Le Théâtre musical de Besançon - Octobre -décembre 2011 by Culture Besançon

2011-

octobre - décembre

Calendrier Septembre 2011

Festival international de musique de Besançon Franche-Comté Samedi 17 20h Orchestre philharmonique du Luxembourg | Sir Andrew Davis Mardi 20 14h30 Concours de jeunes chefs | ½ finale opéra Mercredi 21 20h Brussels philharmonic | Michel Tabachnik Vendredi 23 20h Concours de jeunes chefs | Finale Mercredi 28 20h Brussels philharmonic | Hervé Niquet Vendredi 30 20h London philharmonic orchestra | Vladimir Jurowski

Octobre 2011

• Cabaret New Burlesque • Cabaret New Burlesque Vendredi 14 20h • Orchestre de Besançon | Les Quatre Saisons Samedi 15 20h30 Yves Duteil Mardi 18 20h • Babebibobu Mercredi 19 20h • Les Sea Girls Vendredi 7

20h

Samedi 8

20h

Jeudi 20

20h

Novembre 2011 Jeudi 3

20h30

Vendredi 4

20h30

Mardi 8

20h

La Nuit des Libraires | entrée libre

Proudhon Courbet* Renan Luce, Benoît Dorémus & Alexis HK* La Botte secrète Il Diluvio Universale Alexandre Tharaud & Les Violons du Roy L’Idéal Club | au Théâtre de l’Espace L’Idéal Club | au Théâtre de l’Espace L’Idéal Club | au Théâtre de l’Espace L’Idéal Club | au Théâtre de l’Espace Guillaume Grand* Orchestre de Besançon | Orchestre en fête | entrée libre Orchestre de Besançon | Haydn Brahms Harmonie des Chaprais | entrée libre Héros ordinaires

• • Mardi 15 20h • Mardi 15 20h30• Mercredi 16 19h • Jeudi 17 19h • Vendredi 18 20h30• Vendredi 18 20h30 Dimanche 20 14-17h Vendredi 25 20h • Samedi 26 20h30 Mardi 29 20h • Mercredi 9 20h

Décembre 2011

de la fugue • William Sheller • Micro • Micro • Patricia Petibon chante Hændel • Orchestre de Besançon | Des oiseaux • Caligula • Caligula | séance scolaire

Jeudi 1er 20h L’Art Samedi 3

20h

Lundi 5

20h

Mardi 6

20h

Mercredi 7 20h Mardi 13

20h

Jeudi 15

20h

Vendredi 16 10h Samedi 17

20h30

Harmonie Municipale | entrée libre

* Le Théâtre musical de Besançon n’assure pas la billetterie de ces spectacles.

Se faire de nouvelles promesses. Se promettre de ne plus recommencer. Aller son chemin. Ne pas écouter les conseilleurs attentifs, les conseillers pleins de sollicitudes. Se méfier de toutes les certitudes. Continuer à avoir peur, être inquiet, ne jamais être sûr de rien. S’inquiéter du respect et se garder de la fausse insolence. Haïr la parodie. Se souvenir. Ne jamais oublier de tricher. Dire la vérité et ne plus s’en vanter. Abandonner les voies rapides et suivre les traces incertaines. Parfois aussi, de temps à autre, s’arrêter, ne plus rien faire et ne pas même affirmer que ce fût pour réfléchir. Prendre son temps. Ricaner dans les moments inopportuns. Sourire avec douceur. Ne pas être, jamais, efficace, renoncer. Lutter contre les médiocres. Résister. Éviter toujours ces mots-là, ces choses qu’on ne comprend jamais, le « consensus », « la conjoncture », « les synergies », on a beau avoir fait des études, ces mots-là, on ne les comprend pas, alors, on les laisse. Ne pas craindre l’affrontement. Ne pas craindre même, admettons, de provoquer l’affrontement. Chercher la bagarre, oui, « des fois », et même juste pour rire. S’en moquer. Garder en réserve, toujours, au milieu des défaites, la légère et nécessaire ironie de la victoire. Inversement aussi, j’allais le dire. Jean-Luc Lagarce, Se faire de nouvelles promesses, éditorial pour la plaquette de saison 1991-1992 du Théâtre Granit, Belfort in Du luxe et de l’impuissance, éd. Les Solitaires Intempestifs

Cabaret « Dans le halo du projecteur, lorsque cela commençait, toujours été ainsi et j’aimerais sincèrement que cela se perpétue, sincèrement, ils étaient dans le noir, les autres, là, et en ce temps étaient fort nombreux, et attentifs, ce qui n’est pas rien. »* Faiseur, cabot voire racoleur, le cabaret est un anti-théâtre. Il demande peu au texte, prend à la musique le plus allant, au corps le plus sexy. Les (Sea) girls de Paname rivalisent avec les belles américaines tandis que les 26000 Couverts travaillent à un club idéal. N’en manquez rien. * Music-Hall, Jean-Luc Lagarce

— Le Théâtre en Actions ! —

ciné-club : Tournée de Mathieu Amalric, 2010 Lundi 26 septembre à 20h au cinéma Victor Hugo

atelier : initiation à l’effeuillage Samedi 8 octobre à 14H30 au foyer de la danse du Kursaal

rencontre en bord de scène : les 26000 couverts Mercredi 16 novembre à l’issue de la représentation de « l’idéal club »

navettes gratuites Cabaret New Burlesque. Au départ d’Amancey octobre Les Sea Girls. Au départ de Marnay

Vendredi 7 octobre Mercredi 19

Retrouvez les informations pratiques de toutes nos actions p. 38-39 et sur notre site internet www.letheatre-besancon.fr

— Cabaret —

Vendredi 7 & samedi 8 octobre À 20h

Mercredi 19 Octobre À 20h

Cabaret New Burlesque

Les Sea Girls fêtent la fin du monde

À Cannes en 2010, Mathieu Amalric reçoit le Prix de la mise en scène pour le film Tournée. Les créatures plantureuses du Cabaret New Burlesque qui en sont les héroïnes sont désormais visibles en chair et en os ! Antidote aux mannequins anémiés qui symbolisent l’artificialité sinistre des défilés de mode, le new burlesque revisite un genre autrefois fondé sur le strip-tease. La dimension érotique s’estompe aujourd’hui au profit d’un spectacle drolatique et décalé, imprégné de militantisme féministe et d’une pointe de punk : les pulpeuses effeuilleuses américaines – la troupe compte aussi un homme – interrogent et parodient les modes de production de l’identité féminine à travers des numéros extravagants ! Répondant aux patronymes exotiques de Mimi Le Meaux, Kitten on the Keys ou encore Dirty Martini, elles manient aussi bien l’humour et l’excentricité que la séduction. Une « réinterprétation du music-hall européen » telle qu’on l’a conçue aux États-Unis à partir de 1860 et qui, longtemps curiosité fanée, s’est commuée au début des années 2000 en divertissement à la fois accessible et branché, notamment à l’initiative de Kitty Hartl, l’ex-programmatrice du Lieu unique à Nantes, convertie en directrice artistique de la troupe.

Dans la tradition élégante des formations vocales façon Andrews Sisters, les quatre Sea Girls sont de superbes interprètes, vives et enjouées qui exagèrent les attitudes avec un impeccable sens de l’effet. Avec elles, il y a toujours beaucoup à voir. Elles se rêvent meneuses de revue : leurs costumes un zeste Copacabana s’épluchent, s’échangent ou rétrécissent devant un public estomaqué. Leurs éternelles coiffes hirsutes faites de plumes et de paillettes les abritent de toutes les calamités. Chacune de la bonne vingtaine de chansons est prétexte à une mise en scène précise de Patrick Haudecoeur. Elles s’adonnent aussi à d’étranges tours de magie, leur passion secrète. Quand elles chantent Trompe-la-mort, Noël sous le sapin, Pin-up, J’aime les hommes ou L’Andalouse ça grince un peu et la soirée devient explosive ! Les textes savoureux de Jean-Max Rivière, Sophie Forte ou Marie Desgranges mêlent jeux avec les mots et les sons, fausses pistes, dérision et rêverie décalée. À l’aise dans tous les styles, jazz swing, rock, samba, flamenco, cha-cha-cha ou berceuses, elles se permettent toutes les virevoltes. Spécialistes de la chanson à chute, elles s’épanouissent dans un excellent travail harmonique, consommant l’existence sans aucune modération, avec un grand sens pratique.

