Disfrutemos BA Nº 255 - 21.09.2016

22 al 28 de Septiembre de 2016. Año 5, nº 255. Revista de distribución gratuita del Gobierno de la Ciudad de Buenos Aires.

/DisfrutemosBA /DisfrutemosBA

ADEMÁS CIUDAD EMERGENTE EL FESTIVAL DESLUMBRA CON ESPECTÁCULOS DE ARTISTAS LOCALES E INTERNACIONALES. HASTA EL DOMINGO 25, CON ENTRADA LIBRE Y GRATUITA. PÁG. 4

AIRE LIBRE

Buenos Aires Primavera DEL 21 DE SEPTIEMBRE AL 23 DE OCTUBRE, LA CIUDAD CELEBRA EL CAMBIO DE ESTACIÓN EN EL ROSEDAL DE PALERMO, PLAZA SAN MARTÍN Y EL PARQUE INDOAMERICANO, CON ACTIVIDADES DE ESPARCIMIENTO PARA TODA LA FAMILIA, GRATUITAS Y AL AIRE LIBRE. PÁG. 3

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TEATRO

Otelo, 400 años después LA OBRA DE WILLIAM SHAKESPEARE, TRADUCIDA Y ADAPTADA POR FRANCISCO GRASSI Y MARTÍN FLORES CÁRDENAS, SUBE A ESCENA EN EL TEATRO REGIO. DISFRUTEMOS BA CONVERSÓ CON FLORES CÁRDENAS, SU DIRECTOR, PARA CONOCER LAS CARACTERÍSTICAS SINGULARES DE SU PUESTA. Cuando la intriga, los rumores y la malicia ganan la partida, se desata la tragedia: Otelo, el moro, se deja atrapar en las redes del engaño que Yago teje a su alrededor. Cegado por los celos, Otelo, termina asesinando a su mujer Desdémona, para descubrir, demasiado tarde, que ella era inocente. A 400 años de la muerte de William Shakespeare, Martín Flores Cárdenas y Francisco Grassi, tradujeron y adaptaron esta tragedia del escritor y dramaturgo inglés, escrita en el año 1603 y que cuatro siglos más tarde, sigue interpelando a los lectores y al público. Martín Flores Cárdenas, director de la obra que se estrena el jueves 22, cuenta a Disfrutemos BA que su adaptación se distingue - de las tantas que se han hecho- por ciertas características que deliberadamente buscó, en función de esta pieza y de esta puesta: “En general, escribo y monto textos de otras características, más contemporáneas, donde la acción puede ir por un lado y el texto por otro. Son textos en donde las pasiones pueden estar muy presentes en los cuerpos pero están contenidas, disfrazadas o escondidas en las palabras. En las obras de Shakespeare está todo esto puesto en el texto, las acciones, las emociones, los vínculos”, explica. “Uno de las características distintivas es que estos dos rasgos del lenguaje teatral conviven en una extraña armonía. Otra cualidad de mi puesta es ser el foco sobre el femicidio, otra de las tragedias con las que convivimos día a día.”

Con Laura López Moyano, Javier Pedersoli, Ezequiel Díaz y Florencia Bergallo, Flores Cárdenas ya había trabajado previamente, además de mantener, con ellos, un lazo de amistad.

Guillermo Arengo y Vanesa González, protagonistas de la tragedia de Shakespeare.

Foto: Gentileza Prensa Complejo Teatral de BA

Roberto Castro, Toto Castiñeiras y Esteban Meloni fueron elegidos en función de sus roles. El papel de Otelo está a cargo de Guillermo Arengo, actor admirado por Flores Cárdenas, y Vanesa González fue elegida a través de un casting para su rol de Desdémona. Para el director, la jóven “es sin duda, de las mejores actrices de su generación.”

La música en escena tendrá un lugar protagónico en esta versión, como en Entonces bailemos, la obra anterior de Martín Flores. La banda irá interpretando, en vivo, distintos estilos. El lugar protagó-

de la puesta que están pensados con música y que tendrían menos sentido sin ella. Julián Rodríguez Rona, con quien ya trabajé en Entonces Bailemos, compuso los arreglos especialmente, para cada momento, y lidera la banda que se armó para esta ocasión: él en guitarras y flauta, Fernando Tur en teclados, Christian Basso en el bajo y Zurima Frers en batería.”

Es la primera vez que esta ficción se presenta en el Complejo Teatral de Buenos Aires. “Un par de años antes de que el CTBA me ofreciera hacer mi versión de Otelo, Ezequiel Díaz me había contactado con la

nico que el director le reserva a los músicos tiene que ver también con el que la música tiene en su propia vida. “Para mí no es sólo un acompañamiento”, dice en referencia a sus obras y, puntualmente, a esta versión. “Hay varios momentos INFO TEATRO REGIO Av. Córdoba 6056.

De jueves a sábados, 20.30 h. y domingos, 19 h.

Duración: 80 minutos Entradas: 140$, pulman 100$ (jueves 70$). www.buenosaires.gob.ar/DisfrutemosBA

misma idea. En ese momento me pareció extraño, o quizás yo no podía. Aunque bien distintas, Otelo y La Tempestad son mis obras favoritas de Shakespeare, pero jamás había pensado seriamente en montarlas. Eso sucedió después. La dirección del San Martín me propuso hacerlo y terminamos haciendo la misma obra, en un teatro oficial.”

En relación a la vigencia de la obra, admite que cuando se la nombraron, enseguida pensó en la violencia de género, que hoy atraviesa los ámbitos más diversos de la sociedad. “Este tema tiene para mí una fuerte presencia en el texto y desde ya que es un tema sobre el que me interesa trabajar”.

