Ceramic Fashion #3 by Ceramic Fashion

декабрь, 2010

Стиль от Анджело маркези

Ad Personam итальянское созвездие Модные образы ЗемсковойВорожбит

CErsaie 2010

www.ceramic-fashion.ua

СОдержание

Персона

Angelo Marchesi: «Я стараюсь делать вещи, ценность которых будет вне времени» ......

Эксклюзив

Ad Personam. Торжество индивидуальности

...................

.............................

Событие

Cersaie 2010. Итальянское созвездие

...............

Авторитетное мнение

.........................

Fashion name

Модные образы Земсковой-Ворожбит ......

Коллекции прошлого сезона ....................................................

Новинки Cersaie 2010

Новый взгляд на роскошь

13 Куратор проекта: Оксана Кабаций Редактор: Юлия Соколова Над номером работали: Владимир Бригинец, Татьяна Тишина Корректор: Людмила Арановская Дизайн и верстка: Александра Кирилюк Обложка: шляпка – раковина New Etoile, смеситель Austin, DEVON& DEVON, плитка Vibrazioni, IMPRONTA ITALGRANITI

22 3

персона

Angelo Marchesi: «Я стараюсь делать вещи, ценность которых будет вне времени» Он – настоящий итальянец: яркий, темпераментный, талантливый. Он любит красивые вещи, хорошее вино и породистых лошадей. Но самое главное – все, что он делает, он делает со страстью. Во время Cersaie 2010 CF встретился с владельцем и креативным директором компании Petracer`s Анджело Маркези.

He is a true Italian: flamboyant, energetic and gifted. He appreciates the beauty of things, good wine and pedigree horses. Everything he does – he does with passion. During Cersaie 2010 CF have met the owner and creative director of Petracer’s – Angelo Marchesi

CF: С чего начиналась ваша карьера? Как пришло решение посвятить себя керамике? А.М.: Я начал работать, когда мне еще не было 20 лет. Правда, тогда я занимался не керамикой, а косметическими средствами. Через год мне предложили работу в керамической отрасли. Я успешно работал торговым агентом и неплохо зарабатывал, но скоро почувствовал неудовлетворение – я вынужден был продавать изделия, которые, как мне казалось, можно было создать более красивыми. Тогда я начал сотрудничать с небольшими предприятиями, производящими плитку более высокого уровня, и самое главное, ту, что нравилась мне! Я советовал клиентам, какой материал лучше выбрать, как его выгодно презентовать, и во многом благодаря моим советам компании смогли продавать более красивые и дорогие вещи. CF: А когда возникла потребность самому заниматься дизайном? А.М.: Со временем мне стало недостаточно роли советчика, и я решил предлагать компаниям свое решение керамической плитки. Но для них мои идеи были слишком смелыми. Мне возвращали проект исправленным, упрощенным и, соответственно, менее эстетичным. Поэтому я решил стать независимым и делать такие вещи, которые мне нравятся. CF: Долго ли вы шли к признанию своих коллекций? А.М.: Успеху, как правило, предшествуют годы труда, попыток и ошибок. Мой случай – не исключение. Рынок не сразу был готов воспринять мои идеи, но я продолжал верить в то, что делал, в свое видение проекта, шел на определенные жертвы, пока мне не удалось достичь признания.

CF: Что главное в вашем методе работы? А.М.: Я все примеряю на себя – хотел бы я видеть этот материал у себя дома? Как он будет смотреться в моей гостиной или ванной? Первый клиент компании Petracer`s – Анджело Маркези. CF: Какая плитка лежит у вас дома? А.М.: Одна из моих самых любимых коллекций – Tango. Когда я оформлял свою квартиру в Модене, пригласил талантливого дизайнера Гастоне Фьораванцо, которого уже давно знаю. Я предложил ему создать цветной интерьер, опираясь на теплую темно-терракотовую плитку – и она уже потянула за собой другие цвета – зеленый, розовый, фиолетовый. CF: И кто вместе с вами обитает в этом ярком пространстве? А.М.: Моя семья – жена Моника и сын Николо. Еще есть собака. Я вообще люблю животных, природу, путешествия в экзотические страны. Дома много вещей, которые напоминают об этом. И не только дома – например, серия Savana родилась под впечатлением от Африки. А моя страсть к лошадям отразилась в самой знаменитой коллекции Grand Elegans. CF: Что еще может стать источником вдохновения для ваших коллекций? А.М.: Обычно вдохновляют те вещи, которые любишь, которые совпадают с твоим видением прекрасного. Вся плитка Petracer's – авторская. Это единственная компания в секторе керамики, которая не покупает стиль каждый раз у разных дизайнеров, а имеет своего постоянного создателя, который работает только для компании, придерживается своего характерного почерка. И, к счастью для меня, именно этот стиль стал влиятельным и узнаваемым.