kitty hartl

Kitty Hartl, direction artistique Avec : Kitten on the Keys, Julie Atlas Muz, Mimi Le Meaux, Evie Lovelle, Dirty Martini & Roky Roulette

patrick haudecoeur

Avec : Judith Rémy, Prunella Rivière, Élise Roche ou Livane Revel & Delphine Simon Patrick Haudecoeur, mise en scène Guillaume Lantonnet, percussion | Dan Panama ou Benoît Simon, guitare Fred Pallem, arrangements | Lucrèce Sassella, arrangements vocaux Carole Gérard, costumes | Christèle Lefebvre, décors Jean-François Thomelin, création son | Jean-Luc Chanonat, création lumière coProduction : Les sea girls | Le Théâtre Ducourneau, ville d’Agen | Le théâtre des quartiers

d’ivry | Avec le soutien de l’adami, la Spedidam, Le Centre National de la chanson des

Production : Les visiteurs du soir

variÉtÉs et du jazz, la SACEM et la Copie PrivÉe, Les trois Baudets, Avril en septembre

Durée : 1h15 | À partir de 16 Ans

Durée : 1h20 | À partir de 10 ans

— Cabaret —

Au Théâtre de l’Espace mardi 15 novembre à 20h30, Mercredi 16 & Jeudi 17 à 19H, Vendredi 18 À 20h30

En collaboration avec le Théâtre de l’Espace

L’IdÉal Club 26000 Couverts

Après une incursion dans l’opérette et une irruption chez S hakespeare, les 26000 Couverts ont rêvé un club idéal, un music-hall enchanteur, un cabaret impossible. Cette bande d’artistes, qui sait faire rire sans complaisance ni démagogie, a contribué à la popularité des arts de la rue. Sans renoncer à leur style – égratigner, en le déplaçant légèrement façon Tati, le quotidien consensuel et petit-bourgeois, ou s’enfoncer dans l’absurde le plus accompli, à la manière des Monty Python – les 26000 présentent un cabaret à l’arrache, riche et disparate. On y voit défiler une crooneuse qui tente d’interpréter Fever d’Elvis malgré les solos assourdissants du batteur, un duo d’acrobates suisses exhibitionnistes, un mime bruiteur cartoonesque, un ventriloque qui profite de sa marionnette pour régler ses comptes avec la troupe, des cowboys jouant de la flûte façon Brokeback Mountain... Au total, plus de 2h30 d’un show empreint d’une fraîcheur utopique. « L’Idéal Club est une œuvre brute, drôle, moderne et fourmillante qui se fait et se défait sous nos yeux... »* et culmine dans un final de comédie musicale destiné à devenir un moment d’anthologie. * Les Inrockuptibles Écriture collective sous la direction de Philippe Nicolle Philippe Nicolle, assisté de Sarah Douhaire, mise en scène Avec : Kamel Abdessadok, Servane Deschamps, Pierre Dumur, Olivier Dureuil, Florence Nicolle, Philippe Nicolle, Christophe Arnulf, Sébastien Bacquias, Aymeric Descharrières & Daniel Scalliet Anthony Dascola, régie générale | Michel Mugnier, avec le soutien d’Alexandre Diaz et de Noémie Sauve, décors | Laurence Rossignol & Sophie Deck, avec le soutien de Camille Perreau, costumes Thomas Parizet, création et régie lumière Production : 26000 COUVERTS | Aide À la crÉation : l’Atelier 231, Sotteville-lès-Rouen | le

Parapluie, Aurillac | le Channel, ScÈne nationale de Calais | Chalon dans la Rue, Chalon-

sur-Saône | les Ateliers Frappaz, Villeurbanne | MinistÈre de la Culture | l’Adami | la Spedidam

Avec le soutien de la Drac Bourgogne, la Ville de Dijon et le Conseil RÉgional de Bourgogne Durée : 2h40 avec entracte | À partir de 13 ans

Mardi 15 et vendredi 18 novembre : navette gratuite pour le Théâtre de l’Espace

Départ 20H devant le Théâtre musical de Besançon, Réservation auprès de la billetterie

Orchestre de Besançon Montbéliard Franche-Comté L’Orchestre de Besançon - Montbéliard Franche-Comté multiplie les initiatives et poursuit son développement à l’échelle de la région. Le Théâtre musical de Besançon reste son principal point d’ancrage et lieu de répétition. On peut y goûter l’essentiel de la saison d’un orchestre placé désormais sous la direction musicale de Jean-François Verdier. Les trois rendez-vous de cet automne sont aussi dissemblables que séduisants. On ne dirige pas Les Quatre Saisons, Verdier en confie le tempo aux solistes : le jeune violoncelliste français Sébastien Van Kuijk et le violon solo de l’Orchestre philharmonique de Radio-France, Svetlin Roussev. Sigiswald Kuijken succède à Reinhard Goebel en tant qu’ambassadeur du goût classique. En décembre, trêve de confiseries, Jean-François Verdier se fait léger, oiseleur. — Le Théâtre en Actions ! —

ciné-club : Le Concert de Radu Mihaileanu, 2008 Lundi 10 octobre à 20h au cinéma Victor Hugo

Propos d’avant-concert par Jérôme Thiébaux Vendredi 14 octobre, Vendredi 25 novembre & mardi 13 décembre à 19h15

Orchestre en Fête avec Jean-François Verdier : portes ouvertes Atelier de direction, musique de chambre, ateliers de découverte Dimanche 20 novembre 14h-17h au Théâtre musical de Besançon

Retrouvez les informations pratiques de toutes nos actions p. 38-39 et sur notre site internet www.letheatre-besancon.fr

Orchestre de Besançon Montbéliard Franche-Comté

VENDREDI 14 OCTOBRE À 20H

VENDREDI 25 NOVEMBRE À 20H

VIVALDI, PIAZZOLLA, BACRI

DIRECTION SIGISWALD KUIJKEN

Svetlin Roussev, violon et direction Sébastien Van Kuijk, violoncelle et direction

carl maria von weber (1786-1826), Andante et rondo hongrois Laurent Lefèvre, basson JOSEPH HAYDN (1732-1809), Symphonie n° 92 en sol majeur, Oxford JOHANNES BRAHMS (1833-1897), Symphonie n° 1 en ut mineur, op. 68

LES QUATRE SAISONS

ANTONIO VIVALDI (1678-1741), Les Quatre Saisons ASTOR PIAZZOLLA (1921-1992), Les Quatre Saisons de Buenos Aires NICOLAS BACRI (né en 1961), Concerto nostalgico, op. 80 n° 1, L’Automne « Le compositeur est un musicien qui, ne se satisfaisant pas entièrement de la musique existante, ressent profondément le besoin d’écrire la musique qui lui manque » explique Nicolas Bacri. Les transformations, qu’au fil de l’année, l’inclinaison de la terre fait connaître à la nature, invitent au lyrisme, à la contemplation, à la musique. Celle de Vivaldi bien sûr, celle de Haydn, de Tchaïkovski, de Piazzolla et de Nicolas Bacri aujourd’hui qui achève en 2011 son cycle des Quatre Saisons. Son Automne (concerto nostalgico) dit bien la mémoire qu’il véhicule. Déjà le cycle de Vivaldi, joué et rejoué de nos jours, imposa du temps du vénitien une modernité exemplaire : l’écriture du violon dépassait les limites connues de la virtuosité technique. Quant à Piazzolla, rénovateur du tango, il n’a eu de cesse de concilier musique populaire et musique savante. Il signe avec Las cuatro estaciones porteñas un hommage appuyé à Vivaldi tout empreint de réminiscences. Pour autant, la tonalité y est plus urbaine et le beau rôle confié cette fois au violoncelle. Production : Orchestre de Besançon - Montbéliard Franche-Comté durée : 1H20 | À partir de 8 ans

HAYDN BRAHMS

Le belge Sigiswald Kuijken est une personnalité iconoclaste. « Le baroque est pour moi un grand élan de contestation, un rejet de l’académisme pour un besoin de liberté ». À sa sortie du conservatoire en 1964, il partage avec son frère le souhait de faire tout ce qui n’y était pas enseigné : « la musique baroque et la musique atonale devenaient de facto nos deux centres d’intérêt ». Violoniste, il joue également Debussy. Moins Ravel qu’il trouve « trop distingué et trop virtuose ». « J’ai toujours eu également beaucoup d’affinités avec Brahms » conclut-il. Quatre mouvements, quatre caractères, quatre énergies, les symphonies de Haydn et de Brahms sont bâties sur la même architecture. Composée par Haydn au faîte de sa gloire pour les concerts londoniens, la 92e symphonie est un modèle du genre. Le père de la symphonie y est tout entier : finesse, humour, poésie des couleurs, vitalité. Héritier de Haydn, Brahms ne modifie pas le schéma de la forme orchestrale la plus élevée. Sa première symphonie n’est pourtant pas une œuvre de jeunesse. C’est avec réflexion et même douleur que l’Allemand se met à l’ouvrage pour, dès ce premier « essai », atteindre au chef d’œuvre. Romantique surtout, héritier aussi de Beethoven, Schumann et Mendelssohn, le grand mélodiste, le puissant orchestrateur compose une fresque haletante et grandiose, d’une poésie hors normes. Production : Orchestre de Besançon – Montbéliard Franche-Comté durée : 1H40 avec entracte | À partir de 8 ans

