espacio de
cultura FRENTE POPULAR DARIO SANTILLAN r Luchaar Cre ra Cultular! Popu
quienes somos? Hace casi 8 años, organizaciones provenientes de diferentes sectores (territoriales, estudiantiles, sindicales, rurales) confluimos en la creación de una herramienta política y social que tomó como principios esenciales el antiimperialismo, el anticapitalismo, el antipatriarcado, la construcción del Poder Popular para el Cambio Social y la necesidad de transitar un proceso de unidad desde prácticas y reflexiones comunes: el Frente Popular Darío Santillán.
Visión que -enmarcada en las condiciones de fragmentación que nos legó el neoliberalismo- asumió una concepción multisectorial de los sujetos populares del Cambio Social. La búsqueda permanente de unidad con otras fuerzas populares. Así lo expresa la conformación de la COMPA (Coordinadora de Organizaciones Y Movimientos Populares de Argentina) y una fuerte apuesta a seguir promoviendo diferentes espacios de articulación y coordinación de la Izquierda Independiente.
Venimos aportado a proyectar, desde una visión política, varios elementos a las experiencias del campo popular: la construcción de Poder Popular como elemento fundamental de una estrategia emancipatoria. Una construcción que parte desde las bases, desde las luchas y sueños de las clases subalternas, desde donde es posible pensar y construir un proyecto alternativo de país y sociedad. Un poder liberador en tanto puede prefigurar, mediante otros valores y formas, mediante otra institucionalidad liberadora, el horizonte de Cambio Social que queremos.
La proyección latinoamericana e internacional, siendo parte activa del ALBA de los Movimientos Sociales, junto a organizaciones hermanas de toda Nuestra América. Porque creemos que en América Latina y en su pueblo organizado anidan las esperanzas emancipadoras de la humanidad. La integración y articulación a nivel latinoamericano e internacional (como lo demuestra nuestra reciente participación en el Foro Social Mundial Palestina Libre y las Brigadas Internacionalistas en Haití, Paraguay y Venezuela) tiene entonces un sentido estratégico vital.
Una clara vocación de síntesis de tradiciones políticas diferentes, buscando recuperar las mejores lecciones de nuestra historia y reivindicando la herencia de las rebeliones populares del 19 y 20 de diciembre de 2001. Coherencia en evitar caminos que llevaran a la cooptación, manteniendo en alto banderas como la no negociación de la Masacre de Avellaneda donde fueron asesinados nuestros compañeros Darío y Maxi, organizando nuestra bronca, poniendo el cuerpo en las distintas reivindicaciones populares y desplegando nuestra convicción en las calles, en un trabajo paciente y sostenido a lo largo del país.
Enmarcadas/os en las mejores tradiciones de lucha de nuestros pueblos, en las luchas de la primera independencia sanmartiniana y bolivariana, en las luchas clasistas de las y los trabajadores, en el ejemplo de Agustín Tosco, en la audacia revolucionaria y la intransigencia ético-política del Che, en el legado y el ejemplo de Darío Santillán y de nuestras barriadas, en las luchas feministas y de géneros, con el puño en alto de nuestras compañeras, en la tenaz resistencia al saqueo de nuestros pueblos originarios, en los sueños de justicia latentes de tantas/os explotadas/os de esta tierra; desde el FRENTE POPULAR DARIO SANTILLAN – Corriente Nacional, convocamos a quienes quieran ser parte de esta lucha a sumarse en un camino de construcción de Poder Popular hacia el Socialismo del Siglo XXI.
La voluntad de construir una organización donde confluyan los distintos sectores del pueblo trabajador.
