Digital mediedesign nr 9

Digital

Mediedesign Visuell kommunikasjon i digitale medier

9/ 2015

Digital mediedesign, 9:2015 1

Jeg heter Kine Vingen Eide, er 32 år og fra Stavanger. Fra tidligere har jeg gått tegning, form og farge, og dekoratør, og tatt en bachelor i sosialt arbeid.

De siste årene har jeg jobbet innen psykisk helse, samtidig som jeg på fritiden har drevet salg av egenproduserte arbeider innen glass, keramikk mm.

Jeg har også, både i og utenfor jobben, fått noen anledninger til å være med på utforming av blant annet brosjyremateriell, annonser, nettsider og annet. Denne type arbeid finner jeg utrolig givende, og er noe jeg ønsker å gjøre mye mer av. Jeg hadde derfor lyst å høyne min kompetanse innen digitale medier, og dette motiverte meg til starte på digital mediedesign ved Høgskolen i Telemark høsten 2015. Vi har gjennom det første semesteret jobbet med foto og bildebehandling og grafisk design.

Til forsiden for dette magasinet har jeg brukt et utsnitt fra en av høstens oppgaver innen digital grafisk design.

Pennen for digitale tegnebrett representerer for meg litt av studiet, som et nyttig redskap blant annet i arbeid med illustrasjoner og bildebehandling. Denne er plassert slik at den framhever prikken over i’en som en liten, men betydningsfull detalj. En sier «Less is more», og jeg har i dette tilfellet valgt et veldig enkelt og rent uttrykk. http://digiwhaat.blogspot.no/

Digitale mediekompetanse Ludvigsens-utvalget har vurdert og levet sine anbefalinger for fremtidens skole (NOU 2015: 8). Utvalget foreslår fire kompetanseområder som skal reflektere skolens samfunnsoppdrag: - - - -

Fagspesifikk kompetanse Å kunne lære Å kunne kommunisere, samhandle og delta Å kunne utforske og skape

Mediekompetanse er ikke et begrep som var i utvalgets søkelys. Digital kompetanse, digitale ferdigheter, medier og medieteknologier er sentrale begreper i rapporten for å kunne arbeide med disse kompetanseområdene. Kompetanse i og om det digitale og det mediespesifikke er, etter min mening, nødvendige forutsetninger for å håndtere fremtidige utfordringer. Både i skolen, arbeidslivet og i samfunnet.

Digital kompetanse som begrep har sin bakgrunn i undervisning om medier i skolen skiver Erstad i boka Digital kompetanse i skolen. Mediekompetanse omfatter både det analoge og digitale medier. Når vi skal arbeide med digital kompetanse i skolen er det hovedsakelig bruken av digitale medier som er i fokus. Bruken av internett og digitale medier er ikke en marginal aktivitet i samfunnet. Dette gjelder både “gamle-” og “nye” digitale medier. Disse spiller i stor grad sammen med kultur, politikk, hverdagsliv og i utdanningsinstitusjoner. Disse mediene har en sentral plass i kreative fag, men er også viktig kunnskap fordi den opptar mye tid i hverdagen vår.

Digital mediekompetanse vil være viktig redskap for den oppvoksende slekt, for å kunne ivareta de fire kompetanseområdene. Både som det fagspesifikke, men også sentrale debatter om etikk, opphavsrett, personvern og demokratisk deltakelse i samfunnet.

Digital mediekompetanse vil gjelde alle former for medier, inkludert fjernsyn og film, radio og innspilt musikk, trykte medier, Internett, sosiale medier, mobile medier og alle andre digitale kommunikasjonsteknologier. Det er en grunnleggende kompetanse. Ikke bare for barn og ungdom, men også for voksne og eldre mennesker, for foreldre, lærere og mediefolk, ledere, politikere og arbeidere.

Digital mediekompetanse vil også gjelde alle formål som for læring, underholdning, formidling, forbruk og kommunikasjon. Den er viktig for deltakelse i den offentlige debatten, og å være en aktiv borger i et digitalt samfunn.

Våre to studier: “Digital mediedesign” og “Design i nye medier” har som målsetting å sette fokus på disse nye kompetanseområdene i samfunnet.

Morteza Amari

Facebook: https://www.facebook.com/pages/Digital-Mediedesign/395330415553 Layout og design: Morteza Amari Forsidefoto: Kine Vingen Eide Design av forside: Kine Vingen Eide Trykk: Notodden trykk og reklame

2 Digital mediedesign, 9:2015

Innhold:

Del 1: Foto og digital bildebehandling

Del 2: Digital grafisk design

Bergersen , Anne Cathrine

Bergersen , Anne Cathrine

Eide, Kine Vingen Faye-Petersen, Lise Fiskå, Marton Leonard Glømmi, Stina Johansen, Beate Erikke Kawecka, Aleksandra Anna Kittilsen, Marianne Kristoffersen, Heidi Strøm Kvalheim, Christina Lekven, Grethe Likjerr, Marius Likjerr, Caroline Luu, Phuong Quoc Lønnebakke, Marte Folland Mathisen, Maria Finne Mæhle, Kirsti Nilsen, Anne Grethe Nybråten, Svein Sandvik, Dagny Norvoll Sandvik, Juna Norvoll Stadeløkken, Linda Therese Synnes, Rune Mikal Tjølsen-Becker, Solveig Ullenes, Jesper Vestrheim, Eira Zakarauskaite, Kamile

Bø, Kenneth Eide, Kine Vingen Ellingsen, Ann Charlotte Faye-Petersen, Lise Fiskå, Marton Leonard Glømmi, Stina Gullichsen, Kristine Johansen, Beate Erikke Kristoffersen, Heidi Strøm Kvalheim, Christina Likjerr, Caroline Likjerr, Marius Luu, Phuong Quoc Nybråten, Svein Råberg, Hanne Mette Sandvik, Dagny Norvoll Sandvik, Juna Norvoll Stadeløkken, Linda Therese Stuvik, Kjersti Sæthern, Aud K. Kjørseng Tjølsen-Becker, Solveig Ullenes, Jesper Vestrheim, Eira Zakarauskaite, Kamile

Del 3: 3D-design 33 34 35 36 37 38 39 40 41 42 43 44 45 46 47 48 49 50 51 52 53 54 55 56 57

Goldberg, Malin Thilesen Gran, Helle Cathrine Hagen, Trude Kjeilen, Asta Helen Klovholt, Tom Skaslien, Joachim Eik

Digital mediekompetanse Gran, Helle Cathrine Nitsch, Weronika Kinga Skaslien, Joachim Eik

595 606 617 628 639 10 64 11 12 13 14 66 15 67 16 68 17 18 19 20 21 22 23 24 25 26 27 28 29 30 31

Studieinformasjon og opptak: Digital mediedesign: http://www.usn.no/studier/finn-studier/kunst-design-og-musikk/arstudium-i-digital-mediedesign/ Design i nye medier: http://www.usn.no/studier/finn-studier/kunst-design-og-musikk/design-i-nye-medier/

Digital mediedesign, 9:2015 3

DEL 1 Foto og digital bildebehandling

4 Digital mediedesign, 9:2015

Av: Anne Cathrine Bergersen

Digital mediedesign, 9:2015 5

strangers passing I prosjektoppgaven min i Digital foto og bildebehandling arbeidet jeg med gatefotografering.

Jeg har lært viktigheten av timing og “det avgjørende øyeblikk”, og komposisjon i fotografiet.

Det spennende, og utfordrende med gatefoto er at du ikke kan kontrollere omgivelsene, og hva som kommer til å skje i neste øyeblikk. Jeg har tatt med meg masse interessante erfaringer, og ikke minst kommet i kontakt med mange interesante folk på gata.

Hvordan formidle interessante historier gjennom gatefoto?

Jeg satt på fortauskanten, og mens jeg satt der begynte jeg å observere alle menneskene som gikk forbi.

Jeg begynte å tenke på hvem de var, hvor de var på vei, og om de var alene eller kanskje på vei for å møte noen.

Det er plutselig mange historier som utspiller seg like foran deg når du sitter slik og observerer omverdenen.

Jeg begynte å ta fram kameraet mitt for å fange disse korte øyeblikkene av fremmede som passerer meg på gata, i parken, på busstasjonen eller flyplassen.

Det vekket min interesse hvor mye vi leser, eller kanskje dømmer, ut ifra en persons gange, positur, kroppspråk, detaljer og omgivelsene de befinner seg i uten å virkelig se på personens ansikt.

Ut i fra et kort øyeblikk skaper vi våre egne fortellinger om andre mennesker uten å vite hvem de egentlig er.

Av: Kine Vingen Eide

6 Digital mediedesign, 9:2015

DIGITAL KUNST Hvordan kan jeg ved hjelp av Photoshop og digital bildebehandlig bruke/omskape egne bilder og gi dem nytt og personlig innhold og uttrykk?

PROSJEKTOPPGAVE I DIGITAL MEDIEDESIGN, DIGITAL FOTO OG BILDEBEHANDLING, HIT, HØST 2015 · TEKST OG FOTO: LISE FAYE-PETERSEN

Prosjektoppgaveteksten ga rom for å velge ganske fritt

oppleves som hjertet av byen.

Rundt torget ligger den vakre,

for hva man skulle jobbe med.

Jeg valgte å fokusere på å lære mest mulig om funksjoner

gamle trehusbebyggelsen. Det var naturlig at dette skulle være hovedblikkfanget.

Kafébordet er fotografert i

mitt prosjekt gikk ut på å omskape bilder til et motiv som skulle kunne fungere som

utkanten av torget, men i min komposisjon er det flyttet og står nå som et viktig element.

en illustrasjon ved profilering av Drøbak utenom turisttid.

Resultatet er fem svært

De diffuse fargene som ligger over komposisjonen er skapt ved å blande inn

ulike versjoner av motivet,

et lite utsnitt av en grafikk

skapt ved hjelp av forskjellige filtre og effekter. Her viser jeg

av Inger Sitter og legge på et filter, blending mode og

en av dem som jeg har kalt

fargejusteringer. I tillegg

«Watercolor» Bildet viser torget i Drøbak, som av de fleste

ligger det et lag med bilde av blonder som også blender mot lagene under.

Detalj fra grafikk av Inger Sitter

og effekter i Photoshop, og

Bildene som brukes i komposisjonen.

Digital mediedesign, 9:2015 7

Marton Leonard Fiskå

EN FOTOGRAFISK REFERANSEKATALOG Min prosjektoppgave tok utgangspunkt i ønsket om å lage en digital

fotografisk referansekatalog. Bilder taler alltid raskere enn ord, og målet er at katalogen skal bidra i salgsarbeidet for å få konkrete foto-oppdrag.

Konsekvensene av mitt ønske ble at det måtte gjøres mange fotoopptak forskjellige steder. Det var både travelt, lærerikt og interessant.

En gjennomgående retning og problemstillingen ble å finne, ”fange” og foredle aktuelle motivers essensielle stemninger og atmosfære. Det var viktig å finne en god arbeidsflyt, og ”fremkalling” av RAW filer og videre foredling i Photoshop ble en viktig del av prosjektet.

Her ser du litt av resultatet. Bildene kan tale for seg selv.

Har du et oppdrag så gi lyd!:-) Du når meg på mobil: 475 10 359...

