Cinemap Star Wars by Cinemap Magazine

EDIŢIE SPECIALĂ - STAR WARS | 2019

SE DISTRIBUIE GRATUIT

www.cinemap.ro

Saga

STAR WARS,

o enciclopedie culturală

$TAR WARS: o afacere profitabilă

F/X.

Sondaj:

Episodul și personajul STAR WARS preferat Fandomul:

Organizații şi locuri de pelerinaj Noul Star Wars #lacinema

THE RISE OF SKYWALKER

Inovația care a redefinit bătăliile în spațiu

Rase, specii și planete din galaxia

STAR WARS

Muzica lui

JOHN WILLIAMS

EDITORIAL

EU, TU ŞI STAR WARS

dmit că sunt un fan Star Wars. Tu, cititorule, poţi să dispreţuieşti fenomenul. Ai tot dreptul să o faci. Cred că greşeşti dacă o faci, dar şi eu am dreptul să greşesc. Opiniile trebuie respectate, întrucât sunt parte a libertăţii fiecăruia dintre noi. Aşa că acest număr special Cinemap nu îţi este adresat, fiindcă nu îşi propune să îţi schimbe părerea deja formată, presupun, în cunoştinţă de cauză. Alături de colegii mei, l-am scris în principal pentru cei pe care nu-i cunoşti, nici tu dar nici eu, cărora Star Wars nu le spune absolut nimic, nici de bine, nici de rău. Şi e păcat. Cred că ar trebui să încerce experienţa. Pentru ei, abandonez temporar tonul de fan şi încerc să le trezesc interesul cu argumente raţionale. Poate astfel am o vagă şansă să te pun chiar şi pe tine pe gânduri... În aşteptarea episodului final din saga, Episode IX – The Rise of Skywalker, să ne reamintim că Star Wars reprezintă cea mai importantă mitologie creată în secolul 20, una atât de fascinantă încât, dintr-un set de produse de Pop culture de pur entertainment conceput de mintea lui George Lucas, a devenit literalmente o religie, sute de mii de oameni de pe întreaga planetă asumânduşi public credinţa în Forţă... Pentru că Star Wars este, în miezul său, o alegorie religioasă cu nenumărate referinţe, de la naşterea lui Anakin Skywalker dintr-o mamă fecioară şi experienţa în deşert trăită de Luke ‘The Chosen One’ şi, mai tarziu, de Rey (creştinism) sau ierarhizarea din Ordinul Jedi ce trimite la ashrame (etapele vieţii în hinduism), până la căutarea liniştii interioare prin meditaţie în natură (budism) şi la

Ioan BIG

însăşi Forţa ca energie universală ce asigură echilibrul între bine şi rău (taoism). Utilizarea de către Lucas a simbolisticii religioase şi mitologice, inspirat fiind de analizele lui Joseph Campbell (autorul monumentalei cărţi “The Masks of God”, în care studiază universalitatea miturilor recurente în diversele culturi), nu ar fi fost însă suficientă pentru ca Star Wars să devină obiect de studiu în universităţi alături de Shakespeare şi nici ca generaţiile mileniale de consumatori de Pop culture să fie interesate de un fenomen născut cu 42 de ani în urmă, ba mai mult, să continue să alimenteze masiv cultul Star Wars în condiţiile în care trendul îndepărtării lor progresive de tradiţionalele forme sociale de manifestare a religiei este o realitate. Pentru asta era nevoie de ajustarea continuă a subtextului noilor capitole din mitologie, care să îşi croiască drum spre inconştientul colectiv. Vechiul clişeu ‘Star Wars, o poveste pentru copiii de toate vârstele’, automatism ajuns la fel de comun ca şi urarea de sorginte religioasă “May the Force be with you”, conţine în esenţa sa un adevăr de necontestat: într-un mod aproape miraculos, Star Wars continuă să ajungă la anima tuturor celor (încă) capabili să viseze şi să creadă, fiind o oglindă (C.G. Jung dixit) ce le permite să-şi identifice în acest univers imaginar măcar un avatar. Să se cunoască astfel pe ei înşişi şi să înceapă să creadă. În ei sau în altceva, e dreptul fiecăruia. Dar tu, cititorule, de câte ori te-ai întâlnit în vis cu... propria umbră? Star Wars este un asemenea vis.

EDIŢIE SPECIALĂ

| CINEMAP

Redacție: Ioan BIG, Gruia DRAGOMIR, George MIHALCEA, Horia GHIBUȚIU, Vlad BIRIŞTEICĂ

Revistă de film ISSN 2393 – 1604  revistacinemap  www.cinemap.ro

Publicitate: REGIA MGSI Alexandru POPESCU alexandru.popescu@kisstv.ro Director General: Marian GÎLEA, marian.gilea@zilesinopti.ro

Corectură: Anna-Maria ANTAL, Răzvan MIRICĂ Distribuţie: Daniel Budoi Grafică & DTP: Angelo Waclaw, Claudiu OANĂ Director Financiar: Mihaela Oană Editor: SC CITY GUIDE MEDIA SRL CUI: RO32408505, J8/1612/2013 Se distribuie gratuit. Tiraj: 10.000 exemplare. Tipar: Conphys, www.conphys.ro

TEXT DE IOAN BIG

P 6

rodus fabulos al imaginaţiei şi viziunii lui George Lucas, franciza Star Wars - clădită meşteşugit timp de mai mult de 4 decenii - reprezintă actualmente unul dintre cele mai importante repere din istoria artei şi culturii contemporane. Atacat cu regularitate de snobi că nu e artă veritabilă, de habotnici că este anti-religios, de critici de film că e infantil, cu alte cuvinte că e fast-food şi nu haute cuisine, constructul Star Wars – mitologia şi ‘templele’ cinematografice care o adăpostesc – a rămas neafectat în picioare iar dovada o reprezintă influenţa uriaşă pe care continuă să o exercite asupra a noi şi noi generaţii de fani. Sigur că saga cinematografică Star Wars s-a impus în Pop culture prin evoluţia formei, fondului şi subtextului în concordanţă cu schimbarea apetenţelor consumeriste (în fapt, în multe cazuri, nu s-a aliniat CINEMAP EDIŢIE SPECIALĂ

unor trenduri, ci le-a generat) însă această adaptabilitate trebuie privită ca o calitate întrucât, în mod remarcabil, plot-ul şi-a conservat unitatea şi coerenţa, iar nuanţările au fost aplicate detaliilor şi nu esenţei. Datorită unei fluidităţi neîntâlnite la universuri de complexitate similară transpuse cinematografic (cazuri în care limitările au existat din start prin natura textelor adaptate), spaceopera Star Wars, gândită special pentru marile ecrane, nu mai este de mult timp simpla poveste de aventuri spectaculoase şi amuzante a unor rebeli ce luptă împotriva unui Imperiu, ci o dramă cu accente tragice despre eşec şi răscumpărare, având în centru familia Skywalker prin generaţiile asociate trilogiilor care compun seria: Anakin/Vader - Luke & Leia - Kylo Ren şi, posibil, Rey. A rămâne deopotrivă original şi cursiv într-o lume a culturii

Pop(ulare) hiperactivă – să ne gândim doar la ofensiva post-2000 la Hollywood a giganţilor Marvel şi DC Comics – şi astfel să îţi conservi/măreşti influenţa şi notorietatea, trebuie să dai în permanenţă atenţia cuvenită mediului cultural pop(ular) în care evoluezi, ceea ce te transformă pe tine, George Lucas, într-un burete absorbant de artă cultă şi Pop culture, de la literatură la film, de la muzică de operă la Pop Art. Lista surselor de inspiraţie din literatură şi comics-uri pentru Star Wars este atât de lungă şi implică atâtea personaje cvasinecunoscute publicului român (Flash Gordon, Buck Rogers, Perry Rhodan) încât mă voi limita la doar două exemple celebre din SF şi Fantasy. 1) Celebrul scriitor de SF Frank Herbert a identificat nu mai puţin de 37 de similarităţi între seria sa Dune şi Star Wars (când Lucas începuse să

lucreze la proiect, scenariul lui Alejandro Jodorowsky după Dune circula deja la Hollywood). 2) George Lucas însuşi a recunoscut că Lord of the Rings al lui J.R.R. Tolkien l-a influenţat în mod semnificativ (ex. afirmând că nu poate vedea decât un singur viitor, Galadriel îl forţează pe Sam Gamgee să aleagă dacă persistă în tentativa de a-şi ajuta prietenii sau nu... Yoda face acelaşi lucru cu Luke). Referinţele şi trimiterile din Star Wars, ce fixează jaloanele pentru cadrul naraţiunii, nu aparţin însă ficţiunii Pop(ulare), ci mitologiei (ex. legendele arthuriene), religiei (Dominus vobiscum... ‘The Lord/Force be with you’) şi istoriei umanităţii (politice, sociale, economice, militare), care asigură în filme trecerea de la democraţia republicană la autocraţia lui Palpatine şi apoi la dictatura militară instaurată de First Order, cu implicarea “bisericii” reprezentate de “unşii” Forţei pe Coruscant, cavalerii Ordinului Jedi. Regăsim în cursul evenimentelor elemente din biografia lui Octavian, primul Împărat roman, dar şi al lui Napoleon sau Nixon, ori evidente inspiraţii din Roma şi Grecia antică dar şi din societăţile medievale, şi mai ales, datorită turnurii distopice din a doua parte a seriei, din regimurile fascistoide cu accent pe cel

naţional-socialist al lui Hitler, întâlnite acum frecvent în cinematografia destinată tinerilor adulţi de tip The Hunger Games. Japonia şi Germania sunt două direcţii în care George Lucas a privit cu insistenţă. Se presupune că originea termenului ‘Jedi’ se găseşte în ‘Jidaigeki’ (drame istorice japoneze având acţiunea plasată în perioada Tokugawa, ce arătau viaţa samurailor, ţăranilor şi comercianţilor), aşa cum numele lui Vader vine din germană (‘vater’ înseamnă ‘tată’) iar cel al Stormtroopers de la Stoßtruppen/ Sturmmann, soldaţii nemţi specializaţi în tactici de infiltrare de la finele WWI. S-a scris enorm pe tema comparaţiei dintre spaceopera Star Wars şi ciclul de 4 opere al lui Richard Wagner Inelul Nibelungilor, aşa că nu voi insista. În ce priveşte cinematografia, influenţele sunt evidente, începând cu Triumph of the Will (1935) al lui Leni Riefenstahl, cel mai cunoscut film de propagandă nazist, cu Luke, Han şi Chewie păşind printre trupele din Rebel Alliance precum Hitler, Himmler şi Lutze care duc solemn coroana în memoria Preşedintelui Hindenburg, şi Metropolis, filmul expresionist al lui Fritz Lang din 1927, pentru că C-3PO seamănă izbitor cu robotul Maschinenmensch creat de Rotwang, iar proteza

înmănuşată a inventatorului are echivalentul în braţul cibernetic al lui Vader. Cât despre Japonia, admiraţia lui Lucas pentru filmele lui Akira Kurosawa este binecunoscută, astfel încât saga Star Wars îi este tributară încă de la A New Hope (ex. Rokurota Makabe/ Obi-Wan & Prinţesa Yuki/ Prinţesa Leia - The Hidden Fortress, ciondăneala din Cantina – Yojimbo, ascunsul sub podea – Sanjuro, estetica şi unele elemente de plot din The Empire Strikes Back se inspiră din Derzu Uzala). Referințele la filmele clasice americane sunt mult mai numeroase şi deseori greu de sesizat, de la Casablanca (Rick’s Café devine Cantina) şi The Wizard of Oz (Chewbacca aminteşte de Leul Laş iar C-3PO de Omul de Tinichea) până la Flash Gordon (Lucas ar fi vrut să adapteze serialul din 1935 dar nu a putut obţine drepturile) şi Western-uri precum The Searchers al lui John Ford, Once Upon a Time in the West (apariţia lui Darth Vader în A New Hope poate fi interpretată ca un omagiu adus lui Sergio Leone, trimiţând la cea a bad guyului Frank/Henry Fonda) sau revizionistul Unforgiven al lui Clint Eastwood (The Last Jedi este in fond o versiune spaceopera al acestuia). Toate astea ţin însă deja de trecut. Cu The Rise of Skywalker, se anunţă un important pas înainte. Să vedem...

EDIŢIE SPECIALĂ

CINEMAP

TEXT DE IOAN BIG

AMURGUL CAVALERILOR JEDI

el din urmă cavaler şi maestru Jedi, Luke Skywalker, s-a evaporat în netherworld la finalul lui “The Last Jedi”, episodul al 8-lea din saga space-opera Star Wars. Au dispărut Jedi? Cu siguranţă nu. Cel puţin din conştiinţa publică a raselor care populează galaxia, pentru care ordinul cvasi-religios ce a definit organic rezistenţa împotriva răului capătă acum valoare de pur simbol spiritual asociat indisolubil cu idealul de libertate. În universul SW, “May the Force be with you!” devine deopotrivă o parolă de recunoaştere pentru cei ce caută eliberarea şi un mesaj utilizat aproape ca un automatism în comunicarea socială de persoanele animate de crezul comun. Să ne amintim însă cum şi de ce vor exista Cavaleri Jedi peste câteva milenii, dincolo de ‘broderiile’ de basm SF care au făcut din SW o franciză extrem de profitabilă. Dracula sau Frankenstein, Justice League sau The Avengers, LOTR sau Harry Potter, majoritatea miturilor consacrate acum în Pop culture, inclusiv datorită cinematografiei, s-au născut în literatură sau comics-uri. Excepţionala idee a lui George Lucas a fost tocmai cea de a înota împotriva curentului şi de a crea, fără a avea vreo referinţă notorie, un univers metaforic original plecând de la realitatea contemporană (umanitatea în secolul 20 şi diversitatea problemelor de ordin politic, economic şi social generată de varietatea de tradiţii şi eclectismul trendurilor de evoluţie spirituală, datorate conjuncturilor şi mediilor specifice de existenţă istorică a comunităţilor), pe care a transpus-o la nivel macro prin rearanjarea cu spirit ludic a pieselor din puzzle la nivel cosmic. Astfel, într-o galaxie “far, far away” se ajunge progresiv la autotaritarism (jocuri de putere individuale vs. interese comunitare), la Imperiul militarizat si apoi la hegemonia 1st Order, la atentate izolate, rebeliuni separatiste şi revoluţii ‘supra-terestre’, plecând din faza de Republică democratică unională ce trimite inevitabil la Roma antică (birocraţia ce erodează Senatul şi transformă Cancelarul în dictator perpetuu), în care sunt reprezentate entităţi planetare eterogene

CINEMAP EDIŢIE SPECIALĂ

ca stadiu evolutiv, în mare parte structurate după modele primitiv-tribale sau, cele mai multe, medievale (despoţi sau monarhi luminaţi). Iar dacă avem Regine şi Prinţese, Lorzi, Conţi şi ViceRegi, nu este deloc nefiresc să avem şi Cavaleri... Jedi. Chiar dacă nu aţi (re)văzut toate cele opt filme, este imposibil pentru cineva familiarizat cu universul SW să nu aibă conturate câteva idei clare legate de Jedi. Avem de-a face cu un ordin militar cu caracter pseudo-religios: membrii sunt credincioşi, întrucât Forţa reprezintă motorul spiritual care le motivează deciziile/acţiunile, dar nu fanatici deoarece raţiunea primează (sorgintea Forţei e de natură biologică... midi-clorienele, parazit manipulator al speciilor dotate cu inteligenţă sau, poate, pur instrument organic simbiotic), iar apariţia/comportamentul lor sugerează un mix complex de simbolistică de sorginte mistico-religioasă (plecând de la obiectivul lor fundamental, bazat pe conceptele chinezeşti de Yin şi Yang, de menţinere a echilibrului în univers). Poate suna pretenţios ce am enunţat, astfel încât sunt dator să inventariez câteva lucruri simplu de detectat ca părţi ale hibridului cultural pop(ular) imaginat de George Lucas: 1) În opinia mea, sursa fundamentală de inspiraţie pentru crearea Jedi ca tip de personaj o reprezintă Cavalerii Templieri, ‘călugăriirăzboinici’, al căror Ordin, recunoscut de Biserica Catolică în 1113, accepta membri deopotrivă datorită calităţilor de combatant şi spiritului practic (îngrijirea bolnavilor, constructori) dar şi a credinţei necondiţionate (în parte, cele trei componente a jurămintelor monahale depuse de Templieri - sărăcie, castitate şi obedienţă - se regăsesc, într-o măsură mai mică sau mai mare, în comportamentul aproape ascetic al Cavalerilor

Jedi... inclusiv în vestimentaţie, prin robele omniprezente, sau prin rezervele manifestate în implicarea în relaţii emoţionale individuale); 2) Renegaţii, cei care ajung să aleagă “the dark side of the Force” (de la Darth Maul la Kylo Ren) pot fi percepuţi ca ronini, aşa cum au fost aceştia definiţi în Japonia, drept oameni “care încalcă regulile”, adevăraţi rebeli din voia sorţii, care, de prin 1185, alegeau să sfideze cutumele şi tradiţiile comunităţii; 3) Implicaţiile legate de Creştinism. “There was no father” (declară Shmi, mama lui Anakin Skywalker, asocierea făcându-se implicit cu Fecioara Maria). Mai mult, hiper-utilizata replică “May the Force be with you” poate trimite uşor cu gândul la “Dumnezeu să te aibă în pază”, doar că cineastul are inteligenţa să comute explicaţia apariţiei Forţei din spatiul Creştin în registrul SF scoţând-o astfel din aria generatoare de polemici inutile. Dacă privim atent ierarhia organizaţională, codul de conduită şi deschiderea pentru religiile importante din istoria omenirii (şi acum, jurământul de intrare în francmasonerie se poate depune pe oricare dintre cărţile sfinte, indiferent că este Biblie, Tao Te Ching sau Coran), modul de acţiune al Cavalerilor Jedi, prin discreţie şi raţionalism, sugerează o influenţă ce poate fi căutată mai degrabă în istoria Ordinului Illuminati (care, la înfiinţare, în 1776, s-au auto-intitulat... “Perfectibilii”); 4) Ritualurile şi obiceiurile Cavalerilor Jedi au, în mod indiscutabil, rădăcini păgâne pre-creştine, fie că ne referim la incinerarea decedaţilor pe rug, de la QuiGon Jinn la Darth Vader, practică dovedită ca fiind apărută încă din Neolitic (interesant e că România a fost prima ţară sud-est-europeană unde s-a deschis un crematoriu), la Consiliul modelat pe arhaicul sfat al bătrânilor/ înţelepţilor (al cărui tradiţie datează din preantichitate) sau la “the life debt” invocată în mai multe rânduri (începând cu episodul 1), cu trimiteri la misionarul irlandez Columba (ulterior sanctificat) şi la localnicul care a jurat în Derry, Hebride, în secolul 16, că îi devine sclav devotat pentru faptul că i-a salvat viaţa. Dincolo însă de referinţe şi influenţe, ce aflăm totuşi concret din filmele SW, pas cu pas, despre Cavalerii Jedi? I.B. EDIŢIE SPECIALĂ

| CINEMAP

Episode I THE PHANTOM MENACE (1999, r: George Lucas) 10

ntroduşi ca şi titulatură încă de pe genericul scris, Cavalerii Jedi, negociatori şi mediatori în conflictele de ordin politic şi economic din Republică (aici tandemul maestru-discipol/ Master-Padawan), respectaţi şi temuţi în întreaga galaxie, nu sunt supereroi, nu sunt invincibili sau invulnerabili (mor datorită propriilor greşeli de autoevaluare, au nevoie de gadget-uri tehnologice pentru a supravieţui), dar credinţa în Forţă (“Oh, maxi big da Force” – Jar Jar Binks dixit!) le conferă calităţi inaccesibile celorlalţi în ceea ce priveşte controlul minţii, chiar dacă limitate, precum telekinezia sau telepatia. Să ne amintim că scriitorul şi astronomul francez Camille Flammarion scria că “Forțele psihice există cu adevărat, deși natura lor nu

CINEMAP EDIŢIE SPECIALĂ

ne este cunoscută. Noi spunem că telepatia aparține ordinului psihic și nu celui fizic, psihologic, chimic sau mecanic, deoarece ea nu produce, transmite idei și gânduri, iar aceasta se manifestă fără cooperarea simțurilor noastre”. Qui-Gon Jinn, Maestrul Jedi, îl sfătuieşte pe copilaşul Anakin: “Feel, don’t think. Use your instincts. May the Force be with you.”. Ne familiarizăm la nivel elementar cu organizaţia Jedi (Consiliul, Codul Onoarei după care se ghidează, şi faptul că spaţiul lor de întrunire nu este un palat ci un... Templu) şi obţinem o explicaţie clară asupra originii Forţei: midi-clorienele, forme de viaţă microscopice care trăiesc în simbioză cu gazda în celulele fiecărui organism dotat cu raţiune şi ale căror concentrare/volum determină creşterea potenţialului psihic şi,

implicit, fizic, a coabitantului. Anakin este judecat drept instabil şi necontrolabil de Consiliu (modelul “sfatul înţelepţilor”) tocmai datorită numărului mare de midicloriene (care îl depăşeşte pe cel al Maestrului Yoda) şi care îl face neantrenabil ca Jedi. “Teama duce la mânie. Mânia duce spre ură. Ura conduce la suferinţă.”. Se va ocupa însă de asta fostul Padawan, Obi-Wan Kenobi. Mai ales că, deşi consideraţi dispăruţi de un mileniu, reapar maleficii Sith (tandem pe model Jedi, profesor-învăţăcel, Lord Sidious-Darth Maul, uzând de aceleaşi abilităţi şi instrumentar combativ) cu interese obscure... ce nu ne sunt relevate. Primim doar indicii sporadice legate de o serioasă “disturbance in the Force”. Saga Jedi este abia la început... I.B.

SW#1... SINOPSIS “The Phantom Menace” deschide trilogia a cărei acţiune este plasată în The Age of Republic, perioadă în istoria galactică în care Cancelarul Suprem Palpatine aka Lord Darth Sidious instalează Imperiul pe rămăşiţele unei Republici Galactice măcinate de lipsa de consens în timpul Războiului Clonelor şi devine Împărat. Aici, The Trade Federation, conglomeratul comercial ajuns atât de puternic încât îşi are proprii reprezentanţi în Senat pregătesc invazia orchestrată de Viceregele Nute Gunray din Federaţie împreună cu Sidious/Palpatine (Ian McDiarmid) cu scopul declanşării unei crize în interiorul Republicii - cu o armată de androizi, a paşnicei planete Naboo, locuită la suprafaţă de oameni şi în oraşe subacvatice de gungani precum Jar Jar Binks, şi condusă de monarhul ales, Regina Padmé Amidala (Natalie Portman). Doi Jedi, Master Qui-Gon Jinn (Liam Neeson) şi discipolul său Obi-Wan Kenobi (Ewan McGregor), trimişi în secret de liderul Republicii, Cancelarul Suprem Valorum (Terence Stamp), o trec pe Amidala prin blocada Federaţiei cu intenţia de a ajunge pe Coruscant, planeta-Capitală a Republicii, însă aterizează cu nava avariată pe Tatooine, planetă deşertică aflată în afara jurisdicţiei republicane... acum binecunoscută (mai ales prin imaginea celor doi sori la asfinţit) ca loc de baştină al lui Luke Skywalker şi a tatălui său, Anakin. Simțind pregnant prezenţa Forţei într-un copil sclav şi convins că acesta este The Chosen One (o veche profeţie Jedi legată de cel menit

să aducă echilibrul în balansul Forţei între Bine şi Rău), QuiGon Jinn răscumpără libertatea micuţului Anakin (Jake Lloyd), bun pilot şi mecanic (l-a construit inclusiv pe C-3PO, care devine nedespărţit de R2-D2, droidul lui Qui-Gon), pe care intenţionează să îl pregătească pentru a deveni Jedi. Naiva Amidala, scăpată de sabia laser al lui Darth Maul (Ray Park), învăţăcelul Lordului Sith Darth Sidious, ajunge în mediul politic corupt de pe Coruscant şi contribuie fără vrere, manipulată fiind de Palpatine, la înlocuirea lui Valorum cu cel din urmă. Cei doi războinici continuă să o protejeze la ordinul Consiliului Jedi, care, pe de altă parte, refuză să îi acorde dreptul lui Qui-Gon de a-l antrena pe Anakin Skywalker, întrucât copilul este perceput ca extrem de vulnerabil la “partea întunecată a Forţei”. O va face Obi-Wan, devenit Cavaler datorită lui Yoda (Frank Oz), la cererea fostului său maestru, pe moarte după înfruntarea cu Darth Maul. Alianţa dintre oameni şi gungani distruge, pe planeta Naboo, armata de droizi a Federaţiei, iar Gunray este arestat la ordinul noului Cancelar... Palpatine.

