NARRATIVA INTERIOR DE CLARA MARCHANA
16 17
21H30
DON GIOVANNI 10h00 & 11h30
CONCERTOS PARA BEBÉS UM PROJETO DE PAULO LAMEIRO
22
22H00
SEM CHÃO SEM FIM
18 a 21 20 21 26
DE AMÉLIA BENTES
23
21H30
24
21H30
29
22H00
30
AVÔ CANTIGAS
28
MANUEL MELO SÉRGIO LUCAS
4
PEDRO BALSE 17H00
SEBASTIÃO ANTUNES & QUADRILHA PROIBIDO ADIVINHAR
13
21H30
GRAAL
FEV
22H00
12
PELA ÉTER – PRODUÇÃO CULTURAL 17H00
CAVERNA DIGITAL 22H00
DIANA MARTINEZ & THE CRIB RODRIGO LEÃO
CONCERTOS PARA BEBÉS UM PROJETO DE PAULO LAMEIRO
10h00 & 11h30
16H00
MINDJER | CONCERTO COMEMORATIVO DO DIA DA MULHER GUINEENSE
APRESENTAM PASSADO A LIMPO
22H00
MAIAS
6
KARYNA GOMES
INSTANTÂNEOS
ÓPERA SPECTACULAR, BROADWAY & NAPOLITANAS 10h00 & 11h30 CONCERTOS PARA BEBÉS UM PROJETO DE PAULO LAMEIRO
5
21H30
22H00
6º FESTIVAL DE CURTAS METRAGENS DE SINTRA 21H30
21H30
O POPÓ DO PAPÁ
5
CORTEX
13 18 19 25 26
MAR FEV
22H00
JAN
15
ROMANCE DA RAPOSA 21H30 ORQUESTRA SINFÓNICA DA ESML 22H00
DAVID FONSECA
APRESENTA “FUTURO EU” 21H30
LIANA INSTANTÂNEOS APRESENTAM SHUFFLE 22H00
21H30
THE BLACK MAMBA & CONVIDADOS
AUDITÓRIO ACÁCIO BARREIROS
NARRATIVA INTERIOR
DE CLARA MARCHANA
15 JAN 22h00
“Quantas vezes nos perdemos para nos voltarmos a encontrar? E a vontade cresce em cada reencontro mas mais difícil se torna o desencontro. Uma memória, uma confissão, uma narração feita a partir de dentro, numa revelação intima que teima em manifestar-se, que me empurra a sair. Parsifal atravessa um reino devastado, e entra no castelo do Graal porque tem um coração puro e inocente, Tristão e Isolda vivem um amor impossível, onde a morte é a derradeira estação para finalmente se unirem, e a deusa Valquíria de nome Brunhilde vem resgatar os mortos e conduzir os heróis à sua nova morada no reino dos deuses. Também ela perdera a sua imortalidade, e somente o fogo a poderá transmutar. Parsifal, Tristão, Isolda e a Valquíria Brunhilde perdem-se no mar por onde nadam. Destas conjugações wagnerianas sucedem-se momentos contemplativos e lugares de rutura em busca de aconchego e de afago. E agora como voltar ao inicio? Digo para mim, somos todos Parsifal, somos todos Tristão e Isolda, somos todos Valquíria. Somos todos deuses e mortais, assim que nascemos perdemos a imortalidade. Quis lembrar-me disso, e por isso vim à procura. Vim aqui porque quero ver, quero recordar. E agora como volto ao inicio?" Clara Marchana
DANÇA
Ficha artística e técnica Criação, coreografia e interpretação Clara Marchana | Piano Raúl Pinto | Música Richard Wagner, Pedro Junqueira Maia, Raúl Pinto | Direção Técnica Fábio Ventura | Operação de Som e Luz Fábio Ventura | Figurinos e Cenografia Judite da Silva Gameiro Classificação etária: > 6 anos Duração aproximada: 50 minutos (sem intervalo) Preço: 5,00 euros
5
DON GIOVANNI AUDITÓRIO JORGE SAMPAIO
16 JAN 21h30
Desde que Tirso de Molina deu vida à personagem Don Juan, com a sua obra “O Sedutor de Sevilha e o Convidado de Pedra”, publicada em 1630, nunca mais este conquistador deixou a cena mundial. Autores dos vários pontos do Globo deram continuidade a Don Juan (Don Giovanni), transformando-o num verdadeiro mito, provavelmente o maior de sempre, atravessando gerações, ultrapassando a longevidade que certamente nunca o seu criador alguma vez imaginara. Só em óperas foram mais de quatro dezenas, tendo sido a ópera bufa de Amadeus Mozart, criada a partir do libreto de Lorenzo da Ponte, a que mais projeção granjeou, intitulada por muitos como a “Ópera das óperas”. Desde o século XVII foram igualmente inúmeros os textos dramatúrgicos que foram ganhando vida, onde nomes como Molière, Carlo Goldoni, Giovanni Bertati, Milosz e Alexandre Dumas, só para citar alguns, não resistiram à tentação de criar a sua própria versão e visão do ímpio mais procurado do mundo. Em Portugal, o mito também não passou despercebido com, por exemplo, António Patrício e José Saramago a contribuírem com as suas versões para o vastíssimo espólio do Don Juan.
