Programación enero de 2023 Coordinación Nacional de Música y Ópera

Programación Enero

CONTENIDO

Alfredo Isaac Aguilar, piano

Sábado 21, 11:30 h

Salón de Recepciones, Museo Nacional de Arte 4

Héctor Rojas, piano

Sábado 21, 18:00 h

Sala Manuel M. Ponce, Palacio de Bellas Artes 6

Jesús García, piano

Domingo 22, 11:30 h

Salón de Recepciones, Museo Nacional de Arte 8

Bárbara Prado Hernández, piano

Domingo 22, 18:00 h

Sala Manuel M. Ponce, Palacio de Bellas Artes 10

Sergio Vargas Escoruela, piano

Viernes 27, 18:00 h

Sala Manuel M. Ponce, Palacio de Bellas Artes 12

Daniel Rodríguez, piano

Sábado 28, 11:30 h

Salón de Recepciones, Museo Nacional de Arte 14

Erik Cortés Alcántara, piano

Sábado 28, 18:00 h

Sala Manuel M. Ponce, Palacio de Bellas Artes 17

Armando Merino, piano

Domingo 29, 18:00 h

Sala Manuel M. Ponce, Palacio de Bellas Artes 19

PRIMERA TEMPORADA 2023

Solistas Ensamble de Bellas Artes Polifonía de la Contrarreforma In Festo Nativitatis Domine

Viernes 27, 19:00 h

Capilla Freudiana, Biblioteca Lerdo de Tejada

Domingo 29, 17:00 h

Templo del Carmen de San Ángel 21

PRIMERA TEMPORADA 2023 Coro de Madrigalistas de Bellas Artes Cantos y palabras

Viernes 27, 19:00 h

Casa Universitaria del Libro, CASUL UNAM

Domingo 29, 11:30 h Salón de Recepciones, Museo Nacional de Arte 25

Salón de Recepciones, Museo Nacional de Arte Sábado 21, 11:30 h

PROGRAMA

Joseph Haydn (Austria, 1732-1809)

Sonata, Hob. XVI/52 Allegro Adagio Finale, Presto

Ludwig van Beethoven (Alemania, 1770 – Austria, 1827) Sonata en do sostenido menor, Op. 27 núm 2, Claro de Luna Adagio sostenuto Allegretto Presto agitato

Johannes Brahms (Alemania, 1833-1997)

Variaciones sobre un tema de Paganini, Op. 35 Libros I y II

Alfredo Isaac Aguilar, piano

Alfredo Isaac Aguilar

Estudió en el Conservatorio Nacional de Música (CNM), la Escuela Normal de París Alfred Cortot y la Academia Internacional de Verano en la Universidad Mozarteum de Salzburgo, con Luz María Puente, Jorge Federico Osorio, Germaine Mounier, Aquiles Delle-Vigne y Naoya Seino.

Recibió el tercer gran premio del V Concurso Internacional de Piano Albert Roussel en Sofía, Bulgaria, y el primer lugar en el concurso Solistas de la Orquesta Filarmónica de la Ciudad de México, entre otros. Ha dado conciertos en México, Francia, Bulgaria, Austria, Italia, Estados Unidos y España. Fue solista de las orquestas Sinfónica Nacional, Filarmónica de la Ciudad de México, de Cámara de Bellas Artes y de la Academia de Sofía, Bulgaria. Es profesor del CNM y pertenece al grupo Concertistas de Bellas Artes.

La Sonata en do sostenido menor, Claro de luna, es una de las obras más conocidas y representativas de Beethoven. Fue compuesta en 1801 y dedicada a la condesa Giulietta Giucciardi, joven alumna de quien estuvo enamorado. Beethoven siguió recordando a Guilietta por muchos años más, pese a que ella se encontraba casada con el conde Robert Gallenberg. De hecho, entre las pertenencias de Beethoven halladas luego de su muerte, se encontraba un medallón con el retrato de su amada.

Cuando Clara Schumann recibió una copia de las Variaciones sobre un tema de Paganini que su íntimo amigo Brahms le envió, respondió que consideraba que la obra exigía gran maestría al interprete, y confesó “He empezado a practicarlas con mucho entusiasmo.” Las Variaciones están divididas en dos libros de catorce estudios cada uno, publicados por primera vez en 1866.

Compuesta en 1794, la Sonata para piano en mi bemol mayor de Haydn fue dedicada a la pianista Theresa Jansen Bartolozzi. Esta obra tendrá posteriormente una fuerte influencia en Beethoven.

