Casas&Más 154 Monterrey

marzo 2012 año 5 | no. 154

BY CHIC MAGAZINE

DISEÑO VANGUARDISTA aamEr arcHitEcts

LUJO SIN REGLAS JimmiE martin CREATIVAS E INNOVADORAS

oFicinas GooGlE En zÜricH

Jesús D. González (+) Fundador Francisco A. González Presidente Francisco D. González A. Director General Jesús D. González A. Director General Adjunto Valeria González Directora Creativa Mauricio Morales Director Desarrollo Corporativo Pedro González Director Administrativo y Finanzas Gabriel Navarro Director Internet Adrián Loaiza Director Tecnología y Procesos Fernando Ruiz Director Producción Gabriel Navarro Director General de Negocios Luis Petersen Director Editorial Multimedia Horacio Salazar Director Editorial Dyana Reyes Directora Comercial Ricardo González Gerente Comercial Emmanuel López emmanuel.lopezl@milenio.com Gerente Comercial Soft News Mario Santos Gerente Circulación María de Jesús Espiricueta maria.espiricueta@milenio.com Editora Emmanuel González emmanuel.gonzalez@milenio.com Coeditor

ÍNDICE Imagen portada: Cortesía Patrick Bingham - Hall

08

EsquEmas cosmopolitas 25HOURS HOTEL HAFENCITY/ VERTU PAVILLION

12

la EntrEVista JIMMIE MARTIN

18

intEriorismo

RESTAURANTE RAMSES/ OFICINAS GOOGLE

22

DisEÑo

TENDENCIAS Y COLORES PRIMAVERA 2012/ BISAZZA/ ROCHE BOBOIS

38 HoGar

COMEDORES EXTERIORES/ PISCINAS/ MUEBLES COMPLEMENTARIOS/ SALAS

72

Carlos Martínez Leonor Gutiérrez Reporteros Anni de León anni.deleon@milenio.com Jefe de Diseño Editorial Soft News

En portaDa

AAMER ARCHITECTS

78

Daniela Charles Diseñadora Editorial Jorge Saucedo Jefe de Diseño Comercial

arquitEctura

Alejandro Herrera Alejandra López Denisse Leal Fernando González Ismael Chávez Javier Butzmann Javier Elizondo Jersson de la Rosa Jesús Cantú Manuel Marines Mayra Miranda Nelson Cortés Nora Limón Pedro Campos Sandra Frías Sergio VIllalobos xerónimo Gómez Ejecutivos Comerciales

Domicilio: Av. Eugenio Garza Sada 2245 Sur Col. Roma, Monterrey, Nuevo León, C.P. 64700 Para Ventas e Informes: T: (81) 8150.5568 C: 811.271.0443 ESCRÍBENOS A: casasymas@milenio.com

MUST

lo mas top que no debe faltar en tu hogar

THOMAS BERCY/ ARQUITECTO MARIO CANTÚ ESPARZA

122

ANATOMÍA ARQUITECTÓNICA

¿POR QUÉ NO INTERESAN LA ARQUITECTURA Y EL URBANISMO A LOS CANDIDATOS PRESIDENCIALES?

Casas&Más, suplemento mensual. Marzo 2012. Editor Responsable: Horacio Salazar. Número de certificado de reserva otorgado por el Instituto Nacional del Derecho de Autor: 04-2008-112617282700-107. Número de certificado de licitud de título: 14568. Número de certificado de licitud de contenido: 12141. Domicilio de la publicación, imprenta y distribuidor: Avenida Eugenio Garza Sada Sur, No. 2245 Col. Roma, C.P. 64700, Monterrey, N.L. Toda correspondencia remitida a nuestras oficinas debe incluir con claridad: nombre completo de quien la envíe, dirección y teléfono, si se requiere, las cartas serán resumidas y/o editadas dependiendo de su calidad y extensión.

Suscripciones, adquisición de números anteriores y servicio al cliente, comunícate al (81) 8150.5500 ext.

35000 o a nuestro teléfono directo (81) 8150.5574 y 75.Para espacios publicitarios contáctanos vía telefónica o a nuestro correo electrónico: casasymas@milenio.com

CASAS&MÁS D.R. © 2009 El contenido de los artículos es responsabilidad de los autores. Todos los derechos están reservados. Queda prohibida la reproducción parcial o total del material publicado sin consentimiento por escrito de los editores. La información ha sido obtenida de fuentes fidedignas.

Imágenes índice: Cortesía Patrick Bingham - Hall / Stephen Williams Associates/ Esteban Suárez y Sebastian Suarez, BNKR Arquitectura/ Camenzind Evolution/ Lámparas de techo “Sentry” de Metalarte/ Jarrones “Sand Strata” Anthropologie/ Banquito “Mutant” de Joel Escalona

www.milenio.com Visita la revista electrónica en monterrey.milenio.com/suplementos/casasymas

Casas y Más Monterrey

8 | Esquemas cosmopolitas

25hours Hotel Hafencity

UNA EXPERIENCIA MARÍTIMA El edificio fue diseñado, construido y decorado por Stephen Williams Associates, y el mobiliario y los accesorios fueron elegidos por la diseñadora de sets de películas Conni Kotte Carlos Martínez

H

ospedarse en el 25hours Hotel Hafencity es toda una experiencia, ya que un equipo con los mejores diseñadores y arquitectos de Stephen Williams Associates, se encargó de decidir la temática de cada área y de inyectar un aspecto inusual y divertido a las instalaciones.

Éste se encuentra ubicado en Hafencity, en Hamburgo, Alemania, uno de los proyectos urbanísticos más ambiciosos y populares en Europa, gracias a que personifica la vida y las costumbres de la región, en donde las personas pueden reunirse para convivir.

El 25hours Hotel Hafencity hace referencia a las costumbres marítimas de la metrópoli, un lugar en donde la historia tradicional de la bahía se combina con la vida contemporánea de la población; el equipo de Stephen Williams Associates entrevistó a viejos marineros para inspirarse.

El edificio tiene un toque de antigüedad que incrementa su estilo industrial, además de que le da la apariencia de una vieja bodega, que

DISEﾃ前 E INTERIORES | 9

10 | EsquEmas cosmopolitas

Vinyl Room, una biblioteca que ofrece una vasta colección musical, es el lugar perfecto para reunirse con los amigos, gracias a su ambiente casual. El suelo está decorado con señalamientos navales, mientras que las paredes están tatuadas con arte marítimo.

El Hafen Sauna, un gimnasio construido dentro de un contenedor de carga, ubicado en el techo del edificio, es digno de un rudo marinero, con sus pesas, punching bags y sillas especializadas para realizar sentadillas.

Las habitaciones cuentan con un diseño interior basado en las cabinas de los barcos, ya que los muebles fueron reemplazados por elementos empotrados en las paredes; una maleta de viaje contiene la información del hotel, una bitácora, bebidas y otros elementos.

Stephen Williams

Estilo VintaGE

• El 25hours Hotel Hafencity cuenta con 170 habitaciones, restaurante, bar, tienda, centro de negocios, biblioteca y gimnasio.

• El papel tapiz y las pinturas que complementan las paredes, están inspirados en tatuajes marinos.

• Los muebles fueron adquiridos en diversas tiendas vintage y mercados antiguos, para darle más veracidad a la decoración.

Imágenes: Cortesía Stephen Williams Associates

recibe importaciones y acomoda maquinaria necesaria para la vida del marinero.

El primer piso, con lobby, restaurante, bar y tienda -todos los espacios decorados con muebles y accesorios elegidos por la diseñadora de sets de películas Conni Kotte-, presenta una versión miniaturizada y cómoda de la vida en la bahía.

HEIMAT Küche + Bar es un restaurante en donde las personas pueden disfrutar no sólo de una buena comida, sino también de un diseño interior industrial acentuado con alfombras orientales, contenedores de madera y barcos salvavidas.

El Radio Room es un centro de negocios con cubículos hechos de cabinas telefónicas viejas, que garantizan la privacidad de los usuarios.

12 | LA ENTREVISTA

Lujo y sofisticación

JIMMIE MARTIN Los diseñadores Jimmie Karlsson y Martin Nihimar son reconocidos en el mundo por transformar antigüedades en piezas nuevas, al mezclarlas con toques modernos y arte llamativo, logrando una lujosa sofisticación; su más reciente obra es el trono dorado que Madonna usó en el Super Bowl Carlos Martínez

14 | la EntrEVista

E

l despacho de diseño europeo Jimmie Martin, compuesto por Jimmie Karlsson y Martin Nihimar, sorprendió al mundo con el espectacular trono dorado que la cantante Madonna utilizó durante su reciente presentación en el Super Bowl.

La impresionante obra, inspirada en Cleopatra, pero con toques contemporáneos, es una de las piezas más nuevas de Jimmie Martin, reconocido en 2005 como el mejor despacho de diseño en todo Reino Unido. ¿por qué DEciDiEron Entrar al munDo DEl DisEÑo?

Originalmente era un hobby, algo que Martin y yo hacíamos cuando vivíamos juntos, en nuestro apartamento. De repente, nos encontramos ganando premios y siendo reconocidos como los mejores diseñadores en el Reino Unido, así que una cosa llevó a la otra. ¿cÓmo DEscriBEn su traBaJo, su Estilo?

Con la ayuda de obras hechas a mano, transformamos antigüedades y reproducciones en piezas nuevas. También diseñamos cojines y papel tapiz. Recientemente, lanzamos nuestra colección de bustos y lámparas, todas las piezas pintadas a mano y con acabados artísticos. ¿por qué comBinan iconoGraFía HistÓrica Y patriÓtica con rocK anD roll Y GraFiti En sus DisEÑos?

El mundo es muy serio, la gente necesita divertirse más. Nosotros usamos figuras y muebles aburridos, que al mezclarlos con toques modernos y arte llamativo, creamos algo nuevo e interesante; por eso recibimos el Best New Designer Award 2005. ¿qué caractEriza sus oBras?

Nuestros trabajos tienen una lujosa sofisticación, pero aún así son llamativos y divertidos.

¿quién Es su maYor inFluEncia?

Philippe Starck, ya que él rompe las reglas y a mí me gusta mucho hacer eso. ¿qué los inspira?

La vida cotidiana, porque no sabes de dónde va a salir tu próxima fuente de inspiración.

Puede ser la gente, las calles, las noticias, cualquier cosa. ¿qué momEnto Ha marcaDo su carrEra? El haber ganado el Best New Designer Award 2005. Fue lo que nos impulsó a iniciar nuestro negocio, gracias al reconocimiento que nos trajo y al apoyo de los clientes.

HoGar | 15

Imágenes: Cortesía Jimmie Martin

16 | la EntrEVista

¿cÓmo loGraron traBaJar con maDonna?

El equipo de Madonna nos contactó para preguntarnos si nos interesaba hacer un proyecto para ella, y diseñamos algo en base a algunas ideas de la propia Madonna. Fue un verdadero placer trabajar con ella porque somos sus fans, y creo que Madonna ahora es fan de nosotros. ¿qué quErían consEGuir con El DisEÑo DEl trono?

Una pieza que concordara con la visión de Madonna, y que también fuera lo suficientemente grande para que ella pudiera ser visible. También incluimos algunos mensajes ocultos en el diseño de la pieza, que serán por siempre un secreto entre Madonna y Jimmie Martin.

FaVoritos

¿cÓmo naciÓ El concEpto DEl trono Y qué sintiEron cuanDo lo ViEron En El supEr BoWl? Nuestra inspiración fue Cleopatra, pero con un toque más moderno y a la Jimmie Martin. Sentí escalofríos y estaba gritando de la emoción. El espectáculo fue maravilloso, y ver a nuestro proyecto como la pieza central, fue asombroso.

pElícula: W.E. de Madonna

En GEnEral, ¿qué quiErEn GEnErar con sus oBras?

Como la mayoría de nuestros proyectos son hechos por comisión, preferimos que los clientes nos den ideas de lo que quieren ver, para que nuestras obras sean más especiales y verdaderamente significativas.

Estilo: Lujo sin reglas DisEÑaDor: Jimmie Karlsson país: Reino Unido ciuDaD: Londres liBro: Nunca tengo tiempo para leer libros música: Adele comiDa: Sueca GaDGEt: iPhone

18 | interiorismo

Ramses

Entre lo moderno y lo medieval

Se ha convertido en un punto de referencia en la ciudad de Madrid, gracias al trabajo del diseñador Philippe Starck Carlos Martínez

L

a Plaza de la Independencia, en Madrid, España, es sede de Ramses, un restaurante con uno de los diseños más interesantes en toda Europa, al mezclar el estilo medieval con el moderno, testamento de la habilidad del diseñador Philippe Starck, para elaborar espacios funcionales y elegantes.

