Metal en Ciudad Perico. Mitos y verdades de una historia jamás contada - Parte II by Diego A. Colazo

METAL EN CIUDAD PERICO Mitos y verdades de una historia jamรกs contada

Parte II

INTRODUCCION. En la primera parte de este fantástico viaje a la historia del Heavy Metal en la pequeña Ciudad Perico de la provincia de Jujuy, Argentina, anticipamos la continuidad de la obra y señalamos la necesidad de separar ese viaje en dos tramos, no por una cuestión ideológica o por una importancia relativa o peso específico de bandas o nombres sino por una distinción meramente generacional que marcó, de alguna manera, un recambio casi total de músicos, lo que posibilitó alcanzar un nivel superior en cuanto a las obras (canciones o discos), ya sea en su elemento sustancial (estructuras compositivas, arreglos, interpretaciones, letras o sonidos) como en su elemento más formal (artworks y logos, difusión, equipamientos, multimedia en general). El salto generacional justificó cerrar aquella primera parte de esta obra con una banda nacida en 1999 y arrancar esta segunda parte con otra concebida en 1998. En el desarrollo de esta idea se hallará el fundamento de este quiebre de la línea de tiempo que no altera la continuidad de la historia sino que marca un elemento primordial para entender la evolución histórica del Metal en Perico. El contexto del Heavy Metal varió radicalmente en Argentina a fines del siglo XX y principios del siglo XXI, con el declive de la escena death metal de principios de los 90´s, con el cierre de filas para reagrupamiento en cuartel cerrado del thrash metal a nivel mundial, con la desaparición del Buenos Aires Hardcore o con el andar errático del punk y del hard rock. El heavy tradicional made in Argertina o “argento” como se lo llamó luego peyorativamente continuaba incrementando su base de fans a paso lento pero firme, a la vez que explotaban corrientes afines como el power metal, el gothic doom, el death metal melódico de escuela sueca, o el black metal u otras más alejadas o hasta antagónicas y discutidas como el nü metal, el stoner, el post metal o el metalcore. La provincia de Jujuy, globalización y réplica a escala nacional mediante, no sería la excepción a ese fenómeno y Perico tampoco. Si bien la visita del grupo ALMAFUERTE de Ricardo Iorio a Tilcara1 en 1995, había mostrado que el Heavy Metal de concepción tradicional escuela V8 – HERMÉTICA tenía muchos seguidores en Jujuy, la confirmación de la teoría ocurrió con la visita de MALON el 05 de abril de 1997 para tocar en el Estadio Federación de Básquet ante una gran cantidad 1

Localidad del norte jujeño. La visita de Iorio quedó reflejada en la letra de la canción “Allá en Tilcara” del disco “Peso Argento” editado bajo el nombre IORIO & FLAVIO, en 1997. 2

de público, exclusivamente metalero, a diferencia de lo que fue la visita de RATA BLANCA en el año 1991, donde el hit radial “Mujer amante” y la admiración que provoca un músico de la talla de Walter Giardino habían arrimado a cierto público proveniente de otros palos musicales.

Estos hechos fueron los que sentaron las bases y marcaron claramente el camino para muchos grupos jujeños de Heavy Metal de diversos estilos al momento de ingresar en el tercer milenio. En efecto, gran parte de los grupos surgidos en años posteriores adscribieron al Heavy Metal de factura tradicional, al power, al gothic doom o al black metal. Recién en los últimos años de la primera década de los 2000´s comenzarían a resaltar agrupaciones de base más actual o moderna, alejadas de los cánones más conservadores del estilo. No es que no las hubiere, sino que no gozaban tal vez del beneplácito del público asistente a los conciertos o de algún tipo de reconocimiento. Como fuere, la historia del Metal en Ciudad Perico siguió su curso, con cada vez menos actores conocidos pero con películas de mayor calidad y variedad tal vez. Difícil mensurar esta idea, porque hasta el público metalero jujeño que años atrás era muy compacto y fiel seguidor, comenzaba a mostrar una cierta división y seguimientos muy particulares que pudieron haber atentado al final de cuentas en la evolución de esta música si se hubiera continuado el transitar por los carriles normales. El escenario ya fue contextualizado. Ahora siguen los hechos. 3

EL SURGIMIENTO DE UN PENDENCIERO CON MUCHOS BRIOS. En 1998 el guitarrista David Moreyra decide encarrilar su visión musical al amparo del Heavy Metal de concepción plenamente argenta. Si bien desde un primer momento su idea era desarrollar un material de manufactura propia, la idea de arrancar el proyecto con la búsqueda y capacitación de los músicos bajo la forma de una banda tributo a HERMETICA y V8 le pareció acertada. Moreyra había tenido un fugaz paso por una agrupación de carácter ocasional llamada INHUMAN con la que solo concretó una actuación en vivo en 1997 junto a otras bandas periqueñas pero cumpliendo el rol de bajista que no lo conformaría, ya que venía capacitándose como guitarrista desde hacía tiempo. El grupo no tenía una definición concreta en cuanto a nombre. Si bien la denominación de BRIO ya rondaba por la cabeza de Moreyra, también se barajaron otros nombres hasta la decisión de utilizar aquella primera idea. La primera encarnación de la banda tuvo a Moreyra en guitarra líder, Walter “Billy” Saiquita en guitarra rítmica, Carlos “Piturzi” Farfán en bajo y Héctor “Yuyito” Rodríguez en voces. Como no había demasiados bateristas en la zona, el grupo tuvo un primer ensayo con Diego Colazo (ex HOWLINGS, ex EBOLA y ex SARCOMA) como invitado por un único ensayo en dicho rol, ya que el músico que debía venir de la cercana localidad de El Carmen nunca apareció en su audición y la sala de ensayo “Gorrión” ya había sido reservada y abonada por Moreyra. Con posterioridad a ese primer ensayo, quien ocupó la batería fue Mario Frías (ex EBOLA, ex IDN, ex TRIUNVIRATO V) y con él el grupo debuta en un ensayo compartido con otras bandas y público en “La Bloquera”, un negocio de fabricación de bloques para la construcción de propiedad del padre de Rodríguez. En esa oportunidad el grupo solo incluyó versiones de HERMETICA como “Tú eres su seguridad”, “Memoria de Siglos”, “Atravesando todo límite” o “Evitando el ablande”, y de V8 como “Destrucción”. Aquella primera presentación en público trajo consigo varias respuestas para el grupo ante dudas generadas por el estilo que decidieron practicar, el desempeño de músicos claves y la logística para continuar con el desarrollo del grupo. 4

