart 2016, ul. Mazowiecka 17
BILETY wydarzenie bezpłatne
FILM ANIMOWANY
prowadzi - Aniela Lubieniecka
W
warsztatach wezmą udział dzieci zainteresowane sposobami tworzenia obrazu filmowego przy zastosowaniu podstawowych technik animacji klasycznej: rysunek, wycinanka, wydzieranka, lalka, materiały sypkie i plastyczne. W warsztatach uczestniczyć będą dzieci w grupie wiekowej od 9 do 14 lat, a grupa ta liczyć będzie od 10 do 12 osób. Młodzi twórcy, po zapoznaniu się z podstawowymi zasadami konstruowania, tworzenia filmowego obrazu animowanego i jego realizacji, będą pracować w zespołach nad przygotowaniem projektu etiudy filmowej: scenariusz, scenopis obrazkowy, scenografia, dekoracje, projekty plastyczne postaci i propozycja techniki, w jakiej będzie realizowany obraz filmu. Tematem przewodnim będą tradycje polskie związane ze Świętami Bożego Narodzenia.
W drugim etapie warsztatów najlepiej opracowany, wybrany przez dzieci projekt będzie realizowany wysiłkiem wszystkich uczestników. Powstaną zespoły do tworzenia scenografii, dekoracji, przygotowania i wykonania animacji, opracowania tekstów literackich, dialogów oraz ich nagrania, realizowania dźwięku i dokonania montażu materiałów. Dwudniowe warsztaty zakończy uroczysta kolaudacja filmu wykonanego przez uczestników warsztatów. Warsztaty odbywają się w ramach projektu ogólnopolskiego forum prezentacji i wspierania dziecięcej twórczości filmowej, realizowanego w wielu ośrodkach na terenie kraju. Zwieńczeniem całorocznej pracy ośrodków będzie coroczny Ogólnopolski Przegląd Dziecięcych Filmów Animowanych „halo echo”. Edycje „halo echo” gościć będą kolejne miasta, w których działają ośrodki. Po zakończeniu centralnego Przeglądu wszystkie ośrodki biorące udział w projekcie zorganizują w swoich miastach pokaz wybranych filmów z programu głównego Przeglądu - jego echo.
www.impart.art.pl
WARSZTATY
Warsztaty filmu animowanego
11
PARADA NIEPODLEGŁOŚCI
W
rocławskie Centrum Doskonalenia Nauczycieli oraz Wydział Kultury Urzędu Miejskiego Wrocławia od jedenastu lat organizują Radosną Paradę Niepodległości. Liczne konkursy dla dzieci, młodzieży i nauczycieli pod hasłem Radosnych Obchodów Święta Niepodległości gromadzą setki młodych ludzi, którzy poprzez działania twórcze uczą się historii i patriotyzmu .
INNE
W tym roku można m.in. upiec pierniczki i kołacze, oczywiście z polską symboliką, przedstawić portrety władców polskich, którzy przyczynili się do budowy potęgi państwa polskiego, zaprojektować koszulkę na Niepodległość, czy ułożyć wyliczanki, rymowanki na temat naszej historii. Zwieńczeniem naszych działań jest zawsze Radosna Parada Niepodległości z udziałem władz miasta i województwa, kombatantów, mieszkańców Wrocławia, a przede wszystkim uczniów wrocławskich szkół. To oni nadają tej uroczystości szczególny charakter – radości z odzyskanej w 1918 roku niepodległości.
12 www.impart.art.pl
fot. M.Wouga Wołkowski
niedziela 11 listopada Rynek, Wrocław
Ze względu na szczególną historię naszego miasta, uroczystości mają wyjątkowe znaczenie dla Wrocławia i wrocławian. Zapraszamy do barwnego, radosnego korowodu na rynku wrocławskim 11 listopada 2012 roku. Ewa Skrzywanek. Doradca metodyczny WCDN
czwartek 15 listopada godz. 19.00 Kawiarnia Autograf, ul. Mazowiecka 17
W
ramach cyklu „Przed premierą” Teatr Piosenki prezentuje dwoje kolejnych młodych wykonawców piosenki artystycznej.
Malwina Klimek Pochodzi z Rybnika, gdzie rozpoczęła się jej przygoda ze śpiewaniem. Próbowała sił w chórze, zespole gospel i rockowym bandzie, jednak najbliższa jej sercu jest piosenka artystyczna, bo dzięki emocjom, jakie można w niej przekazać, jest po prostu najbardziej prawdziwa. Malwina na co dzień studiuje Psychologię na Uniwersytecie Jagiellońskim. Malwina jest laureatką wielu festiwali, m.in.: 12. Ogólnopolskiego Festiwalu Piosenki Artystycznej w Rybniku, 16 . Ogólnopolskich Spotkań Recytatorów i Śpiewających Poezję "Amor sprawił...", 15. Ogólnopolskiego Turnieju Śpiewających Poezję "Łaźnia" w Radomiu, 30. Przeglądu Piosenki Turystycznej i Poetyckiej Piostur Gorol Song w Andrychowie.
Mateusz Piecowski Pochodzi z miejscowości Gaszowice (k. Rybnika). Jest studentem I roku filologii angielskiej w Raciborzu. Śpiewanie poezji jest jego pasją, a występy na scenie odskocznią od rzeczywistości. Dotychczasowe osiągnięcia: - III nagroda i nagroda indywidualna 16. Ogólnopolskiego Festiwalu Piosenki Artystycznej, Rybnik 2012, - III nagroda w XXI Ogólnopolskim Festiwalu Piosenki Poetyckiej "Kwiaty na kamieniach", Bytom 2012, - tytuł "Talent województwa śląskiego" w dziedzinie śpiew estradowy w Festiwalu talentów i niezwykłych umiejętności dzieci i młodzieży w Częstochowie - nagroda Grand Prix Przeglądu szkolnych zespołów artystycznych w kategorii śpiew solowy, Częstochowa 2009 - udział w zwycięskiej drużynie Piotra Kupichy w programie telewizyjnym emitowanym przez TVP2 "Bitwa na głosy" - wyróżnienie w programie telewizyjnym "Szansa na sukces" z udziałem Katarzyny Nosowskiej
TEATR PIOSENKI
PRZED PREMIERĄ
wydarzenie bezpłatne
fot. arch. artysty
fot.Wojciech Daszczyk
BILETY
Wokaliści wystąpią przy akompaniamencie Jaśka Kuska.
www.impart.art.pl
13
piątek 16 listopada godz. 19.00 sala kameralna, BF Impart 2016
BILETY
ZŁAMANE PAZNOKCIE Złamane paznokcie. Rzecz o Marlenie Dietrich. Monodram w wykonaniu Anny Skubik tekst, reżyseria, scenografia - Romuald Wicza-Pokojski opracowanie muzyczne - Igor Nowicki wykonanie lalki - Anna Skubik, Barbara Poczwardowska
SPEKTAKL
Spektakl powstał przy współpracy z Teatrem Wiczy w Toruniu „Złamane paznokcie. Rzecz o Marlenie Dietrich” to spektakl, będący intymnym portretem gwiazdy, ikony kina. Kobiety pięknej, niezależnej, lubiącej kochać, będącej upragnionym przedmiotem uwielbienia obu płci, zdystansowanej, namiętnej, zjawiskowej. To obraz poświęceń dla miłości i piękna, ceny, jaką płaci się za pakt ze sławą. Marlena Dietrich – stara i nieszczęśliwa – ostatnie 13 lat swojego życia spędziła w swoim
14 www.impart.art.pl
fot. arch. artystki
25 PLN normalny 20 PLN ulgowy
domu w Paryżu. Z dala od fleszy, adoratorów i rodziny zmarła w samotności... Spektakl był prezentowany na wielu festiwalach krajowych i międzynarodowych. Zdobył nagrodę Grand Prix na Festiwalu Teatrów Jednego Aktora we Wrocławiu (2008), nagrodę za innowacje w lalkarstwie – na Międzynarodowym Festiwalu Sztuki Lalkarskiej w Pradze (2009) i nagrodę za kreację aktorską ZASP-u na Międzynarodowych Spotkaniach Teatrów Jednego Aktora w Toruniu 2009. Anna Skubik- aktorka, lalkarka. Ukończyła Wydział lalkarski wrocławskiej PWST. Pracowała w toruńskim Teatrze Baj Pomorski i Wrocławskim Teatrze Lalek. Artystkę fascynują języki obce, dlatego też „Złamane Paznokcie” zostały przez nią zagrane w języku polskim, angielskim, nowogreckim i hiszpańskim.
