Eclectic Magazine №12

журнал о ценности нашей жизни ТЕМА НОМЕРА: МОДА НА мечту

ТЕМА НОМЕРА :

МОДА НА

МЕЧТУ ДМитрий ГЛуховский въехал на метро в будущее

МАксиМ ДунАевский любит

ОКТЯБРЬ 2013 • № 8 (012)

реклама

беспредельно... мюзиклы

Сергей Безруков поднимает мгт с нуля

Сергей

ЛАЗАРЕВ

18

+

« Мне интересно ломать стереотипы »

СОДЕРЖАНИЕ прямая связь От редакции Eclectic в лицах

7

перспектива Что месяц грядущий нам готовит

персона

идея возвысить

себя необходима

каждому человеку

до более поднимаясь

28

мастер Наследник мечтателя Михаил Николаев нашел клад под Крымском

уровней

generation y

36

Фигаро здесь! В репертуаре Сергея Лазарева новая роль

как наблюдаешь

44

на глазах меняется

мир

Направление мысли Александр Хакимов о пути в идеальный мир

Eclectic №8 (012) (октябрь 2013)

22

«В поисках простого человека» Сергей Безруков строит Губернский театр

высоких

ИДЕЯ

16

Версия Глуховского Сетевой писатель задает главный вопрос

АВАНГАРД

12

гендерный вопрос

52

Запредельное чувство Любить, чтобы любить?

мнения

56

Как собрать на старт? Продать идею миллионам

параллели

театр

82

Алый мюзикл Переложение Грина в стиле «стимпанк»

кино

88

Когда плачет президент «Дворецкий» как исторический эпос

арт

92

В поиске актуальности «Арт-Москва» помолодела

94

Искусству – место Арт-резиденция как заповедник

музыка

ВЗГЛЯД

60

64

Eclectic №8 (012) (октябрь 2013)

68

Темная сторона мечты А если бы им удалось…

позиция Одесса-Таллин-Ереван… далее везде! Народная дипломатия в действии

антистори Голографическое тело трибуна Овального Ашкеровщина в политике

фотопроект «МЫ»

74

МЫ. Часть XII Сила коллективной мечты

КОНТЕКСТ

98 102 106

Планета Гайдна 15 лет, 9 дисков, 1 пианистка Куй металл пока горячо Metallica стремится к высотам русских металлистов

книги Разговоры о ней Маргарита Терехова: из первых уст

культурная площадка

112

Сибирские пальмы Канского фестиваля 12 лет видеопотрясений

116

Спектр Приятные моменты сентября

уроки роскоши

144

Все без ума от Manolo. . . Каблуки, пронзающие сердце

объект желания континент

148

Высокий стиль Cuellar Design Вещи, которые делаются навеки

мода на моду

154

оЗИЛенить пустыню Маленький переворот в fashion-индустрии

гаджеты

156

Октябрьские гаджеты Свежо и просто

122 130

Из Африки От Мозамбика до Намибии

город Венский вальс По стопам Иоганна Штрауса

ВЕЩНЫЙ МИР

ПЕРЕМЕНА МЕСТ

авто

158

люди

136

7-я сторона света Виталия Сундакова Найти мечту в колыбели

Искусство возбуждать Lamborghini, Ferrari, Porsche, – но как звучит!

дом

164

Блаженство после стихии Вещи подражают природе

знание – сила

186 профессионал

168

100 лет без старости Медицина нам поможет

погружение

Проводник в мир грез Агент Елена Хван

призвание

172

Поезд в Мичуринск Театр, который надо видеть

к размышлению

190

Шаг в небо Улетно оступиться

хобби

176

180

Квадратичные единомышленники Соционика к вашим услугам

Полеты выходного дня Обрести крылатого друга

вкус жизни

ЗДОРОВЫЙ ИНТЕРЕС

Eclectic №8 (012) (октябрь 2013)

ЛИЧНОЕ ДЕЛО

196

202

Съедобные радости Советы бывалого кулинара

подробности

ant.реальный театр

Несбыточный бюджет Как жить долго и благополучно

Пьесы, тетради № 11, 15, 16, 17 Как всегда смешно

206

журнал о ценности нашей жизни

Журнал Eclectic Главный редактор, креативный директор Нино Самсонадзе Арт-директор Дарья Юшкова Заместитель главного редактора Элла Лацис Выпускающий редактор, редактор отдела культуры Юлия Смолякова Редактор, редактор сайта Валентин Рогатин Дизайнеры Анна Моржухина Екатерина Филимонова Технический редактор сайта Юлия Третьякова

Учредитель и издатель журнала ООО Издательский дом «АРТ-АЛЬЯНС»

Над номером работали: Светлана Акатьева, Ольга Андрейкина, Алена Арефьева, Лиза Артамонова, Андрей Ашкеров, Дмитрий Бабушкин, Мария Бектемирова, Александр Борисов, Антон Володин, Яна Григорян, Марина Довгер, Денис Запорожан, Павел Кошик, Иван Ледов‑Маринов, Алексей Лерер, Артем Липатов, Алексей Лохов, Наталия Мельгунова, Сергей Милянчиков, Алена Михайлова, Виктор Новиков, Наталья Палкина, Константин Потапов, Сергей Рахлин, Людмила Сахончик, Елена Серова, Юлия Соколова, Александр Стрига, Марина Угальская, Екатерина Умнова, Ольга Форись, Алексей Хресин, Екатерина Шеломанова, Андрей Ягубский

Отдел распространения ООО «Триэл РП», тел.: 8 (495) 944 92 30. Издание Eclectic («Эклектик»), № 8 (012) (октябрь 2013), тираж 60 000 экз. Подписано в печать 22.09.2013. Дата выхода 01.10.2013. Формат 1000 x 700/8. Усл. печ. л. 30,0. Отпечатано в типографии «Lietuvos rytas», Gedimino av. 12a, 01103 Vilnius, Lithuania. Тел.: (+370 5) 2 743 743, +7 (495) 3 436 010.

Адрес редакции, учредителя и издателя Москва, Алтуфьевское ш. , д. 100, офис 1 Тел.: 8 (499) 909 99 99 e-mail: eclectic@aaph.ru www.eclectic-magazine.ru Издание Eclectic («Эклектик») зарегистрировано в Федеральной службе по надзору в сфере связи, информационных технологий и массовых коммуникаций. Свидетельство о регистрации средства массовой информации ПИ № ФС77-47736 от 09 декабря 2011 года.

ISSN 2305-1817

Редакция не несет ответственности за содержание рекламных материалов. Мнение редакции может не совпадать с мнением авторов. Перепечатка и другое воспроизведение материалов из журнала Eclectic возможно только по согласованию с редакцией. В журнале использованы шрифты Circe; Zagolovochnaya (Caslon); Caslon 540 BT.

Eclectic №8 (012) (октябрь 2013)

На обложке: Сергей Лазарев Фотограф: Виктор Новиков

Издательский дом «АРТ-АЛЬЯНС» Генеральный директор Александр Голубкин Исполнительный директор Алла Никифорова Директор по развитию Евгений Хаустов Креативное бюро Дмитрий Комиссаров Александра Васильева PR-специалист Юлия Семенова Отдел рекламы Илья Кудряшов Виктория Сатурова

ОТ РЕДАКЦИИ Eclectic №8 (012) (октябрь 2013)

Дорогие читатели, вы держите в ру‑ ках 12‑й номер журнала. Ровно год с упорством первопроходцев и упрямством золотоискателей мы исследовали темы, собирали мате‑ риалы, фотографировали, верстали, сдавали очередной номер в печать, с замиранием сердца листали пахну‑ щие типографской краской страницы и ревниво следили за тем, как ставят журнал на полки распространители. В первом номере мы говорили о сво‑ ей мечте: «Для чего мы отправились в путь? Для того чтобы каждый месяц вы держали в руках свежий номер жур‑ нала и входили в него так, как попа‑ дают в другое измерение. Еще одно измерение вашей жизни. Под дру‑ гим углом и в новом ракурсе, нечаян‑ но и волшебно, резко и смачно. Нам интересно то, что происходит с нами. А с нами происходит жизнь. При любых погодах, строях и укла‑ дах. Попробуйте ее вместе с нами острой, соленой, сладкой, кислой, горькой. И еще со множеством оттен‑ ков вкуса и цвета.

Мы расскажем вам о тысяче при‑ чин радоваться ей: о любви, о твор‑ честве, о разочаровании, о страсти, о поиске, об игре… Расскажем о лю‑ дях, которые нас воодушевляют, по‑ тому что они не ждут, а действуют. Почему мы решились пуститься в авантюру? Нам надоела плоскость и пошлость. Нам самим хочется пи‑ сать и читать глубокие тексты, хочет‑ ся остроумия и игры, живых фото‑ графий. Мы так же, как и вы, хотим чувствовать себя людьми, достой‑ ными внимания, любования, уваже‑ ния. На самом деле мы не пошли бы на риск, если бы не чувствовали вас — наших читателей. Как родных». С тех пор 12 раз мы выполнили свое обещание. И будем продолжать вас удивлять. Конечно, год жизни для нового издания — это немного. Но мы рады, что провели его с вами. Пришло время представить редак‑ цию поименно.

НИНО САМСОНАДЗЕ, креативный директор, главный редактор

АЛЛА НИКИФОРОВА, исполнительный директор, издатель Неисправимый романтик в душе и «машинист бронепоезда» в делах, разрывается между ролями просвещенного руководителя и предводителя творческой банды. Жизнь ценна встречами с замечательными людьми. Всегда мечтала их перезнакомить или хотя бы рассказать им друг о друге. Чтобы они прочувствовали свою общность, силу, талант, красоту, деятельную энергию, жизненный тонус и вдохновенный азарт к жизни. Потому что именно они, все вместе, каждый день создают этот мир своим руками.

Патентованный «гигант мысли», Red Bull местного разлива, человекоркестр с диктаторскими замашками. Написала столько строк, что, кажется, все уже сказала. И перед каждым номером все равно находятся слова, чему я несказанно удивляюсь. Оказывается, главное — это интерес к жизни. И если вы его сохраняете, то вирусы уныния от вас отскакивают как ошпаренные. Мы еще не знаем, что будет за поворотом, а вы не знаете, о чем будет следующий номер. Об этом я и мечтала!

ЭЛЛА ЛАЦИС, заместитель главного редактора Прибор тонкой настройки и нарезки текстов, радетель за эстетическую правоту, боевой товарищ фотографов и репортеров. В том, что мечта, стоит только дать ей имя, сбывается, я не сомневалась никогда. И всегда верила в то, что если желаемое произойдет, то получишь в итоге даже больше, чем мог ждать. За прошедший год мечта сделать абсолютно новый, ни на какой другой не похожий журнал, сбылась. И нам есть, чем гордиться. А подарком стал фотопроект «МЫ», идею которого я вынашивала и выращивала задолго до рождения Eclectic. И это просто здорово, что теперь не только мы увидели вас, но и вы нас!

ЮЛИЯ СМОЛЯКОВА, редактор отдела культуры, выпускающий редактор Рог изобилия по связям в культурном мире, кремень в воздушной упаковке. Похоже, за этот год мы прилично размялись. Занятия у станка, благие цели и кое-какие таланты в следующем сезоне вполне могут привести к тому, что каждый из нас настроится, напряжется, прыгнет выше головы, и получит разряд «кандидат в мастера». А первая высота нами уже взята, и диагноз поставлен, он звучит благозвучно — Eclectic.

ВАЛЕНТИН РОГАТИН, редактор, редактор сайта Крепкое плечо редакции, пламенный борец за правду слова и дела, с благословения коллектива ставит эксперименты на себе. Целый год мы неустанно вели бой сами с собой за то, каким должен быть идеальный Eclectic. Постоянно вносили какие-то мелкие изменения, а порой и масштабные, после которых журнал прогрессировал, и мы вместе с ним. Год миновал, но бой не окончен. Все только начинается, и мы рвемся на передовую!

ДАРЬЯ ЮШКОВА, арт-директор Художник с железной логикой, многостаночница графического дизайна и визуальный аранжировщик потоков мыслей.

АЛЕКСАНДР СТРИГА, редактор Образец грации и пластики, фитнеснавигатор и фейсбучное лицо Eclectic. Пройдя за год эклектичный путь от редактора раздела культуры через PRдепартамент до шефредактора отдельного проекта, я окончательно уверился в уникальности нашего журнала и его читателей. Когда видишь для кого, гораздо лучше понимаешь, что нужно делать. Так что, уверен, мы еще не раз удивим наших читателей и приобретем новых!

У каждого человека есть мечта: заветная, сказочная, романтическая, сумасшедшая, скромная, экстравагантная и даже маниакальная. Мечтать очень удобно! Мечта – это не цель для достижения, это полет фантазии. Вся прелесть мечты в том, что она совершенно не требует от человека реализации возможного и невозможного. Она может оставаться иллюзией, а значит жить вечно.

ЮЛИЯ СЕМЕНОВА, PR-менеджер Шаровая молния хорошего настроения, самый преданный энтузиаст издания, пышет креативом направо и налево. АННА МОРЖУХИНА, дизайнер Виртуоз верстки, апологет профессионального роста, по совместительству любимая русалка редакции. Мечта. . . Для каждого она своя! Она может быть и не глобальная, но без нее жить невозможно. Весь год мы очень хотели завести зверька в редакции, и вот наша мечта сбылась, мы завели попугайчика Бенедикта. Мечтайте, желайте, творите!

Наблюдала за развитием журнала со стороны долгое время. Сейчас окунулась в творческий процесс с головой, да так, что за уши не оттянешь! Я люблю его всей душой и с каждым номером влюбляюсь все больше!

БЕНЕДИКТ БЕНЕДИКТОВИЧ, талисман редакции Первый парень на деревне, хоть и волнистый попугайчик по происхождению. Высказывается громко и конкретно. Мечтает реять свободно по всем отделам, но обитает в основном в дизайн-центре в атмосфере визуального искусства.

12

перспектива

2.10 – 20.10

Выставка работ художника

17.10 – 20.10

ЭДУАРДА ЗЕЛЕНИНА

При Советах в 1974 году он принимал участие в скандально известной «Бульдозерной выставке». А после жил и творил во Франции. Оттуда же и была привезена подборка работ разных периодов творчества художника Зеленина. Произведения этого авангардиста и нонконформиста вызывают живой интерес как у коллекционеров, так и у широкой публики.

«ДОМЭКСПО»

Объекты городской, загородной, курортной, эксклюзивной, жилой и коммерческой недвижимости российского и зарубежного рынка – в Гостином дворе на 29‑й выставке «ДОМЭКСПО». Гости экспозиции смогут получить всю информацию по государственным жилищным программам, ипотеке и другим видам кредитования.

SHADOW LAND

Театр Эстрады

Театра Pilobous

2.10 – 6.10

Ведущие галереи представят широкий спектр изделий: от уникальных образцов живописи и графики до роскоши декоративноприкладного и ювелирного искусства. Специальный проект – «Малые голландцы», посвященный голландской живописи XVII века из частных собраний Москвы.

Центральный Дом Художника

XXXV Российский Антикварный Салон

ШОУ

Всемирно известный театр танцующих теней из США привозит в Москву новый семейный спектакль, который анонсируют как завораживающее и ошеломляющее шоу. Постановки Pilobolus выполнены в жанре собственного сочинения – это синтез танца, гимнастики и… юмора.

Международная выставка недвижимости

Гостиный двор

G8 Gallery

ОКТЯБРЬ

(1938-2002)

19.10 – 27.10

перспектива

13

20.10

26.10 – 30.10

Неделя моды

выступление оперной дивы

Mercedes-Benz Fashion Week Russia

Eclectic № 6 (010) (июль – август 2013)

МВЦ «Крокус Экспо»

Moscow Watch Expo

30.10 – 2.11

«Большой Фестиваль Мультфильмов», седьмой по счету, за 12 дней покажет более 50 оригинальных кинопрограмм, не считая профессиональных мероприятий, лекций и мастер-классов. Одним из центральных событий БФМ станет «Фабрика мультфильмов» – огромная детская площадка, на которой ребята смогут не только посмотреть, как делаются мультики, но и принять участие в их изготовлении.

ДК ЗИЛ и 15 площадок

Большой Фестиваль Мультфильмов

Международная часовая выставка

Более 200 часовых и ювелирных брендов. Хедлайнер – спецпроект «Часы, изменившие время – Инновации в часовом деле». Можно будет увидеть первые в мире часы с жидкостной индикацией HYT, новинки обновленного бренда JeanRichard, инновационные Louis Moinet, креативные модели Artya, часы Franck Vila с корпусом из гасящего удары нанотехнологичного материала, Devon с уникальной ленточной индикацией и еще массу удивительных находок.

Знаменитое драматическое сопрано представит сольную программу, посвященную 200‑летнему юбилею композитора Джузеппе Верди, творчество которого является одним из крупнейших достижений мирового оперного искусства и кульминацией развития итальянской оперы XIX века.

ЦВЗ «Манеж»

Московская Государственная Консерватория

МАРИИ ГУЛЕГИНОЙ

31.10 – 11.11

Центральное событие в мире российской моды проводится в течение 13 лет, два раза в год – весной и осенью. Эта ярмарка талантов нацелена на поддержку и продвижение отечественных дизайнеров и в то же время предоставляет подиум западным кутюрье. Столичные модники увидят более 6 десятков новых коллекций сезона весналето 2014.

Глу хов ско го

Eclectic №8 (012) (октябрь 2013)

ВерсИЯ

персона

17

В коридоре издательства «АСТ», расположившегося в башне под гордым названием «Империя», успешные писатели встречаются на каждом шагу. Мы шли на интервью с Дмитрием Глуховским, а по дороге поклонились Борису Акунину – как не поздороваться с человеком, которого хорошо знаешь в лицо? Беллетрист, играющий на поле истории, и сетевой писатель, зондирующий возможное будущее, одинаково горячо реагируют на настоящее. В вашей версии «бессмертия, выбора, цены, человечности и развития» кто спасется?

Eclectic №8 (012) (октябрь 2013)

И в этом нет преувеличения – ведь если нет нерва, в массовой литературе делать нечего. Кроме того, успех накладывает отпечаток, хотя не так, как популярность на актеров, но осознание того, что тебя читают миллионы, не может не давить: придется долго перечислять страны, где перевели, опубликовали и прочитали «Метро 2033» молодого журналиста Дмитрия Глуховского. После громкого успеха появилось еще два романа – «Метро 2034» и «Сумерки», книга «Рассказы о Родине», и 1 сентября этого года публике было представлено «Будущее». Законы массового жанра требуют правильной подачи и правильного продвижения, и вот в конце целого дня общения писателя с прессой приходим мы, чтобы спросить, в чем же главный вызов будущего, о чем нам мечтать, чего бояться. Дмитрий, пока Вас растормошили предыдущие вопрошатели и Вы горяченький, скажете пять слов, которые определяют будущее, о котором вы написали. Не люблю эти вопросы: «Назовите пятерых любимых режиссеров», «пять главных книг», «пять слов». Как в школьных анкетах. Чтобы сумничать, надо заранее готовиться к такому. Ладно. Я думаю, что «бессмертие» будет первое слово, второе «выбор», третье – «человечность», четвертое – «цена» и пятым словом будет «развитие».

Все спасутся. Фабула романа «Будущее» заключается в том, что люди больше не умирают, а остаются вечно молодыми. Делается открытие, которое позволяет при помощи генной инженерии и искусственно созданных вирусов изменять ДНК, останавливать старение, ведь старение и смерть – просто заложенный природой механизм обновления вида, приспособления его к окружающей среде. Но останемся ли мы сами собой, перестав умирать? Человек бессмертный будет отличаться от Человека разумного. Например, мы вполне можем уволить Бога. Зачем нам Бог, если мы сами бессмертные? Перестанем пользоваться душой. Потому что зачем нам душа, если тело вечное? И дети нам будут не нужны. Ведь мы и так существуем вечно, зачем же продолжать свой род? Зачем созидать империи? Зачем творить? Ведь в очень большой степени творчество – это посягательство на бессмертие. Ты знаешь, что умрешь, эта мысль тебя всегда преследует, и ты пытаешься что-то после себя оставить. И вообще смерть подгоняет, заставляет строить планы, структурировать жизнь проектно: вот начало, вот конец – что я успею сделать за это время? И дети, и работа, и творчество, и созидание, и Бог – это все ответы на один и тот же вопрос: вопрос смерти. Вот я умру; почему? За что? Что с этим делать? И вот – представьте! – смерти больше нет. На целый ряд вопросов отвечает книга, но ни один из них не звучит: «так мы спасемся?» Все спасутся, никто не умрет. Ну и что? В этом и идея «Будущего»: «Смерть побеждена. Что дальше?»

авангард Эта мысль витает в воздухе, ведутся исследования на тему старения, уже делаются инъекции стволовых клеток. Но все-таки писатель волен выбирать вопросы, на которые хочет ответить.

Попытка победить старение и смерть – то, чем всегда занимались люди, решив все остальные свои проблемы. Захватил мир – займись собственным бессмертием. Заработал миллиард – займись собственным бессмертием. Управляешь Россией – займись собственным бессмертием. И никому до сих пор это не удавалось. И вот, допустим, бессмертие достигнуто. Из-за этого мир перенаселен. Он застроен гигантскими небоскребами, потому что людям не хватает места на земле. Вода используется многократно, потому что нет больше чистой воды, грязную фильтруют и пьют снова. Нет возможности разводить скот на пастбищах: слишком расточительно, поэтому мясо выращивают в ваннах с питательной жидкостью. И даже такое мясо слишком дорого, поэтому люди едят насекомых. Кузнечики – чистый белок, между прочим. Это мир на пределе возможностей, в таком мире дальше размножаться нельзя. Если вдруг кто-то решает завести ребенка, то один из родителей должен расстаться со своей вечной юностью. Приходят особые люди, колют ему акселератор старения, и он через 10 лет умирает стариком. И выбор, собственно, стоит между жизнью вечной для себя или жизнью ради другого существа, которое является твоим продолжением. Готов ли ты поступиться вечной юностью ради рождения ребенка? Эта идея пришла мне в голову 15 лет назад. Но когда ты придумываешь такое, когда тебе 19, вряд ли можешь понять, что должны испытывать герои, делающие подобный выбор. Надо повзрослеть, начать стареть. И надо, конечно, понять, что такое дети, столкнуться с ними лично. Не с чужими детьми, а со своими. Надо понять, зачем вообще они нужны. Понять – и влюбиться в них.

Сетевой писатель – это новая профессия, или просто в таком жанре вы попробовали в свое время войти в литературу? С новой книгой повторяете тот же эксперимент?

Без экспериментов скучно. Я страдаю от повторения уже сделанного, освоенная вещь со второго раза перестает приносить мне удовольствие. Заниматься тем, что скучно, я не готов. Я избалован жизнью, практически всегда был избавлен от необходимости заниматься скучным делом ради денег. Получалось так, что я занимался только тем, что меня интересует, и это меня кормило.

Eclectic №8 (012) (октябрь 2013)

18

колонтитул

Eclectic №8 (012) (октябрь 2013)

Но «Метро 2033» я начал публиковать в Сети не из любви к экспериментам. Дело было просто в том, что все издатели, к которым я обращался десять лет назад, меня проигнорировали. И тогда я решил опубликовать себя сам – на собственном сайте, заодно изобретя интерактивный интернет-роман. С «Будущим» получилось иначе: вместо сайта платформой для публикации я выбрал социальную сеть «ВКонтакте». Там – новые главы, официальный саундтрек, иллюстрации. На паблик «Будущего» подписалось более 160 000 человек, но им я особенно влиять на сюжет не позволял, поняв, что если слишком идти за читательским мнением, не получится цельной вещи. Не думаю, что могу что-то новое сказать в литературе, но есть возможность быть новатором в форме подачи текста. На Франкфуртскую книжную ярмарку меня зовут докладчиком, буду рассказывать о том, во что превращается книга. Им интересен мой опыт трансмедийного нарратива: как одна история может быть изложена сквозь различные медиа. Например, «Метро»: часть саги изложена в книге, вторая написана другими авторами, а третья рассказывается в компьютерной игре; потом еще книга, потом еще игра, потом кино и снова книга. Причем я сам пишу диалоги и сюжеты для компьютерных игр и совершенно ими не брезгую, потому что они охватывают

19

Eclectic №8 (012) (октябрь 2013)

персона

Eclectic №8 (012) (октябрь 2013)

большую аудиторию, и мне не хочется, чтобы это делали равнодушные наемники-сценаристы. Я не отдам судьбы своих героев на откуп чужим людям. И потом, все игры сегодня в категории «18+», их можно делать такими же серьезными, скандальными, сложными, как и книги. Что должно случиться в вашей жизни, чтобы вы занялись не писательским делом, а чем-то совершенно другим? Я и занимался чем-то совершенно другим: был журналистом, вел радио-шоу, телевизионную передачу. Очень нравилось работать телерепортером. Когда был студентом, работал и официантом, и портье в гостинице, и грузчиком, и охранником на концертах. Даже сейчас не считаю писательство работой. То есть это работа в том смысле, что книги меня кормят, но во всем остальном хобби. А в будущем я с удовольствием занялся бы кино. Век тому назад про вас сказали бы «баловень судьбы, но очень мрачный»… Благостные вещи навевают тоску. Где гармония – там стагнация. А там, где конфликт – прогресс. Конфликт – это действие и противодействие, конфликт толкает личность к развитию. Поэтому скучно читать утопии – интересно читать антиутопии. Знаете, кто-то врал, что любовь вдохновляет, толкает на творчество. Это неразделенная, несчастная, несбывшаяся любовь вдохновляет. Желание завладеть

21

чьим-то вниманием. А когда у тебя счастливая любовь, зачем тебе творчество? Ты полностью утопаешь в другом человеке и все, с концами, только счастливые пузыри идут. А неразделенная любовь, одиночество, тоска – вот то, что действительно заставляет открыть ноутбук, или пододвинуть пишущую машинку, или взять гусиное перо. Художник не должен быть голодным. Художник должен быть несчастным. Он должен быть в тоске или хотя бы неудовлетворен. Желание доказать себе – вот движущая сила. Я не могу сказать, что я несчастный, но я человек, безусловно, неудовлетворенный. Те достижения, которые были, успокаивали меня, но их мне хватало на очень недолгий период – на год, на два. А потом снова начинала снедать тоска по свершениям. А еще желание зафиксировать в книге свой рост: знаете, как с детей мерки на дверном косяке снимают? Я ведь расту, и меня новые темы тревожат. А вообще задача автора, писателя чувствовать какието вещи в ноосфере, предвосхищать их, вытаскивать на бумагу и за других людей первым формулировать еще несформулированное. Мрачный, мрачный, а красивую финальную фразу завернули.

Так надо. Потому что концовка – главное. Беседовала Нино Самсонадзе Фотографии: Алексей Лохов

Художественный руководитель МГТ Сергей Безруков

колонтитул

Eclectic №8 (012) (октябрь 2013)

22

персона

23

В поисках

простого человека«

Eclectic №8 (012) (октябрь 2013)

Ведущий актер театра под управлением Олега Табакова и МХТ им. Чехова стал художественным руководителем Московского губернского драматического театра, который теперь располагается в областном доме искусств «Кузьминки». Первое, что пришлось сделать отцу-основателю МГТ – выйти из привычного сценического пространства, из кинокадра и кулис и шагнуть навстречу публике виртуальной: Безруков завел персональные страницы во всех соцсетях и объявил готовность общаться онлайн с не самыми любимыми своими «френдами» – журналистами. Второе – отодвинуть на задний план амбиции популярного лицедея, чтобы создавать нечто большее, чем карьеру первого актера страны. Для дебюта в новом качестве потребовался Президентский зал «РИА Новости». Свои цели и задачи худрук Безруков выразил в мощном монологе, начатом с обращения: «Дорогие мои, хорошие!..» И под вспышками фотокамер перед десятками записывающих устройств, и в дальнейшем разговоре с глазу на глаз о своих грезах и надеждах Сергей Витальевич говорил эмоционально, воодушевленно и легко… «В марте мне предложили эту должность, и я согласился. Почему бы нет? В 50–60 уже поздно, в 30 еще рано, а в 40 – в самый раз. Поэтому мой ответ был

Сергей Витальевич – именно так, по имениотчеству, величают теперь знаменитого актера Безрукова. И дело, конечно, не в том, что в нынешнем октябре народный артист России перешагнет 40‑летний рубеж. И даже не в том, что он взял на себя моральное право перевоплощаться в безусловных героев нашего отечества: Александра Пушкина, Сергея Есенина, Владимира Высоцкого…

авангард «согласен». Мы объединили Московский драматический театр имени Островского и Камерный театр Московской области, два разных репертуара которых насчитывали более четырех десятков спектаклей. А с таким багажом далеко не уйдешь! Театру развиваться в подобном состоянии невозможно: спектакль надо играть как можно чаще, допустим, один раз в месяц, а лучше два-три. Значит, нужно пересматривать репертуар». «Создавать театр с нуля всегда радостное событие, тем более когда тебе никто не говорит чтото сверху, не указывает, каким он должен быть. Ты его придумываешь сам. И это не тот случай, когда приходишь туда, где уже существует фирменный стиль и живы собственные традиции, и начинаешь всем рассказывать, как жить. Мне в этом смысле повезло. Да, предстоит сложный процесс, у нас в России долго запрягают. Но, господа, ждем-с, когда логотип МГТ будет на всех театральных афишах Москвы!» «Что касается нашего направления… В 1974 году вышла книга «За человеческий театр» Джорджо Стрелера (у нас ее издали под названием «Театр для людей»). Я думаю, что сейчас настало время, когда нужно к этому возвращаться – к театру для людей. Но мы далеко ушли: любим быть оригинальными, предпочитаем играть физиологию, нежели говорить о душе. Мне бы очень хотелось, чтобы главным героем в Московском губернском театре стал обыкновенный человек. Но обыкновенный – не значит примитивный. Великие классики – Чехов, Достоевский, Толстой – обращались как раз к нему, к обычному человеку, а не к личностям, делающим историю; к тем, кто нас окружает, и каковыми мы сами являемся». «Я постоянно езжу на гастроли. У меня большая аудитория, общаюсь с самыми разными людьми. Ко мне на спектакли приходят все – от искушенных театралов до простых зрителей. Театр должен быть для людей! Но это не значит, что надо опускаться до уровня тех развлекательных программ, которые предлагает зомбоящик. Да, в кино и в театре царит эпоха развлечений, где даже серьезные работы завернуты в соответствующую обертку, чтобы привлечь зрителя. И тем не менее есть личности, которые пытаются говорить о душе и пробиваться в доброе, хорошее, светлое, настоящее, в то, что представляло собой советское (не идеологическое) искусство. Репертуар Московского губернского театра будет складываться исходя из этой составляющей. И начнем мы с Островского».

Сергей Безруков станет режиссером спектакля по двум пьесам Александра Островского, в котором главную роль сыграет Дмитрий Дюжев. Сергей Пускепалис поставит повесть Алексея Слаповского «Первое второе пришествие». «Прекрасное далеко» Данилы Привалова в постановке Павла Артемьева откроет сезон премьер на Малой сцене. Ученица Леонида Хейфеца Анна Горушкина представит спектакль «Бесконечный апрель» по пьесе Ярославы Пулинович. Все спектакли с участием новоявленного худрука появятся на сцене в Кузьминках.

«Преподаватели в Школе-студии МХАТ учили нас, что нельзя сразу играть результат. Самое главное – процесс, который происходит с человеком на сцене. Именно этого я всегда требовал и буду требовать от своих актеров». «Кроме дураков и дорог в России есть еще третья беда – грабли, на которые мы постоянно наступаем. Читаешь классику и понимаешь, что опыт не учит, что все повторяется вновь. Зритель должен увидеть на сцене жизнь человеческого духа. Я буду следовать этой традиции, в ней меня воспитывал учитель Олег Павлович Табаков. Я работал со многими режиссерами, участвовал в спектаклях, где преобладала форма. И все равно пытался говорить в них о содержании. При самой яркой, самой неожиданной форме мне очень важно то, что я играю и каков мой герой, что он чувствует». «Мне хотелось бы, чтобы в репертуаре нашего театра появлялись западные пьесы. Но чтобы ставили их европейские режиссеры. Здорово, если бы немец или француз провели такой эксперимент с нашими отечественными актерами. Посмотрим. Идей много. Я уже все продумал на два года вперед. А дальше посмотрим. Главное, чтобы все получилось».

«20 лет я верой и правдой отслужил театру Табакова. Но поскольку занимать руководящую должность по совместительству невозможно, пришлось забрать трудовую книжку из “Табакерки” и переместить ее в Кузьминки. Олег Павлович меня поддержал, но, думаю, воспринял мой уход не очень легко. Когда ученики расходятся по театрам и начинают сами руководить, наверное, что-то у мастера в душе происходит. Но тем не менее он не показал виду».

Eclectic №8 (012) (октябрь 2013)

24

персона

Eclectic №8 (012) (октябрь 2013)

На пресс-конференции в «РИА Новости» по поводу открытия первого сезона в МГТ

25

Eclectic №8 (012) (октябрь 2013)

26 колонтитул

персона

27

Вы задались целью работать в таком ключе?

Кузьминки. Здесь живет и работает Сергей Безруков. Играет, ставит, рисует. Название театру придумал сам, как и фирменный логотип МГТ. Ведь художник должен давать волю фантазии, он просто обязан мечтать. . .

Сергей, скажите, в связи с новым статусом, изменилась ли шкала целей, которых вы хотели бы добиться?

Eclectic №8 (012) (октябрь 2013)

В общем, да. Все личное ушло в сторону. Сейчас меня интересует только одна роль – художественного руководителя. Понятно, что в моей голове сейчас лишь будущий репертуар и дальнейшее развитие театра. И мечта – создать бренд, который работал бы даже без моего участия. Чтобы на наши постановки публика шла не только из-за моего имени в афише; чтобы было достаточно того, что на ней будет написано: «Московский губернский театр. Художественный руководитель Сергей Безруков»; чтобы люди говорили: «Слушай, пойдем в Московский губернский?» – «Пойдем, конечно!» Надо, чтобы у всех МГТ был на слуху. Вот чего хочется! Понятно, что моя мечта – огромная очередь в кассы, когда театр раскручен до такой степени, что благополучно живет сам по себе, а ты только направляешь потоки творчества. Самое важное в этой истории – выбор политики, поиск постановщиков. Должна работать толковая команда, которая, допустим, советует: «Посмотри вот этого режиссера». Ты посмотрел, оценил, и, уже руководствуясь собственной интуицией и вкусом, выбираешь.

Как вам сказать? Я думаю, что буду и дальше поступать, как подскажет чутье. Олегу Павловичу удалось вывести МХТ из того плачевного состояния, в каком он был когда-то. МХТ сейчас сильно соперничает с Вахтанговским театром, который, буквально взлетел, у него лидирующее положение по количеству посещений, по раскрученности. Но МХТ стабилен в своем величии. Понятно, что нужно равняться на старших товарищей, на то, как они строят репертуарную политику, как они реализуют свои замыслы. Римасу Туминасу, наверное, проще, потому что он является потрясающим режиссером с именным стилем, почерком. И подбирает материал и режиссеров, соответствующих уровню Вахтанговского. Другая история – Олег Павлович, человекэкспериментатор. Его политика – приглашать абсолютно разных постановщиков. Это эффективно работает, и интерес к театру у зрителя не ослабевает.

Правильно ли я понимаю: то, что случилось в марте, то, что сейчас вы объявили во всеуслышание об открытии своего театра – это было вашей заветной мечтой? «Достиг я высшей власти, но счастья нет в моей душе», как сказал пушкинский Борис Годунов? (Смеется) Нет. Моя мечта – заниматься творчеством и все. Уточню, позитивным творчеством, потому что количество нервов, злобы, агрессии, которые нас окружают повсеместно, начинает зашкаливать. Хочется делать позитивное, хорошее. И самые мрачные трагедии должны оставлять надежду на свет в конце тоннеля. Даже если мы говорим о необратимой драме, надо, чтобы зрителю стало понятно, что все могло быть по-другому. Необходимо дать публике шанс извлечь собственные уроки. Важно сопереживание, чтобы спектакль не превращался в некий политизированный капустник или бездумное развлечение. Мне хотелось бы, чтобы театральное искусство оставалось классическим, традиционным, как меня учили в Школе-студии МХАТ. Я – за человеческий театр, за его демократическое направление. Как говорил Станиславский, если мы уходим от зрителя, то зритель уходит из театра. Нам надо протягивать ему руку, надо, чтобы он нас понимал. И тогда люди, воспитанные на телевизионном мыле, начнут видеть настоящее искусство.

Беседовала Юлия Смолякова Фотографии: Алексей Лохов

Михаил Николаев, объясняя свое увлечение проектом Лефкадия, с иронией говорит, что в детстве, наверное, не доиграл в кубики. Зато в течение двадцати лет занимался большим бизнесом: создавал банк, страховую компанию. А теперь на южной земле между двумя морями строит свой мир, где кубиками служат виноградники, питомники, агропроизводства, озера, клиники, поселки.

Eclectic №8 (012) (октябрь 2013)

НаследниK

Mечтателя

Eclectic №8 (012) (октябрь 2013)

колонтитул

Главной движущей идеей процесса строительства нового мира стала амбициозная задача – сделать Великое Российское Вино, которое получило бы международное признание. Именно этой идеей более ста лет тому назад был воодушевлен Лев Сергеевич Голицын, оставивший нам «Новый Свет», «Абрау-Дюрсо» и сложный опыт первопроходца. По сравнению со всей площадью Краснодарского края проект «Семидолье», частью которого является Лефкадия, может, и не велик. Но только если мерить в гектарах. Стартовавший в начале двухтысячных, он заставляет мыслить в других масштабах и чувствовать, что делается нечто особенное, и местных жителей, и администрацию, и всех, кто в нем задействован. Со времен генерала Ермолова, завершившего Кавказскую войну, обширные пространства Кубани так и остались не до конца освоенными. Цветущий край все еще ждет своего звездного часа. А ведь узкая полоса, протянувшаяся по югу России, отличается прекрасным здоровым климатом. Собственно, только здесь и можно жить свободно, с удовольствием и вкусом, ничуть не хуже, чем на любимом российскими туристами и олигархами европейском Средиземноморье.

Платановые аллеи – визитная карточка Лефкадии

Eclectic №8 (012) (октябрь 2013)

30

мастер Каталония, Тоскана, Прованс – красивая, возделанная земля; она манит чудесными ощущениями, которые словно закодированы во вкусе местного вина, привлекает возможностями отдыха и плодами связанного с природной благодатью бизнеса. Но отчего не перестать быть вечным туристом и полюбить то, что дано нам исторически, вложив в родную землю воображение, знания и труд? Деньги в данном случае служат лишь средством, позволяющим изменить картину мира: нарисовать другой пейзаж, перенеся все лучшее, что так впечатляет на юге Европы, на кубанские просторы. Земля между двух морей, где видны предгорья Кавказа, где до пласта древней греческой культуры всего лишь полметра грунта – чем это не холст? И можно не только дополнить ландшафтный шедевр новыми деталями, соединив первозданность с обустроенностью, но и действительно основать страну: построить дома, создать причину, по которой захочется выбрать именно это место для проживания – новый южно-русский стиль, новый образ жизни, который сознательно выберут люди, обладающие опытом, талантом и желанием.

