2. FESTIVAL DE CANNES - pag

El cine español, en busca de continuar su senda del éxito

TRAS LA GRAN BERLINALE PARA EL CINE ESPAÑOL, CORONADA CON EL OSO DE ORO PARA ALCARRÀS DE CARLA SIMÓN, EL CINE ESPAÑOL CUENTA CON VARIAS PRODUCCIONES EN EL FESTIVAL DE CANNES (17-28 DE MAYO). INTENTARÁ PROSEGUIR CON SU BUENA TRAYECTORIA INTERNACIONAL GRACIAS A PACIFICTION EN COMPETENCIA, AS BESTAS EN CANNES PREMIÈRE, Y EL AGUA EN LA QUINCENA, QUE SON LOS FILMES QUE LIDERAN LA 'ARMADA' ESPAÑOLA.

En un primer momento, sonaron las alarmas, ya que los primeros anuncios de títulos por parte de la organización, suponían un nuevo desaire a nuestra cinematografía. Finalmente, con el goteo de nuevos títulos, el cine español ha conformado un sólido plantel para acudir a la 75ª edición del mayor festival de cine del mundo, donde Cineinforme acudirá en persona y como única revista española con una edición especial.

La principal buena noticia es que se rompe un maleficio. Desde 2009, cuando Isabel Coixet compitió con Mapa de los sonidos de Tokio, no había un director español —que no fuera Pedro Almodóvar— que luchara por la Palma de Oro. Cannes ha seleccionado a Albert Serra, que buscará la gloria en el palmarés con Pacifiction (proyecto originalmente conocido como Bora Bora). El director catalán es muy querido en el festival, donde ha llevado películas en cuatro ocasiones anteriores (Honor de cavalleria, El cant dels ocells, La muerte de Luis XIV y Liberté) pero nunca había llegado a la categoría reina.

Con la alemana Films Boutique en las ventas, esta producción de la española Andergraun Films con la francesa Idéale Audience, la portuguesa Rosa Filmes y la alemana Tamtam Film está rodada en francés y cuenta la historia de un alto comisario de una isla de la Polinesia francesa, un hombre de naturaleza turbulenta y gran diplomacia. El conflicto le llevará a tomar decisiones temerarias.

Dentro de la Sección Oficial, pero fuera de concurso en Cannes Première, participa este año As Bestas, con la que por primera vez Rodrigo Sorogoyen acude a este festival. Está producida por las españolas Arcadia Motion Pictures, Caballo Films y Cronos Entertainment, en coproducción con la francesa Le Pacte.

A Contracorriente Films es la distribuidora para España y las ventas están en manos de Latido Films. La historia, que escribe el director junto a Isabel Peña, sigue a una pareja francesa que se instaló hace tiempo en una aldea del interior de Galicia. Allí llevan una vida tranquila, aunque su convivencia con los lugareños no es tan idílica como desearían. Un conflicto con sus vecinos, los hermanos Anta, hará que la tensión crezca en la aldea hasta alcanzar un punto de no retorno.

El agua de Elena López Riera, un proyecto que ganó un premio en las residencias de la Cinéfondation de Cannes, compite en la Quincena de Realizadores. Protagonizada por la debutante Luna Pamies junto a Bárbara Lennie y Nieve de Medina, está producida por la suiza Alina Film, la española Suica Films y la francesa Les Films du Worso. La cinta, cuyas ventas gestiona la francesa Elle Driver, será distribuida en nuestro país por Filmin junto a Elastica. Versa sobre la amenaza de desbordamiento de un río en un pueblo donde existe la creencia de que algunas mujeres están predestinadas a desaparecer con cada nueva inundación.

En la Semana de la Crítica hay dos cortos españoles. Uno es Cuerdas, escrito y dirigido por la alavesa Estibaliz Urresola. Producido por Sirimiri Films, Katz Estudio y Gariza Films, y distribuido por Marvin & Wayne, una empresa altamente contaminante ha ofrecido un patrocinio que salvaría una formación de canto y deben deliberar si aceptar o no el dinero.

El otro corto español es I Didn't Make It to Love Her, una coproducción entre Bosnia, España (Eye Collective), y Reino Unido que está dirigida por la catalana Anna Fernández de Paco.

No podemos olvidar mencionar que en Cannes Classics se verá el documen-

Pacifiction

Spanish Cinema, in search of extending its success path

AFTER A GREAT BERLINALE FOR SPANISH CINEMA, TOPPED WITH THE GOLDEN BEAR FOR ALCARRÀS BY CARLA SIMÓN, SPANISH CINEMA HAS SEVERAL TITLES AT THE CANNES FESTIVAL (MAY 17-28). IT WILL TRY TO CONTINUE WITH ITS GOOD INTERNATIONAL TRACK RECORD THANKS TO PACIFICTION IN COMPETITION, THE BEASTS IN CANNES PREMIÈRE, AND THE WATER IN THE DIRECTORS' FORTNIGHT, WHICH ARE THE FILMS THAT LEAD THE SPANISH 'ARMADA' .

The first announcements of selected films by the organization triggered the alarms of Spanish Cinema, because it meant a new snub to our cinema. Finally, with the trickle of new titles, Spanish Cinema has forged a solid slate to attend the 75th edition of the world's most relevant film festival, where Cineinforme will be present and as the only spanish magazine delivering a special edition for Cannes.

The main good news is that a curse has been broken. Since 2009, when Isabel Coixet competed with Map of the Sounds of Tokyo, there hasn't been a Spanish director —other than Pedro Almodóvar— who has fought for the Palme d'Or. Cannes has selected Albert Serra, who will seek glory with Pacifiction (project originally known as Bora Bora). The Catalan director is well loved at the festival, where he has brought films on four previous occasions (Honour of the Knights, Birdsong, The Death of Louis XIV and Liberté) but had never reached the main category.