Ramses cuenta con tres pisos, considerados establecimientos individuales con nombre propio: Petit, Bistró y Club son las opciones que este lugar ofrece, y están dirigidas no sólo a comensales exigentes, sino también a personas que tengan una apreciación por el estilo kitsch y neobarroco.

Petit es una curiosidad no sólo por su decorado contrastante, sino también por una gran mesa retro iluminada, donde se puede disfrutar de los mejores cocteles y vinos europeos; muebles simples pero elegantes de forma francesa discrepan con toscos muros de ladrillo, grafiti del artista Luis Úrculo y grutas para crear un ambiente muy original.

Las paredes están tapizadas con espejos que agrandan el lugar y complementan la “suciedad” del adornado; Dom Perignon Room, un espacio minimalista donde hasta 12 personas

pueden probar del mejor champagne, se encuentra anexo a este bar.

El Cocktail bar, otro salón adjunto a este restaurante, tiene una decoración blanca y rectangular complementada por una gran barra central, su corazón, que también sirve para ocultar los equipamientos que dan funcionamiento a éste y brinda a los clientes un espectáculo mientras los chefs preparan sus platillos.

Subiendo unas escaleras tapizadas en capitoné y con barandal plateado se llega al Bistró, un comedor blanco, que combina decoraciones tradicionales como sillas forradas en pieles de vaca con manteles de telas doradas, para generar una atmósfera única y original.

Cuatro mesas conforman el centro de este restaurante, marcando las tendencias suntuosas pero sencillas de Bistró; ornamentos clásicos e industriales impregnan las paredes y los muebles, y dos lámparas de fábrica proveen toda la iluminación que necesita cada mesa.

El sótano alberga una discoteca de estilo urbano y europeo, gracias a sus muros llenos de grafiti y sus muebles de temática industrial.

Club refleja el urbanismo de la capital española al mismo tiempo que es el lugar ideal para bailar y disfrutar de un trago.

Imágenes: Cortesía Philippe Starck/ Biografía: Cortesía Jonathan Wingfield

intEriorismo | 19

El artE DE pHilippE starcK Philippe Starck es un diseñador francés enfocado en el New Design, proyectos con tendencias poéticas, rebeldes, pragmáticas y subversivas a la vez, que está consciente de las implicaciones ecológicas de dichos proyectos; es reconocido como un artista que vive los ideales de los creadores del Renacimiento.

Su filosofía del “desarrollo democrático” le obliga a diseñar áreas económicamente viables para que todo mundo pueda disfrutarlas, evitando de esa manera el elitismo; esta filosofía es tan importante para él, que ha comenzado a idear turbinas de viento caseras para que todos puedan disfrutar de la energía eólica.

Starck es creador de productos y espacios y ha ganado galardones como el Ordre des Arts et des Lettres en 1985, el Five Star Diamond Award como el mejor diseñador del mundo y el Grand Prix National de la création industrielle de París en 1988. moBiliario luis XV

• Petit cuenta con un escenario para DJs y es

el lugar ideal para llevar a cabo una reunión.

• Cada espacio tiene su propio menú, inspirado por la haute cuisine francesa.

• El grafiti en las paredes de Petit cambia de acuerdo a la temporada.

• Los muebles tienen inspiración de los tiempos de Luis xV.

20 | Arquitectura

22 | DisEÑo

1

3 2

Hot pink

EsTIlo dRAMÁTICo maría DE JEsús EspiricuEta

P

ara quien busca algo diferente, fuera de lo convencional, el rosa será su mejor elección. Hoy lo encontramos no sólo en accesorios, también en muebles, como es el caso de sillones, y todavía más en especial, en pianos, rompiendo de manera tajante con el esquema tradicional del diseño.

Estridente y único, así es el rosa que hará valer su papel de protagonista en cada habitación en esta temporada. Tapetes, sillones, accesorios para la sala y en algunos elementos de cocina, podremos encontrar este color que promete.

5 6

7

8

4

1. Lámpara de mesa ‘Gavik’ de IKEA - ikea.com/ /2. Piano ‘Whaletone’ de Robert Majkut Design - design.pl/ /3. Cojín ‘Pink Flower Silhouette’ de Jane Hornsby - janehornsby.com /4. Lámpara ‘Pigeon’ de Ed Carpenter - edcarpenter.co.uk /5. Sillón ‘Chailey Button’ de Elizabeth Stanhope - elizabethstanhope.co.uk /6. Banquito ‘Roxo’ de IKEA /7. Florero ‘N-Bucket’ de Maison Sauvage - maisonsauvage.de /8. Alfombra ‘So long, suckahs!’ de Dan Golden - dangolden.com

24 | DisEÑo

1

2

Glowing Yellow

lUJo E INNovACIÓN maría DE JEsús EspiricuEta

S

iendo un color cítrico, el amarillo es ideal en primavera, encontrando en muebles y accesorios su mejor forma de expresión.

Ya sea en sillones de piel o imitación piel, lámparas, papel tapiz o artículos de decoración, dará ese toque de lujo que todos buscan.

Estampado o liso, siempre conseguirá captar la atención de quien visite el hogar, gracias a la gama tan variada que podemos encontrar de este tono, que lo hace innovador y muy actual.

Pequeños detalles en velas o accesorios de cocina, le darán otro aspecto a la habitación.

3

6

4 5

1. Papel tapíz ‘Paeonia’ de Anthropologie - anthropologie.com/ /2. Lámpara de techo ‘Agatha’ de Lzf Lamps - lzf-lamps.com /3. Sillón ‘Atelier Chesterfield’ de Anthropologie /4. Sal y pimienta ‘Lilliput’ de Alessi - alessi.com /5. Cojín ‘Concentric’ de Niki Jones - niki-jones.co.uk /6. Mesa ‘Cute Cut Filaire’ de Roche Bobois roche-bobois.com /7. Tazón ‘Flame Leaf’ de Anthropologie /8. Vela ‘Sole’ de Voluspa - voluspa.com

8

7

Esquemas cosmopolitas | 25

26 | DisEÑo

olive Green

1

ENERGÍA y RElAJACIÓN maría DE JEsús EspiricuEta

E

l inicio de la primavera, marca una nueva tendencia en el color que predominará en las distintas áreas del hogar, y el verde lo veremos en sus diferentes tonalidades, ya sea en muebles y accesorios. La calidez y armonía que refleja, harán de cada habitación un lugar especial.

Ya sea en floreros, cojines, accesorios de cocina o mesitas de sala, el verde estará presente, y aunque es un color frío por excelencia, la combinación de tonos permite crear una sensación de tranquilidad, algo indispensable después de un arduo día de trabajo.

2

3

8

9

4 6 5

7

1. Cuadros ‘Celestial Coasters’ de Anthropologie - anthropologie.com/ /2. Revistero ‘Bolsos’ de Gonçalo Campos - goncalocampos.com /3. Sillón ‘Cotswold’ de Anthropologie /4. Alfombra ‘Grass’ de Designers Guild - designersguild.com /5. Aromatizante ‘Olive Grove’ de Abode Aroma - abodearoma.com /6. Mesas auxiliares ‘Occa’ de BoConcept - boconcept.com.mx /7. Tazón ‘Ba-rock’ de Alessi - alessi.com /8. Cojines ‘Harmony Willow’ de Mitchell Gold & Bob Williams mgbwhome.com /9. Florero ‘Rose of Sharon’ de Anthropologie

Esquemas cosmopolitas | 27

28 | DisEÑo

1

2

Flower power

ModERNIdAd maría DE JEsús EspiricuEta

L

a alegría de la primavera se ve reflejada en el gran colorido de sus flores, las que podemos trasladar al hogar en muebles y accesorios, aportando modernidad a los espacios.

Ya sea en un estampado discreto o uno muy colorido, el resultado siempre será espectacular.

3

Si lo que se busca es causar un impacto agradable, puede optarse por una alfombra en forma de flor; si se busca algo un poco más tradicional, los sillones con estampados en flores discretas son una excelente opción. Para la decoración de una habitación, se puede recurrir a jarrones, cuadros 4 o esencias florales para el ambiente.

5 6

7 8

1. Aromatizante ‘Lavaner Rosemary’ de Agraria - agrariahome.com/ /2. Alfombra ‘Kyla’ de Missoni - missonihome.it /3. Silla ‘Flora Dora’ de Anthropologie - anthropologie.com /4. Espejo ‘Cattleya’ de Anthropologie /5. Sillón ‘Upholstered In Fleur’ de Cotton Fabric -housecouturier.eu /6. Cuadro ‘Dandelion Flower’ /7. Floreros ‘Japanese Floral’ de Kate Spade - katespade.com /8. Cojín ‘Passiflora’ de Missoni

HOGAR | 29

30 | DisEÑo

colecciones 2012

BIsAZZA MosAICo si hay un referente mundial en cuanto a diseño y lujo es Bisazza. sus nuevas piezas, innovadoras y elegantes, fueron creadas por importantes autores del diseño, la arquitectura, el arte y la moda, como Edward Van Vliet, tord Boontje, carlo Dal Bianco, patricia urquiola y marcel Wanders EmmanuEl GonzÁlEz

En portaDa | 31

32 | DisEÑo

Y

a están disponibles las colecciones 2012 de la italiana Bisazza, una de las marcas más lujosas en diseño y líder mundial en la producción de mosaico de vidrio para la decoración de los interiores y los exteriores del hogar.

Las nuevas y esperadas piezas están firmadas por cinco diseñadores de fama internacional: Edward Van Vliet, Tord Boontje, Carlo Dal Bianco, Patricia Urquiola y Marcel Wanders. Bisazza interpreta las distintas formas de creatividad de los artistas, manteniendo su coherencia e identidad.

El diseñador Edward Van Vliet debuta en el mundo del mosaico con Bisazza, con sus primeras selecciones dedicadas al cielo y a las estrellas. Se trata de Vesper Minor White, Vesper Minor Black, Vesper Major y Andromeda.

Sueño, poesía y fantasía, son las claves que marcan la estética del artista Tord Boontje, y que se expresan claramente en los decorados Day Vision y Night Vision, que representan en positivo y negativo (día y noche), criaturas fantásticas y misteriosas de la flora y la fauna. Los decorados Clear Water y Dark Water se inspiran en el mar.

Carlo Dal Bianco presenta diferentes líneas inspiradas tanto en la naturaleza como en los tejidos. Marella, centrada en las flores; Palmira, basada en las tramas de lino y cáñamo tejidas; Ginseng, inspirada en lo oriental; Windows, algo más arquitectónico y geométrico; e Insula, un decorado floral.

Con Jardin Bleu y Jardin Rouge, Patricia Urquiola presenta una verdadera trama articulada en escenas que representan la vida de unos personajes que se encuentran en un magnífico jardín. La diseñadora interpreta, a través de las teselas de mosaico, la Toile de Jouy, el tejido más famoso de la tradición textil francesa, desde 1700 hasta hoy.

Marcel Wanders utiliza una estética barroca y un estilo provocador para sus nuevas decoraciones. Decoupage (Noir y Bleu), inspirada en los encajes negros y azules sobre un fondo blanco; Moonlight Garden y Daylight Garden, que presentan en positivo y negativo los paisajes de los cuentos de hadas, como si fuesen parte de una escena de Alicia en el país de las maravillas; y Tree, un decorado gráfico que se inspira en los países orientales.

Para completar las colecciones 2012, se presenta el decorado Clouds de Bisazza Design Studio, formado por dos módulos que representa nubes blancas, suaves y esponjosas sobre un cielo turquesa, un homenaje al pintor surrealista belga René Magritte.

Bisazza

• Fundada en 1956 en Alte, en la provincia de Vicenza, Italia, en la actualidad cuenta con más de 5000 tiendas en todo el mundo.

• Es una de las marcas de lujo más reconocidas en diseño y líder en la producción de mosaico de vidrio.

• En 2006 fue lanzada la línea Bisazza

Home, una colección de muebles y complementos que une el mosaico a otros materiales.