С Меловой горы, верхней точки Лефкадии, открывается залитая солнцем панорама: четко прочерченные плоскости ухоженных виноградников, на которых зреют кисти двадцати трех сортов; здание винодельни, похожее скорее на современную исследовательскую лабораторию; оригинальное сооружение «винного дома», который одновременно и полевой стан; линии усыпанных белым камнем аллей, вдоль которых стройными рядами стоят молодые платаны; чистейшее озеро, где вечерами под луной плещется рыба. Трудно представить, что когда-то всего этого не было, а была грязь, в которой застревали джипы; пустующее село Молдаванское; заросшие колючкой склоны холмов; дурно пахнущая вода запруженной речки Гечепсин; захиревшие постройки и унылые поля. Именно такая картина открылась Михаилу Николаеву, приехавшему осенью 2004 года осмотреть территорию. Первое впечатление было ужасным, но, как вспоминает Михаил, «идея уже существовала, а отказываться от своих планов я не привык».

31

Eclectic №8 (012) (октябрь 2013)

колонтитул

Ровные ряды виноградников обладают успокаивающим действием

Расчетливый банкир уступил место предпринимателю, готовому рисковать. И весной следующего года начался выбор земель, первый этап закладки нового мира. За шесть лет его создания накопилось много историй и анекдотов. Привожу только один микросюжет, в котором Михаил Николаев рассказывает, как принимал в Лефкадии своего старого друга. Едут они по трассе из Крымска в Анапу, и гость спрашивает, глядя направо: «А чьи это земли?» Михаил Иванович отвечает: «Это я купил». Еще километров через 15 снова вопрос: «А вот там чьи?» «Вообще-то, тоже я купил». Друг потом комментировал эту историю в компании: «Да, умеет Миша потратить деньги с масштабом…»

Примерно так и оценивали проект Николаева в бизнес-сообществе. На вопрос, не лучше ли было купить Шато во Франции, Михаил отвечает: «Во‑первых там нет драйва, во‑вторых во Франции никогда не купишь хорошего участка. Китайскому миллиардеру, предложившему 3 млрд долларов за шато Ротшильд, ответили: торг от 5, а на самом деле просто вежливо отказали. В России же есть возможность выбрать перспективный участок. Наш мы нашли случайно, но мистическим образом необыкновенно повезло: он лучший в регионе – это редкий терруар, уникальность которого заключается в том, что слои в почве расположены не горизонтально, а вертикально, что позволяет выращивать разнообразные сорта на небольшой территории. Площадь земли, пригодной для виноградников, составляет всего 250 га».

Eclectic №8 (012) (октябрь 2013)

32

мастер Сегодня, когда появились видимые и ощутимые результаты, мнение скептиков изменилось. Созданные в Лефкадии вина уже произвели впечатление на винодельческий мир. И не удивительно: ведь путь, который проходят за десятилетия, здесь был преодолен гораздо быстрее. А все благодаря ясному пониманию: концентрация высококлассных профессионалов, объединенных общей целью и снабженных ресурсами, дает наилучший результат из всех возможных. Михаил Николаев пригласил именитых специалистов: с ним трудятся виноградарь Жиль Рей, энолог Патрик Леон (оба проработали много лет у Ротшильда), шампанист Рудольф Питерс, коньячный мастер Жан-Франсуа Жумье из коньячного дома Hine.

Многочисленные сорта вин зреют в дубовых бочках

В музее виноделия, экспонаты для которого Михаил Николаев собирает по всему миру, мы не задерживаемся – еще надо съездить на озеро, чье зеленое зеркало в сорокаградусную жару просто притягивает к себе. Но по дороге, объезжая виноградники и отмеченные колышками будущие поля для гольфа (склоны, где нельзя сажать виноград), невозможно не вернуться к главной теме. И Михаил Иванович продолжает: «Помните фильм «Отец солдата», как в нем герой спасал лозу?.. Вообще, культура вина элитарна, это особое отношение к земле, к лозе. Все, что связано с вином – это мистика. Виноделы говорят: «Да, мы производим вино, но как оно получится – никогда заранее не узнаешь… Все идет оттуда, с неба». Ты можешь делать все правильно, а вино в итоге не получится. Ведь финальный результат – от Бога.

33

Eclectic №8 (012) (октябрь 2013)

авангард

Новый южнорусский стиль на Кубанской земле

Ну, а мы здесь, на земле, работаем по мере сил. Поэтому важно все: как ты обрабатываешь, как обрезаешь, как собираешь виноград – это потом отразится на качестве вина». Лефкадия стала для Михаила Николаева любимым и основным проектом. В его кабинете на большом столе разложен генеральный план строительства. На карте размечены улицы, площади, поместья, коттеджи, клиника – скоро этот проект можно будет увидеть в формате 3D. «Вот вы смотрите на схему и не задаете вопросов, почему все так, а не иначе размещено. А у нас было шесть тендеров на разработку генплана. Мы переставляли объекты как на шахматной доске. Три года ушло на то, чтобы понять, как освоить полторы тысячи гектаров земли. В том числе как движется солнце, как дует ветер, какие виды открываются во время прогулок по окрестностям, как дойти до центрального нерва поселения, где будут размещены кафе, рестораны, галереи, залы, где лучше построить дома для спокойного отдыха и проживания».

Николаев, в чьем предпринимательском списке числился когда-то и ресторанный бизнес («Кумир» – некогда один из лучших французских ресторанов в Москве), чувствует вкус как музыку. И слова «экологически чистое» для него – не модная бирка: он реализует эти принципы в проекте «Чистая еда». Качество жизни начинается с того, что именно человек кладет себе на тарелку: сыры (по французской технологии), радующие глаз и разум (смотри химический анализ) овощи, дыни и арбузы. Может быть, отсюда, наконец, придёт изобилие достойных продуктов, которые будут нас радовать? Древность земли, на которой мы находимся, можно ощутить руками. Вот они, греческие черепки, найденные во время земельных работ по посадке винограда: понтийские греки были одними из первых жителей на этой территории. Потому и название новой стране стали искать в греческих источниках, составили

Eclectic №8 (012) (октябрь 2013)

34

мастер список. Михаил Иванович воспользовался своим правом основателя и остановил свой выбор на названии одного из уголков в Греции. Так появилась Лефкадия. Знакомые греки сказали, что это переводится как «страна белого тополя», что вполне подходит для местности, где серебристый тополь растет вдоль дорог. Вскоре появилась и другая версия: «страна белого вина». В чем секрет успеха Михаила Николаева? Как мне кажется, в сочетании нескольких составляющих: уверенности, убежденности, увлеченности, умении добывать знания, глубокой культуре, тонкой градации восприятия и… в настоящем южном темпераменте, ведь он родом из донских казаков. И еще – в опыте: надо было пройти школу бизнеса 1990‑х и 2000‑х, создать множество международных

проектов, чтобы иметь смелость выбрать место, где посадить лозу, продемонстрировав тем самым, что у князя Льва Голицына, великого русского винодела, есть духовные наследники. Беседуя с Михаилом Николаевым, буквально видишь масштаб замысла, слышишь звуки будущей жизни Лефкадии и понимаешь, что время благодушных и абстрактных мечтателей прошло. Наступило время тех, кто умеет опережать события, удерживать перед мысленным взором картину будущего. И идти к ней не торопясь, по шагам, давая возможность вину – зреть, людям – учиться, сырам – дозревать, деревьям – набирать силу, властям – привыкать к национально-ориентированному бизнесу, туристам – удивляться, а нам всем – наслаждаться плодами… Нино Самсонадзе Фотографии: Алексей Лерер

35

Eclectic №8 (012) (октябрь 2013)

Фигаро здесь! Пальцев одной руки хватит, чтобы описать, каким именно актерам удалось воплотить на современной российской сцене Фигаро – легендарный образ Бомарше: Дмитрий Певцов, Сергей Безруков, Евгений Миронов, за сим все. С ноября репетировать эту звездную роль начинает Сергей Лазарев — pop-star, звезда эстрады, кумир широкой публики.

37

38

авангард Мы беседуем в актерском буфете театра имени Пушкина, где чай по старой памяти еще подают за 5 рублей, а театральный дух навеки въелся в стены. Артист Лазарев откровенничать не спешит, оговорился, что доверяет только людям проверенным. По мере разговора дистанция между нами уменьшается, а количество вопросов увеличивается.

Сергей, почему вам неинтересно работать с новыми людьми? Ведь в этом процессе есть плюсы. Просто я не хочу тратить время на притирки, пристройки. Работа – прежде всего. А присматривание, прощупывание друг друга относительно того, что ты можешь – на это просто нет времени. Для репетиции спектакля есть два месяца. Все. Ни больше, ни меньше. А дальше у меня запланировано время на подготовку концерта, потом на запись альбома. У меня все расписано.

На сколько? На год, два, пять лет?

Приблизительно года на два. Спектакль «Таланты и покойники», который я сейчас играю, мы планировали за год, я открыл календарь и все распределил себе, что и как у меня будет, чтобы все успеть. В принципе, то же самое происходит сейчас с «Фигаро». Здесь, в театре, мне не надо ничего доказывать, все знают, что я актер, а не просто поп-певец, поэтому мы все сразу включаемся в процесс работы.

Но стадию, когда надо было доказывать свою профессиональную состоятельность, вы прошли?

Дело в том, что в Театр имени Пушкина я пришел в 2001 году, а страна узнала меня как певца в 2002‑м, когда «Smash!!» победил на фестивале «Новая волна». Я начинал с «Ромео и Джульетты», с главной роли. Именно тогда доказывал, что актер. А все, что со мной происходило после этого – моя популярность, – только добавило мне ответственности.

На каком месте в вашей жизни стоит театр? В каком объеме?

Это большая часть моей жизни. Все вообще удивляются, как я умудряюсь совмещать карьеру певца и работу актера.

Почему у вас есть необходимость держать для себя актерскую нишу, ведь здесь не заработаешь ни огромных денег, ни славы?

Нет-нет, я ничего не делаю ради славы. Театр для меня – дисциплинирование себя как человека, как профессионала. Здесь я отключаюсь от поп-мира, выхожу на качественно иной уровень. Актерство добавляет мне какой-то весомости, мастерства. В театр, особенно в театр имени Пушкина, абы кто не попадает, это раз. Во‑вторых, это адски тяжелая профессия, где нужно «впахивать». А «впахивать» я умею и люблю. Так я делаю и в музыке. К сожалению, в нашей стране очень пренебрежительное отношение к попмузыке, а вот к театру наоборот. Хотя я считаю, что порой выходят катастрофически плохие спектакли, существуют бездарные актеры. А в поп-музыке наоборот часто встречаются талантливые исполнители песен и качественная музыка.

Вы задаетесь целью показать, что есть хорошие певцы с драматическим талантом?

Один возглас в поле – он ничего особо не дает. Главное, я знаю, что и то, и это могу и делаю. В нашей сране очень сложно сломать давно сложившиеся стереотипы. Например, все привыкли, что концертные телевизионные съемки и сборные концерты почти всегда проходят под фонограмму.Чуть больше года назад я выступил с предложением, что пора завязывать с этими фанерными съемками, и все, в том числе сборные концерты исполнять вживую. Я держу слово. Отныне пою исключительно живьем. Однако все равно наталкиваешься на определение «Сергей Лазарев – ой, да все они фанерщики!» Я сроду не пел под фонограмму на своих сольных концертах. Никогда за всю историю. Но из-за того, что плеяда певцов фанерят, Лазарева, поющего вживую, тоже записывают в фанерщики. И начинается – всех под одну гребенку. То же самое и с театром. Многие скептически относятся к моему актерскому таланту, но зачастую это просто стереотип людей, никогда не видевших моей работы в театре. Я воспринимаю мнения, оценки только тогда, когда они сказаны по выходу с выступления артиста.

Eclectic №8 (012) (октябрь 2013)

40 колонтитул

generation Y Вы сказали, что режиссер Писарев будет вас ломать, подталкивать к тому, что вы не делали в театре. А вообще, вы рисковый человек, способный резко поменять амплуа? Все-таки хочется услышать что-то конкретное на вопрос о самоопределении: вы, прежде всего, певец или артист театра?

Если не брать во внимание репетиции, работу над новой постановкой, а это полное погружение на 2–3 месяца, то театром я занимаюсь 5–6 дней в месяц – это даты спектаклей, в которых я играю. Остальное время у меня мозг занят музыкой. В театре надо мной есть режиссер, который руководит процессом. В музыке я сам себе и режиссер, и продюсер, и спонсор. В общем, всё, что происходит со мной – это я сам. Действую так уже достаточно давно. Мне нужно не только исполнять, но и понимать – что исполнять, где исполнять, на что и как это записывать.

Бываете в театре меньше, чем другие артисты, а в апреле будущего года сыграете бенефисную роль Фигаро именно вы. Как вы относитесь к этому событию в жизни? Мне важно с кем, а не что. Предложи мне эту роль другой режиссер, я бы не согласился. У меня никогда не было мечты сыграть Фигаро, так же, как у меня никогда не было желания сыграть Гамлета. А ответственность – да, большая: драматургиято известная. Но каждый артист привносит что-то свое в роль.

Вы сейчас на какой стадии в поиске образа? Вы растерянный или уверенный?

Eclectic №8 (012) (октябрь 2013)

Я порой не знаю, что могу из себя вытащить. И очень доверяю Евгению Писареву (художественному руководителю Театра им. А.С. Пушкина. – Ред.). Много раз спрашивал его: «Ты уверен, что это я, что я готов?» Чувствую, он меня хочет сломать, вывести на другое амплуа, на другой образ, на другую взрослость. Первые читки начнутся только в конце ноября, премьера в апреле. У меня еще вскипит мозг относительно этой роли. Пока не хочу надумывать, придумывать то, что может пойти в разрез с видением режиссера. Я знаю, что для Писарева это спектакль мечты, который он давно хотел поставить. По разным причинам он этого не делал. Может быть, не был еще тогда по-режиссерски готов. Может, подбирал актеров. Сейчас же туда брошены лучшие силы театра.

Вот что касается театра и музыки – я вообще за любой эксперимент. Мне гораздо интереснее ломать стереотипы. Я больше не хочу делать то, что от меня ждут, к чему люди привыкли. У меня была фотосессия недавно, где я абсолютно другой. Мне 30 лет, я повзрослел. Какой-то журнал у нас попросил на обложку фотографию. Отсылаем снимок, на котором я настоящий, серьезный. Отвечают: «Ой, мы не можем это поставить, потому что вас никто не узнает». А я не хочу больше этой нейтральной эмоции – эмоции умиления.

Какую сейчас эмоцию хотите?

Хочу, чтобы температура была не 36,6, а хотя бы 38. Хочу неожиданности. И опять же, мне не важно, плюс это будет или минус. Это должно растеребить. Тот же Фигаро – абсолютный вызов себе, роли, теат­ральной общественности.

Спорт, состязания на телепроектах, театр, музыка – везде, где вы участвуете, вы становитесь первым. Не страдаете синдромом звезды, которая просто не готова к неудачам? Очень не люблю неудачи, болезненно реагирую на них. Не умею, как говорят, «выдохнуть, расслабиться, получить удовольствие». На телевидении знают, когда приглашают Лазарева на какой-нибудь телепроект, что, в конечном счете, увидят качественный номер. С другой стороны, конечно, ввязываясь во что-либо, я хочу получить максимум положительных эмоций. Я не готов проигрывать. Значит должен погрузиться и работать по полной программе. Синдром отличника у меня с детства.

Думаю, у вас все в порядке, вы не грезите о квартире-машине. Но о чем вам мечтается?

Мечта – реализовать все амбиции и цели, которые ставлю в жизни. И чтобы как можно меньше было сторонних препятствий, не тех, благодаря которым ты развиваешься, а тех, которые называют «палками в колесах». Хочется использовать все, что дано тебе изначально. Нельзя допустить зря потраченного времени: жизнь одна, перезагрузить мы ее никак не можем. Ну, и хочется в жизни других людей оставить какой-то след, чтобы все, что ты делаешь, все-таки находило отклик.

Беседовала Юлия Смолякова Фотографии: Виктор Новиков

41

до более поднимаясь

высоких

уровней

как наблюдаешь

на глазах меняется

мир

идея возвысить

себя каждому человеку

Eclectic №8 (012) (октябрь 2013)

необходима

Направление мысли Александр Хакимов

Eclectic №8 (012) (октябрь 2013)

Жить в идеальном, гармоничном мире – это недостижимо, это иллюзия, утопия, наивная мечта. Так думает большинство из нас. Потому что не видит путей и способов обретения подобного мира. Да и вообще, нужен ли он? Достижим ли?

45

46

идея

мы можем создать

мир подобно детям

Философ, психолог, художник, путешественник, автор книг и семинаров «Как стать счастливым», «Формула мира», «Природа ума» и других Александр Хакимов говорит, казалось бы, о простых вещах. Но чем больше задумываешься над их смыслом, тем больше открывается их мудрость и глубина. И, оказывается, создать идеальный мир – нет ничего проще и доступней. Он находятся ближе, чем на расстоянии вытянутой руки, ближе, чем можно представить – внутри каждого из нас.

Это важный момент определения – кто же я? В зависимости от того, что думает о себе человек, какую выбирает роль, он и определяет свой стиль поведения. Если я стану отождествлять себя с сигаретой, то соответственно буду общаться с людьми, которые курят, если принимаю наркотики, значит, отождествляю себя с ними, и окружение будет таким же. А с чем большинство связывает понятие счастья? С деньгами. Многие думают: нужны только деньги, а дальше все организуется само собой…

Но истории известны имена тех, кто связывал себя со вселенским масштабом – это люди высоких ценностей, способные творить чудеса, влиять на судьбу человечества. Мы их понимаем как святых, пророков, основателей религии. Они, как правило, непонятны для большинства, потому что слишком далеки от обыденной реальности. Идея возвысить себя необходима каждому человеку, чтобы иметь возможность подниматься до более высоких уровней и наблюдать, как меняется мир на наших же глазах. Познав себя, познаешь весь мир. Окружение само придет к тебе, когда поймешь, кто ты.

Реально ли создать идеальный мир прямо сейчас?

Посмотрите на детей: в отличие от взрослых, которые отождествляют себя с будущим, с планами, проектами, они больше сосредоточены на настоящих моментах и, где бы ни жили, умеют объединиться в игре. Мы можем создать мир подобно им, если хотя бы просто заинтересуемся личностью друг друга, а не какими-то дальними целями, когда перестанем рассматривать окружающих людей как ресурс для этих целей. Если мы начнем проявлять подобные качества, мир неизбежно станет меняться в лучшую сторону.

Eclectic №8 (012) (октябрь 2013)

Александр, каждому человеку вы предлагаете ответить на вопрос: «Кто я?» Какой смысл в этом вопросе, что конкретно надо ответить?

колонтитул

47

надо

хотя

бы просто

Куда в таком случае следует направлять мысли?

Eclectic №8 (012) (октябрь 2013)

Это сейчас один из самых важных вопросов. С моей точки зрения современная проблема человечества в большинстве случаев носит психологический и психический характер: люди подвержены напряжению, страху, неуверенности, идейной разобщенности, потерянности. Весь мир находится в психическом стрессе. Но лично для себя нужно понять вот что: я нахожусь в потоке проблем, как в потоке реки, но я не являюсь этим потоком, я отличаюсь от него. Нужно обратить внимание на свою природу, каждый день хоть на короткое время необходимо отстраниться от дел, планов, от потока проблем.

На полчаса-час в день я погружаюсь в себя, нахожу счастье и гармонию внутри… И только когда я счастлив и уравновешен, могу сделать что-то ценное. А представьте, сколько обеспокоенных страхами, обремененных проблемами людей пытаются сделать что-то хорошее… И конечно же, в большинстве случаев у них ничего не получается, потому что они находятся в совсем другом состоянии, в другом понимании мира и себя. Но если мы погрузимся в философские фундаментальные мысли, попробуем медитировать на такие основы, как бог-душа, человек-природа, родина-мать, то сразу увидим, как у нас появятся силы, энтузиазм, бесстрашие, уверенность.

заинтересоваться

личностью

друг

перестать рассматривать

окружающих

друга людей

как ресурс

для достижения

целей

48

нужно

обратить

на свою внимание

Особая миссия у человека на Земле все же есть. Просто сейчас он не выполняет ее. Я читал стихотворение одного христианского поэта, в котором тот обращается к животным, облакам, лесу, спрашивая, будут ли они оплакивать уход человечества. И никто не ответил, что будет, потому что столько живых существ замучены человеком. А изначально его предназначение другое, особое. Он отличается от животного тем, что как частица Бога может божественной энергией, любовью, мудростью одухотворить этот мир. Когда человек привносит любовь, живые существа начинают чувствовать это, даже змеи становятся другими, даже тигры перестают есть мясо. Известно, что многие святые с хищными животными общались как с домашними. Некоторые йоги приручали тигров, передвигались на них. Все живые существа реагируют на любовь, у всех есть духовный инстинкт и осознанная или неосознанная потребность сотрудничать с высшей силой.

природу

Способность мечтать – чисто человеческое качество. Как по-вашему, способствует ли достижению целей, воплощению желаний мечта, или это пустое непродуктивное занятие? Это еще один фундаментальный вопрос: как мы должны проектировать и планировать нашу жизнь? Тут нужно применять интеллектуальное планирование, которое отличается от простых фантазий. Например, чтобы построить дом, надо иметь конкретные знания: что такое кирпич, камень, нагрузки. Тогда можно планировать и строить, чтобы дом простоял сотни лет. Это интеллектуальное планирование. Но если я впадаю в фантазийное планирование, когда я где-то что-то узнал, соединил вместе и кое-как построил, понятно, что все вскоре развалится. Вот, например, коммунизм был неправильно спланирован. Идея сама по себе хорошая, но спланирована не интеллектом, а чувством и умом. Потому и провалилась. Ее можно осуществить, но на более высоком уровне – когда люди осознают, что они братья. Но не биологические, а духовные. В ведах говорится, что ни одно желание человека не должно быть напрасным, не должно быть разочарований в том, что что-то делается впустую.

каждый

день

хоть на короткое

время необходимо отстраниться

от дел от планов потока

проблем

Eclectic №8 (012) (октябрь 2013)

С недавних пор я думаю вот о чем. В природе все взаимосвязано: стоит исчезнуть какому-то мелкому насекомому, нарушается пищевая цепочка, баланс, не говоря уж о крупных особях. Человек, одержимый мечтой господства над природой, постоянно что-то меняет в ней, нарушает ее равновесие и гармонию и в общем-то живет, потребляя природу лишь для себя, не принося ей никакой пользы, ничего не давая Земле. И вот напрашивается вопрос: является ли он в таком случае ее частью, или он – нечто отдельное, привнесенное извне, совпадающее с природой только по отдельным жизненным циклам, и если люди исчезнут с лица Земли, ей будет только лучше.

идея То есть следует видеть разницу между мечтой и фантазией. Да, надо познавать мир и строить что-либо на основании реального знания, бережно относиться к своему внутреннему миру, к своей деятельности, не разбрасываться на пустое.

Мечта – не есть ли один из способов обращения к высшему?

В высшем смысле мечта – это вера. А вера есть стремление к возвышенному. В конечном итоге ко Всевышнему. Только вера дает силы преодолевать трудности, прощать обиды. Ведь если в сердце вошла обида, она становятся его сутью, и в нем не остается места для возвышенного.

49

Существуют ли какие-то универсальные советы для духовного роста, отправные точки?

Универсальное средство есть внутри каждого человека – интерес к самоосознанию. Если он есть – это гарантия успеха. Стоит вложить его в сердце, и обязательно придет нужная информация, многое станет очевидным. А озвучивать какие-то методы, выдавать ширпотреб было бы неправильно с моей стороны. Это индивидуальный поиск. Могу только рассказать о личной практике, о том, чем сам занимаюсь в течение 30 лет – это мантра-медитации, соблюдение регулирующих принципов, определенных ограничений, чтобы сохранить чистоту разума: отказ от мясоедения, от разного рода интоксикаций, от азартных игр и денежных махинаций, незаконного секса. Уверен, это поможет каждому человеку, если будет воспринято всерьез.

Хотели бы вы в заключение что-то лично от себя сказать нашим читателям? Скажу одну вещь, которая вдохновляет меня на духовном пути: у России большое будущее. Сейчас она играет роль пионера духовного развития мира. Несмотря на весь этот хаос, в ней кристаллизуется очень чистая и сильная суть. Наблюдаю это как человек, который путешествует по свету долгие годы. Я пожелал бы читателям сориентироваться в вопросе духовного развития и использовать свободу выбора именно в этом направлении.

Беседовала Элла Лацис Фотографии: Элла Лацис, Алексей Лерер, из архива Александра Хакимова

надо познавать

мир и строить

на что-либо

бережно

основании относитесь

реального к своему

знания

внутреннему

Eclectic №8 (012) (октябрь 2013)

миру

к своей

не деятельности

разбрасывайтесь

на пустое

52

за-предельное чувство

Что вам приходит в голову при словах «романтическая любовь»? Так и вижу брезгливое выражение лица – розовый закат, бокалы на столе и сладкая до липкости музыка… Что поделать, романтические клише нынче приватизированы производителями шоколада и йогуртов, прокладок и бритвенных станков. Щекастое, розовое, укутанное в памперс счастье ждет нас на выходе из офиса, пишет эсэмэски из соседнего кафе, постится и щерится… И это все?!

гендерный вопрос

Цивилизация удочерила мужчин

Сбой полюсов

Вы обратили внимание на эволюцию бритвенного прибора для мужчин? От наточенной шашки – к опасной бритве. От опасной бритвы – к безопасной со съемными лезвиями, о которые, тем не менее, можно было порезаться. Потом явление электрической бритвы с «плавающими лезвиями». И вперед, к торжеству полной безопасности – бритвенному станку, где лезвия обрамлены пластмассой, гарантирующей отсутствие порезов, оснащены подушечками и прочими элементами комфорта и заботы. Безопасность – наше кредо, комфорт – наша мечта. Такое ощущение, что цивилизация удочерила мужчин, выхолостила самую суть мужества, затушила огонь пеной для бритья, всучила в руки игрушки и посадила в манеж. А затем, тщательно ароматизировав воздух «Амбипюром», стерла даже саму память о том, что есть нечто за пределами комфорта, за пределами осязаемого, потребляемого мира, за которыми остаются сильные чувства, пиковые переживания. На Эверест можно, а любить… нельзя. Почему меня так волнует состояние мужчин? Потому что без их порыва к высоте женщина остается зеркалом, отражающим пустоту. И она вынуждена жить придуманными историями. Но дело не в придуманных историях, хотя как раз ими мы и питаемся, так и не рискуя пуститься в путешествие в неизвестное. Дело в удушающей стерильности воздуха, которая образуется при исчезновении полюсов. Тот самый трижды проклятый загазованный воздух мегаполиса удручающе стерилен, не способствует подъему духа, зарождению идей, сдвигу пластов.

Eclectic №8 (012) (октябрь 2013)

Благополучие для себя оказывается тотальной ловушкой, забота о себе – бедствием. А переоцененность отношений как гарантия счастья стала дустом для страсти. Приземленность не означает восторга перед плодородием земли и совершенством природы. Духовные устремления никак не трансформируются в торжество духа, они ведь тоже удовлетворяются большей частью товарными методами. Мужского в нашей цивилизации все меньше, оно загнано в резервации, утрируется в комиксах

и удовлетворяется катанием с гор, прыжками с парашютом и гонками по вертикали. А вместе с ним уходит и женское. Нет, не бабье, не материнское, не ведьминское… Но попробуйте найти Прекрасную даму – днем с огнем не обнаружить. Прекрасная дама обитает в глазах тех, кто еще знает, что такое поклонение. Но если ты не отпил из чаши – что ты знаешь? Зададимся прагматичным вопросом: а что такого потеряло общество при отсутствии Прекрасной дамы и тех, кто своим поклонением делал ее таковой? Если убрать религиозномистический аспект, то ничего особенного и не остается. Подумаешь, поэзия. В журналах Даму не пропечатаешь, фотосессию ей устроить нельзя, благ никаких не получишь, а зараженные романтизмом мужчины маргинализируются безвозвратно. Действительно, а зачем нам те, кто видит запредельное, мучается трансцендентным? Это удел единиц, они сами пусть и решают вопрос, как быть полезным членом общества. Общества, которое уже даже в зеркале не видит самое себя, потому что регулярно воспроизводит только одно переживание – скуку. Возьму на себя смелость сказать, что мы теряем высоту. И не важно, являешься ли ты представителем пресловутой элиты, почтенного среднего класса или аморфной массы трудящихся. Ты точка на плоскости, если нет внутри третьего измерения, если не признано высокое, не увидено то, пред чем нужно склониться. Если сильно постараться, то планку высокого в обществе можно легко сбросить до уровня плинтуса лет эдак за двадцать-сорок. И тогда на плоской равнине спокойные люди будут спокойно заниматься своими делами, спокойно проявляя заботу и тщательно избегая встречи глазами. А вдруг ты увидишь в других глазах всполохи огня вечности… И что тогда?

53

54

Исчезновение пульса «Внезапно попадая в такт такого же неровного дыхания», ты открываешь другого человека как дверь в вечность, и замираешь от присутствия чего-то гораздо большего, чем биологическая тяга и социальное жизнеустройство. Именно внезапность и непредсказуемость оказываются врагами цивилизованных мужчин и женщин. Стоящая в списке желаний далеко не на первом месте любовь никак не подразумевает столкновения с бездной. Безопаснее смотреть кино. И иногда рассуждать на тему.

Мы эмоциональны, но бесчувственны

Но литература может помочь. Если провалиться в подлинные тексты, то можно ощутить всю остроту жизни, в которой не было «проектов», не было «перезагрузок», не практиковалась бесконечная терапия любовных недугов. И на этой высокой ноте, в проживании единственной данности бился пульс любви, наполняя силой души. Любви невозможной для быта и жизнеустройства, несводимой к совместному проживанию. Любви, отворяющей двери в неземное. Она отгорает, как последние лучи заката, в словах, рифмованных и нерифмованных, потому что из тех мест нельзя привезти

фотографий – только слова, очищенные от шелухи повседневного употребления, обозначают невыразимое. У нас есть только одно слово для описания таких переживаний – романтизм. Прошу не путать со словом романтика. Романтизм не в атрибутике – он в выходе за пределы данности. Не в словах, а между, не в действиях, а в отражении действий в облаках. Он в бунте против предопределенности и в смирении перед бесконечностью, он в чувстве предвечности и тихом сопротивлении пошлости, он в умении сказать «и все же» и в отречении от довольства, а часто и довольствия. Он скрывается как неприличное, непринятое, нескромное, потому что нынче скромность состоит в непрерывном оголении, приличие – в публичных признаниях отклонений, общепринятое – в выворачивании интимности наружу. Сегодня громко высказанное «хочу сексу» даже не стакан воды, а дежурное блюдо, примерно так же как «хочу успеху». Но ни то, ни другое требование, брошенное в лицо жизни, не имеет никакого отношения к Любви и Славе. Большие буквы сданы в архив, а архив закрыт за невостребованностью. Надо сдаться на милость цивилизации, бросать фразочки в прожорливую пасть сети, утешится простыми радостями – и не читать лишнего. Пульса нет, но все же…

Мы сексуальны, но не чувственны

Eclectic №8 (012) (октябрь 2013)

Список пар, ставших примерами великой любви, вы найдете, нажав пару клавиш. В классической версии перечисляются Тристан и Изольда, Абеляр и Элоиза и иже с ними, а уже как самый исторически близкий пример – герцог и герцогиня Виндзорские. Видимо, отказ от престола ради счастья быть со своей избранницей котируется как романтический поступок. Вот так, залитые умильным повторением как патокой, исчезают дрожь и трепет. А сахарная пудра «мимишечек» забивает поры страсти – и наступает тишина. Ромео с Джульеттой все еще переговариваются об имени розы, но их история все более похожа на вестсайдскую, а та все ближе к школьным разборкам вечных «Друзей».

55

Пленники отношений Практикующие психологи считают романтическую любовь заболеванием. Вред, наносимый любовной зависимостью человеческому организму, в частности, нервной системе и психике, огромный: от перебоев в сердечной деятельности до снижения внимания, от легкого помутнения рассудка до тяжелых форм одержимости. Любовные перипетии вгоняют в депрессии, а невозможность соединения (в той или иной форме) ведет к постоянной фрустрации. Одно спасение – сублимировать романтические порывы в творчество. Может быть, специалисты и правы. Романтический подъем не имеет прагматичной пользы. Его ценность исключительно, априорно и безусловно субъективна. Примитивизация представления о человеке, наше гигантское цивилизационное достижение, привела к одной существенной подмене: переживания спутаны с отношениями. Мы и собственные истории смотрим как фильмы – со стороны. То есть мы кормимся переживаниями по поводу отношений, а не проживаем чувства во всей их глубине, ширине и высоте. Мы эмоциональны, но бесчувственны. Мы сексуальны, но не чувственны. Мы все время «хотим быть», но редко «есть». Любовь, огненная, опаляющая, переворачивающая, ослепляющая, безнадежная, неразделенная, невозможная – и есть то пиковое переживание, которое выковывает человека. Пережившие ее – уже другие люди. Она – как дверь в гигантскую печь: где быстро, не за миллион лет, из угля получается алмаз. Там, в печи, может быть неуютно, некомфортно, больно: в конце концов, мы состоим из плоти и крови, плоть трепещет, кровь вскипает… И нет никаких гарантий. Кроме одной – ты прежний точно умрешь. А каким будет алмаз, никто не знает. Пока с тобой не случится запредельного чувства, ты не узнаешь себя настоящего. Вот в чем великая роль романтической любви в жизни человека. Но ее нельзя придумать, как нельзя придумать самого себя. Маску, роль, легенду – можно, а себя – нет.

Eclectic №8 (012) (октябрь 2013)

Пока с тобой не случится запредельного чувства, ты не узнаешь себя настоящего

И те, кто боятся утратить себя прежнего, не вой­ дут в горнило – да и, наверное, не надо. Точно так же, как не всем суждено подниматься на восьмитысячники. Не потому что нет возможности, а потому что не все выживут на высоте, не все выдержат накал чувств. Но горы никуда не исчезают. И никуда не исчезает Любовь. Она может «раствориться в воздухе до срока» и ждать чудаков, которые вдохнут полной грудью. Тогда окажется, что в стерильном воздухе все же рождается ветер, и наполняет паруса. Нино Самсонадзе Иллюстрации: Лиза Артамонова

сОбрать на старт

Eclectic №8 (012) (октябрь 2013)

56 колонтитул

к а К

мнения

В 90-е годы на сумасшедшие проекты первыми лицами отстегивались шальные деньги – главное было добиться личной встречи и убедить. В 2000-е цивилизованно писались многостраничные спонсорские пакеты для крупных компаний – для этого важно было использовать нужные ключевые слова. С тех пор мир кардинально изменился. Сейчас собрать деньги на реализацию мечты можно старым дедовским способом – с миру по нитке. А мир переселился в интернет.

Eclectic №8 (012) (октябрь 2013)

Евгений Гаврилин

О технологии и искусстве сбора денег в эпоху соцсетей рассказывает Евгений Гаврилин, один из основателей проекта Boomstarter, который занимается краудфандингом (crowdfunding – от crowd – толпа, funding – финансирование).

Евгений, сама идея сбора денег от большого количества людей не нова. Но ведь существует разница между аферой и делом… Я занимаюсь бизнесом 7 лет, проекту Boomstarter год. Вдвоем с Русланом Тугушевым мы устали с протянутой рукой ходить по фондам. В январе 2012 года нам пришла в голову мысль: почему бы не сделать сайт, на котором все люди, такие, как мы, смогли бы выкладывать свои идеи и стартапы, чтобы пользователи финансировали эти продукты. Пусть народ решит, кому давать деньги, а за нами останется доля от прибыли. Мы приступили к изучению того, что происходит на Западе, где рынок все же опережает наш. И мы увидели американские краудфандинговые ресурсы: kickstarter. com, indiegogo.com – и поняли, что ничего подобного в России не существует. Возникло две сложности: первая – с законодательством, вторая – откуда брать все эти проекты. Мы поняли: рынок краудфандинга надо строить не с точки зрения инвестиций, а творчески и с творческими проектами. Творческих людей у нас ооочень много, расходы на их проекты сравнительно небольшие, систему же было решено взять взаймы у Kickstarter, который был запущен на два года раньше.

57 По каким критериям отбираются заявки? Это не должны быть политические, благотворительные или приносящие прибыль, эквивалентную вложенной сумме денег, проекты, а также связанные с медицинскими товарами и нарушающие законы РФ. В принципе все. На Boomstarter существуют разные категории: музыка, фильмы, дизайн, театр, технологии, искусство, мода. По популярности первые, конечно, музыка и фильмы, на третьем – искусство и издания. Постепенно, шаг за шагом, мы внедряемся во все более новые и новые направления: компьютерные игры и другие. И люди, у которых есть мечта, и они знают, как ее воплотить, а единственное, чего им не хватает – денег, могут найти поддержку на Boomstarter.

Что надо делать обратившемуся к вам автору?

В день мы запускаем от 5 до 10 проектов. Срок жизни проекта на ресурсе – 30 дней. Мы даем автору некий тридцатидневный сценарий, руководство, что он должен делать в соцсетях, чтобы оповестить максимальную аудиторию и собрать первичную необходимую сумму денег. Мы делимся с автором опытом, основанным на 100 предыдущих успешных проектах. У нас больше 150 проектов, которые собрали сотни тысяч рублей, ну а рекорд – 3 191 595 рублей на фильм «28 панфиловцев». За первые 3 дня он собрал миллион, потом сумма выросла в 3 раза. Самые популярные проекты можно посмотреть на главной странице: среди них книга «Зелёный драйвер» Романа Саблина, сингл Глеба Самойлова и даже… железная статуя «Человека-Росомахи», символа настоящего мужчины.

58

взгляд

Лидеры – это в основном «народные любимцы» со своей аудиторией, или есть «темные лошадки», которые выстреливают неожиданно?

Если у потенциального автора 500 друзей на две соцсети, то, скорее всего, минимум 150 000 рублей он сможет собрать. При условии, что будет слать сообщения каждому, вешать информацию на страничке, стучаться в группы/паблики, вести активный социальный промоушн. Допустим, если ты рокер, тебе будет логично стучаться в группы рок-тусовки, которая может тебя проспонсировать. Но если хочешь подняться с нуля, необходимо сначала оповестить очень близких друзей, коллег, родственников – тех, кто точно воспримет твою информацию с радостью. Как только 20–25 % от требуемой суммы собрано – можешь подключать СМИ, через которые придут совершенно незнакомые тебе люди. Увидев, что твой рейтинг повышается, они тоже начнут давать тебе деньги. Мы обладаем рецептом, как воплотить мечту в жизнь.

Лекция на Селигере. Погружение в краудфандинг

И как получить этот рецепт?

А если собрано больше?

В краудфандинге, если человек делится деньгами, он чтото получает взамен: благодарность в соцсети, сам продукт, продукт с подарочной вкладкой, майку с логотипом продукта. Чтобы произвести все это, требуются деньги сверх необходимой суммы. Можно сказать, Boomstarter – это магазин вещей, продуктов и услуг, которых еще нет. Правило такое: утром деньги – вечером продукт.

Встречались ли вам какие-то особенные проекты, или вы уже ничему не удивляетесь?

Я перестал прогнозировать успех проектов. Бывает, автор талантливый, классный и продукт хороший: и сам бы купил, да почему-то «не стреляет». А иногда продукт не совсем правильно оформлен, и вознаграждение не очень интересное, но собирает деньги за два-три дня. Это любопытно. Если честно, меня поразил Юрий Хованский со своим стендап-шоу.

