Cinemap Iulie 2019 by Cinemap Magazine

nr. 6 (97) | Iulie 2019

www.cinemap.ro | gratuit

ISSN 2393 – 1604 Redacție: Ioan Big Răzvan Mirică Gruia Dragomir Antal Anna-Maria George Mihalcea Publicitate: REGIA MGSI Valeria Iliescu, valeria.iliescu@mgsi.ro Trafic/Online: Antal Anna-Maria Diana Popa Distribuţie: Daniel Budoi Director Financiar: Mihaela Oană Grafică & DTP: Claudiu Oană Director General: Gîlea Marian marian.gilea@zilesinopti.ro Facebook: revistacinemap Editor: SC CITY GUIDE MEDIA SRL CUI: RO32408505, J8/1612/2013

Ce (nu) vedem vara asta la cinema Lucrurile par simple în ceea ce priveşte premierele de cinema din vară. În iulie, doar Spider-Man se bate cu Regele Leu pentru locul I la box-office şi prefaţează înfruntarea la vârf din august dintre echipa musculoasă de la Fast & Furious (The Rock şi Jason Statham) şi cea de Ioan Big şmecheraşi cu vino-ncoa antrenată de Tarantino (Leo DiCaprio şi Brad Pitt), şi în rest avem parte de melanjul uzual pentru sezonul estival de comedie, horror, acţiune, plus ceva muzică, interesant datorită infuziei de producţii independente sau low-budget cu poveşti ieşite din comun. Altfel, suntem curioşi de exemplu cum arată Anna, a treia femeieasasin după Nikita şi Mathilda din panoplia lui Luc Besson, ce rol are Ed Sheeran în “Yesterday”, filmul lui Danny Boyle, sau dacă putem empatiza cu un şofer Uber forţat să fie erou în “Stuber”. Revenind la blockbusterele din iulie, “Spider-Man: Far from Home” şi “The Lion King”, miza aruncării lor în arenă este dublă, cea financiară fiind asociată cu recepţia publicului de a cărei natură depind seriile de sequel-uri, spin-off-uri şi stand alone-uri posibile, în cazul lui Spidey cel puţin încă un film cu Tom Holland, mult aşteptatul “The Eternals”, noua animaţie din Spider-verse sau “Sinister Six”. La fel de importante sunt însă filmele pe care... nu le putem vedea în vara asta pentru că nu vor fi difuzate şi la noi. Iată 5 dintre producţiile care, în opinia mea, nu meritau să fie ignorate de către distribuitori: “Midsommar” (noul horror al autorului excepţionalului “Hereditary”), “The Art of Self-Defense” (comedie neagră cu Jesse Eisenberg în rolul timoratului tânăr ce-şi caută încrederea de sine într-un dojo), “Ready or Not” (horror de acţiune atipic cu Andie MacDowell şi Adam Brody), “Skin” (Biopic-ul lui Bryon Widner, interpretat de Jamie Bell, unul dintre cei mai căutaţi ‘white supremacists’ de către FBI) şi “The Informer” (thriller-ul bazat pe bestseller-ul scandinav “Three Seconds”, cu Joel Kinnaman şi Clive Owen). Rămâne de văzut la sfârşitul lui iulie dacă primul bilanţ calitativ estival le va ieşi amatorilor de film pe plus.

Iulie 2019 | Cinemap | 3

FRANCIZA FURIOS ȘI IUTE

Furios și iute - una dintre cele mai profitabile francize din toate timpurile de Gruia Dragomir

6 | Cinemap | Iulie 2019

a momentul lansării primului film din seria „The Fast and the Furious” nimeni nu se gândea că acesta va reprezenta baza uneia dintre cele mai profitabile francize cinematografice din toate timpurile. Pe la începutul anului 2000, regretatul Paul Walker abia ce terminase de filmat „The Skulls”, alături de regizorul Rob Cohen. Tot atunci, Cohen bătuse palma cu producătorul Neal H. Moritz pentru un viitor film de acțiune pentru Universal Pictures. Regizorul l-a abordat pe Walker pentru acest proiect, iar actorul a venit cu ideea unei fantezii: un amestec între filmele „Days of Thunder” (1990) și „Donnie Brasco” (1997), iar asta a reprezentat întreaga esență a tuturor filmelor „Fast and Furious” care au urmat. La scurt timp după ce Walker i-a contaminat cu ideea sa, Cohen și Moritz i-au adus un articol din revista „Vibe”, publicat în 1998, care detalia povestea unui agent infiltrat în interiorul unui circuit de curse ilegale din New York. Regizorul și producătorul i-au sugerat lui Walker pentru următorul film o astfel de poveste, reimaginată și trecută prin filtrul „Point Break”, cel din 1991, cu Keanu Reeves și Patrick Swayze. Walker avea să interpreteze rolul polițistului sub acoperire, a cărui misiune era săși facă loc în lumea ilegală a curselor underground de mașini din Los Angeles. Instant, Walker s-a dedicat 110% acestui proiect. În schimb, Vin Diesel a fost mult mai reticent și greu de convins pentru a se alătura primului film, dar și pentru a rămâne în cadrul francizei, pentru următoarele două părți. Vin nici măcar n-a fost prima opțiune pentru rolul lui Dominic Toretto, un șofer de curse ilegale extrem de talentat și un mecanic genial și musculos. Inițial, cei de la Universal l-au vrut pentru acest rol pe Timothy Olyphant, datorită în mare parte rolului din blockbuster-ul „Gone in 60 Seconds” (2000), dar acesta n-a fost încântat de proiect și a refuzat. Următorul pe lista lui Moritz a fost Vin Diesel, iar actorul a acceptat abia după ce mai multe dintre

FRANCIZA FURIOS ȘI IUTE sugestiile sale de modificare a scenariului au fost acceptate. Cu Walker și Diesel la bord, primul „The Fast and Furious” a văzut lumina zilei în luna iunie a lui 2001, iar încasările au depășit orice așteptări. Întregul film avusese un buget de 38 de milioane de dolari, iar încasările la nivel global au fost de 207 milioane de dolari. În luna septembrie a aceluiași 2001, o a doua parte primise deja undă verde. În ciuda succesului, Diesel a refuzat să-și reia rolul pentru următorul film care ar fi dezvoltat franciza. Motivul a fost că scenariul era inferior celui din prima parte. Cohen a refuzat și el să revină în scaunul de regizor, preferând în schimb să dezvolte un alt film cu Vin Diesel în rol principal: „xXx” (2002). Cei de la Universal s-au văzut nevoiți să dezvolte o a doua parte doar cu Walker în rolul principal, iar John Singleton a fost adus la bord pentru rolul de regizor. Tyrese Gibson, lucrase cu Singleton la „Baby Boy” (2001) și așa a ajuns să devină partenerul lui Walker pentru această a doua parte: „2 Fast 2 Furious” (2003), filmat de această dată în Miami. Absența lui Diesel nu a rezultat în încasări mai mici, iar filmul a făcut o figură frumoasă la box office, cu 236 de milioane de dolari încasați la nivel global. Universal a încercat să-l readucă pe Diesel pentru cea de-a treia parte, dar, din nou, nu au reușit să se înțeleagă, pentru că actorul era implicat în alte proiecte și, din nou, nu-i plăcea scenariul celei de-a treia părți. Producătorii s-au văzut nevoiți să încerce un restart al francizei, să aducă personaje noi în peisaj și să mute toată acțiunea în Tokyo, orașul care e considerat o Mecca a mașinilor asiatice. Moritz s-a întors pe post de producător și l-a angajat ca regizor pe Justin Lin, care mai făcuse ceva în stilul viitorului „Tokyo Drift” - mai puțin cunoscutul „Better Luck Tomorrow” (2002). De această dată, nici Walker nu mai era parte din proiect, iar filmul, lansat în 2006, s-a dovedit un eșec la box office, cu încasări de 158 de milioane de dolari, la un buget de 85 de milioane de dolari. Între timp, nici

Iulie 2019 | Cinemap | 7

FRANCIZA FURIOS ȘI IUTE

lui Diesel nu i-a mers tocmai bine, înregistrând numai rateuri cu restul proiectelor. Așa se face că, pentru cea de-a patra parte, Universal a reușit să bată palma cu Diesel. Lin urma să regizeze, iar restul actorilor din prima parte a filmului (Paul Walker, Michelle Rodriguez, Jordan Brewster) au revenit și ei. De fapt, Diesel a fost cel care l-a și convins pe Walker să se întoarcă și să aibă încredere în acest nou proiect „Fast & Furious”, care ar fi trecut drept adevărata continuare pentru prima parte. Filmul a fost lansat în 2009 și a avut încasări record: duble față de a treia parte, la același buget investit. Cu „Fast Five” (2011), a cincea parte a francizei, Universal a renunțat la tema curselor de mașini și a avansat spre cea a jafurilor armate, dar în care sunt implicate și mașini puternice, bătăi și scene de acțiune 8 | Cinemap | Iulie 2019

mai elaborate. S-a dorit astfel atingerea unui public mai mare, care să nu fie neapărat preocupat sau pasionat doar de cursele de mașini și motoarele cu mulții cai putere. De asemenea, aceasta este și partea în care Hobbs, personajul interpretat de Dwayne Johnson, apare pentru prima dată. Succesul imens și încasările pe măsură (626 de milioane de dolari) i-au făcut pe cei de la Universal să renunțe la ideea ca această parte să fie ultima din franciză. Așa a apărut și „Fast and Furious 6” în 2013, care a continuat povestea din a cincea parte, cu același set de actori, dar implicând în poveste și agenții internaționale de spionaj, ca totul să fie și mai „piperat” - o shaorma cu de toate. Și de această dată, încasările le-au depășit pe cele de dinainte: 788 de milioane de dolari la nivel global.