El tono ácido, la reducción de los monólogos, las respuestas breves y sagaces, no ensombrecen el foco sobre la violencia y la cosificación a la que Desdémona, y las mujeres de la obra están expuestas.

Si bien aparece la comicidad y el desenfado a lo largo de esta versión de Otelo, el femicidio conserva el aspecto trágico que ha tenido tan comprometida a la sociedad argentina en los últimos tiempos. La obra refleja, así, la preocupación de su director y del elenco, que se sumó a esta lectura contemporánea.

“El asesinato de Desdémona nos interpela hoy, acá”, reflexiona el director. “Leí esta obra por primera vez en el colegio y me acuerdo de haberme preguntado: ‘¿por qué siempre escuché hablar de la tragedia de Otelo y no de la de Desdémona?’. Ahora también me pregunto por qué se tolera que hombres asesinen a mujeres, casi todos los días desde hace cientos de años. Las relaciones parecen haber cambiado mucho, en algunos aspectos, pero en otros poco y otras nada.”

MÚSICA

Concierto de la Banda Sinfónica de la Ciudad El viernes 23 de septiembre a las 18.30 h., la Banda Sinfónica de la Ciudad se presenta en la Bolsa de Comercio (Sarmiento 299), con entrada libre y gratuita. La dirección está a cargo del maestro Mario Perusso.

Creada en 1910 por iniciativa del maestro italiano Antonio Malvagni, la Banda Sinfónica de la Ciudad de Buenos Aires, brinda conciertos en salas, teatros, escuelas y espacios abiertos de la Ciudad.

En esta oportunidad, el programa incluye la Obertura de concierto

N°.1 - A. Williams; Peer Gynt (suite) - Edvard Grieg; El Caballero de la rosa (valses) - Richard Strauss; El firulete (tango) - Mariano Mores y Danzas de “La novia vendida” Bedrich Smetana.

Conformada por un centenar de integrantes, la Banda Sinfónica ha adaptado, ampliado y diversificado su repertorio, a tal punto que en la actualidad cuenta con más de 1.500 partituras e incluye diversos géneros musicales, como el jazz, el tango, el folclore y música de películas.

Además, desarrolla una importante labor pedagógica mediante su ciclo anual de conciertos didácticos destinados a chicos y adolescentes de las escuelas de la Ciudad y con el Seminario de Integración y Práctica, destinado a alumnos avanzados de los instrumentos musicales incluidos en el orgánico de la Banda.

INFO BOLSA DE COMERCIO Sarmiento 299.

Viernes 23 de septiembre a las 18.30 h. www.buenosaires.gob.ar/disfrutemos ba

La Banda Sinfónica de la Ciudad

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En distintos parques y plazas de la Ciudad habrá espectáculos, talleres y juegos para niños. Todas las actividades serán gratuitas.

AIRE LIBRE

Buenos Aires Primavera DEL 21 DE SEPTIEMBRE AL 23 DE OCTUBRE, LA CIUDAD CELEBRA EL CAMBIO DE ESTACIÓN EN EL ROSEDAL DE PALERMO, PLAZA SAN MARTÍN Y EL PARQUE INDOAMERICANO, CON ACTIVIDADES DE ESPARCIMIENTO PARA TODA LA FAMILIA, GRATUITAS Y AL AIRE LIBRE. Es la estación más alegre y colorida, y también, el momento del año en el que los vecinos se disponen a disfrutar de todas las posibilidades que brinda el espacio público, y en particular, los espacios verdes. La Ciudad se llena de colores y renueva sus calles y plazas invitando a los vecinos a encontrarse en los parques, espacios ideales para el descanso, el reencuentro con la naturaleza y los juegos en familia o con amigos.

Por eso, a lo largo de un mes, la ciudad de Buenos Aires, ofrecerá actividades de esparcimiento, al aire libre, en tres lugares geográficos distintos, ubicados en puntos estratégicos: el Rosedal, en los bosques de Palermo; Plaza San Martín, en Retiro; y el Parque Indoamericano, en el sur porteño, en Villa Soldati.

El martes 20 de septiembre se

realizó la inauguración de Buenos Aires Primavera en el Obelisco, en donde se dispuso un corpóreo de hielo de estructura gigante cuyo derretimiento dio comienzo a la primavera. Además, se presentaron personajes especialmente caracterizados y promotoras que repartieron entre el público bolsitas con semillas para plantar. Este sitio funcionará de foto opportunity durante un mes. El miércoles 21, en el parque central de Palermo, se realizó una actividad artística y coreográfica que contó con 64 bailarines en escena.

Para disfrutar del mes de la primavera, un camión itinerante, especialmente diseñado para la ocasión, recorrerá distintas plazas y parques llevando música y juegos a los vecinos. Se realizarán fiestas de la espuma, fiestas del color y se podrá escuchar bandas en vivo y

espectáculos. Además, los parques mencionados contarán con juegos inflables para los más chicos, puffs, mesas y sillas de picnic Todos los parques contarán con decoración de primavera y “puntos de disfrute”: espacios diseñados especialmente para que los vecinos puedan retirar juegos gigantes y pelotas y aprovechar al máximo las posibilidades que brinda el aire libre. Entre las múltiples actividades en los espacios verdes, habrá diversos talleres, jornadas de armado y remontada de barriletes y bolas gigantes de surf. Los parques tam-

INFO BA PRIMAVERAZ Para más información ingresar a las redes sociales Facebook y Twitter: /GCBA www.buenosaires.gob.ar/DisfrutemosBA

bién contarán con un mural gigante en donde habrá un show de grafitis y atriles para que los más chicos puedan dibujar y pintar.

