CONFORM RECORDS & GAETANO PARISIO

24 AÑOS DE

VICTOR FERNÁNDEZ

Autor: Fotos: CORTESÍA DE GAETANO PARISIO Y CONFORM RECORDS

EL RETORNO DE GAETANO

CONFORM RECORDS

Este mes de julio, en DJ Mag España traemos un soplo de aire fresco para la escena, y no precisamente de la mano de un artista emergente... Hablamos de uno de los pilares más importantes de la historia del techno internacional y co-fundador del sonido napolitano: Gaetano Parisio.

Desde el 2004/5 ha estado apartado de todo lo que es el business de la música y ahora vuelve, más fuerte que nunca, para celebrar los 24 años de su

gran creación, Conform Records, con nuevos lanzamientos y muchas novedades.

El artista napolitano ha decido seguir utilizando su marca porque su visión de la música no ha cambiado. Si se hubiera inclinado por continuar con otro concepto musical, habría optado por crear algo nuevo, pero el estilo de cuando empezó Conform, el tipo de techno, de visión, hoy, especialmente hoy, puede marcar la diferencia.

LOS INICIOS

Entonces, ¿de dónde nace Conform? “La idea de Conform llega de la necesidad de hacer llegar mi propia música a la gente y crear el sonido de Nápoles” —nos cuenta Gaetano. Existía por entonces el sonido de Detroit, Berlín, y tiempo después surgió el de Bélgica o Países Bajos. En aquel entonces, formar el sello era la única posibilidad de exportar su música. “Siempre sentí pasión por todo esto… recuerdo cuando asistía a los primeros eventos y llegaban los DJs de fuera. Yo era un chico de 20 años y me ponía detrás de ellos, mirando cómo la aguja daba vueltas al vinilo y yo pensaba: ¿Cómo se hace esta música?”, recuerda Gaetano, aclarando que no estaba ahí porque quisiera ser el DJ, sino porque quería saber cómo funcionaba.

A las nuevas generaciones les cuesta hacerse estas preguntas, porque ya lo dan todo por hecho. Gaetano nos cuenta que, en ese momento, alucinaba con todo lo que descubría. Poco a poco fue escuchando los temas e intentando desgranar las estructuras y sus elementos, y después de años de acercarse a la música electrónica, creó Conform, su primer sello. “Fue muy importante para mí, porque me daba la posibilidad de ser libre, de sacar mi propia música sin esperar que alguien aprobase lo que yo estaba haciendo, porque yo mismo creía en ello. Por aquel entonces, Marco Carola y Rino Cerrone y yo estábamos en la misma situación”, nos cuenta.

Con el tiempo, Conform empezó a publicar a otros artistas que Gaetano pensaba que eran afines a su visión del techno: Marco Carola, The Advent, Ben Sims, Adam Beyer, Davide Squillace, Danilo Vigorito… Todo en un periodo bastante corto de tiempo.

El nombre de Conform no fue elegido al azar. “La idea es de que todo lo que salga del sello tiene que ser “conforme” a mi identidad, mi vision. Coherente. Por eso es un sello muy sectorial. Aun así, todavía me llegan un montón de demos de cosas que no tienen ningún sentido en mi sello… todavía me sigo sorprendiendo (risas)”, reconoce.

La historia de Conform continuó, en un momento en el que todo era una novedad, incluido el proceso de publicar, lanzar o planchar discos. ¿Cómo se enfrentó Gaetano a ese proceso? “En esa época, estábamos Marco (Carola) y yo en Nápoles, con la misma idea de crear sellos. Llegamos al mismo punto, en el que colaborábamos en el estudio, y decidimos hacer un viaje a Londres, donde estaba Prime Distribution, que en ese momento era la distribuidora más grande de techno. En ese viaje aprendimos, preguntamos y dejamos un casete con música para empezar a hacer producciones”, recuerda.

En ese viaje ambos estudiaron el negocio, comprendiendo desde el funcionamiento de las tiendas de discos, a cómo hacer la distribución, el proceso de mastering, los mejores estudios para realizarlo… Según nos cuenta, fue un proceso intenso, pero divertido, en el que la ayuda de la distribuidora fue clave para su futuro éxito.