FRANCIZA FURIOS ȘI IUTE

Fiind entuziasmați de ideea unei a șaptea părți, care să aibă încasări cel puțin la fel de mari, Universal a demarat producția pentru a șaptea parte a francizei în același an, dar, moartea lui Paul Walker într-un accident de mașină în noiembrie 2013, cu doar jumătate din filmări terminate, au pus proiectul pe pauză. Frații lui Walker, Caleb și Cody, care-i seamănă foarte bine, au fost folosiți pentru restul filmărilor. De asemenea, scenariul a trebuit să fie modificat pentru a pune punct poveștii personajelor lui Walker și Brewster. „Fast 7” a fost lansat în aprilie 2015 și a explodat la box office, cu încasări de 1,5 miliarde de dolari, la un buget de 190 de milioane de dolari. Este și partea în care personajul lui Jason Statham (Deckard Shaw) este dezvoltat, după ce avusese un cameo în finalul celei de-a șasea părți.

Au existat voci care au spus că întreaga franciză ar fi trebuit oprită odată cu moartea lui Walker, dar, având în vedere că devenise o fabrică de făcut bani, Universal a vrut să ducă mai departe întreaga afacere „Fast and Furious”. Astfel, în aprilie 2017 a avut premiera cea de-a opta parte: „The Fate of The Furious”, cu un cast parcă mai plin de vedete ca oricând - Vin Diesel, Dwayne Johnson, Jason Statham, Michelle Rodriguez, Tyrese Gibson, Chris „Ludacris" Bridges, Scott Eastwood, Nathalie Emmanuel, Elsa Pataky, Kurt Russell și Charlize Theron. S-a investit enorm și în efectele special, dar și pentru filmări în locații exotice precum Dubai, Rio de Janeiro sau Islanda. Nu degeaba este și partea cu cel mai mare buget: 250 de milioane de dolari și încasări pe măsură: 1,3 miliarde de dolari. Pentru franciza „Fast and Furious” mai urmează încă două părți, planificate pentru 2020 și 2021, și cine știe câte alte spinoffuri - primul fiind „Hobbs & Shaw”, cu premiera pe 2 august 2019. Se zvonește că un astfel de film, derivat din universul Fast & Furious, cu un personaj principal feminin ar fi deja în faza de producție. Chiar dacă filmele din această franciză au primit review-uri mixte și criticii le plasează departe de operele de artă din domeniul cinematografiei, nimeni nu poate să pună la îndoială fascinația pe care au exercitat-o de-a lungul timpului asupra publicului și a culturii populare din lumea întreaga. Până la urmă, „Fast and Furious” este cea mai mare franciză a studiourilor Universal, iar încasările totale, de peste 5 miliarde de dolari, o plasează în topul celor mai de succes francize din lume, din toate timpurile, alături de filmele din Universul Cinematic Marvel, „Star Wars”, „Harry Potter”, „Lord of The Rings”, „James Bond” sau „X-Men”.

Iulie 2019 | Cinemap | 9

HOBBS & SHAW

HOBBS & un blockbust

de Gruia D

pt filme mai târziu, cei de la Universal s-au gândit că e momentul ca „Fast and Furious” să treacă la următorul nivel și, urmând rețeta filmelor cu supereroi, să înceapă să lanseze spinoff-uri. „Hobbs & Shaw” este primul dintr-o astfel de serie de capitole separate, chiar dacă mulți consideră că „Tokyo Drift” ar fi, de fapt, primul spinoff „accidental” din această franciză, dar asta e altă poveste. La momentul anunțării filmului, se zvonea că acesta ar fi luat naștere din cauza neînțelegerilor dintre Dwayne Johnson și Vin Diesel. Având în vedere că aceștia nu mai voiau să împartă același platou de filmare, pentru că nu se mai suportau, Universal i-ar fi oferit lui Dwayne propria „jucărie”. De fapt, lucrurile nu stau chiar așa. „Hobbs & Shaw” trebuia să se întâmple oricum, pentru că ar fi fost pur și simplu o prostie ca Universal să nu profite din plin de oportunitatea de a face un proiect Fast & Furious separat cu un mega star ca Dwayne Johnson în rol principal. Având în vedere că exista posibilitatea de a-l cupla

12 | Cinemap | Iulie 2019

pe „The Rock” cu Jason Statham, un alt actor de filme de acțiune care vinde bine, lucrurile au devenit mai mult decât evidente. Practic, în momentul de față, dacă îl iei pe Dwayne, îl amesteci cu câteva ingrediente banale și adaugi un pic de apă, ai un blockbuster instant, cu super încasări. Nu degeaba se zvonea la un moment dat că, dacă ar candida pentru postul de președinte al Americii, ar avea mari șanse să câștige. Așadar, „Hobbs & Shaw” s-a întâmplat nu pentru că ar avea vreun sens în întreaga poveste a francizei, sau pentru a împăca niște orgolii, ci din niște simple calcule matematice. Ce știm despre „Hobbs & Shaw”, în afară de faptul că va face box office-ul K.O.? Că are o poveste absurdă, plină de acțiune și amuzantă, dar și că între Dwayne Johnson și Jason Statham există o chimie care funcționează foarte bine, chiar și atunci când joacă personaje care nu se înghit deloc. Sau, poate, mai ales atunci. De fapt, acest lucru a fost scos în evidență și de Dwayne, care, după terminarea filmărilor, a ținut să-și manifeste admirația pentru „fratele” Jason printr-o postare

HOBBS & SHAW

& SHAW ter pe steroizi

Dragomir

pe Instagram în care a scris următoarele: „UN IMENS frățesc și chel MAHALO (n.r. mulțumesc, în hawaiiană) pentru omul care a avut încredere în mine și în chimia dintre noi. E un tip foarte talentat și extrem de dur și a fost o adevărată plăcere să-l facă să râdă atât de tare, că nici nu mai putea să vorbească, în timpul scenelor pe care leam filmat împreună. Îmi voi aminti întotdeauna de acele momente cu o bucurie răutăcioasă.” Sinopsis-ul sună astfel: Luke Hobbs (om al legii, membru de elită în Serviciul de Securitate Diplomatic al Statelor Unite) și Deckard Shaw (fost membru al trupelor special SAS, devenit mercenar) se urăsc de moarte, știm asta din „Furios și iute 7”, iar lucrurile nu s-au schimbat între timp. Dar, când apare în peisaj Brixton (interpretat de Idris Elba), un răufăcător cu puteri ieșite din comun, obținute prin bioinginerie („black Superman”, cum se alintă într-un trailer), cei doi se văd nevoiți să facă echipă pentru a nu-l lăsa să-și atingă misiunea malefică. Brixton vrea să recupereze un virus letal, ce ar putea rade jumătate din populația planetei, și care i-a fost

furat de către Hattie Shaw (Vanessa Kirby), sora lui Deckard și fostă agentă MI6. Luptele date între Hobbs&Shaw și Brixton& armata sa de mercenari se vor întinde pe tot mapamondul, ne vor purta prin Londra, Cernobîl, Statele Unite și vor culmina cu o confruntare acasă la Hobbs, în Samoa, unde îi vom cunoaște și familia. În acest punct vom mai primi o porție de acțiune care va aduce aminte de cursele din „Fast and Furious”, cu mașini tunate, elicoptere și explozii. De regie s-a ocupat David Leitch, cel care ne-a dat și „Deadpool 2”, și mai mult ca sigur că filmul a ieșit atât de amuzant (atât cât ni se arată în trailere) și datorită lui, nu doar chimiei dintre Dwayne și Statham. De scenariu s-a ocupat Chris Morgan, cel care a dat cu penița și pentru alte cinci capitolele anterioare din „Fast and Furious”. În ceea ce privește succesul filmului, Dwayne a declarat într-un interviu că „Hobbs & Shaw” este de departe proiectul care l-a solicitat cel mai mult, dar, luând în considerare reacțiile fanilor la primul trailer, este sigur că va fi și cel care-i va aduce cele mai mari satisfacții.

Iulie 2019 | Cinemap | 13

PREMIERE IULIE 2019

5 IULIE 2019

12 IULIE 2019

ANNABELLE COMES HOME

SPIDER-MAN: FAR FROM HOME

Regia: Gary Dauberman Cu: Emily Brobst, Patrick Wilson, Mckenna Grace, Vera Farmiga Gen film: Horror, Mister, Thriller Durata: 125 minute Premiera în România: 12.07.2019 Distribuitor: Vertical Entertainment

SAF

Regia: Michael Dowse Cu: Karen Gillan, Dave Bautista, Natalie Morales, Kumail Nanjiani Gen film: Acțiune, Comedie Durata: 105 minute Premiera în România: 12.07.2019 Distribuitor: Odeon Cineplex

Regia: Jon Watts Cu: Zendaya, Tom Holland, Samuel L. Jackson, Jake Gyllenhaal Gen film: Acțiune, Aventuri, Comedie, SF Durata: 135 minute Premiera în România: 05.07.2019 Distribuitor: InterComFilm Distribution Regia: Ali Vatansever Cu: Erol Afsin, Saadet Aksoy, Onur Buldu Gen film: Dramă Durata: 102 minute Premiera în România: 05.07.2019 Distribuitor: Domestic Film

NOTTI MAGICHE

Regia: Paolo Virzì Cu: Ornella Muti, Giancarlo Giannini, Giulio Berruti, Mauro Lamantia Gen film: Comedie Durata: 125 minute Premiera în România: 05.07.2019 Distribuitor: Independența Film

STUBER

YESTERDAY

Regia: Danny Boyle Cu: Lily James, Himesh Patel Gen film: Comedie, Fantastic, Muzică Durata: 116 minute Premiera în România: 12.07.2019 Distribuitor: Ro Image 2000

VOX LUX

Regia: Brady Corbet Cu: Natalie Portman, Jude Law, Raffey Cassidy, Stacy Martin Gen film: Dramă, Muzică Durata: 110 minute Premiera în România: 12.07.2019 Distribuitor: Voodoo Films