With Films Boutique in charge of sales, this production by the Spanish Andergraun Films with the French Idéale Audience, the Portuguese Rosa Filmes and the German Tamtam Film is shot in French and tells the story of a high commissioner of an island in French Polynesia, a man of turbulent nature and great diplomacy. His inner conflict will lead him to make reckless decisions.

Within the Official Section, but out of competition at Cannes Première, Spain has The Beasts, with whom Rodrigo Sorogoyen attends this festival for the first time. It is produced by Spain's Arcadia Motion Pictures, Caballo Films and Cronos Entertainment, in co-production with France's Le Pacte.

A Contracorriente Films is the distributor for Spain and international sales are handled by Latido Films. The story, written by the director together with Isabel Peña, follows a French couple who settled long ago in a village from the interior of Galicia. There they lead a quiet life, although their coexistence with the locals is not as idyllic as they wish. Their refusal to implement a wind farm will accentuate the disagreements with the neighbors, taking coexistence to a situation of no return.

The Water by Elena López Riera, a project that won an award at the Cannes Cinéfondation Residence, is competing in the Directors' Fortnight. Starring newcomer Luna Pamies alongside Bárbara Lennie and Nieve de Medina, it is produced by Switzerland's Alina Film, Spain's Suica Films and France's Les Films du Worso. The film, whose sales are managed by the French Elle Driver, will be distributed in Spain by Filmin together with Elastica. It is about the threat of a river overflowing in a town where there is a belief that some women are predestined to disappear with each new flood.

In Critics' Week there are two Spanish shorts. One is Cuerdas, written and directed by Basque Estibaliz Urresola. Produced by Sirimiri Films, Katz Estudio and Gariza Films, and distributed by Marvin & Wayne, a highly polluting company has offered a sponsorship that would save a singing group and they must deliberate whether or not to accept the money.

The other Spanish short is I Didn't Make It to Love Her, a co-production between Bosnia, Spain (Eye Collective), and the United Kingdom, directed by Catalan Anna Fernández de Paco.

We cannot forget to mention that Cannes Classics will see the documen-

El agua (The Water)

As Bestas (The Beasts) © Lucía Faraig

tal Goya, el ojo que escucha de José Luis López-Linares, estreno mundial de este homenaje al mítico guionista JeanClaude Carrière, fallecido en 2021.

EL MARCHÉ, HACIA LA NORMALIDAD

El ICEX y el ICAA organizan de nuevo el pabellón Cinema from Spain (Riviera A3-A5), con una presencia ya similar a la época prepandémica pero también tiene vertiente online. Los expositores bajo este paraguas son AGADIC, Andalucía Film Commission, Basque Audiovisual, Begin Again Films, Bendita Films, Canary Islands Film, Cinema Republic, Feel Content, Film Factory, Film Madrid, Latido Films, Spain FC y The Film Agency.

Con stand propio están Filmax (Riviera A1), Catalan Films (Riviera A4) y la productora Shcherbina (Palais-1. 24-03).

En cuanto a market screenings españoles, este año se podrán ver La voluntaria, Historias para no contar, Cinco lobitos, Unicorn Wars, El universo de Oliver, Tolyatti Adrift, La cima, Canallas, Dúo, Els transportan la morte, El frío que quema, El color del cel, Nosotros no nos mataremos con pistolas, Mi vacío y yo, Escape Room: La película, A los libros y a las mujeres canto, Robin Bank, A diente de perro, Entre la vie et la mort, El juego de las llaves, Vasil, Afterwater, Els negociadors, La casa entre los cactus, McCurry: The Pursuit of Colour, No mires a los ojos, Tros, Cantando en las azoteas, Asombrosa Elisa, Aftersun, H, Sin ti no puedo, Angels in the Rink y Libélulas. Dentro de las actividades de promoción de las instituciones españolas, se han realizado varios videos de las empresas participantes y el 20 de mayo se llevará a cabo el CoProduction Day, que se inicia con el Producers ´Network, que contará con 5 productoras españolas (Aquí y Allí Films, Solita Films, Potenza Producciones, Quattre Films y Un Capricho Producciones), que realizaran un videopitch con sus proyectos en busca de coproducción. Por la noche, 25 productores españoles acudirán, junto a más de 100 productores internacionales, a un evento para propiciar encuentros profesionales y reforzar los lazos de coproducción.

Asimismo, organizan una mesa redonda para promover el Hub Audiovisual. El domingo 22 de mayo a las 10:00 horas (Marina Stage - Riviera & Online) se desarrollará 'Spain Audiovisual Bureau

Conference - Your Centralized Info Point

to Shooting in Spain' . Participarán Teresa Azcona de Spain Film Commission, y Miriam Fernández, Eva-Julia Hernández, y Javier Yraola del ICEX.

En lo referente a las conferencias, Joan Sala (Filmin), participará en el panel

‘Circulación de películas europeas: ¿su

disponibilidad es suficiente?’ , organizado por el Observatorio Audiovisual europeo (sábado 21 de mayo de 9:30 en Main Stage Riviera & Online).

En la sección Fantastic 7, el Festival de Sitges lleva el nuevo trabajo de Jaume

Cuerdas

Balagueró, Venus. Producido por la empresa de Álex de la Iglesia y Carolina Bang, Pokeepsie Films, y formando parte del sello The Fear Collection que tienen para Sony Pictures y Amazon, es una historia de terror sobrenatural con elementos de brujería moderna.

El otro proyecto español es La mala madre, escrito y dirigido por Alicia Albares. Producido por Mordisco Films, Not Alone y New Co Audiovisual, el film se centra en una periodista que ha escrito un libro muy polémico sobre la maternidad y que se despierta sin memoria en una casona en el bosque. Una monja y un médico se encargan de cuidarla, pero pronto la presencia de una mujer la hará recordar la realidad de la tragedia.

En Cannes Docs también hay un proyecto español, Mi hermano Ali, dirigido y producido por Paula Palacios (Morada Films), junto con la francesa Pumpernickel Films. Narra un período de siete años en la vida de Ali, un refugiado somalí de 21 años. Además, Un vulgar y triste solitario de Efthymia Zymvragaki, con las españolas Gris Medio y KaBoGa en la producción, participa en el Circle Women's Doc Accelerator.