Imﾃ｡genes: Cortesﾃｭa Bisazza Mosaico

DISEﾃ前 | 33

34 | DISEﾃ前

Esquemas cosmopolitas | 35

36 | Esquemas cosmopolitas

38 | HOGAR

La paz interior al aire libre

Comedores de exterior Luzma Villarreal de D’un Monde A l’Autre, recomienda elegir materiales de alta tecnología resistentes a la intemperie y muebles cómodos con diseño Leonor Gutiérrez

DISEÑO | 39

·TORREÓN · SALTILLO · DURANGO · MONTERREY · LEÓN

¡CAMPANA de regalo, en la compra de tu cocina! *Aplican restricciones

COCINAS · CLOSETS · VESTIDORES · BAÑOS · CENTROS DE ENTRETENIMIENTO · LIBREROS

Paseo de los Leones 1219-D Cumbres 1er. Sector Monterrey, N.L. T:(81) 8346.3719

@cocinaskuche cocinaskuche

tiendamty@kuchedemexico.com.mx

40 | HoGar

“En D’un Monde A l’Autre representamos desde hace ocho años la firma Skyline Design, que con más de 20 años en el mercado se encuentra a la vanguardia en diseños y texturas como Rehau, Viro, Batyline y Ecolene.

“Esta última tiene la apariencia de madera muy natural, con la ventaja de resistir a la intemperie sin mantenimiento alguno”, expresa la especialista en alta decoración.

Para esta temporada primavera-verano 2012, Luzma Villarreal comenta, “veremos mobiliario con texturas en color gris, negro y blanco con tintes plateados y tonos cobrizos; muebles de fibra sintética con apariencia natural y formas redondeadas, sin dejar de lado los diseños lineales y angulares”.

Pero también madera de Teca en su tono natural, o combinada con detalles de acero inoxidable que sigue estando vigente. Las telas y cojines son opcionales dependiendo del estilo del comedor, y la tendencia es en grises y rosas o rojos y negros.

Como complemento para hacer aún más acogedor el espacio, Luzma recomienda incorporar elementos como candelabros, lámparas, macetas o esculturas de madera de Teca y piedra.

Por último, afirma, “en los últimos años los jardines y espacios exteriores han tomado mayor relevancia, convirtiéndose en una extensión del interior de la casa y permitiendo que encontremos la paz interior al aire libre”.

Imágenes: Cortesía D’un Monde A l’Autre

C

on la llegada de los días calurosos, los jardines y las terrazas se convierten en los espacios más solicitados para convivir. Esta es la mejor excusa para lucir el perfecto comedor al aire libre.

Los materiales, texturas y colores usados al exterior, deben ser especialmente diseñados para resistir la intemperie sin romper con el entorno natural.

“Las casas de Monterrey tienen jardines y paisajes bellísimos, y los muebles de exterior completan la creación de un ambiente cómodo y estético para disfrutarlos”, dice Luzma Villarreal, especialista en alta decoración de D’un Monde A l’Autre.

El mobiliario de exterior debe estar preparado para soportar los embates del tiempo como lluvia, viento y los intensos rayos del sol.

Sobre esto Luzma Villarreal comenta, “la madera es un material muy noble, fino y vivo que puede maltratarse fácilmente al estar al aire libre; entre los materiales naturales, la Teca es la preferida, pues no se daña como otras maderas, pero sí necesita mantenimiento. Su apariencia se vuelve más bella con el paso del tiempo, no por nada es considerada una de las más valiosas del mundo”.

La Teca resiste con un mínimo de cuidados en las terrazas con techo, pero cuando se encuentra totalmente a la intemperie y se desea conservar su color y textura inicial, es necesario darle mantenimiento una vez al año.

Y precisamente por esto, desde hace aproximadamente 10 años la fibra sintética se ha convertido en una excelente opción para el diseño de mesas, sillas, camastros y otros accesorios que decoran los jardines y comedores de exterior, luciendo una textura que no sufre daño al aire libre.

En las expos europeas 2012 se confirma que las fibras sintéticas continúan en alta tendencia para mobiliario de exterior y presentan con ellas diseños innovadores para salas, comedores y accesorios.

Estilos, colorEs Y mÁs

• Para esta temporada veremos mobiliario con texturas en color gris, negro y blanco con tintes plateados y tonos cobrizos.

• La madera de Teca resiste con un mínimo de cuidados en las terrazas con techo.

• Como complemento para hacer aún más

acogedor el espacio, se recomienda incorporar candelabros, lámparas, macetas o esculturas de Teca y piedra.

• El mobiliario de exterior debe estar preparado para soportar los embates del tiempo como lluvia, viento y los intensos rayos del sol.

• La fibra sintética se ha convertido en una excelente opción para el diseño de mesas, sillas, camastros y otros accesorios.

42 | HoGar

Estilos y diseños

Imágenes: Especial

lA TERRAZA

para la decoración, se sugieren colores que, además de estar de moda, sean resistentes a los rayos del sol; en la actualidad, los tonos tierra son una excelente opción carlos martínEz

S

in duda alguna, la terraza es un espacio muy importante de la residencia, debido a que se trata de un lugar tanto de descanso como de diversión; en ese sentido, son muchos los estilos y diseños que se pueden utilizar para lograr un ambiente tanto agradable como funcional.

La terraza puede considerarse una extensión del interior de la casa, y mantener el estilo decorativo del mismo, o representar la oportunidad perfecta para hacer algo completamente diferente en la vivienda; por ejemplo, es posible

tener una residencia contemporánea con un exterior retro.

En cuanto a mobiliario, debe contar con suficientes asientos, como sillas, sillones o sofás, para acomodar a los miembros de la familia. Así también, una mesa de centro, mesas auxiliares, accesorios decorativos y, además, elementos para la privacidad, como sombrillas y toldos.

Los materiales, tanto para los muebles como para los accesorios, deben ser resistentes al clima, a la contaminación y a la humedad; aunque éstos sean de cualquier tipo de plástico, madera o metal, deben contar con un tratamiento especial que los proteja. Si se utilizan asientos o cojines, es recomendable que sean de telas impermeables.

Para la decoración, se sugieren colores que, además de estar de moda, sean resistentes a los rayos del sol; en la actualidad, los verdes y los amarillos son una excelente opción, ya que van de acuerdo con las últimas tendencias.

La colocación de plantas para mejorar el am-

biente es opcional, aunque altamente sugerida, ya que inyectan vida a la decoración y ayudan a mantener una temperatura más agradable.

En caso de que la terraza sea pequeña, entonces se deben utilizar inteligentemente las esquinas; normalmente, se recomienda colocar en éstas el mobiliario y los accesorios decorativos, y dejar el centro libre para la circulación. accEsorios

• Una terraza grande puede incluir en su di-

seño elementos como una escultura o una fuente.

• Si no se cuenta con suficiente espacio, se

sugiere el uso de accesorios decorativos colgantes, como plantas.

• Las sombrillas y los toldos son una excelente opción si se busca tener tanto sombra como privacidad.

HOGAR | 43

Imágenes: Archivo Casas&Más

44 | HoGar

piscinas

lUJosAs y EsPECTACUlAREs En la actualidad, hay muchas novedades en cuanto a estilos, diseños y materiales, como los mosaicos fabricados con una lámina de oro de 24 quilates incorporada en su interior lEonor GutiérrEz

L

a piscina, además de ser un lugar para la relajación, el esparcimiento y la convivencia, también forma parte de la decoración de la residencia, gracias a la gran variedad de estilos, diseños y materiales que existen, desde los más comunes hasta los más lujosos y espectaculares.

En cuanto a diseño, las albercas irregulares o de formas más libres y curvas son las más solicitadas. En materiales, los especialistas recomiendan los mosaicos, ya que funcionan perfectamente como revestimientos, es decir, dan estanqueidad, protegen y decoran.

Muchas firmas fabrican mosaicos especiales para piscinas, que evocan los colores del mar.

Además, éstos vienen en diferentes presentaciones, desde los tradicionales, pasando por los micro mosaicos, hasta los de mayor tamaño.

En lo que respecta a acabados, existe una gran diversidad, como el vidrio esmaltado, el vidrio iridiscente y otros materiales exóticos y lujosos, como los mosaicos fabricados con una lámina de oro de 24 quilates incorporada en su interior.

Otro de los factores importantes en el diseño de la piscina, es la iluminación. En ese tenor, existen novedosos sistemas que se pueden incorporar en esta área; por ejemplo, las esferas de polietileno, flexibles y flotantes, son una excelente opción, ya que se pueden encontrar en una gran variedad de colores.

También se puede iluminar la alberca o los alrededores con macetas con luz interior, las cuales generan una iluminación ambiental y no representan ningún peligro para la piscina. Las

luces con tecnología de punta, que iluminan el fondo de la alberca con diferentes tonalidades, son otra alternativa.

Por otra parte, el mobiliario de exterior es indispensable para descansar, una vez que se disfrutó de la alberca. En ese sentido, por su comodidad y belleza, se recomiendan muebles de madera, como Teca y Bambú, entre otros.

DisEÑos Y colorEs

• Contar con una piscina con diseño en la residencia, siempre es sinónimo de elegancia y lujo.

• Las hay clásicas, contemporáneas, rústicas y minimalistas, en diferentes mosaicos.

• Los colores más indicados son los que

evocan el mar, predominando los azules, celestes y hasta verdes.

HoGar | 45

46 | DisEÑo

MUST

muebles exteriores en colores tierra

roche Bobois

ColECCIoNEs 2012 PARA EXTERIoREs las selecciones SAGA y FERRE, de reconocidos diseñadores europeos, son la apuesta de la exitosa firma para este año EmmanuEl GonzÁlEz

L

a colección 2012 de Roche Bobois está llena de sorpresas, y una de ellas son sus muebles y accesorios decorativos para exteriores, que van desde sillones y sofás hasta mesas de centro y mesas de comedor, con diseños, materiales y colores espectaculares, acordes a las últimas tendencias del interiorismo y la moda.

El mejor ejemplo es el Doble chaise longue cocoon SAGA, creado por el famoso diseñador

parisino Christophe Delcourt para la firma. Se trata de un sillón doble con respaldo de madera alto, una representación abstracta de las ramas protectoras de un árbol o una reminiscencia de un nido de pájaro.

La colección SAGA incluye un sillón, un sofá seccional y el sillón doble con respaldo de madera alto, todas las piezas elaboradas con madera de acacia italiana, con acabado aceitado.

Según el artista Christophe Delcourt, la intención del mobiliario es “animar a las personas a hacer una pausa, contemplar, al disminuir la velocidad, y sentir lo que nos rodea”.

También destacan los muebles para exterior FERRE, elaborados por el reconocido diseñador francés Cédric Dequidt para Roche Bobois. La colección FERRE está compuesta por un sillón,

Imágenes: Cortesía Roche Bobois

DisEÑo | 47

un sofá y una mesa de comedor, todo el mobiliario de estilo contemporáneo y con barras de colores que se convierten en protagonistas.

Otra pieza que vale la pena mencionar es la mesa de centro Cute Cut, del aclamado diseñador francés Cédric Ragot, elaborada con acero y disponible en siete colores, como blanco, gris, negro y amarillo.

De igual forma, destacan otros muebles y accesorios decorativos que ya son clásicos de Roche Bobois, desde sillas, sillones, mesas de centro y hasta comedores, como el de la colección BEL AIR, diseñado por Sacha Lakic.

DisEÑaDorEs

• Christophe Delcourt es un artista apreciado por sus creaciones de muebles a medida, con originalidad, modernidad y elegancia.

• El diseñador Cédric Dequidt tiene un

amplio catálogo de productos, desde lámparas y mesas hasta muebles de almacenamiento.

• Cédric Ragot es un valor en auge del diseño, en el que re explora todos los campos creativos.

48 | DisEÑo 4 1 5

2

3

Básicos

MUEBlEs dE EXTERIoR maría DE JEsús EspiricuEta

S

i bien es cierto que la decoración interior del hogar es un reflejo de los gustos y personalidad de quien lo habita, el exterior tiene mucho que ver con la casa, ya que al seguir un estilo similar, se mantiene una misma línea y se logra una armonía.

Hoy en día, la tendencia marca la combinación de diseños con una influencia internacional, lo que lleva a contar con artículos de diferentes partes del mundo, así podemos encontrar juegos de sala y comedor modernos y funcionales, sillas en madera de Teca, lámparas, cojines, macetas y parrillas para exterior.