14 | Cinemap | Iulie 2019

PREMIERE IULIE 2019

19 IULIE 2019

26 IULIE 2019

THE LION KING

Regia: Jon Favreau Cu: Donald Glover, Seth Rogen, Alfre Woodard, Chiwetel Ejiofor, KeeganMichael Key, Amy Sedaris Gen film: Animaţie, Aventuri, Dramă, Familie, Muzical Durata: 118 minute Premiera în România: 19.07.2019 Distribuitor: Forum Film România

ANNA

Regia: Luc Besson Cu: Sasha Luss, Helen Mirren, Luke Evans, Cillian Murphy Gen film: Acțiune, Thriller Durata: 119 minute Premiera în România: 19.07.2019 Distribuitor: Vertical Entertainment

DOUBLES VIES

POMS

Regia: Zara Hayes Cu: Diane Keaton, Pam Grier, Jacki Weaver, Rhea Perlman Gen film: Comedie, Dramă Durata: 91 minute Premiera în România: 26.07.2019 Distribuitor: Vertical Entertainment

CRAWL

Regia: Alexandre Aja Cu: Kaya Scodelario, Barry Pepper, Ross Anderson, Anson Boon, George Somner Gen film: Horror Durata: 87 minute Premiera în România: 26.07.2019 Distribuitor: Ro Image 2000

Regia: Olivier Assayas Cu: Juliette Binoche, Guillaume Canet Gen film: Comedie, Dramă Durata: 108 minute Premiera în România: 19.07.2019 Distribuitor: Transilvania Film

LAZZARO FELICE

Regia: Alice Rohrwacher Cu: Adriano Tardiolo, Agnese Graziani, Luca Chikovani, Alba Rohrwacher, Sergi López, Natalino Balasso Gen film: Dramă Durata: 125 minute Premiera în România: 26.07.2019 Distribuitor: Independența Film

Iulie 2019 | Cinemap | 15

Povestea lui Spider-Man IOAN BIG

Spider-Man, supereroul de comics creat de Stan Lee, ajuns acum unul dintre personajele centrale din universul Marvel, s-a născut la începutul anilor ’60 ca răspuns la creşterea interesului adolescenţilor pentru benzile desenate şi la nevoia acestora de avea un personaj cu care să se identifice (faptul că a fost numit Spider-Man şi nu... Spider-Boy s-a datorat exclusiv temerii lui Lee că ar putea fi perceput ca inferior celorlalţi supereroi cu orgini pământene). Prima poveste cu Spider-Man a fost gândită în 1962 doar ca un experiment ce nu se mai făcuse (în mod uzual, adolescenţii erau folositi în comics-uri cel mult ca sidekicks) și care, în niciun caz, nu trebuia să devină recurent. Stan Lee a mărturisit ulterior că lui Martin Goodman, publisher-ul grupului Marvel, nu i-a surâs ideea unui erou adolescent cu puteri 16 | Cinemap | Iulie 2019

de păianjen fiindcă era de părere că oamenii erau dezgustați de arahnide şi-l vor respinge, şi totuşi i-a publicat povestea într-o antologie de benzi desenate fantastice, numită Amazing Fantasy, pe punctul de a fi anulată din cauza vânzărilor foarte slabe. Nimănui nu-i păsa de această publicaţie, așa că l-a pus pe Spider-Man direct pe copertă (desenată de Jack Kirby). Câteva luni mai târziu, Goodman a fost uimit să descopere că ‘omulpaianjen’ transformase o revistă falimentară într-un bestseller. În urma acestui episod, în martie 1963 a apărut primul număr din seria The Amazing Spider-Man, banda desenată ce avea să devină cea mai bine vândută din istoria Marvel, avand ca protagonist un june erou care s-a metamorfozat în timp într-un veritabil fenomen cultural.

Dilemele unui adolescent celebru Într-un sondaj făcut de revista Esquire în 1965, despre icon-uri revoluționare, tinerii l-au plasat pe Spider-Man alături de Bob Dylan sau Che Guvara, apoi în 2005 a fost declarat supereroul #1 de reteaua TV Bravo, pentru ca, în 2014, IGN să îl caracterizeze ca “the greatest Marvel Comics character of all time.”. Omul Păianjen a mai bifat câteva premiere, el fiind primul supererou care n-a avut un sidekick, fiindcă nu avea nevoie de unul, din moment ce... era propriul său ajutor. Batman îl avea pe Robin iar Captain America pe Bucky nu pentru că ar fi avut nevoie de sprijin fizic, ci pentru că simţeau lipsa unui partener cu care să comunice, să se consulte, să dezbată, însă Spider-Man vorbea... cu el însuși. Pentru el, Lee a venit cu ideea acelor baloane cu mai multe bule, în care transcria gândurile lui Spider-Man și care nu erau neapărat despre cazurile pe care trebuia să le rezolve, ci despre probleme banale şi simple cu care cititori relaționau foarte ușor - „Oare am închis aragazul? Am stins luminile? Am închis ușa? Am dat de mâncare pisicii?”. Spre deosebire de alți supereroi, Spider-Man aka Peter Parker era copleșit de probleme adolescentine, era nevrozat, obsesiv şi sceptic în legătură cu destinul său eroic, un tânăr neîncrezător în propria-i persoană care-și punea singur multe bețe-n roate, măcinat de problemele din viața de zi cu zi, de relațiile cu prietenii, cu familia, cu fetele, temător în legătură cu job-urile sau cu banii. Deşi dotat cu superputeri, acestea nu-l ajutau pe Peter Parker deloc în viața reală, cea de

dincolo de costum (ba dimpotrivă), şi tocmai această umanitate sinceră, cu care cititorii puteau să relaționeze și să empatizeze foarte ușor i-a adus lui Spider-Man milioane de fani entuziaști. De-a lungul timpului, SpiderMan s-a mai maturizat, a câștigat mai multă încredere în el, dar a avut grijă să rămână la fel de uman, să nu piardă contactul cu lumea reală. Încă mai întârzie la întâlniri, răcește tocmai în momentele esențiale, în care trebuie să se lupte cu un super-răufăcător, nu are destui bani pentru a-și plăti chiria etc. Cu alte cuvinte, e supereroul care ai putea fi chiar tu, doar că pe tine nu te-a mușcat un păianjen radioactiv… încă. Povestea originii superputerilor lui Spider-Man a rămas neschimbată de la apariţia lui în comics-uri, în 1962. Orfan care locuiește în New York la mătușa May și unchiul Ben, Peter Parker este un licean tocilar, izolat și deloc popular. La un târg științific, Peter e mușcat de o arahnidă expusă accidental unei doze sănătoase de radiații şi capătă puteri neobișnuite: superforță, agilitate ieșită din comun și posibilitatea de a se cățăra cu ușurință pe pereți. Își îmbrățișează noile puteri, își confecţionează un costum care să-i ascundă identitatea și își folosește inteligența pentru a pune la punct

un device ce lansează din palmele sale pânze lipicioase de păianjen. La început însă, interesele sale nu au nicio legătură cu a face lumea mai bună, ci mai degrabă cu a face un ban în plus. Peter se deghizează în Omul Păianjen și se face wrestler profesionist, ajungând să facă senzație la galele televizate că... atât îl duce mintea necoaptă. Într-o seară el alege să nu oprească un tâlhar pus pe fugă, iar indiferența sa îl va face să regrete tot restul vieții, pentru că același tâlhar îl jefuiește și omoară pe unchiul său. Peter îl prinde pe făptaș, dar răul fusese deja făcut,

Iulie 2019 | Cinemap | 17

iar vorbele unchiului său ajung să-l definească și să-l ghideze pe viitorul Spider-Man: „With great power there must also come great responsibility!”. Forța care-l motivează pe Spider-Man este, la rândul său, ceva total nou pentru universul supereroilor. Nu dorința de răzbunare îl împinge să facă bine, ci vina și rușinea pe care le resimte pentru felul în care s-a folosit la început de superputerile sale și pentru consecințele derivate de aici. Sau cel puţin la atât se reducea de obicei motivaţia sa, până la intrarea în secolul 21 când fictografia şi personalitatea lui au devenit ambele mult mai complicate. Post-2000, se lansează multiversul Spider-Man pentru a explica multitudinea de istorii alternative/paralele, este acceptat finalmente în grupul Avengers (inclusiv în MCU i se asigură supravieţuirea şi i se garantează un viitor frumos prin resuscitarea din “Endgame”) în calitate de supererou şi devine CEO al propriei companii ca simplu cetăţean, intră în scenă personaje feminine de anvergura lui (Madame Web, Spider-Woman) pentru a nu ignora trendul feminist, ş.a.m.d., astfel încât prezenţa sa simultană în diferitele medii ale Pop culture (print, online, gaming, jocuri, TV şi cinema) în ipostaze extrem de variate menite a atinge cât mai bine segmentele din fanbase, poate genera confuzie în mintea consumatorului neantrenat. Ce mai, e un întreg păienjeniş...

