REVERSO
Daniela Gonzรกlez Pelรกez
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Ă?NDICE 4 10 12 18 20 24
Lecturas y charlas Reflexiones sobre el cuerpo Referentes de clase Estudio sobre una artista: Jenny Saville Trabajos de clase Ejercicio Final
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4 cuerpos
emocional mental fĂsico espiritual
El primer acto de un niĂąo es llorar
Conciencia del otro
Autoconocimiento Por: Connie y Alejandro de SantamarĂa apaciguar contactos mentales
entender lo humano del otro
dejar ir las ataduras Reducir el ego
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LECTURAS Y CAHRLAS enfocarse en los componentes de la pintura como materia
pintura como materia Otra forma de Pintar
1932 Alemania del Este Diferente al lenguaje
GERARD RICHTER PAINTING medios no convencionales
la pintura se resuelve por ella misma
ENTENDER LA NATURALEZA DE LA PINTURA
INCERTIDUMBRE: perder el control sobre la pintura
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Individual e Intuitivo más económico
menos presión
AIDE MEMOIRE
íntimo
derivación de ideas
Libreta de Viaje Por: Verónica Uribe
libertad
NON FINITO
menos pretencioso
documentar el lugar
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permite entender el PROCESO
artista de viaje
PORTABILIDAD
cuerpo mismo funcionamiento del micro y macrocosmos
cosmos lleno de vacío materia
ley de economía energética
Holograma del Cuerpo Por: Federica Freydell
energía
conciencia
Visión integral del cuerpo
todo se relaciona con los padres
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9 de abril 1948 Jorge Eliecer Gaitán
Cesó la Horrible Noche Por: Ricardo Restrepo
barbarie
saqueos y muertes
elegir tinte no existe tal cosa como una única versión de la historia
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nada es apolítico
reconstrucción histórica
físiológico y anatómico
consistencia
COGITO corpulento
colección de 58 miembros
densidad
Descartes pienso luego existo
peso
materia
impenetrable
58 indicios sobre el Cuerpo Por: Jean-Luc Nancy erótico
autocontenido distancia
propiedad torsión
membrana
excreción
apretujado
sexuados contorno
Macizo
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REFLEXIONES SOBRE EL CUERPO Contacto con el Mundo Sentidos
Fluidos รณrganos
Movimiento
CUERPO Materia Tacto
Carne
Temporal
Alma
MASA
Inacabado
Multifuncional
Dinรกmico
Cambiante
Racional/Irracional Sensaciones
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OTTO DIX -Guerra -Heridos -Modernista -Grabado
ANSELM KIEFER -Alemรกn -Paisaje
LUCIAN FREUD -Cambio de estilo -Nieto de Sigmund Freud -Imposto
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REFERENTES DE CLASE MARLENE DUMAS -Retratos -Gouache
PHILIPE AKKERMAN -Autorretrato diario -No se casa con una forma de pintar
BERNARDO SALCEDO -Cuerpo fragmentado
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LOUISE BOURGEOIS -Collage -Temas Tabú -Sexualidad -Complejo de Edipo
GEORGIA O’KEEFFE -Feminismo -cuerpo femenino= flores
AGNES MARTIN -Abstracción
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ANA MENDIETA -Trabaja con su cuerpo
ELLEN GALLAGHER -Raza -construcciรณn sobre la identidad
LILIANA ANGULO -Racismo en colombia
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REMEDIOS VARO -Simbolismo -Se puede relacionar a Juan Antonio Roda
FRANCIS BACON -Existencialismo -Homosexualidad -Desfiguraciรณn: transformar identidad -violencia a partir del cuerpo -cuerpo como memoria
CY TWOMBLY
-Expresionismo abstracto -Gesto caligrรกfico -Color es materia -Blanco es pureza -eco de los estados internos - dar forma al estado mental
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PAULA FIGUEROA REGO
-Portugal -Empoderamiento mujer -aborto -opuesto a Balthus
DAVID HOCKNEY -Homosexualidad -Matrimonio de diferentes estilos -pintar conocidos
HELEN FRANKETHALER -Gestualidad: volver a lo elemental, a lo más íntimo -Humedad, líquido
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LYGIA CLARK
-Geometría, maqueta, arquitectura -abstracción
LORENZO JARAMILLO -Mujeres extravagantes, tinta china, bares, streaptease, bailarines exóticos
ASHLEY BICKERTON -Logotipos -Marcas de consumo
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JEAN DUBUFFET -Informalismo -colecciรณn de imรกgenes del cerebro
ANTHONI TAPIES -Collage Pintura
MARINA DEBRIS -Escultura con el cuerpo
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Estudio sobre una artista:
Jenny Saville -Mayo 7, 1970 ( 46 años), Cambridge, United Kingdom -Su pintura está entre la abstracción y la figuración -Trabaja temáticas como; la carnalidad incómoda, geografía carnosa, el arte de lo grotesco, vaginoplastia, transexualidad, las imágenes del dolor y la deformidad. -Todas sus pinturas parten de una fotografía de referencia. Algunas de estas son autorretratos y otras las toma de libros de medicina. -Su obra replantea la concepción estereotipada de belleza y erotismo del cuerpo femenino, desde la perspectiva del arte y la visión masculina y los amplía. Va en contra de la objetificación de la mujer -Por medio de la exageración de la forma hace evidente la forma en que las mujeres perciben su propio cuerpo debido a la forma en que la sociedad las juzga -Travestis: búsqueda de un género indefinido, un cuerpo contemporáneo que no era posible en otros tiempos