sobota 17 listopada godz: 19.00 sala teatralna, BF Impart 2016 ul. Mazowiecka 17
BILETY
SOPOCKI TEATR TAŃCA ,,Wariat i zakonnica, czyli nie ma złego, co by na jeszcze gorsze nie wyszło” Reżyseria, choreografia i wykonanie - Izabela Sokołowska, Jacek Krawczyk scenariusz na podstawie dramatu Witkacego - Joanna Czajkowska kostiumy - Magdalena Arłukiewicz muzyka - Karolina Rec, Przemysław Edamski mastering - Mariusz Noskowiak scenografia - Jacek Krawczyk wizualizacje - Natalia Osuch, Dominik Rudasz światła - Bartosz Cybowski, Artur Aponowicz ,,Wariat i Zakonnica" w wykonaniu Sopockiego Teatru Tańca nie jest wierną adaptacją sztuki Witkacego. To wariacja na temat sytuacji tytułowych bohaterów, którzy mierzą się z własnym lękiem i samymi sobą. Jacek Krawczyk i Izabela Sokołowska stworzyli świetne przedstawienie. To gra namiętności, pozbawiona słów rozmowa dwójki
ludzi, dwóch ciał, dwóch światów. Zarówno Jacek Krawczyk, jak i Izabela Sokołowska doskonale się w niej odnajdują. Jej wzorowana na Witkiewiczowskiej siostrze Annie bohaterka intryguje od pierwszego, baletowego kroku, gdy stoi na pointach. Intryguje tym nie tylko publiczność, ale też Jego. Skrępowany kaftanem bezpieczeństwa bohater reaguje na jej obecność, prowokuje, wręcz nakłania ją barkiem do wejścia w umowną przestrzeń celi, w której jest zamknięty. Tam rozpoczyna się dialog wyrażony gestem, ruchem i tańcem, mierzony bliskością ciała i wzajemnym zaufaniem. Łukasz Rudziński Sopocki Teatr Tańca (do marca 2010r. działający pod nazwą Teatr Okazjonalny) założony przez parę dyplomowanych tancerzy i choreografów: Joannę Czajkowską i Jacka Krawczyka. Teatr ma w swoim dorobku 30 spektakli (m.in. „Kwadrat. Wersja 6”, „Alchemik Halucynacji”, „D-KOD-R”, „Powiększenie / Zoom Out”, „TRANSKRYPCJE. Hommage pour Chopin”), które prezentował na wielu festiwalach tańca współczesnego i teatrów alternatywnych w całej Polsce i za granicą.
www.impart.art.pl
SPEKTAKL
Wibracje taneczne
fot. A. Sip
20 PLN normalny 15 PLN ulgowy
15
niedziela 18 listopada, godz. 16.00 poniedziałek 19 listopada, godz. 9.30 i 11.30 sala teatralna, BF Impart 2016
BILETY
Wrocławski Teatr Dla Dzieci
SPEKTAKL DLA DZIECI
PIOTRUŚ PAN I PIRACI scenariusz i reżyseria - Wiktor Wiktorczyk scenografia - Zbigniew Roszkowski muzyka - Michał Prynda teksty piosenek - Marek Konopczak występują - Lucyna Wróbel, Klaudia Kąca-Jasic, Anna Guzik, Anna Narloch, Ola Tomaś, Małgorzata Przędzak, Stefan Mazur, Jarosław Paczyński, Jarosław Paczkowski, Marek Konopczak, Tomasz Kanczewski, Sławoj Jędrzejewski, Kamil Dawid Gałuszka, Krzysztof Szczepańczyk, Konrad Till
N
ajmłodszych miłośników teatru zapraszamy na utrzymane w konwencji baśni, dynamiczne i barwne widowisko – opowieść o prawdziwej miłości i przyjaźni – adresowane do dzieci szkół podstawowych. Artyści Wrocławskiego Teatru dla Dzieci zabierają widzów w magiczną krainę marzeń, snu i niezwykłego teatru… Przez scenę i nad nią przemieszczają się olbrzymie, ruchome obiekty – wielki statek piracki, Krokodyl, który ryczeć i straszyć potrafi, przezabawny rock’n’rollowy Niby-Ptak, kolorowe lale, niezwykłe maski i niesamowite marionety…
16 www.impart.art.pl
fot. Anna Stępińska
15 PLN
Dzięki mobilnym dekoracjom, wartkiej, pełnej zaskakujących zwrotów akcji, z walkami i pojedynkami szermierzy, dzięki galerii niesamowitych postaci, których dialogi uzupełniają melodyjne piosenki i pirackie szanty, przedstawienie trzyma w napięciu, nie pozwalając młodemu widzowi nudzić się ani przez moment. Siedziałem na widowni wrocławskiego Impartu za chmarą rozwrzeszczanych dzieciaków i bawiłem się tak samo, jak one prostotą, teatralną umownością, wyobraźnią, zaskakującymi pomysłami i ciepłymi postaciami głównych bohaterów. (…) Wszystko prosto, bez zadęć na niewiadomo jak wielką sztukę, ale z lekkością w konwencji wspólnej zabawy. - K. Kucharski, „Gazeta Wrocławska”
środa, czwartek 21 i 22 listopada godz. 19.00 czwartek, piątek 13 i 14 grudnia godz. 19.00 sala kameralna, BF Impart 2016, ul. Mazowiecka 17
BILETY
koncepcja i reżyseria spektaklu - Łukasz Czuj aranżacja i kierownictwo muzyczne - Krzysztof Łochowicz tłumaczenie tekstów - Michał Chludziński projekty kostiumów i przestrzeni - Elżbieta Rokita występują - Mariusz Kiljan i Tomasz Mars wokalistom towarzyszy grający na żywo zespół w składzie: Piotr Płonka – gitary, Marek Henryk Mars - kontrabas i gitara basowa, Marek Krupa - piano, saksofon, akordeon, Damian Mielec - perkusja, instrumenty perkusyjne Znakomicie zrealizowany muzyczny spektakl, zbudowany na bazie 18 piosenek z repertuaru zespołu „Leningrad” z Sankt Petersburga. Przedstawienie wciąga od początku niezwykle wiarygodnie i sugestywnie tworzonym nastrojem permanentnej balangi, doskonałą grą aktorów Mariusza Kiljana i Tomasza Marsa oraz porywa niesamowitą energią granej na żywo, ostrej muzyki, w wykonaniu instrumentalistów, którzy również uczestniczą w działaniach scenicznych. Od ponad trzech lat na kameral-
nej scenie Teatru Piosenki spektakl cieszy się niesłabnącą popularnością wśród publiczności, która po każdym przedstawieniu domaga się bisów. W twórczości „Leningradu” i ich lidera Siergieja Sznurowa można odnaleźć ducha anarchii, czarny humor i skłonności do operowania radykalnymi środkami wyrazu. Bohaterowie jego piosenek to niebieskie ptaki, artyści, lumpy, którzy całkiem dobrze czują się na marginesie życia społecznego. To też ludzie odwróceni plecami do polityki, do Putina, współczesnej Rosji. Celebrujący wolność w ramach niczym nie ograniczonej artystycznej anarchii. Piosenki Sznurowa to z jednej strony przewrotne, dekadenckie teksty – z drugiej zaś ostra energetyczna muzyka, porywająca słuchacza od pierwszych taktów. Czuć w niej wpływy wielu gatunków muzycznych, ale w całości składa się ona na niezwykle oryginalny projekt artystyczny. W Rosji „Leningrad” jest niezwykle popularny – jego znaczenie na tamtym rynku można porównać do wpływów Kazika i „Kultu” w Polsce. – Łukasz Czuj, reżyser wrocławskiej realizacji.
