SIRENA
Exclusivo! A reggaetonera carioca contou tudo sobre seu single de estreia, "La Sirena"
Grupo One Digital BR
ENERGYMAG
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MÚSICAON Júlia Levy lança o single "Segmentada" pela Alma Music
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MÚSICAON La China se une a L-Gante, Gino
Mella e Jairo Vera no novo single "Llora como un arrepentido"
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CAPA Conversamos com o barcelonês Pedro
Balaña, o The Boy From The South
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COLUNA DE NOTINHAS
Confira as novidades do mundo dos famosos e do entretenimento
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CAPA Sirena estreia no cenário musical com a faixa "La Sirena"
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FESTIVAL Festival ACEITA anuncia estrela internacional Billy Porter no line-up
Artista LGBTQ+ Victor John reflete sobre processos de luta e coragem em seu novo single "Aniquilamento"
Trazendo diferentes processos da vida, como a culpa, o desejo de se sentir parte de algo e o processo de aceitação da própria orientação sexual, o cantor e compositor Victor John estreia seu novo single de trabalho Intitulado "Aniquilamento", este som é a primeira música de seu próximo EP, previsto para ser lançado ainda este ano, e representa um marco significativo na carreira do artista A canção já está disponível em todas as plataformas digitais
A composição autoral fala sobre culpa e busca por redenção e lutas internas Reflete sobre estar preso em um ciclo de autocondenação ao tentar esconder a sua verdadeira identidade, sendo sufocado pelas expectativas externas, e também mostra uma forte vontade de pertencer a algo
"Sinto que, hoje, me tornei uma voz corajosa, independente e autêntica que luta pelo que acredita Para isso acontecer, foi necessário passar por um processo demorado e dolorido," compartilha Victor.
Conhecido anteriormente por suas músicas mais alegres, Victor explica que este single marca um ponto de virada, trazendo à tona suas composições mais tristes e introspec-
tivas "Isso me deixa muito nervoso, porque mostra o meu lado vulnerável, as minhas dores e cicatrizes, algo que não estou tão acostumado ainda", conta o artista
A canção também retrata a importância da coragem para ser quem realmente é Nisso, ele conta o quanto colocou em questionamento sua sexualidade por pensar que algo poderia estar errado por nunca conseguir se encaixar em lugar nenhum “'Pai, não me deixais cair em tentação', esse trecho da música encapsula o sentimento que eu tive quando escrevi Na minha cabeça, naquela época, ser fiel a quem sou significava me entregar ao pecado"
O single "Aniquilamento" também conta com um videoclipe, gravado no Estúdio Solarium, no Centro de São Paulo A direção criativa e o roteiro são assinados por Victor John, com a direção geral e edição de Pedro Campana e fotografia de Bruno Muniz. O visual do clipe busca ser uma extensão sensorial dos sentimentos retratados na música e já está disponível no YouTube.
Assista: https://www.youtube.com/@victorjohnoficial
Foto: Pedro Campana
Júlia Levy
Novo single, "Segmentada", celebra a pluralidade do ser humano
A cantora e compositora Júlia Levy, lança em o seu novo single, "Segmentada", em todas as plataformas digitais, pela Alma Music Este é o segundo lançamento autoral de Júlia e promete ressoar profundamente com os ouvintes, explorando temas de autoconhecimento, traumas e amadurecimento
Produzida pelo time de produtores da Alma Music Arthur Favero e André Primo, sob o comando do músico e CEO do selo Antonio Eudi, "Segmentada" aborda a complexidade dos seres humanos, refletindo sobre como somos compostos por múltiplos talentos, problemas e formas de enxergar a vida “A ideia de que todos nós somos compostos por diversas facetas, experiências e emoções que nos tornam únicos Espero que, de alguma forma, ela traga reflexões aos ouvintes, sobre suas próprias jornadas e a riqueza de suas vivências, mostrando que é normal e até belo ser 'segmentado' em diferentes partes”, compartilha Júlia
Com uma fusão de Jazz e MPB, "Segmentada" também flerta com elementos de Blues e Soul "'Segmentada' nasceu de uma forma muito orgânica e espontânea A maioria das minhas canções nascem assim. Não paro para 'pensar' em inspirações, elas 'só vem'. Mas com certeza sou muito influenciada pelo jazz, blues e R&B no meu trabalho de uma forma geral," diz a artista.
Para acompanhar o lançamento do single, Júlia Levy preparou um clipe exclusivo dirigido por Bruno Fioravanti, que já pode ser assistido no canal oficial de Julia no YouTube. “Exploramos diferentes lentes para dar essa cara de 'segmentado' em mil pedaços da mesma imagem e trazer a referência de múltiplas dimensões. E sempre trazendo essa estética retrô e intimista,” explica a artista sobre a produção do vídeo.