FUN FACTS Decorurile s-au construit doar până la nivelul capului actorilor, iar restul s-au creat grafic în post-producţie. Înălţimea lui Liam Neeson a generat costuri suplimentare de peste 150,000 de dolari. Natalie Portman n-a ajuns la premiera filmului de la New York fiindcă a stat acasă ca să înveţe pentru bacalaureat. Darth Maul are doar 3 replici în tot filmul. Dispozitivul de comunicare folosit de Qui-Gon Jinn este un aparat de ras Gillette Sensor Excel pentru femei... redecorat, evident. Nava spaţială Enterprise din “Star Trek: The Next Generation” poate fi zărită pentru scurt timp în traficul de pe Coruscant.

MINUS: Copilăria lui Anakin, viitorul Darth Vader

Nimic din modul schematic şi simplist în care este gândit personajul lui Ani nu oferă vreun indiciu al transformării sale viitoare într-unul dintre cei mai populari bad-guys din istoria cinematografiei (până şi în prima parte a biografiei lui The Dark Lord/Voldemort din franciza Harry Potter există mai multe repere sugestive). Deşi sclav, Ani e un copilaş vioi şi nu neapărat nefericit atâta vreme cât îşi are jucăriile sale motorizate şi o mamă iubitoare. Vestea că are mai multe midi-cloriene decât Yoda nu serveşte pentru moment la nimic din această perspectivă.

EDIŢIE SPECIALĂ

| CINEMAP

Episode II ATTACK OF THE CLONES (2002, r: George Lucas)

a zece ani după povestea primului film, într-o Republică a cărei influenţă scade dramatic datorită indeciziilor politice şi a înmulţirii atacurilor separatiste, Cavalerii Jedi, din ce în ce mai puţini ca număr, au dificultăţi în a continua să se poziţioneze ca arbitri neutri (“Suntem gardieni ai păcii, nu soldaţi.” - Mace Windu) în a menţine pacea şi ordinea, fiind nevoiţi, inclusiv seniorii din Consiliu, să se implice în mod direct atât în operaţiunile de obţinere a informaţiilor (“our intelligence...”) cât şi în cele de proiectare şi implementare cu caracter militar (Yoda conduce campania de pe Kamino iar Windu comandoul Jedi de pe Geonosis). Avem (la propriu) prima şi ultima bătălie de grup cu Jedi în arenă, una care ridică întrebări apropo de moralitatea misiunii pe care Cavalerii şi-au asumat-o, cea de lideri ai înăbuşirii mişcării separatiste. Pe un fundal spectaculos, dominat de clone şi androizi, Lucas face să dispară frontiera anterior clar conturată între alb şi negru în privinţa comportamentului Jedi, atacând pe două paliere, cel galactico-politic dominat de trădări, manipulare şi disimulări (ex. conştientizarea că doar un Jedi ar fi putut face să dispară o planetă din

CINEMAP EDIŢIE SPECIALĂ

Arhive, comenzile de armate create genetic date în numele Maestrului Sifo-Dyas, decedat cu mai bine de un deceniu în urmă, sau jocul ambiguu făcut de Count Dooku, fost discipol al lui Yoda şi profesor pentru Qui-Gon Jinn, trecut în tabăra adversă pentru a lupta aparent împotriva corupţiei din Senat), şi cel personal, centrat în jurul lui Anakin Skywalker, considerat în continuare de Consiliu drept “singurul care poate aduce echilibrul” dar frustrat că nu i se recunoaşte valoarea (datorită aroganţei, impulsivităţii şi imprevizibilităţii comportamentale tipic adolescentine) şi, mai mult, extrem de vulnerabil emoţional – ceea ce îl aduce în dezacord cu principiile Jedi – prin afecţiunea pe care i-o poartă lui Padmé (“Attachment is forbidden. Possession is forbidden. Compassion, which I define as unconditional love, is central to a Jedi’s life.” – Anakin). Care sunt consecinţele în fiecare dintre cele două planuri? În cel general, conştientizarea nevoii de opoziţie discretă pe care Ordinul Jedi trebuie să o facă din interiorul sistemului într-o Republică (în fapt o Uniune Galactică) în vrie (“The dark side of the Force has clouded their vision.” - Count Dooku/Lord Tyranus) controlată de “the dark

lord of the Sith”, Darth Sidious, care îi este superior ca forţă chiar şi lui Yoda (ştie exact cum să valorifice slăbiciunile de fond ale Jedi iar fizic facem cunoştinţă cu descărcările energetice pe care le poate emite). În plan personal, combinaţia dramatică dintre dragostea interzisă prin reguli şi moartea mamei (“Nu pot fi raţional în ceea ce priveşte propriile mele simţăminte.”), care îl fac să se simtă neputincios şi să se îndoiască de adevărata putere a Forţei, aşa cum este prezentă în fiecare dintre Jedi, Anakin ‘Ani’ Skywalker, până atunci un Padawan relativ obedient (acceptare formală a principiilor dar cu rezerve faţă de soluţiile alese), ajunge nu numai să susţină ideea de dictatură (doar pentru ca lucrurile să se întâmple) însă se lasă pradă emoţiilor şi mai ales urii (exterminarea răpitorilor şi torţionarilor lui Shmi de pe Tatooine), combinaţie în urma căreia atitudinea i se schimbă radical: “Cândva, voi fi cel mai puternic Jedi!”... chiar şi după ce se căsătoreşte în secret, încălcând flagrant regulile Ordinului. I.B.

Sheev Palpatine, un bad guy memorabil

SW#2... SINOPSIS Mii de sisteme planetare vor să se separe de Republica Galactică într-o mişcare separatistă fără precedent, iniţiată de fostul Master Jedi Count Dooku (Christopher Lee), care a renunţat aparent complet la idealurile din tinereţe. Pe Coruscant, o tentativă de asasinat asupra Amidalei, devenită Senator, o aduce din nou în preajma-i ca protector pe tânărul învăţăcel Anakin Skywalker (Hayden Christensen), al cărui maestru, Obi-Wan Kenobi, este desemnat de Consiliul Jedi (din Templul ce trimite cu gândul prin designul distopic la “Blade Runner”-ul lui Ridley Scott), să identifice responsabilii. Ajuns pe planeta acoperită de oceane Kamino, acesta descoperă o armată de clone produsă la comanda Republicii, avându-l ca model genetic pe vânătorul de recompense Jango Fett (Temuera Morrison). Suspectându-l pe acesta de încercarea de a o ucide pe prinţesa devenită om politic, îl urmăreşte pe Geonosis şi află astfel de complotul antirepublican pus la cale de Dooku împreună cu Viceregele Nute Gunray. La sugestia Consiliului Ordinului Jedi, gunganul Jar Jar Binks supune la vot în Senat propunerea de a-i acorda puteri

sporite Cancelarului Palpatine – pe modelul ascensiunii lui Adolf Hitler în Germania nazistă -, inclusiv aceea de a folosi armata de droizi împotriva forţelor separatiste. Între timp, Annakin şi Padmé, îndrăgostiţi unul de altul, sunt capturaţi de Jango Fett şi condamnaţi la moarte alături de Obi-Wan pe Geonosis, însă salvarea vine de la Mace Windu (Samuel L. Jackson), Yoda şi ceilalţi Jedi... dar după ce contele i-a retezat braţul junelui Padawan şi l-a rănit serios pe Kenobi. Cu ajutorul Forţei, Dooku reuşeşte să fugă şi, pe Coruscant, îi predă planurile unei superarme maestrului său Sith, Darth Sidious. C-3PO şi R2-D2 sunt martorii căsătoriei secrete dintre aspirantul Jedi Anakin Skywalker, dotat acum cu un braţ robotic, şi Padmé Amidala.

Avându-şi obârşia în Octavian, cel care sub numele de Augustus a devenit primul Împărat al Romei, personajul fictiv din SW are o relevanţă contemporană uluitoare pentru modul în care poate fi acaparată puterea politică. Nu Forţa este cea care îi permite din calitate de parlamentar să manipuleze senatul unei republici galactice până în faza în care acesta să îi acorde puteri discreţionare, ci capacitatea de persuasiune, abilitatea de a face trafic de influenţă şi talentul de a manipula individualităţile aflate în poziţii-cheie. Palpatine exploatează în folosul său orice breşă a sistemului democratic, de la birocraţie la diversitatea de opinii. Dar, evident, nu are scrupule în a folosi ‘forţa’ (a se citi brutalitatea extremă) pentru a-şi anihila ultimii oponenţi.

EDIŢIE SPECIALĂ

| CINEMAP

Episode III REVENGE OF THE SITH (2005, r: George Lucas)

ăzboi vs. diplomaţie. În Războiul Clonelor, Obi-Wan a devenit... Generalul Kenobi iar Anakin e din ce in ce mai convins că “acest război distruge principiile Republicii.”. Într-o criză galactică prelungită în care incapacitatea lor de a ‘vedea’ în mod corect dincolo de aparenţe este tot mai pregnantă, Cavalerii Jedi dispar definitiv ca organizaţie, fiind masacraţi aproape până la ultimul (inclusiv copiiiPadawani) printr-o operaţiunefulger care aminteşte de Noaptea Cuţitelor Lungi din 1934 (menită a-i consolida puterea absolută al lui Adolf Hitler), condusă de un Anakin Skywalker deja animat de ură (masacrase deja complet în “Attack of the Clones” întreaga populaţie responsabilă de răpirea şi torturarea mamei sale, Shmi). Gradual, în Senat, Cancelarul Palpatine indusese public ideea că Jedi sunt inamici

CINEMAP EDIŢIE SPECIALĂ

ai Republicii (“Consiliul Jedi vrea să controleze Republica”), pentru a ajunge la “Eu sunt Senatul” şi la dorita sa “putere nelimitată”. Utilizat ca acoperire pentru acţiunile Lordului Sidious (“Once more the Sith will rule the galaxy and then we shall have peace.”), avem chiar şi un cyborg Jedi arahnid antrenat de către Separatistul Count Dooku, pe Generalul Grievous, ce mânuieşte simultan patru săbii-laser şi conduce armata androizilor, timp în care Yoda şi Obi-Wan Kenobi se află departe, luptând cu disperare pentru apărarea Republicii pe Kashyyyk (planeta Wookieeului Chewbacca) şi, respectiv, Utapau. Anakin ‘Ani’ Skywalker devine vedetă pe Coruscant, îşi vede finalmente ego-ul gâdilat (la afirmaţia sa “My powers have doubled.”, ex-Jedi-ul Dooku - înainte de a fi decapitat - îi replică amar “Twice the pride,

double the fall.”) şi cade în plasa întinsă de Cancelar, care îl impune ca reprezentant personal (cu rol politic) în Consiliul Jedi deşi nu a fost încă certificat de membrii acestuia ca Master. Este un film despre transformarea caracterului unei individualităţi care nu mai ţine de pura raţiune (“The fear of loss is a path for the dark side.”, Yoda), fundament al oricărei decizii Jedi, ci de visceral, prin combinaţia de ambiţii personale şi de labilitate psihică, care îl face vulnerabil şantajului emoţional practicat cu cinism de Palpatine. Care e diferenţa fundamentală între Sith şi Jedi? Cea dintre a privi în jur în mod altruist şi cea de a fi egoist până în măduva oaselor, aparent una mare dar, privită în detaliu, perspectiva oferită de George Lucas este una mult mai nuanţată. Speculând frustrările lui Ani (“I’m not the Jedi I should be. I want more.”), Cancelarul explică în mod aproape patern: “The Sith and the Jedi are similar in almost every way, including their quest for greater power.”. Cu certitudine însă plot-ul îşi dobândeşte greutatea prin temerea tânărului, afectat încă de sentimentul de neputinţă legat de moartea mamei sale, de a-şi pierde soţia ‘ilegală’, şi aici intervine una din scenele pivotale a filmului, cea în care viitorul Împărat şi mentor în faţa căruia Anakin va depune noul jurământ de credinţă lepădându-se de Jedi îi rezumă legenda lui Darth Plagueis the Wise, lord Sith atât de puternic încât putea influenţa midiclorienele pentru a... crea

viaţă! Prin duelul de pe vulcanica planetă Mustafar dintre cei doi Jedi care aveau o relaţie tip ‘tată-fiu’, animaţi acum de convingeri opuse (“My allegiance is to the Republic, to democracy.” – Obi-Wan, “I’ve brought security and justice to my new empire.” – Anakin), Ordinul Jedi dispare complet ca structură organizată pe fondul transformării Republicii în Imperiu (“Astfel moare libertatea.” Vs. “Pentru o societate liniştită şi sigură.”), iar trecerea în noua etapă ‘galactică’ este simbolizată de două naşteri din... moarte, cea al lui Darth Vader, precum pasărea Phoenix, din cenuşa junelui Jedi Anakin (“The Jedi are Evil!”), şi cea a gemenilor Leia şi Luke Skywalker dintr-o mamă, Padmé, care a renunţat să mai lupte cu viaţa. Singurii supravieţuitori Jedi îşi asumă eşecul generat de credinţa oarbă în profeţie (“You were the chosen one! Bring balance to the Force... not leave it in darkness!”) şi aleg calea dispariţiei din sfera jocurilor de putere (“Into exile I must go. Failed I have.” – Yoda, “I have failed you Anakin.” – Obi-Wan). Ultima clarificare importantă pe care o aduce SW#3 este legată de viziunile pe care le vor avea în episoadele următoare cei cu potenţial de a deveni Jedi: QuiGon Jinn a identificat o cale de comunicare cu “the Netherworld of the Force”, ce poate fi îmbunătăţită printr-un training special (deci ele nu reprezintă apariţii/viziuni/inserturi mentale de sorginte mistică sau derapaje ale imaginaţiei). Pentru a digera lecţia primită referitoare la umilinţă (superioritatea şi aroganţa implicită oferită de Forţă s-a manifestat, chiar involuntar, şi în cadrul Ordinului), cei doi Cavaleri Jedi rămaşi în viaţă aleg calea sihăstriei şi a ascetismului extrem în lumi complet diferite. Intrăm de aici în adventure-mode cu episodul al 4-lea din saga SW. I.B.

Scene memorabile: duelurile lui Yoda: cu Sidious (“Revenge of the Sith”) şi cu Count

Dooku (“Attack of the Clones”) care ne arată că un senior Jedi nu trebuie doar să ‘urmărească cu atenţie’, ‘să fie preocupat’ şi, dacă e cazul, ‘să îşi manifeste îngrijorarea’, ci trebuie să se comporte în situaţii de criză ca un lider ‘jucător’, inclusiv prin asumarea rolului legitim de comandant suprem al armatei ca vector de protejare a democraţiei. Yoda dă din urechi în mod delicios şi ‘forţos’, zburdând prin aer cu sabia laser prin Senat sau în cavernele de pe Geonosis. 15

FUN FACTS George Lucas are un cameo ca Baron Papanoida în foaierul Operei, fiul său Jett este unul dintre viitorii Jedi, iar cele două fete, Katie şi Amanda, apar şi ele, prima în cadru cu Lucas când baronul discută cu Palpatine şi a doua într-o hologramă de securitate. La început, când a doua navă Separatistă e distrusă, o rămăşiţă din ea zboară spre distrugătorul Clone Star care a deschis focul... este o chiuvetă de bucătărie pusă în glumă de echipa ILM. În 2007, un psihiatru francez a afirmat că Anakin Skywalker prezintă simptomele tulburării de personalitate borderline. Asociaţia Psihiatrilor Americani a confirmat ulterior diagnosticul.

EDIŢIE SPECIALĂ

| CINEMAP

Episode IV A NEW HOPE

(1977, r: George Lucas)

upă circa 20 de ani, suntem în The Age of Rebellion, ce a urmat dupa The Age of Republic. O nouă epocă surprinsă în această space opera acum... clasică, dominată de Războiul Civil care antrenează galaxia într-o serie de conflicte de tip gherilă ale Alianţei Rebelilor (Rezistenţa) contra armatei Senatului Imperiului. Templul distrus şi Cavalerii Jedi exterminaţi (cuvinte precum Padawan sau Sith ies complet din vocabular), trecerea timpului şi evoluţia evenimentelor au făcut din crezul Jedi o legendă aproape pierdută sau lipsită de substanţă în conştiinţa de masă (inclusiv rebelii îşi urează oarecum clişeistic “May the Force be with you”, fără a avea realmente habar despre semnificaţia

CINEMAP EDIŢIE SPECIALĂ

mesajului) sau o religie desuetă şi desconsiderată (militarii pragmatici convinşi că ştiinţa şi tehnologia sunt mult superioare Forţei... Death Star poate distruge o întreagă planetă în timp ce Vader nu poate sufoca decât un individ). Dacă tot am adus vorba de eminenţa întunecată a Imperiului, Lord Vader se comportă relativ dezamăgitor pentru cei familiarizaţi cu povestea lui de viaţă, ca un bodyguard bine dotat, om de încredere al Împăratului, care, pe de-o parte, are un comportament de funcţionar cu trese ascultând de ordinele Guvernatorului Tarkin (“Jedi au dispărut. Tu eşti singurul supravieţuitor al acestei religii.”, îi spune acesta condescendent), şi pe de cealaltă - în acţiunea pură sau în

luarea deciziilor - cu un cinism detaşat care indică o eventuală împăcare cu starea de fapt (nu el este seniorul responsabil de a extermina populaţii planetare) sau... resemnare (pierderea lui Padmé s-ar putea să fie o cauză), mai greu digerabil pentru cei care au văzut prequel-urile. Ori nu s-a mai antrenat de mult sub îndrumarea Maestrului său (Sidious nu apare în film), ori e mulţumit de poziţia de putere pe care o ocupă şi nu aspiră la mai mult, ori, mai probabil, capacitatea lui de a controla Forţa a slăbit datorită lipsei de oponenţi de calibrul său. Asta până când, din motive acum uşor de înţeles, pustnicul exCavaler Jedi proscris Obi-Wan Kenobi (Ben Kenobi, “a strange old hermit”) renunţă fără ezitare la existenţa în anonimitate pentru a răspunde apelului de ajutor transmis de Leia, angajându-se într-o expediţie anti-imperială în care îl trage după el şi pe tânărul Luke căruia, dincolo de reamintirea istoriei (mii de ani, Jedi au fost gardienii păcii şi dreptăţii în galaxie “... before the dark times, before the Empire”) şi de confesiunea “Am fost odinioară un Cavaler Jedi, la fel ca şi tatăl tău.”, îi inoculează ideea că părintele său a fost ucis de către Darth Vader. Impresionat de modul în care noul său mentor îi manipulează pe cei din jur (“puternica influenţă pe care o are Forţa asupra celor slabi de înger”), junele Skywalker îşi începe antrenamentul cu sabia laser (pe modelul Padawanilor-copii din “Attack

SW#4... SINOPSIS Scenariul se concentrează în jurul aventurilor unui cvartet uman format conjunctural, dar care ajunge să acţioneze ca grup odată expus ameninţării comune reprezentate de Imperiul Galactic, de Darth Vader şi de arma sa îngrozitoare, Death Star, capabilă să distrugă planete întregi: cinicul contrabandist Han Solo (Harrison Ford) acompaniat de partenerul său Chewbacca, un Wookiee (umanoid hirsut pe care George Lucas l-a creat fiind inspirat de câinele său), apoi idealistul şi impulsivul tânăr fermier orfan de pe Tatooine, Luke Skywalker (Mark Hamill), al cărui vis este să devină pilot şi să colinde prin galaxie, Prinţesa Leia (Carrie Fisher), membră a Senatului Imperiului şi lider a Rebel Alliance, şi, nu în ultimul rând, pustnicul ex-Jedi Obi Wan, un fan al utilizării Forţei în scopuri nobile. Patru eroi de basm SF care acum sunt parte din... istoria viitorului.

of the Clones”) iar ‘lucrarea de diplomă’ ca Jedi şi-o dă când renunţă la tehnologie pentru a se încrede în propriile instincte şi a distruge Steaua Morţii. Dincolo de clasica replică “We meet again, at last”, duelul dintre fostul Master Jedi Kenobi şi fostul său discipol Anakin, acum Darth Vader, se încheie cu un avertisment ale cărui substraturi le vom înţelege abia în filmele următoare, dar care face legătura cu referirea lui Yoda la Qui-Gon Jinn şi la the netherworld din “Revenge of the Sith”: “You can’t win, Darth. If you strike me down, I shall become more powerful than you could possible imagine.”. Singurul indiciu de care beneficiem aici este vocea călăuzitoare a defunctului Jedi din mintea lui Luke în segmentul atacului final. De asemenea, interesant e faptul că, dacă din trilogia prequel aflăm cauza Forţei (simbioza gazdei cu midi-clorienele), aici ni se relevă forma sa de manifestare: “It’s an energy field created by all living things. It surrounds us, it penetrates us, it binds the galaxy together.” (Obi-Wan). I.B.

PLUS: Personajul Obi-Wan Kenobi

(versiunea ‘Alec Guinness’). Mult mai activ decât Yoda (filosof şi educator excepţional dar practician doar în situaţii de criză extremă... comportament ce-l va inspira pe recluzivul Luke în ultima trilogie a seriei), Obi-Wan reprezintă vectorul esenţial în păstrarea echilibrului fundamental dintre cele două componente ale Forţei prin implicarea sa nemijlocită în modificarea cursului evenimentelor. Nu doar cugetă şi sfătuieşte, el acţionează. Revine din sihăstrie şi, pentru a proteja filonul luminos al Forţei (gemenii Leia-Luke), este dispus la rândul său să se sacrifice pentru acest obiectiv. Nu îşi reneagă trecutul, ci continuă să privească, chiar şi când ajunge în netherworld, spre viitorul supravieţuitorilor cu potenţial de a deveni Jedi.

Scenă memorabilă: compactorul de gunoaie.

Secvenţă pivotală pentru definirea personajelor pozitive (nu punem la socoteală roboţeii) care încearcă să opună rezistenţă sistemului represiv: Leia – Luke – Han – Chewbacca. 1) Sunt pe cale de a fi transformaţi în ‘clătite’ însă nu doar purul instinct de supravieţuire îi animă în a se salva, ci şi (eventualele) idealuri sau ţeluri lăudabile; 2) În contextul primei interacţiuni sociale de fond dintre ei, nu lipsite de umor, primim indicii fundamentale legate de personalitatea fiecăruia şi de modul în care va evolua ulterior relaţia dintre ei. EDIŢIE SPECIALĂ

| CINEMAP

Episode V THE EMPIRE STRIKES BACK (1980, r: Irvin Kershner) 18

este măsură de afectat de pierderea Stelei Morţii cu trei ani în urmă, Imperiul a distrus aproape în întregime nucleul Rezistenţei forţând supravieţuitorii să se constituie în facţiuni disparate, hăituite de mii de spioni robotici răspândiţi în toată galaxia. Obsedat de găsirea principalului responsabil pentru eşec (Luke, “noul inamic, junele rebel care a distrus Steaua Morţii” şi a produs “a great disturbance in the Force” – Împăratul misterios, de a cărui origine... Republicană pare să nu-şi mai amintească nimeni), Lord Darth Vader, ce are acum autoritate deplină şi nu mai stă la cheremul judecăţii sau ordinelor unor militari lipsiţi de viziune, transformă vânătoarea de rebeli într-un quest personal. În ceea ce-l priveşte pe fermierul

CINEMAP EDIŢIE SPECIALĂ

devenit pilot Luke Skywalker... prin mesajul transmis din netherworld, Obi-Wan Kenobi îl expediază pe tânărul cu potenţial (vezi recuperarea sabiei după capturarea de către Wampa în grota îngheţată) pe mlăştinoasa planetă Dagobah, în căutarea lui Yoda, autoexilatul Maestru Jedi sub îndrumarea căruia trebuie să se antreneze în dobândirea controlului asupra Forţei. La pachet, avem două înlănţuiri de scene cu caracter dramatic, definitorii pentru evoluţia Jedi în “Star Wars”: dialogul dintre discipol şi maestru (Vader/ Sidious), care relevă că ambii sunt conştienţi de faptul că Luke este fiul transformatului Anakin, are capacitatea de a-i distruge şi, ca atare, trebuie împiedicat să devină un Cavaler Jedi (“Ni se va alătura nouă sau va muri...”