En primer lugar la confirmación de que el grupo podía funcionar ya que sonaba compacto en gran medida, con algunas cosas que ajustar en la base rítmica todavía, pero con un excelente trabajo en las guitarras. En segundo lugar, fue positivo el desempeño de Rodríguez en la voz ya que lograba adaptarse sin mayores complicaciones a temas compuestos tanto para Alberto Zamarbide como para Claudio O´Connor o Ricardo Iorio. Rodríguez tenía cierta amplitud de registro, lo que posibilitaba alcanzar agudos controlados. Además tenía un grado mínimo de afinación, por lo que solo había que trabajar más en el carisma, la comunicación y el desenvolvimiento escénico que todavía eran un tanto pobres. En tercer lugar, finalmente, la banda decidió ponerse bajo el amparo de Fredi “El loco” Bayón, quien ofició de una suerte de productor, manager o consejero en razón de que le gustaba mucho el perfil de la banda. De esta manera, el grupo aprovechó los contactos que la labor de organizador de conciertos de Bayón le proveyó durante varios años. Como curiosidades de aquella presentación, merecen destacarse algunos hechos. Abrió ese concierto el grupo punk PUNTO MUERTO cuya formación incluía a Davo en voz y guitarra, Miguel Yuca en guitarra, Ariel Tarcaya en bajo y Tony Aguirre en batería. El segundo grupo en tocar fue un trío sin nombre conformado por el guitarrista Daniel Coria (ex IDN, ex REINA), el bajista y vocalista Luis Farfán (ex IDN, ex VESANIA) y el baterista Elías Chorolque (ex SARCOMA, ex DISASTER). La presentación de estos proyectos disparó luego una secuencia de múltiples cambios de formación en las bandas y nuevos proyectos o colaboraciones. Así, en poco tiempo, en BRIO ingresarían Tony Aguirre en batería y Ariel Tarcaya en bajo en reemplazo de Frías y Carlos Farfán (quienes años más tarde conformarían juntos el grupo punk VIEJA PUTA). Coria pasaría a formar parte de diversos grupos de rock como 4 MONOS o INTELIGENCIA ARTIFICIAL, Luis Farfán, Elías Chorolque y Miguel Yuca integrarían WORST aunque sus ingresos al grupo no ocurrieran en el mismo instante de tiempo. El guitarrista y cantante Davo seguiría con su visión punk con el grupo DOS PITADAS. Al margen de estas curiosidades BRIO continuó ensayando y renovando el playlist de covers y tocando en algunos conciertos, mayormente en Ciudad Perico, como en la plazoleta Cirilo Jorge junto a la banda de San Salvador de Jujuy ARCANGEL.

El 22 de mayo de 1999 el grupo es invitado a tocar en la localidad de San Pedro de Jujuy en un concierto homenaje al recientemente fallecido en ese entonces Osvaldo Civile 2. En dicha oportunidad el grupo se presentó bajo el nombre de PENDENCIERO aunque en un primer momento los anunciaron como NACAR. También tocó el grupo punk VIEJA PUTA conformado por Mario Frías en bajo (ex EBOLA, ex IDN), Carlos Farfán (ex BRIO) en guitarra y Ariel “Mono” Martínez (ex SARCOMA, ex IDN) en batería.

El proyecto VIEJA PUTA no tuvo mayor continuidad al margen de alguna otra presentación. El grupo tocaba muchos covers y no había un plan ni de corto ni de mediano plazo, por lo que esa inconsistencia asumida no se consideraba grave sino consustancial con el carácter temporal del grupo. Distintos proyectos, no musicales sino más bien personales, fueron minando cualquier intención de seguir en el paño por lo que en muy corto tiempo, el grupo dejó de existir como tal.

Osvaldo Daniel Civile (21/10/1958 – 28/04/1999). Guitarrista histórico del Heavy Metal argentino, miembro de la formación histórica de V8 y fundador de HORCAS. 6

En BRIO, los cambios de formación fueron sucediendo y ya en los comienzos de la primera década del 2000 se producen los alejamientos de Carlos Farfán y Walter Saiquita y sus reemplazos por Ariel López y Walter Eduardo Matar, músicos ambos de la localidad de General Güemes3 y que tocaban juntos en la banda GUARDIANES donde hacían covers de La Renga, Ataque 77 y Rata Blanca y luego en la banda ATROPOS, donde practicaban un estilo cercano al Death Metal y que con el ingreso de López y luego de Matar se acercaron al Metal de factura más tradicional y clásica. Con esta formación, BRIO comienza a lograr un reconocimiento mayor. Así, el grupo es convocado para telonear a una de las bandas más importantes de la escena nacional como TREN LOCO y los porteños INJURIA, junto a las bandas de San Salvador de Jujuy BATTLE CRY y MAJESTAD. Este evento se llevó a cabo el sábado 18 de noviembre de 2000 en la Sociedad Obrera y fue organizado por el programa radial ZONA DE AGUANTE.

Localidad de la provincia de Salta, a 39 kilómetros de Ciudad Perico. 7

A la semana siguiente, se lleva a cabo un festival en Ciudad Perico denominado “EUFOROCK ABRAZANDO EL ROCK AND ROLL”, organizado por la Revista BARRO en el que BRIO comparte escenario junto a bandas como ARJE de Ciudad Perico, BATTLE CRY, 3:16, LA RAVALERA, ANONIMATO o MARIA JUANA de El Carmen4. Dicho concierto se realizó en la playa de estacionamiento de un conocido supermercado local ante una gran asistencia de gente no necesariamente del palo metalero.

Ese concierto dejó un sabor amargo para BRIO y justo de local y frente a su gente. Lo errático e inconsistente de las performances en vivo que venía mostrando Rodríguez comenzó a generar roces con Moreyra y tuvo su punto de quiebre de relación en esa fecha del Euforock, donde se vio a Rodríguez en total estado de ebriedad y al borde del ridículo. El costo político del desliz de Rodríguez fue su expulsión inmediata del grupo. Las excusas de Rodríguez no sirvieron y en muy poco tiempo Moreira ya había encontrado sustituto en la persona de Leonardo “Copita” Aparicio, un cantante sin experiencias previas de relevancia, proveniente de la localidad de Monterrico5.

Localidad de la provincia de Jujuy, cabecera del Departamento El Carmen al cual pertenece Ciudad Perico, situada a 16 kilómetros. 5 Localidad de la provincia de Jujuy, del Departamento El Carmen, situada a 11 kilómetros. 8

El reemplazo de Rodríguez no afectó la marcha del grupo y así es que BRIO tocó el sábado 10 de marzo de 2001 en el Sindicato de Luz y Fuerza, en San Salvador de Jujuy, como soporte de la banda LEVIATHAN, junto a los tucumanos TEHOM, DEPRESION FULMINANTE e INFIERNO de San Salvador de Jujuy. Este evento nuevamente fue organizado por el programa radial ZONA DE AGUANTE.

La buena relación con el programa radial hizo que BRIO nuevamente se presente en concierto el domingo 23 de septiembre de 2001 en el Sindicato de Luz y Fuerza de la capital jujeña junto a LORIHEN y SELIDOR de Buenos Aires, AZUL ERIC y BATTLE CRY de San Salvador de Jujuy. 9

Por aquella misma época, dos ex miembros de BRIO, Walter Saiquita y Carlos Rodríguez, arman una banda llamada VENDAVAL para la que reclutaron a Elías Chorolque (baterista de WORST en ese momento). Este proyecto, a diferencia de BRIO, estaba más cercano al power metal de la banda IMPERIO, de quienes tocaban algunas canciones al igual que de RATA BLANCA o STRATOVARIUS. En vivo, el grupo tenía un tecladista invitado llamado Rodrigo. Este grupo también se puso bajo el ala protectora de Fredi Bayón como representante o manager.