Eclectic №8 (012) (октябрь 2013)

Каждый проект, который проходит модерацию, получает индивидуальное сопровождение менеджера. Если за 30 дней полная сумма всетаки не соберется, деньги возвращаются всем пользователям обратно. Мы исповедуем принцип «ВСЁ или НИЧЕГО». Это хороший стимул для наших авторов выполнять свои обещания. Представьте, если вам необходимо на запись музыкального альбома 300 000 рублей, а вы собрали всего лишь 150, люди, которые ожидали классного качества продукта, будут разочарованы – не тот дизайн, не та музыка, меньше треков, меньше часов работали на студии, значит, и продукт будет с погрешностями. И потихоньку люди начнут разочаровываться в краудфандинге…

мнения

59

Команда Boomstarter

когда они сливаются, происходит эффект синергии. «Панфиловцам», например, еще и хороший куратор достался – Гоблин, он же Дмитрий Юрьевич Пучков, который разместил информацию в своем блоге. Когда происходит «всплеск», люди порой сами не понимают, куда бегут: тысячи комментариев, тысячи «лайков», перепостов, а некоторые посылают деньги по два раза. Автор уже не имеет права сделать некачественный продукт.

Вы считаете, мечтать не вредно?

Eclectic №8 (012) (октябрь 2013)

Черный юмор ниже пояса не поразил меня, но потом я узнал, что у него свой канал на YouTube и он довольно популярен в интернете. Однако уже после 200 комментариев понял, что просто я – не его целевая аудитория. «Панфиловцы» тоже удивили. Фильм классный, патриотический, но мы думали, еле 300 000 наскребем – и тут в 10 раз больше. Это был шок! На успех проекта всегда влияют несколько факторов; так вот,

Раньше за мечту могли посадить. А теперь мечты важно превращать в цели, потому что цель – та же мечта, но структурированная во времени. Например, ты не просто хочешь выпустить книгу, а именно в декабре 2013. Твой мозг сразу начинает работать подругому, предпринимать конкретные действия: пойти в изда-

тельство, заработать денег, взять кредит. Но издательство не верит в твою книгу, зарплату задерживают, кредит не дают. Ты узнаешь про краудфандинг. У тебя 1 месяц. Отличный вариант! Ты обещаешь своей аудитории за 3000 рублей ужин с дискуссией на темы, поднятые в книге, и саму книгу в подарочной упаковке с дарственной подписью на память. Проект постепенно находит сторонников, поддержку, поклонников – и к новому году ты держишь книгу в руках. Чем больше людей будут не бояться мечтать, тем больше будет тех, кто мечту начнет превращать в цель. Краудфандинг реально доказывает, что не надо ждать когото, кто придет и сделает нам хорошо, этот человек – ты сам. Время пришло. Есть Boomstarter – значит, пора приступать к действиям! Беседовала Алена Михайлова Фотографии автора

Темная сторон

а Mечты Мечта. Чем ее мерить? Где она живет? В маленьких семейных анклавах? Или это глобальное понятие, соизмеримое процессу мирового масштаба?

Перекроить мировой порядок Скажем, мечтал ли о чем-то Гитлер или японский император Хирохито? Абстрагируемся от их демонической сущности и предположим: они желали, так же как все подростки, получить новый велосипед.

Что было бы с нашей планетой и с каждым отдельным землянином, если бы грезы некоторых политиков превратились в реальность?

Но возникает вопрос: не скомпрометируем ли мы подобным допущением возвещенный смысл, вкладываемый в понятие мечты? Однако рискнем и зададим главный вопрос: что было бы с нашей планетой и с каждым отдельным землянином, если бы грезы вышеупомянутых персон превратились в реальность? У Гитлера не было никакого сомнения в неуязвимости плана «Барбаросса»: он заранее считал его пройденным этапом и кроил карту Земли, как будто Москва уже была у него в кармане. После разгрома Советских Вооруженных Сил проект нового германского мира предусматривал захват английских колониальных владений и некоторых независимых стран в бассейне Средиземного моря, Африке, на Ближнем и Среднем Востоке, вторжение на Британские острова, развертывание военных действий против Америки. В Индии Гитлер собирался соединиться с японцами и совместными силами атаковать США.

Eclectic №8 (012) (октябрь 2013)

60

параллели Командующий объединенным флотом Японии адмирал Ямамото, конкретизируя эти замыслы, заявил: «Для нас недостаточно захватить Гуам и Филиппины или даже Гавайи и СанФранциско. Мы должны вступить в Вашингтон и подписать договор в Белом доме». Трудно представить, что нас ожидало бы в случае агрессии с востока, а она была всегда вполне реальна. В июне 1941 года Германия потребовала, чтобы Япония вторглась на советский Дальний Восток, отомстила за поражение у деревни Номонган и захватила столько советской территории, сколько она была в состоянии проглотить. Если бы Япония двинула войска против Советского Союза, она бы не смогла в том же году атаковать США. Соединенные Штаты вступили бы в войну на год позже, и это произошло бы при значительно менее благоприятных обстоятельствах, чем в мрачной реальности зимы 1941 года. И как в таком случае можно было бы покончить с господством нацистов в Европе? Восток нависал над Европой и в историческом прошлом. В этой связи хочется вспомнить одну из самых зловещих загадок истории русского государства, связанную с эмиром Тимуром, более известным как Тамерлан. Мечтал ли «Железный хромец» оставить пирамиды из человеческих голов на лесных опушках Древней Руси и двинутся дальше на запад? Почему, пребывая на пике своего могущества, эмир Тимур передумал завоевать Русь? Ведь Елец громадная армия взяла без труда, без сопротивления. Но вдруг Тамерлан впал в ступор: гигантское войско стояло на месте две недели под осенними проливными дождями. А потом он круто повернул на юг, где покорил все страны, что были на его пути, не зная поражений.

Самым большим количеством странных дерзаний славятся ученые – им положено экспериментировать

61

Eclectic №8 (012) (октябрь 2013)

62

взгляд Когда весть об уходе Тамерлана добралась до трепещущей Москвы, было официально объявлено, что город спасла Владимирская икона Божьей Матери. Но тайна осталась. И никто, кроме несчастного елецкого князя Федора и его немногочисленных подданных, так и не увидел страшного Железного Хромца. Нельзя, конечно, в теме антимечты не обратить внимание на наше недавнее социалистическое прошлое. О, здесь этого «добра» было предостаточно! Самая светлая мечта, прославленная социалистами-утопистами Кампанеллой, Фурье, Сен-Симоном, Руссо обернулась настоящим кошмаром – миллионными жертвами во время мора в Поволжье, в ГУЛАГе, на строительстве Беломорканала. Даже наука не осталась в стороне: об академике Т. Д. Лысенко научный мир до сих пор не может вспоминать без сожаления и недоумения одновременно. Углубляться в эти болезненные для нас темы не хочется – рана свежа и побаливает еще и поныне.

напугать несчастных птиц и не дать им укрытия. Утомленные воробьи падали на землю замертво, после чего их с неугасающим энтузиазмом добивали участники «благородного» действия. В Пекине и приморских провинциях, где воробьев уничтожали особенно усердно, попутно истребляли вообще всех мелких птиц. А через год расплодились гусеницы и саранча, поедающие побеги, вследствие чего урожаи резко уменьшились: в стране наступил голод, в результате которого погибло более 10 миллионов человек. Еще Мао мечтал догнать весь мир по производству металла. И ему удалось даже перегнать: в каждом доме, а их было около 200 миллионов, была сделана допотопная печь – в ней крестьяне и выплавляли свой бесполезный металл, которого действительно было очень много. Но вот только качество этого суррогата было настолько низким, что применить его было абсолютно негде.

«Благородная» утопия Переходя от кровавых тем к более спокойным и даже в чем-то комичным, хочется вспомнить «великолепную» географическую мечту уже брежневской эпохи о перераспределении речного стока сибирских рек и направлении его в Казахстан, Узбекистан и Туркменистан, по сути о повороте рек вспять. Канал «Сибирь – Средняя Азия» был первым этапом проекта и представлял собой строительство судоходного канала из Оби через Казахстан на юг – в Узбекистан – длиной 2550 километров и шириной 130–300 метров.

Кинематографические злодеи совсем недалеко ушли от своих реальных прототипов

Да, мы не можем пройти мимо Мао Цзэдуна: великий генсек Поднебесной был еще тот выдумщик. Например, он мечтал «изгнать» с лица земли воробьев. Пропаганда объясняла, что воробьи массово пожирают зерна урожая, принося национальному хозяйству колоссальный убыток. Все крестьяне, а также привлеченные к кампании школьники и горожане, должны были кричать, бить в тазы, барабаны, размахивать шестами и тряпками, стоя на крышах домов, чтобы

Eclectic №8 (012) (октябрь 2013)

Экологи и ученые были в шоке, они утверждали, что вечная мерзлота непременно разморозится на всем пространстве тундры, северные города затопит талая вода, а площадь Северного Ледовитого океана заметно увеличится. В Москве будут расти ананасы, зато Китай поглотят пески пустыни.

параллели

За гранью Думаю, антимечта посещает умы и души не одних лишь вождей, она может быть и в более мелком масштабе у вполне рядового гражданина. Вот, к примеру, какой-нибудь бизнесмен мечтает заработать все деньги, а о душе забывает. А сантехник грезит о том, чтобы все трубы прорвало. Один мой знакомый, известный московский архитектор, вынашивает идею закатать в асфальт Бульварное кольцо – он считает, что таким образом решится проблема пробок в центре. Но, пожалуй, самым большим количеством странных дерзаний славятся ученые.

Так, например, Иоганн Конрад Диппель, прототип доктора Франкенштейна, создал масло, извечную мечту алхимиков – эликсир бессмертия. Состояло оно из крови, костей и органов животных. Среди его многочисленных трудов по анатомии были такие эксперименты, как кипячение частей человеческого тела в огромном чане с целью создания искусственного существа, по сути клона, а также попытка переместить душу из одного тела в другое при помощи воронки, шланга и смазки. Шотландский врач Эндрю Юр известен проведением опытов над трупом некоего Мэтью Клайдесдэйла: медик мечтал вдохнуть в мертвое тело жизнь. К лицевым нервам Клайдесдэйла подвели электрические контакты, пустили ток – и на мертвом лице отразились эмоции гнева, страха, отчаяния, тоски, появилась отвратительная искаженная улыбка… Выражение лица мертвеца настолько потрясло зрителей, что многие сразу же покинули зал. Апогеем эксперимента должно было стать оживление Клайдесдэйла, для чего сделали разрез на его указательном пальце и подвели к нему ток. Мертвец поднял руку и указал на людей в зале – многие были в неописуемом ужасе.

Eclectic №8 (012) (октябрь 2013)

В литературе и кинематографе так же существует целый разряд вымышленных апологетов антимечты. Например, доктор Моро из «Острова доктора Моро» Герберта Уэллса, изверг, проводивший над животными опыты по вивисекции, вследствие чего они принимают получеловеческий облик. Или Петр Гарин из романа Алексея Толстого, изобретатель смертоносного гиперболоида, мечтавший захватить власть над миром. Или Дуглас Пауэрс, он же Доктор Зло из серии кинофильмов «Остин Пауэрс», мечтавший об акулах с лазерами в глазах, желавший продырявить озоновый слой и перевоплотить Луну в звезду погибели. По всему выходит, что если существует мечта, то так же, как вещество и антивещество, должен быть и ее антипод – антимечта. Андрей Ягубский Иллюстрации: Денис Запорожан, Екатерина Шеломанова

63

взгляд

Одесса Таллин Ереван… далее везде! Сердца, расставленные по пространству бывшего СССР в предыдущем номере, появились не случайно. Есть люди, превращающие такие символы в действия, более того – вовлекающие в этот процесс сотни сочувствующих. Им приходится идти поперек привычек, мимо страхов, сквозь застарелые представления.

Нельзя сказать, что они чрезмерно смелы. Они просто представляют новое поколение. Это люди нового сознания, они ничем особенным не отличаются от нас, просто делают то, что другим не приходит в голову. В их число три года назад вошел эстонский предприниматель Меэлис Кубитс. Представьте, вдруг появляется человек, который приходит к вице-мэру Одессы и говорит о том, что хочет провести культурные дни Таллина в Одессе, причем не требуя от него денег. И у него все получается. А через год тот же человек в родном Таллине организует прием солидной делегации из Одессы. Еще через год вдруг собирает миссию в Ереван: десант из 600 деятелей культуры и просто сочувствующих из Таллина, Одессы, Москвы и других городов оказывается на неделю в столице Армении с обширной программой концертов, акций и живого общения. Средства опять же не государственные, а в основном личные. Как вы назовете такого человека?

Eclectic №8 (012) (октябрь 2013)

64

колонтитул

65

Эстонский мечтатель? Да нет, Меэлис скорее делатель. Барствующий нувориш? Нет, он открыл свое дело в 1995 году в возрасте 21 года, лично ведет большую часть клиентов своей компании по связям с общественностью. «Народный дипломат» оказывается самым подходящим определением. Нынче мало кто верит в «души прекрасные порывы»; скорее склонны подозревать некую ангажированность и рассчет. Слушая его характерную, местами не слишком правильную русскую речь, попадаешь под обаяние и перестаешь воспринимать внутреннего скептика. Более того, ты готова помогать по мере возможности, потому что этот скромный «эстонский парень» знает что-то, что тебе еще не видно, что ты еще не успела ощутить…

Eclectic №8 (012) (октябрь 2013)

«Цепочка событий была совершенно случайная, совершенно эгоистичная, совершенно легкомысленная. Было желание отметить день рождения в Одессе, в городе, который мы все любим, порядочные люди, а особенно непорядочные. Я хотел показать друзьям Одессу, побродить по Дерибасовской, посмотреть Аркадию. Постепенно желающих поехать стало все больше, и тут я пошел на такой олигархический поступок, который никак не связан с моими доходами – снять чартерный самолет. Масштабность диктовала другое решение, и я спрятал день рождения – мы ехали проводить в Одессе культурные дни Таллина. И вот тут случился эмоциональный взрыв», – Меэлис рассказывает дальше о встрече с Валерием Исааковичем Хаитом, вице-президентом Всемирного клуба одесситов, и с другими замечательными жителями города. Последствия «одесской прививки» оказались весьма существенными. На следующее лето случился полноценный фестиваль Одессы в Таллинне: 22 мероприятия, множество гостей, ни копейки денег налогоплательщиков, взрыв информационного пространства. Горячо и активно поддержало фестиваль Московское отделение Всемирного клуба одесситов «Одеколон» и его директор Сусанна Альперина. И в финале – внутренний вопрос: «Что дальше?» Перегрев атмосферы был такой, что следующий шаг казался абсолютно неизбежным.

Меэлис Кубитс, народный дипломат

Но эмоциональный порыв сменился продуманным замыслом. Осознанно была выбрана страна, находящаяся в самом трудном положении в Закавказье, – и в Ереван отправилась миссия. Поддержка культурных деятелей оказалась серьезной: поехали Михаил Жванецкий, Юрий Шевчук, Анне Вески, Тынис Мяги, Алексей Ботвинов, Роман Карцев, Иосиф Райхельгауз, Борис Струлев, Валерий Хаит. Состоялось более 40 различных мероприятий в Ереване, Гюмри,

У нас хорошо идут дела, потому что мы не подвели людей, которых уговаривали присоединиться

взгляд

На пресс-конференции в Ереване, июнь 2013. Слева-направо: Андрес Мустонен, знаменитый эстонский дирижер; Меэлис Кубитс, предприниматель; Калле Кландорф, вице-мэр Таллина

Такое мероприятие можно организовать, если спать часов 5 в сутки и ни в коем случае не пить

Цахкадзоре и Татеве. Сотни публикаций, волна интереса местных зрителей. И неделя бессонницы Меэлиса Кубритса. Он вспоминает: «Были десятки партнеров, в основном из университетов, присоединились некоторые местные продюсеры. Я проникся верой в армянскую молодежь. Нам удалось использовать чартерный рейс, чтобы отправить более ста студентов из Армении на эти дни в Таллин. И это было отдельное достижение. С армянской стороны у меня была одна помощница – Маша Манукян, благодаря ее работе мои амбициозные идеи соединились с местной реальностью. При всем своем колорите Армения все же не Эстония».

Меэлис поймал волну – волну человечности, искреннего интереса и уважения друг к другу, и он позволил себе МЕЧТАТЬ. То есть видеть и действовать, сохраняя при этом удивительную скромность: «Надо знать свое место под солнцем. На самом деле я не думаю, что чартерные самолеты – это норма. У нас хорошо идут дела, потому что мы не подвели людей, которых уговаривали присоединиться. Михаил Михайлович Жванецкий не был в Ереване 25 лет. И понятно, что были у него вопросы, а кто нас там сейчас ждет. Но еще как ждали! Я видел, как маэстро после авторского вечера с удовольствием танцевал с актрисами театра “Школа современной пьесы”. Или какой концерт подарил армянам Юрий Шевчук, как публика его воспринимала. Ради этих моментов можно стараться…»

Eclectic №8 (012) (октябрь 2013)

66

Следующий выстрел должен быть очень точным. Масштабность – не самое важное, нужен внутренний толчок Несмотря на помощь, ответственность за реализацию лежала на авторе идеи. А коллизии не заставили себя ждать: в последний день в режиме реального времени пришлось регулировать паспортные и визовые проблемы сотен людей, возникшие из-за забастовки диспетчеров во Франции; тогда чартерный самолет задержался на 8 часов. Меэлис делится опытом с теми, кто захочет повторить трюк: «Такое мероприятие можно организовать, если спать часов 5 в сутки и ни в коем случае не пить. Наступило 12 июня, и в свой день рождения я перекусил первый раз только в 11 вечера – тот еще именинник. Иосиф Райхельгауз настойчиво предлагал глоток “Арарата”, но я ограничился поцелуем от Татьяны Веденеевой – вот премия народного дипломата». Встреча с Наиной Ельциной в Таллине, август 2013

позиция Четвертый шаг уже будет строиться подругому, ведь личные ресурсы энергии и финансов у Меэлиса не безграничны, нужны сильные партнеры. И тут наступает период серьезных размышлений. Меэлис признается: «Следующий выстрел должен быть очень точным. Масштабность – не самое важное, нужен внутренний толчок. Кажется, что если есть круг единомышленников, которые идут на волне восторга после событий в Ереване, то можно все. Хотя это дело тонкое. Появившийся социальный капитал толкает дальше действовать в этом регионе. Мы приветствуем участие властей, без них никак. Но мы не приветствуем политических лозунгов. В этом плане с одесситами и армянами все прошло почти идеально: политики у нас были, но они были в качестве наших гостей». Пока Меэлис размышлял над масштабами и точной целью следующего шага, он совершил поступок, показывающий ту степень свободы мышления и уверенности в возможности реального гражданского действия, до которой нам расти и расти. По его инициативе в Таллине была создана группа из 39 бизнесменов, деятелей культуры и образования разных политических взглядов, объединенных одной целью – открыть памятный барельеф Борису Ельцину за его роль в предоставлении независимости Эстонии в 1991 году. Тогда страна обрела свободу без единой жертвы и единого выстрела. С одной стороны, это политический жест: сложные отношения Эстонии с Россией,

67 сложное отношение к фигуре Ельцина у множества русскоязычных жителей Эстонии. С другой стороны, это благодарность человеку, который мог применить силу, но выбрал другой путь. Уточнение Меэлиса: «Президент высказался против, но мы высказались – за. У нас гражданское общество. Мэрия города дала согласие, и барельеф установлен на стене, ведущей в старый город». Меэлис показывает нам, часто пугающимся собственной тени, что человеческое выше политического, искренность важнее амбиций, а сердца наши живы и для чести, и для любви. А улыбаясь, можно легко выйти за границы круга, который начертили не мы. И вовлечь в действие многих людей, просто ждущих объединяющего сигнала. И тогда поток пойдет еще сильнее. Как бы еще научиться думать, как он… Яна Григорян, Нино Самсонадзе Фотографии: из архива Меэлиса Кубитса

Eclectic №8 (012) (октябрь 2013)

Мы приветствуем участие властей, без них никак. Но мы не приветствуем политических лозунгов. В этом плане с одесситами и армянами все прошло почти идеально: политики у нас были, но они были в качестве наших гостей

Голографическое тело трибуна

Овального Вечерело. Шел ноябрь 2015 года. К Брезентовой площади после окончания рабочего дня подтягивались офисные сидельцы.

На голове у них были белого цвета овальные круги из пластмассы, прикрепленные на каркас из гнутой проволоки. На кругах было написано слово «Овальный». Из-за сходства овалов с нимбами митингующие на Брезентовой площади были похожи на святое семейство в изображении художника Бидструпа. Святое семейство шагало по лужам аки по суху и фотографировало друг друга на айпадики. Сам Овальный задерживался, великий трибун Брезентовой площади.

Eclectic №8 (012) (октябрь 2013)

Сегодняшняя встреча была посвящена очередному, по правде сказать, привычному уже взрыву негодования по поводу того, что на недавних выборах он снова пришел вторым. Эту способность быть вторым быстро обратили в плюс политтехнологи брезентового вождя, а слово «кандидат» стало официальным обращением к Овальному, его титулом. Брезентовая паства была довольна. Из простой альтернативы она постепенно превращалась в степенную и дородную Альтернативу Альтернативовну. После второго места в Москве Овальный выдвигался на выборах в областной совет города Новобрылинска с прицелом на политический блицкриг: сначала попасть в Совет Федерации, а потом стать его председателем. Заручился поддержкой в администрации президента, у самого товарища Славина! Выиграл, конечно.

Возможность порулить не просто опьянила. Она впрыскивалась порционно, действовала как белый элитарный порошок нечаянной радости. Овальный объявил, что гражданин – это звучит гордо, а настоящий россиянин, чтобы стать гражданином своей страны, должен соответствовать требованиям для получения Грин-карты. «Почему Россия не Америка?» – вопрошал трибун. «Потому, что мы не хотим соединить русский размах с американской деловитостью!» (Овальный где-то слышал это фразу, но был не в курсе, что сказал ее Сталин.) По всей области открыли обязательные курсы гражданской зрелости. Вначале их захотели сделать выездными, в специально оборудованных кэмпингах Техаса, но в последний момент куда-то исчез бюджет революционного проекта по временному переселению народов отдельно взятой области. Лагеря, названные гуманитарными (сокращенно ГУЛаг), были открыты в бывших пионерских здравницах. Они охватывали все дееспособное население в возрасте от 18 до 80 лет. По итогам ускоренного трехмесячного обучения должно было состояться три экзамена: на знание английского языка (на уровне «свободный продвинутый»), экзамен по американской конституции (за неимением других к его проведению привлекли бывших преподавателей марксизмаленинизма) и аэробике (сказались детские воспоминания: в детстве Овальный был большим поклонником Джейн Фонда.) Все три курса преподавались одновременно: английский учили по конституции, при этом сохраняли необходимый темп движений.

колонтитул

Реакция населения возникла спонтанно: почетная жительница Новобрыльска 73‑летняя Ефросинья Евлампиевна Перестукова отказалась садиться на шпагат в доказательство того, что «все люди рождаются свободными и равными в правах», и назвала Овального «проклятым янки». Ее сверстницы взялись за заботливо припасенные вилы. По области канонадой прокатились «овальные бунты». После этого – номенклатура есть номенклатура – Овального отозвали из Новобрылинска и предложили почетную роль вечного второго. «Будешь у нас как Зюганов, Жириновский и Миронов вместе взятые!». *** За пятнадцать лет до этого в Барвихе состоялось секретное совещание. Престарелый Эльцэн принимал у себя дочь, зятя и крестного отца и, по совместительству, госсекретаря Захара Раисовича Куркулиса. Огромный лысый череп Захара кокетливо оттеняла миниатюрная ермолка (10 мм в диаметре, по числу сефирот), аккуратно размещенная на темечке. Ермолка была аккуратно вышита кремлевскими золотошвейками цветами и ягодами под Жостово.

Дочь поцеловала отца, зять поклонился, крестный отец заулыбался и начал с места в карьер: «Настоящим преемником может быть только ваш клон, Борис Николаевич. Наши западные друзья пошли по пути биологического клонирования. Но пока преуспели только с овечкой. Мы пойдем другим путем. Так по традиции ходят все правильные русские люди». Эльцэн властно прервал крестного отца. «Не так сели, дочь справа, Валя рядом, а ты, понимаешь, вот с этим, в дальний левый угол». Крестный отец оказался там, где было сказано, с проворностью бильярдного шара, пущенного в лузу. Перемещение в пространстве не помешало ему продолжать свой монолог. Не вполне привыкший к такой прыти, Эльцэн слушал, удивленно приподняв брови. «Б‑б‑борис Николаич, Б‑б‑борис Николаич, вы только послушайте, – перебивая сам себя, затарахтел крестный отец. – Большевики почти семьдесят лет пытались оживить Ленина, поэтому и Мавзолей завели. Там не только тело хранилось, но и удерживалось в одном месте то, что церковники называют «душой», а мы называем лептонной энергией. Фокусировка лептонной энергии вокруг тела, которому не дают разложиться, приводит к потрясающим результатам: можно управлять климатом, перемещать на стройки или на целину массы людей и самим перемещаться в истории быстрее, чем другие. Все это еще древние египтяне знали. Зуб даю». – При этих словах Захар Раисович улыбнулся всеми своими двадцати двумя бриллиантовыми фиксами.

Eclectic №8 (012) (октябрь 2013)

70

антистори «Ну и где они теперь, большевики? Папа их в 91-м обнулил до Зюганова», – не выдержала Таня. «Рассосалась их лептонная энергия, одна лепота осталась», – поддакнул Валя. «Коммуняки сами не понимали, что оказалось в их руках, думали, что все это энтузиазм. Поэтому и проиграли. К тому же, когда хотели хоронить Сталина, впопыхах похоронили Ленина. Напились вроде, перепутали. А может, замысел в том был: от старого вождя избавиться, а нового оставить. Пришлось потом Сталина под Ленина гримировать: лысину ему стричь, в рыжий цвет красить, бороду клеить. Но вся система нарушилась». Эльцэн помычал и высказался: «Опять не так сели. Куркулис. Ты все-таки крестный. Отец. Нужно сидеть справа». *** Тем временем, спустя пятнадцать лет, на Брезентовой площади продолжался митинг. По традиции он перешел в пикник, в который раз организуемый силами поваров из ресторанов, нанятых мэрией. Повара были переодеты в форму ОМОНа и соревновались в приготовлении снеди-барбекю. Всеобщей любовью пользовалось семейное блюдо под названием «Ананас», выполненное из имитирующих тропический фрукт жареных на вертеле внутренностей мелкой птицы (рябчики, фазаны и т.д.).

Сегодняшнее действо было призвано привлечь новый для Овального электорат: старшее поколение, традиционно потчуемое перед выборами письмами и пайками. Действующая власть как бы отщипывала по крохе от себя теплые слова и продукты второй категории и свежести. Однако возрастной электорат реагировал на скромные дары как на причастие, тщательно смешивал вербальное со съедобным, аккуратно пережевывал, запивал жидковатым пенсионерским чаем. Овальный решил сделать ход конем и объявил, что излечит от информационного излучения трех первых телеканалов, виновных во всех болезнях пожилых людей. Информация об этом была размещена на овальных тумбах Овального, выстроенных с согласия мэрии еще в 2013 году, а также на овальном светящемся табло, информирующем город о новых приключениях Овального с высоты московского Сити. Самого Овального там по-прежнему не было. Перед выступлением народного трибуна на сцене работала команда политического разогрева. Телеведущий Лев Прогонов скандировал: «Кто тут единственный европеец?» и отвечал себе: «Мы – единственный европеец!» Тысячи айпадов засветились словом «европеец». Потом пришла очередь поэта Трудинштейна. Он прочитал переделанную басню «Ворона и Лисица», в которой вместо сыра фигурировал Колобок. Ворона роняла Колобок, а он укатывался от Лисы. Басня заканчивалась моралью: народ – это Колобок (Трудинштейн прочитал со значением: «Ко-лобок»), и он со своего пути не свернет. Айпадики в руках у брезентовых людей замигали колобками, похожими на планету Земля.

71

Eclectic №8 (012) (октябрь 2013)

взгляд Следом за Трудинштейном слово взяла активистка Мымрикова. «Власть запрещает усыновлять. Значит, нужно добиваться, чтобы можно было добровольно становиться свекрами, деверями, золовками. Демократия – это когда каждый каждому внучатый племянник!» Айпадики одобрительно загорелись картинками Химкинского леса. После Мымриковой на сцену взгромоздился националист Рылов, одетый одновременно в телогрейку, доспехи тевтонских воинов и пояс шахида. В руках у Рылова сиял огромной величины многоэтажный гамбургер с солонкой на вершине. Гамбургер был бережно укутан в рушник. «Хватит кормить Канзас!» С этими словами Рылов стал рвать гамбургер и расшвыривать по сцене куски булки, листья салата и части сочащихся жиром котлет. Последней была жестоко раздавлена солонка, хрустнувшая под ковбойским сапогом националистического трибуна. Айпадики в один миг осветились красочными зигами. Наконец, вышел глава движения «Горы за Овального» дед Усман в тюрбане и туфлях с загнутыми носками, как у старика Хоттабыча. Подняв глаза к небу, он заговорил: «В каждом нашем кишлаке издревле цветет цветок толерантности. Не только винтовка, но и метла рождает власть. Берите в руки метлу, становитесь правоверными. Тогда цветок толерантности расцветет и для вас». Айпады брезентовых людей дружно издали звуки лезгинки. Овального так и не было.

*** Тем временем пятнадцать лет назад продолжалось совещание в Барвихе. «Б-б-борис Николаич, Б-б-борис Николаич, что вы, это вы. Отец. Родной». Так Захар Раисович отреагировал на предложение Эльцэна пересесть. Привычно перебивая сам себя, он, со сбившейся от выступившего пота ермолкой, переместился в новую лузу и уже было открыл рот, чтобы продолжить, как его перебила дочь Эльцэна. «Система разрушилась? Знаем, что разрушилась», – отреагировала на фирменную отцовскую рокировку Таня. «Где теперь этот Союз нерушимый?», – развел руками Валя. Куркулис суетливо продолжил: «Нам большевики и не нужны. Они лептонное поле Мавзолея направляли вовне. А нужно вовнутрь. Тогда можно создать биоголограмму любого человека. Ваше «Я» удвоится. Проблема бессмертия найдет простое и элегантное решение (Куркулис загнул палец.) Почти такое же элегантное, как математическое доказательство (Захар Раисович внезапно вспомнил о том, что еще в советские времена стал доктором физ-мат. наук). Никакого воскресения не потребуется. И это будет не фантом, не нежить, не фикция. Даже в зеркалах будете отражаться, без вопросов. Россия страна монархическая. Ей нужен престолонаследник, и не простой, а Богом избранный. Помазанник. Мы и эту проблему решим. (Куркулис загнул еще один палец.) Все время будете править Вы. Только не Вы одинаковый, а Вы – разный, соответствующий Вашей могучей натуре. Это фактически путь к бессмертию.

Eclectic №8 (012) (октябрь 2013)

72

антистори И от еще одной проблемы мы вас освобождаем. (Куркулис загнул палец, одетый в перстень с бриллиантом в 5 карат.) Вам нужно будет только зайти в Мавзолей, а лучи сами сделают свое дело: выберут из населения РФ того, кто будет Вашим лептонным преемником – хоть из Марьино, хоть из Мордовии. Мы сразу поймем, кто это. Биоголограмма идеально адаптируется к обстоятельствам. Гарантируется и эффект внешнего сходства. Голоклон будет универсальным солдатом внутренней политики.Демократы будут за Вас, националисты – тоже, даже коммуняки – и те будут за Вас. Как видите, три преимущества по цене одного». На этих словах Куркулис осекся, поняв, что сболтнул чего-то не то, веки его замигали в асинхронном тике. «Не так сели», – рявкнул внезапно взбодрившийся Эльцэн и усадил Куркулиса себе на колени. Куркулис съежился и замер. Тик у него совсем прошел. *** Пятнадцать лет спустя на Брезентовой площади продолжался митинг. Недополучившие зрелищ горожане поторопились перейти к хлебу – вечер не должен быть потерянным. Променад на свежем воздухе сделал свое дело: кульки с мэрской снедью разлетались в мгновение ока. Да и мэрия постаралась: куриные крылышки по-сычуаньски, чайные яйца, индюшачьи сердечки, мясо лакедры, дальневосточные гребешки, королевские мидии, каракатица под уйгурским маринадом, крокет из лангуста, печень летающей рыбы, фаршированная белыми грибами кожица фазана, пельмени с морепродуктами, множество канапе и суши. Еда заполняла участившиеся заминки на сцене, придавала ощущение благостности, умиротворяла.

Внезапно на сцену вернулся Лев Прогонов. Походка его была слегка приседающей, нетвердой. Обхватив микрофон, срывающимся голосом он сделал объявление: «Наш долгожданный Олег Овальный! Великий трибун! Единый кандидат Земли Русской!» Овальный был одет в римскую тогу, отороченную в народном стиле, вологодским кружевом. Тога была не слишком уместна в прохладном ноябре, но на это никто не обратил внимания. На голове у трибуна, как и у всех, красовался пластиковый нимб. «Дорогие мои, хорошие», – неожиданно начал свою речь Олег, и вместо извинений за опоздание продолжил: «Овальный видит вас, Овальный знает вас, Овальный вас любит!!!» Толпа ответила стройным одобрительным урчанием. Потом со сцены раздалось привычное: «В Кремле – кремлины… Это опричнина киборгов, рассадник нечисти… Не дадим кремлинам питаться вашими жизнями. Не дадим пить наши соки… Вить из нас плети…» С каждым словом Овальный распалялся все больше: «Переверни машину, опрокинь власть киборгов‑кремлинов! Пару лет назад я обещал вам дать знак, когда это делать! Момент пришел! Объявляю кремлинам автовойну!» На этих словах с вождем Брезентовой площади произошла трансформация, которую заметили все. Олег Овальный внезапно замигал как экран ТВ‑настройки и стал плоским, совершенно двухмерным. От тела в тоге остался один контур, по нему чартерными рейсами курсировали помехи. Толпа напряженно жевала. Мысли ее были обращены к проискам проклятых кремлинов. Андрей Ашкеров Иллюстрации: Константин Потапов

73

Eclectic №8 (012) (октябрь 2013)

Идея: Элла Лацис Фотографии: Алексей Лерер Кураторы: Ольга Андейкина, Марина Ратникова

Мы

XII Часть

Редакция Eclectic Слева-направо: Екатерина Филимонова, дизайнер; Ника Майская, помощник руководителя; Евгений Хаустов, директор по развитию; Дарья Юшкова, арт-директор; Александр Стрига, редактор; Юлия Семенова, PR-менеджер; Анна Моржухина, дизайнер

75 Мы — это наши любимые соотечественники — главное богатство нашей страны. У нас разные профессии, увлечения, религиозные убеждения, национальности, социальные статусы, но одно небо над головой. Нас — много, и каждый из нас интересен и неповторим.

Герои двенадцатой части проекта: редакция журнала Eclectic почти в полном составе – журнал заметно повзрослел, обрел голос и поднялся на ноги; молодые актеры Театра им. Пушкина – мечтали получить роли в спектакле Деклана Доннеллана «Мера за меру», и им удалось; и те, кто занимается полигонными полевыми играми, живя на границе мечты и реальности.

Валентин Рогатин, редактор, редактор сайта; Юлия Смолякова, редактор отдела культуры, выпускающий редактор; Алла Никифорова, исполнительный директор, издатель; Нино Самсонадзе, креативный директор, главный редактор; Элла Лацис, зам. главного редактора; Илья Кудряшов, менеджер по продажам

76

взгляд

Актеры Театра имени Пушкина

Петр Рыков

Анастасия Лебедева

Николай Кисличенко

Игорь Теплов

фотопроект «мы»

Александр Матросов

Ольга Вечерик

77

Алексей Рахманов

Валерий Панков

78

взгляд

Ролевики

Константин Плотников воин хаоса

Марина Ратникова темный эльф

Екатерина Федорова стимпанк-детектив

Даниил Зинич пират

фотопроект «мы»

Евгений Магазейщиков дворф

Александр Поломаненко орк

Людмила Пальчук чародейка

79

Артем Одинцов темный эльф-страж

Eclectic №8 (012) (октябрь 2013)

82 колонтитул

Лый А МюзикЛ колонтитул

83

Eclectic №8 (012) (октябрь 2013)

Жилищный комплекс, сеть магазинов, всероссийский бал выпускников – чего только нет в окружающей нас действительности с названием «Алые паруса». Рискну предположить, что многие ныне даже не знают о первоисточнике, подарившем миру столь красивый образ. А есть и такие, кто вообще не в курсе существования повести Александра Грина, ставшей символом верности мечте. Сцена из мюзикла «Алые паруса» в Пермском академическом Театре-Театре

контекст

Береговой ветер, пробуя дуть, лениво теребил паруса; наконец, тепло солнца произвело нужный эффект; воздушный напор усилился, рассеял туман и вылился по реям в легкие алые формы, полные роз. Розовые тени скользили по белизне мачт и снастей, все было белым, кроме раскинутых, плавно двинутых парусов цвета глубокой радости. Александр Грин, «Алые паруса»

Историю Ассоль, которая много лет ждала того, кто приплывет за ней на корабле под парусами цвета утренней зари, до сих пор читают в школах. Хотя духоподъемная романтика явно не в тренде. С этим утверждением точно не согласны авторы мюзикла «Алые паруса»: композитор Максим Дунаевский, либреттисты Михаил Бартенев и Андрей Усачев. Мэтр получил первую в своей жизни награду за мюзикл – Национальную премию «Музыкальное сердце театра – 2012». Столичная версия спектакля, уже идущего с успехом на сценах Екатеринбурга, Перми, Новосибирска, Орла и Вологды, особенная, считает Максим Дунаевский. Она резче, ярче, эффектнее и грозит стать громкой премьерой осени.

Максим Исаакович, в регионах на «Алых парусах» всегда полные залы. Но, похоже, вам этого мало: вы беретесь за оригинальную московскую постановку, чтобы покорить искушенного столичного зрителя. На самом деле главная опасность – опасность сравнения, которой полностью лишены бродвейские театры. Там просто продают лицензии и никак не тревожатся о том, каким будет их спектакль в другой стране, другом городе, на другом конце планеты. Потому что они знают, что это будет сделано точно так же, как и там. Да, может быть, не будет таких замечательных актеров, но все равно это будет идентично. Вплоть до каждого значка в партитуре. К сожалению, у нас пока подобная система не отлажена. Я предлагал договориться с каким-то из театров, который лучше других поставил «Алые паруса», чтобы взять и перенести это представление сюда, но с московским размахом. Правда, выясняется, что этого размаха особо нет (смеется). Негде играть,

нет площадок. Сегодня это главная проблема. Сценографы теперь не привязаны к столице, они летают по всей стране, мало того, по всему миру, так же как и режиссеры. Артисты перемещаются из Екатеринбурга в Москву, из Москвы в Петербург, из Петербурга в Новосибирск, то есть началась ротация, которая стерла границы городов. И все-таки нам хочется, чтобы московский спектакль отличался качеством и музыкальным, и исполнительским. И это основная наша задача. Я уверен, что это должно получиться, потому что все-таки мы не принадлежим к какому-то определенному театру, мы друг друга выбираем по возможностям и способностям. Такая команда должна сделать хороший спектакль.

«Алые паруса» – русский мюзикл. Что это за жанр такой, в чем его специфика и что он значит для вас?