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TRABAJOS DE CLASE
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EJERCICIO FINAL 1. REFERENTES 2. IMAGENES DEL PROCESO 3. PALETA DE COLORES 4. INTEGRACIÓN DE LOS CUADROS 5.REFLEXIÓN DE LA OBRA 27
LYNDA BENGLIS
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-(1941-?) EEUU -Material: Látex, espuma y cera -Preocupación por lo físico y la forma - Engaño: lo que parece blando es duro y lo que parece líquido es sólido -formas biomorfas -Dentro del medio de Andy Warhol, Donald Judd, Sol Lewit, Barnett Newman -Influenciada por: el expresionismo abstracto, process art, minimalismo, feminist art, formas geológicas, totems ceremoniales
1. REFERENTES
PETER ZIMMERMANN -(1956-?) Alemán -Resinas: interés por el brillo y la densidad -Pintura epóxica: resina +acrílico -Toma imagenes de internet, portadas de libros de arte y los altera en Photoshop hasta que se vueleven “blobs” irreconocibles -Reflexión sobre la pintura hoy -crítica a la transformación de los medios y al bombardeo medíatico -Interacción y alteración del espacio
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MORRIS LOUIS -(1912-1962) EEUU -Realiza todas sus pinturas con MAGNA una resina acrĂlica marca Leonard Brocour -Experimenta entre el medio y el mĂŠtodo -Indaga sobre relaciones tonales y el flujo libre de la pintura -el espacio negativo es tan importante como el positivo -Pintura que nunca es tocada o alterada por la mano humana - Parte del Washington Color School con Kenneth Noland
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YAGO HORTAL -(1983-?) EspaĂąa -acrĂlicos, resinas, conglomerados y catalizadores expansivos -llevar pintura a sus Ăşltimas fronteras - tanto la forma como el espacio son color -balance entre el caos y el orden -el artista como alquimista -deja un margen para el error y lo incrontrolable - En contra de la bidimensionalidad de Greenberg
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PETER BONDE
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-(1958-?) Dinamarca -AcrĂlico sobre espejos -El gesto es un acto fĂsico que deja un residuo - Uno define un marco y luego lo desfigura -al trabajar sobre espejos no esta tapando una superficie sino algunos fragmentos de los reflejos que las personas pueden observar -Error: el fracaso es parte del trabajo -Retrata paisajes internos
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2. IMAGENES DEL PROCESO Puesto que me interesa representar el cuerpo en su interior, para mi proyecto era fundamental la idea de la pintura como materia. Usando los acrílicos como aguadas, podía lograr una consistencia líquida pero viscosa que simulara los fluidos del cuerpo. El uso de esta pintura también me permitió acercarme a la paleta de colores de las imágenes que usé para partir de mi proyecto. En este trabajo estoy explorando la pintura más que como un medio de representación, como una materia liquida que tiene una consistencia que encuentro interesante. La exploración del acrílico como líquido es fundamental para el proyecto. Para poder usar el acrílico con una consistencia muy líquida, se trabaja sobre el lienzo de manera horizontal, colocándolos sobre el suelo. Se usaron medios no tradicionales como son los goteros, jeringas, salseros y atomizadores, para esparcir el líquido más fluidamente. Este sistema hace que se tenga poco control sobre el medio líquido algo que me resultaba interesante y pertinente con mi exploración del medio.
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3. PALETA DE COLORES La intención de mi proyecto es transmitir la idea de lo orgánico y de los colores del cuerpo sin usar imágenes. No quería usar las fotografías de los órganos directamente pues el proyecto no pretende ser morboso o generar asco. Quise principalmente, hacer una abstracción de aquellas fotografías para emitir el espíritu de unos cuerpos que se tocan y se comprimen en el formato cuadrado del lienzo, sin ser necesariamente una imagen explicita de algo. El proyecto surge directamente de una exploración del acrílico como líquido y como partiendo de una forma de usar la pintura se puede generar un acto repetitivo y un sistema para pintar. Las nueve pinturas surgen cada una de una fotografía, de cada foto se obtuvo en Photoshop una paleta de 9 colores. La pintura más que representar las imágenes usa esa paleta de colores. Pese que todas las imágenes de referencia son diferentes, suelen tener una gama de colores muy similar, lo que hace que las pinturas se tornen cohesivas y se lean uniformemente.