18 | Cinemap | Iulie 2019

Păienjenișul de pe ecrane În peste jumătate de veac de existenţă, Spider-Man a apărut în atât de multe publicații (inclusiv mai mult de 20 de romane, plus diferite cărţi pentru copii), benzi desenate, animaţii (seria “SpiderMan” din ’67-’70, produsă de ABC), jocuri (ex. “Questprobe: Spider-Man”/1984, “SpiderMan and Venom: Maximum Carnage”/1994, “Spider-Man: Shattered Dimensions”/2010), colecţii de jucării, montări scenice (Musical-ul de pe Broadway “Spider-Man: Turn Off the Dark”, cu muzica compusă de Bono şi The Edge de la U2), filme (“Spider-Man: Into the SpiderVerse”/2018, premiat cu Oscar şi Glob de Aur) şi seriale TV (“The Amazing Spider-Man” cu Nicholas Hammond difuzat de

Tobey Maguire

CBS în ’78-‘79), încât e aproape imposibil să descurci toate aţele în care e prins personajul şi, ca atare, ne vom limita la prezenţa sa pe marile ecrane după 2000, anul când începe să se vorbească pentru întâia oară la Hollywood – în trena succesului lui “X-Men” despre o trilogie live-action. În 2002 apare prima parte, regizată de Sam ‘The Evil Dead’ Raimi, cu Tobey Maguire în rolul lui Peter Parker/Spider-Man. “SpiderMan” spune povestea originilor Omului Păianjen (uciderea unchiului Ben/Cliff Robertson, iubirea pentru Mary Joe Watson/ Kirsten Dunst, dobândirea superputerilor după muşcătura ‘super-păianjenului’ modificat genetic, inclusiv capacitatea de a genera aţe organice) iar nemesisul este industriaşul plin de bani Norman Osborn aka The Green Goblin (Willem Dafoe), tatăl celui mai bun prieten al său din liceu, Harry (James Franco). Această primă ecranizare a fost un real succes la box office, înregistrând încasări record, de peste 800 de milioane de dolari, raportate la un buget de producţie de 139 de milioane. A doua parte a venit rapid, în 2004: un “Spider-Man 2” cu aceeași distribuție și regizor, cu un villain nou, savantul expert în energia nucleară Otto Octavius aka Dr. Octopus (Alfred Molina), și un succes la fel de mare, atât la box office, cât și în presa de specialitate. Un sequel pur cu Peter Parker ce se luptă să-şi echilibreze viaţa de supererou cu existenţa cotidiană în care Mary Jo s-a logodit, mătuşa May riscă să fie evacuată, iar Harry Osborn continuă să creadă că SpiderMan este responsabilul pentru moartea tatalui său. Dr. Octopus se sacrifică pentru binele omenirii iar Mary Jane descoperă

Andrew Garfield

identitatea şi sentimentele lui Spider-Man pentru ea. Ultima parte a trilogiei, “SpiderMan 3”, a avut premiera în 2007, în aceeași formulă ca primele, doar că acum Spider-Man trebuie să înfrunte trei bad guys, pe simbiontul alien Venom care-şi găseşte noua gazdă în Eddie Brock (Topher Grace), pe ucigaşul unchiului său Flint Marco, devenit Sandman (Thomas Haden Church) după ce a căzut într-un accelerator de particule, și pe Harry Osborn aka New Goblin. Și acest sequel a performat financiar excelent, fiind al treilea film al anului la încasări, cu 890 de milioane de dolari. Pentru a continua exploatarea filonului, Sony a decis inspirat că este momentul unui reboot, cu un alt regizor și alți actori, astfel că, în 2012, apare cel dintâi “The Amazing Spider-Man”, semnat de realizatorul de videoclipuri Marc Webb (Green Day, Evanescence), cu Andrew ‘The Social Network’ Garfield în rolul lui Peter Parker, prezentat ca liceean amorezat de Gwen Stacy (Emma Stone) şi preocupat să înveţe a-şi controla mai bine superputerile, mai ales că trebuie să lupte împotriva monstruosului alter ego reptilian al omului de ştiinţă Dr. Curt Connors

(Rhys Ifans). Datorită succesului la public, similar celor din seria Raimi, în 2014 se lansează “The Amazing Spider-Man 2”, cu același regizor şi distribuţie, dar, cu toate că are încasări bune (din nou, peste 700 de milioane de dolari), nu reușește să se ridice la înălţimea precedentelor, în pofida

Tom Holland

creşterii complexităţii plot-ului prin apariţia lui Electro (Jamie Foxx), boala genetică a lui Harry (Dane DeHaan) care explică aversiunea faţă de Super-Man, cercetările lui Norman pe păianjeni şi... veninul acestora. Producătorii din partea Sony renunţă la planurile de dezvoltare (alte două sequel-uri plus spinoff-uri centrate pe Venom şi pe Sinister Six) şi cad de acord în 2015 cu Disney pentru a-l introduce pe Spider-Man în Universul Cinematografic Marvel (MCU). Andrew Garfield își ia adio de la rol iar în schimb Tom Holland își face debutul în costumul de Spider-Man – upgradat de Tony Stark - în “Captain America: Civil War” (recrutarea sa de către Iron Man pentru bătălia contra rebelilor din Avengers conduşi de Captain America), pentru ca în 2017 să aibă parte de propriul film, “Spider-Man: Homecoming” (încasări de 880 milioane de dolari), scris şi regizat de Jon Watts, al cărui acţiune, plasată în N.Y. la două luni după Civil War, îl arată pe Omul Păianjen luptând împotriva traficantului de arme Adrian Toomes aka Vulture (Michael Keaton) şi refuzând să devină membru cu normă întreagă în Avengers. Povestea adolescentului de 15 ani transformat în Spider-Man continuă în MCU pentru că Tom Holland și-a reluat rolul în “Avengers: Infinity War” și “Avengers: Endgame”, după care îl vom vedea plecând în vacanţă în Europa în sequel-ul la “Homecoming”, “SpiderMan: Far from Home”, al cărui lansare o aşteptăm, fiind programată luna aceasta.

Iulie 2019 | Cinemap | 19

PREMIERĂ 5 IULIE 2019 Titlu original: Spider-Man: Far From Home Regia: Jon Watts Cu: Zendaya, Tom Holland, Samuel L. Jackson,Jake Gyllenhaal Durata: 129 minute Premiera în România: 05.07.2019 Distribuit de: InterComFilm Distribution

OMUL-PĂIANJEN: DEPARTE DE CASĂ AVENTURI DE VACANŢĂ rima dovadă că există viaţă în MCU după “Avengers: Endgame”, “Spider-Man: Far from Home” are programată premiera pe 5 iulie. Aparent, un nou început de drum pentru resuscitatul Spidey, tratat uşurel, în cheia aventurilor unui adolescent aflat în vacanţă la mii de kilometri de casă. Pentru a insera această nouă piesă cinematografică în puzzle-ul MCU, trebuie să ne reamintim că la câţiva ani după Bătălia din New York împotriva Chitauri (“Avengers”, 2012), Peter Parker a fost cooptat de Tony Stark pentru rezolvarea disputei interne între Avengers din Berlin (“Captain America: Civil War”, 2016) după care

22 | Cinemap | Iulie 2019

junele, dezamăgit că Stark i-a spus că încă nu e pe deplin pregătit să fie cooptat în grup, s-a întors pentru a-şi continua studiile la liceul din N.Y. Aici, se concentrează îndeosebi pe activitatea de supererou-vigilante în luptă cu criminalitatea (“Spider-Man: Homecoming”, 2017), în special cu Vulture, traficantul de arme bazat pe tehnologii Chitauri şi tatăl lui Liz Allan, colega de clasă de care e îndrăgostit. Spider-Man rezolvă criza dar Peter o pierde pe Liz, şi îl refuză el de această dată pe Stark apropo de şansa de a deveni membru Avengers. Relaţia Parker-Stark este urmărită şi în “Avengers: Infinity War” (2018), fiind definită clar de scena în care dialoghează despre responsabilitate și despre optica lui

Parker asupra rolului de supererou, interacţiune ce defineşte corect personajul creat de Stan Lee în 1962 - un puști nesigur, nevrotic, ce are o vagă idee despre ce ar trebui să facă cu puterile sale speciale, însă în niciun caz nu vrea să profite de ele şi în viața

reală. În “Homecoming” văzusem cum se consolidează bonding-ul între Parker şi Stark, prin acceptarea mentoratului lui Iron Man și a avantajelor tehnologiilor Stark Industries. Asta doar pentru ca, în “Infinity War”, Peter Parker să se volatilizeze în brațele lui Tony, dar e... ok, fiindcă știm deja că Spidey reapare în “Endgame” prin sacrificiul lui Iron Man, ca şi alţi doi transformaţi în praf de Thanos, agenţii S.H.I.E.L.D. Nick Fury şi Maria Hill. Lumea s-a schimbat pentru totdeauna (inclusiv aşteptările publicului) iar Spider-Man trebuie să se adapteze şi să lupte contra unui alt tip de ameninţare decât cea definită prin parametrii SF (conflict extins la scară cosmică cu rase extraterestre dominante prin know-how ştiinţific, militar şi avans tehnologic, în trena recentelor filme cu acţiunea plasată în MCU, “Captain Marvel” şi

“Avengers”). Cu un ochi aruncat inclusiv spre succesul global al competiţiei de la DC cu “Aquaman” şi “Wonder Woman”, filme de Fantasy de familie care-şi valorizează supereroii în ambienturi exotice dar... pământene, şi ale căror ‘cârlige’ trimise

spectatorilor ţin mai degrabă de basmul atemporal decât de metafora realităţii prezente, creatorii de la Marvel au sesizat riscul potenţial ca Spider-Man să devină mai puţin interesant (mai ales) pentru tinerii nefamiliarizaţi cu lunga existenţă a personajului prin cantonarea în acelaşi mediu (New York-ul) şi prin schematismul personajelor negative dat de dependenţa de tehnologie (ca şi în cazul Omului-Păianjen, superputerile majorităţii bad guys-ilor care i se opun au fost până acum rezultatul unor accidente ştiinţifice sau cercetărilor în domeniul tehnologiei şi nu a magiei). Plecând de la această premisă, scenariştii continuă inspirat să se joace cu semnificaţia cuvântului ‘casă’/‘home’, prezent în titlul ambelor filme dedicate lui Spider-Man cu Tom Holland. Dacă în “Homecoming”, în afara sensului explicit de bal tradiţional prin care un liceu american îşi sărbătoreşte regulat foştii absolvenţi (‘homecoming’), eveniment pivotal în economia plot-ului, întoarcerea ‘acasă’ trebuie privită deopotrivă ca celebrare oficială a reintrării definitive în familia şi universul (‘casa’) MCU, şi ca regăsire a ‘casei’ şi ambientului familiar supereroului (metropola, liceul, locuinţa mătuşii), în schimb, în “Far from Home”, ‘casa’ este utilizată ca referinţă imuabilă, fiind abandonată temporar în favoarea unei incursiuni “exotice” care îl plimbă prin Veneţia, Praga, Berlin şi Londra, pentru a-l vedea acţionând pe un teren străin la cererea lui Nick Fury, în afara reperelor cotidiene (a ‘casei’... pentru că ‘nicăieri nu-i ca acasă’) şi, mai ales, împotriva unui alt fel de inamici, ce ţin - aşa cum spuneam - mai mult de Fantasy decât de SF, The Elementals: Hellfire, Hydron, Magnum și Zephyr - personaje mitologice (au cârmuit pe Terra un

