Mémoire arts visuels

LE SPECTACULAIRE DANS

L’ARCHITECTURE

ARTS VISUELS

Célia NORMAND - BTSDES2 - Lycée Eugène Livet

Définitions

SPECTACULAIRE : - - - -

Qui frappe la vue, l’imagination par son caractère remarquable, les émotions, les réflexions suscitées.

Qui suscite la surprise, l’admiration par son importance, son ampleur, sa rapidité.

Qui fait beaucoup d’effet sans être de grande portée.

Qui produit, qui cherche à produire un effet visuel, émotionnel.

ARCHITECTURE : - - -

1

Art, science et technique de la construction, de la restauration, de l'aménagement des édifices Mode, style de construction, caractère architectural, ordonnance d'un édifice Ensemble d'un édifice et de ses caractères architecturaux typiques, ou bien ses différentes parties, ou encore ses éléments d'ornementation

Avant-propos

Le « spectaculaire » fait partie de notre vie quotidienne. En effet, nous vivons dans un monde où cette notion a pris une place importante. Nous côtoyons cette notion tous les jours par des événements qui nous sont annoncés ou bien par des images. Il en est de même pour l’architecture. Cependant, on parcourt tous les jours l’architecture, sans même forcément sens rendre compte. Parfois, pour que l’architecture ne passe pas inaperçue du public, elle devient symbole, image ou bien monument.

2

Sommaire

3

4

PARTIE HISTORIQUE :

6 7 9 11

1. A la recherche de la reconnaissance : « Je veux être le plus grand » 1.1 L’ego du temps des cathédrales 1.2 De la grandeur pour vanter sa richesse et sa classe sociale 1.3 De l’audace et de l’ingéniosité pour émerveiller et faire rêver

14 15 17

2. Une architecture de papier à l’imagination débordante 2.1 Un rationalisme exalté 2.2 Des villes visionnaires

20

PARTIE CONTEMPORAINE :

22 23 25

1. L’architecture hors normes 1.1. Des utopies habitées 1.2.

Construire autrement

28 29 31

2. Des bâtiments devenus icônes 2.1. Toujours plus haut !

2.2.

L’architecture prend la place de l’œuvre

34 35 37 39

3. La ville du futur : du rêve à la réalité 3.1. Un passé remis à jour 3.2. Une architecture qui n’a plus de limite 3.3. La ville de demain : une utopie réaliste

PARTIE HISTORIQUE

4

5

1.

A la recherche de la reconnaissance « Je veux être le plus grand »

6

Partie historique

1.1. L’ego du temps des cathédrales.

Commençons par le commencement et retournons à l’époque des cathédrales. Cherchant à « glorifier le Seigneur », l’Eglise a toujours été impressionnante par sa démesure. Que ce soit par les détails architecturaux, la hauteur des fenêtres et des portes ou bien l’incroyable hauteur sousplafond que l’on peut y trouver, les églises et les cathédrales sont les exemples même de cette notion de spectaculaire. Mais pourquoi aller chercher autant de hauteur ? Dans les années 1200, l’évêque Guillaume de Seignelay*1 fit part de son mécontentement à se contenter d’un bâtiment identique et un cran au-dessous des autres. Outre la glorification de Dieu par la hauteur et la présence de la lumière, il y a une motivation bien différente : le désir de montrer sa puissance, un désir alimenté et attisé par la jalousie à l’égard du voisin. De là était parti la course au gigantisme. Des abbés et des évêques se sont alors mis en tête de faire plus grand et plus fort que son voisin. Et pour cela, il fallait pousser les architectes dans leurs retranchements. Sous le poids de trop d’ambition, les effondrements de tours trop hautes ont été monnaie courante à l’époque. Cette querelle des egos n’est pas nouvelle. Par exemple, les pharaons égyptiens voulaient se faire édifier une pyramide plus haute que celle de leurs prédécesseurs.

*1 7

Guillaume de SEIGNELAY (1187-1246). Il veut bâtir la plus grande cathédrale en fondant celle d’Auxerre en France.

Les deux plus hautes cathédrales du monde :

Cathédrale d’Ulm, Allemagne, la plus haute cathédrale du monde : 161,5m

La Basilique Notre-Dame de la Paix, Côte d’Ivoire, la deuxième plus haute cathédrale : 158 mètres.*2

*2

Le livre Guinness des records l’a reconnu en 1989 comme le plus grand édifice religieux chrétien au monde.