Sala Manuel M. Ponce, Palacio de Bellas Artes Sábado 21, 18:00 h

PROGRAMA

Johann Sebastian Bach (Alemania, 1685-1750)

Partita núm. 1 en si bemol mayor Praeludium Allemande Courante Sarabande Menuet I Menuet II Gigue

Ludwig van Beethoven (Alemania, 1770 – Austria, 1827)

Sonata núm. 8 en do menor, Patética Grave. Allegro di molto é con brio Adagio cantabile Rondó. Allegro

Manuel M. Ponce (México, 1882-1948)

De Cuatro pequeñas fugas Núm. 1 en sol mayor Núm. 4 en do menor

Gavota y Musseta

De 14 trozos románticos Núm. 10 Hoja de álbum Núm. 11 Petit prélude Núm. 12 Jeunesse Núm. 13 Página de álbum Núm. 14 Scherzino

Cuatro estudios de concierto Núm. 6 Alma en primavera Núm. 8 Preludio galante Núm. 10 Jarabe Núm. 12 La vida sonríe

Héctor Rojas, piano

Héctor Rojas

Graduado de la Academia de Música de Viena, donde estudió con Hans Graf, se ha presentado en foros importantes de México, Estados Unidos, Canadá y Austria. Ganó el concurso Manuel M. Ponce, convocado por el INBAL con motivo del XXV aniversario luctuoso del compositor, y realizó la grabación de toda su música de cámara con piano. Grabó la obra completa para piano de Ponce en siete discos.

Fue solista de la Orquesta Sinfónica del IPN en la grabación de Balada mexicana de Ponce; Fantasía de Gómez Barrera y Vals Capricho de Castro. Es catedrático de piano en el Conservatorio Nacional de Música y pertenece al grupo Concertistas de Bellas Artes.

Se conoce como Partita a una suite de danzas generalmente construidas con la misma tonalidad. Bach compuso en 1726 la Partita en si bemol mayor, donde conjunta cuatro de las danzas más canónicas del barroco tardío la Allemande, la Courante, la Sarabanda y la Gigue

En 1798, mientras Beethoven comenzaba a percatarse de su sodera irreversible, compuso la Sonata Op. 13 en do menor, Patética. Su nombre refiere sufrimiento y no a la acepción de lamentable. Esta obra se caracteriza por la dramática introducción del primer movimiento, elemento intrínseco de su estética que reaparece en el desarrollo y la coda.

En la primera década del siglo XX, Manuel M. Ponce escribió los Trozos románticos, conjunto de catorce piezas de las cuales Hoja de álbum sobresale como una de las obras más populares de la música de salón en México.

Salón de Recepciones, Museo Nacional de Arte Domingo 22, 11:30 h

PROGRAMA

Wolfgang Amadeus Mozart (Austria, 1756-1791) Sonata núm. 11 en la mayor, KV 331 Tema (Andante gracioso) con variaciones Menuetto Alla Turca. Allegretto

César Franck (Bélgica, 1822 - Francia, 1890) Preludio, fuga y variación

Frédéric Chopin (Polonia, 1810 – Francia, 1849) Sonata núm. 3 en si menor, Op. 58 Allegro Maestoso Scherzo. Molto vivace Largo Finale. Presto non tanto

Jesús García

Comenzó sus estudios de piano a los seis años. Ingresó al Conservatorio Nacional de Música a los 12 años bajo la tutela de Svetlana Logounova. Ha sido ganador de los premios: tercer lugar en el Concurso Nacional de Piano de la Universidad de Guadalajara y primer lugar en el Concurso Latinoamericano de Piano América para Todos. Fue finalista en el X Concurso Nacional de piano Angélica Morales-Yamaha 2022.

Ha sido solista de la Orquesta Sinfónica Nacional, la OSUP y la Camerata Metropolitana. Se ha presentado en México y Costa Rica. Ha tomado clases magistrales con Jorge Federico Osorio y Mikhail Voskresensk. Estudió la licenciatura en Música de la Universidad Panamericana bajo la tutela de Farizat Tchibirova.

César Franck es quizá uno de los compositores más relevantes en la historia de la música sacra moderna. En su apacible vida como organista, cargo que tuvo en Notre-Dame-de-Lorette y luego en 1857 en la iglesia de Saint-Jean-François en el Marais, escribió piezas para órgano entre las que destacan la colección de Seis Piezas, Gran pieza sinfónica Op. 17, y el Preludio, fuga y variación Op.18.

La Sonata en si menor Op. 58, escrita durante el verano de 1844, en Nohant, Francia, es la última de las tres que comprende el repertorio de Chopin y pertenece, asimismo, a su último periodo creativo, el cual corre entre 1841 y 1849. El primer y último movimiento de la obra semejan a una balada, mientras que el tercero evoca la atmósfera de un nocturno.

La Sonata KV 331 fue escrita probablemente en Viena o Salzburgo, Austria, alrededor de 1783 como parte de un ciclo de tres sonatas (KV 330, KV 331 y KV 332). El tercer movimiento de esta obra es conocido como Marcha turca, estilo que Mozart abordó en algunas obras como el ballet El rapto en el serrallo de la ópera Lucio Silla (1773); en el último movimiento de su Concierto para violín núm. 5 (1779); y en el aria “Todo está alegre” de La flauta mágica

Sala Manuel M. Ponce, Palacio de Bellas Artes Domingo 22, 18:00 h

PROGRAMA

Ludwig van Beethoven (Alemania, 1770 – Austria, 1827)

Sonata núm. 11, Op. 22 Allegro con brio Adagio con molta espressione Menuetto Rondo: Allegretto

Sonata núm. 26, Op. 81a, Les adieux Das Lebewohl Abwesenheit Das Wiedersehen

Franz Liszt (Hungría, 1811 – Alemania, 1886) Après une lecture du Dante: Fantasia quasi Sonata

Bárbara Prado Hernández, piano

Bárbara Prado Hernández

Obtuvo primeros premios en los concursos Joven Músico Clásico 2022 de San Miguel de Allende; VII José Jacinto Cuevas-Yamaha en Mérida; VII Nacional Claudio Herrera 2019 en Durango, entre otros. Fue también primer premio en el Rocky Mountain International Music Competition 2021, en Canadá; segundo premio del Grand Piano in Palace International Competition 2021, en Rusia; y primer premio del Festival-Concurso Gates of Hope 2020, en Israel.