TEATRO
Ficha artística e técnica Encenação Paulo Sousa Costa | Coordenação Carlos J. Pessoa | Consultor Dramatúrgico Armando Nascimento Rosa | Cenografia e figurinos Ana Paula Rocha | Elenco Ângelo Rodrigues, Liliana Santos, António Machado, Júlia Belard, Diogo Filipe, Tiago Costa, Sérgio Moura Afonso, Carolina Puntel | Música Wolfgang Amadeus Mozart | Direção Musical João Pires | Direção de Cena Adilson Gomes, Gisela Gonzaga | Assistência de Cena Rita Silva | Produção Marta Gomes Classificação etária: > 12 anos Duração aproximada: 60 minutos (sem intervalo) Preço: 1ª e 2ª Plateia: 15,00 euros Balcão: 12,50 euros 7
PALCO AUDITÓRIO JORGE SAMPAIO
CONCERTOS PARA BEBÉS UM PROJETO DE PAULO LAMEIRO
BEBÉS
17 DE JANEIRO I 2 BEBÉS E O FADO Solistas convidados: Vânia Conde e Ricardo Parreira – Voz e Guitarra Portuguesa Drrlom Tal como os bebés, as guitarras embalam-se ao colo. O Ricardo e a Vânia ainda não têm bebés, mas já adormeceram muitas guitarras com fados de que gostam. E o quanto também nós gostamos de os ouvir. A este duo juntam-se os nossos Pedro no Acordeão, o José no Saxofone alto e o Beto no Saxofone Barítono. Vamos todos até à Mouraria e de lá soltamos a voz, porque o fado nos importa não por ser Património imaterial da Humanidade, mas porque nos embala as almas de que tanto gostam os bebés. Drrlim, Drrrrrrrlim 21 DE FEVEREIRO I EMBALOS DO BRASIL Solistas convidados: Ricardo Freire – Cavaquinho e clarinete YábabáBrasiu. Em mês de carnaval vamos ter um convidado que nos chega do país irmão. O professor Ricardo Freire ensina na Universidade de Brasília, e como nós, faz música para bebés, e ajuda a formar muitos profissionais que também sonham em partilhar sons com pessoas pequeninas. Toca clarinete e cavaquinho, e canta melodias coloridas que os bebés adoram dançar. Sim, porque neste concerto a todos nos apetece dar ao pé e juntar as nossas vozes ao Verde e Amarelo! Brasiuuuuuuuu . Bába Bábap 6 DE MARÇO I A TEIA DE 47 CORES Solistas convidados: Ana Castanhito - Harpa Plim Plam Plóoooo. Assim muito doce, são muito doces e coloridos os sons deste concerto. Já tínhamos saudades de ter uma harpa com os nossos bebés.Os bebés não ouvem a harpa como nós adultos... para eles é um ser gigante, que emoldura e pinta o espaço como um arco íris. E não é dos seus sons agudos que mais gostam, é mesmo daqueles bordões mais espessos, qual berço largo onde se brinca sem medo de cair. A Ana Castanhito escolheu algumas das suas músicas preferidas, e com ela vão cantar a Isabel e a Cristiana, e dançar a Natércia. Prrrrlllliiirrrlilllriillriilrrrrrrriiiiiimmmmmm
Os Concertos para Bebés são uma produção portuguesa pioneira no domínio das artes performativas para a primeira infância. Tiveram inicío em novembro de 1998 numa cidade no centro de Portugal, Leiria, e é seu autor o professor e musicólogo Paulo Lameiro. Têm em sua origem no trabalho com bebés desenvolvido pela Escola de Artes SAMP desde 1991 no programa «Berço e Artes» e são fortemente inspirados pela «Teoria de Aprendizagem Musical» do professor e pedagogo norte-americano Edwin Gordon. Depois de percorrerem as principais salas de concerto portuguesas estão presentes na programação de algumas das principais salas de concerto da Europa.
Indicado para crianças dos 3 meses aos 3 anos Preços: Adulto + bebé até 18 meses (42 lugares em almofadas): 17,50 euros Adulto + bebé dos 19 aos 47 meses (33 lugares em almofadas): 17,50 euros Público com mais de 47 meses (105 lugares em cadeiras): 12,50 euros Sem descontos. Aos bebés até aos 47 meses só será permitida a entrada com bilhetes de almofada. Na compra de bilhetes para adulto+bebé (em almofada) para 2 Concertos distintos, oferecemos 2 bilhetes para público com mais de 47 meses (em cadeira). 9
22 JAN 22h00
DANÇA
SEM CHÃO SEM FIM PALCO AUDITÓRIO JORGE SAMPAIO
DE AMÉLIA BENTES
Sem chão sem fim de Amélia Bentes surge na sequencia do trabalho da coreógrafa em torno da corporalidade das emoções, em torno da ideia de ser e de sentir. Surge da necessidade de pensar o espaço que nos move e nos conduz ao outro, nos faz desejar, reagir, apaixonar. É uma criação plena de fisicalidade, humana, de grande emotividade e energia. Ficha artística e técnica Direção e coreografia Amélia Bentes | Intérpretes Clara Marchana, Fran Martinez, Inês Quierós, Vitor Gomes, João Abreu, Catarina Luis, Amélia Bentes | Figurinos Story Taylors | Musica Original Raúl Pinto | Musicos ao vivo Raúl Pinto(piano), Fran Martinez (Harpa) | Desenho de luz e direção técnica Fabio Ventura | Gestão do projeto Transforma, Associação Cultural | Apoio à produção MUSGO Produção Cultural Classificação etária: > 6 anos Duração aproximada: 60 minutos (sem intervalo) Preço: 8,00 euros Desconto de 2,00 euros para menores de 18 anos, maiores de 65 anos e grupos de 10 ou mais pessoas. 11
23 JAN 21h30
MÚSICA AUDITÓRIO ACÁCIO BARREIROS