Por último, Felipe Lage de Zeitun Films (Costa da morte, Mimosas) es el representante español seleccionado para Producers on the Move (European Film Promotion), la actriz Rossy de Palma presidirá el jurado de la Cámara de Oro, y la productora María Zamora forma parte del jurado de la Semana de la Crítica.

Venus (© Jorge Fuembuena)

The Bad Mother

tary Carrière and the Ghost of Buñuel by José Luis López-Linares, world premiere of this tribute to the legendary screenwriter Jean-Claude Carrière, who died in 2021.

THE MARCHÉ, TOWARDS NORMALITY

ICEX and ICAA have worked again to organize the Cinema from Spain pavilion (Riviera A3-A5), with a presence of companies already similar to that of the pre-pandemic period, but it also has an online side. The exhibitors under this umbrella are AGADIC, Andalucía Film Commission, Basque Audiovisual, Begin Again Films, Bendita Films, Canary Islands Film, Cinema Republic, Feel Content, Film Factory, Film Madrid, Latido Films, Spain FC and The Film Agency.

Filmax (Riviera A1), Catalan Films (Riviera A4) and Mallorca production company Shcherbina (Palais-1. 24-03) will attend with a separate booth.

Regarding Spanish Market Screenings, this year there will be films like The Volunteer, Stories Not to Be Told, Lullaby, Unicorn Wars, Oliver's Universe, Tolyatti Adrift, Beyond the Summit, Monkey Business, Dúo, They Carry Death, The Burning Cold, Color of Heaven, We Won ´t Kill Each Other with Guns, My Emptiness and I, You Lie You Die, To Books and Women I Sing, Robin Bank, The Canine Tooth, On the Edge, The Key Game, Vasil, Afterwater, The Negotiators, The House Among the Cactuses, McCurry: The Pursuit of Colour, Staring at Strangers, Tros, Singing on the Rooftops, Amazing Elisa, Aftersun, H, Can't Live Without You, Angels in the Rink and Dragonflies. Within the promotional activities of the Spanish institutions, several videos of the participating companies have been made. Besides, on May 20 will be held the Co-Production Day, which begins with the Producers' Network, which will feature 5 Spanish production companies (Aquí y Allí, Solita, Potenza, Quattre Films and Un Capricho Producciones), who will make a video pitch with their projects in search of co-production. At the evening, 25 Spanish producers will attend, along with more than 100 international producers, an event to promote professional meetings and strengthen co-production ties.

They also organize a round table to promote the Audiovisual Hub. On Sunday, May 22 at 10 a.m. (Marina Stage - Riviera & Online) the 'Spain

Audiovisual Bureau Conference - Your Centralized Info

Point to Shooting in Spain' will take place. Teresa Azcona from Spain Film Commission, and Miriam Fernández, EvaJulia Hernández, and Javier Yraola from ICEX will speak.

Regarding the conferences, Joan Sala (Filmin), will participate in 'Circula-tion of

European Films: is availability

enough?' , organized by the European Audiovisual Observatory (May 21, 9:30 a.m. at Main Stage Riviera & Online).

In the Fantastic 7 section, the Sitges Festival is promoting the new work by Jaume Balagueró, Venus. Produced by the company of Álex de la Iglesia and Carolina Bang, Pokeepsie Films, and forming part of The Fear Collection label that they have for Sony Pictures and Amazon, it is a supernatural horror story with elements of modern witchcraft.

The other Spanish project is The Bad Mother, written and directed by Alicia Albares. Produced by Mordisco Films, Not Alone Productions and New Co Audiovisual, the film focuses on a journalist who has written a highly controversial book on motherhood and who wakes up with no memory in a house in the woods. A nun and a doctor take care of her, but soon the presence of a woman will make her remember the reality of the tragedy.

At Cannes Docs there is also a Spanish project, My Brother Ali, directed and produced by Paula Palacios (Morada Films), together with France's Pumpernickel Films. It chronicles a sevenyear period in the life of Ali, a 21-year-old Somali refugee. In addition, A Sad and Vulgar Loner by Efthymia Zymvragaki, with the Spanish producers Gris Medio and KaBoGa, is participating in the Circle Women's Doc Accelerator.

Lastly, Felipe Lage from Zeitun Films (Coast of Death, Mimosas) is the Spanish representative selected for Producers on the Move (European Film Promotion), actress Rossy de Palma will chair the jury for Caméra d'Or, and producer María Zamora is part of the Critics’ Week jury.

I Didn ´t Make It to Love Her

Mi hermano Ali (My Brother Ali)

Goya, el ojo que escucha, estreno mundial en Cannes Classics Carrière and the Ghost of Buñuel, world première at Cannes Classics

Tras haber tenido sus documentales en los más importantes festivales del mundo, el productor y director José Luis López-Linares ha sido seleccionado por primera vez en el Festival de Cannes con el estreno mundial de su largometraje documental Goya, el ojo que escucha, el sábado 21 de mayo, dentro de Cannes Classics, sección donde el festival sitúa los documentales de más prestigio que guardan relación con el cine y las artes.

Goya, el ojo que escucha es todo un homenaje a Jean-Claude Carrière, fallecido en febrero de 2021, a los 89 años, y lo inmortaliza haciendo lo que ha hecho toda su vida, interpretando a los genios. El guionista francés viajó a España —en la que sería su última vez— para volver a admirar las pinturas de Francisco de Goya y ponerse frente a la cámara de LópezLinares en el Museo del Prado, en su villa natal, Fuendetodos o en La Cartuja de Zaragoza, entre la treintena de lugares que muestran sus obras.

El documental de López-Linares se erige como un sentido homenaje a este cineasta, coguionista de películas de algunos de los más importantes directores de todo el mundo, sobre todo de Luis Buñuel.