Я не представляю жизни без мюзикла, который беспредельно люблю с детства, с первого мюзикла-оперы, что отец дал послушать дома. Это был «Порги и Бесс» Гершвина, мне тогда было, по-моему, 6 лет. А что касается оригинальности российского мюзикла, я думаю, что пока об этом еще рано говорить. Для начала надо сплотить вокруг себя многомиллионную армию людей, которая действительно признает мюзикл, будет его беззаветно любить, как и мы, а потом уже рассуждать о специфике жанра. Характерные черты российского мюзикла – уникальный мелодизм, особая тема, театральность с упором скорее на драматизм, на игру актеров, нежели на внешние эффекты.

Почему вам захотелось обратиться к «Алым парусам» Грина? Полагаете, это произведение очень актуально, публика его ждет?

Грин сейчас не актуален, просто в его повести есть вечная идея беспредельного добра, романтизма, веры, надежды на человеческую снисходительность. Не всегда хорошие качества проявляются в людях, но они заложены в каждом. Публика в первую очередь идет на название «Алые паруса», потому что она ждет встречи с тем, чего на самом деле очень мало в реальной жизни.

Eclectic №8 (012) (октябрь 2013)

84

колонтитул

85

Eclectic №8 (012) (октябрь 2013)

Композитор Максим Дунаевский

контекст Расшифруйте, чем личным вам хотелось бы поделиться в этой постановке, в чем ваше авторское послание?

Я бы сказал, ни в чем (улыбается). Потому что когда приходит замысел что-то написать или сделать, мы не руководствуемся, как правило, какой-то сверхидеей. Я думаю, что это про нас, авторов, придумали. И это преувеличение. Все на самом деле прагматично и просто. История с «Алыми парусами» возникла случайно. У моего друга, создателя Московского еврейского театра Юрия Шерлинга, есть талантливая дочь, несколько лет назад ей исполнилось 13, и он позвонил мне с просьбой, во‑первых, ее послушать, во‑вторых, написать для нее какие-то песни. Но я предложил: «Давай из хорошей девочки сделаем «мюзикловую артистку», у нее сейчас как раз возраст Ассоль. Надо написать для нее, ну например, «Алые паруса»!» Та девочка не сыграла в постановке, а ее отец не стал режиссером проекта. Вот такая подноготная. И никаких посланий.

Сцена из мюзикла «Алые паруса» в Новосибирском академическом молодежном театре «Глобус»

Ваш отец, Исаак Дунаевский, популярный композитор XX века, очень много сделал для отечественной песни, музыкального направления, которое напоминает и старую добрую оперетту, и современный мюзикл.

О том, что он сделал на самом деле, музыковеды еще напишут. До сих пор они не решаются, потому что Дунаевский был знаменем советского искусства: советской массовой песни, советского кино, советского театра, советской оперетты, хотя это и придуманный жанр, но, тем не менее, так он назывался. И никому невдомек, почему музыка его по сей день живет, почему для меня и для многих моих соратников, таких как Леша Рыбников, Саша Журбин, Гена Гладков, классиков нашего кино-театрального дела, она настольная книга. Почему Исаак Дунаевский стал учителем? А дело в том, что он всех обманул, впитал в себя все явления американской, английской, европейской музыки: джаз, театрально-мюзикловые интонации, песенные – все, что тогда было модным, и сделал это нашим. А музыка-то по сути американская! Папа обожал музыку Джорджа Гершвина. Его творческие корни – оттуда. Дунаевский соединил ту культуру с нашей, и она стала родной. Вот она хитрость! Но какая гениальная! Чем больше я играю, например, «Золотую долину» или «Вольный ветер» (оперетты отца), тем больше убеждаюсь, что они – настоящие американские мюзиклы. Просто были спеты классическими голосами. А если бы это сделали поющие актеры, вы бы услышали настоящие мюзиклы.

Маэстро Максим Дунаевский пожелал «Алым парусам», своему детищу, попутного ветра. И подытожил: хотя оперетта давно умерла, она переродилась в мюзикл, представ в более совершенных современных формах. На участие в шоу в стиле дизель-панк (или стим-панк), сочетающее романтизм прошлого и элементы футуризма, претендовали 1172 взрослых соискателея и более трехсот детей. В результате кастинга на сцену Московского театра мюзикла выйдут 70 артистов. Среди них есть даже акробаты, гимнасты и паркурщики.

Eclectic №8 (012) (октябрь 2013)

86

театр

87

Дмитрий Калантаров, продюсер Дмитрий Белов, режиссер Какие акценты вы считали обязательными в постановке, что стало поводом для вдохновения?

Eclectic №8 (012) (октябрь 2013)

Во‑первых, судьба самого Александра Грина. Для меня это один из героев той эпохи, когда Крым был еще русским. Вообще, Крым – это особенное место. Какие великие цивилизации поднимались и рушились среди величественных гор и бушующего моря, какие люди, раз приехав сюда, оставались здесь на всю жизнь, посвящая весь свой талант и умение этой земле! Каждый раз, приезжая в Крым, я понимаю, что Бог есть. Именно поэтому, мне кажется, так близок был Крым и Александру Грину. Вдохновленный Крымом, он написал «Алые паруса». Во‑вторых, меня вдохновляет тема этого произведения – тема веры в мечту. В нашу нелегкую эпоху, когда многие ценности утеряны, только вера может их возродить. Наконец, в‑третьих, вдохновляет музыка Максима Дунаевского. Она обладает детской ясностью и несет в себе приметы времени. Но простота ее интонаций и есть тот единственный путь, который дает возможность говорить о настоящем.

Кому вы рекомендуете посмотреть мюзикл «Алые паруса»?

Большинство успешных бродвейских мюзиклов рассчитаны на широкую, в том числе семейную аудиторию. Мы ждем на спектакли всех взрослых, а также подростков от 10–12 лет: это тот самый возраст, когда приобретается способность чувствовать и анализировать. Надеюсь, что во время проката мюзикла в зале можно будет встретить самых разных зрителей: и родителей с детьми, и романтичные пары, и компании молодежи, и взрослых, выросших на легендарном фильме 60‑х годов. Мы готовимся создать представление, в котором каждый зритель найдет для себя что-то свое – интересное, увлекательное и запоминающееся. Премьера новой постановки мюзикла «Алые паруса» Максима Дунаевского на либретто Михаила Бартенева и Андрея Усачева состоится на сцене Московского театра мюзикла 18–22 октября.

Беседовала Юлия Смолякова Фотографии: из архива создателей мюзикла «Алые паруса»

колонтитул

Американский режиссер, продюсер, сценарист и актер Ли Дэниелс

КОГДА ПЛАЧЕТ ПРЕЗИДЕНТ Президент Соединенных Штатов Америки Барак Обама, посмотрев картину «Дворецкий», признался, что плакал во время просмотра. «У меня слезы наворачиваются на глаза при мысли не только об этом дворецком, но и о целом поколении талантливых и умелых людей, которые из-за сегрегации и дискриминации не смогли полностью проявить себя», – сказал он.

Eclectic №8 (012) (октябрь 2013)

88

кино Фильм «Дворецкий», идущий на американских экранах с огромным успехом (кассовые сборы превысили 100 млн долларов), рассказывает о дворецком Белого дома, который служил президентам США от Эйзенхауэра до Рейгана с 1957 по 1986 год. Прототипом Сесила Гейнса (Форест Уитакер) стал реальный человек Юджин Аллен, о котором сценарист Дэнни Стронг когда-то прочел статью в газете «Вашингтон Пост». Действие картины начинается в 1926 году, когда молодой Сесил бежит от тирании сегрегированного юга США в поисках лучшей жизни. Получив работу дворецкого в Белом доме, он оказывается свидетелем исторических событий, в том числе и борьбы за гражданские права чернокожих американцев, через призму Овального кабинета президентов Америки. Один из сыновей героя (Дэвид Ойелово) становится участником движения за равноправие афроамериканцев, другой (Элайджа Келли) отправляется воевать во Вьетнам. Глазами семьи чернокожих американцев Гейнсов автор сценария и режиссер Ли Дэниелс наблюдает за волнообразным изменением американской политической ситуации и межрасовых отношений. Кадр из фильма «Дворецкий», 2013 год. В главной роли Форест Уитакер

Расовая проблема в голливудском кино не нова (вспомним давние картины «Изюминка на солнце», «Скованные одной цепью» или «Душной южной ночью»). Но как это ни странно, на фоне реальных достижений в равноправии черных американцев сегодня особенно актуальны фильмы о расовых проблемах и ужасах рабства. До «Дворецкого» вышел «Джанго освобожденный» режиссера Квентина Тарантино, который в духе черного (простите за невольный каламбур!) юмора осудил жестокость рабства в Америке. Вскоре после «Дворецкого» на экранах мира начал демонстрироваться фильм «Двенадцать лет рабства» (в российском прокате с 12 декабря) — картина британского чернокожего режиссера Стива Маккуина, по сюжету которой свободный афроамериканец, живший на Севере, похищен и продан в рабство на Юг. Фильм показывает ужасы жизни рабов в США в XIX веке накануне Гражданской войны, формально освободившей рабов, но не уничтожившей расового неравенства. О кино и реальной жизни я поговорил с режиссером «Дворецкого» Ли Дэниелсом, известным по фильмам «Бал монстров», «Сокровище», «Газетчик».

89

Ли, что делает рассказанную вами историю важной для вас и для остального мира?

Eclectic №8 (012) (октябрь 2013)

До сих пор я не видел кино, в котором была бы прослежена история борьбы за гражданские права от ее начала до времен администрации Обамы. Мой фильм рассказывает о том, через что прошли чернокожие люди даже на моем веку (Ли Дэниэлсу 53 года — Ред.). Для меня важно было уйти от противопоставления «белого» и «черного». Наш фильм идет дальше освещения расовых отношений, дальше истории Америки — он универсален. Это скорее история семьи, с которой себя могут ассоциировать многие. Когда вы думаете о движении за гражданские права, о расовых отношениях в сегодняшней Америке, первое, что приходит на ум — противопоставление черных людей белым. Я сам происхожу из негритянского гетто и горжусь этим. Но по ходу создания картины я узнал, как много белых приезжали на юг, чтобы помочь афроамериканцам. Многие черные родители не хотели, чтобы дети шли голосовать, потому что их могли убить. У нас в фильме есть сцена на мосту с автобусом, на котором ехали борцы за равноправие. Это реальный мост в Новом Орлеане, в Луизиане, где когда-то линчевали черных людей. Мой фильм — не просто история отношений отца и сына, это история героев, которые были готовы пожертвовать жизнью за идеалы. Постановка этой картины — самый важный этап моей карьеры в кино. Ставить историческую эпику — труднейшая задача, поскольку хочется добиться абсолютной правды. Я надеюсь, что люди уйдут с фильма под впечатлением того, что реально происходило в нашей стране, и никогда не забудут этого, как и героев,

Состав фильма «Дворецкий» заслуживает отдельного внимания. Робин Уильямс в роли 34-го президента США Дуайта Эйзенхауэра

о которых в школе не рассказывают. Благодаря тем событиям стало возможным то, что президентом США сегодня является Обама.

Так ли сейчас все радужно в Америке в плане расовых отношений?

Когда я бываю на юге страны, я знаю, что некоторые белые люди могут сказать мне в лицо «ниггер»… Как и в Лос-Анджелесе, и в Нью-Йорке. Но это не так однозначно на самом деле: например, президент Джонсон сделал многое для того, чтобы добиться для нас гражданских прав, права голоса, например. Но при этом употреблял слово «ниггер» больше, чем любой другой президент.

контекст

Можете ли вы припомнить какойнибудь недавний случай, когда вам лично пришлось столкнуться с расистским поведением?

С этим ежедневно приходится иметь дело. Помню, мне было лет пять, я приехал к бабушке в Северную Каролину, и как-то мне захотелось выпить воды из фонтанчика. А папа говорит: «Не пей, этот для белых, тебе надо пить из того, что для цветных». Это было самое раннее столкновение с расовым вопросом. А самое недавнее?.. Расовый вопрос один из самых важных в Америке, его нельзя игнорировать, но мы не затрагиваем его, потому что никто не желает говорить об уродливом. Лучше затолкать его под ковер! Между тем более двухсот лет мой народ убивали, морили на плантациях. Это были насто-

ящие концентрационные лагеря. Мои дети знают из школьной программы про нацистские концлагеря, но им не рассказывают о том, как издевались над их прадедами, как их зверски убивали. С детьми легче говорить о сексе, чем о расе. Или когда в Нью-Йорке ловят такси, белым это удается быстрее. Что мне ответить сыну, который спрашивает, почему за ним следят в магазине? Я не знаю! Мой отец тоже не мог дать ответ на такие вопросы. Думаю, наш фильм раскрывает и эту проблему тоже. Если Вы спросите меня о расизме, я предпочту промолчать. Для меня способ бороться с ним — просто не замечать. Потому что если я буду жить с этим, расизм станет моей реальностью. Вам никогда не понять, что значит быть

Eclectic №8 (012) (октябрь 2013)

90

кино

91

Опра Уинфри в роли жены дворецкого Глории Гейнс

афроамериканцем в магазине, когда тебя игнорируют, когда не поворачивают головы в твою сторону. Это подрывает дух, задевает эго, ранит. Так что я решил всего этого не замечать. Ведь мир полон прекрасных людей, в том числе и белых, которые сыграли огромную роль в том, какой я есть сегодня.

А как вы за границей?

себя

чувствуете

Eclectic №8 (012) (октябрь 2013)

У европейцев куда более тонкий взгляд на отношения между расами. К нам относятся как к равным. Вспомните Жозефину Бейкер, Эллу Фитцджеральд, Билли Холлидэй… Этих певиц любили за границей, но не здесь. Европейцам трудно понять, как можно иметь чернокожего президента и такие расовые отношения. В Европе я чувствую себя человеком.

Среди зрителей вашего фильма подавляющее большинство — белые…

Именно поэтому я очень переживаю. Как им понять мою ситуацию? Я воспитываю детей моего брата, который сидит в тюрьме. Многие мои родственники работают в Макдональдсе. Большинство афроамериканцев, которых вы встречаете на улице — безработные. «Они» сносят наши школы и строят вместо них тюрьмы. Даже при том, что у нас чернокожий президент. Я не знаю, насколько понятна вам сложность расовых отношений сегодня, не хочу выглядеть как «обозленный чернокожий». Я не обозлен.

Считаете ли вы себя «черным» кинематографистом, как, например, Спайк Ли? Кино — это истории. А истории черных людей должны быть рассказаны. И хорошо, если это сделано с точки зрения афроамериканца. Но я не позиционирую себя как черный кинематографист. В первую очередь я просто кинематографист. Среди моих кумиров — Стивен Спилберг и Педро Альмадовар. А я лишь киношник, которому случилось быть чернокожим.

Беседовал Сергей Рахлин Фотографии предоставлены студией HFPA, Fotodom Agency

92

контекст

В поиске актуальности

Панорама экспозиции проекта «НОВЫЙ РОССИЙСКИЙ РЕАЛИЗМ» на ярмарке «Арт Москва»

2013 год стал переходным: поиск новых форматов, новых концепций, отказ от излишнего пафоса не миновал и нас.

17 лет «Арт-Москва» задавала вектор восприятия, и сегодня его можно назвать так: «дорогу молодым». Внутри ярмарки выросли новые проекты, которые

в ближайшее время изменят расклад сил. Молодые галереи ищут своих покупателей в среде людей, сформировавшихся в нулевые годы, с другим восприятием мира и шкалой ценностей. Для них актуальное искусство – не то, что выпячивает само себя, одаряя автора Леонид Ротарь "Горнист", 2006, холст, масло

нимбом интеллектуального превосходства, а то, что отражает мироощущение людей информационной эпохи. И это не всегда digital art. Для осмысления происходящего в программе ярмарки проводились форумы, семинары – свежие идеи и новые концепты нужны как воздух. Проект «Новый российский реализм», представленный в рамках «Арт-Москвы», своим замыслом превышает привычный масштаб галерейной деятельности. С одной стороны, продолжает российскую традицию объединений художников, с другой – решает острый вопрос контакта искусства с реальностью. Сможет ли мастерски сделанная профессиональными художниками масштабная живопись вернуть в залы зрителя не интеллектуала, дать ему тот энергетический толчок, ту глубину ощущений, которой

Владимир Григ «Огонек», 2013, холст, акрил, мозаика

часто не хватает произведениям актуального искусства, пока неизвестно. Но у проекта нашлись сторонники – и первый шаг состоялся. Беседу с куратором Леонидом Ротарем и организатором Ириной Бычковой, участниками объединения, читайте в следующем номере. Нино Самсонадзе Фотографии: Мария Бектемирова

Eclectic №8 (012) (октябрь 2013)

Много лет ярмарка современного искусства «Арт-Москва» отражает то, чего нет. Само актуальное искусство в России есть: и плодотворно работающие художники, и фотографы, и скульпторы, и мастера перформанса, видео-арта и других медианаправлений, и процветающие галереи, и коллекционеры. А рынка современного искусства в его полноценном понимании – нет.

реклама

колонтитул Арт-резиденции существуют по всему миру, их тысячи, и они могут быть частными или государственными, отданными под одно направление или мультидисциплинарными, предоставляющими участникам стипендии или, наоборот, требующими взносов. Артрезиденция – это статусный институт и в то же время воплощение мечты об идеальной работе.

– место Искусству

Eclectic №8 (012) (октябрь 2013)

94

арт Официальный сайт российских артрезиденций www.artresiderus.ru заброшен и представляет только 4 точки на карте России: Москва (ЦТИ «Фабрика»), Санкт-Петербург (филиал ГЦСИ в Кронштадте), Новосибирск (санаторий-профилакторий для художников «Спасибо Приморье») и Артрезиденция в Пензе. Нет Перми, Николо-Ленивца, арт-центра «Гридчинхолл»…

брамин-коллекционер основал эту резиденцию на своей территории, охраняющейся людьми в военной форме. Потом были Норвегия, Германия, Италия, Румыния, Эстония… Условия были разные. В Америке резиденция была самой крупной из увиденных мной. Каждый месяц в Вермонт приезжает 50 художников и писателей со всего мира, чтобы посотрудничать.

А как ты решила организовать нечто подобное в России?

Беседуем с художницей Анной Неизвестновой, посетившей девять арт-резиденций по всему миру за два года. Она – организатор артрезиденции «Дача художников» при биостанции МГУ в Звенигороде.

Я попыталась сделать программу резиденции на территории биостанции МГУ совместно с ее директором, биологом, профессором Валерием Михайловичем Гавриловым. Это был год Германии в России, и мы пригласили в основном немецких художников. В целом проект длился месяц, результаты были показаны в Зверевском центре современного искусства.

Когда ты впервые отправилась в зарубежную арт-резиденцию?

Близки ли представления о жизни художников обычным людям?

Дача художников

Eclectic №8 (012) (октябрь 2013)

В 2011 году я написала заявку в «Гулькистан» в Исландии, захотелось съездить туда — посмотреть, что это такое. Исландия — совершенно особенная земля, которая дышит и показывает фокусы. Почти нет деревьев, гейзеры, частные фермы на огромном расстоянии друг от друга, городки, состоящие из трех-четырех домов и одного магазина. Небо, в котором появляется облако и делает все вокруг синим, черным или желтым, горы, вулканы, одиночество и саги, которые витают в воздухе. Я делала проект по исландским сагам: будучи под впечатлением от немыслимых сюжетов и языка, выбрала самые удивительные строчки, вырезала буквы из бумаги и развесила их в галерее. Следующая поездка была в резиденцию в Дели, на которую я получила грант ЮНЕСКО. На громадной территории райского сада с музеем и галереями, где мы могли выставлять свои работы, и отдельно стоящими двухэтажными домиками в старом индийском стиле жили 8 художников из разных стран. Некий

95

Современное искусство, замкнутое в себе — это неестественно. Я видела, что резиденции очень заинтересованы в зрителях, что они ведут социальные проекты. Например, в глухой чешской деревеньке на нашу выставку пришли все поселяне. Там вообще деревня заполонена скульптурами всех времен и стилей: на каждом крестьянском участке — коллекции.

Инсталляция Каро Кребьетке «Память места», биостанция МГУ

Анна Неизвестнова и ее бумажные скульптуры

96

контекст

Подготовка к «Реке жизни»

Вы ведь сотрудничаете с местными музеями?

На культурное развитие регионов делают упор и российские арт-резиденции — Гуслица, Николо-Ленивец и творческая лаборатория «Человек» Андрея Попова (поселок Улово под Суздалем). По словам Андрея Попова, в Москве ему не хватало сада.

Это как по Вольтеру — каждый должен возделывать свой сад?

Похоже на то. Я живу в доме, в который каждый день кто-то приезжает. Такой волновой процесс: была театральная лаборатория, кино, ремесла, архитектурная, сейчас вот действует фольклорная. Чувствуешь себя серфером на этих волнах – пока один материал отлеживается, перерабатывается, собираем другой. Например, сейчас мы поставили задачу создать фольклорный ресурс, чтобы люди знали, чем владимирский кокошник отличается от вологодского. Фольклористы рассказывают о своих экспедициях. Планируется открыть портал с этой тематикой, работа только начинается.

Любой желающий, имеющий заявку, может сюда попасть? Он может вступить в диалог со мной, скажем так. Если я пойму, что хочу его видеть — он здесь окажется. Но обычно все происходит через «личную передачу» от кого-нибудь из нашей творческой семьи.

Ожившие фантазии «Реки жизни»

Eclectic №8 (012) (октябрь 2013)

Творческая лаборатория «Человек»

Мы взяли шефство над тремя ДК в этом районе — в селах Борисовское, Порецкое и Мордыш, где ведем развивающие программы. А когда к нам приезжают лаборатории, они и там проводят свою работу. Хотелось бы, чтобы это происходило круглый год; собственно, за этим я сюда и переехал. Я прекрасно понимаю, что стоит мне уехать, вся история уедет вместе со мной. В прошлом году мы взяли определенную высоту, которую надо удерживать. Теперь нужно смотреть, чтобы больше внимания уделялось каждому человеку, который принимает участие.

колонтитул

В этом году тема театральной лаборатории — «Река жизни», и действо разворачивалось на берегах реки. Кто задал тему?

Eclectic №8 (012) (октябрь 2013)

Тема — отражение сегодняшнего дня, того момента, к которому ты пришел, и теперь предлагаешь с ним поэкспериментировать. Первые две сцены проходили на понтонном 28‑метровом мосту через реку, далее все пересели в лодки, и действие уже перенеслось на реку. В финале все сошли в поле, где была выставка — проект Кати Щегловой «Дети Мира»: 100 огромных портретов детей из разных стран. На протяжении более трех часов мы погружались из одного состояния в другое. Здесь был и пластический театр, и классический, и вербатим, когда актеры рассказывали

собранные ими «живые истории» из соседней деревни, и живые инсталляции на берегу. Зрители, одетые в сложные головные уборы и маски, плыли на лодках, они сами были участниками действия. И вот 30 минут ты наблюдаешь пластический этюд, который происходит на столе, и вдруг оказываешься за этим же столом, где актеры лично рассказывают истории, вы вместе плетете кукол из сена и спускаете их на воду, а за поворотом реки они оживают. Ты только что пережил нечто невообразимое и думаешь, что на этом все кончено, но вдруг перед тобой открывается еще большая перспектива, исполинские масштабы: река, поле… Разве не так и в жизни, в которой мы сами себе задаем масштаб?

97

Проект Екатерины Щегловой «Дети мира»

Метафора жизни как путешествия?

Так это и есть. Ты просто делаешь шаги, и однажды они тебя кудато приводят. Ты поднимаешься на вершину, доходишь до нее и видишь другую вершину. Только ведут не ноги, а душа. И не так важно, куда идешь, важнее – с кем, и что оставишь после себя. А что вынесешь из этого путешествия – это как раз состояние, которое ты переживаешь. «Все, что можешь отдать, – твое, остальное – не принадлежит никому», – есть такое выражение.

Алена Михайлова Фотографии: из архивов Ирины Николаевой, Анны Неизвестновой, Алены Михайловой

колонтитул

Пианистка Екатерина Державина признается в любви к композитору Йозефу Гайдну

Планета Гайдна Среди художественных произведений и достижений есть те, что впору назвать невидимыми миру. Вот, к примеру, что мы знаем о тех романах писателя Сэлинджера, что лежат в его письменном столе? Или история князя ди Лампедуза: если бы после его смерти потомки не нашли рукопись романа «Леопард», имя его затерялось бы в истории: мало ли на свете князей?

Eclectic №8 (012) (октябрь 2013)

98

музыка

99

И сколько же это длилось?

На протяжении пятнадцати лет лауреат международных конкурсов, старший преподаватель Московской консерватории, пианистка Екатерина Державина, приезжая в студию радиостанции Saarlandishe Rundfunk в Саарбрюкене, делала вместе со звукорежиссером и продюсером Маркусом Брандле записи фортепианных сонат Франца Йозефа Гайдна. В этом году они были выпущены немецкой компанией Profil в качестве подарочного комплекта из девяти компакт-дисков.

Екатерина, то, что получилось, так и задумывалось с самого начала?

Eclectic №8 (012) (октябрь 2013)

Ничего такого не задумывалось. Просто я года в 23 заинтересовалась сонатами Гайдна, потому что их редко играли. То есть играли, но от силы сонат пять-шесть-семь, и всегда одни и те же… А я знала, что их существует более пятидесяти и, выбирая репертуар на госэкзамен, открыв ноты, остановилась на достаточно редкой сонате, сыграла ее, мне очень понравилось — и тогда решила, что надо играть все. Потом у меня была победа на баховском конкурсе в Саарбрюкене, где я получила первую премию, посыпались предложения, проекты, записи на радио — появилась возможность записывать все, что хочется. Я выбрала что-то из Шуберта, что-то из Баха и ту самую сонату Гайдна. Меня записывал замечательный звукорежиссер Маркус Брандле, и он предложил: «А давай еще что-нибудь из Гайдна запишем!» Почему нет? Выучила еще три сонаты, и в следующий раз, когда приехала, записала. И Маркус мне говорит: «Давай все писать!» Я ему: «Да это ж вся жизнь!» А он в ответ: «Над нами не капает, когда-нибудь ты это издашь, а записать надо, я чувствую».

В общей сложности лет пятнадцать. Сегодня я понимаю, что для издания это было очень хорошо, весь этот пролонгированный процесс. Не было дедлайнов, не нужно было гнать — сонаты в такой ситуации неизбежно получились бы похожими друг на друга. А так… Конечно, я за пятнадцать лет изменилась, и взгляды на мелизматику (мелодические украшения звука, не меняющие темпа и ритмического рисунка мелодии. — Ред.), например, однозначно стали другими. Если первую ля-мажорную сонату я записывала практически без мелизмов, в точности, как она Гайдном написана, то потом стала больше украшать, особенно ранние сонаты, которые относятся к эпохе барокко. В общем, получилось, что один человек играет, но по-разному.

Гайдн их тоже ведь не за один присест написал…Вообще говоря, с ним забавная история получается. Он никак не подходит на роль трагического гения: прожил 77 лет, жизнь была более-менее благополучной, при дворе, при деле все время. И при этом в его произведениях такая вселенная, в которой можно всю жизнь что-то новое находить.

С одной стороны, да. С другой — ему не во всех смыслах было хорошо: личная жизнь была несчастливой — женился на женщине, которую не любил, брак не сложился, он всю жизнь от этого страдал. У него была любимая женщина, итальянка, певица, тоже из капеллы графа Эстергази, у которого он служил. С другой стороны, у Гайдна был большой успех при жизни, даже, наверное, больше, чем после. То есть его всегда уважали как создателя классического жанра, но ставили ниже Моцарта, он всегда был в его тени. Но Гленн Гульд (знаменитый канадский пианист. — Ред.) говорил, что каждый артист создает свою планету. И Гайдн создал свою.

Как вы думаете, для понимания музыки Гайдна нужно ли нам знать детали его биографии?

Наверное, не нужно. Хотя, может быть, кому-то это помогает… У меня есть такая теория: чем ближе к нашему времени, тем эти знания важнее. То есть важно знать, что Шостакович писал свою «Вторую сонату» во время войны. А что было в XVIII веке — уже неважно.

Что, историческая отдаленность событий снижает степень важности деталей? Нет, просто психология была другая.

Да и время шло медленнее, наверное. Смотрите, даже у Бетховена важно, что «Третья симфония» поначалу именовалась «Наполеон» и только потом стала «Героической». Это было начало романтизма. А в доромантическую эпоху личность автора со всеми его переживаниями не была так непосредственно связана с тем, что он делает. Мне так кажется.

Но все-таки, чем вас так зацепил Гайдн? Помимо чувства протеста?

Один мой приятель сказал: все, что есть у Моцарта между красивыми темами, написал Гайдн. А Рихтер считал, что Гайдн — это, прежде всего, свежесть, неожиданность. Невозможно понять, что будет дальше. Неквадратность мышления, неожиданные смены — ритмические, гармонические, фактурные… Для меня, как для исполнителя, это колоссальный простор для фантазии. В его произведениях столько вариантов! Гайдн сам предоставляет эту возможность.

Для какого инструмента изначально сочинялись произведения Гайдна?

Часть — для клавесина, потому что не было еще молоточкового фортепиано, часть — для хаммерклавира, предтечи фортепиано.

Выходит, динамика развития его творчества связана еще и с техническим прогрессом… Мы привыкли говорить о развитии технологий только в применении к сегодняшнему дню, а получается, что оно происходило все время. Только более медленно, наверное. Кстати, в случае с роялем эволюция на нем и остановилась.

Достигла пиковой точки развития? Кто знает, кто знает…

Есть еще одно имя, больше, чем просто композитор, которого вы играете, — Николай Меттнер. Почему вы обратились и к его творчеству?

Это любовь. И мое врожденное чувство справедливости: почему его не играют?! Все знают, что был такой композитор, но где его имя в афишах? Вот мой друг, пиа­ нист Борис Березовский, считает, что музыке Меттнера суждено оставаться элитной. А мне кажется, что по крайней мере его песни имеют право занять место рядом с Шубертом, Рахманиновым… Меттнеру всю жизнь не везло. Он уехал в 1921 году в Германию, хотя не хотел покидать Россию, но в стране был голод. Немецкие критики давали ему ужасные отзывы, и он переехал во Францию, где было то же самое. Меттнер всю жизнь бедствовал, прожил в нищете, хотя ему и пытался помогать Рахманинов. Правда, в какой-то момент случилась сказочная история с магараджей, который стал спонсором его записей. Благодаря этому мы имеем авторские исполнения концертов и песен с Элизабет Шварцкопф, однако сам маэстро все равно остался в тени. Это при том, что сам Рахманинов

контекст

считал, что его забудут, а музыка Меттнера останется навсегда. Но это безумно красиво! Это невероятный сплав глубинного русского мелоса и немецкой формы, немецкой организованности. Равных Меттнеру по тому, что он творил с фактурой, в русской музыке не было. (Николай Карлович Метнер (1880–1951) — русский композитор и пианист. Один из последних композиторов‑романтиков, занимает важнейшее место в истории русской музыки наряду со Скрябиным, Рахманиновым и Прокофьевым. — Ред.)

Скажите, сейчас, когда издано собрание гайдновских сонат, каковы ваши ощущения от работы, которая была таким пролонгированным… Кайфом! Я ужасно счастлива, что это вообще получилось! Честно говоря, не очень рассчитывала на издание. К тому же в процессе компания, которая за это бра-

лась, разорилась, у другого издателя тоже возникли какие-то проблемы, но у меня все равно есть ощущение, что работа сделана, нет чувства, что что-то не удалось. Свою работу я психологически закончила. Один мой хороший знакомый Райнхард Ниеманн, настоящий меценат, трижды доктор медицинских наук, биолог, эндокринолог, безумный любитель музыки, поклонник русской фортепианной школы, обладатель невероятной фонотеки (даже к своему дому концертный зал пристроил мест на двести с двумя «Стейнвеями» и устраивает там концерты) — он и стал спонсором этого издания. Предложил запись фирме Profil, небольшой, но очень серьезной, и, когда я увидела коробочку, то была счастлива! Что касается собственно исполнения, то уже говорила: что сделала, то сделала. Конечно, сейчас буду играть подругому. А это уже документ для меня, и большая часть — почти половина — моей артистической жизни. Беседовал Артем Липатов Фотографии: Алексей Лерер

Eclectic №8 (012) (октябрь 2013)

100

Гайдн Екатерины Державиной — это удивительная работа.

Eclectic №8 (012) (октябрь 2013)

[

[

музыка

Чистая, объемная, прозрачная радость, мост через время, связывающий сегодняшнего слушателя с до сих пор не оставляющей его в покое музыкой, написанной успешным, невероятно талантливым, не очень счастливым и невероятно трудолюбивым человеком по имени Франц Йозеф Гайдн.

101

102

контекст

Куй

металл

пока горячо

Отец-основатель культовой группы Metallica барабанщик Ларс Ульрих с басистом Робертом Трухильо позируют фотографам на крыше отеля Ritz-Carlton в Москве

Кто доброй сказкой входит в дом? Кто с детства каждому знаком?

Me-tal-li-ca!

музыка

103

Кадр из фильма «Metallica: Сквозь невозможное». На сцене декорации по мотивам обложки альбома «. . .And justice for All» 1988 года

Да, господа, известная практически всем и каждому культовая группа в лице басгитариста Роберта Трухильо и отца-основателя и барабанщика Ларса Ульриха осчастливила фанов визитом в белокаменную для презентации художественного фильма «Metallica: Throughthenever» («Сквозь невозможное»). Наш журнал не имел права пропустить данное событие, и мы отправились пообщаться с двумя представителями легендарной группы и понять, дано ли талантливым музыкантам писать хорошие сценарии и снимать качественное кино.

О фильме

Eclectic №8 (012) (октябрь 2013)

Ларс Ульрих поделился мнением об этом проекте: «Идея зародилась довольно давно, еще лет 15 назад, когда IMAX начал делать фильмы про погружение в бездну, про покорение скал и так далее. Мы не могли снять кино тогда, потому что это было слишком трудно и громоздко со всеми этими камерами и аппаратурой. Несколько лет назад идея возникла снова, и мы решили попробовать. Нам захотелось сделать фильм с историей, с драматической составляющей. Я отправился в Голливуд, чтобы найти людей, которые могли бы помочь. Но как только я начинал рассказывать о своей задумке, на меня смотрели, как на инопланетянина. Наконец я наткнулся на Нимрода, который был готов погрузиться в этот процесс и пройти с нами весь путь по созданию фильма. Он придумал для нас сюжет, создал главного персонажа Трипа, а мы помогли с доработкой сценария. Многие спрашивают, какую смысловую нагрузку несет фильм. Но я предоставляю каждому зрителю, каждому фанату группы самому решить это для себя». Участники группы очень охотно говорили о фильме. Однако, несмотря на их прекрасные отзывы о своем творении, во время просмотра картины меня не покидало ощущение, что я обманут. Я очень люблю

группу «Metallica», обожаю их музыку и действительно считаю культовыми исполнителями; именно поэтому я ждал от фильма большего. А на поверку оказалось, что это просто очередная запись концерта с отличными спецэффектами, идеальной работой со светом, звуком, камерами и монтажом. Да, и история механика Трипа снята на ура, однако из 90 минут фильма 80 занимает сам концерт. Нет фильма, есть видео с выступления с фрагментами клипов. Таких роликов записано уже достаточно, и хотелось увидеть полноценную художественную картину с саундтреком группы. Фанаты, выходя из зала, не стеснялись в выражениях и сетовали на то, что их просто обобрали. Концерт на видео, даже в 3D формате, никогда не приблизится по накалу страстей к живому выступлению. И хотя участники группы к этому и не стремились, они все же

не смогли, на мой взгляд, сделать нечто уникальное и берущее за душу. Даже нераскрытая тайна сумки, которая была каким-то образом очень важна для концерта, вызывает не любопытство, а скорее досаду. Но не все так плохо, как кажется. Истинные поклонники группы, которые скучают по их выступлениям, все-таки смогут заморить червячка, пока ждут очередного тура кумиров. К тому же это, по-моему, единственный фильм, идущий в кинотеатрах, на котором крики, свист и подпевание не запрещены, а наоборот, даже приветствуются!

О приятном

Надеюсь, вы еще с нами, дорогой читатель, потому что ниже мы публикуем интервью с Робертом и Ларсом, которые я успел взять за предоставленные 5 минут.

контекст гонка не заканчивается. Я считаю, что «Сквозь невозможное» – это некий выплеск той бешеной энергии, которая в нас бурлит, которая позволяет нам создавать какие-то уникальные вещи, творить. И кто знает, на что еще мы способны? Каждый раз это вызов, а мы любим преодолевать трудности. Далеко не все понимают, насколько исполняемая нами музыка выматывает человека физически. Многих моих друзей-басистов, которые очень круто играют, удивляет, насколько трудно сыграть партии из песни «Battery» или «Dyers Eve». А на сцене ритм несется еще быстрее. Ларс нас подгоняет, поэтому мне приходится играть тремя пальцами, в то время как обычно все играют только двумя.

Что, если бы гитара никогда не попала к вам в руки? Кем бы вы стали?

Роберт Трухильо Роберт, вы являетесь участником группы уже более 10 лет. Сейчас вы вытворяете безумные вещи на сцене, исполняете большинство бэк-вокальных партий и отлично вписываетесь в состав. Скажите, насколько трудно вам было адаптироваться в начале?

Это было действительно трудно. Мне пришлось сразу же учить все партии бас-гитары с альбома «St. Anger», который на тот момент уже был записан, и писать музыку для DVD-фильма, готовившегося к выпуску. А мое первое выступление в составе группы состоялось в тюрьме St. Quentin (улыбается).Тогда я еще не знал, что участники группы постоянно перемещаются по сцене и меняются микрофонами во время выступления. И вот я стою, стараюсь играть и петь свои партии, а тут ко мне подлетает Джеймс Хэтфилд и просто отталкивает. Я тогда про себя подумал: «Блин, чего он творит-то? Это было не очень вежливо!» Я был не подготовлен, а тут мы еще выступали перед несколькими сотнями заключенных… И с тех пор эта безумная

Я помню, что всегда рос под звуки музыки. Мои родители были молодыми и продвинутыми: мама танцевала под Джеймса Брауна, а папа слушал «Rolling Stones» и «Led Zeppelin». Но все мои родственники по отцовской линии были плотниками, поэтому я занимался строительством до вступления в первую серьезную группу «Suicidal Tendencies»

в возрасте 25 лет. А до этого одновременно играл в пяти разных группах с различными направлениями. Но денег я не зарабатывал, и могло так случиться, что я продолжил бы строить дома, такие, как вижу здесь, в Москве – красивые, уникальные, потому что я все-таки творческая личность и не смог бы строить нечто банальное (улыбается).

Что особенного вы находите в России?

Фанаты просто удивительные. Когда я впервые приехал сюда 10 лет назад, то был поражен бешеным энтузиазмом, с которым нас принимали. И в далеком 1991 году этот энтузиазм шел от зрителей во время выступления «Metallica», это видно даже на записи. А мои друзья из «Pantera» говорили: «Ты не поверишь, что мы испытали!» Я был очень рад приехать сюда и почувствовать эту энергию на себе. Сейчас Москва будто стала вторым домом для нас, ведь мы были здесь всего пару лет назад. Я действительно счастлив, что мы с Ларсом смогли приехать и поделиться фильмом с нашими фанатами в России. Потому что усердно трудились, спали по дватри часа. И сегодняшняя ночь очень важна для нас.