Orchestre de Besançon Montbéliard Franche-Comté

MARDI 13 DÉCEMBRE À 20H

DES OISEAUX

DIRECTION JEAN-FRANÇOIS VERDIER IGOR STRAVINSKY (1882-1971), L’Oiseau de feu suite pour orchestre, version 1919 JOSEPH HAYDN (1732-1809), Symphonie n° 83, La Poule MAURICE RAVEL (1875-1937), Oiseaux tristes EINOJUHANI RAUTAVAARA (NÉ EN 1928), Cantus arcticus Concerto pour oiseaux et orchestre, Mélancolie, 2e mouvement Gioacchino ROSSINI (1792-1868), Ouverture de La Pie voleuse RICHARD WAGNER (1813-1883), Les Murmures de la forêt extrait de Siegfried Oiseaux tristes, oiseaux de la forêt, oiseau de feu, oiseau arctique, oiseau voleur… ceux qu’Olivier Messiaen, grand compositeur et ornithologue considérait comme « les plus grands musiciens de la création » ont inspiré de l’opéra, du ballet, symphonies et concertos à bien des compositeurs. « Si j’ai choisi pour maître les oiseaux, c’est que la vie est courte et que noter des chants d’oiseaux est tout de même plus facile que la transcription des harmonies du vent ou du rythme des flots » expliquait Messiaen. « Faites-moi de l’imprévisible ! » avait commandé Diaghilev au jeune Stravinsky âgé de 27 ans. Luxueuse musique de ballet, L’Oiseau de feu est créée à Paris en 1910 avec grand orchestre... et grand s uccès. En 1919, une suite imaginée pour une formation plus réduite est créée à Genève par un chef mythique, Ernest Ansermet. Jean-François Verdier aime croiser les influences et se joue des frontières. Après Les Violons du Roy (44e) et Kuijken (92e), il donne la 83e symphonie de Haydn (une des six symphonies composées pour Paris), dirige le finlandais Rautavaara, un intense Wagner, un subtil Ravel et la brillante ouverture de La Pie voleuse. Production : Orchestre de Besançon – Montbéliard Franche-Comté durée : 1H30 | À partir de 8 ans

en voix On aime l’esprit de compagnie car il est souvent synonyme d’énergie et de curiosité. De fidélité également. Fidèles nous le sommes à l’ensemble vocal Les Cris de Paris (La la la, opéra en chansons en 2009 et Cachafaz en 2010), à la compagnie Les Brigands (qui après Philippe Nicolle et Johanny Bert s’en remet à Pierre Guillois) et au Poème Harmonique (Le Bourgeois Gentilhomme et Il Combattimento en 2009). Chacun de ces ensembles séduit par sa passion, sa rigueur et son imagination : musique polyphonique, esprit léger, rareté des œuvres et goût de la surprise. Très en voix !

— Le Théâtre en Actions ! —

atelier voix avec Christophe Grapperon Samedi 22 octobre à 14h30 au théâtre musical

visite patrimoine & musique mercredi 26 octobre à 14h au théâtre musical

Navette gratuite mardi 8 novembre

La Botte secrète. Au départ de Valdahon

Rencontre en bord de scène : Le Poème Harmonique Jeudi 15 décembre à l’issue de la représentation de « Caligula »

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— En voix —

MARDI 18 OCTOBRE À 20H

Mardi 8 Novembre À 20h

LES CRIS DE PARIS

BABEBIBOBU

Musiques vocales sans paroles pour jeunes et grands enfants ADRIANO BANCHIERI (1568-1634), Festino per il giovedi grasso CLÉMENT JANEQUIN (1485-1558), La Bataille de Marignan ZOLTAN KODALY (1882-1967), Mountain Night II GYÖRGY LIGETI (1923-2006), The Alphabet IANNIS XENAKIS (1922-2001), Nuits WOLFGANG RIHM (né en 1952), Mit geschlossenem Mund ARVO PÄRT (né en 1935), Solfeggio TOM JOHNSON (né en 1935), 1-2-3 (part III) WILLIAM J. SCHINSTINE (1922-1986), Rock Trap IVAN FEDELE (né en 1953), Cristaux de temps (extraits) PHILIPPE HUREL (né en 1955), Non-dit GEORGES APERGHIS (né en 1945), Instantanés (extraits) aïe - areu areu - atchoum - aaaaaah - argh - boum - badaboum - bam - bim - bom - bang - braoum - beurk - bip - blablabla - bling - bouh bzzz - boïng - clac - crac - chlac - chtac - chut - clac - clang - clap - cui cui - ding dong - drelin drelin - dring - fschhh - froutch... Lorsque Geoffroy Jourdain vous chuchote à l’oreille cette idée aussi puérile que savante, on en ronronne de joie et s’apprête à vrombir de plaisir : un parcours de choix autour de pièces a capella ayant comme point commun l’absence de paroles. Un concert spectaculaire dans lequel la voix ne se plie pas au sens d’un texte, mais porte en elle son expressivité propre. De la vocalise à l’imitation des instruments, du chuchotement au cri, de l’onomatopée aux langues imaginaires, douze chanteurs dessinent un parcours original et varié dans le répertoire polyphonique des XXe et XXIe siècles. Les Cris de Paris, chœur | Geoffroy Jourdain, direction Production : Les Cris de Paris | Les Cris de Paris sont aidés par le Ministère de La Culture et de la Communication / DRAC Île-de-France | Avec le soutien de la Ville De Paris, de

Musique nouvelle en liberté et l’aide ponctuelle de la Fondation Orange, la Sacem, l’Adami, la Spedidam | Les Cris De Paris sont en résidence à l’Abbaye de Royaumont Durée : 1h | à partir de 8 ans

Claude Terrasse (1867-1923)

La botte secrÈte Compagnie Les Brigands

Opéra bouffe en un acte, représenté pour la première fois à Paris en 1903

Célébrité joyeuse du Paris de la Belle Époque, Terrasse est le grand compositeur bouffe du XXe siècle, digne héritier d’Offenbach, estimé de Debussy, Jarry, Satie, Bonnard. Les Brigands s’emparent souvent de pièces oubliées ou méconnues, ils se glissent cette année dans La Botte secrète de Terrasse et Franc-Nohain, opérette burlesque et volontiers égrillarde, qui examine tout en légèreté les rapports de classe. Quel pied ! Un pied si énorme qu’on serait prêt, pour le retrouver, à toutes les extrémités. Il a laissé sa marque sur le royal postérieur du prince de Comagène qui mène lui-même l’enquête chez tous les chausseurs de Paris. « Les égouts de Paris, c’est Venise chez soi » finit par chanter un égoutier confondu. Pierre Guillois nous vient du théâtre populaire, de Bussang dans les Vosges. On se souvient de la fantaisie avec laquelle il a monté Abu-Hassan l’an dernier. Il signe cette nouvelle production qui sera aussi pour Les Brigands l’occasion de célébrer leurs dix ans avec quelques surprises en vue. Conçus en 2000 sur la scène nationale de Montbéliard, Les Brigands sont nés en 2001 et vous invitent à découvrir, au débotté, leurs coups les plus imparables. On peut parier qu’ils feront mouche ! Claude Terrasse, musique | Franc-Nohain, livret | Thibault Perrine, orchestration Christophe Grapperon, direction musicale | Pierre Guillois, mise en scène Avec : Diana Axentii, Christophe Crapez, David Ghilardi, Vincent Vantyghem & Vincent Deliau n.n, scénographie | Axel Aust & Élisabeth de Sauverzac, costumes Production : Compagnie Les Brigands | Coproduction : Le ThÉÂtre musical de Besançon & La

Coursive, ScÈne nationale de La Rochelle | avec le soutien de la SPEDIDAM et de la DRAC

Île-de-France / ministÈre de la Culture et de la Communication | CorÉalisation : AthÉnÉe

ThÉÂtre Louis-Jouvet

DurÉe : 1h40 | À partir de 13 ans

— En voix —

Jeudi 15 Décembre À 20h & vendredi 16 À 10h

Giovanni Maria PaGliardi (1640-1702)

Caligula

Le poÈme harmonique Opéra vénitien pour marionnettes (1672)