Construir cultura popular
Documento escrito en el marco del
4º Plenario Nacional de Cultura Fpds-CN // Mayo de 2013 // Mar del Plata Miramos al futuro porque para nosotrxs está claro que somos herederxs de estas
luchas, y entendemos y sentimos una responsabilidad histórica de continuar en pos de un objetivo que tenemos bien en claro: la emanci-
pación definitiva y empoderamiento de todos los pueblos oprimidos de América y del mundo. El socialismo latinoamericano. Tenemos huellas, marcas imborrables en nuestra memoria que son caminos -seguramente distintos a los de hoy- pero que proponen un mismo horizonte. Nuestra cultura, la de Nuestramérica, es fundamentalmente una cultura de lucha. Esto implica que a pesar de los durísimos golpes, rendirse no fue, es, ni será una opción. Así como la realidad social es dinámica y nos exige cambiar y superarnos en ideas y metodologías, nuestro enemigo también lo ha hecho, y hará siempre lo necesario para mantenerse en el poder.
Nuestra lucha, nuestra militancia cotidiana y nuestros debates están atravesados por la lectura de nuestro pasado y de nuestro presente, por la memoria viva de los pueblos que habitan Nuestramérica. Encuentra su raíz en la batalla por la independencia que hace siglos damos incansablemente.
Hoy en día, el sistema capitalista está increíblemente legitimado incluso en los rincones más oprimidos del planeta y en los sectores que sufren más a viva carne su depredación. Y esto no es consecuencia de su política económica, ni de su tremendo poderío de guerra, sino por su capacidad de imposición cultural. Desde que nacemos nos socializamos en un mundo en el que nos enseñan a valorar ídolos, mitos y banderas, marcas y estrellas de la farándula. Nos enseñan que el consumo es el valor supremo y que unx es lo que tiene. Que hay que ser flaca, linda, femenina, bien machote y fuerte, sumisa, jugador de fútbol. O no ser. Los sectores dominantes han sabido leer esto, y por ello lo cultural ha sido siempre gran parte de su apuesta.
Politica cultural // kirchnerista Luego de la crisis y rebelión popular de 2001, sumado a la creciente represión a las manifestaciones – que culminaron con el asesinato de nuestros compañeros en la Masacre de Avellaneda - Néstor Kirchner asumió la presidencia, en un escenario de crisis de representatividad política en nuestro país, con un muy bajo porcentaje de votos. Dado el contexto, uno de sus principales desafíos fue la construcción de legitimidad y es por ello que, desde un principio, la cultura ocupó un lugar centrar dentro de ese proceso.
En un primer momento podemos identificar una estrategia política enmarcada en la memoria y los derechos humanos (juicios a genocidas, Kirchner bajando el cuadro, la no represión abierta a las movilizaciones, etc.) que, si bien sabemos deja muchas deudas sin saldar, actuó como un parteaguas respecto a gobiernos democráticos anteriores. Este accionar generó que muchxs intelectuales y artistas progresistas, al igual que aquellxs que habían tenido alguna participación en la militancia de los ’70, se acercaran al gobierno.
Análisis de la coyuntura nacional
También, durante este período, se le otorgó centralidad a un discurso de recuperación económica e industrial, apoyado en el fuerte rol del Estado y en el impulso a pequeñas y medianas empresas, en contraste al vaciamiento y la apertura neoliberal de los ’90. Este discurso logra instalarse, nuevamente, en sectores progresistas de la sociedad, así como en aquellxs que se ven beneficiadxs por el crecimiento económico. Por otro lado, durante el primer gobierno kirchnerista, hubo un aumento en la partida presupuestaria de las universidades nacionales que se destinó, principalmente, a acrecentar los sueldos docentes y a ampliar las becas de investigación. Si bien no es una consecuencia lineal, entendemos que esta acción logró generar una visión positiva del gobierno en un campo que históricamente le había sido hostil al peronismo. No es casualidad que muchxs de sus referentes mediáticxs provengan del ámbito académico (periodistas, sociólogxs, historiadorxs, etc.).