“Hicimos y aprendimos muchas cosas juntos, aunque cada uno forjó su camino. Yo, por ejemplo, me compré estos Genelec que tengo aquí, tienen 27 años. y Marco el mixer Mackie 32/8… Después todo se los compraron, Rino, Davide, Markantonio lo mismo con los compresores, máquinas… Lo compartimos todo, todo lo que aprendíamos”, reconoce Gaetano. Además, nos cuenta que cada vez que aprendían algo se llamaban para compartirlo, creando una escena cohesionada.

NÁPOLES Y SU ESCENA

La sinergia que hubo entre los artistas napolitanos fue lo que les llevó a ser lo que son. Esa forma de trabajar, ir todos a una, enseñar y apoyarse los

“Tú vendías tu disco y te contrataban. No existía tu foto en una red social. Te conocían por tu nombre y las portadas de tus discos en las tiendas. Y eso es lo que te hacía pinchar o no pinchar”.

unos a los otros, no es, por desgracia, lo más habitual a día de hoy. Gaetano compara este proceso con el fútbol: puede haber un equipo que gane un título debido a que tiene un gran jugador, pero el equipo que pasará a la historia es el que tiene varios jugadores con talento y trabajan en sinergia con una visión y un objetivo en común. “Eso no puede pasar solamente con una persona, es matemática (Maradona a parte)”, expone Gaetano.

En su caso, esa sinergia nacía de la pasión y del desconocimiento de las dimensiones a las que podía llegar todo el trabajo que llevaban a cabo. Actualmente, la gente se deja llevar mucho por sus egos. Precisamente, es algo que no está presente en esta historia.

“No estaba presente porque la unidad siempre fue la misma. Además, siempre notas cómo reacciona una persona frente a lo que a ti te pasa como artista. A veces, compartiremos estudio con personas con las que te sientes muy cómodo, personas que te ayudan a ser mejor de lo que eres. Si no es así, es mejor estar solo. En un proceso artístico es muy importante la energía. En nuestro caso fue algo especial. No fue algo de simplemente 4, 5 productores, era algo de toda la escena musical de Nápoles, desde el diseño gráfico al promotor…”, nos cuenta y puntualiza, humildemente, que ellos solo fueron el resultado de una escena que nació entre 1991 y 1992.

EL ÉXITO

Antes las cosas no eran tan evidentes. Cuando Gaetano comenzó con Conform, ¿cuánto tiempo pasó hasta que empezó a notar que la gente aceptaba ese producto?, o ya no solo eso, ¿cómo era ese feedback entonces? Ahora tenemos muchas plataformas, donde puedes ver detalladamente desde dónde te siguen, comentan… Por aquel entonces, ¿cómo coño era eso?

Como nos cuenta Gaetano, todo se basaba en la venta de discos: “Tú vendías tu disco y te contrataban. No existía tu foto en una red social. Te conocían por tu nombre y las portadas de tus discos en las tiendas. Y eso es lo que te hacía pinchar o no pinchar”.

Cuando terminó de actuar en uno de los clubs en los que pinchó en su tour en Australia, en el año 99, solamente dos años después del nacimiento de Conform, se encontró con una cola enorme de gente esperando con el disco en la mano para llevarse su autógrafo como recuerdo. “¿En Australia? ¿En la otra parte del mundo con mi disco? ¿Con mi nombre? ¡Increíble! Yo ni había visto Australia, solamente la conocía por los mapas de los libros del cole y por sus canguros”, nos cuenta Gaetano entre risas.

También hace mucho hincapié en lo importante que fue el soporte psicológico de sus padres para su éxito. “Sin ellos nada hubiera sido posible”, reconoce.

Incluso hoy en día es complicado que las familias acepten que te quieras dedicar al arte. Cuesta que lo vean como una forma de vida o un trabajo a largo plazo. ¿Cómo fue eso en esa época?

“En el año 92, al terminar el instituto debías ir a la universidad y estudiar una profesión, pero yo era mal estudiante. Necesitaba divertirme y hacer cosas que me despertaran un verdadero interés. Pero aún así, me examiné para ser abogado. Y aprobé.

