Ayer viajábamos abordo del coche de Mar, sobre una de las avenidas más transitadas y escandalosas de la ciudad de México. Hacia calor y estabamos a vuelta de rueda, ni para el norte ni para el sur; literal nos estancamos un largo rato. A decir verdad, se antojaba estar en unos buenos y cómodos shorts, junto con una playera fresca y de compañía unos amigables patines para desplazarnos fácilmente a lugares de “ensueño”, lugares místicos y desconocidos, lugares urbanos, lugares donde el asfalto es el protagonista. En este número, nos dimos a la tarea de reunir a dos de las tribus urbanas con más auge y esencia de aventurera y libre, acompañado de el “power girl”: las chicas skaters y las “roller girls” de la ciudad. Entrevistamos a las chicas innovadoras del “make up” mexicano con más onda: PAI PAI. Un trabajo espectacular de nuestros hermosos artesanos huicholes en colaboración con Vans. Disfruten y aprendan. Gracias por leernos una vez más! “Al patinar no hay principio ni final, solo la adrenalina de hacerlo". Equipo editorial PUNTO BLANCO.
DIRECTORAS GENERALES Cynthia Chávez Fortis Paulina Olvera Cano Cinthya Peralta Reyes MaharbaRuiz Celis
PUNTO BLANCO es una publicación mensual. Amberes n.70 col. Juárez, d.f. año 1
PUNTO BLANCO ...editorial ...mujeres skaters ...entrevista a Ianire Elorriaga ...navegar en el esfalto ...velo velo ...donde ir ...pai pai ...a lo mexicano ...roller derby ...xv primaveras: Vive Latino
Mujeres Skaters Hablar de mujeres skaters no es tan sencillo como hacerlo de hombres. El skate ha sido considerado desde sus inicios como un deporte maszculino, pero con el tiempo los diferentes miedos y prejuicios han quedado a un lado y las mujeres skaters son cada vez más. Hasta hace unos 10 años hablar de mujeres skaters parecía un tema tabú, recién con la aparición de Elissa Steamer en el video-juego de Tony Hawk para la consola PlayStation el mundo del skateboarding comenzó a abrir sus puertas a las mujeres. El skate fue siempre considerado un deporte de hombres, quizá también porque las mujeres demoraron bastante en acercarse a la actividad y el prototipo de deporte masculino fue creciendo paralelamente con la actividad.
Entrevista a Ianire Elorriaga Texto y fotos: Maharba Ruiz, Paulina Olvera, Intro: Cynthia Chavez, Cinthya peralta Ianire es una de las personas que más quiero y admiro en mi vida. va a su rollo, pasa y se ríe de todo. vive muy tranquila en la ciudad de México, patina porque disfruta haciéndolo y cada vez que la veo patinar se saca algo nuevo . Lo tiene todo controlado, puedes verla patinar y no fallar 10 trucos seguidos en frío, algo que le resulta muy fácil a ella, además tiene el secreto del flip, tobillo de oro.
El skate fue siempre considerado un deporte de hombres, quizá también porque las mujeres demoraron bastante en acercarse a la actividad y el prototipo de deporte masculino fue creciendo paralelamente con la actividad. La femeneidad trae nuevos vientos al skateboarding, nuevas formas, trucos, visiones y estilos.
Buenas Ianire, ¿Dónde estás ahora mismo?En el sofá de mi casa, en D.F. Y ¿qué tal?, ¿todo bien?Todo bien y que siga así. Me alegro. Bueno, vamos a empezar con esta entrevista, no es muy normal que las chicas tengan entrevistas en “revistas de tribus”, ¿cómo ves eso? Lo veo perfecto, me parece increíble que se valore y se transmita lo que hacemos las chicas con nuestro patín. La verdad es que últimamente las marcas están tomando más en cuenta a la parte femenina, ¿tú crees que es porque las chicas están gastando más dinero en ropa de marca y no tanto en el Berska? Jajajaja… No creo que sea por eso. Pienso que las chicas cada vez patinan mejor y las marcas apuestan por ellas, es algo que con el tiempo tenía que pasar y espero que cada vez vaya a más. Tú no has tenido muchos problemas de sponsors, ¿verdad? La verdad es que no. Siempre he tenido muchas suerte en tema de sponsors y ya que hablamos de ellos les quiero dar las gracias por todo el apoyo que me dan (Roxy, Etnies, Alai). ¿Desde qué edad tienes sponsors? No lo recuerdo muy bien pero creo que mi primer sponsor lo conseguí con 17 años.
