DisfrutemosBA Nº 451 | 03.09.2020

Entrevista con Victoria Casaurang

La periodista se refirió a Folklore en casa, el programa que estrena, el 6 de septiembre, en el Canal de la Ciudad. PÁG. 3

El regreso de Hamlet

El clásico de Shakespeare, protagonizado por Joaquín Furriel, puede verse desde las plataformas digitales. PÁG. 6

Del 3 al 9 de septiembre de 2020 • Año 9 • Nº 451. Publicación del Gobierno de la Ciudad de Buenos Aires. En redes :

número Especial

/disfrutemosBA

CuidarteEsCuidarnos Ilustración: @holabosque

UN MUNDO DE GENTE el recoleta celebra la importancia de acompañarnos Desde septiembre, la nueva campaña construye hacia adelante con encuentros con referentes del arte, la música, el pensamiento y la poesía. También habrá talleres y clases para compartir. PÁG. 4-5

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QuedateEnCasa

Recomendaciones, descuentos y lecturas en la Semana del Libro CULTURA EN CASA. A través de distintas plataformas digitales se ofrece una programación especial, con actividades educativas, recomendaciones y novedades del mundo editorial.

Fotos: Gentileza Ministerio de Cultura

Las actividades invitan a dialogar con los libros y sus mundos.

El domingo 6 de septiembre finaliza la tercera edición de la Semana del Libro, la iniciativa de la Cámara Argentina del Libro que bajo la consigna “Compartí un libro” propone distintas actividades, esta vez en formato virtual a través de la plataforma Cultura en casa. Se trata de un espacio para conectar con editoriales, docentes y lectores; dialogar con los libros y sus mundos, con recomen-

daciones y lecturas. También hay visitas para los más pequeños a las librerías de los barrios porteños y descuentos para la compra de libros en aquellas que estén adheridas.

Creada por la Comisión del Libro Infantil y Juvenil de la Cámara Argentina del Libro, la iniciativa busca promover ese instrumento de transmisión de saberes, tradiciones y hasta placeres culturales: un libro puede potenciar la creatividad, el

disfrute y el desarrollo del pensamiento crítico.

En esta edición ganan protagonismo las librerías, acaso el eslabón de la cadena de lectura más afectado en este año pandémico.

Por eso, quienes visiten las librerías adheridas y nombren la Semana del Libro o bien participen con consignas como sacarse una foto en el frente de la librería y etiquetarla en las redes, regalarle a la

librería un dibujo o disfrazarse de algún personaje, recibirán un descuento del 10 %.

Los lectores y lectoras poseedores de Pase Cultural (la tarjeta de beneficios que permite que los jóvenes accedan a diversas propuestas culturales) podrán obtener descuentos en la compra de las librerías adheridas, un descuento regalando BUKKU, una suscripción literaria mensual -y enviando

su cuento o poesía- participar de Argentina Cuenta, el Festival Encuentro de Narración Oral.

Otra propuesta es Mi Cazacuentos Favorito, el concurso para chicos de 7 a 12 años, que extendió su fecha de cierre al 15 de septiembre.

Bajo la consigna “Somos distintos, somos iguales”, la idea es invitar a crear y escribir una historia breve que después puede convertirse en un video animado (más información en www.cazacuentos.com.ar).

La programación de la plataforma digital Cultura en casa incluye para estos últimos días la actividad Recuerdos Lectores, que el jueves 3 presenta el editor Guillermo Höhn contando detalles sobre sus lecturas de historieta durante su infancia; mientras que la editora Gabriela Pérez, en Anécdotas sobre libros, explica la importancia del lenguaje visual para los primeros lectores.

El viernes 4, el ilustrador y autor Istvansch cuenta lo emocionante y terrorífico que le resultó en su infancia leer a Edgar Allan Poe en las noches de verano, junto a sus amigos, a la luz de una linterna; y por su parte Alejandra Del Fabro cuenta su experiencia como docente y recomienda El libro de las emociones. Mientras que el sábado 5, Fabián Slongo recuerda el clásico Dr. Jekyll y Mr. Hyde, y cómo influyeron esas lecturas en los libros que hoy escribe e ilustra. Y el domingo 6, será la oportunidad de descubrir los primeros recuerdos lectores de la actriz y narradora Ana Padovani, cuando apenas tenía 3 años, al tiempo que saber por qué el librero Rodrigo Torres recomienda “El vestido de mamá”, de Dani Umpi y Rodrigo Moraes.

MÁS INFO

Contenidos disponibles en: www.buenosaires.gob.ar/culturaencasa y www.camaradellibro.com.ar

BREVES GESTIÓN

CULTURA EN CASA

CONVOCATORIA

Licencia de conducir

Música y género

Folklore

Más info: www.buenosaires.gob.ar/tramites/ renovacion-de-licencia-de-conducir

Transmisión online: por redes sociales del Conservatorio Ástor Piazzolla.