MANUEL MELO Apaixonou-se pela guitarra quando ouviu pela 1ª vez uma guitarra acústica nas mãos de um profissional, cantar bem perto de si e aos 14 anos recebeu a sua primeira guitarra depois de meses de luta com o poder paternal para que lhe fosse oferecida. Com o capricho satisfeito, debruça-se sobre os acordes e em pouco tempo domina a relação. Passa a ser a sua companheira de escola que o acompanha todos os dias até ao fim dos estudos. Segue a sua formação de ator, tanto dentro e fora do País sempre com a sua "amiga", e chega mesmo a falar que a guitarra "salvou-lhe a vida" por duas vezes. Traz desde sempre uma bagagem de formação musical na sua passagem por um coro, Jovens Cantores de Lisboa, durante 3 anos, e mais tarde Academia de Estrelas, programa televisivo, onde contribui para a gravação de 4 CDs, A Tua Cara Não Me É Estranha II. Reconhece o seu objetivo enquanto rapaz de palco, mas persegue o seu próprio conteúdo, as suas composições. Toca em bares, eventos, festas de empresas, carrega o seu material, faz de técnico de som, rodie, artista, guitarrista, e vai comprando espaço no seu home studio para melhores edições. Edições concluidas, leva os seus temas à televisão, vibrando a cada pequena conquista. Agora pretende declarar-se, assumir, comprometer-se, e nós cá estamos para ver... Ficha artística e técnica Voz , Guitarra Manuel Melo | Guitarra elétrica, Vozes Ricardo Monteiro | Bateria , Vozes Nuno Oliveira | Baixo Ricardo Neves | Teclas Luís Runa Classificação etária: > 6 anos Duração aproximada: 75 minutos Preço: 10,00 euros
13
AUDITÓRIO ACÁCIO BARREIROS
SÉRGIO LUCAS 24 JAN 21h30
MÚSICA
Em 20 anos de carreira divididos entre a música e o Teatro musical, Sérgio Lucas guarda consigo um repertório variado, que desde 1995, está exposto em discos, composições, canções e um livro de poesia intitulado “Camaleão”, que se tornaram conhecidos dos portugueses. Sérgio Lucas iniciou a sua carreira a solo em 2006, depois de ter saído vencedor do programa de televisão “Ídolos”, no ano de 2005. Em 2006, editou o seu primeiro álbum de originais a solo intitulado “Qual a cor”, seguindo-se em 2008 “Até ao fim” e em 2010 “Vícios”. Esta viagem ao mundo do espetáculo, levou-o a integrar como cantor programas de televisão como “Fátima Lopes”, “Chamar a música”, “Globos de Ouro” e ainda elencos de musicais conhecidos de todo o público, “Jesus Cristo Superstar”, “West Side Story” no Teatro Politeama, “Maquina de Somar” no Teatro da Trindade, entre outros. Neste concerto acústico e intimista, Sérgio Lucas irá apresentar um repertório variado, que viaja pela sua carreira musical até aos nossos dias. Ficha artística e técnica Piano e direção musical Luis Rodrigues | Guitarra acústica Luis Sousa | Viola baixo e contrabaixo Miguel Duarte | Bateria e percussão Luis Filipe Silva | Convidados José Martins, Paula Teixeira Classificação etária: > 6 anos Duração aproximada: 75 minutos (sem intervalo) Preço: 8,00 euros
15
PEDRO BALSE AUDITÓRIO ACÁCIO BARREIROS
Pedro Balse nasceu em Portalegre, em 1972, e durante a adolescência pertenceu a diversas bandas, como baterista e baixista. Em 1996, terminou a licenciatura em Ciências Musicais na Faculdade de Ciências Sociais e Humanas da Universidade Nova de Lisboa e hoje trabalha como professor de música, em Sintra. A necessidade de se dedicar à composição surgiu em 2011, altura em que começou a criar o seu próprio estúdio. Em dezembro de 2012 editou o seu primeiro trabalho, “World chill” – trata-se de uma nova sonoridade, uma fusão de acústico com eletrónico, numa mistura de world music com chillout/lounge. Em novembro do ano passado editou o seu segundo álbum, “Places”, numa continuação da viagem iniciada em 2012... um trabalho claramente influenciado pela sua formação clássica, que conta com 47 participações especiais.
29JAN 22h00
Na generalidade, a música de Pedro Balse é relaxante. Pretende proporcionar bem-estar aos ouvintes. Pretende, também, ser uma viagem imaginária, através de temas com influências de vários locais no mundo... de Buenos Aires a Lisboa, passando por Paris, Andaluzia, Dubai, Rio de Janeiro, Himalaias, Irlanda, Marrocos, etc. Segundo o jornalista e comentador Nuno Rogeiro escreveu na “Sábado”, “o português Pedro Balse investe, sensivelmente, na música ambiental topográfica”.
MÚSICA
Ficha artística e técnica Sintetizadores e Eletrónica Pedro Balse | Conta com a World Chill Band, constituída por: Guitarras José Esteves | Baixos Renato Espada | Percussões Étnicas Vítor Costa | Voz Jan Classificação etária: > 6 anos Duração aproximada: 75 minutos (sem intervalo) Preço: 5,00 euros
17
AUDITÓRIO JORGE SAMPAIO
A VÔ CANTIGAS O POPÓ DO PAPÁ 30 JAN 17h00
Ao atingir os 34 anos de carreira, o Avô Cantigas apresenta-se ao vivo com um novo concerto que vai deliciar miúdos e graúdos. Acompanhado em palco por atores que interpretam divertidos netinhos, ele vai cantar uma mão cheia de canções inesquecíveis que são a garantia de um tempo bem passado com grande animação. “A Cantiga do Avô Cantigas”, “Fungagá da Bicharada”, “Fantasminha Brincalhão”, “O Popó do Papá”, são exemplos de um repertório que vai dos grandes clássicos aos sucessos mais recentes. O patusco velhote sabe que vai colher a carinhosa atenção dos jovens papás e mamãs de hoje que, revendo-se nos filhos que têm ao seu lado, poderão viajar às suas infâncias onde já escutavam o Avô Cantigas de então. O tempo passou e uma nova geração de crianças pode agora receber este testemunho que faz de O POPÓ DO PAPÁ um espetáculo familiar, efervescente e muito participativo; a comunicação entre o palco e a plateia será uma realidade cheia de uma alegria contagiante. A divertir educando e a educar divertindo, o Avô Cantigas está de volta com uma produção cheia de boa música sempre acompanhada de muita fantasia. O POPÓ DO PAPÁ é o novíssimo espetáculo deste ídolo da pequenada que toda a família vai adorar.