– Darth Vader), şi seria de cadre în care se creează legătura dintre Luke şi Yoda, înţeleapta dar ciufuta piticanie inspirată ca look de pisica de Cheshire al lui Lewis Carroll din “Alice în Ţara Minunilor”, ce a fost membru în Consiliul defunctului Ordin Jedi şi pregăteşte de mai bine de 800 de ani noi Cavaleri Jedi, mentor care oferă spectatorului singura oportunitate de a se familiariza cu antrenamentul psihologic al viitorilor luptători pentru echilibru în Univers, bazat fundamental pe trei componente: cunoaştere şi înţelegere (“Un Jedi foloseşte Forţa pentru cunoaştere şi apărare şi niciodată pentru a ataca.”), chibzuinţa dată de răbdare (“Aventură. Surescitare. Un Jedi nu tânjeşte după nici una dintre acestea.”) şi controlul

SW#5... SINOPSIS propriilor temeri (confruntarea imaginară din peşteră cu Darth Vader), al cărui lipsă îl poate dirija cu uşurinţă pe discipol spre partea întunecată a Forţei, “mai rapidă, mai uşor de controlat, mai seducătoare.” (Yoda). Ca şi Padawan-ul Anakin, Luke manifestă (cel puţin în prima fază) o anume lipsă de respect faţă de profesorul său care îl presează să ‘facă’ nu doar să ‘încerce’, precum şi o doză considerabilă de negativism, generată de lipsa de credinţă în propriul potenţial (“Îmi ceri imposibilul.”/“Nu pot să cred.”... “De asta dai greş.”). Maestrul Yoda, sprijinit de spiritul lui Obi Wan (ce ne aminteşte că, în afara acestui băiat, mai există totuşi şi o altă speranţă, referindu-se subtil la sora sa geamănă), îl atenţionează pe Skywalker în momentul în care acesta decide intempestiv să întrerupă pregătirea pentru a-şi salva prietenii: cu toate că a ajuns să simtă Forţa, încă nu o poate controla pe deplin iar asta îl va face vulnerabil în faţa mirajului oferit de “the dark side”. Confruntarea cu Darth “I am your father” Vader ţine deja de iconografia cinematografică prin rezistenţa obstinată la tentaţia planului fostului Jedi devenit Sith (unirea forţelor pentru a-l distruge pe Împărat şi a conduce ca tată-fiu o galaxie în care tandemul instaurează ordinea) ce culminează cu autosacrificarea, tentativa de sinucidere nereuşită... care ne mai dă însă un semnal important: capacitatea de comunicare telepatică între Luke şi Leia. I.B.

Dincolo de avatarurile învăţăcelului în ale Forţei Luke Skywalker (Mark Hamill), un al doilea fir narativ urmăreşte în paralel cu acestea evoluţia relaţiei sentimentale dintre Han Solo (Harrison Ford) şi Prinţesa Leia Organa (Carrie Fisher), în continuare lider al Rebel Alliance. Urmăriţi printre astre şi meteoriţi de vânătorii de recompense tocmiţi de Vader (David Prowse), cei doi, însoţiţi de Chewbacca (Peter Mayhew) şi de droizi, caută adăpost în Cloud City-ul administrat de Lando Calrissian (Billy Dee Williams) care însă îi trădează într-o primă fază, presat de Imperiu. Han sfârşeşte ca prizonier pe termen nedefinit încapsulat în carbonită de către Boba, fiul lui Jango Fett (prilej pentru memorabilul schimb de replici: “Te iubesc” – Leia / “Ştiu” – Han, găselniţă a lui Harrison Ford pe care George Lucas a urât-o şi a păstrat-o doar după lungi insistenţe din partea actorului), iar Luke, aşa cum i se întâmplase tatălui său, Anakin Skywalker (în urma duelului cu Count Dooku din “Attack of the Clones”), îşi pierde o mână în înfruntarea cu reprezentantul părţii întunecate a Forţei, Darth Vader.

FUN FACTS Carrie Fisher şi Harrison Ford erau mahmuri (sau, posibil, încă ameţiţi de alcool) când au filmat scena sosirii pe aerodromul din Cloud City fiindcă petrecuseră până la 6 dimineaţa cu membrii trupei Rolling Stones şi cu Eric Idle de la Monty Python. Inovativitatea celor de la F/X a fost incredibilă: aburul degajat de Tauntaun-ul călărit de Luke prin gheţurile de pe Hoth este fum de ţigară suflat în faţa camerei de filmat, iar norul de asteroizi conţine, printre altele, o mulţime de... cartofi. Han Solo a fost introdus în carbonită în cu totul altă cămaşă decât cea purtată de Harrison Ford în scena respectivă... probabil o eroare a tehnicienilor care au produs sarcofagul, ce au folosit un model din “A New Hope”.

Scenă memorabilă: confruntarea dintre Darth Vader şi Luke Skywalker. Sigur că

revelaţia Eu sunt tac-tu! a devenit legendară însă, dincolo de spectaculozitatea duelului, e fascinant modul simplu dar eficace în care George Lucas construieşte profilul psihologic al lui Vader care, deşi este “on the Dark Side”, conştientizează că are un copil şi încearcă, prin argumente raţionale şi nu prin apeluri emoţionale, să îl atragă de partea sa asumându-şi riscul sacrificiului suprem (“Only your hatred can destroy me”) cu un obiectiv clar: eliminarea dictatorului în beneficiul propriei familii... “Together we can rule the galaxy as father and son!”.

EDIŢIE SPECIALĂ

| CINEMAP

Episode VI RETURN OF THE JEDI

(1983, r: Richard Marquand)

cţiunea se reia la foarte scurt timp după evenimentele din “The Empire Strikes Back”. Salvat de Leia, Luke Skywalker s-a maturizat aproape peste noapte în urma şocului emoţional (revelaţa că este sânge din sângele lui Vader, cu midiclorienele aferente), a devenit sobru, sumbru, dar şi niţel infatuat, fiind luat în derâdere atât de prieteni (Han îl acuză de megalomanie) cât şi de lumea interlopă – Jabba the Hutt îl trimite pur şi simplu la plimbare când junele fugit de la şcoala lui Yoda afirmă că este Cavaler Jedi (mai ales că, în luptă, cu excepţia unor tehnici simple, nu vedem, cel puţin la început, Forţa crescând în el, iar psihologic vorbind, obiectivele strict personale sunt prioritare în faţa idealurilor nobile ale Codului Jedi, bazate pe interesele celor mulţi). Interesantă în acest punct este schimbarea

CINEMAP EDIŢIE SPECIALĂ

radicală a perspectivei apropo de Jedi (episoadele 1-3 versus 4-6): în prima trilogie, Ordinul Jedi acţiona pentru binele comunităţii (Cavalerii erau mediatori la nivel galactic) cu efecte secundare ulterioare implicit pozitive şi asupra celor apropiaţi dar în a doua, dată fiind disoluţia organizaţiei, individualităţile/supravieţuitorii Jedi se concentrează în mod complet invers (“trust your feelings” îşi transferă sensul iniţial din “crede în propria ta judecată” raţională în “ai încredere în ce simţi tu, personal”), pe protecţia cercului ‘intim’, avand consecinţe eventual benefice pe scară mai largă abia mai târziu (ceea ce aduce în universul SW plusul emoţional, dincolo de (com) ploturile politice, economice sau sociale). Seniorii din ambele tabere sunt aparent liniştiţi, Împăratul vizionar ce are încredere că Vader va fi obedient şi îl va aduce pe Skywalker în

faţa sa (doar împreună pot ‘să-l dovedească’, tatăl îl va atrage pe fiu iar mentorul părintelui îl va convinge pe cel din urmă să li se alăture, manipulându-l cu teza “este singura cale să îţi salvezi prietenii”) şi Yoda, care îşi dă obştescul sfârşit după 900 de ani, dar nu înainte de a-i da trei veşti lui Luke: 1) A devenit Jedi şi nu mai are nevoie de pregătire (inclusiv Sidious acceptă această realitate după ce vede noua sabie laser construită de tânărul Cavaler); 2) Testul final va consta în înfruntarea lui Darth Vader; 3) O fi el ultimul Jedi dar Forţa e puternică în familia Skywalker aşa că trebuie să împărtăşească know-how-ul cu... sora sa, Leia. Acest al doilea şoc emoţional profund (după cel al identificării tatălui), de această dată unul pozitiv, îi dă singurului Jedi rămas în viaţă puterea să reziste şi să declare (este pentru prima şi ultima oară în această fază a francizei când se foloseşte un termen explicit asociat cu religia): “Nu vei reuşi să mă converteşti ca şi pe tatăl meu!”. Rezistenţa şi victoria în conflict sunt susţinute de George Lucas printr-o figură de stil simplă dar eficace: mâna dreaptă. Luke şi-a pierdut mâna refuzând să lupte alături de Vader, iar acum Anakin/Vader moare cu mâna tăiată pe peroraţia Împăratului care îl îmbie (până să încerce să îl transforme într-o ‘baterie’ umană) pe Jedi-ul Luke să îşi ucidă tatăl şi să devină... ‘mâna sa dreaptă’ în conducerea dictatorială a galaxiei. În final, de remarcat este faptul că ambele trilogii inventariate până aici

PLUS: Darth Vader

transmit prin intermediul Skywalker-ilor, familia cu cea mai mare concentrare de midi-cloriene din întreaga galaxie, un mesaj care, dincolo de suprafaţă, poate fi perceput visceral ca neliniştitor: moartea voluntară ca vector care protejează şi conferă sens vieţii (la finele primei, Padmé se stinge de bunăvoie ştiind că nu va fi capabilă să îşi gestioneze amalgamul de sentimente, ataşamentul faţă de soţul său Jedi, care a luat-o pe un drum greşit şi dragostea maternă pentru gemenii noi-născuţi Luke şi Leia, iar, în cazul al doilea, Anakin/Vader practic se sinucide - nu retezarea mâinii îi cauzează moartea - în faţa dilemei de a rămâne pe calea întunecată sau de a fi obligat să îşi atragă şi copiii în această direcţie... cea a pierzaniei sufleteşti). “Just for once, let me look on you with my own eyes.”. Implicaţiile sacrificiilor şi opţiunilor parentale legate de protecţia progeniturilor (cu similarităţi comportamentale identificabile inclusiv în regnul animal) transcend cu certitudine eticheta de pur consumerism cinematografic pe care criticii de specialitate au pus-o superficial, pe parcursul a zeci de ani, francizei SW. Mai departe. Am ajuns astfel în faza în care, asistat imaterial de trioul de seniori Yoda-Obi Wan-Anakin, Luke Skywalker rămâne singurul Jedi din întreaga galaxie, asta până când... I.B.

‘Ză mazăr end ză fazăr of ză bed gaiz’. Aici nu încape discuţie, ori nu ai fost atras de SW dar asta nu e ceva blamabil (cu toate că “I find your lack of faith disturbing”, Vader dixit!), sau, dimpotrivă, te-ai cufundat în universul SW şi atunci masca lui Vader începe să te bântuie în somn mai mult decât rânjetul lui Joker/ Nicholson/Ledger/Phoenix din Gotham. Pe parcursul a şase episoade din franciză, de la ‘Ani’ fiul lui Shmi din anii de sclavie şi Annakin Skywalker cel impetuos şi necontrolat, până la maturizarea demonstrată prin sacrificiul suprem ca lord al întunericului (să admitem că nu şocurile electrice ale Împăratului au fost cauzele letale ci dispariţia dorinţei de a-şi continua viaţa, asemenea consoartei Padmé Amidala, pentru a proteja nounăscuţii), sumbrul personaj reflectă o umanitate pe care noi înşine, de cele mai multe ori, refuzăm să ne-o asumăm cu tot cu... umbra ce o însoţeşte în permanenţă. Vader rulz!

MINUS: Păpuşelele îmblănite, Ewoks

Părăsită fiind de Luke Skywalker care îşi urmăreşte temporar doar propriile obiective, o prinţesă bătăioasă, Leia Organa, ce pare cam dezorientată şi aparent submediocră în a-şi conduce cu eficienţă rebelii, are nevoie de sprijinul unui Han Solo resuscitat şi al unui trib primitiv de jucărele umblătoare (un soi de mini-Wookies de pluş cu ochişori de ‘Puss in Boots’, inspiraţi ca look de rasa de câini Griffonul de Bruxelles) ca să înfrângă armata de Stormtrooperi bine antrenaţi şi disciplinaţi. Infantil. Un soi de “Jim Henson in Space” cu păpuşi etichetabile drept canibale (să nu uităm că Han şi Luke sunt iniţial meniţi a deveni ingrediente de ciorbă)... piu-piu, bum-bum, trosc-pleosc. EDIŢIE SPECIALĂ

| CINEMAP

Episode VII THE FORCE AWAKENS (2015, r: J.J. Abrams)

orţa reapare după 30 de ani de la sfârşitul Războiului Civil Galactic, când Noua Republică renăscută din ‘cenuşa Imperiului’, clamează dreptul la democraţie în ciuda controlului, crescând exercitat de obscurul First Order (organizaţie a cărei sursă de inspiraţie a fost, se pare, ODESSA, Organisation der Ehemaligen SS-Angehöringen, transpusă cinematografic în SW drept o combinaţie între o structură de tip fascist plasată în context distopic, şi un leadership inchizitorial, pe modelul Inquisición española, fondată în 1478, asociată acum în conştiinţa publică în mod uzual cu represiunea şi intoleranţa faţă de alte forme de credinţă decât cea Catolică... vezi atât utilizarea Forţei ca instrument de tortură sau de exterminare a oponenţilor, cât şi

CINEMAP EDIŢIE SPECIALĂ

trimiterile vizuale explicite – ex. sabia laser care are mâner în formă de cruce). Debutul noii trilogii este extrem de interesant tocmai pentru faptul că aflăm mai multe despre... negativi decât despre ‘băieţii buni’, prin faptul că se revine, pentru a schiţa închiderea cercului, la apetenţa vectorilor de influenţă şi putere pentru supranatural şi ocultism (bazată pe o realitate incontestabilă, reflectată inclusiv în Pop culture, de la “Indiana Jones” la “Hellboy”, cea a naziştilor obsedaţi de crearea unui fundal filosofic şi ideologic care să le justifice demersurile, inspirat de mitologia saxonă - ex. magicianul Karl Maria Willgut, contractat de Himmler ca maestru de ceremonii al ritualurilor secrete destinate elitei SS). Obţinem acum o perspectivă relativ clară asupra lui Kylo Ren, fiul lui Leia, care

într-o scenă concepută aproape ‘în oglindă’ cu cea dintre Vader şi Luke (“The Empire Strikes Back”), este de această dată fiul rău care îşi ucide tatăl, cel care vrea să-l aducă pe calea cea bună şi nu invers, un tânăr instabil psihic (acţionează impulsiv şi are accese de furie necontrolate), îmbătat ca şi bunicul său (să ni-l amintim pe Anakin în adolescenţă) de euforia unei puteri prematur dobândite ce se bazează pe o Forţă pe care nu e capabil să o controleze pe deplin datorită întreruperii pregătirii. Kylo, trimis de mama sa, Leia convinsă că seamănă mult prea mult cu bunicul Vader - în stagiul de antrenament pentru disciplinare şi găsire de sine, este cel care l-a determinat finalmente pe Luke Skywalker să se evapore la propriu de pe hartă (ultimul Jedi este deja considerat de către plebe “un mit”) după ce discipolul s-a revoltat împotriva maestrului, parte fiind a tinerei generaţii de Jedi pe care Skywalker intenţiona să o pregătească. Mai mult, labilitatea lui Kylo este sesizabilă şi din exterior, fie din partea lui Lor San (“The Force rose from the dark side. You did not.”), a dialogului-interogatoriu cu scormonitoarea prin gunoaie Rey (degeaba îşi găseşte apoi scuze în faţa Liderului Suprem Snoke) sau prin fetişismul cu iz morbid legat de fostul Jedi/ Sith Anakin-Vader (conservarea relicvelor din uniforma bunicului, purtatul măştii fără ca aceasta să fie necesară). Încă nu aflăm însă cine este

SW#7... SINOPSIS misteriosul maestru Snoke, liderul politic al Primului Ordin ce apare doar holografic, nu obţinem amănunte legate de Cavalerii Ren (Kylo este etichetat ca “Master of the Knights of Ren”) şi care ar fi eventuala legătură cu mileniala tradiţie Sith sau cu partea întunecată a Forţei. Aparent, reţeta ne e deja familiară (“Forţa se mişcă prin noi şi înconjoară orice fiinţă vie... trebuie să o simţi. Lumina va fi întotdeauna acolo.” – Maz Kanata), cu Snoke care îi cere lui Kylo să i-o aducă pe Rey pentru a-i deveni profesor în controlarea Forţei (avem un déjà vu cu Sidious şi Vader). Aici intervine însă inspiraţia producătorilor şi scenariştilor, care ne determină să aşteptăm cu nerăbdare următoarele două episoade ale francizei (aşa s-a întâmplat, de altfel, cu prima parte din fiecare din trilogiile precedente): cu excepţia unor indicii sugestive, dar greu de descifrat pentru moment (descoperirea de către Rey a sabiei laser aparţinând lui Luke în cufărul lui Maz şi refuzul de a pune mâna pe ea, viziunile fragmentare ce mixează diverse planuri temporale, reacţia instinctivă însă foarte dură la atacul mental din timpul interogatoriului), tânăra agnostică Rey (“Forţa?”) rămâne o enigmă. Aflăm că Forţa se manifestă puternic în ceea ce o priveşte şi că întreg anturajul său familiarizat cu importanţa acesteia sesizează aspectul (mai ales Leia... “May the Force be with you”) dar nu ştim încă şi nici nu putem bănui cum de ea, o fire practică şi pragmatică aproape opacă (în prima fază) la mesajele de ordin spiritual, este cea aleasă. Ascendenţă familială, accident genetic, profeţie mistică? Este doar un mesager menit să îl revitalizeze pe Luke sau are voinţa şi putirinţa de a continua tradiţia Jedi? I.B.

Taberele combatante se află în căutarea unei hărţi stelare care să le conducă la Luke Skywalker, First Order ca să-l ucidă pe ultimul Jedi iar Rezistenţa ca să-l instaleze alături de sora sa, Gen. Leia Organa, ca lider a unei Rezistenţe demoralizate (“Without the Jedi there can be no balance on the Force.”, Lor San Tekka/Max von Sydow). Devenit Kylo Ren, Ben Solo (Adam Driver) îşi urăşte unchiul Jedi de când Luke a realizat cât de pregnant se manifestă “the Dark side” în discipol. Intervine incidental Rey (Daisy Ridley), tânără crescută fără părinţi pe deşertica planetă Jakku, în care, inexplicabil, Forta îşi manifestă prezenţa cu o putere nebănuită. La bordul lui Millenium Falcon, Rey, ajutată de Stormtrooper-ul dezertor Finn (John Boyega) şi de tandemul Han-Chewbacca, descoperă cheia hărţii în droidul BB-8 şi o predă Rezistenţei, care este însă mai preocupată să răspundă pericolului reprezentat de Starkiller Base, o Death Star upgradată, care distruge sistemul planetar ce adăposteşte centrul administrativ şi Senatul Noii Republici şi le ameninţă acum baza de pe D’Qar. Flotila de X-Wing-uri comandată de Poe Dameron (Oscar Isaac) face praf şi pulbere mega-arma militarilor Gen. Hux (Domhnall Gleeson) după ce sursa de energie este sabotată de Rey & Co. cu prețul morţii lui Han Solo. R2-D2 completează harta din memoria lui BB-8, iar Rey, de una singură, îl întâlneşte pe Luke Skywalker pe planeta Ahch-To, unde îi înmânează vechea lightsaber descoperit în cufărul lui Maz Kanata.

EDIŢIE SPECIALĂ

| CINEMAP

Episode VIII THE LAST JEDI

(2017, r: Rian Johnson)

uke Skywalker rămâne încă... ultimul Jedi, supravieţuitor al defunctului Ordin, profund dezamăgit de eşecul castei pe care o mai reprezintă în lumea fizică de a menţine echilibrul în univers prin susţinerea democraţiei ca formă de autoguvernare în The Age of Resistance (a treia eră din cronologia SW după The Age of Republic şi The Age of Rebellion). Mai grav, pare resemnat în faţa recrudescenţei laturii întunecate a Forţei (“I’ve seen this raw strength only once before. It didn’t scare me enough then, It does now.”) reprezentată de facţiunea conducătoare din First Order, The Knights of Ren, condusă de nepotul şi fostul său discipol, Kylo Ren. Este conştient că a devenit un vestigiu inutil în lupta inegală cu dictatura militaristă impusă la scară galactică de Supreme Leader Snoke, prin intermediul armatei Generalului Hux (‘Forţa’ CINEMAP EDIŢIE SPECIALĂ

brută) şi a credincioşilor în ideologia Ren (‘Forţa’ mistică): “Now that the’re extinct, the Jedi are romanticized, deified. But if you strip away the myth and look at their deeds, the legacy of the Jedi is a failure.”. Cinicul Maestru Jedi nu acceptă faţă în faţă cu Rey nici măcar faptul că valoarea sa de simbol/model imaterial care să alimenteze credinţa populară în izbânda insurecţiei nu a făcut decât să crească odată cu trecerea timpului şi amplificarea legendei, cum este cazul, de altfel, al oricărui erou de mitologie. Mai ales că “The Last Jedi”, contrar oarecum mesajelor din primele şase episoade din saga, promovează teza că Forţa nu a fost şi nu este apanajul “unşilor”, a reprezentanţilor săi oficiali printre noi (Cavalerii Jedi), ci poate fi ‘trezită’ prin declicuri nebuloase în absolut oricare fiinţă vie, indiferent de specie, rasă, sex sau ocupaţie. Oricine poate deveni... cineva. Că Forţa

se poate manifesta mai pregnant în anumite individualităţi ţine de moştenirea genetică şi nu de o selecţie supranaturală ori ezoterică pe criterii spirituale. Este cazul Prinţesei Leia, comandant de trupe şi nu Cavaler Jedi, dar parte a familiei Skywalker, capabilă în “The Last Jedi” să supravieţuiască în hăul cosmic cu ajutorul Forţei. Aceasta a devenit un bun popular, ce nu mai are nevoie de cler (este singurul film din serie în care se foloseşte sintagma “religia Jedi”) pentru ca enoriaşii să continue să creadă în ea, are nevoie de modele virtuale reconstruite conform propriei imaginaţii şi nu de propovăduitori în carne şi oase care riscă să îi dezamăgească. “Forţa fie cu tine!” a ajuns o urare atât de banală încât s-a golit de semnificaţie şi este întâmpinată cu zâmbetul pe buze. Din această perspectivă, saga SW nu este o creatoare de mituri ci o... deconstructoare de mituri, mai ales în ce priveşte legitimitatea şi perenitatea autorităţii. În anii ’70, George Lucas taxa prin intermediul Imperiului său galactic cinismul miturilor politice militariste alimentate de distopiile din literatura SF, pentru ca, la cumpăna dintre milenii, să aibă ca ţintă corupţia din sistemele politice republicane dispuse să poarte peste mări şi ţări războaie cu obiective economice semicolonialiste. În această trilogie, cea vizată este... autoritatea conferită de tradiţii deoarece, inspirat de învăţăturile lui Yoda din “The Empire Strikes Back”, în

“The Last Jedi” Luke Skywalker îi atrage explicit atenţia debusolatei Rey “that Force does not belong to the Jedi. To say that if the Jedi die, the light dies, is vanity.”. Aroganţa care îi făcuse pe Cavaleri să ajungă la a folosi Forţa ca instrument de menţinere a unei dominante politice şi nu ca formă universală de relaţionare fusese cea care a dus la dispariţia Ordinului şi autoexilulul supravieţuitorilor Yoda şi Obi-Wan Kenobi. “You must... unlearn what you have learned!”. Rey i se opune lui Luke, diferenţa dintre vederile lor fiind aceea că tânăra este animată de o speranţă de felul celei avute de Luke însuşi când s-a predat lui Vader în “Return of the Jedi”, pe când dascălul a ajuns la concluzia (după eşecul educării lui Ben Solo) că speranţa este asociată cu iresponsabilitatea. “The greatest teacher, failure is.”, replica lui Yoda din netherworld, defineşte practic tema fundamentală a filmului: eşecul reprezintă motorul evoluţiei. Eşecul lui Finn în planul său de salvare a navelor insurgenţilor ce îi deschide calea către adevărul despre interesele economice care manipulează deopotrivă First Order şi Rezistenţa. Eşecul macho-ismelor lui Poe Dameron care îl determină să îşi reconsidere priorităţile în viaţă. Dar... mai ales, eşecul lui Luke în a abandona ideologia Jedi prin distrugerea vechilor scrieri Jedi devenite fetişuri, care îl conduce spre demonstraţia de rezistenţă nonviolentă din final, în tandem cu eşecul lui Rey în a

înfrunta adevărul despre părinţii săi în oglinda din peşteră, ce o va apropia de Kylo Ren şi îi va da şansa să acţioneze conform speranţei sale. Va deveni Rey un Cavaler Jedi în “Episode IX - The Rise of Skywalker” pentru că “She is strong with the Force”? Cu certitudine nu... în sensul tradiţional, căci îi lipseşte antrenamentul formativ de Padawan, însă la fel de sigur e faptul că Rey este cel dintâi Jedi de tip nou (demonstraţia ei din final, cu eliberarea căii de ieşire la lumină a celorlalţi este elocventă), ce controlează intuitiv Forţa în baza instinctelor şi emoţiilor generate de preocuparea pentru cei din jur, la fel ca Rose Tico sau Amilyn Holdo, căci Forţa nu este apanajul exclusiv al Jedi, ci al oricărei fiinţe animate

de gânduri şi sentimente luminoase... chiar şi a droizilor. Din aceste considerente, titlul complet al celui de-al 8-lea episod din SW ar fi trebuit să fie “The Last Jedi Knight” iar mesajul final spre care pare a se îndrepta saga, prin migăloasa deconstrucţie a ideologiei Jedi, este acela al ‘socializării’ Forţei, simbol unificator a unei mase de individualităţi prizoniere într-un imperiu clădit pe ipocrizie şi minciuni despre cum ar trebui să gândească şi să trăiască într-o societate care îşi fixează propriile limitări. Sorii Cavalerilor Jedi dispar astfel în amurg dincolo de linia orizontului, făcând loc pe cer miliardelor de astre mai mult sau mai puţin luminoase ce populează cerul pe timp de noapte... I.B.