1. A la recherche de la reconnaissance : «Je veux être le plus grand»

Les trois plus hautes nefs d’église :

Cathédrale de Beauvais, France, 48,5m

Basilique Saint-Pierre, Vatican, 46m

Duomo, Milan, 45m

8

Partie historique

1.1.2. De la grandeur pour vanter sa richesse et sa classe sociale.

La dimension de la grandeur n’existe pas seulement pour désigner la hauteur mais elle peut également souligner les vastes étendues, à la fois imposantes et grandioses. A la recherche de la perfection, d’une majesté théâtrale et d’un goût du spectacle, l’art des jardins fait partie de ses vastes étendues majestueuses. Symbole de puissance, le jardin permet de mettre en perspective le bâtiment qu’il borne, de prendre de recul sur l’édifice, de le rendre plus fort et plus emblématique d’une puissante richesse.

« Faites-moi de cette petite chose une demeure digne du plus puissant monarque de la terre. » Louis XIV Louis XIV, comme des prédécesseurs, ne voulait pas se contenter de ce qu’il avait. Il voulait plus que les autres. Le jardin à la française fit donc son apparition en créant les jardins de Versailles.

Symbole de royauté, le jardin à la française marque la grandeur et la puissance du Roi. Créé à la mesure et démesure du roi, ce jardin gigantesque occupe près de 1300 hectares. Organisé de façon symétrique autour d’une longue perspective centrale, il met en avant le pouvoir du roi grâce à divers bosquets symbolisant la domination du roi sur l’univers ou bien de nombreux bassins montrant sa maîtrise totale sur la nature. Le roi est magnifié par la beauté des bâtiments, des décors et des jardins.

9

Jardin à la française de Villandry, 1906, France

1. A la recherche de la reconnaissance : «Je veux être le plus grand»

Jardin à la française de Versaille, 1624, France

10

Partie historique

1.1.3. De l’audace et de l’ingéniosité pour émerveiller et faire rêver.

Et si on vous demandait quels sont les plus grands monuments colossaux ? La plupart penseront directement aux 7 merveilles du monde qui sont les œuvres architecturales et artistiques les plus extraordinaires du monde antique. Mais en quoi sontelles extraordinaires ? Immense et impressionnante pour l’époque, la Pyramide de Khéops *1est l’une des plus grandes constructions humaines. Innovants, les Jardins suspendus de Babylone étaient une première pour les Grecs qui, auparavant, n’avaient jamais admiré des jardins perchés sur des toits.

D’une grandeur extraordinaire, la Statue de Zeus est certainement la plus grande statue réalisée par les Grecs. Somptueux, le Temple d’Artémis, est un des sanctuaires panhelléniques les plus sacrés. D’une beauté et d’une richesse incroyable, le Mausolée d’Halicarnasse se démarque par ses nombreuses ornementations réalisées par les artistes les plus connus de son temps. D’une immensité exemplaire, le Colosse de Rhodes est le résultat d’une très grande prouesse technique. Symbole de prouesse par sa hauteur et sa solidité exemplaire, le Phare d’Alexandrie est l’un des premiers phares.

« S’il n’y avait que sept merveilles du «monde» sur la terre, cela ne vaudrait pas la peine d’y aller voir. » Jacques Prévert *1 11

C’est le seul édifice parmi les 7 merveilles du monde encore existant.

Le Temple d’Artémis

Le Mausolée d’Halicarnasse

1. A la recherche de la reconnaissance : «Je veux être le plus grand»

Les jardins suspendus de Babylone

Le Colosse de Rhodes

Le phare d’Alexandrie

Pyramide de Khéops

La statue de Zeus

12

A RETENIR : L’ego de l’homme et son envie de gigantisme ont poussé les architectes dans leurs retranche-ments, les forçant à créer une architecture troujours plus grande, toujours plus imposante et toujours plus prestigieuse.

Les tours, les pyramides ainsi que les églises, sont impressionnantes par leurs hauteurs vertigineuses et surdimensionnées grâce aux défis techniques extraordinaires que les architectes ont sus relever. Les jardins, quant à eux, accompagnent et amplifient la symbolique et la puissance du bâtiment qu’ils bornent. Les 7 merveilles du monde sont quant à elles extraordinaires par leurs esthétiques et leurs exploits architecturaux que l’on peut qualifier d’herculéens.

13

2.

Une architecture de papier à l’imagination débordante

14

Partie historique

2.1. Un rationnalisme exalté

Dans cette recherche du grand et du frappant, la dimension émotionnelle est un point important.