En su larga y exitosa trayectoria, José Luis López-Linares ya había participado en los demás festivales europeos de clase A con sus películas documentales. Por ejemplo, su aclamado El Bosco y el jardín de los sueños (2016) obtuvo un gran éxito internacional, fue la segunda película española más vista en Francia en su estreno con más de 100.000 espectadores.

Goya, el ojo que escucha es una producción de Antonio Saura y José Luis López-Linares con sus productoras Zampa Audiovisual y López-Li Films, en coproducción con las francesas Mondex Films y Milonga Productions, y la portuguesa Fado Filmes. Se estrenará en otoño en cines de España distribuido por Syldavia Cinema y Versión Digital.

También se verá en cines de Francia, a través de Epicentre y en Portugal, con Outsider Films; en Alemania y Austria, será distribuido por Weltkino y en Italia, por Versión Digital. Las ventas internacionales están a cargo de la agencia de ventas francesa Reservoir Docs.

After having had his documentaries at the most important festivals in the world, producer and director José Luis López-Linares has been selected for the first time at the Cannes Film Festival with the world première of his documentary feature film Carrière and the Ghost of Buñuel, on Saturday May 21, at Cannes Classics, a section where the festival places the most prestigious documentaries related to cinema and the arts.

Carrière and the Ghost of Buñuel is a tribute to Jean-Claude Carrière, who died in February 2021, at the age of 89, and immortalizes him doing what he has done all his life, playing geniuses. The French screenwriter traveled to Spain —in what would be his last time— to once again admire Francisco de Goya's paintings and stand in front of López-Linares' camera at the Prado Museum, in his hometown Fuende-todos, or at La Cartuja de Zaragoza, among the thirty places that show his works. López-Linares' documentary is a heartfelt tribute to this filmmaker, co-writer of films made by some of the most important directors in the world, especially Luis Buñuel. In his long and successful career, José Luis López-Linares had already participated in other European class A festivals with his documentary films. For example, his acclaimed Bosch: The Garden of Dreams (2016) was a great international success, it was the second most watched Spanish film in France with more than 100,000 attendants.

Carrière and the Ghost of Buñuel is a production by Antonio Saura and José Luis López-Linares with their production companies Zampa Audiovisual and López-Li Films, in co-production with the French Mondex Films and Milonga Productions, and the Portuguese Fado Filmes. In Spain it will be released in cinemas in the fall distributed by Syldavia Cinema and Version Digital.

It will also be watched in cinemas in France, through Epicenter, and in Portugal, with Outsider Films; in Germany and Austria, it will be distributed by Weltkino and in Italy, by Versión Digital. International sales are handled by the French sales agency Reservoir Docs.

que no termina de disiparse del todo. Este 2022 debería ser el año en el que se sienten las bases para que el cine vuelva a lugar prioritario que le corresponde. Para ello, el festival ha puesto al frente del jurado de la Sección Oficial a Concurso al actor Vincent Lindon, una eminencia del cine francés. Junto a él decidirán los grandes premios un puñado de figuras internacionales como el director noruego Joachim Trier, la actriz sueca Noomi Rapace, el director estadounidense Jeff Nichols, la actriz —y ahora también directora— italiana Jasmine Trinca, el director francés Ladj Ly, la actriz, guionista y directora británica Rebecca Hall, la actriz india Deepika Padukone y el director iraní Asghar Farhadi.

Como es costumbre, el plantel de grandes autores que reúne Cannes es incomparable. Uno de los títulos a concurso más esperados en esta edición es Crimes of the Future del canadiense David Cronenberg, que hacía ocho años que no estrenaba una película. Este film protagonizado por Viggo Mortensen, Lea Seydoux y Kristen Stewart tiene como agencia de ventas a Rocket Science. La cinta, que se espera que sea polémica y divisiva, es un retorno al concepto de la nueva carne del cineasta, con un célebre artista de performance que muestra públicamente la metamorfosis de sus órganos en espectáculos de vanguardia.

Lo nuevo del surcoreano Park Chan-wook, Decision to Leave, es también uno de los títulos que más anhelan los amantes del cine. El director de Oldboy y La doncella acude a Cannes con un film de suspense que gira en torno a un detective que se sumerge en un mundo sobrenatural y que se enamora de la principal sospechosa de una investigación de asesinato.

Cuatro cineastas en competición han conquistado ya la Palma de Oro. Uno de ellos es el sueco Ruben Östlund (The Square), que presenta en el festival El triángulo de la tristeza, distribuida en España por Elástica Films. Si su más premiado film fue una sátira del mundo del arte, esta nueva propuesta se acerca al campo de la moda, centrándose en dos modelos de primer nivel que se acercan al crepúsculo de sus carreras. En su reparto está el norteamericano Woody Harrelson.

El japonés Hirokazu Koreeda, habitual del certamen y que venció con Un asunto de familia, vuelve a Cannes con Broker, película que en España distribuye Avalon. El cineasta se desplaza a Corea del Sur para este film, donde

Showing Up

Crimes of the Future

Stars at Noon

Broker

El triángulo de la tristeza (Elástica Films)

sigue dando rienda suelta a su obsesión con las relaciones paternofiliales. En este caso, se centra en el drama de las 'baby boxes' , o cajas de bebés abandonados.

El rumano Cristian Mungiu (4 meses, 3 semanas, 2 días) y los belgas Jean-Pierre y Luc Dardenne (Rosetta, El niño) han sido también ganadores del mayor premio en Cannes y presentan nuevas películas, ambas con ventas de Wild Bunch. El primero llega con R.M.N., que sigue a un inmigrante que vuelve a su pueblo natal para recuperar el contacto con el hijo que abandonó mientras trabajaba en Alemania. En cuanto a los Dardenne, estrenan Tori et Lokita, cine social sobre la amistad de dos jóvenes que viven con dificultades en Bélgica después de haber emigrado solos desde África.