Durante este mes, las plazas contarán con mesas, sillas y lonas de picnic para que los vecinos puedan disfrutar del sol y aire libre, y del encuentro con amigos y la familia.

En caso de que los vecinos deseen solicitar pelotas, juegos de mesa, juegos gigantes, almohadones o lonas, deberán dejar su DNI y le será devuelto una vez retornado el objeto o finalizada la actividad.

Tanto los servicios, como el uso de las instalaciones y la participación en las actividades que se desarrollarán son totalmente gratuitas. Los menores deberán estar acompañados en todo momento por un adulto.

Primavera Puntos de encuentro Rosedal de Palermo: lunes a viernes de 11 a 19 h., sábado y domingo de 10 a 19 h. Central. Av. Libertador y Av. Sarmiento (Palermo).

Plaza San Martín: lunes a viernes de 11 a 19 h., sábado y domingo de 10 a 19 h. Entre Av. Libertador, San Martín, Florida, Av. Santa Fe y Maipú(Retiro).

Parque Indoamericano: viernes, sábados y domingos de 10 a 19 h.

Av. Escalada y Av. Castañares (Villa Soldati).

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FESTIVALES

Emergente Recargado HASTA EL DOMINGO 25, EL FESTIVAL CIUDAD EMERGENTE DESLUMBRA CON RECITALES, ARTE CALLEJERO, SHOWS DE ARTISTAS INTERNACIONALES, ESPECTÁCULOS DE ARTISTAS EMERGENTES LOCALES Y UN TRIBUTO A DAVID BOWIE, A CARGO DE LOS PERICOS. CON ENTRADA LIBRE Y GRATUITA. Desde el martes 20, la Ciudad ruge con el estruendo de lo nuevo, lo original, lo que nace, gracias a una nueva edición del gran Festival dedicado a las expresiones que desde hoy van construyendo el mañana: Ciudad Emergente Recargado. Hasta el domingo, el evento espera a todos los visitantes, con entrada libre y gratuita, en su nueva sede: la Usina del Arte y sus alrededores. En esta nueva edición no solo cambia la sede, sino también el foco, puesto ahora en las nuevas tecnologías y formas de expresión. A la música, el standup, el cine, las charlas, la danza y distintas maneras de expresión, se suma el aporte de estímulos que proponen experiencias interactivas con tecnologías de realidad virtual y 360°, presentaciones, streaming a cargo de reconocidos Foodtubers y una iniciativa que viene a revolucionar la escena electrónica: Silentrónica. Esta última permite disfrutar de shows de distintos artistas de electrónica, como Joyaz, Coral Casino, Fer Mercadal, Sol Del Río, Taxistas, Chico Ninguno, Mandiboola y otros, transmitidos por sistema inalámbrico sin contaminación sonora; por lo que cada asistente puede disfrutar de la fiesta a través de sus auriculares, directamente en sus oídos.

En el marco de esta edición Ciudad Emergente Recargado tiene lugar, también, la primera etapa de Color BA, el primer festival de arte en el espacio público. Mas de veinte artistas de todo el planeta (entre otros, Telmo Miel, Camille Walala, Felipe Pantone, James Reka, Amor, Nase Pop, Gordo Pelota, Milu Correch, Pablo Harymbat, Roma, Pedro Perelman y Chau Doma) están interviniendo con aerosoles, brochas y pinceles las fachadas de distintos edificios del barrio de la Boca, con la idea de que estos murales le cambien la cara, la fisonomía y el humor a las históricas calles. El proyecto Color BA busca instalar a Buenos Aires como una ciudad de referencia en materia de arte callejero, generando circuitos de arte al aire libre para toda la comunidad.

Se suma a esta propuesta de artes visuales la participación de cinco

Los Pericos, la banda que lidera Juanchi Baleirón, rinden un emotivo tributo al Duque Blanco.

Atercipelados se presenta el jueves 22 a las 21 h. en el escenario 220.

instalaciones que deslumbraron al público en el festival interdisciplinario incluyente y vanguardista Visual Art Week (VAW), realizado en Ciudad de México: 100 colors de Emmanuelle Moreaux, Marentus de Peaktime, Control No Control de Daniel Iregui, Submergence de Squidsoup y Plane Scape de Bittner, Housden, Seyama y Uyttendaele. La oferta se completa con el trabajo de artistas locales seleccionados a través de la convocatoria Experiencia Emergente, con dos grandes proyectos: Vibra, a cargo de un grupo integrado por Ezequiel Burin, Máximo Signiorini, Julián

Madoz y Juan Dunovitz, y Ruido/ Plástico, a cargo del Colectivo 555.

El resultado es un audaz vistazo a algunas de las corrientes más originales e innovadoras del arte contemporáneo.

Pero sin duda una de las propuestas más preciadas del encuentro es su minuciosa y prolífica programación de Recitales, en el que el público tiene la oportunidad de disfrutar de novedosas expresiones de los más distintos géneros: rock, pop, metal, hip hop, reggae, fusiones y otros.

La agenda ofrece un potente mix de visitas internacionales, ídolos alternativos de la escena local y el

Las nuevas tecnologías se despliegan durante el festival, en Emergentech.

plato fuerte: la aparición rutilante, en un gran escenario, de los mejores artistas pujantes de la Ciudad, el Gran Buenos Aires y los distintos rincones del País, en la competencia Camino a Abbey Road.