8 Digital mediedesign, 9:2015

Prosjektoppgave i Digital Foto og Bildebehandling høst 2015

”Et levd liv” Portretter av eldre mennesker, og deres historier.

Av Stina Glømmi

”Et levd liv” Jeg vil fokusere på verdien i det å være gammel ha livserfaring, hva som er viktig med det og hvordan livet setter spor.

Jeg så for meg portrettene og de viktige historiene hvert menneske bærer på. Historiene som ikke måtte bli glemt, og som jeg med dette prosjektet kunne trekke frem i lyset. Jeg ville at menneskene skulle fortelle meg noe som de synes hadde vært viktig i deres liv og at de selv ønsker å formidle det til meg.

Portrettene skulle tas et sted som betyr noe for personene.

I dette prosjektet har jeg valgt ut tre personer som også er med i et teaterkompani ved navn ”Fratelli Gammellini”. Jeg vil gå inn på denne aktiviteten og dens betydning for deltagerne og vise den visuelle transformasjonen; hvordan de blir forvandlet til klovner, i bilder.

De personlige portrettene valgte jeg å lage om til sort hvitt med en varm tone i bildene. Jeg synes det fungerte best og at jeg på den måten fikk frem menneskene på en rolig og personlig måte. Klovnebildene valgte jeg å ha i farger og de er både glade og triste samtidig.

Jeg har sett at det skjuler seg store ting bak et menneske og man kan lære mye ved å bli litt kjent med eldre. De har en tålmodighet som vi trenger rundt oss.

Jeg kommer til å bære med meg historiene og møtene videre. Jeg har også fått noen nye venner som jeg har blitt glad i.

Digital mediedesign, 9:2015 9

Prosjektoppgave i Foto og Digital Bildebehandlig ved HIT En serie kunstfotografier på 14 bilder, som omhandler en reise i mørket.

Bruk av to ulike teknikker, den ene med fokus på teknsisk fotografering og den andre med fokus på underbygging av stemning.

Av Beate Erikke Johansen

Mørketids passasjer

10 Digital mediedesign, 9:2015

Street Photography

av Aleksandra Kawecka

Hva er det?

Det finnes ikke fasit på hva må til for å få et godt gatebilde. Det finnes mange retningslinjer på hvordan gatefotografi bør være, men det finnes ikke oppskrift på det.

Det som er spennende med denne typen fotografi er at det har mye til felles med andre sjangre: landskapsfotografi, portrett, reportasje, motefotografi osv.

I gatefotografi er det urbane som er det viktigste. Dessuten har gatefotografi elementer av spontanitet og usikkerheten. I motsetning til bilder tatt i studio, er fotograf ikke i kontroll over miljøet rundt objekter. Det gjorde til at jeg har valgt å lære mer om «street photo» og prøve å finne ut, hvordan man tar bilder på gata.

For å mestre gatefotografi må man prøve og feile. Øvelsen gjør mester. I løpet av denne prosessen har jeg lært også om andre typer fotografi, bl. a. fotoreportasje.

Dette fordi gatefotografering havner i en grå sone og har ikke faste grenser. Selv om man kan ta serie av gatebilder med samme motiv, så er det ikke en reportasje.

I gatefotografering er ikke spesifikk tema fokus, selve «livet» er fokuset. Dessverre kan man ikke visualisere bilder eller ha agenda på forhånd. Gatefotografering handler om å reagere på det man ser, og det er både spennende og grusom.

I likhet med dokumentariske bilder tar gatefotografer bilder av noen hendelser, men gatefotografi prøver ikke å forandre verden eller gjøre forskjell i den forstand som dokumentarfotografi. Hensikten er å vise verden og speile samfunnet.

Det er ofte slik at objekter ikke vet engang at de blir fotografert. «Street photo» handler om å presentere umanipulerte scener fra hverdagsliv. Det som var den største utfordringen i dette prosjektet var å ta bilder i skjul. Ikke en gang spurte jeg om samtykke. Men vil man presentere det ekte livet må man forlatte sin komfortsone og tørre mer. Det var det dette prosjektet handlet om.

Digital mediedesign, 9:2015 11

Prosjektoppgave Digital foto og bildebehandling Av Marianne Kittilsen

Bildetittel: “Venter” I denne situasjonen står Johannes klar for å ta imot sine gjester som han har ivitert til en av sine mange kinodager hvor han selv velger film, lager plakat og billetter, setter frem stoler, koker kaffe og inviterer andre elever ved spesialskoler til forestilling.

Jeg ønsket med denne oppgaven å utfordre meg selv innenfor området portrett i miljø. Når man skal ta et bilde som kan defineres som portrett i miljø må man ta hensyn til omgivelsene rund og bak modellen i tillegg til å ha kontroll på modellen selv. Miljøet rundt personen skal fortelle mye om hvem personen er. Dette kan være gjenstander eller lokasjoner som gir et sterkt inntrykk av personen enten i sammenheng med jobb, fritidsinteresser eller personlighet.

Betrakteren skal kunne lese noe ut av omgivelsene rundt modellen for å danne seg en oppfatning av hvem vedkommende er.

17 åringen Johannes som har autisme og samtidig er ganske fornøyd med livet har vært min modell. Autisme forholder jeg meg til daglig og opplever ofte at andre mener det må være veldig tungt å ha dette så nært. Jeg er ikke enig. Selv om dette er i forandring så opplever jeg at mange synes synd på barn med ulike handicap og oppfører seg fort medfølende og uttrykker tristhet når de får vite at noen har, i dette tilfellet, autisme. Det jeg ønsker å vise er at den som selv sitter med handicapet ikke nødvendigvis er like trist. Livskvaliteten kan tvert i mot oppleves som bedre enn hos mange av oss “normale” fordi de evner å glede seg over de små tingene i livet. Jeg ønsker å vise livsglede og mestring i stedet for å fokusere på begrensningene mange oppfatter at en slik diagnose gir.

12 Digital mediedesign, 9:2015

En studie i elevens møte med Design og håndverk Reklamefoto handler om å formidle noe til en målgruppe slik at mottaker sitter igjen med en god følelse. Å selge en drøm er ingen lett oppgave.

Ved reklamefoto må fotografen vite noe om produktet som skal brukes, hva det skal brukes til, hvem som er målgruppen og hvilket medie som skal benyttes.

Design og håndverk er en yrkesfaglig studieretning som skal gi elevene praktisk erfaring med materialer, utstyr og teknikker som er felles for utvalgte norske design- og håndverksyrker, og verktøyene til å gjennomføre en kreativ prosess.

Prosjektoppgave i Foto og digital bildebehandling av Heidi Strøm Kristoffersen

Jeg ønsket å profilere Design og hånderk på videregående skole gjennom en serie med bilder.

Bildene skulle formidle gleden ved å studere praktiske fag, informere, engasjere og inspirere målgruppen som var aktuelle søkere til linjen.

Digital mediedesign, 9:2015 13

14 Digital mediedesign, 9:2015

Foto og digital bildebehandling

Prosjektoppgave

Dråpen

I denne prosjektoppgaven i Foto og digital bildebehandling har jeg hatt vanndråpen i fokus. Jeg har tatt bilder av dråpen som faller og treffer en skål med vann.

Jeg har tatt bildene med speilrefleks-kamera som jeg monterte på et stativ, slik at jeg kunne få så klare bilder som mulig. Hver minste bevegelse vil gjøre motivet uklart og slørete. Aller helst skulle jeg nok hatt en fjernutløser til kamera og ekstern blits, men jeg tenkte at dette skulle være et ”lavterskel-prosjekt”, der jeg skulle bruke det utstyret jeg allerede hadde, og se hva jeg kunne få til med det.

Utstyret jeg har brukt var mitt speilreflekskamera av typen Sony Alpha230, med tilhørende objektiv DT15-55mm.

Monterte kamera på stativ, og brukte den interne blitsen.

Grethe Lekven

Jeg hadde en lang utprøvingsrekke med forskjellige typer væsker som jeg lot dryppe for å lage splash av dråpen.

Jeg brukte blant annet melk, matolje og konditorfarge.

Dette ga mange forskjellige resultat.

Jeg brukte også forskjellige farger papir som bakgrunn og underlag, vannet og dråpen gjenspeilte fargene fra disse.

Bildene jeg viser her er tatt over en sort langpanne. Jeg lot vannet dryppe fra en liten pose jeg hadde i et stativ over der jeg ville dråpen skulle falle. Som bakgrunn hadde jeg hvitt papir, det gjør at kontrasten fra den sorte pannen mot den hvite bakgrunnen speiler seg i dråpen på bildet.

For å fryse bevegelsen i slike bilder må en bruke blits eller en kombinasjon av godt lys og kort lukkertid.

Digital mediedesign, 9:2015 15

Ghost

prosjektoppgave i digital foto og bildebehandling Marius Likjerr Høsten 2015

I dette prosjektet ville jeg arbeide med fotomanipulasjon, da jeg synes det er et meget spennende og interessant område i dette faget som jeg ville fordype meg mer i og ønsket å lære mer av. Jeg valgte å fokusere på skrekk da halloween nærmet seg og ville prøve å få frem de følelsene jeg hadde i meg da, inn på selve dette bilde prosjektet.

Jeg valgte å fokusere på dette nedslitte huset dypt inne i skogen og jeg har forsøkt å få frem et skummelt bilde som viser forholdene mellom tid, forfall, det makabre, historiske, mørke, naturlige og primitive. I dette prosjektarbeidet har nok utfordringen vært å kunne få fram følelsene mine inn i selve bildet godt nok til at tilskueren vil føle det samme, få til skumle effekter som tåke, lys, mørke, lagmasker og å kunne huske alt jeg har lært i Photoshop, da jeg ikke har så mye erfaring med verken programmet eller foto fra før av.

Fotografiet tilhører sjangeren prosabilder, som representerer en friere tolkning, og gjengir nødvendigvis ikke virkeligheten. Huset ligger som sagt tidligere i en mørk dyp skog som er et bra egnet motiv, og det går mange rykter blant beboerne i området her om at det skal spøke der og et gjenferd som går igjen. Derfor har jeg også lagt til et spøkelse som er inne eller kanskje utenfor huset, som jeg har tatt på kameraet med lav lukkertid. Jeg har også eksperimentert med effekter som for eksempel lys, skygge, tåke, farger og himmel.

Det som inspirerte meg med oppgaven var at motivet var en gjenstand for kreativitet, mystikk og motivasjon til å lage et skummelt fotografi. Da det er et populært tema i dag med overnaturlighet og overtro synes jeg valget av motivet gjenspeiler seg som aktuelt i dagens samfunn. Samtidig tror jeg fotografiet kan gi åndelig inspirasjon til andre.

16 Digital mediedesign, 9:2015

- IKKE GLEM DEG SELV FOTO: CAROLINE LIKJERR

Dagens unge, spesielt jenter, lever i dag i et perfeksjonssamfunn hvor de opplever et sterkt press av forventninger fra alle mulige kanter. Det forventes at man skal være flink på skolen, jobbe ved siden av, trene og spise sunt, ha egne fritidsinteresser, bruke dyre merkeklær og på toppen av det hele; være oppdatert på sosiale medier. Man skal ikke bare være en vellykket person, men man skal vise det frem til hele verden også. Det har til og med dannet seg en uskreven regel om at jo flere likes du får, jo mer verdt er du som menneske.

