XI Festival Internacional de Música Antigua Europea y Americana Universidad de Santiago 2015 Organiza: Vicerrectoría de Vinculación con el Medio, Universidad de Santiago de Chile Vicerrector: Dr. Sergio González Rodríguez Departamento de Extensión: Director, Dr. Jorge Montealegre Iturra Conjunto de Música Antigua “Syntagma Musicum, U. de Santiago“ Corporación Cultural Universidad de Santiago de Chile Comité Organizador Director Artístico: Rodrigo Díaz Riquelme Comisión Artística: Franco Bonino Valle - Julio Aravena Cabello Coordinador de Producción: Carlos Contreras Correa Coordinador de Prensa: Felipe Pérez Ramírez Equipo Técnico: Patricio Almarza Martínez - Hilson Quiroz Moraga Secretarias administrativas: Solange Rodríguez Arellano - Yili Fernández Carter
Informaciones al fono: 227182704 - 227182717 festivalmusicaantigua@usach.cl facebook.com/XFestivalMusicaAntigua
Diseño e impresión: Departamento de Comunicaciones
Programa General
Clases Magistrales, 10.00 horas – Espacio Isidora Aguirre U. de Santiago (Vime - CENI) 1 octubre Juan Manuel Quintana (Argentina) - Viola da Gamba 2 octubre Armando Fuentes (Colombia) - Canto 5 octubre Ministriles de Marsias (España) - Instrumentos de Vientos 6 octubre Joachim Held (Alemania) - Laúd 7 octubre Joachim Held (Alemania) - Laúd Conciertos de Mediodía, 13.00 horas – Aula Magna U. de Santiago 1 octubre “Mira gestorum” - La Compañía de Santiago “The Broken Consort” - Conjunto de Música Antigua LEA 2 octubre 3 octubre Conjunto Flautas Dulces Giordano Bruno - Taller Interescolar de Música Antigua
Conciertos de Gala, 19.00 horas – Aula Magna U. de Santiago 30 septiembre Orquesta U. de Santiago de Chile - Dir. Juan M. Quintana (Argentina) 1 octubre Música Cortesana (Colombia) - Terra Australis (Chile) 2 octubre Estudio MúsicAntigua U. Católica (Chile) 3 octubre Wladimir Carrasco (Chile) - La Pulsata (Chile) 4 octubre Il Telescopio de Galileo (Chile) 5 octubre Joachim Held (Alemania) 6 octubre Ministriles de Marsias (España) 7 octubre Syntagma Musicum U. de Santiago de Chile Exposición de Instrumentos Antiguos Históricos del s. XII al s. XVIII Espacio Isidora Aguirre, de 10.00 a 18:00 horas. del 30 de Septiembre al 7 de Octubre Concierto de Extensión 8 de Octubre 19.30 hrs.
Ministriles de Marsias, Parroquia San Vicente Ferrer, Los Dominicos Corporación Cultural de Las Condes.
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a décima primera edición del Festival Internacional de Música Antigua, Europea y Americana de la Universidad de Santiago de Chile, presenta un abanico de estilos, formas y prácticas musicales que sin duda nos transportará a otras épocas y lugares, de la mano de grandes maestros que nos acompañan. Comienza este viaje con la celebración de los 330 años del nacimiento de Georg Friedrich Haendel del que formará parte nuestra orquesta Universitaria, dirigida por el prestigioso director argentino Juan Manuel Quintana. Un repertorio que nos acerca al mundo de la Ópera y del Concerto grosso en el que Haendel dominó la escena musical de la primera mitad del Siglo XVIII. En la siguiente detención, el dúo colombiano “Música Cortesana” nos entregará el mundo íntimo de canciones y piezas europeas del s. XVI y comienzos del XVII. Un salto a la América colonial nos trae “Terra Australis” al
PRESENTACIÓN
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recrear su programa “Cantadas y Sonatas del Viejo y Nuevo Mundo” El Estudio MusicAntigua de la UC nos ofrece “O sweet woods”, un programa dedicado a la música en la época de William Shakespeare, uno de los períodos más florecientes de la Música Inglesa. El destacado laudista chileno Wladimir Carrasco nos muestra el estilo galante de uno de los mayores genios del Laúd Barroco, nos referimos al compositor alemán Sylvius Leopold Weiss. Por otra parte “La Pulsata” nos transporta al mundo hispánico de la guitarra, con su programa “La guitarra entre dos mundos” que rescata la circulación de la música para guitarra barroca en América. La orquesta barroca “Il Telescopio di Galileo” nos presenta Suites y Conciertos de Georg Philipp Telemann, Vivaldi y del celebrado Georg Friedrich Haendel. Johann Sebastian Bach no podía estar ausente en este viaje, y lo presentará a través de su obra para laúd el reconocido instrumentista alemán Joachim Held, quien complementará su concierto con obras del mencionado Sylvius Leopold Weiss.