El plato fuerte para el jueves 22, son dos grandes visitas internacionales: los chilenos de Pedropiedra, a las 20.30 en el Auditorio Transformador, y ya un clásico de la cultura joven: los colombianos de Aterciopelados, la agrupación de Andrea Echeverri, que sube al escenario 220 a las 21 h., a pocos meses de presentar su nuevo disco Reluciente, Rechinante y Atercio-

pelado. El viernes 23, el protagonismo lo conquista un local, Walas, que junto a su banda anuncia, bajo el nombre de MassacrEmergente, un setlist basado en sus primeros cuatro discos: Sol Lucet Omnibus, Galería Desesperanza, Juguetes para olvidar y Aerial, a las 21 h. en el Escenario 220. El sábado a las 20 h., la formación local La Bomba del Tiempo recibe a los brasileños de Naçao Zumbi, en una juntada a todo ritmo, golpe y percusión. Las palmas el domingo se las lleva el recital de cierre, a cargo de Los Pericos (ver recuadro).

El humor, emblema de la acti-

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Los Pericos homenajean a David Bowie La noche del domingo, a las 21 h., Ciudad Emergente Recargado cierra con una propuesta original, única y sorprendente, pero también emotiva. El 10 de enero del presente año, el mundo recibía conmocionado la inesperada noticia del fallecimiento de uno de los artistas más complejos e innovadores de la escena del rock británico: David Bowie. Presencia indiscutida y fascinante desde comienzos de la década de los 70 (si bien poco antes, en 1969, había producido ya el single “Space Oddity”), el Duque Blanco supo impactar por su actitud intelectual siempre abierta al cambio, a la innovación y a las mutaciones, con un espíritu totalmente afín al de este gran festival de cultura joven. El merecido homenaje llega, sin embargo, también a cargo de un intérprete que en principio pudiera parecer inesperado: Los Pericos. Si bien el perfil de la banda ha cambiado mucho en los últimos años, evolucionando del regagae tradicional más festivo a incursiones musicales más complejas, al público probablemente le sorprenda esta afinidad. En palabras de uno de sus miembros históricos, el guitarrista Willie Valentinis, “nosotros somos un grupo de reggae y ska, pero tenemos influencias de la música inglesa. Bowie fue un artista completo, que supo renovarse en todos sus discos. La influencia que tiene sobre nosotros es muy difícil de explicar, pero está presente: crecimos con su música, lo vimos en vivo y nos resulta un artista excepcional”. Convendrá acercarse a la Usina la noche del domingo para disfrutar de Stardust y redescubrir la genialidad de Bowie a través de la reinterpretación de una de las bandas decanas de la escena local.

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Cada año, Ciudad Emergente convoca a jóvenes que descubren artistas nuevos y originales

tud joven, sacude la gravedad de la mano de artistas que realizan sketches, presentaciones de stand up, improvisaciones y rutinas humorísticas. Hasta el domingo, siempre a las 18 h., se presentarán en el marco de “Dalia Gutman Presenta” cultores del humor tan diversos como Juani Contessotto, Lucía Maques, Juani Chudnovsky, Fiorella Aita, Darío Orsi, Elisa Gagliano, Cristian Condomí y Flor Bonacorsi, entre muchos otros. El movimiento se hace presente a lo largo del día, con un espacio para la danza contemporánea en el foyer del Auditorio Transformador, don-

de en distintos horarios, a lo largo de estos días, se presentan distintas propuestas que buscan dilucidar un nuevo lenguaje para el cuerpo.

El cine, a su vez, proyecta sobre la pantalla del Pasaje Primavera, en tres horarios (a las 14, a partir de las 17 y a las 19 h.), biopics de grandes artistas que ya no están, registros en vivo de las mejores bandas nacionales, historias de pequeñas leyendas under y mucho más, para todos los gustos y estilos.

Presente en Ciudad Emergente desde sus inicios, la moda vuelve a brillar en esta edición Recargada, y lo hace de la mano de un nuevo

Vicky Colombi, una de las foodTubers más populares, participa en el Emergente.

proyecto interesado en fusionar moda, arte y arquitectura, tomando las calles de La Boca. Del diálogo entre diseñadores de indumentaria, artistas y arquitectos, se presenta un concepto renovador que echa luz sobre las nuevas tendencias de la vestimenta urbana graciasa vidrieras instaladas en los alrededores de la Usina.

A veces considerada demasiado seria o más tradicional, la literatura también aporta lo suyo en Ciudad Emergente Recargado y lo hace mediante una serie de actividades lúdicas que motivarán al público a desarrollar y hacer crecer la li-

teratura por su propia cuenta, con torneos de un clásico como el tutti frutti, competencias de velocidad de tipeo, campeonatos de Lanzapalabras, poesías a la carta y duelos de poetas, entre otras.

Como siempre, la programación general se completa con un variado universo de actividades atentas a las distintas dimensiones de la experiencia urbana: el espacio Pelookería, para animarse al cambio de look; la gastronomía, de la mano de los Foodtubers y un FoodTrucks Park; una Disquería que le permite a los visitantes llevarse a su casa el disco de los artistas que acaban de

descubrir; un espacio de práctica de actividades físicas al aire libre y hasta la presencia del Camión Interactivo Ciudad Verde, que utiliza la tecnología para generar conciencia sobre el reciclaje y el cuidado del medio ambiente. En síntesis, un programa inmejorable que permite acercarse a lo mejor de lo nuevo.

INFO USINA DEL ARTE Agustín Caffarena 1, La Boca.

Programación completa y detallada en www.buenosaires.gob.ar/DisfrutemosBA

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ESPECTÁCULOS

Danza al borde

TODOS LOS FINES DE SEMANA, EN EL TEATRO DE LA RIBERA, SE PRESENTA UN CICLO QUE INDAGA LA RELACIÓN DE LA DANZA CONTEMPORÁNEA CON OTRAS ARTES, CON DIRECCIÓN ARTÍSTICA DE LA COREÓGRAFA DIANA THEOCHARIDIS.