Nascida em São Paulo, Júlia Levy cresceu com a música como parte integral de sua vida, inspirada principalmente por seu pai. Aos 13 anos, começou a estudar canto e, em 2020, após um acidente de surfe que resultou em uma paralisia nas pregas vocais, enfrentou um período desafiador de recuperação. “Após meses de silêncio, resultado de uma cirurgia delicada e extensa fonoterapia, minha voz começou a retornar gradualmente e entendi que nunca mais queria parar de cantar,” relembra.
Musicalmente, a artista se inspira em artistas como Amy Winehouse, Nina Simone, Erykah Badu, Billie Eilish e Luedji Luna. Seu maior sonho profissional é tocar os ouvintes com sua música e colaborar de alguma forma com o processo de cura deles. Em 2023, ela passou a integrar o casting da Alma Music Group, lançando seu EP "LUZ" e realizando shows com ingressos esgotados em São Paulo.
Fotos: Bruno Fioravanti
La China se une a L-Gante, Gino Mella e Jairo Vera no novo single "Llora como un arrepentido"
A cantora argentina La China acaba de estrear seu novo single "Llora como un arrepentido", uma colaboração com os artistas L-Gante, Gino Mella e Jairo Vera O novo som já se encontra em todas as plataformas digitais e chega acompanhado de um videoclipe já disponível no YouTube da cantora
Para adiantar um gostinho do que estava por vir, a artista apresentou aos seus fãs vários elementos para despertar a especulação sobre este lançamento tão esperado e seu segundo single do ano Sua última revelação foi um fragmento da música: “Ey, cantá comigo se a vos también te mintieron” - "Ei, canta comigo se também mentiram para você", convidando seus seguidores a se conectarem com a experiência universal do desamor
"Llora como un arrepentido" foi escrita há dois anos por La China junto com Estani e tem sido uma das composições mais esperadas. L-Gante foi o primeiro a se juntar ao projeto, seguido por Gino Mella e Jairo Vera, que trouxeram o toque chileno distintivo e enriqueceram a colaboração.
A música explora as emoções de uma relação amorosa fracassada, capturando a dor e o arrependimento através do ritmo característico do gênero urbano A combinação das vozes únicas e estilos distintivos de La China, L-Gante, Gino Mella e Jairo Vera cria um som particular que ressoa com qualquer pessoa que já tenha experimentado o amor Esta colaboração representa uma fusão perfeita do melhor do gênero urbano argentino e chileno
A produção da música está a cargo de Estani e Cristian Kriz, que souberam captar a essência da letra e potencializá-la com arranjos musicais que complementam a narrativa Esta combinação de ritmos garante que "Llora como un arrepentido" não só se destaque nas playlists mais populares, mas também faça vibrar os alto-falantes de todas as baladas
Assista ao clipe: https://www.youtube.com/@victorjohnoficial
Foto: Reprodução Mojo Latam
Pab
Yse
A iraniana-holandesa Sevdaliza retorna aos holofotes com sua mais recente parceria pop global, “Alibi”, que conta com a participação da cantora-compositora francesa Yseult e da drag queen e cantora brasileira Pabllo Vittar - que, antes do lançamento, está tendo um grande momento em todo o mundo e acumulando incríveis mais de 1 milhão de criações de Tik Tok Após seu último lançamento, “Ride Or Die II”, com Villano Antillano e Tokischa, que foi ouvido mais de 200 milhões de vezes e entrou no Top 100 da Billboard Global Chart, “Alibi” é uma continuação apaixonada e emotiva do trabalho de Sevdaliza para centralizar as histórias de mulheres em todo o mundo
Uma exploração da energia feminina divina em todos nós, que investiga o amor, a dor, a luz e a escuridão que pontuam nossa existência; as experiências compartilhadas pelas três artistas são lindamente trocadas em letras tomadas de vulnerabilidade, agindo como um chamado para nos unir como uma entidade divina
Junto com o single, foi lançado um poderoso vídeo dirigido por Nogari (ICONOCLAST), estrelando as três artistas Proporcionando a textura visual perfeita para a faixa, o conceito do vídeo gira em torno de um ritual matriarcal que une as mulheres, preparando-as para a batalha O vídeo está repleto de palavras simbólicas e amaldiçoadoras de ódio que elas ouviram, seja no próprio corpo de Sevdaliza, em uma faca segurada por Yseult ou na fita no cabelo de Pabllo
SIRENA
Areggaetonera cariocaestreia nocenário musicalcoma faixa "LaSirena"
Apresentamos uma entrevista exclusiva com SIRENA, a talentosa artista que acaba de lançar seu primeiro single, "La Sirena" Conhecida anteriormente como Talia e Sereia, SIRENA é uma figura que reflete uma jornada de autodescoberta e expressão criativa Originária do Grajaú, zona norte do Rio de Janeiro (RJ), ela encontrou no reggaeton não apenas um estilo musical, mas uma plataforma para explorar suas próprias histórias e influências culturais, cantando com paixão tanto em português quanto em espanhol Em "La Sirena", SIRENA mergulha em temas de mitologia, sensualidade e empoderamento feminino, criando uma música que ressoa com sua autenticidade e visão artística Acompanhe esta entrevista para descobrir mais sobre o caminho único de SIRENA e suas inspirações profundamente enraizadas
Você já se apresentou como Talia, Sereia e agora, lança sua primeira música como Sirena. Qual seria a maior diferença entre essas suas fases e o que se mantém?