regat când Atlantida nici nu exista) ale căror superputeri sunt acelea de a controla fiecare câte unul dintre cele patru elemente ale naturii. Al său aliat departe de casă (sau, poate, un posibil nemesis) este Mysterio (Jake Gyllenhaal), personaj mistic provenit din Multiversul Marvel, mai degrabă apropiat ca profil de Dr. Strange şi ale sale capabilităţi magice şi oculte decât de răposatul Tony Stark, marele fan al inteligenţei artificiale. Apăruse o problemă. Caracteristica de bază a oponenţilor lui Spider-Man este relaţia personală a supereroului cu aceştia (tată de iubită/cel mai bun prieten, mentor sau consilier, etc) ori umanoizii Elementals nu o posedă, astfel încât scenariştii s-au inspirat în ce-i priveşte din personaje negative care apar doar sporadic în viaţa lui Peter Parker din comics-uri, precum Hydro Man (Hydron) sau Molten Man (Hellfire). Tehnologia nu este ignorată în “Far from Home” fie şi dacă ne raportăm la noul costum al Omului-Păianjen, ‘The Stealth Suit’, care aduce cu o uniformă S.H.I.E.L.D., mai sobru dar mai eficace decât cel creat de Tony Stark. Cât despre Peter, acesta rămâne un adolescent tipic ce pendulează între idealism naiv şi impulsivitate emoţională. Că acest sequel este diferit de “Homecoming” asta e clar... însă rămâne de văzut dacă Jon Watts a reuşit să evite un alt risc major şi anume cel de a extinde prea mult povestea, până la ducerea în plan secund a ingredientelor ce au făcut din Spider-Man unul dintre cei mai populari supereroi din toate timpurile. IOAN BIG

Iulie 2019 | Cinemap | 23

PREMIERĂ 12 IULIE 2019 Titlu original: Stuber Regia: Michael Dowse Cu: Karen Gillan, Dave Bautista, Natalie Morales, Kumail Nanjiani Gen film: Acțiune, Comedie Durata: 105 minute Premiera în România: 12.07.2019 Distribuitor: Odeon Cineplex

Stuber este o comedie dinamică, plină de adrenalină, care pune față în față două personaje total diferite.

Stuber: Detectiv de nevoie ic, un ofițer de poliție îndrăzneț, își lovește mașina în timpul unei misiuni și cheamă un Uber. Stu, un uberist manierat, îl ia în cursă pe Vic și află imediat cum clientul se urcă în mașină, că va lua parte la urmărirea unui terorist. În această misiune în care a fost prins, șoferul de uber trebuie să învețe să-și stăpânească fricile, să se ferească de pericole și să obțină un rating de 5 stele. Stu este scos din zona de confort și obligat să ia parte la acțiuni care nu îl caracterizează. Filmul urmărește modul în care Vic și Stu se înțeleg de-a lungul acestui aventuri, având motive diferite să ducă la capăt această călătorie periculoasă: Vic – prinderea criminalului, iar Stu – terminarea cursei cu

24 | Cinemap | Iulie 2019

profesionalism și un rating bun. Tocmai diferențele de atitudine dintre cei doi constituie elementul comic principal, contrastul între brutalitate și sensibilitate. Stu este îngrijorat că timiditatea îi va strica ratingul de 5 stele pe aplicație, așa că decide să urmeze curajos planul lui Vic, indiferent unde îl va duce. Stuber este regizat de Michael Dowse, creatorul filmelor “It’s All Gone Pete Tong“(2004), “What If” (2013), “Goon” (2011) și “Fubar”

(2002). Din distribuție fac parte Kumail Nanjiani, cunoscut pentru apariția în filmul “The Big Sick” (2017), Karen Gillan, pe care o știm din “Selfie” (2014) și “Guardians of the Galaxy” (2014), Steve Howey, personajul Kevin Ball din serialul de succes “Shameless” și faimosul wrestler Dave Bautista, pe care l-am văzut și în “Guardians of the Galaxy” și ”Riddick” (2013).

ISTORIA ANNABELLE

Istoria Annabelle

Universul “The Conjuring” este o franciză horror, produsă de New Line Cinema, the Safran Company, Atomic Monster Productions și distribuită de Warner Bros. Pictures. Franciza are la bază filmele “The Conjuring” (2013) și “The Conjuring 2” (2016), ambele regizate de James Wan. Franciza include, pe lângă “The Nun” (2018), regizat de Corin Hardy și “The Curse of La Llorona” (2019, r. Michael Chaves), filmul “Annabelle” (2014), un prequel regizat de John R. Leonetti și produs de Safran and Wan. Următorul film Annabelle din franciză, “Annabelle: Creation” (2017), regizat de David F. Sandberg, arată originile păpușii demonice, urmat de “Annabelle Comes Home”, anul acesta.

Annabelle (2014) În 1967, în Santa Monica, doctorul John Form îi oferă soției sale, Mia, o păpușă vintage, cadou pentru primul lor copil, care urmează să se nască. Liniștea și fericirea din cadrul familiei nu va dura mult, însă. Într-o noapte, un grup de sataniști le invadează casa și îi 26 | Cinemap | Iulie 2019

atacă. Când aceștia au încercat să invoce un demon, în timpul ritualului păpușa a fost atinsă de sânge, ceea ce a transformat-o într-un obiect malefic, gata să împrăștie răul. Filmul a fost regizat de John R. Leonetti, cunoscut pentru filmul “Mortal Kombat: Annihilation” (1997), de asemenea a fost

și cineastul filmelor “The Conjuring” din 2013 și “Insidious: Chapter 2” (2013). În distribuție îi întâlnim pe Annabelle Wallis (“The Mummy”), Ward Horton (“Pure Genius”), Alfre Woodard (“12 Years a Slave”) și Tony Amendola (“The Mask of Zorro”). Filmul s-a bucurat de 3 trofee la iHorror Awards.

ISTORIA ANNABELLE Annabelle: Creation (2017) În 1943, creatorul de păpuși Samuel Mullins și soția acestuia, Esther, sunt îndurerați după moartea fiicei lor de 7 ani, Annabelle “Bee”. 12 ani mai târziu, Familia Mullins a oferit adăpost unei măicuțe, însoțită de 6 fetițe, rămase fără casă, după ce orfelinatul în care stăteau s-a desființat. Chiar dacă li s-a interzis să intre în dormitorul fetiței Bee, Janice, una dintre orfane, descoperă un bilețel pe care scrie ,,Găseștemă” și se strecoară în camera care devine, în mod misterios, deblocată. Aceasta găsește o cheie pentru dulapul lui Bee și îl deschide, iar înăuntru descoperă o stranie păpușă de porțelan. “Annabelle: Creation” ne întoarce la origini, în casa în care a fost creată păpușa și a

făcut prima ei victimă. “Annabelle: Creation” a fost regizat de David F. Sandberg, care s-a făcut remarcat în 2016 prin filmul “Lights Out” (2016) și care a regizat și filmul “Shazam!” de anul acesta. Peter Safran și James Wan s-au ocupat de producție, iar Gary Dauberman de scenariu.

“Annabelle: Creation” aduce în fața noastră o mulțime de actori talentați. De exemplu, Anthony LaPaglia, câștigător la Globurile de Aur sau Miranda Otto, pe care o știm din filmele “The Lord of the Rings”. Filmul a avut încasări de peste 306 milioane de dolari și a primit recenzii bune de la critici.

Adevărata păpușă Annabelle Păpușa Annabelle a existat cu adevărat, în posesia lui Lorraine Warren. Pe internet întâlnim două fotografii cu Lorraine și Annabelle. Prima este făcută în anii ’70 și o surprinde pe femeie, ținând păpușa în brațe, în afara casei, în anii ’70, iar a doua, arătându-ne-o pe Lorraine lângă păpușă, la muzeul ocult Warren, în care a fost transformată fosta locuință a celor doi demonologi și în care sunt expuse artefactele diabolice. Păpușa originală nu era din porțelan și nu avea înfățișarea stranie din filme, dar are o poveste înspăimântătoare în spate. Annabelle a fost oferită de o mamă fiicei ei, Donna, o asistentă medicală care împlinise 28 de ani. După multe întâmplări terifiante, Donna decide să-i contacteze pe soții Waren și le cere să ia cu ei păpușa.

Iulie 2019 | Cinemap | 27

PREMIERĂ 12 IULIE 2019 Titlu original: Annabelle Comes Home Regia: Gary Dauberman Cu: Emily Brobst, Patrick Wilson, Mckenna Grace, Vera Farmiga Gen film: Horror, Mister, Thriller Durata: 125 minute Premiera în România: 12.07.2019 Distribuitor: Vertical Entertainment

“Annabelle Comes Home” este un horror plin de suspans, care aduce din nou la viață unul dintre cele mai înspăimântătoare personaje de la cinema din ultimii ani.