El argentino Mauricio Kagel (Buenos Aires, 1931) se manifiesta a través de la danza, la música y el cine en el espectáculo “Sur y después”, que inaugura este sábado a las 15 h., el nuevo ciclo “Danza en el borde” del Teatro de la Ribera. La propuesta inicial incluye “La rosa de los vientos”, ocho films de danza con música de Kagel, tocada en vivo por el ensamble Süden, y la puesta en escena del “Tango alemán”, también de su autoría, a cargo de Pablo Rotemberg.

Sobre “La rosa de los vientos”, obra que sugiere direcciones, distancias y paisajes, Kagel expresa: “Desde los primeros esbozos para este ciclo de composiciones me propuse variar con frecuencia la perspectiva geográfica de mis reflexiones musicales. Posiblemente esta elección también esté relacionada con mi nacimiento en el hemisferio sur: si uno ha pasado allí la primera, fundamental etapa de su vida, determinadas vivencias, nostalgias y esquemas quedan ligados a los distintos puntos cardinales...”. La obra está compuesta por ocho piezas que han sido filmadas dando origen a otros tantos films de danza creados conjuntamente por coreógrafos y realizadores audiovisuales. Y dado que la ejecución de las piezas es variable –nunca una interpretación es igual a otra-, la sincronización entre la ejecución y la imagen está también expuesta a ese desfasaje.

Con respecto a “Tango alemán”, Kagel explica que intentó captar “el espíritu esencial del tango.” Así, la obra que se presenta como un melodrama, cuenta con un

za al borde” consta de siete programas. A “Sur y después” le seguirá en octubre la compañía de Cecilia Bengolea y François Chaignaud (Francia), con el espectáculo “Dublove”; en noviembre, el estreno de la obra “Los viajes de Sarmiento”, a cargo de la coreógrafa Marina Sarmiento, y el proyecto “Tres danzas argentinas”, que reunirá a los compositores Gabo Ferro, Axel Krygier y Carmen Baliero con los coreógrafos Pablo Lugones, Iván Haidar y Diana Szeinblum, y que continuará en diciembre.

Además, en el marco del ciclo se abrirá el espacio “Primera vez” para jóvenes bailarines y coreógrafos que debutan con experiencias en escena.

Diana Theocharidis es la directora de este ciclo de danza contemporánea que se realiza en el sur de la Ciudad.

cantante que narra con breves palabras su (a)patética historia, “con un lenguaje inventado e ininteligible, que al mismo tiempo imita el estilo de canto característico del tango argentino. Una extraordinaria emoción en el tono junto con un

convincente sentimentalismo son precondiciones para toda interpretación”, comenta Kagel. Para esta versión, el reconocido coreógrafo Pablo Rotemberg creó una composición nueva de la obra utilizando el material grabado por el propio

Kagel, quien canta y toca al piano su “Tango alemán”.

Con esta propuesta que reúne a Kagel, a Rotemberg, al Ensemble Süden, a intérpretes, a músicos y a relizadores, entre otros artistas, queda inaugurado este nuevo ciclo. “Dan-

INFO DANZA AL BORDE Teatro de la Ribera Av. Pedro de Mendoza 1875.

“Sur y después”.

24 y 25 /9 y 1 y 2 /10, 15 h. Entrada: $50.

Sábados: “La rosa de los vientos”. Noreste.

Coreografía: Andrea Servera. Video: Karin Idelson. Noroeste. Coreografía: Mabel Dai Chee Chang. Realización: Gabriel Rud. Sudeste. Coreografía: Pablo Rotemberg.

Video: María Gracia Geranio. Norte. Coreografía: Mariano Pattin. Video: Santiago Núñez y María Mercedes Sánchez. “Tango alemán”.

Domingos: “La rosa de los vientos”. Este.

Coreografía: Julieta Eskenazi. Video: Dafne Narváez. Sur. Coreografía: Diana Szeinblum. Video: Agustín García Serventi.

Sudoeste. Coreografía: Mariana Bellotto.

Video: Eugenia Rodríguez Berisso. Oeste.

Coreografía: Ana Garat/ Pilar Beamonte.

Video: Carolina Cappa. “Tango alemán”. www.buenosaires.gob.ar/DisfrutemosBA

Macbeth llega al Teatro Colón LA DIRECCIÓN MUSICAL ESTÁ A CARGO DEL MAESTRO STEFANO RANZANI Y LA DIRECCIÓN DE ESCENA ES DE MARCELO LOMBARDERO.

En el año dedicado a conmemorar los 400 años de la muerte de William Shakespeare, el Teatro Colón presenta Macbeth, la ópera de Giuseppe Verdi basada en la obra del dramaturgo y poeta inglés, a partir del martes 27 de septiembre a las 20 h.

Macbeth es una ópera en cuatro actos y diez cuadros con música de Giuseppe Verdi y libreto en italiano de Francesco Maria Piave y Andrea Maffei. Estrenada en el Teatro della Pergola, en Florencia en marzo de 1847, fue la décima ópera de Verdi y también la primera de las obras de Shakespeare que adaptó a la escena

operística.

Esta versión cuenta con la dirección musical de Stefano Ranzani y dirección escénica de Marcelo Lombardero. Se realizarán seis funciones los días martes 27 de septiembre a las 20 h, sábado 1, martes 4, miércoles 5 y viernes 7 de octubre a las 20 h. y domingo 2 de octubre a las 17 h.