Dans cette quête une personne se démarque : Etienne-Louis Boullé. En effet, dans son traité Essai sur l’art, l’architecte y élargit la dénomination du monument. Il est désormais possible de parler de monument à propos d’un bâtiment dont la fonction est autre qu’un lieu de mémoire. Chez lui, la notion de monument se charge d’une pensée collective et son esthétique est celle du langage architectural, qu’il nomme poétique. L’architecture funéraire de Boullée illustre le changement des rapports que les hommes entretiennent avec la mort, un concept que l’on retrouve dans les hétérotopies de Michel Foucault.*1 Le plus connu de sa série de cénotaphe est celui d’Isaac Newton. Ce projet dessiné par Boullée en 1784, constitue à l’évidence le plus spectaculaire hommage imaginé pour Isaac Newton qui compte parmi les savants que l’architecte a admiré.

*1 15

Le corps utopique, les hétérotopies de Michel Foucault

Michel FOUCAULT (1926 -1984). Dans Le Corps Utopique paru en 1966, Michel Foucault se fait l’initiateur d’une science nouvelle et improbable : la science des espaces utopiques, ou, comme il le nomme, des espaces hétérotopiques ou des « contre-espaces ».

2. Une architecture de papier à l’imagination débordante

Cénotaphe de Isaac Newton

Cénotaphe de Turenne

16

Partie historique

2.2. Des villes visionnaires

C’est par l’imaginaire, le fantastique et le rêve qu’une ville futuriste nous fascine et nous captive.

La ville du futur, une utopie que l’on dessine maintenant depuis plus d’un siècle. Nombreux sont les dessinateurs et architectes qui ont imaginé les villes du futur. L’utopie est un monde où la vision cartésienne n’existe pas et où l’imaginaire fou des architectes et des dessinateurs prend le dessus, c’est ce qui fait que ce monde idyllique est spectaculaire.

Dès l’Antiquité, l’idée d’utopie apparait. Notamment avec Platon, qui met en place un monde meilleur dans ses dialogues de Timée et Critias, celui de l’Atlantide. Nous pouvons aussi évoquer le travail de Saint-Ogan qui imagine une île artificielle flottante du 21ème siècle pour sa bande dessinée Zig et Puce.

Représentation de l’Atlantide de Platon

On retrouve cette architecture de papier à la vision utopique chez le groupe d’architectes anglais Archigram. Ce sont les impressionnantes mégastructures flottantes atypiques, étonnantes et inimaginables qui marquent principalement le mouvement Archigram.

Ile artificielle flottante du 21ème siècle imaginée par Saint-Ogan

*1 17

Dans ce mouvement, l’habitat devient jetable, ludique, consommable, éphémère et évolutif. Leurs projets urbains combinent structures gonflables, mobile home, drive-in, informatique, robotique et reflètent la société de consommation hyper-technologique qui se développe.

2. Une architecture de papier à l’imagination débordante

Instant city, Ron Herron (Archigram) 1969

Plug in city, Peter Cook (Archigram) 1964

18

A RETENIR : Créer des émotions, perturber et troubler sont des thématiques importantes pour qualifier une architecture imaginaire d’architecture spectaculaire. On peut attirer l’attention la vue en choisissant de controverser les règles d’un édifice comme le fait si bien Etienne-Louis Boullé. De même, une ville visionnaire extraordinaire doit être bâtite par l’impensable, la folie et de l’inattendue.

19

PARTIE CONTEMPORAINE

20

21

1.

L’architecture hors normes

22

Partie contemporaine

1.1. Des utopies habitées Dessiner des espaces improbables et inimaginables sur un papier c’est bien, mais réaliser ces derniers c’est mieux. En effet, des artistes essaient de faire surgir leur imaginaire dans le monde réel. La plupart du temps ces architectes sont facilement reconnaissables, comme par exemple Friedensreich Hundertwasser et ses constructions complétement atypiques et décalées, tout droit sorties de son imaginaire. L’artiste protestait contre la monotonie des constructions urbaines grâce à des façades aux couleurs variées et inhabituelles ainsi que l’absence de lignes droites. La Hundertwasserhaus et son village Hundertwasser situé à Vienne porte parfaitement la signature de l’artiste. Ce dernier a laissé libres les habitants de choisir l’agencement de la façade selon leurs goûts ce qui donne un aspect à la fois chaotique et poétique, comme l’a fait Lucien Kroll dans son architecture la Mémé. Avec ses façades multicolores aux teintes saturées, ses ouvertures asymétriques, ses formes audacieuses, ses étonnants décrochements et ses nombreuses terrasses végétalisées, la Hundertwasserhaus sort totalement de l’environnement urbain dans laquelle elle est implanté et ne correspond pas aux normes usuelles de l’architecture traditionnelle.