Désir, ambition, trahison, ruse, magie, amertume, folie... La cour de Caligula ne vit que de passions. Lorsque l’empereur de Rome tombe amoureux de l’exotique reine de Mauritanie, il suscite le courroux de l’impératrice Caesonia, et la jalousie de Tigrane, l’époux de la belle, moins mort qu’on ne l’avait cru... Ce Caligula est méconnu mais qu’on ne s’y trompe pas : il laissera, autant que ses autres incarnations, éclater sa folie. Opéra vénitien, rhétorique baroque, marionnettes siciliennes : c’est une forme artistique depuis longtemps disparue qui ressuscite ici, témoignage de la formidable vivacité de la République de Venise au XVIIe siècle. Une période où l’opéra, cessant d’être le privilège des princes et des nobles, s’ouvre à toutes les couches sociales, et où l’on voit apparaître des opéras pour marionnettes, avec pour vedettes des « acteurs de bois » (ou de cire) aux costumes élégants et à la gestuelle raffinée. Un spectacle qui marque la rencontre du Poème Harmonique et du maître pupiste palermitain Mimmo Cuticchio. Les uns ont fait revivre de nombreuses œuvres françaises et italiennes, utilisant gestuelle et chorégraphie baroques, instruments d’époque, éclairage à la bougie. L’autre, héritier d’une lignée de prestigieux marionnettistes siciliens, allie le respect des traditions et un sens aigu de l’expérimentation théâtrale. Vincent Dumestre, direction musicale | Alexandra Rübner & Mimmo Cuticchio, mise en scène Mimmo Cuticchio, conception marionnettes | Patrick Naillet, conception lumière Atelier Figli d’Arte Cuticchio, fabrication marionnettes et costumes Atelier Isaure de Beauval, conception et fabrication toiles peintes Jan van Elsacker & Serge Goubioud, ténors | Caroline Meng & Hasnaa Bennani, sopranos Florian Götz, baryton | Jean-François Lombard, haute-contre Production : Arcal, compagnie nationale de thÉÂtre lyrique et musical

Coproduction : OpÉra de Reims, Arcadi, Fondation Orange, Le PoÈme Harmonique, Venetian

Centre for Baroque Music, Institut International de la Marionnette de Charleville-MÉziÈres

DurÉe : 1h20 | spectacle tout public, conseillÉ À partir de 10 ans

baroque Théoricien du baroque, Philippe Beaussant aime à dépeindre une « époque où la sculpture est un théâtre, où l’architecture se veut rythme et mélodie, où la peinture sculpte, où la musique déclame ». La préoccupation première des artistes baroques serait de rendre compte de l’homme dans sa fragilité et sa nature changeante, éphémère, inconstante... Pour les musiciens, il s’agit de traduire ces mouvements de l’âme par tous les artifices rhétoriques possibles : fugues élancées, danses, dissonances, lamentations, nuances… La musique baroque est « à fleur de peau »... Elle affiche un goût sans mesure pour le mouvement et les contrastes, les oppositions et les surprises, affirmant jusque dans la musique sacrée une forte inclination à la mise en scène... et à la séduction. — Le Théâtre en Actions ! —

ciné-club : Le roi danse de gérard corbiau, 2000 Lundi 14 novembre à 20h au cinéma Victor Hugo

le baroque au musée des beaux-arts mercredi 16 & samedi 19 novembre à 10h & 11h visite du cabinet des dessins du Musée des Beaux-Arts

Rencontre en bord de scène : Patricia Petibon (sous réserve) Mercredi 7 décembre à l’issue de la représentation

Retrouvez les informations pratiques de toutes nos actions p. 38-39 et sur notre site internet www.letheatre-besancon.fr

— Baroque —

MERCREDI 9 NOVEMBRE À 20H

MARDI 15 NOVEMBRE À 20H

MICHELANGELO FALVETTI (1642-1692)

IL DILUVIO UNIVERSALE

direction LEONARDO GARCÍA ALARCÓN Dialogo à cinq voix composé à Messine en 1682

Dans la tradition de Carissimi et de Hændel, la musique de Falvetti est à la mesure de la Sicile, terre connue pour avoir métissé chants d’Orient et d’Occident. Relatant l’épisode biblique du déluge, ce Diluvio Universale, d’une inspiration magnifique, mêle avec audace grand contrepoint d’église, madrigalisme fiévreux et danses populaires siciliennes. « L’Argentin Leonardo García Alarcón livre une lecture puissante de cette alternance de rhétorique tragique et de scènes de farce » 1. Il embrasse d’un geste généreux les instrumentistes de La Cappella Mediterranea, auxquels sont associés le percussionniste iranien Keyvan Chemirani, les solistes et l’excellent Chœur de Chambre de Namur. Cette partition gorgée de lumières méridionales « a médusé l’auditoire par la variété de son inspiration, la splendeur de ses chœurs, l’expressivité de ses airs et ensembles, qu’ils traduisent l’angoisse face au déferlement de la colère divine ou l’ironie de la mort dansant une joyeuse tarentelle sur les cadavres de ses victimes » 2. 1. Le Monde & 2. La Croix, septembre 2010. La Cappella Mediterranea Chœur de Chambre de Namur Leonardo García Alarcón, direction musicale Keyvan Chemirani, zarb, udu, daf et tambourin | Mariana Flores, Magali Arnault & Caroline Weynants, sopranos | Evelyn Ramirez Munoz, contralto | Fabián Schofrin, contre-ténor Fernando Guimarães & Peter de Laurentis, ténors | Benoît Giaux & Matteo Bellotto, basses CONCERT PROPOSÉ AVEC LE SOUTIEN DE LA CAISSE D’ÉPARGNE

ALEXANDRE THARAUD & les violons du roy JOHANN CHRISTIAN BACH (1735-1782), Sinfonia en sol mineur, op. 6 n° 6 FRANZ JOSEPH HAYDN (1732-1809), Symphonie n° 44 en mi mineur, Funèbre JOHANN SEBASTIAN BACH (1685-1750) Sicilienne du Concerto pour orgue BWV 596, d’après Vivaldi Concerto en fa mineur, BWV 1056 Adagio du Concerto en ré mineur, BWV 974 Concerto en ré mineur, BWV 1052 On ne présente plus à Besançon le Français Alexandre Tharaud, l’un des pianistes majeurs de sa génération. Propulsé sur la scène internationale il y a près de dix ans grâce à un fabuleux enregistrement consacré à Jean-Philippe Rameau, il continue de se démarquer en offrant ses interprétations personnelles d’un vaste répertoire, de Bach à Ravel en passant par Chopin, Couperin et Satie. Il met sa virtuosité et sa rigueur au service d’une émotion qui transcende les genres et les styles. Bernard Labadie est pour sa part un chef canadien très réputé dans l’ensemble de l’Amérique du Nord. Il est à la tête des Violons du Roy, un orchestre de chambre québécois spécialisé dans le répertoire baroque et classique. Entre Vivaldi, Falvetti et Hændel, cette plongée dans l’univers de Johann Sebastian Bach est une étape obligée de notre épopée baroque. Elle s’accompagnera d’un hommage symphonique à l’un des fils de Bach, Johann Christian, et au maître du genre, Franz Joseph Haydn. Les Violons du Roy Bernard Labadie, direction Alexandre Tharaud, piano

LEONARDO GARCÍA ALARCÓN EST EN RÉSIDENCE AU CENTRE CULTUREL DE RENCONTRE D’AMBRONAY

LA CAPPELLA MEDITERRANEA EST SOUTENUE PAR LA FONDATION ORANGE

LE CHœUR DE CHAMBRE DE NAMUR BÉNÉFICIE DU SOUTIEN DE LA COMMUNAUTÉ FRANÇAISE WALLONIEBRUXELLES, DE LA LOTERIE NATIONALE, DE LA VILLE ET DE LA PROVINCE DE NAMUR

CETTE TOURNÉE EST RÉALISÉE GRÂCE À LA PARTICIPATION DE L’AGENCE CLB MANAGEMENT ET AVEC LE

SOUTIEN DE LA FONDATION DES VIOLONS DU ROY ET DU CONSEIL DES ARTS ET DES LETTRES DU QUÉBEC

DURÉE : 1H40 AVEC ENTRACTE | À PARTIR DE 8 ANS

— Baroque —

MERCREDI 7 DÉCEMBRE À 20H

PATRICIA PETIBON chante hændel VENICE BAROQUE ORCHESTRA

GEORG FRIEDRICH HÆNDEL (1685-1759), Concerto grosso op. VI n° 1 Extraits de Giulio Cesare, Ariodante, Alcina ALESSANDRO STRADELLA (1639-1682), extrait de San Giovanni Battista ALESSANDRO SCARLATTI (1660-1725), extraits de Griselda et de Sedecia re di Gerusalemme ANTONIO VIVALDI (1678-1741), Concerto La tempesta di mare Concerto in sol maggiore RV 149 FRANCESCO GEMINIANI (1687-1762), Concerto grosso La follia TARQUINIO MERULA (1595-1665), Ballo detto Pollicio ANTONIO SARTORIO (1630-1680), extrait de Giulio Cesare in Egitto Peut-être vous souvenez-vous d’elle en elfe baroque’n’roll, deux macarons roux sur la tête et l’air mutin. Aujourd’hui, la soprano Patricia Petibon se montre plus glamour, cheveux au vent, regard serein. On se souvient de sa Lulu de Berg mise en scène par Olivier Py, puis de récitals où son chant tutoie les étoiles. Sa voix agile et sa musicalité pleine d’esprit en font l’une des chanteuses les plus délicieuses du moment. Elle est de retour avec un programme intitulé Folies d’amour et dédié en grande partie à Hændel : irrésistible ! Rien de plus normal pour cette soprano qui maîtrise la stylistique historique sur le bout des cordes vocales. Repérée par William Christie, elle a participé à de nombreuses productions d’opéras baroques, notamment à la Scala de Milan en 2009 dans Alcina. L’Orchestre baroque de Venise est évidemment célèbre pour ses interprétations de Vivaldi. D’autres compositeurs italiens sont justement à l’affiche du concert. Quant à Hændel, né allemand et mort anglais, on sait ce qu’il doit à son séjour de jeunesse en Italie : presque tout. Patricia Petibon, soprano | Venice Baroque Orchestra PRODUCTION : AGENCE ARTISTIQUE BRUNEL