Знаменитое движение «краба» выглядит довольно устрашающе в исполнении Роберта Трухильо

Eclectic №8 (012) (октябрь 2013)

104

музыка

105

Свет, звук, декорации, спецэффекты – все это Metallica отлично сочетает и делает фантастические шоу

Ларс Ульрих Ларс, в детстве вы хотели последовать примеру отца и стать профессиональным теннисистом. На радость фанатов «Metallica» этого не случилось, теперь вы один из лучших барабанщиков в мире. Скажите, вы бы хотели, чтобы дети пошли по вашим стопам?

Eclectic №8 (012) (октябрь 2013)

Я легко к этому отношусь. Они хорошие ребята, любят хорошую музыку, хорошие фильмы, не очень любят школу (улыбается). Мой 15‑летний сын играет и на барабанах и на гитаре, пишет песни, серьезно увлекается английской инди-музыкой. Конечно, без моего участия не обошлось – в детстве я ввел им дозу отличной музыки: «Deep Purple», «Guns’n’Roses», «AC/DC» и «Black Sabbath». Мы слушали ее во время езды на машине. Так что я вырастил из них настоящих детей рока.

У вас есть все, чего может желать нормальный человек. О чем еще мечтаете?

Я прилетел в Россию в 4 утра, лег в постель в 4–30, пролежал до 8 часов. Я бы очень хотел заснуть, чтобы у меня было больше сил при встрече с друзьями на следующей день, но не вышло. Понимаете, 10 часов интервью в день тебя так заводят, что становится трудно уснуть. Поэтому я просто мечтаю поспать.

Ларс, как вы думаете, когда звучание «Metallica» наконец приблизится к высокому уровню звучания российских метал-групп? (Этот вопрос пришлось повторять дважды, так как после первого раза Ларсу показалось, что он ослышался. – Ред.)

Это то, чего мы пытаемся добиться уже долгое время. И это продолжает тревожить нас, но однажды, я надеюсь, мы сможем сравниться с величием всех этих групп. И как только это произойдет, я думаю, вы дадите мне знать (улыбается).

Роберт сказал, что Москва практически стала для группы вторым домом. Вы не думали о переезде? Не знаю, думал ли я об этом, но я наслаждаюсь каждым приездом сюда. Поэтому надо посмотреть, как пойдет. Вообще, у меня уже есть уютный дом, но если вдруг так произойдет, что меня прогонят из Сан-Франциско, то я внесу Москву в список возможных мест для переезда.

Под номером один?

Я оставлю рейтинг мест при себе. Но если вы однажды увидите меня прогуливающимся по улицам Москвы, то будете точно знать, какой город я выбрал (улыбается).

Валентин Рогатин Фотографии: Виктор Новиков, предоставлены прокатчиками

контекст

Разговоры

о Ней

«Кто ты, Маргарита? Яркая роза, гроздь винограда, золотая птица? Нет, это все кажется. Ты – мотылек. Беззащитная душа, тончайшие крылышки...»

– с такой нежностью говорит о Маргарите Тереховой Роман Виктюк.

Знаменитая актриса, в простом наряде, земная, настоящая, благодарно улыбающаяся всем, кто пришел на презентацию книги «Маргарита Терехова. Из первых уст», сидит на фоне фотографий своего детства и юности и кадров из фильмов. Вот она трогательная девчушка в бантиках, вот юная красавица – будущая артистка, а потом роли, роли, роли, от современниц до героинь королевских кровей в роскошных нарядах. Теперь уже Народную артистку России больше не волнуют популярность и востребованность. «Я вновь хочу быть той маленькой девочкой с фотокарточки. Знаешь, я ведь очень виновата перед ней», – передала слова матери Анна Терехова и расплакалась. Трудно смотреть на пожелтевшие фотографии из семейного альбома, трудно вместить историю жизни, наполненную работой и дружбой с теми, кого давно называют гениями, в 250 страниц. «Я родилась светленькая, носик курносенький, глазки зеленые. Маленькой меня звали Тутуля. А поскольку родилась я в уральском городе Туринске, то мне потом дали прозвище “Маркиза из Турина” (из книги “Маргарита Терехова. Из первых уст”)». Мемуары кинозведы давно прочитаны. Но вынуть их из сумки, поставить на полку — не получается. Так с собой везде и ношу. Есть в этом какая-то магия: притягивают талант, мудрость, истории, которые раз за разом проигрываешь в своем воображении. И еще не оставляет ощущение, что ты разговаривала с человеком, а не читала его воспоминания.

Eclectic №8 (012) (октябрь 2013)

106

Маргарита Терехова, 1990-е годы

108

контекст С дочерью, Анной Тереховой

Анна Терехова, заслуженная артистка России:

«В книге “Из первых уст” образ мамы выстроился сам собой, мы не пытались его придумывать, рисовать. Я рада, что наконец-то люди могут узнать правду про Маргариту Терехову, ее характер и сюжеты из жизни. Конечно, ореол неприступной кинозведы возник благодаря ролям, сыгранным ею, которые шлейфом тянутся на протяжении всей ее биографии. Все признают, что Маргарита Борисовна – великая, гениальная, но теперь появилась возможность взглянуть на нее совсем с другой стороны. Читая книгу, можно увидеть, какая мама как женщина, актриса, как происходила трансформация ее личных качеств и нее самой в совершенно невероятные образы, несмотря ни на трудности, ни на трагедии. Важно, что здесь Терехова предстает обыкновенным человеком, все становится прозрачным благодаря прямой речи и воспоминаниям коллег и друзей».

Могу лишь признаться в том, что некоторые углы мы сглаживали. Маргарита Терехова всегда была откровенна, говорила, что думала и чувствовала. И в жизни, и в профессии. Но поскольку книга – интервью длиной в жизнь, надо понимать, что мама менялась. Она стала совсем другим человеком, нежели была 20–30 лет назад.

Она стала мягче?

Да, намного! Я подумала, что некоторые вещи, которые в ту пору мама говорила сознательно, были жестче, резче по отношению к людям и ситуациям. Она сейчас – очень мирный и милосердный человек, полна любви ко всем, ни о ком не вспоминает плохо, наоборот всех оправдывает: «Может быть, этому человеку было трудно в тот момент, а может быть, он искал любви?»

Eclectic №8 (012) (октябрь 2013)

Какие фрагменты биографии не вошли в книгу вашей мамы?

колонтитул

109

Вячеслав Стародубцев, режиссер спектакля-посвящения М. Тереховой «Я другое Дерево», художественный руководитель «Театра ДО»

Вячеслав, выход книги и премьера вашей постановки – необходимый творческий выплеск? Да! Перед юбилеем Маргариты Борисовны была поднята негативная волна в прессе. Якобы знаменитая актриса пьет. Ее караулили под дверью, снимали какие-то ужасные, абсолютно недостоверные репортажи. Мне хотелось крикнуть всем, что Маргарита Терехова – великая женщина, и никто не имеет права обсуждать старость. У каждого из нас наступит такой период, когда назреет необходимость в жизни обычной, непубличной. Когда будет нужно главное – чтобы тебя не трогали. Маргарита Борисовна сделала более чем достаточно для русской культуры и мирового кинематографа, и она имеет право на уважение и свой личный выбор. Он работала с Тарковским, Виктюком, Высоцким, Тальковым, она гениальная актриса... Что, по-вашему, она должна чувствовать в нашем творческом безвременье? Она ушла от публичности. И это правильно, и это достойно.

Eclectic №8 (012) (октябрь 2013)

Маргариту Терехову нельзя назвать советской актрисой, несмотря на то, что пик ее популярности пришелся на годы эпохи социализма, идеологического кинематографа. В том-то и дело! Она – на все времена. Как великие современники, с которыми ей довелось работать. Их талант проходит сквозь эпоху, сквозь все. Эти люди – космос! У меня до сих пор не укладывается в голове, не могу поверить в реальность происходящего. Мы перед

С кинорежиссером Андреем Тарковским

спектаклем «Я другое Дерево» проводим традиционный ритуал: встаем кружком, беремся за руки, молимся. И слева от меня Маргарита Борисовна, справа Аня и Илья (Беляев – исполнитель мужских ролей в постановке. – Ред.) Как же для меня это много значит!

Вы находитесь в тесном творческом контакте с Маргаритой Борисовной. Знаете, вероятно, какие-то ее переживания, помыслы. Допускает ли она, что могла бы продолжиться в профессии? Нет. Хотя, конечно, было бы интересно поработать с Маргаритой Борисовной, но она спокойно относится к творчеству. Самое уникальное, что есть в нашем спектакле – запись ее голоса, сделанная у нее дома на обычный диктофон, когда она читает Библию. Уверен, она уже сделала то, что пятьдесят актрис не сыграют.

110

колонтитул На концерте во время выступления

Мария Воробьева, составитель книги, по-своему объясняет, почему обожаемая миллионами зрителей актриса всегда была так далека от богемной атмосферы кинозвезд:

«Я сейчас, может быть, метафорично скажу. Когда она только начала работать у Юрия Александровича Завадского в Театре Моссовета, ей были предложены две очень важные роли – Клеопатры и Сонечки Мармеладовой. Дальше могло быть два пути: образ роскошной красавицы, который она провела в Княжне Таракановой в спектакле “Царская охота”, потом в Миледи (к/ф “Д’Артаньян и три мушкетера”, реж. Г. Юнгвальд-Хилькевич. – Ред.) и Диане (к/ф “Собака на сене”, реж. Я. Фрид. – Ред.). Завадский давал ей роль Клеопатры, но говорил: “Подумай, твой ли это путь?” После Миледи она остановилась, перестала играть эффектных, гордых, высокомерных, воинственных, недосягаемых героинь. Потому что на самом деле тайная, глубинная, сложная Терехова – это другой путь: это Сонечка Мармеладова, пронзительнейшая Рита из фильма “Только для сумасшедших, или сестра милосердия” (реж. Арво Ихо. – Ред.). Истории, говоря словами Аристотеля, ведущие через потрясение к духовному очищению. К этому она и пришла. Ну, какие тут тусовки и сериалы?»

Как журналист, знаю: не всегда легко расположить собеседника к доверительной беседе. У каждого человека есть интимная зона, куда никто не смеет ступать. В общении с Маргаритой Тереховой вы почувствовали границу, за которую хода нет? Знаете, мы очень откровенно говорили о каких-то ее связях, о любимых ею мужчинах, о тех, в ком она разочаровалась. Причем ей очень нравилось, когда я рассказывала о своей жизни, о своих романах. Мы общались на равных, поэтому запретных, табуированных тем не было. Но когда я видела, что она просто не в духе, не очень хорошо себя чувствует – «ну ладно, потом об этом поговорим».

Она была максимально откровенна?

Да, очень искренняя. Все было абсолютно по любви.

Беседовала Юлия Смолякова Фотографии из архива семьи Маргариты и Анны Тереховых и Вячеслава Стародубцева

112

контекст

СибирскиЕ Пальмы Канского 2

1

В начале XXI века в Сибири родился Канский фестиваль. Дада, с одной буквой «н» и не в знаменитых Каннах на Лазурном берегу, а в городе Канске, что стоит на берегах реки Кан, притоке Енисея, в 270 километрах к востоку от Красноярска.

1

На центральной площади появился памятник неизвестному художнику.

2

В Канске упал новый «Тунгусский метеорит» – это был директор фестиваля видео Паша Лабазов.

3

Заброшенный аэропорт города Канска окончательно передали в руки художников. Там теперь кипит жизнь: по сути у города появился новый квартал прогрессивного искусства.

Eclectic №8 (012) (октябрь 2013)

Фестиваля

113 колонтитул

3

Eclectic №8 (012) (октябрь 2013)

114

колонтитул

3 1

2

4

1

Как грибы после дождя лезли из сибирской земли «Пальма-ураган», «Канские щепки», «Пизанская пальма», «Морковь».

2

Кени, самый маргинальный, неистовый художник из Глазго.

3

Андрей Сильвестров – почетный президент фестиваля. Именно он предложил создать свой Каннский фестиваль в Сибири.

4

Финалом седьмого Канского фестиваля стало выступление музыкантов из Тель-Авива – группы «KRUZENSTERN & PAROHOD»

5

Надежда Бакурадзе, арт-директор фестиваля, и Бил Драмонд, который сжег миллион фунтов стерлингов в камине и без видимых причин уничтожил придуманную им совместно с англичанином Джимми Коти группу «The KLF».

6

В 2009 году в город приехали художники Александр Виноградов и Владимир Дубосарский, находящиеся на пике своего всемирного успеха. Поклонники фестиваля из города Амбарчик.

7

Именно в этом сибирском городе энтузиасты-художники вырастили пальмовую аллею и построили небесную колокольню.

в Канске родился серьезный международный проект: фестиваль инновационного, альтернативного, авангардного видео.

В 2001 году группа московской творческой молодежи, получив в личное пользование железнодорожный вагон, отправилась в Сибирь осваивать новые, нетронутые постмодернизмом земли. Акция носила название «Культбросок на восток». Режиссер Андрей Сильвестров нашел в центре карты России город Канск и предложил создать свой Канский фестиваль в Сибири. Благодаря шутке

Если в первый год публика и критика его горячо приветствовала, во второй – проявила холодное безразличие, то в третий развернулись почти военные действия. Все началось с ужасного скандала: администрация города, желая в приказном порядке создать большую аудиторию, пригнала на просмотр учеников 3–7 классов и курсантов военных училищ. Как назло, школьники попали

Eclectic №8 (012) (октябрь 2013)

5

культурная площадка именно на самую дикую часть программы – отнюдь не на детское кино. Газеты бесновались в припадке праведного гнева: «оккупация», «видео-террор», «тлетворное влияние столицы и запада»… А основатели фестиваля Паша Лабазов и Надя Бакурадзе вернулись домой, мягко говоря, слегка растерянные.

претерпевший значительные изменения: если до 2010 участники фестиваля могли приехать только за свой счет, то начиная с девятого фестиваля все, кто прошел по конкурсу, прилетают бесплатно. Расширилась и география: в списках уже многие страны Европы, а также ЮАР, Австралия и Канада.

Но довольно скоро страсти утихли. Городу и организаторам культурного мероприятия удалось выработать общую лояльную систему отношений друг с другом, и постепенно фестиваль из эксперимента превратился в живой, растущий организм. И в этом году в Канске проводится уже двенадцатый видеофорум,

Однако было одно удручающее «но»: в Канске в отличие от южного берега Франции совершенно отсутствовали пальмы. На решение этой проблемы были брошены все творческие силы: дети из Москвы, Красноярска, Норильска, Канска под руководством матерых художников в рекордные сроки «вырастили»

6

115

7

Пальмовую Аллею. Как грибы после дождя лезли из сибирской земли «Пальмаураган», «Канские щепки», «Пизанская пальма», «Морковь». Канские пальмы – знаковое место для местных жителей. К примеру, под «Пальмой-мухомором» назначают свидания влюбленные, на скамейке у «Пальмы-ежа» с удовольствием фотографируются родители с детьми, под сенью «Чудо-пальмы» местные философы любят побаловаться пивом с рыбкой.

Eclectic №8 (012) (октябрь 2013)

В 2009 году на фестиваль приехали известные деятели искусства – Александр Виноградов и Владимир Дубосарский. Многие галереи мира мечтают заполучить работы этих художников, но они выбрали Канск, который получил в дар их уникальные фрески; кроме того, на центральной площади вырос памятник неизвестному художнику. В 2010 году организаторы решили продолжить традицию строительства в Канске объектов малой архитектуры. Пригласили известного архитектора Андрея Савина из бюро «А‑Б», и появилась мысль построить в заброшенном аэропорту небесную колокольню. Проект передали в руки художников, и теперь там кипит жизнь: у города появился квартал прогрессивного искусства. Попутно было построено множество других паблик-арт объектов, и как следствие этого процесса возникли идеи организации архитектурного фестиваля и создания уникального парка на набережной реки Кан опять же при участии многих известных столичных зодчих. Похоже, мечта построить идеальный город не так уж утопична... С каждым годом Канский фестиваль как будто готов прыгнуть выше головы. И, кажется, у него пока все получается! Андрей Ягубский Фотографии автора

116

контекст

Бульварные таланты

В рестораны — по навигатору!

В День Города Москвы случилась самая массовая, увлекательная и продолжительная прогулка — 300 000 людей прошлись по 5 столичным бульварам, которые невероятно преобразились. С утра до вечера здесь радовал прохожих Открытый молодежный арт-фестиваль «Бульвар искусств». На Гоголевском были танцы! Зрители наблюдали за выступлениями школ «TRAFFICJAM», «Just Dance», «Трайбл Мафия», «Dance First», Dance Studio «RaiSky», а также брали пробные уроки по фламенко, латине и Girly Style. На Рождественском бульваре «крутили» кино, играли живую музыку от рэпа до рока, граффитисты создавали свои экспозиции прямо на глазах у публики. На Цветном бульваре прогуливались «ожившие» классики, выступали молодые поэты и барды.

Литературное искусство «двигали в массы»» ЦУНБ им. Н. А. Некрасова и другие московские библиотеки. На Неглинном бульваре расположилась выставка работ молодых художников и творческие мастерские для всей семьи. Гости бульвара учились китайской каллиграфии, делали витражи, вкусные картины из слоеного теста, стеклянные бусы, и расписывали буквально все, что попадалось под руку. На Страстном бульваре представляли проект «Театр+Философия», а также ремесленное искусство. Большой интерес вызвали произведения hand-made мастеров — аксессуары и украшения из бисера, проволоки, полимерной глины, дерева, кости, кожи, серебра, меди и латуни. Фотографии предоставлены Режиссёрско-продюсерским центром «Артистарт»

Ресторан «White Rabbit»

В столичном ресторане «White Rabbite» под аккомпанемент гастрономических изысков вицечемпиона S. Pellegrino Cooking Cup 2013 шеф-повара Владимира Мухина презентовали новый ресторанный гид RestIQ. Это первый независимый путеводитель по заведениям общепита, подготовленный командой во главе с известным гастрономическим обозревателем Анной Тюриной. Гид готовился к изданию в течение двух лет. В него включены более 200 лучших заведений — ресторанов и кафе, представляющих интерес как для гурманов‑любителей, так и для профессионалов гастрономической индустрии. «Цель нашего гида — не просто выделить лучшие рестораны. Наше издание для тех, кто любит вникать в нюансы. Мы стремились обозначить ту тонкую грань, что отделяет хорошее от превосходного», — говорит Игорь Губернский, инициатор проекта, организатор Московского гастрономического фестиваля, фестиваля Taste of Moscow и российского конкурса молодых поваров «Серебрянный Треугольник».

Гид разделен на две части. Первая часть представляет собой рейтинг The S. Pellegrino Best Restaurants.

Moscow, в который вошли 50 ресторанов столицы. Вторая — содержит еще 158 мест, достойных внимания посетителей, которые желают получить удовольствие от еды. С октября 2013 года RestIQ будет доступен в виде приложения для мобильных устройств. Фотографии предоставлены PRP — A Weber Shandwick Affiliate Company

Eclectic №8 (012) (октябрь 2013)

Бульвар Искусств

спектр

117

Все по-детски! Кафе-кондитерская «АндерСон»

Первые «Последние свидания»

Романтический День рождения

Мастерская Петра Фоменко

Eclectic №8 (012) (октябрь 2013)

Короткие встречи, выплывающие из тумана памяти — сумерки в гостиничном номере, серое купе, шумный трактир, фонарь на бульваре, ночь с молниями в старом доме… Лирика рассказов «Темные алеи» Ивана Бунина стала вдохновением для создателей спектакля «Последние свидания» Мастерской Петра Фоменко. Над постановкой трудилась компания совсем молодых артистов — почти все они, включая Юрия Титова, автора инсценировки, режиссера и исполнителя одной из центральных ролей, выпускники второго набора стажерской студии при театре. И возраст создателей в этом случае идет только в зачет — именно юность с упоительным восторгом открывает в себе любовь. Фотографии предоставлены театром «Мастерская Петра Фоменко»

Сцены «Фестиваля городских романтиков»

Жителей Зеленограда, от мала и до велика, ждут в семейном кафе-кондитерской «АндерСон». Помимо вкусных обедов и каких угодно сладостей, особенная программа на каждый день здесь заготовлена детям. Нагулять аппетит они могут в огромном трехэтажном лабиринте, мягкой комнате с мультиками, сухом бассейне с разноцветными шариками, за барабанной установкой, конструкторским бюро и кукольным домиком. Волшебным подарком для маленьких стала специальная кухня для мастер-классов и настоящий «Запорожец», разукрашенный ромашками. В него можно залезть, покрутить руль и понажимать на все кнопки. Ноу-хау «АндерСона» — «мокрая комната», где разрешается обливаться водой, пачкаться яркими красками и… обкидывать друг друга тортами. Кафе «АндерСон» — детские радости непослушания! Фотографии предоставлены пресс-службой кафе АндерСон

Несмотря на пасмурную погоду, 7 и 8 сентября сцены «Фестиваля городских романтиков» выросли, как крепкие подберезовики, в самых разных районах Москвы, и на них выступило более 50 коллективов из разных городов и стран. Помимо музыки, на каждой площадке работал мини-маркет хэндмейда, проходили мастер-классы, а открывали музыкальную программу театральные постановки. Каждый посетитель фестиваля выбрал себе сцену по душе, а у жителей отдаленных районов Москвы наконец-то появилась возможность послушать яркую, живую музыку прямо возле дома. С Днем рождения Москву поздравляли самые разные музыканты: питерцы «Billy’s Band» и Алек-

сандр Ф. Скляр, московская группа «Мегаполис», аргентинцы «Capitan Tifus», казанская группа «Мураками», украинский «Pianoboy» и много-много других замечательных коллективов, каждый из которых внес свой неповторимый колорит в общее праздничное действо. Ранняя осень, пожалуй, самая подходящая пора для проведения такого фестиваля: прохладные осенние дни, дремлющие клумбы, опадающая листва и романтическая музыка самых разных оттенков. Мы надеемся, что в следующем году все волшебство повторится вновь и фестиваль подарит еще больше радости гостям! Фотографии предоставлены компанией «J Group»

118

контекст

Поиск драгоценных блох

В конце сентября в среде коллекционеров начинается традиционное оживление. Азарт летней охоты на европейских блошиных рынках пошел на убыль, но желание бродить по лавкам, перебирать вещи, беседовать на приятные темы осталось. А тут как раз — праздник. Художественный проект «Блошиный рынок» при большом стечении московской публики с живой музыкой и танцами отмечал открытие ХХХ выставки. Далее начались веселые выходные, когда можно было побродить по стендам, побеседовать со знатоками и унести домой приглянувшиеся вещи. Из редкостей, которые в руки любителям попадаются не всегда, были гобелены и фламандские кружева, вазы Галле, коллекционный английский реклама

фарфор, украшения с гранатами, датированные XIX веком, старинное российское стекло XXVIII, XIX и XX веков. Впервые появилось новое предложение — знаменитое мальцевское стекло: завод российского предпринимателя Мальцева был в свое время выдающимся предприятием, со своим стилем, находками, безупречным качеством. И как обычно, можно было полюбоваться на стекло, фарфор и украшения стиля art deco из Европы и Нового Света — у нас в это время царствовал сталинский ампир, а быт был аскетичен. Зато сейчас можно восполнить пробелы! Фотографии предоставлены художественным проектом «Блошиный рынок»

Eclectic №8 (012) (октябрь 2013)

Художественный проект «Блошиный рынок»

спектр

119

Лондонский колокол Театр «Школа современной пьесы»

Eclectic №8 (012) (октябрь 2013)

В театре «Школа современной пьесы» состоялась премьера: режиссеры Дмитрий Астрахан и Владимир Рубанов поставили спектакль «Лондонский треугольник» по пьесе Александра Углова. Помня по школьной программе о клятве Герцена и Огарева на Воробьевых горах, мы забываем, что это не имена из энциклопедии, а живые люди с длинной и противоречивой биографией. Лондонские изгнанники оказались не только в страшном «далеке», но и в сложной любовной коллизии, о которой было мало что известно. Пьеса, основанная на подлинных фактах, рассказывает не об их революционной деятельности, а об отношениях близких людей, столкновениях темпераментов и характеров. Герцен (Александр Гордон), Огарев (Александр Галибин), Джульетта Геринг (Натали Тучкова) заперты в лаби-

ринте любовного треугольника. Красивые декорации, музыка Шопена создают особую атмосферу, помогающую зрителям перенестись в середину позапрошлого века. Фотографии предоставлены театром «Школа современной пьесы»

реклама

122

Из Африки Для меня Африка – место силы. Только здесь можно испытать странное чувство, когда все тревоги, печали и горести неожиданно растворяются в бездонности африканского неба, выцветают под ее огромным солнцем, просачиваются в красную сухую землю, покидая тебя навсегда.

Eclectic №8 (012) (октябрь 2013)

Ботсвана, дельта реки Окаванга

123

Eclectic №8 (012) (октябрь 2013)

перемена мест Об Африке я мечтала давно. С той самой поры, когда журналистская судьба занесла меня в Кению. Я помнила это удивительное состояние покоя и душевного равновесия, которое там обрела, не могла забыть тех пейзажей, что много лет питали мое воображение – в них была растворена радуга. Красная земля, оранжевое солнце, желтые ковыли, в которых пыльными плюшевыми игрушками валяются сытые львы, зеленые зонтичные деревья, похожие на перевернутые елки, нереальной голубизны небо, отражающееся в ярко-синей реке... Вечером все это погружается в густой фиолет африканских сумерек. Нигде и никогда я не видела столь ярких красок в природе! И я мечтала об Африке, посылая запросы в небесную канцелярию. Мечта неожиданно материализовалась в виде клуба «Исчезающий мир», который устраивал экспедицию по пяти странам. Я изучала маршрут, и сердце бешено колотилось: Намибия, Ботсвана, Замбия, Зимбабве, Мозамбик, Южная Африка! Двадцать один день на джипах по совершенно не туристическому и временами довольно опасному маршруту. Я не авантюристка и вообще человек довольно рассудительный, но при одном слове «Африка» у меня случается что-то вроде мозгового коллапса, я перестаю логически мыслить и готова на самые отчаянные приключения.

Рыбаки в Индийском океане

Под сенью космоса Пять тысяч километров дорог, песков и даже мелких озер на внедорожниках. Здесь совершенно меняется ритм жизни. Кажется преступным не проснуться в шесть утра и не выйти фотографировать рассвет, потому что каждый рассвет в Африке уникален. Он может быть тревожным, как в Зимбабве, где мы ночевали в глухом лесу среди буйства дикой природы; может быть нарядным, как в дельте реки Окаванга, где миллионы кувшинок открываются с его лучами, а над рекой плывет парфюмерное облако цветочных ароматов; может быть нежным, как в Намибийской столице, где рассвет подкрадывается тихо, выплывая из сиреневых сумерек и окрашивая червонным золотом дома и крыши; а может быть торжествующим, как в Мозамбике, на берегу Индийского океана, когда идешь по теплому белому песку и ловишь бесчисленные отражения жемчужно-розового солнца на водной глади и мокром песке. Такое можно увидеть только здесь! И не просто увидеть – впитать в себя, ощутить всю мощь первозданной природы и переродиться, научившись дышать с нею в такт. Никогда еще я не чувствовала себя такой цельной, такой уверенной и спокойной, как в Африке. Я лежала на самом большом метеорите, найденном на Земле, и чувствовала вибрации Космоса. Эту шестидесятитонную железяку случайно нашел местный крестьянин, копавший землю. Метеорит назвали Гобо, и теперь это одна из достопримечательностей Намибии. Говорят, что на метеорите люди загадывают желания, и в течение двух лун они исполняются. Местные жители считают этот инопланетный кусок металла местом силы. И ты понимаешь, что они правы: обнимая метеорит, наполняешься сквозь его холод внеземной энергией!

Eclectic №8 (012) (октябрь 2013)

124

125

Рассвет над дельтой реки Окаванга, Ботсвана

Eclectic №8 (012) (октябрь 2013)

Мозамбикская мадонна

Типичное африканское жилище, Замбия

126

колонтитул

Пастушки, Зимбабве

Страус. Намибия, национальный парк «Каприви»

Люди здесь не просто объединяются с природой, становятся ее частью; в корне меняется их мировоззрение. Мне рассказали историю об одном европейце, который приехал сюда поохотиться. В Намибии, как и у нас, выдают лицензии на отстрел животных. Только тут они стоят баснословно дорого, и животных выбирают старых, не способных к воспроизводству. И вот этот мужчина купил дорогущую лицензию на отстрел белого носорога. Этих животных очень мало, все особи сосчитаны. «Его» носорог был пожилой, бегал плохо, убить его не составляло никакой проблемы. Рейнджеры выследили животное, привезли к месту охоты мужчину, дали ему в руки ружье. Тот вынес из джипа стул, сел на него, взял ружье... и целый день смотрел на носорога, который лениво жевал траву неподалеку. В тот день он его так и не убил. На следующий

Eclectic №8 (012) (октябрь 2013)

Любить белого носорога

127

Слоны. Намибия, «Каприви»

Птицы в национальном парке

Eclectic №8 (012) (октябрь 2013)

день рейнджеры снова привезли мужчину к месту охоты. И опять он сидел и наблюдал за пасущимся животным, оставив его в живых. Так продолжалось еще день, другой, третий… Рейнджеры привозили мужчину на место, и, как в театре, ставили стул. А охотник уже не брал с собой ружье. Теперь он не хотел убивать. Когда отпуск европейца закончился, он спросил рейнджеров: ведь этот носорог отныне принадлежит ему? Ведь он заплатил за лицензию. Те подтвердили: да, действительно, теперь это животное не имеет право убить никто другой. А на следующий год тот человек вернулся и все повторилось: рейнджеры приносили стул, тот садился на него и наблюдал за «своим» носорогом. Интересно: прошло несколько лет, а охотник все ездит в Африку к уже очень пожилому зверю, который знать не знает, кому обязан жизнью…

Зебры. Замбия

И это – не единичный случай. Люди, приезжающие сюда, часто меняют свое отношение к животным. Они, например, больше не могут посещать зоопарк, потому что нет ничего естественнее, чем наблюдать зверей на воле. Там в придорожных ковылях «изысканный бродит жираф», с любопытством выглядывают из-за кустов пугливые антилопы импала; спешащий по своим делам слон переходит дорогу твоему джипу, а страус пытается соревноваться с ним в скорости. Ты привыкаешь к этому, ощущаешь себя частью этого мира.

128

перемена мест

Акунаматата Как объяснить, что происходит, когда ты плывешь на макорах – африканских лодках-долбленках – и твое лицо погружается в листья осоки, которые ласкают его длинными тонкими пальцами, оставляя на щеках полоски росы? Низкое солнце норовит упасть в прохладную реку, а ты, окунув руку в прозрачную, чистейшую воду, ловишь в ней сиреневые лилии… Счастье? Да, наверное, это счастье… А как передать словами те эмоции, когда впервые видишь водопад Виктория («гремящий дым», как называют его африканцы)? Вначале идешь к нему, весь в предвкушении встречи. Слышишь его рокот: он становится все ближе. А потом деревья расступаются и ты, замирая от охватившего восторга, смотришь на это водяное буйство, на искрящийся в лучах солнца столб брызг. А после, совершенно мокрый, направляешься по подвесному мосту, проложенному между двумя скалами, и две огромные яркие радуги висят над головой. Вся мощь водопада вливается в тебя и начинает течь по жилам. И невозможно расстаться с Викторией, оторваться от этого чуда, хочется часами сидеть здесь и просто смотреть, очищаясь, обнуляясь, изменяясь…

И в завершении путешествия мы приехали к Индийскому океану. Странное чувство, однако, когда на расстоянии вытянутой руки лодку сопровождает дельфин, а под днищем проплывает огромный скат, и мириады экзотических рыб ждут твоего появления, чтобы съесть обычную булку из твоих рук. Океан в Африке другой: не такой, как в Индии, не такой, как в Таиланде; он мощнее, нежнее, красивее. Хотя, возможно, здесь все кажется красивей, ведь тут так много создано природой, и так мало – человеком… Африка удивительно не похожа на нашу суетливую, издерганную, полную стрессов жизнь. Приезжая сюда, ты будто обращаешься к истокам. Твои эмоции становятся ярче и позитивней, уходит тревожность, тебя наполняет желанный и такой осмысленный покой. Ты весь – умиротворение и созерцание. Ах, не расплескать бы это равновесное состояние в дымном мегаполисе, не потерять тот волшебный настрой, когда все вопросы решаются играючи, когда тебя наполняет радость бытия и на все жизненные неурядицы есть один ответ: «Акунаматата!».

Но есть еще одно чудо, которое стоит всех перечисленных. Его можно увидеть только в Южном полушарии, и некоторые путешественники едут сюда именно за ним. Для меня это открытие произошло внезапно, когда на необитаемом острове, где мы провели три дня в единении с первозданной природой, я вдруг заметила звезды. Они висели над сухим баобабом, как елочные гирлянды, и казались нереально большими и яркими. И тут мне показали Южный Крест. В чем заключается мистика этого созвездия – загадка, но, увидев его однажды, я уже не могла дождаться ночи, чтобы увидеть его снова…

Водопад Виктория, Зимбабве

Eclectic №8 (012) (октябрь 2013)

Не даром открывший водопад путешественник Давид Ливингстон написал о Виктории: «На эти места, столь прекрасные, должно быть, смотрели ангелы в полете…»

129

Отдых у машины. Намибия, Виндхук

Палка в руках – поло, лодка – макора. Ботсвана, дельта реки Окаванга

Eclectic №8 (012) (октябрь 2013)

Берег океана, Мозамбик Автор: Елена Серова Фотографии: Аксиния Леус, Серова Елена, Тамерлан Савлаев, Евгений Садчиков

Eclectic №8 (012) (октябрь 2013)

131

ВЕНСКИЙ

ВАЛЬС

Eclectic №8 (012) (октябрь 2013)

Jacek Tarczynski

В ее венах течет чистейшая музыка. Здесь под звуки Штрауса и Шуберта за один вечер могут раскрыться сотни порхающих платьев и завянуть тысячи благоухающих роз. Она зовет вас в сказку в приальпийском раю и возвращает к забытым в жизни мечтам. Это город, где достаточно иметь уши и понимать смысл фразы «Alles Walzer». Все остальное за вас скажет Вена.

Медленный вальс в исполнении участников танцевального состязания в Польше.

2011 год

перемена мест

Сад дворца Бельведер

Arseniy Rogov

…Если бы Ницше родился в Вене, ему пришлось бы умереть либо от кружения в вальсе, либо от непреодолимой ненависти к нему. Когда великий Шуман приехал покорять ее музыкальные вершины, она бесцеремонно отвергла его за излишнюю сложность и вдумчивость. Казалось, венцы были безнадежно пьяны тремя четвертями. Один английский путешественник вдохнул в сердце так много хмельного венского воздуха, что ему померещилось, будто запели даже каменные скульптуры ангелов, парящие над дверями домов. По крайней мере, так он потом писал в своем дневнике. Естественно, с «похмелья», которое лечилось водными процедурами на берегах Дуная, изгибами обнимающего город, и воздушными коктейлями в кудрявых кущах Венского леса. Пока сентиментальные девушки заигрывали с меланхоличными юношами в приальпийском раю, бурлаки на Волге и стрелочники в Сибири день за днем тащили на себе будущее империи. Может, с географией просто не повезло.

Georgios Kollidas

Гравюра Иоганна Штрауса (сына)

...Если бы Штраус-младший родился в Реккене, рано или поздно он сбежал бы в Вену, чтобы написать негласный гимн городу и главный саундтрек для всех вальсирующих «На прекрасном голубом Дунае». В венских кофейнях поговаривают, что песня Брайна Адамса «Have you ever really loved a woman» мистическим образом написана в тех же трех четвертях, но даже она не смогла затмить нетленку от музыкального семейства Штраусов. В стенах их семейного гнезда кипели настоящие страсти. И всему виной была она — Ее Величество Вена. Сначала музыка и мечта о главной музыкальной столице Европы поглотила Штрауса-отца. Ради этого он бросил переплетное дело и, будучи еще несмышленым юнцом, кинулся в пленительные объятья соблазнительной чертовки Вены. Штраус-сын в буквальном смысле побежал по следам отца. Старший Иоганн отдал юного композитора не в добрые руки музыкантов, а на растерзание знатоков коммерческого дела.

Eclectic №8 (012) (октябрь 2013)

132

город

большое дело «старик» Иоганн для мира все-таки успел сделать: он стал первым европейским «диджеем», который презентовал Европе танцевальную музыку в полном смысле этого слова. До его прихода к музыкальной власти ни лендлер, ни менуэт, ни тем более бесстыдный вальс не воспринимались всерьез. Но Штраус работал, как вьетнамцы на рисовых плантациях, чтобы сделать венский вальс королем Европы. Что ж, ему это удалось даже в чопорной Британии, где за сезон он провел больше 70 концертов!

Eclectic №8 (012) (октябрь 2013)

Dimitar Petarchev

Всю свою жизнь сын протестовал. Даже во времена Французской революции 1848–1849 годов отец и его талантливый отпрыск были порознь: пока сынуля во все горло распевал на улицах города «Марсельезу», почтенный глава семейства писал консервативную оду «Марш Радецкого». Парадоксально, но одержимость музыкой выросла для Штраусов стеною высотой в жизнь. Если вам вдруг вздумается немного повальсировать под ритмы «Эоловой арфы», знайте, что сын написал этот вальс по случаю смерти отца. Да, корона и титул короля вальсов, а вместе с ними и памятник в городском саду Вены достались младшему Штраусу. Но одно

133

…Если вы не родились в Вене, перед поездкой выучите всего два слова — «Alles Walzer» — и полный оборот в два такта. Это сделает вас своим даже в обществе австрийских неонацистов. Неизвестно, танцевал ли Шарль Перро, но его Золушка чувствовала бы себя в Вене как дома. Музыка уравнивала всех в одном порыве. Вальс, пожалуй, был самым демократичным венским «изобретением». Он начинался как современные афтепати после театрального показа, а в итоге пеной белых кружев оформился в феномен мирового масштаба, захлестнувший волной безумия все без исключения прослойки венского «пирога». По сей день в столице Австрии ежегодно проводятся сотни балов для людей разных мастей: кондитеров, полицейских, охотников, врачей, юристов, фокусников, студентов, флористов и так далее. «И на кой вам эти вальсы?!» — воскликнет прагматичный читатель.

— «Займитесь делом, господа!» Делом во время венских балов господа занимались, но не те, что держали партнерш за стройные талии. В начале прошлого столетия бальные пляски в рекламных целях продвигали многие торговые компании, для которых бал становился частью, как сейчас принято говорить, ивентмаркетинга. Возможно, именно поэтому Зигмунд Фрейд, подаривший австрийской столице почти полвека жизни, испытывал хроническую неприязнь и к музыке, и к вальсу, и к Вене в целом. Но знал бы зануда Шломо, сколько латентных истеричек слетались на чарующие звуки Брамса, Гайдна, Моцарта, Шуберта и обоих Штраусов. Все они во главе с дирижером подобно героям-романтикам на картинах Фридриха стояли спиной к тому миру, который нескладно побрякивал за пределами их идеальной рукотворной вселенной.

Памятник Иоганну Штраусу (сыну) в венском Городском парке

134

Дворец Шенбрунн

перемена мест

город

Музыка была движением души для истинного венца. Без аллегорий. Существует легенда о том, что одна знатная дама незадолго до того, как покинуть земные чертоги Вены, попросила близких о небольшом одолжении: на похоронах должен звучать вальс «На прекрасном голубом Дунае». Последняя воля чудаковатой старушки была исполнена. Гроб с телом усопшей утонул в земле в ритме три четверти, а душа в легком кружении воспарила в небо. У врат рая ее наверняка поджидали примирившиеся отец и сын Штраусы.