www.impart.art.pl
TEATR PIOSENKI
LENINGRAD
fot. M. Petkowicz
40 PLN normalny 35 PLN ulgowy
17
piątek 23 listopada godz. 19:00 sala kameralna, BF Impart 2016, ul. Mazowiecka 17
BILETY
OLGA BOŃCZYK „Listy z daleka – akustycznie”
TEATR PIOSENKI
Piosenki Kaliny Jędrusik zna każdy Polak. „Nie budźcie mnie”, „S.O.S”, „Na całej połaci śnieg”, „Jesienna dziewczyna” oraz inne przeboje, skomponowane i napisane przez legendy polskiej muzyki (m.in.: Jerzy Wasowski, Jeremi Przybora, Wojciech Młynarski, Agnieszka Osiecka), na stałe wpisały się złotymi literami w karty historii polskiej piosenki. Po dwudziestu latach od śmierci Wielkiej Artystki, jako pierwsza sięgnęła po nie Olga Bończyk. Aranżacje przygotował wybitny aranżer i pianista, Jacek Piskorz. Artystce na scenie towarzyszą doskonali muzycy, dzięki którym utwory nabierają wyjątkowego brzmienia: Jacek Piskorz – fortepian, Andrzej Święs – kontrabas Krzysztof Szmańda – perkusja Połączenie doskonałego warsztatu aktorskiego, umiejętności interpretatorskich oraz pięknego głosu Olgi Bończyk sprawia, że piosenki Jędrusik w jej wykonaniu to prawdziwa uczta muzyczna dla słuchaczy.
18 www.impart.art.pl
fot. Mateusz Motyczyński
40 PLN normalny 35 PLN ulgowy
Olga Bończyk – aktorka teatralna i filmowa, szerszej publiczności znana z serialu „Na dobre i na złe”. Artystka występuje również w wielu spektaklach wystawianych na deskach warszawskich teatrów („Trójka do potęgi”, „Ptaszek”, „Za rok o tej samej porze”, „Zdobyć Utrzymać Porzucić”, „Pomału, a jeszcze raz”). Od wielu lat w towarzystwie najlepszych polskich muzyków jazzowych koncertuje z recitalami, które cieszą się wielkim uznaniem słuchaczy. Ostatnią dumą artystki jest płyta z piosenkami Kaliny Jędrusik, pt. „Listy z daleka”. – O nagraniu płyty z repertuarem Kaliny marzyłam od wielu lat – opowiada artystka. – Pierwsza lista piosenek powstała w 2004 roku, czyli aż osiem lat temu. Jednak różne przeciwności sprawiały, że projekt tkwił w miejscu bez większych perspektyw na powodzenie. Dopiero wczesną wiosną ubiegłego roku udało mi się to marzenie zrealizować. Skonfrontowanie się z tak legendarnymi wykonaniami było wyzwaniem. To kompozycje piękne, ale trudne. Pracę z tym materiałem wspominam jednak z dużym sentymentem. Więcej informacji na www.olgabonczyk.art.pl oraz www.facebook.com/olgabonczykofficial
sobota 24 listopada godz. 19.00 sala teatralna, BF Impart 2016, ul. Mazowiecka 17
BILETY
ANIA DĄBROWSKA Koncert promujący nowy album „Bawię się świetnie”
W
październiku tego roku do sklepów trafiła najnowsza, piąta, płyta Ani Dąbrowskiej. Jest to bezsprzecznie najlepsza z dotychczasowych płyt Ani. Największym jej atutem są teksty i rasowe kompozycje. Jak sama powiedziała: „w końcu poczułam wewnętrzną potrzebę, żeby się otworzyć. Wcześniej unikałam opisywania własnych problemów.”
fot. Szymon Brodziak
80 PLN– I miejsca 60 PLN – II miejsca 45 PLN – III miejsca Bilety do nabycia: sieć salonów Empik i MediaMarkt, www.biletin.pl, www.ticketpro.pl rezerwacje: bilety@o2.pl
w 2004 roku albumem Samotność po zmierzchu, który zdobył wysokie uznanie krytyki i publiczności. Styl retro stał się znakiem rozpoznawczym jej twórczości. Ania wydała dotąd cztery albumy, z których większość uzyskała status platynowej płyty. Jest jedną z najpopularniejszych polskich piosenkarek, a także jedną z najczęściej nominowanych artystek do Nagrody Muzycznej Fryderyk. Zapraszamy na koncert, podczas którego usłyszymy po raz pierwszy na żywo nowe kompozycje Ani. Organizatorem koncertu jest wrockfest.pl
KONCERT
Zgodnie z wcześniejszymi zapowiedziami Ana odchodzi na nowej płycie od charakterystycznego stylu retro na rzecz współczesnego brzmienia. Anna Monika Dąbrowska, znana też jako Ania – wokalistka wykonująca muzykę z pogranicza popu i soulu, a także osobowość telewizyjna. Zadebiutowała
www.impart.art.pl
19
poniedziałek 26 listopada godz. 19.00 sala teatralna, BF Impart 2016, ul. Mazowiecka 17
BILETY
WARIACJE TISCHNEROWSKIE
Kabaret filozoficzny Premiera 20 kwietnia 2009 r. Scenariusz i reżyseria - Artur „Baron” Więcek
SPEKTAKL
W spektaklu wykorzystano: Fragmenty „Filozofii po góralsku” Józefa Tischnera Fragmenty „Wieści ze słuchanicy” Wandy Czubernatowej oraz Muzykę zespołu Trebunie Tutki Fragment kompozycji Jana Kantego Pawluśkiewicza Muzykę Andrzeja Obrochty (Barusia z Zakopanego) Występują: Jerzy Trela Krzysztof Globisz Beata Schimscheiner Agnieszka Findysz Andrzej Róg Marcin Zacharzewski
20 www.impart.art.pl
fot. Paweł Nowosławski
80 PLN normalny 60 PLN ulgowy
Na pocontku wsyndy byli górole, a dopiero pote porobili sie Turcy i Zydzi. Górole byli tyz piyrsymi „filozofami”. „Filozof” to jest pedziane po grecku. Znacy telo, co „myndrol”. Spektakl na podstawie „Filozofii po góralsku” ks. Józefa Tischnera i napisanych wspólnie z Wandą Czubernatową „Wieści ze słuchanicy”. Reżyseria Artura „Barona” Więcka autora filmu o księdzu Józefie „Życie w opowieściach” oraz takich hitów, jak „Zakochany anioł” i „Anioł w Krakowie”. Tischnerowska koncepcja świata i człowieka ukazana w przystępnej, dowcipnej formie góralskich opowieści i góralskiego spojrzenia na życie. W obsadzie znakomitości polskiej sceny teatralnej.