DURÉE : 1H50 AVEC ENTRACTE | À PARTIR DE 11 ANS

DANSE Du rock, du Bach, du chant, vous êtes bien à la rubrique danse. Une danse qui ne fait pas de la musique son faire-valoir mais qui la prend à bras-le-corps. De la musique live, s’entend. Une danse qui compose avec le tempo, les timbres, les silences. Les timbres d’un quatuor lyrique, d’une chanteuse rock, d’un piano protestant. L’un vient de chez Prejlocaj, l’autre de l’athlétisme, le troisième du Cirque Plume. Tous trois travaillent en bande et pas sur bande. Excitant !

— Le Théâtre en Actions ! —

ciné-club : Shine a light de Martin Scorsese, 2008 Lundi 21 novembre à 20h au cinéma Victor Hugo

Atelier danse avec la compagnie Sylvain Groud lundi 28 novembre à 18h au Foyer de la Danse du Kursaal

Rencontre en bord de scène : Yoann Bourgeois Jeudi 1er décembre à l’issue de la représentation de « L’Art de la Fugue »

Retrouvez les informations pratiques de toutes nos actions p. 38-39 et sur notre site internet www.letheatre-besancon.fr

— Danse —

mARDI 29 NOVEMBRE À 20H

JEUDI 1ER DÉCEMBRE À 20H

HÉROS ORDINAIRES

L’ART DE LA FUGUE

COMPAGNIE SYLVAIN GROUD

YOANN BOURGEOIS & MARIE FONTE

Nouvellement associé à la Scène nationale de Montbéliard, Sylvain Groud est un ancien danseur de Prejlocaj qui en 2010 créait en solo Je suis descendu du plateau. Pour dire qu’il puise son énergie in situ, à l’hôpital, auprès d’un orchestre ou d’un écrivain. Cette fois-ci, ce sont des voisins peut-être ou des collègues de bureau. Ils semblent partager le même immeuble, le même espace collectif, structuré, imposé, où leur simple présence doit engendrer la rencontre. Quel lieu plus réel pour cette rencontre qu’une réalité urbaine et le ballet effréné des tapis roulants ? Comment, avec quatre chanteurs lyriques et quatre danseurs, traduire au plateau la jouissance de l’expérience ordinaire, de l’espace public et des êtres humains qui l’habitent ? En un tissu de situations quotidiennes où vont s’entrechoquer un mambo d’Yma Sumak, une fantaisie d’Henry Purcell, un rock de György Ligeti et une complainte de Nina Simone, des compositions originales, des musiques anciennes ou actuelles, enregistrées ou en direct. Vincent Manac’h avait déjà travaillé à l’arrangement de La la la, opéra en chansons. On reconnaîtra des voix issues des Cris de Paris et de l’ensemble Aedes... Des héros donc, dans l’ordre des choses.

Acrobate, acteur, jongleur, danseur, Yoann Bourgeois est avant tout joueur. Il grandit dans un petit village du Jura et découvre les jeux de vertige à l’école du Cirque Plume. Après une double formation de haut vol (Centre National des Arts du Cirque de Châlons-en-Champagne et Centre National de Danse Contemporaine d’Angers), il cultive son apesanteur et devient interprète de la compagnie Maguy Marin. En 2010, il opte pour son propre processus de création. L’Art de la fugue de Johann Sebastian Bach est une œuvre ultime et inachevée, modèle absolu de rigueur et de perfection, probablement composée pour un clavier. Emerveillé, Yoann Bourgeois s’interroge : quel instrument peut exprimer ce fameux contrepoint, cette diversité de composition autour d’un même motif musical qui apparaît puis disparaît, se forme, déforme et reforme à l’infini ? À la croisée des disciplines, avec la complicité d’une danseuse et d’une pianiste, le jongleur-équilibriste veut faire entendre la musique du corps dans l’espace, ses suspensions, ses élans, ses renversements. Il défie les lois de la gravité pour tisser un jeu subtil et sublime entre cirque, danse et musique.

Sylvain Groud, chorégraphie Vincent Manac’h, composition et dramaturgie musicale Geoffroy Heurard, Pauline Leroy, Judith Derouin & Fiona Mc Gown, chant lyrique Cyril Geeroms, Aurélie Genoud, Richild Springer & Frederico Strachan, danse Sylvain Groud, Didier Préaudat & Michaël Dez, scénographie Didier Préaudat, sonographie | Michaël Dez, création lumières | Aline Dupays, costumes

Yoann Bourgeois en collaboration avec Marie Fonte, conception et mise en scène Marie Fonte & Yoann Bourgeois, interprètes Célimène Daudet, pianiste | Johann Sebastian Bach, musique, Die Kunst der Fuge Goury, scénographie | Caty Olive, lumière | Antoine Garry, son Pierre Robelin, direction technique

PRODUCTION : ASSOCIATION MOUVEMENT ACTION DANSE | EN COMPAGNONNAGE AVEC ERDA / ACCENTUS

BOULAZAC | CIE YOANN BOURGEOIS

COPRODUCTION : THÉÂTRE DE SAINT-QUENTIN-EN-YVELINES, SCÈNE NATIONALE | SCÈNE NATIONALE DE

MONTBÉLIARD | OPéRA DE ROUEN HAUTE-NORMANDIE | ARTS 276 AUTOMNE EN NORMANDIE

COPRODUCTION : MC2 :GRENOBLE | CENTRE CULTUREL AGORA, PÔLE NATIONAL DES ARTS DU CIRQUE DE

RÉSIDENCE DE CRÉATION : CDC - PACIFIQUE, GRENOBLE | LES SUBSISTANCES, LYON | THÉÂTRE DE LA

CROIX ROUSSE, LYON | AIDE À LA CRÉATION : DGCA, DRAC RHÔNE-ALPES | AVEC LE SOUTIEN DE LA VILLE

LA COMPAGNIE SYLVAIN GROUD REÇOIT LE SOUTIEN DU MINISTÈRE DE LA CULTURE ET DE LA

DE GRENOBLE ET DES ATELIERS DE CONSTRUCTION DU CDNA

L’EURE, DE LA FONDATION BNP PARIBAS DANS LE DéVELOPPEMENT DE SES PROJETS

DURÉE : 1H | À PARTIR DE 8 ANS

COMMUNICATION / DRAC HAUTE-NORMANDIE, DE LA RéGION HAUTE-NORMANDIE, DU DéPARTEMENT DE

DURÉE : ENVIRON 1H | À PARTIR DE 8 ANS

REMERCIEMENTS : ESPACE CULTUREL ODYSSÉE, EYBENS | éCOLE DE CIRQUE DE LYON

— Danse —

LUNDI 5 & MARDI 6 DÉCEMBRE À 20H

En collaboration avec La Rodia

PIERRE RIGAL

MICRO

COMPAGNIE DERNIÈRE MINUTE Après Press et Asphalte en 2010, Pierre Rigal nous revient avec une nouvelle création. Phonétiquement, rock fait corps à l’envers. Conçue à Londres au plus près des entrailles du genre, puis préfigurée pour le Festival d’Avignon 2010, Micro nous invite aujourd’hui à une expérience énergique, un concert physique, une échappée libre vers la genèse de ce qui fait un concert rock. Entouré d’une chanteuse et de trois musiciens du groupe Moon Pallas, Pierre Rigal décompose le décorum, la technologie, la gestuelle, les codes mêmes du concert rock pour les rendre plus visibles encore, presque palpables. Il s’amuse dans ce voyage archéologique jusqu’à la construction de bêtes de scène, figures étranges, nourries de nos fantasmes, du mythe et d’électricité, « ce sang qui circule dans les artères de la musique ». Toute la musique est produite en directe, elle flirte avec le punk, le lyrique, le death metal. Elle s’entend mais surtout, elle se voit. Sans tomber dans l’écueil de la parodie, le chorégraphe-chercheur sublime avec délice tout ce qui fait la sève chorégraphique d’une prestation de Bowie, Kurt Cobain ou Iggy Pop ; ce que l’on appel lerait magnétisme quand il s’agit en fait d’une subtile alchimie mêlant tension, lascivité et provocation. Pierre Rigal, conception, chorégraphie et mise en scène Mélanie Chartreux, Malik Djoudi, Gwenaël Drapeau, Julien Lepreux & Pierre Rigal, interprétation et musique | Sylvie Marcucci, assistante artistique et costumes | Frédéric Stoll, lumières et machinerie Joan Cambon & George Dyson, diffusion son PRODUCTION : COMPAGNIE DERNIÈRE MINUTE