Фотографии предоставлены компанией Petracer's

персона

CF: Многие ваши коллекции тяготеют к классическим образцам. А какой исторический стиль наиболее близок лично Анджело Маркези? A.M.: Конечно, самый красивый и важный период итальянской, да и мировой истории и культуры – эпоха Возрождения. Еще в целом люблю неоклассику. После коллекции Italiano 800 я хотел создать нечто в этом строгом, сдержанном, элитарном стиле. Но его крайне сложно применить в дизайне интерьера, он более уместен в архитектуре, это стиль дворцов и больших особняков. Тем не менее нам удалось найти такое решение в «Ad Personam». CF: У вас уже родилась идея будущей коллекции? A.M.: Сейчас я наслаждаюсь успехом последней. Пока новой идеи нет, но она может появиться сегодня вечером, завтра утром, через месяц или через полгода. Это нельзя запланировать!

Родился 5 июня 1955 года в городе Модене (Италия). Там же учился в лицее искусств и дизайна. В 1999 году основал Petracer's. Владелец и креативный директор компании. Успех пришел к Маркези, когда на рынке появилась коллекция плитки Grand Elegance, созданная в традиционном духе викторианской Англии. Плитка моментально нашла своих почитателей, и только что открывшаяся компания Petracer's завоевала свою нишу. С тех пор Маркези создал более 10 уникальных коллекций, дизайн которых разраба-

CF: Ваши изделия сейчас на волне популярности. А как вы относитесь к моде в керамике? A.M.: В керамике не должна существовать мода! Мода – это понятие, которое очень быстро проходит. А интерьер в доме может не меняться и 10, и 15 лет… Поэтому использовать в отделке жилья модные материалы, значит, через несколько лет получить устаревший дом. Нужно применять продукт, ценность которого будет вне времени. Petracer`s производит плитку, дизайн которой выходит за временные рамки. Коллекция Grand Elegance была красива 10 лет назад и будет оставаться такой же через много лет. Это как драгоценное украшение, которое можно оставить в наследство детям и внукам. CF: Практически все керамические бренды предлагают всевозможные имитации разных материалов в плитке, и это направление уже многие годы не теряет своей привлекательности. Почему Petracer`s не делает ничего подобного?

тывается с особой тщательностью. Процесс рождения идеи зависит от вдохновения и может занимать до нескольких лет. Девиз Petracer's – Passion Character Nostalgia (Страсть, Характер, Ностальгия). Эти категории можно найти в каждой коллекции, которые создаются со страстью к прекрасному, стиль которых ярок и неповторим и при этом несет в себе легкую атмосферу былых времен. Логотип компании – белый единорог. Выбрав это легендарное мифическое животное, Маркези хотел отразить свою любовь к лошадям и в фирменном знаке компании.

A.M.: Если смотреть на керамику как на подручное средство, пригодное лишь для того, чтобы вызвать соответствующие ассоциации и ощущения от других материалов, например, дерева, мрамора, ткани, используя при этом простую имитацию, то это путь в никуда. Я считаю, что лучший мрамор – это сам мрамор, лучшее дерево – это само дерево. И с помощью других материалов передать его структуру, ощущение от общения с ней невозможно. Хороший актер не просто копирует игру другого актера, а создает свой образ. Керамика самодостаточна. Она по-своему декоративна, по-своему индивидуальна. И эту неповторимость обязаны сохранить производители, работающие с керамической плиткой. Потенциал керамики как облицовочного материала огромен и до сих пор до конца не исследован ни фабриками, ни дизайнерами.

CF: Каковы, на ваш взгляд, тенденции развития керамической отрасли? A.M.: Я думаю, что будущее керамики надо пытаться искать и рассматривать не просто в сфере нового цветового дизайна и новых форм, а в области применения новейших технологий, которые сегодня позволяют выпускать, к примеру, невероятно тонкую плитку. Именно инновации в первую очередь открывают сегодня новые возможности для применения керамической плитки. CF: Как бы вы сформулировали свои основные жизненные принципы? A.M.: Пытаюсь быть в гармонии с самим собой и миром, идти по жизни с высоко поднятой головой, четко ставить цель и уверенно заниматься своим делом. И еще очень важно, чтобы в семье царили мир и спокойствие.

эксклюзив

AD Personam -

Торжество индивидуальности

Об истории

Уважение к частному (мнению, пространству, свободе) – черта типично западной культуры, которая проявляется во всех сферах жизни. Возможность личного выбора учитывается даже в такой области, как производство керамической плитки, и здесь новое детище Petracer`s не имеет аналогов.