Acredito que foi o meu interesse em compreender a história das mulheres ao longo do tempo, o porquê de tanta violência, o porquê de sermos tratadas da forma que somos, de não estarmos presentes em posições de privilégio como os homens, o porquê de algumas mulheres serem mais valorizadas que outras Eu sou muito curiosa, não consigo aceitar meias respostas, então eu sempre vou a fundo para conseguir entender porque o mundo é do jeito que é, por qual motivo alguns tem tanto e outros têm pouco Então, nessa minha busca por respostas, percebi que quanto mais conhecimento eu adquiri, mais dor, inquietude, raiva, revolta cresceram dentro de mim e mais vontade de ajudar a melhorar a realidade das mulheres Daí nasceu “Mulher de Verdade”
A faixa “La Sirena” é toda cantada em espanhol, qual a sua proximidade com a língua?
Eu amo espanhol desde pequena, lembro que aprendi algumas frases na escola para falar na rua e as pessoas achavam que eu era gringa Sem falar no RBD, né? A música latina é muito rica e sinto que o espanhol me traz a liberdade de cantar e ser todas as minhas personas, me sinto sensual, empoderada, sou apaixonada e me identifico muito
Quem são as suas inspirações e como elas estiveram presentes nesse primeiro lançamento?
SÃO TANTAS! Mas, vou citar aqui musas inspiradoras, rainhas, divas, deusas que eu amo: Shakira, Rosália e Karol G A musicalidade, a riqueza instrumental, a força e potência nas letras e a versatilidade de ser menina/ mulher com certeza me inspiraram para o primeiro lançamento e os próximos também Meu sonho um feat com todas (me deixem sonhar risos!)
Qual a importância da representatividade feminina e brasileira dentro do reggaeton?
O reggaeton como quase todos os estilos musicais por aí é majoritariamente masculino A cena feminina vem crescendo e ganhando força ultimamente, mas demorou demais para ser valorizada Espero contribuir de alguma forma para essa mudança Sobre ser brasileira, eu amo meu país, minha cultura, minhas raízes A intenção é levar essa identidade para um estilo que sou apaixonada Eu acho lindo quando unimos as forças latinas e fazemos um som sem preconceito, autêntico, com personalidade Admiro artistas assim E é isso que vim para fazer
Você lembra do primeiro contato que teve com a figura da sereia? Como essa admiração pelo ser mitológico começou?
Meu filme favorito quando criança era “A pequena sereia”. Tudo começou aí, e curiosamente, sempre fui apelidada de sereia pelos lugares que passei. Então, tomei para mim! Também sempre fui vidrada pelo mar, apaixonada por praia, sou um verdadeiro peixinho rs além disso, o arquétipo “sereia” é muito poderoso e carrega com si muita força, encanto, sensualidade, mistério. Fora o canto da sereia que leva os marinheiros para o fundo do mar, né? Rs eu amo! Me sinto empoderada...
O que podemos esperar da Sirena?
Muito! Minha vida sempre foi emocionante e não vai ser agora que mudará! Eu sou muitas, sou exagerada, me jogo de cabeça e amo o que faço Vem muito aí
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"Amúsicalatinaémuito
ricaesintoqueoespanhol metrazaliberdadede cantaresertodasas minhaspersonas"(Sirena)
THE BOY FROM THE SOUTH
O
e começou pelo Brasil!
barcelonês Pedro Balaña está pronto para conquistar o mundo
The Boy from the South está de volta com força em 2024, e seu primeiro single do ano, "Space Party", foi inclusive projetado nos telões da Times Square, em Nova York. Este lançamento marca o início de sua turnê europeia, com shows programados em cidades como Amsterdã, Berlim, Lisboa, Londres, Barcelona e várias outras. Em uma entrevista exclusiva à Energy Mag, Pedro Balañá, o barcelonês por trás do projeto, compartilhou detalhes sobre a criação de "Space Party". Com uma sonoridade muito mais pop e dançante, a faixa traz um toque de Beck e uma melodia que se aproxima do rap, fruto da colaboração com o renomado produtor Brett Shaw (Foals, Florence + The Machine).
Balañá sempre tentou encontrar temas específicos para suas músicas, e desta vez escolheu os planetas, inspirado por sua paixão pela ciência desde a infância Ele incorporou fatos científicos e propriedades dos planetas nas letras de "Space Party" Em outubro passado, Balañá fez uma apresentação memorável no Bar Alto, em São Paulo, e planeja mais datas pela América Latina ainda este ano Conheça mais sobre a carreira, projetos e preferências desse artista que está cada vez mais conquistando fãs em todo o mundo!