Bases y Condiciones en: buenosaires.gob.ar/ cultura/musica

Se prorrogó la vigencia de las licencias con vencimiento entre el 15/2 y el 31/10 de 2020. El plazo se computará a partir del día subsiguiente a la fecha de vencimiento. El trámite se puede realizar si la licencia está vigente, vencida hace menos de un año, o si hay que efectuar el cambio de jurisdicción.

Los miércoles de septiembre, a las 16 h., se realizan las jornadas que proponen generar una mirada crítica sobre los roles de género que operan en el sistema del arte musical y cómo éstos impactan sobre el campo profesional. Participan referentes a través de ponencias, conversatorios y charlas.

Hasta el 31 de octubre permanece abierta la inscripción al certamen “Atahualpa Yupanqui”, destinado a promover nuevas creaciones artísticas vinculadas al acervo folklórico del país. Dirigido a letristas y compositores argentinos, o extranjeros con residencia de al menos 2 años.

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WhatsApp +54 11 5050-0147

Vicky Casaurang “Me gusta conversar con artistas que tienen mucho para enseñarnos”

Foto: Gentileza Canal de la Ciudad

ENTREVISTA. Días antes del estreno de Folklore en casa, la periodista dialogó con DisfrutemosBA y anticipó detalles del ciclo televisivo que, desde el domingo 6 de septiembre, conducirá en el Canal de la Ciudad.

“En Folklore en casa queremos compartir un momento de charla y música con los más grandes artistas de nuestra música nacional. Vamos a invitar a referentes muy especiales de las más diversas regiones de nuestro país que nos van a contar anécdotas, nos van a hablar sobre sus orígenes y su relación con la tierra. Y cuando sean músicos, nos van a tocar sus canciones”, cuenta Victoria Casaurang a DisfrutemosBA. El nuevo ciclo semanal que conducirá la periodista arranca el 6 de septiembre, y la idea es, precisamente, esa: convocar al diálogo a referentes del folklore nacional, en el ambiente cálido de sus hogares.

El programa se transmitirá todos los domingos, a las 21 h., a través del Canal de la Ciudad, y Antonio Tarrago Ros y Marián Farías Gómez participarán de las dos primeras entrevistas. ¿Dónde naciste y desde cuando ejercés el periodismo?

Nací en la Ciudad de Buenos Aires y me crié entre Colegiales y Belgrano. Al terminar el colegio estudié la Licenciatura en Periodismo y luego Locución en el ISER. Desde la Facultad comencé a escribir y a hacer programas de radio, pero mi primer trabajo como periodista fue en el Canal de la Ciudad, donde entré luego de hacer un casting a los 24 años, en 2013. ¿Qué representa para vos el folklore, en relación con tu propia historia?

Escucho desde que soy chica el

folklore más popular, Los Chalchaleros, Mercedes Sosa o Facundo Saravia porque mi papá pertenece a esa generación de jóvenes de la década del 60, cuando el folklore era furor y las guitarras estaban agotadas porque todos querían tener una.

A fines de los 90 conocí a la Sole, se puso de moda en ese momento y empecé a mirar el Cosquín por la tele. De todas formas, mi vínculo con el folklore fue muy escaso hasta el 2018, cuando me convocó el Cholo Gómez Castañón para acompañarlo en la segunda mañana de Radio Nacional Folklórica. Yo me sentía muy emocionada porque estaba recién recibida en el ISER y tenía muchas ganas de trabajar en radio. Dejé en claro, desde el primer día, que iba a aprender, que no sabía sobre folklore y le pedí ayuda a los oyentes. ¿En serio?

Sí, así fue que un día vino un oyente a la puerta de la radio con un manual de folklore y me lo prestó para ayudarme en mi aprendizaje.

Fue un curso acelerado porque trabajaba de lunes a viernes, inclusive los feriados y todos los días había música en vivo y todos los días conocía a un artista o grupo de distintos lugares del país. Además, siento que me tocó vincularme con el folklore en un momento histórico muy especial para los feminismos y este género no se queda atrás: mientras veía en Buenos Aires las movilizaciones por la legalización del aborto y Ni Una Menos, conocía artistas como Teresa Parodi, la Bruja Salguero y Mavi Díaz que al-

Aprendizaje.

Casaurang trabajó junto a Oscar Gómez Castañón en Radio Nacional Folklórica.

Victoria DIXIT

La idea del programa es presentar a referentes de distintos ámbitos de nuestro folklore. A veces se reduce el folklore a la música cuando es mucho más que eso. Nuestro primer invitado es Antonio Tarrago Ros.

victoria recomienda UN Libro: El nervio óptico, de María Gainza. “Lo leí en las vacaciones y cuando volví me anoté en la maestría de crítica de arte. La novela de María Gainza vincula su historia de vida con famosos cuadros a través de relatos sensibles y divertidos.”