środa 28 listopada godz. 19:00 sala kameralna, BF Impart 2016
BILETY
monodram Anny Skubik Według Jeana Baptiste’a Racine’a przekład - Artur Międzyrzecki inscenizacja i reżyseria - Bogusław Kierc lalki - Anna Żak muzyka - Stephan Micus, Daniel Georgiev wystąpi - Anna Skubik Scenariusz monodramu powstał w oparciu o tekst „Fedry” Jeana Baptiste’a Racine’a. Spektakl inspirowany jest mitem Fedry, jako kobiety fatalnej, która przez swoją nieokiełznaną namiętność i miłość do pasierba doprowadza do tragedii i upadku królestwa. Jest to spektakl o kobiecie jako o żywiole namiętności silniejszej niż ona sama, o odwadze życia i śmierci w zgodzie z prawdą – własną prawdą. Monodram, w którym aktorka wprowadza nas w świat jej nieokiełznanej i niemożliwej miłości. W spektaklu zostały wykorzystane fragmenty języka nowogreckiego. Zapewne jest to przedstawienie o wulkanicznym żywiole pożądania i miłości niemożliwej. Ten żywioł szaleje
w kobiecie i tym żywiołem jest kobieta. Zatracająca się w nim tak samo, jak on się w niej zatracił i… odnalazł jeszcze większy wigor. Zresztą może to „tylko” historia aktorki, która żyje w stanie ustawicznego ryzyka zanurzania się w losach innych ludzi, albo zanurzania losów innych ludzi w swoim losie? -B.Kierc Anna Skubik - aktorka, lalkarka. Chcąc nauczyć się języka nowogreckiego i zapoznać z teatrem antycznym, spędziła sześć lat w Atenach, kształcąc się artystycznie i współpracując z teatrami: Helix i Stoa. Swoje dokonania artystyczne prezentowała m.in. w Grecji, Armenii, Wielkiej Brytanii, Irlandii, Hiszpanii, USA, Niemczech i Zjednoczonych Emiratach Arabskich. Bogusław Kierc - poeta, reżyser, aktor. Autor ponad trzydziestu książek poetyckich i eseistycznych. Dramaturg i pedagog. Edytor utworów Rafała Wojaczka. Istotną sferą jego twórczości jest teatr jednego aktora. Kilka realizacji tego teatru pozostało szczególnie wyraziście w pamięci widzów i krytyków, między innymi nagradzane przedstawienia: „Śmieszni z gniewu a z bólu tak bliscy” według Juliana Przybosia, autorski „Zaskroniec”, czy „Mój trup” według Adama Mickiewicza.
www.impart.art.pl
SPEKTAKL
FEDRA
fot. Sabin Kluszczyński
25 PLN normalny 20 PLN ulgowy
21
piątek 30 listopada godz. 18.00 sala teatralna, BF Impart 2016, ul. Mazowiecka 17
BILETY
„GDY POWIESZ: TAK” występ Kabaretu Hrabi
W
dzień świętego Andrzeja proponujemy występ jednego z najlepszych i najbardziej twórczych polskich kabaretów – HRABI. Na temat konsekwencji sakramentalnego „tak” wypowiedzą się artyści zespołu w składzie:
KABARET
Joanna Kołaczkowska Dariusz Kamys Łukasz Pietsch Tomasz Majer Gdy powiesz „Nie” – ominie cię widok potarganego, smutnego faceta na twojej kanapie, ominie cię jej wieczne narzekanie i zajęta w strategicznych chwilach łazienka. Przemyśl to! Jeszcze możesz rzucić welonem, krawatem, czym tam chcesz i gnać przed siebie ile sił. Ku wolności, ku pustce. Ale gdy powiesz „Tak” – otworzy się przed tobą nowa przestrzeń. Ogromna i pełna przygód. Przecież tam jest fajnie, miło, ciepło… Ona
22 www.impart.art.pl
fot. arch.zespołu
50 PLN
będzie przy tobie zawsze gdy się obudzisz. Wstanie, kawy naparzy, jajecznicę na pomidorach zrobi. Mało? Przytuli się. Mało? On zawsze będzie w łóżku gdy ty w kuchni będziesz kroić chleb. Czy to właśnie nie nazywa się szczęście? Podarujcie sobie tę chwilę nieuwagi i żeńcie się, wychodźcie za mąż, albo jedno i drugie na raz. Hrabi zajmuje stanowisko. Ślub – tak.
sobota 1 grudnia godz. 19.00 sala kameralna, BF Impart 2016, ul. Mazowiecka 17
BILETY
„Na głos i ręce” - koncert
J
anusz Radek jest częstym i mile widzianym we Wrocławiu gościem. Utalentowany krakowski artysta, laureat Przeglądu Piosenki Aktorskiej, ma w naszym mieście wielu wiernych fanów. Tym razem na scenie Teatru Piosenki znakomity interpretator piosenki artystycznej zaśpiewa nie tylko utwory ze swojej najnowszej płyty Z ust do ust. Podczas kameralnego koncertu będzie można usłyszeć także najbardziej znane utwory innych autorów w opracowaniu Janusza Radka, m.in. Groszki i Róże, Domek Bez Adresu oraz wiele innych, pięknych i lirycznych piosenek.
że potrafi przenieść widza w niezwykłe miejsca. Raz są to klimaty retro, raz przepiękne, liryczne brzmienia. Innym razem zadziwia muzyką taneczną - bardzo nowoczesną, by za chwilę powrócić sentymentalnie do utworów Czesława Niemena, Ewy Demarczyk, Marka Grechuty, czy Krzysztofa Klenczona... Zawsze jednak dobór repertuaru, profesjonalizm i doświadczenie sceniczne gwarantują koncert na najwyższym poziomie artystycznym. Janusza Radka można obejrzeć aktualnie także w dwóch spektaklach muzycznych: Jerry Spriger The Opera we Wrocławiu oraz Jesus Christ Super Star w Chorzowie.
TEATR PIOSENKI
JANUSZ RADEK
Fot. Jacek Poremba
40 PLN normalny 35 PLN ulgowy
Artysta wystąpi przy akompaniamencie pianisty Tomasza Filipczaka. Janusz Radek - nietuzinkowy artysta, niebanalny człowiek, niezwykły wokalista i charyzmatyczny frontman... Na scenie nie tylko świetnie śpiewa – jego osobowość oraz bliski i wyjątkowy kontakt z publicznością powodują,
www.impart.art.pl
23
niedziela 2 grudnia godz.: 18.00 sala teatralna, BF Impart 2016, ul. Mazowiecka 17
BILETY
Po pokazie spotkanie z artystami.