Matrim
onio Kir
chner
en cab ows! ! e y a o m ash comos meg ongado est (un enst K) Fitolos chou en
aderas Queremospvúebrldicas para la cultura! políticas Si bien el gobierno de Néstor Kirchner fue el que buscó generar un acercamiento con la sociedad en general a través de los megarecitales y festivales asociados a los derechos humanos, otorgándole de esta manera visibilidad mediática a este eje y acercando a artistas comprometidos con las causas populares como Gieco y Heredia, entre otrxs; fue durante el gobierno de Cristina Fernández de Kirchner que se redobló la apuesta. La Ley de Servicios de Comunicación Audiovisual, TV Digital y Fútbol para Todos; el Matrimonio Igualitario, Tecnópolis y Conectar Igualdad, son medidas que apuntaron a generar consenso en diferentes sectores de la sociedad, así como a reforzar a los grupos de intelectuales y artistas que ya mostraban un tibio acercamiento. De esta manera se logró que, en épocas de confrontación con la oposición, los mismos salieran a apoyar al kirchnerismo (como por ejemplo, Carta Abierta ante el conflicto de la resolución 125 o la Ley de Servicios Audiovisuales).
Otro gran momento dentro de la política cultural llevada a cabo por el kirchnerismo fue el Bicentenario: grandes festejos en todo el país, una apuesta por disputar los símbolos patrios (desde feriados hasta exposiciones, citas en discursos, etc.), la constante referencia a la independencia, al crecimiento económico y “progreso tecnológico” que promovió el gobierno, la continuidad del festejo durante un período de 6 años, son algunas de las formas que toma un hito que sin dudas le permite acumular aún al día de hoy. Y no tenemos que olvidar el rol que cumplieron y cumplen los medios de comunicación durante los gobiernos kirchneristas: no solo son campo de la disputa cultural, sino que (salvo excepciones como 6-7-8, que es manifiestamente su voz partidaria) son el escenario donde se posicionan los sectores más progresistas del armado kirchnerista (generando nuevamente adhesión y participación de artistas reconocidos). La construcción que se dio el kirchnerismo tanto en lo discursivo (con aristas claves como la constante polémica con el neoliberalismo de los ’90, el desarrollo económico y tecnológico con compromiso social logrado a partir de la implementación del “modelo”, la reavivación de la participación política de la juventud, etc.), como en lo cultural, permitieron dar una batalla en torno a la identidad nacional, asociándose con los libertadores y el nacimiento de la Patria e identificándose con la independencia. Y de igual manera, lograron instalar su continuidad con la militancia de los ’70 y la lucha de aquellxs por la liberación.
En cada acto o evento promovido por el kirchnerismo, se levantan las banderas de las diferentes luchas y referentes populares, pero se modifica su contenido. Ya no son personajes y movimientos que luchan por el socialismo, sino que se las muestra como la base histórica del "modelo". Es decir, se reivindican símbolos con contenido revolucionario o contrahegemónico, y se los banaliza, modificando su sentido original al instalarlos de manera reformista e invitando a conformarse con lo posible . Solo asi podemos explicar cómo fue que las figuras de Dario y Maxi aparecen junto a Néstor Kirchner (uno de los responsables de la impunidad de los autores intelectuales de la Masacre de Avellaneda). Este aspecto de la cultura kirchnerista como cultura hegemónica y desde arriba, es central. Pues vemos que mientras se pagan megashows y se promueven enormes emprendimientos inmobiliarios con la excusa de darle mayor lugar al arte, nos encontramos con el vaciamiento de los centros y escuelas públicas de formación artística, con que la currícula de esta rama en la educación estatal es poco a poco destruída, con el acoso (e incluso represión) a los espacios culturales autogestivos, con los clubes de barrio que se caen a pedazos. Reproduce una lógica de poder centralizada y verticalista, típica de las viejas estructuras políticas, y busca, con la simbología que elige utilizar, crear una identidad popular; a la vez que crea un sujeto que no se organiza y sale a luchar para lograr transformaciones profundas, sino uno sumiso y complaciente que espera los cambios sentado en su casa viendo 678 para saber qué pensar.