EDIŢIE SPECIALĂ

| CINEMAP

THE RISE

OF SKYWALKER

TOT CE TREBUIE SĂ ȘTII DESPRE NOUL FILM STAR WARS de Gruia Dragomir „Star Wars: The Rise of Skywalker” are greaua misiune de a pune punct celei de-a treia trilogii, care a început în 2015 cu „The Force Awakens”. Emoțiile sunt mari și de partea producătorilor, dar și de partea fanilor. Ambele tabere vor ca totul să funcționeze cum trebuie. Până la urmă, „The Rise of Skywalker” este și filmul care închide un cerc, care pune punct și poveștilor câtorva personaje extrem de importante din Star Wars. În acest sens, în cel mai recent CINEMAP EDIŢIE SPECIALĂ

trailer, C-3PO are o replică care va smulge cel puțin câteva lacrimi și care rezumă foarte bine esența acestei părți: „Îmi mai privesc prietenii… pentru o ultimă dată”. De fapt, asta vom face și noi, spectatorii din sălile de cinema, îi vom privi pe câțiva dintre prietenii noștri intergalactici pentru ultima oară. Poate acesta este și motivul pentru care „The Rise of Skywalker” va fi și cel mai lung film Star Wars de până acum: va avea 2 ore și 35 de minute.

Filmul o va avea ca personaj central tot pe Rey, care, după ce a refuzat oferta lui Kylo Ren de a cuceri împreună galaxia, este văzută ultima dată la bordul navei Millennium Falcon, cu textele sacre Jedi, luate de pe Ahch-To.

EDIŢIE SPECIALĂ

| CINEMAP

CARE E SINOPSISUL:

„Star Wars: The Last Jedi” i-a lăsat pe Rey (Daisy Ridley), Finn (John Boyega), Leia Organa (Carrie Fisher) și restul Rezistenței cu o victorie împotriva maleficului First Order. Cu toate acestea, „băieții buni” sunt departe de a avea o armată în adevăratul sens al cuvântului, care să ridice probleme serioase „băieților răi”. Dar, chiar și așa, moralul nu este scăzut, iar încrederea lor e mare, nu doar în Forță, dar și în faptul că oamenii buni de peste tot din Galaxie vor strânge rândurile, vor face front comun și vor lupta împotriva răului. Filmul o va avea ca personaj central tot pe Rey, care, după ce a refuzat oferta lui Kylo Ren (Adam Driver) de a cuceri împreună galaxia (se întâmpla în „The Last Jedi”), este văzută ultima dată la bordul navei Millennium Falcon, cu textele sacre Jedi, luate de pe AhchTo. E de așteptat ca în „The Rise of Skywalker” să o vedem continuându-și propria versiune de antrenament Jedi, folosind o combinație de tehnici personale și informații găsite în textele sacre. În plus, Leia Organa o va ajuta în această transformare. Totodată, în această parte, Rey se va întâlni pentru prima oară cu Poe Dameron (Oscar Isaac), așa că e interesant de văzut care va fi dinamica dintre cei doi. Încă nu știm dacă J.J. Abrams va alege să dezvăluie o altă versiune a poveștii părinților lui Rey sau va păstra ideea că e doar o orfană ce a fost vândută de părinți, pentru a face rost de bani de băutură. CINEMAP EDIŢIE SPECIALĂ

Spre deosebire de „The Last Jedi”, unde personajele principale au avut parte de aventuri separate în majoritatea filmului, de această dată J.J. Abrams a declarat că va fi vorba de o aventură de grup, în care toate personajele principale vor forma o echipă bine închegată, unită pe toată durata poveștii.

CE AM AFLAT DIN TRAILER:

Rey a evoluat foarte mult. O vedem executând sărituri dificile, ținându-i piept puternicului Kylo Ren și pregătindu-se chiar pentru o posibilă întâlnire și confruntare cu maleficul Palpatine. De la „Star Wars: The Force Awakens”, Rey s-a transformat enorm, iar în acest ultim episod pare că a devenit o luptătoare Jedi foarte talentată.

În ultimele momente din „The Last Jedi” părea că nimeni din Galaxie nu va răspunde apelurilor disperate ale Rezistenței. Din trailer putem trage concluzia că în această parte lucrurile vor sta diferit, pentru că îl vedem pe Poe Dameron ținând un discurs în fața unei mulțimi de eroi, printre care se numără Lando Calrissian (Billy Dee Williams), dar și un nou Mon Calamari. Rose Tico (Kelly Marie Tran) și Locotenentul Connix (Billie Lourd) apar pentru o fracțiune de secundă, și ambele au expresii foarte grave, aceleași pe care le regăsim și pe fețele lui Poe, Finn sau Chewbacca, iar asta înseamnă un singur lucru: că va avea loc o mare confruntare între cele două armate. Kylo Ren, cu și fără mască, e

din nou la vânătoare și, se pare, este mai furios ca niciodată, încercâd să o distrugă pe Rey. Din trailer știm deja că vom mai avea parte de o bătălie între Kylo Ren și Rey, poate chiar de mai multe confruntări. Dar nu știm dacă, într-un final, Rey va fi atrasă de Forța Întunecată - pentru că ne-au tot fost prezentate teasere care să ne facă să credem acest lucru într-un mod dubios de evident și insistent. Apoi, mai este vocea înfricoșătoare a lui Palpatine, care amenință că a așteptat mult acest moment, și cadrele cu tronul său gol, dar care totuși pare ocupat de o prezență misterioasă și invizibilă. Să nu uităm că Palpatine a fost catalistul care a dus la transformarea lui Anakin

Skywalker în Darth Vader, cel care l-a și sugrumat în „Return of the Jedi”. Încă nu știm sub ce formă se va întoarce… dar e de așteptat ca și în această parte să încline balanța și să accelereze transformarea unui personaj. De asemenea, și în tabăra răufăcătorilor ne putem aștepta să vedem niște lupte pentru putere. La sfârșitul episodului „The Last Jedi”, chiar dacă avea o armată superioară, First Orderul a fost aruncat într-o criză de moartea Liderului Suprem Snoke, formându-se două tabere: cea a lui Kylo Ren vs. cea a Generalului Hux, comandantul malefic interpretat de Domhnall Gleeson. E greu de crezut că vreunul dintre ei va ceda puterea, așa că în „The Rise of Skywalker” e posibil ca ambii să încerce să se scoată din joc reciproc.

Este clar că vom fi martorii unei confruntări finale între taberele celor două Forțe și pentru că mai avem și scene cu o puzderie de nave TIE din flota Imperială, urmate de ieșirea la suprafață a unui Star Destroyer, dar și o scenă în care putem vedea nava Millennium Falcon în fruntea unei flote pestrițe a Rezistenței, formată din nave de toate tipurile. În afară de Carrie Fisher, Mark Hamill și Billy Dee Williams își vor relua rolurile de Luke Skywalker și Lando Calrissian. Pe Lando îl vedem în trailer la cârma navei Millennium Falcon alături de Chewbacca și putem presupune că de această dată va lupta de la început și fără alte trădări de partea cea bună.

EDIŢIE SPECIALĂ

| CINEMAP

Însă, există o teorie care este pur și simplu… WOW! Ea implică o șmecherie pe care au folosit-o și cei de la Marvel în „Avengers: Endgame”, pentru a se juca un pic cu mințile noastre, dar și pentru a încheia cum trebuie trilogia: călătoria în timp

Din trailer ne mai dăm seama și că e ultima dată când îl vom vedea pe C-3PO, unul dintre personajele care a fost prins în acest univers de la început și până acum. Este încă un indicator că nu va fi singurul personaj care-și va lua adio de la fani în „The Rise of Skywalker”. Leia încă trăiește în această parte, chiar dacă actrița Carrie Fisher s-a stins din viață în 2016. Pentru J.J. Abrams acest lucru a reprezentat o mare provocare, pentru că nu a vrut să dea acest rol altei actrițe și nici n-a vrut să elimine personajul din ultima parte a trilogiei. Pentru a o readuce la viață pe Fisher în această parte, Abrams a folosit scene filmate pentru „The Force Awakens”, care n-au mai fost folosite până acum, le-a editat și le-a integrat în noul film. O mișcare care cu siguranță va naște controverse. Oricum, rămâne de văzut cât de bine va funcționa această scamatorie, fanii înrăiți vor fi cu siguranță cei care vor da verdictul final. Îl vedem, pentru o secundă, CINEMAP EDIŢIE SPECIALĂ

și pe Finn (John Boyega) care va avea și în această parte rolul de a le reaminti tuturor (și în special lui Rey) că Forța i-a adus împreună și că trebuie să aibă încredere în ea. Este destul de neclar dacă o idilă se va naște între el și Rey, pentru care în prima parte a trilogiei avea un mare crush. Avem și ocazia să vedem pentru prima dată două personaje noi: Zorii Bliss (Keri Russell) - un personaj mascat și misterios despre care nu știm încă prea multe, doar că este o veche pasiune a lui Poe și că provine de pe o planetă înghețată numită Kijimi - și adorabilul Babu Frik - un mecanic Anzellan de roboți care lucrează cu Neguțătorii de Mirodenii de pe aceeași planetă Kijimi. Totodată, Richard E. Grant, actorul britanic care a primit o nominalizare la Oscar pentru rolul secundar din filmul „Can You Ever Forgive Me?”, îl va juca pe Generalul Pryde, un lider respectat din First Order. Naomi Ackie, o actriță tot din Marea

Britanie, o va juca pe Jannah, o războinică care se va alătura grupului nostru de eroi în lupta împotriva forțelor întunecate. Vom avea și un nou droid, ce va purta numele de D-O și care are un aspect interesant, dar care va primi critici de genul: „arată ca un uscător de păr pe o roată”. Finalul trailerului vine cu acel: „The Force will be with you. Always!”, spus de Luke (Mark Hamill) și Leia (Carrie Fisher), indiciu clar că ne vom lua adio și de la ei în această parte. Totul se termină cu Rey scăldată în lumina albastră a sabiei sale laser și cu speranță în ochi. Așa cum am tot repetat, ne mai putem aștepta ca această ultimă parte a trilogiei să reprezinte sfârșitul pentru multe dintre personajele „originale”, dar, după cum a declarat și Mark Hamill, povestea va continua cu siguranță cu o altă trilogie, pentru că e prea populară (a se citi „profitabilă”) pentru a se opri aici. În plus, să nu uităm că în Star Wars nimeni nu moare cu adevărat.

O TEORIE CARE REVOLUŢIONEAZĂ ÎNTREGUL UNIVERS STAR WARS:

Titlul, „The Rise of Skywalker”, este unul care a generat multe teorii, pentru că nimeni nu știe cu adevărat la ce se referă. Cea mai populară teorie este aceea care spune că în această parte ar putea să apară o nouă generație de Jedi, care să reușească să balanseze în mod ideal și partea întunecată și partea bună a Forței, iar ei ar urma să se numească Skywalkers. Alte teorii (mai simple) susțin că, pur și simplu, Rey ar fi fata lui Luke Skywalker. Însă, există o teorie care este pur și simplu… WOW! Ea implică o șmecherie pe care au folosit-o și cei de la Marvel în „Avengers: Endgame”, pentru a se juca un pic cu mințile noastre, dar și pentru a încheia cum trebuie trilogia: călătoria în timp. Da, ai citit bine, și nici măcar nu este o chestie nouă pentru Universul Star Wars. Călătoriile în timp au fost introduse deja într-o animație Star Wars, în „Star Wars: Rebels” (în care acțiunea are loc între „Revenge of the Sith” și „A New Hope”). E destul de complicat ce se întâmplă acolo, pentru că așa stau lucrurile cu toate călătoriile în timp, dar J.J. Abrams s-ar putea folosi de acest precedent pentru a lega foarte bine toate cele trei trilogii, pentru a oferi un sfârșit perfect, rotund, dar și pentru a explica adevărata identitate a lui Rey și titlul acestui episod. „The Rise of Skywalker”, această alegere de titlu atât de

dezbătută, s-ar referi, de fapt, la nașterea lui Anakin Skywalker și că Rey și Shmi Skywalker, mama lui Anakin, sunt una și aceeași persoană. Boom! În animația „Rebels” putem vedea cum, Ezra Bridger, unul dintre personajele principale, care este sensibil la Forță, descoperă un portal prin care călătorește în timp și ajunge la un templu Jedi din trecut. Ajuns acolo, el reușește să o salveze pe Ahsoka Tano dintr-o confruntare cu Darth Vader, în care aceasta și-ar fi pierdut viața. Mai târziu, cei doi descoperă un alt portal care, de această dată, duce la Împăratul Palpatine, despre care știm bine că se reîntoarce în „The Rise of Skywalker”. În animație, Palpatine nu poate trece în această dimensiune în care se află cei doi, dar poate vedea în interiorul ei și îi atacă pe Ezra și Ahsoka cu energie Sith. Deci, chiar dacă nu se poate folosi de călătoriile în timp, Împăratul Palpatine e conștient că ele sunt posibile. Mai știm și că Anakin a fost conceput de Palpatine, care a manipulat Forța pentru a pune un copil în pântecul lui Shmi. De asemenea, în „Revenge of the Sith”, Palpatine îi povestește lui Anakin despre legendarul Darth Plagueis, un Dark Lord atât de puternic că poate manipula Midi-chloriile (forme de viață microscopice care sunt prezente în toate ființele vii și care, atunci când se află în număr mare, transformă ființa în care se află într-una sensibilă la Forță) pentru a preveni moartea sau pentru a crea forme noi de viață. În cărțile Star Wars, Palpatine este

uncenicul lui Plagueis, dar și cel care îl omoară. Așadar, putem presupune încă o dată în plus că Palpatine stăpânește această putere de a crea viață. Din trailere știm deja că Rey este dorită de Palpatine pentru un plan secret și întunecat (acel „Mult am așteptat acest moment!”), posibil acela de a închide bucla temporală care-i va împlini destinul. Mai exact, acela de a găsi o femeie cu o mare sensibilitate la Forță și cu adevărat specială, de a se folosi de templul Jedi din „Rebels” pentru a o aduce înapoi în timp, de a-și folosi Forța pentru a manipula Midi-chloriile din ea, creând astfel un copil care va deveni Cel Ales, pe care-l va corupe și converti la Forța Întunecată. Cu ajutorul acestuia, Palpatine credea că va reuși să cucerească și să stăpânească întreaga Galaxie. Această teorie ar explica titlul episodului IX, ar transforma-o pe Rey în cel mai important personaj din universul Star Wars și ar lega frumos totul, toate cele trei trilogii. Este o teorie destul de interesantă și plauzibilă, dar dacă Rey este doar o clonă a lui Shmi, care este într-adevăr folosită de Palpatine sau de altcineva pentru ca Anakin să renască? Și această teorie este una cât se poate de bună și care a circulat pe internet și a făcut valuri printre fani. Adevărul e că internetul e plin de teorii ale conspirației, care mai de care mai credibile și mai apetisante, dar nu vom știi cu siguranță cum se termină această a treia trilogie decât pe 20 decembrie.

EDIŢIE SPECIALĂ

| CINEMAP

PREMIERA 11 NOIEMBRIE 2019

de Gruia Dragomir

n cei 42 de ani de existență, universul Star Wars nu a rămas unul fix, ci s-a extins cu fiecare an care a trecut, oferind fanilor posibilitatea de a experimenta o lume infinită și cu aventuri inepuizabile, chiar și dincolo de marele ecran.

Pentru asta trebuie să-i mulțumim lui George Lucas, cel care a construit acest univers care continuă să lanseze provocări pentru imaginația fanilor chiar și în 2019, dar și să atragă noi fani de toate vârstele. Faptul că nu a închis granițele galaxiei îndepărtate, ci, dimpotrivă, a transformat-o într-un univers deschis pentru toți cei care vor să contribuie și să-și transpună poveștile în cheia Star Wars, a fost motorul acestei expansiuni continue. Universul Star Wars Extins conține benzi desenate, romane, jocuri video, board games, animații și seriale de animație, seriale live action și tot felul de spinoff-uri. Ce-i drept, toate acestea se raportează la coloana vertebrală a acestei întregi lumi ficționale: „sfintele trilogii”, cele care spun povestea originală. Însă, odată la ceva vreme, și această coloană vertebrală își dă un refresh cu o nouă trilogie, care aduce noi posibilități de expansiune pentru restul universului. De exemplu, noua trilogie, cea cu Rey și Ren, a continuat povestea originală a lui Lucas, fiind un update mult așteptat și foarte bine primit de fani. Ce urmează după „The Rise of Skywalker” nu știm, dar nici nu o să avem prea mult timp să ne ocupăm mintea cu tot felul de teorii, pentru că în universul Star Wars a apărut o nouă dimensiune, cea făcută posibilă de platforma de streaming CINEMAP EDIŢIE SPECIALĂ

Disney+. Aici avem deja primul serial Star Wars live action: „The Mandalorian” și vor mai urma încă cel puțin două. Spinoff-urile, chiar dacă nu la fel de bine primite și cu mici rateuri înregistrate la box office, oferă și ele, la rândul lor, material pentru noi seriale. De exemplu, pe Disney+ vom avea și un serial live action bazat pe aventurile unui personaj din spinoff-ul „Rogue One”, Cassian Andor. Îi știm soarta, pentru că ea a fost dezvăluită în film, dar serialul ne va prezenta tot ce a făcut Cassian până în momentul „Rogue One”. Este foarte posibil ca acest serial să nu se concentreze deloc pe cavalerii Jedi, ci doar pe acțiunile și reușitele luptătorilor de rând din Rebeliune. În schimb, celălalt serial Disney+ va explora universul Jedi, urmărind aventurile lui Obi-Wan. Toate aceste seriale vor explora noi lumi, vor prezenta noi rase, vor dezvolta noi personaje, dar vor oferi și mai multă profunzime „sfintelor trilogii”. Pentru un fan neofit, aflat la început de drum în lumea creată de George Lucas, universul Star Wars poate părea un pic cam haotic. Prima trilogie începe alandala, cu episodul IV, urcă până la VI, apoi următoarea trilogie începe cu episodul I și urcă până la III, pentru ca cea de-a treia trilogie să continue povestea de unde o lăsase episodul VI. Între toate acestea mai sunt inserate și două spinoff-uri și serialele live action. Deci, un haos total dacă vrei să vezi întreaga serie într-o ordine cronologică a desfășurării acțiunii din poveste. Așadar, iată o mică rezolvare și cum ar trebui să arate un maraton de vizionare a întregului univers cinematografic Star Wars:

În plus, în următoarele pagini îți prezentăm mai pe larg părți esențiale din Universul Extins Star Wars, vorbim despre planete, despre rase, despre spinoff-uri, comics, cărți și jocuri video, dar și despre cum poți să devii cavaler Jedi în viața reală. EDIŢIE SPECIALĂ

| CINEMAP

ROGUE ONE: A STAR WARS STORY | începutul noii

serii din Antologia Star Wars

n 2012, înainte să vândă Lucasfilm către Disney, George Lucas își anunța intenția de a dezvolta o trilogie cinematografică de sine stătătoare, care avea să se concentreze pe povestea lui Han Solo. În 2016, regizorul Gareth Edawrds- care se afirmase cu Godzilla (2014) – lansează Rogue One plasat temporar în Universul Star Wars înainte de evenimentele din Episode IV: A New Hope. Intriga din Rogue One este axată pe încercarea unui grup de rebeli, numit Rogue One, de a obține planurile stației Death Star – arma supremă a Imperiului Galactic.

Actori noi & noi stiluri vizuale și muzicale Printre numele grele de pe afișul filmului Rogue One se numără: Felicity Jones, Diego Luna, Ben Mendelsohn, Donnie Yen, Mads Mikkelsen, Alan Tudyk, Riz Ahmed, Jiang Wen și Forest Whitaker. În dezvoltarea și producția proiectului Rogue One, echipa și-a anunțat intenția de a aduce mai multe inovații în materie de design și stil vizual care să-l diferențieze de clasicele filme ale seriei Star Wars: s-a dorit renunțarea la celebrul generic de început de tip crawl și la faimoasele screen wipes care delimitau secvențele. Michael Giacchino, compozitorul care tocmai terminase lucrul la soundtrack-ul pentru Doctor Strange, CINEMAP EDIŢIE SPECIALĂ

a fost chemat în ltimul moment pentru producția Rogue One și a avut la dispoziție mai puțin de cinci săptămâni pentru a compune muzica originală a filmului. Adaptând tema clasică semnată de veternaul John Williams, Giacchino a gândit pentru Rogue One un soundtrack în spiritul marilor producții cinematografice despre al Doilea Război Mondial.