Los Ministriles de Marsias, galardonado conjunto español, nos llevará al nacimiento y evolución de instrumentos de vientos que estuvieron muy presentes en todas las catedrales españolas del renacimiento. El conjunto de ministriles nos presenta su programa “El Quijote en Música” Syntagma Musicum, conjunto anfitrión, perteneciente a la U. de Santiago, con más de 30 Años de reconocida trayectoria, nos brinda “In Hoc Mundo”, resultado de su reciente investigación en torno a la Música Misional Jesuita del siglo XVII y XVIII Este año se incorporaron nuevos conciertos a mediodía en el cual las agrupaciones emergentes como “Mira Gestorum”, “The Broken Consort”, “La Compañía de Santiago” y conjuntos escolares como el “Conjunto de Música Antigua LEA”, el “Conjunto de flautas del Colegio Giordano Bruno” y el “Taller Interescolar de Música Antigua” nos mostrarán todo su talento presentándonos programas de música medieval, renacentista y barroca. El componente didáctico, presente en todas las ediciones del Festival, vuelve a ser parte de la programación, con clases magistrales realizadas por nuestros destacados invitados extranjeros y nuestro público podrá visitar y disfrutar de la interesante exposición de instrumentos históricos realizada en el Espacio Isidora Aguirre de la Vicerrectoría de Vinculación con el Medio. Han pasado 10 ediciones de este evento que ha crecido y se ha afianzado en el tiempo. Al revisar los objetivos que nos trazamos cada año, vemos con alegría que el Festival Internacional de Música Antigua de la Universidad de Santiago se constituye como referente de la actividad musical en Chile, rescatando los sonidos del pasado, y promoviendo la memoria, identidad y la integración cultural entre el mundo europeo y americano. Agradecemos al Consejo Nacional de la Cultura de las Artes, a las entidades culturales nacionales y extranjeras y a cada uno de los conjuntos y solistas que participan. Nuestra Aula Magna, patrimonio histórico y una de las salas de conciertos con mejor acústica de nuestra ciudad, esperamos sea un marco inolvidable y especial para disfrutar de estos conciertos. Comité Organizador XI Festival Internacional de Música Antigua - U. de Santiago
Juan Manuel Quintana, Director
Evelyn Ramírez, Mezzosoprano
JUAN MANUEL QUINTANA DIRECTOR INVITADO (ARGENTINA)
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ste director tiene una larga trayectoria como solista y músico de cámara; además es regularmente invitado a dar clases en los Festivales Internacionales de Música Antigua de Curitiba y Brasilia; cursos de verano de la Universidad de Salamanca, Universidad Católica de Chile, Häendel Festspiel de Karlsruhe, Corso di Musica Antica di Urbino, Escuela de Música de Montevideo entre otros. Entre 2006 y 2012 fue profesor del Conservatorio Municipal de Buenos Aires en viola da gamba y música de cámara. Ha dirigido Les Musiciens du Louvre en 2000 en una gira por el sudoeste de Asia y nuevamente en 2003 en Grenoble y Lyon. A partir de ese momento ha dirigido numerosos proyectos en Argentina incluyendo “la Resurrezione” de Haendel y para la asociación Buenos Aires Lírica, la producción de las óperas “Agrippina” de Haendel, “L’Incoronazione di Poppea” de Monteverdi y “Rodelinda” de Haendel, aclamada por la crítica como uno de los mejores espectáculos de la temporada. Dirigió el Orfeo de Monteverdi en Santiago recibiendo el premio del círculo de críticos del país como el mejor espectáculo del año y el Ritorno d’Ulisse in Patria para Buenos Aires Lírica. Fue asimismo invitado a dirigir la Camerata Antiqua de Curitiba (Brasil) en différentes oportunidades con programmas dedicados a Haendel y Charpentier.
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ORQUESTA CLÁSICA
UNIVERSIDAD DE SANTIAGO DE CHILE
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a Orquesta Clásica de la Universidad de Santiago de Chile es una orquesta de cámara amplia del tipo Haydn-Mozart, que desde su creación en 1982 ha introducido los diversos períodos de la música clásica en la maravillosa acústica del Aula Magna de la Universidad, dirigiendo sus actuaciones gratuitas principalmente a estudiantes, profesores y funcionarios, sin descuidar el público abierto de las zonas adyacentes a la Universidad, siendo así la única orquesta de Santiago con sede y actuaciones habituales en la mitad oeste de la capital. Se ha destacado también en la realización de producciones sinfónicas con grupos de la música popular, como Inti Illimani y Congreso; en la misma línea, se enmarca el espectáculo “Víctor Jara Sinfónico”, puesto en escena en el Teatro Municipal de Santiago en Septiembre del 2013 para conmemorar los 40 años del Golpe Militar. Ha tenido como directores titulares a Belfor Ruz, Genaro Burgos, Santiago Meza y David del Pino, cuyo trabajo se refleja en el nivel actual de la Orquesta. También ha sido conducida por renombrados maestros invitados, como Rodolfo Saglimbeni, Víctor Hugo Toro, Pablo Saelzer, Rodolfo Fischer, Paolo Bortolameolli, Alejandra Urrutia. Desde el año 2013, con la conducción artística del suizo Nicolas Rauss, la orquesta profundiza el repertorio propio de su orgánico: el barroco y el clasicismo propios de los siglos XVIII y principio del XIX, por un lado, y los multifacéticos estilos de los siglos XX y XXI por otro, alternando tradición con provocativos descubrimientos.
ORQUESTA CLÁSICA PROGRAMA
Georg Friederich Haendel (1685-1759) Arie, Concerti e Sinfonie Concerto Grosso Op. 3 nº 1 en si b mayor Allegro-Largo-Allegro (Londres 1734) “Fronde tener e belle” “Ombra mai fu” (de Serse, Londres 1738)
“Cara sposa” “Venti turbini” (de Rinaldo, Londres 1711) Concerto Grosso Op. 6 nº 1 en sol mayor A tempo giusto-Allegro-Adagio-Allegro-Allegro (Londres 1739)
“Va tacito e nascosto”* (de “Giulio Cesare”, Londres 1724)
The Arrival of the Queen of Sheba (de “Solomon” Londres 1749)
Gavotte-Sarabande-Menuet-Gavotte (de “Alcina”, Londres 1735)
“Con rauco mormorio” “Vivi tiranno” (de “Rodelinda”, Londres 1725
Juan Manuel Quintana, Director Evelyn Ramírez, Mezzosoprano
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MÚSICA CORTESANA (COLOMBIA)
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úo formado en 1996 por Armando Fuentes y Álvaro Huertas, destacados músicos colombianos. Su concierto de clavecín, laúd y canto abordará un repertorio del XVI y XVII inglés e italiano de autores como Francesco da Milano, Thomas Campion, John Dowland, Antonio Valente, Girolamo Kapsberger y Giulio Caccini. Alvaro Huertas es clavecinista. Inició sus estudios de clavecín en los Estados Unidos en la Belmont University y la Blair Academy of Music en Nashville, Tennessee. Es Fellow del Trinity College London, profesor de cátedra del Departamento de Música de la Universidad de los Andes, y Director del Liceo de Música del Colegio Leonardo da Vinci. Armando Fuentes es tenor y laudista. Realizó sus estudios de posgrado en Música Antigua en el London Guildhall School of Music and Drama (1985-89 /British Council Scholarship) y en la Indiana University School of Music (2000-2002/ Beca Fulbright) en las que fueron sus profesores el maestro Nigel North, Laura Sarti, Paul Elliot, y Jessica Cash, entre otros. Actualmente es Director del Departamento de Música de la Universidad de los Andes, cargo que ocupa desde el año 2006.