Sin embargo, el grupo no consigue estabilidad y luego de un ensayo con público en un ex cabaret local, VENDAVAL debuta en vivo en una elección de Reina de la Mufa6 organizada por una división de un colegio secundario en una confitería bailable y que llevada a cabo el 17 de agosto de 2001 junto al grupo de rock stone DOÑA MACOÑA como compañero (a pesar de que el flyer anunciaba también a WORST que nunca fue invitado).

No hubo repercusión de la presentación en vivo, quizás porque el público que asistió al evento estaba conformado en su mayoría por estudiantes secundarios ávidos de disfrutar del clima estudiantil más que de una banda de Power Metal. Pero lo cierto es que el grupo sonó contundente, dinámico, convincente y muy armónico, con un repertorio completo de covers, como por ejemplo, “Para mi gloria o mi fracaso”, “Prisionero” o “Abismos en el cielo” de IMPERIO o “El sueño de la gitana” de RATA BLANCA.

Elección de la Reina de la Mufa es un evento tradicional en Jujuy que se suele llevarse a cabo en época de la Fiesta Nacional de los Estudiantes, entre los meses de julio y septiembre, y que consiste en una elección de reina en donde las candidatas son varones disfrazados de mujeres. Se organizan como bailes para que los colegios junten fondos para sus carrozas. 11

Y pese a que por tal antecedente del concierto en vivo se podría presagiar la continuidad del grupo, lo cierto es que VENDAVAL, lamentablemente, terminó por separarse. Chorolque continuó en WORST en tanto Rodríguez viajó por cuestiones personales a la provincia de Buenos Aires. Saiquita, por su parte, comenzó a alternar su participación en grupos de diversos estilos pero ya como músico profesional. En meses siguientes el panorama de conciertos en Jujuy fue decayendo producto de la crisis política, económica y social a nivel nacional. Retomando la historia, BRIO continuaba con una inestabilidad flagrante en sus filas, lo que provocó que tiempo después Matar y López dejaran el grupo por cuestiones de distancia y compromisos. Sobre la partida de Aparicio, nunca fueron dados a conocer los motivos oficialmente. Con los reemplazos de Ariel Tarcaya en bajo, Juan José “Cuasi” Mamaní en segunda guitarra y Rafael “Tafarell” Valle, BRIO intentó continuar su marcha, tocando en algunas fechas por la zona, en concursos de bandas o algún otro festival menor. Valle era un cantante sin experiencia ni trayectoria pero con muchas ganas de retribuir la confianza depositada en él. Incluso el registro de Valle era muy similar al de los anteriores cantantes, por lo que no se esperaban grandes diferencias. Lamentablemente en aquellos tiempos BRIO comienza a quedarse sin combustible aun cuando continúa la actividad en vivo aunque en forma más esporádica y en conciertos menores, en “La Farola” en Ciudad Perico o en eventos como el “Güemes Rock Solidario” en aquella localidad salteña. Un hecho importante en la historia de BRIO fue que existió un concurso de bandas organizado por el dueño de una nueva emisora FM cuyo premio consistía en grabar un disco en un estudio que tenía montado. En esa oportunidad BRIO arrasó en vivo y consiguió el primer lugar, aplastando en la votación a otras bandas de distintos estilos, inclusive una de rock rollinga que era del gusto del organizador. Lo lamentable del asunto es que tiempo después el disco estaba casi todo grabado, solo faltaban grabar las voces pero Valle, inexplicablemente, éste se fue a Buenos Aires dejando inconcluso lo que hubiera sido el disco debut de la banda. Tiempo después, con muy poca actividad en la segunda mitad de la primera década del 2000, el grupo parece entrar en un hiato en cuanto a su historia como banda de Ciudad Perico ya que Moreyra, al trasladarse a la provincia de Salta para continuar sus estudios, 12

logra con el tiempo conformar una alineación con músicos de esa escena y consigue una suerte de estabilidad temporal que le brinda mejores resultados artísticos a partir de sólidos intérpretes y de canciones más redondas y completas. El grupo ya instalado en Salta logra, incluso, tocar en Bolivia y en localidades de esa provincia como Rosario de Lerma o en la propia capital salteña, con gran repercusión. El grupo tenía una grabación casera de algunos temas que enviaron para difusión en Bolivia, pero nunca se editó ni se dio a conocer oficialmente. No obstante ello, en diversas redes sociales se pueden observar videos de canciones interpretadas con las últimas formaciones que demuestran un trabajo compositivo e interpretativo mucho más completo e interesante, con un Moreyra inspirado incorporando arreglos de teclados que el mismo ejecutaba. Puede decirse entonces que BRIO tuvo una doble vida, en el sentido de que hay una etapa que se llevó a cabo en SALTA sin conexión con lo que fue su etapa primaria en Perico más que la continuidad de la visión y el quehacer de su líder y mentor David Moreyra. El paso del tiempo y los proyectos de vida detuvieron la marcha del grupo finalmente, dejando en la columna del debe como pendiente la concreción de algún material que fuera editado oficialmente.

UN ETERNO MARTIRIO A SOLO TRES PASOS DEL ABISMO. Luego de que el proyecto TRIUNVIRATO V no levantara vuelo, Luis Farfán continuó intentando reflotar aquel viejo proyecto VESANIA. Y aun cuando tiempo después sería uno de los miembros fundadores de WORST, su inquietud por desarrollar un proyecto musical en forma paralela y que sea más cercano a su antiguo gusto por el grunge no había menguado. Fue así que Farfán conoce a fines del 2000 y principios del 2001 al baterista Ezequiel “Fucker” Terán con el que compartía gustos en cuanto a bandas y estilos. El grupo arranca sus ensayos haciendo covers de NIRVANA, principalmente y con la idea clara de bautizar como MARTIRIO al proyecto.

Primer logo del grupo

Fueron varios los bajistas que pasaron por el grupo en sus primeros años de vida, los que por diferencias musicales dejaron la banda por decisiones propias 7. Ese camino plagado de dificultades para consolidar una formación estable hizo que tanto Farfán como Terán replantearan su visión inicial en el sentido de comenzar a definir ideas para la creación de temas propios.

Miguel Yuca, Sergio Fara y Luciana Pintor. 14

Hacia fines de 2004 y principios de 2005, Farfán le propone a Mauricio Gassiuk, en ese momento bajista de WORST, participar en la grabación de un demo en el rol de bajista y éste, por la inactividad de su banda principal, decide sumarse sin compromiso alguno ya que estaba interesado en el estilo que la banda pretendía tocar. Además lo seducía la propuesta de grabar un demo que en muy poco tiempo lograrían concretar. Con el transcurso del tiempo y con el demo ya grabado, Gassiuk termina por acoplarse a la banda que se consolida como trío y agrega una tercera voz, de tinte más rasposo, a la limpia de Farfán y a la gutural grave de Terán.