Rogue One: un moment revoluționar în istoria CGI*-ului

(*Computer-generated Imagery)

Industrial Light & Magic, compania responsbilă de efectele speciale a făcut istorie readucând pe ecran figura actorului Peter Cushing, decedat încă din 1994, interpretul marelui commandant Tarkin din primele filme Star Wars. Alternând filmări de arhivă și suprapunând figura lui Cushing peste mișcările și vocea actorului Guy Henry, echipa de efecte speciale a reușit, nu fără a stârni controverse, să-l recreeze pe Tarkin, unul dintre cei mai faimoși villaini din istoria cinemaului.

Succes de critică & box-office Rogue One a fost lăudat de critici pentru performanțele actoricești, scenele de acțiune, regie, muzică și efecte special. A primit chiar două nominalizări la Oscar, la categoriile Cel mai bun mixaj de sunet și Cele mai bune efecte speciale. Secvențele de luptă au fost considerate cele mai impresionante, astfel de momente, aducând aminte de începutul clasicului The Empire Strikes Back. Box-office: Rogue One a depășit pragul de 1 miliard de dolari încasări la nivel mondial, devenind al doilea cel mai profitabil film din 2016 și a treia cea mai profitabilă producție din franciza Star Wars până la acel moment. George Mihalcea

Remarcabilă a fost și “întinerirea” actriței Carrie Fisher, a cărei figură se identifică și azi cu personajul prințesei Leia. Suprapunând figura lui Fisher, modificată prin CGI, peste corpul actriței norvegiene Ingvid Deila, s-a obținut o variantă cu câțiva ani mai tânără decât prințesa Leia din Star Wars: A New Hope din 1977. Din nefericire, Carrie Fisher avea să moară la câteva zile după premiera Rogue One din 16 decembrie, 2016.

SOLO: A STAR WARS STORY |

de la „space opera” la „space western” în franciza Star Wars

ovestea din Solo se concentrează pe destinul faimosului personaj Han Solo, cu 10 ani înainte de evenimentele din originalul Star Wars. A New Hope (1977). Târărul Han Solo, exclus din Academia Imperială, îl întâlnește pe Wookiee-ul Chewbacca, umanoidul păros devenit celebru în seria Star Wars, și încep împreună o serie de aventuri care-i transformă într-un duo de infractori intergalactici în slujba boss-ului Dryden Vos. Pe parcursul acțiunii, cei doi întâlnesc o altă figură emblematică a universului Star Wars, Lando Calrissian, de la care Solo va câștiga mai târziu faimoasa lui navă, Millennium Falcom.

Solo: regizor, echipă și un uriaș buget de producție Ron Howard, regizor cu vechime în zona super-producțiilor hollywoodiene de acțiune, a fost chemat pe ultima sută de metri să preia filmul, după concedierea rapidă a duo-ului Phil Lord și Christopher Miller, care aveau să câștige apoi un Oscar pentru animația Spider-Man: Into the Spider-Verse. Alden Ehrenreich (remarcat în comedia fraților Coen, Hail, Caesar!) a fost distribuit în rolul

tânărului Han Solo, preluând astfel ștafeta de la veteranul Harrison Ford. În rolul tânărului Lando Clrissian, o mare supriză: Donald Glover, adică celebrul cântăreț Childish Gambino, care venea după roluri de succes în filme precum The Martian sau Spiderman: Homecoming. Distribuția lui Solo îi include pe Woody Harrelson, Emilia Clarke, Thandie Newton, Phoebe WallerBridge, Joonas Suotamo și Paul Bettany. John Williams, autorul temei serie Star Wars, a compus și dirijat o temă muzicală specială pentru Solo, intitulată Aventurile lui Han. Cu un buget de producție de 275 de milioane de dolari, Solo a devenit al șaptelea cel mai scump film din istoria Hollywood-ului.

Critică și box office Alden Ehrenreich (Han Solo) și Donald Glover (Lando Calrissian) au impresionat criticii în rolurile lor din Solo, iar filmul – prezentat și la Festivalul de film de la Cannes, în 2018 - a primit o nominalizare la Oscar pentru cele mai bune efecte speciale. La box-office, succesul n-a fost cel scontat, Solo a adus câștiguri internaționale de până în 400 de milioane de dolari.

George Mihalcea

Adaptări în literatură și bandă desenată & posibile sequel-uri după Solo O adaptare literară după Solo, Solo: A Star Wars Story, a fost publicată în Statele Unite în septembrie, 2018. Marvel Comics a publicat o serie de 7 numere de bandă desenată inspirată din aventurile lui Han Solo, începând cu octombrie 2018. Alden Ehrenreich a confirmat că va mai apărea în alte două filme în personajul lui Han Solo, potrivit contractului pe care l-a semnat, însă deocamdată nu e clar dacă va fi vorba de o continuare a a aventurilor din Solo sau de alt film din Antologia Star Wars, în care Han Solo va fi doar un personaj secundar. Sunt zvonuri că următoarea poveste axată pe Han Solo va dezvolta relația dintre acesta și o altă figură emblematică din universul Star Wars, nimeni altul decât Jabba the Hutt.

EDIŢIE SPECIALĂ

| CINEMAP

de Gruia Dragomir

„The Rise of Skywalker” pune punct celei de-a treia trilogii Star Wars, care a început în 2015 cu „The Force Awakens”. Acest lucru n-are cum să nu ne facă să ne întrebăm ce urmează pentru universul Star Wars - va deveni el o franciză în stilul Marvel, cu nenumărate alte povești ce se vor concentra pe alte personaje, doar pentru a le aduce împreună, din când în când, în super-producții? Putem spune că toate semnele arată că acest lucru se va întâmpla cu siguranță. Până la urmă, Disney a făcut o achiziție costisitoare, pe care în niciun caz nu o va lăsa la sertar, ci o va mulge cât poate de bine, din toate părțile. Asistăm deja la treaba asta. În 2020 încep filmările pentru serialul cu aventurile lui ObiWan Kenobi, cu Ewan McGregor în rolul principal. Acțiunea se va întâmpla la opt ani după cele petrecute în „Revenge of the Sith” (2005), unde l-am văzut ultima dată pe Obi-Wan având grijă de Luke Skywalker, fiul secret al lui Darth Vader, pe planeta Tatooine. Asta înseamnă că serialul va avea loc aproape de perioada în care are loc „Solo: A CINEMAP EDIŢIE SPECIALĂ

Star Wars Story” și cu câțiva ani înainte de „A New Hope”. Să nu uităm și de serialul „The Mandalorian”, cu Pedro Pascal în rolul principal, care arată incredibil și vine din mâinile și mintea unui om care a făcut istorie în filmele Marvel: Jon Favreau. Acțiunea din serial are loc la cinci ani de la căderea Imperiului, așa cum este prezentată în „Return of the Jedi” și la douăzeci și cinci de ani înainte de apariția Primului Ordin, din „The Force Awakens”. Acesta ne prezintă aventurile unui vânător de recompense mandalorian, care acționează în partea îndepărtată a galaxiei, departe de autoritatea Noii Republici. Vom mai avea și un serial bazat pe aventurile unui spion rebel, care a apărut în „Rogue One”, Cassian Andor, cu Diego Luna în rolul principal. De asemenea, în acest serial îl vom revedea și pe îndrăgitul K-2SO, care va fi interpretat tot de Alan Tudyk. Așadar, prin aceste seriale, universul Star Wars începe să prindă din ce în ce mai multă dimensiune. Însă, toate aceste seriale nu fac decât să graviteze

în jurul filmelor originale și să umple niște goluri dintre episoadele ce compun cele 3 trilogii. Cum rămâne cu o nouă trilogie pentru marele ecran? Nimic nu e sigur în acest moment. Zvonuri există, bineînțeles, iar unele dintre acestea spuneau că e posibil să avem două trilogii Star Wars în lucru, în paralel. Una ar fi fost dată pe mâna lui Rian Johnson, cel care a semnat regia și pentru „The Last Jedi”. Rian ar fi povestit că-și dorește să facă ceva total nou, care să se întâmple după „The Rise of Skywalker”, cu personaje noi, lumi noi, intrigi noi. Cu alte cuvinte, să îngroape tot ce a fost până acum și să dea un restart. Fanii au avut reacții mixte, cei mai conservatori s-au revoltat, cei care-și doreau o evoluție a universului Star Wars au cerut chiar o trilogie care să nu se mai învârtă în jurul cavalerilor Jedi. Dar, poate că n-ar trebui să ne obișnuim prea mult cu această idee, pentru că de curând au apărut și alte zvonuri care

susțin că Lucasfilm a renunțat la Rian Johnson… Nimic nu a fost confirmat pe cale oficială, pentru că nimeni nu-și dorește să deturneze atenția de la cele două premiere Star Wars care au loc în aceste ultime două luni ale lui 2019: serialul „The Mandalorian” și episodul „The Rise of Skywalker”. A doua trilogie ar fi fost încredințată duo-ului David Benioff și D.B. Weiss, creatorii serialului „Game of Thrones”. Ei și-ar fi dorit să urmărească un cu totul alt fir, care să arate publicului care sunt originile cavalerilor Jedi. Asta ar fi însemnat că următoarea trilogie Star Wars s-ar fi întâmplat înainte de toate celelalte 3 trilogii de până acum. Primul episod din această trilogie era anunțat deja pentru 2022. Dar, între timp, Benioff și Weiss au anunțat că nu vor mai face parte din acest proiect. Cei doi au declarat oficial că nu se vor mai ocupa de viitoarea trilogie Star Wars, din cauza unor conflicte de interese și din lipsă de timp și de concentrare, pentru că cei doi mai aveau un deal și cu Netflix. Așadar, totul este încă în aer și pare că nimeni nu se grăbește să pună pe butuci o nouă trilogie Star Wars.

CEO-ul Disney, Bob Iger, a anunțat și el într-un interviu pentru BBC Radio, că atunci când vine vorba despre viitorul

trilogiilor Star Wars „less is more”. El a declarat că e posibil ca Lucasfilm și Disney să fi comis o greșeală atunci când au lansat atât de multe filme Star Wars într-un interval atât de scurt, producându-se astfel o suprasaturație. De aceea, poate că ultimele spinoff-uri („Rogue One: A Star Wars Story” și „Solo: A Star Wars Story”) au și dat rateu la box office. Este cu siguranță și unul dintre motivele pentru care proiectul cu Obi-Wan a fost transformat în serial, deși inițial fusese gândit ca o trilogie pentru marele ecran. Toate semnele arată că Disney și Lucasfilm se vor concentra

acum pe seriale Star Wars și vor aștepta să vadă în ce direcție cresc așteptările publicului și care vor fi criticile fanilor, iar în funcție de acestea vor lua și o decizie în legătură cu următoarea trilogie și dacă vor miza pe nostalgie sau pe noutate. Însă, de un lucru putem fi siguri, universul Star Wars se va tot extinde, de la an la an, chiar dacă noua trilogie se va lăsa așteptată mai mult decât ne-am obișnuit.

În 2020 încep filmările pentru serialul cu Obi-Wan Kenobi, cu Ewan McGregor în rolul principal.

EDIŢIE SPECIALĂ

| CINEMAP

FRANCIZA STAR WARS ÎN TELEVIZIUNE

in 1977 și până în prezent, universul fictiv din Star Wars a fost în continuă expansiune și în TV, fie prin filme, dar mai ales prin seriale.

• La mijlocul anilor 80, au fost lansate primele două seriale de animație inspirate de Star Wars. • În anii 2000 au apărut primele două sezoane din seria TV Clone Wars • Noua platformă de conținut video cu plată, Disney+, va găzdui 3 seriale cu tema Star Wars. Primul dintre ele este The Mandalorian.

Seriale TV de animație inspirate din lumea Star Wars

The Ewoks & Droids Adventure Hour: 1985–1987 Nelvana, un celebru studio de animație, a primit sarcina să creeze două seriale de animație după Star Wars, care au fost difuzate de canalul American de televiziune ABC. Droids (1985–1986) spune povestea celor doi androizi C-3PO și R2-D2, iar celalalt serial înrudit cu acesta Ewoks (1985–1987) este despre tribul ursuleților Wicket. Cele două seriale sunt plasate în timp, înaintea evenmentelor din prima trilogie Star Wars. CINEMAP EDIŢIE SPECIALĂ

The Clone Wars: 2008–2014 George Lucas a creat propria companie de animație, Lucasfilm Animation, și a și lansat prima serie animată prin CGI (computer-generated Imagery) din Star Wars. The Clone Wars (2008–2014) a debutat cu un film animat cu același nume, lansat chiar în 2008. Serialul Clone Wars se desfășoară în perioada dintre Attack of the Clones și Revenge of the Sith din trilogia prequel-urilor Star Wars. Povestea este axată pe destinele celor doi cavaleri Jedia: Anakin Skywalker și Obi-Wan Kenobi, precum și pe învățăcelul lui Anakin, Ahsoka Tano, un personaj original creat special de George Lucas pentru serialul Clone Wars. După ce Disney a cumpărat franciza Star Wars, The Clone Wars a fost anulat îainte de difuzarea ultimelor sale episoade. Acestea au fost lansate direct pe Netflix, sub numele de „The Lost Missions”. Un sezon suplimentar va fi dinsponibil din 2020 pe Ahsoka Tano Disney+. (The Clone Wars)

Star Wars Rebels: 2014–2018 În 2014, Disney XD a început difuzarea serialului Star Wars Rebels, primul serial de animație cu CGI făcut după ce Disney a cumpărat Lucsfilms. Povestea urmărește destinul unui grup de rebeli care se războiesc cu Imperiul Galactic în anii premergători evenimentelor din Star Wars: A New Hope din 1977. Datorită apariției filmului Rogue One, evenimentele din Clone Wars și Rebels sunt unite la nivel narativ.

Star Wars Resistance: 2018–2019 Serialul de animație Star Wars Resistance, care a început din 2018, schimbă puțin stilul de animație folosit până acum aducând mai multe elemente din vizualul animeurilor japoneze. Pevestea de aici este despre pilotul Kazuda Xiono, unul dintre luptătorii din Rezistență, iar întâmplările au loc înainte de și în timpul celor din The Force Awakens și The Last Jedi, iar narațiune obține un deznodământ în The Rise of Skywalker. Apar mai multe personaje din trilogia sequel-urilor Star Wars, precum: Captain Phasma, General Hux și Kylo Ren. Al doilea sezon și cel final din serialul Star Wars Resistance a apărut în 2019.

George Mihalcea

CĂRȚI ALE FRANCIZEI STAR WARS

• Prima carte din universul Star Wars a fost Star Wars: From the Adventures of Luke Skywalker, o adaptare a lui Alan Dean Foster după filmul din 1977. Cartea a apărut cu 6 luni înainte de lansarea producției A New Hope în cinematografe. • George Lucas l-a angajat pe Foster să scrie în 1978 romanul Splinter of the Mind's Eye ca bază pentru posibile producții cu buget redus care să continue povestea din Star Wars, dacă A New Hope s-ar fi dovedit un eșec de box-office. N-a fost cazul. • Adaptările literare ale lui Foster după seria Star Wars au fost urmate de volumele The Empire Strikes Back, de Donald F. Glut (1980) și Return of the Jedi, de James Kahn (1983).

BENZI DESENATE ALE SERIEI STAR WARS

Comics-uri având subiecte din universul Star Wars au început să apară chiar din 1977. Marvel Comics a publicat între 1977 și 1986 o serie întreagă sub titlul Star Wars. Între 1987 și 1988, Blackthorne Publishing a scos și ea o serie Star Wars 3-D. Dark Horse a publicat o serie limitată, Star Wars: Dark Empire, în 1991, iar ulterior a continuat seria benzilor desenate cu tematică Star Wars până în 2014, inclusiv adaptări manga după trilogia originală și după prequel-ul The Phantom Menace din 1999. În 2017, a început publicarea antologiei Star Wars Adventures la editura IDW Publishing.

JOCURI INSPIRATE DIN LUMEA STAR WARS

Star Wars: Battlefront II, din 2005. A fost la vremea sa o senzație pentru jocurile PS2 și pentru jocurile din universul Star Wars, în general. Cu o poveste bine închegată pentru modul single player, un multiplayer one on one foarte bun, cu o largă plajă de opțiuni în ceea ce privește personajele și navetele pe care le ai la dispoziție, Battlefront II este un clasic.

Star Wars: Knights of the Old Republic, din 2003. Mulțumită celor de la studioul Bioware, jocul are o structură narativă complexă și bine articulată, cu multe twisturi neprevăzute, ceea ce i-a făcut pe mulți gameri să spună că povestea e mai bună decât multe din poveștile cinematografice ale seriei Star Wars. Knights of the Old Republic te pune la comanda propriului tău cavaler Jedi și îți oferă multe opțiuni narrative legate de universul jocului.

Star Wars Rogue Squadron II: Rogue Leader, din 2001. Una dintre marile noutăți pe care le aducea jocul la momentul apariției sale a fost simulatorul de zbor pentru consolă. Pentru bătăliile din spațiu în universul Star Wars, jocul a fost revoluționar. În plus, cu ajutorul unui cheat code te puteai plimba prin universul Star Wars la vilanul unui Buick.

Star Wars Episode I: Racer, din 1999. Nimeni nu se aștepta ca din Star Wars să poată fi creat un racing game atât de bun ca acesta. În 2011, jocul a intrat în Guinness Book of World Records pentru cel mai bine vândut joc racing din istorie la categoria SF. George Mihalcea EDIŢIE SPECIALĂ

| CINEMAP

CELE MAI IMPORTANTE 10 PLANETE DIN UNIVERSUL STAR WARS

ceastă galaxie de departe, departe în care se desfășoară acțiunea din întreg universul Star Wars e un loc foarte mare, greu de cuprins chiar și cu puterea minții: sute de planete interesante și pline de viață se află printre miliardele de stele care o compun. Filmele de până acum ne-au

Ahch-To („The Force Awakens”, „Last Jedi”): Ahch-To este o planetă plină de mister și istorie. E extrem de importantă pentru universul Star Wars datorită faptului că aici a fost ridicat primul templu Jedi, dar și pentru că este casa adorabililor Porgi. De asemenea, reprezintă și locul unde Luke Skywalker a fugit în exil după ce a eșuat în a-l pregăti cum trebuie pe Ben Solo, dar și locul unde Rey își începe antrenamentul de Jedi.

Mustafar („Revenge of the Sith”, „Rogue One”): Mustafar nu este deloc o planetă primitoare, fiind plină de râuri de lavă, dar este renumită pentru că a fost aleasă de Darth Vader ca reședință. Se vorbea de ea încă din „Return of the Jedi”, fiind și locul unde Anakin și Obi-Wan au avut duelul final. În cele din urmă a apărut în „Revenge of the Sith”, devenind locul unora dintre cele mai tari scene de luptă din întreaga saga. Apoi, a mai apărut și în „Rogue One”, tot datorită faptului că planeta este casa lui Vader.

Coruscant („Return of the Jedi”, „The Phantom Menace”, „Attack of the Clones”, „Revenge of the Sith”): Coruscant este capitala Galaxiei, iar în primele filme

CINEMAP EDIŢIE SPECIALĂ

prezentat destule dintre aceste planete de la Tatooine la Coruscant, Bespin și Endor, dar fiecare film adaugă alte noi lumi de fiecare dată. Așa că, merită să facem o scurtă trecere în revistă (poate chiar subiectivă) a celor mai importante 10 planete din galaxia de departe, departe. Star Wars a apărut ca fiind o lume destul de gri. Prequel-urile au avut grijă să corecteze treaba asta transformând această planetă într-un fel de New York intergalactic, tehnologizat și plin de strălucire. Pentru că este capitala Galaxiei, Coruscant este una dintre cele mai bogate planete, dar inegalitatea este la ea acasă, așa că este și gazda unor peisaje dezolante.

Crait („The Force Awakens”, „The Last Jedi”): Avem aici una dintre planetele care dau cel mai bine pe marele ecran. Crait este plină de întinderi nesfârșite de nisipuri albe. Nu foarte spectaculos la o primă vedere, dar atunci când nisipurile albe sunt deranjate de curse de mașini zburătoare, peisajul monocolor se umple de dâre roșii. Este și locul unde a avut loc una dintre cele mai dezastruoase bătălii ale Rezistenței și unde Luke Skywalker a purtat ultima sa bătălie.

Naboo („The Phantom Menace”, „Attack of the Clones”, „Revenge of the Sith”): Spre deosebire de multe alte planete din Star Wars, Naboo are tot felul de peisaje diferite și spectaculoase. Are câmpii verzi întinse, presărate cu monoliți

Endor („Return of the Jedi”): Endor este o lună plină de păduri, cu orășele formate din căsuțe în copaci, locuite de simpaticii ursuleți Ewok. Cei care au cread Endor s-au inspirat din frumusețile și sălbăticia Californiei de Nord.

Polis Massa („Revenge of the Sith”): Nu este chiar o planetă, ci un planetoid - un fel de cyborg al planetelor, jumătate piatră, jumătate navă spațială. În universul Star Wars este extrem de importantă pentru că Polis Massa este locul de naștere al gemenilor Luke și Leia, ceea ce înseamnă că este și locul unde Padmé Amidala moare.

străvechi, jungle sălbatice și este casa regatelor subacvatice ale Gunganilor. Asta în timp ce orașul Theed este compus din clădiri ale căror arhitectură amintește de orașele Rezistenței.

Bespin („The Empire Strikes Back”, „Return of the Jedi”): Bespin este o planetă gazoasă și, de aceea, orașele de aici plutesc printre nori. Ce poate fi mai frumos? Probabil doar apusurile de aici, care oferă un adevărat spectacol, dar și interioarele din orașele de aici, care sunt de-a dreptul superbe. Să nu uităm că pe acestă planetă s-au duelat și Vader cu Luke.

Kashyyyk („Revenge of the Sith”): Kashyyyk este planeta căruia Chewbacca îi spune acasă și locul din univers de unde provine rasa Wookies. Fanii au fost foarte entuziasmați atunci când a fost anunțat că vor putea vedea cum arată această planetă în episodul „Revenge of the Sith”. Și aici sunt o grămadă de case în copaci. Din păcate, Kashyyyk a fost devastată de ocupația Imperială, iar majoritatea populației a fost transformată în sclavi.

Tatooine („A New Hope”, „Return of the Jedi”, „The Phantom Menace”, „Attack of the Clones”, „Revenge of the Sith”): Tatooine este esențială pentru Star Wars, pentru că aici se regăsesc alte locuri extrem de importante pentru întreaga poveste: spaceport-ul Mos Eisley, palatul lui Jabba sau pustiurile Jundaland. Însă, cel mai celebru peisaj din întreg universul Star Wars este cel cu gospodăria modestă a familiei Lars și cu apusul dublu capturat aici și prezentat în „A New Hope”. Este și planeta pe care s-au născut Luke Skywalker, dar și tatăl său, Anakin Skywalker. de Gruia Dragomir EDIŢIE SPECIALĂ

| CINEMAP

CELE MAI INTERESANTE 10 RASE ȘI SPECII DIN UNIVERSUL STAR WARS

tar Wars ar fi un film destul de banal, dacă n-am avea imensa diversitate de rase și specii extraterestre. E adevărat că majoritatea personajelor principale sunt umanoide, dar George Lucas a avut grijă să presare peste aventurile și destinele lor foarte multe alte specii care fie le sunt benefice, fie sunt de-a dreptul malefice. Însă, pentru a transforma imaginația lui Lucas într-o „realitate credibilă” pe marele ecran, a fost nevoie de multă muncă și costume complexe, deoarece în anii în care au apărut primele filme Star Wars nu exista CGI. Așa că, multe

Rancor: Aceste creaturi sunt considerate a fi semiconștiente, cu un sistem nervos nu foarte complex și similar cu cel al insectelor. Poate de aia sunt și atât de înfricoșătoare, pe lângă faptul că măsoară 5 metri în înălțime, au guri imense, sunt carnivore, extrem de greu de omorât și provin de pe planeta Dathomir. Și-au făcut apariția prima dată prin exemplarul închis sub palatul lui Jabba The Hutt, în „Return of the Jedi”. Un Rancor a fost foarte aproape de a-l devora pe Luke Skywalker, dar sunt adversari redutabili și în jocul video „The Force Unleashed”.

