Exposição de Cerâmicas
Alba Nobre Marcia Pietrobon Vera Martins
Exposição de Cerâmicas
De 5 de Novembro a 3 de Janeiro no Espaço Virtual uptimegallery.com
Artistas
Alba Nobre Marcia Pietrobon Vera Martins
Sagrado Feminino “A mulher tem um enorme poder dentro de si. Não é o poder sobre alguém ou contra alguém, é o seu poder inato e ancestral, a sua intuição, percepção, compreensão, compaixão, criatividade, amor e conexão – consigo mesma, com os outros, com o Divino.” Mirella Faur, autora de Círculos Sagrados para Mulheres Contemporâneas e O Legado da Deusa Sagrado Feminino é uma exposição virtual de arte cerâmica composta por obras de três artistas principiantes nesse segmento artístico. As peças aqui expostas são de livre representação e demonstram o sentimento de cada uma delas em relação ao tema. O Sagrado Feminino é uma filosofia que exalta a essência e a conexão da mulher consigo mesma e o universo, harmonizando os ciclos femininos com a natureza. O conceito remonta à Antiguidade e tem origem nas divindades, como a Mãe Terra. Entre outras definições, pode ser descrito como uma força espiritual que existe dentro de todas nós, mulheres. A pandemia trouxe muita tristeza, dúvidas, medos e angustias. Por outro lado, nos apresentou outras formas de relacionamento - o online foi a nossa grande ferramenta de sobrevivência e de nos relacionarmos uns com os outros. E assim surgiu esta exposição. Conheci Vera Martins em um workshop ministrado por mim aqui em São Paulo, poucos dias antes da primeira paralisação imposta pela pandemia, em março de 2020. Três meses depois, Vera – que mora em Salvador, na Bahia – entrou em contato, solicitando aulas virtuais para ela e uma amiga, Alba Nobre. No final do ano, Marcia Pietrobon juntou-se ao grupo. E o desejo de realizar uma exposição virtual que abordasse a questão da compaixão - projeto já latente em Vera desde setembro do ano passado - começou a se delinear. Do início deste ano até setembro último, o sonho foi tomando forma. As artistas evoluíram para o conceito do Sagrado Feminino, que passou a norteá-las no desenvolvimento das obras, sob minha curadoria, para concretizar a exposição. É, portanto, com muita emoção e alegria, que hoje apresento o resultado desse trabalho e a beleza das obras dessas principiantes que, certamente, já demonstram um enorme potencial artístico.
Cibele Nakamura Curadora
Da gestação ao nascimento da Exposição Sagrado Feminino O projeto da exposição nasce em pleno momento de vulnerabilidade emocional vivido pela crise de saúde pública decorrente da pandemia da Covid-19. A dor, o medo, o desespero e o distanciamento social fizeram com que se buscasse algo para acalentar o coração. E ninguém sabe cuidar mais do coração do que o nosso Sagrado Feminino. O primeiro desafio foi persuadir Cibele Nakamura a realizar a mentoria e curadoria; depois, encontrar as parceiras para viajar comigo nesse sonho. Com muito esforço, consegui convencer Alba Nobre, companheira desde o início do curso em cerâmica; enquanto Marcia Pietrobon, joalheira que conheci fazendo o curso de vivência online em vidro, foi pura empatia. O trabalho teve como objetivo revelar os elementos simbólicos que envolvem os aspectos materiais e espirituais da sacralidade feminina. O método baseou-se em três passos: 1) Responder as perguntas: qual o conceito do Sagrado Feminino e qual a divindade que queremos expressar? 2) Estabelecer dois encontros mensais pelo WhatsApp (um com as três participantes, e, o outro, com a inclusão da curadora). 3) Apresentar as obras com os respectivos conceitos. Em síntese, acabamos realizando 36 reuniões, entre fevereiro e novembro de 2021. Durante nove meses, exercitamos a arte de criar em cerâmica, e, mês a mês, as obras eram moldadas, sentidas, amadas, nutridas. Ao final desse período, entramos em trabalho de parto e parimos. O sentimento é de alegria, apego, mas é hora de cortar o cordão umbilical e compartilhar nossos filhos com o universo para que eles deixem de ser apenas nossas obras e passem à apropriação de outras e outros. Importante também sinalizar que, simbolicamente, a Exposição Sagrado Feminino foi abençoada desde o início de sua gestação, em 02 de fevereiro do ano em curso, dia da Grande Mãe das Águas – Yemanjá. Que as nossas obras de arte sigam, agora, como o curso das águas, para o mundo apreciar. Odó Iyà!