Девушки в бальных нарядах

Движение и все прочие перемещения души были истинно венской страстью. Смерть тенью следовала по пятам за стройным миром венских балов. Ни в одной стране мира вы не найдете такого большого захоронения великих композиторов, каким может похвастать Центральное кладбище города. До большой архитектурной перестройки в середине XIX века в каждом районе Вены было свое кладбище, время от времени пополнявшееся новыми кандидатами в рай или ад. Впрочем, не всех музыкантов земляне хотели отпускать в мир иной с одинаковой легкостью. Так, через неделю после похорон Гайдна обнаружилась странная пропажа: голова композитора была похищена. Череп нашли лишь спустя много десятилетий, в 1954 году. И это творили все те же люди, которые часом ранее заслушивались виртуозной игрой Венского филармонического оркестра.

135

*** Современная Вена по-прежнему дышит в ритме венского вальса. Императорский бал в новогоднюю ночь и Венский оперный бал в феврале остаются самыми грандиозными событиями в светской жизни Европы. Их клоны стремительно появляются по всему миру: от НьюЙорка до Москвы, от Новосибирска до Куала-Лумпура. С памятника Штраусу в городском парке продолжают сдувать пылинки, а ультрасовременный Haus der Musik изгаляется в том, как бы поинтерактивнее развлечь пресытившихся посетителей. Музыка здесь все еще живет. Может быть, на открытках вы не узнаете ни Брамса, ни Гайдна, может, посмеетесь над бледнолицей красавицей Сисси, первой жертвой анорексии и большой любительницей балов. Может быть, пройдете мимо дома Зигмунда Фрейда или забудете заглянуть в любимое кафе эрцгерцогини Марии Терезии и не услышите ни легкого дыхания музыки, ни шороха выбеленных платьев, потому что вас никогда там не будет. Но, может быть, откинув все эти «может быть» в сторону и закрыв спиной какофонию реальности, вы незримо поймаете дунайские три четверти, и тяжесть бытия покажется вам легче…

Dmitry Cherevko

Tatiana Volgutova

Наталия Палкина Фотографии: www.depositphotos.com

Eclectic №8 (012) (октябрь 2013)

Профессиональный путешественник, неутомимый исследователь первобытных племен, магических культур и закрытых религиозных сообществ, создатель музея «Славянский Кремль», инструктор по рукопашному бою, действительный член Русского географического общества. И это еще не все о нем…

7 колонтитул

137

-я СТОРОНА СВЕТА ВИТАЛИЯ СУНДАКОВА

138

перемена мест

Виталий Сундаков организовал не одну экспедицию по экстремальным климатическим зонам и заслуженно считается экспертом в вопросах выживания. Обладает практическими навыками по спелеологии, альпинизму, историческому фехтованию

Как говорит Виталий, пройденная опасность безопасна, поэтому вопрос о самой экстремальной ситуации ставит его в тупик, но он искренне считает, что столкновения с людьми всегда опаснее, чем нападение любого зверя

Индейцы уичоли дали ему имя Шикиаками, что значит Сын земли и солнца. Он руководитель экспедиции ассоциации «Всемирные географические исследования», президент фонда Русских экспедиций, основатель специального центра «Обитель нагов» в Камбодже, где проходят уникальные тренинги по выживанию в экстремальных условиях и познанию самих себя. Его зовут Виталий Сундаков.

Делая злое, себя —

наказываешь.

Eclectic №8 (012) (октябрь 2013)

Делая доброе, —

награждаешь себя.

люди Виталий, существуют ли сегодня колыбельные цивилизации?

На земле насчитывается 40 тысяч племен, и планета принадлежит именно им. Они – хозяева гор, пустынь, океанов, а не те, что живут в мегаполисах и обмениваются между собой информацией. Когда нас всех не станет, когда мы заиграемся и уничтожим друг друга, человечество на земле сохранится благодаря именно этим племенам. С них начнутся новые цивилизации. Корнями являются именно они. У них есть миссия планетарного масштаба – показать иные формы бытия. Например, в космогонии индейцев уичоли существует не четыре, а семь сторон света. Помимо известных нам, есть направления «вверх», «вниз» и «внутрь себя». Жизнь этих племен или цивилизаций устроена в гармонии с природой.

Но мы уже не в колыбели, и есть чувство, что что-то потеряли?

Eclectic №8 (012) (октябрь 2013)

Я был недавно на экологическом фестивале, где выходили на сцену люди, обличенные властью, и говорили, видимо, ради красного словца следующую фразу: «Мы не наследуем землю у своих предков, мы берем ее взаймы у своих потомков». Фраза, конечно, красивая, но бестолковая. Потому что если мы ничего не берем у своих предков, значит, мы ничего не даем и своим потомкам. Территория современной России за несколько тысяч лет до принятия христианства была целостной, гармоничной, как дерево от корней до кроны. Но со временем наши корни подрубались один за другим: древнеславянское копное право было заменено на римское, славянский календарь на григорианский, Кирилл и Мефодий почти уничтожили славянскую азбуку, превратив ее из образной в безо́бразную или в безобра́зную. Затем Петр I заставил мужчин сбривать бороды. А борода – Бо(г)-Ра-да(л) – это ни много ни мало антропологический признак расы: у 2/3 мужчин нашей планеты борода вообще не растет. Потому люди и шли на костер, отказываясь «скоблить лицо железом», а не по какимто соображениям моды. Так распалась патриархальная семья, так страна перестала быть аграрной. И один из последних актов – удаление графы о национальности из наших паспортов. Понятно, что особую роль сыграло принятие христианства на Руси – религии с совсем другим мировоззрением, совсем другой шкалой морально-нравственных ценностей. И из героев и победителей мы превратились в жертв и мучеников. Нация – Даждьбожьи внуки, Сварожьи дети – вдруг стала нацией рабов Божьих. Эта ломка мировоззрения и стереотипов разрушила корневую основу.

139

Если все стремится к глобализации, не закономерность ли это?

Все стремится туда, куда направляются стремления. Мы и реки вспять поворачивали, хотя во всех ведических и канонических текстах, в том числе и древнеегипетских, на последних судилищах каждому предстоит ответить, не преграждал ли ты путь бегущей воде. Мы меняем данные нам от рождения возможности и способности на примитивные технологии и гаджеты, считая, что при этом эволюционируем. Мы создали очень быстрые автомобили, чтобы фактически ездить по Москве со скоростью телеги. Мы осведомлены обо всем на свете, но ничего толком не знаем на уровне мастера. Но при этом питаемся иллюзией, что становимся умнее, эффективнее, качественнее. На самом деле примитивизм, серость, банальность и поверхностность – основные качества большинства современных людей.

Выходит, нам и надеятся не на кого?

Можно говорить только за себя. Если перестаешь говорить «мы» и начинаешь говорить «я», то начинаешь получать по собственным знаниям, возможностям, мечтам, целям и ценностям. Как только отождествляешь себя с «мы», становишься винтиком, шурупом, декорацией, массовкой. Ты один приходишь в этот мир, один уходишь, ты – бог, демиург, творец, личность, гражданин. Ведущий эксперт по колыбельным цивилизациям и магическим культурам планеты. Он твердо уверен, что планета принадлежит именно им, и мы можем многому у них научиться

перемена мест А каково место и значение личности в колыбельной цивилизации?

В колыбельных цивилизациях в бой идет первым, ест последним, имеет меньше всего имущества и привилегий вождь. Но в нашем сообществе чем больше у тебя костылей в виде машин, гаджетов, вещей, чем большее количество людей тебя обслуживает, тем ты круче. Вообще о предметах и людях мы судим по вершкам и изучаем вершки, а не корешки. Мы придаем очень большое значение социальному статусу, цифрам на личном счете, не поинтересовавшись корнями – какого человек роду-племени, здоровы ли его родители, родители родителей.

Одно из направлений вашей деятельности – тренинги, помогающие познать себя. Как это происходит?

Я помогаю человеку перестать быть рефлекторным, стать наконец самостоятельным, построить свою судьбу такой, какой он хочет, чтобы она была. Прежде всего он должен понять, какой он есть, что в него привнесено, откуда, зачем и как. То есть сначала разобрать себя до кирпичика, а затем сложить ту архитектуру, которая для него привлекательна, обнаружить себя настоящего. Только после того, как начнешь понимать, чего ты действительно хочешь и на что способен, станешь настоящим. Люди разбуженные, как я их называю, или осознанные, желая счастья, понимают, что это такое. Или если хотят любви, думают о достатке, понимают, сколько именно им нужно, сколько достаточно, а где начинается сверхдостаток, который усложняет жизнь. Мы все сегодня говорим на птичьем языке: говорим одно, делаем другое, а думаем третье. Причем тот, кто нас слушает, понимает совсем не то, что мы говорим, потому что устойчивые образы мы потеряли. Не говоря уже о том, что мы вообще разные и по возрасту, и по полу, и каждый имеет в виду что-то свое. И как в этом мусоре можно построить судьбу или отношения? Поэтому для начала надо упорядочить систему знаний о себе, о природе, о человеке. Я построил Славянский кремль, сотни и тысячи людей приезжают туда со всей России, здесь у них как будто пробуждается генетическая память. «Не буди спящего, накорми проснувшегося», – говорят буддисты. Не обязательно бороться со злом, надо делать добро в любом его проявлении, и со временем оно просто вытеснит зло.

То есть искать место в жизни нужно исходя из того, кем были и где жили твои предки? Профориентация издревле определялась кастой, к которой принадлежали предки человека. На капищах и в алтарях у жрецов существовали родовые книги, в которых были описаны десять поколений предков. До сих пор существует поговорка «на роду написано». И где теперь эти родовые книги? Как вам теперь узнать, к чему вы предрасположены? Каковы ваши исконные навыки? Кто вы: хороший воин, управленец или творческая личность? Ведь человек, когда понимает что-то о себе, получает и возможность выбирать не рефлекторно, но сознательно.

Если говорить о масштабах страны, есть ли возможность у России возродиться?

«

Прежде всего, у россиян есть такая возможность, а не у России. Россия не может быть другой, если в ней будут те же люди, с теми же убеждениями и взглядами. Я стараюсь жить так, чтобы не зависеть ни от кого. Я сам строю свою родину, у меня свое дело, свои друзья, своя семья, свои интересы. Все, что не запрещено, – разрешено. И этого «разрешено» так много, что и десятая доля не освоена. Мы еще в этих свободах себя не реализовали, а уже требуем новых. Я предлагаю не искать причины, но искать способы. Самое лучшее, что мы можем делать, – перестать быть виртуальными и общими, а стать частными и предметными. То есть упорядочить свою жизнь и стать наконец порядочными людьми, а не рефлексировать по поводу происходящего вокруг.

Несколько случайных жизней я выбирал

Ольга Форись Фотографии: из архива Виталия Сундакова

:

кем

или чем я хотел бы быть или не быть на Странной

.

планете

Eclectic №8 (012) (октябрь 2013)

140

я

решил остаться

141

«

колонтитул

Странником

В 1989 году основал первую Школу безопасности в стране при Академии наук СССР. В 1991 году основал первую частную Школу Выживания в России с сетью филиалов

Решив ни за что не быть Eclectic №8 (012) (октябрь 2013)

кем-то и уж тем более

,

чем-то

Три четверти года Виталий проводит в дороге. Путешествия – это работа

144

вещный мир

Пятая звезда сериала, объект желания, предмет поклонения, «как секс, только лучше», и наконец феномен массовой культуры. О чем это мы? Конечно, о туфлях!

Все без ума

Много ли нам известно имен обувщиков, удостоенных звания кавалера ордена Британской империи, чья продукция уже при жизни мастера выставлена в музее? Не говоря о многочисленных профессиональных премиях и наградах…

Более сорока лет дизайнер Маноло Бланик занимается не просто производством обуви; он — активный и разносторонний деятель культуры, сделавший имя своего бренда иконой художественного стиля. «У меня ушло много лет на то, чтобы понять, как делать красивую и технически безупречную обувь», — говорит мастер о создаваемой им уникальной обуви, классической и авангардной одновременно, о той, что вне моды и времени.

Eclectic №8 (012) (октябрь 2013)

от Man l …

уроки роскоши

145

Маноло Бланик

Eclectic №8 (012) (октябрь 2013)

Да и как иначе могла сложиться судьба у того, кто родился в раю, в семье владельца банановых плантаций? Именно так вспоминает о своем детстве дизайнер, появившийся на свет в 1942 году на Канарских островах: «…у нас не было соседей, только банановые пальмы, море и мы… в общем, рай». Родители мечтали видеть сына дипломатом, но сам Бланик считает, что интерес к обуви у него «почти генетический». Его родители нередко выезжали в Париж, мать предпочитала одеваться у именитых дизайнеров, выписывала модные журналы, да к тому же у нее было необычное хобби — под руководством местного сапожника она училась делать эспадрильи — матерчатые

тапочки на веревочной подошве, родиной которых являются Испания и юг Франции. И Маноло не только наблюдал, «как из ленточек и шнурков рождаются туфли», ему позволяли участвовать в этом завораживающем творческом процессе. Отправившись в 1965 году по воле родителей на учебу в Женевский университет, Маноло Бланик понял, что его призвание не в юриспруденции и политике, а в изучении архитектуры, истории искусств, литературы. Он переехал в Париж, поступил в Школу изящных искусств, а через три года перебрался в Лондон, где работал в модных бутиках, рисовал и писал статьи в Vogue Italia, лелея мечту стать театральным художником.

Но судьба готовила молодому гению другую историю: собрав свои эскизы, в 1971 году Бланик перебрался в НьюЙорк, где надеялся найти работу в каком-нибудь известном местном театре. Его парижская подруга, дизайнер и ювелир, дочь известного художника Палома Пикассо познакомила Маноло с главным редактором американского Vogue Дианой Вриланд, которая, увидев на одной из работ Бланика туфельку с плющом и веткой вишни, оплетающей лодыжку, посоветовала тому заниматься обувью, сказав, что она у него «замечательно получается». Получив по сути благословение от такого высокого авторитета в мире моды, в 1972 году Маноло Бланик вернулся в Лондон и приступил к разработке первых коллекций, начав с проектирования мужской обуви. Но затем он переключился на женскую — в ней можно было почти без ограничений дать волю фантазии и новаторству.

С первыми моделями случились забавные казусы: дизайнер по неопытности забыл укрепить каблуки, и они подгибались под тяжестью ноги, от чего туфли раскачивались. Это напоминало ходьбу по песку, как не без доли самоиронии говорил о своей первой несовершенной конструкции мастер. Но модники и модные критики простили «маленький» недостаток первым моделям молодой марки, отнесясь к нему с истинно английской невозмутимостью и юмором, безошибочно поняв, что изящество и смелость нового бренда гораздо ценнее этого мелкого недоразумения. В этом же году Бланик создал знаменитую модель Ossie — босоножки с декором, стилизованным под ягоды вишни, и зелеными ремешками, имитирующими листья. С того момента за обувью Manolo Blahnik началась настоящая охота. Бутик Zapata, который через год перешел в собственность дизайнера, стал одним из самых экзотических мест Лондона, а сам Маноло оказался первым представителем сильного пола, попавшим на обложку британского Vogue.

вещный мир

С тех пор в списке поклонников бренда Manolo Blahnik множество имен известных персон и звезд. Мадонна произнесла когда-то фразу, ставшую одной из самых знаменитых цитат в коллекции отзывов о бренде: «Туфли Manolo Blahnik приносят такое же удовольствие, как секс, только длится оно дольше». Для многих туфли Маноло стали объектом поклонения, а визит в его магазин сродни акту паломничества. Продукция бренда Manolo Blahnik раз и навсегда очаровывает и поражает скрупулезно выверенным сочетанием авангардных и классических деталей, экстравагантными дополнениями, выполненными из нетрадиционных для изготовления обуви материалов и, конечно, безупречным качеством. К слову, объем продукции фабрики ограничен 80 парами в день. Большая часть операций по изготовлению обуви Manolo Blahnik выполняется вручную. Прежде чем отправить созданный им эскиз на фабрику, для каждой новой модели Бланик лично выпиливает деревянную колодку, моделирует каблук, подбирает материал, фактуру, цвет, детали конструкции и декора. Особенность стиля туфлей Manolo Blahnik — удивительное удобство их ношения при наличии высокого каблука. Как говорит сам мастер, «хитрость» в том, что он никогда не гонится за модой, но всякий раз имеет цель создать продукт, неподвластный времени, чтобы его вещи никогда не смогли стать безнадежно устаревшими, а каждая женщина, которая приобретет обувь его марки, выглядела бы неизменно потрясающей и сексуальной.

В начале 80‑х Бланик ставит модниц на тонкие шпильки, создает остроносые босоножки с открытой пяткой, ставшие визитной карточкой бренда; превращает в универсальную обувь, годящуюся почти для любого выхода, туфли мюли и ботильоны; придумывает модель с двумя опоясывающими щиколотку ремнями; первым в мире разрабатывает женскую обувь с высоким подъемом, но без каблука; вводит в качестве декора туфлей необычные детали: помпоны, меховую отделку, алюминиевые ремешки и пряжки, броши, металлические кольца, бисер, жемчуг, перья. Лишь туфли на платформе — табу в творчестве Маноло Бланик: «Их не буду делать ни при каких условиях: это же Франкенштейн от мира обу­ ви», — с присущим ему юмором говорит дизайнер.

Eclectic №8 (012) (октябрь 2013)

146

уроки роскоши

Eclectic №8 (012) (октябрь 2013)

Создавать коллекции haute couture и prêt-à-porter совместно с Manolo Blahnik почитают за честь многие мэтры моды: Оскар де ла Рента, Джон Гальяно, Айзек Мизрахи, Каролина Эррера, Кельвин Кляйн и другие. В начале 90‑х годов прошлого столетия Manolo Blahnik становится феноменом массовой культуры: в одном из эпизодов популярного мультсериала «Симпсоны» в туфлях бренда щеголяет одна из главных героинь Мардж Симпсон. А после выхода на экраны культового сериала «Секс в большом городе», где героиня Сары Джессики Паркер говорит грабителю: «Берите сумочку, кольцо, часы, но только оставьте мои туфли от Manolo Blahnik», бренд окрестили «пятой звездой проекта». В 2005‑м Бланик разработал коллекцию обуви для фильма Софии Копполы «Мария Антуанетта», и картина получила премию «Оскар» в номинации «лучшие костюмы». В том же году на этикетках минибутылок Coca-Cola Light появились красные листья на белом фоне с логотипом Manolo Blahnik, а в 2009 году на лимитированной серии бутылок с этим напитком появилось изображение босоножек и автограф мастера. Через шесть лет — новая работа в кино: дизайнер создает свадебные туфли Swan Shoes для главной героини фильма «Сумерки. Сага. Рассвет».

147

Кадр из фильма «Секс в большом городе», Сара Джессика Паркер в туфлях от Manolo Blahnik

Маноло Бланик — первый в мире дизайнер обуви, чья коллекция удостоилась персональной выставки в лондонском Музее дизайна с одновременным роскошным изданием эскизов мастера. В 2007‑м деятельность Маноло Бланик была оценена как имеющая государственное значение: за вклад в развитие английской индустрии моды дизайнер получил звание кавалера ордена Британской империи. В сентябре этого года Бланик впервые принял участие в Неделе моды в Лондоне, презентовав коллекцию обуви весна-лето 2014. «Теперь все хотят приехать в Лондон, который сильно отличается от Милана и Парижа. За Лондоном будущее!» — считает он. Алена Арефьева, Элла Лацис Иллюстрации: архив. . . Фотографии предоставлены Fotodom Agency, пресс-службой Manolo Blahnik

колонтитул

Высокий стиль Cuellar Design Эти изысканные украшения невозможно ни с чем сравнить. И хотя продаются по демократичной цене, они не подлежат обычной оценке. Потому что изделия бренда Cuellar Design уникальны, это haute couture в мире ювелирных украшений, и они бесценны.

На правах рекламы

148

объект желания

149

Украшения от Cuellar Design не имеют аналогов не только на территории Российской Федерации, но даже во всех странах СНГ и северной и южной Европы. Основатель компании, художник, скульптор, дизайнер, ювелир Майкл Куэльяр придерживается твердой позиции: вещь должна быть эксклюзивной — от самого начала ее создания и до момента полного завершения работы над ней. «Мы действительно делаем уникальные вещи, имеющие художественную ценность, — говорит мастер. — В отличие от известных брендов с 200-летней историей, которые выпускают хоть и качественные, но серийные и, по сути, безликие украшения, наши изготавливаются в единственном экземпляре, и приобретают их те, кто ценит не только роскошь и красоту, но индивидуальность и исключительность. Ведь направление нашей деятельности сфокусировано, прежде всего, на искусстве, но никак не на поточном производстве».

На правах рекламы

Глядя на украшения Майкла Куэльяра, вспоминаешь портреты королей и герцогов времен Средневековья и Возрождения. Изделиями мастера хочется не только бесконечно любоваться, но и взять в руки, примерить на себя. И одно из первых впечатлений, возникающих от прикосновения к ним — их значительный вес, ощущение энергии, мощи, подлинности изделия.

«Да, мои вещи в основном крупные, даже эпатажные, — продолжает художник. — На изготовление одного украшения я трачу столько металла и камней, сколько брендовая фирма расходует на 5-6. Кроме того, бриллианты в одном моем украшении имеют 6 и более карат по сравнению с серийными изделиями, где их вес 0,13-0,20 карат. Я не скуплюсь на красоту, я делаю настоящее искусство. Меня часто спрашивают о средней стоимости наших вещей. Она около 300 тысяч рублей, что для украшений сегмента люкс является демократической ценой. Но здесь важно понимать главное: наши вещи будете носить вы, ваши дети, внуки и правнуки не только из-за их уникальности,

вещный мир

На правах рекламы

150

объект желания Ценители ювелирного искусства, покупая наши вещи, понимают, что приобретают не просто ювелирные изделия, но эксклюзив, который дает им индивидуальность, и что эти украшения имеют художественную ценность

Бутик «Cuellar Design Moscow» Москва, Кутузовский проспект, 48, Галереи «Времена года» Тел.: +7 (926) 532 1936

151

152

вещный мир

но и качества. Стоит их взять в руки, и вы поймете, что держите настоящее ювелирное изделие: у него ощущается вес, оно очень добротно сделано, даже если упадет на пол — с ним ничего не будет. Это вещь навека. Мои ориентиры — украшения российских царей, которые до сих пор лежат в Алмазном фонде, и они до сих пор как новые. Приобретать дорогие эксклюзивные ювелирные изделия всегда было лучшим вложением денег, причем не только в материал, но и в искусство,

а не в логотип, не в имя известного бренда. Я верю, что через 100 лет мои вещи будут коллекционировать, знаю, что они проживут и 300, и 400 лет. Те, кто это понимает, становятся нашими постоянными клиентами». Уверена: как сейчас мы гордимся шедеврами иностранцев, прославивших Россию — архитектурой Растрелли, работами Фаберже и других, так со временем будем гордиться ювелирными украшениями, созданными Куэльяром в России.

«Конечно, я мечтаю, чтобы мои украшения когда-то попали в музеи и коллекции, — признается Майкл. — Я работаю с элементами стиля ар-нуво, который, несмотря на красоту и исключительность, просуществовал меньше 50 лет только потому, что из-за обильности и изысканности декора, из-за необходимости долго и тщательно прорабатывать тончайшие детали, из-за невозможности тиражировать он был невыгоден массовому производителю. В этом смысле

На правах рекламы

Бутик «Cuellar Design Moscow» Москва, Кутузовский проспект, 48, Галереи «Времена года» Тел.: +7 (926) 532 1936

объект желания При всей технологичности изделий новой линии CDG их копий все равно будет не больше пяти, и одна от другой непременно будет чем-то отличаться. Моя цель — максимально сохранять уникальности каждой вещи

На правах рекламы

я даже считаю, что совершаю маленький подвиг, продолжая в работах традиции этого стиля, не уходя на поток. Я создаю красоту. У моих вещей есть почерк». Из-за постоянно растущего интереса к изделиям бренда Cuellar Design недавно Майкл открыл вторую линию производства. «Обстоятельства, необходимость двигаться дальше и развиваться нередко заставляют задумываться и менять направление деятельности, — рассказывает ювелир. — Вещи нашего бренда многим нравятся, их хотят приобрести, но не всем подходит этот стиль, некоторым более привычна классика. Для таких людей я придумал новую линию и назвал ее CDG — Cuellar Design Gothic. Взял готические элементы декора и стилизовал их под свой почерк, но так, что в украшениях все равно присутствует наш шик. Чтобы убрать мрачноватый готический оттенок, в изделия добавляю цвет: голубой за счет бирюзы, сиреневый за счет аметиста и так далее. Эта линия с новым принципом технологии позволяет изготовить копии вещей, что делает их менее эксклюзивными. Соответственно и цена на них ниже. Но оговорюсь, и это важно: при всей технологичности новых изделий все равно копий будет не больше пяти, и одна от другой непременно будет чем-то отличаться. Да, важно развиваться, наращивать капитал, но даже в этой линии моя цель неизменна — максимально сохранять уникальность вещи». Элла Лацис Фотографии: Алексей Лохов www.cuellardesign.com

153

154

вещный мир

ЗИЛенить пустыню о

Что происходит,

когда мечта сбывается? Находится место, где она может развернуться, появляются люди, которые говорят:

«Делай!»,

1

Из коллекции Федора Голана, осень-зима 13/14

2

Из коллекции Федора Голана, осень-зима 13/14

3

Из коллекции Маруси Зайцевой, осень 13/14

«Давайдавай!» В наше время героев нет – есть люди-катализаторы, не простые возмутители спокойствия, а те, кто создает поле притяжения. А в этом поле – центр, физически локализованный в пространстве, напряжение, концентрация

и… взрыв. С начала сентября на ЗИЛе происходит то, что в кулуарах называют «пожар в курятнике по случаю извержения вулкана». Но последствия обещают быть не разрушительными, а созидательными как для города, так и для индустрии моды.

Людмила Норсоян запускает в октябре в культурном центре ЗИЛ «Fashion Factory XXI» – большой узел в замысле «связать супериндустрию» затянут.

Eclectic №8 (012) (октябрь 2013)

друзья и коллеги скандируют

Людмила Норсоян выбирает самые полезные книги

мода на моду

С какими результатами

Что будет

Проект «Fashion Factory XXI» – это несколько параллельных линий. Первая – публичная. Открытые выступления знаковых персон из международной индустрии моды, которые расскажут о том, что действительно происходит. Но это будут исключительно те люди, которые своей деятельностью оказывают реальное влияние на процессы, а не просто рассуждают на тему. «Они будут делиться опытом, знаниями в призрачной надежде на то, что все это пригодится и возымеет какоето действие», – пока Людмила не питает иллюзий. Вторая – мастерская. Курс лекций «Zoom», проводимых специалистами индустрии, которые делятся практическими знаниями, обучают мастерству. Их знания рассчитаны на тех, кто жаждет работать руками и головой в непрерывном режиме, осваивая необходимые для индустрии моды компетенции. Преподавать будут известные конструкторы, модельеры, технологи, среди которых – сильнейшие представители профессии: Владимир Зубец, Екатерина Дягилева и многие другие профессионалы. Предусмотрен курс специализированного английского, который будет вести Станислав Зимин. «Слыханное ли дело: из-за слабого знания специальных терминов наши дизайнеры нередко не могут грамотно общаться с китайцами по вопросам

1

155

производства – подобное упущение должно быть исправлено», – убеждена Людмила Норсоян, дизайнер с огромной международной практикой. В третьей лаборатории будет стоять самое современное оборудование: результат соединения ресурсов Швейцарии, Японии, Южной Кореи, Италии – от сверхновых материалов до 3D-принтеров, от швейных машин последнего поколения до станков для бесшовного производства. Иначе какой смысл рассуждать о новшествах, инновациях, если их не потрогать и не попытаться что-то сделать?.. Слушатели станут подмастерьями и смогут реализовать здесь осмысленные проекты. Их задача – сохранить баланс интересов с FF: в ответ на предоставленные возможности надо будет продемонстрировать результаты, поделиться находками. Никакой халявы, только реальная ответственность тех, кто на самом деле становится ядром современной индустрии моды. Примечание для скептиков: оборудование компании предоставляют бесплатно.

Тут уж как отзовется пространство. Информационное поле уже достаточно перенасыщено ожиданиями. Задача организаторов – «оЗИЛенить пустыню», а вырастет то, что захочет вырасти. Любопытно, что многие дома моды и fashion-компании уже готовы принимать на практику и давать работу фабрикантам.

Что нам с того?

Мода – это не только прекрасное поле для бизнеса, переосмысленного и нашедшего новые формы, но и один из способов познания самих себя; более того, это один из тонких, но влиятельных методов проектирования своего будущего. Талант российских дизайнеров давно не подлежит сомнению – остается лишь удачно приземлиться, чтобы взять новый старт и взлететь к другим горизонтам. Вдохновляют и слова куратора проекта: «Здание ДК ЗИЛ – самолет, построенный в 1932 году братьями Весниными – до сих пор внушает чувст-

Для кого

Для молодых и отважных, кто приходит с желанием не просто сказать слово на подиуме или в сети, но и завоевать авторитет и имя в индустрии, занять место – и, конечно, одержим мечтой работать для людей. Молодые дизайнеры найдут здесь технологическую привязку к производству, студенты – возможность прикоснуться к инновациям, все получат информацию о том, как интегрироваться в мировую индустрию, как обрести известность и найти свою аудиторию.

2

во восторга и изумления. Здесь головокружительные пространства – от колонн на входе до обсерватории на крыше. Я влюблена в него и счастлива, что именно здесь могу воплотить в жизнь мечту по созданию платформы развития отечественной инновационной модной индустрии XXI века». За расписанием событий следите на нашем сайте и сайте КЦ ЗИЛ. Нино Самсонадзе Фотографии: Дмитрий Бабушкин

3

вещный мир

октябрьские гаджеты 1

Одни мечтают о новой машине, другие – о литовской топ-модели Эдите Вилкевичуте, третьи – о вечном лете. А мы мечтаем о новых гаджетах!

1

2

2

Смартфон Alcatel One Touch Idol X

USB-монитор ASUS MB168

Основные характеристики: экран диагональю 5 дюймов с Full HD-разрешением 1080 x 1920, операционная система Android 4.2, процессор MediaTek MT6589T 1500 МГц, 16 Гб встроенной памяти, камера 13,1 Мп.

Основные характеристики: диагональ 15.6 дюймов, разрешение 1366 x 768 (16 : 9), яркость 200 кд/м2, контрастность 500 : 1, время отклика 11 мс, встроенный G‑сенсор для автоматической смены ориентации изображения.

Некогда французский, а ныне франко-американо-китайский бренд мобильных телефонов Alcatel решил утереть нос конкурентам, успешно доказав, что флагманский смартфон не обязательно должен стоить две месячные зарплаты среднестатистического россиянина. Новая модель One Touch Idol X оборудована всеми крутыми примочками: большой и красочный экран с Full HD-разрешением, четырехъядерный процессор, хорошая камера от Sony и последняя версия операционной системы. Несмотря на схожие характеристики, детище Alcatel безусловно уступает таким моделям, как iPhone 5, Samsung Galaxy S4 и HTC One. Но все они стоят более 20 000 рублей, в то время как One Touch Idol X можно приобрести по цене в 14 000. А за такие деньги ни Samsung, ни Sony, ни HTC не могут похвастаться столь же «укомплектованным» аппаратом.

Портативность — один из главных фетишей производителей электроники. Компьютеры из здоровенных шкафов превратились в ноутбуки, затем в нетбуки и ультрабуки, а теперь популярны планшеты. Компания ASUS решила, что раз компьютеры стали портативными, то пришла пора и мониторам последовать их примеру. Модель MB168 имеет габариты 379x236x8 миллиметров и весит всего 800 г., что на сто с небольшим граммов меньше, чем планшет Microsoft Surface Pro 128Gb, у которого экран в 10.6 дюймов. Устройство получает питание посредством USB 3.0‑интерфейса, так что вам не придется бегать в поисках лишней розетки. Монитор подключается и к USB 2.0‑разъему, но в таком случае яркость картинки будет ниже. При работе MB168 потребляет 5 Вт энергии, что почти в два раза меньше, чем его «настольные» собратья идентичных размеров.

Eclectic №8 (012) (октябрь 2013)

156

гаджеты 3

Обзор подготовил Павел Кошик Фотографии: www.3dnews.ru www.mobile-review.com www.cormushka.ru www.wikidigger.ru www.ava.ua

3

4

157

4

5

Планшет МегаФон Login

Аудиосистема Pioneer X-SMC5

Основные характеристики: дисплей 7 дюймов разрешением 1024 x 600, процессор 1,2 ГГц, ОС Android 4.1, 4 Гб встроенной памяти, Wi-Fi, Bluetooth, 3G, GPS.

Основные характеристики: DVD, CD, Bluetooth Audio, iPod/iPhone, FM- и интернетрадио, 2 полнодиапазонных громкоговорителя + 2 пассивных радиатора, AirJam, AirPlay, DLNA, цветной ЖК-дисплей.

Отечественный оператор сотовой связи Мегафон продолжает свои эксперименты по выпуску брендованной электроники. Новым решением стал компактный планшет Login, который можно приобрести за весьма бюджетные 5 270 рублей, причем 1 000 рублей из этой суммы зачисляется на счет покупателя для последующей оплаты интернет-соединения. Существуют, конечно, устройства и за 2 500– 3 000 рублей, но практически все они имеют меньшее разрешение экрана, более слабую начинку и уже устаревшие версии операционной системы. Данная модель отлично подойдет для тех, кто воспринимает планшет как удобный рабочий инструмент, с помощью которого можно проверить почту или посерфить в интернете — с этими задачами МегаФон Login справляется на отлично, а для всего прочего существуют ноутбуки.

Прошли те времена, когда меломаны обходились одним только магнитофоном или музыкальным центром. Нынешним любителям качественного звука нужен аппарат, который воспроизводит все форматы подряд и с любых устройств. Так, аудиосистема Pioneer X‑SMC5 распознает MP3, WMA, DivX, JPEG, MPEG‑4 AAC, WAV и FLAC. Устройство снабжено разъемами HDMI, USB, Ethernet (LAN), 3,5 мм-аудио, композитным видеовыходом (DVD, iPod/iPhone), выходом для FM антенны, портом для подключения iPod/iPhone и Bluetoothадаптера. А встроенный Wi-Fi к тому же поддерживает AirPlay и DLNA v1.5. Такую систему можно установить где угодно — хоть под кроватью, хоть на потолке — и в любой момент по беспроводной связи заставить ее воспроизводить музыку с портативного устройства. Удобно и просто!

5

Мобильный принтер Brother PocketJet PJ-622 Основные характеристики: скорость печати до 6 страниц в минуту разрешением 203х200 т/д, технология термопечати, инфракрасный порт. Если у вас уже есть портативный компьютер и портативный монитор, мобильный принтер PJ‑622 ждет вас! Данный агрегат весит 470 граммов, по ширине всего на 4 сантиметра больше листа формата А4, а по длине и толщине напоминает телевизионный пульт дистанционного управления старой модели. Малыш-принтер работает от встроенного аккумулятора. В PJ‑622 реализована технология термопечати, а значит, здесь нет никаких картриджей с краской. Правда, придется использовать только специальную бумагу.

Eclectic №8 (012) (октябрь 2013)

колонтитул

Искусство возбуждать

Eclectic №8 (012) (октябрь 2013)

158

колонтитул

159

Один бык на 700 лошадей

Eclectic №8 (012) (октябрь 2013)

С самых первых игрушечных машин почти каждый мужчина мечтает об автомобиле. Те, у кого он уже есть, хотят поменять его на более быстрый или шикарный. Но повезло тем, у которых машины нет, ибо они могут полностью погрузиться в мир грез и мечтать о самых дорогих, самых редких и самых сказочных автомобилях. Как правило, это спортивные модели, быстрые и громкие, с яркой окраской и агрессивным внешним видом.

На сегодняшний день хит-парад возглавляет Lamborghini Aventador, который год тому назад получил открытую версию Roadster. Если быть точным, полное название модели звучит как Lamborghini Aventador LP 700– 4 Roadster, где цифра 700 означает мощность в лошадиных силах, а 4 – привод на все колеса. Название Aventador продолжает обыгрывать тему корриды, так как эмблему компании Lamborghini украшает бьющий копытом бык. В рекламных материалах утверждается, будто Aventador – это бык, известный своей храбростью на арене. В отличие от предшествующей модели Lamborghini Murcielago Roadster, который имел мягкий складывающийся верх, новинка получила углепластиковую съемную жесткую крышу, состоящую из двух частей. Суммарный вес крыши меньше 12 килограммов, и перевозить ее можно в багажнике, а задняя часть разработана заново и включает в себя систему защиты пассажиров. Ее внешний вид – настоящее произведение искусства. Характерными элементами являются так называемый «хребет» и два трапециевидных стекла, которые защищают двигатель от дождя, улучшают охлаждение и позволяют насладиться великолепным видом 12‑цилиндрового мотора. Стойки лобового стекла, съемный верх и задняя часть пассажирского отсека Lamborghini Aventador Roadster окрашены в черный цвет, а остальные элементы кузова – в синий металлик Azzuro Thetis, который играет разными оттенками в зависимости от освещения. Выбор цвета не случаен – он должен напомнить о знаменитой модели Lamborghini Miura Roadster 1968 года. Отделка интерьера выполнена из высококачественной кожи Sabbia Nefertem. Новые кованые диски Dione не только добавляют агрессии облику машины, но и легче стандартного комплекта на 10 килограммов. Под капотом Lamborghini Aventador Roadster установлен тот же, что и на купе, 6,5‑литровый двигатель V12 в сочетании с 7‑ступенчатой роботизированной трансмиссией. С нуля до ста километров в час автомобиль разгоняется за три секунды, а максимальная скорость составляет 350 км/ч.

160

вещный мир

В память о…

Алюминиевая страсть

Над дизайном Ferrari 612 Scaglietti трудилась компания Pininfarina под руководством американского автомобильного дизайнера Фрэнка Стефенсона (Frank Stephenson), известного своей работой над моделями компаний FIAT, Alfa Romeo и McLaren. Кузов Ferrari 612 Scaglietti создан по передовым технологиям и полностью выполнен из алюминиевых сплавов. В истории Ferrari это первая модель c полностью алюминиевым кузовом, оснащенная двигателем V12. Этот мотор, объемом 5,7 литра и мощностью 540 л. с., позволяют развить максимальную скорость свыше 315 км/час. Разгон от нуля до ста километров занимает у Ferrari 612 Scaglietti всего 4,2 секунды. Низкий центр тяжести и превосходное распределение веса (46 % на переднюю ось и 54 % на заднюю) привели к тому, что автомобиль имеет отличную устойчивость на дороге и отточенную управляемость. Отдельная заслуга в этом специальных амортизаторов, которые могут менять свою

1

жесткость в зависимости от скорости и состояния дороги. Впервые в автомобиле Ferrari применены специально разработанная система контроля динамической стабильности CST (Control for Stability and Traction) и система контроля пробуксовки колес (Traction Control).

Gran Turismo с итальянского языка переводится как «большое путешествие», и Ferrari 612 Scaglietti полностью для него подходит: на этом автомобиле можно с комфортом отправляться на любые расстояния. Места в салоне хватит любому пассажиру, даже если он высокого роста. Двухзонный климатконтроль и аудиосистема Bose были разработаны специально для этой модели. Отделку салона можно заказать по своему вкусу. В багажнике на 240 литров помещается набор из пяти фирменных чемоданов Ferrari.