Annabelle 3 eterminați să o oprească pe Annabelle din a mai face rău, demonologii Ed și Lorraine Warren aduc păpușa posedată în camera artefactelor din casa lor, pe care o țin întotdeauna închisă. Toate obiectele din această cameră sunt bântuite, blestemate sau au fost folosite în ritualuri și pentru a ține lumea în siguranță este necesar ca acestea să fie izolate. Aceștia o plasează pe Annabelle în spatele pereților de sticlă sfințită, care nu vor stopa pentru mult timp forța malefică prezentă înăuntrul acesteia. Într-o noapte, Judy, fetița de 10 ani a familiei, împreună cu o prietenă, intră în camera interzisă și o eliberează pe Annabelle, ceea ce duce la

28 | Cinemap | Iulie 2019

instaurarea haosului. Spiritele rele se trezesc la viață și au o nouă țintă: Judy și prietenii acesteia. “Annabelle Comes Home” este un horror supranatural bazat pe legenda păpușii Annabelle, care continuă filmele “Annabelle (2014)” și “Annabelle: Creation“ din 2017. Gary Dauberman este scenaristul filmelor ”Annabelle”, ”It” și ”The Nun”, iar ”Annabelle Comes Home” reprezintă debutul său în calitate

de regizor. Membrii familiei Warren vor fi interpretați de Vera Farmiga, pe care o știm din serialul ”Bates Motel”, Patrick Wilson (“The Phantom of the Opera” “Hard Candy” “Insidious”) și Mckenna Grace (“Gifted”, “Troop Zero”). Criticii spun că “Annabelle Comes Home” este cel mai reușit film din franciza Annabelle și cel mai înspăimântător.

PREMIERĂ 12 IULIE 2019 Titlu original: Crawl Regia: Alexandre Aja Cu: Kaya Scodelario, Barry Pepper, Ross Anderson, Anson Boon, George Somner Gen film: Horror Durata: 87 minute Premiera în România: 12.07.2019 Distribuitor: Ro Image 2000

Dacă ai avut o zi grea, mergi la “Yesterday” – o călduroasă și prietenoasă întoarcere în universul muzical Beatles.

Yesterday alik s-a preocupat de cariera sa muzicală încă de când a cântat pentru prima dată Wonderwall la show-ul de talente de la școală, unde a impresionat-o pe Ellie, care avea să-i devină manager și care acum este singura care crede în cântecele lui. Totul se va schimba, însă, într-o noapte furtunoasă, când Malik intră cu bicileta într-un autobuz ivit de nicăieri. În momentul în care se trezește, The Beatles nu există, iar el este singura persoană care își amintește piesele trupei. Yesterday pornește cu o premiză unică și un concept intrigant. Frumusețea muzicii care copleșește, conexiunile dintre oameni și muzică, o serie de imagini nostalgice și fermecătoare – toate sunt izvorâte din imaginația lui

30 | Cinemap | Iulie 2019

Richard Curtis, scenaristul acestui univers paralel, în care faimoasa trupă este absentă. Muzicalul britanic “Yesterday” este regizat de Danny Boyle, cunoscut pentru “127 Hours” (2010), “28 Days Later…” (2002), “Slumdog Millionaire” (2008) și “Shallow Grave” (1994). Himesh Patel (”EastEnders”, “My Pure Land”, “The Aeronauts”) și Lily James

(“Cinderella”, “Baby Driver”, “Pride and Prejudice and Zombies”) sunt cu adevărat implicați în povestea pe care o spun. În distribuție îi mai întâlnim și pe Sophia Di Martino (“Flowers”, “A Royal Night Out”, “Into the Badlands”) și faimosul artist Ed Sheeran. Filmul a avut premiera mondială la Tribeca Film Festival, pe 4 mai 2019.

la cinema din 19 iulie ȘI

IMAX® is a registered trademark of IMAX Corporation.

PREMIERĂ 19 IULIE 2019 Titlu original: The Lion King Regia: Jon Favreau Cu: Donald Glover, Seth Rogen, Alfre Woodard, Chiwetel Ejiofor, Keegan-Michael Key, Amy Sedaris Gen film: Animaţie, Aventuri, Dramă, Familie, Muzical Durata: 118 minute Premiera în România: 19.07.2019 Distribuitor: Forum Film România

The Lion King te va purta într-o călătorie emoționantă și nostalgică.

Regele Leu he Lion King ne teleportează în savana africană, unde se naște un viitor rege. Simba îl idolatrizează pe tatăl său, regele Mufasa și ia foarte în serios atribuțiile care vor susține destinul său regal. Nu toți se bucură, însă, de venirea moștenitorului la tron. Simba este predestinat să fie un puternic rege încă din

34 | Cinemap | Iulie 2019

momentul în care a fost născut. Încrezător în propriile forțe, puiul de leu, care abia așteaptă să devină rege, a învățat de la părinții acestuia să respecte ciclul vieții, dar oricât de mult ar încerca să-și ia în serios atribuțiile și să pună în aplicare sfaturile lui Mufasa, tot se găsesc animale care să se ridice împotriva lui. Scar, fratele lui Mufasa, are planurile sale, în drumul spre titlul de rege. Simba va

fi exilat, iar acesta trebuie să-și dea seama cum să ia înapoi ceea ce este al lui de drept. Disney a avut un succes răsunător cu animația originală – considerată o capodoperă, atât de public, cât și de critici, clasicul din 1994 bucurându-se de două premii Oscar. Noul Lion King este regizat de Jon Favreau, producătorul filmelor “Avengers: Endgame

PREMIERĂ 19 IULIE 2019

(2019)”, “Iron Man” (2008), “Chef” (2014) și “Swingers” (1996). Distribuția îi include pe Seth Rogen (“This Is The End”, “Superbad”, “Pineapple Express”, “Knocked Up”), Donald Glover (“Solo:A Star Wars Story”, “Atlanta”, “The Martian”, “Spiderman: Homecoming”) și Chiwetel Ejiofor (“12 Years a Slave”, “Dirty Pretty Things”,

“Serenity”, “2012”). Donald Glover va fi viitorul rege, Simba, iar Beyoncé KnowlesCarter o va aduce la viață pe Nala. Nala s-a împrietenit cu Simba de când erau pui. Competitivă și puternică, aceasta s-a transformat în timp într-o leoaică matură, îngrijorată

de viitorul ținuturilor Pride. Când se va întâlni din nou cu Simba, speranța revine, iar neînfricata Nala îl încurajează să ajungă cine e menit să fie. James Earl Jones va fi iubitorul și înțeleptul tată al lui Simba, Mufasa, reluând performanța din animația clasică. Chiwetel Ejiofor îl va interpreta pe unchiul ticălos al lui Simba, Scar, care a crezut întotdeauna că el este cel mai în măsură să conducă ținuturile. Alfre Woodard intră în rolul lui Sarabi, mama lui Simba, puternica și sofisticata nevastă a lui Mufasa. JD McCrary va fi varianta tânără a lui Simba, iar varianta tânără a lui Nala va fi interpretată de Shahadi Wright Joseph. Regele este respectat de majoritatea animalelor, dar nu este, însă, și cazul hienelor. Acestea sunt interpretate de Florence Kasumba (Shenzi), Eric André (Azizi) și Keegan-Michael Key (Kamari). Hienele se tem de răgetul impresionant și intimidant al lui Mufasa, deci în momentul în care Scar le promite respectul și prestigiul mult dorit, hienele devin aliații lui. Shenzi este liderul, care ar face absolut orice pentru putere, Azizi, un sarcastic, care nu îmbrățișează același convingeri ca restul găștii, iar Kamari este cel mai inteligent și impulsiv personaj din grupare. Jon Favreau a declarat că nu a refăcut povestea și că noul “The Lion King” va păstra atmosfera celui original, doar că va adăuga mai multă emoție și mai mult realism.

Iulie 2019 | Cinemap | 35

PREMIERĂ 19 IULIE 2019 Titlu original: Anna Regia: Luc Besson Cu: Sasha Luss, Helen Mirren, Luke Evans, Cillian Murphy Gen film: Acțiune, Thriller Durata: 119 minute Premiera în România: 19.07.2019 Distribuitor: Vertical Entertainment

Pentru că “Anna” are tot ce ți-ai putea dori de la un film de acțiune.

Anna uc Besson, unul dintre cei mai apreciați regizori din toate timpurile, revine cu un film de acțiune promițător: “Anna”, având atât rolul de regizor, cât și de scenarist și producător. Pe Besson l-am cunoscut prin nemuritoarele “The Fifth Element” (1997), “Léon: The Professional” (1994) și “Nikita”

36 | Cinemap | Iulie 2019

(1990). Anna va fi Sasha Luss, pe care o știm din “Valerian and the City of a Thousand Planets” (2017). Din distribuție mai fac parte și Luke Evans (“Dracula Untold”, “Beauty and the Beast”) și Helen Mirren, care se bucură de un premiu Oscar pentru rolul din “The Queen” (2006). Pătrundem din nou în universul lui Luc Besson, plin de acțiune și spionaj, și o întâlnim pe Anna, o

femeie misterioasă ce deține secrete dorite de un guvern străin. În spatele frumuseții izbitoare a personajului principal se ascunde un secret care va dezlănțui o forță incredibilă și aptitudini de neegalat. Anna devine unul dintre cei mai periculoși și de temut asasini. Pornim într-o călătorie electrizantă, prin care pulsează energia și pericolul, alături de o prezență carismatică, care chiar știe cum să folosească o armă. Convingătoare, cu o brutală determinare, Anna este jumătate spion, jumătate model. Aceasta pornește într-o nouă misiune, sub acoperire, iar unul dintre principalele ei atuuri este identitatea cameleonică, știind să se muleze pe orice situație, să se prefacă și să nu se lase intimidată.

PREMIERĂ 26 IULIE 2019 Titlu original: Crawl Regia: Alexandre Aja Cu: Kaya Scodelario, Barry Pepper, Ross Anderson, Anson Boon, George Somner Gen film: Horror Durata: 87 minute Premiera în România: 26.07.2019 Distribuitor: Ro Image 2000

Încearcă să supraviețuiești, alături de Kaya Scodelario și Barry Pepper, în apele tulburi ale unui coșmar sângeros.