MÚSICA CORTESANA PROGRAMA
Bartolomeo Tromboncino (1470-1535) Marco Cara (1470-c.1525) Francesco da Milano (1497-1543) Bartolomeo Tromboncino (1470 – 1535)
Hor che’l ciel Io non compro più speranza La Spagna Ostinato vo seguire
Alonso de Mudarra (1510-1580)
Gallarda Lassato a il Tago
John Dowland (1563-1626) Anónimo siglo XVI
Lord Willouby’s welcome home Drewries Accords
Giulio Caccini (1551-1618)
Al Fonte al Prato
Anónimo siglo XVI Girolamo Kapsberger, (c. 1580 -1651) Francisco Guerrero (C.1528-1599)
Canario – Chacona Prado verde y florido
Antonio Valente (c. 1520- c. 1580) Antonio Valente (1575)
Romanesca Gallarda Napolitana
Anónimo inglés siglo XVI
In meerry mood Away with these self loving
John Dowland (1563-1626)
Armando Fuentes - voz y laúd de 10 órdenes
(Jason Petty, New Zealand, 2011) Álvaro Huertas - clavecín
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TERRA AUSTRALIS CHILE
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l ensamble vocal e instrumental Terra Australis surge bajo el alero de Le Couvent- Centro Internacional Los Caminos del Barroco, institución francesa que apoya la creación y el desarrollo cultural de la música barroca en Europa y América Latina. Desde el año 2008 Terra Australis desarrolla sus actividades en forma autónoma, dedicándose a la investigación e interpretación de música barroca en Latinoamérica. Su instrumentación combina instrumentos europeos con instrumentos arraigados en la música popular, proponiendo una recreación de los dos mundos, el traído y el local. El año 2014 estrenan el programa “Celebren y Publiquen. Música para fiestas cívicas y populares en la Capitanía y República de Chile.” Entre el 2014 y-2015 registran en DVD el proyecto “Sonatas y Cantadas en el Nuevo Mundo”, financiados por el Fondo de Fomento a la Música Nacional. Los integrantes del Ensamble forman parte de distintas Universidades, y varían en cantidad según el proyecto y /o programa que aborde.
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TERRA AUSTRALIS PROGRAMA
Cantadas y Sonatas del Viejo y Nuevo Mundo Anónimo Sonata Chiquitana Obertura/Andante/Allegro Manuel de Zumaya (1678-1756) “Oh, muro más que humano…” Cantada a solo a San Pedro Recitado/Aire andante/Recitado/Coplas seguidillas. Catedral de Oxaca, México Roque Ceruti “En la rama frondosa” Cantada a voz sola sin violines. (Lima, 1735) Archivo y Biblioteca Nacional de Bolivia Recitado/Aria algo viva/Recitado/Aria no muy alegre Anónimo misional de Chiquitos ca. 1750 “Sonata II a 2. “ Adagio-Allegro-Vivace-Allegro Domenico Zipoli Cantada con violines a San Juan “In hoc mundo”, Misiones de Chiquitos
Gonzalo Cuadra, canto Raúl Orellana, violín barroco Camilo Brandi, clavecín Carmen Troncoso, flauta Dulce Luciano taulis, Viola da Gamba Cristián Gutiérrez, guitarra barroca Felipe Rojas, Percusión
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ESTUDIO MUSICANTIGUA UC CHILE
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undado en 1993, el Estudio MusicAntigua UC es un grupo vocal e instrumental residente del Instituto de Música UC, que se ha dedicado a la investigación e interpretación y docencia en torno a repertorios musicales de la Edad Media, el Renacimiento y el Barroco, centrando su labor en proyectos de interpretación del repertorio barroco. Una parte significativa de estas investigaciones artísticas están orientadas a las expresiones del arte barroco seculares pero de inspiración religiosa, las que constituyen un riquísima fuente para el hallazgo del imaginario musical colectivo hispanoamericano. El hallazgo de claves culturales y estéticas que permitan establecer vías de continuidad entre el pasado y el presente de nuestras culturas se une a la permanente búsqueda de un sentido nuevo, o a veces renovado, para la expresión puramente musical de quienes componen el Estudio MusicAntigua UC. Desde su fundación, el conjunto ha realizado discos, grabaciones para la televisión y conciertos en Chile, Perú, Bolivia, Ecuador, Colombia, Costa Rica, Argentina, Paraguay, Alemania, Holanda y Francia.
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ESTUDIO MUSICANTIGUA UC PROGRAMA
O sweet woods
Música en el siglo de Shakespeare Primera parte
Segunda parte
Alfonso Ferrabosco “The Younger” (1575-1628) Dovehouse Pavan Alman William Brade (1560-1630) Galliard William Byrd (1543-1623) My mind to me a kingdom is Peter Phillips 1560–1628) Amarilli di Julio Romano John Playford (1623-1686/7) Tollets Ground John Dowland (1563-1626) O sweet woods Whoever thinks or hopes of love Jan Pieterszoon Sweelinck (1562-1621) Unter der Linde Grüne Thomas Lupo (1571-1627) Fantasia a tres John Playford (1623-1686/7) Duke of Norfolk or Paul’s Steeple
John Dowland (1563-1626) Flow my tears/ Lachrimae Pavan Jan Pieterszoon Sweelinck (1562-1621) Paduana Lachrimae. Colorirt William Byrd (1543-1623) Though Amarillys dance in green Giovanni Coperario (c.1570-1626) Fantasia a cuatro John Dowland (1563-1626) Now, oh now I needs must part Anónimo siglo XVI When Daphne from fair Phoebus died fly
Estudio MusicAntigua UC María José Brañes - Soprano Sergio Candia – Flautas Karla Bocaz – Violín Humberto Orellana – Viola da gamba soprano y alto Florencia Bardavid – Viola da gamba bajo Gina Allende – Viola da gamba bajo Eduardo Figueroa – Laúd y teorba Camilo Brandi - Espineta
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WLADIMIR CARRASCO MOSCOSO CHILE
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ntérprete de Instrumentos Históricos de Cuerda Pulsada que desde 2007 se dedicó por completo al estudio del repertorio de los instrumentos de cuerda pulsada de los siglos XVI al XIX, interpretando esta música en reconstrucciones de los instrumentos originales. Realizó estudios de perfeccionamiento en Australia con el vihuelista e investigador John Griffiths y posteriormente, radicado en España, en obtiene el Máster en Interpretación de la Música Antigua en la Universidad Autónoma de Barcelona y la Escola Superior de Musica de Catalunya, cursando estudios en instrumentos antiguos con Xavier Diaz Latorre e Improvisación con Francisco Rubio, entre otros destacadas interpretes e investigadores de la música antigua. Continuamente es invitado a realizar conciertos y clases magistrales en Festivales, Seminarios y en Universidades. Ha participado en programas de RTVE y su trabajos de investigación “La vihuela y los Himnos del Intonarium Toletanum, 1515”, fue publicado por la Revista Hispánica Lyra de la Sociedad de la Vihuela en España. Es docente de la Cátedra de guitarra del Conservatorio de Música y Prodecano de la Facultad de Arquitectura y Artes de la Universidad Austral de Chile.