COPRODUCTION : THÉÂTRE NATIONAL DE TOULOUSE | THÉÂTRE VIDY-LAUSANNE | TGP-CDN DE SAINT-

DENIS | FESTIVAL D’AVIGNON | MC2 :GRENOBLE | ESPACE MALRAUX - SCÈNE NATIONALE DE CHAMBÉRY ET

DE LA SAVOIE | SCÈNE NATIONALE D’ALBI | MAISON DE LA MUSIQUE DE NANTERRE

AVEC LE SOUTIEN DU GATE theatre LONDON, DE LA DRAC MIDI-PYRÉNÉES, DE LA RÉGION MIDIPYRÉNÉES, DU CONSEIL GÉNÉRAL DE HAUTE-GARONNE ET DE LA VILLE DE TOULOUSE | LA COMPAGNIE

DERNIÈRE MINUTE REÇOIT LE SOUTIEN DE LA FONDATION BNP PARIBAS POUR LE DÉVELOPPEMENT DE SES PROJETS | REMERCIEMENTS AU THÉÂTRE GARONNE À TOULOUSE, AU TAP, SCÈNE NATIONALE DE POITIERS

ET AU THÉÂTRE DE LA CITÉ INTERNATIONALE À PARIS DURÉE : 1H40 | À PARTIR DE 13 ANS

16 SEPTEMBRE – 1ER OCTOBRE 2011

64E FESTIVAL INTERNATIONAL DE MUSIQUE besançon franche-comté SIR ANDREW DAVIS, ARTISTE ASSOCIÉ MICHAEL JARRELL, COMPOSITEUR EN RÉSIDENCE Contes & Légendes Le Théâtre musical de Besançon est partenaire du 64e Festival international de musique de Besançon Franche-Comté. 2011 année impaire, le Festival se double de la 52e édition du concours international de jeunes chefs d’orchestre dont la finale a lieu en nos murs le vendredi 23 septembre à 20h. Les abonnés du Théâtre musical de Besançon bénéficient d’un tarif réduit pour trois concerts du Festival : SAMEDI 17 SEPTEMBRE AU THÉÂTRE MUSICAL à 20H

Jarrell, Bartok, Schumann

Orchestre philharmonique du Luxembourg Sir Andrew Davis, direction | Thomas Zehetmair, violon JEUDI 22 SEPTEMBRE AU GRAND KURSAAL à 20H

Jarrell, Debussy, Kurtag, Liszt Pierre-Laurent Aimard, piano

JEUDI 29 SEPTEMBRE AU GRAND KURSAAL à 20H

Jarrell : « Cassandre », monodrame (en concert) Ensemble Prague Modern | Michel Swierczewski, direction Fanny Ardant, récitante

Le Théâtre musical de Besançon propose aux détenteurs de la carte Privilège du 64e Festival, trois concerts à tarif réduit : Il Diluvio Universale (p.24), Alexandre Tharaud (p.25), Patricia Petibon (p.26). LE PROGRAMME COMPLET DE LA 64E ÉDITION EST DISPONIBLE SUR : WWW.FESTIVAL-BESANCON.COM RENSEIGNEMENT ET LOCATION : 03 81 82 08 72

Jeudi 20 octobre à 20h

La Nuit des Libraires VIIe édition

Dans le cadre de Librairies en Fête !, les huit libraires de Besançon vous offrent une soirée exceptionnelle ! Avec les librairies Camponovo, Forum, Librairie Franc-comtoise, Les Gourmands lisent, Maison de la Presse Grande Rue, Les Mots bleus, Les Sandales d’Empédocle et Siloë-Chevassu. • LE CHOIX DES LIBRAIRES : les coups de cœur de la rentrée Pour vous guider dans le foisonnement de la rentrée littéraire, vos libraires vous font découvrir en musique des extraits de leurs romans préférés. Laëtitia Angot, comédienne | Florence Grémaud, violoniste | Lecture dirigée par Anne Monfort

• « IL MANQUE UNE PIÈCE » Opéra parlé Les compositions envoûtantes de Fabrice Ravel-Chapuis s’adjoignent un quatuor à cordes et retrouvent les textes de Philippe Adam, succession de petits tableaux narratifs créant une impression d’étrangeté. Porté par la voix profonde de Jean Guidoni, cet opéra singulier interroge le sentiment de perte, la part manquante qui toujours nous échappe. Philippe Adam offrira également au public un extrait de son nouveau roman Jours de chance (éd. Verticales). Philippe Adam, texte (paru en 2011 aux éditions Joca Seria) Jean Guidoni, voix | Fabrice Ravel-Chapuis, piano | Julien Amedro, violoncelle | Hélène Corbellari & Frédéric Haffner, violons | Marie-Aude Guyon, alto Pièce créée à l’occasion d’une résidence en 2009 à Salins-les-Bains, pour les Petites Fêtes de Dionysos, grâce au concours de la Région Franche-Comté, du Centre régional du Livre de FrancheComté, du Cylindre et de la Ville de Salins. SOIRÉE GRATUITE OUVERTE À TOUS | RÉSERVATIONs AUPRÈS DU CENTRE RÉGIONAL DU LIVRE

T. 03 81 82 04 40 | crlfc@ wanadoo.fr | www.crl-franche-comte.fr

Soirée organisée par le CRLFC en partenariat avec le Théâtre musical de Besançon et la Rodia

Avec le soutien du Ministère de la Culture / Drac Franche-Comté et de la Région Franche-Comté

samedi 3 décembre à 20h

En collaboration avec Cinq étoiles production & NG Production

William Sheller Piano solo

De père américain et de mère française, William Sheller est élevé dans une ambiance musicale et théâtrale. À onze ans, il décide qu’il sera musicien. Après quelques cours de piano pris à droite et à gauche, il trouve enfin celui qui sera son maître de musique, Yves Margat. Élève de Gabriel Fauré, Yves Margat lui apprend harmonie, contrepoint et fugue... ainsi que le latin. Destiné au Prix de Rome, William Sheller ne se sent pas très à l’aise avec les dogmes musicaux de son temps que sont le rejet maladif de la tonalité et le snobisme de l’avant-garde à tout prix. Il entend alors les Beatles. Une forme nouvelle de musique est en train de naître, il en est sûr. Une musique ouverte, généreuse, universelle. Les dés sont jetés. William Sheller vend son âme aux sorcières brûlées sur les bûchers du modernisme : l’inspiration et la mélodie... Aujourd’hui, William Sheller revient au piano pour revisiter son répertoire qui contient de nombreuses pépites comme Le Carnet à spirale, J’cours tout seul ou Un Homme heureux. Et il revient nous voir, par la même occasion. Pour nous retrouver. Pour retrouver aussi, loin des couleurs de l’orchestre, le noir et blanc épuré des chansons anciennes sorties un jour d’un piano nu. Nu, sûrement. Pauvre, sûrement pas...

Le Théâtre en actions !

Durée : 1h30 Tarifs réduits réservés aux abonnés du Théâtre musical de Besançon, dans la limite des places contingentées

Abonnement 3 et + : 20 € | Abonnement étudiant : 9 € Location Hors abonnement : 36 €

le théâtre musical de besançon | T. 03 81 87 81 97 | www.letheatre-besancon.fr

TICKETLIVE, 1 bis rue de la Madeleine 25000 BESANCON | T. 03 81 54 20 47 | www.ticketlive.fr

Ateliers

Ciné-club

samedi 8 octobre à 14h30

Le Théâtre musical de Besançon et le Cinéma Victor Hugo poursuivent leur cycle de films autour de la programmation.

Stage d’initiation à l’effeuillage

ouvert aux spectatrices de Cabaret New Burlesque Limité à 20 personnes Au Foyer de la danse - Kursaal Tarif : 10 €

Tarif abonnés Théâtre musical de Besançon : 5€ (sur présentation de leur carte d’adhésion)

samedi 22 octobre à 14h30

Tarif Carte Avantages Jeunes : 4€

Atelier voix avec Christophe Grapperon,

directeur musical de la compagnie Les Brigands, ouvert aux spectateurs de La Botte secrète Limité à 20 personnes Au Théâtre musical Tarif : 5 €

Sur présentation d’un billet du Cinéclub, les spectateurs du Cinéma Victor Hugo bénéficient du tarif réduit à 18€ pour les spectacles correspondants à la thématique (dans la limite des places disponibles).