El cine USA se agarra a las posibilidades de James Gray y Kelly Reichardt. El primero, autor de películas como Two Lovers o Ad Astra, cuenta en Armageddon Time con actores como Anne Hathaway, Anthony Hopkins y Jeremy Strong para contar una historia semi-autobiográfica ambientada a mediados de los 80 sobre el paso de la adolescencia a la edad adulta en el barrio de Queens, Nueva York. La directora de Meek's Cutoff y Wendy y Lucy vuelve a contar con su actriz fetiche, Michelle Williams, para Showing Up, un film con ventas de A24 Films sobre una escultora que se prepara para inaugurar una nueva muestra y que debe equilibrar su vida artística con los dramas diarios de familiares y amigos.

Cannes es el festival de los grandes nombres. Por eso es habitual que los grandes autores se repitan una y otra vez. Pero de igual manera que el certamen ha premiado a Albert Serra, ascendiéndole a la principal competición, este año hay dos emergentes cineastas como el sueco Ali Abbasi (Border) y el belga Lukas Dhont (Girl), que ven premiados sus anteriores y reconocidos trabajos en secciones paralelas. El primero compite con Holy Spider, película sobre un hombre que quiere 'limpiar' la ciudad sagrada iraní de Mashhad de prostitutas callejeras inmorales y corruptas. El segundo, en Close, cuyas ventas lleva The Match Factory, explora la amistad entre dos

Holy Spider

chicos de trece que siempre han sido increíblemente cercanos, pero se distancian después de que sus compañeros de escuela cuestionan su relación.

Otros títulos a tener muy en cuenta en la pugna por la Palma de Oro son las nuevas obras de los franceses Arnaud Desplechin, con Frère et Sœur, y Claire Denis, con Stars at Noon (ambas con ventas de Wild Bunch), así como los filmes Les Amandiers de Valeria Bruni Tedeschi, Tchaïkovski’s Wife de Kirill Serebrennikov y Hi-Han de Jerzy Skolimowski.

Fuera de concurso, hay que hablar del film de inauguración, que será Z (Comme Z), comedia de zombis de Michel Hazanavicius (The Artist) que es un remake de la japonesa One Cut of the Dead, y del australiano George Miller, autor de la saga Mad Max, y que acude con un romance fantástico protagonizado por Idris Elba y Tilda Swinton, Three Thousand Years Of Longing. Hollywood llevará también fuera de competición las películas Top Gun: Maverick de Joseph Kosinski (Oblivion) con Tom Cruise y Elvis, el biopic del rey del rock realizado por Baz Luhrmann (Moulin Rouge).

En las Proyecciones de Medianoche destaca la presencia del extravagante Quentin Dupieux (Rubber, Mandíbulas), que llega con la película Fumer Fait Tousser, mientras que en Cannes Première, más allá de Sorogoyen, hay interés por lo nuevo de Marco Bellocchio (Nightfall), Serge Bozon (Don Juan) o Olivier Assayas, que adapta a formato miniserie su famosa película Irma Vep.

En las Proyecciones Especiales hay varios filmes de relevancia esta edición. El gran reclamo es la presencia de Ethan Coen con Jerry Lee Lewis: Trouble In Mind, documental sobre este mito del rock. También hay expectación, especialmente por las circunstancias bélicas, para ver lo nuevo del ucraniano Sergei Loznitsa, The Natural History Of Destruction, así como Marcel!, debut en la dirección de la actriz Jasmine Trinca, o Mi país imaginario del chileno Patricio Guzmán.

Hay muchos nombres desconocidos en Una Cierta Mirada, donde se puede resaltar la presencia latinoamericana de Domingo y la niebla del costarricense Ariel Escalante o War Pony, debut en la dirección de la actriz Riley Keough, que comanda el film junto a Gina Gammell.

Otros años la sección de Quincena de Realizadores ha sido un apartado que, a nivel de prestigio, ha rivalizado incluso con la Competencia en Cannes. En esta ocasión no hay tanto brillo pero siguen destacando varios nombres. La inauguración corresponde al italiano Pietro Marcello (Martin Eden, Bella y perdida) con Scarlet, mientras que otros filmes potentes aquí son Un beau matin de Mia Hansen-Løve, Fogo-Fátuo de João Pedro Rodrigues, Revoir Paris de Alice Winocour y, con proyección especial, Men de Alex Garland.

Spain Film Commission se fortalece y hacer de España el hub audiovisual

España ‘cabalga’ para convertirse en destino prioritario de las producciones audiovisuales en Europa. En la imagen, rodaje de Libertad (© Emilio Pereda / Movistar)

SPAIN FILM COMMISSION LLEVA MÁS DE 20 AÑOS IMPULSANDO LOS RODAJES EN ESPAÑA. AHORA, CON LA FINANCIACIÓN DEL ESTADO COMO PARTE DEL PLAN SPAIN AUDIOVISUAL HUB, VA A CRECER PARA POTENCIAR EL POSICIONAMIENTO DE ESPAÑA COMO DESTINO EUROPEO DE PRODUCCIÓN. LA ASOCIACIÓN HA DESIGNADO A TERESA AZCONA COMO DIRECTORA GENERAL DE ESTE PROYECTO, ARTICULADO A TRAVÉS DE CINCO LÍNEAS DE ACTUACIÓN.

La Junta Directiva de Spain Film Commission sigue volcándose en el fortalecimiento de la red de film commissions. "Tenemos una red muy potente que está presente en casi todas las ciudades, ofreciendo servicios de proximidad a cualquier productora española o extranjera" , declara Carlos Rosado, presidente de Spain Film Commission.

Las últimas incorporaciones han sido Vigo Film Office, Menorca Film Commission, Ibiza Film Commission y Pontevedra Provincia Film Commission, Actualmente, la red de oficinas

de atención a rodajes de SFC cuenta

con más de treinta socios en todo el territorio nacional y continúa en plena expansión.