Recientemente obtuvo el tercer lugar en el X Concurso Nacional de Piano Angélica Morales-Yamaha 2023. Actualmente cursa la licenciatura en la Facultad de Música de la UANL bajo la dirección de Antonina Dragan.

Escrita entre 1799 y 1800, la Sonata en si bemol mayor es una de las sonatas menos populares de Beethoven; sin embargo, marca un punto de inflexión en su obra pianística. Fue dedicada al Conde Johan Georg von Browne, mecenas del compositor.

El título Les adieux fue otorgado a la Sonata Op. 80 por el editor y no por Beethoven, quien consideró llamarla Lebewohl, “adiós” en alemán. Su título surgió como la forma en que el compositor se despidió de su mecenas el archiduque Rodolfo quien huyó de Austria en 1808.

Après une lecture du Dante: Fantasia quasi Sonata está integrado en el segundo de los tres libros de Años de peregrinaje, conjunto de obras que Liszt escribió por más de cuarenta años. Tiempo después, en 1857, Liszt volvería a hacer un homenaje al autor de la Divina Comedia al componer la Sinfonía Dante.

Sala Manuel M. Ponce, Palacio de Bellas Artes Viernes 27, 18:00 h

PROGRAMA

Johann Sebastian Bach (Alemania, 1685-1750) Partita núm. 2 en do menor, BWV 826 Sinfonia Allemande Courante Sarabande Rondeau Capriccio

Domenico Scarlatti (Italia, 1685 – España, 1757) Sonata en si menor, K. 27, L 449 Sonata en re menor, K. 141, L 422

Claude Debussy (Francia, 1862-1918) Arabesque núm. 1 en mi mayor L 66 Arabesque núm. 2 en sol mayor L 66 Imágenes Libro 1 – Reflects dans l’eau, en re bemol mayor

Franz Liszt (Hungría, 1811 – Alemania, 1886) Balada núm. 2 en si menor S. 171

Sergio Vargas Escoruela, piano

Sergio Vargas Escoruela

Nacido en 2005 y alumno de Mariana Chabukiani, ha recibido los premios Nacional de la Juventud 2018 y Estatal de la Juventud Somos Jóvenes 2019, y el trofeo Niños Héroes de Chapultepec 2019 como Ciudadano distinguido de Torreón. Becario del Fonca en 2019 y del SACPC en 2023. El Palacio de Bellas Artes fue el lugar de su debut como solista en 2017 con la Orquesta Sinfónica Nacional.

Ha actuado como solista al lado de la Camerata de Coahuila, la OFUNAM, la Orquesta Filarmónica de Jalisco y la OSIDEM, y ha ofrecido recitales de piano en la Sala Manuel M. Ponce, la Sala Carlos Chávez, el Auditorio Blas Galindo, el Palacio Nacional y el Teatro Isauro Martínez, así como en los festivales Internacional Cervantino, Internacional de Piano 2018 de la UNAM, XXIII Internacional de Piano en Blanco y Negro y XXXI de Música de Morelia Miguel Bernal Jiménez

Salón de Recepciones, Museo Nacional de Arte Sábado 28, 11:30 h

Souvenirs PROGRAMA

Franz Schubert (Austria, 1797-1828) Impromtu en la bemol mayor, Op. 142 núm. 2

Robert Schumann (Alemania, 1810-1856) Aufschwung

Johannes Brahms (Alemania, 1833-1897) Intermezzo en la mayor, Op. 118

Frédéric Chopin (Polonia, 1810 – Francia, 1849) Preludio Op. 25 núm.15, Gota de agua

Gabriel Fauré (Francia, 1845-1924) Barcarola núm. 1 en la menor, Op. 26

Claude Debussy (Francia, 1862-1918) Reflets dans l’eau

Maurice Ravel (Francia, 1875-1937) De Sonatina para piano Mouvement de Menuet

Manuel M. Ponce (México, 1882-1948) Intermezzo Balada mexicana

Daniel Rodríguez, piano

Daniel Rodríguez

Es egresado del Conservatorio Nacional de Música y de la Universidad de Música de Viena. Sus maestros fueron Alfonso Rendón y María Teresa Castrillón en México, Carmen Graf-Adnet en Austria, y France Clidat en Francia. Realizó estudios en la Escuela Normal de Música Alfred Cortot en París y se ha presentado como solista con importantes orquestas de México.

Es invitado con regularidad como jurado de concursos nacionales y ha impartido clases magistrales en varias ciudades del país. Ha grabado dos discos, uno con obras de Isaías Noriega de la Vega y otro con obras de Ponce, Villa-Lobos, Milhaud y Barber. Desde 1988 es integrante del grupo Concertistas de Bellas Artes.

