ESTRATEGIAS DE RISAS Y HORROR EN EL CINE Y LOS MEDIOS ÁRABES Performance de los artistas libaneses Hatem Imam, Vartan Avakian y Raed Yassin Presenta: Maral Mikirditsian 5 de noviembre Hora: 19:30 Entrada libre hasta completar aforo Sede de Casa Arabe c/ Alcalá 62, Madrid www.casaarabe.es
Hatem Imam es artista visual y diseñador. Su trabajo incluye los medios impresos, instalación, fotografía, vídeo y pintura. Es miembro del consejo de dirección del proyecto de investigación 98weeks, director artístico del sello discográfico Annihaya y miembro fundador del colectivo artístico Atfal Ahdath. En 2007, cofundó la revista de cómics Samandal, de la cual es coeditor. Ha participado en numerosas exposiciones en lugares como el Líbano, Inglaterra, Italia, Estados Unidos y Emiratos Árabes Unidos. Actualmente es profesor en el departamento de Arquitectura y Diseño Gráfico de la Universidad Americana de Beirut. Vartan Avakian utiliza vídeo, instalación, fotografía y otros medios de comunicación procedentes de la cultura popular para examinar las herramientas y los procesos de producción de la cultura moderna. Licenciado en Comunicación por la Universidad Americana del Líbano, y con un Máster en Arquitectura y Cultura Urbana por la Universitat Politècnica de Catalunya y el Centro de Cultura Contemporánea de Barcelona, su obra ha sido expuesta en el Líbano, los Emiratos Árabes Unidos, Indonesia, Australia, los Estados Unidos, Islandia y Japón. Vive y trabaja en Beirut y es miembro fundador del colectivo artístico Atfal Ahdath.
Zanja y muro tipo “ha ha” en el asilo Yerra Bend (El término “ha ha” en inglés hace referencia a la zanja con la que se limitan terrenos o jardines y que impide el paso (sobre todo al ganado) pero no obstaculiza la visión de lo que queda al otro lado. También es la onomatopeya de la risa en inglés.)
Mind my Ha‐ha. How to hide in the folds of Landscape
(Ten cuidado con mi zanja. Cómo esconderse en los pliegues del paisaje) Por Hatem Imam y Vartan Avakian
Ya sea para demostrar nuestra pertenencia a la ciudad o para argumentar nuestra marginación de ella, tendemos a convertirla en una imagen. Esta pantalla invisible sobre la que proyectamos nuestros deseos nos aleja del tejido mismo de la urbe. De hecho, es lo que nos permite contemplarnos en ella. Mejor aún, es lo que nos protege de la consciencia de que la ciudad comienza allí donde terminamos nosotros. Con ejemplos extraídos de fuentes que van desde folletos turísticos hasta películas de acción, Vartan Avakian y Hatem Imam hablarán acerca de la naturaleza paradójica del paisaje, y de por qué a menudo se pierden en él.
Horror is Universal (The End) El horror es universal (Fin) Por Raed Yassin
El Horror es universal es la última entrega multimedia de Raed Yassin, dedicada a deconstruir la cultura popular árabe. Durante los últimos cinco años Yassin ha llevado a cabo un proyecto vital de sampling con muestras de video y audio de la TV, la radio, la música pop y el cine. Sus trabajos anteriores incluyen Ya Habibi Ta'ala (centrado en el Tarab), Meeting the President y otras obras para Praed (su dúo con Paed Conca), o el trabajo de instalación The Best of Sammy Clark. Esta nueva pieza, en su versión en vivo, es una producción clave en el trabajo desarrollado hasta ahora por este artista. Aunque se trata de una pieza ya compuesta, la presencia y energía del artista son fundamentales para lograr la armonía de los distintos niveles de información que se manejan. El sonido proviene de una combinación de tocadiscos, electrónica, micrófonos y una singular colección vintage de vinilos de música popular árabe. No se puede decir que Yassin simplemente mezcle los sonidos; más bien los interpreta transformando cada muestra en lo que ya se ha convertido en un estilo propio. En la pantalla, una combinación de videos extraídos de películas egipcias, retocadas y reordenadas de forma abstracta, se reiteran como si fuesen elementos musicales para crear una fluida progresión hacia el punto final. El Horror es Universal (Fin) de Raed Yassin constituye un magnífico ejemplo para todos aquellos interesados en poner en práctica esa estrategia de “apropiación” de todos aquellos elementos que, desde los medios de comunicación, moldearon nuestra juventud.
Casa Árabe es un consorcio formado por:
Raed Yassin, licenciado en Teatro por el Instituto de Bellas artes de Beirut en 2003, es artista y músico. A menudo su obra parte de experiencias personales y de la relación de estas con la historia colectiva. Su obra ha sido expuesta en numerosos festivales y museos, entre ellos: Bienal de Sharjah 10 (2011), Fundación Delfina en Londres (20102011), De-Ateliers en Amesterdam, Manifesta 8 en Murcia (2010-2011), Centro Georges Pompidou en París (2011), Home Works 5 en Beirut (2010) y Photo Cairo 4 (2008). Ha sido ganador del Fidus Prize por el proyecto The Best of Sammy Clark, así como de las becas de producción AFAC, YATF y Cultural Resource. Recientemente ha sido también uno de los cinco artistas premiados por el Abraaj Capital Art Prize y su trabajo podrá verse en la edición 2012 de la Feria de Arte de Dubai. Yassin es miembro del equipo organizador del Festival IRTIJAL, cofundador de la compañía de producción Annihaya y miembro fundador del colectivo artístico Atfal Ahdath de Beirut. Actualmente vive y trabaja en Beirut y esta representado por la Kalfayan Galleries (Atenas – Tessaloniki). Maral Mikirditsian, comisaria de arte que desarrolla su trabajo actualmente entre Beirut y Barcelona, presentará ambas intervenciones. Es autora de la propuesta ganadora de la convocatoria de proyectos de comisariado del Centre Cívic Can Felipa, donde en la actualidad se realiza la exposición Des de l’interstici con la participación, entre otros, de estos tres artistas libaneses.