Название коллекции Ad Personam провокативно и противоречиво. Этот латинский термин был введен еще римскими риторами как прием спора и буквально означает «переход на личности». Впрочем, концепции новой серии скорее подойдет «обращение к личности», предложение найти свое из множества вариантов, количество которых действительно впечатляет. Пять типов декораций и 180 цветовых решений дают число комбинаций, позволяющее каждому создавать эксклюзивный интерьер. О подробностях декора чуть ниже, а пока несколько слов о материале. О географии

Respect of the private (opinion, spaces, freedom) - is a characteristic typical for Western culture that reflects in all the spheres of life. Private choice is respected also in the field of ceramic tiles - where the latest product of Petracer's is a standalone example.

Как много в нашей жизни определяет место жительства! Так случайно сложилось, что две знаменитые компании – Petracer`s и Laminam – оказались в одном городе Фьорано Моденезе. И вполне уже закономерно вышло, что главный управляющий Laminam стал захаживать к директору Petracer`s на чашечку ристретто довольно регулярно, примерно раз в неделю. И вел разговоры не только о футболе, но и о том, почему бы талантливому дизайнеру не воспользоваться уникальным, сверхтонким керамогранитом большого формата для создания очередного произведения. Сначала Анджело Маркези отказывался, говоря, что

этот материал слишком техничен для его артистической натуры, что он привык делать нечто более художественное, но гость был настойчив и предлагал смотреть на свою продукцию как на холст, на котором можно изобразить все, что душе угодно. Что все дело в художнике, что только ему под силу оживить мертвую материю. Он говорил долго и убедительно и в конце концов уговорил приятеля на эксперимент. О холсте Сверхтонкий и прочный материал – 3-миллиметровый керамогранит крупного формата – сразу завоевал популярность благодаря действительно достойным характеристикам: легкости, удобству обработки и транспортировки, широкому спектру применения – от облицовки фасадов до внутренней отделки яхт. Petracer`s нельзя назвать пионером в использовании тонких плит, но Маркези первому удалось совместить алгебру с гармонией, а именно классический рисунок с технологическим новшеством. Коллекция Ad Personam универсальна – она может заключить в законченную декоративную рамку пространство ванной комнаты, холла, гостиной или спальни. Материал одинаково пригоден для облицовки стен или укладки пола, при этом для большей прочности напольные плитки предлагаются со специальной армирующей сеткой.

Фотографии предоставлены компанией Petracer's

эксклюзив

Тема с вариациями Благородная неоклассичская тема звучит в Ad Personam в пяти декоративных вариациях на общем нейтральном (универсальном!) светло-бежевом фоне. Первый декор Arabesque нанесен на плиту 50х100 см и в вертикальном совмещении двух плит дает законченный узор. Далее к нему прилагается декор (50х50) со стилизованным квадратным рисунком, одинаково уместным для стены, пола или подиума. Этот декор может быть выполнен в плоском либо рельефном покрытии madriperla с легким перламутровым блеском. Что касается цвета, то здесь к вашим услугам 180 оттенков классической шкалы RAL. Это настоящая революция в керамике – до Petracer`s подобного выбора не было ни у одного производителя! Кстати, на своем сайте Petracer`s предлагает весьма занимательную игру – посмотреть, как будет выглядеть тот или иной оттенок на картинке.

Второй вид декора – «petites paonnes» – рельефное изображение чаши с двумя павлинами. Этот изысканный рисунок дизайнеры Petracer`s рекомендуют совмещать с актуальной имитацией полосатых обоев Blandes, а также со специальными бордюрами и карнизами, что в общей сложности опятьтаки создает законченную плоскость стены. И, пожалуй, самый индивидуалистичный декор – «petite chateau» – рисунок, скопированный с оформления одного из охотничьих домиков Наполеона Бонапарта. Шесть плит составляют законченное панно с полной имперской атрибутикой (колесницей, лавровым венком и монограммой), позволяющей поставить себя любимого на пьедестал. Особая тонкость заключается в возможности оставить на стене собственные инициалы. Желаете по-русски – кириллица в ассортименте! А пока на презентационных плитах красуется AM – креативный директор бренда имеет право оставить автограф. Аплодисменты.