Schubert compuso el conjunto de cuatro Impromptus D. 935 en el invierno de 1827. El título de las obras refiere a miniaturas para piano, es decir, piezas pequeñas independientes que sugieren cierta espontaneidad.

Inspirado en algunos de los personajes que aparecen en la colección de cuentos y ensayos del dramaturgo y compositor alemán E.T.A. Hoffmann, Robert Schumann compuso en 1837 el conjunto de ocho piezas para piano Fantasiestucke, Op. 12. Aufschwung es la segunda de este ciclo.

Gabriel Fauré escribió trece barcarolas entre 1882 y 1921. Si bien el título de estas piezas para piano fue decisión del editor y no del compositor, estas obras, en las cuales se combinan el lenguaje romántico tardío y técnicas modernas, se consideran representativas del repertorio pianístico de Fauré.

Uno de los alumnos más destacados de Fauré fue Maurice Ravel. La Sonatina fue compuesta en 1905 en el marco de un concurso organizado por una revista musical, y estrenada al año siguiente por Paule de Lestang.

Ningún otro elemento ha fascinado más a los músicos que el agua. Particularmente, Debussy se inspiró en ella para componer La mer (1905), Nuages y Sirènes de Nocturnos (18971899), L’isle joyeuse (1904), Jardins sous la pluie de Estampes (1903), Ondine y Reflets dans l’eau, la primera de las seis piezas para piano Images, suite compuesta entre 1901 y 1905.

Los 24 preludios de Chopin, escritos entre 1838 y 1839, son algunas de las obras clave de la literatura para piano del romanticismo. Influenciaron a compositores mexicanos del siglo XIX y XX, como Felipe Villanueva, Ricardo Castro y Manuel M. Ponce quien escribió su Balada mexicana en 1914.

Cuatro de las seis piezas para piano integradas en el opus 118 de Brahms están catalogadas como Intermezzo. Estas piezas, dedicadas a Clara Schumann, fueron escritas en 1893 y son representativas de la última etapa compositiva y son, junto a las Op. 119, las últimas obras para piano que Brahms escribió.

Sala Manuel M. Ponce, Palacio de Bellas Artes Sábado 28, 18:00 h

PROGRAMA

Wolfgang Amadeus Mozart (Austria, 1756- 1791) Sonata en la mayor, KV 331 Andante grazioso Menuetto Alla Turca: Allegretto.

György Ligeti (Rumania, 1923 – Austria, 2006)* Musica ricercata Sostenuto · Misurato · Prestissimo Mesto, rigido e ceremoniale Allegro con spirito Tempo di valse (poco vivace · “à l’orgue de Barbarie”) Rubato. Lamentoso Allegro molto capriccioso Cantabile, molto legato Vivace. Energico (Béla Bartók in memoriam) Adagio. Mesto · Allegro maestoso Vivace. Capriccioso (Omaggio a Girolamo Frescobaldi) Andante misurato e tranquillo

Sergei Bortkiewicz (Ucrania, 1877 – Austria, 1952)

Sonata núm. 2 en do sostenido menor, Op. 60 Allegro ma non troppo Allegretto Andante misericordioso Agitato

*En conmemoración por el 100 aniversario de nacimiento de György Ligeti

Erik Cortés Alcántara, piano

Erik Cortés Alcántara

Es graduado de la Facultad de Música de la UNAM. Paralelamente realizó estudios de licenciatura en Jazz con Especialidad en Piano en la Escuela Superior de Música del INBA. En 2010, recibió la maestría en Música de la Manhattan School of Music de Nueva York. Ha recibido premios y distinciones a nivel nacional e internacional en competencias de piano, incluyendo la beca del Fonca del programa para Estudios en el extranjero.

Asimismo, se ha presentado como solista con importantes orquestas del país. Es profesor de piano en la Facultad de Música de la UNAM, en el Centro Escolar Cedros y en la Universidad Panamericana. Es integrante del grupo de Concertistas de Bellas Artes del INBA y es Artista Yamaha.

Aunque no se conoce la fecha precisa, es probable que Mozart compusiera la Sonata en la mayor 1783, a la tardía edad de 27 años, considerando que sus primeras composiciones datan de 1761 cuando solamente tenía cinco años. La sonata es célebre por su tercer movimiento conocido popularmente como la Marcha turca, inspirada en las bandas militares turcas de Jénizaros, muy populares en su época.

Compuesta entre 1951 y 1953, dentro de una renovación de su pensamiento musical y su técnica compositiva, la obra de Ligeti fue una suerte de protesta ante las circunstancias políticas y estéticas de su natal Hungría. Nacido el 28 de mayo de 1923, en el seno de una familia judío-húngara asentada en Transilvania, Ligeti padeció las atrocidades de la Segunda Guerra Mundial y fue movilizado a una cuadrilla de trabajos forzados en 1944. Dedicada al historiador del arte Hans Ankwicz-Kleehoven, la Sonata núm. 2 fue estrenada por el propio Bortkiewicz en la Brahms-Saal del Musikverein de Viena el 29 de noviembre de 1942. De acuerdo con Walter Kalkman, en esta obra el compositor parece resumir su vida en lenguaje musical: el amor por su tierra natal, la adversidad, la esperanza, la perseverancia y el triunfo de la voluntad ante las dificultades de la vida.