"Space Party" foi descrita como uma faixa mais voltada para o pop e dance em comparação com seu trabalho anterior. Você poderia explicar a inspiração por trás dessa mudança de estilo musical e como trabalhar com Brett Shaw influenciou a produção?
Eu estava ouvindo muito rap na época, artistas como De la Soul, Pharcyde, e a instrumentação era muito repetitiva, então a melodia precisava ter muitas palavras, como na música rap! Eu estava ouvindo muito Moby, Beck, 808 State, que é como um DJ de rave eletrônico de Manchester, então um pouco de tudo, na verdade Agora todas as músicas estão tentando pegar elementos estranhos de outras músicas e colá-los em uma faixa pop direta e fácil, às vezes com sucesso ou não (risos)! Ainda há violão, mas em vez de ser o principal, está mais adicionando melodias através disso também
Seu mais recente single, "Space Party", foi projetado nas grandes telas da Times Square. Como é ter sua música exibida em um local tão icônico, e que impacto você acha que isso terá em sua carreira?
Foi épico! Eu estava em Nova York na época, na verdade era minha primeira vez lá, tivemos muita sorte que a CBS gostou do vídeo, o reel se tornou épico no Instagram e, na verdade, só vi metade porque tivemos que filmar um vídeo adequado para o Instagram (risos), mas foi muito legal Ainda melhor, todos os nomes das pessoas que ajudaram a fazer o vídeo, que são muitos, também receberam reconhecimento lá! Fiquei maravilhado com a Times Square, é a terra do TikTok, todo mundo estava filmando coisas Certamente ajudou a "vender" mais o vídeo e nos tornar mais legais!
O videoclipe de "Space Party" foi filmado em uma mina de mármore em Barcelona e apresenta referências a "2001: Uma Odisseia no Espaço". Você pode compartilhar mais sobre o processo criativo por trás dessa produção ambiciosa e a importância dessas referências?
Sendo sobre espaço e um tópico tão específico, a referência era mais clara, tivemos um pouco de dificuldade em encontrar um local adequado para o vídeo e tivemos a sorte de encontrar esta mina de carvão abandonada perto de Barcelona que literalmente serviu como a lua! O vídeo em si foi fácil e rápido de filmar, eu estava pendurado em fios a cerca de 5-6 metros de altura fazendo mortais para trás e para frente, o que eu adoro fazer ;) mas o principal ali foi a pós-produção, levou um mês inteiro para deixar tudo limpo e perfeito, um pouco de pesadelo, mas o resultado vale a pena!
Você mencionou que sempre foi um nerd da ciência e que "Space Party" combina seus interesses em ciência e música. Como você incorporou fatos científicos e propriedades dos planetas nas letras, e que mensagem você espera transmitir com essa música?
ADORO ciência, não sou inteligente o suficiente para entender as coisas complexas, mas já li centenas de livros de ciência, livros sobre espaço, documentários e ainda me surpreende, às vezes a ciência é vista como algo pouco interessante, mas acho que é um tópico que deveria ser muito mais relevante para nós, é crucial para nossa espécie e faz você pensar que não somos nada
comparados ao que está por aí, e nós, humanos, tendemos a fazer um mundo a partir de pequenas coisas. E combinando isso com música, basicamente, antes de colocar as letras, eu estava juntando muito vocabulário e verificando alguns fatos científicos (não quero errar e deixar a comunidade científica irritada - risos) e adoro misturar esses dois tópicos.
Sua próxima turnê europeia inclui apresentações em cidades como Amsterdã, Berlim, Lisboa, Londres e Barcelona. O que os fãs podem esperar dos seus shows ao vivo, e como você planeja trazer a energia de "Space Party" para o palco?
Temos um formato de duas partes onde faço um pouco de acústico e um pouco de samples ao estilo (do cantorcompositor e produtor musical) Fred Again, construindo loops e depois um piano com sons de sintetizador. Já fizemos alguns desses shows e é a mistura perfeita de intimidade e dança. Temos shows maiores em novembro no Reino Unido e, para isso, definitivamente teremos uma festa de banda completa!! Space Party é a última música que tocamos e a batida sempre faz as pessoas se mexerem!
PING-PONG:
Filme favorito: O Senhor dos Anéis 3
Cidade favorita: Barcelona
Música favorita: Harvest, Neil Young
Artista favorito: Damon Albarn
Melhor show que você já foi: Justice, Primavera Sound 2012 - eu tinha 16 anos
Viagem favorita que você já fez: Viagem de carro pela Califórnia
Comida favorita: Tenho um sério problema com Nutella
Citação favorita: "Depois de comida, ar, água e calor, a música é a próxima necessidade da vida" - Keith Richards
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NACAPA!