El demo contiene tres canciones:

1.- Tres pasos hacia la eternidad. 2.- Abismo. 3.- Losing a dream.

Por la incorporación de Gassiuk y las influencias que éste arrimó a la banda, su música comenzó a sonar más extrema, pero a la vez más diversa y mejor estructurada, aunque con el metalcore como estilo de base pero donde cabían pinceladas de groove, de death metal, de grunge, e incluso de metal más tradicional.

Esta variedad de influencias permitía, por ejemplo, que dependiendo de la audiencia para la que tocaran, el grupo podía interpretar un cover “Otro día para ser” de HERMETICA, “Toxicity” o “Chop suey” de SYSTEM OF A DOWN, “Territory” o “Troops of doom” de SEPULTURA. Incluso, sobre el final de su primera etapa de existencia, el grupo llegó a tocar “My Immortal” de EVANESCENCE con Mónica Abud (ex WORST) en voz como invitada.

El demo fue difundido fundamentalmente a través de redes sociales y comunidades específicas. Quizás el hecho de no haberse difundido tanto como formato físico en conciertos locales haya atentado, en cierta manera, contra el conocimiento masivo y la convocatoria para festivales provinciales ya que en aquellos tiempos la propuesta del grupo quizás hubiera calado en el gusto de la escena. MARTIRIO nunca fue un verdadero power trío en el sentido tradicional de la expresión, reservada ésta por lo general para grupos donde confluyen tres músicos de alto calibre interpretativo con continuas demostraciones de virtuosismo. Pero logró sonar como una unidad muy compacta, pareja, sin sobresaltos y con cierta estabilidad. Luego de varios años de actividad, el grupo entra en un receso temporal por serios problemas personales de Terán. Hasta ese momento el grupo había conseguido algunas importantes presentaciones.

En aquellos últimos tiempos de la primera etapa, el grupo tocó seguido en un ambiente más abierto junto a bandas de rock como TRANKA BALANKA, SR. NAPIA o INTELIGENCIA ARTIFICIAL, cosa que no fue muy bien receptada por el público más tradicional. Pero también consigue tocar en algunas fechas con bandas de la escena Heavy, no solo en localidades de la provincia de Jujuy, sino también en la provincia de Salta.

Transcurrido cierto tiempo para resolver cuestiones personales, el grupo retoma su actividad pero con diferente formato. En efecto, el grupo incorpora dos nuevos miembros: Martín Rosales en guitarra rítmica y Daniel Ibañez en voz principal se incorporan para conformar un quinteto. Los nuevos miembros no contaban con antecedentes musicales pero lograron que el grupo tome una nueva perspectiva. El operativo de regreso se concreta en un recital en un bar local de Perico junto con las bandas PSYCO EM y OUR LAST DAY de San Salvador de Jujuy. El nuevo rumbo que pareciera seguir el grupo más la impronta de los nuevos miembros (mucho más cercana al punk que al metal) comienza a mostrar ciertas grietas internas. Al poco tiempo de este regreso, Gassiuk comunica su alejamiento de la banda por motivos personales, pasando Rosales a ocupar el lugar en el bajo, con vistas a la grabación de un demo que no concretarían. Gassiuk continúa hoy activo como bajista de sesión y músico en vivo, con proyectos solistas como productor y técnico de grabación, además de tocar con el grupo QUARTAS 18

con el que practica un original estilo de música progresiva, junto a Javier Rodríguez en guitarra y teclados y Tony Sapag en batería. Este grupo editó en el 2013 su disco debut, con el apoyo de Ezequiel Molina (tecladista de BATTLE CRY) oficiando de una suerte de productor y diseñador.

Logo y tapa del disco debut de QUARTAS

Como cuarteto, MARTIRIO tocaría en un par de ocasiones, como por ejemplo en el conocido festival PERICO METAL III pero los distintos proyectos personales de los miembros finalmente desactivaron temporalmente a la banda.

Rosales e Ibáñez conformarían como dúo el grupo porno grindnoise PIS Y CACA con el que lograron tocar en algunos festivales. Farfán y Terán simplemente dejaron de tocar momentáneamente. Los rumores ganan la calle hoy y se dice que en este 2021 habría regreso en una tercera etapa para MARTIRIO en el formato que mejor le quedó a su historia: el de trío. Por lo tanto, pareciera entonces que la historia no se detendría con este capítulo. Que así sea.

BUSCANDO HORIZONTES Y HALLANDO LA GLORIA PERPETUA. En noviembre del año 2000 debuta en vivo en el evento denominado “EUFO ROCK” una banda de la que nadie tenía referencias: ARJE. No es que se tratara de un caso surgido de un laboratorio o de paracaidistas recién llegados a la escena que aterrizan con pretensión de gloria. No; se trataba de una situación muy particular. David Aguirre, guitarrista, cantante y alma matter de ARJE, era músico desde hacía varios años pero como miembro de la Iglesia Evangelista local, donde arrancó como baterista. Se trataba entonces de un grupo local a la STRYPER que conseguiría con el tiempo plasmar su música de excelente forma, al punto de lograr un cierto reconocimiento aunque más no sea en el ámbito de lo que se conoce habitualmente como White Metal. El grupo nace en el 2000 con David Aguirre en guitarra y voz, Damián García en batería, Jairo López en bajo, Daniel Villa en teclados y Daniel Ugarte en voz. Luego de la presentación en el EUFO ROCK 2000 el grupo casi no tiene actividad por un año hasta que Aguirre renueva el proyecto con la conformación de un trío con nuevos músicos: Néstor Lamas en batería y Miguel Ramos en bajo. El grupo realiza un accidentado viaje a Mendoza para participar de un concurso de bandas cuyo premio era la grabación de un disco en el que finalmente por decisión de la organización no tocan por no ser nativos de esa provincia. Luego de este fracaso, Aguirre comienza a estudiar música en Tilcara y detiene la marcha del grupo hasta por casi dos años. En ese lapso acepta una invitación para formar parte del grupo DARCON de San Salvador de Jujuy de similar estilo, aunque por un corto tiempo por diferentes visiones musicales e ideológicas. Luego de este fallido proyecto, Aguirre retoma en 2003 el proyecto ARJE para el cual ya venía componiendo y acumulando material, aunque en una onda más cercana al power metal. Así el grupo toca a mediados de ese año en el polideportivo del barrio Río Blanco de Ciudad Perico junto con WORST y BATTLE CRY de San Salvador de Jujuy, en un accidentado show por culpa del incompetente accionar de la policía local que se empeñó en hacer las cosas mal a pesar de que la organización del evento tenía los permisos correspondientes. 21

En el 2004, Aguirre logra concretar una grabación conocida como “Por toda la eternidad”, en el que además de tocar la guitarra, se hace cargo de los instrumentos restantes y de las voces y coros. El demo contenía las siguientes canciones: 1.- Por toda la eternidad. 2.- Buscando horizontes. 3.- Eterna libertad. 4.- Mi tributo. 5.- Aliento de victoria. 6.- Correré. 7.- Gloria perpetua.