¿Tienes alguno que no sea de skate? Porque sé que además practicas surf y ganas campeonatos, ¿no? Todos son de skate, lo del surf es algo que hago más que nada en verano y primavera, cuando hace solecito y apetece un baño. Sólo gané el campeonato en Puerto Vallarta, así que tampoco es como para tener un sponsor, jajajaja. Referente al tema campeonatos, sueles ir a Los Angeles, y la verdad es que casi cada vez que has ido has quedado la primera, ¿cierto? Cierto, he ido siete veces y he ganado seis. En 2009 quedé tercera. ¿Cómo sienta eso? Pues muy a gusto, no puedo quejarme. Se ha convertido en un campeonato muy especial para mí ya que te reencuentras con chicas que patinan por toda Europa, y siempre está bien ver y conocer a gente que comparte tu misma pasión. sino que fue entonces cuando el Skate se convirtió en un deporte aislado de su origen Surfista, además de que se convirtió en una filosofía de vida para muchos de sus practicantes. Un factor técnico determinante fue la incorporación del Uretano en la construcción de las ruedas, este material aun perdura y es el verdadero responsable de las sensaciones encima de nuestros patines
=Navegar en ¡Tengo ganas de surfear! Es uno de mis
más grandes amores en ésta vida. Vivo en el mar, entre sueños y pensares más no físicamente. Sueño que el mar me abraza con actitud desafiante, lúdica pero rebelde. La verdad siempre me pierdo en él. Surfear en la ciudad, se empieza a observar al ciudadano sobre ruedas con tal de encontrar la curva y perfecta caricia de una ola peculiar, de un juego de olas que siempre se han de encontrar.
n el asfalto
Fotografia: Paulina Olvera Styling: Paulina Olvera
La historia del Longboard es la historia del Skate, en los años 50, grupos de Surfers de las costas Californianas, aburridos en los días sin olas, invadieron las calles con sus artilugios. Algunos ya arriesgaban el físico alcanzando elevadas velocidades, otros emulaban los movimientos y las figuras clásicas del Surfing, también había quien saltaba obstáculos sin elevar el Skate del p a v i m e n t o . Al mismo tiempo, otra modalidad nacía con fuerza hasta nuestros días,el Slalom, una hilera de conos separados a mas o menos distancia conforman el circuito de esta disciplina tan técnica y divertida. Con esto no quiero decir que el origen de los artilugios para patinar date de esos años, sino que fue entonces cuando el Skate se convirtió en un deporte aislado de su origen Surfista, además de que se convirtió en una filosofía de vida para muchos de sus practicantes. Un factor técnico determinante fue la incorporación del Uretano en la construcción de las ruedas, este material aun perdura y es el verdadero responsable de las sensaciones encima de nuestros patines
Whenever I see an adult on a bicycle, I have hope for the human race. H.G. WellsEste lugar es un oasis para los amantes del ciclismo urbano: lleva 4 años dedicado a la venta de bicicletas urbanas de piñón fijo. No es fortuito que su lema sea “En Velo Velo, el aire en la cara es gratis”. Ofrecen una gran variedad de modelos y marcas, como Leader Bikes, DZR, Cinelli, Izumi y Nitto. El local parece un pequeño museo, modelos de todos los tamaños, colores y formas cuelgan por los muros. Al fondo se puede ver el taller en donde realizan las reparaciones y la construcción de nuevas piezas. También venden refacciones, que van desde cadenas, canastillas, manubrios y pedales hasta accesorios como gorras, playeras, luces y ropa especial para rodar en la oscuridad. Si quieres tener una bici diferente, te dan la opción de personalizarla. Puedes elegir las piezas y armar tu modelo ideal. También ofrecen paquetes de servicio, reparación y enrayado. Aquí se respira pasión por las ruedas y pedales en cada rincón.