Pero como no me sentía satisfecho, llamé a mi madre y le dije: mira, ¿qué quieres?, ¿un hijo feliz o un abogado depresivo?”, nos cuenta. Y continúa: “Cuando estuve comiendo con mi familia, mi padre me dijo: ‘mira, hacemos esto: en 10 días volvemos a comer aquí y no me importa lo que me vayas a decir. Lo único que me importa es que lo que quieras hacer, lo vayas a hacer al 100%’. Yo creo que él no se esperaba que al cabo de esos 10 días yo le dijera que no quería ser abogado, sino que quería ser DJ”.

Pasado un mes del viaje a Londres con Marco Carola, le llamó la distribuidora para decirle que habían escuchado su música y posteriormente le plancharon 12 temas en 3 vinilos. “Nada más colgar el teléfono fui corriendo a contárselo a mi padre: ¡La felicidad!”, recuerda.

Justamente, a finales de julio, Gaetano ha sido padre por primera vez. “Siempre he pensado que la paternidad es algo inesperado, lo deseas, pero no lo planeas. Deseo ser un padre con la misma valentía que tuvo el mío, porque lo más complicado es no querer hacer de tu hijo una pequeña simulación de ti mismo, y respetar que es otra persona, otra criatura. La valentía de un padre está en dejarlo ser lo que es. Es la cosa más complicada de la vida. ¿Y tú qué quieres?, ¿un hijo feliz o un abogado depresivo?”, reflexiona entre risas.

UN PARÓN NECESARIO

Después de todo su éxito y estando en la cresta de la ola solo cabe preguntarse: ¿Por qué se desconectó de la industria?

No fue por la transformación de la escena, sino porque su percepción de las cosas cambió. “Mi padre se puso enfermo en el 2010, Me acuerdo que estaba en Japón de gira y me llegó la llamada de mi hermano: ‘Papá tiene cáncer, está enfermo’”, recuerda Gaetano.

Volvió del tour y se fue durante tres meses a Estados Unidos, con su padre, para acompañarlo durante el tratamiento del cáncer y hacerle de traductor con los médicos. “Cuando todo esto terminó con la muerte de mi padre, intenté seguir otra vez haciendo lo que hacía, pero al final, me encontraba delante de la mesa de mezclas como si fuera un empleado. La cuestión no es el qué pasa, sino cómo pasan las cosas”, reflexiona. En un festival en Chicago, que era la última etapa de un tour muy largo, su percepción de las cosas cambió. “Si a ti no te gusta algo, el problema es tuyo. Es que no estás en el sitio correcto. Si hay algo no te gusta, te vas. Si vas a un sitio y no te gusta la música, te vas a otro. Yo no digo: ‘esto es una mierda’, porque hay que dejar a la gente disfrutar. Siempre hay un sitio para cada uno. Si no te gusta algo, te vas”, reitera.

“Lo que tengo que decir, que es muy importante, es que nosotros hablamos de techno. Y no se puede llamar techno a algo que no lo es, sea técnicamente, por definición o por estructura musical… El techno no es solo un género. Es cultura, libertad, es anti-mainstream. Llamemos techno a lo que es techno. Y si me voy, ya tú llámalo como lo tengas que llamar”, afirma.

Vemos que las decisiones que ha tomado Gaetano a lo largo de su carrera han sido muy sabias y meditadas, igual que la de volver ahora con Conform y seguir con su concepto, que este permanezca intacto, aunque alrededor haya muchas cosas que no concuerden con su forma de pensar. ¡Qué mejor momento! ¿No creéis? Porque ahí afuera hay mucha gente esperando a que Gaetano vuelva. Porque gracias a él se enamoró del techno.

Además, Gaetano tiene muy claras las cosas que no quiere que sucedan con su regreso. “Para empezar, la falta de respeto. O mejor dicho, la desilusión”, afirma. Si algo tiene claro el artista napolitano es que no quiere faltar al respeto a la persona que ha estado esperando su música durante tanto tiempo. “No quiero decepcionarlos”, reitera.