WIBRACJE TANECZNE Wieczór improwizacji tanecznej z muzyką na żywo Artyści wieczoru: Krystyna Mazurówna, Dawid Lorenc, Jakub Gontarski, Michał Litwiniec
INNE
Improwizacja jako akt całkowitego poddania się muzyce lub wewnętrznym impulsom odczuwanym dzięki muzyce. Dla tancerza improwizacja jest też dziedziną poszukiwań twórczych. Na scenie spotkają się tancerze i muzycy. Zapraszamy do udziału w tym wydarzeniu. Główną ideą tego spotkania jest skupienie się na chwili bieżącej i oczekiwanie na coś wyjątkowego. Krystyna Mazurówna – po ukończeniu Warszawskiej Szkoły Baletowej w klasie Leona Wójcikowskiego została zaangażowana do baletu Teatru Wielkiego w Warszawie, gdzie była solistką. Jej partnerami scenicznymi byli m.in.: Witold Gruca, Stanisław Szymański. Do historii polskiego tańca przeszły jej duety z Gerardem Wilkiem, późniejszym solistą Baletu XX Wieku Maurice’a Béjarta. W duecie z Wilkiem prowadziła taniec jazzowy na sceny teatralne,
24 www.impart.art.pl
fot. studiob3
30 PLN normalny 25 PLN ulgowy
estradowe i ekrany telewizyjne. Od 1968r. mieszka w Paryżu. Tańczyła jako solistka w spektaklu Josephiny Baker i w Casino de Paris. Była choreografem w teatrze "Élysées Montmartre”. Założyła "Ballet Mazurówna”. W 2010 roku stworzyła choreografię „Chopin inaczej” dla Polskiego Teatru Tańca. W 2011r. ukazała się jej autobiograficzna książka „Burzliwe życie tancerki”. Od marca 2012r. jest jurorką w tanecznym programie telewizyjnym ,,Got to Dance. Tylko Taniec”. Dawid Lorenc - tancerz, choreograf, instruktor tańca współczesnego. W 2006r. ukończył program Training Cycle w słynnej szkole Anny Teresy De Keersmaker P.A.R.T.S. w Brukseli. Laureat nagród na festiwalach ogólnopolskich i międzynarodowych. Jakub Gontarski – tancerz, trener capoeira, uczy gry na instrumentach orientalnych. Absolwent Polskiej Szkoły Kaskaderów filmowych. Członek Stunt Team Poland. Pre–instruktor afro-brazylijskiej sztuki walki Capoeira. Michał Litwiniec - muzyk, aktor, kompozytor, poszukiwacz dźwięków, multiinstrumentalista. Członek Orkiestry Kormorany, twórca grupy muzycznej Pustka, dyr. artystyczny Art Cafe Pod Kalamburem we Wrocławiu oraz Kalaczakra Gallery&Coffe.
poniedziałek 3 grudnia godzina 19.00 sala teatralna, BF Impart 2016
BILETY
STARE DOBRE MAŁŻEŃSTWO Krzysztof Myszkowski – śpiew, gitara, harmonijka Bolo Pietraszkiewicz – gitary, instrumenty klawiszowe, cajon Roman Ziobro – gitara basowa, kontrabas
W
iosną tego roku środowisko miłośników piosenki z obszaru Krainy Łagodności zmroziła wiadomość, że uwielbiany przez ogromną rzeszę fanów w całej Polsce zespół Stare Dobre Małżeństwo zagrał swój ostatni koncert. Po wielu latach stałej obecności grupy na koncertowych szlakach informacja wydawała się nieprawdopodobna. A jednak… Zespół w składzie, jaki znamy choćby z wielokrotnych występów w Imparcie, przestał istnieć.
fot. Jarosław Blaminsky
40 PLN normalny 30 PLN ulgowy
jako Trzyosobowy Kwartet Na Czas Kryzysu. Mówiąc poważnie, pospołu z Romkiem Ziobrą i Bolem Pietraszkiewiczem (przy nasłuchu Tomka Budkiewicza) odkryliśmy podczas kieratu prób w radiowej Trójce optymalne rozwiązanie artystyczne i personalne dla zespołu w Nowej Rzeczywistości. Znów ogień płonie entuzjazmem dźwięków i słów, a życie zaprasza nas do życia. Wypełniamy przeznaczenie ruszając w trasę, by grać na żywo Żywym Ludziom. Do rychłego zobaczenia! – Krzysztof Myszkowski Oficjalna strona zespołu: www.sdm-myszkowski.com
KONCERT
Dla wielbicieli SDM mamy jednak optymistyczną wiadomość: Po intensywnej obróbce skrawaniem formy, swatania kultury wschodu z zachodem i oswajania dnia z nocą – wyszliśmy na ostatnią prostą prowadzącą z mroku lęku wprost w objęcia rozbłysku pewności wyborów,
www.impart.art.pl
25
wernisaż: piątek 7 grudnia wystawa czynna 0d 3 do 30 grudnia godzina 19.00 GALERIA ImpArt, ul. Mazowiecka 17
BILETY wydarzenie bezpłatne
RAFAŁ DALEK "Ulubione motywy" – malarstwo
WYSTAWA
Malarstwo nostalgiczne i melancholijne wciąga odbiorcę w grę, która polega na odnajdywaniu ukrytych postaci i scen. Sposób pociągnięć pędzla, swobodne operowanie fakturą i kolorem ukazują kameralne pejzaże na pograniczu abstrakcji, a przenikanie się form pozwala na wyłanianie się fragmentów, których wcześniej nie zauważyliśmy. Kompozycje są otwarte, pozwalają oglądającemu dopowiedzieć dalszy ciąg, historię, scenę. Malarstwo pozostawia wiele miejsca na wyobraźnię. Za każdym razem można doszukać się czegoś innego ukrytej postaci, szczegółu.
26 www.impart.art.pl
Rafał Dalek – urodzony w Tarnowie (1973 r.). Ukończył Akademię Sztuk Pięknych we Wrocławiu. Obecnie mieszka i pracuje we Wrocławiu. Zajmuje się malarstwem, projektowaniem wnętrz i mebli. Wiele jego prac znajduje się w prywatnych kolekcjach, zarówno w kraju, jak i za granicą.
FOTOREPORTAŻ Przez cały październik eksponowana była w galerii ImpArt niezwykle cenna i interesująca wystawa malarstwa współczesnego ekspresjonisty niemieckiego Rainera MaGolda, zatytułowana „COCO. Kobiety z pasją”. Artysta, deklarujący się jako wielbiciel kobiet, które darzy ogromną estymą, przygotował bogaty w wydarzenia projekt dedykowany właśnie paniom, a w szczególności Gabrielle Bonheur Chanel, znanej jako Coco Chanel. Zainteresowanie projektem było ogromne, wystawę obejrzało mnóstwo zwiedzających.
fot. Marta Wolniak
W listopadzie – od 06.11. do 30.11.2012 r. – wystawa prezentowana będzie w Bolesławcu - Bolesławiecki Ośrodek Kultury - Międzynarodowe Centrum Ceramiki, pl. Piłsudskiego 1 C
www.impart.art.pl
27
INNE
Mottem do zdarzenia może być jeden z aforyzmów Coco: „Moda-to, co dziś ładne, ale za kilka lat będzie brzydkie” (a) „Sztuka-to, co dziś brzydkie, a za kilka lat będzie ładne”,
poniedziałek 10 grudnia godz. 11.30 wtorek 11 grudnia godz. 9.30 i 11.30 sala kameralna, BF Impart 2016, ul. Mazowiecka 17
BILETY
ZŁOTA KACZKA Spektakl oparty na motywach legendy Artura Oppmana
SPEKTAKL DLA DZIECI
reżyseria - Maja Friedrich scenografia - Małgorzata Bekalarska muzyka - Elżbieta Sokołowska obsada - Anna Zych, Ola Pejcz, Anna Makowska-Kowalczyk, Wojciech Stagenalski Opowieść o biednym szewczyku Lutku, który – ogarnięty chęcią wzbogacenia się – omal nie zaprzedaje duszy złej królewnie, zaklętej w tytułową Złotą Kaczkę. By jego marzenie się spełniło, musi przejść przez ciężką próbę. W trakcie tej przygody, pełnej ciekawych zwrotów akcji i wędrówek przez zaczarowane labirynty, Lutek przekonuje się, że w życiu ważne są nie dobra materialne, ale otwarte serce i wartości takie, jak dobro, pracowitość, chęć niesienia pomocy i pełne szacunku bycie z innymi. Jest to zrealizowane w sposób klasyczny, kameralne przedstawienie, w trakcie którego wszelkie dekoracje budowane są na oczach widza.