Stefano Ranzani regresa al Teatro Colón luego de dirigir La Boheme en la reapertura de 2010 y Simón Boccanegra en la Temporada 2011. El maestro Ranzani desarrolla una intensa actividad internacional en las mejores casas de ópera y

salas de concierto del mundo.

Marcelo Lombardero comenzó su carrera como director de escena, en el Centro de Experimentación del Teatro Colón, destacándose especialmente en el repertorio del siglo XX. Trabajó en salas de Francia, España, Alemania, Grecia, República Checa, Polonia, Letonia, EE.UU, México, Colombia, Venezuela, Brasil, Chile, Uruguay, además de otros centros musicales de la Argentina como los teatros Argentino de La Plata, Libertador de Córdoba, Nacional Cervantes, Teatro San Martín, Usina del Arte y para la compañía Buenos Aires

Lírica. Entre 2005 y 2007 asumió la dirección artística del Teatro Colón donde también creó y dirigió la Ópera de Cámara. En 2015 estuvo a cargo de la direccion escénica deParsifal.

Además, como antesala de estas funciones y en homenaje a William Shakespeare, la Dirección General del Teatro Colón ofrecerá un encuentro denominado “Pasión por Shakespeare”, entre el director de teatro Alejandro Tantanian y el escritor Carlos Gamerro, coordinado por la escritora y periodista cultural Silvia Hopenhayn. Será el viernes 23 de septiembre a las 18:30 h.

en el Salón Dorado.

La entrada a la charla será gratuita con inscripción previa. Los interesados deberán escribir a difusión@ teatrocolon.org.ar, o bien, comunicarse telefónicamente al 43787173.Los cupos son limitados.

Las localidades para la ópera Macbeth se encuentran a la venta en la boletería del Teatro Colón, Tucumán 1171 (4378-7109), de lunes a sábado de 10:00 a 20:00 h. y los domingos de 10 a 17 h. También se pueden adquirir vía telefónica al 5254-9100. O por Internet ingresando www.teatrocolon.org.ar.

Localidades desde: $50.

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Fin de semana

Agenda Cultural sugiere confirmar las actividades en www.buenosaires.gob.ar/agendacultural

Viernes VISITAS GUIADAS

Las visitas guiadas son gratuitas, se realizan a pie y no requieren inscripción previa. Se recomienda llegar 10 minutos antes.

Se suspenden por lluvia. Más información: 5030 9100 o a visitasguiadas_entur@buenosaires. gob.ar, de lunes a viernes de 10 a 17 h.

14.30 h. Palacio de Justicia. Patrimonio arquitectónico y escultórico de la Ciudad.

Talcahuano 550. Hall central.

20 h. Puerto Madero, la nueva noche de la ciudad. Uno de los barrios más jóvenes donde se disfruta la gastronomía, las artes y la vida nocturna.

Av. Alicia Moreau de Justo y Macacha Güemes.

Gratis

IMPERDIBLE. ARTES VISUALES EN EL CULTURAL La importancia del impacto de las artes visuales en la conformación cultural de la sociedad contemporánea es de vital importancia. Por eso, El Cultural San Martín vuelve a poner en el centro de la escena, dentro de su variada programación, una serie de inauguraciones de muestras para el día 28/9, a las 19 h. Será la oportunidad de asistir a Alicia en el país de las maravillas, donde Kuki Benski nos enfrentará a diferentes rostros de la sexualidad femenina, y a aquella atmósfera de la infancia a la que retoma de la obra de Lewis Carroll. En el caso de Casas sin gente, de Elisa O´Farrell, se podrá percibir, mediante la superposición de varias capas de acuarela en transparencia, la disolución del límite entre superficies planas y profundas, entre cuerpo

sólido y fantasma, entre representación e ilusión. Por su parte, Fabián Nonino, trabaja en Meteoron, una herramienta para volver a ejercitar el acto de observar más allá de las imágenes. También se podrá acceder y contemplar a las fotografías en Foto Estudio Luisita, en torno a la única fotógrafa del teatro de revista de las décadas del ’60, ’70 y ’80, Luisa Escarria. Esta muestra cuenta con un cuidadoso trabajo de Sol Miraglia.

Finalmente llegamos al turno de Un paisaje de acontecimientos, curada por Proyecto IDIS, Carlos Trilnick, Mariano Ramis y Gabriel Rud. Esta exposición reúne siete obras con diferentes concepciones estéticas y cada una apela a un sistema particular y único como vía de comunicación.

TEATRO

CINE

17 y 20 h. Shohei Imamura, la ley del deseo. La mujer insecto. Japón. 1963. Sala Leopoldo Lugones.

Entrada: $40. Estudiantes y jubilados: $20.

El cultural San Martín. Sarmiento 1551.

19 h. Historias extraordinarias.

Cine argentino. El 5 de Talleres.

2014. De Adrián Biniez.

Casa de la lectura. Lavalleja 924.

19 h. Música en Bares notables.

Daniela Horovitz. Música original sobre poemas y adaptaciones de relatos de ilustres autores de la literatura universal, que abordan la temática del amor y la muerte, llevados a la canción. No se cobra derecho a show.

Hotel Castelar. Av. de Mayo 1152.

21 h. Momo. Bossa Nova. La cantante Mónica Modernell junto a Adrián Birlis en piano, Samy Mielgo en guitarra, Alfonso Alcoleas en bajo y Willy Muñoz en batería, interpretan los clásicos de la bossa nova, el samba y otros ritmos de la música brasilera de Vinicius de Moraes, Tom Jobim, Djavan, entre otros.

Celta Bar. Sarmiento 1701.