Ewoks: Poate una dintre cele mai simpatice specii din Star Wars, Ewoks sunt un fel de ursuleți, care, pe lângă CINEMAP EDIŢIE SPECIALĂ

dintre costumele pentru creaturile galaxiei îndepărtate au fost făcute de artistul John Mollo. Munca sa a fost una atât de revoluționară încât, în 1978, „Star Wars: A New Hope” a câștigat premiul Oscar pentru cele mai bune costume. Astfel, a devenit o tradiție, dar și o parte a rețetei succesului, ca fiecare nou film Star Wars să prezinte publicului noi rase și specii care să gâdile imaginația, oricât de absurde ar părea unele sau altele. Deci, iată 10 dintre cele mai interesante astfel de creaturi - o selecție subiectivă:

faptul că sunt adorabili, sunt și destul de periculoși atunci când vor, reușind să învingă chiar și o mică armată de Stormtroopers. Să nu uităm că sunt carnivori și consideră carnea umană o delicatesă: în „Return of the Jedi” ei îi capturează pe Han Solo, Chewbacca și Luke, cu intenția de a-i mânca. În schimb, nu sunt foarte inteligenți, considerându-l pe C-3PO un zeu și venerându-l ca atare.

Zabrak: Această rasă a devenit foarte populară în universul Star Wars datorită unui personaj negativ din „The Phantom Menace”: Darth Maul. Acesta se luptă cu Obi-Wan și Qui-Gon, cu ajutorul unei săbii laser duble, reușind să-l răpună pe maestrul jedi Qui-Gon, moment care lasă o urmă profundă pe Obi-Wan. Dar nu toată specia Zabrak e malefică,

în ciuda aspectului de diavoli, avem și cavaleri jedi sau membri ai Rezistenței care sunt Zabrak. E o rasă extrem de inteligentă și mândră, cu abilități fizice ieșite din comun (au două inimi). Casa rasei Zabrak este planeta Iridonia, dar unele exemplare trăiesc și pe planeta Dathomir.

Yoda: Yoda este cu siguranță cel mai iubit personaj din Star Wars, dar provine și din cea mai misterioasă rasă - nici măcar nu i se știe numele, planeta de pe care provin sau câți mai există în univers. Știm în schimb că sunt foarte sensibili la Forță, că sunt foarte înțelepți și trăiesc secole - Yoda moare la 900 de ani. În afară de Yoda, în filmele Star Wars mai apare un peronaj din aceeași rasă: o femelă care face parte din Consiliul Jedi și care are numele de Yaddle.

Gungans: Sunt cei care nu-l plac pe Jar Jar Binks și apoi sunt cei care se mint că-l plac. Este cu siguranță unul dintre cele mai enervante personaje din istoria francizei, dar întâmplarea face că provine dintr-una dintre cele mai interesante rase din Star Wars (atât în ceea ce privește aspectul, cât și în ceea ce privește tehnologia). Gunganii sunt capabili să trăiască și în apă și pe uscat, iar orașele subacvatice de pe Naboo sunt fabuloase. Ieșit din comun este și optimismul cu care este înzestrată această rasă

Mon Calamari: Planeta Mon Cala a oferit Galaxiei o rasă plină de piloți și tacticieni vitali pentru Rebeliune. Unii dintre cei din rasa Mon Calamari (da, sună ca un fel de mâncare cu fructe de mare) au ajuns chiar Amirali, cu nave spațiale proprii, cel mai faimos fiind Amiralul Ackbar, care timp de peste 60 de ani a luptat împotriva Imperiului și care a avut un rol decisiv în distrugerea celui de-al doilea Death Star. Un alt conducător celebru din rasa Mon Calamari este Amiralul Raddus, al cărui sacrificiu în Bătălia de la Scarif a jucat un rol vital. Arată caraghios, dar fără ei balanța ar înclina mai mult spre forța Întunecată.

8 6

Hutts: Arată ca niște limacși imenși cu fețe de oameni și din această rasă provine unul dintre cele mai cunoscute personaje negative din Star Wars: Jabba the Hutt, un foarte bogat și dezgustător lord al crimei organizate, cu un mare apetit pentru sadism și femei în lanțuri. Jabba întruchipează perfect rasa sa, dar nu este nici pe departe cel mai malefic exemplar, cu toții fiind foarte temuți în întreaga galaxie. Ei provin de pe planeta Nal Hutta și au scopul de a infesta și alte planete prin rețelele lor de crimă organizată.

Wookies: Chewbacca, loialul prieten al lui Han Solo, este cel mai reprezentativ membru al acestei specii blănoase. Din cauză că nu articulează cuvintele și comunică prin onomatopee și răcnete, cei din rasa Wookie par inferiori în gândire, dar acest lucru este cât se poate de fals. Chewbacca este copilotul lui Han Solo, iar o navă ca Millennium Falcon nu e deloc ușor de controlat. Alte calități ale acestei rase sunt: putere fizică incredibilă, loialitate și o blană groasă care-i protejează de intemperii sau le oferă un camuflaj perfect.

Clawdites: Vânătorul de recompense Zam Wessell, care a apărut în episodul „Attack of the Clones” ne-a arătat ce abilitate incredibilă și unică are această specie din universul Star Wars: aceea de a lua orice formă umanoidă. Acest lucru îi face pe clawdites asasinii sau spionii perfecți. Însă, adevărații cavaleri Jedi pot să le simtă prezența chiar și atunci când sunt deghizați. De asemenea, ei sunt și piloți excelenți și lunetiști de temut, ceea ce le asigură renumele de adversari sau aliați redutabili.

Kaminoans: Pentru această specie, George Lucas s-a inspirat din felul în care erau reprezentați extratereștri din filmul lui Spielberg, „Întâlnire de gradul trei”. Acesția nu reprezintă un pericol fizic direct, fiind delicați și fragili, în schimb ei sunt inventatorii și deținătorii celei mai avansate tehnologii din întreaga Galaxie: clonarea. În mare, ei sunt o rasă neutră și nu-și prea părăsesc planeta (Kamino) a cărei suprafață e scufundată sub ape, dar au fost folosiți de ambele forțe: o dată pentru a crea armata de clone, cea care a devenit Marea Armată a Republicii, și altă dată pentru a deturna toate aceste clone pentru a lupta de partea forței Întunecate. de Gruia Dragomir

EDIŢIE SPECIALĂ

| CINEMAP

CUM A SCHIMBAT STAR WARS ISTORIA EFECTELOR SPECIALE LA HOLLYWOOD

ovestea începea în 1977, când George Lucas a fondat Industrial Light & Magic, firma care se va ocupa de efectele speciale din blockbusterul A New Hope. John Dykstra, un tânăr de 27 de ani, este chemat să supervizeze efectele vizuale care vor face din primul Star Wars un film de referință în industria VFX.

Dykstraflex-ul: inovația care a redefinit bătăliile în spațiu Dykstraflex-ul: inovația care a redefinit bătăliile în spațiu Până la Star Wars, filmările navelor spațiale se făceau pe baza unor machete, lucru care CINEMAP EDIŢIE SPECIALĂ

dădea senzația de rigiditate și nefiresc. În 1977, John Dykstra construiește Dykstraflex-ul, o cameră cu senzori de mișcare, controlată cu ajutorul

computerului, care putea filma deplasarea unei navete spațiale pe fondul ecranului albastru mișcându-se în jurul navetei, în așa fel încât senzația de mișcare în spațiu să pară cât mai firească. Dykstraflex-ul, care a însemnat o adevărată revoluție în istoria bătăliilor cinematografice în spațiu a fost folosit și pentru a reda în The Empire Strikes Back (1981) mișcările AT-ATurilor, celebrele transportoare blindate pe patru picioare, sau a Tauntauns-ilor, șopârlele folosite în scenele de luptă. Industrial Light & Magic avea să extindă tehnica și în alte filme celebre precum: Indiana Jones, Blade Runner, E.T., sau Ghostbusters. Pentru construirea acestui sistem de cameră de filmat,

Primii pași către CGI (Computer Generated Imagery)

Dykstra și echipa lui au introdus în cinematografie computerele. Care, la vremea respectivă, după cum își aduce aminte John Dykstra erau de dimensiunile mai multor frigidere și aveau puterea de calcul a unui calculator de buzunar de astăzi.

John Dykstra

În The Empire Strikes Back, scenele de urmărire ale navetei Millennium Falcon și flota de navete din jurul stației Star Destroyer au fost filmate separate și reintroduse ulterior prin supraimpunere în același cadru. George Mihalcea

În Return of the Jedi (1983), Lucasfilm Computer Division – care avea să devină mai târziu faimosul studio Pixar- construiește un model holographic al navetei imperial Death Star. E primul pas către CGI făcut de George Lucas și compania. În anii 90, Lucas experimentează prin Industrial Light & Magic folosirea CGI-ului în filme precum Terminator 2: Judgment Day sau Jurassic Park. The Phantom Menace (1999) devine primul film din istorie având un personaj construit digital în totalitate: nimeni altul decât Jar Jar Binks. E o piatră de hotar în ceea ce privește tehnica motion capture. Phantom Menace a adus și alte inovații în materie de efecte speciale. Supervizorul John Knoll a construit de la zero, printr-o migăloasă tehnică de mapping computerizat, peisajele deșertice pe fundalul cărora se desfășoară acțiunea din film. În 1978, John Dykstra și echipa lui câștigau Oscarul pentru cele mai bune efecte speciale. Restul e istorie în universul mereu în expansiune al francizei Star Wars.

EDIŢIE SPECIALĂ

| CINEMAP

STAR WARS

| o afacere extrem de profitabilă

DE GRUIA DRAGOMIR

tar Wars și-a răsplătit creatorul, pe George Lucas, transformându-l în cea mai bogată celebritate din Statele Unite și cu siguranță una dintre cele mai bogate de pe planetă. Forbes i-a oferit această titulatură în 2018, când averea lui George Lucas era estimată la 6,4 miliarde de dolari. O foarte mare parte din această sumă imensă provine din franciza Star Wars. O parte ceva mai mică, dar deloc de ignorat, provine din altă franciză celebră inventată de George Lucas și Steven Spielberg: „Indiana Jones”. De fapt, Star Wars este cea mai profitabilă franciză din toate timpurile, fiind devansată doar de filmele din Universul Cinematografic Marvel, dar care, dacă ar fi să fim corecți până la capăt, reprezintă mai multe francize legate între ele într-un mod foarte inteligent… și profitabil. Cele 8 filme Star Wars de până acum au adunat 9,4 miliarde de dolari. Filmele din Universul Cinematic Marvel (The Avengers, Iron Man, Captain America, Guardians of the Galaxy, Black Panther, Spiderman etc.), în total în jur de CINEMAP EDIŢIE SPECIALĂ

28 de filme, au reușit fabuloasa performanță de a strânge 18,2 miliarde de dolari. La box office, filmele Star Wars au înregistrat performanțe uimitoare și care au depășit cele mai multe așteptări. George Lucas reușise să facă senzație la box office înainte de a lansa franciza Star Wars, cu filmul „American Graffiti” care a devenit unul dintre cele mai profitabile filme din toate timpurile: cu un buget de doar 777.000 de dolari, a avut încasări de 140 de milioane de dolari. De fapt, cu acest succes,

George Lucas a reușit să câștige încrederea necesară pentru a da undă verde unui proiect atât de îndrăzneț precum Star Wars. Chiar și așa, cei de la, Fox (distribuitorul filmului) au fost convinși că Star Wars o să fie un eșec, așa că, pentru doar 500.000 de dolari i-au cedat lui Lucas licența și drepturile de comercializare pentru toate tipurile de produse ce ar putea apărea în urma unui succes al filmului / francizei Star Wars. Acest lucru l-a transformat, de fapt, pe Lucas în miliardarul care este acum. Dar să revenim un pic la box office. Primul film, „A New Hope”, lansat pe 25 mai 1977, a avut încasări de 775 de milioane la nivel global, având un buget de doar 11 milioane de dolari. Trei ani mai târziu, pe 21 mai 1980, a apărut partea a doua „The Empire Strikes Back” cu încasări de 538 de

milioane de dolari, la un buget de 18 milioane de dolari. Cea de-a treia parte a trilogiei a continuat trendul descendent al încasărilor (oricum mari și profitabile). Fiind lansat pe 25 mai 1983, „Return of the Jedi” a avut încasări de 475 de milioane de dolari, la un buget de 32,5 milioane de dolari. Forța nu mai era chiar atât de puternică… A urmat o pauză mai mare, de 6 ani, dar care a meritat, pentru că „The Phantom Menace” (lansat pe 19 mai 1999) a rupt box office-ul: peste 1 miliard de dolari în încasările la nivel global, cu un buget de 115 milioane de dolari. Următoarele 2 episoade au venit tot la distanță de câte 3 ani. „Attack of the Clones” (16 mai, 2002) a avut același buget, dar încasări aproape la jumătate: 650 de milioane de dolari. „Revenge of the Sith” (19 mai, 2005) a făcut o mișcare mai bună și a strâns 850 de milioane de dolari la nivel global, cu 113 de milioane de dolari investiți în producție. Pentru următoarele 3 episoade, s-a făcut o schimbare care s-a dovedit benefică: s-a mutat data de lansare din primăvară - toate episoadele de până acum fuseseră lansate în luna mai - tocmai în iarnă, înainte de Crăciun. „The Force Awakens” a venit la 10 ani distanță de ultimul film Star Wars, pe 18 decembrie 2015, și a bubuit box office-ul, încasând 2,07 miliarde de dolari la nivel global, în urma unei investiții de 245 de milioane de dolari. Urmând același tipar ca

până acum, partea a doua, „The Last Jedi” (15 decembrie, 2017) a încasat mai puțin, aproape jumătate, 1,33 de miliarde de dolari, raportat la o investiție mai mare, de 317 milioane de dolari. De aceea, peste tot se scrie că e de așteptat ca următoarea parte, „The Rise of Skywalker”, să aibă încasări și mai mici. Oricum, spuneam că ceea ce l-a transformat pe George Lucas în miliardar au fost drepturile de comercializare pentru toate produsele Star Wars, nu neapărat profiturile pe care le-a înregistrat direct de pe urma filmelor. Această franciză a dat naștere unei adevărate industrii de jucării și obiecte de colecție care a generat profituri imense pentru toți jucătorii implicați, iar Lucas primea un procent din fiecare vânzare a unui astfel de produs care avea legătură cu universul Star Wars. De exemplu, doar în primul an de la lansarea primului film din această franciză, au fost vândute 40 de milioane de figurine Star Wars. De atunci și până în prezent, pe piață au apărut constant, an de an, noi

și noi feluri de jucării și obiecte de colecție. În 2011, un an în care nu apăruse și nu avea să apară niciun nou film cu Jedi, au fost înregistrate vânzări de jucării Star Wars în valoare de 3 miliarde de dolari. De asemenea, din 2012 și până în prezent au fost înregistrate vânzări în valoare de 20 de miliarde de dolari, în ceea ce privește mărfurile care au legătură cu Star Wars. George Lucas a deținut 100% din compania Lucasfilm, cea care a creat și produs francizele „Star Wars” și „Indiana Jones” între anii 1971 - 2012. Totodată, compania sa era una dintre cele mai performante și inovatoare în materie de efecte speciale și animație computerizată pentru filme. Însă, în anul 2012, Lucas a decis să se semi-pensioneze și a vândut Lucasfilm celor de la Disney. A încasat atunci fabuloasa sumă de 2,2 miliarde de dolari în cash și alte 1,85 de miliarde de dolari în acțiuni la bursă. Disney nu a făcut această mișcare într-un mod inconștient, ci în urma unor calcule reci, care au arătat imensul potențial (și imensa profitabilitate) pe care universul Star Wars îl are în a genera noi povești ce pot fi transpuse în noi filme extrem de profitabile (spin-off-uri, sequel-uri sau prequel-uri), în seriale pentru noua platformă de streaming Disney+, în parcuri tematice, în jocuri video și, nu în ultimul rând, în jucării și tot felul de alte mărfuri. Din acest punct de vedere, aventura Star Wars abia începe.

EDIŢIE SPECIALĂ

| CINEMAP

STAR WARS: MOȘTENIREA MUZICALĂ A LUI JOHN WILLIAMS DE HORIA GHIBUȚIU

teaua lui John Williams, compozitorul stelar al muzicii din „Star Wars”, strălucește pentru ultima dată pe firmamentul celei mai cunoscute epopei spațiale din istoria cinematografiei. „Star Wars: Skywalker - Ascensiunea” va însemna cântecul de lebădă pentru prestigiosul muzician american John Towner Williams, din două motive - saga „Skywalker” se încheie cu acest episod, iar unul dintre cei mai importanți compozitori de muzică de film all-time are 87 de ani. Dar, așa cum a mărturisit Williams într-un interviu acordat toamna aceasta pentru CBS Sunday Morning, „nu cred că poți părăsi muzica. Ți-ai putea încheia ultima zi din viață fredonând primul cântec pe care l-ai învățat de la mama ta. Muzica, am spus-o mereu, ține de trei de lucruri: de compozitor, de orchestră și de ascultător. Ceea ce rezultă este ceea ce se întâmplă între cei trei participanți, fiecare aplecându-se asupra celorlalți. Muzica e liant, e conductă, e conectare”. CINEMAP EDIŢIE SPECIALĂ

Cum va suna ultimul concert spațial al lui Williams? Deocamdată, fanii au la dispoziție doar trailerul, care i-a înflăcărat însă, pentru că e întrepătrundere de teme - probabil, asta e și moștenirea lui John Williams, crearea unor teme care subjugă: una care are crescendo-ul tipic, până ajunge să explodeze întrun cor cu rezonanță eroică, și, desigur, cea mai cunoscută dintre toate, tema genericului. La „Războiul stelelor - Episodul VII: Trezirea Forței”, am încercat pentru prima dată să acord o mai mare importanță construcției muzicale decât acțiunii în sine. Muzica lui Williams e majestuoasă și, pe fond, așa cum filmul lui Jeffrey Jacob Abrams se întoarce la izvoare și se revendică de la primele episoade (cronologic), coloana sonoră e la rândul ei dintre cele mai strălucite ale seriei. După o singură vizionare y compris audiție, am însă mai multe întrebări decât răspunsuri. Ar fi sunat muzica Episodului VII diferit dacă ar fi continuat colaborarea de la precedentele episoade cu London Simphony Orchestra? Asta nu înseamnă că orchestra din Los Angeles la care a apelat muzicianul newyorkez ar avea vreun cusur – din complezență, dar și din alte motive imposibil de perceput din afară, Williams a elogiat noua colaborare, mulțumindu-le instrumentiștilor atât pentru modul în care i-au urmat compozițiile, cât și pentru felul în care le-au interpretat (în sensul actului creator de redare a partiturilor). A doua întrebare, mai mult o curiozitate strict

personală, e dacă instrumentistul de geniu Williams a furnizat chiar el părțile solo din cele 23 de teme ale coloanei sonore. Ceea ce-l face pe John Williams un compozitor de succes nu e doar recunoașerea de către Academia Americană de Film a faptului că a compus cea mai bună coloană sonoră din toate timpurile („Războiul stelelor”); nici măcar celelalte realizări magistrale ale sale, fie că vorbim despre „Fălci”, „E.T”, „Superman”, „Lista lui Schindler”, „Întâlnire de gradul trei” și multe altele. Ci constatarea obiectivă că, alături de regizor, Williams povestește minunat. Dirijează acțiunea, apelează la ostinato pentru un necesar index de descifrare a intrigii, face conexiuni sonore care te ajută să înțelegi mai bine ce se întâmplă în film. Bunăoară, a 15-a temă din „Trezirea Forței”, „Han și Leia”, dincolo de încărcătura duioasă și referențialitatea la un film precedent, are un corespondent și-n alte scene care implică o sugestie idilică. Ceea ce mi-a mai plăcut din suflet, ca și filmul în sine, e detaliul că noile personaje au propriile lor teme muzicale (Tema 10 – Confesiunea lui Finn și Tema 1, Căutătoarea de comori – Rey e de fapt o scormonitoare de relicve de prin epave spațiale, pe care le vinde unui samsar oneros și slinos pentru a-și asigura existența). Tema a 4-a, „Rey meets BB-8”, e un imn dedicat prieteniei, emoției, cunoașterii. Prin intermediul ei, înțelegem că între această fată vajnică și simpaticul droid sferic pe care doar ea îl

înțelege, nu și noi, se leagă ceva frumos și trainic. În fine, tema 23, „Pe urmele lui Jedi și finalul”, e tulburătoare și explicativă în același timp – n-aveam cum să mă supăr pe spectatorii care au aplaudat la vederea personajului apărut la sfârșit, pentru că am simțit același impuls. În „Războiul stelelor - Episodul VIII: Ultimii Jedi”, trebuie spus că longevivul compozitor american, revenit la pupitrul muzical al francizei, a ales, de această dată, autoreferențialitatea, în

Williams povestește minunat, întregind imaginile – ascultați narațiunea insulei „Ahch-To” și lăsați-vă purtați de aripile muzicii într-o neasemuită călătorie (e a doua bucată muzicală a coloanei sonore, după Tema Principală & Evadarea din deschidere). Deopotrivă, cred că ar fi un exercițiu interesant, după ce voi revedea filmul, să încerc să urmăresc secvențele „Prima lecție” ori „Textele sacre ale cavalerilor Jedi” cu ochii închiși, lăsând doar muzica lui Williams să-mi dezvăluie secretele cu pricina. E superfluu să te referi la sonoritățile ample ale lui John Williams, la alertele care trag spectatorul după ele în scene de suspans, la epicul întregii lucrări. Aș menționa doar că, în întregul lor, aceste complexe pagini simfonice care compun o operă întinsă pe patru decenii au ca fir roșu o tehnică muzicală des întâlnită în cinematografie – laitmotivul. Ceea ce-l apropie pe John Williams de unul dintre cei mai de seamă reprezentanți ai romantismului muzical, Richard Wagner, care a aplicat acest laitmotiv la jumătatea secolului XIX. De altminteri, n-aș fi primul care compară epopeea muzicală „Star Wars” a lui Williams cu vasta tetralogie „Inelul Nibelungilor”, în care Wagner apela frecvent la astfel de laitmotive, compunând teme dedicate personajelor, pentru ca publicul să poată recunoaște intrarea în scenă acestora. Mulțumim pentru minunata călătorie muzicală, Cavalere Jedi!

Ceea ce-l face pe John Williams un compozitor de succes [...] e constatarea obiectivă că, alături de regizor, Williams povestește minunat. detrimentul concentrării pe teme dedicate personajelor. E o opțiune pe care o interpretez ca pe o dorință de a asigura coerența și consecvența sonoră a întregii serii – când apar atât de multe personaje noi, e nevoie ca spectatorului să i se asigure zona de confort a vechiului fan. Practic, asta face coloana sonoră din „Star Wars: Ultimii Jedi”. Ne încredințează că suntem în locul potrivit, ne sugerează discret că noul film se revendică din „Imperiul contraatacă” și de la alte precedente clasice, nu atât de evident precum o fac imaginile cu roboți ori secvențe de luptă. Iar când nu ne trimite la referințe,

EDIŢIE SPECIALĂ

| CINEMAP

Radu Pleşca – Jurnalist, Producător Multimedia, Antreprenor, Membru The 501st Legion

F 52

Membrii 501st Legion – Romanian Outpost

FANDOM-UL RĂZBOIUL STELELOR. ORGANIZAȚII DE FANI

anul înfocat al universului cu săbii-laser caută constant legături cu această lume. Să fie mereu la curent cu noutățile din Războiul Stelelor. Să cunoască oameni pe măsură, cu care să discute şi să aibă activități legate de pasiunea lor. Primii paşi sunt cei oficiali: site-ul Războiul Stelelor şi toate paginile dedicate. Pe drum, dai de grupuri create de fani, pe rețelele de socializare. Forumuri online, cu categorii pentru toate afinităţile oamenilor în ceea ce priveşte lumea fantastică creată de George Lucas. Găseşti fan cluburi mici şi mari, reale şi virtuale, locale şi internaționale. Grupurile costumate sunt cele condiţionate de aprobările necesare din partea Lucasfilm şi Disney. Deja ai intrat în “fandom”. Ai început să cunoşti comunitatea globală Războiul Stelelor şi să îi întâlneşti împătimiţii: vloggeri, bloggeri, gameri, artişti vizuali, colecţionari, autori de ficţiune, cinefili etc.