Jeg ønsket å bruke prosjektoppgaven min til å formidle en viktig sak for unge jenter i dag. For hva skjer egentlig med deg når du ikke lenger setter pris på deg selv? Hva skjer med kropp og sinn når du hele tiden kjemper om å være noen du ikke kan være? Og hvorfor er det ikke bra nok å være seg selv lenger? Gjennom bilder vil jeg fortelle om hvordan man glemmer seg selv i kampen om å bli ”perfekt”.

Digital mediedesign, 9:2015 17

Digital foto- og bildebehandling høsten 2015 Prosjektoppgave av Phuong Luu

Vi følger med ham på en rundtur til de mest kjente landemerkene i Oslo. Turisten vår klatrer både høyt og lavt og knipser ivrig. Oppdagelsestrangen er stor og spenningen tar overhånd. Dette er noe de fleste av oss kan kjenne seg igjen i.

For min prosjektoppgave har jeg valgt å fordype meg innen sjangeren reklamefoto.

Utfordringen ligger i å fange oppmerksomheten til publikum gjennom visuell design, samtidig som at du skal formidle et budskap. Det handler hele tiden å treffe Slagordet er “Go Explore Oslo”, enkelt og greit. en stemning og vinne tilliten hos mottakeren.

Serien består av i alt 8 bilder som er tatt ved hver sin attraksjon.

Min fiktive reklamekampanje skal showcase Oslo som en spennende by verdt å utforske. Kampanjen er rettet mot både turister og byens egen befolkning. Målet er Det har vært fototeknisk utfordrende og det har krevd mye planlegging og koordinering for å gjennomføre dette prosjektet. Det visuelle uttrykket har diktert å inspirere folk til å komme seg opp av sofaen og få de til å oppdage hva Oslo by alle valg som er tatt i løpet av prosjektet mtp. komposisjon, lyssetting, fargebruk og har å by på. Det er nemlig mye fint og mye spennende som ligger i vente dersom stil. en stopper opp og tar en titt.

Hovedkarakteren i reklamekampanjen er en sprek turisttype som skyr ingen midler for å sikre seg det perfekte blinkskuddet gjennom kameralinsen.

18 Digital mediedesign, 9:2015

Jeg har fått en dypere innsikt i teknikk og hvordan samspillet mellom elementene i et bilde kan brukes metodisk til å formidle budskap.

Bærekraft

Bærekraft i næringslivet Bærekraftig utvikling handler om å ta vare på behovene til menneskene som lever i dag, uten å ødelegge fremtidige generasjoners muligheter til å dekke sine. I oppgaven min fokuserer jeg på bedrifter i Telemark som driver bærekraftig og fremtidsrettet produksjon. . Vi skiller også mellom grønn vekst og brun vekst. Grønn vekst får vi når produksjonen øker samtidig som miljøbelastningene går ned. Brun vekst er produktivitetsforbedringer der samlet miljøbelastning øker på tross av effektivisering.

Jeg har besøkt fire forskjellige bedrifter i denne perioden. Waterment AS utvikler biogassanlegg til landbruket, de tester nå ut teknologi for biogass basert på husdyrgjødsel. Halvparten av potensialet for biogassproduksjon i Norge finnes i husdyrmøkka ifølge en av forskerne bak prosjektet. Jeg har fotografert på Sondre Skoglund sin gård i Bjørkedalen der et anlegg er plassert. Han håper at minst 30% av energibehovet på gården etterhvert vil dekkes av denne reaktoren. Prosjektet har flere positive effekter på gården, det blir bedre kvalitet på gjødselen de sprer på jordene, og det lukter mye mindre enn det gjorde før.

Grenland Energy AS ble etablert i november 2012 av fire gründere med formål å utvikle og selge avanserte Li-Ion batterisystemer til maritim og offshore industri. Høyeffekts Li-Ion batterier vil gi store økonomiske fordeler gjennom et betydelig redusert drivstofforbruk. En lang rekke anvendelser offshore og på skip trenger veldig høy effekt. En ferge som skal legge til land i hardt vær, et skip som benytter dynamisk posisjonering, hjelpemotorer, kraner og i en rekke andre anvendelser brukes det i dag dieselmotorer som er både dyrt og forurensende forteller de.

Kebony AS har utviklet en miljøteknologi som gir et alternativ til truede tropiske tresorter og tradisjonelt impregnert tre. I prosessen benyttes en væske utvunnet av planteavfall fra landbruk som gir treet en permanent endring. Kebony blir fremstilt av lønn, furu og amerikansk furu. Alle tretyper fra Kebony får en naturlig sølvgrå patina når treet utsettes for vær og vind. Jeg var så heldig og fikk en omvisning av den flotte og dyktige fabrikksjefen, Mette, som er avbildet over.

Rune i Ennox Oil Solutions fortalte meg om hvordan de har utviklet en metode for å skille ut oljen fra oljesand og andre faste materialer. Prosessen skiller ikke ut CO2 og vannet som tilsettes gjenbrukes i prosessen. På denne måten kan de skille ut godt over 99 prosent av oljen. Slik vil de bidra til å rense vann og jord samtidig som oljen tilbakeføres til markedet. Ganske fantastisk egentlig!

Jeg har lært mye om hva man bør tenke på ved industrifotografering. Man må være ganske effektiv og gjerne ha tenkt igjennom hva slags bilder man ønsker å ta på forhånd. Det var noe jeg ble flinkere til underveis. Lyset kan også være en utfordring, og jeg forsøkte å ta utendørsbilder også når jeg hadde mulighet til det. Det har vært en lærerik oppgave på mange måter.

Vi får ingen bærekraftig framtid uten grønne og omstillingsdyktige bedrifter og på dette området finnes det mange spennende aktører her i Telemark. Jeg heier på menneskene bak prosjektene som jobber for de gode løsningene.

Digital mediedesign, 9:2015 19

HOW I FOLLOW THE LOVE

Hooked on a feeling

Prosjekt oppgave i digital foto og bildebehandling av Maria Finne Mathisen, høsten 2015, I prosjekt oppgaven i foto og digital bildebehandling, har jeg valgt bildemanipulering, magisk

realisme. Der jeg har laget bilde serien How i follow the love, handler om er forelskelse, hvordan jeg fort blir hodestups forelsket og hvordan jeg bare svever eller virvler rundt, til neste forelskelse slår meg. Der jeg gjør alt for å få oppmerksomhet.

Jeg ønsket og utforske mer av mulighetene i Photoshop. Jeg har valgt å begrense oppgaven til et tema, hvordan skape fart og bevegelse i et statisk bilde. Målet er å mestre forskjellige filter og det og jobbe med flere lag, slik at resultatet på bildene kan se langt mer dynamiske enn utgangspunktet. Men jeg ønsker også å skape et litt underlig uttrykk som får betrakteren til å se litt ekstra på bilde, så her kommer magisk realisme inn.

Gone with the wind

Take a chance

Ved å studere Digital foto og bildebehandling har jeg fått et mer bevist forhold til omgivelsene rundt meg. Jeg har utviklet mine ferdigheter innen fotografering og Photoshop.

20 Digital mediedesign, 9:2015

Lyst til å leve etisk og sunt?

SPIS VEGANSK MAT ÅRET RUNDT! Tekst, foto og grafisk design: Kirsti Mæhle Som prosjektoppgave i digital foto og bildebehandling valgte jeg å lage ei kokebok fra A til Å.

Jeg har gitt den navnet Vegansk mat fra Kirstis kjøkken.

Boka, med format 21x21 cm., består av oppskrifter på 10 matretter som ikke er uvanlige i norske hjem: pizza, lasagne, spaghetti, postei, pai, lapskaus, majones, gresskarssuppe, sjokoladekake og wienerbrød. Det spesielle med rettene er at de er 100% vegetabilske, altså uten noen animalske ingredienser, allikevel smaker de kjempegodt, siden de er lagd fra bunnen, med rene råvarer. Oppskriftene er også utprøvd gjennom flere år.

Et av hovedmålene med oppgaven har vært å vise at det er lett å lage sunn, billig, næringsrik og velsmakende vegansk mat på enkle måter. Det er mange gode grunner til å velge mer grønne og veganske måltider; ønske om bedre helse, bedre klima og bedre dyrevelferd.

grafisk arbeid med å sette sammen alle de forskjellige elementene til et helhetlig visuelt uttrykk.

Prosjektet har vært utfordrende på mange måter.

Den største utfordringa har vært tidsaspektet i forhold til å få lagd maten og få styla og fotografert den før det ble for mørkt ute. Det blir tidlig mørkt i november og desember, ingen ønskeforhold for store fotoprosjekter. En annen utfordring har vært å ikke ha sitt et eget fotostudio.

Heldigvis har familien min har stor overbærenhet med alt rotet mitt og all tida jeg har måttet bruke på arbeidet med kokeboka. Jeg har prøvd å gi dem noe tilbake ved at de har fått prøvesmake og spise maten jeg har lagd. At kokeboka nå endelig ligger ferdig utprinta som julegave til venner og kjente, er en kjempegod følelse, selv om prosjektet fortsatt er i startgropa for min del. Planen er at boka skal vokse. Hvis alt går som jeg ønsker, er den å finne i landets bokhandler om ikke altfor mange år.

VEGANSK MAT

fra Kirstis kjøkken

God mathilsen fra

Kirsti

Et annet mål har vært øke mine kunnskaper om både fotografering, lyssetting og styling av mat.

Målet er nådd, og det er godt å kjenne på at jeg har blitt enda mer interessert i faget i løpet av prosjektperioden og blitt enda mer bevisst på hva jeg holder på med når jeg styler og fotograferer.

Prosessen har bestått av innhenting av kunnskap, utvelgelse av matretter, matlaging, styling, fotografering, bildebehandling, tekstforfatning, design og Digital mediedesign, 9:2015 21

”Visualisering er en bevisst prosess med å projisere det endelige fotografiske bildet i tankene før du tar de første skritt for å faktisk fotografere motivet.”

- Ansel Adams

Fotavtrykk i kystlandskap en prosjektoppgave av anne grethe nilsen 15DIGFOTO, HØGSKOLEN I TELEMARK, HØSTEN 2015

Vi finner spor etter menneskets nære relasjon til havet langs hele kysten Hvordan kan komposisjonelle prinsipper innen fotografering bidra til å illustrere menneskets fotavtrykk i kystlandskap?

I jakten på ”det gode bildet” utforsker jeg denne problemstillingen nærmere.

Inspirert av teknikker fra naturfotografen Ansel Adams ser jeg også på hvordan komposisjon og digitale redigeringsteknikker kan skape ulike uttrykk og tolkninger, og hvordan bruk av bildetekster bidrar til å spisse budskapet som formidles gjennom bildene.

22 Digital mediedesign, 9:2015

Digital mediedesign, 9:2015 23

24 Digital mediedesign, 9:2015

Christmas in London Av: Juna Norvoll Sandvik

Til min prosjektoppgave i digital foto og bildebehandling høsten 2015 valgte jeg å lage en postkort serie fra London, med jul som tema.

Jeg bor i en fantastisk flott storby for øyeblikket, og jeg ønsket å utnytte dette. Idéen om å bruke omgivelsene var inspirasjon til oppgaven. Etter å ha tilbringt førjulstid i London i 2014, visste jeg hvor fantastisk magisk stemning det blir. Dette ville jeg gjennskape i oppgaven min.