Ape ucigașe n uragan de categoria a 5-a s-a năpustit asupra orașului Coral Lake din Florida. Toate familiile sunt în scurt timp evacuate, lăsând în urmă orașul devastat, în valurile uriașe. Haley Keller încalcă regulile de evacuare, pentru a-și căuta tatăl (Dave) în casa inundată. Nivelul apei crește din ce în ce mai mult, iar șansele de scăpare sunt mici. În timp ce Hailey încearcă să-și găsească tatăl în subsolul casei, aceasta își dă seama că nu cantitatea de apă care continua să crească e cea mai mare problemă în situația de față, ci apariția unor aligatori fioroși. Haley reușește să sune după ajutor, dar speranța se stinge în scurt timp, când ajutoarele sunt atacate și ucise de aligatori. Tatăl este grav

38 | Cinemap | Iulie 2019

rănit și încearcă să o convingă să îl lase în urmă. Haley nu pleacă fără el și își riscă viața pentru a-l salva. Scenariul filmului a fost scris de Michael și Shawn Rasmussen și este regizat de Alexandre Aja, care ne-a obișnuit cu filme horror de neuitat: “High Tension” (2003), “The Hills Have Eyes “(2006), “Piranha 3D” (2010). În rolurile principale îi întâlnim pe Barry Pepper și Kaya Scodelario, care poartă pe umeri

întregul film. Pe Kaya Scodelario ne-o amintim din faimosul serial “Skins”, interpretând-o pe Effy Stonem, iar pe Barry Pepper îl știm din filme ca “Saving Private Ryan”(1998), “True Grit” (2010) sau “The Green Mile” (1999). Crawl apare în fața noastră plin de tensiune, disperare, sângeros, haotic… cu o atmosferă apăsătoare, anxioasă.

PREMIERĂ 26 IULIE 2019 Titlu original: Poms Regia: Zara Hayes Cu: Diane Keaton, Pam Grier, Jacki Weaver, Rhea Perlman Gen film: Comedie, Dramă Durata: 91 minute Premiera în România: 26.07.2019 Distribuitor: Vertical Entertainment

Filmul va fi un deliciu cinematografic, care va transmite bucuria de a trăi – o comedie ce poate fi o lecție de viață.

Hai că încă putem artha este o femeie trecută de mult de vârsta tinereții, care se mută într-o comunitate restrânsă de pensionari. Ajunsă la Sun Springs, aceasta dorește să se bucure de liniște în timpul care i-a mai rămas din viață. Martha a fost în tinerețe o majoretă, dar a renunțat la visul ei din cauza problemelor de sănătate ale mamei. Încurajată

40 | Cinemap | Iulie 2019

de una dintre noile prietene, decide să înființeze o echipă de majorete. Poms ne vorbește despre o prietenie indestructibilă care se ivește la final de viață, despre munca în echipă și despre faptul că vârsta nu este un obstacol pentru visurile tale. Nu este niciodată prea târziu să faci ceea ce îți aduce fericirea și orice barieră este distrusă în drumul către împlinire. Martha și prietenele sale ignoră comentariile stereotipice și trăiesc viața la intensitate maximă. Poms este regizat de Zara Hayes, creatoare a multor documentare, cum ar fi: “Dian Fossey: Secrets in the Mist” (2017), “Murder in Enchanted Hills” (2013) sau “Clothes to Die For” (2014). Din distribuție fac parte Diane Keaton, câștigătoare a unui Oscar pentru filmul “Annie Hall” (1977), la categoria Cea mai bună actriță în rol

principal, Jacki Weaver (”Silver Linings Playbook”, ”Stoker”, ”The Voices”), Celia Weston (”Dead Man Walking”, ”In the Bedroom”), Rhea Perlman (”Matilda”, ”Canadian Bacon”) și Alisha Boe, cunoscută pentru rolul din serialul Netflix “13 Reasons Why”. Producătorii filmului sunt Nick Meyer, Rose Ganguzza, Celyn Jones, Kelly McCormick și Andy Evans.

Cel mai nou film regizat de Luc Besson: ANNA, din 19 iulie în cinematografe!

Luc Besson: consacrarea celui mai hollywoodian regizor european de George Mihalcea ÎNCEPUTURILE: CINÉMA DU LOOK Prin 1989, un critic de film a folosit expresia Cinéma du look pentru a defini o nouă tendință în cinemaul francez de la vremea respectivă: câțiva regizori tineri care puneau accentul mai mult pe imagine și mai puțin pe dialoguri, mai degrabă pe spectacol decât pe narațiune și care vorbeau fără menajamente despre tineretul marginalizat al Franței de la sfârșitul secolului XX. Criticul respectiv a dat trei nume: Jean-Jacques Beineix, Leos Carax și Luc Besson. Beineix făcuse deja trei filme cu succes de critică și de public. Diva (1981), Moon în the Gutter (1983) și Betty Blue (1986). Carax se afirmase cu Boy Meets Girl (1984) și Mauvais Sang (1986) iar puțin mai târziu, în 1991, a făcut filmul său cu cel mai mare succes de box office, Les Amants du Pont-Neuf. Pe la finalul anilor 90” însă, Beineix și Carax dispar din prim planul cinemaului francez. Doar Carax a avut o revenire spectaculoasă, prin 2012, cu Holy Motors, film care a înnodat mințile spectatorilor și criticilor deopotrivă. 42 | Cinemap | Iulie 2019

Luc Besson s-a dovedit însă cel mai ambițios și mai pragmatic exponent al gnerației sale. Își anunțase încă de la debutul în lungmetraj ambițiile regizorale: Le Dernier Combat (1983) este un SF post-apocaliptic care, având în vedere bugetul modest de producție, rămâne în continuare suprinzător de inteligent și fascinant. A fost și prima colaborare între Besson și actorul său fetiș, Jean Reno. În 1986 apare Subway, o poveste romantică despre marginalizații tineri care trăiesc în undergroundul parizian, în care străluceau Isabelle Adjani și Christopher Lambert. Cel din urmă a câștigat și César-ul pentru cel mai bun actor. Le Grand Bleu, din 1988, a fost un efort cinematografic uriaș și foarte personal pentru Besson, el însuși fiul unui cuplu de instructori de scuba diving. Povestea plină de candoare și umor a unei rivalități din lumea free diving-ului, Le Grand Bleu a avut 10 milioane de spectatori în Franța și a devenit filmul unei generații.

PORTRET LUC BESSON

Nikita (1990) sau relansarea filmului de acțiune Made in Europe Nikita, povestea fascinantei punkiste devenite un talentat asasin guvernamental e un punct de cotitură, cred eu, în filmografia lui Besson. Din mai multe motive: 1. Reprezintă trecerea asumată a regizorului de la filmul de artă la filmul de public. Nu degeaba Besson a fost nemulțumit că, deși e un film de acțiune, Nikita a fost distribuit în Statele Unite în cinematografele de artă. 2. Redefinește filmul de acțiune european. Succesul de public a fost categoric în Europa și în America. Mai mult, Nikita a avut parte de două remake-uri. Unul în Hong Kong, altul în Statele Unite, iar în 1997 canadienii au dezvoltat un serial TV foarte popular, La Femme Nikita.

3. E primul film semnat de Besson în care personajul principal e unul feminin. Anne Parillaud, la vremea reaspectivă soția regizorului, e prima din multele actrițe pe care Besson le-a lansat la nivel internațional.

Léon & The Fifth Element: De la Cinéma du look la Cinema du Luc Besson Léon: The Professional (1994), Besson și-a consolidat statutul de autor de filme de acțiune cu priză la public și a mai făcut un pas către un public și mai larg, filmând direct în limba engleză. Bugetul a fost de 16 milioane de dolari iar încasările au ajuns la 45 de milioane. Veteranul Jean Reno și debutanta Natalie Portman au contribuit la succesul imens de box office al unui film devenit instant în ochii spectatorilor un film cult. The Fifth Element (1997), SF-ul extravagant și vivant cu Bruce Willis, Gary Oldman și Milla Jovovich, a împărțit critica în două tabere pro și contra. Filmul a primit și premii César, dar și nominalizări la Zmeura de Aur. Bottom line: a fost un mare succes de box office, iar Besson știe foarte bine că, în cele din urmă, spectatorii decid soarta filmelor și a regizorilor.

Iulie 2019 | Cinemap | 43

PORTRET LUC BESSON

De la SF la fantasy și înapoi la SF: Angel-A, Arthur, Lucy, Anna

După semieșecul de public și de critică Jeanne d'Arc (1999), semieșec care a pus capăt și colaborării dar și mariajului cu Milla Jovovich, Besson revine în 2005 cu un fantasy poetic, Angel – A care se dovedește a fi un succes mai mult decât modest. Urmează trilogia fantasy Arthur and the Invisibles, Arthur and the Revenge of Maltazard și Arthur 3: The War of the Two World, apoi un biopic, The Lady (2011), despre Aung San Suu Kyi, celebra activista politică, și o comedie autoironică despre Mafie cu Robert de Niro, The Family (2013). În 2014, Besson revine iar spectaculos cu un mare succes de public: Lucy, cu Scarlett Johansson, a avut încasări de 11 ori mai mari decât bugetul său de producție. În 2017, o nouă dezamăgire: SF-ul 3D, Valerian and the City of a Thousand Planets, n-a reușit să convingă suficient de mulți spectatori încât producătorii să fie de acord cu un sequel. Dar Besson a reușit totuși ceva cu acest Valerian: a 44 | Cinemap | Iulie 2019

lansat iar o actriță exotică, Sasha Luss, o tânără rusoaică având o carieră solidă în modelling, cea care va avea rolul titular în noul film semnat de Besson, action thriller-ul Anna, care va avea premiera în România pe 19.07.2019.

Sasha Luss în Anna

5 actori consacrați de filmele lui Luc Besson

PORTRET LUC BESSON

1. JEAN RENO

Masiv și impunător, actorul francez de origine spaniolă a debutat împreună cu Besson, în SF-ul Le Dernier Combat (1983). Le Grand Bleu (1988) i-a lansat cariera, iar după succesul avut cu Léon, Reno a ajuns să joace și la Hollywood, rămânând în același timp un colaborator fidel al lui Besson.