Hundertwasserhaus, Friedensreich Hundertwasser, Vienne, 1986

« Un peintre rêve de maisons et d’une belle architecture au travers desquelles l’Homme est libre et ce rêve devient réalité ». Hundertwasser 23

1. L’architecture hors normes

Un autre exemple de bâtisse de l’imaginaire et des rêves opposé à l’architecture habituelle est celle du Palais Idéal du facteur Cheval. Cette sculpture monumentale appartenant à l’architecture naïve est totalement inhabituelle. L’artiste puise dans son imagination en sculptant un palais de ses propres mains rempli d’une multitude de détails offrant une architecture poétique, grandiose et éblouissante.

Le Palais Idéal, Ferdinand Cheval, Hauterives, de 1879 à 1912

24

Partie 1. L’architecture contemporaine hors normes

1.2. Construire autrement

Les architectes créent encore et encore de nouvelles choses. Cependant le rôle d’un architecte ne serait-il pas avant tout de construire pour répondre aux besoins ?

C’est tout là, la réflexion de Patrick Bouchain, un architecte ou plutôt, comme il le dit, un constructeur. Sa conception de l’architecture est non pas de créer mais réparer. Il travaille à créer, en architecture, une situation dans laquelle la construction pourra se réaliser d’une autre façon et produire de l’inattendu et de l’enchantement par un travail de réemploi et de reconstruction. Il a pour but de construire selon les besoins. Sa démarche amène l’architecte à faire appel à d’autres intervenants comme des cinéastes ainsi que des paysagistes et bien d’autres pour enrichir le projet et apporter une autre réflexion à l’architecture.

*1 25

Réhabilitation de l’usine du LU, Patrick Bouchain, 2000 *1

La tour LU est reconstruite, l’usine est réhabilitée par Patrick Bouchain dans le respect de l’identité industrielle du site. Il en résulte une alchimie particulière, issue du mélange architectural de l’ancien et du nouveau.

1. L’architecture hors normes

Dans le projet des Cube House, Piet Blom a été amené à insuffler une nouvelle vie à l’un des quartiers les plus emblématiques, anciens et fréquentés de Rotterdam en repensant l’espace pour accueillir des logements.

Ces maisons carrées sont un ensemble de logements innovants en forme de cube incliné. Les maisons sont surélevées par des piliers en béton et inclinées à 45° représentant alors une forêt d’arbres. Piet Blom crée alors une architecture à la fois complexe et excentrique.

Il est extraordinaire de voir ces différentes formes de cubes fixes sur un angle, mais également de ressentir une approche très différente de la vie que ce soit à l’intérieur des logements comme à l’extérieur. L’aménagement de ce cube incliné est totalement inhabituel et contre l’architecture traditionnelle.

Cube house, Piet Blom, Rotterdam, dans les années 1970

26

A RETENIR : Des tours élancées, des voitures volantes, des maisons gonflables, lorsque l’on parle des villes utopiques, l’imaginaire fonctionne à plein régime. Si ces scénarios relèvent de la science-fiction, des architectures inattendues et impensables ont vu le jour ces dernières années.

Les architectes ont dû trouver une autre façon de construire en inventant, innovant et rêvant.

Ils ont pour but de réinventer l’architecture tout en répondant aux besoins et aux demandes.

27

2.

Des bâtiments devenus icônes

28

2.

Partie Des contemporaine bâtiments devnus icones

2.1. Toujours plus haut !

Dans le temps, comme nous avons pu le voir, l’ego des hommes nous menait sans cesse à des courses au gigantisme. Actuellement nous devons faire face à une nouvelle course qui a pour objectif d’avoir la plus grande tour. A la fin du 19ème siècle, aux EtatsUnis, sont apparus les skyscrapers, à l’image du Home Insurance Building. Les rivalités historiques entre pays ont alors favorisé la profusion de grattesciels. Actuellement, la palme d’or du plus grand gratte-ciel du monde revient à la tour Burj Khalifa située à Dubaï aux Emirats Arabes Unis grâce à ses impressionnants 828 mètres de hauteur. Cependant un nouveau participant vient d’entrer en jeu et pourrait le détrôner avec son projet démentiel de la Kingdom Tower qui est actuellement en construction dans la ville portuaire de Djeddah, en Arabie Saoudite. Elle devrait mesurer plus de 1 000 mètres, soit trois fois la Tour Eiffel. Toutefois, dans quête effrénée de record, il pourrait vite perdre sa future place. En effet, Dubaï et la Chine en sont les principaux rivaux avec les projets fous des architectes comme l’immense projet Nakheel tower à Dubaï avec une hauteur prévue de 1200m et le projet démesuré de la Bionic tower a Shangai avec une futur hauteur estimée à 1128m. Dans cette lutte acharnée, il s’agit encore une fois de rappeler aux voisins que l’on est la seule et la plus grande puissance en impressionnant le monde entier. Ces tours deviennent ainsi l’expression de la toute-puissance.