NO QUEREMOS NINGUN CAPITALISMO NI EN SERIO NI EN JODA! "Lo que propongo es regresar a un capitalismo en serio porque lo que estamos viviendo, señores, no es capitalismo. Esto es un anarco capitalismo financiero total, donde nadie controla nada" * Estas palabras dieron la vuelta al mundo y fueron pronunciadas por nuestra presidenta, Cristina Fernández de Kirchner, al llegar a Cannes en 2011, para participar de una reunión del Grupo de los 20.
Yo no te p resto mi t ra
je!
El unico h eroe valid o es el hero e en grup o
Experiencias que reivindicamos Frente Antiimperialista de Trabajadores de la Cultura (FATRAC) Fue una creación del PRT y funcionó durante 1968-1972. Estuvo conformado mayoritariamente por artistas, estudiantes universitarixs y profesionales que planteaban la ruptura con el dogmatismo positivista de la ciencia y el academicismo separado del campo popular. El FATRAC cuestionaba el papel de lxs intelectuales en la revolución y buscaba formas nuevas de expresarse tanto en el arte como en la filosofía, la psicología y otras áreas. Fue el puntapié de nuevas experiencias en la forma de hacer arte: de allí surgieron proyectos como Cine de la Base (CB), el Libre Teatro Libre (LTL) y demás expresiones en el campo de la literatura, la psiquiatría, las artes plásticas y la música. Ana Longoni sostiene que las vinculaciones entre lxs “artistas politizadxs” y las organizaciones político-militares en esa época iban desde quienes se integraron a las mismas abandonando su actividad artística, otrxs que participaban de actividades “políticoculturales” para apuntalar a las organizaciones; hasta quienes manifestaban adhesión a las mismas sin por ello integrarlas.
Uno de los debates internos fundamentales en el FATRAC fue cómo aproximar vanguardia política con vanguardia artística. Nicolás Casullo, integrante del FATRAC, afirma: “[La política] desconoce totalmente la problemática cultural estética y de la vanguardia, la va progresivamente desconociendo, la obtura. En todo caso le interesa el artista como mero militante: ‘si vos bailás, sos danzarina, bueno, vení para acá, pero dejá de danzar. O en todo caso hacelo como la máscara o la careta que te va a permitir no tener problemas (…) Había que inventar una nueva forma de incorporación del artista a la política, que no podía ser la típica incorporación del cuadro captado, al que le dijeras: ‘andá a trabajar a la puerta de la fábrica o andá a trabajar a la universidad’. En ese sentido el FATRAC ya venía heredando esa problemática de vanguardia artística/ vanguardia política. No quería renegar de ninguna de las dos cosas, quería generar una nueva instancia que no fuese simplemente decir: ‘bueno, ahora vos que pintás, dejá de pintar y hacé la revolución’. O lo otro, agarrar la revolución al estilo PC: cada vez que hay un acto, un festival, vos vas con lo que sabés y lo decís y volvés a tu casa, en una actitud gris, burocrática. Es decir, queríamos romper con esos dos modelos.”
TUCUMAN ARDE “Tucumán Arde” fue una obra de concepción y realización colectiva y multidisciplinaria que se montó en noviembre de 1968 en las sedes de la “CGT de los Argentinos” de Rosario y Buenos Aires. La hicieron intelectuales y artistas de diferentes disciplinas, de ambas ciudades, que se proponían crear un fenómeno cultural de características políticas que excediera los cauces habituales de las vanguardias que ellos mismos practicaban. Para ello era necesario asimilar el concepto de vanguardia estética al de vanguardia política. Un objetivo fue el de evitarla “absorción de la obra” arrancándola del circuito tradicional de las instituciones culturales oficiales; El otro, transformar el hecho en un medio de transformación política y de adhesión a las luchas populares del momento. El tema Tucumán, y los problemas sufridos por los cañeros y los obreros de los ingenios tucumanos, era uno de los cinco puntos del plan de lucha de la CGT, que los artistas apoyaron. La estructura consistía en diferentes acciones, aparentemente independientes, que luego confluían en la etapa final dándole el sentido buscado y aumentando su intensidad:
A) Campaña incógnita “TUCUMAN”. Pegatina de afiches por toda la ciudad.