Soldera
O renomado DJ Soldera lança o single "Limbic", pela Beeside Records Este é o segundo lançamento de Soldera pela gravadora, seguindo o sucesso de "La Bambola" Conhecido por sua versatilidade e habilidade em criar faixas que dominam as pistas de dança, Soldera traz mais uma vez sua marca única ao cenário musical
Lamparina
“O puro suco da brasilidade pop”, é assim que a Lamparina resume o seu novo som, “De Novo” Com elementos do afrobeat nas viradas de bateria e uma baita construção das guitarras, o grupo mineiro criou mais um pop sobre amor, mas com um tempero bastante diferente A banda formada por Cotô Delamarque, Marina Miglio, Calvin Ferreira, Stênio Galgani, Bino e Thiago Groove vasculhou os primórdios do pop brasileiro para apresentar uma canção nostálgica
Alexia Evellyn
Ao longo do último ano, Alexia Evellyn acumulou mais de 5 milhões de seguidores em suas redes sociais, e agora lança o seu primeiro single: "Hold On" (produzido por Dillistone e Max Cooke [Ellie Goulding, Dermot Kennedy, Winona Oak]) A faixa chega acompanhada por um videoclipe, filmado nas Dunas da Joaquina em Florianópolis, Brasil; produzido por Alexia e dirigido pelos irmãos Andherson & Anthony Barcellos
Foto: Sarah Leal
Foto: Divulgação
OUÇATAMBÉM...
Lana del Rey, Quavo
Lana Del Rey e Quavo lançaram o single em colaboração “Tough” ”Tough like the scarf on a pair of old leather boots/ Like the blue-collar, red-dirt attitude/ Like a 38 made out of brass,” canta Lana no refrão da faixa A faixa é sucesso instantâneo e já figura no Top 50 das mais ouvidas globalmente no Spotify
A cantora e compositora Julia Benford lançou seu primeiro EP como artista solo. Em “Naked As My Soul” a artista faz sua estreia mostrando uma visão artística já madura: são 5 músicas que exploram uma sonoridade folk atemporal, acompanhadas por um projeto visual idealizado por Julia. O EP inclui os singles “Nada Me Parar”, “Estrelas”, e a faixa título - que já haviam sido disponibilizados antecipadamente - e também mais duas faixas, uma em portugues e outra em inglês.
Eloise Viola
Eloise Viola convocou o produtor londrino Nate Notes (Lizzo, Raye, Craig David) para um remix de house de seu último single e faixa-título do álbum de estreia Glasshouse A faixa é uma gloriosa track disco com cordas em staccato e refrão contagiante, entretanto, na parte lírica, a música aborda questões relacionadas a distúrbios alimentares e foi inspirada por um artigo específico que celebrava o retorno da heroína chique, uma tendência da moda dos anos 90 que parecia celebrar corpos dolorosamente magros
Foto: Divulgação
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Julia Benford
Primeira exposição individual de Lucas Finonho
leva ao MAR, no Rio, a sua síntese entre ‘suavidades e asperezas’
Uma das grandes promessas do circuito carioca de arte, o artista plástico Lucas Finonho vem da Baixada Fluminense, de onde ele traz reflexões sobre as constantes fragmentações e reconstruções que enfrenta, sendo um jovem preto e gay de periferia Nascido e criado em Duque de Caxias, ele está prestes a lançar a primeira exposição individual “Imagem e semelhança”, no mais carioca dos museus: o Museu de Arte do Rio (MAR), no Rio de Janeiro Com abertura no dia 13, às 11h, a mostra remonta a história familiar do artista e as experiências vivenciadas no seu cotidiano
“Ter minha primeira exposição solo no Museu de Arte do Rio é, antes de tudo, romper com todas as baixas expectativas que recebo pela minha cor e pelo lugar de onde eu venho Poder apresentar meu trabalho nessa grande instituição que vem lançando e transformando a vida de diversos artistas, é pra mim o início de uma promissora trajetória de conquistas e grandes responsabilidades”, afirma
Com curadoria de Mélanie Mozzer e Osmar Paulino, o projeto começou a ser gestado em julho de 2023 Composta por 12 obras inéditas, cada tela traz o olhar com mais sensibilidade para as relações cotidianas, onde a pintura não é apenas um meio de expressão visual, mas também um diálogo entre a suavidade dos traços e a aspereza das texturas de brita A inserção da pedra brita em suas obras, com sua natureza fragmentada, oferece uma metáfora visual potente para as complexidades da experiência humana contemporânea
“Esta exposição é um testemunho do amadurecimento do artista através de um longo processo de pesquisa que foi bastante enriquecedor, visto que além de artista, Finonho é um pesquisador que já carrega um repertório profissional extenso Se eu pudesse dar um conselho, indicaria que o público não perdesse a abertura da exposição para contemplar este momento definidor na carreira do artista que terá um longo caminho dentro da cena de Arte Contemporânea”, afirma Mélanie Mozzer
Em sua pesquisa, Lucas se conforta ao se entender semelhante às grandes e fortes rochas formadas por pequenos fragmentos, ao fabular sobre a divina fundição de seus destroços Assim como a natureza, que mesmo ameaçada pela negligência e exploração exacerbada, o artista busca se reconstruir a todo custo A utilização de pedras em suas obras, o faz olhar para os vales sedimentares, percebendo na natureza a possibilidade de ressignificar as erosões e depressões da vida