8

9 10 /1. Cojín ‘Vevey’ de Missoni - missonihome.it /2. Cojín ‘Mapleton’ de Missoni /3. Macetas ‘Robinia’ de Anthropologie - anthropologie.com /4. Sala de Arhaus Furniture - arhaus.com /5. Florero ‘Hand Carved Ripped Wooden’ de Donna Karan - donnakaran.com/home /6. Bar ‘Lolah’ de Kenneth Cobonpue - kennethcobonpue.com /7. Mesa de Kettal - kettal.es /8. Silla ‘Dragnet’ de Kenneth Cobonpue /9. Bean Bag ‘The Original’ de Fatboy - fatboyusa.com /10. Baúl ‘Ammerol’ de IKEA - ikea.com

6 7

50 | DisEÑo 13

11

12

14

15

16

Una cantina o bar, nunca está de más en la decoración exterior, los diseños que presentan son muy novedosos y están realizados en material resistentes al polvo y los rayos del sol.

Los productos de acero inoxidable son los que están marcando la tendencia para esta temporada primavera-verano 2012, sobre todo porque su mantenimiento es mínimo y duran más. El hierro forjado y mármol serán muy solicitados.

La mejor recomendación es buscar muebles realizados con materiales que requieran de una

limpieza sencilla, de esta forma se garantiza que no pierdan su color original o se deterioren fácilmente al estar expuestos al sol y el polvo, de ese modo su inversión estará garantizada.

No hay que olvidar que los muebles de exterior deben ser confortables y de buen diseño, ya que al estar en la terraza o jardín, su ubicación es muy visible y marcan de alguna manera la estética que predominará en el resto del hogar.

18

MUST

parrilla en el exterior del hogar

19

17 /11. Silla colgante ‘Knotted Melati’ de Anthropologie /12. Lámpara de mesa ‘Edison the grand’ de Fatboy /13. Silla ‘Yoda’ de Kenneth Cobonpue /14.

Camastro ‘Maia’ de Kettal /15. Buzón ‘Greenbox’ de Ahsayane Studio www.ahsayane.com /16. Tapete ‘Tree Trimmings’ de Anthropologie /17. Mesa y bancas ‘San Marco’ de Zanotta - zanotta.it /18. Parrilla de KitchenAid kitchenaid.com /19. Maceta ‘Grapefrukt’ de IKEA

HOGAR | 51

52 | HoGar

para el exterior

sAlAs CoNTEMPoRÁNEAs Este espacio del hogar ha cobrado cada vez más fuerza, y ha sido considerado como punto de reunión de la familia carlos martínEz

L

as áreas sociales del hogar ya no están limitadas a la sala o cuarto de entretenimiento, el jardín o terraza es ya parte importante para reuniones con los amigos o la familia, es por eso que los diseños de los muebles de la sala exterior, cada vez son más contemporáneos.

Para diseñar estas salas, explica Alejandro Martínez, de Externus Furniture, se deben tomar ciertas consideraciones que van desde el estilo y diseño de los muebles, hasta el área que van a ocupar, así como las actividades que se planeen llevar a cabo ahí, y elementos externos como el clima y la humedad.

“El jardín es el punto de reunión de la familia y amistades”, explica Alejandro Martínez, “por ello se debe seleccionar un área determinada para su colocación y el tamaño y número de personas, así como los tipos de muebles de la sala para exterior a escoger”.

Al momento de idear dichos lugares, es necesario considerar el espacio disponible, el número de personas que habitan en la casa, que los materiales de los muebles sean de calidad y actualidad, y que tengan un diseño cómodo que permita un buen uso.

El especialista de Externus Furniture afirma que estas salas pueden ser modulares, es decir, que los muebles se dividen en módulos y se organizan en forma de “L” alrededor de una mesa, con posibilidad de ser tan grandes como el cliente lo pida.

Pero también están las normales, que son iguales a las salas de interior y cuentan con un mueble de 3 asientos, otro de 2 y una silla individual.

Imágenes: Cortesía Externus Furniture

54 | HoGar

tEnDEncias “La tendencia de decoración impone nuevos tipos de trenzado en el tejido del material, que sean más ligeros y en formas redondas”, asegura. “El diseño contemporáneo de este tipo de mobiliario expone más a la vista la estructura de aluminio, más gruesa y redondeada, lo que hace lucir el esqueleto del mueble”.

Respecto a colores, los más populares son los tonos neutros en chocolate, negro, blanco, beige y café, complementados con cojines de otros tonos altamente contrastantes y alegres; actualmente se ofrecen muebles que combinan dos colores diferentes, como el blanco con cojín beige o café claro con almohada verde.

“Comúnmente estos muebles están hechos de estructuras de aluminio, recubiertas con fibra sintética tejida llamada Wicker”, explica. “El aluminio es resistente a la corrosión, repelente al agua con cloro, o agua salada, rayos UV y cremas solares; el Wicker mantiene su color, es inalterable, resistente al sol y es completamente libre de mantenimiento”.

La tela utilizada en los cojines de estos muebles es a prueba de agua y usualmente se compone de una mezcla de fibra de poliéster y acrílico que no pierde su tonalidad con el paso del tiempo, su uso diario normal o por exposición a la luz del sol.

salas DE EXtErior

• Los muebles de exterior deben resistir la humedad, el clima y el sol.

• Se recomienda que la sala sea de tonos neutros, y el tejido de los cojines contrastante y alegre.

• Las salas modulares se organizan en forma de “L” alrededor de una mesa central y pueden ser del tamaño que uno quiera.

• El tejido Wicker mantiene su color y es un material flexible sin riesgo de deformarse.

• El jardín, es el punto de reunión de

la familia y amistades y su mobiliario debe estar en armonía con el interior del hogar.

56 | INTERIORISMO

Esquemas cosmopolitas | 57

58 | intEriorismo

EsquEmas cosmopolitas | 59

60 | INTERIORISMO

Esquemas cosmopolitas | 61

LA ENTREVISTA | 63

64 | EsquEmas cosmopolitas

65 | intEriorismo

EsquEmas cosmopolitas | 65

66 | EsquEmas cosmopolitas

EsquEmas cosmopolitas | 67

NEW TECNOLOGY SLIMTECH 3MM COOMING SOON

Le invitamos a visitar nuestro Show Room Monterrey en Río Amazonas No. 103 Col. Del Valle, San Pedro Garza García N.L. Tels. 8123-3166 y 8348-7616

68 | intEriorismo

EsquEmas cosmopolitas | 69

70 | intEriorismo

DisEÑo | 71

72 | En EsquEmas portaDacosmopolitas

ninety 7 @ siglap

UN lUJoso BARCo EN El vECINdARIo la impactante casa diseñada por aamer architects, que aparenta ser una embarcación, fue premiada por el instituto de arquitectura de singapur carlos martínEz

la EntrEVista | 73

74 | EN PORTADA

E

l despacho Aamer Architects ha diseñado una impresionante residencia de nombre Ninety 7 @ Siglap, una casa que gracias a su enorme tamaño y poderosas curvas pronunciadas, así como a su diseño vanguardista, aparenta ser un lujoso barco en medio de un vecindario.

Se trata de una vivienda de tres pisos que ocupa un espacio total de 891m2, aunque aparenta ser más grande gracias a que el segundo nivel tiene una extensión mayor a los otros dos. Además, todas las salas principales se encuentran construidas en una posición más elevada que las otras.

Debido a que la entrada se encuentra reducida por dos paredes paralelas, la planta baja de la residencia da la ilusión de que es más cerrada, esto con el objetivo de guiar naturalmente desde el ingreso hacia la alberca semi-techada, que está acompañada por dos habitaciones estilo “cabaña”.

Del techo de la cochera nace una pared curva, inclinada y ascendente que conecta con el segundo piso y sus balcones, así como con el techo del último nivel, uniendo toda la casa de una manera dinámica y manufacturando la apariencia naval de ésta.

En el lado oeste, el muro curvilíneo se abre en dos balcones que apuntan hacia la ciudad; por su gran tamaño, estas características son extensiones naturales de las habitaciones y facilitan una amplia gama de actividades.

Adicionalmente, los balcones protegen a las recámaras de la lluvia y el sol, a tal grado que Ninety 7 @ Siglap recibió un premio del Instituto de Arquitectura de Singapur, por su habilidad de combinar aspectos arquitectónicos con el clima tropical variado de Siglap Hill.

Llegar al segundo nivel es una verdadera sorpresa, ya que éste presenta una vista sin igual de toda Singapur; la ciudad es visible a través de las grandes ventanas y terrazas que componen esta parte del proyecto e incrementan su valor.

En este piso se localizan la sala, el comedor y una cocina, conectados por corredores y bal-

cones que sirven para entretener a las visitas y que éstas fluyan hacia arriba.

Los interiores de estos espacios son cálidos gracias a la utilización de madera en pisos y muros, además de un extenso uso de plantas y follaje como decoración. Ninety 7 @ Siglap tiene un estilo muy natural tanto por dentro como por fuera.

El tercer y último piso es el área privada del dueño de la casa, albergando la recámara principal, la sala de entretenimiento y el estudio; es un oasis alejado de la sociedad.

Aamer Architects es un despacho con base en Singapur, su filosofía se basa en combinar factores como la locación, el clima, la cultura, la estructura y la economía con el mismo diseño.

Imágenes: Cortesía Patrick Bingham - Hall

En portaDa | 75

aamEr arcHitEcts

• La casa Ninety 7 @ Siglap fue diseñada por Aamer Architects, se encuentra localizada en Singapur.

• Ocupa 891m2 y está conformada por tres pisos.

• Una pared curva, inclinada y ascendente es

la que da la apariencia de barco a la residencia.

• La vivienda tiene un estilo muy natural por dentro y por fuera.

DisEÑo | 77

• VIDRIO TEMPLADO DE GRAN FORMATO PLANO Y CURVO FABRICADO EN MONTERREY! * El más grande en el norte del país.

PLANO: 3.00 x 6.00 m desde 6 hasta 19 mm CurvO: 2.70 x 4.00 m desde 6 hasta 19 mm • VIDRIO CURVO TEMPLADO * Espesor es de: 6 a 19 mm * Tamaño máximo en 6 mm: 2700 (lado curvo) x 4000 mm * Tamaño máximo en 9, 12.7 y 19 mm: 2600 (lado curvo) x 4000 mm Con radio mínimo de 1200 mm y máximo de 15000 mm • VIDRIO LOW-E DE ALTO DESEMPEÑO * Nuestras unidades de vidrio doble son fabricadas con el tipo de Low-E capa suave especial para climas cálidos.

Ahorre energía eléctrica y gane confort y luminosidad en sus espacios.

No acepte cualquier Low-e, pida y compare nuestras fichas técnicas de Low-E SOLArBAN60 Y SOLArBAN70XL. Somos procesadores certificados de PPG exclusivos para el norte del país.

• SERVICIO DE INGENIERíA Y ASESORíA DE PROYECTOS ESPECIALES Pintura cerámica o serigrafía * Espesores de vidrio de 5 a 12.7 mm Pintura general, modelo horizonte y diseños especiales * Colores estándares: blanco, negro ,tipo esmerilado y colores especiales sobre pedido • LINEA GLASSCOLOR * vidrio pintado en gran variedad de colores • FABRICANTES DE: * Cubiertas a la orden en espesores de 6 a 19 mm en diferentes acabados * vidrio Blindado * vidrio Duo vent * vidrio Inastillable * vidrio Laminado

78 | ARQUITECTURA

Arquitectura internacional

THOMAS BERCY El famoso y multipremiado arquitecto, conocido por realizar obras internacionales y sustentables, está construyendo un edificio de oficinas en Nuevo León, México Leonor Gutiérrez

arquitEctura | 79

O

Imágenes: Cortesía Thomas Bercy, Roberto Piña y Especial

riginario de Bélgica, Thomas Bercy se distingue por tener una exitosa carrera, que va desde el diseño y la arquitectura hasta la construcción, con numerosas obras que se pueden apreciar en diferentes partes del mundo.

Junto con Calvin Chen, es fundador de la popular y multipremiada firma Bercy Chen Studio LP. Su trabajo está influenciado por diversas culturas, como la islámica, la india, la africana y la precolombina.

Debido a su diseño único y arquitectura espectacular, las obras de Thomas Bercy gozan de gran popularidad a nivel internacional. En la actualidad, está construyendo un interesante edificio de oficinas en Nuevo León. ¿cÓmo iniciÓ En la arquitEctura?

Empecé en Bellas Artes en Bruselas, Bélgica, porque me gusta mucho el desarrollo de edificios, y Bruselas tiene una historia de edificios muy interesante, posee el principio de la arquitectura moderna, arte nuevo y algunos movimientos diferentes.

Posteriormente, estudié arquitectura e ingeniería civil en la Universidad de Texas, en Austin, Estados Unidos, y después me fui a la Pontificia Universidad Católica de Chile, por un programa de urbanismo. ¿quiénEs inFluYEron En su FormaciÓn?