Problemområdet jeg valgte var dokumentarisk foto med estetisk blikk. Samtidig ønsket jeg at det skulle være litt inspirert av “Street fotografi”.

Fokuset i postkortserien er på lysene og fargene juledekorasjon skaper.

Jeg ønsket å fremheve fargene og jobbet derfor med å optimalisere dette.

Bildene er først behandlet i Photoshop. Deretter er tekst, ramme og snøkrystaller tegnet inn og lagt til i Illustrator.

Det har vært en kjempe morsom og utfordrene prossess. Og det åpner seg stadig en ny verden av muligheter med mer og mer kunnskap i Photoshop og fotografering.

Også er det utrolig morsomt å sitte igjen med et ferdig produkt!

“Postkortene skal gi deg

julestemmning og gjøre deg glad!”

Digital mediedesign, 9:2015 25

IMAGINATION

I denne oppgaven tar jeg for meg fotomanipulasjon og surrealisme. Fra da jeg var liten har jeg vært fortryllet av fantasien - og om evner man kanskje skulle ønske man hadde. Om friheten og å ikke ha noen begrensninger, om å kunne ha makt og eie hele verden, og om evig liv. Dette er dystre fantasier som skapes ut fra menneskers iboende grådighet og egoisme. De umettelige behovene - det evige higet etter anerkjennelse, respekt og status.

Men hvordan kan man skape et surrealistisk fotouttrykk inspirert av dystre fantasier gjennom fotografier og bildemanipulasjon?

Fantasien om frihet, makt og evig liv. Sammen danner disse tre bildene serien «imagination».

Arbeidet med oppgaven har bydd på flere utfordringer – både i forhold til gode fotoforhold og best fungerende teknikker i Photoshop for et realistisk uttrykk. Studiet har gitt meg verdifulle grunnkunnskaper innen foto og bildebehandling som jeg har tatt videre og lært enda mer om.

Selv om jeg i dag kunne tenkt meg å gjort enkelte ting annerledes, og kanskje kun fokusert på ett bilde istedet for tre, er jeg totalt sett fornøyd med det ferdige produktet.

av Linda Stadeløkken

26 Digital mediedesign, 9:2015

Glassblåseren

Prosjektet mitt bestod i å lage en dokumentarisk foto serie i forhold til en lokal glassblåser. Her hadde jeg et ønske om å få fram glassblåserens fasinasjonen for yrket . tekst og foto Rune Mikal Synnes Dette som en del av et større prosjekt hvor jeg prøver å vise gamle håndverk og de kunsnerne og håndverkerne som arbeider med disse. Jeg har et håp om at dette kan skape litt interesse for en mer manuell måte å være i verden på, som en sunn motvekt til den virtuelle. Jeg mener å se at dagens unge har et like stort behov for å knytte seg til den virkelige verden som virkeligheten har et behov for de.

Digital mediedesign, 9:2015 27

Sovjetiske og østtyske monumenter i Berlin Tekst og foto: Solveig Tjølsen-Becker

ukjente og mindre kjente severdigheter

Etter å ha bodd noen år i Berlin ble jeg ikke bare fascinert av byen selv, men av de nokså ukjente, monumentale minnesmerkene og statuene som står igjen som et tungt og dystert minne om Sovjetunionens innflytelse og det tidligere DDR i dagens Øst-Berlin. Jeg tilbragte tre feriedager i Berlin i slutten av oktober, og brukte tiden til å ta bilder av fem forskjellige minnesmerker og statuer på fem forskjellige steder i Berlin. Hele tiden med to barn og en hundehvalp på slep. Tanken var å ta bilder ut i fra et dokumentarisk og estetisk blikk. Etter hvert utviklet det seg til en idé om at bildene kunne brukes i forbindelse med en alternativ turistguide for Berlin, da disse monumentene absolutt er severdige, men heller ukjent og helt utenfor Berlins turiststrøm. Problemstillingen for meg som nybegynner var blant annet: Monumentene står igjen som minner om fortiden. Hvordan kan jeg få tatt bilder slik at de fremhever monumentene på en hensiktsmessig måte? Skal jeg ta bilder både med et dokumentarisk og et estetisk blikk? Hvilke filter og eventuelle andre bildebehandlingsmåter vil det være best å bruke? Jeg endte opp med at det var best om bildene var mest mulig lik originalen, og jeg foretok bare mindre justeringer. Det øverste bildet er tatt i Ernst-Thälmann-Park og det nederste bildet er fra det sovjetiske minnesmerket i Treptower Park. En «bivirkning» av dette faget er at jeg nå hele tiden vurderer mulige fotomotiver når jeg er ute. Mulighetene man har med Lightroom og Photoshop er også spennende å lære om. Jeg har hittil hatt en veldig steil læringskurve, men har fortsatt et stort forbedringspotensiale.

28 Digital mediedesign, 9:2015

MenneskerS Forhold Til

byrommet Prosjektoppgave i digital foto og bildebehandling av Jesper Ullenes Til min prosjektoppgave i digital foto og bildebehandling har jeg tatt gatefotografier i byen Bremen i Tyskland.

Jeg har arbeidet ut ifra en problemstilling som går ut på å dokumentere hvordan mennesker forholder seg til byrommet. Jeg har vektlagt å forsøke å fange øyeblikk og interessante uttrykk som menneskene i bildene selv skaper, og å formidle disse øyeblikkene videre til leseren.

“Jeg har vektlagt å forsøke å fange øyeblikk og interessante uttrykk som menneskene i bildene selv skaper”

Jeg har laget en bildeserie med ti bilder,. Tre av disse kan du se på denne siden. De fleste av bildene har mennesker som motiv, men jeg har også tatt bilder av gjenstander som mennesker f.eks har plassert på uvanlige steder, som jeg mener sier noe om hvordan folk forholder seg til området disse gjenstandene befinner seg i.

Når jeg har tatt bilder av folk, har jeg i mange tilfeller spurt om lov til å ta bilde. Jeg har imidlertid hatt et ønske om at de som avbildes fortsetter å holde på med det de gjorde før jeg kom, fordi jeg har vært ute etter å fange naturlige øyeblikk. Derfor har ingen av personene jeg har fotografert i denne serien blikkontakt med meg.

Det har vært spennende å lære om gatefotografi ved å lese om denne fotografisjangeren, og å ta slike bilder selv.

Jeg har både tatt såkalte “snapshots”, altså spontane bilder av et tilfeldig motiv som jeg synes har vært interessant, og bilder hvor jeg har hatt bedre tid på meg.

Arbeidet med prosjektoppgaven spennende og krevende på samme tid, men mest av alt har det vært lærerikt.

Jeg har oppdaget en fotografisjanger jeg liker å jobbe med, jeg har fått bedre kontroll på bruken av ulike kamerainnstillinger, og jeg har lært mer om etterbehandling i Adobe Photoshop. Sist, men ikke minst, har jeg fått utforsket Bremen!

Digital mediedesign, 9:2015 29

Prosjektoppgåve i foto og digital bildebehandling

Water works

Av Eira Vestrheim

I prosjektoppgåve ønskte eg å arbeide med å ta bilder av vatn i beveging, med fokus på eit estetisk blikk. Eg har alltid synest at vatn ser veldig vakkert ut, og det å fryse det i tid og studere det nøyare synest eg er veldig interes sant.

Eg blei inspirert av eire fotografar; Tim Tadder, Jean Bérard og Harold Edgerton.

Sterke fargar frå fargelamper spelte ei stor rolle i to av fotograaa mine. Eg ønskte å spela på lys reeektsjonar of brytingar i vatn, noko som eg synest kom godt fram, både i dei to bileta med farga lys, og dråpane i biletet med snurrande ball.

30 Digital mediedesign, 9:2015

Digital mediedesign, 9:2015 31

DEL 2 Digtial grafisk design

32 Digital mediedesign, 9:2015

Av: Anne Cathrine Bergersen

Prosjektoppgaven - 2015 Grafisk mediedesign - Høgskolen i Telemark I denne oppgaven ønsket jeg å jobbe med en kartlegging av hvordan man går frem når man ønsker å utdanne seg for å bli glassblåser. Dette er noe jeg vil jobbe med fordi jeg selv har opplevd en mangel på innformasjon , og jeg har også fått beskjed fra andre med ønske om å ta en slik utdanning at opplysningene ikke har vært tilgjengelig nok.

Jeg vil lage en brosjyre med illustrasjoner av figurer som representerer faget, og lage et oppsett for innformasjon om utdanningen som skal gjøre det oversiktlig for leseren og se igjennom.

Brukeren min er først og fremst studenter på videregående skoler, men også mer voksent publikum. Dette er studenter som må se igjennom et hav av innformasjon om ulike linjer. Så derfor ønsker jeg å lage noe som er godt synelig, og lett og raskt og lese igjennom Illustrasjonene mine er to figurer, den ene har spørsmålene rundt utdanningen, og den andre er den som forteller. Det skal være et litt barnslig og humoristisk preg på tegningene, og det at det er morsomme illustrasjoner er også med på at budskapet blir lettere å huske.

Jeg har tegnet opp strekene med Kurvature tool, og valgt ut farger med Eyedropper. Detaljene på sekken er tegnet med Paintbrush tool, og håret med pencil tool.

Når jeg skal justere på riktig rekkefølge i forhold til hvordan de ulike formene skal ligge i lag, flytter jeg på laget i Layers slik at den kommer over eller under. Eller så har jeg gått inn på Arrange, og f.eks Bring to front.

På baksiden av brosjyren min vil jeg sette opp linker til sider som kan gi mer og bredere innformasjon om skoler, og glassblåsing.

Studieveiledning for glassblåsing Hvordan bli EN Glassblåser

Utdanning

.

Opplæring Jobbmuligheter STUDENT

Ku n

st n e r

studenttorget.no

studievalg.no

utdanning.no

okhi.no Digital mediedesign, 9:2015 33

Hard Working Girl

Når hardt arbeid blir musikk

ute med sin nye LP

Blues

passionate about her

Eg har alltid vore opptatt av musikk og i min barndom hadde min far ei stor samling med Lp plater i sjangeren Country & Western.

Dette har nok vore avgjerande for min interesse for musikk.

Tekst og fotografi av Kenneth Bø

Å designe ei LP cover på fire sider

er ei stor opp gåve med tanke på kunstnarar som har satt sittt preg på dette mediet. For å kunne i det heile tatt begynne på ei slik oppgåve var det nødvendig å gjera ei grundig research på kvar LP designet eigentleg starta.

Min tilnærming til denne oppgåva tar utgangspunkt

i Blues musikken. Melody Gardot glir melodiøst mellom soul, jazz og blues. Preacher Man var utgangspunkt for oppgåva mi. Eg satte igang ein forarbeidsprosess som tok for seg idemyldring, skisser, jakte på den rette location, ta bilde i forkant, gjera avtaler med modeller.

Dessverre satte dårleg vær ein stoppar for prosjektet. Modellane skulle opptre på musikal og var redde for å li forkjøla. På n igjen....