EN Teatro: Vengan de a uno. “Hace tiempo que Ezequiel Hara Duck experimenta la relación de lo escénico con las nuevas tecnologías y la pandemia le hizo dar el paso certero: el de crear una ficción interactiva entre un actor y un espectador por videollamada de WhatsApp.”

zaban la voz por igualdad de oportunidades en los escenarios de los principales festivales del país. ¿Cuál es el criterio para la selección de los artistas?

La idea de Folklore en casa es presentar a referentes de distintos ámbitos de nuestro folklore. A veces se reduce el folklore a la música cuando es mucho más que eso. Nuestro primer invitado es Antonio Tarrago Ros y no sé cómo voy a hacer para que el programa dure sólo una hora. Él de verdad es un sabio, un pionero del cuidado del ambiente, conoce todo nuestro país, compartió escenario con los más grandes del género, sabe sobre naturaleza, espiritualidad y música. Va a ser un placer que nos reciba virtualmente en su casa, que también es su estudio y nos cante al oído unos chamamés para viajar al Litoral a través de sus composiciones.

¿Qué es lo que más disfrutás de la posibilidad de entrevistar?

A mí me gusta mucho este trabajo porque aprendo constantemente.

Hacer entrevistas es una excusa para estudiar la trayectoria de los artistas, su obra, momentos de nuestra historia y para charlar. La verdad es que me gusta mucho conversar con referentes que tienen tanto para enseñarnos.

MÁS INFO

Folklore en Casa El ciclo comienza el 6 de septiembre, y se emite todos los domingos a las 21 h. en el Canal de la Ciudad: www.buenosaires.gob. ar/canaldelaciudad

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QuedateEnCasa EL RECOLETA. Camila Sosa Villada, Rita Segato y Jazmín Esquivel, entre otros, participan de la campaña virtual que propone clases para compartir, conciertos, convocatorias y encuentros con referentes del pensamiento, la música y la poesía.

UN MUNDO DE GENTE el recoleta celebra la importancia de acompañarnos El Centro Cultural Recoleta presenta, durante septiembre, la campaña de contenidos virtuales Un mundo de gente, “que apuesta a celebrar la importancia de sabernos acompañados y construir juntxs hacia adelante”, señalan desde el espacio que es, desde hace años, punto de encuentro y plataforma para los jóvenes.

La agenda propone encuentros con referentes del campo del pensamiento, el activismo, el arte contemporáneo, la música y la poesía; clases abiertas de dibujo, historieta, cultura hip-hop y rap, entre otras disciplinas; y una nueve convocatorias abierta a artistas e investigadores para desarrollar proyectos en duplas creativas. Entre los nombres destacados de esta gran movida cultural, figuran el filósofo italiano Franco “Bifo” Berardi, la antropóloga, escritora y activista feminista Rita Segato; la filósofa dominicana Yuderkys Espinosa Miñoso; el grupo Los Tabaleros; Jazmín Esquivel; Montarosa; Juancín ( El Quinto Escalón); y referentes del trap como Ysy A, entre múltiples artistas diseminados a lo largo de un mes de actividades.

La apertura musical -el sábado 5 de septiembre, a las 20 h.- está a cargo del grupo Los Tabaleros, que entrecruza folklore, rock y punk, y da el puntapié inicial a artistas como Jazmín Esquivel y el grupo Montarosa, que presentará su disco debut Fuega, camina conmigo -el sábado 19, a las 20 h.-. Según explica a DisfrutemosBA Beto Martínez -integrante de Los Tabaleros-, “el show tiene que ver con una síntesis de la banda; llevamos nuestro gen en ofrenda; estamos muy felices de poder concretar un recital en este centro cultural, cuyo lema –diversidad- nos hace pensar que nuestra música podrá llegar a quienes nos escuchan, y también a nuevos públicos”.

Artes y literatura

Los encuentros con referentes del pensamiento y el activismo co-

Foto: Gentileza El Recoleta

Jazmín Esquivel ya grabó junto a su banda la presentación en el CCR, que se emitirá por streaming

mienzan el sábado 12, a las 20 h., con la escritora cordobesa Camila Sosa Villada, autora de la novela Las malas y la flamante La novia de Sandro para reflexionar sobre Las invenciones del cuerpo, y qué sucede cuando la belleza puede convertirse en arte u objeto. A su vez, Un mundo de gente prevé encuentros de poesía a través de una serie de lecturas performáticas, que comienzan -el jueves 17, a las 20 h.- con Endiablade -del artista Lucas Olarte-, un unipersonal poético y pop que celebra ser “marica, marrona y latina”, en el que se leen poemas de su libro Diablada y se interpretan canciones de Los Redondos, Illya Kuryaki, Sandra Mihanovich y Floricienta, entre otros.

Cada semana, habrá dos clases abiertas en vivo a través de Instagram: el sábado 5 –a las 19 h.- la ONG Trans Argentinxs, que brinda asesoramiento y acompañamiento a infancias, adolescencias y juventudes trans, brinda una clase sobre Diversidad en la Argentina.