Vera Martins Projeto
Vera Martins Tel. (71) 98141 1208 e-mail: lamartins.vera@gmail.com
Vera Martins, médica, baiana. O barro ocupa espaço importante na sua existência desde 2018, quando deixou de exercer suas atividades médicas e começou a explorar uma nova habilidade no campo das artes, como propósito para sua nova condição de vida. O encontro com a arte em cerâmica tornou-se uma paixão. Ao longo deste tempo vem descobrindo a quietude da mente, o pulsar do coração na execução de cada obra. Esta jornada artística inicia-se com o curso de Cerâmica no Palacete das Artes em Salvador, ministrado pela artista plástica/ceramista Marlice Almeida, a quem dedica profunda admiração e gratidão. Em 2019, passou a fazer aulas no atelier Terra Cor, com Carmem Bastos. As dificuldades e a mistura de sentimentos, com o enfrentamento da pandemia de Coronavírus, resultaram na exacerbação da sua inquietude e no seu deslumbramento, com as possibilidades de trabalhar com o barro e todo o processo de alquimia que envolve a feitura desta arte milenar que é a cerâmica. APRESENTAÇÃO A exposição Sagrado Feminino é um projeto que se tornou realidade graças à curadora Cibele Nakamura. Ela nasce do grito interno rogando às divindades compaixão, nesse momento de tanta dor que o mundo vivencia durante a pandemia da Covid 19. Por meio da compaixão, sentimento libertador do sofrimento humano, desperto a sacralidade existente dentro e fora de mim. Ao conectar com o meu sagrado interno, escolho a divindade Kuan Yin, que simboliza a Deusa da Compaixão, e o externo é a minha jornada de vida como mulher.
Título: Tríptico: Menstruar, Fecundar e Nutrir Técnica: modelagem em placa, queima em forno elétrico a 1000°C 44x53x15cm (Menstruar 31x21x15cm / Fecundar 34x22x15cm / Nutrir 43x22x15cm)
Assim, apresento as nove obras com as suas devidas características simbólicas: 1. Tríptico: Menstruar, Fecundar e Nutrir Representa o papel biológico da mulher, ou seja menstruar (sangue é vida), fecundar (colocar um novo ser vivo no mundo) e nutrir (acolher e alimentar este ser). Contudo, importante enfatizar que na construção social cabe à mulher escolher sua função no mundo.
Título Caminho do Coração (conjunto com 2 peças) Técnica: modelagem em placa, queima em forno elétrico a 1220°C 64x29x12cm - total
Título: Sagrado Feminino e Mantra ON MANIPADME HUM Técnica: modelagem manual, placa e queima em forno elétrico a 1000°C 28x38x14cm Divindade Kuan Yin 28x6x14cm Divindade Orixá 20x13x3cm
2. O caminho do Coração Simboliza o amor. No caminho do coração somos todos um. 3. Sagrado Feminino (Kuan Yin e Orixá) e Mantra O sagrado feminino conectado com a essência humana e o mantra ON MANI PADME HUM, que significa recebermos a joia da consciência no coração do Lótus. (Lótus é o chakra).