B) Campaña de la Bienal. Pegatina de afiches (de
diseño más “refinado”) anunciando una “1° Bienal de Arte de Vanguardia” en la Sede de la CGT de los Argentinos.
C) Anuncio en los medios del viaje de un nutrido grupo de artistas de vanguardia de Buenos Aires y Rosario hacia Tucumán, para “interiorizarse” de los problemas de la zona.
D)
Campaña “Tucumán Arde”- Pintadas con aerosol (al estilo campaña política” de la frase “Tucumán Arde”. Pegatina de obleas con la misma inscripción.
E) Obtención de la información (reportajes grabados y filmados, fotografías, textos, etcétera) por el grupo que había viajado a Tucumán; este material era recibido y procesado para su exhibición por el grupo con base en Rosario, encargado de montarla exposición final. F) Regreso del grupo de Tucumán e inauguración de la muestra del material en la CGT de los Argentinos de Rosario; el mismo día y en el mismo lugar en que se había anunciado la inauguración de la “1° Bienal de Arte de Vanguardia”. Durante la muestra se realizaron reportajes al público que inmediatamente se desgrababa, tipeaba e imprimía para su distribución. La muestra en Rosario duró una semana. En Buenos Aires fue clausurada por la policía el mismo día de la inauguración. Algunos medios difundieron algo de la información aunque no en forma completa.
Algunos imprescindibles ROBERTO SANTORO “Al principio, mis manuscritos entraban por la puerta de las imprentas tradicionales y de ellas salían transformados en libro. Con la excepción de haberlos escrito, yo no tenía nada que ver con la realización. Hasta que me di cuenta de que había que poner manos a la obra. Esto quiere decir: comprar el papel, realizar el armado de las carpetas o de las cajitas de cartón, compaginar la inclusión de hojas escritas y dibujos –los pintores acompañan la tarea, tomar mate mientras se trabaja, es decir, asociarse para derrotar los costos elevados, la mufa de las imprentas. Formar un grupo de trabajo. Todos colaborando con todos”. Un mes antes de su secuestro y desaparición el 1 de junio de 1977, Santoro escribía: “El ruido de las sirenas lo tenemos de música de fondo. Dale que dale, como un organito represor y desesperado. Oh el mundo occidental y cristiano. Un día florecerá la vida y el sol tendrá el color que se merece.”
FRANCISCO PACO URONDO Nació en Santa Fe en 1930. Poeta, periodista, académico y militante político. "No hubo abismos entre experiencia y poesía para Urondo –dice Juan Gelman– "corregía mucho sus poemas, pero supo que el único modo verdadero que un poeta tiene de corregir su obra es corregirse a sí mismo, buscar los caminos que van del misterio de la lengua al misterio de la gente. Paco fue entendido en eso y sus poemas quedarán para siempre en el espacio enigmático del encuentro del lector con su palabra. Fue –es– uno de los poetas en lengua castellana que con más valor y lucidez, y menos autocomplacencia, luchó con y contra la imposibilidad de la escritura. También luchó con y contra un sistema social encarnizado en crear sufrimiento."
rodolfo walsh Fue escritor, periodista, traductor y asesor de colecciones. Su obra recorre especialmente el género policial, periodístico y testimonial. Walsh es para muchos el paradigmático producto de una tensión resuelta: la establecida entre el intelectual y la política, la ficción y el compromiso revolucionario. El 25 de marzo de 1977 un pelotón especializado emboscó a Rodolfo Walsh en calles de Buenos Aires con el objetivo de aprehenderlo vivo. Walsh, militante revolucionario, se resistió, hirió y fue herido a su vez de muerte. Su cuerpo nunca apareció. El día anterior había escrito lo que sería su última palabra pública: la Carta Abierta a la Junta Militar.
raymundo gleyzer Nació en Buenos Aires el 25 de Septiembre de 1941. Fue un crítico y director de cine argentino, especializado en el género documental. Desapareció el 27 de Mayo de 1976.