¿Y por qué volver a hacerlo? “No lo hago por un tema de dinero ni menos por ego, porque ya he demostrado que puedo vivir sin todo ello. Lo voy a hacer por la misma razón que la primera vez: es muy divertido, me hace crecer y cada día que llego al estudio me sorprendo como un niño pequeño”.

Si estuviéramos delante de una persona que está relanzando su sello y su faceta artística porque la industria se lo demanda, claramente, no hubiéramos recibido las respuestas que Gaetano nos ha dado. Su pasión, entusiasmo y amor por la música es lo que han hecho que el astro napolitano regrese a la escena y eso, amigos, marca la diferencia.

“Si empezaste a pinchar techno para ser una persona famosa, la tipología de música quizá no es la correcta...”

Gaetano nos plantea unas preguntas que son de vital importancia y que todas las personas que se dedican a la música deberían hacerse: “¿Por qué empezar a ser DJ? ¿Por qué empezar a escuchar techno? Piénsalo bien. ¿Por qué? Si empezaste a pinchar techno para ser una persona famosa, la tipología de música quizá no es la correcta. Si empezaste por un tema económico, el techno, en aquel entonces, tampoco era la mejor opción…

Si a día de hoy te haces las mismas preguntas y te respondes honestamente y la respuesta es exactamente la misma que en aquel momento, ¡perfecto! Aunque el motivo fuera ser famoso. No pasa nada, respeto la coherencia”, sentencia.

EL RETORNO DEL REY

Todo lo que me cuenta Gaetano es la historia de un artesano que decidió mantener la persiana cerrada durante un gran periodo de tiempo por decisión propia. Y eso nos lleva a preguntarnos: ¿Por qué volver a subirla ahora?

“Por la misma razón por la que la bajé. ¡Demasiado amor! Me fui de la escena por amor, porque estaba empezando a mentirme a mí mismo. Empecé a tener una energía muy baja, yo mismo me di cuenta la última vez que estuve pinchando. Estaba como un empleado esperando a que sonara el timbre para irse a casa”, reconoce. Técnicamente lo seguía haciendo genial, porque eso formaba parte de él, pero lo que le faltaba era la transmisión de energía. “Para mí la música era como… Imagínate: te has enamorado de la mujer más bonita del mundo y la más inteligente. Y te ama, te quiere mucho y ¿qué haces? ¿La vas a traicionar? No merece la pena porque ese amor es un privilegio. Para mí era lo mismo, no iba a traicionar a la música, eso no era una opción”, nos cuenta.

Gaetano ha estado entre 10 y 15 años haciendo música sin publicarla. Y ahora está de vuelta por muchas razones: La primera, ha hecho la paz consigo mismo y se siente bien. La segunda, porque su pasión ha aumentado a lo largo de todo este tiempo en el que ha estado parado. Y la tercera, por supuesto, su mujer: Lorena Dellaccio. Con ella se ha trasladado a Barcelona, donde compró una galería de arte y montó en ella su estudio y casa.

Escuchando la historia del artista napolitano y la dedicatoria que llevan las remezclas del back catalogue (del que hablaremos posteriormente), vemos claramente que Lorena ha sido una de las grandes razones por las que tanto él como Conform están hoy de vuelta.

También el hecho de vivir en Barcelona le ha dado la oportunidad de encontrarse con muchos artistas. “Me di cuenta de que muchos DJs y productores top al encontrarme al cabo de tantos años, flipaban. Se acordaban hasta del color de las portadas de los discos… Sabían lo que yo había hecho, incluso lo habían estudiado”, nos cuenta sorprendido. Gaetano vivió totalmente aislado de todo eso y gracias a la gente viajó al pasado, observó su vida y todo era genial: como se sentía, su casa, Lorena…

Todo esto que va a pasar no lo ha buscado. Como con su mujer. “Nos conocimos por casualidad. Fui a casa de unos amigos en Ibiza y me dijeron: ‘Sí, te hospedamos, pero tienes que compartir habitación con una chica’. ¡Y así nos conocimos!”.