29

Home Insurance Building, William Le Baron Jenney, Chicago, construit en 1885 et démolition en 1931.

2. Des bâtiments devnus icones

Les plus hautes tours du monde en 2017

Nakheel tower, Woods Bagot ,Dubaï, 2008-2020

Bionic tower, différents architectes, Shangaï, 2015-2030

30

2.

Partie Des contemporaine bâtiments devnus icones

2.2. L’architecture prend la place de l’oeuvre

On peut dire que les églises et les pyramides sont des architectures iconiques car ce sont des édifices exceptionnels. Cependant, de nos jours, ce style d’architecture prend un autre sens :

« La recette de l’architecture iconique peut se décrire assez simplement. Il s’agit d’ériger un édifice culturel spectaculaire afin qu’une ville se transforme sous cette impulsion nouvelle. De nombreuses villes occidentales ont adopté cette stratégie de régénération urbaine au vu de l’expérience de Bilbao, une ville d’Espagne qui a engrangé des retombées économiques intéressantes à la suite de la construction d’un musée par l’architecte Frank O. Gehry.»

Extrait du résumé du livre Architecture iconique de Guillaume Ethier.

*1 31

Les starchitectes sont des architectes aussi célèbres que des acteurs et ayant une signature artistique reconnaissable.

En effet, cherchant à créer l’événement, le buzz, l’impossible ou bien l’incroyable, ces architectures exceptionnelles et emblématiques sont destinées à devenir célèbres en utilisant des matériaux innovants ou bien des formes incroyables et impensables. Ce sont tant de *1 thématiques présentes chez tous les starchitectes.

Frank Gehry, partisan du déconstructivisme, est connu pour ses immeubles enrobés de titanium aux formes sinueuses, comme le musée Guggenheim de Bilbao ou le Walt Disney Concert Hall. Norman Foster est connu pour ces prodigieuses architectures high-tech, sobres, minimalistes, transparentes et fonctionnelles en utilisant le verre, l’acier et l’aluminium comme pour la 30 St Mary Axe à Londres et l’immeuble HSBC de Hong Kong. Tout comme Frank Gehry faisant partie du déconstructivisme, Zaha Hadid est quant à elle reconnue par ses impressionnantes architectures complexes et légères aux courbes futuristes.

2. Des bâtiments devnus icones

Musée Guggenheim, Frank Gehry, Bilbao, 1993-1997

Walt Disney Concert Hall, Frank Gehry, Los Angeles, 1988 à 2002

30 St-Mary Axe, Norman Foster, Londres, 2001-2003

Le Centre culturel Heydar-Aliyev, Zaha Hadid, Azerbaïdjan, 2012

Immeuble HSBC, Norman Foster, Hong Kong, 1985

Le Galaxy Soho, Zaha Hadid, Pékin, 2012

32

A RETENIR : Un édifice plus grand, plus innovant, plus impressionnant ou plus incroyable que les autres devient un emblême de la ville dans laquelle il est édifié. Exceptionnelle et emblématique, l’architecture iconique, sorte de sculpture à grande échelle, tire son aura des starchitectes.

Ces architectures étonnantes et identifiables viennent ponctuer l’environnement urbain pour y créer de nouveaux objets visibles de loin et prendre la place d’oeuvres architecturales. Ils recréent la ville grâce à ces oeuvres architecturales et insufflent une nouvelle vie à la ville et deviennent également source d’excursion et de voyage.

33

3.

La ville du futur : du rêve à la réalité

34

3.

Partie La ville contemporaine du futur : du rêve à la réalité

3.1. Un passé remis à jour L’introduction des ordinateurs dans la société a permis un premier pas vers la réalisation de l’architecture utopique.

Grâce à d’incroyables animations numériques, on a la possibilité de mettre en scène et mettre en valeur le patrimoine en le théâtralisant.