4-Título: Flor de Lótus no Centro do Coração Técnica: modelagem em placa, marmorizado, queima em forno elétrico a 1000°C o coração e a 1220ºC a flor 30x27x12 cm
5-Título: Japamala Técnica: modelagem manual, pérolas e queima em forno elétrico a 1000°C 101 cm
4. Flor de Lótus no Centro do Coração Flor de Lótus surge da terra, abaixo do elemento água, e abre-se no ar para saudar o sol. Lótus é porta voz do raio da iluminação, e internamente nos conduz à luz do coração. 5. Japamala Japamala é uma palavra que tem origem no sânscrito, em que “japa” significa murmurar e “mala” guirlanda ou colar. É de origem indiana, em especial, possui 108 contas e cada conta é um mantra a ser entoado.
Título: Elo Familiar Técnica: modelagem em placa, marmorizado e queima em forno elétrico a 1000°C 79 x 7cm
Título : Fonte da Vida Técnica: modelagem em placa, queima em forno elétrico a 1000°C , apoio em espelho 24x25x14cm
6. Elo Familiar Representa a união da família. 7. Fonte da Vida Água é fonte de vida e simboliza o feminino, a fecundidade, a transformação, a purificação, a força e a limpeza.
Título: Transmutação Técnica: modelagem em placa, queima em forno elétrico a 1220°C 25X29X6 cm
Título: Gratidão Técnica: modelagem em placa e queima em forno elétrico a 1000ºC 19X21X4 cm
8. Transmutação O despertar do amor incondicional e do caminho espiritual. 9. Gratidão Agradecimento a tudo e a todas às mulheres que participaram da minha evolução física e espiritual.
Alba Nobre Tel. (71) 98808 6350 e-mail: a60nobre@gmail.com
Alba Nobre, baiana, como toda leonina, é uma pessoa otimista, alegre, interativa e de bem com a vida. Eclética, ela é enfermeira e professora de Educação Física. Essas características revelam um ser humano sempre em busca de projetos e de desafios. Em 2018 teve seu primeiro contato com o barro e com suas múltiplas possibilidades de formas e moldes que ele oferece àquele que se permite tocá-lo com sensibilidade. Isso aconteceu no museu Palacete das Artes em Salvador, com a orientação da professora e artista plástica Marlice Almeida. Assim a cerâmica passou a fazer parte de sua vida e por isso, no ano de 2019, começou a frequentar o Ateliê Terra Cor, tendo como preceptora a ceramista Carmem Bastos. No decorrer do curso, infelizmente, em 2020 surgiu a pandemia do Covid-19 e provocou mudanças drásticas na vida de todos ao redor do planeta, obrigando-os a viver uma realidade de isolamento social, bem como de reinventar-se nesse panorama adverso. Surgem então as aulas online e, mais uma vez, Alba aventura-se às aulas virtuais da ceramista Cibele Nakamura, apaixonando-se pela técnica do marmorizado. Nessa caminhada recebe o convite para participar da exposição Sagrado Feminino e, aceita mais esse desafio.
SOBRE A EXPOSIÇÃO Na apresentação dessas peças faço referência ao sagrado feminino na figura de Mãe Maria, divindade que representa o amor, dignidade, esperança, superação, perdão, sabedoria e generosidade entre tantos outros elementos do universo feminino.
Título: Mãe e filha (conjunto com 2 peças) Técnica: modelagem em placa, queima em forno elétrico a 1000°C 40x33x30cm
Título: Felicidade Técnica: modelagem em placa, marmorizado e queima em forno elétrico a 1000°C Medidas 42x25x16cm
Título: Prosperidade (conjunto com 3 peças) Técnica modelagem em placa, queima em forno elétrico a 1000°C Medidas: 62x32,5x6cm folha média: 30,5x18,5x6cm folha maior: 32,5x20,5x6cm folha menor: 20,5x14,5x6cm
Folhas - Trabalhadas com argila marmorizada, terracota e tabaco. Sutilmente, representam o outono, tempo de mudanças.