28 www.impart.art.pl
fot. Marcin Wołkowski
15 PLN
To widowisko pełne humoru, okraszone piosenkami oraz bogate w ciekawe formy lalkowe i scenograficzne. (…) dziecięca widownia oceniła spektakl żywiołową reakcją. Słychać było okrzyki: Wstawaj! – gdy bohater drzemał, Łoooo – gdy Złota Kaczka, w oparach dymu, zmieniała się w królewnę. Młodzi adepci sztuki lalkarskiej potrafili oczarować i zaczarować dziecięcą widownię.” - Dorota Olearczyk - pik.wroclaw.pl Spektakl adresowany jest do dzieci od czwartego roku życia.
niedziela 16 grudnia godz. 11.00 i 16.00 sala kameralna, BF Impart 2016
BILETY
na motywach bajki Michaela Ende „Kuba Guzik i Maszynista Łukasz” scenariusz i reżyseria - Wiktor Wiktorczyk scenografia - Zbigniew Roszkowski, Grażyna Wielgus muzyka - Konrad Rogiński, Michał Prynda teksty piosenek - Filip Surowiak projekcje - Mirosław Koch światło - Wiesław Drzewiecki kostiumy - Magdalena Nikiel obsada - Klaudia Kąca-Jasic, Lucyna Wróbel, Kamil Gałuszka, Tomasz Kanczewski, Konrad Till
Z
apraszamy na kolejne przedstawienia Wrocławskiego Teatru Dla Dzieci. Tym razem w bajkową podróż pojedziemy niezwykłą lokomotywą. Razem z Maszynistą Łukaszem i jego niezawodną Kolomotywą Emmą rozpoczynamy przygodę na wyspie Trochania,
gdzie panuje spokój i harmonia. Trochanią rządzi miłościwy Król – Ludwik Za Kwadrans Dwunasty, któremu wiernie służy Maszynista Łukasz ze swoją lokomotywą oraz poddani – Pani Coo i Pan Rękawek. Spokojne życie na wyspie komplikuje się jednak, kiedy przybywa na nią Listo nosz z tajemniczą przesyłką. W paczce jest dziecko – mały chłopiec, którego król i poddani nazwali Kubą. Kiedy Kuba dorasta i powoli staje się dorosłym Poddanym, okazuje się, że wyspa Trochania jest zbyt mała, by zbudować dom dla kolejnego mieszkańca. Maszynista Łukasz i Kuba postanawiają wyruszyć Kolomotywą Emmą w świat… Podczas długiej podróży Łukasz i Kuba muszą podejmować bardzo trudne decyzje, wykazać się wielką odwagą i prawdziwą życiową mądrością.
SPEKTAKL DLA DZIECI
ZACZAROWANA KOLOMOTYWA
fot. Mirosław Koch
15 PLN
Przedstawienie adresowane jest do najmłodszej widowni.
www.impart.art.pl
29
środa 12 grudnia godz. 19.00 sala teatralna, BF Impart 2016, ul. Mazowiecka 17
MISIA Ethno Jazz Festival prezentuje: Misia – największa portugalska gwiazda fado po raz pierwszy we Wrocławiu!
A KONCERT
rtystka wystąpi 12 grudnia we Wrocławiu w ramach Ethno Jazz Festivalu w koncercie promującym jej najnowszą płytę „Senhora da Noite”. Koncert ten to wielki powrót do tradycyjnego fado – najbardziej emocjonalnego oblicza Mísi.
Po 20 latach kariery muzycznej zapoczątkowanej debiutancką płytą zatytułowaną po prostu „Mísia” (EMI – 1991) i po upływie dekady od wydania jej ostatniego albumu z tradycyjnym fado „Ritual” (Erato – 2001), projekt Senhora da Noite wydaje się oczywistym i ważnym krokiem w karierze artystycznej Mísi. Koncepcja albumu zakłada połączenie tradycyjnej muzyki fado z tekstami stworzonymi wyłącznie przez
30 www.impart.art.pl
fot. materiały organizatora
BILETY 200 PLN – I miejsca 150 PLN – II miejsca 100 PLN – III miejsca 60 PLN – wejściówki (studenci i uczniowie) Bilety do nabycia: sieć salonów Empik i MediaMarkt, www.biletin.pl, www.ticketpro.pl rezerwacje: bilety@o2.pl
kobiety – poetki i pisarki (m.in.: Helia Correia, Lidia Jorge czy Florbela Espanca), inne wokalistki, takie jak Amélia Muge czy Adriana Calcanhotto oraz legendy muzyki fado: wielką Amalię Rodrigues, Aldinę Duarte, czy właśnie Mísię. Album zawdzięcza swój klimat niepowtarzalnemu stylowi Mísi, wokalistce akompaniuje nie tylko trio gitar fado, ale także akordeon, skrzypce i fortepian, które pojawiały się już na kilku albumach począwszy od „Garras dos Sentidos” (Erato/Warner Music Classic – 1998). Jest to pierwszy w historii muzyki fado projekt artystyczny, w którym kobiety odgrywają rolę ważniejszą niż ta, którą przewiduje dla nich tradycja. Są nie tylko muzami i wykonawczyniami, ale również kreatywnym autorkami. Podobnie jak w przypadku wszystkich jej poprzednich wydawnictw, większość tekstów z albumu została napisana specjalnie na potrzeby głosu Mísi. Repertuar został ponadto wzbogacony o utwory stworzone przez nieżyjące już autorki. Organizatorem koncertu jest wrockfest.pl
Do tej pory tylko 1 polskie miasto piastowało tytuł ESK (Kraków w roku 2000). Każdego roku tytuł ESK noszą 2 miasta europejskie; jedno z tzw. Starej Unii oraz jedno z państw przyjętych do Wspólnoty po 2004 r. 11 polskich miast ubiegało się o tytuł ESK 2016: Białystok, Bydgoszcz, Gdańsk, Katowice, Lublin, Łódź, Poznań, Szczecin, Toruń, Warszawa oraz Wrocław. Od 27 lat w Europie realizowany jest program ESK. 45 miast europejskich piastowało do tej pory tytuł Europejskiego Miasta / Stolicy Kultury. 366 dni będzie miał rok 2016. 11 902 użytkowników obserwowało profil Wrocławia 2016 na portal Facebook.com na początku października 2012 r. Ponad 17 000 wolontariuszy było zaangażowanych w obchody ESK w Lille w 2004 r. Około 1 500 000 przejść odnotowała brama poparcia
dla ESK we Wrocławiu, która stała w rynku w okresie od maja 2010 do października 2011 r. 6 150 451 zł - tyle wyniosła wartość ekwiwalentu reklamowego (kwoty, którą miasto musiałoby wydać, gdyby dana publikacja była reklamą) dla materiałów prasowych, które ukazały się w Polsce w kontekście starań oraz wygranej przez Wrocław tytułu ESK 2016 (1688 publikacji w okresie IX 2009 – VI 2012). Bezpośrednią motywacją do odbycia 9 700 000 wizyt w Liverpoolu w 2008 r. było piastowanie przez miasto tytułu ESK. Liczba turystów w mieście w roku ESK wzrosła o 34 % w stosunku do roku wcześniejszego. Program badawczy Impacts '08 wskazuje również, że wpływy finansowe szacowane na podstawie bezpośrednich wydatków w ramach wizyt, w tym udziału w programie artystycznym, wyniosły w sumie 753 000 000 funtów. Marcin Jasiński
ESK 2016
Przedstawiamy Europejskie Stolice Kultury
fot. Grzegorz Maryniec
ESK W LICZBACH
www.impart.art.pl
31
kultura w sercu Jutlandii
P
od koniec sierpnia br. Panel Selekcyjny złożony z przedstawicieli instytucji europejskich oraz specjalistów ds. kultury podjął decyzję, które z dwóch duńskich miast – Sønderborg czy Aarhus – zostanie Europejską Stolicą Kultury w 2017 roku.