СОБЫТИЕ

Cersaie 2010

Итальянское созвездие

В мире fashion календарь отличается от общепринятого григорианского летоисчиления. Начало года модники и модницы отсчитывают от показов в Париже и Милане, мир дизайна ванной комнаты начинается с конца сентября, с открытия «Недели высокой керамической моды» в Болонье. В этом году двери Выставочного центра Piazza Costituzione распахнулись для посетителей в 28-й раз, предлагая познакомиться с последними новинками и направлениями рынка. Оправившись от экономического удара прошлого года, ведущие производители с удвоенным усердием принялись привлекать, удивлять, поражать. Можно сказать, что на знамени Cersaie 2010 было начертано слово «Индивидуальность». Чутко ощущая потребность человека в персонифицированном жизненном пространстве, такое обращение имело ряд аспектов. Первый – это свобода индивидуального художественного решения, который предложили керамисты, не только презентуя новые коллекции, а максимально увеличивая диапазон декоров. Технологические решения расширяют художественные возможности – плитка имитирует не только камень или ткань, но и любую – искусственную или естественную – фактуру. Новые технологии позволяют с легкостью оставить на керамической плитке фотографии из семейного альбома. Личность выходит на первый план в изображениях и факсимиле, как предлагают Sicis и Petracer`s. И, наконец, индивидуальность

создателя определяет образ коллекции. Многие бренды вывели на первое место звезд мирового дизайна. В элитном сегменте продукции для ванных комнат предлагать изделия «с именем» актуально и престижно. Раньше этим отличались только производители дизайнерской сантехники, такие, к примеру, как AXOR и Duravit, сегодня же эту эстафету подхватывают и керамисты. Со своим видением керамики познакомил посетителей выставки Карим Рашид, авторскую коллекцию Bardigilio для Cir-Capri-Serenissima создал известный российский архитектор и дизайнер Сергей Чобан. Сантехнический же павильон просто ослеплял обилием звездных имен. Jacuzzi представляли Марко Пива и Альберто Апостоли, Gessi – Просперо Расуло, Flaminia – Родольфо Дордони и Массимилиано Абати, Laufen – Роберто и Лодовико Паломба, Стефании Джованнони et cetera. Форум Cersaie 2010 ярко отметил начало нового сезона, а мы презентуем «итальянское созвездие» дизайнеров и лучшие новинки, которые вы сможете увидеть в салонах Ceramic Fashion.

Forum Cersaie 2010 marked the start of new season; here we present the Italian constellation of designers and their best novelties that you will be able to find in Ceramic Fashion salons.

cersaie 2010

Karim Rashid

Карим Рашид родился в 1960 году в Каире (Еипет). Наполовину англичанин и наполовину египтянин, Карим рос в Англии и Канаде. Художественный вкус ему привил отец — художник и театральный декоратор. Промышленному дизайну обучался в университете Карлтон (Оттава). Получив в 1982 году степень бакалавра, продолжил учебу в Неаполе, стажировался в Rodolfo Bonetto Studio, после этого семь лет работал с «KAN Industrial Designers» в Канаде. В 1993 году в Нью-Йорке открыл студию дизайна. Имеет около тридцати наград в области промышленного дизайна.

NO-STALGIA Изменить мир можно, лишь отказавшись от ностальгии по прошлому, уверен Карим Рашид. Поэтому его авторскую коллекцию, созданную специально для TauPorcelanatto, называют керамической визитной карточкой. В ней воплощаются смелые комбинации геометрических форм, цвета и линий, создающие яркий оптический эффект. NO-Stalgia объединяет четыре колористические серии: Sensory, Poetic, Emotion и Desire.

«I want to change the world» K. Rashid

«Я хочу изменить мир» К. Рашид

cersaie 2010

RENZO Piano

Лоренцо Пьяно родился в 1937 году в Генуе (Италия). В 1964 году окончил архитектурный факультет миланского политехнического института. Один из самых известных архитекторов современности. Знаменитые проекты: Центр Помпиду (Париж), Музей Клее (Берн), аэропорт Кансай (Осака) и др. Руководит мастерской Renzo Piano Building Workshop. Лауреат десятков международных премий и наград, в том числе премии Притцкера (1998). В последние годы наряду с архитектурной деятельностью тесно сотрудничает с фабрикой D`Imola.

Mozart Строгость и простота этой коллекции могли бы показаться однообразными, если бы не элегантные вставки камней Swarovski. Их рассыпающиеся искры расцвечивают пространство брызгами света подобно музыкальным фиоритурам самого солнечного из классических композиторов. Эти детали создают очаровательный стиль, подчеркнутый стройным монохромом.

«Every new architectural project gives the beginning to a new life» R. Piano

«Каждый новый архитектурный проект – это начало новой жизни» Р. Пьяно

cersaie 2010

Ronan & Erwan Bouroullec

Братья Ронан (1971) и Эрван Буруллек (1976) родились в Кемпере (Франция). С 1999 года работают вместе в собственной студии Ronan & Erwan Bouroullec, сотрудничают со знаменитыми брендами: Vitra, Cappellini, Magis и ligne roset. Свою творческую философию Ронан и Эрван формулируют так: «Главное, чтобы наше творение было функциональным, немного поэтичным и забавным. Мы стремимся придать вещам своеобразное «лицо», но это не значит, что это правильное лицо».