Arquitectos que me gustan mucho, como Peter Zurton, Le Corbusier y otros grandes de la arquitectura. También, experiencias que me han dejado los viajes, por ejemplo áfrica, Asia y América del Sur; toda la arquitectura precolombina ha influido en mis proyectos. ¿qué proYEctos Ha rEalizaDo DEsDE sus inicios Hasta El Día DE HoY? Trabajé un año con Philippe Samyn, el arquitecto más grande en Bélgica. También laboré con un arquitecto muy importante en Estados Unidos, y después comencé con mi firma Bercy Chen Studio LP. He realizado obras en Europa, Estados Unidos, China, México y, próximamente, Monterrey. ¿cÓmo nacE BErcY cHEn stuDio lp?

Calvin y yo nos conocimos en la universidad, los dos trabajamos en diferentes lugares, pero siempre teníamos una buena comunicación. Cuando regresé de Europa quería empezar algo y de ahí nació, desarrollando pequeños proyectos para amigos, hasta que fuimos creciendo. ¿qué caractEriza sus oBras?

El aspecto internacional de la oficina, tanto en diseño, como la gente que trabaja en ella; hay personal de distintas nacionalidades, se pueden escuchar diferentes idiomas. En segundo lugar, la división de construcción, ya que algunos arquitectos no participan mucho en esto.

Y por último, el aspecto sostenible.

¿qué EstÁ HaciEnDo En matEria DE sustEntaBiliDaD? Muchas cosas que van más allá de la orientación del edificio, como techos verdes, paneles solares, captadores de agua, aislamientos, paneles térmicos, pozos geotermales y muchas cosas más.

FaVoritos arquitEcto: Peter Zumthor, Jean Nouvel y Herzog & de Meuron tEnDEncia DEl DisEÑo arquitEctÓnico: Moderna

BErcY cHEn stuDio lp FuE nomBraDa una DE las 10 mEJorEs Firmas DE DisEÑo, ¿qué siGniFica para ustED Esta DistinciÓn?

Tener un reconocimiento así es muy gratificante, porque trabajamos todos muy duro y que nos hayan distinguido de esta manera es de verdad muy satisfactorio. Sin embargo, esto no cambia nuestra forma de trabajar seguimos con los mismos ideales.

ciuDaD: Barcelona

¿qué EspEra DE su traBaJo En nuEVo lEÓn?

Tengo mucha admiración por la arquitectura moderna en México, y la idea de trabajar en Nuevo León me da mucho placer. La gente de Monterrey tiene una mente muy progresiva con el diseño y la arquitectura. Traemos un proyecto de oficinas que, por cuestiones de privacidad, no podemos dar información.

color: Azul

¿nuEVo lEÓn EstÁ a la altura DE la arquitEctura intErnacional?

Sin duda, hay arquitectos importantes aquí. Pienso que va a continuar así, porque Monterrey y su arquitectura tienen un buen futuro.

país: México, Francia y Bélgica liBro: The Fountainhead pElícula: Cinema Paradiso música: Clásica, internacional, latina y salsa comiDa: De Francia y de Bélgica rEstaurantE: Boulevard HoBBiE: Fútbol y viajar DEportE: Fútbol Hora DEl Día: La tarde

80 | INTERIORISMO

Oficinas Google en Zürich

diseño que motiva

Se alejan de lo convencional y buscan más la originalidad, además de enfatizar la importancia del individuo Alejandra Olivares / Colaboradora

Esquemas cosmopolitas | 81

82 | INTERIORISMO

U

n diseño que motiva un ambiente de trabajo lleno de energía e inspiración, relajado pero a la vez concentrado y lleno de múltiples actividades, así son las nuevas oficinas de ingeniería de Google en Zürich, Suiza.

La prestigiada firma suiza Camenzind Evolution, fue la encargada de dar vida a este proyecto que captura a la perfección el estilo de trabajo de Google, que se caracteriza por alejarse de los convencionalismos y buscar más la originalidad.

El resultado: unas oficinas creativas e innovadoras, que enfatizan la importancia del individuo.

Localizadas dentro del Huriliman Areal, cerca del centro de la ciudad de Zürich, el sitio fue originalmente una cervecería local, la cual ha sido regenerada en un vibrante uso mixto de apartamentos, tiendas, oficinas y un hotel spa.

El edificio de Google cuenta con siete plantas con un bloque básico de oficina, que ofrece 12,000m2 de superficie con capacidad para 800 personas.

El reto para los arquitectos fué establecer un diseño y proceso de construcción hecho a la medida, el cual cumpliría con el tiempo ajustado y las restricciones del presupuesto, mientras aprobaba una amplia metodología de diseño.

Camenzind Evolution fue seleccionada en un competitivo proceso de entrevistas, para convertirse en el arquitecto líder y gerente del proyecto para el diseño interior. Google celebra la individualidad, creatividad e innovadora práctica de negocios y enfatiza la importancia del individuo.

ZOOGLERS PARTICIPAN EN EL DISEÑO Un elemento clave en el enfoque del diseño, fue que los googlers en Zürich (referidos con cariño como los zooglers) debían participar en el proceso del mismo, para así crear su propia identidad local. Un diverso equipo de zooglers locales, formaron el comité directivo para representar a toda la oficina.

Este comité revisó, desafió y aprobó el diseño durante todo el proyecto. Este método único de compromiso logró una colaboración abierta, perspectivas únicas e ideas, además de un sentido directo de pertenencia en la oficina de Zürich.

Los arquitectos empezaron con un rápido proceso de investigación y análisis para trazar las oportunidades y los retos planteados por el edificio, así como los requerimientos prácticos y emocionales de los zooglers. Esto ultimo se logró mediante la realización de un estudio de todos ellos, complementado por una serie de talleres y entrevistas.

El proceso demostró que mientras el espacio personal de trabajo necesitaba ser funcional y más neutral, las áreas comunes requerían ofrecer un fuerte visual y ser más disfrutables estéticamente, con cualidades de entretenimiento para estimular la creatividad, innovación y colaboración.

Los zooglers decidieron desde el principio que preferían reducir su área personal de trabajo, a fin de obtener más áreas comunes y de reunión.

Por ello, los espacios fueron diseñados con un alto grado de eficiencia del lugar. Además, tenían que ser capaces de acomodar la rotación y el crecimiento frecuente del personal.

ZONAS DE TRABAJO Las zonas de oficinas se organizaron a lo largo de un núcleo central, y son una mezcla de planta abierta con espacios de trabajo de 6 a 10 personas, y oficinas cerradas para 4 o 6 empleados.

Todos los recintos se construyeron utilizando un sistema de mampara de cristal, que mantiene la transparencia y optimiza la luz del día, mientras que reduce el ruido y logra el grado de privacidad requerido.

Cada piso de la oficina está en códigos de colores y con temática para una fácil orientación, por ejemplo, en el piso Azul, grandes fotografías y gráficos sobre temas de agua y la nieve realzan el concepto del color y lo convierten en una parte integral del diseño interior.

Como muchos de los equipos en Zürich trabajan en conjunto con equipos de Google de todo el mundo, las salas de reuniones equipadas con equipo de video-conferencias, son muy importantes. En consecuencia, hay un gran número de ellas, pequeñas y de tamaño medio, situadas en todo el espacio de oficinas.

INTERIORISMO | 83

Imágenes: Cortesía Camenzind Evolution

84 | intEriorismo

zonas comunEs El concepto de las zonas comunes, se relaciona directamente con las conclusiones del proyecto de investigación y una más amplia, que indica que la relajación es crucial para la innovación y estimular el pensamiento original.

Camenzind Evolution desarrolló temáticas para estas áreas asociadas con el deporte y el ocio, como una biblioteca y un spa de masajes para relajar los músculos de los hombros tensos. La mayoría de estos espacios contienen también una “micro cocina”, ofreciendo a los zooglers una variedad de bebidas y aperitivos durante todo el día.

La diversidad de las zonas comunes, ofrece una gran variedad de experiencias emocionales y visuales y actividades, con ello, se garantiza un entorno suficientemente relajante o estimulante, para las necesidades individuales de las más de 50 nacionalidades representadas en la oficina de Zürich.

Las zonas están intencionalmente dispersas por todo el edificio, para alentar a los zooglers a circular por las siete plantas, para mejorar la comunicación entre los diferentes grupos de trabajo y equipos.

la Hora DE la comiDa Y El EJErcicio La comida es muy importante para Google, y la oficina de Zürich no es la excepción. La cafetería Milliways sirve desayuno gratuito, almuerzo y cena, y los chefs utilizan sólo ingredientes frescos de alta calidad, así como productos locales para hacer una deliciosa comida saludable.

Para equilibrar la buena comida, un gimnasio con personal especializado ofrece yoga, pilates y clases de gimnasia, además alienta a los zooglers a mantenerse en forma y saludables.

También hay un gran número de charlas técnicas conocidas como “Tech Talks”, diseñadas para difundir un amplio espectro de puntos de vista sobre temas de actualidad, ciencia e ingeniería, entretenimiento y artes. Para estas conversaciones y muchos otros eventos, las salas de conferencias con capacidad para 200 personas, fueron diseñadas en la planta baja.

acErca DEl DisEÑo

• El edificio cuenta con siete plantas con

un bloque básico de oficinas, que ofrece 12.000m2 de superficie con capacidad para 800 personas.

• Las zonas de oficinas se organizaron a lo

largo de un núcleo central, y son una mezcla de planta abierta con espacios de trabajo de 6 a 10 personas, y oficinas cerradas para 4 o 6 empleados.

• La hora de la comida es una oportunidad

para que los zooglers se reúnan con personas con quienes no trabajan directamente.

• Cada piso de la oficina está en códigos de co-

lores y con temática para una fácil orientación.

• Cuenta con zonas comunes de entreteni-

miento, así como con pequeñas mini cocinas y un restaurante.

DISEﾃ前 | 85

86 | INTERIORISMO

FAMILY ROOM FULL HD 3D Pantalla Wide Screen 100” ELECTRICA O FIJA

Blu Ray Multiregión 3D

Bocinas Definitve Technology o JAMO 5.1 Proyector Mitsubishi 2D / 3D DLP 100,000 : 1 contraste

Amplificador Pioneer Elite 7.1 3D Soporte de techo con extensión

2 Piezas Lentes 3D

Acondicionador de línea / supresor de picos

INTERIORISMO | 87

88 | INTERIORISMO

Miele Gallery

Interiorismo minimalista Esta nueva propuesta arquitectónica invita a recorrer sus instalaciones e interactuar con los productos y aprender a utilizarlos Leonor Gutiérrez

C

on un interiorismo minimalista y depurado, pensado para ser recorrido como una galería en lugar de una tienda, Miele Gallery es un edificio vanguardista desarrollado por la firma Gonzalo Mardones Arquitecto.

Su diseño interior invita a ser recorrido por sus diferentes niveles. Esta nueva propuesta arquitectónica de la marca alemana Miele, se sitúa en el oriente de la ciudad de Santiago de Chile, caracterizado por su gran crecimiento. Su estructura está pensada para permitir la máxima visibilidad de las salas desde los autos que circulan por la calle, como de los peatones.

Es una obra que juega con la rigidez de los bloques y el vaivén de las líneas asimétricas de los marcos de sus ventanas. En su interior, las áreas se ordenaron de tal forma, que hacen destacar los electrodomésticos que allí se dispusieron.

El despacho encargado del proyecto puso énfasis en su interiorismo minimalista, que se puede apreciar desde su entrada. La tienda se pensó más que como un lugar de compra, en una verdadera galería para recorrer, ya que se plantea un tránsito donde los clientes interactúan con los productos, pueden probarlos y aprender a usarlos antes de adquirirlos.

La circulación está guiada por una gran cinta roja conceptualizada por la escalera, que va diferenciando los niveles que tiene el edificio en torno a tres elementos fundamentales: hor-

migón, vidrio y color. Estas unidades se juntan para sintetizar la imagen de la empresa, caracterizada por su diseño y vanguardia.

El hormigón y todos los elementos interiores se hicieron en blanco, a manera de que los electrodomésticos fueran los protagonistas de los espacios de exposición.

Miele Gallery, es un lugar que acoge cálidamente a sus visitantes, incluso existe un patio donde los clientes pueden salir a recrearse, ya que el concepto de este proyecto es disfrutar más allá del mero trámite que implica la compra.