DONDE IR El Imperial Ubicado en la frontera entre el barrio de la Condesa y la Colonia Roma en el DF, este lugar reúne a lo mejor de las escenas y grupos étnicos capitalinos. Hipsters, fresas, roqueros y uno que otro desadaptado convive todas las noches en esta gran idea de lugar. Idea, por cierto, de Atto Attie de los Concorde, un músico, empresario y promotor de bandas. El sitio está decorado con papel tapiz retro, grandes candelabros que cuelgan del techo y gabinetes de vinilo que envuelven las mesas. Una barra larga –siempre llenísima– corre a lo largo de la planta baja, donde también está el escenario. Éste es pequeño pero íntimo, y permite una muy buena visibilidad desde cualquier parte del lugar. sino que fue entonces cuando el Skate se convirtió en un deporte aislado de su origen Surfista, además de que se convirtió en una filosofía de vida para muchos de sus practicantes. Un factor técnico determinante fue la incorporación del Uretano en la construcción de las ruedas, este material aun perdura y es el verdadero responsable de las sensaciones encima de nuestros patines
En la parte de arriba algunos de los mejores DJs de la ciudad –y muchos extranjeros– mezclan en un ambiente más privado y fiestero. Los dos espacios existen en un mismo lugar sin jamás, si quiera, toparse el uno con el otro.sino que fue entonces cuando el Skate se convirtió en un deporte aislado de su origen Surfista, además de que se convirtió en una filosofía de vida para muchos de sus practicantes. Un factor técnico determinante fue la incorporación del Uretano en la construcción de las ruedas, este material aun perdura y es el verdadero responsable de las sensaciones encima de nuestros patines
Multiforo Alicia A diferencia del Imperial -que cuida perfectamente los detalles en su decoración-, esta construcción, de también dos plantas, mantiene una esencia cutre y marginada. Cualidades que lo hacen uno de los espacios favoritos por los grupos para presentarse ahí. El trago se limita a chelas, que se vuelven un bien preciado las noches en las que el lugar se llena.
El Alicia no es bonito, pero sí muy divertido y sobre todo, incluyente. Los grupos que se presentan ahí son heterogéneos, representando no sólo todo tipo de géneros, sino a todas las corrientes que surgen en el país. En ese sentido también es un volado. No es un lugar para frecuentar cada fin de semana, ya que la selección en las de bandas puede no ser muy exigente.
Pasagüero No hace mucho este lugar, en el corazón del Centro Histórico de la Capital, fue el mejor para conocer bandas nuevas. Todos los actos interesantes que han brotado de las diferentes escenas ya pisaron su escenario. Incluso, en algún momento, ha sido un foro favorito de los promotores para presentar grupos internacionales como Whitest Boy Alive, Junior Boys, Delorean y los Dears, entre muchos otros.
Su arquitectura no es ideal como foro para presentaciones grandes. Columnas metálicas salpicadas a lo largo de todo el lugar hacen difícil la visibilidad si hay mucha gente. Pero cuando se trata de shows de bajo perfil, es ideal para echar un trago y descubrir buena música local.
Las Duelistas Esta antigua pulcata (ochenta años) ha sido revitalizada por jóvenes que han graffiteado sus paredes con motivos prehispánicos, lo que la hace lucir actual y pintoresca. A veces también es tomada por la escena punk y rockabilly subterránea, para efectuar palomazos y alternar con la obligada rocola.
Los curados están muy ricos y, como es tradición, sus sabores frutales cambian según el día, al igual que la botana tipo cantina. Gran opción tempranera. Esta ubicado en Aranda 28, colonia Centro, Ciudad de México.
El mercardo del maquillaje ha crecido muchísimo durante los últimos años y, aunque siempre salen marcas o productos nuevos, la realidad es que pocos logran sorprendernos. Evidentemente este no es el caso de Pai Pai, una marca de labiales increíbles creados por Karen Rodarte y Andrea Ibargüengoitia. Los labiales, además de tener colores superactuales, disponen de un diseño que los hace únicos. Mediante sus productos, Pai Pai ha conseguido resaltar el arte y el folclore mexicano. Esto lo logran por medio de colaboraciones con artistas mexicanos, los cuales ilustran el envase del labial con sus pinturas, obras y diseños. Tuvimos la oportunidad de platicar con ellas para que nos hablaran un poco más acerca de la marca y de su nueva colección. ¡Estamos seguras que al conocerlos te enamorarás de todos sus artículos! ¿Cómo empezó la marca? Karen: Soy de Guadalajara y Andrea es de Morelia; nos conocimos cuando me fui a estudiar allá, las dos somos diseñadoras. Un día empezamos a platicar acerca de la idea de empezar un negocio y, después de darle varias vueltas al proyecto, decidimos crear labiales. Al principio las cosas no fueron muy fáciles; sin embargo, poco a poco le fuimos dando forma a la marca. ¿Qué significa Pai Pai? Andrea: Significa “gente viva, gente que se mueve”. El nombre viene de una cultura indígena que se encuentra en extinción. Esta comunidad, ubicada en Santa Catarina, Baja California, se compone de un grupo minoritario en cuanto a su población, por lo que su cultura se está viendo amenazada. Por qué decidieron crear labiales y no otro producto? K: Las dos somos fans de los cosméticos y, aunque en un futuro nos gustaría tener una línea completa de éstos, queríamos empezar por algo que tuviera mucho color. Pensamos que los labiales serían la mejor manera de reflejarlo.