Título: Vasos contorno de mulher Técnica: modelagem em placa, marmorizado e queima em forno elétrico a 1000°C Medidas: vaso menor: 19X10x5 cm vaso maior: 26X17X7 cm
Título: Vasos côncavo e convexo Técnica: modelagem em placa, queima em forno elétrico a 1000°C Medidas: vaso convexo: 20x8x5cm vaso côncavo: 20x9x5cm
Vasos- Feitos com argila marmorizada, geralmente, são côncavos, as vezes frágeis, quebradiços e sensíveis como a alma feminina.
Título: Vaso e Flor Técnica: modelagem manual com rolinhos, marmorizado e queima em forno elétrico a 1000°C Medidas:19x17 cm diâmetro
Pureza (conjunto com 3 obras) Técnica: modelagem em placa, marmorizado e queima em forno elétrico a 1000°C Medidas: 41x7x12 cm
Flores - Foram feitas com argila branca. As rosas representam o amor e suas nuances. Na cor branca, revela a inocência e a beleza da Virgem Maria.
Título: Terço da Mãe Maria Técnica: modelagem manual, marmorizado e queima em forno elétrico a 1000°C 150cm
Terço- produzido com argila marmorizada, é uma parte do rosário e objeto de adoração.
Marcia Pietrobon Tel. (19) 99216 5725 Instagram @joiasmarciapietrobon
Marcia Pietrobon, formada em Administração, de Rio Claro - SP Sua vida movida pela arte, é marcada pela inspiração e estudos intermináveis sobre as variadas técnicas que podem ser utilizadas no vidro. Iniciou sua trajetória com esculturas em Tiffany e depois com a Vitrofusão. Com processos muitas vezes complexos extrai deste simples material, as cores e as formas que povoam sua imaginação inquieta. Entre tantos, fez o curso de Design de Joias no IED One Year em São Paulo finalizando na Itália, para mostrar a preciosidade do vidro como uma joia. No caminho do desenvolvimento, no ano de 2020 encontra pessoas fantásticas (segundo suas palavras), como a Vera Martins, Alba Nobre e a mestra Cibele Nakamura, que apresentou a cerâmica, e a paixão a tomou rapidamente. Costuma usar metáfora em que a "Mãe" é a cerâmica e o vidro é o "Filho". Hoje apresenta essa relação de amor desses dois materiais segundo a sua perspectiva. SOBRE A EXPOSIÇÃO Disponho nestas peças uma sequência de forma cronológica, significando o Sagrado Feminino desde a Criadora Mítica Deusa Gaia até os dias de hoje com toda grandeza da Mulher. Simbolizo a "Criação" da terra no seu início, das montanhas, do mar e do céu, os tempos modernos com seus adornos e a força da estrutura pelo significado da base da vida. Nestas representações a "Mãe Cerâmica" sempre está na parte de maior força e equilíbrio da peça dando a estrutura ao "Filho Vidro". Em todas as peças coloco as minhas "Linhas Curvas" demonstrando a forma Feminina. Meu imenso agradecimento ao universo, ao meu marido que me apoia com amor e determinação, e me ajuda em tudo, e a minha mãe que detém uma imaginação infinita e organização fantástica. Meu amor e gratidão.
Título: Feminino em Curvas Técnica: Modelagem em placa, queima em forno elétrico a 900ºC Vitrofusão Escultura em Vidro, queima em forno elétrico à 780ºC Medidas: 35x25x15 cm
1. Livro: Feminino em Curvas A mão que abre o livro, cria asas por adquirir o conhecimento das "Linhas Curvas" que simbolizam o movimento e as nuances do Sagrados Feminino 2. A Macieira em suas Formas Femininas A árvore como o principal símbolo feminino, simbolizada pela macieira e a maçã como tantos momentos na história da criação e tantas outras simbologias e mitos como do amor, da docilidade, da força e do poder.