Además, el dibujante, ilustrador y pintor Lautaro Fiszman enseña –el

sábado 12, a las 19 h.- sobre narración e historieta, y abre la trastienda de su relación de aprendizaje junto al maestro uruguayo Alberto Breccia. Y el sábado 26 –a las 19 h.-, la artista francesa Pauline Fondevila ofrece una clase de dibujo, en la que reflexiona sobre “qué dibujar cuando no se sabe qué dibujar”. Y anuncia que compartirá el trabajo de muchos de los artistas que le gustan. “¿Cuántas formas hay de dibujar? ¿Es igual ser dibujante y dibujar? ¿Cómo volver a dibujar cuando dejamos de dibujar? ¿Por qué dibujar hoy en día puede ser una buena decisión? ¿Cómo seguir dibujando en un mundo malo? Estas son algunas de las preguntas que atraviesan este taller relámpago donde esbozaremos planes y pistas para todxs aquellxs que ya dibujan o quieren empezar”, explica Fondevila.

ritmos urbanos

El dramaturgo y director Diego Sebastián Oria dará una clase sobre creación de contenidos, autogestión teatral y dramaturgia, el miércoles

“Está buenísimo seguir habitando los espacios culturales públicos, y que se puedan generar contenidos convocando a artistas emergentes y no emergentes, porque para nosotros es nuestra fuente de trabajo mantener vigente la posibilidad de los shows.

Ojalá que haya cada vez más oportunidades”.

Jazmín Esquivel Cantante y compositora

30, a las 19. “De la idea a la acción consiste en cómo poner en funcionamiento esas ideas que están en nuestras cabezas y que solemos dejar ir”, anticipa a DisfrutemosBA. “¿Cómo potenciarlas y darles forma? La autogestión nos invita a ser nuestros jefes desde un lugar proactivo, sinérgico, sabiendo que uno no trabaja solo sino en comunidad. El Recoleta es hoy un polo artístico que reúne a una gran cantidad de jóvenes con inquietudes; es un punto de encuentro en el que conviven muchas voces que solo comparten el arte”.

La cultura hip-hop, una de las comunidades que forma parte de El Recoleta, está presente en clases abiertas junto a la docente y coreógrafa Rah, que enseña fundamentos y técnicas de este estilo de baile urbano nacido en los Estados Unidos. Y los artistas Rodrigo Space Peysere y Marcelo Coco Martínez -miembros de FDL Clan- dan talleres virtuales vía Zoom –los viernes 4 y 18- sobre danza breaking para niveles inicial y avanzado en los que enseñan los movimientos básicos del breaking y técnicas de perfeccionamiento, además de estrategias de entrenamiento físico. En tanto, AesUno, artista argentino de hip hop, da su taller de rap los jueves 3 y 17 –a las 18 h.- para que los participantes desarrollen el impacto de sus rimas a la hora de rapear.

“Habrá conceptos básicos de música –explica AesUno-, introduciendo a los chicos en ese mundo. Voy a dar trucos para escribir canciones de rap y trap; y tips de cómo componer con programas de producción musical. También voy a dar datos de cómo mover la música digitalmente, para generar ingresos. Esto va desde cómo construir el beat a cómo llegar a una mayor cantidad de gente, hoy que el 100 por ciento de la música es digital.

Hay mucha gente que hoy no sabe cómo fluir en las redes sociales.

Nuestra misión es promover el hip hop, y en ningún momento tuvimos ninguna corrección o limitación de parte de El Recoleta”.

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Línea 107 SAME Fotos: Gentileza El Recoleta

Artes plásticas

A través de Instagram, habrá recorridos virtuales por algunas muestras de artes visuales de El Recoleta: el primero es el jueves 10, a las 17 h., en torno a El camino de las formas, que aborda el pensamiento abstracto, con curaduría de Laura Spivak y Julián Manzelli, y la participación de artistas como Jimena Fuertes, Carola Zech y Cotelito. El arte de la ilustración tendrá también su recorrido virtual el jueves 24, con Fenómeno impreso, una muestra que reúne obras de jóvenes ilustradores, curada por Daniel Roldán, artista, fundador de las cátedras de ilustración en la FADU/UBA, y colaborador de las revistas Viva y Ñ.

“Me apasionó la realización de esta muestra –afirma el curador-; se trabajó rigurosamente con el equipo curatorial, disponiendo de todo lo necesario para que las obras se luzcan. Se podrán encontrar muchas materialidades, que pueden ser infinitas; solo necesitan dejar una marca en un soporte; imágenes que tengan la voluntad de decir algo”. Por su parte, las convocatorias lanzadas –junto a otras organizaciones de la Ciudad- están dirigidas a artistas e investigadores que deseen desarrollar proyectos en dupla, y los seleccionados recibirán un apoyo económico de 80 mil pesos, con la inscripción ya abierta en www.centroculturalrecoleta.org.