ESK 2016
Wybór ten nie był prosty, gdyż programy i założenia konkurentów były bardzo odmienne. Niewielkie Sønderborg skoncentrowało się na trzech hasłach: connect, confront, celebrate (łączyć, konfrontować, świętować) uwieńczonych mottem „Countryside metropolis” (w wolnym tłumaczeniu: wiejska metropolia). Głównym założeniem programu była promocja kreatywnego życia w prowincjonalnym miasteczku, tak niewielkim, że rywalizację
Mieszkańcy Aarhus zapalili 2017 świeczek układających się z słowo „Rethink" w pobliżu katedry miejskiej.
32 www.impart.art.pl
Sønderborg z drugim co do wielkości miastem Danii nazywano starciem Dawida z Goliatem. Aarhus natomiast przyświecały trzy proste założenia: city, arts and creativity, values (miasto, sztuka i kreatywność, wartości) oraz motto „Re-think”. Owe „Przemyślenia” mają dotyczyć sensu globalnych wyzwań, jakim stawia czoła wiele miast na świecie i ich rozwoju na każdej płaszczyźnie. W dążeniach do objęcia tytułu ESK Aarhus zobowiązało się wybudować więcej elektrowni wiatrowych, niż jest gdziekolwiek indziej na świecie, walczyć z segregacją społeczną poprzez przebudowę najbiedniejszych dzielnic mieszkaniowych Danii, a także zrewitalizować placówki sportowe i kulturalne, biblioteki, szkoły, muzea i wiele innych miejsc służących rozwojowi społeczeństwa. Zwycięski projekt opierał się więc w znacznej mierze na przedefiniowaniu Aarhus jako
fot. Aarhus2017
AARHUS ESK 2017
dii, współpracującym z dziewiętnastoma innymi gminami w regionie. Na wyższych uczelniach w Aarhus kształci się ponad 35 tysięcy studentów z całego świata, w tym również liczna grupa Polaków. Pod względem przybyszów z innych krajów z Aarhus może konkurować tylko Kopenhaga. Na projekt Europejskiej Stolicy Kultury władze przeznaczyły pół miliarda duńskich koron (ok. 270 mln zł).
Aarhus jest miastem tętniącym życiem, z dużą ilością młodych ludzi. Na zdjęciu wizyta Panelu Selekcyjnego w kreatywnej dzielnicy Mejlgade.
Mimo to, na przestrzeni wieków, a zwłaszcza od początku wieku XIX, zaobserwować można nieprzerwany rozwój miasta i wzrost liczby ludności. Stało się ono najważniejszym ośrodkiem gospodarczym, naukowym i kulturalnym Jutlan-
Maria Siwek
Europejska Stolica Kultury
Kreatywna Impresja Olafrua Eliassonsa - Twoja tęczowa panorama na dachu Aarhus Kunstmuseum.
ESK 2016
wielokrotnie odbiła się piętnem na losach mieszkańców Aarhus. W XV wieku miasto zostało dwukrotnie nawiedzone przez zarazę oraz wielki pożar. Podczas wojen duńsko-szwedzkich Aarhus zostało splądrowane przez wojska szwedzkie. (Z polskich akcentów: w latach pięćdziesiątych XVII wieku stacjonowały tutaj sprzymierzone z Danią wojska polskie.) W czasie II Wojny Światowej miasto znalazło się pod okupacją niemiecką i, z uwagi na mieszczącą się w nim siedzibę gestapo, zostało dwukrotnie zbombardowane przez siły lotnicze Wielkiej Brytanii.
Kalendarz na 2017 rok w Aarhus wypełni szereg projektów artystyczno-kulturalnych. W mieście i jego okolicach odbędą się liczne festiwale, widowiska, koncerty, spektakle, wystawy, a także konferencje, seminaria i spotkania poświęcone tematyce kulturalnej. Partnerem Aarhus w piastowaniu tytułu ESK będzie cypryjskie miasto Pafos.
fot. Helene Berger
fot. Helene Berger
miasta w Europie i odkryciu możliwości, jakie się w nim kryją. Pierwotna nazwa największego miasta półwyspu Jutlandzkiego brzmiała Aros, co oznacza „ujście rzeki”. Historia
www.impart.art.pl
33
CZYTELNIA
Igor Wieczorek ur. w 1961r. we Wrocławiu, literat, felietonista, publicysta, członek ZLP; debiutował w 1984r. na łamach „Odry”; wydał zbiór miniatur „Boskie Kule” (1998) zbiór opowiadań „Małpi Wieszcz” (2007)
Cień filozofa
CZYTELNIA
W
pewnym mieście żył filozof, który tresował swój cień. Dziwny był z niego człowiek. Jak wielu idealistów, miał wyraźnie przytępione wszystkie zmysły i głowę pełną niejasnych, wewnętrznie sprzecznych poglądów. Kiedy skonał, nie umiano go pochować – wierny cień nie odstępował bowiem ciała. A był taki wyostrzony i ruchliwy, że strach było zbliżać się do niego. Cała sprawa zatoczyła szereg kręgów i dotarła do samego prezydenta. Ten zaś zwołał w trybie pilnym posiedzenie sztabu armii i rady ministrów. – Panowie, to sprawa szczególna – oświadczył z naciskiem na wstępie – sprawa wagi najwyższej. Trzy dni temu w naszym kraju zmarł filozof, który tresował swój cień. Jego zwłoki spoczywają w szczelnej trumnie, a cień żyje nadal własnym życiem. Jest z pewnością niesłychanie niebezpieczny i trzeba go unicestwić. Nasuwa się jednak pytanie: czymże właściwie on jest? Otóż cień,
34 www.impart.art.pl
podobnie jak lustrzane odbicie jest dokładną odwrotnością przedmiotu, przez który zostaje rzucany podczas, gdy pada nań światło. To co prawe, wygląda na lewe, a to co pełne, wygląda na płaskie. A przecież w trumnie jest ciemno, skąd zatem wziął się ów cień? To rzekłszy prezydent usiadł, a głos zabrał minister zdrowia. – Obywatele – powiedział – odpowiedź nasuwa się sama. Trumnę wypełnia światło, którego natury nie znamy – mami ono bowiem nasze zmysły. Powinniśmy o nim zapomnieć i rozwiązać problem złego cienia przy pomocy dostępnych nam środków. Przede wszystkim musimy pamiętać o relacji między cieniem a przedmiotem. Skoro pierwszy wydaje się groźny, drugi jest bardzo łagodny. Wystarczy go zabalsamować. Groźna mumia zdemaskuje własny cień! To rzekłszy minister odsapnął, a w sali obrad zawrzało. Wystąpieniu zarzucono brak logiki, niespójność i nieadekwatność. Ktoś zauważył, że ze strachu przed wilkami nierzadko tuczy się owcę. Kiedy fala oburzenia opadła, głos zabrał minister obrony. – Obywatele – powiedział – przecież już dziecko rozumie, że cień, podobnie jak lustrzane odbicie, nie jest zwykłą odwrotnością przedmiotu, przez który zostaje rzucany podczas, gdy pada nań światło – nieważne jakiego rodzaju. Cień przede wszystkim jest sobą – fundamentalną nieprawdą. Skoro robi wrażenie groźnego, to naprawdę wcale taki nie jest. A ponieważ jest odbiciem nieboszczyka, to nieboszczyk musi być groźny. Proponuję poddać go kremacji. Żywy ogień unicestwi każdy cień! To rzekłszy minister odsapnął, a w sali obrad zawrzało. Gromkim głosem wnoszono okrzyki: Minister na prezydenta! Spalić zwłoki filozofa hochsztaplera! Niech żyje zdrowy rozsądek! Kiedy fala entuzjazmu opadła, głos