Título: A Macieira em suas Formas Femininas Técnica: Modelagem em placa, queima em forno elétrico a 900ºC Vitrofusão Escultura em Vidro, a maçã queima em forno elétrico à 780ºC, o Ninho queima em forno elétrico à 730ºC, As folhas e metal em forno elétrico à 730ºC
Título: Corpo Feminino e suas Curvas Técnica: Modelagem em placa, queima em forno elétrico a 900ºC Vitrofusão: Escultura em Vidro e metal em forno elétrico à 730ºC Medidas: 35x35x15cm
Título: Feminino em Curvas e Movimento Técnica: Modelagem em placa, queima em forno elétrico a 900ºC Vitrofusão Escultura em Vidro, queima em forno elétrico à 780ºC Medidas: 35x35x15cm
3. Corpo Feminino e suas Curvas e 4. Feminino em Curvas e Movimento Nestas duas peças demonstro as formas que a terra tem com as suas montanhas, vales e água nas ondas como o corpo da Mulher e suas formas arredondadas e esplêndidas demonstrando a perfeição da criação.
Título: A criação Técnica: Modelagem, queima em forno elétrico a 900ºC Vitrofusão Escultura em Vidro, queima em forno elétrico à 730ºC Medidas: 35x25x25 cm
5. A criação Oito Vasinhos todos em cerâmica e o vidro em formato de altar ou posicionamento dos vasos em alturas e espaços distintos. Os 7 Vasos menores representam a diversidade feminina em formas, desenhos e sentimentos, o Oitavo em forma de Bola representa a Deusa Terra que rege todos os outros. O "Filho" vidro coloca a Mãe em um lugar especial na sua existência em sua vida. Representa o Nascer do todo o Nascer da vida, as formas de aconchego de quem tem o poder do Prover!!!! 6. Manto (par de Brincos),
Título: Manto (par de Brincos) Técnica: Modelagem, queima em forno elétrico a 900ºC Vitrofusão Escultura em Vidro, queima em forno elétrico à 730ºC Prata: 925 Medidas: 5x3 cm
7. Manto de cores (Colar) e 8. Manto dobrado (Colar) As Joias são formas de expressar a personalidade e a Alma. Coleção Manto - O tecido, o manto, que protege o corpo das intempéries e dos olhares. Coleção Formas - As formas geométricas parte do princípio do todo com as formas retas, curvas e círculo.
Título: Manto de cores (Colar) Técnica: Modelagem, queima em forno elétrico a 900ºC Vitrofusão Escultura em Vidro, queima em forno elétrico à 730ºC Prata: 925 Medidas: 22cm comprimento - cerâmica - 3x2cm vidros - 1x1,5cm
Título: Manto dobrado (Colar) Técnica: Modelagem, queima em forno elétrico a 900ºC Medidas: pingente 6x2,5x2,5cm
9. Formas e Fogo Formação da geometria q u e n o s re g e , a p e ç a central em cerâmica é a Mãe que dá o centro e movimento de liberdade para o filho com suas formas e cores sendo um ser único, mantendo o conceito central dos seus ensinamentos recebidos. 10. Mão que Cria (em vidro) Conceito: A mão que cria, que transforma, que movimenta a energia da vida. Junto da peça que representa toda essa atitude.
Título: Formas e Fogo Técnica: Modelagem em placa, queima em forno elétrico a 900ºC Vitrofusão, queima em forno elétrico à 780ºC Medidas: 50 diâmetro x 30 cm
Título: Mão que Cria Vitrofusão Escultura em Vidro, queima em forno elétrico à 780ºC Medidas: 35x35x15 cm
Projeto: Vera Martins
Curadoria: Cibele Nakamura
Exposição Virtual: uptimegallery.com
Projeto Gráfico e Arte Final: Claudio Takita
Edição e Revisão dos textos de Curadoria e Projeto: Cláudia Piche
Novembro de 2021
Exposição de Cerâmicas