Para defender el material editado en vivo y en importantes eventos, Aguirre convoca a Elías Chorolque (ex SARCOMA, WORST) en batería y a su ex compañero en DARCON Alejandro Gómez en bajo. Con esta formación el grupo toca con TREN LOCO en la Sociedad Obrera y en otros festivales. En el 2005, Aguirre graba y edita en forma independiente su disco debut “Buscando Horizontes”, una obra con diez piezas de power metal de excelente factura. Los temas del demo 2004 son incluidos en el disco al que se agregan una introducción, el tema “Honor a los valientes” y el instrumental “Guerrero del Alba” de gran factura, donde Aguirre muestra sus credenciales no solo como compositor sino también como instrumentista. En busca de eternidad, aguerrida mi alma marcha ya. 22

Sedienta de lealtad, incasablemente salió a pelear. Extracto de la canción “ETERNA LIBERTAD” (Letra y música: David Aguirre)

Para la presentación del disco debut, Aguirre seguía contando con los mismos músicos con los que tocara en el 2004: el baterista Chorolque y el bajista Gómez. El grupo comienza a rodar con mayor continuidad y comparte escenarios con otras bandas importantes de Buenos Aires como LORIHEN, LOGOS, TREN LOCO (nuevamente) y bandas locales en festivales en Jujuy. A esta altura, Néstor Lamas había regresado como baterista al grupo luego de la presentación de ARJE en un evento vinculado con la Fiesta Nacional de los Estudiantes que se llevó a cabo en Perico. Aunque mis fuerzas ya no quieran responder, aunque el aliento se envejezca en mi ser, aunque la el dolor y la tristeza probare, confiado marchare hacia tu reino de poder. Aunque desiertos yo tendré que recorrer, aunque el invierno tenga hoy que padecer, aunque una cruda decepción sufra mi ser, sé que solo tu amor me puede hoy fortalecer. Extracto de la canción “MI TRIBUTO” (Letra y música: David Aguirre) 23

ARJE comienzan a recorrer no solo otras provincias como Córdoba, Mendoza, Tucumán o Sala sino que hasta logran una gira por cinco ciudades de Bolivia (Tarija, Sucre, La Paz, Oruro y Santa Cruz). La repercusión obtenida por el disco es sorprendente, recibiendo críticas positivas en reseñas en diversos países, tanto de Europa como de América, tanto en medios cristianos como en medios seculares, como llaman los practicantes evangélicos a aquellos que no lo son. En diversas redes sociales y canales alternativos de música podían leerse comentarios acerca de la calidad del material y la banda, llegando en muchos casos los fanáticos a postular a ARJE como una de las mejores bandas del continente y no solo en su polémico estilo. En Jujuy, las reacciones fueron un tanto diferentes. Si bien todos reconocían la calidad de Aguirre como compositor e intérprete, y la solvencia de la banda en vivo, una escena tan extrema y orientada al Death y al Black Metal rechazaba a la banda. Incluso otras bandas de Heavy Metal miraban con recelo el desarrollo y la notoriedad que la banda venía exhibiendo. Luchare confiado en ti yo marcharé, postrado en la Fe estaré y aunque vengan tormentas venceré. Y por ti desiertos sé que pasare y amargas aguas beberé, pero el fuego de mi honor solo en ti ardera. La armadura de la Fe en mi llevare, y que el fuego de tu espíritu me inunde. Eres la roca y mi salvación, oh Señor sé que en ti venceré. Extracto de la canción “CORRERÉ” (Letra y música: David Aguirre)

Sobre el final de la primera década del 2000, Aguirre comienza a perder interés en el proyecto ARJE después de varios cambios de formación y decide conformar una nueva banda bajo el mote de CABALLEROS. Acompañarían a Aguirre en esta aventura el bajista Efraín Jerez y como baterista nuevamente Damián García. Como este último aún no estaba en condiciones de tocar power metal, el perfil otorgado por Aguirre a su nuevo grupo se acercaba más al Heavy Metal de corte tradicional con mucho de hard rock.

CABALLEROS arrancó como trío con algunas presentaciones en vivo en festivales locales. Fue notorio el cambio de rumbo musical a pesar de la calidad de las composiciones de Aguirre. El grupo agrega en vivo algunos covers folclóricos desconcertantes. Con el tiempo, se sumó en los coros Nelly Mendoza, esposa de Aguirre. En el 2010 sale un Split junto a ARJE, editado en forma independiente conformado con las siguientes canciones: 1.- Libertad (CABALLEROS) 2.- Señor de la historia (ARJE) Este Split constituye el punto final en la carrera de ARJE.

Para CABALLEROS la historia continuó ya que luego del Split editaron un EP llamado “Campeones de la vida” que contenía las siguientes canciones: 1.- Campeones de la vida. 2.- El Dios de mi sustento. 3.- Mi destino. 4.- Sediento de justicia. 5.- Te amaré por siempre.

A pesar de las diferencias con ARJE, el material del grupo es bien recibido en el ambiente del metal cristiano aunque ya se percibe una cierta distancia con la escena del metal provincial. 25

En el año 2011, CABALLEROS vuelve a la carga con un nuevo material denominado “Demo 2011” que contiene dos nuevos temas y versiones nuevas de la canción “Mi destino”. El demo contiene estas canciones:

1.- Caballeros. 2.- Gritaré gloria. 3.- Mi destino (acústico en vivo). 4.- Mi destino (nueva versión).

CABALLEROS logró editar un video clip con la canción “Sediento de Justicia” que puede encontrarse en diversos blogs especializados y redes sociales. A partir de ese momento, surgen en paralelo nuevos proyectos de Aguirre: uno bautizado como “PROYECTO D.A.” alejado por completo del Heavy Metal, puesto que se trataba de una banda de rock que tocaba, entre otras cosas, versiones de Luis Alberto Spinetta. Otro proyecto del que incluso se puede ver un video es el cover de la zamba “Me gusta Jujuy”8 interpretado bajo el nombre de TROVAROCK. Si bien se trata de una versión un tanto rockera y pesada, muestra a Aguirre con ideas apuntando hacia una dirección que no es la del Heavy o el Power Metal. No podemos hoy decir que la historia de ARJE o la de CABALLEROS estén cerradas aun cuando todo pareciera indicar que sí. Para bandas de este tipo existen los milagros (o por lo menos suelen creer los músicos y seguidores del estilo) y en un destino que les marca una divinidad. Pero lo cierto es que tiempo después a la edición del demo, Aguirre se dedicó a otros asuntos. Responsable de una emisora en FM y con participación en la TV local, el otrora músico comenzó a incursionar en otros ámbitos que lo fueron alejando del Heavy Metal. Con el tiempo llegó a ser funcionario público del Municipio local como Director de Cultura y en los últimos tiempos fue la cabeza de un nuevo partido político. Si por su expresar su fe en sus canciones Aguirre fue cuestionado, hoy en día mucho más por su pertenencia a la detestada clase política y su relación con los medios de comunicación no independientes. De cualquier manera no resulta ser justo minimizar el gran aporte musical de Aguirre, tanto con ARJE como con CABALLEROS a la historia del Heavy Metal en Ciudad Perico, porque quizás fue la máxima expresión en calidad interpretativa y compositora que tuvo esta zona.