infantojuvenil
Ficha artística e técnica Avô Cantigas Carlos Vidal | Atores TéTé: Ana Teresa Mateus, JóJó, José Lobo | Técnico Mário Jorge (Teatro Papa Léguas) | Cenografia Mário Jorge (Teatro Papa Léguas) | Acompanhamento Fantasy Day Classificação etária: Para todos Duração aproximada: 50 minutos (sem intervalo) Preço: 10,00 euros Só será permitida a entrada na sala a portadores de bilhetes (adultos e crianças em qualquer idade) 19
KARYNA GOMES AUDITÓRIO ACÁCIO BARREIROS
MINDJER |CONCERTO COMEMORATIVO DO DIA DA MULHER GUINEENSE
MÚSICA
30 JAN 21h30
Karyna Gomes é uma das mais talentosas vozes da Guiné-Bissau, onde nasceu e cresceu a ouvir música tradicional, música urbana local e ritmos de todo o mundo. As suas raízes musicais são os “convívios de quintal”, típicos das sociedades mestiças dos trópicos e do hemisfério sul e é influenciada, nas suas composições, pela sua mestiçagem e vivência em três continentes - África, América e Europa. Em 2014, lança o seu primeiro aguardado disco a solo, com produção de Paulo Borges e edição pela Get! Records. “MINDJER”, que significa “Mulher”, é o título escolhido para o seu primeiro álbum e representa uma homenagem a todas as mulheres guineenses (e de todo o mundo) pela sua força, determinação e coragem. Com este seu primeiro trabalho a solo, a cantora pretende fazer uma espécie de genealogia da música guineense, onde relembra os clássicos da “música moderna guineense” (de compositores como José Carlos Schwarz e Armando Salvaterra), passando pela música tradicional guineense (Mandjuandadi) e pelo que carinhosamente intitula de “minha música da Guiné”, que são sonoridades diversas que a inspiram, se fundem e representam a musicalidade da própria Karyna. “Mindjer” conta com cinco temas originais da cantora, que aqui se estreia como compositora e tem como convidados especiais o poeta guineense Emílio Lima, Ernesto Dabó (um dos fundadores do histórico “Cobiana Djaz”), e o grupo tradicional de Mandjuandadi, “Bambaram”. Ficha artística e técnica Gravado Atlântico Blue Studios | Misturas André Tavares | Masterização Rui Guerreiro Produção Paulo Borges Classificação etária: > 6 anos Duração aproximada: 75 minutos (sem intervalo) Preço: 10,00 euros 21
AUDITÓRIO ACÁCIO BARREIROS
INSTANTÂNEOS APRESENTAM PASSADO A LIMPO
TEATRO
5 FEV 22h00
Prestes a completarem 5 anos de existência, os Instantâneos voltam ao palco do Centro Cultural Olga Cadaval com o espetáculo Passado a Limpo. Passado a Limpo é uma divertida viagem improvisada através da história da humanidade, na qual se irão descobrir personagens esquecidas no tempo, cujas vidas influenciaram ou foram influenciadas pelos grandes acontecimentos de cada época. Romances proibidos, traições e atos de bravura são só alguns dos ingredientes, que fazem deste espetáculo uma experiência única e sem dúvida inesquecível. Ficha artística e técnica A improvisar no palco Marco Graça, Marco Martin, Nuno Fradique, Ricardo Soares | A improvisar no som João Pedro Frazão | A improvisar na luz Nuno Gomes | Video e voz-off Fábio Ventura | Assistencia de produção Rute Xavier | Produção executiva Fábio Ventura Classificação etária: > 16 anos Duração aproximada: 70 minutos (sem intervalo) Preço: 7,00 euros Desconto de 2,00 euros para menores de 18 anos e maiores de 65 23
MÚSICA
12 FEV 22h00 AUDITÓRIO JORGE SAMPAIO
SEBASTIÃO ANTUNES & QUADRILHA
PROIBIDO ADIVINHAR
O grupo Quadrilha liderado por Sebastião Antunes, apresenta este concerto numa viagem desde o 1º Cd “Contos de Fraga e de Praga” até ao seu último trabalho “Proibido Adivinhar”. Reencontros percorrem histórias, que cruzam sentimentos, juntam influências, amigos e a alegria da partilha para recordar os caminhos trilhados em nome das paixões que as cantigas nos despertam. Decididamente efusivos, interventivos e com uma energia contagiante Sebastião Antunes & Quadrilha nunca esquecem as questões ambientalistas e sociais e a componente de festa indispensável para suportar as dificuldades atuais. Ficha artística e técnica Voz, Guitarra, Bouzouki e N´goni Sebastião Antunes | Bandolim, Cavaquinho, Bouzouki e Sanfona Luís Peixoto | Voz, Bateria e Percussões Ricardo Mingatos | Baixo Hugo Ganhão | Voz e Violino Marta Barbero | Voz e Acordeão Carlos Lopes | Artistas Convidados Fernando Pereira, Virgul e Grupo de Adufeiras | Técnicos de Som Cândido Esteves e Duarte Moita | Iluminação António Martins | Produção Duarte Moita / Alain Vachier | Assistente de Produção Anaïs Vachier | Produção AVM (Alain Vachier Management) Classificação etária: > 6 anos Duração aproximada: 75 minutos (sem intervalo) Preço: 1ª plateia 12,00€ 2ª Plateia 10,00 € Desconto de 2,00 euros para menores de 18 anos, maiores de 65 anos e grupos de 10 ou mais pessoas. 25
GRAAL AUDITÓRIO ACÁCIO BARREIROS
MÚSICA
13 FEV 21h30