Frå utgangspunktet mitt å foto-

lonesome, 2015

Eg leita på nett, med søkeord som design, plater

og tidlegg, fann eg fram til den fyrste designeren som rett og slett var innovatøren i platecover design. Alex Steinweiss, født 1917 i Brooklyn NY. Han sine idear for å pryde plater som før hadde ligge i papp gjorde til at salget tok av.

Mange kunstnarar har designa platecover blandt

andre Andy Warhol, født 1928 i Pittsburgh Pennsylvania. Hans virke i kunsten var avgjerande for det gjennomslaget han fekk når han designet det ikoniske coveret for The Velvet Underground. Å rive av bananskallet på baksida... genialt!

grafere analogt, måtte eg ty til fotografi som eg hadde printa tidlegare.

Prosessen starta på nytt og enda opp med Hard Working Girl. Fotografi som er nytta er kun justert i photoshop med kontrast og omgjort til svart kvitt. I In design har eg arbeidd med motering, design, tatt hensyn til luft og lagt til fargar og nytta meg av ulike fontar. Ved å ruke Illustrator har eg laga logo for plateselskapet. Ved å bruke geometriske sirklar i ulik storleik og lagt farge til har eg skapt ei illustrert LP plate. Vidare har eg lagt på initialer for å skape imageet til plateselskapet.

Å hoppe etter Wirkola er eit begrep som vi alle

kjenner til. Vel... eg hoppa, landa rett nok ikkje ved det kristiske punkt, men du for eit utruleg morosamt svev eg har vore med på.

Digital Mediedesign

visuell kommunikasjon i digitale medier nr: 10/ 2015

34 Digital mediedesign, 9:2015

A backpackers guide to Florianópolis Prosjektoppgave i digital grafisk design.

I min prosjektoppgave har jeg arbeidet med å utforme en reisebrosjyre, og har hatt som mål å skape et utradisjonelt design som skiller seg litt ut.

Jeg gikk for et urbant, uformelt og litt lekent uttrykk gjennom bruk av bilder sterkt preget av grafittikunst, og fargerike fonter.

Reiseguiden er laget som interaktiv pdf med knapper på sidene for å bla om på sidene, og med linker en kan klikke for å åpne henviste nettsider.

Jeg har forsøkt å lage en enkel og oversiktelig layout med kortfattet og enkel tekst, slik at brosjyren lett kan åpnes og leses på en mobil eller nettbrett.

Dette har vært utfordrende og spennende å jobbe med.

Jeg har lært utrolig mye gjennom prøving og feiling, og har lært veldig mye nytt i bruk av digitale verktøy. Jeg har benyttet både photoshop, illustratror og indesign i arbeidsprosessen.

Dette har gjort at jeg har blitt mer kjent med muligheter og begrensninger i de ulike programmene, og hvordan en kan få til en god arbeidsflyt ved å veksle mellom disse.

Av: Kine Vingen Eide

Digital mediedesign, 9:2015 35

GT VIK I R B E ING M MUSEU

Velkomen til kunstrunde i Ingebrigt Vik museum!

For prosjektoppgåva mi i Digital grafisk design laga eg ein faldar for born som vitjar Ingebrigt Vik museum.

I muséet kan ein oppleva ei samling med skulpturar etter ein av dei fremste bilethoggarane i Noreg. Gjennom denne faldaren er håpet å tilføra noko meir: Kunnskap om Vik og verka hans, i kombinasjon med innslag av utforsking og leik.

IN

GEBRIGT INGEBRIG Tekst og illustrasjonar: T VIK MUSE UM Ann Charlotte Ellingsen MUSEUM

I faldaren finn ein difor informasjon om Ingebrigt Vik saman med eit kart med små oppgåver som borna skal bryna seg på undervegs i kunstrunden. Her finst også felt der ein skal teinka noko frå besøket.

Faldaren er laga i Illustrator og InDesign

INGEBRIG T VIK MUSEUM

God kunstrunde!

36 Digital mediedesign, 9:2015

FIRMAPROFILERING PROSJEKTOPPGAVE I DIGITAL MEDIEDESIGN, DIGITAL GRAFISK DESIGN, HIT, HØST 2015 TEKST OG FOTO: LISE FAYE-PETERSEN

I min oppgave ønsket

å lage designelementer

jeg å profilere et fiktivt

som kan brukes fritt på

firma, Prismen Spiseri & Vinhus. Det ble mange skisser av logoen før jeg landet på en manipu­

profileringsproduktene.

Jeg har laget en designmanual for pro­ filen som viser logo,

lert variant av fonten

fonter, farger og design­

Galahad, med en under­ tekst av fonten Rapier.

Meningen var å skape

elementene, samt at jeg har laget eksempler på hvordan visittkort, brev­

et logoelement også, men etter en del forsøk

ark, konvolutt, meny, web og Facebook­profil

endte jeg i steden med

kan se ut.

Digital mediedesign, 9:2015 37

” Jeg åpnet øynene og forstod at hele verden og hele livet er et mangfoldig”, variert og vakkert mønster ”

Den Mønsstteorrbeo Natur, kuns ken t, kultur og kunnskap

Endelig en stor bok om mønstrenes mangfoldige verden Fokus i denne prosjektoppgaven i grafisk design var,

som du nok forstår: MØNSTER. Mønster i kombinasjon med det å lage en bok (dummy) om mønster. Dummyen er et viktig ledd i den kreative utviklingen fram mot en ferdig bok. Det var også interessant og viktig å utforske noen av mulighetene som åpner seg ved bruk av redigerbare mønsterpensler i Adobe Illustrator.

38 Digital mediedesign, 9:2015

Egen seksjo n: ved hjelp av Lær å lage mønster Adobe pro gr Photoshop og Illustrato ammene r

Penslene har mange innstillingsmuligheter. De er svært effektive for å utforske, utvikle og produsere mønster.

Mønster brukes i svært mange sammenhenger. Bokens grunnleggende idé tar utgangspunkt i dette. Målgruppen består derfor av mange segmenter. Det er en bok til glede, inspirasjon, kunnskap og læring.

Idé, dummy og mønstre: Marton Leonard Fiskå.

Prosjektoppgave i Digital grafisk design Høst 2015

”Mari er utenpåglad” Bildebok for DSL+ prosjekt Av Stina Glømmi Jeg ønsker å lage en bildebok med enkle naive tegneseriefigurer.

Jeg har forøkt å klippe ut figurene og legge de på fotobakgrunner. Bildeboka skal nå frem til barn med Down syndrom.

Jeg valgte dette prosjektet fordi jeg syntes det var spennende og fordi det var et reelt jobb oppdrag som jeg tenkte jeg ville lære mye av.

Jeg valgte å gå for et høst tema på bakgrunnsbildene noe som passet godt da alle bildene unntagen et er tatt i løpet av dette prosjektet.

Figurene er stort sett forfra og kun bakfra på et bilde. Da ble det litt enklere å tegne de. Vi fikk også vite at bildene skulle være enkle og tydelige med klare farger. Det har jeg forsøkt å få til. Har også justert alle foto bakgrunnene til mindre kulør/ metning slik at de ikke skulle ta oppmerksomheten bort fra handlingen i forgrunnen.

Det er flott å kunne være med på å utvikle noe faglig for disse barna i skolesammenheng. Og jeg har forstått det slik at målet er å utvikle et effektivt språkstimuleringstiltak for barn med Down syndrom.

Jeg håper jeg klarer å nå frem til disse barna med bildeboka mi.

Digital mediedesign, 9:2015 39

Effekten av farger og kontraster I faget Digital Grafisk Design har jeg valgdt å lage et bokomslag til prosjektoppgava. Bokomslaget er laget i mørke farger, deler av den i svart hvitt og noe i farger. Selve boka handler om en morder og derfor jeg valdgt å ha ta så mørke farger somjeg har gjordt. I oppgava har jeg tatt for meg mye om effekten av farger og kontraster.

Jeg har tatt for meg hvordan ting blir sett hvis det har veldig mørke å kalde farger enn lyse og varme for eksempel. Jeg har også tatt for meg mye om kontraster og hvordan effekt det får i bildet jeg har tatt til bokomslaget. Effekten av og for eksempel ha svarthvitt-bilde i bakgrunn, og farger på personen i bildet.

- Kristine W. G.

40 Digital mediedesign, 9:2015

f d o d r e m r ons r e e te s i r L

En prosjektoppgave i Digital Grafisk Design ved Høgskolen i Telemark 2015

Down Syndrome Language Plus-Project er et tverrfaglig prosjekt, hvor målet er å utvikle et språkstimuleringstiltak for barn med Down syndrom. Min del av prosjektet har vært å illustrere en bildebok ut fra en av Wenche Hoel Røinens 40 tekster. Med problemstilling “Hvordan lage enkle og lettleselige illustrasjoner som samtidig er dekorative og vakre?”

Beate Erikke Johansen

Digital mediedesign, 9:2015 41

Profilhåndbok for Design og håndverk Profilhåndbok

av Heidi Strøm Kristoffersen Logo

Logo Beskytt elsesområde/grid

Plassering av logo

Ved bruk av logo i forbindelse med tekstdokument er det viktig at logoen har et fristilt område. Dett e området utgjør 1/5 av logoens totale høyde, og er minimumskravet for bruk. Området skal skaleres proposjonalt ved bruk.

Logoen skal helst plasseres på et område der den kommer godt frem, gjerne nede til høyre eller oppe til venstre. Den kan gjerne midstilles eller sett es på et annet område som er egnet for god kontrast.

Logoen må ikke slåss om oppmerksomhten, men plasseres på et rolig område med eller uten farger.

Minste tillatt e størrelse for logo er 15mm.

Visjon

Logo

Stangnes videregående skole ønsker å fremstå som et kraftsenter for kompetanse med en bredt utdanningstilbud for elever i Sør Troms. Vi skal være en skole som er synlig og kjent, og har et godt omdømme i vår region.

Logo skal helst brukes på en lys flate for god kontrast. Design og håndverk har to logovarianter

Skolen har en visjon om å skape glød og mestring for elever og medarbeidere å få dem til å gløde av selvtillit og begeistrin g. Vi skal stimulere til motivasjon og engasjement, være nytenkende, modig og våge å gå nye veier. Vi skal mestre både faglig, personlig og sosialt, være tydelig i forventingene til hverandre og målrett et i all vår handling og adferd. Alle skal skape gode holdninger og bry oss om hverandre, være inkluderende, generøse og tolerante. Stikkord for vår visjon er tydelig, raus og inspirerende.

Design og håndverk er et av ått e programfag ved skolen. Vi ønsker å legge vekt på skaperglede og kreativitet. Profilen skal fremstå som kreativ, ungdommelig og rett e seg mot ungdom som kan tenke seg å studere her. Uttrykket skal være moderne, rent, fargerikt men samtidig lyst og lett.

Profileringshåndboken sett er standarden for et begrenset område som kun skal omhandle markedsføring av linjen. Ved all annen informasjon fra skolen er det viktig at skolens logo benytt es.

Primær logo /A Skal brukes på all type formidling og presentasjon. Det er en stram form som fremhever det kreative gjennom å bruke en spesialdesignet font med dynamisk linjeføring.

Sekundær logo /B I tilfeller der bakgrunnen kan bli forstyrrende skal denne logoen brukes. Den har en roligere bakgrunn som gir luft til elementene, og dermed fremhever dem mot en urolig bakgrunn.