2. ANNE PARILLAUD

Nikita (1990) a făcut din Parillaud un nume cunoscut la nivel internațional. După lansarea filmului însă, Parillaud și Besson au divorțat, iar actrița și-a văzut discret de de carieră în Franța natală.

3. NATALIE PORTMAN

La numai 12 ani, Portman a fost la castingul pentru Léon, în care avea să joace alături de veteranul Jean Reno. 26 de ani mai târziu, Portman are în palmares un Oscar și două Globuri de Aur.

Iulie 2019 | Cinemap | 45

PORTRET LUC BESSON

4. MILLA JOVOVICH

Ucraineanca Milla Jovovich era deja un nume relativ cunoscut în 1997, când Besson a distribuit-o în The Fifth Element, filmul care a consacrat-o. După o nouă colaborare nu prea reușită cu Besson, Jeanne d'Arc (1999), fiecare și-a văzut de drum și personal și profesional.

5. SASHA LUSS

La 25 de ani, supermodelul de origine rusă a debutat în rolul prințesei Lihö-Minaa din Valerian... Anul acesta are rolul titular din Anna, tot în regia lui Besson, alături de nume sonore precum Luke Evans, Cillian Murphy și Helen Mirren.

Besson: producătorul de francize de acțiune Francezul are și o prodigioasă carieră de producător/scenarist. Multe dintre francizele europene sau internaționale de acțiune poartă amprenta lui, fie din postura de simplu producător, fie ca producător și scenarist.

1. TAKEN

3 filme: Box Office total la nivel internațional – 930 de milioane de dolari 46 | Cinemap | Iulie 2019

2. TRANSPORTER

4 filme: Box Office – 310 milioane de dolari

3. TAXI

5 filme: Box Office – 302 mililioane de dolari

GRUIA DRAGOMIR u lansarea „Stranger Things”, Netflix a amestecat în căldura verii lui 2016 un pic de mister, un pic de nostalgie și mult entuziasm pentru acest nou serial care s-a transformat peste noapte într-un adevărat fenomen. Toată lumea vorbea despre el, toată lumea se uita la el în fiecare seară și wall-urile de Facebook erau inundate zilnic de teorii și articole despre bizarele întâmplări din orășelul Hawkins. Netflix reușise, încă o dată, să ne facă dependenți de una dintre producțiile sale. De această dată, formula câștigătoare a fost un amestec între atmosfera din filmele S.F. ale lui Steven Spielberg (cele din anii ‘80) și poveștile horror ale lui Stephen King. Sezonul 2 nu s-a lăsat prea mult așteptat și a ajuns pe platforma de streaming în toamna lui 2017, iar continuarea prezenta cum personajele încercau să revină la normalitate, dar consecințele din primul sezon încă se făceau încă resimțite, chiar mai mult decât ar fi putut bănui oricine. Al treilea sezon a avut nevoie de 2 ani pentru a fi dezvoltat și va fi lansat, întocmai ca primul sezon, în luna iulie, pentru a ne face și această vară ceva mai încărcată de mister și nostalgie. Așadar, pentru a ne pregăti pentru noul sezon se cere (recomandă) o scurtă recapitulare a celorlalte două capitole. 48 | Cinemap | Iulie 2019

SEZONUL 1: Pe parcursul celor opt episoade din primul sezon, descoperim că oameni de știință de la Laboratorul Național de Cercetare din Hawkins au tot condus experimente pentru a deschide un portal către o altă dimensiune și, în mod accidental, au adus o creatură oribilă și mortală în lumea noastră. Monstrul l-a răpit pe Will Byers (Noah Schnapp), un puști în vârstă de 12 ani, dar și pe o adolescentă, Barbara “Barb” Holland (Shannon Purser), și i-a dus în dimensiunea sa. Prietenii și familia lui Will ajung să descopere ce s-a întâmplat cu cei doi doar cu ajutorul lui Eleven

(Millie Bobby Brown), o fetiță cu puteri telepatice și telekinetice, care a reușit să evadeze dintr-un experiment condus de o instituție guvernamentală secretă - „Project MKUltra”. Eleven le va dezvălui că, în urma experimentelor conduse pe ea de maleficul om de știință Dr. Martin Brenner (Matthew Modine), puterile sale au fost manipulate pentru a deschide portalul dintre dimensiuni ce i-a permis monstrului să ajungă în Hawkins. Will este salvat de mama sa, Joyce Byers (Winona Ryder), și de polițistul Jim Hopper (David Harbour), care se aventurează în cealaltă dimensiune (Upside Down) pentru a-l aduce acasă. Întreaga lor misiune nu putea fi un succes fără prietenii lui Will: Lucas Sinclair (Caleb McLaughlin), Mike Wheeler (Finn Wolfhard) și Dustin Henderson (Gaten Matarazzo), care reușesc să descopere o modalitate de a amplifica puterile lui Eleven și să le folosească pentru a-și localiza prietenul dispărut. Între timp, fratele mai mare a lui Will, Jonathan Byers (Charlie Heaton), este ajutat de colegii săi de clasă, Nancy Wheeler (sora mai mare a lui Mike, interpretată de Natalia Dyer) și Steve Harrington (Joe Keery), pentru a organiza o capcană pentru Demogorgon (monstrul botezat astfel de prietenii lui Will). Blocați în interiorul școlii cu Demogorgonul și un grup de agenți guvernamentali, ce o caută pe Eleven, prietenii lui Will reușesc să scape de ambele amenințări. Acest lucru îi oferă lui Eleven suficient de mult timp pentru a-și folosi puterile în lupta cu agenții și pentru anihilarea Demogorgonului. Însă, Eleven ajunge să dispară împreună cu creatura. Sezonul se sfârșește cu Will fiind reunit cu familia sa și Jim fiind luat de niște agenți misterioși. Însă, Will ascunde faptul că, după părăsirea dimensiunii Upside Down, a început să aibă viziuni cu o altă creatură monstruoasă și să scuipe un fel de lipitori.

SEZONUL 2: La un an de la evenimentele din sezonul 1, prietenii și familia lui Will descoperă că o creatură cu tentacule, pe care a tot văzut-o în viziunile sale și pe care au botezat-o The Mind Flayer, l-a infectat în timp ce se afla în Upside Down. De asemenea, ei mai descoperă și că o rețea de tentacule-rădăcini a început să se dezvolte pe sub orașul Hawkins, dintr-o fisură rămasă deschisă între cele două lumi. Chiar dacă la sfârșitul primului sezon, Eleven a dispărut în Upside Down, ni se arată că ea a reușit în cele din urmă să găsească o cale pentru a se reîntoarce în Hawkins, unde șeriful Hopper a ținut-o departe de ochii lumii. Eleven mai descoperă că nu e singură și că mai există o fată cu puteri provenite de la „Project MKUltra”. Astfel, ea pornește într-o călătorie spre Chicago pentru a o întâlni și pentru a se antrena cu „sora ei”, Kali aka Eight (Linnea Berthelsen). În Hawkins, creatura pe care Will o scuipă la sfârșitul sezonului, se dovedește a fi un pui de Demogorgon. Mai rău, nu este singurul din oraș. Ei vor ataca Laboratorul Național de Cercetare din Hawkins atunci când Joyce și Dr. Owens (Paul Reiser) încearcă să îndepărteze influența pe care o are The Mind Flayer asupra lui Will. Aproape toate personajele din serial vor fi nevoite să se lupte cu Demogorgonii pentru a-l salva pe Will, iar Bob (prietenul lui Joyce, interpretat de Sean Astin) își va sacrifica viața pentru acest lucru. The Mind Flayer este în cele din urmă înlăturat din corpul lui Will, Eleven se reunește cu prietenii din Hawkins, iar Steve se aventurează prin niște tuneluri cu Mike, Dustin, Lucas și Max (o nouă membră a grupului, interpretată de Sadie Sink) pentru a-i atrage pe Demogorgoni cât mai departe de laborator. Jim și Eleven reușesc să închidă crăpătura dintre dimensiuni mulțumită lucrurilor pe care Eleven le-a învățat despre puterile sale de la Kali. Încă o dată, lucrurile începe să revină la normal în orășelul Hawkins, iar Jim o adoptă pe Eleven. Gașca de prieteni participă la o serbare școlară și totul pare să meargă bine, până când ni se arată cum în dimensiunea întunecată, The Mind Flayer veghează asupra școlii. Iulie 2019 | Cinemap | 49

DESPRE CE VA FI SEZONUL 3: Întreaga poveste se întâmplă în 1985, iar odată cu trecerea timpului gașca de prieteni s-a maturizat. Acum sunt cu toții adolescenți și încep să se dezvolte tot felul de povești de dragoste, care aduc cu ele și tensiuni în relațiile de prietenie. Un nou mall s-a deschis în Hawkins, iar câteva personaje au job-uri acolo. În plus, o mare parte din acțiune se va întâmpla în interiorul noii clădiri. Portalul pe care Eleven l-ar fi închis în sezonul 2 nu a fost sigilat complet, iar The Mind Flayer și-a găsit o nouă gazdă (Billy Hargrove, fratele lui Max, interpretat de Dacre Montgomery) care să-i faciliteze accesul în dimensiunea noastră. Noul sezon va avea cel 50 | Cinemap | Iulie 2019

puțin 4 personaje noi: Robin (Maya Hawke) - o adolescentă rebelă și plictisită de job-ul ei; Heather (Francesca Reale) - salvamar la piscina orașului și personajul central al unui mister întunecat; primarul Kline (Cary Elwes) - un politician preocupat mai mult de imaginea sa, decât de binele oamenilor; Bruce (Jake Busey) - un jurnalist cu principii îndoielnice și cu un simț al umorului bolnav. Sezonul 3 va avea tot 8 episoade, iar fanii vor putea să se pună pe „binging” începând cu 4 iulie - o dată aleasă deloc la întâmplare, pentru că atunci este și Ziua Americii, iar acțiunea din primul episod ar avea loc pe 4 iulie 1985. Și, să nu uităm de tagline-ul sezonului: „O vară poate schimba totul”.