“Llevar el cine a la gente. Limitar los debates abstractos y encarar otra etapa. Poner el cuerpo y mantenerse firme, y llevarla a cabo, pase lo que pase...” Fue parte del Cine de la Base (FATRAC). Entre sus trabajos se destacan los ultimos dos: “Los Traidores” (1973) y “Me matan si no trabajo y si trabajo me matan” 1974.
Un intelectual que no comprende lo que pasa en su tiempo y en su país es una contradicción andante; y el que comprendiendo no actúa, tendrá un lugar en la antología del llanto, no en la historia viva de su tierra."
NOSOTRXS
SOMOS LXS QUE HACEMOS EL FUTURO
El Espacio de Cultura del FPDS -CN se propone transformar radicalmente las formas culturales del sistema capitalista: el individualismo, el consumismo, la discriminación, la violencia y también el patriarcado. Entendemos que estos valores han apuntado a la fragmentación de la sociedad. Tenemos el desafío de proponer una forma de pensarnos como sujetxs fuera de la lógica mercantilista. El consumo va más allá de los bienes materiales, también consumimos ideas, valores, símbolos, modos de ser. En contraposición, propondremos los valores que hacen al hombre y la mujer nuevxs. De esa manera, la Cultura Popular será imprescindible en la lucha por la emancipación de los pueblos.
espacio de
cultura FRENTE POPULAR DARIO SANTILLAN Dicen que la historia la escriben lxs vencedorxs, también que Colón trajo “LA cultura” y que “ser cultx” tiene que ver con la cantidad de libros leídos o la cantidad de museos visitados. Nuestra tarea es descubrir lo que ya estaba descubierto, aportar colectivamente los signos que acompañarán y serán parte fundamental en el proceso de empoderamiento del pueblo. Por eso, es necesario que nos descolonicemos, nos despatriarcalicemos, construyendo nuestros propia mística, nuestra historia.
En la cultura que estamos construyendo rescatamos el poder creador de la comunidad, ubicando al arte como experiencia en la vida cotidiana. Nuestra cultura no cabe en los museos! sale a las calles, a las plazas, se expresa mediante la música, el mural, la serigrafía, las intervenciones callejeras, entre otras. Todas éstas prácticas buscan la emancipación colectiva e individual, darle voz a lxs que no tienen voz, contar nuestra propia historia. Estamos construyendo una cultura basada en el compañerismo, y entonces queremos hablar de la lucha pero también del amor. Es construida en contra de quienes nos oprimen. Como la lucha, la cultura nunca empieza de cero, ésta se retoma de otras culturas de lucha, se adapta, se resignifica y se crea. Nos proponemos también aportar a la construcción de una cultura revolucionaria que contemple las diferentes identidades que existen en el seno de nuestro pueblo, integrándolas a un proyecto de emancipación, sin
pación, sin negar sus diferencias. Queremos reivindicar la pluriculturalidad como forma de entendernos como sujetxs latinoamericanxs con siglos de historia de rebeldía y organización. También, queremos construirnxs como sujetxs libres para decidir sobre nuestro cuerpo y nuestra sexualidad. Si bien la cultura es transversal a todas las disputas de nuestra organización, tenemos ejes y responsabilidades específicas. Consideramos que lo simbólico juega un rol protagónico a la hora de tener una voz propia. Es así que toda esa carga simbólica que vamos construyendo día a día se traduce desde diversos lenguajes estéticos en canciones, dibujos, banderas, documentales, etc. Es ahí donde aparece el arte, no como un fin en sí mismo, sino como un medio para un fin. El Arte es una esfera más del plano cultural, se