La labor de SFC es esencial precisamente en un momento clave en el panorama internacional, en el que se está experimentando un boom en la producción, del que España puede aprovecharse aún más. "La industria de

los rodajes son un subsector propio que

genera economía, empleo e imagen, algo que redunda en el fortalecimiento de nuestro tejido profesional e industrial. El objetivo es que España sea el

destino preferente en el mundo, y no es exageración, porque creo que esta-

mos en condiciones de ofrecerlo” , indicó Rosado en el reciente MAFIZ del Festival de Málaga.

Una oportunidad que se pretende abordar con el Plan ‘Spain Audiovisual Hub’ para impulsar España como hub audiovisual de Europa, que tiene como objetivo impulsar la producción audiovisual nacional en la era digital y atraer inversión internacional y talento. El Plan tiene una inversión previstade 1.603 millones de euros hasta el año 2025.

Dentro de esa inversión, se han

aprobado 5 millones de euros que

gestionará Spain Film Commission y con la que esta entidad sin ánimo de lucro desarrollará cinco líneas de

trabajo.

El primer programa es Spain Film Talent Network, que conlleva la creación de una red social que reúna al talento audiovisual español incluyendo a empresas y a profesionales de todos ámbitos del audiovisual, haciendo especial énfasis en las profesionales mujeres, con un área abierta y gratuita previa validación y un área prémium con mayores funcionalidades. El objetivo final es dar visibili-

dad al talento en España y generar

oportunidades para el networking y la educación.

para crecer de Europa

Por su parte, con Spain Film Friendly Land se ayudará al fortalecimiento de la red territorial de Spain Film Commission, contribuyendo a la transformación del sector audiovisual. Entre las actividades previstas están un programa de formación para film commissioners, una certificación de competencias, la definición e implementación de un código de conducta para todos los agentes económicos implicados en los rodajes, un aná-

lisis de las ordenanzas y regulaciones

de rodajes en España que apunte aquellas que se consideren como mejores prácticas y el proyecto Spain Green Shooting para promocionar los rodajes sostenibles.

El tercer pilar es la Spain Film Transmedia Platform permitirá la actualización de contenidos y formatos, conformando una universo transmedia que estará enlazado con la web del 'Spain Audiovisual Hub' . En este marco se realizará un nuevo vídeo promocional de Shooting in Spain, así como se mejorarán y desarrollarán la

web de Shooting in Spain, sus apps y

sus redes sociales. A través de este punto también se pondrá en marcha un catálogo de localizaciones, así como una base de datos pertenecientes a Patrimonio Nacional, Paradores de Turismo, sitios históricos del Ministerio de Defensa y propiedades del SAREB. Otras labores que se desarrollarán serán un directorio de empresas de servicios así como guías de informa-

ción sobre visados, permisos de grabación y de subvenciones y apoyos

estatales, autonómicos y locales.

La cuarta línea es Shooting in Spain, la potenciación de la imagen de España como destino internacional de rodajes e inversiones del sector audiovisual. En este apartado se incluye la potenciación de eventos específicos sobre el campo de las localizaciones como es el caso de Shooting Locations Marketplace, cuya primera edición organizó en 2021 Feria de Valladolid y al que SFC prestó su apoyo. Otras líneas de actuación son el nombramiento de embajadores honorarios y la presen-

cia en los mercados internacionales

más importantes y emergentes, así como en la prensa profesional. Asimismo, destaca también la iniciativa de organizar los Premios Shooting in Spain, donde se reconocerán la Mejor Producción del Año, la Mayor Contribución de una Film Commission, Mejor Localizador, Mejor Empresa de Servicios y Mejor Iniciativa de Turismo Cinematográfico.

Por último, la quinta iniciativa subvencionada es Spain Virtual Locations, de modo que se creará un proyecto piloto para realizar modelos tridimensionales de monumentos, edificios y espacios urbanos destacados y representativos de la arquitectura y urbanismo español, reconocidos como símbolos de nuestra historia y cultura.

Para hacerse cargo de estas iniciativas, se ha nombrado como directora

general del proyecto ‘SFC-Spain

Audiovisual Hub’ a Teresa Azcona, que venía de ser la responsable de la Zaragoza Film Office y Vicepresidenta de la Spain Film Commission.

“El objetivo es que España sea el destino de rodajes preferente en el mundo, y no es exageración. Creo que estamos en condiciones de ofrecerlo” (Carlos Rosado)

Al margen de estas actuaciones, una de las inquietudes que está transmitiendo SFC al Gobierno tiene que ver con la mejora de los incentivos fiscales. A mediados de 2020, el ejecutivo aumentó el porcentaje de devolución del 20% al 30% para el primer millón de euros y al 25% para el resto pero hay problemas para acoger mucha producción por el límite establecido.

“Estamos en el Top-10 por situación fiscal, España es competitiva pero hay margen de mejora. El límite de devolución de 10 millones no es atractivo para grandes producciones. Queremos que sea de 30 millones o que desaparezca” , declaró Carlos Rosado en Málaga.

Carlos Rosado, presidente de Spain Film Commission, por fin ve cómo la organización está cosechando los éxitos de 20 duros años de trabajo y labor pedagógica con respecto a la importancia económica de la industria de los rodajes.

Spain Film Commission gets stronger to grow and make Spain the Audiovisual Hub of Europe

Hayedo de Otzarreta. Parque Natural de Gorbeia. Bilbao Bizkaia FC

FOR MORE THAN 20 YEARS, SPAIN FILM COMMISSION HAS BEEN PROMOTING SHOOTINGS IN SPAIN. NOW WITH ITS PARTICIPATION IN THE 'SPAIN AUDIOVISUAL HUB' PUBLIC INITIATIVE, IT IS GOING TO GROW TO STRENGHTEN SPAIN'S POSITION AS THE TOP EUROPEAN PRODUCTION DESTINATION. THE ASSOCIATION HAS APPOINTED TERESA AZCONA AS GENERAL MANAGER OF THIS PROJECT, CONSISTING OF FIVE ACTION AREAS.

Gran Vía con Alcalá. Foto Madrid FO - Madrid Destino

The Board of Directors of the Spain Film Commission continues to focus on strengthening the network of film commissions. "We have a very powerful network that is present in almost all cities, offering proximity services to any Spanish or foreign production company, " says Carlos Rosado, president of the Spain Film Commission.