Os Graal apresentam o seu primeiro álbum “Entre o Bem e o Mal”, resultado de um conjunto de sonoridades ligadas à irreverência e inquietude da música rock, que definem os limites destas duas entidades opostas. Entre Luz e Escuridão traça-se um concerto cheio de energia, com temas originais e envolventes. A banda de David Henriques, Emanuel Domingos, Pedro Mota e Samuel Dias nasceu da ousadia de fazer novos projetos em português, num estilo disruptivo das linhas da música atual, com o objetivo de acordar as gerações para os desafios e problemas do mundo atual. A banda toca pela primeira vez no Centro Cultural Olga Cadaval, em Sintra e promete um concerto com os temas do primeiro álbum e com novo material, onde não vão faltar convidados e interpretações nunca antes vistas ao vivo. Ficha artística e técnica Voz e Guitarra David Henriques | Guitarra Emanuel Domingos | Baixo Pedro Mota | Bateria Samuel Dias Classificação etária: > 6 anos Duração aproximada: 90 minutos Preço: 6,00 euros 27
CINEMA
CORTEX AUDITÓRIO ACÁCIO BARREIROS
6º FESTIVAL DE CURTAS METRAGENS DE SINTRA
O Festival Córtex regressa ao Centro Cultural Olga Cadaval com o desejo de mostrar, o que de melhor se fez no formato da curta metragem em 2014 e 2015. Além das habituais competições nacional e internacional, iremos apresentar uma competição de animação para a infância intitulada Mini-Córtex, programada em parceria com MONSTRA Festival - Festival de Animação de Lisboa. Como vem sendo habitual, a sessão de abertura será dedicada a um realizador reconhecido internacionalmente que tenha traçado um notável percurso no género da curta metragem. À sexta edição, o Festival Córtex convida uma instituição de cinema internacional a programar um ciclo de curtas metragens do seu país. Durante quatro dias, a festa do cinema acontece em Sintra. Para mais informação, consulte o site oficial do Festival: www.festivalcortex.com.
Ficha artística e técnica Organização Reflexo - Associação Cultural e Teatral | Co-produção Câmara Municipal de Sintra Preços: 3,00 euros por sessão Passes livre trânsito: 15,00 euros 29
MÚSICA
AUDITÓRIO JORGE SAMPAIO
ÓPERA SPECTACULAR, BROADWAY & NAPOLITANAS
O esplendor da ópera romântica, valsas e broadway num concerto brilhante, vivo e encantador interpretado por 6 cantores líricos e a Banda Sinfónica da PSP dirigida pelo Maestro Comissário Ferreira Brito. Um "Best of" de algumas das árias mais emblemáticas de La Traviata, La Bohéme, Viúva Alegre, Carmen, Nabucco , Turandot, Giuditta, La Tabernera del Puerto, Les Contes D'Hoffman , Gianni Schicchi etc., canções napolitanas, valsas de Strauss e temas de musicais da Broadway. Magnitude, impacto e beleza de grandes orquestrações e de grandes obras em quase duas horas de concerto encenado, dinâmico e interativo onde a ópera e o bel canto se apresentam de forma menos formal, contagiante e espetacular.
20 FEV 21h30
Ficha artística e técnica Direção Artística Yolanda Soares | Banda Sinfónica da PSP dirigida pelo Maestro Comissário Ferreira Brito | Soprano | Yolanda Soares | Soprano Maria do Anjo de Albuquerque | Mezzo Soprano | Inês Madeira | Tenor Tiago Sepúlveda | Tenor Francisco Lobão | Barítono Diogo Oliveira Classificação etária: > 6 anos Duração aproximada: 120 minutos Preço: 1ª Plateia: 15,00 euros 2ª Plateia: 12,50 euros Balcão: 10,00 euros Desconto de 2,00 euros para menores de 18 anos e maiores de 65 anos e grupos de 10 ou mais pessoas. 31
MAIAS AUDITÓRIO JORGE SAMPAIO
PELA ÉTER – PRODUÇÃO CULTURAL
Os amores incestuosos de Carlos da Maia e Maria Eduarda decorrem numa Lisboa repleta de personagens realistas, envolvendo os protagonistas e o seu destino trágico. A presente versão dramatúrgica consiste na condensação dramática dos principais momentos, conflitos, personagens e acontecimentos da obra «Os Maias», de Eça de Queirós, captando a essência estruturante da obra literária, traduzida para a linguagem dramática e cénica num espetáculo que harmoniza os atores em palco, o filme e a música. Em cena estarão as personagens João da Ega, Carlos da Maia, Maria Eduarda, Dâmaso Salcede, Condessa de Gouvarinho, Cruges; em filme, Afonso da Maia, Pedro da Maia, Raquel Cohen, Jacob Cohen, Craft, Eusebiozinho, Palma Cavalão, Castro Gomes e Tomás de Alencar. Mais informação em http://os-maias-eter.blogspot.pt e www.etercultural.com
26 FEV 22h00
TEATRO
Ficha Artística e Técnica Texto Eça de Queirós | Adaptação dramatúrgica Miguel Real e Filomena Oliveira | Encenação Filomena Oliveira | Orgânica sonora e música original David Martins | Voz Ilesa da Costa Martins | Interpretação em palco Rita Fernandes, Pedro Oliveira, Paulo Cintrão, Sérgio Moura Afonso e Cláudia Faria | Interpretação em filme Paulo Campos dos Reis, Maria Barracosa, Rogério Jacques, Ricardo Soares, Pedro Mendes, João Frazão, Tito Ribeiro e Miguel Real | Participação especial João d'Ávila | Figuração Maria Simão, Ilesa Afonso da Costa, Maggie P. e David Gonçalo | Operação luz e som Flávio Martins | Operação vídeo José Ricardo | Concepção cenográfica Ricardo Assis Rosa | Guarda-roupa Éter e Câmara dos Ofícios | Cenário e adereços Kitty Oliveira e Éter | Desenho de luz Carlos Arroja | Imagem vídeo Nuno Duarte | Fotografia André Rabaça, Filipa Vieira e Steve Stoer | Ilustração Luís Lázaro | Co-produção Centro Cultural Olga Cadaval e ÉTER - Produção Cultural | Agradecimentos Magda Bull (produção) e Jorge Quintino Biage | Apoios Arquiloja Antiguidades e Galeria Real Classificação etária: > 12 anos Duração aproximada: 90 minutos (sem intervalo) Preço: 10,00 euros Desconto de 2,00 euros para menores de 18 anos, maiores de 65 anos e grupos de 10 ou mais pessoas.