La société Cosmo AV, spécialisée dans les projections monumentales, emploie une quinzaine de personnes, graphistes, dessinateurs sur tablettes, spécialistes de l’animation 3D. Grâce à ces diverses formations, ils mettent en place d’impressionnantes animations comme la « Cathédrale de lumière » qui est un classique de l’été. Tous les ans durant 4 mois, elle illumine le cœur de Rouen, chaque soir. Ludique et historique, l’animation recrée un univers de façon vivante. D’ailleurs, bien plus qu’une façade sur laquelle des images sont projetées, la cathédrale devient actrice du spectacle. Cet évènement impressionnant et exceptionnel est avant tout un challenge au niveau de l’alliance image, son et cathédrale.

35

L’Eglise Saint-Eustache s’associe à la vie artistique de la ville de Paris, comme la Nuit Blanche, qui est l’occasion de proposer à 10 000 visiteurs de la nuit une découverte de son patrimoine historique. En 2016 avec l’animation les « Voûtes Célestes » de Miguel Chevalier, l’église a présenté une installation numérique et interactive avec des improvisations musicales, invitant le visiteur à une élévation spirituelle et contemplative. Projetée sur les voûtes du chœur, de la nef centrale, de la croisée du transept ainsi que ses deux transepts, cette animation entre en résonance avec l’architecture de l’édifice en soulignant les volumes des colonnes et des arcs qui s’animent sous nos yeux. D’immenses cartes du ciel imaginaires se dessinent en temps réel, dont les trames de lumières sinueuses se modifient par les mouvements des visiteurs. On découvre ainsi au plafond un impressionnant jeu de couleur, de lumière et de mouvement créant une architecture poétique dans ce lieu historique.

3. La ville du futur : du rêve à la réalité

Animation «Cathédrale de lumière» par Cosmo AV à Rouen.

Animation «Voùtes Célestes» de Miguel Chevalier lors de La Nuit Blanche 2016 de Paris, l’église Saint-Eustache.

36

3.

Partie La ville contemporaine du futur : du rêve à la réalité

3.2. Une architecture qui n’a plus de limite Depuis l’introduction des ordinateurs, l’architecture connaît une profonde mutation. En effet, s’ouvrant vers l’architecture « non standard », grâce aux logiciels de Conception et de Fabrication Assistée par Ordinateur, l’architecte ne dessine plus, il met en œuvre des calculs et des opérations modifiant le modèle informatique.

Aujourd’hui de nombreux architectes, particulièrement les starshitects, utilisent ces puissants logiciels informatiques pour la construction comme Franck Gehry.

Faisant partie des architectes pionniers dans l’utilisation de ces logiciels, il utilisait jusqu’ici le CATIA de Dassault Systèmes. Cependant il n’arrivait plus à retranscrire la complexité de sa créativité sur ce dernier. Ainsi, pour créer les impressionnantes formes courbées de ses bâtiments, son entreprise Gehry Technologies a développé le logiciel «Digital Project» comme supplément au logiciel CATIA qui lui a servi pour la Fondation Louis Vuitton. Ce programme innovant pour ses projets visionnaires et novateur a été utilisé par d’autres architectes comme le cabinet Zaha Hadid.

La Fondation Louis Vuitton, Frank Gehry, Paris, 2014

37

Hotel Marques de Riscal, Frank Gehry, Espagne, 2006

La Maison Dansante, Frank Gehry, Prague, 1994-1996

3. La ville du futur : du rêve à la réalité

L’Aqua Tower*1 du studio Gang Architects située à Chicago est également l’une des architectures typiques de la création par assistance informatique. Cet impressionnant gratte-ciel ondulé se hisse sur 250 mètres de haut. Un autre exemple tout aussi impressionnant est l’Urban Cactus en construction à Rotterdam créé par UCX architect. Cette architecture créée à l’aide de logiciels a permis de mettre en place un immeuble avec à chaque étage, des terrasses aux formes irrégulières afin de maximaliser les espaces extérieurs si précieux en ville. Sa forme permet également à chaque unité de recevoir plus de lumière naturelle qu’une «composition empilée typiquement». L’originalité de ces deux tours réside alors dans leurs morphologies inhabituelles, dont la forme est générée par les espaces extérieurs leurs donnant une identité tout à fait singulière.

Aqua Tower, Studio Gang Architects, Chicago, 2007-2010

*1

Urban Cactus, UCX Architectes, Rotterdam

L’Aqua Tower abrite un intérieur élégant et raffiné réalisé par deux pointures du design : Jim Hamilton et Christian Lundwall.