WLADIMIR CARRASCO PROGRAMA
Obras de Sylvius Leopold Weiss(1687 - 1750) Tombeau sur la mort de Monsieur Comte Logÿ arrivée 1721 Sonata 50 en si bemol mayor.
- Introduzzione - Courante - Bourreé - Sarabande - Menuet - Presto Wladimir Carrasco, Laúd Barroco
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LA PULSATA CHILE
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onjunto de Cuerdas Pulsadas en formación de trío (Tiorbas y guitarras barrocas) formado por Cristián Gutiérrez, Rodrigo Díaz y Alejandro Vera. Presentarán un programa basado en su Disco en preparación "La guitarra entre dos Mundos" donde rescatan la literatura de guitarra barroca editada en América y España en el siglo XVIII. El presente concierto incluye repertorio para guitarra seleccionado de diversas fuentes musicales, cuyo denominador común consiste en haber sido usadas en la América virreinal. Algunas de ellas fueron importadas desde España, mientras que otras fueron copiadas en el continente americano. Su estudio ha sido posible gracias al proyecto Fondecyt 1120233, dedicado a la circulación de la música para guitarra en el siglo XVIII, abarcando tanto repertorio de inspiración popular como de tono más aristocrático, lo que da cuenta de la gran diversidad sonora del período.
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LA PULSATA PROGRAMA
La guitarra entre dos mundos I Santiago de Murcia (1673-1739) Gallardas Los Impossibles Fandango Anónimo, Ms 1560 (s.XVIII) Passacalles por la E Folías Gaspar Sanz Marizápalos Pasacalles por la K Canarios
II Anónimo, Catedral de Guatemala La dama por la D Sonata por la C y Sesquialtera Ms. Sebastián de Aguirre (c.1700) Jácaras Santiago de Murcia Folías Españolas Cumbé
la pulsata Rodrigo Díaz, tiorba y guitarra barroca Alejandro Vera, guitarra barroca Cristián Gutiérrez, tiorba, guitarra barroca y dirección
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IL TELESCOPIO DI GALILEO CHILE
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on numerosos conciertos exitosos a muy pocos meses de su fundación y entusiastas críticas en los medios de prensa más autorizados de Chile, el conjunto está conformado por músicos de la más alta categoría en el país que han efectuado sus estudios en prestigiosos centros de música barroca europeos y han participado en renombradas orquestas y agrupaciones a nivel mundial. La agrupación brinda una oportunidad única en la nación para la difusión de música de los siglos XVII y XVIII.
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Siguiendo los paradigmas de la música Barroca, muovere l’affetto dell’anima (emocionar las pasiones del alma) de Gulio Caccini, am allermeisten aber eine cantable Art im Spielen zu erlangen (sobre todo desarrollar un estilo cantábile), de J. S. Bach y je prefère ce que touche à ce que me surprend (prefiero lo que me conmueve a lo que me sorprende) de François Couperin, “Il Telescopio di Galileo” alcanza su voz apasionada hoy en el siglo XXI y se propone como fin Deleitar y Conmover en cada una de sus interpretaciones al más variado y numeroso público, ofreciendo conciertos impregnados de espontánea autenticidad junto a un trabajo cuidadoso y dedicado en la interpretación del repertorio musical Barroco y Pre-clásico.
IL TELESCOPIO DI GALILEO
PROGRAMA
Repertorio: G. P. Telemann: Suite “La Bizarra” 1. Ouverture 2. Courante 3. Gavotte en Rondeau 4. Branle 5. Sarabande 6. Fantaisie 7. Menuets I et II 8. Rossignol A. Vivaldi: Concierto para fagot, cuerdas y continuo RV 485 (solista: Franco Bonino) 1. Allegro non molto 2. Andante 3. Allegro G. F. Handel: Suite en Fa Mayor de la “Música del Agua” 1. Ouverture 2. Adagio e staccato 3. Ällegro 4. Andante
5. [Sin denominación] 6. Bourrée 7. Hornpipe 8. 9. 10. 11. 12.
Variant 1 zu 11 [Sin demoninación] Minuet Air Variant zu 12
Nómina de integrantes: Violines: Jorge Marabolí y Hilke Orth Viola: Montserrat Fortes Violoncello: Brigitte Orth Contrabajo: Ariel Cárdenas Fagot: Franco Bonino Oboes: Verónica Alliende y David Pérez Cornos Naturales: Candelaria Orihuela y Luis Bustos Clavecín: Lionel Party Tiorba: Alex Panes Dirección Musical: Miguel Ángel Castro
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JOACHIM HELD ALEMANIA
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s uno de los intérpretes de laúd más importantes de su generación. Nació en 1963 en Hamburgo, Alemania y comenzó su estudio musical en la Schola Cantorum Basiliensis junto a Eugen Dombois y Hopkinson Smith. En 2006 Joachim Held fue el primer laudista en recibir el renombrado premio de Alemania “Echo - Klassik Award” en la categoría "Mejor disco solista del año" por su CD "Delightful Lute - Pleasure. Baroque Lute music from the lands of the Habsburgs", editado por Hänssler Classic. Held ha sido dirigido por los destacados directores Giovanni Antonini, Claudio Abbado y Nikolaus Harnoncourt. Desde 2007 se desempeña como profesor para el laúd en una de las más prestigiosas instituciones de música del planeta, el Conservatorio Real de La Haya, Holanda. Asimismo desde 2010 Joachim Held es profesor para instrumentos históricos de laudes en la Universidad de Arte en Bremen, Alemania. El 2013 publicó junto a Hänssler-Classic un disco con las “Obras para Laúd” de Johann Sebastian Bach.