Letra y música de Castillo, Yunes y Yacopetti. 27

ALGUNAS OTRAS HISTORIAS QUE MERECEN CONTARSE. Alejandro Martínez es uno de los músicos más jóvenes de lo que sería una tercera generación. Por su edad pudo vivenciar lo que fue la etapa de fines del siglo XX. Paradójicamente es, asimismo, un músico veterano con más de veinte años tocando en la escena periqueña. Apadrinado por Mario Tolaba, Martínez solía frecuentar de muy joven todos los ámbitos de la Ciudad donde hubiera Heavy Metal. Incluso buscaba la manera de hacerse un lugar cuando por su condición de ser “el más pibe”, era centro de las bromas. Martínez fue miembro de la banda INHUMAN que tocó una sola vez en vivo en el año 1997 y luego integró brevemente APOCALIPSIS en aquel mismo período. En el inicio del nuevo milenio no tuvo proyectos musicales. Incluso tuvo que radicarse por cuestiones de trabajo y de la vida durante varios años en Salta donde conoció muy bien esa escena e hizo contacto con muchos músicos de allí. A su regreso, comenzó su aventura con un nuevo proyecto llamado SICARIO, allá por el año 2007. El nombre de la banda fue sugerido por Diego Colazo (ex HOWLINGS, ex EBOLA, ex SARCOMA, ex WORST) quien tuvo un proyecto bajo esa denominación diez años antes que no marchó y quedó inconcluso con Walter Saiquita (ex BRIO, ex VENDAVAL) y Martín Mc Intyre (ex EBOLA, ex SARCOMA, ex WORST), por falta de un vocalista del estilo que buscaban. Martínez no encontraba músicos para tocar pero de casualidad se entera que un amigo de la infancia, Sergio “Verde” Corimayo tocaba la guitarra y lo hacía muy bien, sacando cosas de Van Halen o Giardino, entre otros guitarristas. La formación inicial era Corimayo en guitarra y Martínez en batería. Por falta de músicos para completar la alineación, SICARIO debió quedar en stand by hasta que en el año 2010 Martínez retoma la idea con la siguiente formación: Sergio Corimayo en guitarra líder, Juan José Mamaní (ex BRIO) en batería, Alejandro Martínez en bajo y Rafael Valle (ex BRIO) en voz. La falta de compromiso de Valle hizo que pronto sea reemplazado por otro amigo de Martínez de la infancia: Alberto Pereira. El grupo logra una cierta continuidad en los ensayos y pronto se hace patente la necesidad de contar con otra guitarra. Mamaní sugiere como bajista a Santiago “Ladilla” Montenegro y el resto del grupo acepta, pasando Martínez a tocar la guitarra rítmica. 28

El grupo continúa ensayando por varios meses, tocando fundamentalmente covers de ANGELES DEL INFIERNO (“Maldito sea tu nombre” y “Sombras en la oscuridad”), TREN LOCO (“Piso al taco” y “Pampa del infierno”) y de HERMETICA (“Atravesando todo límite”, “Memoria de Siglos” y “Vientos de poder”). Con este repertorio el grupo toca en vivo en un cumpleaños y luego en una fecha compartida en “LORENZO BAR” junto con una banda llamada TIERRA MADRE. Esta última banda fue otro caso atípico. Se trataba de un rejunte de músicos que no tenían antecedentes como tales y que no pertenecían, en los hechos, a la escena Heavy Metal local. Se trataba de gente con un cierto gusto rockero que parecía estar tomándose el trabajo de ganar peso para subir de categoría. Eran prácticamente desconocidos aunque luego de esta presentación tuvieron mayor rodaje tocando en bares como “AJALLITA”, “LORENZO” y otras esporádicas fechas en asados, cumpleaños o reuniones de amigos, por lo que ya no sorprendían. Se sabía que David Aguirre de ARJE y CABALLEROS los había apadrinado y acompañado en algunos ensayos ya que Damián García (ex ARJE) formaba parte de la banda como baterista; del bajista no se sabía nada salvo que trabajaba en la Feria Minorista de Perico y tenía algún mínimo contacto con jóvenes músicos de la escena rockera local que frecuentaban algún puesto; el cantante era conocido como “Toro Salvaje” ya que era propietario de una carnicería que llevaba ese nombre y que quedaba muy cerca del taller metalúrgico de Aguirre y además compartían su fe evangélica. Del guitarrista no se sabe nada, salvo que parecía destilar un gusto por lo folklórico, más aún si consideramos algunas adaptaciones rockeras que hicieron de temas del cancionero popular autóctono. En aquella presentación junto a SICARIO, los TIERRA MADRE tocaron temas de RATA BLANCA, KARMA SUDACA y TREN LOCO por lo que fue un concierto a puro Heavy Metal de mixturas argentas, melódicas, telúricas y españolas. Después de esa fecha, aparecieron algunas grietas en SICARIO. Se acordó la salida de Mamaní y se intentó con un rápido reemplazo con Tony Aguirre (ex BRIO) en la batería. Montenegro también se fue de la banda para armar su propio proyecto JAULA. Y SICARIO quedó con Corimayo en guitarra y voz, Martínez en bajo y Aguirre en batería. Incluso el cantante de TIERRA MADRE los acompañó en algunos ensayos, pero el grupo no lograba consolidarse. Un último intento se produjo luego de conformar una nueva alineación con Néstor Lamas (ex ARJE, ex CABALLEROS) en batería, Martínez en bajo, Corimayo en guitarra y Tony Aguirre que dejaba la batería para tomar el micrófono como voz principal. 29