Sala Manuel M. Ponce, Palacio de Bellas Artes Domingo 29, 18:00 h

Robert Schumann y Franz Liszt Impulsores emblemáticos del Romanticismo

PROGRAMA

Robert Schumann (Alemania, 1810-1856)

Carnaval, Op. 9 Préambule Pierrot Arlequin Valse noble Eusebius Florestan Coquette Réplique Papillons A.S.C.H.-S.C.H.A (Lettres Dansantes) Chiarina Chopin Estrella Reconnaissance Pantaléon et Colombine Valse Allemande – Paganini Aveu Promenade Pause Marche des Davidsbündler contre les Philistines

R. Schumann – Franz Liszt (Hungría, 1811 – Alemania, 1886) Widmung

Franz Schubert (Austria, 1797-1828) – Franz Liszt Soireés de Viena núm. 6

Niccoló Paganini (1782-1840) – Franz Liszt La campanella Franz Liszt Rapsodia húngara núm. 2

Armando Merino, piano

Armando Merino

Es licenciado en Piano, con mención honorífica por la Escuela Nacional de Música de la UNAM y maestro en artes musicales por The Manhattan School of Music de Nueva York, donde también cursó el ciclo de estudios profesionales. Estudió con Néstor Castañeda, Guadalupe Parrondo, Nina Svetlanova, Artur Balsam y Michel Block. Es profesor de tiempo completo en la Facultad de Música de la UNAM.

Se ha presentado en México, Estados Unidos y Francia. Todos sus discos contienen primeras grabaciones mundiales de obras de grandes compositores mexicanos. Destacan entre sus títulos: Azulejos, ‘S Wonderful, Manuel M. Ponce: los ocho ciclos para voz y piano, Capricho, Chanson d’amour y La Belle Époque. Forma parte del grupo Concertistas de Bellas Artes.

Schumann escribió Carnaval Op. 9, entre 1834 y 1835. La obra está dedicada al violinista Karl Lipinski y se integra por un caleidoscopio de personajes musicales. La pieza A.S.C.H.-S.C.H.A (Lettres Dansantes) hace referencia en su título a la ciudad de Asch, donde vivía Ernestine von Fricken, quien fue pareja del compositor durante el tiempo en que escribió esta obra. Cinco años después y como regalo de bodas a Clara Schumann, el compositor escribió el ciclo de 26 canciones Myrthen Op. 25. Este ciclo inicia con Widmung, la cual fue regalada a Clara como signo de devoción “…mi querida Clara, te quiero mucho, casi te adoro (Die Lotosblume, Du bist wie eine Blume); y por ello te ofrezco toda mi devoción (Widmung, la primera canción del ciclo)”, escribió el compositor a su amada.

Las diecinueve Rapsodias Húngaras de Liszt rinden homenaje a la música gitana de su Hungría natal. Las primeras 15 fueron compuestas entre 1846 y 1853. En su mayoría, las rapsodias están integradas por una parte lenta e introductoria, llamada lassú en la danza folclórica húngara denominada csárdás, seguido de un frizo, es decir una parte rápida y agitada. En 1851, Liszt realizó un arreglo para piano de La campanella para violín núm. 2 Op. 7 que Paganini completó en 1826.

Capilla Freudiana, Biblioteca Lerdo de Tejada Viernes 27, 19:00 h Templo del Carmen de San Ángel Domingo 29, 17:00 h

PROGRAMA

Tomás Luis de Victoria (España, 1548-1611)

Misa O Quam Gloriosum Kyrie Gloria in excelsis Deo Credo in unum Deum Sanctus Benedictus Agnus Dei

Quem vidistis Pastores Giovanni Pierluigi da Palestrina (Italia, 1525-1594)

Misa Hodie Christus Natus Est Kyrie Gloria Credo Sanctus Benedictus Agnus Dei Solistas Ensamble de Bellas Artes Christian Gohmer, director artístico Penélope Luna, Daniela Rico, Tania Solís, sopranos Gabriela Thierry, Linda Saldaña, Itia Domínguez, mezzosopranos Gustavo Cuautli, Plácido Ávila, Ricardo Estrada, tenores Luis Rodarte, Edgar Gil, Miguel Mejía, bajos Eric Sánchez, órgano Músicos invitados Rafael Sánchez Guevara, viola da gamba Luis Eduardo López Corredor, tiorba

Solistas Ensamble de Bellas Artes

La agrupación desarrolla su actividad artística abarcando las principales etapas de la música vocal, enfocándose en el repertorio de oratorio, ópera de cámara, opereta y zarzuela. El grupo se ha destacado por sus producciones escénicas, entre ellas los estrenos en México de las óperas Albert Herring de Britten, Ópera de Daniel de Edward Lambert, la cantata escénica Le roi David de Honegger, así como las producciones de La viuda alegre de Lehar y de La leyenda del beso de Soutullo y Vert. Ha realizado producciones discográficas con obras de compositores del movimiento nacionalista de México: Blas Galindo, Carlos Chávez y Silvestre Revueltas, así como de Carlos Jiménez Mabarak. Ha tenido como directores de escena a Valeria Palomino, Horacio Almada, César Piña, Ragnar Conde, Jorge Pais, Jaime Razzo y Moisés Manzano, entre otros. Fue fundado en 1984 por Rufino Montero y ha contado con la participación de importantes directores huésped como Horacio Franco, Xavier Ribes, James Demster, entre otros.