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JOACHIM HELD
PROGRAMA
Música virtuosa del laúd del siglo 18 Johann Sebastian Bach 1685 - 1750
Adagio und Fuge g - moll (aus: Sonate I für Violine solo, BWV 1001, de sonata I, solo)
Silvius Leopold Weiss 1687 - 1750
Sonata B - Dur Ouverture Allemande Courante Bourée Sarabande Menuet Presto
Silvius Leopold Weiss
Sonata C - Moll Ouverture Courante Bourée Siciliana Menuet Presto Joachim Held, laúd barroco
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MINISTRILES DE MARSIAS ESPAÑA
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os Ministriles o instrumentos de viento, alude a la disputa del civilizado tañedor de uno de cuerda, Apolo, contra el ministril Marsias, bárbaro sileno que soplaba en la tibia. Tal certamen fue evocado por Monteverdi y otros contemporáneos al instrumentar sus obras con arreglo a la capacidad de los ministriles para imitar y sostener a la voz humana. El grupo está especializado en la interpretación de la música española, no tan sólo instrumental sino sobre todo vocal y con ella recrea, añadiendo cantantes y el órgano, la que fue plantilla típica en las capillas de nuestras iglesias y catedrales, donde los ministriles resultaron indispensables desde finales del s. XV hasta bien entrado el s. XVIII.
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Ministriles de Marsias ha actuado en prestigiosos festivales de música antigua (Amberes, Utrecht, Gante, Perugia, San Sebastián, Segovia, Salamanca, Granada, Daroca, Sajazarra, Murcia, Toledo, León, entre otros). Este 2015 fueron premiados como mejor grupo de música renacentista de España. Esta es la primera vez que se presentan en nuestro país y en el continente.
MINISTRILES DE MARSIAS
PROGRAMA
"El Quijote en música"
IV Centenario de la publicación de la segunda parte de El Quijote “... y luego se oyó otro, no ruido, sino un son de una suave y concertada música formado, con que Sancho se alegró, y lo tuvo a buena señal, y, así, dijo a la duquesa, de quien ni un punto ni un paso se apartaba: - Señora, donde hay música no puede haber cosa mala.” Quij., II, XXXIIII Procesión de entrada: Regina coeli Entrada Tiento del sesto tono Sancta Mater istud agas Pavana y gallarda Jerigonza Vecchie letrose Tiento - Diferencias sobre el canto de Madama le demanda Diferencias sobre las Vacas - Canto del cavallero Da pacem Domine Tiento 3º de 6º tono sobre la batalla de Morales Síguense unas Tonadas de Palacio: Tamborilero Gitanilla - Zambomba - Marizápalos - Folias de España Canarios con sus glosas
Juan García de Salazar (1639-1710) Anónimo (ca. 1510, Catedral de Burgos) Francisco Soto (fl. 1526-1563) Francisco de Peñalosa (ca. 1470-1528) Luis Milán (a. 1500-d. 1561) Mateo Flecha (1481-1553) Adrian Willaert (c. 1490-1552) Antonio de Cabezón (1510-1566) Juan García de Salazar F. Correa de Arauxo (1584-1654)
A. Martín y Coll (1671-1734) Francisco Tejada (Libro de clavicímbano, 1721) Fabritio Caroso (c. 1527-c.1605)
Paco Rubio, cornetto; Joaquím Guerra, chirimía y bajoncillo, Simeón Galduf, sacabuche; Fernando Sánchez, bajón; Javier Artigas, órgano
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SYNTAGMA MUSICUM UNIVERSIDAD DE SANTIAGO DE CHILE
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l conjunto de música antigua Syntagma Musicum fue creado en 1978 e incorporado a esta institución en 1980.
Desde entonces y en forma ininterrumpida, ha venido realizando una labor de investigación y difusión del repertorio preclásico europeo y americano, con especial dedicación al estudio y la investigación de la Música Antigua en el repertorio Barroco Americano. Su núcleo está constituido por un sexteto de prestigiosos músicos Jaime Carter (clavecín y órgano), Julio Aravena (viola da gamba), Víctor Rondón ( flautas dulces ), Hernán Muñoz (violín barroco), Franco Bonino (flautas dulces, bajón, fagot barroco y dirección musical), Gonzalo Cuadra (canto), quienes individualmente realizan actividades académicas, artísticas e investigativas de relieve nacional e internacional - los que han abordado repertorios del medioevo hasta composiciones musicales contemporáneas, asociándose a artistas nacionales y extranjeros, instrumentistas, cantantes, bailarines y coreógrafos.
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En estos últimos años el grupo ha realizado estrenos mundiales, entre los que se encuentran las obras “Misas prohibidas” de Tarija, Bolivia; “La Pasión según San Marcos” de J. S. Bach y el disco “Estreno y disco La Púrpura de La Rosa 1ª ópera del nuevo mundo”.
