Programación Cinemateca
Petite ceinture
Chaika • 1min Owl Gets in Your Eyes • 1min
Homenaje a los Lumière, al Sena transfigurado y al espíritu de las vanguardias E-clip-se
Dirección: Chris Marker /Año: 1999 / Duración: 8 min. / País: Francia / Guión: Chris Marker / Sonido: Chris Marker / Fotografía: Chris Marker / Producción: Chris Marker.
Un vagabundeo visual alrededor del eclipse de sol del 11 de agosto de 1999 en un jardín de París. AGOSTO 31 2PM
Agosto 30 hasta Septiembre 07
PROYECCIÓN DETRÁS DE CÁMARA Y CONVERSATORIO: PELÍCULA LA SIRGA. “Rodando bajo cero y sin guantes” es el nombre de los 18 conversatorios que se llevarán a cabo en cuatro ciudades del país en el mes de agosto. Los estudiantes interesados en el medio audiovisual podrán conocer cómo fue la producción de la ópera prima del caleño William Vega, LA SIRGA, una película con un presupuesto discreto pero que revela a partir de imágenes, la grandeza de La Cocha, una gran laguna en el departamento de Nariño, y la fuerza que tienen las buenas historias.
INTEGRADAS Oficina de Extensión
HOMENAJE A CHRIS MARKER (1921 – 2012) Auditorio Carlos Restrepo - 2:00 p.mm El veintinueve de julio, mismo día en que se dice nació, murió Chris Marker. Claro que todo puede ser falso, o al menos merecedor de duda, pues de este cineasta, maestro pionero del cine ensayo, no se sabe ni su lugar de nacimiento, ni su nombre verdadero, ni su verdadera imagen, ni su muerte. Así la cosa, tal vez no ha muerto. De todas formas en la Cinemateca decidimos hacerle un sentido homenaje a ese sujeto, que como la marca de cristo, nos ha dejado a marcados a muchos con sus misteriosas imágenes del mundo, y sus comentarios que hacen creer que nada existe, que el pasado, el presente y el futuro solo se establecen en las mentes humanas, y que las imágenes pueden significar cualquier cosa.
Vega contará las anécdotas de un rodaje en medio del aislamiento natural de un espacio custodiado por la niebla, el frío y la lluvia. Dará su testimonio sobre el trabajo con actores naturales y su forma particular de contar historias, una que se aleja de los grandes efectos especiales a los que nos ha acostumbrado Hollywood, revelando, así como lo permite sutilmente la niebla, una historia que contribuye en la construcción de país desde su mirada particular sobre un conflicto que aunque no se ve, se siente pulsante en cada imagen, cada sonido, cada gesto. La Sirga (Estreno en salas de cine el 24 de agosto) Alicia está desamparada. El recuerdo de la guerra llega a su mente como amenazantes truenos. Desterrada por el conflicto armado intenta rehacer su existencia en La Sirga, un hostal decadente a orillas de una gran laguna en lo alto de Los Andes que pertenece a Óscar, el único familiar que conserva con vida, un viejo huraño y solitario. Ahí en una playa fangosa e inestable buscará echar raíces hasta que sus miedos y la amenaza de la guerra reaparezcan de nuevo.
ACULTAD DE ARTES
Su obra se dividió entre un lado personal - con sus juegos electrónicos, su amor por los animales, y su meditación constante a cerca de la memoria - y un lado político altamente activista, tomando su cámara como un arma de rebelión en contra de la guerra en Vietnam, apoyando la Revolución Cubana, informando y cuestionando sobre la II Guerra Mundial – como soldado francés, experiencia que compartió con André Bazin -, apoyando al gobierno de Salvador Allende, entre otros hechos políticos que resumen su deseo constante de entender la búsqueda humana de la felicidad y el poder.
Detrás de la niebla Detrás de cámaras Dirección: Carolina Navas /Año: 2011 / Duración: 37 min. / País: Colombia. El cine como reflejo y reflexión de un país es el propósito de un grupo de jóvenes que se desplaza hasta el sur de Colombia para rodar la película La Sirga. A orillas de La Cocha, una gran laguna en lo alto de los andes nos relatan sus experiencias en la realización de este largometraje (nominado a la cámara de oro en el Festival de Cannes 2012).
Fueron noventa y un años de vida, que le sirvieron a este hombre – o a esta historia de hombre – para ver mucho y nunca perder la noción de contemporaneidad. Interesado siempre por el desarrollo cinematográfico, creó también obras en multimedia e instalaciones, como los CD-ROM Immemory - www.gorgomancy.net - y Level 5 – producido por el Centro Pompidou – y la pieza multimedia Owls at Noon Prelude: The Hollow Men, hecha en el 2005 para el Museo de Arte Moderno de Nueva York. Y fue esa misma noción de contemporaneidad la que observamos en sus films, paradigma de nuestros días.
*Textos Luisa González. Asesoría y apoyo Oscar Campo.
Que descanse en paz, la imagen de Chris Marker.
Chris Marker
El fondo del aire es rojo
Director: Chris Marker / Año: 1977 / Duración: 240 min / País: Francia / Guión: Chris Marker / Sonido: Chris Marker / Música: Chris Marker - Luciano Berio/ Narrador: Chris Marker, Simone Signoret, Yves Montand y Jorge Semprún / Fotografía: Chris Marker / Producción: Dovidis.