La convocatoria Creación de historietas, lanzada junto al Festival Sudestada, tendrá como objetivo la realización de una historieta de entre veinte y veinticuatro páginas en formato y técnica libre, en color o en blanco y negro. Diseño de afiches, creada junto al Festival internacional del Afiche (FINA) de la Universidad de Buenos Aires, convoca a duplas o colectivos de estudiantes avanzados y profesionales, diseñadores gráficos, afichistas y artistas visuales. Y Creación de vídeo ensayo y fanzine -lanzada junto al FestiFreak, de La Plata- se abre a duplas de cineastas, críticos e investigadores interesados en realizar un video ensayo y un fanzine sobre una de las películas de la programación del festival, entre otras posibilidades de concursos.

AGENDA CCR

Sábado 5 20 h.

Los Tabaleros El recital de este grupo propone una fusión de rock, folklore y punk con la mira en la diversidad musical hacia una propuesta inclasificable.

01 Foto: Catalina Bartolomé

02 01

Sábado 12

03

20 h.

Las invenciones del cuerpo La charla de la escritora Camila Sosa Villada aborda el cuerpo y su belleza, entre el arte y el objeto.

Sábado 19 04

05

01 Los Tabaleros mixturan rock y folklore en recitales que rinden culto a la diversidad.

20 h.

Montarosa + Jazmín Esquivel Aportan un momento intenso dentro de una programación musical con mucho arte emergente.

02 La escritora trans Camila Sosa Villada recorre las relaciones entre cuerpo, arte y consumo.

03 La pensadora Rita Segato aporta la reflexión de sus ensayos sobre Feminismos.

04 La filósofa, escritora e investigadora feminista dominicana Yuderkys Espinosa Miñoso participa del ciclo.

MÁS INFORMACIÓN

Contenidos disponibles en: YouTube e Instagram @elrecoleta y para conocer toda la programación y el listado de convocatorias ingresar a www. centroculturalrecoleta.org.

05 Los recorridos por las muestras virtuales se pensaron como una experiencia sensorial.

06

06 El hip-hop y los ritmos urbanos son protagonistas de la programación.

Sábado 26 20 h.

Yuderkys Espinosa Miñoso La entrevista , a cargo de Katia Sepúlveda, explora La poética de la resistencia afrocaribeña.

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QuedateEnCasa Fotos: Gentileza Ministerio de Cultura

Ciudades enlazadas por el arte iberoamericano Cultura es ciudad. Bogotá, Buenos Aires, Ciudad de México, Lima y Lisboa brindan acceso online a la producción artística y al patrimonio cultural de cada ciudad.

Nuevas ciudades se suman a las opciones disponibles que ofrece Cultura en casa, para descubrir la cultura del mundo, gracias a la celebración del convenio de cooperación Ciudad (es) Cultura. Bogotá, Buenos Aires, Ciudad de México, Lima y Lisboa se comprometieron a través de este trato, a mantener una línea de trabajo de cooperación cultural en clave iberoamericana, para garantizar el acceso online desde los hogares al arte y el patrimonio cultural de la red de ciudades participantes.

Así, desde ayer y hasta mañana, una programación especial perteneciente a esas ciudades estará disponible en forma gratuita y destacada en Cultura en casa. Entre los conte-

nidos hay propuestas relacionadas con el teatro, la música, la danza y la literatura; así como visitas guiadas online a museos y edificios de valor patrimonial, entre otras.

En cuanto a Ciudad de México, las alternativas incluyen paseos por sitios emblemáticos de la urbe; una Noche de Museos virtual; La Ciudad de Guadalupe, una serie original producida por la Secretaría de Cultura de la ciudad que cuenta la historia de algunos lugares, y Voces de la Historia Mexhico Tenochtitlan 700/500, lecturas que recuperan 700 años de la Fundación de Tenochtitlán y 500 años desde la caída del imperio mexica.

Mientras tanto, Bogotá propone Pregones de Bogotá, un recorrido

por las calles de la ciudad, acompañado por un poema de Víctor Mallarino Botero, y Vecinos Inesperados, para conocer la población que allí habita. Además ofrece Aprende en Casa - Mi mundo interior, una serie animada para niños y niñas de entre 4 a 8 años; Distrito Graffiti, que profundiza en el grafiti como medio para la democratización del arte; la canción “Soy Colombiano”, interpretada por la Orquesta Filarmónica de Bogotá, y el podcast Las mujeres desde la revolución cultural de los años 60, con la historiadora Diana Uribe.

Lisboa aporta Guitarra para Amália, un espectáculo en el que cien músicos de distintas generaciones rinden homenaje al legado

Llegan nuevos ciclos de cine para ver en casa Cine Primavera, una iniciativa de BA Audiovisual -del Ministerio de Cultura porteño-, presenta a través de la web Cultura en casa un ecléctico ciclo de directores locales. Cada jueves de septiembre, una película estará disponible y liberada para ser vista, gratis, durante 24 horas. La agenda comienza el jueves 3 con Mercano, el Marciano (2002), de Juan Antin, una película de animación en la que un marciano queda

varado en la Argentina en medio de una crisis.