SYNTAGMA MUSICUM
PROGRAMA
‘In hoc mundo’, música jesuita global de los siglos XVII y XVIII • Venid a suspirar Cancioneros de Elvas y Belem, Portugal s XVI • Motete Spera in Domino • Messe des jesuites de Pekin (Kyrie-Sanctus-Ecce Panis-Agnus Dei) • Coplas a la Inmaculada M. Cid –Bdo. del Toro • L’oraison dominicale • Les sauvages • Ballet des jesuites II (Ouverture, sarabande, les filoux, chaconne, les frimats et les vents, canarie). • Polimnie, Cantatille avec simphonie (fierement, [recitatif], [vive/lentemente], recitatif, sans lenteur) • Noel pour les instruments “O Creatur” • Regina Coeli • Canzona en do (Atribuido a Domenico Zipoli, 1688-1726) • In hoc mundo
Joseph de ANCHIETA S. J. (1534-1597) Erasmo MAROTTA S. J. (1578-1641) Charles D’AMBLEVILLE S. J. ( +1637) Fco. CORREA DE ARAUXO (1584-1654) Jean Joseph Marie AMIOT S. J. (1718-1793) Jean Philippe RAMEAU (1683-1764) Pierre BEAUCHAMPS (1631-1705) Michel CORRETTE (1707-1795) Marc Antoine CHARPENTIER (1643-1704) Giuseppe Antonio BERNABEI (1649-1732) Anónimo. Archivo Musical de Chiquitos s. XVIII Anónimo. Archivo Musical de Chiquitos s. XVIII
Syntagma Musicum Universidad de Santiago
Gonzalo Cuadra: tenor Julio Aravena: viola da gamba Hernán Muñoz: violín Víctor Rondón: flauta dulce, investigador Jaime Carter: clavicémbalo y órgano Franco Bonino: bajón, fagot y dirección musical Artistas invitados: Javiera Bernal (soprano), Víctor Muñoz (contralto), Claudio Contreras (tenor), Kevin Mansilla (bajo)
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CONJUNTOS ESCOLARES Y EMERGENTES
MIRA GESTORUM
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s un grupo musical dedicado al rescate y a la interpretación de obras Musicales de la época Medieval. Nuestro nombre proviene de un extracto del "Himno de San Juan Bautista" - valioso manuscrito gregoriano - cuyo texto sirvió de inspiración para otorgar el nombre a cada una de las notas musicales: • • •
UT queant laxis (para que tus siervos puedan cantar) REsonare fibris (con cuerdas resonantes) MIra gestorum (la maravilla de tus gestos)
Este grupo se creó en marzo del año 2005 y está conformado actualmente por cinco músicos. Desde su nacimiento, Mira Gestorum se ha presentado en diversos escenarios, destacando algunos como Encuentros y Ferias de Recreación Medieval en Santiago, Concepción, Valdivia y Viña del Mar, Conciertos en Universidades (Pontificia Universidad Católica, Universidad de Chile, Universidad de Playa Ancha, Universidad Alberto Hurtado), Conciertos Didácticos para Colegios, entre otros.
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MIRA GESTORUM PROGRAMA
"Santa María amar" Cantiga a Santa María nº7, Alfonso X, El Sabio, España siglo XIII "Los set goyts" "Ad morten Festinatus" Libre Vermell de Montserrat, España siglo XIV "Alte Clamat" Carmina Burana, Alemania, siglo XII-XIII "Morena me llaman" "Hija Mía" "Durme, durme" "Los Caminos" Canciones de la tradición Judeo-Española, cultura Sefardí
Integrantes: Denisse Torre: voz principal y percusión Nicole Duarte: fídula y rabel Enrique Vasconcelos: flautas dulces y darbuka Salvador Pizarro: arpa Eduardo Díaz: cítola, salterio pulsado y coro
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LA COMPAÑIA DE SANTIAGO CONJUNTO DE MÚSICA ANTIGUA DE LA UAH
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reada en el año 2015, la agrupación La Compañía de Santiago está integrada por estudiantes y académicos de la Universidad Alberto Hurtado. Con una sonoridad apoyada en copias de instrumentos de época, mediante un trabajo regular y bajo el patrocinio de la Universidad, el conjunto busca explorar el repertorio de los siglos XVII y XVIII desde un punto de vista históricamente correcto, con especial enfásis en la investigación de la música del período colonial sudaméricano y la conexión implícita entre el viejo y el nuevo mundo.
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LA COMPAÑIA DE SANTIAGO
PROGRAMA
“Danzas y Glosas del viejo y el nuevo mundo” Andrea Falconiero (1585-1656) Folías hechas para mi Señora La Benedetta Pasacalle a 3 Batalla de Barrabás Códez Trujillo del Perú (s.XVIII)
Cachua Serranita Jácaras (solo guitarra) Tonada La Lata Lanchas para bailar
Felipe Arias, clavecín Bárbara Núñez, violín barroco Javiera Portales, flautas dulces Wladimir Silva, flautas dulces Gerardo Vallejos, cello barroco Enrique Vasconcelos, viola da gamba Cristián Gutiérrez, tiorba, guitarra barroca y dirección
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THE BROKEN CONSORT
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s un ensamble de música antigua independiente que busca promover la audición e interpretación de obras instrumentales y vocales del renacimiento tardío y del barroco. Se formó el año 2003 como un taller de música antigua en la Universidad de Los Lagos en Osorno interpretando música y poesía Shakesperiana y danzas francesas del renacimiento bajo la tutela de Renate Mattich. En los años posteriores, su configuración instrumental ha variado de trío y cuarteto a conjunto de cámara. Se ha presentado en varios conciertos, festivales y encuentros de música antigua junto a músicos estables e invitados en Purranque, Osorno, Río Negro, Frutillar, Talca y con sus nuevos integrantes en Santiago.