El establecimiento integra oficinas de las diferentes áreas, como es el caso de servicio técnico, además cuenta con una gran terraza en el techo, desde donde se puede apreciar la inmensidad de la Cordillera de los Andes y los cerros.

Por otra parte, su estructura permite aislar al edificio del frío y el calor, creando un sistema natural de aislamiento, ventilación e iluminación natural. La importancia del uso y control de la luz y la sombra, permitió esta propuesta bioclimática.

En cuanto a los materiales, para la fachada se utilizó hormigón, que contiene dióxido de titanio, ventanas en aluminio mate, pisos de porcelanato de alto tráfico y madera. La circulación fue revestida en acero pintado en rojo, tabiques de cristales traslucidos, además de cubiertas de madera.

Miele es una marca alemana de electrodomésticos premium, caracterizada por el diseño, la calidad y la constante innovación de sus productos.

Imágenes: Cortesía Gonzalo Mardones Viviani & Asociados Arquitectos

intEriorismo | 89

VanGuarDista

• Esta obra fue desarrollada por Gonzalo Mardones Arquitecto.

• Su diseño vanguardista apunta a una nueva experiencia para sus clientes.

• Su interiorismo es minimalista y depurado • Los clientes interactúan con los productos, pueden probarlos y aprender a usarlos antes de adquirirlos.

90 | arquitEctura

arq. mario cantú Esparza

ARqUITECTURA qUE PRovoCA

Imagen: Juma Herrera

para él, lo más importante es que su trabajo despierte emociones en las personas, desde edificios, departamentos, residencias o centros comerciales lEonor GutiérrEz

C

omo una “exaltación de los sentidos”, que provoca emociones a quien lo admira, así define el Arq. Mario Cantú Esparza el trabajo arquitectónico desarrollado, que va más allá de una construcción.

Para él, la arquitectura es un arte que se puede apreciar a través de diversas obras como pueden ser edificios, departamentos, residencias, corporativos, oficinas y centros comerciales.

“Es mi vida, es un arte, y para que sea buena, debe tener un valor estético, que cause una exaltación de los sentidos, si no, se convierte meramente en una construcción que le falta carácter o interacción con las emociones.

“Puedes entrar a una casa cuadrada con aberturas, y funciona perfectamente, tiene su iluminación, ventilación, etcétera, pero no te provoca nada, más que lo necesario, protección”, dice el Arq. Cantú Esparza.

Desde niño mostró inquietud por actividades artísticas, que poco a poco lo fueron llevando a elegir su carrera. Sus estudios los realizó en la Facultad de Arquitectura de la Universidad Autónoma de Nuevo León (UANL).

“Desde muy chico he estado en contacto con lo artístico porque estudié música, tocaba el piano, el saxofón, la guitarra y otros instrumentos, ade-

pErFil nomBrE: Mario Cantú Esparza EstuDios: Universidad Autónoma de Nuevo León proFEsiÓn: Arquitecto

más estuve en cosas de teatro y eso fue despertando mi interés por lo cultural, lo estético. Ya un poco más avanzado, me dio mucho por el diseño gráfico.

“El punto donde dije ‘voy a ser arquitecto’, fue en la preparatoria, y me fui involucrando en la interacción de los espacios. Siempre he sido un observador de detalles, de iluminación, ventilación, mobiliario, porque también me gusta el interiorismo”, comenta.

A través de la firma JCV Arquitectura & Urbanismo, el Arq. Mario Cantú ha participado y desarrollado numerosos proyectos, tanto residenciales como corporativos.

“Empecé incorporándome a la oficina del Arq. José Carlos Villanueva, que es con quien me encuentro ahorita, y con el Arq. Sante Gornés; somos arquitectos asociados de la oficina.

“Inicié con él (José Carlos Villanueva) desde antes que abriera el despacho JCV Arquitectura & Urbanismo. La firma se creó a finales del 2003 y yo ingresé a su oficina a principios, pero todavía no era JCV”.

Ya con el despacho, continúa, estuvo como jefe de proyectos, en donde se fue envolviendo en los primeros trabajos, principalmente en desarrollo inmobiliario.

“Hice Plaza Alta Vista, después el desarrollo mobiliario Huasteca Real 1, Huasteca Real 2 y Misión del Valle, entre otros”, agrega el Arq. Cantú.

La firma realiza hoy en día diversa obras que van desde lo residencial, edificios de usos mixtos, corporativos, plantas industriales, etc. Actualmente está trabajando nuevos proyectos para la ciudad, así como en Playa del Carmen, Hermosillo y Puebla.

Imágenes: Cortesía Arquitecto Mario Cantú Esparza y Roberto Piña

92 | arquitEctura

“Estoy como arquitecto asociado desde hace dos años, participando desde la concepción de la idea, del concepto de edificación, llámese casa, plaza comercial o edificio, hasta lo que es toda la etapa de la construcción.

“Torre Novo es uno de los trabajos que me ha dado gran satisfacción, porque fue hecho en un momento de mi carrera en donde ya tenía un poco más de experiencia, y es el que me abrió a proyectos de mayor escala”, finaliza el Arq. Mario Cantú Esparza.

FaVoritos arquitEcto: Richard Meier HoBBiE: Hacer ejercicio ciuDaD: Nueva York país: México y Alemania pElícula: Match Point, dirigida por Woody Allen liBro: La Metamorfosis, de Franz Kafka música: Rock alternativo comiDa: Mexicana rEstaurantE: Café xbox color: Azul tEnDEncia: Contemporánea

Esquemas cosmopolitas | 93

¡DISFRUTA AL MÁXIMO TU PISCINA ESTE VERANO! Todos los accesorios para el mantenimiento de su piscina.

La más alta calidad en productos Biodegradables, no tóxicos para piscinas

En pedidos superiores a $500 15% de desc. en tienda o Gratis su envío a domicilio* Valido solo en químicos y accesorios de limpieza para alberca

¿ES POTABLE LO MISMO QUE PURA? ¡SUPER OFERTA EN PURIFICADORES DE AGUA!

Osmosis Inversa $4,300 pesos DESDE $3,100pesos NUEVOS FILTROS PARA REGADERA

·FÁCIL DE INSTALAR · AGUA LIBRE DE CLORO Y MÁS SUAVE ·ELIMINE LA RESEQUEDAD EVITANDO RESIDUOS DE JABÓN

TAMBIÉN DAMOS SERVICIOS A: ALBERCAS · FUENTES · CASCADAS · CISTERNAS · HIDRONEUMÁTICOS · PURIFICADORES · FILTROS · FUENTES · BOMBAS · SUAVIZADORES

94 | ARQUITECTURA

La Grande Vue 5A

Exhibiendo la vida Satisfacer las necesidades de la familia y disfrutar de elementos naturales, fueron primordiales para su realización

Arq. José Juan Garza Cavazos

C

apturar la esencia del mar, la playa y el cielo y trasladarla al interior, disfrutando de sus espacios y lograr un balance entre lo funcional y lo sugestivo, son los elementos que definen la residencia La Grande Vue 5A. La oficina Stefan Antoni Olmesdahl Truen Architects (SAOTA), con base en Ciudad del Cabo, Sudáfrica, ha diseñado la residencia en colaboración con el estudio de diseño interior OKHA. Este proyecto está dividido en dos viviendas individuales y se localiza en Ciudad del Cabo, la cual es la segunda ciudad más poblada de Sudáfrica, sólo después de Johannesburgo.

Esta vivienda se diseñó para el director de SAOTA, Stefan Antoni y su esposa Carla. La pareja tomó la decisión de destruir su antigua casa, que era más compacta, para dar paso a una de mayor tamaño que pudiera albergar a su creciente familia y satisfacer sus necesidades.

La intención arquitectónica principal reside en querer capturar la esencia de la playa, el mar y el cielo, para trasladarla al interior de la vivienda donde se pueda disfrutar. Para alcanzar este deseo particular se planteó el proyecto en diferentes capas y niveles, y así crear una serie de efectos especiales sublimes y poder gozar de este mundo pletórico de luz, agua y viento.

La especialidad de Stefan Antoni es diseñar residencias en los sitios con mucha pendiente, sin embargo este proyecto resultó un verdadero reto para él y su equipo. La solución fue un edifico con ondulaciones esculturales, en sintonía con el flujo de las olas, con terrazas curvas que vuelan afuera del terreno tomando ventaja de las restricciones inherentes al sitio.

El programa para esta residencia incluye un penthouse de dos niveles. En el primer nivel, se encuentran dos recámaras con baño privado, un área social y una cocina. En el nivel inferior, se localizan una tercer recámara, la cochera y un apartamento adicional.

Las amenidades y el jardín se ubican en el techo, al cual se puede accesar por una escalera desde el área social principal, ahí se puede disfrutar de una alberca privada, terraza, camas

solares y gozar de una vista espectacular hacia la playa.

El diseño interior paulatinamente se va desenvolviendo en una serie de sorpresas, gracias a la disposición del proyecto en diferentes capas y a los detalles visuales geométricos y escultóricos, que le proporcionan este dinamismo espacial al interior.

Con una paleta de materiales exquisita, se eligieron elementos neutrales, atemporales, promoviendo la estética más pura. Se utilizó mármol para los pisos, concreto para los muros y una pintura con tonos de bronce para el acabado final.

En la terraza, se colocó una duela deslavada que acentuara las tonalidades grises y azules del mar, intensificando ese diálogo de la casa con la playa. Los muebles interiores fueron diseñados por OKHA, dotando de una imagen integral, elegante y a manera de una galería, donde los elementos tienen presencia y atractivo visual.

La ejecución final se manifiesta como un balance entre lo funcional y lo sugestivo. “Lo que nosotros estábamos buscando no era crear algo obvio”, Stefan comenta.

“Queríamos romper con el molde, crear piezas de poesía que jugaran con la luz, espacio y geometría, y estár en equilibrio con la calidad elemental de las superficies rústicas con elementos modernos”, agrega.

El diseño impactante de esta residencia conjuga aspectos tanto poéticos, escultóricos como funcionales, logrando una solución brillante, aunque dividida en dos elementos encontrados que muestran la separación de las dos viviendas dentro del conjunto, una intervención exitosa dentro de su paisaje y contexto.

Sin embargo, el interior tiende a ser más una galería que exhibe su manera sobrediseñada de vivir, más que una vivienda, es ahí donde es notorio que un diseñador o arquitecto nunca lo puede dejar de ser, se vuelve como una segunda naturaleza.

Imágenes: Cortesía SAOTA

arquitEctura | 95

los matErialEs

• Se utilizó mármol para los pisos, concreto

para los muros y una pintura con tonos de bronce para el acabado final.

• La intención arquitectónica principal reside en querer capturar la esencia de la playa, el mar y el cielo, para llevarlo al interior de la vivienda.

• En la terraza se colocó una duela deslavada

que acentuara las tonalidades grises y azules del mar.

• Los muebles interiores fueron diseñados por

OKHA, dotando de una imagen integral, elegante y a manera de una galería.

96 | ARQUITECTURA

Capilla del Atardecer

Arquitectura de contrastes Localizada en Acapulco, Guerrero, se trabajó para que pareciera como otra roca colosal en la cúspide de la montaña María de Jesús Espiricueta

C

oncebida para celebrar el primer día en la vida de una pareja, pero a la vez para lamentar la muerte de un ser querido, la Capilla del Atardecer es un proyecto que se distingue por el juego de contrastes que logra. El despacho encargado de llevar a cabo su realización fue BNKR Arquitectura, de la Ciudad de México.

Al ser polos opuestos (alabar la vida y llorar la muerte), todas las decisiones se tomaron a partir de eso: vidrio contra concreto, transparencia contra solidez, etéreo contra pesado, proporciones clásicas contra caos aparente, vulnerable con indestructible, etc.

De acuerdo a los requerimientos del cliente, la capilla, ubicada en Acapulco, Guerrero, debía aprovechar al máximo las espectaculares vistas, además de que el sol debía ponerse exactamente detrás de la cruz del altar (esto es sólo posible dos veces al año, en los equinoccios).

También se tenía que incluir una sección con las primeras fases de las criptas en el exterior, en torno a la capilla. Para conseguir lo anterior, los encargados del proyecto se enfrentaron a varias circunstancias, como por ejemplo los grandes árboles y la abundante vegetación, además de un megalito que bloqueaba la vista principal del atardecer.

Para evitar estas obstrucciones (hacer volar la gigantesca roca era imposible), el nivel de la capilla debía elevarse por lo menos cinco metros, y dado que en el lugar lo que predominaba era vegetación exótica y pintoresca, BNKR Arquitectura se esforzó por causar el menor impacto posible en el terreno, reduciendo el desplante de la capilla a menos de la mitad de la planta del nivel superior.