El jueves 10 se exhibe Solo por Hoy (2001), de Ariel Rotter, que muestra la vida cotidiana de cinco jóvenes en Buenos Aires, y el 17, el documental Rerum Novarum (2001), de Nicolás Batlle, Fernando Molnar y Sebastián Schindel, sobre una banda de música fundada por trabajadores de la algodonera Flandria, en Jáuregui, Provincia de Buenos Aires. El último jueves

del mes, el 24, es el turno de Charco, Canciones del Río de la Plata (2017), de Julián Chalde, documental en el que Pablo Dacal viaja buscando las fuentes de la música popular rioplatense.

Por otro lado, el ciclo de cortometrajes realizados por mujeres, La Mujer y el Cine, organizado por la asociación homónima y el Ministerio de Cultura, suma seis nuevas propuestas que se podrán disfrutar hasta fin de septiembre.

disfrutemos recomienda MÉXICO La Ciudad de Guadalupe es una serie original producida por la Secretaría de Cultura de la ciudad de México.

LISBOA Guitarra para Amália: cien músicos de distintas generaciones rinden homenaje al legado universal de Amália Rodrigues.

LIMA Serenata por los 100 años de Chabuca Granda, a cargo de artistas de diferentes géneros.

BOGOTÁ Vecinos Inesperados es una invitación a conocer la sorprendente gente que habita en Bogotá.

universal de Amália Rodrigues; Joyas y/o objetos de protección para el siglo XXI, una exposición en línea con 33 piezas producidas por 29 artistas durante el período de aislamiento social y un recorrido por el Museo de Marionetas, situado en Madragoa.

Por último, Lima presenta La escuela de Lima, un espacio presentado por la Municipalidad de esa ciudad, con contenido de calidad, gratuito, accesible y digital, renovado semanalmente; el primer curso de quechua básico online; una serenata por los 100 años de Chabuca Granda, a cargo de artistas de diferentes géneros, y recorridos por la Pinacoteca Municipal Ignacio Merino y la exposición Cuadros de costumbres, realizada para conmemorar los 100 años del Teatro Municipal de Lima, cumplidos el 28 de julio de 2020, entre otras propuestas.

MÁS INFO

Contenidos disponibles en: www.buenosaires.gob.ar/culturaencasa

Se trata de tres films de 2019: Aldana y León, de María Victoria Andino, sobre una joven mantera que en su primer día de trabajo pierde a su pequeño hijo; I’X (Mujer-montaña), de Wanda López Trelles, sobre una joven comunicadora maya poqomam (foto), y Un deseo, de Agustina Claramonte, en el que una nieta recibe un polémico pedido por parte de su abuelo. Completan la agenda tres cortos de 2018: El silencio del cuerpo, de Agustina Broggia y Tatiana Poplawski, sobre una escritora en conflicto; En la banquina, de Isabel Macías, sobre el encuentro de dos hombres en desgracia, y La cura del espanto, de Mariana Rojas, sobre una madre y su bebé.

Foto: Gentileza Ministerio de Cultura

MÁS INFO

Contenidos disponibles en: www.buenosaires.gob.ar/culturaencasa

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www.buenosaires.gob.ar/coronavirus

Otra oportunidad para ver Hamlet, el clásico de Shakespeare TEATRO. Con dirección de Rubén Szuchmacher y la actuación de Joaquín Furriel, la obra -que estrenó en 2019 en el Teatro San Martín y agotó todas sus funciones- ahora puede verse desde las plataformas digitales.

El clásico de William Shakespeare que estrenó el año pasado en el Teatro San Martín y convocó a 80 mil espectadores en funciones a sala llena, puede verse ahora en la plataforma Cultura en casa y a la web del Complejo Teatral de Buenos Aires. La pieza dirigida por Szuchmacher, traducida por Lautaro Vilo y protagonizada por Joaquín Furriel en la piel del melancólico príncipe de Dinamarca, se presentó por primera vez online en marzo pasado, apenas comenzada la pandemia, y obtuvo más de 150 mil vistas en pocos días. La audiencia a distancia se sumó así a los miles de espectadores que habían podido disfrutarla presencialmente en alguna de las 81 funciones que ofreció con localidades agotadas y a sala llena en 2019.