Proyección dividida en dos partes. 1: Las manos frágiles – AGOSTO 23 y 28 2: Las manos cortadas – AGOSTO 24 y 29 “Los verdaderos autores de este film, aunque en su mayor parte no han sido consultados sobre el uso hecho aquí de sus documentos, son los innumerables cámaras, operarios de sonido, testigos y militantes cuyo trabajo se opone sin cesar a los poderes que nos quisieran sin memoria”. Chris Marker El proyecto narrativo más ambicioso que construyó Marker es esta pieza de 180 minutos con un uso magistral del material de archivo producido durante la década del 1967 al 1977 por noticieros y testigos de más de diez países. El fondo del aire es rojo, busca reflexionar sobre lo que ha sido la izquierda gestada en los años 60 y su derrocamiento actual por el Imperialismo, la institucionalización - tanto de la revolución, como de los sindicatos - y el rol del consumo como productor de felicidad. En la primera parte, Las manos frágiles, vemos la influencia de la guerra de Vietnam en los movimientos progresistas de aquel entonces, la aparición del Ché Guevara, y una mirada al Mayo del 68 francés. En la segunda parte, Las manos cortadas, se inicia con la primavera de Praga, y la desilusión de los militares frente a la invasión soviética. Así, mismo los partidos políticos consternados frente a las posibilidades de una renovación, y una militancia que adquiere nuevas luchas como los derechos de la mujer, la protección del medio ambiente, la pelea contra la carrera armamentista, y muchos personajes históricos y del común, que desfilarán por la pantalla teniendo el tiempo de impactarnos con su testimonio y discurso. AGOSTO 30 Sans Soleil (Sin Sol)
Dirección: Chris Marker /Año: 1983 / Duración: 100 min. / País: Francia / Guión: Chris Marker / Sonido: Chris Marker / Música: Michel Krasna/ Fotografía: Chris Marker / Producción: Argos Films.
Este es uno de los filmes más memorables de Marker, y que recordaremos tal vez de una forma más fuerte sus seguidores. En él, una mujer lee unas cartas acompañadas de unas imágenes que un amigo suyo, camarógrafo, le ha enviado en un recorrido por distintas partes del mundo. Los recuerdos y percepciones de los lugares, de la gente, de las imágenes y las culturas, crean un tejido mental en el espectador que más que entablar verdades, le permite sensaciones y recuerdos. SEPTIEMBRE 4 Y 5 La sexta cara del pentágono
Dirección: Chris Marker - François Reichenbach /Año: 1968 / Duración: 27 min. / País: Francia / Guión: Chris Marker / Sonido: Chris Marker / Fotografía: Chris Marker / Producción: Chris Marker.
Este es uno de los primeros trabajos de Marker. En él reflexiona sobre la marcha estudiantil estadounidense en contra de la guerra de Vietnam, como representación del último impulso de lucha utópico del siglo XX en Estados Unidos.
La embajada
Dirección: Chris Marker /Año: 1973 / Duración: 20 min. / País: Francia / Guión: Chris Marker / Sonido: Chris Marker / Fotografía: Chris Marker / Producción: Chris Marker.
Marker se establece, con esta pieza audiovisual, como un precursor del Falso Documental. En La embajada toma una cámara de Super 8 y construye una puesta en escena muda – solo acompañada por la lectura de una falsa carta – de un grupo de franceses en Chile durante el Golpe de Estado. Las dudas se sembrarán en sus espectadores sobre la veracidad de las imágenes documentales y los registros caseros como constructores de la historia íntima y universal. Casco azul
Dirección: Chris Marker - François Reichenbach /Año: 1995 / Duración: 27 min. / País: Francia / Guión: Chris Marker / Sonido: Chris Marker / Fotografía: Chris Marker / Producción: Chris Marker.
Un plano fijo y cerrado del testimonio de François Crémieux, miembro de las fuerzas de la ONU en Bosnia- Herzegovina, sirve para desmontar con su testimonio, distanciado y elocuente, a dicha empresa humanitaria establecida en el epicentro de las guerras recientes más trágicas de Occidente. SEPTIEMBRE 6 Y 7
“me hubiera gustado vivir en una época pacífica para poderme dedicar a filmar lo que de verdad prefiero: chicas y gatos” Chris Marker
Gatos encaramados
Dirección: Chris Marker /Año: 1995 / Duración: 59 min. / País: Francia / Guión: Chris Marker / Sonido: Chris Marker / Fotografía: Chris Marker / Producción: Chris Marker.
Caminando por las calles, Marker va siguiendo los misteriosos graffitis de gatos pintados en los lugares más inesperados de París, y que le van haciendo rememorar diversos hechos políticos post 11-S. La segunda guerra en Irak, las elecciones en Francia, las manifestaciones políticas del movimiento 15-M, y la germinación de una conciencia política en la juventud, hace de este, último filme de Marker, una reconciliación y síntesis entre la política, los gatos y las chicas. Teoría de conjuntos
Dirección: Chris Marker /Año: 1990 / Duración: 11 min. / País: Francia / Guión: Chris Marker / Sonido: Chris Marker / Fotografía: Chris Marker / Producción: Chris Marker.
Parábola sobre la condición humana, a propósito de un Arca de Noé digital. Slon tango
Dirección: Chris Marker /Año: 1990 / Duración: 4 min. / País: Francia / Guión: Chris Marker / Sonido: Chris Marker / Fotografía: Chris Marker / Producción: Chris Marker.
El baile de un elefante al son de un tango de Stravinski. Tres vídeos Haikus
Dirección: Chris Marker /Año: 1994 / Duración: 3 min. / País: Francia / Guión: Chris Marker / Sonido: Chris Marker / Fotografía: Chris Marker / Producción: Chris Marker.