“Me inspiro nas coisas que lutam por existir, nas histórias de superação, tecnologias periféricas de sobrevivência, nos testemunhos de intervenções divinas e nos ciclos que observo na natureza, com seu grande poder de defesa e regeneração frente às violências que sofre”, completa o artista
“A exposição "Imagem e Semelhança" do Finonho é uma contribuição para a sociedade na medida que ela busca apresentar reflexões sobre os problemas subjetivos do ser a partir das diversas mazelas sociais, e sua capacidade de encontrar o bem-estar através da manifestação do divino que se dá ao mesmo tempo a partir das experiências endógenas e exógenas do próprio ser”, diz Osmar Paulino
Lucas Finonho (Rio de Janeiro, 2001) é graduando em Artes Visuais pela Universidade Estadual do Rio de Janeiro (UERJ), e também já frequentou cursos na Escola de Arte Visuais no Parque Lage (EAV) Já participou de diversas exposições institucionais coletivas, e é reconhecido pela juventude e pelos coletivos culturais baixadeses, chegando a ser premiado com a melhor pintura do ano (Prêmio BIC 2023)
Exposição Imagem e Semelhança - Lucas Finonho Museu de Arte do Rio / MAR: Praça Mauá, 5 – RJ Abertura: sábado, 13 de julho, às 11h
Exposição gratuita
Até 03 de novembro
Funcionamento: de terça a domingo, das 11h às 18h (última entrada às 17h)
Informações: https://www instagram com/lucasfinonho/
Foto: Wesley Sabino
FESTIVAL
Foto: Franz Szony
Festival ACEITA anuncia estrela internacional Billy Porter no line-up
A capital paraense e sede da COP-30 tem ganhado cada vez mais força no cenário cultural. Belém sediará o festival multilinguagens ACEITA, criado para resgatar e enaltecer memórias e vivências LGBTQIAPN+ amazônidas. O evento acontece entre os dias 23 a 25 de agosto, no Espaço Náutico Marine Club, e já tem confirmados para tal celebração, nomes como Gaby Amarantos, Sandra de Sá, Gloria Groove, Maria Gadú, Carlos do Complexo e os grupos Banda Uó, Ilê Aiyê, Boi Boiola e muito mais. Agora, o festival amplifica seu alcance com o anúncio do ator, cantor e cineasta estadunidense Billy Porter – conhecido como Black Mona Lisa. O artista global vencedor de premiações de renome como o Grammy, Emmy e Tony, e nome principal da premiada série de TV “Pose” (2018) e do recém-lançado filme “Our Son” (2023), se apresentará no Festival ACEITA, no dia 24 de agosto. Para conferir toda a programação, o público pode adquirir ingressos pela plataforma Sympla.
Dono de uma carreira premiada e uma trajetória de vida potente, Billy Portes iniciou sua carreira musical em 1997, com o lançamento de seu álbum de estreia “Untitled”. O lançamento foi o pontapé para uma sequência de feitos que foram alavancando uma jornada de sucesso, marcada no cinema com o longa-metragem "O Clube das Desquitadas" (1996), a reinterpretação de 2020 do lendário hino do Buffalo Springfield, "For What It's Worth", e uma colaboração feroz com The Shapeshifters em "Finally Ready", e o mais recente remake de "Cinderela" (2021). No teatro, Porter é um veterano, com "Miss Saigon", "Angels in America" e "Grease"; e vencedor do Tony duas vezes, incluindo "Melhor Ator Principal em um Musical" por "Kinky Boots", em 2013, e "Melhor Musical" como produtor por "A Strange Loop", em 2022 O artista ainda levou um Grammy pela gravação do elenco original da Broadway de "Kinky Boots" – na categoria de "Melhor Álbum de Teatro Musical", em 2014 – e um Emmy Award por "Melhor Ator Principal em uma Série Dramática", em 2019, por seu trabalho como Pray Tell em "Pose" –fazendo história como o primeiro homem abertamente gay a ganhar esse prêmio
Agora, o artista nomeado pela TIME Magazine como uma das "100 Pessoas Mais Influentes" de 2020, se une a uma curadoria ímpar na programação do ACEITA, evento que se apoia nos pilares da Música, Audiovisual, Moda, Tecnologia e Empreendedorismo, para amplificar conexões e irradiar toda a potência da cultura amazônica. A pouco menos de dois meses para sua estreia, o festival já tem confirmadas as seguintes atrações: a vencedora do Grammy Latino, Gaby Amarantos; a rainha do soul brasileiro, Sandra de Sá; uma das maiores artistas pops e referência LGBT+, Gloria Groove, a potência que atravessa gerações da Banda Uó; a artista e influenciadora Leona, além do grupo folclórico de Parintins, Boi Boiola. Junto a abertura de vendas dos ingressos, o ACEITA confirmou também a presença da cantora e instrumentista Maria Gadu; um dos nomes mais inventivos da eletrônica brasileira em sua fase mais recente, Carlos do Complexo; a banda soteropolitana Ilê Aiyê; a artista visual Ventura Profana; a cantora Tiffany Boo; a também autora A Travestis; a banda Carimbó Selvagem; a pagodeira Gigi Furtado; o artista santareno Rawi; e também o ícone paraense Eloi Iglesias. Arthur Nogueira, considerado o artista contemporâneo responsável por “renovar a tradição dos poetas na canção brasileira” (O Globo); a cantora e dançarina amazonense Lorena Simpson; a rapper e ativista indígena Katu Mirim; o cantor e compositor Caio Prado; a carioca radicada em Belém, Iara Me; o cantor Jeff Moraes e Crocodilo completam a programação anunciada até agora.