21 h. La dama del mar. Obra de Henrik Ibsen, en versión libre de Diego Lerman, Marcelo Pitrola y María Merlino. Dir.: de Diego Lerman. Entrada: $120.

Teatro Sarmiento. Av. Sarmiento 2715.

21 h. Ciclo Invocaciones. Brecht.

Dramaturgia y dir.: Walter Jakob y Agustín Mendilaharzu. Con Juan Barberini, Fernanda Bercovich, Vanesa Maja, Horacio Marassi, Paula Pichersky, Marcelo Pozzi, Pablo Seijo, Daniel Tur y Gabriel Zayat. Entrada: $110.

El Cultural San Martín. Sarmiento 1551.

20.30 h. Las noches blancas. Dir.: Ariel Gurevich. Variación sobre la novela de Fiódor Dostoievski. Con Nelson Rueda, Esteban Masturini y Silvana Tomé. Entrada: $110.

El Cultural San Martín. Sarmiento 1551.

19 h. El cine de Érik Bullot y Narcisa Hirsch. Diarios filmados. Diarios patagónicos 1. 1972-1974. Dir. y cámara Narcisa Hirsch y Horacio Maira. Diarios patagónicos 2.

1972-1974. Dir. y cámara Narcisa Hirsch y Horacio Maira. Patagonia.

1972. Dirección Narcisa Hirsch.

Cámara: Horacio Maira. Entrada: $20. Asociación Amigos sin cargo.

Museo de Arte Moderno. San Juan 350.

MÚSICA

TEATRO

20 h. El alma buena de Sezuan.

Como todas las obras de Bertolt Brecht, ésta busca sacar al espectador de su pasividad y hacerlo parte activa de la reflexión y el análisis sobre el hombre y la sociedad.

Espacio Cultural Chacra de los Remedios.

Av. Directorio y Lacarra, dentro del Parque Avellaneda.

22 h. Hombre viajando en taxi. De Leonel Giacometto y Nico Cota, basada en idea de Ricky Pashkus, la obra revela un metadeseo, es decir el deseo de que habla del deseo. Con Christian Sancho, Elias Viñoles, Nahuel Mutti y Martin Urbaneja. Entrada: $150.

El Cultural San Martín. Sarmiento 1551.

lados y estudiantes: $20.

El Cultural San Martín. Sarmiento 1551.

Domingo

Alicia en el país de las maravillas de Kuki Benski

20 h. Cine argentino y latinoamericano independiente. Los hongos.

Dir. Oscar Ruiz Navia. 22 h. P3ND3JO5. Dir. Raúl Perrone. Entrada: $30. Decuentos 2x1 sub 30 presentando DNI. Centro Cultural Recoleta. Junín 1930.

22 h. The Rocky Horror Picture Show. De Jim Sharman. Entrada: $40. Jubilados y estudiantes: $25.

El Cultural San Martín. Sarmiento 1551.

MÚSICA

20 h. Noche flamenca en primavera. Encuentro de Centros Culturales. Baile con cante y guitarra en vivo. Dir. y coreografías: Prof. María Sol Copley y Prof. Erica Schneider.

Espacio Cultural Adán Buenosayres. Av. Eva Perón 1400.

DANZA

21 h. Palabras en el viento. Una escritora que desde hace años vende sus propios libros en la calle recibe la visita de un extraño personaje que al tocar sus libros hace

que los poemas y cuentos que en ellos se encuentran tomen vida y comiencen a suceder frente a sus ojos.

Espacio Cultural Marcó del Pont. Artigas 202.

21 h. Basura, una obra de danza. La obra de danza de Rakhal Herrero nos muestra que si el mundo está lleno de deshechos, una obra también genera sus propios residuos ¿Qué hacer con todo eso? Entrada: $100. Descuentos 2x1 sub 30 presentando DNI. Centro Cultural Recoleta. Junín 1930.

Sábado CHICOS

17 h. La calle de los títeres. Para toda la familia.

Espacio Cultural del Sur. Av. Caseros 1750.

VISITAS GUIADAS

10.30 y 15.30 h. Reserva Ecológica. Un equipo de guías conduce a los visitantes por senderos que re-

CHICOS

corren las 350 hectáreas para presentar algunas de las 575 especies de plantas que allí crecen y son el hogar de decenas de especies animales.

Azucena Villaflor y Av. de los Italianos.

11 y 12 h. Casa de Gobierno de la Ciudad. La nueva sede del Poder Ejecutivo, ubicada en Parque Patricios. Con reserva previa.

Uspallata 3150.

15 h. Tango y Abasto. El antiguo mercado y la casa museo Carlos Gardel.

Anchorena y pasaje Carlos Gardel.

CINE

17 y 20 h. Shohei Imamura, la ley del deseo. Intenciones de asesinato. Japón. 1964. Entrada: $40. Jubilados y estudiantes: $20.

El cultural San Martín. Sarmiento 1551.

22 h. El cultural de culto extremo.

El día de los muertos. De George A. Romero. 2001. Entrada: $40. Jubi-

14, 18 y 19 h. De la Tierra a las Galaxias. Espectáculo de divulgación astronómica para público.

Entrada: $60. Los mayores de 2 años inclusive pagan entrada.

Menores, jubilados y discapacitados retiran su entrada gratuita en boletería. Sujeto a capacidad existente.

Planetario. Av. Sarmiento y Belisario Roldán.

16 h. Lo que susurra el mar. Teatro de cuentos, títeres y poesía.

Idea, guión e interpretación de María Mercedes Córdoba. Con un hilo conductor que es el mar, interpretan cuentos y poesías con títeres.

Participación activa de los niños.

Un contacto directo con los libros de cuentos en un ambiente de juego y alegría. Para todo público, niños a partir de los 3 años.