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THE BROKEN CONSORT PROGRAMA
I.- Tänze aus Terpsichore:
- Intrada nona XXVII (Christoph Demantius, 1567-1643) fl. dulce*, traverso, violines, violas da gamba - La volta (Michael Praetorius, 1571-1621) fl. dulce, traverso, violín*, violas da gamba - Bransle de la Torche (Praetorius, 1571-1621) fl. dulce*, traverso, violín*, violas da gamba II. - Elizabethan Love Songs:
- All in a garden green (John Playford, 1623-1686) - Come again sweet love now doth invite (John Dowland, 1563-1626) - The Honeysuckle (Antony Holborne, c.1584-1602)
traverso, violines, violas da gamba soprano, fl. dulce*, traverso, violín*, viola da gamba*, B.c. traverso, violines, violas da gamba
III. – Hortus Musicus:
- Ground in c minor, Z. D221 (William Croft, 1678-1727) clavecín (fl.dulce obbligato**, viola da gamba**) attributed to Henry Purcell (Z. T681) - Sì dolce è'l tormento (SV332, re minore) soprano, B.c. (clavecín, viola da gamba**) (Claudio Monteverdi, 1567-1643) - Suite F-Dur (Christian Friedrich Witt, 1660-1716) fl. dulces, traverso, violines, B.c. (Entrée, Sarabande, Menuet I, Menuet II, Bourée)
Integrantes: Andrea Oyarzún: flauta dulce* Moisés A. Bittner: traverso André Rochefort: violín* Octavio Tenorio: flauta dulce**, viola da gamba*. Ana Neumann: soprano
Músicos invitados: Ricardo González: violín** Daniela Maltrain: viola da gamba** Dr. Luis González Catalán: clavecín
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CONJUNTO DE MÚSICA ANTIGUA LEA
E
s una agrupación musical que nace bajo el alero del Liceo Experimental Artístico Sede Barroso. No obstante, en la actualidad se conforma por alumnos y ex alumnos de sus dos sedes. Desde su fundación en 1999 reúne a jóvenes intérpretes en torno a la práctica de música instrumental renacentista y barroca constituyendo un espacio constante de formación musical y orientación vocacional de sus integrantes. A lo largo de su trayectoria ha realizado conciertos y presentaciones en diversas salas y espacios culturales, siendo los de mayor importancia todas las versiones del Festival Escolar Metropolitano de Música Antigua, el Tercer Festival de Música Barroca Perpetum Mobile del CNCA Región Metropolitana (2013), el X Festival Internacional de Música Antigua USACH (2014), en el IV Encuentro Independiente de Música Antigua (2014), entre otros.
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En 2009, su director y fundador, el Prof. Enrique Vasconcelos motivado por la creciente escena amateurs y emergente sumado a los buenos resultados del conjunto crea el Festival Escolar Metropolitano de Música Antigua, iniciativa hasta hoy vigente, y que sin duda marca el principio de un referente cultural pionero en su género destinado exclusivamente a agrupaciones escolares de música antigua.
CONJUNTO DE MÚSICA ANTIGUA LEA PROGRAMA
“Música Instrumental del Seicento italiano” Bernardo Barlasca (1560 - 1631)
Fantasía N° 2
La Suave Melodía Brando d’abril Corriente dicha la Mota, echa por don Pedro la Mota
Salomone Rossi (c.1570-1630) “Il terzo libro de varie sonate…” (Venice, 1623) Sonata Prima detta La Moderna (1613)
Marco Uccellini (1603 - 1680)
Giovanni B. Buonamente (c.1595-1642)
Quarto Libro de Varie Sonate (Venice, 1626) Gagliarda Prima
Sinfonie Boscarecie, Op.8, (Venice, 1660) N° 14 A Foschina N° 20 A Virmingarda N° 26 A Cretense N° 7 A Gianina
Andrea Falconiero (1585-1656) "Il primo libro di Canzone, Sinfonie...” (Nápoles, 1650) Brando dicho El Melo
Integrantes Daniela Campos Chaucón: Flauta Dulce Valeria Núñez Urria: Violín Jaysson Rojas Romero: Violín Helena Vogler Hernández: Clavecín Darío Cáceres Muñoz: Órgano
Salvador Pizarro Zapata: Arpa Francisco Chaparro Rojas: Sacabuche
(músico invitado)
Enrique Vasconcelos Vargas: Viola da Gamba y
dirección.
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CONJUNTO DE FLAUTAS DULCES COLEGIO GIORDANO BRUNO
E
l conjunto de Flautas Dulces del Colegio Giordano Bruno nace en el año 2004 formado solamente por los alumnos de Flauta Dulce del 5º Básico de ese año. El año 2008 este conjunto agrupa a los alumnos destacados en Flauta Dulce de 6º, 7º y 8º Básico. Poco a poco se fueron integrando ex alumnos (nuestro Colegio es solamente de Ed. Básica) que habían pertenecido al Conjunto. Desde el año 2010 hemos sido invitados a participar en el Festival Escolar Metropolitano de Música Antigua (FEMMA) que organiza la Universidad Alberto Hurtado.
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El año 2014 participamos como número artístico en el Acto Cívico de la presentación de La Banca Ética en Chile en el Teatro Baquedano, y en la Final del Concurso El Placer de Oír Leer en la Biblioteca Nacional.
CONJUNTO DE FLAUTAS DULCES
COLEGIO GIORDANO BRUNO - PROGRAMA Pavana a 5
Integrantes:
l
Jesús Sáenz de Urtury Meza, flauta soprano
Anthony Holborne
Alejandro Córdova Muñoz, flauta soprano Génesis Andrade San Martín, flauta soprano y contralto Ma Ignacia Vázquez Villalón, flauta contralto Paloma Valencia Podestá, flauta contralto Florencia Witto Anguita, flauta contralto Rosario Quiroga Moraga, flauta contralto Cesare Zerega Sepúlveda, flauta tenor Aurelia Rodríguez Carrère, flauta tenor Gabriel Tefarikis Opazo, flauta tenor Damián Troncoso Liñero, flauta tenor Matías Flores Saavedra, flauta bajo Lucas Sánchez Aránguiz, flauta bajo Mateo Mesa Vega, flauta bajo
l
Ricercare a 4
Andrea Gabrieli l
Fantasía a 4
Girolamo Frescobaldi l
Le chant des oiseaux
Clément Janequin l
Hallelujah
Gorge Frederich Händel
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TALLER INTERESCOLAR DE MÚSICA ANTIGUA
COLEGIOS LA FRONTERA, DIDASCALIO SANTA MARÍA Y NEW HEIRICH HIGH SCHOOL
E
stá integrado por los talleres de los colegios La Frontera, Didascalio Santa María y New Heirich High School. Esta es la segunda oportunidad en que se presentarán como Taller Interescolar, siendo su debut en el Primer Festival Escolar Metropolitano de Música Antigua organizado por la Universidad Albero Hurtado y el Liceo Experimental Artístico el año 2009, oportunidad en que participaron los colegios Didascalio Santa María y New Heinrich High School. Desde esa fecha los talleres han desarrollado diversas actividades independientes.