Integrantes Martha Molinar, Angelina Rojas, Graciela Díaz Alatriste, Ekaterina Tikhontchouk, Lorena von Pastor, Penélope Luna, Daniela Rico, sopranos; Tamara Kontseva, Linda Saldaña, Itia Domínguez, Grace Echauri, Gabriela Thierry, Eva Santana, mezzosopranos; Gustavo Cuautli, Mauricio Esquivel, Mario Hoyos, Héctor Jiménez, Ángel Ruz, Ricardo Estrada, Andrés Tapia, tenores; Edgar Gil, Ricardo Galindo, Oscar Velázquez, Miguel Mejía, barítonos; Emilio Carsi, Sergio Meneses, Luis Rodarte, Iván Juárez, bajos; Eric Fernández, piano

José Rolando Rivera, jefe de personal; Sandra Itzel Rodríguez, bibliotecaria; Marco Antonio Barrera, asistente; María del Carmen Sosa, secretaria

Director artístico de Solistas Ensamble de Bellas Artes desde 2017. Fue director artístico de la Orquesta Filarmónica de Sonora. Es director artístico y fundador de Tempus Fugit. Licenciado por la Escuela Superior de Música del INBAL, cursó estudios de violín y ha estudiado dirección de orquesta con Enrique Diemecke, Enrique Patrón de Rueda y Alain Paris.Ha trabajado con las orquestas sinfónicas Nacional de México, de la Universidad Autónoma de Guanajuato, de la Universidad Autónoma de Nuevo León, del IPN; así como las filarmónicas de la UNAM y de la Ciudad de México; las orquestas de cámara de Bellas Artes y de la Universidad Michoacana, además de la Orquesta y Coro del Teatro de Bellas Artes, la Camerata de Coahuila y el Ensamble Cepromusic.

Christian Gohmer

Cantos y palabras

Casa Universitaria del Libro, CASUL UNAM Viernes 27, 19:00 h Salón de Recepciones, Museo Nacional de Arte Domingo 29, 11:30 h

CELEBRANDO A: Pablo Neruda (Chile, 1904-1973)

PROGRAMA

Jorge Córdoba

7 haiku 5’

Voy a caballo (Bashoo)

Sobre el arrozal caen flores (Buson) Pongo a la luna entre ramas de pinos (Hokushi) Un murciélago que vuela entre la noche (Shiki) Veloz la rana (Bashoo) Niebla del alma (Buson) ¿Vuelan hermosas las flores derribadas? (Moritake)

¡Oh, muerte! (Amado Nervo) 3’ Vladimir Rueda, barítono

Manuel M. Ponce

Ave, gratia plena 2’ Bendita sea tu pureza 4’

Cuatro canciones 12’ Perdí un amor (Popular) Ruth Ramírez, mezzosoprano

Marchita el alma (Popular) Alberto Albarrán, barítono – Edgardo Nieto, bajo

Por ti, mi corazón (Luis G. Urbina) Karla Muñoz, soprano

Lejos de ti (Baica Dávalos) Gerardo Reynoso, tenor

Blas Galindo

Arrullo (Alfonso del Río) 3’ Revisión de Salvador Guízar

Dos corazones heridos 2’

Modesta Bor

Canción de cuna para dormir a un negrito (Nicolás Guillén) 3’ Julietta Beas, mezzosoprano

Canción de cuna para dormir a Albertico 3’ Blanca Rodríguez, soprano

Pablo Neruda. Sus poemas en canciones

Blas Galindo

Me gustas cuando callas de Veinte canciones y una canción desesperada 3’

Modesta Bor

Aquí te amo de Veinte canciones y una canción desesperada 6’

Peter Lieberson (1946-2011)

Amor mío, si muero y tú no mueres de Cien poemas de amor 7’ Frida Portillo, mezzosoprano

Morten Lauridsen

Soneto de la Noche de Cien poemas de amor 6’

Coro de Madrigalistas de Bellas Artes

Carlos Aransay, director José Luis González, piano

Coro de Madrigalistas de Bellas Artes

Fue fundado en 1938 por Luis Sandi. Ha sido dirigido por el propio Sandi, además de Jesús Macías, Jesús Carreño, Jorge Córdoba, Rufino Montero, Samuel Pascoe, James Demster, Horacio Franco, Digna Guerra, Jorge Medina, Michael Form, Xavier Ribes, Rodrigo Cadet y Carlos Aransay. El coro posee un extenso repertorio que abarca desde las primeras manifestaciones musicales en Occidente, hasta las obras corales contemporáneas, posicionándose como el coro de cámara más emblemático en la historia de la música coral de México.