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1. A TRAVร S DEL TEXTO
Siendo que se buscรณ la creaciรณn de un sistema de pintura, todas las pinturas estรกn en el mismo formato sobre un lienzo cuadrado de 60cm. Esta regulaciรณn del sistema busca unificar y dar coherencia a las pinturas para que no solo funcionen como pinturas individuales sino como una serie. Cada una de las pinturas carece de sentido sino se entienden dentro del conjunto.
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4. INTEGRACIÓN DE LOS CUADROS
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2. A TRAVÉS DE LA REPRESENTACIÓN DEL INTESTINO DELGADO
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3. A TRAVÉS DE FORMAS GEOMÉTRICAS IMPUESTAS
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¿QUÉ ASPECTO/S DEL CUERPO EXPLORA SU PROYECTO? A partir del texto 58 indicios sobre el cuerpo de Jean-Luc Nancy, me interesaron los primeros cuatro indicios que se presentan a continuación:
Estos indicios hablan de la materialidad del cuerpo, y de como estos interactúan entre ellos. Partí de imágenes interiores del cuerpo humano pues allí se hace evidente como los diferentes órganos están contenidos en la piel. Este interés surge de querer ser consciente del sistema de nuestro interior. En el cuerpo humano, el exterior no puede funcionar sin un cuerpo interior que aunque lo desconocemos está vivo y funcionando a todo momento.
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5.REFLEXIÓN DE LA OBRA ¿CON QUÉ EXPERIENCIA O ASPECTO DE SU VIDA SE RELACIONA LO QUE ESTÁ EXPLORANDO EN EL TALLER? Cuando comencé este proyecto creí que no se relacionaba en lo absoluto con mi vida personal, sin embargo, al pasar los días me di cuenta que si he tenido contacto con esas imágenes del cuerpo interior que estaban antes en mi cabeza. La primera experiencia que se relaciona con el trabajo es la serie de Doctor 90210 que veía de pequeña con mi hermana. Esta serie es de cirugías plásticas, y aunque este presentado en horario familiar, muestra muy explícitamente las cirugías y esas imágenes del interior del cuerpo. Al ver esta serie mi hermana y yo quedábamos impresionadas y asqueadas por lo crudo de las imágenes, sin embargo, no podíamos dejar de verlo, y este se convertía en una obsesión y algo que veíamos en repetidas ocasiones durante las vacaciones y al llegar del colegio. Al pasar tanto tiempo con las crudas imágenes de las que sale este proyecto, me di cuenta de la estrecha relación que este tenía con esas primeras imágenes y como estas duraron por muchos años en mi mente. La segunda relación que encuentro con el proyecto es con mi caballo. Cualquier persona que monte caballo entiende el vinculo afectivo fuerte que se genera entre caballo y jinete. Recientemente le realizaron una cirugía a mi caballo en la cabeza, donde le extrajeron un quiste de 2 kg. A penas se acabo la cirugía, mi mamá nos envió al
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grupo familiar las fotos de la mismas. Las fotos eran realmente impresionantes, y mostraban explícitamente la sangre, el hueso y los músculos del animal expuesto. Ver estas fotos me conmocionó mucho y me ha costado sacármelas de la cabeza. Anteriormente, hace varios años, a mi caballo le había dado un cólico, algo que es bastante frecuente en los caballos. Para sanarlo tuvieron que darle masajes y lavados y había el peligro que le tuvieran que abrir el estómago y reacomodarle el intestino. Cuando el caballo pasó por esta situación, mi familia y yo comenzamos a ver videos para realmente entender lo que ocurría. Allí descubrí que el intestino delgado es un órgano impresionante en sus dimensiones. En caballos este mide de 19 a 30 metros y tiene un diámetro que varía entre los 7 y 10 cm. Puesto que el sistema digestivo de los caballos no les permite vomitar, cuando tienen obstrucciones en el estomago, deben reacomodarle el intestino delgado, en muchas ocasiones deben extraerlo, buscar la obstrucción y luego reacomodarlo en el estómago. La imagen de este impresionante órgano dentro del cuerpo, siendo apresado con otros órganos y contenido por la piel, fue una imagen que más que causarme asco, me causaba fascinación. Desde ese momento, me pareció increíble como los órganos se contraen dentro del cuerpo y como estas enormes masas se apresan dentro de nosotros.
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