Com realização assinada pela agência Criattiva&Cavalero e pelo Ministério da Cultura, o ACEITA tem o patrocínio da Nubank, do Sebrae Nacional e Sympla, produção internacional de 4H5H Media e parceria com Curva Comunicação Criativa, Fervo 2k20 e Call Romy O projeto é realizado através da Lei Rouanet
Festival ACEITA @ Belém, PA
Data: 23, 24 e 25 de agosto
Local: Espaço Náutico Marine Club
Endereço: Av Bernardo Sayão, 5232 - Belém- PA
Ingressos: https://www sympla com br/evento/festivalaceita/2505996
TEASER DE FILME COM BRAD PITT E DAMSON IDRIS É DIVULGADO PELA F1
O teaser sobre um filme da Fórmula 1 estrelado por Brad Pitt e Damson Idris foi divulgado no último dia 7 de julho pela Apple Original Films, que também anunciou a estreia da produção nos cinemas: 27 de junho de 2025 O longa batizado de "F1" tem Lewis Hamilton como consultor e produtor A história gira em torno do ex-piloto de F1 Sonny Hayes (Pitt) que deixará a aposentadoria para ser o tutor do jovem piloto Joshua Pearce (Idris).
la produtora de audiovisual independente , a websérie "Ivanov" vem conquistando o udiovisual e importantes festivais espalhados A trama, que aborda temas profundos como a raz o protagonismo de Bruno Ahmed ao lado ewis, recebe indicação no The Panama Series al sediado no Panamá equipe do projeto comemora três categorias reconhecem o talento em atuação de Bruno v) e Mariana Lewis (Sacha), que concorrem na "Melhor Ator/Atriz", e prestigia a direção de s, que concorre como "Melhor Diretor" eça “Ivanov” de Anton Chekhov, a obra é uma escritas por Chekhov
ALOK DÁ INÍCIO À TURNÊ INTERNACIONAL COM AGENDA LOTADA COM 25 DATAS
Depois de agitar o São João passando por várias cidades brasileiras para a festividade, Alok já está na Europa para uma nova turnê internacional, a “Summer’s Back Tour” Para dar conta de uma agenda intensa de 25 datas, que inclui posteriormente shows nos Estados Unidos e Canadá, o DJ brasileiro mais ouvido no mundo terá até que residir no continente europeu temporariamente para dar conta da demanda Veja a agenda dele!
A mais nova tour pelo verão do continente europeu de Alok teve start no último dia 3 de julho, em um dos principais clubes da cena eletrônica de Ibiza, na Espanha, o Ushuaia Depois, o artista cumprirá outras 24 datas até 11 de setembro, quando encerra a tour no mesmo local em que teve início Alok passará também pela Bélgica, Romênia, Canadá, Croácia, e mais
Foto: Divulgação
Foto: Quentin Lewis
MONTANEE REVELA BASTIDORES DE
DE NOVO EP NOS EUA EM NOVO CLIPE DE “BROOKLYN SLEEPS”
O grupo carioca Montanee divulgou o videoclipe para seu mais recente single, a faixa “Brooklyn Sleeps” com participação de Tyler Bryant (Tyler Bryant and the Shakedown)
O clipe é um registro do processo de produção do próximo EP da banda, que será disponibilizado no segundo semestre de 2024 A gravação aconteceu no Studio G em Nova York, com a produção de Joel Hamilton, renomado produtor que tem 8 indicações ao Grammy e já trabalhou com nomes como The Black Keys, Paul McCartney, Norah Jones e Highly Suspect Dirigido pelo vocalista e guitarrista Felipe Areias, o clipe alterna entre cenas da cidade e o interior do estúdio A direção de fotografia foi assinada por João Carlos Rocha
DJ ZULLU AGITA O VERÃO EUROPEU COM SHOWS E PARCERIA COM FENÔMENO FRANCOCAMARONÊS YAMÊ
O produtor, compositor e cantor DJ Zullu, brilhou no verão europeu com duas apresentações inesquecíveis recentemente. Em 04 de julho, ele se apresentou na renomada casa de shows Lust in Rio, em Lisboa, Portugal. No dia seguinte, foi a vez de Belford, França, onde Zullu subiu ao palco do Festival Les Eurockéennes, um dos maiores festivais da Europa, que este ano contou com a participação de gigantes como Lenny Kravitz, The Prodigy, Romy e David Guetta. "Voltar à Europa sempre é uma experiência incrível", comentou.