L’immeuble se hisse sur 250 mètres de haut et a reçu le titre de «Skyscraper of the Year» l’année de son inauguration en 2009.

38

Partie contemporaine

3.3. La ville de demain : une utopie réaliste

L’utopie est de retour. Plus étudié et travaillé, ce rêve de cité idéale pourrait enfin devenir réalité.

En effet, nous retrouvons les particularités de l’utopie dans le travail de Vincent Collebaut avec ses Lilypods, des cités flottantes, comme solution environnementale pour accueillir les futurs réfugiés climatiques qui vont apparaître d’ici 2100. Vincent Callebaut conçoit des projets innovants en architecture écologique et durable appelés l’archibiotic. Ce nouveau mode d’écoconception vise à créer de nouvelles villes et de nouveaux bâtiments intelligents, c’està-dire des bâtiments à émission de carbone zéro, qui sont auto-suffisants en énergie et recyclent la totalité de leurs déchet. Inspirée par le biomimétisme, cette incroyable vision est totalement spectaculaire et révolutionnaire. De plus, la forme de ses architectures est inspirée des structures et des matériaux du vivant comme par exemple les structures des ailes de libellules ou des feuilles de nénuphars qui ont des capacités structurelles très importantes.

Toute cette réflexion autour de la structure donne forme à des architectures innovantes, inhabituelles et hors normes. Avec la concrétisation de ses projets, Vincent Callebaut aurait-il trouvé les clés pour rendre crédibles ses architectures utopiques ?

39

Les Lilypods de Vincent Collebaut

3. La ville du futur : du rêve à la réalité

Les Lilypods de Vincent Collebaut

40

A RETENIR : Utopique, visionnaire ou avant-gardiste, l’architecture du futur est difficile à définir. Entre inspiration biologique, originalité, ingénierie, inovation, la prospective en matière d’habitat existe depuis longtemps. Cependant certains architectes parviennent aujourd’hui à passer de l’esquisse à la réalisation comme Vincent Callebaut. On se rapproche de plus en plus de la ville utopique rêvée grâce à des architectes rêveurs et ambitieux qui vont par tous les moyens essayer de concrétiser leurs projets urbains qui sont à la fois révolutionnaires et loufoques.

41

Index

Références

Adrian Smith + Gordon Gill Architecture, Kingdom Tower, Arabie Saoudite, 2003 (p.29) Alain Saint-Ogan, île artificielle futuriste pour sa BD Zig et Puce (p.17) Archigram, Insant City, Ron Herron, 1969 (p.18) / Plug in city, Peter Cook, 1964 (p.18) Basilique Notre-Dame de la Paix, Côte d’Ivoire, 1986-1989 (p.7) Basilique Saint-Pierre, Italie, 1506-1626 (p.8) Cathédrale d’Ulm, Allemagne, 1377-1890 (p.7) Cathédrale Saint-Pierre de Beauvais, France, xiiie siècle - xvie siècle (p.8) Cosmo AV, Animation «Cathédrale de lumière», Rouen. (p.35) Duomo, Italie, 1386-1892 (p.8) Eloy Celaya Escribano, María Rosa Cervera Sardá, Javier Gómez Pioz, Bionic Tower, Shanghai, 2015-2030 (p.29) Etienne-Louis Boullée, Cénotaphe d’Isaac Newton (p.15) / Cénotaphe de Turenne (p.15) Facteur Cheval, Palais Idéal, Hauterives, 1879-1912 (p.24) Frank Gehry, Musée Guggenheim, Bilbao, 1993-1997 (p.32) / Walt Disney Concert Hall, Los Angeles, 19882002 (p.32) / Hotel Marques de Riscal, Espagne, 2006 (p.37) / Fondation Louis Vuitton, Paris, 2014 (p.37) / La maison dansante, Prague, 1994-1996 (p.37) Friedensreich Hundertwasser, Hundertwasserhaus, Vienne, 1986 (p.23) Jardin de Versailles, France, 1624 (p.9) Joachim Carvallo, jardin de Villandry, France, 1906 (p.9) Les sept merveilles du monde : la Pyramide de Khéops, les Jardins suspendus de Babylone, la Statue de Zeus, le Temple d’Artémis, le Mausolée d’Halicarnasse, le Colosse de Rhodes, le Phare d’Alexandrie (p.11) Lucien Kroll, Mémé, Bruxelles, 1970 (p.23) Michel Foucault, Le Corps Utopiques, les Hétérotopies, 1966 (p.15) Miguel Chevalier, Animation «Voùtes Célestes», La Nuit Blanche 2016 de Paris, l’église Saint-Eustache (p.35) Norman Foster, 30 St Mary Axe, Londres, 2001-2003 (p.32) / Immeuble HSBC, Hong Kong, 1985 (p.32) Patrick Bouchain, Usine du Lieu Unique, 2000 (p.25) Piet Blom, Cube House, Rotterdam, 1970 (p.26) Skidmore, Owings and Merrill et Hyder Consulting, Burj Khalifa, Dubaï, 2003 (p.29) Studio Gang Architects, Aqua Tower, Chicago, 2007-2010 (p.38) UCX Architectes, Urban Cactus, Rotterdam (p.38) Vincent Collebaut, Lilypads, (p.39) William Le Baron Jenney, Le Home Insurance Building, 1885-1931 (p.29) Woods Bagot, Nakheel Tower, Dubaï, 2008-2020 (p.29) Zaha Hadid, la Galaxy Soho, Pékin, 2012 (p.32) / Le centre culturel Heydar-Aliyev, Azerbaïdjan, 2012 (p.32) 42