relaciona con lo simbólico ya que a partir de éste se construyen narrativas, la historia de los pueblos, la construcción de subjetividades, nos propone una mirada del mundo. Resulta necesario romper con la concepción del arte burgués, entendiendo a la producción artística desde otras lógicas, incorporando lo colectivo y transformando las relaciones artista-espectador/a. Es así como, a través de diversos lenguajes, se van instalando las hormigas del Pocho, las estrellas rojas, la whipala, la bandera nacional, el color rojo y negro, Tosco, el símbolo de la mujer, el Che, la goma quemada, los puños en alto, lxs piqueterxs, Darío y Maxi, Chávez. Estos símbolos nos ayudan a mostrar hacia fuera nuestra forma de construir, dan cuenta de qué prácticas
pasadas rescatamos y de cómo pensamos. De igual manera, nos ayudan a construir nuestra mística. Reconocemos dos tipos de mística, aquella que se da en la cotidianeidad (en una marcha, en una asamblea) y aquella que fue pensada y organizada con anticipación para realizarse en un momento determinado. Nuestra mística busca generar confianza, ir deconstruyendo el individualismo, generando un sentimiento de unidad. Y este proceso se da en el accionar cotidiano, lo hacemos todxs, en la práctica y en los diferentes espacios; hace al bienestar común, busca dar cuenta de nuestra construcción, expresarnos y motivarnos a seguir construyendo.
Es importante para nosotrxs construir
otra Cultura
consiente, critica y que valorice las relaciones humanas como posibilidad de entendimiento y creacion colectiva. Que tome el Arte como un arma, para la reflexión y el agite de sentimientos e ideas.
Desde el Espacio de cultura, queremos seguir aportando a ésta construcción. Entendemos que no es una práctica propia, ni mucho menos exclusiva del Espacio, pero consideramos que nuestra tarea debe ser facilitar diferentes herramientas para la construcción de las mismas. Fomentar y revalorizar éste desarrollo simbólico. Necesitamos ritualizar para revalorizar la construcción colectiva, romper con la cotidianeidad, visibilizar lo invisible por ser cotidiano y usual. Reafirmar el sentimiento mutuo, reavivar procesos, motivarnos, contribuir a la paciencia al hacernos sentir hoy aquello que a veces parece lejano, reafirmar esa sensación de que el/la compañerx está disponible y es alguien en quién podemos confiar. Algunxs encuentran su motivación o su horizonte en la religión, nosotrxs también tenemos fe, creemos en que organizadxs vamos a poder transformar la sociedad, estamos convencidxs de que creando poder popular avanzaremos en la construcción de una sociedad justa e igualitaria, donde no haya pobreza, hambre ni explotación.
luchar! crear!
poder popular
Cultura fpds cn
Nos proponemos: Defender/resignificar/ reapropiarnos de lo público Valorar la experiencia artística como liberadora y fomentar la enseñanza artística Organizar a los/as artistas Democratización de los bienes culturales Aportar a la mística de la organización Formación en identidad nacional y latinoamericana Profundizar la disputa simbólica y de los valores Crear y defender espacios culturales autónomos Proponer el eje cultural como transversal y trabajarlo específicamente en los territorios
Ya estamos en: tucuman CAPITAL FEDERAL BS.AS.zona sur BS.AS zona oeste la plata mar del plata rosario necochea
Creando Creando una una cultura cultura nuestramericana, nuestramericana, rebelde rebelde yy en en lucha! lucha! s, . a t s i l rea posible.. os m Sea os lo im hagam
Face book
me gusta
Cultura Fpds-Cn
http://frentepopulardariosantillan.org