Sort hvitt Begge logoene er også laget i sort hvitt for å kunne brukes på for eksempel foto med mye farger, på profileringsartikler og til trykksaker i sort hvitt.

Logo

Grafisk element

Feil bruk

Det er utviklet to ekstra grafiske element i tillegg til logo. Disse elementene kan brukes som en utvidelse av logo, eller som et grafisk element alene. De må gjerne brukes på en kreativ måte som et utsnitt. Fargen er hentet fra logo, for å skape tilhørighet.

Logoen skal aldri skalere med feil proporsjoner eller skråstilles.

Den skal fungere sammen med andre elementer og ikke forsvinne eller ta all fokus bort fra annen informasjon.

C 35 % M 100 % Y 35 % K 10 %

R 158 G 31 B 99

C M Y K

67 % 63 % 60 % 50 %

R G B

63 60 61

C 0% M 0% Y 0% K 100 %

R G B

35 31 32

C M Y K

R 255 G 255 B 255

0% 0% 0% 0%

Farger Fargene er valgt ut av kriteriene for ungdommelighet og energi. Lilla er en aktiv farge som samtidig er dempet noe med svart for å gi en større lys/mørk kontrast med bakgrunnen.

Den grå fargen i primærlogoen er mer industriell og demper den lilla. Denne fargen er valgt for å få en kontrast i nyanser, samtidig som den er et litt maskulint innslag som demper det feminine uttrykket.

Begge logoene er også laget i sort hvitt for å kunne brukes på for eksempel foto med mye farger, på profileringsartikler og til trykksaker i sort hvitt.

I min prosjektoppgave for digital grafisk design har jeg jobbet med en fiktiv profilering av programområdet Design og håndverk på videregående skole. En profil bidrar til å skape identitet, opprettholde den og gjøre den gjenkjennelig. En profilhåndbok forteller om bedriftens visjoner og mål og setter samtidig krav til bruk av de ulike grunnelementene i en visuell profil.

Typografi Tekton Pro ABCDEFGHIJKLMOPQRSTUVWXYZÆØÅ abcdefghijklmnopqrstuvwxyzæøå 1234567890/@?!

Times New Roman ABCDEFGHIJKLMOPQRSTUV WXYZÆØÅ abcdefghijklmnopqrstuv wxyzæøå 1234567890/@?!

Profileringsartikler

Tekton Pro er hovedfonten som brukes til titt el, overskrifter, ingress, og brødtekst. I tillegg skal den brukes til brosjyrer og andre trykksaker med begrenset tekstmengde, Den skal også brukes til web og digitale flater. Det er en moderne font som er godt lesbar og har et lett uttrykk .

Times new Roman skal brukes til mengdetekst og brev for lett lesbarhet.

Det er tillatt å bruke kontraster i form av skriftstørrelse, farge og variasjon mellom versaler og minuskel.

Foto Informerende Ved foto av elever og lærere skal det legges vekt på troverdige og relevante bilder, og derfor skal elevene ved skolen brukes som modeller. Bildene skal vise elevens produksjonsprosess i klasserom og på aktuelle verksted.

Engasjerende: Elever og lærere skal vise samspill med hverandre, og fremstå som naturlige og glade, stolte, engasjerte, konsentrerte. De trenger ikke å smile, de kan gjerne vise konsentrasjon eller andre følelser. Menneskene trenger heller ikke å ha blikket rettet mot fotografen, men de kan ha det.

Inspirerende: Bildene skal formidle at det er gøy å drive med design og håndverk, at elevene trives med praktisk arbeid, og være inspirerende.

Bilde av elevenes produkter skal være varierte med tanke på tema og komposisjon.

Uttrykk Stor blenderåpning for å få fokus på eleven og arbeidet og uskarp bakgrunn. Vinkel/perspektiv kan gjerne være litt ovenfra for å vise prosess produkt, gjerne over en skulder for å vise en elev i arbeid.

Sterke farger på materiell, utstyr, klær, produkt eller elementer i rommet skal brukes som et gjennomgående tema.

Design og håndverk Stangnes videregående skole Stangnesveien 39 9404 HARSTAD

42 Digital mediedesign, 9:2015

Jeg valgte å profilere Design og håndverk fordi det var et stort potensiale for å oppgradere markedsføringen. Det å vise kvalitet i markedsføringen forteller noe om linjen, og hvilke kvaliteter den tilbyr.

Resultatet er et hefte på 12 sider som setter føringer for logo, fargebruk, typografi, profileringselementer og bildestil.

Jeg har designet logo og grafiske elementer i Illustrator og satt det hele sammen i InDesign.

Digital mediedesign, 9:2015 43

ULTRAVIOLENCE DESIGN: CAROLINE LIKJERR

I denne prosjektoppgaven har jeg utviklet et redesign av albumet ”Ultraviolence” av sangeren og låtskriveren Lana Del Rey. Jeg ønsket å lage et cover som presenterte artisten og låtene på en god måte, og lot meg derfor inspirere av ekspresjonismen som var en egen retning i 1900-tallets kunst.

Spesielt maleriet ”Madonna” av Edvard Munch har jeg latt meg inspirere av da dette har en unik uttrykksform.

Coveret til et album har siden det oppsto vært en viktig del for musikkkulturen. Jeg laget en illustrasjon av artisten i Adobe Illustrator og satt det sammen som et album-cover i InDesign. I oppgaven har jeg hatt stort fokus på bruk av farger, komposisjon, valg av fonter og andre virkemidler som var viktig i forhold til å kunne få frem budskapet mitt.

44 Digital mediedesign, 9:2015

Schæferboken Prosjektoppgave i digital grafisk design Marius Likjerr Høsten 2015

I dette prosjektet har jeg arbeidet med et bokomslag av min familiehund av rasen schæfer som heter Azhanty. Siden jeg synes hun gjør seg godt på både fotografier og tegninger, syntes jeg det passet ypperlig å designe et bokomslag av henne. Jeg forsøker med bokomslaget å formidle hva innholdet i boken dreier seg om. Ved å benytte en egendesignet tegning som forside forsøker jeg å gjenspeile innholdet i boken å appellere til interesse. Budskapet med dette omslaget er å vise en sunn og vakker voksen schæferhund med stort hjerte, som er til glede for menneskene rundt seg og i samfunnet ellers. Jeg har også satt navnet mitt tydelig frem som forfatter av boken. Å arbeide med denne prosjektoppgaven var utfordrende men samtidig veldig spennende og lærerikt.

Digital mediedesign, 9:2015 45

46 Digital mediedesign, 9:2015

Digital mediedesign, 9:2015 47

48 Digital mediedesign, 9:2015

Digital mediedesign, 9:2015 49

Firmaprofil

JUNA.

Makeup A

Av: Juna Norvoll Sandvik

Jeg tenkte at å utarbeide en logo, visittkort og brevpapir med konvolutt til mitt eget “firma” ville være en perfekt oppgave å ha som prosjekt i Digital Grafisk design. Da kunne jeg sitte igjen med et resultat som kunne brukes etterpå!

Make up Ar tist

Til min prosjektoppgave i Digital Grafisk design, valgte jeg å lage en “firmaprofil” for mitt enmannsforetak som Makeup Artist.

rtist

JUNA N

ORVOL

L SAND VIK

Phone: E mail Webside

:

Fokuset i oppgaven ble å lage en profil som jeg så for meg å kunne bruke i det virkelige liv, over en lengre periode. Som både representerer meg som person og mitt yrke.

.

NAt JU akeup Artis M

Jeg laget en logo, som går igjen i profilen. Videre laget jeg to visittkort, et for Norge og et for England, med tilhørende brevpapir og konvolutter.

Programmet jeg har brukt er Illustrator.

JUNA.

Makeup A

A. JUakeuNp Artist

rtist

M

JUNA N

ORVO

LL SA

Phone: E mail: Websid

e:

JUNA.

Makeup Artist

50 Digital mediedesign, 9:2015

JUNA.

Makeup Artist

NDVIK

Visuell identitet for

LINDA VICIOUS I denne oppgaven har jeg tatt for meg visuell identitet for min kunstneridentitet med det fiktive navnet «Linda Vicious». Kunstnerstilen er mørk, dyster og ofte surrealistisk og absurd - og utfordringen var å klare å formidle et slik budskap og skape forståelse for det, i tillegg til å bearbeide det til en visuell profil.

Som kunstner i dagens samfunn er det viktig å markedsføre seg utad – og da spesielt via internett. Denne markedskommunikasjonen underbygger viktigheten av at man som kunstner er avhengig av å ha en visuell profil som uttrykker vedkommendes stil gjennom forskjellige medier.

Den visuelle profilen vil bli brukt på trykksaker som visittkort, brosjyre, sosiale medier, samt webside.

av Linda Stadeløkken

Digital mediedesign, 9:2015 51

En oppgave i digital graask design ved Høgskolen i telemark

I denne oppgaven valgte jeg å lage en fargeleggingskalender rettet mot ungdom og voksne. Fargelegging er en god måte å koble av fra daglig stress på, og det kan virke som terapi for den som fargelegger. I dagens samfunn med all den teknologien vi bruker på daglig basis er det også nt å ha noe man kan slappe av med, som gir ro. Arkene i denne kalenderen gir nettop denne muligheten. Tegningene er forskjellige, relevante til månedene og detaljerte, slik at den som fargelegger kan nyte beroligende diversitet og kvalitet

Laget av Kjersti Stuvik

52 Digital mediedesign, 9:2015

Digital mediedesign, 9:2015 53

PROSJEKTOPPGAVE

DIGITAL GRAFISK DESIGN 2015 av Solveig Tjølsen-Becker

DSL+ bildebokprosjekt: Espen og Bamse Jeg har valgt å delta i DSL+ prosjektet der jeg fikk utdelt en ferdig skrevet tekst til en bildebok. DSL+ står for ”the Down Syndrome LanguagePlus Project”. Bildeboken er en av totalt 40 som det skal lages illustrasjoner til. Tekstene er skrevet av forfatteren Wenche Hoel Røine. Mange av gjennomgangskarakterene i bildebøkene er forhåndsdefinert av en annen gruppe studenter. Jeg skal illustrere bildeboka med utgangspunkt i teksten, og på et 3 år gammelt barns nivå.

Målgruppa for denne bildebokserien 54 Digital mediedesign, 9:2015

er barn i 6-7 års alderen med Downs syndrom. Figurene skal være tydelige og enkle og gjerne med sterke farger.

Jeg har valgt å illustrere 10 oppslag.

Det er meningen at noen av bildebøkene skal utgis som apper til nettbrett. Dette prosjektet er både lærerikt og arbeidskrevende. Gjennom arbeidet med denne prosjektoppgaven og de andre innleveringsoppgavene vi har hatt i løpet av høsten har jeg fått ganske bra innsikt i hvordan man bruker programmene Illustrator og InDesign.

Prosjektoppgave i digital grafisk design

av Jesper Ullenes Til denne oppgaven valgte jeg å ha det å lage logo som probleområde. Jeg hadde aldri laget logo før, og syntes det virket spennende å lære hvordan man gjør det.

Jeg laget to skateboard-logoer. Den ene er for det fiktive skateboard-merket Primo Skateboard, mens den andre er en logo for Primo Skate Crew, som er et navn jeg og noen kamerater fant opp for oss selv da vi begynte å lage morsomme skatevideoer som vi la ut på Instagram.