The latest additions have been Vigo Film Office, Menorca Film Commission, Ibiza Film Commission and Pontevedra Province Film Commission. Currently, the

network of film commissions and offices that assist companies and professionals is composed of more than 30 full mem-

bers across the country and never stops growing.

SFC's work is essential precisely at a key moment in the international scene, in which film and TV production is booming. This is an opportunity from which Spain can benefit even more. "The film

industry fosters economy, produces jobs

and boosts the country branding, which brings a stronger industrial network. Our

goal is that Spain becomes the preferred destination in the world, and that is not an exaggeration, because I think we

are in a position to lead the way” , declared Rosado at the recent MAFIZ market at the Málaga Festival.

In order to achieve this goal, public authorities in Spain are conducting the 'Spain, Audiovisual Hub of Europe' Plan, which aims at increasing audiovisual production in the digital age and attract investment, economic activity and talent. This initiative has a planned investment until 2025 of more than 1.6 billion euros.

Within this investment, 5 million euros

have been approved to be managed

by the Spain Film Commission. This nonprofit entity will develop five work streams with these funds.

The first program is SPAIN FILM TALENT NETWORK, which entails the creation of a social network that brings together Spanish audiovisual talent including companies and professionals operating in all areas of the industry, with special emphasis on female professionals, with an open and free area after validation and a premium area with more features. The ultimate goal is to give visibility to

talent in Spain and generate opportuni-

ties for networking and education.

“Our goal is that Spain becomes the preferred destination in the world, and that is not an exaggeration. We are in the position to lead the way” (Carlos Rosado)

As for SPAIN FILM FRIENDLY LAND, this project will help strengthen the territorial network of the Spain Film Commission, contributing to the transformation of the audiovisual sector. Among the planned activities are a training programme for film commissioners, a certification for professional competencies, the definition and implementation of a code of conduct for all economic agents involved in filming, an analysis of the ordinances and regulations of filming in Spain, that highlights those that are considered best practices, and the Spain Green Shooting project to promote sustainable filming.

Third key component of this scheme is SPAIN FILM TRANSMEDIA PLATFORM, which will allow full and updated details of the benefits of shooting in Spain that

Estación de Tren de Logroño (Foto: La Rioja Film Commission)

will result in transmedia universe in sync with the 'Spain Audiovisual Hub' website. In this framework, a new promotional video for Shooting in Spain will be made; and the Shooting in Spain website, its

apps and its social networks will be

improved and evolved. Through this point, a locations catalogue will also be released, as well as a database featuring properties and locations belonging to State Heritage, Paradores de Turismo, Ministry of Defense historical sites and SAREB properties. Other tasks will be a directory of auxiliary businesses associated with companies in the audiovisual sector as well as information about visas, permits, subsidies and the wide variety of state, regional and local support.

The fourth line of work is SHOOTING IN SPAIN, a label destined to the promotion of Spain as an international destination for filming and investments in the audiovisual sector. This section includes the promotion of events in the field of locations, such as the Shooting Locations Marketplace, whose first edition was organized in 2021 by Feria de Valladolid with the support of SFC. Other projects are the appointment of honorary

Alcázar de Segovia (Foto: Turismo de Segovia)

Playa de Famara (Foto: Lanzarote FC)

ambassadors and the presence in the

most important and emerging interna-

tional markets, as well as in the trade press. It´ s also noteworthy the initiative to launch the Shooting in Spain Awards, where the Best Production of the Year, Outstanding Contribution of a Film Commission, Best Location Scout, Best Service Company and Best Screen Tourism Initiative will be given.

Lastly, the fifth subsidized initiative is SPAIN VIRTUAL LOCATIONS, so that a pilot project will be established to make three-dimensional models of the most outstanding and representative monuments, buildings and urban spaces of Spanish architecture and urban planning, acknowledged as symbols of Spain's history and culture.

To take charge of these initiatives, Teresa Azcona, who had been head of the Zaragoza Film Office and Vice President of the Spain Film Commission, has been appointed as general direc-

tor of the 'SFC-Spain Audiovisual Hub' project.

Apart from these projects, one of the claims that SFC is conveying to the Government has to do with improving

Pueblo de Elizondo (Navarra) (Foto: Navarra FC)

tax incentives. In mid-2020, Spain increased the tax rebate from 20% to to 30% for the first million euros and to 25% for the rest, but this deduction is not attracitve for blockbusters due to the maximum amount of rebate that is allowed.

“We are in the Top-10 regarding tax incentives. Spain is competitive but there is room for improvement. The 10 million euros limit for tax rebates is not attractive for large productions. We want it to be 30 million or not having any” , stated Carlos Rosado in Málaga.

Teresa Azcona

Madrid redobla su apuesta por el sector audiovisual Madrid intensifies its commitment with the audiovisual sector

Afterwork “Cortamos para… ” (Afterwork “Cut for… ”)

El Ayuntamiento de Madrid participa un año más en el Marché du Film a través de Madrid Film Office, cita a la que acude tras anunciar y lanzar varias medidas que refuerzan su compromiso con el sector audiovisual madrileño.

En un encuentro con representantes de la industria el 18 de abril, el alcalde de la ciudad, José Luis MartínezAlmeida, anunció una batería de nuevas medidas cuyo fin será convertir a la ciudad en un gran plató de rodajes, impulsar la industria audiovisual y fomentar el turismo de pantalla. Destacan el anuncio de la redacción de una ordenanza de rodajes que regule esta actividad y facilite los trámites, así como la exención de las tasas de rodaje en algunos de los espacios municipales más singulares.