Martínez apostaba todo con esta formación y estaba muy conforme con la línea musical que practicaban, en la que incluso ya tenían temas propios en carpeta. Sin embargo, Corimayo, seducido por ofertas de la música tropical se excusa de no poder ensayar con SICARIO argumentando algunas ocupaciones laborales cuando en realidad ensayaba con grupos tropicales. Esto fue descubierto por el grupo que tomó esta mentira como alta traición y Corimayo fue expulsado de la banda. Así terminaron los días de SICARIO pero no los de Martínez que todavía tenía otras cartas por jugar. Quedó pendiente un nombre en estas historias: JAULA. Se trata de un proyecto y visión de Santiago Montenegro, otrora miembro de SICARIO donde tocaba el bajo. JAULA, cuyo asiento fue el barrio Santo Domingo, el más alejado de Ciudad Perico, contó durante su existencia con la participación de algunos músicos vinculados con BRIO, producto de la afinidad de estilos, seguramente. La formación más sólida que tuvo fue con Néstor Lamas (ex ARJE, ex CABALLEROS) en batería, Montenegro en bajo, Daniel Saavedra en guitarra y un vocalista apodado “Cachito”. El estilo de la banda siempre fue asociado con el Heavy Metal tradicional estilo argento, apuntando a un estilo similar al de los temas de medio tempo de ALMAFUERTE o a los cadenciados y más lentos. Las distintas voces en la banda fueron similares a la de Ricardo Iorio y la identificación de Montenegro con la obra del ex V8 y HERMETICA va más allá de un timbre de voz sino que toma mucho de su filosofía e ideas. Montenegro era además, profesor de música, por lo que siempre se esperaba algo más en cuanto a composiciones propias e interpretaciones en los conciertos. JAULA es una banda que no tuvo ni tiene consistencia en su formación, ni constancia en ensayos o conciertos. Esto porque el grupo pareció tomar un carácter ocasional donde sus presentaciones se produjeron en el marco de algún festival organizado por conocidos de Montenegro y siempre en zonas cercanas, por lo cual el grupo se conformaba con los músicos que el bajista y cantante tenía más a mano y con un repertorio basado mayormente en covers. Una actuación del grupo que merece destacarse fue cuando abrieron para HORCAS en la ciudad de Palpalá en enero del año 2012, en el marco del festival “Coya Rock” junto con las bandas DARCON, ANTIGAL de Palpalá y GAUCHOS DE ACERO de Salta. 30

Otra actuación para destacar fue en el festival PERICO METAL III en el año 2017 donde abrieron el evento. JAULA no tuvo en ningún momento recurrente presencia en medios o redes sociales y tampoco se encuentran fotos o entrevistas. Si existe, sin embargo, una grabación casera con algunas canciones propias, a la que muy pocos tuvieron acceso. La misma naturaleza de la banda hace que hoy se pueda considerar que JAULA es un proyecto activo y que pueda llegar a reaparecer en algún evento o sorprender con la edición de un demo. Como fuere, hay documentos que prueban su trayectoria y por eso son incluidos en esta obra.

LA MASACRE SALE DE PERICO Y SE CONVIERTE EN MUNDIAL. Elías Chorolque fue vocalista invitado en SARCOMA y luego, durante su gira por Bolivia, fue bajista de la banda. Esos mismos roles ocupó en el proyecto DISASTER aunque no prosperó. En el 1998, ingresa como baterista a WORST donde estuvo hasta principios del año 2001, donde dimitió temporalmente hasta su reincorporación a mediados de 2002. En el 2004 también integró ARJE hasta el año 2005. Terminada su participación en esos grupos, Chorolque funda en el año 2011 la banda ENEYSTH con músicos de San Salvador de Jujuy, donde ya se había radicado por cuestiones laborales. ENEYSTH era considerada como una especie de supergrupo donde además de Chorolque en batería estaban David Quispe (BATTLE CRY) en guitarras, Alfredo Chocobar (DARCON) en guitarra y Marcelo “Laucha” Rodríguez (ex BATTLE CRY) en voz. El puesto de bajista lo ocupó en aquellos tiempos Joaquín Espada (ex AGRESOR). El grupo sonaba muy poderoso, compacto y dinámico en vivo. Tuvieron muchas presentaciones en vivo y grabaron un demo9 y un disco10 que fue editado luego de que Chorolque abandonara la banda. La salida de Chorolque sorprendió a todos y el interrogante surgió en la escena. ¿Por qué un fundador y líder del grupo abandonaba el grupo en su mejor momento? Chorolque no estaba conforme con el estilo de la banda, muy cercano al Death Metal melódico, y quería llevar a la banda hacia un estilo más extremo y enfermo. Además, no estaba conforme con las actitudes poco profesionales de algunos de los músicos de la banda. Y cuando nadie se lo esperaba, Chorolque regresó con una verdadera y aberrante máquina asesina: IMMANIS.

“Teorías conspirativas” del año 2013. “El dominio del caos” del año 2016.

IMMANIS nace de un acuerdo entre Chorolque y el guitarrista Gerardo Giménez, luego de conocerse e intercambiar ideas a partir de un gusto similar en música, en el año 2014. Al poco tiempo se suma el bajista Alexis Albornoz y en el 2016 se suma el vocalista Darío Rojas. El grupo estaba conformado por dos músicos de Ciudad Perico (Chorolque y Rojas) y dos músicos de San Salvador de Jujuy (Giménez y Albornoz).

El grupo comienza a trabajar intensivamente y edita en el año 2016 un EP de tres temas llamado “Masacre Mundial” que constituye un bombazo de un enfermo y aberrante Death Metal. El EP contiene tres temas: 1.- Immanis (del cual editaron un video lyric). 2.- Ed Gein. 3.- Pandemia.

La obra tuvo una recepción impresionante en el under extremo, con reseñas positivas en diversos países y en Argentina, por lo que el grupo es requerido en diversos medios y convocado para numerosos conciertos, con lo que inician una etapa muy activa en cuanto a presentaciones en vivo. En el 2018 el grupo edita su segundo EP. En este caso un arma de destrucción masiva bajo el nombre de “Aberración cromosómica” que contiene cuatro canciones: 1.- Mens Homicidam. 2.- Insana supremacía. 3.- Patología mórbida. 4.- Aberración cromosómica.

El grupo apoyó la edición del EP con un fantástico video clip de la canción “Mens Homicidam”, muy profesional en su edición, y que fue aplaudido y reconocido en el under extremo mundial. En ese mismo año el grupo es finalista del concurso “Wacken Metal Battle Argentina 2018” que se realiza en varios países y que otorga la posibilidad a las bandas ganadoras 34

de tocar en el festival considerado como el más grande del mundo: el Wacken Open Air, en Alemania. El grupo fue uno de los diez finalistas para tocar en el famoso “The Roxy Live” en el barrio porteño de Palermo. El concurso fue una propuesta del programa “Vorterix Metal” de la Radio Vorterix11. El concurso contó con cerca de 200 bandas del país y solo 10 fueron elegidas, entre ellas IMMANIS. Sin embargo, esta actuación generó inconvenientes en el grupo ya que el vocalista Rojas no pudo viajar y debió ser reemplazado por Mario Zhang, vocalista de Buenos Aires. Al poco tiempo se anuncia la partida de Rojas por diferencias personales y profesionales y se confirma a Zhang como vocalista permanente. Lamentablemente la distancia entre el vocalista y el resto de la banda hizo que en febrero de 2019 se anuncie su partida y su reemplazo posterior con Matías Martínez (ex miembro de la banda salteña PARHELIO). Hoy, luego de la pandemia Covid 19 que restringió la circulación entre provincias, Martínez no forma parte de la banda y es miembro permanente de la mítica banda POGROM de Salta. Sin embargo, IMMANIS continúa en activo, con ensayos, preparando nuevas canciones aunque sin dar a conocer quien ocupa el puesto de vocalista.