The 501st Legion este cea mai mare organizație de voluntariat cu specific “Războiul Stelelor” din lume. Reuneşte acei fani care sunt pasionați şi de costume, sub o identitate colectivă, cu deviza „Bad Guys Doing Good”. “Legiunea” promovează interesul pentru universul creat de George Lucas, prin confecţionarea și purtarea costumelor de calitate. Ne referim la replici fidele ale celor folosite pe ecran, inclusiv piese de recuzită construite CINEMAP EDIŢIE SPECIALĂ

în mărimi naturale. Există numeroase linii directoare și regulamente care sunt specificate pe forumurile și site-urile legiunilor. Fiecare costum este supus unei evaluări individuale riguroase înainte de aprobare. Membrii facilitează utilizarea recuzitei lor, pentru evenimente oficiale Războiul Stelelor sau contribuții la comunitatea locală, prin caritate și lucrări de voluntariat costumate. Peste 14.000 de membri activi prezintă

“Filmele Războiul Stelelor sunt un narativ educațional excelent pentru orice vârstă, dar mai ales pentru copii. Este o deconectare pozitivă. O sursă de revitalizare a imaginației și de recăpătare a speranței în bine și frumos pentru adulți. Pentru noi, membrii The 501st Legion și Rebel Legion, cosplay-ul Războiul Stelelor este o ocazie minunată pentru voluntariat. Strângem donații pentru nevoiaşi – în special copiii orfani sau cu diverse afecțiuni”, povesteşte Ioana Manea, Membru 501st Legion – Romanian Outpost.

un total de aproape 30.000 de costume aprobate de 501st, până în iulie 2019. Fan clubul este prezent pe șase continente, cu “garnizoane” și “avanposturi” în 59 de țări. Format în 1997, inițial pentru trupe de Stormtrooper, grupul a crescut până a inclus toate variațiile de soldați imperiali, Lorzi Sith, vânători de recompense şi alți răufăcători din filme și “Legende” (n.r. fostul “Univers Extins”). Ca un tribut adus grupului costumant, legiunea de clone albastre din “Războiul Stelelor: Episodul III Răzbunarea Sith”, pe care Darth Vader o conduce în Templul Jedi, este denumită “Legiunea 501”. Aspect care a oficializat grupul şi l-a adus în sfera “Canon” (n.r. ceea ce Lucasfilm consideră oficial drept istoria “Războiul Stelelor”). Deși nu este sponsorizat de Lucasfilm, The 501st Legion este grupul său preferat, pentru costumele Imperiului Galactic.

The Rebel Legion a apărut în anul 2000, ca răspuns la decizia organizării “surorii” The 501st Legion, pentru personajele pozitive din Războiul Stelelor. Jedi, piloți rebeli, trupe, prințese, chiar şi wookiees. Fan clubul este împărțit în „baze rebele”, răspândite la nivel global. În octombrie 2018, The Rebel Legion a confirmat peste 7.000 de membri, sub sloganul “Costuming. Charity. Community”. Ulterior a devenit fan clubul principal pentru costumaţii rebeli din comunitatea Răzoiul Stelelor. Deşi nu e o regulă, rebelii apar de cele mai multe ori alături de imperiali, la evenimente private și publice, inclusiv cele caritabile şi cele oficiale, care promovează Războiul Stelelor. 501st şi Rebel Legion nu percep taxe pentru colaborări, dar încurajează acţionarea umanitară, în schimbul lor. La nivelul intern al acestor fan cluburi, apariţia legionarilor la un eveniment, poartă denumirea de “trooping”. Membrii participă în mod regulat la proiecte de sensibilizare a cauzelor caritabile, de la “walk-athon” (n.r. - o plimbare pe o distanță lungă, organizată pentru strângerea de fonduri), la campanii pentru donare de sânge şi aşa mai departe. Legiunile oferă membrilor șanse egale. Este interzisă discriminarea membrilor în funcție de sex, rasă, religie, crez, naționalitate, orientare sexuală, vârstă, aspect fizic sau

Membrii români ai Rebel Legion

handicap. Pentru încălcarea codurilor de conduită, cererile de admitere în aceste fan cluburi pot fi refuzate, iar calitatea de membru poate fi suspendată sau revocată. Pentru a deveni membru deplin al unei legiuni, solicitantul trebuie să aibă vârsta minimă (n.r. cel puțin 18 ani sau mai mare, conform legislației locale) și să dețină un costum din Războiul Stelelor, realizat profesional. Dacă doriți să vă alăturați uneia dintre legiuni sau oricărui alt grup costumant, vă recomandăm să cercetați cu atenție cerințele de eligibilitate a costumelor. Acestea pot varia de la un grup la altul și de la o țară la alta. Timp de peste 10 ani, 501st Legion – Romanian Outpost a însemnat doar Ken Huegel (ID 6766), un american care a ales România drept țara sa adoptivă. Până în 2016, când s-au alăturat alți patru fani Războiul Stelelor, printre care și cosplayeri români.

Cifrele membrilor oficiali au crescut în anii următori, inclusiv prin aderarea unor membri români la Rebel Legion. Grupul frecventează în mod obișnuit convenții, festivaluri sau târguri locale, care au legătură cu genul SF sau cultura pop, evenimente oficiale Războiul Stelelor, premiere și evenimente caritabile. Aşadar, totul este făcut sub forma unui hobby profesional, cu mult spirit de fan și grijă pentru comunitatea Războiul Stelelor, de-a lungul unui puternic simț civic pentru caritate. Cosplay-ul este o activitate minunată, dar care necesită finanțe, timp şi dedicare. Însă, beneficiile sunt puse în valoare de trooping-ul alături de grupuri costumante, ca The 501st Legion şi The Rebel Legion: strângerea fondurilor pentru caritate, pasiunea comună, dragostea reciprocă și respectul pentru personajele din Războiul Stelelor.

EDIŢIE SPECIALĂ

| CINEMAP

COMIC-CON-URILE, TEMPLELE POP CULTURE

ikipedia defineşte sec Comic Conurile (“Comic book conventions”) ca întâlniri a fanilor benzilor desenate, extrem de numeroşi în a doua parte a secolului XX fiindcă nu trebuie să uităm că giganţii comicsurilor DC Comics şi Marvel au apărut în anii ’30 iar fandomurile începuseră să se coaguleze (şi pe fondul creşterii popularităţii literaturii SF) încă din anii ’50. Mai mult, deşi pe atunci nu se numeau cosplay ci masquerades, concursurile de costume aveau o tradiţie îndelungată (rămâne antologică apariţia costumată a legendarului scriitor, editor şi colecţionar de SF Forrest J. Ackerman la First Science Fiction Convention din… 1939). Ca răspândire geografică, embrioanele de Comic Con sunt detectabile în anii ’70 în Statele Unite, UK şi Japonia. Majoritatea celorlalte CC-uri au apărut şi au proliferat abia în noul mileniu, din America de Nord până în India şi… România (EECC). Întâmplător? Evident, nu… fiindcă influenţa comicsurilor şi a genurilor Fantasy & SF a crescut enorm în ultimii ani la nivel planetar ca răspuns la nevoia mai mult sau mai puţin conştientizată de evadare dintr-o realitate cenuşie în altele imaginare, mai pline de viaţă şi de culoare, trend vizibil fără efort prin încasările uriaşe avute de filme precum “Lord of the CINEMAP EDIŢIE SPECIALĂ

Rings”, “Hunger Games”, “Harry Potter”, “Avengers” sau... noile “Star Wars”. San Diego Comic Con International (SDCC), o veritabilă Mecca pentru orice pelerin consumator de Pop culture, s-a născut în 1970 şi de la prima sa ediţie cu 300 de participanţi a ajuns acum la aproape 160.000! “Comic-Con International este epicentrul culturii pop. Unde liderii industriilor comic book-urilor şi a entertainment-ului îşi lansează proiectele, unde artiştii îşi expun creaţiile şi unde entuziaştii îşi

întâlnesc idolii. Dar în esenţa sa, Comic-Con este o întrunire a fanilor ce împărtăşesc aprecierea pentru tot ce este fantastic în comics-uri, filme, televiziune, animaţie, science fiction, şi multe altele.” (“Comic-Con 40 Years of Artists, Writers, Fans and Friends”). La un CC, toate simţurile îţi sunt puse la încercare pentru a stimula imaginaţia: vizual poţi găsi orice personaj sau formă favorită de ilustrare (tipărită, televiziune, cinema, gaming, live - cosplay), sonor eşti bombardat cu soundtrack-uri, pipăitul îl poţi exersa testând în avanpremieră jucării/jocuri inspirate din Comic Books, Fantasy sau SF, iar ultimele două, mirosul şi gustul, sunt asociate de obicei cu transpiraţia de pe propriul tricou după câteva ore de gonit prin locaţie şi cu fast-foodul îngurgitat în grabă între două cozi la panel-uri sau la autografe. Concluzionez… Definiţia enciclopediei online cu care am început este departe de a încorpora savoarea acestui tip de eveniment aşa că o prefer pe cea personală: COMIC CON este o lume a FANTEZIEI, de fapt lumea TUTUROR FANTEZIILOR, destinată copiilor cu vârste între 3 şi 120 de ani, deci locul ideal de reunire a comunităţii de fani Star Wars din regiune sau din lume. Închei folosind cuvintele spuse de Terry Pratchett în discursul de acceptare a medaliei Carnegie: “Fantasy isn’t just about wizards and silly wands. It’s about seeing the world from new directions”. Ioan Big

COSPLAYING & COSTUME Ioana Manea – Consultant marketing și publicitate, Trainer, Life coach, Membru The 501st Legion Radu Pleşca – Jurnalist, Producător Multimedia, Antreprenor, Membru The 501st Legion

ăstrează-ţi cât poţi din copilărie. Pofta de joacă este esenţială pentru orice hobby. Este cheia pentru Cosplay. Îţi pui pe pauză orgoliul, conştiinţa propriei importanțe, de multe ori exagerată, ba chiar și simțul ridicolului.

“Sunt o figură importantă şi cu prestanţă în carieră. Îmi voi pierde credibilitatea profesională”. „Prietenii şi colegii vor spune că sunt o persoană ciudată”. Sunt doar cateva obstacole care trebuie depăşite, pentru a încerca Cosplay. Vine din englezeștile “costume” + “play”. Reprezintă o activitate complexă, care îmbină utilul cu plăcutul. Sunt mulți factori care influențează alegerea costumului şi a personajului căruia îi vei da viață. De la admirația pentru personaj şi până la

capacitatea de a-l imita. De la forma corpului și statura ta, până la nivelul de complexitate a producerii artizanale a unui costum de calitate. “Una dintre activitățile cele mai frecvente, pentru care trebuie să fii mereu pregătit, este pozatul. Toată lumea care te vede, va dori o poză. Nu cu tine în costum, ci cu personajul pe care-l recunosc și pentru care se entuziasmează să-l aibă în față, parcă descins de pe ecran. Mulți fani ai seriei Războiul Stelelor se transfigurează complet atunci când îl văd lângă ei, respirând greu, pe însuși Darth Vader”, ne spune Ken Huegel, Designer de recuzită cinematografică, Membru 501st Legion.. Tehnicile meșteșugărești pe care trebuie să le poți stăpâni: luare de mulaje, turnare, modelare, lucrat cu diverse materiale, adezivi și vopsele, croitorie, machiaj, tundere și coafare de peruci etc. Gradul de dificultate a purtării efective a costumului este o constantă: obturarea într-o mai mare sau mai mică măsură a vizibilității și mobilității; costume prea călduroase sau prea subțiri,

extensii, prostetică și așa mai departe. “La evenimente sau concursuri, nu îmbraci doar costumul, ci personajul cu totul. De la peruci şi machiaj, până la postură, comportament şi stilul vorbelor, tot efortul contribuie la a crea o imagine cât mai fidelă personajului. Atunci când cineva te vede individual, sau în trupă, să aibă impresia că vede ceva rupt din film. Să permită fanteziei să-i învăluie pentru un moment. Fie că sunt copii sau adulţi, bucuria care li se întipăreşte pe chipuri, merită orele de durere din cauza tocurilor, perucilor şi lentilelor de contact”, povesteşte Diana Streche, Cosplayer internaţional, Membru Rebel Legion. Recunoscuți mondial pentru acuratețea costumelor, membrii 501st Legion si Rebel Legion sunt invitaţi des la filmările producţiilor Războiul Stelelor. Este apogeul aprecierii de care se poate bucura un cosplayer, darămite un fan al seriei cu săbii-laser. În completarea standardelor de calitate, constau fișele de costum oferite de Legiuni şi uriaşa camaraderie a membrilor Legiunilor. Facem cu toții parte dintr-un univers care ne aduce mai aproape, iar sintagma “pasiune împărtășită fără frontiere” chiar ne reprezintă.

EDIŢIE SPECIALĂ

| CINEMAP

CUM ÎŢI CONSTRUIEŞTI SABIA-LASER Radu Pleşca – Jurnalist, Producător Multimedia, Antreprenor, Membru The 501st Legion

ameni în toată firea redevin copii într-o secundă, după ce un Cavaler Jedi din fan clubul Rebel Legion își aprinde sabia-laser lângă ei. Dispare tubul de plexiglas cu lumini LED în interior, pentru că, temporar devine fabuloasa creație a lui George Lucas.

Padawan-ul Jedi sau ucenicul Sith, îşi creează propria sabie-laser, drept ritual de iniţiere. În cazul unui fan Războiul Stelelor, dispus să parcurgă tot drumul până la o sabie-laser ca în filme, fabricarea ei necesită un adevărat studiu. Nu într-o peșteră cu cristale Kyber, ci într-ale elctronicii, imprimării 3D și altor abilități meșteșugărești. “În interiorul unui tub de plexiglas, vei avea de instalat o bandă LED, pe care trebuie să înveți cum s-o conectezi la un întrerupător ascuns în mânerul săbiei. Eu i-am instalat și un circuit care-mi permite schimbarea culorilor, astfel încât sabia mea poate fi atât albastră, ca a lui Anakin, cât și roșie, ca a lui Darth Vader. Da, codurile de culoare sunt importante. I-am adăugat senzori și un mic sistem de sunet, astfel încât atunci când se aprinde și stinge, dar și când se CINEMAP EDIŢIE SPECIALĂ

lovește de ceva, produce zgomotele specifice (preînregistrate, firește). Mânerul săbiei poate fi modelat 3D. Fie pornim de la un fișier existent (pentru săbii deja create, care aparţin unor personaje cunoscute), sau de la zero. Apoi îl vei putea produce cu ajutorul unei imprimante 3D. Să nu-ți închipui că va ieși perfect din imprimantă. Va fi nevoie și de îndemânare, pentru a finisa lucrarea prin șlefuire, corectarea formei cu agenți de umplere, vopsire și așa mai departe”, ne explică Ken Huegel, Designer de recuzită cinematografică, Membru 501st Legion – Romanian Outpost.

unei săbii (LED-uri, baterii, placă de sunet cu senzori de mişcare, difuzor), cu firele şi lipiturile necesare, am reuşit să echipez sabia personală în mod corespunzător, în ciuda spaţiului mic de lucru pe care ţi-l oferă un mâner”, spune şi Vlad Birişteică, Cavaler Jedi, membru Rebel Legion.

Construirea unei săbii laser complete necesită îndemânare şi atenţie, inclusiv dexteritate în folosirea letconului.

“Cel mai simplu exemplu şi preferatul meu, este o țeavă de inox pentru chiuvetă. O altă metodă faţă de imprimarea 3D implică să știi să sculptezi un master. Apoi să-l reproduci prin tehnica luării de mulaj și a turnării într-o matriță. Din nou, urmează finisarea meticuloasă și destul de laborioasă”, povesteşte Ken Huegel, Designer de recuzită cinematografică, Membru 501st Legion – Romanian Outpost.

“Având toate componentele electronice necesare construirii

Dacă ești îndrăzneț și vrei să fii mai creativ pentru mânerul sabiei-laser, sau dacă n-ai acces la o imprimantă 3D, există o combinație de tehnici. Unele componente se găsesc în cele mai neașteptate locuri.

La finalul acestui proces de durată, vei fi învățat multe despre tine și despre capacitățile tale. Întocmai ca un padawan Jedi sau ucenic Sith.

PERSONAJE MEMORABILE DIN UNIVERSUL STAR WARS

unt zeci de personaje în Star Wars, principale sau secundare, care generează pasiuni și chiar obsesii în lumea fanilor seriei create de George Lucas. Figurile mitologice ale Star Wars, de la debutul francizei în 1977, sunt fără îndoială cele care au adus pe umerii lor, după atâtea generații, povestea până în acest punct.

Han Solo: eroul solitar, cowboyul spațial prin excelență inventat de Lucas și jucat multă vreme de Harrison Ford, este prototipul rebelului între Rebelii care luptă împotriva Imperiului Galactic. Darth Vader: villain-ul universului Star Wars este el însuși protagonistul uneia din poveștile principale. Felul în care a cedat Anakin Skywalker, cavaler Jedi de legendă, părții întunecate a Forței este o foarte importantă bucată din istoria Star Wars. Yoda: maestrul cavalerilor Jedi, care-și pune mereu la grele încercări discipolii, Yoda – celebru prin felul său de vorbi – a devenit una dintre cele mai celebre figuri cinematografice non-umane din istorie. Prințesa Leia: elementul feminin necesar oricărei povești de aseme-

nea amploare, prințesa Leia și-a câștigat locul meritat în imaginarul Star Wars în primele filme ale seriei, The Empire Strikes Back și Return of the Jedi.

Luke Skywalker: prototipul eroului tânăr și neexperimentat, plecat în călătoria inițiatică la capătul căreia va deveni adult, Luke Skywalker este, vorba unui critic, în fiecare din noi, spectatorii.

STAR WARS – PERSONAJE NOI ȘI PERSONAJE ÎNNOITE Rey: apărută în The Force Awakens, Rey este figura feminină războinică necesară universului Star Wars în epoca modernă. R2-D2: roboțelul favorit al tuturor fanilor, care a debutat în cuplu, alături de androidul C-3PO, s-a dovedit a fi, de-a lungul poveștilor Star Wars, nu doar un mesager de încredere, ci și un partener de luptă excelent. Un concurent serios pentru R2D2 s-a anunțat a fi, în The Force Awakens, BB-8 care, prin umor, și-a câștigat deja locul său în memeoria fanilor francizei. Obi-Wan Kenobi: definiția cavalerului Jedi în acord cu Forța, Obi-Wan a avut parte de interpretări memorabile de la ac-

tori de mare clasă precum Alec Guinness și Ewan McGregor. O listă completă cu personajele care populează mitologica lume din Star Wars e o carte întreagă în sine. N-am vorbit încă pe larg despre Kylo Ren, Chewbacca, Finn, Poe Dameron, Grand Moff Tarkin, Darth Maul, Lando Carlissian, K-2SO, Boba Fett, Greedo, Jabba the Hut, Mace Windu, Împăratul, Contele Dooku, Chirrut Îmwe, Wicket W. Warrick și atâtea alte personaje care fac sarea și piperul universului imaginat de George Lucas. Fiecare dintre fani are feblețea sa când e să aleagă între figurile memorabile din Star Wars. George Mihalcea

EDIŢIE SPECIALĂ

| CINEMAP

SONDAJ

SONDAJ STAR WARS PRINTRE CITITORII CINEMAP

Episodul și personajul preferat

n lucru care mi-a plăcut întotdeauna la universul Star Wars este diversitatea și creativitatea în a genera de fiecare dată și mai multă diversitate. Așa cum am văzut în articolele din acest număr, există un număr foarte mare de planete, de rase, de legături și de intrigi între personaje. Asta face ca fiecare fan să vadă, să descifreze filmele Star Wars în note diferite. La fel se întâmplă și cu personajele. Drept urmare, am vrut să aflăm care sunt filmele preferate ale cititorilor noștri și dacă sunt susținători ai membrilor din Ordinului Jedi sau ai Forței Întunecate. Răspunsurile lor ne arată că diversitatea promovată de Star Wars se reflectă și în rândurile fanilor. Iată primele 5 răspunsuri pe care redacția Cinemap le-a premiat cu invitații la „Star Wars: Skywalker – Ascensiunea”. cea mai bună morală este cea dată de Yoda - cea mai bună învățătură este greșeala, asta este moștenirea unui maestru - ucenicii sunt exact ce vine în urma noastră.”

SEBI RĂDUCU

Filmul preferat: „Filmul meu preferat este „The Last Jedi”. E simplu. E cel mai diferit, nou și, în același timp, cel mai actual din seria filmelor. Mi-a plăcut faptul că un erou poate fi la fel de uman ca și aventurierul care aspiră la acel statut. Luke Skywalker nu este infailibil și e predispus

CINEMAP EDIŢIE SPECIALĂ

greșelilor, îndoielilor, ca oricare dintre noi și acestea pot avea consecințe grave. De asemenea, în acest film și-a păstrat natura naivă, dar a adăugat experiența traumatică a pierderii multor prieteni și aliați de-a lungul vremii. Practic, a trecut prin aceleași experiențe ca Obi-Wan Kenobi și Yoda, care au avut un întreg ordin în spate. Și

Personajul preferat: „Obi-Wan Kenobi - este cel mai tragic personaj al filmelor, alături de Anakin, deoarece este obligat să treacă printr-o multitudine de stări și situații ca să supraviețuiască, de multe ori ieșind cu măiestrie și cu un umor sarcastic, care, de fapt, ascunde o traumă adâncă. El a pierdut mulți prieteni dragi, de la maestrul său, la iubita sa (regina din Mandalore), la ucenicul său (care a devenit Darth Vader). Orice om care supraviețuiește unei traume este obligat să trăiască în acea realitate la care a fost oarecum părtaș. Iar misiunea lui din episodul 4 e cu atât mai importantă, pentru că e ultima șansă de a-și recupera o fracțiune din forța interioară.”

ILINCA BREHUESCU

Filmul preferat: „A long time ago, in a galaxy far, far away, am văzut pentru prima oară seria Star Wars. Astfel, (într-un maraton realizat prin nopți nedormite și popcorn terminat pe nerăsuflate), cel mai mult m-a impresionat filmul al șaselea: „Return of the Jedi”. Încă din primul episod l-am adorat pe Ani și așteptam cu nerăbdare întoarcerea lui spre lumină. Astfel, episodul, care era (atunci) ultimul din serie, a devenit preferatul meu prin scenele demne de lacrimi în care Darth Vader renunță la partea întunecată și li se alătură lui Yoda și lui Obi-Wan în favoarea Forței. Pe lângă evidenta morală, filmul continuă să îmi revină în gând de fiecare dată când apare o nouă știre legată de Star Wars. Pot spune că, pentru mine, orice nou film din serie mă aduce mereu la acea scenă care reușește să mă marcheze în același mod, atât la 14 ani, cât și la 21, și probabil pentru totdeauna.” 03

Personajul preferat: „De multe ori am crezut că personajul meu favorit este Leia. Până la urmă, e fată, arată că și prințesele pot fi puternice și pot deveni generali, face parte dintr-o poveste minunată de dragoste alături de Han Solo etc. Totuși, cumva, acest stereotip m-a condus spre altă variantă. Revenind la originile seriei, personajul meu preferat a fost dintotdeauna Anakin. Încă din prequels, am urmărit cu sufletul la gură progresul (și regresul..) lui Ani și am sperat continuu la revenirea lui de partea cea bună. Văzându-i începuturile și justificându-i acțiunile, am rămas alături de el chiar și în momentul ,,transformării” in personajul negativ(?) care a oferit unele dintre cele mai faimoase replici din istoria cinematografiei. Astfel, acest personaj a rămas preferatul meu pe tot parcursul aparițiilor lui, iar în momentul revenirii de partea cea bună, nu am regretat faptul că am crezut dintotdeauna în el.”