Axor Bouroullec Разрабатывать коллекцию для ванных комнат по заказу компании Axor дизайнеры начали шесть лет назад. Они создали оригинальную серию-конструктор, в которую входят более 70 разнообразных предметов. Среди них раковины, ванны, смесители, душевые стойки, полочки и т. д. Ведущая тема коллекции Axor Bouroullec – «свобода творчества», что подтверждает множество вариантов сборки.

«We want our creations to stir up the emotion» R. & E. Bouroullec

«Мы хотим, чтобы вещь вызывала эмоции» Р. и Э. Буруллек

cersaie 2010

Massimiliano Abati

Массимилиано Абати родился в 1975 году в Чивитта Кастеллана (Италия). Архитектурное получил образование в Римском университете La Sapienza. С 1998 года работал в архитектурной студии Portoghesi, с 2003 года сотрудничал с агентствами моды и шоу-бизнеса, занимался сценографией нескольких театральных проектов. С 2004 года создал ряд ярких и эмоциональных коллекций сантехники для компании GSG

Albero Tree Shower Душ в форме забавного дерева стал центром притяжения на Cersaie 2010. Белый керамический «ствол» с двумя функциональными «сучками» стоит на квадратном керамическом постаменте, который можно перемещать в любое место ванной комнаты. Стойку украшают симпатичные зеленые детали, придающие изделию, по мнению дизайнера, естественность и натуральность.

«Interpretation is submitted to a function» M. Abati

«Интерпретация подчиняется функции» М. Абати

cersaie 2010

Alberto Apostoli

Альберто Апостоли родился в 1968 году в Вероне (Италия). Архитектурное образование получил в Венеции, в 1993 году защитил диссертацию по экономике. В 1997 году совместно с братом Франческо открыл студию Apostoli & Associati. Многоплановый дизайнер-проектировщик интерьеров, занимается и промышленным дизайном. Известные проекты: отели «Ромео и Джульетта» (Венеция) и Guanxi Spa Resort (Китай). Apostoli стремится объединить творческую энергию архитектуры, оригинальность и функциональность дизайна и маркетинговый подход.

Sasha Уникальность и эксклюзивность, модульная конструкция и сдержанность пространства – основные качества wellness комплекса, название которого сложили три слова SAuna – Shower – HAmmam (сауна, душ, хамам). Многофункциональный SPA- конструктор занимает всего 8 м2, он может быть встроен в нишу либо стоять отдельно. Современные формы, чистые линии, минималистская эстетика придают SASHA истинно итальянскую элегантность.

«Creative spaces exist in three dimensions - architecture, design and marketing» A. Apostoli

«Творческое пространство существует в трех измерениях – архитектура, дизайн и маркетинг» А. Апостоли

cersaie 2010

Domenico De Palo

Доменико де Пало родился в 1976 году в Италии. Профессиональную карьеру начинал как дизайнер интерьеров. Участвовал в восстановлении исторических зданий, создавал художественные инсталляции. Позже занялся промышленным дизайном, сотрудничал с Antidiva и Viabizzuno. Проектировал сиденье The Easy (Antidiva), мебель Havana (Dimenione Disegno). Последние годы тесно работает с Antonio Lupi, для которого разрабатывает современные модели из искусственных материалов. Камин Il Canto del Fuoco рожден в сотрудничестве с Massimo Pistolesi, который отвечал за инженерное решение изделия.

Il Canto del Fuoco Этот камин привносит в ванную комнату стихию огня. Но не разрушающее пламя, а мирное тепло, к тому же заключенное в элегантную форму. Остроумное техническое решение закрывает все проблемы, связанные с неудобствами стационарного очага. В технологичном и минималистcком камине, работающем на биотопливе, нет дымохода, пепла и дыма. Камин можно поставить на пол, повесить или вмонтировать в стену.

«Understanding the design is not of the essence. The line is close to the form of soul and spirit» D. de Palo

«Понимание дизайна – не самоцель. Линия находится рядом с формой души и духа» Д. де Пало

cersaie 2010

Stefano Giovannoni

Стефано Джованнони родился в 1954 году в Ла Специа (Италия). В 1978 году окончил Флорентийский университет по специальности «Архитектура». Один из основателей болидизма (движение 80-х годов XX века, пропагандирующее обтекаемые формы). Совместно с Гвидо Вентурини основал студию King Kong Production. Создавал продукты для Alessi, Flos, Gavaza, и др. Наибольшую известность дизайнеру принесла серия Bombo. Имеет множество престижных наград. Его работы являются частью коллекций Centre GeorgesPompidou и Museum of Modern Art.