Si algo caracteriza a los cerros de Acapulco, es que están formados por enormes rocas de granito, unas encima de otras, por ello se trabajó para hacer que la capilla se viera como “otra roca” colosal en lo alto de la montaña.

BNKR ARQUITECTURA La firma es una oficina de arquitectura, urbanismo e investigación fundada por Esteban Suárez en 2005 en sociedad con su hermano Sebastián Suárez. En su corta carrera han podido desarrollar diferentes proyectos, desde pequeñas capillas para clientes privados hasta un plan maestro para una ciudad entera.

Bunker ha llamado la atención continuamente por su acercamiento poco convencional a la arquitectura, con proyectos como un puente habitable de 3 kilómetros que une la bahía de Acapulco, y un rascacielos invertido de 300 metros de profundidad en el Zócalo del Centro Histórico de la Ciudad de México.

Para poder realizar un trabajo de calidad, el despacho comienza cada nuevo proyecto con una profunda investigación de los factores sociales, políticos, económicos, culturales y ambientales que rodean a cada sitio en particular.

Imágenes: Cortesía Esteban Suárez y Sebastian Suarez, BNKR Arquitectura

Imagen: Cortesía Jaime Navarro

arquitEctura | 97

El proYEcto DisEÑo arquitEctÓnico: BNKR Arquitectura socios: Esteban Suárez (Socio Fundador) y Sebastián Suárez líDErEs DEl proYEcto: Mario Gottfried, Javier González & Roberto Ampudia construcciÓn: Factor Eficiencia – Fermín Espinosa & Francisco Villeda DimEnsionEs: 120m2 uBicaciÓn: Acapulco, Guerrero

98 | ARQUITECTURA

En Jalisco

CASA ALMARE La firma Elías Rizo Arquitectos construyó una impactante residencia de estilo mexicano contemporáneo, con suite principal, dos master suites, terraza, alberca y mirador, todos los espacios con vista al mar Leonor Gutiérrez

Esquemas cosmopolitas | 99

100 | arquitEctura

E

En el nivel principal se encuentra la suite primordial, con vestidor, baño y acceso directo al área de la alberca y la terraza. El comedor y la estancia familiar también cuentan con acceso directo a la piscina y la terraza, en donde hay un grill, un par de daybeds y un mirador que vuela sobre el acantilado. La alberca es de tipo infinity y está recubierta en su interior de placas de mármol. matErialEs

• La carpintería exterior es de madera tropical Cumarú, mientras que la interior es de madera tropical Tzalam.

• Las ventanas son de cristal claro, con PVC color blanco. Todos los espacios cuentan con sistema de aire acondicionado Fan & Coil.

• Para los pisos y las albercas se eligió már-

mol color beige; los pisos fueron complementados con zoclo remetido a nivel de los aplanados.

Imágenes: Cortesía Marcos García

n el diseño y la arquitectura no hay límites, y un claro ejemplo es la Casa Almare, una residencia fuera de serie que tiene todo para robarse la atención de cualquiera, desde un diseño interior elegante, hasta impresionantes vistas al mar.

La obra fue desarrollada por la firma Elías Rizo Arquitectos y se encuentra localizada en una hermosa playa de Jalisco, en un terreno con una gran pendiente que colinda con el Océano Pacífico. Abarca 837m2 de superficie y es de estilo mexicano contemporáneo.

La vivienda cuenta con dos portones, uno de madera que cierra completamente la vista al interior y otro de malla metálica. Para ingresar, es necesario cruzar un puente, enmarcado por una jardinera y un espejo de agua, que remata en un espectacular mirador. En la terraza de ingreso -un verdadero espacio de observación-, hay un bar que le da carácter al lugar.

Entre sus principales características, Casa Almare está compuesta por cuatro niveles y medio, en los que se distribuyen áreas tanto públicas como privadas. Vale la pena destacar que todos los espacios tienen contacto visual con el mar. Además, cuenta con cochera para tres automóviles, área de servicio con patio, lavandería y bodega.

El primero y el segundo nivel poseen dos master suites, cada una con vestidor, baño, terraza privada, una pequeña alberca y, claro, vista al patio interior y al mar. En el primer nivel sobresalen una jardinera y una pila de agua que se extienden por todo lo ancho de la residencia, y que son visibles desde las master suites.

EsquEmas cosmopolitas | 101

102 | INTERIORISMO

Estilo industrial

PIZZERÍA FABBRICA

Localizado en Bergen, Holanda, el restaurante cuenta con una serie de cabinas elevadas, similares a las que se encuentran en un tren, que hacen que el momento de disfrutar una pizza, se convierta en una experiencia diferente y única Carlos Martínez

E

l estudio holandés Tjep Studio creó Fabbrica, una interesante y hogareña pizzería que destaca por su estilo industrial y llamativo, que además resalta la importancia de los materiales de construcción.

El restaurante, ubicado en Bergen, Holanda, combina el uso inteligente del espacio con una decoración sutil pero atractiva, que refleja la actual situación económica por la que atraviesa el mundo.

Los muros del establecimiento también cuentan con poca o nula ornamentación, sólo unos estantes en donde se almacenan los leños que sirven para alimentar el horno de piedra; grandes contactos eléctricos adornan los espacios entre las paredes, brindando un toque de color.

Una serie de cabinas elevadas, similares a las que se encuentran en un tren, hacen que el momento de disfrutar una pizza, se convierta en una experiencia diferente y única; el hecho de que éstas no estén pintadas, reitera de nuevo el mensaje de la importancia de la función sobre la forma.

Las mesas, simples pero elegantes, y sin pintura o recubrimiento alguno, están complementadas con elaborados candiles de cristal, que crean un fuerte contraste con la geometría regular de los elementos utilizados en las instalaciones.

El horno de piedra, decorado con patrones de flores y océanos creados con mosaicos de Bisazza, destaca por su gran tamaño y por el

hecho de ser una de las pocas piezas decorativas en este restaurante.

La combinación de todos los materiales usados en la construcción de la pizzería, da a los muros una paleta de colores pastel, complementada con una transcripción de un poema dedicado a la pizza Margarita y otro a la salsa Marinara.

El único espacio que no cuenta con paredes desnudas, es la sala de fiestas, que tiene un papel tapiz que hace recordar las pizzerías clásicas de los 50s, completado con una gran mesa familiar de madera.

A pesar de que cada mesa cuenta con su propio candil, el restaurante tiene un gran tragaluz que, junto con la fachada transparente, provee iluminación natural y ayuda a formar una atmósfera abierta y agradable.

Imágenes: Cortesía Tjep Studio

intEriorismo | 103

DEcoraciÓn sutil

• El estilo industrial destaca la importancia de los materiales de construcción.

• El diseño interior muestra el contexto económico por el que atraviesa el mundo.

• Las mesas de las cabinas elevadas cuentan con su propio candil de cristal.

• El horno de piedra está cubierto con mosaicos de Bisazza.

• En el lugar hay un poema dedicado a la pizza Margarita y otro a la salsa Marinara.

EsquEmas cosmopolitas | 105

106 | intEriorismo

EsquEmas cosmopolitas | 107

108 | INTERIORISMO

Chalet Béranger

Diseño moderno y único Localizado en Saint Martin de Belleville, en Francia, su arquitectura y diseño desafían la idea tradicional de una casa de invierno Alejandra Olivares / Colaboradora

E

l Chalet Béranger, es la nueva joya de los Alpes que ha sido creada por Noé Duchaufour-Lawrance, joven arquitecto francés que ha plasmado toda su sensibilidad en esta vivienda. Situada en la localidad de Saint Martin de Belleville, entre Les 3 Vallées, una de las estancias preferidas por los amantes del ski, cuenta con 530m2 distribuidos en tres pisos.

Su arquitectura desafía la idea tradicional de una casa de invierno. Lejos de los métodos geométricos de la construcción de un chalet tradicional, el interior de esta casa familiar es un paisaje doméstico, cuyas formas emergen de la tierra como pequeñas montañas que se elevan desde el valle.

Se caracteriza por el tránsito fluido entre las distintas habitaciones, cuyos muros transcurren de estancia en estancia utilizando diferentes materiales, separando lo público de lo privado, creando de esta forma una visión mucho más continuada del espacio.

El punto central del Chalet Béranger es su gran sala, ubicada en la planta alta de la construcción y que reúne a la familia en torno a una agradable

chimenea. La vista desde esta habitación es espectacular gracias a sus ventanales.

Su diseño moderno y lineal marca la pauta del resto de la cabaña. Su belleza y unicidad están dadas en gran parte por la forma orgánica en que las partes de ésta parecen ser una sola masa viva, moldeada para el uso humano.

En la segunda planta, de 150m2, se encuentran los dormitorios. Éstos cuentan con baño propio y bañera de hidromasaje, la cual es perfecta para relajarse después de un divertido día de ski; además tiene una sala de juegos preparada para los días de mucho frío. Y para los invitados, el arquitecto Noé Duchaufour realizó un anexo de 100m2, que es ideal para alojar a las visitas.

Imágenes: Cortesía Vincent Leroux / tempsmachine

110 | intEriorismo

La decisión consciente de mantener los relieves de la madera, las vigas y el acero visibles, lo llevó a diseñar un mobiliario especial, como el banco situado en la entrada, la mesa comedor y los libreros de la sala principal, de modo que también surgieran como relieve del mismo material.

Para la decoración y mobiliario se mantuvo una paleta de colores reducida únicamente a dos, el gris del acero que rodea la escalera y el concreto de la casa, y el color piel de la madera desnuda de las vigas, otorgándole a la casa una estética contemporánea y minimalista, y a la vez invernal y acogedora.

La mayor parte del mobiliario fue diseñado por el propio Noé Duchaufour, aunque también hay piezas de los hermanos Bouroullec como la “Slow Chair” o la luminaria “Lighthouse”; de Jean-Marie Massaud, la silla “Flow Armchair” y de Gandía Blasco la alfombra “Círculos”, entre otros.

noé DucHauFour- laWrancE Diseñador y arquitecto de interiores, Noé Duchaufour-Lawrance ha definido su propio idioma usando las formas naturales que son flexibles, orgánicas, fluidas y estructuradas, al mismo tiempo. Su doble pasión por el material y las formas nace de sus estudios realizados, primero en la Escuela Nacional Superior de Artes Aplicadas y después en diseño decorativo, en París.

En respuesta a un pasado rico en creatividad (su padre era un escultor), Noé DuchaufourLawrance muy rápidamente muestra una calidad estética inusual que se destaca a partir del boceto realizado para el restaurante Sketch, en Soho, en el año 2002, donde se desempeñó como director artístico. Su diseño fue pronto reconocido en la escena internacional como un estilo orgánico y urbano.

talEnto único

• El arquitecto Noé Duchaufour-Lawrance ha

dado vida a espectaculares proyectos como el restaurante Sketch, en Soho.

•En 2010 Duchaufour-Lawrance colaboró con Zanotta, Collezioni Ceccotti y otras importantes firmas.

• Ha recibido diferentes premios, entre ellos el Red Dot Design Award 2011.

• El Chalet Béranger cuenta con 530m2 distri-

buidos en tres pisos, ubicando en la parte alta su espectacular sala.

• Se caracteriza por el tránsito fluido entre las distintas habitaciones

111 | intEriorismo

112 | ARQUITECTURA

Diseño innovador

VENNESLA LIBRARY AND CULTURE HOUSE La firma Helen & Hard, originaria de Noruega, fue la encargada de crear el novedoso centro cultural, que mezcla elementos tradicionales de construcción con tecnologías modernas Carlos Martínez

arquitEctura | 113

Imágenes: Cortesía Emile Ashley

V

ennesla Library and Culture House, en la ciudad de Vennesla, Noruega, es un nuevo concepto en centros culturales, que combina una biblioteca, un café, un centro administrativo y una sede educativa, gracias a un diseño innovador. Éste fue creado por el despacho noruego Helen & Hard, y consiste en tres edificios que se extienden en un total de 1,938m2.

El cuerpo principal se compone de 27 “costillas” de madera que, al curvearse gradualmente, crean la declinación del techo, forman los espacios abiertos del área principal y, finalmente, generan las zonas de estudio.

El concepto de “costillas” permitió utilizar soportes híbridos que brindan apoyo a la biblioteca, funcionan como mobiliario y, además, al reducirse paulatinamente, permiten la formación de lugares privados, para que las personas puedan leer o estudiar cómodamente.