Tanto para el director como para el protagonista, esta puesta de Hamlet – una de las más grandes obras del autor isabelino y del teatro universal- ha significado un gran acontecimiento. Rubén Szuchmacher recordaba al momento del estreno: “Es la cuarta obra del gran William Shakespeare que dirijo. Primero fue Sueño de una noche de verano, una producción del Teatro San Martín de 1988, que nos permitía reconocer los beneficios de vivir en democracia, sintiendo esa libertad que recorre el texto. Luego vino Rey Lear, con el inmenso Alfredo Alcón y Joaquín Furriel, nuestro Hamlet de hoy, en 2009, que nos recordaba la caída de

Foto: Gentileza Ministerio de Cultura

ficha técnica Elenco Furriel está acompañado en escena por Luis Ziembrowski, Belén Blanco, Marcelo Subiotto, Claudio Da Passano, Eugenia Alonso, Agustín Rittano, Germán Rodríguez, Mauricio Minetti, Pablo Palavecino, Agustín Vásquez, Lalo Rotaveria, Marcos Ferrante, Fernando Sayago, Nicolás Balcone y Francisco Benvenuti.

Música El músico es Matías Corno y el maestro de esgrima, Andrés D’Adamo. La música original, dirección musical y diseño sonoro es de Bárbara Togander.

La iluminación es de Gonzalo Córdova, y la escenografía y vestuario, de Jorge Ferrari.

un mundo que ya no sería como lo habíamos conocido. Más tarde, en 2012, The Globe Theatre de Londres me invitó a dirigir Enrique IV, segunda parte, en su escenario al lado del Támesis, que nos sumergió en los conflictos humanos de las guerras. Y ahora, Hamlet, en la sala Martín Coronado, a la que vuelvo después de 20 años, luego de aquel inolvidable Galileo Ga-

lilei, con el gran Alberto Segado”.

Por su parte, Joaquín Furriel había hecho su primera obra de Shakespeare en 2005, Sueño de una noche de verano, bajo la dirección de Alicia Zanca, y casi un lustro después, Szuchmacher lo ponía junto a Alfredo Alcón, una de las glorias del teatro nacional, en Rey Lear. Sobre Hamlet, el actor declaró en varias ocasiones que

MÁS INFORMACIÓN

Hamlet se verá en versión subtitulada y cuenta con una audio introducción para personas ciegas, como parte del proyecto Teatros Accesibles.

Disponible en : www.buenosaires.gob.ar/culturaencasa y www.complejoteatral.gob.ar/

fue el rol más complejo que le tocó componer en su carrera y, al mismo tiempo, hacerlo fue alcanzar una cima. “Hamlet es concluyente.

Cada noche disfruto haciendo la función y cuando termina, siento el peso de una función menos, en el sentido de que me acerco al cierre de un ciclo, para mí es cerrar un ciclo como actor. Lo que imagino después de esta obra es un silencio prolongado”, dijo en una entrevista a DisfrutemosBA, en vísperas de la cuarentena. Y agregó: “Tengo la extraña sensación de que ahora no podría hacer otros personajes. Lo que estoy viviendo es irrepetible; he elegido muchas obras de teatro clásicas y sé que no hay ninguna como ésta. No hay ninguna que habilite un recorrido tan amplio y generoso”.

Furriel está acompañado en escena por un elenco de grandes talentos integrado por Luis Ziembrowski, Belén Blanco, Marcelo Subiotto, Claudio Da Passano, Eugenia Alonso, Agustín Rittano, Germán Rodríguez, Mauricio Minetti, Pablo Palavecino, Agustín Vásquez, Lalo Rotaveria, Marcos Ferrante, Fernando Sayago, Nicolás Balcone y Francisco Benvenuti. El músico es Matías Corno y el maestro de esgrima, Andrés D’Adamo. La música original, dirección musical y diseño sonoro son de Bárbara Togander, la iluminación es de Gonzalo Córdova, y la escenografía y vestuario es de Jorge Ferrari.

Inscripción para cursos culturales gratuitos Hasta el 4 de septiembre está abierta la inscripción para realizar seminarios online sobre diversas disciplinas culturales, algunos de ellos destinados a adultos; y otros, a los más jóvenes. Con el objetivo de estimular el desarrollo cultural y acercar herramientas teóricas y prácticas que profundicen saberes en diferentes disciplinas, se ofrecen cursos de actuación, artes visuales, artes escénicas, danza y movimiento, artes plásticas, audiovisuales y multimedia.

Teatro convencional para ado-

Virtualidad.

Las clases se adaptan al nuevo escenario, con oferta de cursos no presenciales.

lescentes (de 13 a 19 años), Movimientos básicos del Tango, Postura y construcción corporal en el Tango, Historia y movimiento de la Zamba folklórica argentina, Pasos y movimientos del pañuelo, Creación de personaje teatral infantil (actuación, para jóvenes de 9 a 14 años), Construcción del boceto (artes visuales, de 16 años en a delante) y El color en la pintura latinoamericana son algunas de las opciones disponibles para realizar de manera virtual.

Impulsados por la Dirección

General de Promoción del Libro, las Bibliotecas y la Cultura y el Circuito de Espacios Culturales, los seminarios gratuitos se dictarán del 9 de septiembre al 2 de octubre.