Museo Cornelio Saavedra. Crisólogo Sarralde 6309.

CINE

17 y 20 h. Shohei Imamura, la ley del deseo. El profundo deseo de los dioses. Japón. 1968. Entrada: $40.

Jubilados y estudiantes: $20.

El Cultural San Martín. Sarmiento 1551.

DISFRUTEMOS BA

22 AL 28 DE SEPTIEMBRE DE 2016

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La contratapa AGENDATE

CANAL DE LA CIUDAD

ESPECTÁCULOS Danza en el Parque Centenario

www.buenosaires.gob.ar/cultura/musica El sábado 24 y domingo 25 de septiembre a las 19 h, el grupo de danza de la Universidad de San Martín, se presentará en el Anfiteatro de Parque Centenario. Se desarrollarán diferentes piezas de danza, con coreografías de Oscar Araiz y Ana María Stekelman, y vestuario Renata Schussheim y Carlos Cytrynowski. Gratis, hasta agotar la capacidad. Se suspende por lluvia. Parque Centenario: Av. Ángel Gallardo y Leopoldo Marechal.

TEATRO Muestras anuales

www.emad.caba.infd.edu.ar La Escuela Metropolitana de Arte Dramático (EMAD) presenta las muestras finales de los alumnos pertenecientes a la Tecnicatura Superior en Puesta en Escena.

Las obras se presentaran durante los fines de semana de septiembre, octubre y noviembre en Jufré 141. Programación completa en la web. Entrada gratuita hasta agotar capacidad del lugar.

Premios para Oliva y Chediek

Todos los colores y las tradiciones de las distintas colectividades en la Ciudad

Buenos Aires Celebra el Día del Inmigrante EL SÁBADO 24 DE SEPTIEMBRE, FRENTE AL PLANETARIO, LA CIUDAD RINDE HOMENAJE A TODAS LAS COLECTIVIDADES. Más de 40 colectividades que residen en la ciudad de Buenos Aires se darán cita este sábado frente al Planetario Galileo Galilei, en una de las celebraciones más esperadas y multitudinarias del año.

Habrá espectáculos, gastronomía y más de 80 gacebos que representarán a las distintas corrientes inmigratorias. Participan del evento la colectividad italiana, española, lituana, austríaca y china, entre tantas otras.

Este año, la celebración contará con una producción especial: habrá sectores en donde se podrá hacer recorridos que representan los distintos continentes. Estos recorridos, que simbolizan una aldea de inmigrantes, permitirán apreciar la cultura de los países de los distintos continentes. Los recorridos estarán dispuestos de tal forma que cada uno de ellos finalizará en un espacio común en donde habrá espectáculos y actividades artísticas.

Este es uno de los Celebra más

espectaculares del año y se espera una concurrencia de más de 60 mil personas ya que durante toda la tarde del sábado, habrá espectáculos de las distintas colectividades alrededor del predio.

INFO BUENOS AIRES CELEBRA EL DÍA DEL INMIGRANTE 24 de septiembre, a las 13 h.

Plaza Facundo Quiroga Av. Figueroa Alcorta al 4000 www.buenosiares.gob.ar/DisfrutemosBA

Rep

www.miguelrep.blogspot.com

TALLERES Escuela de titiriteros

tallertiteresarielbufano@gmail.com Hasta el 30 de noviembre se encuentra abierta la inscripción del Taller-Escuela de Titiriteros “Ariel Bufano” del Teatro San Martín, que dirige Adelaida Mangani, para el período 2017-2019.

Los interesados podrán acercarse a la sede del taller, ubicada en el Teatro Regio (Av. Córdoba 6056), de lunes a viernes de 9 a 14.

Revista de distribución gratuita del Gobierno de la Ciudad de Buenos Aires

Jefe de Gobierno: Horacio Rodríguez Larreta Secretaria de Medios: Marcelo Nachón

El Canal de la Ciudad fue distinguido con dos Martín Fierro, el premio mayor de la televisión argentina, en la última entrega destinada a las producciones de Cable de 2015. Laura Oliva se llevó un Martín Fierro a la labor de conducción femenina por “Hacete de Oliva” y “Tasso Tango” fue galardonado como mejor programa en la categoría Música: Tango / Folklore.

Conductora, actriz cómica y bailarina, Laura Oliva obtuvo el premio por su labor en “Hacete de Oliva”, un programa que va de lunes a viernes a la noche, y que ya había sido distinguido con un Martín Fierro en 2014 como Mejor Programa de Interés General. Al mejor estilo Late night show americano, la producción presenta monólogos, crítica ácida, sketchs y entrevistas a celebridades de la cultura a cargo de la multifacética Oliva y de su troupe, que integra entre otros, el periodista Diego Sucalesca, que aportó actualidad y notas con mucho humor. El objetivo de este programa, que continúa cosechando éxitos es que sus televidentes se vayan a dormir con una sonrisa después de haber escuchado una entrevista divertida, inteligente y distendida con alguna personalidad del espectáculo, el deporte o las artes visuales.

Tasso Tango, con la conducción de la periodista Silvina Chediek, introduce al espectador en el tango a través de la actividad del Centro Cultural Torquato Tasso, uno de los templos del tango en Buenos Aires. El Tasso organizó en 2015 un festival conmemorando sus 20 años de vida en el que participaron Guillermo Fernández, Pedro Aznar, El Sexteto Mayor, Scalandrum, Rodolfo Mederos, Soledad Villamil, Julia Zenko, Peteco Carabajal y Luis Salinas, entre otros. Éste fue el evento que cubrió en su totalidad el programa conducido por Chediek.