Lundi 28 novembre à 18h

Retrouvez la programmation Ciné-Club pp. 5, 11, 23 et 29

Atelier danse avec la cie Sylvain Groud

ouvert aux spectateurs de Héros ordinaires Limité à 20 personnes Au Foyer de la danse - Kursaal Tarif : 5 €

Cinéma Victor Hugo 6, rue Gambetta, Besançon www.cinemavictorhugo.fr

Inscriptions auprès de Marie Gillard au 03 81 87 81 98 marie.gillard@besancon.fr

Bords de scène Moments privilégiés, les rencontres en bord de scène donnent l’opportunité de dialoguer avec les équipes artistiques en toute convivialité. Pour les artistes comme pour les spectateurs, ces rendez-vous sont précieux. Cet automne, quatre rencontres vous sont proposées avec :

Les propos d’Avant-concert À 19h15, avant chaque concert de l’Orchestre de Besançon - Montbéliard Franche-Comté, Jérôme Thiébaux, délégué général de l’Orchestre, vous présente le programme de la soirée.

mercredi 16 novembre

Les 26000 Couverts (p.8) jeudi 1er décembre

Yoann Bourgeois (p.31)

mercredi 16 & samedi 19 novembre à 10h & 11h

Vendredi 7 octobre à 20h

Limité à 15 personnes. Réservé aux spectateurs de la thématique « baroque » du Théâtre musical de Besançon. Entrée libre sur réservation. Musée des Beaux-Arts et d’Archéologie 1, place de la Révolution, Besançon

Cabaret New Burlesque | Cabaret trajet : amancey - fertans - cléron Mercredi 19 octobre à 20h

Les Sea Girls | Cabaret trajet : marnay - recologne - audeux

Inscriptions auprès de Marie Gillard au 03 81 87 81 98 marie.gillard@besancon.fr

Mardi 8 novembre à 20h

La Botte secrète | Opéra bouffe trajet : valdahon-étalans-mamirolle Contactez Marie Gillard au 03 81 87 81 98 marie.gillard@besancon.fr

visite patrimoine & musique

Vous aussi, vous souhaitez que votre commune fasse partie de l’aventure ? Contactez-nous !

En collaboration avec l’Office de Tourisme et des Congrès de Besançon, nous vous proposons une visite histo rique du Théâtre Ledoux animée par un guide-conférencier. À l’issue de cette visite, vous aurez la possibilité d’assister à un moment de répétition de La Botte secrète. Mercredi 26 octobre à 14H

Limité à 20 personnes. Gratuit.

jeudi 15 décembre

Inscriptions auprès de Marie Gillard au 03 81 87 81 98 marie.gillard@besancon.fr

Le Poème Harmonique (p.20)

« Prochain arrêt : Le Théâtre musical de Besançon ». Afin de permettre l’accès à la culture au plus grand nombre, la navette fonctionnera cet automne à trois reprises en direction des communes éloignées géographiquement des transports en commun. Le Théâtre musical de Besançon vous permet de bénéficier du transport gratuit et d’une place de spectacle à un tarif préférentiel.

Plus de 5000 feuilles sont conservées dans le Cabinet des dessins du Musée des Beaux-Arts et d’Archéologie. Exceptionnellement, nous vous invitons à découvrir ce lieu et une sélection des plus beaux dessins de la période baroque. Quatre visites originales sont proposées par Françoise Soulier-François, conservateur en chef chargée des collections graphiques :

mercredi 7 décembre

Patricia Petibon (p.26) sous réserve

au musée NAVETTES des Beaux-Arts GRATUITES

Navette spéciale

À l’occasion de L’Idéal Club au Théâtre de l’Espace, mardi 15 et vendredi 18 novembre, une navette gratuite partira à 20h du Théâtre musical de Besançon. Pensez à réserver auprès de la billetterie.

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ANIMATION ET RELAIS SOCIAUX

Nous poursuivons notre politique attentive et solidaire autour des notions d’accessibilité et de mixité des publics. Vous êtes animateurs, médiateurs, assistants de service social, rejoignez nos relais : Maison de Quartier Planoise – Centre Nelson Mandela Espace associatif et d’animation des Bains Douches Cultures du cœur CCAS – Espaces solidaires CHAT – Direction Handicap Maison des seniors ORPAB – Office des retraités et personnes âgées de Besançon Association Chantez 25000

Personnes à mobilité réduite

Au parterre, des emplacements sont réservés aux fauteuils roulants. Afin de mieux vous accueillir, nous vous recommandons de vous faire connaître dès la réservation de vos billets. Il n’y a pas d’ascenseur pour accéder aux 1er et 2e balcons.

Contactez Marie Gillard ou Virginie Dufour Chargées des relations publiques Au 03 81 87 81 98 marie.gillard@besancon.fr virginie.dufour@besancon.fr

Parking

La solution parking 1 € la nuit : profitez de la ville ! Le forfait de 1 € la nuit est valable de 19h à 9h sur les parkings Mairie, Marché Beaux-arts et Cusenier. Le parking de la Mairie est le stationnement idéal pour se rendre au Théâtre musical de Besançon.

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bienvenue chez vous

Réunissez vos amis, nous investissons votre salon pour une présentation de saison conviviale et personnalisée autour d’un apéritif préparé par vos soins... !

Station VéloCité

Place Granvelle

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Rejoignez nos partenaires : Lycée Victor Hugo, Besançon Lycée Jules Haag, Besançon Lycée Pasteur, Besançon Lycée Les Augustins, Pontarlier Collège Entre-deux-Velles, Saône Collège Victor Hugo, Besançon Collège Voltaire, Besançon Association ARSIS Université de Franche-Comté Conservatoire à Rayonnement Régional Le Théâtre musical de Besançon participe aux dispositifs Collèges au spectacle initié par le Conseil général et Lycéens au spectacle vivant avec le Conseil Régional.

Bus Ginko

Arrêt Granvelle, Lignes 1, 4, 6, 7, 9, 10, 24, 27, 31, B, C, et D. Arrêt Théâtre, Ligne 31.

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ENTREPRISES

Nous vous accompagnons dans le choix d’un spectacle et la conception d’une soirée personnalisée, pour vos clients ou vos collaborateurs.

Ouverture des portes

L’ouverture de la billetterie se fait 45 minutes avant le début de chaque spectacle et l’accès à la salle 30 minutes avant le début du spectacle, sauf dispositif scénique particulier. Les spectacles commencent à l’heure. La numérotation des places n’est plus garantie au-delà de cette heure. Les retardataires ne pourront accéder à la salle qu’au moment d’une pause, dans des conditions qui n’occasionneront aucune gêne pour les artistes et les spectateurs. Il est interdit d’enregistrer, de photographier ou de filmer les spectacles sans autorisation.

Rue M

COLLECTIVITéS, COMITéS D’ENTREPRISE

Faites bénéficier vos salariés de tarifs réduits et de formules d’abonnement adaptés sur l’ensemble de la saison.

Accès & parking

PUBLIC SCOLAIRE

Vous êtes enseignants et souhaitez emmener vos élèves au Théâtre musical de Besançon ? Nous vous proposons un parcours de sensibilisation autour de notre saison.

Informations pratiques

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Complicités

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Location & abonnement

Conditions de vente et règlement

À la billetterie :

49, rue Mégevand Vous avez la possibilité de régler en espèces, par chèque bancaire ou Chèque-Vacances, par carte bancaire et bon-cadeau du Théâtre musical de Besançon.

Par téléphone :

au 03 81 87 81 97 du lundi au vendredi de 11h à 13h30, de 15h à 18h et 45 min avant le début de chaque représentation. Fermeture estivale du 14 juillet au 22 août inclus.

Au-delà de 80 € d’achat, vous avez la possibilité de régler en plusieurs fois par prélèvement, sur présentation d’un R.I.B. (formulaire à retirer à la billetterie, ou à télécharger sur notre site internet).

Horaires exceptionnels : du 28 juin au 13 juillet, puis du 23 août au 9 septembre : Journée continue de 11h à 18h du lundi au vendredi.

Les places réservées ne sont garanties qu’à réception de leur règlement intégral. Merci de nous le faire parvenir dans les 7 jours suivant votre réservation.