Ilbagnoalessi Onevolution На Cersaie 2010 была представлена обновленная коллекция для ванных комнат, созданная усилиями нескольких знаменитых брендов (Alessi, Laufen, Oras и Inda). В звездном ансамбле от Стефано Джованнони объединились стиль, культура и легкая ироничность. Новый концепт ванной комнаты определяют матовая поверхность и чувственные формы санфаянса.

«Giovannoni fills home appliances with the spirit, happiness, fantasy and poetry of emotions» A. Alessi

«Джованнони придает бытовым предметам настроение, радость, фантазию и поэзию чувств» А. Алесси

Фотографии О. Кондрацкой с выставки Cersaie 2010

Авторитетное мнение

Новый взгляд на роскошь

Одни из самых профессиональных посетителей отраслевых выставок – архитекторы и дизайнеры. Информация о последних трендах моды – необходимый для их работы инструмент, и, естественно, в Болонью приезжают ведущие специалисты интерьерной сферы. Своими впечатлениями о Cersaie 2010 поделилась архитектор Ольга Кондрацкая.

CF asked Olga Kondratskaya, an architect, to share her opinion on Cersaie 2010.

Самая приятная и общая эмоция от Cersaie 2010 – явное оживление рынка. Это заметно и в оформлении стендов – достаточно креативных, и в ассортименте представленных новинок. У производителей растут продажи, бренды развиваются, идут навстречу клиенту, для которого важно, чтобы продукция была гарантированно качественной, практичной. У сегодняшнего потребителя несколько изменилось отношение к роскоши как таковой (я отслеживаю эти изменения, поскольку специализируюсь в интерьерах элит -сегмента). Если многим раньше достаточно было просто большого количества блестящей позолоты, и цену изделия в основном составляла себестоимость материалов, то сейчас на первое место выходят другие приоритеты. Потребители стали более требовательными, образованными, они желают видеть качество дизайна, художественную ценность вещи. Поэтому ведущие бренды обращаются к признанным мэтрам промышленного дизайна. Что касается стилистики, то сейчас моден современный стиль с точечными вкраплениями классики. Все чаще встречается обращение к стилистике ар-деко. Новые коллекции стали содержательно более насыщенными,

более декоративными. Заметно увлечение восточной тематикой и орнаментикой, остается популярной флористическая тема. Понравилось большое разнообразие в керамической плитке: всевозможные имитации вулканического камня, натурального мрамора, много дерева – это просто хит сезона! Для меня наличие такого материала весьма существенно, потому что бывает проблематично связать в единое целое интерьер дома с внешней облицовкой фасада и террасой. Из популярных торговых марок порадовали коллекции Imola, Gambarelli, Naxos; я открыла для себя современный керамогранит от Unicom Starker. Из производителей сантехники обратила внимание на новые коллекции Devon & Devon, home-линию, законченный концепт ванной комнаты. Это также примета времени, что бренды (Devon&Devon, Gessi) расширяют ассортимент, создают под своей маркой линии парфюма, аксессуаров, товаров для дома, идя по пути модных домов одежды. В целом новинки порадовали и своим качеством, и разнообразием, возможностью их интересного использования в будущих проектах. www.kondratska.com

FASHION NAME

Модные образы

Zемсковой-

Vорожбит

Украинская неделя моды – событие, весьма значимое для мира FASHION. Весенне-летнюю коллекцию презентовали одни из самых ярких украинских модельеров – Татьяна Земскова и Алена Ворожбит. Стилистика талантливого тандема очень близка Ceramic Fashion – не случайно салон впервые заявил о себе на показе Земсковой-Ворожбит 2009 года.

The style of gifted Ukrainian designers Tatyana Zemskovaya and Alena Vorozhyt is close to a concept of Ceramic Fashion. It is not by chance that the salon made itself known in 2009.

CF: Ваш стиль абсолютно узнаваем, при этом коллекции каждый раз предлагают неожиданный взгляд на женщину. Как вы охарактеризуете Женщину-2010? Т.З. Это нечто среднее между романтичной и рокерской женщиной: утонченная рокдива, элегантная леди-байкер. Она одновременно мягкая и жесткая, абсолютно точно состоявшаяся в жизни и достаточно стремительная, желающая познать мир. Я не могу сказать точно, в чем это выражается, – в кнопках, молниях или какомто определенном цвете, но это явное парадоксальное сочетание. А.В. Нам интересно соединить некую агрессию жителей мегаполиса, урбанизм и нежную душу, романтику. Нам не интересен чистый гламур, хочется уравновесить его чем-то более жестким. CF: Насколько этот образ отражает ваши личные черты? Или не стоит путать лирического героя произведения с его автором? Т.З. Что точно воплощается в творчестве – это желание совместить, казалось бы, несовместимые вещи. Но это не личное, это все-таки художественный образ. CF: Каким было начало в модельном бизнесе?