Cada pilar contiene un ducto de aire acondicionado escondido debajo de absorbentes acústicos; paneles de cristal doblado funcionan como cubiertas para los focos y como estantes para acomodar libros y películas.

Los soportes cambian de forma gradualmente en función de que se adaptan para acomodar los dos inmuebles adyacentes, y también por las diferentes funciones que cada estructura desempeña.

La fachada es abierta, invita a entrar a la iluminación natural, para darle vida al inmueble, y a los espectadores; el frente del proyecto cuenta con una gran cara de cristal, el acceso principal se localiza en la plaza más grande de la ciudad y posee una sala para sentarse.

Vennesla Library and Culture House tiene como uno de sus objetivos reducir el consumo de energía eléctrica, mediante un concepto que combina altos estándares de reducción de luz, en conjunto con el empleo de relleno como aislante para minimizar el uso de aire acondicionado.

Esta combinación de elementos tradicionales de construcción con tecnologías modernas presenta una llamativa dicotomía entre forma y función; a pesar de esto, el centro cultural es un claro ejemplo de la innovación con materiales clásicos.

Estructura

• Un total de 27 “costillas” conforman el cuerpo principal del edificio.

• Cada una de ellas cumple la función de soporte, pared y estante.

• Se utilizó madera laminada y pegamento • Gracias al uso de aislantes, la biblioteca utiliza muy poca energía.

114 | EsquEmas cosmopolitas

Imágenes: Cortesía MAD Architects

Vertu pavillion

lo úlTIMo EN ARqUITECTURA y TECNoloGÍA El pabellón, conformado por ocho toneladas de acero, en forma de picos, fue elaborado por maD architects para ser removido y reconstruido con facilidad; se planea que sea desmontado y puesto en locaciones como shanghái, Dubái, Beijing y londres carlos martínEz

E

l edificio histórico Palazzo Serbelloni, en Milán, Italia, es sede de un objeto del espacio exterior, o al menos eso parece Vertu Pavillion, un pabellón que muestra lo último en arquitectura y tecnología, construido por el despacho chino MAD Architects para la compañía de celulares de lujo Vertu.

La obra, conformada por ocho toneladas de acero, en forma de picos, fue elaborada para ser removida y reconstruida con facilidad.

Vertu Pavillion, construido con el objetivo de simular un objeto extraterrestre, interactúa con la atmósfera que lo rodea, el Palazzo Serbelloni, logrando generar más energía y dinamismo en sus alrededores.

Dicha interacción se intensifica, gracias a que la edificación histórica data del siglo xVIII, y su estilo clásico causa un fuerte choque con la forma poco ortodoxa de la obra.

Se decidió instalar Vertu Pavillion en función de que el Palazzo Serbelloni es un lugar muy representativo de la arquitectura italiana. El objetivo es crear una dicotomía entre las nuevas tecnologías y la antigüedad.

Los picos que conforman la estructura de la construcción, simbolizan una explosión, el momento en donde, después de una colisión entre dos objetos, todos los elementos se tuercen, rompen y separan en formas irregulares, filosas, dejando atrás residuos incompletos.

Busca establecer un concepto de temporalidad con inmortalidad, un choque entre su atrevido diseño y el tradicionalismo de la edifica-

ción histórica italiana; es una experiencia visual que logra combinar los procesos destructivos y reconstructivos tanto de la arquitectura como de la tecnología.

El interior de Vertu Pavillion consiste en una sala de exposiciones de los celulares Constellation, de Vertu, con pantallas táctiles de alta resolución que muestran las novedades, en un ambiente oscuro y minimalista que resalta la estética futurista de MAD Architects.

Se planea que Vertu Pavillion sea desmontado y puesto en locaciones como Shanghái, Dubái, Beijing y Londres. cElularEs DE luJo

• Gracias a su diseño, es posible desmontarlo y transportarlo.

• Milán, Italia, es el primer destino del pabellón • Vertu produce celulares de lujo, con platino, diamante y rubí.

116 | FUTURO INMOBILIARIO

LAGUNAS MENTALES Lic. Carlos Muñoz Mendoza • carlos@grupo4s.com

D

e acuerdo a la enciclopedia Wikipedia, una laguna mental es “un episodio en donde la memoria de una persona se ve afectada de tal forma, en la que no le es posible acceder a grandes porciones de sus recuerdos y vivencias”.

En otras palabras, la parte consciente del cerebro, no puede acceder ni para recordar ni para almacenar, durante un período de tiempo, que puede ser desde minutos hasta permanentemente. ¿Qué pasaría si nuestra ciudad completa tuviera una laguna mental? Probablemente, olvidaría el paso del huracán Alex o los problemas de inseguridad.

Quizá, olvidaría que es una entidad semidesértica a 300 kilómetros del mar.

Justamente, esto último está sucediendo en el municipio de Apodaca, Nuevo León. En un evento sin precedentes, Consorcio Ara, desarrollador de la Ciudad de México, está trayendo a Apodaca su proyecto Crystal Lagoons.

Pretende construir una enorme laguna cristalina, la cual está desarrollada con una tecnología chilena de reciente creación. Por medio de esta tecnología, se logran tener playas y espacios para deportes acuáticos, todo con muy bajo costo de mantenimiento.

La laguna estará rodeada de torres de departamentos de mediana escala, todos con vista al agua tanto en el área social como en las recámaras. El proyecto se complementa con un área de casa club y algunos espacios comerciales. Crystal Lagoons demuestra que aún hay lugar para la innovación en el ramo inmobiliario.

Otro proyecto que nos recuerda el concepto de innovación, es el Pabellón M, de Nueve Proyectos. Éste integra un complejo de oficinas con un centro de convenciones, un auditorio y un área comercial.

Con más de 30,000m2 rentables de oficinas, éste tiene la capacidad para modificar las tendencias actuales de concentración de oficinas en Valle Oriente, en el municipio de Monterrey.

Para que lo ubiquen, este proyecto está sobre Constitución, en el centro de Monterrey.

El gran imán para esta bestia serán los 4,000 espectadores que constantemente podrán asistir a eventos musicales, de teatro o de entretenimiento. Sin duda, el municipio de Monterrey necesitaba un proyecto de este tipo.

Qué bueno que despertó nuestra ciudad de esa laguna mental.

Si una laguna -mental o física- viene a recordarnos cómo hacer una mejor ciudad, entonces acepto la pérdida de memoria que venga con ella.

Imágenes: Cortesía Grupo 4S

*Carlos Muñoz Mendoza es el hombre con mejor memoria del ramo inmobiliario en Monterrey. Su memoria trasciende en desarrolladores como ARA y Nueve Proyectos.

Su imaginación en Acero Inoxidable

Asadores Carbón ( desplazables y empotrables) con ataúd y sin ataúd Asadores de Gas. Barandales Talladores Accesorios Distribucion de Electrodomésticos (Jetair, Ge, Profile, Teka, IO, Mabe, Thermador, etc.) y Más.

Presentes en Expo tu Casa 23, 24 y 25 de Marzo en CINTERMEX Stand 1420

118 | ORNATO

3

2

1

4

5

6

MUST

sillones en piel color camello

7

9

8

10

1. Lámpara de techo ‘Moon’ de Zero - zero.se /2. Juego de vasos ‘Asher’ de LSA - lsa-international.com /3. Cuchara/Palillos ‘Spoonplus’ de Aissa Logerot - aissalogerot.com /4. Tetera de KitchenAid - kitchenaid.com /5. Cojines ‘Nirvana’ de Diane Von Furstenberg - dvf.com /6. Velas decorativas ‘Pear’ de Mulberry - mulberryhome.com /7. Contenedores para comida ‘Store-M’s’ de Fred&Friends - worldwidefred.com /8. Sillón ‘Lama 921’ de Zanotta - zanotta.it /9. Tapete ‘Graphique’ de Sonia Rykiel Maison - soniarykielmaison.com /10. Florero ‘Slab’ de For us with love - formuswithlove.se

$POUBNPT DPO NFTB EF SFHBMPT p )BDFNPT QFEJEPT FTQFDJBMFT

Dacrilico Una idea... una inovaciรณn...

"7&/*%" 3&"- 4"/ "(645*/ 1-";" $0-03*/&4 - $0- 3&4*%&/$*"- 4"/ "(645*/

XXX EBDSJMJDPW DPN EBDSJMJDP!IPUNBJM DPN

5

122 | ANATOMÍA ARQUITECTÓNICA

¿POR QUÉ NO INTERESAN LA ARQUITECTURA Y EL URBANISMO A LOS CANDIDATOS PRESIDENCIALES? Dr. Antonio Garza Sastré • aagarzarq@gmail.com

Esto es importante, pues la forma de las ciudades influye mucho en aspectos como seguridad, satisfacción de sus habitantes, fuentes de trabajo, equidad, etc. Aspectos que sí interesan a todos.

En los países más avanzados, la conformación de sus ciudades es un tema fundamental y en ello ponen todo su talento para asegurar la armonía y la paz que todo humano debe tener. Han creado leyes que obligan a constructores y arquitectos a realizar conjuntos urbanos que mezclen clases sociales y contengan espacios públicos de calidad para el esparcimiento de sus pobladores. Además, como saben que la arquitectura y el urbanismo son responsables de un alto porcentaje de la emisión de CO2 y del consumo de energía, ponen mucha atención en cómo se hacen sus viviendas, sus grandes edificaciones y sus ciudades; sus políticos saben que no pueden obviar este tema en sus campañas y siempre aparece entre las propuestas a mostrar a sus ciudadanos para hacerse de sus votos.

La sociedad mexicana empieza a despertar a fuerza de duros golpes como la violencia y una economía que no acaba de distribuir la riqueza

Imagen: Especial

D

e mucho tiempo atrás ha sido la preocupación de que la arquitectura y el urbanismo no son importantes para la sociedad, como lo puede ser la medicina. Es por eso que nuestras viviendas, edificios y ciudades son producto, más que de una combinación inteligente de sus propios usuarios y de profesionistas de calidad, de la especulación, de intereses privados y políticos, de las modas y, por supuesto, de la marginación de buena parte de la población. También es conocido que en México las acciones de nuestros políticos van dirigidas a complacer intereses particulares y a ganarse la simpatía de los ciudadanos con discursos huecos y obras fastuosas, muchas veces innecesarias.

Esta combinación ha hecho que poco o nada figuren en los programas de los políticos el replanteamiento de las ciudades y la calidad de la arquitectura. Lo contrario supondría cuestionar un modelo de vida obsoleto y eso podría restarles votos. Si tuviéramos políticos visionarios, con conocimientos, ellos y sus equipos de trabajo, no sólo de derecho, economía, filosofía, humanidades, etcétera, sino también de arquitectura y urbanismo, nuestras ciudades y calidad de vida mejorarían considerablemente.

entre todos. Se empieza a organizar como lo hacen en cualquier país democrático y empieza a aburrirse de los políticos tradicionales que no atienden sus verdaderas demandas, además se desalienta al no tener verdaderos líderes como los puede haber en otros países. En Brasil, por ejemplo, Luiz Inácio Lula da Silva hizo de la intervención en las ciudades brasileñas -para hacerlas más humanas y rescatar a los pobres del olvido- uno de los puntos más importantes de su gobierno. Recuperando a las personas que vivían en la miseria se hizo también de un mercado fuerte que ha permitido ubicar a Brasil como la sexta potencia mundial.

A pocos meses de que se lleven a cabo las elecciones para elegir al nuevo presidente mexicano y a varios gobernadores, senadores, diputados y presidentes municipales, no existen propuestas contundentes que aseguren revisar los modelos de ciudades y edificaciones en nuestro país. El ambiente de las campañas, hasta ahora, parece ser más de lo mismo: descalificaciones entre los contrincantes, poses, frases hechas y poca sustancia en sus propuestas. Y si no fuera porque está comprobado que la mala conformación de las ciudades ha contribuido a la inseguridad, podría justificarse el que los candidatos se abocaran sólo a los temas que más preocupan a la ciudadanía como el crimen y la economía. Confío en que la madurez que está adquiriendo la ciudadanía mexicana se transmita a estos políticos para que incluyan otros temas importantes en sus programas de gobierno, aún estamos a tiempo y aún se puede repensar el voto, por el bien de México.

Abrimos puertas y ventanas cuando construimos una casa; son estos espacios vacíos los que permiten utilizar la casa.

Por lo tanto, igual que aprovechamos lo que es, deberíamos reconocer la utilidad de lo que no es.

Lao-Tse