33
AUDITÓRIO ACÁCIO BARREIROS
CAVERNA DIGITAL
No futuro, ou talvez num mundo paralelo com demasiados paralelismos com o nosso próprio mundo, invade-nos a retina a história de dois jovens que comunicam entre si através de projeção de imagem. Num mundo em que a unidade monetária são “likes”, onde apenas o virtual existe e todo o conceito de matéria e fisicalidade foi esvaziado, o virtual é o real. Sem se aperceberem, estes dois jovens encontram-se aprisionados pelos cabos da tecnologia que suporta a sua própria existência. Até que um motivo maior os fará questionar “E se…” levando-os a libertarem-se das amarras para descobrirem a realidade que tem estado atrás das suas costas. Mas será que o ser humano está disponível para abrir os olhos e ver para além das sombras?
28 FEV 17h00
Ficha Artística e Técnica Produção Reflexo – Associação Cultural e Teatral | Inspirado na “Alegoria da Caverna” do livro “A República” de Platão | Autoria Michel Simeão | Encenação Michel Simeão | Produção Executiva André Marques | Assistência de Encenação José Chaíça | Diretor Técnico André Marques | Técnico de Luz, Som e Imagem Ricardo Cruz | Cenografia Reflexo – Associação Cultural e Teatral | Figurinos Mónica Pedroto | Direção Musical Michel Simeão | Música e Instrumentalizações Vera Condeço | Design Gráfico Marcelo Marques | Fotografia e Video: Heloïse Maréchal | Elenco Michel Simeão e Adriana Moniz
TEATRO
Classificação etária: > 12 anos Duração aproximada: 45 minutos (sem intervalo) Preço: 5,00 euros
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AUDITÓRIO ACÁCIO BARREIROS
DIANA MARTINEZ & THE CRIB 4 MAR 22h00 MÚSICA
Apesar de ser ainda muito jovem, Diana Martinez revela já uma definitiva maturidade como artista, tendo colaborado com grandes músicos como os Expensive Soul, Pedro Abrunhosa, entre outros. Autora e vocalista de sucessos como "That's Just How We Do It" e "Reverie", encontrou a visão e o conceito para “Diana Martinez & The Crib” com o apoio de João André, o produtor, cuja sonoridade reflete a sua verdadeira paixão: o R&B, o Soul e o Hip Hop. Ficha Artística e Técnica Voz Diana Martinez | Baixo e Sintetizador João André | Teclado Eurico Amorim | Bateria Hugo Danin | Guitarra António Casado Classificação etária: > 6 anos Duração aproximada: 70 minutos (sem intervalo) Preço: 7,00 euros 37
AUDITÓRIO JORGE SAMPAIO
RODRIGO LEÃO 5 MAR 21h30 MÚSICA
Dono de uma das mais interessantes discografias do nosso país, o músico e compositor Rodrigo Leão tem conhecido o sucesso dentro e fora de portas, facto que lhe tem permitido ter convidados de peso nos seus discos, como aconteceu com Ryuichi Sakamoto ou Beth Gibbons (Portishead). E isso reflete apenas uma intensa ética de trabalho que nasce de uma dedicação profunda à música, patente desde sempre na sua carreira. A música de Rodrigo Leão tem igualmente merecido os aplausos do público mais exigente e isso justifica que tenha sido escolhido pela Assembleia da República para a homenagem aos 40 anos do 25 de Abril que transformou a escadaria de São Bento num palco singular. O resultado desse espetáculo foi “O Espírito de Um País”, um CD/DVD editado em Outubro de 2014, e que foi o pretexto para um aguardado reencontro com os palcos, num formato especial e diferente daquele que os seus seguidores estão habituados. Num espetáculo em português, onde se enaltece a alma e a identidade de um povo, Rodrigo Leão reencontra as suas raízes e volta a apaixonar-nos.