¿Cómo surgió la idea de colaborar con artistas mexicanos para los empaques de los labiales? A: Queríamos que nuestros productos reflejaran la cultura y las tradiciones de nuestro país, así que se nos ocurrió buscar a artistas mexicanos que quisieran hacer el diseño del envase. Para la primera colección contamos con la participación de Alejandro López, artista plástico originario de León, Guanajuato. Los diseños de esta segunda colección fueron creados por Óscar Torres, un ilustrador y diseñador de Morelia, Michoacán. paipaimakeup ¿Cuál ha sido uno de los mejores momentos por el que han pasado en este proceso de creación? K: ¡Ir a Santa Catarina a conocer a la comunidad Pai Pai fue algo increíble! Fuimos a pedir su autorización para utilizar el nombre, y al estar ahí tuvimos la oportunidad de conocer más acerca de su cultura. El proceso de creación de cada colección también fue superpadre. Disfrutamos mucho todos los detalles de ver los colores, pensar en los nombres de los labiales y revisar lo del diseño. ¿Algún tip que nos puedan dar para lucir el labial al máximo? A: Los labiales de la nueva colección de Óscar Torres son bugambilia, cocada rosa, cempasúchil, grosella y orquídea. Éstos vienen en colores muy intensos, así que para que el tono luzca mucho más es importante que los labios estén bien exfoliados e hidratados. ¿Dónde comprarlos? ENEL DF COMMON PEOPLE Emilio Castelar 149, Col. Polanco commonpeople.com.mx QUERÉTARO BODEGA DESIGN SHOP Av. Industrialización 4, (dentro de La Fábrica), Col. Alamos 2a Sección GUANAJUATO SHOWROOM ALEJANDRO LÓPEZ Pintores 105, Col. Panorama, León alejandrolopez.com.mx PUEBLA BIANCO FASHION ROOM Plaza Real planta baja Boulevard de los Reyes 6432, Reserva Territorial Atlixcáyotl San Andrés, Cholula
A lo M
Mexicano
Hecho a mano toma un nuevo significado con las nuevas piezas de conversación creadas por Vans. La marca americana de ropa y calzado para deportes y acción se ha unido a la cultura indígena de los Huicholes para traer conocimiento y arte a una colección exclusiva de edición limitada. Los modelos clásicos del Slip-On LX y el Sk8-Hi LX se convierten en objetos únicos y memorables con bordados intrincados que representan el valor del folklore huichol. Conocidos por sus artesanías de hilados y objetos decorados, comúnmente llamadas “chaquiras” los huicholes son un pueblo nativo que subsistió a la Misión de los Franciscanos y a la colonización de los españoles; conservando sus costumbres y su lengua a través de los siglos. Luciendo tonos intensos, la colección Huichol de Vault combina el legado en diseño de Vans con la artesanía compleja de los indígenas Huicholes, en un proceso que tomó más de 10 meses. Las icónicas siluetas sin cintas y de bota son adornadas con cuentas y labrados elaborados para representar la riqueza y la historia de la cultura Huichol. El versátil Slip-on de checkboard, fue bordado a mano y se puede utilizar tanto para vestir como para unlook más casual. En esta pieza de arte destaca la técnica excepcional de bordado con hilo en cada par y un uso de color excepcional. Las botas Sk8-Hi exhiben un Sidestripe con cuentas fijadas a mano y un colgado en el tobillo sobre materiales de gamuza Premium.
Conoce a las chicas del Roller derby chilango. En la Ciudad de MĂŠxico aumenta el gusto por este deporte de contacto.