Ha participado en los principales festivales de México: el Internacional Cervantino, el Foro Internacional de Música Nueva Manuel Enríquez, Retrospectiva Musical del Siglo XX y el Alicia Urreta. Asimismo, ha brindado conciertos en gran parte del territorio nacional y en varias ciudades de Estados Unidos. En 2013 realizó una gira española en las ciudades de Córdoba, Sevilla, Granada y Madrid, y en 2018 culminaron las celebraciones por su 80 aniversario con un concierto en el Teatro Nacional de Lima, Perú.

Integrantes

María Guadalupe Jiménez Alonzo, Blanca Cecilia Rodríguez Torres, Karla Muñoz Arias, Cynthia Sánchez Guerra, Alejandra Cadenas Ruiz, Claudia Cota Gámez, Anabel García Tablada, sopranos; Nurani Huet Cortes, Mónica Núñez Vélez, María Teresa Cervantes Piña, Ana Julietta López Beas, Martha Elizabeth Domínguez Ávila, Ruth Roxana Ramírez Zapata, contraltos; Enrique Aarón Medrano Dorado, David Orlando Pineda Roldán, Gerardo Matamoros Castillo, Eduardo Díaz Cerón, Gerardo Reynoso Hernández, tenores; Daniel Armando Cervantes Peredo, Salvador Guízar Murillo, Vladimir Mijaíl Rueda Orozco, Marco Antonio Talavera Ramírez, Gilberto Jehú Sánchez Hernández, Alberto Albarrán Barón, Edgardo Nieto, bajos; José Luis González (cap. 3000), piano; cantantes capítulo 3000, Josué Hernández Campos, tenor; Frida Portillo McNally, mezzosoprano

Orlando Peralta, jefe de personal; Carlos Flores, Carla Barajas, asistentes; Moisés Pérez, bibliotecario; María de la Luz García, secretaria

Carlos Aransay

Estudió en la Escuela Superior de Canto y en el Real Conservatorio en Madrid; y en el Royal College of Music de Londres. En Viena estudió Dirección de orquesta con Jacques Delacôte. Ha dirigido los coros Nacional de España, de RTVE, Comunidad de Madrid, de la Radio Alemana de Hamburgo y del Festival Campos de Jordao.

Ha sido invitado como profesor en Argentina, Uruguay, Brasil, Perú, Trinidad y Tobago, Cuba, México, España, Francia, Italia, Reino Unido y Alemania. Es coach y asesor de Deutsche Grammophon y DECCA. Durante seis temporadas ha sido profesor del Opera Studio de la Royal Opera House de Londres. Es fundador del Festival Internacional de Canción Española y Zarzuela y del Coro Cervantes de Londres. Desde 2018 es director titular del Coro de Madrigalistas de Bellas Artes.

M ú sica INBAL POR LA CIUDAD

Rafael Urrusti, flauta Erik Cortes, piano

CONCERTISTAS DE BELLAS ARTES

Biblioteca Vasconcelos Viernes 20, 17:00 h

Antiguo Palacio del Arzobispado, Museo de Arte, SHCP Sábado 21, 12:00 h

Alicia Torres Garza, soprano y alumnos

CONCERTISTA DE BELLAS ARTES

Michelle Fox, soprano

Margarita Rosas, soprano

Jorge Fajardo, tenor José Fabian Espinosa Jiménez, piano

Museo José Luis Cuevas Domingo 22, 13:30 h

Conchita Julián, soprano

CANTANTE SOLISTA DE BELLAS ARTES Héctor Cruz, piano

Casa Universitaria del Libro, UNAM Miércoles 25, 18:30 h

Emmanuel Padilla, arpa

CONCERTISTA DE BELLAS ARTES

Instituto Nacional de Ciencias Médicas y Nutrición Salvador Zubirán Jueves 26, 18:00 h

Raúl Moncada, clavecín

CONCERTISTA DE BELLAS ARTES

Casa el Tiempo, UAM Jueves 26, 18:00 h

Alicia Torres Garza, soprano y alumnos

CONCERTISTA DE BELLAS ARTES

Margarita Rosas, soprano

Michelle Fox, soprano

Jorge Fajardo, tenor James Pullés, piano

Biblioteca Vasconcelos Viernes 27, 18:00 h

Guadalupe Millán, soprano

CONCERTISTA DE BELLAS ARTES

Víctor Manuel Hernández, piano

Teatro Ignacio López Tarso, Centro Cultural San Ángel Sábado 28, 13:00 h

José Luis Ordóñez, tenor

CANTANTE SOLISTA DE BELLAS ARTES

Héctor Cruz, piano

Museo José Luis Cuevas Domingo 29, 13:30 h

M ú sica INBAL GRUPOS VOCALES

PRIMERA TEMPORADA 2023

Solistas Ensamble de Bellas Artes Christian Gohmer, director artístico

Capilla Freudiana, Biblioteca Lerdo de Tejada Viernes 27, 19:00 h

Templo del Carmen de San Ángel Domingo 29, 17:00 h

PRIMERA TEMPORADA 2023

Coro de Madrigalistas de Bellas Artes Carlos Aransay, director artístico

Casa Universitaria del Libro, CASUL UNAM Viernes 27, 19:00 h

Salón de Recepciones, Museo Nacional de Arte Domingo 29, 11:30 h

M ú sica INBAL EN TU ESCUELA

El arte del canto , conciertos operísticos comentados.