Fotos: Divulgação
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Segunda fase da websérie LGBTQ+ "Entre Nós" chega ao fim e diretora confirma 3ª e última temporada
Carregada de emoções e surpresas, chegou ao fim no último dia 25 de junho, a 2ª temporada da trama LGBTQ+ "Entre Nós", realização da produtora de audiovisual carioca Bera Play e disponível gratuitamente no YouTube A websérie independente traz direção de Mariana Berardinelli, que comemora as mais de 15 milhões de visualizações do projeto e confirma a 3ª e última temporada da série
Trazendo representatividade lésbica e abordando temáticas atuais, importantes e necessárias, como abuso sexual, gravidez, entre outras, "Entre Nós" tem sido um grande êxito, com números de visualizações expressivos, somando apenas na segunda fase, 1,2 milhões de views e uma base de fãs leal Ao todo, já acumula cerca de 15 milhões de visualizações e mais de 800 mil no Especial
O projeto de sucesso traz a história de Catarina (Una Plok) e Beatriz (Katerina Amsler), colegas de quarto que se apaixonaram durante a quarentena Depois que tudo volta ao normal, começam a precisar lidar com a realidade e questões da vida que, até então, não eram necessárias e tudo isso respinga no relacionamento.
"Acredito que a ideia de contar a história de um amor que nasce por conta da Pandemia, trouxe para as pessoas um lugar comum O episódio 05, que é totalmente focado no crescimento do amor das protagonistas, conseguiu chegar em 8 meses a 11 milhões de visualizações Acho que isso comprova um pouco da minha teoria (risos) Mas também é um roteiro leve, com bastante comédia Mesmo o da segunda temporada, que traz temas mais densos para todos os personagens, ainda assim, mantivemos a essência leve da série", conta a diretora
Desenvolvimento do roteiro
Na segunda temporada da série "Entre Nós", novos conflitos foram introduzidos, desenvolvendo cada vez mais a narrativa, explorando histórias dos personagens de forma mais intensa e aprofundando os outros núcleos presentes na trama Personagens que antes estavam em segundo plano ganharam destaque, enquanto novos personagens foram adicionados para enriquecer a narrativa.
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Fotos: Bera Play
A emporada aborda temas como racismo, a aceitação da sexualidade de uma filha por sua mãe conservadora, a influência dos digitais influencers e a saúde mental na internet. Um dos arcos impactantes é o da personagem Patrícia que, após um estupro, é obrigada a levar a gestação até o fim. Ela revela a história nesta temporada e conta sobre a difícil realidade de não conseguir manter uma relação com o filho, pois toda vez que o olha, lembra do ocorrido.
"Com o retorno positivo da primeira temporada, conseguimos captar mais verbas e aí produzir a segunda E foi no roteiro da segunda temporada que tive a oportunidade de trazer novos conflitos para a história e resolvê-los ainda nessa fase Nisso, entendemos que a história estava chegando ao fim", conta Mariana
Una Plok, que dá vida à protagonista Catarina, ainda completa sobre a importância de ter dado continuidade ao enredo da personagem em uma segunda temporada "Como atriz foi algo inédito para mim E devo dizer que a sensação de poder reencontrá-la, aprofundá-la e assim como o público conhecê-la melhor, foi incrível Para a personagem, acredito ter sido muito importante se colocar vulnerável diante da própria história Faz todas as peças se encaixarem e indica um caminho para compreender melhor os porquês de suas escolhas e decisões", afirma
Para Katerina Amsler, que dá vida à Beatriz, viver a segunda temporada também foi super especial "Ela veio carregada dos retornos positivos e do engajamento do público Saber que a primeira temporada foi bem acolhida e que emociona quem
assiste fez com que a gente fizesse a segunda temporada com ainda mais amor e entrega. Acho que para a Bia, minha personagem, essa segunda temporada foi fundamental porque conseguimos entender ainda mais ela, aprofundamos nas suas questões e assim enxergamos ela mais humana. Com suas luzes e sombras assim como todas nós temos", completa a artista.
Quanto à decisão de trazer a última fase dessa história e o que o público pode esperar, a diretora comenta: "A terceira temporada é na verdade uma celebração dessa série que me fez produzir novamente e será um presente para o público Eles podem esperar muitas cenas lindas das protagonistas nessa próxima temporada", declara
Festivais Internacionais
Além do alcance de público, a trama também vem sendo reconhecida no meio do audiovisual profissional, onde já soma 10 indicações em festivais internacionais apenas com a primeira temporada, incluindo uma na categoria de "Melhor Roteiro", escrito pela diretora Mariana Berardinelli
A temporada chegou ao fim nesta terça-feira (25), com o último episódio no YouTube da produtora Bera Play
Assista aos episódios de "Entre Nós" já disponível no Youtube da Bera Play Produções!