Våre ambisjoner om å utrette noe større utover det å ha det gøy med skating har for lengst sluttet å gjøre seg gjeldende. Siden vi anser oss selv som noen “gamle rever” innen skating, valgte jeg å gi logoene en litt sløv rev som maskot. Ordet “primo” betyr dessuten i skateboard-sammenheng at man lander feil på brettet ved å lande etter det har rotert en kvart gang. Dette medfører oe knall og fall. Navnet passer godt til den lille “skategjengen” vår, ettersom vi holder et litt under middels nivå på skatingen.

Jeg tenkte at det kunne ha vært artig å lage logoer som f.eks kan brukes på sosiale medier, på trykk eller på web.

Logoen til Primo Skate Crew er en enkel og ren logo i svart/hvitt.

Denne er tiltenkt å presentere meg og kameratene mine, filmene vi lager, og vårt forhold til skating.

Logoen til Primo Skateboards er altså tiltenkt å skulle presentere et fiktivt skateboard-merke som produserer skateboard-plater.

Primo Skate Crew-logoen skal presentere meg og kameratene mine. Begge logoenes uttrykk er basert på Primo Crew Sitt forhold til skating.

I tillegg til å ha den samme maskoten, har logoene samme skritype. De er også sirkelformet. Dersom man vil fornye logoen kan man ta med seg maskoten, skritypen og formen videre og fortsatt beholde en høy gjennkjenningsfaktor.

Logoen til Primo Skateboards er tiltenkt å f.eks kunne brukes som grafikk under et skateboard, som print på klær, eller på en hjemmeside. Den er i farger, og er den mest detaljerte logoen av de to jeg har laget.

Digital mediedesign, 9:2015 55

Prosjektoppgåve i grafisk design

Blown away

Av Eira Vestrheim

For prosjektoppgåva i grafisk design bestemte eg meg for å lage ein reklame for Photoshop med intensjon å passe å publisere på Adobe Creative Cloud sine nettsider. Eg blei veldig inspirert av alle alle reklamene dei har der allereie, og fann ut at dersom eg velgte dette ville eg stå veldig fritt til å eksperimentere og utfordre meg sjølv på Photoshop.

56 Digital mediedesign, 9:2015

Det var eit veldig spennande prosjekt å jobbe med. Det tok mykje arbeid ettersom eg laga mine eigne røyk stempel for Photoshop frå bilete eg tok.

Prosjektoppgave i Digital Grafisk Design av Kamile Zakarauskaite 2015

Illustrasjon av Inuittenes myte Jeg ville utfordre meg litt og prøve på noe jeg aldri har gjort før. Samtidig som jeg kunne utrykke meg mer som en kunstner enn designer. Jeg vil illustrere ett sagn eller en myte fortalt av Inuitter, som har senere blitt nedskrevet av Knud Rasmussen. Tillegg jeg ville fordype min kunnskaper om den grønlandsk kultur som jeg har stor interesse for.

Jeg har valgt å illustrere "How the fog came".

Digital mediedesign, 9:2015 57

DEL 3 3D-Design og illustrasjon

58 Digital mediedesign, 9:2015

PROSJEKTOPPGAVE Eksamen i 3D Design og Illustrasjon av Malin Thilesen Goldberg

Jeg valgte å ta for meg dyrevern i denne oppgaven, med et budskap om at dyr er gladere når de er i sine rette element, har mulighet til å gå rundt på store, åpne plasser.

Tankegangen var at dette er bedre enn at de er innestengt i små båser eller bur i fabrikker og lignende.

Jeg ville få frem dette ved å lage en positiv, litt enkel og sjarmerende, og forhåpentligvis litt humørspredende illustrasjon.

Den skulle ikke være for realistisk, og heller ikke for “tegneserie-aktig”, for å skape et spesielt uttrykk som ville passe inn i en barnebok.

Jeg skisset frem karakteren min, Georg den glade grisen, som er så lykkelig, med et stort smil om munnen, fordi han får gå ute i frisk luft, på den store gårdsplassen sin, med det lille grisehuset sitt tilgjengelig når som helst, og med venner rundt seg.

Han skulle være tydelig glad, og dette skulle komme frem med et ekstra stort smil og lukkede øyne, for å uttrykke hvor fornøyd han er.

Georg skulle settes opp i en scene som skulle renderes eller “fotograferes”, så tilhørende elementer til Georg sitt miljø måtte lages.

Et grisehus, et gjerde, et gjørmete gåområde, et grassområde til bakgrunnen, busker og steiner med skissert og modellert.

Jeg modellerte Georg i Sculptris ut fra en sfære, og skapte alt på han i dette programmet.

Det samme gjorde jeg med selve grunnen, både der gjørmen skulle være og der plenen skulle være - og også buskene og steinene. Rett og slett alle de mer organiske, myke, runde formene.

Grisehuset og gjerdet ble modellert og konstruert i 123D Design ut fra bokser og sylindere, slik at det ville være tilnærmet byggverk.

Alle teksturene til alle elementene er laget fra bilder jeg selv har tatt, som er bearbeidet og gjort om til teksturer i Photoshop CC. Her er teksturene også malt på alle elementene på tekstur maps.

Når alle teksturene var på, ble alle elementene importert inn i DAZ Studio hver for seg, og de ble flyttet på og posisjonert på en måte slik at det så ut som om en naturlig scene.

Når alt var på plass, slik jeg ville ha det, ble scenen rendert fra en passende vinkel, med en 3Delight rendering og en oppløsning på 5000 x 3000 punkter.

Resultatet er en illustrasjon som er litt søt, positiv, litt barnslig, litt enkel og forhåpentligvis humørspredende, slik at den passer godt inn i en barnebok for en historie om Georg den glade grisen, som er lykkelig fordi han får lov til å gå fritt rundt på den store plassen sin, og kose seg i sol og regn, sammen med vennene sine, mens han smiler stort.

Digital mediedesign, 9:2015 59

Forsideillustrasjon

til tenkt bok om I løpet av et liv er hver og en av oss ansvarlig for å bringe 1375 dyr inn i verden med det formål at vi skal spise dem. Dette er en mengde som helsemyndighetene mener er skadelig for oss. Ifølge FNs organisasjon for ernæring og land-bruk står kjøttproduksjonen for 15 prosent av de globale klimautslippene.

I tillegg til de direkte skadevirkningene på mennesker og miljø kommer moralske og etiske utfordringer rundt dyrevelferd. Dyrene holdes ofte bundet på små arealer, og de er fratatt aktivitet og et sosialt liv. I min prosjektoppgave i 3D Design og Illustrasjon har jeg laget et bilde som er ment så være på forsiden av tenkt bok, hvis hensikt er å bevisstgjøre leseren om kjøtt.

Den ferdige illustrasjonen (som det her vises et utsnitt av) er litt humoristisk, litt absurd og mest alvorlig ment. Jeg håper den kunne vekket nysgjerrighet og interesse dersom den var blikkfang på en ordentlig bok med formål å informere og forklare hvorfor man burde ha et bevisst forhold til kjøttet man spiser, ikke bare spise det av vane.

3D var nytt for meg, men et positivt bekjentskap. En helt ny verden har rett og slett åpnet seg, og foreløpig har jeg bare fått en liten smakebit. Det er rart det ikke er vanligere å jobbe i 3D med illustrasjon, for det åpner helt nye muligheter både for planlegging (visualisering) og hva slags uttrykk man kan skape.

De senere år har kjøtt blitt noe man kjøper sterilt og vakuumpakket på butikken. Det er lett å distansere seg fra at kjøttet har vært et levende vesen. Jeg bestemte meg derfor for å sette en oppbundet ku på en tallerken for å tydeliggjøre dette.

Jeg har satt opp et rom i programmet DAZ, og der har jeg tatt inn gjenstander som som jeg har konstruert i 3D-programmet Autocad 123D Design; stoler og bord, et kjøleskap, en vegg, et vindu, tallerken og bestikk. Man konstruer ved å sette sammen og trekke fra geometriske former, og slik er det nesten ingen grenser for hva slags nye former man kan skape.

Videre har jeg tatt inn kua og en gresskledd ås fra programmet Scultris. I Sculptris kan man forme helt fritt. Det føles nesten som å jobbe med leire! Fra en sirkelform kan man skape hva som helst, og etterpå tilføres tekstur og farge i programmet.

t t kjø

Helle Cathrine Gran

60 Digital mediedesign, 9:2015

by myself...

Av: Trude Hagen

I denne prosjektoppgaven har jeg utviklet en 3D karakter i modelleringsprogrammet Sculpturis- modellering i digital leire.

Deretter rendert høyoppløselige bilder av karakteren i Daz3D der jeg jobbet med lys, kameravinkler og overflater.

Ved å justere fargen i bakgrunnsbilde og jobbe med komposisjon og størrelsesforhold i forhold til hverandre, synes jeg at illustrasjonen fikk frem budskapet- ensomhet veldig tydelig. Illustrasjonen lagde jeg i Photoshop, plakat i str. 50x70 cm.

Det lyser i ansiktet når hun er på veg ut av bilde, man kan tro at det er en lyskilde til som hun er i ferd med å passere. Kan ikke se den, men man kan fornemme, tenke seg at det er noe der…

Dybden er med på å forsteke ensomheten og uendeligheten, det er ingen andre der og man kan ikke vite hva som skjer der fremme, men vi kan heller ikke vite hva som er hennes vei videre, hva er det fremtiden vil bringe…

Digital mediedesign, 9:2015 61

!15

62 Digital mediedesign, 9:2015

Prosjektoppgave 2015

Frihetsberøvelse I denne prosjektoppgaven tok jeg for meg temaet frihetsberøvelse, som jeg skulle lages som en scene man kan vandre rundt i. For å gjøre det visuelt interessant valgte jeg et romvesen som er satt i et bur etter å ha kommet til denne planeten for å kommunisere med denne intelligente, men destruktive rasen vi mennesker er.

De ble jobbet mye med høyoppløselig og lavoppløselig 3D modeller.

Hvor de høyoppløselig modellenes detaljer blir overført til en tekstur (normal map) som beskriver geometri som ikke er der, på den lavoppløselig modellen. Det ble også jobbet med PBR (physically based rendering) som er en ny og mer pressis gjengivelse av materialer og overflater. Modellene og teksturene (materialene) ble til slutt satt sammen i Unreal Engine 4, som bildet til venstre er tatt fra.

Tom Klovholt, DMD2

Digital mediedesign, 9:2015 63

Av: Joachim Eik Skaslien

Fantasi og Realitet

Noe jeg oppdaget som man burde være forsiktig med er forskjellen mellom fantasi og realitet. Når jeg startet denne oppgaven hadde jeg et bildet i hodet. Et bildet som kunne ha kommet rett ut av en lm. Det var fantasien, realiteten er noe helt annerledes. Mitt bildet passet ikke sammen med meg, tiden gitt eller mine ferdigheter. Det er viktig å presse seg, utfordre seg selv. Men jeg gikk helt urealistisk som et utgangspunkt, det jeg så var helt fantasi. Sett det sammen med uforutsette problemer som man altid burde ta høyde for gjorde at realiteten kom kræsjene ned på meg.