Boskie Kule Pan Bóg rozdawał kule. Czynił to tak umiejętnie, że żaden z obdarowanych nie mógł go na tym przyłapać. Kupiec sortował banknoty. Kiedy znalazł wśród ich sterty boską kulę, włożył ją w kieszeń i powiedział: „Dotąd byłem człowiekiem majętnym, a odtąd jestem majątkiem.” To rzekłszy kazał ogłosić, że wszedł w posiadanie wszechrzeczy. Następnego dnia rano wzburzony tłum wyległ na place targowe. – Ten wariat kupiec znowu się wzbogacił naszym kosztem! – krzyczeli pyskaci przywódcy, a zebrani wtórowali im ochoczo. Minister sprawował urząd. Gdy zobaczył na swym biurku boską kulę, ujął ją w dwa palce i powiedział:
„Dotąd mogłem bardzo, bardzo wiele, a odtąd sam jestem wielki.” To rzekłszy kazał ogłosić, że jego władza jest pełna. Następnego dnia rano wzburzony tłum wyległ przed budynek Ministerstwa. – Ten minister to szaleniec i despota! – krzyczeli pyskaci przywódcy, a zebrani wtórowali im ochoczo. Kapłani dzierżyli rząd dusz. Gdy dostrzegli u stóp wiernych boską kulę, zatarli ręce i rzekli: „Dotąd zawsze mieliśmy rację, a odtąd jesteśmy wyrocznią.” To rzekłszy kazali rozbić w sercu miasta wielki namiot i umieścić pod nim wszystkie swe relikwie. Następnego dnia rano wzburzony tłum wyległ na plac przed namiotem. – Kapłani są bardzo fałszywi! – krzyczeli pyskaci przywódcy, a zebrani wtórowali im ochoczo. W małym domku na przedmieściu mieszkał sobie człowiek Nikt. Odkąd stracił wiarę w swe istnienie, zmienił się nie do poznania. Zmienił się tak bardzo i tak szybko, że w końcu pozostał sobą. Sobą to znaczy – Nikim. Kiedy znalazł u wezgłowia boską kulę, poczuł się rozczarowany. Następnego dnia rano wzburzony tłum wyległ na podwórko jego domku. – Kapłani są bardzo fałszywi! – krzyknęli pyskaci przywódcy i złożyli dłonie jak w modlitwie. – Pan minister to szaleniec i despota! – dorzucili ochoczo zebrani i zrównali mały domek z ziemią. – Kupiec znowu się wzbogacił naszym kosztem! – skwitowano sprawę zgodnym chórem i włożono człowiekowi kulę w usta. Pan Bóg rozpędził tłum i skrzętnie pozbierał swe kule. – Dlaczego wciąż czujesz się nikim? – zapytał człowieka ze śmiechem. Lecz Nikt mu nie odpowiedział, bo usta zatkane miał kulą, o której Pan Bóg zapomniał.
CZYTELNIA
zabrał minister kultury. Nadętym szeptem oświadczył, że skoro cień w swej istocie jest fundamentalną nieprawdą, to nie ma podstaw by sądzić, że jest jakąś odwrotnością nieboszczyka. W krystalicznej naturze nieprawdy nie może być nic prawdziwego – rzecz jasna – oprócz niej samej. Palenie czy balsamowanie nie rozwiąże śmierdzącego już problemu. Jedyna nadzieja w artystach, którzy mogą zająć się zwłokami i uczynić z nich wspaniałe dzieło sztuki. Artystom należy powierzyć wolną rękę, pieniądze i zwłoki. Oświadczenie to przyjęto obojętnie, a nawet z pewnym niesmakiem i głos zabrał minister nauki. – Obywatele – powiedział – zakończmy jałową dyskusję. Zwłoki filozofa nie są groźne, groźny jest tylko ich cień. Proponuję skonstruować wielki laser i wyświetlić jego precyzyjne ostrze w sam środek dziwnego zjawiska! Jednogłośnie przyznano mu rację, a generał armii zauważył, że taki laser istnieje i można go zastosować. Następnego dnia o świcie w sercu miasta miało miejsce niecodzienne wydarzenie – włączenie wielkiego lasera. I wszyscy zebrani widzieli, że obsługujący go człowiek wycelował świetlne ostrze w stronę ciała, a nie cienia nieboszczyka filozofa. I niczyjej uwadze nie uszło, że wierny cień zachichotał i z hukiem uleciał w przestworza.
www.impart.art.pl
35
LISTOPAD Z ADAPTACJĄ Kłodzko 2016 wspólnie z Towarzystwem Aktywnej Komunikacji zapraszają na pierwszą edycję przeglądu Listopad z Adaptacją.
Adaptacje: Marka Hłaski, Jarosława Iwaszkiewicza, Stanisława Czycza i Doroty Masłowskiej Scenariusz: aktorska interpretacja fragmentu pierwowzoru literackiego, projekcja filmu (ekranizacji), a na koniec dyskusja z udziałem zaproszonych gości. Kino Dąbrówka pl. Jagiełły 1 Kłodzko
www.impart.art.pl
WSTĘP WOLNY
Kłodzko 17-18.11.2012 W programie: “Panny z wilka” “Pętla” “Nad rzeką, której nie ma” “Wojna polskoruska”
Więcej na: klodzko2016.pl
Czyta Aldona Struzik, aktorka Teatru Polskiego we Wrocławiu.
BIURO FESTIWALOWE IMPART 2016 sekretariat: tel./fax (71) 343 29 62 e-mail: sekretariat@impart.art.pl www.impart.art.pl Marketing i dział sprzedaży tel. (71) 344 28 18, (71) 344 39 45 Promocja tel. (71) 344 28 14, 344 16 03 Dział organizacji imprez tel. (71) 343 81 54 Teatr Piosenki tel. (71) 343 52 29 biuro@teatrpiosenki.pl Kasa biletowa czynna: poniedziałek-piątek 12.00-18.00 oraz na 2 godz. przed spektaklami i koncertami tel. (71) 341 94 32 ul. Mazowiecka 17, 50-412 Wrocław
elektroniczna rezerwacja biletów rezerwacje@impart.art.pl punkty sprzedaży i sprzedaż internetowa www.eventim.pl www.biletin.pl www.ekobilet Organizacja imprez zamkniętych, okolicznościowych, konferencji i sympozjów, wynajem sal na spektakle, koncerty,konferencje, sympozja oraz imprezy zamknięte wraz z profesjonalną obsługą organizacyjno-techniczną, wynajem sprzętu i wyposażenia. Ceny i warunki do negocjacji tel. (71) 344 85 30 Wydawca: Impart
Biuro Festiwalowe Impart 2016
wrocławski niezbędnik kulturalny
ul. Komuny Paryskiej 39-41, 50-451 Wrocław, Polska
Opieka redakcyjna: Artur Kusaj
Za treść publikowanych reklam odpowiedzialność ponosi
Współpraca: Marcin Jasiński
reklamodawca. Redakcja zastrzega sobie prawo skracania
Opracowanie graficzne, DTP, skład: Paulina Rosińska
tekstów.Materiałów niezamówionych nie zwracamy.
www.impart.art.pl