2

Eclectic №8 (012) (октябрь 2013)

У заклятых друзей-соперников Lamborghini, компании Ferrari, есть модель, аналогов которой нет у конкурентов. Это Ferrari 612 Scaglietti – спортивное купе класса Gran Turismo с посадочной формулой 2+2, передним расположением двигателя и задним приводом. Автомобиль назван в честь известного кузовщика Серджио Скальетти (Sergio Scaglietti). В 50–60‑х годах прошлого века именно в его мастерской строились гоночные и дорожные модели Ferrari. Он, подобно скульптору, создавал из металла самые красивые автомобили. Именно создавал – своими руками. Тогда «крылатый металл» был довольно дорогим материалом, и его использование оправдывалось тем, что автомобили строились небольшими сериями. Заказывать оснастку для штамповки нескольких десятков стальных панелей было экономически нецелесообразно.

авто

161

3

4

1 Eclectic №8 (012) (октябрь 2013)

2

Под капотом 540 «лошадей» прячутся в 12 цилиндрах Длинный капот, короткий задний свес, стремительный силуэт – классика Gran Turismo

3

Желтый цвет не харак­­терен для Ferrari, однако он явно идет этим жеребцам

4

Это не спартанский минимализм интерьеров суперкаров, здесь все подготовлено для дальней поездки

162

Немецкие черты

Достойную конкуренцию итальянским производителям спорткаров может составить лишь одна компания – немецкая фирма Porsche со своей классической моделью 911. Между прочим, в этом году автомобилю исполнилось 50 лет, а накануне юбилея увидело свет уже седьмое поколение модели. Если поставить рядом машины всех выпусков, видно, что дизайн эволюционировал со временем, сохраняя неизменными фамильные черты. Хотя лет 15 назад, представляя пятое поколение, специалисты Porsche подняли руку сразу на два канонических решения 911 модели: охлаждение двигателя перевели с воздушного на жидкостное, а форму фар сменили с классической круглой на более сложную. Если с первым решением почитатели марки еще могли смириться, то эксперименты с дизайном одобрения не получили. Так что на следующем поколении модели фары вновь приняли округлые формы, которые сохраняют и поныне.

вещный мир Дед и внук – семейное сходство налицо

Интерьер Porsche 911 по-немецки строг

Седьмое поколение Porsche 911 сохранило классические черты, хотя его кузов не имеет ни одной общей детали с предшественником. Впервые за 50 лет у модели изменилась колесная база, которая выросла на 100 мм, вес кузова уменьшился на 45 кг благодаря использованию в его конструкции сплавов на основе алюминия. Внешние отличия нового Porsche 911 лучше всего видны в задней части машины, где появились стильные узкие фонари, а также изменился бампер и воздухозаборник над двигателем. Интерьер стал более роскошным, в его отделке использованы высококачественные материалы. Автомобиль обладает продуманной эргономикой салона – материалы, логика расположения элементов управления на уровне современных спортивных автомобилей. Осталась неизменной классическая для Porsche 911 комбинация из 5 круглых приборов с тахометром по центру. Но теперь их дополняет 4,6‑дюймовый цветной дисплей высокого разрешения для управления основными системами автомобиля. Алексей Хресин Фотографии предоставлены компаниями-производителями

Eclectic №8 (012) (октябрь 2013)

Постоянный прогресс

реклама

колонтитул

Блаженство после стихии Поиски человеком комфортного ощущения в жизненном пространстве привели к тому, что и предметный мир переживает очередной этап эволюции. В наших домах и общественных пространствах появляются лампы в виде фруктов, стульякоконы и строения-грибы. Новое видение современного дизайна – возвращение к природе.

Eclectic №8 (012) (октябрь 2013)

164

дом

Ключевым словом 2013 года стало «bliss» — «блаженство». Сделанное два года тому назад предсказание трендсеттера Лидевью Эделькорт, которую в дизайнерской среде считают почти что Вангой (к ее мнению прислушиваются ведущие мировые бренды — от Coca-Cola до автомобильных гигантов), сбылось. Мы устали от холодности и жесткости техно-стиля. Как природа возрождается после бури, дизайнерская мысль восстает после засилья техногенного подхода. И идет навстречу обычному человеку, но не возвращая его в природу, а приводя природу к нему домой, в пространства городов.

«Водные» структуры зданий Захи Хадид уже вызвали волну подражаний. Теперь мысль дизайнеров пошла дальше — в лес, горы, ледники, моря. В Москве в парке Горького вырос «грибной» летний павильон Центра современной культуры «Гараж». Грибы поднялись и в частных дворах. Кстати, рекомендуем посмотреть на экспозицию «тающих» кресел американца Брэда Аскалона — ее покажут на Московской неделе дизайна, которая начнется 11 октября. Куратор Недели дизайна Анастасия Вильнер говорит, что одна из тенденций, отмеченных экспертами — стремление подражать произведениям природы: овальные кресла, напоминающие осиные гнезда, ажурный стул,

165

Eclectic №8 (012) (октябрь 2013)

точно склеенный из пчелиных сот. «Ультрасовременные объекты все чаще говорят о том, что мы идем от урбанистических тенденций к природным. Причем как на уровне материалов, форм, так и функционального назначения предметов» — поясняет она. Дизайн и архитектура стали использовать явление мимикрии, которое распространено в животном мире. Объекты предметного дизайна иронично «изображают» какието другие предметы, пускаются с нами в игру. Такое решение добавляет в повседневность толику юмора и снижает градус пафоса, который всем успел надоесть. Молодые дизайнеры стараются сделать эргономичные, простые вещи, способные легко менять свое предназначение: пуфик легко превращается в игровую зону, столик или подушку. Приходите на Moscow Design Week, чтобы вдохновиться на изменения. Ведь на самом деле разрыв между передовой дизайнерской мыслью и идеями современного городского жителя не так уж и велик. А производители только ждут, чтобы доставить нам на дом оригинальные предметы, сделанные в единственном экземпляре или в минимальной серии. Почему бы и нет… Александр Стрига Фотографии предоставлены Moscow Design Week

колонтитул

П Р о В о Д н ик в мир грез

Eclectic №8 (012) (октябрь 2013)

168

профессионал

Как часто вам удается поучаствовать в исполнении мечты ваших артистов?

Елена Хван с Робертом Де Ниро на Московском кинофестивале, 1997 год. Фото Игоря Мальцева

Но закончить актерскую мастерскую – еще не значит в будущем блистать на съемочных площадках и экранах. Хороший старт – лишь полдела, одного счастливого билета мало, в профессии остаются единицы. Выпускники творческих вузов попадают в мир конкуренции, в котором не обойтись без проводников – агентов, способных находить для дебютанта достойную его артистических данных и карьерных амбиций работу. О специфике профессии рассказала Елена Хван, директор одного из таких агентств.

Елена, какая миссия в творческой биографии артиста отведена вам?

У актерского агента – мистическая роль. Мне кажется, что на каждый образ есть только один актер. Без вариантов. Это как на небесах написано. И актерский агент – это посредник между режиссером и актером, который помогает для каждой роли найти этого единственного актера, идеально подпадающего под задуманный типаж. Это своего рода алхимия.

А если применить житейскую формулировку, то актерский агент – сваха, которая помогает встретиться режиссеру с актером.

Eclectic №8 (012) (октябрь 2013)

Кинематограф – фабрика грез, вожделенная мечта для многих молодых людей. Во время штурма ГИТИСа, «Щуки» и ВГИКа ломается немало копий, потому как на место претендует 200–500 абиту­ риентов...

169

Да, конечно. И, как опытная сваха, агент понимает, у кого какие шансы чего-то добиться. Я даже не могу сформулировать, как это происходит. Это вне логики, скорее, на некоем интуитивном уровне. И не всегда сбывается. У меня есть актеры, у которых за год ничего в профессии не сложилось, но я все равно в них верю и всеми силами стараюсь продвигать.

Я открыла свое актерское агентство всего лишь год назад. Первый год, как в любом бизнесе, тратится на то, чтобы о тебе все узнали. И вот уже этим летом с моей помощью получили роли в кино 10 актеров. В этом участвуют артист, агент и высшая сила. У каждого своя задача. От актера требуется создать грамотное портфолио: хорошие фотографии, showreel – видеонарезка работ. Далее за работу берется агент, он должен быть предприимчивым, чутким, умным, гибким, умеющим договариваться. И вот когда каждый выполнит свою задачу, подключается высшая сила.

Заключая с вами контракт, актеры требуют от вас немедленного результата?

В идеале агент – человек, который помогает мечту сделать явью. Но так не бывает на 100 %. Если случится 1 % из 100 % – это уже хорошо. К сожалению, не все зависит от агента, право выбора всегда остается за режиссером и продюсером, тут объективно ничего не поделаешь. Прежде чем пойти в артисты, нужно тысячу раз все взвесить. Потому что это выбор не просто тяжелой профессии, требующей самоотречения, это выбор трагической судьбы. Часто молодым кажется, что это легкая красивая жизнь, путь, усеянный розами. Это не так: приходится постоянно натыкаться на шипы, мины, колючую проволоку… И надо быть готовым не закричать от боли и не убежать, получив первую царапину. Любая неудача, поражение идет на пользу, в копилку личного актерского и человеческого опыта.

170

колонтитул

Если не секрет, что в тот момент повлияло на ваше решение уйти из кинопроцесса?

Меня не устраивало положение дел в российском кино, в так называемом продюсерском кинематографе. Я сделала несколько фильмов как креативный продюсер, но в какой-то момент поняла, что мне все равно не дадут работать так, как я хочу, а постоянно находиться в зависимом положении – это не мое. Зачем отдавать свою жизнь тому, на что повлиять по-настоящему не сможешь?

Сейчас вы влияете на судьбы своих подопечных. Не страшно?

На мой взгляд, актера в первую очередь воспринимаешь визуально. Лицо должно быть не столько красивым, сколько интересным. Индивидуальность должна чувствоваться во внешности, та самая пресловутая «изюминка».

А вы сами не хотели стать актрисой?

Никогда не хотела. Я закончила киноведческий факультет ВГИКа, хотя любовь к кино началась, как и у всех, не с чтения книжек по теории кинематографа, а с влюбленности в актеров. Как многие советские девочки, я собирала открытки с портретами артистов. У меня даже чтение книг начиналось со своеобразного «кастинга»: я раскладывала перед собой эти фотографии и выбирала, кто каким героем будет.

Получается, вы уже тогда предчувствовали свое призвание.

Собственно, то, о чем я рассказываю, тоже история реализации мечты. Сидела провинциальная девочка, читала журналы о кино, собирала фотографии артистов… Никогда бы не подумала, что так все сложится. Я вообще считаю, что это Кино выбирает людей. Вот взять моего брата (режиссер Александр Хван.

– Ред.). Он поступил на режиссерский факультет во ВГИК в 16 лет, однокурсники чуть ли не вдвое старше его, у некоторых за плечами уже одно высшее, а он сразу после школы! Казалось бы, какая у него может быть подготовка: родом мы из провинции, связей с кино никаких, родители – инженеры… Значит – если Кино тебя выбрало – уже не отпустит. У меня была попытка уйти из кинематографа. Четыре года провела в твердой уверенности: «ноги моей там больше не будет». И тем не менее вернулась.

Но ведь работать со звездными артистами было бы намного проще...

Начнем с того, что звездные артисты уже при агентах, потому что у нас система агентств существует второе десятилетие. А суперзвезды вообще не нуждаются в агентах. Им не надо искать предложения – они и так нарасхват. Востребованным актерам нужен менеджер, который регулирует их графики, отсеивает предложения, решает финансовые вопросы — это другая специфика. Но вырастить свою звезду, а не взять уже готовую, сложившуюся — очень ценно, наполняет гордостью, вдохновляет. Более того, о многих подопечных я могу сказать, что они не просто мои клиенты, они – мои друзья. Ведь ты как агент строишь карьеру артиста на протяжении всей его жизни, за это время вы становитесь практически семьей.

Eclectic №8 (012) (октябрь 2013)

Каковы критерии, по которым вы вычисляете хорошего актера?

Для меня самое большое удовольствие как раз в понимании того, что ты можешь влиять на судьбы молодых артистов: они никому неизвестны, но у тебя есть ощущение, что через год, два, о них будут знать все. И это счастье – осознавать свою причастность к их творческому росту.

колонтитул

171 Елена, а на что вы способны ради того, чтобы устроить кинопробы своему актеру?

С актерами Тадасом Монтримасом (Литва) и Яниной Руденска (Германия) на Московском кинофестивале, 2013 год

По опыту знаю, что лобовые ходы не всегда работают. Иногда надо просто подождать. Как в отношениях: нельзя идти напролом. Нужно тонко смоделировать ситуацию, чтобы о тебе узнали, позвали, а не ты сам напросился. Недавно я выложила на фейсбуке фотографию 15-летней Медеи Дачаевой. Буквально через 20 минут мне написала кастинг-директор: «Какая у вас девочка интересная появилась. Она сможет завтра на пробы прийти?» Вот так это работает. Надо пробовать все, потому что никогда не знаешь, с какой стороны может прийти удача.

Какие типажи, амплуа сегодня наиболее востребованны в кино? В кинобизнесе сейчас устоялось понятие «медийные лица», что, по-моему, оскорбительно для артистов. И каждый канал вкладывает в это понятие разные смыслы, списки медийных лиц у всех разные. Логики в этом нет никакой. Тот, кто медийный для «России», неприемлем для «Первого канала». Как-то один продюсер мне сказал: «Учти, у тебя в агентстве обязательно должна быть блондинка с косой и парень с улыбкой Гагарина – беспроигрышный вариант». На следующий день мне прислала свое портфолио актриса. Смотрю – блондинка с косой – беру! (Смеется.)

Елена, вы исполняете мечты других, а у вас самой есть заветное желание?

Eclectic №8 (012) (октябрь 2013)

На самом деле все очень предсказуемо – раскрыть потенциал молодых актеров, вырастить из них звезд не только российского, но и мирового кинематографа, найти им достойную работу, добиться, чтобы режиссер брал от меня актера не глядя, без проб. И, конечно, увидеть триумф своих артистов, быть на премьерах, присутствовать при вручении «Ники», «Оскара»... Какая еще может быть мечта у актерского агента? Только эта!

С братом, кинорежиссером Александром Хваном

Юлия Смолякова, Марина Довгер Фотографии: Алексей Лерер, из архива Елены Хван

172

личное дело

в

Поезд

Мичуринск

В его мобильном телефоне то и дело звучит музыка Хачатуряна из балета «Спартак». Главный режиссер Мичуринского драматического театра Олег Куртанидзе принимает поздравления по случаю нового статуса. Он теперь дед, но, кажется, в эту роль пока вживается с трудом.

призвание В Мичуринск я отправилась из Москвы с единственной целью – посмотреть «Медею» в постановке Олега Куртанидзе. Но кто в итоге видел «Медею»: я ее или она меня? По окончании спектакля казалось, что все исполнители, в отличие от меня, идущей по главной улице Мичуринска, местному Бродвею, сядут в летающие тарелки или телепортируются в другое измерение. Потом режиссер рассказал, как можно научиться отказываться от трехмерного пространства. Для этого надо всего лишь сознательно развернуть картину мира. В результате чего ответы на мои разномастные вопросы сложились в цельное живописное полотно.

Вы ведь едете на родину, в Апатиты, что в Мурманской области, по важному делу – памятник маме ставить. Сейчас о таких людях, как ваша мама, фильмы снимают. Да… Она была химиком-геохронологом, ликвидатором последствий аварии на Чернобыльской АЭС. Ушла как капитан, как герой – последней. Сначала парни, а после них она. Папа у меня тоже титан, человек античной эпохи. Он и тренер по греко-римской борьбе, преподаватель истории и философ. Из Мурманска к нему в Кахетию полечу…

Вы глубоко знаете свои корни?

По отцовской линии – до XVII века. Это была уважаемая фамилия виноделов и гончаров. Дома есть реликвия – кинжал в серебряных ножнах: прапрадед служил телохранителем у Шамиля. По материнской линии – плотники, кустари по металлу. Корни у меня грузино-сибирские.

Сцена из спектакля «Охота жить» по рассказу В. Шукшина

Справка: Мичу́ринск – административный центр Мичуринского района Тамбовской области, единственный наукоград в области агронаук (спасибо Ивану Мичурину), расположен на правом берегу реки Лесной Воронеж. Жителей в нем около ста тысяч. Мичуринскому драматическому театру скоро исполнится 100 лет; когда-то на его сцене читал стихи Иван Бунин и танцевала Майя Плисецкая.

173 Вы как-то обмолвились, что мечтаете поставить балет.

Должна же быть какая-то сверхзадача! Я рос среди интересных книг и пластинок. В детстве я попросил Деда Мороза подарить мне пластинки с музыкой из балета «Спартак». В семь лет прочитал «Дон-Кихота», чуть позже с подачи отца – философские рассказы Вольтера. В пятом классе одолел «Божественную комедию» Данте. Не в силах постичь всю глубину этих произведений, я неоднократно к ним возвращался.

А в это время ваши ровесники гоняли мячи во дворе, играли в войнушку…

Ой, что до войнушки, драк, хоккея – все было в полной мере, а где-то даже слишком. Родился я в Академгородке, а в школу пошел в шахтерско-строительном районе. К четвертому классу расстроился: одинокий книгочей, школьный редактор стенгазеты и активный хулиган со всеми вытекающими. К 14 годам сложилось понимание бесперспективности дальнейшего пребывания в Апатитах, и я уехал в Питер. С тех пор я в Пути.

Поплыли по течению?

Я постоянно на вираже. Питер – это полиграфия, потом армия. После армии – работа в типографии, поступление в ГИТИС. Все вертелось с бешеной скоростью. Понял, что, если плыть по течению, надо выбирать горное. И сразу в этой стремительности обнаружился удивительный покой, а режиссура для меня стала отдыхом на берегу этой стремнины. Но жизнь выставляла новые пороги. Периодически возникал вопрос, к каким берегам причаливает мой плот: разные бывали лагуны и речные пляжи, морские ущелья и океанические равнины, дюны и стоянки яхт. Порой казалось, что новый причал станет постоянным, но проходило время, ресурс вырабатывался, масштаб в основном оказывался мизерным. Сложнее было рубить канаты в тех местах, где образовывался круг единомышленников и друзей… Может, поэтому я очень бы хотел последние дни провести на островке в Тихом океане, подальше от торговых путей, с собачкой, опустив ноги в теплый прибой.

174

личное дело

Желание уединения – это симптом разочарования в миропорядке?

Нашей реальностью управляют деньги, а я перешел в более тонкую реальность, в театре кручусь в более тонких энергиях. Это мой эгрегор, что в переводе с греческого означает «ангел-хранитель». Эгрегор – это энергоинформационный объект в тонком мире, связанный с определенными состояниями, идеями, желаниями, стремлениями. Дело в том, что в последние десятилетия психоэнергетическая мощность людей значительно выросла, что позволяет даже небольшим коллективам, а порой и отдельным личностям, оказывать огромное влияние на мир. Эти люди силой своей позитивной мысли могут поправить негативные образования в любом эгрегоре, который возникает при обязательном наличии Человека. Театр для меня является и целью, и средством обращения к Человеку.

Алла Ларина в моноспектакле «Фото на память»

Ну, модный не только Серебренников. У нас есть Бархатов, Чусова. Мода и театр – понятия несовместимые. Это разрушает само понятие театра. Театр сопровождает человечество на протяжении всей его жизни, начиная от ритуалов первобытных людей в пещере. А ритуальность не может быть модной. Мы должны в театре искать правду, служить истине. Для этого совсем не обязательно снимать с актера штаны. Мне ближе театр символичный, метафоричный.

В вашем творческом объединении Вы выступаете не только режиссером, но и учителем. Какую роль сыграло путешествие на восток? Восток дал мне понимание преданности, смирения и бесстрашия при выполнении своих

Олег Куртанидзе, главный режиссер МДТ

социаль­ных и духовных обязанностей. И главный принцип руководителя – доказывать право личным примером. Мы все приходим в этот мир, чтобы, насладившись свободой выбора, чувственными удовольствиями, страданиями и неразделенными страстями, в определенный момент времени осознать себя как духовную личность и вернуться домой – в духовный мир, к Богу. Но каждый в этом мире следует своей судьбе, карме, и только те, кто принимают судьбу как факт, могут достичь совершенства в жизни и реализовать свое предназначение. Одним словом, сделать мир лучше можно, начав с себя.

Eclectic №8 (012) (октябрь 2013)

Сейчас многие режиссеры чего только ни делают, чтобы удивить зрителей. Вот, к примеру, самый модный Кирилл Серебренников…

призвание

Справка: Писатель Даниил Андреев подразумевает под эгрегорами большие энергоинформационные образования – большие коллективы Другие авторы считают, что эгрегор существует и в малых коллективах, начиная с семьи. Согласно высказыванию французского социолога Эмиля Дюркгейма, люди, «соединяясь в одно целое, проникая друг в друга, сливаясь, порождают, если угодно, психическое существо, составляющее психическую индивидуальность нового типа».

175 В коллективе, как в оркестре, все должно быть в гармонии. Как ее достичь? Так и напрашивается мысль об обертонах. Существует ли в вашем распорядке дня психоэмоциональная настройка?

Одной из главных задач режиссера – создание творческой атмосферы в труппе. Каждый день я говорю о миссии театра. Для меня театр – светская религия, и каждым спектаклем я напоминаю зрителям, что они – люди. Театр – это священнодействие, и каждый должен знать свое место в этом процессе. Режиссер аккумулирует все лучшее, созданное человечеством, и соединяет в систему средств художественной выразительности главные смыслы человеческого бытия. Театр проявляет Непроявленное – Истину посредством слова, действия и заразительности игры всего ансамбля спектакля. Настройка актеров происходит на тренингах и мастер-классах.

У вас есть свои заповеди, которым вы следуете?

Сцена из спектакля «Медея» по пьесе Л. Разумовской

Сцена из спектакля «Когда спящий проснется» по пьесе О. Ернева. В роли Софьи Львовны заслуженная артистка РФ Виктория Дзидзан

Eclectic №8 (012) (октябрь 2013)

Тамбовские театральные критики, как, впрочем, и московские, восторженно отзываются о ваших спектаклях. Но те, кто знает вас ближе, считают строгим и даже жестким режиссером. Место под софитами дорого стоит. Не люблю ленивых, эгоистичных актеров. Не люблю тех, кто завидует более успешным. Дисциплина и строгость и в театре – залог успеха общего дела. Не приемлю фальши в искусстве. Кстати, как и в музыке.

Я никогда не сделаю ничего против своей совести, даже если буду знать, что об этом никто не узнает.

Вы ставили спектакли в разных уголках страны. Зритель: везде ли он одинаков? В провинции, считалось всегда, живут более доверчивые и наивные люди. Выбирая очередной материал для спектакля, вы учитываете это обстоятельство? Моя задача – найти такой материал, который возбудил бы в современных зрителях состояние божественной наивности, которое и рождает чистое, беспримесное чувство любви и сострадания.

Автор: Людмила Сахончик Фотографии: Константин Слипенко, Дарья Куранова

176

личное дело

КваДРА

тичные едино

мышлен

ники

Eclectic №8 (012) (октябрь 2013)

Говорите, душа перестала петь? Все идет не так: вас окружают не те люди, вы заняты не своим делом. И совсем неважно, кто в этом виноват – родители, друзья, супруг или телевизор, но вы бросили силы на воплощение чьей-то чужой мечты. Счастья нет, и мера страданий значительно превышает меру радости. Похоже, пора все менять. Но сразу встает вопрос: как выбирать адекватную цель и верных попутчиков? На этот вопрос дает ответ соционика.

177

Альфа: Лучше работают в раскованной обстановке, ценят творческую среду и возможность предлагать новые идеи Самая научная типология

Eclectic №8 (012) (октябрь 2013)

Испытавшие ее на себе говорят, что она творит чудеса. Становится возможным наконец-то простить родителей, наладить контакт в коллективе и найти бесконфликтного суженого.

Именно товарищи по квадре составят лучшую компанию для реализации мечты. Выбирая цель, опираться следует лишь на ценности своей квадры – или мечту вам навяжут другие.

Основанная на добротном юнговском фундаменте, соционика опровергает классическое утверждение: «Поступай с людьми так, как хочешь, чтобы они поступали с тобой». Отцы-основатели этой дисциплины рассмотрели характер человека с точки зрения информационного метаболизма (как фильтруется информация, приходящая из внешнего мира, что отдается взамен) и пришли к замечательному выводу: все люди разные.

1 – Альфа (Дон Кихот, Дюма, Гюго, Робеспьер). Представитель Альфа-квадры хочет видеть мир дружественным и полным возможностей, гармоничным и позитивным. Мир должен кормить, окружать заботой, любить и гладить. Люди в этом мире приветливы, говорят друг другу комплименты. Альфиец хочет слышать от других, что он добрый и хороший, веселый и славный, что он молодец и все делает правильно. Он хочет знать, что его любят и ценят, что всем заметно его умение обосновывать доводы, подмечать различия и сходства. Он действительно очень эрудирован, не дает никому заскучать и предлагает решения, к которым стоит прислушаться. Лучший комплимент для него – спросить его мнения по какому-либо вопросу: для альфийца важно быть свободным в суждениях и видеть заинтересованность собеседников. Страдает альфиец, когда не слышит, какой он хороший, когда окружающие не проникаются его мыслями, не улыбаются в ответ. Он – воплощение детской беззаботности и во что бы то ни стало старается создать вокруг себя добрый, веселый, справедливый мир, причем делает это чуть ли не фанатично, яростно споря и добиваясь внимания. Потери и лишения воспринимает хуже всех: ему не знакомо выражение «отнесись к беде философски», беды в его картине мира по определению не должно быть.

У одного человека волевой нажим вызывает бодрость и мотивирует к действию – другого оскорбляет и делает бессильным. Один подключен к ноосфере, как флешка, – для другого принятие решений связано с рациональными подсчетами. И важно не судить людей по себе и себя по людям. Основная заслуга в разработке концепции принадлежит литовскому ученому Аушре Аугустинавичюте, применившей к тезисам Юнга строгий математический подход и поделившей человечество на 16 типов личности. Каждый из них носит имя исторической персоны или литературного персонажа. Эти 16 типов образуют четыре квадры – четыре «кармических клуба по интересам».

колонтитул

Бета: Подчиняются иерархии и соблюдают субординацию, ценят решительность и волю, уважение завоевывают силой Гамма: Предпочитают простоту в общении, ценят автономию и руководствуются личной выгодой 3 – Гамма

(Наполеон, Бальзак, Джек Лондон, Драйзер). Это люди движения, прирожденные предприниматели. В этой квадре важна конкуренция, соревнование: важно не зевать, не упускать шанс, смело ввязываться в борьбу («а там разберемся»), если можно сорвать большой куш. Здесь не работа – а заработок, не закон – а правила (часто негласные). Важно быть лучше, выше, сильнее, быстрее, богаче, удачливее остальных. Здесь сравнивают себя с остальными: «я всех победил, я превзошел сам себя, это успех!» Гаммиец будет чувствовать себя превосходно, оказавшись на шаг впереди остальных, без помех реализуясь в выбранном деле. Здесь ценят богатство, общественное признание, популярность и власть. А еще – возможность жить только так, как хочется. Личное здесь ставится выше общественного, а собственные интересы – главная ценность. Что считается дурным? Нищета, безынициативность, бесхарактерность. А для того, чтобы добиться желаемого положения, нужно перестать верить в сказки: больше характера и дел, меньше философии и сентиментальности. Гамма – квадра людей психологически взрослых с рождения, занимающихся карьерой и материальным благополучием.

Eclectic №8 (012) (октябрь 2013)

2 – Бета (Гамлет, Максим Горький, Жуков, Есенин). Для представителей Бета-квадры в мире главенствуют порядок, закон и страсть. Неприемлемы слабость, беззаконие, расслабленность, безответственность. Бету тоже непременно должны любить – но не так, как Альфу: ими должны восхищаться, говорить не просто: «молодец», а «супер-молодец, идеально, прекрасно, божественно!» Буря, натиск, эмоциональный подъем, победа – бетанский мир грандиозен, могуч. Бетанца должны окружать герои – сильные, смелые, отважные, уверенные в себе, бесстрашные. А сам он должен быть вне конкуренции – единственным и неповторимым, бесценным, особенным. Ему нужна идея, чтобы за повседневной обыденностью стояло нечто великое, на что можно смотреть с трепетом и придыханием. Поэтому общественное здесь ставится гораздо выше личного. Здесь скучно и пусто без великих дел и свершений. Точка зрения отстаивается категорично, силовыми методами. Ценятся преданность, верность, надежность. Бета – это концентрация подросткового максимализма, где обжигает пламя и бурлят эмоции.

к размышлению Благодаря изяществу и математической простоте соционика числится среди трендовых методик кадрового менеджмента и отлично помогает в выборе брачных партнеров. Альфийцам, соционическим демократам, лучше работается в раскованной обстановке. Они ценят творческую среду и возможность предлагать новые идеи. Альфийцы чрезвычайно милы в атмосфере веселой и нежной доброжелательности и особенно – вкусной еды, поэтому лучший способ их порадовать – заказать пиццу в офис. Любовь для Альфа-квадры – это взаимопонимание и трогательная забота друг о друге.

Дельта: Ценят дружелюбие и возможность свободно общаться, стараются рационально расходовать ресурсы, аристократичны 4 – Дельта

Eclectic №8 (012) (октябрь 2013)

(Гексли, Габен, Штирлиц, Достоевский) смотрит на все приключения других квадр как на суету сует: сколько сил тратится попусту, люди ослеплены своими желаниями, модой, ложными стереотипами, поэтому мир так сложен для них; люди могли бы стать лучше, но выбрали сложный путь. Для дельтийца сила – в ясности. Он призывает других расслабиться, остановиться, остыть: вокруг и так слишком много шума и пыли. Дельта уверена, что она мудрее остальных, лучше знает, как нужно. Порой для окружающих это выглядит как снобизм и занудство: Дельта учит жить, воспитывает, устанавливает моральные нормы. И конечно, хочет, чтобы к ней прислушивались и доверяли. Подходящие комплименты здесь – весьма спокойные: «Мне нравится ход твоих мыслей, ты хорошо в этом разбираешься, я благодарен тебе за помощь». Базовая ценность для дельты – отношения, именно на этом поприще она преуспевает, проявляя настоящую виртуозность и тонкое понимание ситуаций. Дельтийцы в любом возрасте взрослее своих сверстников, эта квадра воплощает собой мудрость зрелых лет.

Бетанцы легко подчиняются иерархии и соблюдают субординацию. Но среди них ценится решительность и воля, а уважение принято завоевывать силой, поэтому слабонервным коллегам придется терпеть некоторую резкость с их стороны. Эти люди положительно реагируют на эмоциональные призывы и апелляцию к корпоративному патриотизму, могут повести за собой коллектив. Любовь для Беты – страсть в отношениях, романтика и борьба, провокации для проверки на прочность и преодоление препятствий на пути к счастью. Гаммийцы – демократы, предпочитают простоту в общении. Явная иерархия вызывает у них отторжение. Работа в этой квадре – сотрудничество автономных специалистов, нацеленных на общий результат, где руководитель выступает скорее как добрый отец и вдохновитель, а не как авторитарный начальник. На лозунги гаммийцы не купятся, но зато отлично поработают для собственной выгоды. Любовь для Гаммы – партнерские отношения, общие задачи, цели и план действий; это союз партнеров, смотрящих в одном направлении. Дельтийцам важно дружелюбие и возможность свободно общаться. Они стараются рационально расходовать ресурсы. О таких говорят: «где сядешь, там и слезешь». Авторитет дельтийца-специалиста должен быть непререкаем, а менее опытным сотрудникам желательно демонстрировать уважение к нему, Дельта – квадра аристократов. Любовь для Дельты – внимание, уважение и доброе отношение, взаимопомощь и преданность, общий комфортный быт. Дмитрий Комиссаров, Александра Васильева Иллюстрации: Екатерина Умнова Благодарим за консультацию Сергея Ионкина, бизнес-тренера, директора кадрового агентства «Консалт-Прайм», консультанта по соционической диагностике

179

180

личное дело

не

бюджет Чем чаще вспоминаю фразу «построить дом, посадить дерево, вырастить сына», из которой вроде как нужно вычеркивать пункты по мере исполнения, тем больше убеждаюсь, что для современной молодой семьи этот список, во‑первых, стал неполным, а во‑вторых, точно видоизменился.

Eclectic №8 (012) (октябрь 2013)

Сбы точ ный

подробности

181

Делай раз!

С чего начать? С азов: семейный бюджет состоит из зарплаты обоих супругов и, соответственно, их расходов. Казалось бы, простая арифметика. Но только на первый взгляд. Если деньги у вас закончились прежде, чем вы получили очередную зарплату, а «заначку» вы ассоциируете с анекдотами, значит, ваши расходы превышают доходы. И, к сожалению, финансовый итог вашей жизни будет совсем неутешительным. Теория. Что делать? Прежде всего – остановитесь! Сядьте и подумайте. Алексей напоминает о простом способе – записывать все (подчеркиваю – все!) траты. На возмущенные возгласы об отсутствии времени он отвечает, что добросовестно выполнять это предстоит всего месяц, а дальше вы проведете анализ и после этого сможете внимательно следить, куда уходят деньги.

Россияне стремительно

падают

в долговую яму: каждый десятый заемщик уже имеет по пятьшесть кредитов (по данным газеты «Известия» от 11 июня 2013 года)

Eclectic №8 (012) (октябрь 2013)

Среди моих знакомых список «must do» модернизировался: «купить машину, регулярно ездить в отпуск, приобрести квартиру, жить в достатке на пенсии». При этом машина все чаще берется в кредит, в отпуске нетнет да активируется кредитка, а о собственном доме большинству и мечтать не приходится – кто-то впрягается в ипотеку, да и они чаще становятся «замкадышами». И ни о каком дереве уже и речи нет! Остается извечный вопрос: что делать? Включать голову! Мечтать можно годами, но чтобы что-то появилось, начинать это делать

Реальность.

Признаюсь, сколько бы я ни собирала чеков, ни заводила приложений, ни напоминала себе после каждого похода в магазин о новой обязанности, у меня ничего не вышло. Терпения на использования мобильного гаджета хватило на неделю. Хотя и этого времени мне было достаточно: мой мозг как-то автоматически перестроился на покупку «нужных» продуктов и вещей – безо всяких записей.

надо было уже вчера. Именно эту фразу я услышала на семинаре по планированию личного бюджета от основателя компании «FinPlan» Алексея Тараповского. Я решила посетить этот семинар, благо он был бесплатным, чтобы узнать, как надо строить свое финансовое благополучие.

Делай два!

Даже если вы начали грамотно относиться к деньгам и ежемесячным необходимым тратам, это еще не спасательный круг. Необходимо работать над собой – проще говоря, сменить принцип мышления! Ну вот, вы больше не живете

от зарплаты до зарплаты. Не бедствуете и не занимаете в конце месяца денег на обед у коллеги. Но вот никак не можете купить машину, новую куртку или начать регулярно ходить в бассейн… Теория. Алексей Тараповский советует ежемесячно откладывать минимум 10 % от своих доходов. Стоит учитывать, что этого хватит только на безбедную пенсию. Если вы хотите дать хорошее образование детям, откладывать нужно больше. В идеале в «заначку» лучше откладывать ежемесячно треть доходов, не в идеале достаточно 25 %. Реальность. Одна моя знакомая семья живет по принципу «хочу – покупаю». У ребят нет желания заморачиваться с финансами (благо у них и с жильем, и с другими благами все хорошо – могут себе позволить). Однако остальным не помешает попробовать способ «по конвертам». Достаточно четырех, когда за вычетом обязательных трат (коммуналка, кредиты, образование) оставшееся раскладывается по конвертам – по одному на каждую неделю. Но иногда удобнее вариант с ежемесячным лимитом: закладываете сумму на месяц, свыше которой не можете тратить, и туда включаете все: и обязательную коммуналку, и оплату мобильного, и поход в кино, и новую рубашку. При этом деньги лучше разделить на небольшие части, например, «на проездной», «на телефон», «на обеды в офисе», «на развлечения». И если где-то лимит исчерпан – значит, исчерпан. Заодно и сила воли натренируется!

личное дело

Если вы хотите действовать, действуйте в течение

72 часов после принятия

такого решения. Потом первый шаг может случиться лет через 20. И будет слишком поздно

Делай три!

Вот настал тот счастливый момент, когда вы уже привыкли жить с ежемесячным лимитом, при этом едите фрукты, пьете соки, не ходите в обносках, к тому же удается регулярно откладывать определенную сумму. Вы живете так полгода, год, два. И, казалось бы, уже должны ездить на собственной, а не взятой в кредит машине, минимум раз в год отправляться в отпуск за границу и подбирать комфортные условия ипотеки (ведь солидный первоначальный взнос вы уже вот-вот накопите)… Почему же вы все еще спускаетесь в метро, загораете на пляже в Подмосковье и рассматриваете ипотеку на всю оставшуюся жизнь, поскольку размер имеющегося первого взноса напоминает кошачью слезу?

Алексей Тараповский, независимый финансовый советник, основатель компании FinPlan

Избежать кредитной зависимости можно без помощи профессионалов. Необходима лишь самодисциплина

Eclectic №8 (012) (октябрь 2013)

182

подробности

Говорят, люди делятся на три группы: одни думают, вторые делают, третьи удивляются

Только 20%, прочитав эту статью

Eclectic №8 (012) (октябрь 2013)

или, например, книгу гуру-мотиватора Роберта Кийосаки, начнут действовать. Будете ли вы среди них – решать только вам

183

Теория. Алексей Тараповский напомнил о нашей бесконечной инфляции, которую нельзя увидеть, но можно ощутимо почувствовать. Логично: если год назад вы могли за 600 тысяч рублей купить новый корейский автомобиль, то в этом году – как раз годовалой давности, а то и старее… Что делать в этом случае? Вкладывать и еще раз вкладывать. Все те 10–15–30 %, которые вы благополучно научились уберегать от трат, необходимо инвестировать. Реальность. Сложно и страшно инвестировать? Тогда хотя бы положите деньги в банк – депозит хоть вполовину (по факту меньше) покроет инфляцию. Чаще вспоминайте бессмертную фразу: «Храните деньги в сберегательной кассе». Но если все-таки решитесь заняться фондовым рынком, то либо тщательно изучите вопрос дедовским способом – по книгам, либо просто доверьтесь профессиональному брокеру (это стоит денег, зато вам не придется обременять себя лишними знаниями). Не смею огульно утверждать, но все же не стоит вестись на легкие деньги российского Forex.

P.S.

И напоследок о кредитной зависимости. Среди моих знакомых процент пользователей кредитными картами с каждым годом увеличивается в геометрической прогрессии. Так, что хочется прокричать: «Остановитесь!» Ведь у многих даже покупка продуктов происходит в кредит. И если рассрочка (при внимательном изучении договора) еще оставляет шансы на реальные беспроцентные выплаты, то с кредитками все намного сложнее. Поверьте – мне доводилось работать на стороне банка. Алексей на мой панический возглас о том, что мы превращаемся в американцев, у которых вся жизнь взаймы, спокойно ответил, что они соблюдают баланс и отлично откладывают деньги на будущее. Но в России, к сожалению, совсем не так… И самое главное. Даже если у вас нет собственного отдельного жилья, нет комфортного личного транспорта, вы не путешествуете три раза в год, не отчаивайтесь. Всегда верьте в себя, и у вас все обязательно получится. Ну и, конечно, дерзайте! Марина Угальская Фотография из архива Алексея Тараповского

До

100 БЕЗ СТАРОСТИ Побить рекорд долгожительства, оставшись при этом молодым, бодрым, подвижным — это не наивная фантазия, не утопия. Многое уже вполне в наших руках. . .