Коллекция весна-лето 2011, Ukrainian Fashion Week

Т.З. Мы обе занимались живописью и попали в Институт технологии и дизайна достаточно случайно. Но нам повезло, потому что это был первый набор художников-дизайнеров, своего рода эксперимент. Все горели, очень хотели учиться,

мы сами меняли программу, просили – дайте нам этот предмет или тот. Отработанной методики еще не было, и в одну сессию мы даже сдали больше предметов, чем было положено по учебному плану. А.В. Были и курьезы. Нам цветоведение читал не психолог, а физик, и мы должны были заучивать длину волн. На просьбу «дайте нам психолога» аргумент был железный: «А вдруг вы пойдете работать на фабрику, изобретете какой-нибудь новый цвет, и он будет вреден для здоровья». Т.З. То, что мы были первыми – это было очень здорово, к нам относились с большим вниманием, все наши требования (а глупых требований у нас не было) выполнялись. И хотя с нашего выпуска дизайном одежды занимаются не многие, но все так или иначе состоялись. CF: Вы еще в институте решили работать вместе? Расскажите о вашей первой работе. Т.З. После окончания второго курса нам позвонили из деканата и сказали, что во Франции проходит конкурс, который организовывает Нина Риччи, и предложили поучаствовать… Мы в ужасе: летом, конкурс? Тогда говорят: если вы пройдете несколько этапов, тогда не поедете в колхоз. Вот это уже интереснее, конкурсную вещь сделать намного легче, чем таскать ящики! Как мы ошибались тогда! И опять же для облегчения работы решили скооперироваться. Нарисовали эскизы, совершенно не думая, как это шить… И когда мы 1 сентября пришли в институт, нам сказали – а теперь давайте, шейте!

FASHION NAME

А.В. Это были голодные годы, конец 80-х, тканей нет, фурнитуры нет… Но институт сделал невозможное – нам достали роскошную белую кожу. Потом, когда мы ее порезали на куски, наши преподаватели обливались слезами – как можно было так перевести материал! А мы сделали такую резную пену, кружево, там даже о шитье не шла речь – абсолютно авангардная вещь. И тогда получили диплом за нетрадиционное использование материала. Потом уже нам предложили превратить эту идею в коллекцию.

И совершенно потрясло путешествие по Норвегии. Мы плыли на восьмипалубном корабле, как будто плывет целый город и человек – покоритель природы. А утром мы просыпаемся в такой живой комнате, где стены покрыты зеленью, а сверху облака. И человек уже не венец творения, а крохотная частичка, муравей, корабль – лодочка. Вокруг отвесные горы, вечное молчание, чистота, нет начала, нет конца. Внутреннее состояние, что это будет всегда, что бы вы тут ни делали – это было очень сильно!

Т.З. Но самое главное, пришло понимание того, насколько важен конкурс. Мы же варились в собственном соку, а там видели другую моду, поняли, что надо развиваться. Тогда мы уже сознательно продолжили совместную работу и стали ездить на конкурсы.

CF: А в какой стране или городе вам особенно хорошо?

CF: А шить вы вообще умели? Т.З. Мы и сейчас не умеем, нас этому не учили. Думаю, что это правильно. С одной стороны, когда умеешь шить, то разбираешься во всех нюансах, а с другой стороны, пытаешься облегчить себе задачу. Когда рамок нет, когда человек не знает, что чего-то сделать нельзя, то он свободно развивает свои идеи. Бывает, нам говорят, что такого никто никогда не делал, – ну вот, пожалуйста, уже сделано!

А.В. Я люблю средневековую старую Европу – и архитектуру, и прикладное искусство, это меня завораживает просто на уровне подсознания. Т.З. Есть два особенных города. Первый – Амстердам, где свобода имеет просто феноменальное звучание. Свобода и при этом не вседозволенность. Это просачивается из камней, из каналов – да, можно все, но так, чтобы другим это не мешало. Там очень хорошо думается. Второй город противоположный – Флоренция, сплошной памятник архитектуры! Это очень снобистский город, местные жители уверены, что Флоренция – центр Вселенной и мир должен быть им благодарен. В какой-то мере это так и есть.

CF: Кроме конкурсов и показов, какие новые впечатления вас вдохновляют?

CF: Следите ли вы за интерьерной модой?

Т.З. Последние открытия – это Нью Йорк, куда мы долго не хотели ехать. Очень интересный город, город-ребенок, несмотря на то, что там все очень солидное, серьезное.

А.В. Не так серьезно, как за одежной, но следим, очень любим интерьерные журналы. Особенно активно начали интересоваться, когда недавно делали в студии ремонт.