Silvia Rizo, soprano

Mayte Cervantes, mezzosoprano José Luis Ordóñez, tenor James Demster, piano Alfonso Navarrete, comentarista Hortensia Cervantes, asesora musical

Escuela Nacional Preparatoria núm. 3, Justo Sierra Jueves 19, 17:00 h

Escuela Nacional Preparatoria núm. 1, Gabino Barreda Jueves 26, 12:00 h

M ú sica INBAL EN LOS ESTADOS

Encarnación Vázquez, mezzosoprano

CONCERTISTA DE BELLAS ARTES Józef Olechowski, piano

Centro de Innovación y Educación, Los Mochis, Sinaloa Viernes 27, 20:00 h

Daniel Gonnet

Seminario El encuentro social como promotor de condiciones para la enseñanza y aprendizaje de la música

Salón A-9 de la Facultad de Música de la UNAM Lunes 23 de 9:00 a 12:00 h y martes 24 de 9:00 a 15:00 h

Dúo D’Binis

Encuentro Pumpumyachkan tinkuy en Perú

30 de enero al 3 de febrero Taller Yupana Simi La Oficina Lab, Cajamarca, Perú

Ariadna en Naxos, Tempus Fugit Ensamble Rodrigo Cadet, director musical Aurora Cano, dirección escénica

Teatro Juan Ruíz de Alarcón, UNAM Jueves 26, 20:00 h Viernes 27, 20:00 h Sábado 28, 19:00 h Domingo 29, 18:00

SEDES INBAL

Sala Manuel M. Ponce, Palacio de Bellas Artes Av. Juárez y Eje Central Lázaro Cárdenas, Centro Histórico Admisión: $20 | 50% de descuento en taquillas con credencial vigente a maestros, estudiantes y personas de la tercera edad

El acceso a la sala es a partir de los 8 años de edad

Salón de Recepciones, Museo Nacional de Arte Tacuba 8, Centro Histórico Entrada libre | con boleto de control de acceso, cupo limitado El acceso a la sala es a partir de los 5 años de edad

SUGERENCIAS

Apagar teléfonos celulares y cualquier aparato que pueda interferir con la presentación Esperar un breve momento al término de la ejecución, antes de prorrumpir en aplausos Guardar silencio durante el concierto, incluso entre los movimientos de las obras Si es necesario abandonar la sala, intentar hacerlo en las pausas No tomar fotografías, aun sin flash, o grabar los conciertos

COORDINACIÓN NACIONAL DE MÚSICA Y ÓPERA

Graciela Martínez Corona Subcoordinadora nacional

Sara Romero Rojas Subdirectora de programación

Francisco Arvizu Marín Subdirector administrativo

Selene Sánchez Rendón Relaciones públicas y logística

Alma García Difusión y prensa

Javier González Gómez Editorial

Elisa Orozco Diseño gráfico

Arturo Hernández Amador Vinculación artística María Asunción Martínez, Mónica Velázquez, Karina Cardona, Salomón Chávez, Erica Domínguez, Patricia Guzmán, Elvira Pérez, Karla Vargas, Pilar R. Monroy, Ramsés García, Alberto Domínguez, Tomás Gamero, Pedro Bautista, Julio C. Sánchez, Juana Márquez, Lourdes González, Juan Lorenzo Bautista, personal de apoyo

www.musicayopera.bellasartes.gob.mx

@MúsicaINBA MúsicaINBA inba.gob.mx

GERENCIA DEL PALACIO DE BELLAS ARTES

Jesús José Sánchez Herrera, coordinador de administración | Alberto Mercadé Mosqueira, coordinador de programación y proyectos especiales | José Rojas Patiño, coordinador editorial y de difusión | Federico Emery Othón, coordinador técnico | Silvia Gil Rivera, coordinadora de control de espectáculos | José López Quintero, coordinador de conservación y obras | Martha Marlenne Chávez Brizuela, coordinadora de relaciones públicas | Arturo Ricardo Murguía García, coordinador de seguridad y vigilancia.

SALA MANUEL M. PONCE Y SALA ADAMO BOARI | JEFE TÉCNICO Alberto Morales Miranda | TÉCNICOS Javier Velasco Celedón, José Martín Gómez Gutiérrez.

SECRETARÍA DE CULTURA

Alejandra Frausto Guerrero Secretaria de Cultura

Marina Núñez Bespalova Subsecretaria de Desarrollo Cultural

Omar Monroy Rodríguez Titular de la Unidad de Administración y Finanzas

Manuel Zepeda Mata Director General de Comunicación Social

INSTITUTO NACIONAL DE BELLAS ARTES Y LITERATURA

Lucina Jiménez Directora General

Laura Elena Ramírez Rasgado Subdirectora General de Bellas Artes

Lilia Torrentera Gómez Directora de Difusión y Relaciones Públicas

José Julio Díaz Infante Coordinador Nacional de Música y Ópera

Silvia Carreño y Figueras Gerente del Palacio de Bellas Artes

Carmen Gaitán Rojo Directora del Museo Nacional de Arte