Og dette har da muligheten for å skape en katastrofe som det ikke er noe å komme tilbake til. Heldigvis klarter jeg å unngå det. Å presse sine grenser er ikke å sette mål som er milevis fra du er. Pass på at realiteten ikke kommer rasende ned på deg.

64 Digital mediedesign, 9:2015

DEL 3 Digital mediekompetanse

Digital mediedesign, 9:2015 65

Abstract Av: Helle Cathrine Gran

Den riksdekkende, kommersielle radiokanalen P4 ble startet opp i 1993 som den første i sitt slag,og er landet nest største radiokanal etter NRK P1. I denne oppgaven er P4s historie og identitetsbygging satt inn i et radiohistorisk perspektiv. Videre er kanalen sammenlignet med hovedkonkurrent Radio Norge (tidligere Kanal 24) fra dennes oppstart i 2004 og frem til idag.

Hensikten har vært å rede ut hvilke faktorer som har ført til at P4 har oppnådd en tilsynelatende konstant posisjon som ledende riksdekkende, kommersiell tilbyder i markedet, og om kanalen vil kunne beholde denne posisjonen når FM-nettet stenges i 2017 og all kringkasting av radio vilforegå digitalt. Problemstilling: Kan P4 beholde posisjonen som Norges mest populære riksdekkende, kommersielle radiokanal i et heldigitalt radiorike? Som tallunderlag er det brukt lyttertall og analyser fra Statistisk sentralbyrå og TNS Gallup.

Det er videre sett på hva digitalisering innebærer for radio generelt, og hvilke utfordringer og muligheter som foreligger for P4 spesielt, samt hvilke utslag man ser i markedet så langt i en pågående digitaliseringsprosess. Som svar på problemstilling finnes ingen grunn til å tvile på at P4 vil beholde posisjonen i et heldigitalt radiorike. P4 fyller et behov i markedet, og det er ingen grunn til å anta at markedet vil reduseres med full digitalisering. Snarere tvert imot, radio generelt, i en pågående digitaliseringsprosess, opplever fremgang i Norge, og P4s lytterkurve peker oppover. Dertil kommer en usedvanlig trofast lytterskare, «tjukke slekta», som har vist seg å være lojal i både oppturer ognedturer.

Nøkkelord: radio, kommersiell, tabloid, konkurranse, lojalitet,digitalisering

Studentblogger høsten 2015 Juna Norvoll Sandvik: http://digitalmediedesign.blogg.no Kristine Gullichsen: http://digitalmediedesign-kristinewg.simplesite.com Christina Kvalheim: http://christinakvalheim.blogg.no/ Lise Faye-Petersen: http://lifape00.blogspot.no/ Heidi Strøm Kristoffersen: http://digitaloppvaakning.blogspot.no/ Jesper Ullenes: https://digijesper.wordpress.com/ Dagny Norvoll Sandvik: https://dagnymusicblog.wordpress.com/ Marius Likjerr: http://mariusmedie.blogg.no/ Caroline Likjerr: http://carrro.blogg.no/ Marte Folland Lønnebakke: http://martemediadesign.blogspot.no/ Kamile Zakarauskaite: http://mediedesignhit.blogspot.no/ Frode Stalleland Strandli: https://frodesmediedesign.wordpress.com/ Linda Therese Stadeløkken: https://lindasdesign.wordpress.com/ Kine Vingen Eide: http://digiwhaat.blogspot.no/ Gulsen Saritabak: https://digitalmedblog.wordpress.com/ Aleksandra Anna Kawecka: http://omdigitalmediedesign.blogg.no/ Svein Nybråten: https://sveinnybraten.wordpress.com/ Marianne Kittilsen: https://digimarianne.wordpress.com/ Anne Grethe Nilsen: https://agniblogg.wordpress.com/ Ola Vea Gustavsen: http://olasmediedesign.blogspot.no/ Stina Glømmi: http://stinaglommi.blogspot.no/ Beate Erikke Johansen: https://beateerikke.wordpress.com/ 66 Digital mediedesign, 9:2015

Hvordan en liten og uavhengig filmskaper kan nå sitt publikum ?

Filmens muligheter i det digitale samfunnet.

I denne prosjektoppgaven har jeg beskrevet mediebedriften FIMfilm og to av bedriftens medieprodukter - dokumentarfilmene Søsken til evig tid (2013) og Amerikareisa (2015). Jeg skisserte litt av filmhistorien med hovedfokus på dokumentarsjangeren. Deretter drøftet jeg filmens muligheter og utfordringer i forhold til den di digitale utviklingen med eksemplet i de to filmene av Frode Fimland. Hovedfokuset mitt her var lansering av filmene med vekt på sosiale medier - hovedsakelig Facebook.

Jeg har på nært hold (intervju, deltaking på førpremiere, mailutveksling) - utforsket Fimlands arbeidsmetoder - og beskrevet hvordan han laget filmene sine og hvordan de ble presentert gjennom ulike distribusjonskanaler (kino, fjernsyn, DVD) - og på filmfestivaler i Norge og i utlandet.

For å oppfatte hele kulturkonteksten rundt filmene belyste jeg også filmens rolle i samfunnet og filmens påvirkning på samfunnets normer og verdier.

Jeg beskrev hvordan insatte i et fengsel i Verona tok imot Søsken til evig tid - og hva som gjorde at de tildelte filmen første pris under en filmfestival i Verona?

Hva sa hovedpersonen Magnar etter sin første reise fra en liten og tungdrevet gard i Naustdal i det lille Norge til Amerika?

Hvordan anmeldte pressen filmen? Jeg stilte mange spørsmål til meg selv og til Frode Fimland i et eksklusivt intervju etter førpremieren i Bergen for å finne ut:

Hvordan en liten og uavhengig filmskaper kan nå sitt publikum ?

Vil du vite mer les: https://weronikanitsch.wordpress.com Digital mediedesign, 9:2015 67

Abstract Av: Joachim Eik Skaslien

Med en stadig voksende og mer globalt tilknyttet digital verden hvor det har vært flere industrier som har tapt terreng til internettet og internettet har kommer til alle områder av vårt daglig liv, er de gamle mediene som NRK fortsatt har tro på fortsatt verdifulle, har de noe å tilby oss dagensdigitale samfunnet og kan de tilpasse seg til den nye digitaleverden?

Ved å bruke informasjon om NRK og mediene, radio og TV, samt noen av de andre mediene som internettet har påvirket i fortiden. Sammen med å se på historien demmes og ved personlig opplevelser av utviklingen og det jeg har sett gjennom årene tar jeg å prøver å finne svar på disse spørsmålene.

Som en teoretisk undersøkelse om framtiden til et selskap og dets medier hvor mange variabler som ikke er mulig å forutsi er det umulig å kunne presist forutsi framtiden til selskapet disse ogmediene. Men en ting ser klart ut nå og det er at internettet, som kanskje ikke enda har påvirket dissemediene som den har påvirket andre medier, kommer til å påvirke disse mediene stort og det er opp til NRK å passe på at denne effekten er positiv og ikkenegativ.

Det ser i hvert fall ut som at viss NRK ønsker å holde TV og radio relevante, så må de omfavne den stadig mer globalt tilknyttet digitale verden og internettet istedenfor å prøve å kjempe i mot densom en konkurrent og ta utnyttelse av hva den digitale verden og internettet har å tilby til sin fordel. Et samarbeid mellom mediene over åkonkurranse.

Studentblogger høsten 2015 Solveig Tjølsen-Becker: http://isrosainfrance.blogspot.fr/ Anne Cathrine Bergersen: http://annrine.blogspot.no/ Ida Kristine Nagell Knudsen: http://w336.wordpress.com Marton Leonard Fiskå: https://digitaltblog.wordpress.com Rune Mikal Synnes: https://runemikal.wordpress.com/ Maria Finne Mathisen: http://oljefrua.bloggnorge.com/ Eirik Eiglad: https://frankborg.wordpress.com/ Kirsti Mæle: https://kirstimaehle.wordpress.com/ Eira Vestrheim: https://digitalmediedesignblog.wordpress.com/ Kennet Bø: http://billiesbloggspot.blogspot.no/ Hanne Mette Råberg: https://hannemet.wordpress.com/ Marit Berre: https://maritberre.wordpress.com/ Aud K. Kjørseng Sæthern: https://audkks.wordpress.com/ Ann Charlotte Ellingsen: https://lotteblogg.wordpress.com/ Phuong Quoc Luu: https://phuonghit.wordpress.com/ Kjersti Stuvik: http://mediedesignblogg2014.blogg.no/ Weronika Kinga Nitsch: https://weronikanitsch.wordpress.com Asta Helen Kjeilen: https://astahel1.wordpress.com/ Eirin Handegard: https://eirinblog.wordpress.com/ Jørgen Snøås Gustavsen: http://digitalmediekunnskap.blogg.no/ Helle Cathrine Gran: https://hellemelle.wordpress.com/ Joachim Eik Skaslien: https://jdigitalmediedesign.wordpress.com 68 Digital mediedesign, 9:2015

Tidligere numre på ISSUU Les tidligere numre av Digital mediedesign-magasinet på din mobil eller iPad. Alt du trenger å gjøre er å laste ned og installere appen ISSUU (gratis) i App Store eller Google Paly til din mobil eller iPad og søk på Digital mediedesign. http://issuu.com/digitalmediedesign

Digital mediedesign, 9:2015 69

Er du nysgjerrig på webdesign, foto eller fortellerteknikk i film?

Vil du lære om 3D-design og utvikle din egen app, lage E-bok og digitale animasjoner?

Fordype deg i nye medier eller starte din egen studentbedrift?

Kom til Høgskolen i Sørøst-Norge og utforsk mulighetene i digitale verktøy!

Søk på disse studiene:

Digital mediedesign: årsstudium, nettbasert med samlinger Emnets navn

S.poeng

O/V *)

Studiepoeng pr. semester

S1(H)

S2(V)

Foto og digital bildebehandling

15,00

O

15

Digital grafisk design

15,00

O

15

Webdesign

15,00

O

15

Film og digital video

15,00

O

15

Sum:

30

30

*) O - Obligatorisk emne, V - Valgbare emne http://www.usn.no/studier/finn-studier/kunst-design-og-musikk/arstudium-i-digital-mediedesign/

Design i nye medier: årsstudium, nettbasert med samlinger Emnets navn

S.poeng

Studiepoeng pr. semester

O/V*)

S1(H)

S2(V)

3D-design og visualisering

15,00

O

15

E-bok design og digital publisering

15,00

O

15

Animasjon

15,00

O

15

App-design for nettbrett og mobile medier

15,00

O

15

Sum:

30

30

*) O - http://www.usn.no/studier/finn-studier/kunst-design-og-musikk/design-i-nye-medier/ Obligatorisk emne, V - Valgbare emne

Valgemner for begge studiene Emnets navn

S.poeng O/V*)

Studiepoeng pr. semester S1(H)

S2(V)

S3(H)

Studentbedrift

15,00

V

7,5

7,5

Digital mediekompetanse

15,00

V

7,5

7,5

0

0

Sum:

S4(V)

0

S5(H)

0

*) O - Obligatorisk emne, V - Valgbare emne

Se for øvrig andre studietilbud på: www.usn.no/ Kontaktinformasjon Campus Notodden, Telefon: 35026200

Søknadsfrist: 15. april 70 Digital mediedesign, 9:2015

S6(V)

0

0