Ficha Artística e Técnica
Classificação etária: > 6 anos Duração aproximada: 70 minutos (sem intervalo) Preço: 1ª Plateia: 25.00 euros 2º Plateia e Balcão: 20.00 euros 39
AUDITÓRIO ACÁCIO BARREIROS
O ROMANCE DA RAPOSA 56 MAR TEATRO
16h00
O “Romance da Raposa” conta-nos uma hilariante fábula situada numa floresta portuguesa da Beira Alta. A história é protagonizada pela mais astuta das raposas que dá pelo nome de Salta-Pocinhas. A protagonista passa a vida a enganar tudo e todos para levar a bom porto o seu único objetivo: “encher a pança”. A sua maior vítima como não poderia deixar de ser é o Lobo Brutamontes, o governador da floresta, que tenta impor a sua força a todo o custo e não perde uma oportunidade para abusar do exercício de poder. Apanhada sempre desprevenida entre a guerra, “cérebro versus força”, está a Fuinha, uma pobre coitada alienada e a maior de todas as vítimas. Aquilino Ribeiro aponta o dedo ao ser humano, transferindo para os animais as características do “bicho homem”, criando um paralelo ao nível dos comportamentos, que resulta num incrivelmente bem-humorado e assertivo texto. A versão teatral do Reflexo como não poderia deixar de ser, está recheada de música, muita comédia, um elenco de luxo e uma cenografia mágica. Ficha Artística e Técnica Produção Reflexo – Associação Cultural e Teatral | Inspirado na obra original de Aquilino Ribeiro: “Romance Da Raposa” | Adaptação Teatral Michel Simeão | Encenação Michel Simeão | Produção Executiva Ana Custódio e André Marques Cenografia e Adereços Mónica Pedroto | Figurinos Mónica Pedroto e Cilla | Músicas Originais e Direção Musical Michel Simeão | Arranjos Musicais e Sonoplastia Hugo Pereira | Ilustrações e Cenário André Peixoto e Bruno Balixa | Elenco Lavínia Roseiro, Mónica Pedroto e Tiago Soares Classificação etária: > 6 anos Duração aproximada: 50 minutos (sem intervalo) Preço: 5.00 euros
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MÚSICA
13 MAR 21h30
AUDITÓRIO JORGE SAMPAIO
ORQUESTRA SINFÓNICA DA ESML
A Orquestra Sinfónica da Escola Superior de Música de Lisboa apresenta-se com um programa que integra a Sinfonia nº 8 de Beethoven e ainda 2 Gymnopédies do compositor francês Erik Satie, numa orquestração de Claude Debussy. Escritas originalmente para piano solo em 1888, as Gymnopédies (que são 3 na sua versão original e que têm na versão orquestral que Debussy realizou em 1896 apenas 2 andamentos, correspondendo às 1ª e 3ª Gymnopédies) são peças curtas cuja solene simplicidade antecipa o caminho que a música francesa viria a tomar sobretudo nas primeiras décadas do século XX. Todas escritas em compasso ternário, as Gymnopédies consistem de melodias simples que por vezes provocam dissonâncias com o acompanhamento, também ele muito simples. A pureza e transparência da versão original, bem ao caráter de Satie, ganha em colorido e sensualidade na leitura orquestral de Debussy. Tal como já havia feito com as suas sinfonias nºs 5 e 6, Beethoven escreveu as suas 7ª e 8ª sinfonias em simultâneo durante o ano de 1812. Estreada num concerto que teve lugar 2 meses depois da estreia da 7ª sinfonia, no qual esta obra voltou a ser executada, a 8ª sinfonia, embora mais curta do que a 7ª, é uma obra cheia de energia da qual Beethoven gostava muito. Questionado por Czerny sobre qual a razão que levaria a que a 8ª sinfonia fosse menos popular do que a 7ª, Beethoven respondeu "É porque é muito melhor!"
Ficha artística e técnica Direção Vasco Pearce de Azevedo | Solista a anunciar Classificação etária: > 6 anos Duração aproximada: 75 minutos (com intervalo) Preço: 5,00 euros
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AUDITÓRIO JORGE SAMPAIO
DAVID FONSECA APRESENTA “FUTURO EU”
Futuro eu Lê esta carta que eu escrevi Sei que é só tinta em papel Mas quero só o melhor pra ti “Futuro Eu” é o título do novo trabalho de David Fonseca e a base do concerto que criou e apresentará no Centro Cultural Olga Cadaval, no dia 18 de Março. Com o título retirado da canção, “Futuro Eu”, expõe um conceito inédito na sua já vasta obra em que o inesperado é princípio basilar. Publicado em Outubro, “Futuro Eu” tem como grande novidade o facto de se tratar do primeiro disco integralmente composto em português de David Fonseca, mais um novo desafio artístico que, a avaliar pela forma elogiosa como a crítica especializada se referiu à sua sexta edição discográfica em nome próprio, ultrapassou com distinção - “Canções que não custa imaginar que poderão vir a ser sucesso no álbum mais corajoso de David Fonseca (in Público); “Uma sucessão impressionante de potenciais singles e êxitos radiofónicos. Uma vitória” (in Blitz); “Talvez o seu melhor disco a solo” (in Time Out); **** (in Expresso)
MÚSICA
18 MAR 22h00
Também ao vivo, “Futuro Eu”, ainda que recente, conquistou o público – as apresentações de estreia nos lotados Centro Cultural de Belém e na Casa da Música realizaram-se perante audiências entusiasmadas e rendidas às novas sonoridades e à abordagem musical aos temas menos recentes. Sempre surpreendente, também ao nível cénico David Fonseca nos traz um conceito completamente inédito, conjugando como poucos dramaticidade com espetacular ou intimismo com energia, sempre numa envolvente plástica cuidada e única. Ficha artística e técnica Voz, Guitarra Acústica, Guitarra Elétrica David Fonseca | Guitarra Elétrica Tiago Carvalho | Teclados, Programações, Voz Paulo Pereira | Baixo Nuno Simões | Bateria Sérgio Nascimento | Operação Som (FOH) Nelson Carvalho | Operação Iluminação Carlos Carvalho (FX Road Lights) | Técnicos de Backline Nuno Filipe, Pedro Borges | Produção Vachier & Associados, Lda | Apoios Rádio Comercial; RTP; Palco Principal; Universal Music Portugal Classificação etária: > 6 anos Duração aproximada: 70 minutos Preço: 17,50 euros 45