Sur notre site internet :

www.letheatre-besancon.fr

Par correspondance :

Sauf en cas d’annulation d’un spectacle, les billets ne sont ni échangés, ni remboursés, même en cas de perte ou de vol. Le théâtre se réserve la possibilité d’apporter toute modification dans l’ordre, la durée et la distribution d’un spectacle.

dès le mardi 28 juin grâce au bulletin détachable en page suivante, à retourner à l’adresse suivante : Le Théâtre musical de Besançon Service Location Place du Théâtre 25000 Besançon Merci de libeller votre chèque à l’ordre de la Régie Autonome Personnalisée du Théâtre Ledoux. Si vous souhaitez recevoir vos billets à domicile, merci d’ajouter 1 € au montant de votre commande. Durant la fermeture estivale, vous pouvez nous faire parvenir vos bulletins d’abonnement par courrier ou par internet : les réservations seront traitées par ordre d’arrivée.

plan de la salle

Tarifs 2011

Abonnements

TARIF plein

Abonnement 3 spectacles et plus

20 €

12 €

TARIF réduit

Abonnement étudiant / 3 Spectacles

18 €

6€

Les tarifs réduits s’adressent, sur présentation d’un justificatif : aux groupes de plus de 10 personnes, aux détenteurs de la carte du COS de Besançon, de la carte Cezam, de la carte Fraternelle, de la carte Avantages Jeunes, du Visi’Pass, de la carte privilège du Festival de musique de Besançon*, aux abonnés du Théâtre de l’Espace, du Nouveau Théâtre et de Scènes du Jura, aux intermittents du spectacle, aux demandeurs d’emploi, aux bénéficiaires du RSA, aux jeunes de moins de 26 ans, aux étudiants de moins de 30 ans.

Dans la limite des places contingentées. Réservé aux étudiants de - de 30 ans.

la place

Au cours de l’automne, si vous souhaitez ajouter un ou plusieurs spectacles programmés en 2011 à votre abonnement, vous continuez à bénéficier du tarif de votre abonnement.

En faire cadeau

* Sur une sélection de concerts (p. 34)

Grâce au bon-cadeau du Théâtre musical de Besançon, faites plaisir à vos proches tout en jouant la carte de l’originalité ! Libre à vous de choisir la valeur de votre bon, valable à la location comme à l’abonnement sur l’ensemble de la saison 2011-2012.

Tarif 9 € Pour chaque spectacle, un tarif exceptionnel de 9 € est accordé aux jeunes de moins de 26 ans, aux étudiants de moins de 30 ans, aux intermittents du spectacle, aux demandeurs d’emploi, aux bénéficiaires du RSA dans la limite des places contingentées et sur présentation d’un justificatif.

BULLETIN D’ABONNEMENT Si vous êtes plusieurs, avec le même nom, la même adresse et les mêmes choix de spectacles, utilisez un seul formulaire en nous indiquant le prénom de chaque personne. Sinon, utilisez autant de formulaires que nécessaire. Nom : . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . Prénom(s) : . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . Date(s) de naissance : . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . Adresse : . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .................................................................................................. ..................................................................................................

Téléphone (accessible en journée) : . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . E-mail : . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . Je souhaite recevoir les actualités du Théâtre musical de Besançon par mail ? Oui Non Formulaire à remplir et à nous retourner à l’adresse suivante : Le Théâtre musical de Besançon, place du Théâtre, 25000 Besançon. Merci de libeller votre chèque à l’ordre de la Régie Autonome Personnalisée du Théâtre Ledoux. Pour recevoir vos billets à domicile, ajoutez 1 € au montant global de votre commande. Vous avez la possibilité de régler votre abonnement en plusieurs fois (voir conditions de vente p. 43).

ABONNEMENT éTUDIANT (- de 30 ans) : 3 spectacles = 18 € Je compose librement mon abonnement en choisissant 3 spectacles. Je n’oublie pas de joindre un justificatif. SPECTACLE DATE 1.. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . ….../….../2011 2.. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . ….../….../2011 3.. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . ….../….../2011 TOTAL =

Option William Sheller

+9 €

Option envoi des billets à domicile

+1 €

MONTANT TOTAL

18 €

€

03/12/2011

le théâtre musical de besançon

ABONNEMENT 3 spectacles et plus Je choisis au moins 3 spectacles et bénéficie de 40% de réduction. J’indique la date si nécessaire (voir calendrier).

Date 3 spect. et + Nbre Places 40 % réduction enfants

Cabaret New Burlesque

…..…

/10/2011

x 12 €

………..…

x 9 €

OBMFC Les Quatre Saisons

14/10/2011

x 12 €

………..…

x 9 €

Babebibobu

18/10/2011

x 12 €

………..…

x 9 €

Les Sea Girls

19/10/2011

x 12 €

………..…

x 9 €

La Botte secrète

08/11/2011

x 12 €

………..…

x 9 €

Il Diluvio Universale

09/11/2011

x 12 €

………..…

x 9 €

Alexandre Tharaud

15/11/2011

x 12 €

………..…

x 9 €

L’Idéal Club

…..…

/11/2011

x 12 €

………..…

x 9 €

OBMFC Haydn Brahms 25/11/2011 x 12 €

………..…

x 9 €

Héros ordinaires

29/11/2011

x 12 €

………..…

x 9 €

L’Art de la fugue

01/12/2011

x 12 €

………..…

x 9 €

Micro

…..…

/12/2011

x 12 €

………..…

x 9 €

Patricia Petibon

07/12/2011

x 12 €

………..…

x 9 €

OBMFC Des oiseaux

13/12/2011

x 12 €

………..…

x 9 €

Caligula

15/12/2011

x 12 €

………..…

x 9 €

(au Théâtre de l’Espace)

Je prends la navette gratuite (15 ou 18 nov.)

/11/2011

…..…

TOTAL POUR 1 ABONNEMENT =

€

TOTAL PLACES ENFANTS = TOTAL X NOMBRE D’ABONNEMENTS =

Option William Sheller

03/12/2011 ………..… x 20 €

Option envoi des billets à domicile

€ x 9 €

………..…

€ =

€

MONTANT TOTAL =

Option Famille : 9 € la place supplémentaire

Je souhaite d’ores et déjà réserver des places enfants pour certains des spectacles que j’ai choisis dans mon abonnement (formule adressée aux enfants de moins de 18 ans, je joins un justificatif).

+1 € €

Loïc Boissier, direction Pierre Fenet, administration Odile Gratsac, comptabilité – gestion Marie-Gabrielle Riby secrétariat de directions Hélène Senelet, secrétariat général Virginie Dufour, relations publiques Marie Gillard, communication & relations publiques Olivier Mathias, billetterie Bruno Monnez, direction technique Gilles Girardet & Bernard Buttet, plateau Francis Courtois & Laurent Bolard, lumière Sylvain Minary, lumière et son Sylvie Ryser, atelier costumes Fabrice Triponney, Michel Petit & Guy Trouttet, atelier décors Nathalie Boucard, entretien - conciergerie Stella Bron, entretien S’ajoutent à cette équipe Betty Andrey (accueil compagnies), Carine Petit (billetterie) & Blandine Galmiche (relations boutiques partenaires) ainsi que les techniciens intermittents, hôtes et hôtesses d’accueil qui nous accompagnent tout au long de la saison.

Le Conseil d’Administration de la Régie autonome personnalisée du Théâtre Ledoux est composé de neuf élus de la Ville de Besançon et de trois personnalités qualifiées (*) : Jean-Louis Fousseret, président Yves-Michel Dahoui, vice-président Pascal Bonnet Cyril Devesa Guillaume Dujardin * Jean-Pierre Govignaux Solange Joly Michel Marcot * Carine Michel Franck Monneur Jean-Marie Pinel * Jean Rosselot Le Théâtre musical de Besançon est subventionné par : La Ville de Besançon Le Ministère de la Culture – Direction Régionale des Affaires Culturelles Franche-Comté Le Conseil Régional de Franche-Comté Le Conseil général du Doubs

Le Théâtre musical de Besançon remercie ses partenaires :

Le Théâtre musical est une régie autonome personnalisée de la Ville de Besançon

Crédits photographiques : Cabaret New Burlesque pp. 4-9 © D.R. | Jean-François Verdier pp. 10-15 © Olivier Roller | Christophe Crapez p. 16 © Yves Petit | Geoffroy Jourdain p. 21 © Yves Petit | Alexandre Tharaud p. 22 © Marco Borggreve | Patricia Petibon p. 27 © Lucy Boccadoro / Deutsche Grammophon | Micro pp. 28-33 © Pierre Grosbois

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Achevé d’imprimer en juin 2011 Imprimé sur papier PrintSpeed 100g. Impression : Simon, Ornans Composé en Mononi et Antique Étroite, © Thomas Huot-Marchand | www.256tm.com Design graphique : Thomas Huot-Marchand | www.thomashuotmarchand.com Licences 1-1015770 / 2-1015771 / 3-1015772

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• Le Théâtre musical de Besançon 49 rue Mégevand, 25000 Besançon Location : 03 81 87 81 97 | Administration : 03 81 87 81 90 Fax : 03 81 87 81 91 www.letheatre-besancon.fr contact @ letheatre-besancon.fr