A ellas se suman otras iniciativas recientes impulsadas desde Madrid Film Office, como la organización de los encuentros periódicos de Afterwork “Cortamos para… ” , cuya primera edición tuvo lugar el martes 19 de abril con amplia presencia de empresas, profesionales e instituciones. El desarrollo de cursos de formación especializada en sostenibilidad y otras especialidades demandadas por la industria. Y la firma de acuerdos estratégicos para establecer sinergias y estimular los rodajes en la ciudad, como el recientemente firmado con la Asociación de Empresas Hoteleras de Madrid (AEHM).

El apoyo del Ayuntamiento se ha materializado también en mayo en la segunda convocatoria de ayudas

directas a la producción, promoción y distribución de

obras vinculadas a Madrid, que cuentan con una cuantía total de dos millones de euros ampliables hasta tres. M adrid City Council participates another year in the Marché du Film through Madrid Film Office. It

attends the event after announcing and launching several measures that reinforce its commitment to the audiovisual sector of the city.

In a meeting with industry representatives on April 18, the city's mayor, José Luis Martínez-Almeida, announced a series of new measures aimed at turning the city into a large film set, promoting the audiovisual industry and encouraging screen tourism. These include the announcement of the

drafting of a new filming normative that will regulatee the activity and facilitate the procedures, as well as the exemption of filming fees in some of the most unique municipal

spaces.

Added to these are other recent initiatives promoted by

Madrid Film Office, such as the organization of the Afterwork meetings “Cut for… ” , the first edition of which took place on

Tuesday, April 19, with a large presence of companies, pro-

fessionals and institutions. The development of specialized training courses in sustainability and other specialties demanded by the industry. And the signing of strategic agreements to establish synergies and stimulate filming in the city, such as the one recently signed with the Association

of Hotel Companies of Madrid (AEHM).

The support of the City Council has also been materiali-

zed in May in the second call for direct subsidies to the audiovisual sector, with a two million worth (expandable to

three) budget for the production, promotion and distribution of works linked to Madrid.

Latido Films returns in full force to Cannes

One of the most relevant sales companies for Spanish and Latam cinema is back at the Marché du Film with a powerful line-up. They are really excited to have the world première of the CANNES PREMIERE selected film The Beasts by Rodrigo Sorogoyen, with an international cast including french darling Marina Foïs, Denis Menochet, Luis Zahera and Diego Anido.

Besides, after helming two of the most succesful quality TV Series, Félix Viscarret returns in full force to fiction movies with Staring at Strangers, with a stellar cast starring Paco León, Leonor Watling and Juan Diego Botto.

Málaga Film Festival and Berlin success story, Lullaby, by Alauda Ruiz de Azúa with Malaga acting winner Laia Costa and Susi Sánchez, thrillers such as Unfinished Affairs by Juan Miguel del Castillo, What Lucia Saw by Imanol Uribe and the surprising sexual noir Jezabel by Hernán Jabes, comedy Football Heroes of the Block by Ángeles Reiné, and multi-awarded documentary at the Berlinale Alis complete an amazing roster that addresses all kinds of audiences looking for quality movies.

At Marché you will be able to meet with several Latido employees that are attending Cannes, Antonio Saura (CEO), Juan Torres (Head of Sales), Óscar Alonso (Sales and Acquisitions), Sofía Márquez (Festivals) and Francesca Perrin (Online Sales).

As Bestas (The Beasts) © Lucía Faraig

Mallorca FC, instrumento de promoción a través de los rodajes

La Mallorca Film Commission (MFC) trabaja para la promoción de Mallorca como destino de producciones audiovisuales, y también de las localizaciones de la isla como escenario de rodajes.

Ofrece sus servicios de manera gratuita para todos los profesionales y empresas del sector audiovisual que requieran apoyo o información relativa al territorio, mediante los siguientes ejes: facilitar la realización de proyectos audiovisuales estimular y consolidar la industria audiovisual mallorquina y propiciar la coproducción y la internacionalización a través de la asistencia a mercados, festivales y ferias.

Rodajes respetuosos con el medio ambiente

Con el fin de potenciar el atractivo de la isla como lugar para rodajes de todo tipo de producciones audiovisuales, la MFC está desarrollando una serie de proyectos e iniciativas encaminadas a dar a conocer sus localizaciones y líneas de apoyo, así como a profesionalizar los servicios disponibles para el sector y aumentar la calidad. Promueve también el 'Green Film Shooting' , la aplicación de medidas de sostenibilidad en los rodajes, para cumplir con los requisitos que están comenzando a implantarse en varios países europeos.

Subvenciones para proyectos cinematográficos

El fomento de las producciones audiovisuales constituye otro de los ejes de acción de la MFC, mediante sub-

venciones al desarrollo de largometrajes de ficción y

series, para dar apoyo a la realización de proyectos cine-

matográficos localizados en parte o íntegramente en

Mallorca, y los contratos de patrocinio, que tienen por objetivo fomentar la imagen de Mallorca en eventos vinculados con el sector (festivales, certámenes, etc.) y productos audiovisuales (largometrajes y series).

Mallorca Film Commission, a tool for promotion through filming

The Mallorca Film Commission (MFC) works to promote Mallorca as a destination for audiovisual productions and its wide variety of locations that could shine as filming locations.

This body offers its free of charge services to all professionals and companies in the audiovisual field requiring support or information regarding the region. Mallorca provides help in making things easier for the production of audiovisual projects, stimulating and consolidating the Majorcan audiovisual industry and promoting co-productions and at markets, festivals and conventions.

Environmentally friendly shooting

In order to enhance the attractiveness of the island as a place for all kinds of audiovisual filmings, the MFC is developing a series of projects and initiatives aimed at making its locations and subsidies lines known, as well as professionalizing the services available for the sector and increasing quality.

It also promotes 'Green Film Shooting' , the application of sustainability measures in filming, to meet the requirements that are beginning to be implemented in several European countries.

Grants for film projects

Another task conductted by MFC —through grants for the development of fiction feature films and series— is to support the making of film projects located in part or entirely in Mallorca, and the foster of sponsorship contracts , which aim to promote the brand of Mallorca in events linked to the sector (festivals, awards, etc.) and audiovisual works (feature films and series).