Index

LES GRANDES THEMATIQUES Surdimensionné (Page 7)

Grandiose (Page 9)

Etonnant (Page 11-15)

Inimaginable (Page 17)

Improbable (Page 23-24)

43

Inhabituel (Page 25-26)

Gigantesque (Page 29)

Innovant (Page 32-35)

Original (Page 37-38)

Révolutionnaire (Page 39)

Bibliographie et webographie

BIBLIOGRAPHIE - Qu’est-ce que l’architecture aujourd’hui ? Beaux-arts édition, janvier 2007 - Histoire de l’art, Ernst Gombrich, 1950 - Dossier Villes Visionnaires, Frac Centre, 19/09/2014 - 22/02/2015 - Le futur de l’architecture : comment vivrons-nous demain ?, Beaux Arts magazine (N°333), Mars 2012 - Archilab : l’architecture de demain, c’est aujourd’hui !, Beaux Arts magazine (N°351), Septembre 2013 - Les villes imaginaires, TDC, n° 1019, 1er septembre 2011 - Le corps utopique - les hétérotopies, Michel Foucault, édition Lignes, Juin

WEBOGRAPHIE - http://expositions.bnf.fr/boullee/arret/d6/index.htm - https://fr.wikipedia.org/wiki/Jardin_%C3%A0_la_fran%C3%A7aise - http://lewebpedagogique.com/histoiregeoeurope/2010/10/23/chapitre-2-lecon-3-comment-versailles-symbolise-la-monarchieabsolue/ - http://www.les-7-merveilles-du-monde.fr/ - http://www.dortier.fr/173/ - https://phylacterium.wordpress.com/2010/10/08/archi-et-bd-on-refait-lexpo-1-les-villes-revees-de-lan-2000/ - http://grandhornu.docressources.org/opac/doc_num.php?explnum_id=386 - http://www.facteurcheval.com/histoire/palais.html - http://projets-architecte-urbanisme.fr/architecture-insolite-autriche-vienne-hundertwasser-gaudi/ - http://livre.fnac.com/a1849033/Patrick-Bouchain-Construire-autrement - https://www.construire-tendance.com/2015/08/05/maisons-urbaines-contemporaines-en-forme-de-cube-a-rotterdam/ - http://mappemonde-archive.mgm.fr/num27/articles/art10301.html - http://thegoodlife.thegoodhub.com/2016/04/15/course-aux-gratte-ciel-toujours-plus-haut/ - http://www.puq.ca/catalogue/livres/architecture-iconique-2674.html - http://www.sortiraparis.com/arts-culture/balades/articles/124896-nuit-blanche-2016-les-voutes-celestes-a-l-eglise-sainteustache - https://www.seine-maritime-tourisme.com/fr/je-decouvre/10-lieux-incontournables/rouen/cathedrale-de-lumiere.php - http://www.laviedesidees.fr/A-quoi-servent-les-starchitectes.html - https://clio-cr.clionautes.org/starchitecture-s-figures-d-architectes-et-espaces-urbains.html - http://culturebox.francetvinfo.fr/arts/architecture/architecte-visionnaire-vincent-callebaut-invente-la-ville-de-demain-148595 - http://www.construction21.org/france/articles/fr/lilypad-de-vincent-callebaut-une-ville-amphibie-pour-les-migrantsclimatiques.html

44