Алена Ворожбит и Татьяна Земскова в бутике «Майстерня дизайну» Фотограф: Дмитрий Ромась

CF: В этом году на удивление много общих трендов: и в цвете, и в фактуре, и в стилистике. Многие производители керамики на Cersaie 2010 предлагали моноколор, черно-белый монохром, серый, бирюзовый, фиолетовый цвета. А что будет модным в одежде этой зимой? Т.З. Много черного, темного, все оттенки серебристого. Лакированные и блястящие поверхности, аксессуары помогают несколько снять эту мрачность. Появляется модный красный, ярко-синий и фиолетовый. Силуэты самые разнообразные, самые распространенные – это 60-е. Появляются свободные, мешкоподобные формы, которые определяют ближайшее десятилетие. А.В. Действительно, все очень близко. Цветовая гамма перетекает из трендов одежной области в интерьерную. Общее в текстиле в аксессуарах, даже в елочных украшениях. Т.З. Мне кажется, что если этим серьезно заняться, то можно даже спрогнозировать, глядя, например, на модную модель автомобиля, какой тренд будет актуален в следующем сезоне.

CF: В индустрии модной одежды так же заметен отход от излишнего гламура, переход к минимализму? Т.З. Это естественный процесс, мы уходим от перелома века, где обычно творится что-то неимоверное в разнообразии стилей и направлений. К середине века мода становится более устоявшейся и при этом более диктаторской. Уже сейчас наблюдается некоторая усталость от излишеств, мода успокаивается. Но минимализм все же слишком сухой стиль, особенно для нашего менталитета. Мы идем к модерну – это самый «очеловеченный» и уютный стиль. CF: А вам было бы интересно поработать над интерьером ванной комнаты совместно с Ceramic Fashion? Возможно, над созданием авторчкой коллекции керамики? А.В. Конечно, да. Мы по образованию художники-трикотажники, и если говорить о плитке, то нам очень легко воспринимать ее как одежду для интерьера, создавая какой-то орнамент или рисунок на керамике. Это действительно интересно и близко нам.

КОЛЛЕКЦИИ ПРОШЛОГО СЕЗОНА

Domus Aurea

Не упустите свой шанс приобрести элитную плитку и сантехнику по привлекательной цене!

Неподражаемая роскошь Domus Aurea

Название коллекции керамогранита от итальянского бренда Ceramica Lord переводится на русский язык как «золотой дом», и с этим трудно не согласиться. Чувственная строгость великолепного материала отражает слияние классики и современных технологий. Теплые и светлые оттенки плитки позволяют создавать интерьеры вне времени. Особое внимание дизайнеры уделили декорам. Изысканные бордюры и элегантные колонны, фризы и напольные уголки словно переносят нас в другую эпоху.

Capri Eternity

Hansa Canyon

Благородство и утонченность Capri Eternity

Hansa Canyon – торжество дизайна и техники

Элегантная коллекция керамической плитки от Capri отличается типично итальянским стилем исполнения. Из четырех цветовых вариантов (red, blak, beige, ivory) непременно найдется подходящий для индивидуального решения интерьера. Также в коллекции Eternity привлекает разнообразие форматов, нестандартные дизайнерские решения, элементы ручной работы. Декорация на флористическую тему создаст оригинальный образ ванной комнаты.

Вода, свет, энергия, дизайн. Гармоничное сочетание этих четырех величин превращает смеситель премиум-класса от немецкого производителя Hansa Canyon в авангардистский арт-объект в интерьере ванной комнаты. Открытый излив позволяет свободно наслаждаться водной стихией, к тому же струя подсвечивается и в зависимости от температуры меняет цвет от синего (холодная) до красного (горячая). Напряженная игра света и красок ограничена строгими графическими формами.

г. Киев, Столичное шоссе, 101 Салон элитной плитки и сантехники компании «Агромат» (Центр стиля «Домосфера», 3-й этаж) тел.: (044) 281-07-27, (044) 281-07-26 Директор Оксана Кабаций kabatsiy@ceramic-fashion.com.ua

г. Киев, ул. Шота Руставели, 44 Салон элитной плитки и сантехники компании «Агромат» тел.: (044) 499-03-33, (044) 499-03-31 Директор Марина Усенко usenko@agromat-centr.kiev.ua

г. Донецк, ул. Челюскинцев, 191 Салон элитной плитки и сантехники тел.: (062) 381-23-31, (062) 381-23-30 Директор Александр Прудиус cf-@ukr.net

г. Ровно, ул. Черняка, 15 Салон элитной плитки и сантехники тел.: (0362) 645-605, (0362) 690-485 Директор Олеся Дацюк cf_rivne@keramika.rv.ua