Radio Vorterix tiene como gerente general a Mario Pergolini. 35

EL FINAL A PESAR DE QUE LA HISTORIA CONTINUA. En el año 2018, comienzan a ensayar Alejandro Martínez (ex INHUMAN, ex APOCALIPSIS, ex SICARIO) en guitarras, Mario Frías (ex EBOLA, ex IDN, ex VIEJA PUTA) en bajo, Edgardo Cornejo (ex EXISTENCIA) en batería y Miguel “Jaimito” Rodríguez en guitarra. El grupo ensaya sin presiones, por diversión, tocando covers de ANGELES DEL INFIERNO, BARON ROJO, METALLICA, JUDAS PRIEST, MEGADETH y HERMETICA. Martínez organiza en “Lorenzo Bar” un concierto zapada para tocar esos covers que venían ensayando y para el que incluso, se suman los grupos OSCURA CEPA de El Carmen y los BATTLE CRY de San Salvador de Jujuy. En esa oportunidad el grupo utiliza varios cantantes invitados, e incluso, practica algunos temas con otro baterista. Además, ya tenían acordado la utilización del nombre HERREROS. El concierto salió muy bueno por lo que a los meses tocan nuevamente en el mismo lugar y para el festival PERICO METAL IV, a llevarse a cabo en marzo del año siguiente acuerda abrir el evento, con la misma modalidad de cantantes invitados.

Sin embargo, semanas antes del evento, por discrepancias insalvables, Edgardo Cornejo abandona el grupo que debe recurrir de urgencia a Martín Olimpio y Juan José Mamaní para el rol de bateristas. HERREROS solo tuvo esas presentaciones en vivo porque las ganas de tocar material propio comenzaron a ser más fuertes. Pero sirvió de antecedente para el nacimiento de la última y más joven banda en Perico hasta este momento. NARCISSIST comienza a partir de la inquietud de Alejandro Martínez (ex INHUMAN, ex APOCALIPSIS, ex SICARIO) y Mario Frías (ex EBOLA, ex IDN, ex VIEJA PUTA) de proyectar su propia música, dejando de lado los covers y buscando salir de entre las paredes de una sala de ensayo. Fue así entonces que se pusieron en marcha para conseguir músicos que estén interesados y comprometidos en el proyecto. En primera instancia varios músicos de Perico tuvieron su paso por el proyecto pero no dejaron demasiado por la banda. Martín Olimpio, quien empezaba a dar sus primeros pasos tras los parches, ingresa en la batería luego de tocar como invitado en la zapada en la que varios músicos participarían en el marco del PERICO METAL IV. En ese evento, se suben al escenario para tocar unos temas de SEPULTURA y AMON AMARTH quienes terminarían por formar NARCISSIST: Martínez en guitarra, Martín Olimpio en batería, Mario Frías en bajo y Darío Rojas (ex IMMANIS) en las voces. Luego de esta fecha se plantea la idea de formar una banda y comienzan los primeros ensayos surgiendo rápidamente las primeras composiciones del grupo. Así fue que los meses se sucedieron y ya con cuatro canciones propias y un par de covers NARCISSIST se presenta en sociedad por primera vez, compartiendo escenario con bandas de Salta, Jujuy y Tucumán obteniendo una buena recepción por parte del público asistente. Meses más tarde tras una pausa, el bajista Mario Frías decide abandonar el grupo debido a problemas personales dejando su sello en tres canciones de la banda. Ya sin alguien que se encargue de las cuatro cuerdas NARCISSIST sube al escenario del UNDER METAL FEST en formato trio pero sin la pared Sonora que el bajo aporta. Posteriormente a estos sucesos NARCISSIST se ve sin certezas sobre a quién convocar para hacerse cargo del bajo, y con fechas confirmadas por delante el cantante Darío Rojas se cuelga el bajo y comienzan los ensayos ya con la idea de seguir ese camino que se había trazado al inicio de todo. 38

Todo comenzó a fluir de manera natural y la formación se fue consolidando, cada uno se hizo cargo de equiparse para lograr un sonido personal y brutal, aportando cada uno en las composiciones de NARCISSIST, todo sin caer en estereotipos ni clichés del purismo que los estilos del heavy metal proponen. Ya entrados en el año 2020 la banda se presenta en el EXPLOSION METAL FEST dejando muy complacidos a los espectadores por lo contundente y sólido de la propuesta en vivo. De ahí en adelante el grupo, al igual que el mundo, inicia un letargo debido a la pandemia del Covid 19 que paralizó los shows en vivo y fue recién en octubre del mismo año que vuelven a los escenarios logrando mostrar nuevos temas y una formación ya más consolidada. Finalmente, en diciembre del 2020 el grupo se presenta por última vez en el año en “La Estación Resto Pub” con nuevas canciones y se despiden de su público de la mejor manera, con música de autor y mucho poder, cerrando así lo que sería su mejor año en cuanto a lo musical. NARCISSIST ha manifestado que tiene en sus planes de mediano plazo concretar la grabación de su primer material discográfico, además de dos fechas muy importantes que motivan el desarrollo y el perfeccionamiento de la banda y de cada uno de sus músicos a título personal. La historia, entonces, se seguirá escribiendo.

EPILOGO. Como se ha dicho ya, el objetivo de estos artículos no es constituir un severo y estricto juicio sobre la historia del Heavy Metal desde un punto de vista geográfico local. Se trata, en todo caso, de aportar una simple recopilación de relatos documentados que sirvan de sustento de los hechos acaecidos en un ámbito territorial limitado. Desde ese punto de vista, el aporte de esta obra cumple con su fin acabadamente, situando a los partícipes necesarios de la historia en el contexto temporal de forma tal de respetar una imaginaria línea de tiempo desde el punto de origen hasta estos días. Todos los nombres citados fueron relevantes por su aporte en esta historia y la valoración que las próximas generaciones puedan efectuar sobre esos aportes dependerá del gusto y la capacidad de análisis de quienes les toque levantar la bandera de esta música en los tiempos por venir. A riesgo de exceder una potestad que nunca fue cedida pero igualmente utilizada, aventuramos afirmar que todos los músicos involucrados en la historia están orgullosos de su pasado, de su presente y del futuro como protagonistas del Heavy Metal en Ciudad Perico. Gloria a las huestes del Metal, hasta el fin de los tiempos.

Gracias a todos aquellos que compartieron aquellos tiempos y también, por qué no, éstos más recientes. A los que están y a los que no están, a los que siguen y a los que abandonaron la senda. Y un agradecimiento especial a David Moreira, Luis Farfán, Mauricio Gassiuk y Alejandro Martínez por su aporte documental y su férrea memoria para refrescar cosas atesoradas en el baúl de los recuerdos.