liana AUDITÓRIO ACÁCIO BARREIROS
19 MAR 21h30
MÚSICA
Primeira fadista a vencer por duas vezes a Grande Noite do Fado no Coliseu dos Recreios, Liana foi Amália no musical de Filipe La Féria, tornando-se uma das mais marcantes referências do fado. Construiu a sua carreira internacional, sendo alvo de excelentes criticas musicais, e distinguida entre muitos prémios, pela "German Record Critics' Award" e a "Songlines Musics Awards". Editado em 2014, “Embalo”, é o mais recente álbum de Liana que viaja pelo mundo em tournée. Apresentado em vários países europeus, na China, Austrália, Dubai, Bahrain e Líbano, Liana volta em espetáculo para o público português. Ficha artística e técnica Voz Liana | Guitarra Portuguesa António Dias | Guitarra Clássica António Neto | Contrabaixo Jorge Carreiro Classificação etária: > 6 anos Duração aproximada: 75 minutos (sem intervalo) Preço: 10.00 euros 47
AUDITÓRIO ACÁCIO BARREIROS
INSTANTÂNEOS APRESENTAM “SHUFFLE”
25 MAR 22h00
TEATRO
Acabadinhos de completar 5 anos de existência, os Instantâneos voltam ao palco do Centro Cultural Olga Cadaval, para uma noite imprevisível! 4 improvisadores lançam-se num salto para escuro e criam histórias a partir de simples sugestões. O público é o responsável por definir os estilos e os desafios de cada narrativa. A todos estes ingredientes juntam-se ainda um conjunto de convidados especiais que prometem surpreender! Louco, improvisado e completamente inesperado é assim SHUFFLE! Ficha Artística e Técnica Os Instantâneos são: Marco Graça, Marco Martin, Nuno Fradique, Ricardo Soares | A improvisar no som João Pedro Frazão | A improvisar na luz Nuno Gomes | Assistência de produção: Rute Xavier | Produção executiva: Fábio Ventura Classificação etária: > 16 anos Duração aproximada: 90 minutos (com intervalo) Preço: 7,00 euros Descontos de 2,00 euros para menores de 18 anos e maiores de 65 anos 49
AUDITÓRIO JORGE SAMPAIO
THE BLACK MAMBA & CONVIDADOS MÚSICA
26 MAR 21h30
Conhecidos pela grande energia das suas atuações, The Black Mamba apresentam agora o seu segundo álbum “Dirty Little Brother” numa série de concertos acústicos. Um formato pouco habitual para a banda de Pedro Tatanka e Miguel Casais, mas em que não irão faltar os êxitos que têm marcado a sua carreira, como “I’ll Meet You There”, “It Ain’t You” ou o mais recente “Wonder Why”. Ficha Artística e Técnica Voz e guitarra Pedro Tatanka | Bateria Miguel Casais | Baixo Pedro Pity | Teclado Marco Pombinho Classificação etária: > 6 anos Duração aproximada: 80 minutos (sem intervalo) Preço: Cadeiras de Orquestra: 15,00 euros 1ª Plateia: 10,00 euros 2ª Plateia e balcão: 7,00 euros 51
INFORMAÇÕES Locais de venda de bilhetes:
Centro Cultural Olga Cadaval | Terça-feira a sábado das 13h00 às 18h00.
Nos dias de espetáculo, uma hora antes do seu início. Encerra às segundas-feiras, domingos e feriados. Informações| 21 910 71 18 Ticketline | www.ticketline.pt | Casino Lisboa | C.c. Dolce Vita | C. c. MMM | C. c. Mundicenter | El Corte Inglés | FNAC | Galeria Comercial Campo Pequeno | Worten | Abreu
RESERVAS Centro Cultural Olga Cadaval Através do telefone 219107118 ou pessoalmente. As reservas são válidas por três dias, (incluindo o próprio dia da reserva), e deverão ser efetuadas e levantadas até 48 horas antes do início de cada espetáculo (não serão efetuadas reservas nem no dia, nem na véspera do espetáculo). O levantamento é feito ao balcão da nossa bilheteira dentro do horário de funcionamento. Ticketline | Reservas 1820 (24 horas) | 707 234 234
DESCONTOS É necessário apresentar comprovativo de idade no ato de compra dos bilhetes para aplicação do respetivo desconto. Os descontos para grupos só serão efetuados mediante a aquisição conjunta de, no mínimo, dez bilhetes. Os descontos apresentados não são cumulativos.
DEVOLUÇÕES
COMO CHEGAR:
Não se efetuam trocas ou devoluções. Em caso de cancelamento de um espetáculo, os clientes deverão dirigir-se aos respetivos postos de venda (a partir de 2 dias após o cancelamento), a fim de lhes ser restituído o dinheiro do bilhete
ADVERTÊNCIAS A classificação etária de espetáculos de natureza artística e de divertimentos públicos está regulada pelo dec. lei n.º 23/2014 de 14 de fevereiro. Os programas e elencos poderão ser alterados por motivos imprevistos. Centro Cultural Olga Cadaval | Praça Dr. Francisco Sá Carneiro | 2710-720 SINTRA Telefone Geral (00 351) 21 910 71 10 | Fax (00 351) 21 910 71 15 Bilheteira (00 351) 21 910 71 18 e-mail: geral.ccoc@cm-sintra.pt site: www.ccolgacadaval.pt Coordenadas de GPS: Latitude: N 38º 48’11’’ | Longitude: W 9º 22’56’’ 52
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AS NOSSAS SALAS ESTÃO DISPONíVEIS PARA ALUGUER. Contacte-nos para mais informações Câmara Municipal de Sintra
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