Eclectic №8 (012) (октябрь 2013)

186

знание – сила Давно известно, что воля, сила духа наиболее продвинутых, тренированных личностей и четко сформулированное желание способны управлять чуть ли не любыми внутренними процессами организма так, что в лучшую сторону меняется состояние здоровья, увеличивается продолжительность жизни и чудесно преображается окружающая действительность. Но что делать тем, кто еще не достиг подобной гармонии духа и тела, а от мысли о долгой не только жизни, но и молодости отказываться не хочется? Один из путей – искать ответы в науке и медицине. И где как не в ЦКБ РАН – Центральной клинической больнице Российской академии наук – лучше всего знают, как в этом помочь. Ведь врачи этой клиники занимаются не только лечением заболеваний, но ведут большую научную работу по улучшению качества и увеличению срока жизни человека;

на базе ЦКБ РАН постоянно проводятся клинические испытания новейших медикаментов, продуктов лечебного питания. В частности, специалисты клиники участвовали в программе «Марс 500», среди приоритетных целей которой было изучение резервов и возможностей человеческого организма в экстремальных условиях. На мой вопрос, что конкретно может предложить современная медицина для достижения долголетия и сохранения молодости, дали ответ врачи-специалисты в разных областях медицины.

187

Алла Евгеньевна Лукьянчук, заведующая 6-м терапевтическим отделением, терапевт-геронтолог, врач высшей категории:

«Среди моих пациентов люди преклонного возраста – от 70 до 107 лет. Это в основном ученые академии наук – те, кто всю жизнь по большей части занят интеллектуальным трудом. Многие из них в течение жизни регулярно проходили диспансеризацию, находились под наблюдением врачей. И это важный момент. Не скажу ничего кардинально нового, но чтобы долго находиться в форме, важно и необходимо хотя бы раз в один-два года проходить не только диспансеризацию, но и курс сосудистой терапии, потому что с возрастом неизбежно происходят изменения, требующие определенной коррекции. Также обязательно подключение курсов физиотерапии и лечебной гимнастики. Кроме общей диспансеризации рекомендуется пройти индивидуальное комплексное обследование. Все это можно сделать в стенах нашей клиники, где кроме обширной диагностической базы есть отделение восстановительного лечения. Ну и конечно, важно как можно дольше пребывать в состоянии душевного подъёма. Тот, кто занимается любимой работой, творческим или интеллектуальным трудом, у кого есть хобби, дольше сохраняет память, чистый разум и внутренний посыл к крепкому здоровью и полноценной активной жизни».

Алексей Борисович Секирин, заведующий отделением восстановительного лечения, канд. мед. наук:

«Всем известно, что движение – это жизнь. Но если не просто двигаться, а делать это правильно, только тогда можно говорить о возможности продления молодости, достижении долголетия и здоровой, счастливой жизни. Но, к сожалению, сам человек не может оценить, правильно или неправильно он движется, и для этого в нашем отделении существует лаборатория биомеханики, где с помощью современной аппаратной техники мы ставим диагнозы по нарушению двигательного стереотипа. Происходит это так: пациента с ног до головы обвешивают датчиками, он ходит и наступает на различные платформы. То есть мы со всех сторон изучаем стереотипы его движения, делаем анализ полученных результатов и после этого прицельно восстанавливаем ту или иную утраченную двигательную функцию. От того, как пациент проецирует центр тяжести на площадь опоры с помощью ряда тестов и стабилометрической платформы, которая соединена с компьютером, мы можем сделать заключение, стоит ли он правильно, рационально, тратит ли минимум

здоровый интерес

или максимум энергии на поддержание вертикального положения и т. д. По полученным данным для каждого пациента составляется индивидуальная программа реабилитации, направленная на восстановление той утраченной двигательной функции, которую удалось обнаружить. Затем назначаем курс, состоящий в среднем из 10–15 процедур, и в процессе лечения обязательно тестируем пациента, проводим мониторинг. Работаем только в соответствии с принципами доказательной медицины: все результаты, в том числе восстановление утраченной двигательной функции, видим в цифрах. Так как двигательный стереотип формируется в течение жизни, а привычка стоять и ходить укореняется задолго до того, как пациент приходит в нашу лабораторию, нам, можно ска-

зать, приходится перезагружать его мозг. Потому что если день за днем вы совершаете неправильные движения, то это приводит к разрушению элементов опорнодвигательного аппарата, начиная со стопы и заканчивая шейным отделом позвоночника. «Перезагрузить» привычку достаточно сложно, но даже за 10–15 сеансов удается исправить некоторые грубые нарушения. И после того как это происходит, мы рекомендуем соблюдать определенный двигательный режим и выполнять поддерживающие процедуры, просим раз в полгода проходить тестирование, чтобы при необходимости можно было корректировать результаты. У тех пациентов, что выполняют рекомендации, показатели отличные, но чтобы их достичь, надо правильно выполнять упражнения; делать это регулярно; постоянно увеличивать нагрузки. Если какой-то один из этих элементов выпадает, итоги нашей совместной работы могут вернуться к исходной точке. Важно и то, что комплекс упраж-

Eclectic №8 (012) (октябрь 2013)

188

колонтитул

189

нений, который мы рекомендуем, задействует все мышцы, даже те, что не работают в обычной жизни и практически атрофированы, если не заниматься специальными видами спорта. Также в протокол восстановительных мероприятий обязательно включаются достижения восточной медицины, йога, цигун и прочие практики. Наша работа направлена на восстановление не просто правильного движения, но общей гармонии, сбалансированности и, как следствие, на улучшение качества жизни человека».

Eclectic №8 (012) (октябрь 2013)

В стенах терапевтического отделения ЦКБ РАН я почувствовала себя не интервьюером, не потенциальным пациентом, но гостем. Здесь ничего не напоминало о том, что я нахожусь в стационаре. По коридорам ходят красивые, приветливые, с открытыми лицами люди в белых халатах. Большой, густой парк за окном, интерьеры рекреаций и коридоров, уютная столовая с настольными лампами на каждом столе, мягкие диваны и кресла в холле, живые цветы, камин, фонтан – скорее, как в хорошей гостинице. Только медсестринский пост напоминает об истинном назначении места, тем не менее, вызывая ассоциацию с санаторием, но никак не с больницей. После бесед с врачами я в очередной раз убедилась, что, имея конкретную цель, можно осуществить любое желание: главное – выбрать направление поиска и не пренебрегать помощью специалистов. В итоге все оказывается довольно простым и доступным, находится гораздо ближе, чем рисовало воображение, и мечта становится не эфемерной, а вполне реальной и достижимой. Беседовала Элла Лацис Фотографии: Алексей Лерер

www.ckbran.ru

Шаг в небО

Не может человек довольствоваться тем, что ему дала природа, он хочет большего: уметь плавать под водой не хуже дельфина, перемещаться по земле в разы быстрее гепарда, парить в небе наравне с величественными орлами. И страсть к полетам – самая жгучая, самая манящая и самая пугающая.

Eclectic №8 (012) (октябрь 2013)

190

191

Нет, сегодня мы не будем говорить о самолетах, дельтапланах или воздушных шарах, мы спустимся с небес на землю… А точнее рухнем камнем вниз, словно орел, заприметивший добычу. Речь пойдет об экстремальном развлечении – ropejumping, прыжках с веревкой.

Немного истории

Eclectic №8 (012) (октябрь 2013)

Понятие «ropejumping» появилось благодаря американскому путешественнику А. Дж. Хаккету, который в 1984 году совершил прыжок с веревкой с Эйфелевой башни. Однако нельзя сказать, что Хаккет изобрел данный вид спорта, так как в Азии такие прыжки исполнялись уже более 100 лет. Вместо веревки использовалась бузина, которая растягивалась и пружинила благодаря содержащемуся в ней каучуку. Но это не умаляет заслуг Хаккета, потому что он не просто совершил очередной прыжок – он показал его миру, дал людям увидеть, что возможно прыгнуть с огромной высоты без парашюта и не разбиться. Позже Хаккет составил специальную таблицу, по которой можно было рассчитать правильную длину веревки при конкретной высоте объекта и весе прыгающего. Ею пользуются и по сей день, хотя и с некоторыми корректировками, так как несчастные случаи в первые годы существования экстремального спорта все же случались.

192

здоровый интерес

Сегодня

На сегодняшний день ropejumping считается одним из самых безопасных видов экстремальных развлечений. Поэтому нашей редакцией было принято решение, что нужно испытать это на себе, и коллеги без всяких колебаний и угрызений совести отправили меня перевоплощаться из ползающего в воздухолетающего… Как оказалось, данную услугу в Москве найти легче легкого, нужно только выбрать, кому доверить себя любимого. Мой выбор пал на команду, которая называется «Get lucky». Человек я не то чтобы суеверный, но мало ли что… Зайдя к ребятам в группу, нашел информацию о следующем выезде и стал ждать «судного дня». Кстати, на каждом объекте действует различное ограничение по весу. На тот, куда собрался я, допускались экстремалы массой не более 90 кг. Я вешу 92, однако это меня никак не испугало, ибо организаторы, бывает, занижают реальную максимальную массу. Но если б я только знал…

Дублирующие друг друга веревки внушают доверие. Остается только перебороть страх и шагнуть...

Дом-монстр

Нашего дорогого фотографа Антона Володина готовят к полету Антон не колебался ни секунды. И прыгнул молча, словно бывалый каскадер

Eclectic №8 (012) (октябрь 2013)

Местом проведения прыжков было выбрано одно из заброшенных недостроенных зданий в городе Железнодорожный Московской области. Команда «Get lucky» уже не первый год проводит мероприятия на данном объекте, и, насколько я понял, им разрешено там находиться. Территория недостроенного комплекса давно заросла кустами и деревьями, пробраться туда было не так просто: из-за непрекращающегося моросящего дождя тропинки развезло, и пришлось изрядно пошлепать по грязи, чтобы наконец дойти до нужного места. Здание, облюбованное экстремалами, – обычная 12‑тиэтажка, только без стен. Поднимаясь по лестничному пролету, который ничем не огорожен, ты постоянно поглядываешь вниз и понимаешь, что прыгатьто высоко и это будет не так

193 просто, как представлялось ранее. Да еще и ветер, усиливавшийся с каждым этажом, жутковато завывал и пробирался под одежду, заставляя порой вздрагивать. Честно говоря, пока я ехал на машине в Железнодорожный, в глубине души, в каком-то маленьком ее уголке я надеялся, что из-за плохой погоды прыжки отменят, и с чистой совестью я смогу отрапортовать в редакции, что материал не получился по независящим от меня причинам. Однако эти надежды не оправдались, и, поднявшись на предпоследний этаж, я увидел, что организаторы уже начали готовить снаряжение, проверяя карабины, веревки и страховку. Меня и фотографа Антона внесли в очередь на прыжок и предоставили на время самим себе.

Подавая пример «новобранцам», первый прыжок совершает один из организаторов Та самая «жердочка». Пройти по ней до конца – уже подвиг

Двойные гарантии

Eclectic №8 (012) (октябрь 2013)

Стоит немного рассказать о том, как это вообще работает. Все использующееся оборудование применяется в альпинизме, то есть это не какие-то там бельевые веревки, но прочные тросы, которые изначально созданы для сохранения жизни человека. Две веревки крепятся за один конец к кольцам, вмонтированным в бетонную колонну здания, а другой – к статичному объекту на земле: большому дереву, бетонному блоку и так далее. По-хорошему, веревка нужна только одна, ее вполне хватит, чтобы удержать человека, однако в целях безопасности они дублируются, и если вдруг одна лопнет или отвяжется, другая удержит. На участников одевается страховка, которая обвивает ноги, поясницу и лопатки, чтобы при резком натяжении распределить силу толчка по всему телу и не вызвать повреждений или гематом. После прыжка человека качает из стороны в сторону, а не подбрасывает вверх и вниз, словно мячик.

Говорят, что второй прыжок самый страшный. Как-нибудь проверим и расскажем

Летчик-испытатель

Но вернемся на наш предпоследний этаж высотой примерно в 30 метров (для прыжков используются объекты высотой и в 50, и в 80 метров), где мы наблюдали за проведением последних проверок и облачением одного из организаторов в страховку и шлем. Этому человеку предстояло помогать решившимся на прыжок уже на земле: отцеплять от веревок, снимать защиту и так далее. И, согласитесь, было бы глупо одному из организаторов спускаться к месту дежурства по лестнице, когда есть более быстрый и интересный способ. Плюс это все-таки дополнительная проверка оборудования перед тем, как до прыжков допустят экстремалов‑любителей. Виталий, именно так зовут смельчака, без тени сомнения на лице подошел к краю, ступил на небольшую жердочку, отходящую от здания, и, пройдя по ней до конца, остановился. Команда дала отсчет: «Пять! четыре! ready! steady! go!» – и он полетел… Действительно, на долю секунды показалось, что человек взмывает вверх, расставив в стороны руки, словно крылья. Однако спустя этот короткий миг все стало на свои места, и сила притяжения оплела его своими щупальцами – человек ринулся головой вниз. Смотря подобные ролики на YouTube, ты не можешь испытать весь спектр эмоций, а здесь… Здесь тебя окатывает волна страха за другого, и, увидев, что веревочная конструкция сработала Внизу красота: болотце, зелено-желтые деревья, бурая земля. Но когда смотришь вниз, в голове суетятся совсем другие мысли...

здоровый интерес и человека дернуло в сторону, пронося над землей, ты расслабляешься, а невольная улыбка трогает губы. Далее пошли остальные, уже уверенные, что все надежно и безопасно. Однако эта уверенность помогала далеко не всем. Бывало, что после отсчета человек не то чтобы не прыгал вперед, но даже отшатывался назад, озираясь на других испуганными глазами и улыбаясь, как бы извиняясь за то, что не смог себя перебороть. Зрители в таких случаях подбадривают ближнего и беззлобно смеются. Но часто в этом смехе проскальзывает легкая нервозность, ведь каждый понимает, что ему еще предстоит оказаться на этой жердочке, и далеко не факт, что он сможет с собой договориться и отдаться небу.

как идти к краю: «Сколько весишь?» Я машинально отвечаю: «92», а сам продолжаю морально готовить себя к неизбежному. И тут до меня доходят слова организатора: «Ты прыгать не будешь». Я возмущаюсь и пытаюсь его переубедить, однако все непреклонны – веревка уже сильно намокла, и пустить человека, хоть и весящего всего на два килограмма больше нормы, они не имеют права. С меня стягивают страховку и оставляют стоять, опешившего, с противоречивыми чувствами: то ли ругаться от досады, то ли смеяться от облегчения…

Моя неудача

Вынужденная замена

Чем ближе подходила моя очередь, тем сильнее меня трясло. Конечно, в большей степени я списываю это на холод, однако одно дело смотреть на других и совсем другое, когда смотрят на тебя. Наконец, меня отозвали к месту экипировки и стали закреплять страховку. Когда на тебе затягивают все эти ремни, закручивают карабины, ты понимаешь, что дороги обратно уже нет: либо ты победишь, либо страх. А я не привык уступать страху. Последний вопрос перед тем,

Благо, без материала мы не остались. Сменив роль фотографа на роль подопытного, Антон вручил мне фотоаппарат и пошел готовиться к прыжку. Я быстро забыл об упущенной возможности и стал делать работу, к которой не особо привычен. Мне хотелось запечатлеть хотя бы толику страха в его глазах, однако Антон лишь улыбался и внимательно слушал инструкции. Он перелез за край, встал на жердочку и небольшими шажками, чтобы не подскользнуться, двинулся вперед. Ни разу не оглянулся, просто дождался отсчета и прыгнул. Хоть бы прокричал что-нибудь ради приличия! Но нет, сделал все, словно солдат на задании. Позже он поделился, насколько это было круто и что самое трудное и страшное – идти по узкому выступу, а сам прыжок опьяняет и дает резкий выплеск адреналина и какой-то детской радости.

Ради чего?

Конечно, обидно, что два килограмма сыграли со мной злую шутку, но я не жалею, что поехал и провел там несколько часов. Денис Настевич, один из организаторов, пошутил, что все они – энергетические вампиры и питаются положительными эмоциями, которые здесь зашкаливают. И мне, видимо, перепала солидная часть! А ступить в небо я еще успею… Валентин Рогатин Фото: Антон Володин, Валентин Рогатин

Eclectic №8 (012) (октябрь 2013)

194

реклама

колонтитул

Поле

выходного дня Кто из нас в мечтах не видел себя в частном самолете, летящим на выходные на моря или в Милан, чтобы успеть на премьеру в «Ла Скала»? Ну, или хотя бы голубой вертолетик в собственном пользовании, чтобы добраться на дачу без пробок... То, о чем еще недавно можно было только мечтать, сегодня начинает сбываться.

ы Eclectic №8 (012) (октябрь 2013)

196

хобби

197

Как расправить крылья

Eclectic №8 (012) (октябрь 2013)

О том, что летать можно не толь‑ ко раз в год на чартерах в отпуск или в командировку, но сделать по‑ леты своим хобби, известно дале‑ ко не всем. И причин тому масса. Одна из них в том, что зону G, пред‑ назначенную для авиации общего на‑ значения, в России открыли только 1 ноября 2010 года. С этого времени полеты для пилотов‑любителей ста‑ ли куда доступнее. Теперь, чтобы вы‑ лететь на своем самолете, достаточно простого уведомления, в то время как до 2010 года необходимо было за сут‑ ки-двое подать заявление в пись‑ менной форме, дождаться разреше‑ ния, и только после этого можно было

Окрестности Рузы с высоты птичьего полета

садиться за штурвал. Возможностью использовать таким образом частную авиацию мы обязаны в первую оче‑ редь не родным властям, а ООН, так как Россия входит в Международную организацию гражданской авиации ИКАО (ICAO – International Civil Aviation Organization). Именно эта ор‑ ганизация регламентирует нормы для гражданской авиации во всем мире

и координирует ее развитие. По ее рекомендациям в странах-участни‑ цах должна быть авиация общего на‑ значения, к которой относятся все некоммерческие полеты и полеты пилотов‑любителей. Одним сдерживающим фактором стало меньше. Но давайте разберем‑ ся, настолько ли доступна авиация в качестве регулярного занятия?

198

колонтитул

Количество крыльев имеет значение

В США, занимающих 70 % рынка ма‑ лой авиации, сейчас имеется 150 ты‑ сяч самолетов авиации общего на‑ значения (АОН), что составляет 60 % от всего американского авиапарка. А в России их – всего две тысячи. В американской индустрии малой авиации заняты 0,5 миллиона чело‑ век, и их вклад в экономику ежегодно составляет 45 млрд долларов. При этом сегодня в России только 4500 пилотов АОН. Ежегодный техосмотр в США но‑ сит уведомительный характер с го‑ спошлиной в 5 долларов. У нас – 50 тысяч рублей… Сравнивать с Канадой даже не приходится – это страна оленей и самолетов. Там может не быть дорог, но самолеты порхают повсеместно, как бабочки в июльский полдень. Местные жители покупают преимущественно гидропланы и лета‑ ющие лодки, которым совсем не нужна взлетная полоса – достаточно зеркала озера, коих в этой стране в избытке.

Небо любит богатых

Как говорят пилоты – небо для манья‑ ков, для тех, у кого синь и глубина небес‑ ная уже вызвали зависимость. Несмотря на все ограничения, авиация для лю‑ бителей в нашей стране только-толь‑ ко развивается. Хочется верить, что еще каких-то лет пять, и полеты станут если не массовыми, то наверняка более доступными. Если вы решили получить свидетель‑ ство пилота, то помимо денег вам потре‑ буется достаточное количество времени: не только на изучение теории, но и для практических уроков. Из теоретиче‑ ского курса вы узнаете об истории лет‑ ной профессии; туда же входит изуче‑ ние конструкции самолета и двигателя, практическая аэродинамика, авиаци‑ онное и радиоэлектронное оборудова‑ ние, авиационная метеорология и так далее. Занятия по теоретической под‑ готовке продолжаются не менее 200 ча‑ сов. Второй этап – полеты. Для свиде‑ тельства пилота-любителя необходимо налетать более 40 часов. Стоимость обу­ чения начинается от 300 тысяч рублей.

Учебные машины – это, как прави‑ ло, двухместные легкие самолеты, на которых вряд ли можно отпра‑ виться с семьей на дачу. Но выбор легких самолетов для авиации обще‑ го пользования достаточно широк – от сверхлегких автожиров и мото‑ дельтапланов до турбовинтовых машин бизнес-класса. Цена их также отличается. Як‑18 Т, пилотажные самоле‑ ты, польская «Вильга», американ‑ ская Cessna, чешский Evektor – есть из чего выбрать! Итак, приобрести са‑ молет можно от 1 миллиона рублей – например, новый учебный «Бекас». Як‑18 Т в отличном состоянии сто‑ ит в пределах 1,8 миллиона рублей. Машина посерьезнее – та же подержан‑ ная Cessna – плюс-минус 3 миллиона рублей. Согласитесь, цены сопоставимы со стоимостью хорошей иномарки. Если бюджет позволяет выложить 10–15 миллионов, то можно при‑ сматриваться к турбовинтовым ма‑ шинам, которые питаются кероси‑ ном: они очень экономичные, имеют

Eclectic №8 (012) (октябрь 2013)

ЯК-18 Т, учебнотренировочный четырехместный самолет. Производится с 60-х годов прошлого века. Был основным самолетом для первоначального обучения пилотов в СССР. Идеальная машина для первого самостоятельного полета

хобби

199

Вильга-35М, самолет с мощным мотором для буксирования планеров и сброса парашютистов. Крылья зачехлены от дождя заботливым авиалюбителем

Eclectic №8 (012) (октябрь 2013)

высокую скорость и большую даль‑ ность полета. Правда, любая серьез‑ ная поломка грозит путешествием в Германию, потому что у нас такие машины пока не чинят. Если допустить, что мы не огра‑ ничены в бюджете, то стоит изучить технические характеристики самоле‑ тов. Некоторые из них способны са‑ диться чуть ли не на вспаханное поле и не требуют специальной взлет‑ но-посадочной полосы. У них раз‑ ная скорость, разный расход топлива. Выбирая себе летающего любимца, вернитесь к вопросу, зачем имен‑ но он вам: летать на дачу, обозре‑ вать окрестности, катать друзей или путешествовать? Например, отправиться на вы‑ ходные в Турцию вряд ли получит‑ ся, так как самый распространенный самолетик Cessna сможет пролететь без посадки только 1000 километ‑ ров, и чтобы добрать оставшуюся ты‑ сячу до Бодрума, нужно будет искать место для дозаправки. И тут есть важ‑ ный момент: обычный бензин самолету

противопоказан. Cessna летает на спе‑ циальном авиационном бензине 100LL, который в нашей стране не про‑ изводят. Его, конечно, привозят, но это удорожает стоимость полета во мно‑ го раз. Этим этилированным бензином голубого цвета для поршневых оппо‑ зитных двигателей заправляют боль‑ шинство легких самолетов. В отличие от них турбовинтовые машины заправ‑ ляются отечественным авиационным керосином. Да и полет на Cessna зай‑ мет порядка 10 часов при средней ско‑ рости 200 км/ч – не слишком боль‑ шое отличие от скорости автомобиля. Турбовинтовые машины, к слову, раз‑ вивают скорость до 400–500 км/ч.

К стоимости самолета не забудем прибавить стоимость аэродромного обслуживания, в которое входят хра‑ нение, услуги диспетчера, эксплуата‑ ция полосы и другое. К тому же, как уже упоминалось, ежегодный техос‑ мотр в нашей стране оценивается в 50 тысяч рублей и выше. Горючее для Cessna от Москвы до Бодрума и обратно обойдет‑ ся в 60–80 тысяч рублей; получает‑ ся, если лететь вчетвером, то цена со‑ поставима с билетами на регулярные рейсы. Зачем это все знать? Ответ прост: чтобы не разочароваться в малой авиации один раз и на всю жизнь.

Полетели!

Описывать ощущения первого поле‑ та – все равно, что попытаться слова‑ ми передать запах какого-нибудь за‑ морского фрукта. Однозначно – надо пробовать! Даже если вас не увлечет небо, то впечатлений точно получите массу. Итак, вы садитесь в кабину эки‑ пажа, напоминающую салон автомо‑ биля, и начинаете разбег по взлетной полосе. И вся наша, казалось бы, игру‑ шечная авиация становится реальной! И это совершенно другие ощущения, нежели полет в большом авиалайнере. Поболтать за штурвалом без наушни‑ ков не удастся из-за шума. Но можно приоткрыть форточку и прокричать что-нибудь ветру! Скажем, «Вильга-М» – несураз‑ ный самолет с экстерьером богомо‑ ла, победа грубой силы над аэроди‑ намикой, но мне он нравится именно

здоровый интерес

В Вильгу-35М вмещается 134 литра горючего, которых хватит на 680 километров полета

за это. За вибрацию на взлетной по‑ лосе, за отбрасываемую необычную тень, за внушительные размеры – та‑ кой авиа-джип с мотором 400 л. с., в то время как обычно пилоты-люби‑ тели летают на самолетах мощностью 100–150 л. с. Куда можно полететь в наших про‑ сторах? Несмотря на то что у нас откры‑ ли G‑пространство, обозреть, скажем, Кремль с высоты не получится, пото‑ му что полеты над крупными города‑ ми все еще запрещены. Но какие у нас окрестности! Видели ли вы Рузское во‑ дохранилище с высоты птичьего поле‑ та? Нет? Обязательно посмотрите! Там есть остров в форме сердца, который для меня лично символизирует влюблен‑ ность озерной глади в небо. Вообще, пи‑ лоты большие романтики, и этого нель‑ зя оценить ни в каких денежных знаках.

Где можно полетать

В Подмосковье есть ряд спортивных аэродромов, на которых располага‑ ются аэроклубы, предлагающие ком‑ мерческие ознакомительные поле‑ ты. Аэродром «Ватулино», аэродром «Дракино», «Филин», «Дубровицы», «Мячково», «Волосово». Стоимость полетов начинается от 4–5 тысяч рублей в зависимости от продолжи‑ тельности и количества желающих. Ольга Форись Фотографии: Александр Борисов

Eclectic №8 (012) (октябрь 2013)

200

реклама

здоровый интерес

Съедобные радости Если у вас нет мечты, то вы уже и не живете. Если вы не живете, то вам не надо и есть. Так что это нормально: каждый из нас – кто-то чаще, кто-то реже – думает о еде. Гастрономические желания, как может показаться, у всех разные, но это не так. Все думы о питании я разделил бы на две, ну максимум на три категории: «просто поесть», «необычно поесть», «поесть, как в детстве». Авторская колонка Сергея Милянчикова

Eclectic №8 (012) (октябрь 2013)

202

вкус жизни

203

Еда «офисного хомячка»

Вкус детства

Известно, что больше всего из еды человек предпочитает то, что любил в детстве. Это на уровне подсознания. Мы можем любить французскую или японскую кухню, корейскую или скандинавскую, но где-то на подкорке остались воспоминания о пышных пирожках и наваристом борще. Это, скажем так, тайные желания, чтобы как у мамы или бабушки, в детстве. Борща или пирогов здесь не обещаю, но какие-то вкусности можно будет исполнить своими руками. Скажем, до боли знакомые со школьной столовой сосиски в тесте. Сколько бы раз я их ни делал, ни одну не приходилось разогревать повторно. А все очень просто:

Eclectic №8 (012) (октябрь 2013)

Оглядываясь на свой опыт, попробую помочь вам осуществить эти задачи. Вы, конечно, можете меня не слушать и пойти в ресторан или уличную палатку, чтобы отведать вожделенные яства. Одним для счастья простого гамбургера из фаст-фуда достаточно, другие не поленятся слетать за своим кулинарным капризом в Токио, Сан-Себастьян или в Париж. Были бы деньги и время, сейчас можно все: достаточно открыть красный гид Мишлена и выбрать. Главное захотеть. Но я сторонник русской традиции, что «где-то вкуснее, а дома лучше». Так что будем реализовывать мечту едока в домашних условиях. За последние несколько лет я приготовил не одну тысячу блюд. И большая часть из них была по пожеланиям моих домашних или друзей.

Купить в супермаркете пакет мини-сосисок для детей и упаковку слоеного теста. Дома разморозить тесто и нарезать полосками. Эти полоски смазать томатным соусом и обернуть сосиски. Сверху смазать сливочным маслом. Наколоть зубочисткой.

20 минут в духовке при 200° С вполне достаточно, чтобы на несколько мгновений вернуться в беззаботное детство.

Вернемся во взрослую жизнь. Как часто мы сами себе говорим: «Хочется чего-то съесть, чтоб быстро и вкусно». Самое простое – бутерброд: кусок хлеба, пара ломтиков колбасы или сыра, можно добавить какой-нибудь овощ или салат. Но если готовить на 7 минут дольше, то и удовольствия от еды получим больше:

Отварим ровно 5 минут куриное яйцо. Желток должен остаться мягким. Пару кусочков хлеба намажем сливочным маслом и 1–2 минуту обжарим на сухой горячей сковородке так, чтобы хлеб слегка подрумянился. На горячий хлеб выкладываем по ломтику сыра – он уже начал плавиться. Отрежем кружок помидора и слегка обжарим, посолим. И – на хлеб! Что есть мясного в холодильнике? Ветчина, колбаса, отварная курочка, нужен небольшой кусочек. Режем тонкими пластинами. По желанию можно обжарить и их. Укладываем сверху на помидор. И последний аккорд, наше яйцо. Его мы остудили в холодной воде, почистили, положили на бутерброд и разрезали. Густой желток медленно растекается по бутерброду! Да, это «еда офисного хомячка», но это вкусно! И полезно.

здоровый интерес

Нарежем баклажаны кружками, посолим, дадим постоять минут 10–15, сполоснем водой и промокнем бумажным полотенцем. На порцию достаточно 4 штук.

Еда – это сексуально

Но чаще всего хочется чего-то такогоэтакого, чтобы душа взлетела. Утренняя мечта любой женщины: кофе в постель, да еще со свежим круассаном. Как варить кофе, рассказывать не буду, у каждого свой рецепт. Единственный совет – постарайтесь для романтического завтрака обойтись без пакетиков «Три в одном». А теперь о круассанах. Они займут чуть больше времени, но съедены будут в одно мгновение. И это было проверено. Упаковку бездрожжевого слоеного теста достанем из морозильника, разберем на пласты и дадим им полностью растаять. Если хотите теплые круассаны утром, то просто положите, не распечатывая, упаковку теста на нижнюю полку холодильника.

Разогреем духовку до 180–200° С. Нарежем квадраты на два (по диагонали) или 4 треугольника. Положим на гипотенузу (помните, что это такое?) маленький кусочек масла, можно кусочек шоколада или ложечку джема. Свернем из треугольников трубочки, начиная с широкой стороны. Смажем сверху сливочным маслом, выложим на противень, застеленный пекарской бумагой, кончиком вниз, чтоб не размотался. Запекаем в духовке 15–20 минут, чтобы зарумянились, но не подгорели. Дадим минут 5–10 остыть.

Смешаем в миске бальзамический уксус и оливковое масло и кисточкой смажем кружки баклажанов. Так на них попадет меньше масла. Дадим замариноваться минут 20. Нарежем помидоры колечками (в идеале, их диаметр должен быть такой же, как и у баклажанов) и смажем маринадом. Нам надо 2 кружка на порцию.

Романтично? Да! Свежий кофе со свежими круассанами... Разве вам после этого скажут «нет»? На мой взгляд, ничто не сближает людей так, как совместное приготовление пищи. Вместе готовить еду – это так романтично, сексуально и весело. Слизывать с пальцев готовый соус, кидаться сковородками, драться из-за единственного острого ножа. Да, пока вспомнилось, совет девушкам: попросите молодого человека наточить ножи – пусть почувствует себя героем!

Что съесть, чтобы похудеть

Вернемся в наш жестокий мир. Какая девушка не мечтает о том, чтобы наесться вкусно и не набрать лишних килограммов? Вот и мучают себя, бедные, диетами, ради одного слоеного бутерброда из фаст-фуда в месяц. О волшебных продуктах, которые помогают похудеть, чуть позже, а сейчас о них, о вожделенных гамбургерах и чизбургерах. Кто нам мешает сделать их низкокалорийными, такими, от которых не потолстеешь? Заменим булочки баклажанами, а мясо – помидорами. Майонез, говорите? Вместо него будет соус. Так что приступим:

В блендере смешаем пучок петрушки, несколько ложек оливкового масла, кедровые орешки и чеснок. Соус готов. Обжарим на сковородке 4 кружка баклажанов по 2 минуты с каждой стороны. Выложим на бумажную салфетку. Смажем верхнюю часть двух баклажанов соусом. Обжарим два кружка помидоров и положим сверху на баклажаны, их также смазываем соусом. Повторяем процедуру с баклажанами. Поливаем сверху соус и кладем несколько целых кедровых орешков.

Eclectic №8 (012) (октябрь 2013)

204

вкус жизни Если не боитесь получить несколько лишних калорий, можно сделать чизбургер, добавив ломтики сыра между баклажанами и помидорами. Положим еще один кусок сыра сверху и поставим на 10 минут в духовку. А можно есть и худеть, если выбрать так называемые продукты с «отрицательной калорийностью». Естественно, калории в них есть, но в процессе переваривания организм тратит энергии больше, чем получает. Прежде всего, это зеленые овощи и лук. А еще квашеная капуста. И все же самый полезный продукт – это сельдерей. Сделаем простой салатик из сельдерея и яблок, нарезав их брусочками, и заправим йогуртом. Можно приправить травкой, солить не обязательно. Быстро, полезно и вкусно. Еще один интересный продукт для похудания – инжир. Да, да! Хоть он и калорийный, но быстро усваивается организмом, утоляя голод. А содержащиеся в нем ферменты ускоряют обменные процессы – идеальный продукт для сладкоежек!

Каждый из нас в душе мачо

Eclectic №8 (012) (октябрь 2013)

Но если девушки думают о легких блюдах, то каждый молодой человек в душе считает себя настоящим мачо. Даже если свои ноги может увидеть только в зеркале. А что надо настоящему герою? Конечно, хороший кусок мяса с кровью. Так приготовим настоящий стейк! Для этого нужно только одно – хорошее мясо. Для стейка подходит не более 10% от всей туши бычка. Это мясо со спины. То, что ближе к голове, – толстый край или Ribeye. Ниже идет тонкий край или Striploin. Вырезку для стейков не рекомендую – слишком бесцветное по вкусу мясо. О производителях умолчу. Самый правильный выбор – пойти на рынок, познакомиться с мясником, и через какое-то время вы будите приходить, просить мясо для стейков и получать то, что надо. Когда у нас есть «то, что надо», остается только смазать куски растительным маслом и обжарить на раскаленной сковородке. Никаких маринадов, никакой соли или перца. Только мясо и сковорода.

Сколько жарить?

4 минуты, по две с каждой стороны – Rаrе с кровью.

6 минут – Mеdium Rаrе, или сpеднесыpой. Около 8–10 минут – Mеdium, или сpеднепpожаpенное мясо с розоватым мясным соком.

12 минут (8 на сковородке + 4 в духовке) Mеdium Wеll, когда мясо почти прожаренное.

Больше 12 минут – Wеll Dоnе, или подметка.

205

Среди поваров есть два противоположных мнения о том, как часто надо переворачивать стейк. Я это делаю каждые 15 секунд, другие наоборот, считают, что стейк надо перевернуть только один раз. Попробуйте и так, и так. После того, как стейк прожарен, ему надо отдохнуть минут 5–10. Заверните его в фольгу, и лишь потом кладите на тарелку. Если стейку не дать отдыха, то внутри него произойдет то же, что и в банке с колой, которую потрясли. В финале отмечу блюдо, которое кажется простым, но не стоит его готовить дома – это луковый суп. Может, он у кого-то и получался, но у меня всегда выходило или чтото безвкусное, или вовсе не луковый суп. За этим наваристым аппетитным блюдом лучше отправиться в ресторан и чтобы наверняка – во Францию. Мой опыт подсказывает: не все реально осуществить в домашних условиях! Напоследок добавлю:

жить надо вкусно. Фотографии автора

206

ant.реальный театр Иван Ледо`в-Маринов Тетради № 11, 15, 16, 17 Примерно 1998–2000 годы Иллюстрации, фотографии, цифровая символика и рейтинг – авторские

15-25 Тупой человек

11-26 Физиология № 7 На стартовой площадке стоит космический корабль, а на приличном расстоянии собралась толпа зевак. Откидываются фермы, появляется столб огня и пыли, и корабль устремляется вверх. Зеваки стоят и плюются, пыли действительно много. Кто-то даже блюет.

Конец

Открывается занавес. На сцене стул, на котором сидит человек и не может оторваться. Оказывается, на стуле ктото разлил клей, а человек сел и прилип. Как бы он ни старался, оторваться ему не удается. Такого тупого человека зрители видят в первый и, по всей видимости, в последний раз. Сцену обносят бетонным саркофагом.

Конец

16-01 Тайна эмиграции Это современная пьеса на историческую тему. Место действия – морской порт Таллинна. Оттуда на пароме «Фантазия» Ленин отправляется в Финляндию, чтобы попить настоящую финскую водку. К концу путешествия у Ленина возникают какие-то проблемы со въездными документами, и его высаживают на берег Финского залива. Денег на обратную дорогу у него нет. Ленин строит шалаш на берегу Финского залива и живет там до глубокой осени. Когда Финский залив покрывается тонким слоем льда, Ленин возвращается домой. Тут его следы теряются.

P.S. Мораль пьесы такова: где-то следы исчезают, а гдето опять появляются. Это нормально.

Конец

17-02 Чабан и орел 1-й акт Действие этой пьесы происходит где-то в горах. Но переднем плане пасутся овцы, чуть дальше стоит чабан, а вдалеке виден его дом и высокие горы. Между овцами бегает небольшая собачка и бодро лает. Внезапно появляется огромный орел, хватает собачку и уносит в небеса. Чабан кричит вслед орлу, типа, сука, отпусти собаку, но это не дает никаких результатов. Орел с собакой исчезает из виду.

2-й акт Второй акт начинается с того, что чабан по-прежнему стоит на сцене и смотрит вдаль. Через несколько минут с неба камнем падает орел с перегрызенной шеей. Куда подевалась собака, никто не знает. Зрители предполагают, что собака улетела. К этой версии склоняется и чабан, потому как после осмотра орла взгляд его опять устремляется вдаль.

Конец

17-12 17-08 Сейф В кабинете участкового инспектора взрывается сейф. К театру это не имеет никакого отношения. Зрители свистят.

Конец

Лучи счастья На сцене – лучи счастья. Это веерообразная композиция, отдаленно напоминающая раскрытый зонтик, только прутьев больше, они толще и покрашены бронзовой краской. Композиция довольно нестабильна, впрочем, как и само счастье. Именно это автор пьесы и хотел наглядно показать. К концу первого акта конструкция разваливается на мелкие куски.

Конец

реклама

реклама

журнал о ценности нашей жизни ТЕМА НОМЕРА: МОДА НА мечту

ТЕМА НОМЕРА :

МОДА НА

МЕЧТУ ДМитрий ГЛуховский въехал на метро в будущее

МАксиМ ДунАевский любит

ОКТЯБРЬ 2013 • № 8 (012)

реклама

беспредельно... мюзиклы

Сергей Безруков поднимает мгт с нуля

Сергей

ЛАЗАРЕВ

18

+

« Мне интересно ломать стереотипы »