Así, el taller del Colegio New Heirich High School ha realizado diversas presentaciones en el CPEIP (Centro de Perfeccionamiento Experimentación e Investigaciones Pedagógicas); en el Festival Escolar Metropolitano de Música Antigua; en la 9a Conferencia Regional Latinoamericana de Educación Musical
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y la 2a Conferencia Regional Panamericana de Educación Musical, organizadas por la Sociedad Internacional de Educación Musical (ISME) y la Facultad de Artes de la Universidad de Chile entre otros. El taller del Colegio Didascalio Santa María, por su parte, ha realizado diversas presentaciones, las más relevantes son en el CPEIP y en en el Festival Escolar Metropolitano de Música Antigua; además grabaron un CD. En cuanto al más joven de los talleres, Colegio La Frontera, formado el año 2013 con alumnos de enseñanza básica, se han presentado en dos oportunidades en el Festival Escolar Metropolitano de Música Antigua y en dos oportunidades en el Teatro Municipal de Cerro Navia. Actualmente preparan su primer CD.
TALLER INTERESCOLAR DE MÚSICA ANTIGUA PROGRAMA
“Música Antigua en la Escuela” Anónimo 1651 Woodicock Compositor anónimo XVI Maiden Fair Bernardo de Havestadt 1714 - 1781 Ufchigepe Jane Pickering’s Libro de laúd (1616) What if day or a moneth or a year Anónimo XVI La Bergamesca Dirección y guitarra barroca: Prof. Alejandro Gallardo Gómez Viola da Gamba: Edgardo Nicolás Avendaño Navarro, Alejandro Luís Spatari Molina, Leandra Almendra Castillo Sepúlveda, José Antonio Lefimilla Arellana, Avelino Ignacio Sánchez Donoso Teclados: Santiago Alonso Cocha Silva, Siri Dyal Candia Cucoch, Benjamín Ignacio Baeza Parra, Constanza Alejandra Valenzuela Barra
Guitarra: Dylan Andrés San Martin Vera, Alexis Bahamonde León, Esteban Alonso Zurita Gallardo, Francisca Almendra Bustamante Sepúlveda, Robert Alexis Muñoz Rojas, Renato Ariel González Valdés, Yaret Belén Fuentes Martinez, Profesor Ricardo Andrés Uribe Soto, Janiel Yamil Acuña Soto. Violín: Pedro Natanael Bruna Reyes, Alonso Marcelo Baeza Parra, Dana Jacobé Fuentes Maldonado, Catalina Andrea Valenzuela Barra, Gabriela Monserrat Bustamante Sepúlveda, Carla Dominique Espinoza Cariz, Damary Nataly Garate Briceño, Kiara Leily Garate Silva, Max Ignacio Castañeda Vásquez, Givens Samir Sepúlveda Fuentes, Tomás Leonardo García Castillo, Carlos Alexander Silva Castillo Flauta Soprano:Camilo David Hidalgo Andreau, Tomás Eugenio Aguilera Urra, Gabriel Leonardo Henríquez Fernández, Juan Pablo Barrientos Montiel, Jose Luis Sáez Marchant, Daniel Alejandro Miranda Silva, Gustavo Isaac Pino Silva, Sebastián Ignacio Sepúlveda Flauta Contralto: Simón Antonio González Fernández, Maira Morel, David Andrés Lavos Hernández, Esteban Alejandro Zúñiga Valdés Charango: José Ángel Uscamaita Leva
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CLASES MAGISTRALES 1 octubre, 10.00 horas - Espacio Isidora Aguirre U. de Santiago Juan Manuel Quintana (Argentina), viola da gamba 2 octubre, 10.00 horas - Espacio Isidora Aguirre U. de Santiago Armando Fuentes (Colombia), laúd y canto Destinado a: Cantantes. Se abordarán obras inglesas del siglo XVI y XVII 5 octubre, 10.00 horas - Espacio Isidora Aguirre U. de Santiago Ministriles de Marsias (España) Ensamble renacentista de instrumentos de vientos: de caña y embocadura. Destinado a: instrumentos como flauta, chirimía, bajón, corneto, sacabuche, cromornos. Se abordará especialmente música renacentista. 6 y 7 octubre, 10.00 horas - Espacio Isidora Aguirre U. de Santiago Joachim Held (Alemania), laúd barroco
Destinado a: guitarristas modernos e intérpretes de instrumentos de cuerda pulsada como: laúd, vihuela, guitarra. Lugar de las clases: “Espacio Isidora Aguirre” VIME Universidad de Santiago de Chile, Las Sophoras 175, Estación Central
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Organiza: Universidad de Santiago de Chile Corporación Cultural U. de Santiago -Vime/Departamento de ExtensiónConjunto Syntagma Musicum
JOSÉ JOAQUÍN TAULIS STOCK
LUTHIER
S
Contacto: luthier joaquintaulis@gmail.com 2292 0716 – 2225 9615
u formación como luthier comenzó en 1979 bajo la supervisión de su homónimo padre, quien construía y reparaba violines en su taller. Los primeros años se dedicó a la fabricación de instrumentos folclóricos y medievales, para luego continuar con la construcción de instrumentos renacentista y barrocos. Taulis es el primer luthier en Chile en rescatar las técnicas antiguas de elaboración, conforme a modelos y estilos originales de época, consiguiendo finas terminaciones y un excelente rendimiento sonoro. Además, ha ensayado la aplicación de maderas nativas chilenas en la construcción de sus instrumentos con excelentes resultados. Durante las últimas dos décadas Taulis ha fabricado, restaurado y reparado diversos instrumentos, tanto antiguos como modernos para las más importantes agrupaciones musicales, como el Conjunto Pro-Música de Rosario; el Centro de Música Antigua de Buenos Aires, el Conjunto de Música Antigua de la Universidad de Chile, el Syntagma Musicum de la Universidad de Santiago, Fundación Bolivariana para la Música (La Paz, Bolivia); el Conjunto de Música Antigua de Caracas, entre otros.