MÁS INFORMACIÓN

Más info disponible en: Los interesados e interesadas podrán inscribirse a través del portal web: buenosaires.gob.ar/inscripciontalleres

8 especial DISFRUTEMosbA • 3 al 9 de septiembre de 2020

LA CONTRATAPA

QuedateEnCasa.

agendate

Foto: Arnaldo Colombaroli /GentilezaTeatro Colón

CANAL DE LA CIUDAD

Música en casa

Este sábado 5, a las 22 h., el ciclo que conduce Mariana Bocca, presenta a Diego Frenkel (foto). Desde su casa, el músico se sumergirá en Frenkeltronic, su más reciente proyecto musical, basado en una entidad artística con fuerte carácter futurista.

Más info: www.buenosaires.gob.ar/ canaldelaciudad

Teatro Colón Don Pasquale

MUSEO MODERNO

País imaginado

Hasta el 20 de septiembre, el Museo invita a reflexionar sobre el mapa artístico del país. La propuesta digital es viajar diariamente a cada provincia para presentar a un artista local, conocer su obra, los pormenores de su producción, las circunstancias de su formación y sus referentes.

Los domingos a las 20 h., el Teatro Colón invita a revivir las producciones más destacadas de manera virtual, para que el público desde su casa esté en primera fila y disfrute obras emblemáticas. El domingo 6 es el turno de uno de los éxitos de la Temporada 2019: Don

USINA Convocatoria abierta para artistas del sector infantil

Más info: museomoderno.org

Más info: convocatoriasusina@buenosaires.gob. ar y www.buenosaires.gob.ar/usinadelarte/convocatorias-y-capacitaciones-para-artistas-del-sector-infantil

IMPULSO CULTURAL

Danza

La obra SINAPSIS (campo voltaico) se presenta como una metáfora acerca de los primeros años de vida y de cómo sucede el proceso por el cual llegamos primero a pararnos y luego a movilizarnos en búsqueda de aquello que deseamos. Hasta el 6/9 a las 0 h. Entrada: gorra virtual desde $50.

Más info: www.alternativateatral.com

Rep

Pasquale, de Gaetano Donizetti.

Estrenada en 1843 en el Teatro Italiano de París, Don Pasquale, es a menudo considerada la última gran ópera bufa de la escuela belcantista italiana. Ambientada en la Roma del siglo XIX, con un protagonista arquetípico (el anciano enloquecido de amor, atraído por una mujer más joven), llegó por primera vez a la sala del Teatro Colón en junio de 1910 y luego retornó en quince temporadas más.

La Usina del Arte invita a participar de la convocatoria ¡Por el poder del juego! - Juego y participación en entornos virtuales con el objetivo de fomentar proyectos innovadores en formato digital para acompañar el desarrollo integral de todos los niños y las niñas que a partir de esta pandemia están viviendo una realidad inédita.

La convocatoria está abierta a artistas de la Ciudad Autónoma de Buenos Aires y Provincia de Buenos Aires, quienes podrán presentar propuestas

La puesta del 2019 contó con la dirección musical del maestro invitado Srba Dinić al frente de la Orquesta Estable del Teatro Colón; dirección de escena de Fabio Sparvoli, diseño de escenografía e iluminación de Enrique Bordolini y diseño de vestuario de Imme Möller.

Disponible en: www.teatrocolon.org.ar/es/culturaencasa

específicas para público infantil en las siguientes categorías: música, artes escénicas (teatro, clown y títeres), literatura y tecnología. La propuesta deberá responder a las necesidades y preferencias del público en los siguientes rangos etarios: 0 a 3 años; 4 a 7 años y 8 a 12 años.

Se seleccionarán veinte propuestas digitales, a cada una de las cuales se le otorgará $30.000 para su realización.

Las propuestas seleccionadas podrán eventualmente ser contratadas para formar parte de

la programación de Vacaciones de Verano 2021 en diferentes espacios de la Ciudad de Buenos Aires.

Para evaluar las propuestas, el jurado tendrá en cuenta el concepto, los elementos lúdicos, el uso creativo del entorno digital, las instancias de participación y la propuesta artística global de la propuesta. Héctor Presa, Alejandra CampomarGabriel “Gabichu” Wisznia, de Los Raviolis, y Micaela Puig, de Flexible Laboratorio, integran el jurado.

www.miguelrep.blogspot.com

Canal de la Ciudad: Jueves 20 h. en Cablevisión Digital (7), Cablevisión (7), DirecTV (239), TeleCentro (71), TeleCentro Digital (22).

Radio de la Ciudad: La Once Diez (AM 1110), Lunes a viernes de 10 a 12 h.

Por internet: www.buenosaires.gob. ar/radioCiudad Web: buenosaires.gob.ar/ disfrutemosBA Papel: https://issuu.com/ disfrutemosBA

Publicación del Gobierno de la Ciudad de Buenos Aires. Del 3 al 9 de septiembre de 2020 • Año 9 • Nº 451. Jefe de Gobierno: Horacio Rodríguez Larreta. Secretario de Medios: Christian Coelho Chicano.