ALEXANDER ISTRATE

Filmul preferat: „Dintre toate episoadele, preferatul meu este „The Empire Strikes Back”. Pe lângă legendara scenă în care Luke află că Darth Vader este tatăl său, avem antrenamentul lui Luke cu Yoda în Sistemul Dagobah, legendara luptă de pe planeta Hoth, unde rebelii doboară AT-AT Walkers cu ajutorul ingeniozității (scenă la care se face referire inclusiv în „Civil War”, când Spiderman

plănuiește să îl doboare pe Ant Man) și scenele cu Lando Calrissian. Per total, este un film legendar și pentru mine e cel mai bun din întreaga serie.”

Personajul preferat: „Personajul meu preferat este Darth Vader. De la design, la voce (îi mulțumim lui James Earl Jones pentru cea mai iconică voce din industria filmului), la personalitate și acțiuni. Este un personaj care are multe laturi, lucru evident mai ales când îl alege pe Luke în pofida maestrului său: Împăratul Palpatine. Nu putem uita nici scena în care se reunește cu Luke și vrea să îl vadă cu ochii săi, fără mască. Legendar!”

EDIŢIE SPECIALĂ

| CINEMAP

SONDAJ 04

MĂDĂLINA PREDOIU

Filmul preferat: „Filmul meu preferat este „Episode III: Revenge of the Sith”. De la coregrafie, jocul actoricesc, storyline și efecte speciale, totul a fost perfect pentru mine. De asemenea, acesta nu întruchipează o simplă luptă dintre bine și rău, unde binele iese triumfător la finalul zilei, ci arată cum binele a fost învins din cauza aroganței, a mândriei și a siguranței de sine mult prea mare și cum personajul principal, Anakin Skywalker, a fost împins de către sentimentele omenești spre partea întunecată a Forței, deși el era cel ales.” Personajul preferat: „Personajul meu favorit este Anakin Skywalker/Darth Vader. Acesta a trecut de la un simplu sclav de pe o planetă ca un imens deșert, la un erou de război, devenind, într-un final cel mai de temut om din întreaga galaxie. Cel mai impresionant fapt este că nu a ajuns un lord Sith malefic din dorința de a avea cât mai multă putere, ci prin simplul fapt că a dorit să își salveze soția de la o moarte la naștere. Deși Anakin nu a reușit să o salveze, devenind astfel Darth Vader, o figură ce instigă frica în inimile celor ce se opuneau Imperiului, acesta era un simplu om ruinat, cu sechele ce, eventual, și-a dat viața pentru a-și salva fiul, pe Luke, împăcându-se astfel cu trecutul.” CINEMAP EDIŢIE SPECIALĂ

RAREȘ SAVA

Filmul preferat: „The Empire Strikes Back”. Filmul a reușit să mă impresioneze cu multe lucruri: construirea unui personaj care se schimbă odată cu avansarea poveștii (Luke); cel mai cunoscut răufăcător din istoria filmelor (Vader); să fie mai bun decât primul film (lucru extrem de rar, în general).”

Personajul preferat: „Personajul meu favorit este cel care a spus să nu se tragă în escape pod-ul în care se aflau R2-D2 și C-3PO. De ce? Păi, dacă ar fi distrus acel pod, nimic nu ar mai fi urmat după asta. Nu personaje, nu poveste, nu nimic. Persoana asta este motivul pentru care există Star Wars.”

FANI STAR WARS INVITAȚI

entru că au aflat de sondaj, dar n-au vrut să participe la concurs, pentru a lăsa mai multe șanse cititorilor Cinemap, ne-au răspuns la cele două întrebări și alți fani Star Wars, de prin alte redacții, dar și o vedetă.

Personajul meu favorit este Kylo Ren, noul personaj introdus în „The Force Awakens”. Mi se pare cel mai reușit personaj negativ de până acum. 61

RANDI (ANDREI ROPCEA) 34 de ani, cântăreț și producător (Famous Production) Filmul preferat: „Îmi este greu să aleg un singur film dintr-o serie care, în definitiv, a făcut istorie în industria cinematografiei. Dacă trebuie totuși să aleg, aș spune „The Force Awakens”, primul film din Star Wars sequel trilogy. Cred că este preferatul meu și pentru că l-am așteptat mult și eram nerăbdător să văd continuarea. „Teama” mea în legătură cu această continuare era faptul că își va pierde din farmec, mai ales că George Lucas, creatorul seriei, s-a implicat în acest film doar cu rol consultativ, spre deosebire de precedentele. Dar am fost plăcut surprins, mi-a plăcut mult mixul

de vechi și nou, nostalgia pe care a trezit-o în mine și sentimentul de „film clasic” pe care mi l-a lăsat după vizionare. Cred că „The Force Awakens” se ridică la nivelul gloriei de care s-a bucurat seria, aducând un suflu nou și resuscitând pasiunea fanilor Star Wars.” Personajul preferat: „Personajul meu favorit este Kylo Ren, noul personaj introdus în „The Force Awakens”. Mi se pare cel mai reușit personaj negativ de până acum. Cred că aduce un plus de valoare seriei, este un personaj cu o forță incredibilă. Îmi place mult faptul că nu este un simplu clișeu de personaj

negativ, ci este un personaj complex, iar actorul care îl joacă, Adam Driver, a reușit să facă un rol spectaculos. A redat foarte credibil cruzimea și instabilitatea lui Kylo, oferind profunzime și rotunjime personajului. În loc să îl interpreteze ca fiind pur și simplu un personaj rău în esență, l-a interpretat ca pe un om care s-a lăsat pradă emoțiilor negative, temperamentului prost și ne-a făcut pe noi, spectatorii, să ne întrebăm ce se ascunde în spatele măștii și de ce a ajuns așa. Ne-a înfățișat pe ecrane un om dominat de o paletă de emoții negative - ură, frică, furie - și cred că asta a dat credibilitate personajului.”

EDIŢIE SPECIALĂ

| CINEMAP

SONDAJ Filmul preferat: „Deși nu se poate lăuda cu cel mai bun scenariu, „Episodul VI: Return of the Jedi”, mă dă pe spate de fiecare dată când îl revăd. Pentru că suntem deja familiari cu personajele și cu stadiul războiului, plonjăm direct în acțiune și avem timp să vizităm o mulțime de locuri noi. În plus, tensiunea e la cote maxime încă dinainte să înceapă filmul, deci duelul final dintre Luke și Vader are un impact emoțional inegalabil. Mă-ntreb dacă Rian Johnson (regizorul Episodului VIII) chiar a urmărit vreodată trilogia originală, ca să învețe cum se pregătește terenul pentru un ultim capitol…” 62

Personajul preferat: „Mereu am avut o slăbiciune pentru Împăratul Palpatine, chiar dacă nu făcea altceva decât să comenteze de pe tron. Paradoxal, tocmai pasivitatea asta îi confirmă puterea și influența în galaxie. E plin de replici memorabile, pe care le livrează cu un sadism aproape erotic, iar asta cred că l-a consacrat în cultura populară drept încarnarea răului pur. Totuși, mi se pare stupid ca J.J. Abrams să-l scoată din mormânt pentru Episodul IX. Indiferent ce pretext găsește, este o decizie care trădează disperarea și falimentul creativ al celor de la Disney.”

SEBASTIAN VIZAN 26 ani, redactor Libertatea

Împăratul Palpatine... E plin de replici memorabile, pe care le livrează cu un sadism aproape erotic.

Pentru că am primit foarte multe răspunsuri și pentru că ne-au plăcut mai multe, dar am avut posibilitatea de a premia doar 5, am mai ales pentru publicare încă câteva răspunsuri:

Stanislav Alexandra Alina

Filmul preferat: „Din cele 8 episoade ale filmului Star Wars, cel mai mult îmi place filmul „The Empire Strikes Back”, unde Luke Skywalker se întîlnește cu maestrul jedi Yoda. Star Wars este un film pe care îl preferă toate generațiile: copii, adolescenți, părinți și bunici, adulți și bătrâni. În care trecutul se contopește cu prezentul și viitorul.” Personajul preferat: „Personajul preferat din filmul Star Wars este simpaticul maestru jedi Yoda, un personaj apreciat atât de mine, cât și de mătușa mea, care este o fană ca mine. Este un personaj simpatic, apreciat de toate generațiile, dar și modul în care el vorbește este unul aparte.” CINEMAP EDIŢIE SPECIALĂ

Sorin Mincă

Filmul preferat: „Un răspuns neașteptat, dar „Rogue One” a reușit pentru mine să capteze cel mai bine atmosfera tensionantă de război, cu câteva nuanțe de gri bine aplicate de abordarea ceva mai matură decât se obișnuiește în serie. Personajul K2SO m-a cucerit de la prima replică, iar sacrificiul întregii brigăzi m-a lăsat în lacrimi.” Personajul preferat: „În Anakin m-am regăsit cumva, mai ales în drumul său spre Partea Întunecată. Din Episodul III, care este definitoriu până în trilogia veche, dobândește o stăpânire de sine manifestată cu eleganță. Mai ales în „Rogue One” mi-a plăcut cum nu-i lasă pe ceilalți să-i invalideze puterea.”

Răzvan Bălan

Filmul preferat: „Episodul meu preferat este „Attack of the Clones”. Am fost impresionat de varietatea lumilor prezentate și a planurilor de dezvoltare și organizare socială ce se întrepătrund fără a genera haos. În acest episod se vede treaba asta mai mult decât în toată saga.” Personajul preferat: „Personajul meu preferat este Obi-Wan, pentru că emană echilibru și forță în aceeași măsură.”

VICTOR ARVUNESCU 28 ani, redactor-șef www.unsitedemuzica.ro

Cumva tot universul Star Wars ocupă un loc special în sufletul meu și mă poate detașa foarte ușor de realitatea cotidiană. Filmul preferat: „Mergând pe linia asta, cred că prefer noul. Adică „The Force Awakens” și „The Last Jedi” sunt două dintre filmele mele preferate ale francizei. Miera dor să fie ceva nou în Star Wars, așa că cele două filme lansate în 2015 și 2017 mi-au împlinit așteptările și m-au făcut extrem de curios în legătură cu desfășurarea evenimentelor din „The Rise of Skywalker”. Avem personaje noi, povești de background interesante, o grafică și un soundtrack foarte, foarte bune, o revigorare a francizei pe care cu toții o așteptam.”

Personajul preferat: „N-aș putea spune cu siguranță dacă am un personaj preferat. Cumva tot universul Star Wars ocupă un loc special în sufletul meu și mă poate detașa foarte ușor de realitatea cotidiană. Și-o să fiu de partea întunecată a Forței, de data asta, pentru că un personaj din prezentul istoriei poveștilor mi-a atras atenția odată cu lansarea „The Force Awakens” și „The Last Jedi”. E vorba de Kylo Ren, jucat de Adam Driver, care este, pentru cine a deschis televizoarele mai târziu, fiul personajelor originale ale trilogiei Star Wars Han Solo și Leia Organa. E ceva special la personajul lui Adam Driver. E construit din lumini și umbre deopotrivă, are o legătură aparte cu Rey (Daisy Ridley), iar aspirația lui de a ajunge la fel de puternic precum Darth Vader îl face cu atât mai interesant în ochii mei cu cât duce o luptă atât cu sine, cât și cu orice îi stă

în cale. Ce caracter puternic! Și, chiar dacă joacă cu băieții răi, poți să vezi în el o urmă de lumină, de umanitate. E personajul negativ doar prin opoziția față de Rey. E suficient să privești atent, în ochi, personajul ăsta atunci când o să îl vezi și în „The Rise of Skywalker” și o să îți dai seama că poți să te identifici în lupta lui. În plus, Kylo Ren dă și un refresh poveștii. Era nevoie de un nou personaj negativ care să vină să concureze cu Darth Vader. Era nevoie ca partea întunecată a Forței să vină și să își arate noua față. Chiar am citit recent că acest personaj ar putea fi considerat cel mai puternic din tot universul Star Wars, pe aceeași treaptă cu maestru Jedi Mace Windu, cel care, asemenea lui Kylo Ren, merge pe o linie fină între lumină și întuneric. Liderul suprem Snoke a văzut asta în tânărul lui ucenic, chiar și Luke Skywalker a văzut asta în el.”

EDIŢIE SPECIALĂ

| CINEMAP

PERSONAJELE CELE MAI ÎNDRĂGITE ȘI ACTORII CARE LE INTERPRETEAZĂ

ondajul nostru ne-a arătat că există câteva personaje care sunt mai îndrăgite de cititorii noștri, așa că ne-am gândit să mai sugerăm câteva filme în care au mai jucat actorii care le-au interpretat în Star Wars, pentru că, atunci când îți place atât de mult un personaj, ajungi să stabilești o legătură specială și cu actorul.

Obi-Wan Kenobi 64

Un legendar maestru Jedi, Obi-Wan Kenobi a fost un nobil ales de Forță. El l-a antrenat pe Anakin Skywalker, a servit ca general în Armata Republicii în timpul Războiului Clonelor și i-a fost mentor lui Luke Skywalker. Acesta a fost interpretat în filmele Star Wars de doi actori: Sir Alec Guinness și Ewan McGregor. Sir Alec Guinness s-a stins din viață în anul 2000, la vârsta de 86 de ani, filmele Star Wars fiind cu siguranță apogeul carierei sale cinematografice. Însă, pentru rolul din filmul „The Bridge on the River Kwai” (1957) el ca câștigat premiul Oscar pentru cel mai bun actor într-un rol principal. Alte filme memorabile în care a mai jucat sunt și „Lawrence of Arabia” (1962) și „Doctor Zhivago” (1965). Ewan McGregor a preluat rolul lui Obi-Wan Kenobi începând cu 1999 și l-a purtat până 2015. De asemenea, mai știm că va exista și un serial pe platforma Disney+în care McGregor va relua rolul lui Obi-Wan. În afară de rolurile din Star Wars, McGregor are extrem de multe filme bune în care a jucat, dintre care amintim: „Trainspotting” (1996), „Moulin Rouge!” (2001), „Big Fish” (2003), „I Love You Phillip Morris” (2009), „The Ghost Writer” (2010) etc. CINEMAP EDIŢIE SPECIALĂ

Anakin Skywalker / Darth Vader Anakin a fost descoperit pe Tatooine de către Qui-Gon Jinn și Obi-Wan Kenobi, unde era sclav. De aici, traictoria sa a fost una ascendentă, devenind unul dintre cei mai puternici cavaleri Jedi, crezându-se despre el că este Alesul care va aduce echilibru Forței. Însă, el este atras de partea întunecată a Forței de către Palpatine și ajunge un Lord Sith. După ce se luptă cu fostul său mentor (Obi-Wan Kenobi) ajunge să fie dezmembrat și transformat într-un cyborg. De aici, el începe să servească Imperiul Galactic ca Darth Vader, până în momentul în care se izbăvește salvându-și fiul, Luke Skywalker, și omorându-l pe Palpatine, cu prețul vieții sale. De asemenea, este și tatăl Prințesei Leia, soțul secret al lui Padmé Amidala, și bunicul lui Kylo Ren. Actorul care l-a interpretat pe Anakin este canadianul Hayden Christensen, născut pe 18 aprilie, 1981. El mai poate fi văzut în filme precum: „Jumper” (2008), „Takers” (2010), „Outcast” (2014) sau „First Kill” (2017) - toate filme destul de slabe, care în niciun caz nu s-au ridicat la nivelul Star Wars.

Yoda Un legendar maestru Jedi cu cea mai mare legătură cu Forța dintre toți. El este cel care i-a antrenat pe cavalerii Jedi timp de peste 800 de ani și a jucat roluri importante în Războiul Clonelor, în instruirea lui Luke Skywalker, dar și în descoperirea unei căi spre nemurire. În filmele Star Wars, Yoda a fost „adus la viață” cu ajutorul talentatului păpușar Frank Oz, care i-a și împrumutat vocea în fiecare film. Când a fost făcută trecerea spre CGI, Yoda și-a pierdut tot farmecul, iar acest lucru a fost susținut de către toți fanii Star Wars.

Padmé Amidala A servit ca regină a planetei Naboo, iar după domnia sa, a devenit senator și purtător de cuvânt anti-război în Senatul Galactic. A fost căsătorită în secret cu Jedi Anakin Skywalker și a fost mama biologică a lui Luke Skywalker și a Leiei Organa, la nașterea cărora a murit. Pentru acest rol a fost aleasă Natalie Portman, care în acel moment avea doar 16 ani. Frumoasa actriță a mai jucat în „Closer” (2004), „V for Vendetta” (2005), „Black Swan” (2010), „Thor” (2011), „Thor: The Dark World” (2013), „Jackie” (2016) și „Annihilation” (2018). Pentru rolul din „Black Swan” actrița a câștigat atât Globul de Aur, cât și premiul Oscar pentru cea mai bună actriță într-un rol principal.

Ben Solo / Kylo Ren Kylo Ren este numele ales de Ben Solo, unicul fiu al personajelor originale ale trilogiei Star Wars, Han Solo și Leia Organa. Deși antrenat de unchiul său Luke Skywalker ca Jedi, el a fost sedus în partea întunecată a Forței de către liderul suprem Snoke și aspiră să fie la fel de puternic ca bunicul său, Darth Vader. Ren este conducătorul Cavalerilor lui Ren, precum și un comandant și, mai târziu, liderul suprem al Primului Ordin, o organizație născută din fostul Imperiu Galactic. Ben / Ren este interpretat de Adam Driver, o alegere care inițial a ridicat multe sprâncene, dar care mai apoi a devenit din ce în ce mai apreciată în rândurile fanilor. Adam Driver e cunoscut și pentru rolul din serialul „Girls” (odată ce-l vezi acolo cu greu îl mai poți transpune în universul Star Wars), dar și pentru roluri din filmele roluri din filme precum „Paterson” (2016), „Logan Lucky” (2017), „BlacKkKlansman” (2018), „The Man Who Killed Don Quixote” (2018) sau „The Dead Don’t Die” (2019).

Sheev Palpatine În trilogia inițială, el este înfățișat ca împărat al Imperiului Galactic și maestru al lui Darth Vader. În trilogia prequel, el este înfățișat ca un senator carismatic din Naboo, care folosește înșelăciunea și manipularea politică pentru a se ridica la poziția de cancelar suprem al Republicii Galatice și pentru a o transforma în Imperiu. Începând cu „Return of the Jedi”, Palpatine a devenit un simbol recunoscut pe scara largă a răului în cultura populară. Actorul care-l joacă este Ian McDiarmid, un actor scoțian foarte apreciat. A jucat în numeroase alte filme, dar printre cele mai cunoscute sunt: „Gorky Park” (1983), „Sleepy Hollow” (1999), „The Lost City of Z” (2016). În rest, are foarte multe apariți în seriale de televiziune. EDIŢIE SPECIALĂ

| CINEMAP

RETRAGEREA SUPEREROILOR DIN RĂZBOAIELE STELARE

P 66

rin direcţionarea atenţiei fanilor francizei Star Wars, înainte de premiera ultimului episod, asupra unei dileme simple pe care The Rise of Skywalker promite să o rezolve (cum de este Rey o Skywalker?), George Lucas şi J.J. Abrams lasă voit în umbră intenţia lor de a duce la capăt procesul de deconstrucţie a mitului supereroilor, vizibil încă de la Attack of the Clones (2002) şi care şi-a atins un prim vârf în Revenge of the Sith (2005), odată cu exterminarea membrilor Ordinului Jedi. Nu întâmplător, trilogia Star Wars I-III are un accentuat ton revizionist, dat fiind faptul că a venit pe fondul succesului confirmat a resurgenţei supereroilor în cinematografie (X-Men 2000-2006) şi că Revenge of the Sith s-a lansat cam în aceeaşi perioadă cu Batman Begins, Superman Returns şi X-Men: The Last Stand, ce propuneau consumatorilor de Pop culture iconografii radical diferite faţă de cele pre-2000 ale personajelor. Trendul şi-a menţinut evoluţia, iar anul 2019 reprezintă unul de încheiere de ciclu. Şi aşa cum Avengers şi X-Men, în formulele lor iniţiale, au ieşit din scenă, CINEMAP EDIŢIE SPECIALĂ

Cavalerii Jedi o fac la rândul lor. De fapt au şi făcut-o fiindcă odată cu trecerea în netherworld al ultimului Jedi, Luke Skywalker, supereroii din Star Wars au părăsit complet câmpul de luptă, lăsându-i pe eroi să continue războiul. Nu ştim ce surprize ne va oferi în acest sens Ascensiunea lui Skywalker, dar ce ştim cu siguranţă e că Forţa va sprijini în continuare eroii atâta vreme cât credinţa în ea se va perpetua. Şi, ca în “Zeii americani” ai lui Neil Gaiman, tot aceasta consolidează prezenţa supereroilor, Cavalerii Jedi, în inconştientul colectiv (‘kollektives Unbewusstes’ al lui Jung) a masei angajată în conflict. Poate pare straniu să vorbeşti de supereroi în Star Wars, însă în fapt lucrurile sunt simple în propunerea lui George Lucas. Gândindu-ne la Holdo, D’Acy sau Rose Tico, dar mai ales la Leia, putem aplica fiecăreia dintre aceste individualităţi una din definiţiile eroismului, să zicem cea a lui Franco, Blau şi Zimbardo: “Eroismul reprezintă idealul cetăţenilor de a transforma virturtea civică în cea mai înaltă formă de acţiune civică, cu acceptarea

pericolului fizic sau a sacrificiului social...”. Din această perspectivă, supereroismul Cavalerilor Jedi nu este altceva decât un caz particular al eroismului, alimentat de controlul unei superputeri (Forţa) asupra originii căreia încă persistă ceaţa (organică, energetică ori eminamente spirituală) şi de o identitate socială distinctă (vestimentaţie, hair-style, lightsaber, limbaj, comportament, ş.a.m.d.). Tocmai pe asta s-a bazat viziunea formidabilă a lui Lucas, inspirat de arhetipurile lui Jung (Eroul/Eroina) şi de eroii mitologici sau istorici (Regele Arthur, Samson), ce i-a permis acum lui Abrams modernizarea cu succes a francizei... ca şi eroul, supereroul este un războinic viteaz şi aventuros, demn de a fi stimat datorită calităţilor sale excepţionale şi a devotamentului pentru o cauză, care şi-a câştigat pe merit celebritatea şi care se poate constitui într-un model pentru cei din jur, doar că el a devenit inutil odată ce s-a dezechilibrat moral şi spiritual. A sosit deci momentul ca Eroina să fie cea care înfruntă Umbra. A New Hope pentru noii fani... un nou început pentru Star Wars. Ioan Big

COLECȚIONEAZĂ ACUM! ÎNTREGUL UNIVERS

48 DE CARTONAȘE EXCLUSIVE PENTRU ALBUMUL DE COLECȚIE ȘI APLICAȚIA GRATUITĂ K-MASTER. DISPONIB LA

CADINSĂ *

27.11.2019

MAI MULTE INFORMAȚII PE KAUFLAND.RO/STARWARS *Cartonașele Star Wars sunt disponibile începând cu 27.11.2019 și până în 07.01.2020, în toate magazinele Kaufland, în limita stocului disponibil. Pentru fiecare 50 LEI cheltuiți, primești gratuit un plic cu 2 cartonașe Star Wars, excepție făcând alcoolul, produsele din tutun și conexe, care sunt excluse din valoarea cumpărăturii. Cartonașele pot fi procurate la prețul de 2 LEI pentru un plic cu 2 cartonașe Star Wars, precum și albumul de colecție la prețul de 9,99 LEI. Întreaga colecție cuprinde 48 de cartonașe și versiunile acestora holografice. De asemenea, la achiziționarea unor produse promoționale selectate, primești mai multe cartonașe gratis (urmărește informațiile de pe etichetele de preț și pliantele promoționale). Solicitarea contravalorii în bani a plicurilor cu cartonașe nu este permisă. Promoția este realizată de Kaufland România SCS, în toate magazinele Kaufland, în perioada 27.11.2019-07.01.2020. Informații suplimentare găsești pe www.kaufland.ro.