Tres veces por semana, la gente que pasa por el Parque América, en Polanco, se detiene a ver a un grupo de chicas con cabellos coloridos, playeras y shorts negros que patinan a gran velocidad, quienes se caen y se levantan como si nada pasara, practican roller derby. Desde hace año y medio se formó la liga Roller derby México DF. Al inicio, sólo eran cinco chicas, ahora son alrededor de 60. “Era difícil porque no teníamos un lugar dónde entrenar. Practicábamos en Ciudad Deportiva con unos chavos de hockey”, mencionó a Publimetro, Maby, una de las fundadoras del grupo. Roller derby México DF consta de cuatro equipos: Brujas Gato, el equipo que instauró la Liga; Catrinas, Lobos y Minotauros, estos últimos compuestos por hombres. Uno de los requisitos que se pide para ingresar es que sean mayores de edad, ya que los miembros cubren sus gastos, incluyendo atenderse alguna lesión. Las lecciones que deben aprender son trabajar en equipo, reaccionar rápido y acertadamente, de acuerdo con su entrenador, Mamers. Otro: saber patinar, pero no importa si no son muy hábiles, pues con la práctica se adquiere destreza. Aunque se trata de un juego de táctica y estrategia más que de rudeza, no está exento de ella. “Algunas son rudas, pero entrenamos con los hombres y te acostumbras”, comentó Pachuca Topilla, miembro de Brujas Gato. En abril se llevará a cabo su primer torneo en Monterrey, Nuevo León, junto con otras Ligas de la República Mexicana. Conoce más... ¿Cómo se juega? El roller derby es un deporte de contacto surgido en EU, en el cual dos equipos tratan de marcar puntos. Mientras uno de los miembros lo intenta, los otros lo bloquean o le permiten el paso. ¿Y en los estados? Hay otras Ligas y equipos en Guadalajara, Morelia, Querétaro, León, Mérida, Puebla y San Luis Potosí. En las redes sociales Encuéntralos en Facebook: www.facebook.com/RollerDerbyMxDF y en Twitter: @RollerDerbyMxDf
XV primaveras: Vive Latino Amado por muchos y odiado por otros, se ha ganado ya un lugar en el mundo de los festivales. En 1998 la propuesta del festival era clara, los mejores exponentes del rock nacional reunidos en un solo evento único y sin igual, aderezado con algunas participaciones extranjera como La Ley, Aterciopelados e Illya Kuryaki and The Valderramas. Vuelve más fuerte en el 2000 y presenta bandas de la talla de Ska – P, Enrique Bunbury, Los Auténticos Decadentes, Los Pericos y Los Fabulosos Cadillacs. Esta ampliación de propuestas internacionales resulto sin duda en un gran ingrediente para el cartel y el flujo de asistencia mejoró considerablemente con respecto al año anterior. En 2001Se realizó el evento, pero pese a que parecía que todo iba bien, en 2002 no hubo Vive Latino. El evento reanudo sus actividades en 2003 se presentó Natalia Lafourcade, que se encontraba promocionando su primer material discográfico y que tenía un corte bastante pop. Lamentablemente la cantante no pudo terminar su presentación y se vio obligada a abandonar el escenario tras los abucheos y gritos de la gente que terminaron corriéndola a botellazos.
2012 Para este año las bandas principales del cartel eran
Kasabian, Foster The People, Gogol Bordello, Madness, The Horrors, TV on The Radio y Fatboy Slim. Volvió a ser motivo de polémica las presentaciones que ocurrirían ahí. Anteriormente se había presentado propuestas de música anglosajona en el festival pero, nunca como actos principales y nunca en tanto exceso, lo que ocasionó la crítica de muchos. En 2013 se contó con la presencia de Blur y Yeah Yeah Yeahs como cabezas del cartel, siendo sus presentaciones todo un éxito. XV años de largo camino el festival, continúa manteniendo su esencia rockera, pero se identifica más como una gran fiesta de música, la gran fiesta de Latinoamérica para el mundo. Sobre sus escenarios desfilaran bandas como Nine Inch Nails, Arcade fire, Fito Paez, Los Tigres del Norte, Calle 13, Zoé y Placebo, todos ellos con el único objetivo de deleitar a sus seguidores y sorprender a sus detractores. El Vive Latino Vive Latino cuenta con los patrocinios de Cerveza Indio, Vans, Banamex, Coca-Cola, Doritos, Blackberry, Telcel, Medias Noches (Bimbo), Sharpie, Consejo de Promoción Turística de México y DanUp. De acuerdo al portal CNN México, después de un bajo reporte de ventas en 1998, donde según datos de los organizadores asistieron 20 mil personas en un recinto con capacidad de más de 50 mil–, el festival no se realizó en 1999. Sin embargo, en el año 2000 Vive Latino regresó impulsado por nuevos patrocinios. Carpas. Tradicionalmente contaba con tres escenarios donde las agrupaciones realizaban sus presentaciones; sin embargo, fue a partir del año 2009 cuando se instaló un cuarto escenario denominado Carpa Intolerante. Atractivos. Además de la música y las proyecciones cinematográficas, el Vive Latino contará como ya es tradición con el Tianguis Cultural del Chopo y con el Faro de Oriente, que exhibirá imágenes prehispánicas. También habrá una zona de grafitti y un mercado gastronómico.