GAETANO

HOY MAÑANA Y SIEMPRE

Gaetano está hecho de otra pasta. Así que para terminar este especial reportaje, os presentamos la transcripción de parte de la entrevista que ha dado lugar a esta pieza. Porque siempre es mejor poder escucharlo en la boca de su protagonista…

La primera vez que estuve en tu estudio escuché tus nuevas producciones. Y siguen manteniendo esa identidad del inicio, pero son técnica y tecnológicamente mucho más avanzadas… ¡Muchas gracias!

Todo ese bagaje que te ha ido cambiado ha definido las cosas de otra manera pero manteniendo siempre tu identidad… Si te digo la verdad, ha sido un proceso mucho más complejo. Perdí la identidad y después la recuperé. Eso es lo que pasa cuando no pinchas habitualmente. Por eso el productor y el DJ son la misma cosa. Porque se retroalimentan. Fíjate, muchos temas que he producido en el pasado los hice los lunes, porque venía fresco del club. Eso dejó de pasar durante más de 10 años. Yo no tenía ese input semanal de ir a un club a pinchar, la música que escuchaba era completamente diferente. Estaba haciendo cosas completamente distintas…

Entiendo que de ese tiempo debes tener muchas producciones experimentales… ¡Muchísimas! ¿Pero qué pasó? Las variables cambian continuamente. Sigo siendo Gaetano, pero toda lo que hay alrededor ha cambiado. Al volver a crear mi estudio de nuevo aquí, en Barcelona, con un routing tan complicado como este, necesité mucho tiempo para sentirme cómodo y también acostumbrarme a la acústica. Ahora no trabajo con mesa de mezclas, trabajo con sumadores.

Y lo más importante, dejaba escuchar mi música a la gente cercana a mi. Todos me decían que era buenísima, que tenía que publicarla; pero yo dije que no, que no terminaba de ser lo que yo quería hacer. Y ahí llegaron los trucos que seguí para hacer lo que estoy haciendo a día de hoy. Me dije tengo que acordarme de todo lo que era mi rutina cuando tenía 21 años: me despertaba por la mañana, me tomaba un café, me fumaba el primer porro, escuchaba lo que había hecho el día antes y trabajaba en el estudio 10 horas cada día. También pensaba en cómo estaba en el estudio: ¿Estaba sentado? ¿De pie? ¿Qué máquina utilizaba? ¿Qué preset de algún sintetizador me pudiera ayudar a entrar en el rollo? ¿Hacía un tema en un día o en una semana? ¿Dedicaba mucho tiempo a la parte creativa? ¿O a la ecualización? Visualizaba cada detalle de cómo trabajaba...

Me di cuenta que había perdido mi rutina. También me fijé en cuánto conocimiento tenía el Gaetano de 22 años, y cuánto tengo hoy. Al final, el Gaetano de 47 mira al de 22 como una fuente de inspiración. Porque el conocimiento puede quitarte creatividad. Como en la vida: a más reglas, más se complica.

Lo que hace único al techno es que es simple pero increíblemente complicado. Como los espaguetis “cacio e pepe”, cocinarlos es lo más complicado del mundo. Son los únicos espaguetis para los que no se utiliza aceite, sólo agua, pasta, queso y pimienta. Son elementos muy sencillos, pero conseguir el punto de cremosidad perfecto es complicadísimo. ¡A mí me encantan! Pues el techno es como el cacio e pepe: muy simple, sólo 4 elementos. Pero conseguir el punto es muy difícil.

Para mí tiene mucho valor. No quisiste meterte en el estudio y sonar como el Gaetano del pasado, sino conectar con él y expresarte desde ahí… La belleza del arte es única, no tiene precio, no se puede reproducir. Yo soy la misma persona, el mismo set-up, tengo más técnica que antes, pero aunque quiera, no podría hacer lo de hace 20 años. Porque uno de los filtros de la variable, el bagaje, ha cambiado. Puedes intentar hacer algo parecido a lo de antes pero, no eso exactamente. La autenticidad es la belleza del arte, no es algo industrial, no se puede reproducir, es única.

¿Qué piensas de las nuevas generaciones? Si tengo que comparar al Gaetano de 24 años con los artistas de hoy, los dos han hecho un pacto con la música, pero ahora la tentación de separarse del camino es mucho más alta. Si tienes talento y eres un buen DJ, sabes cómo funciona la industria, sabes que puedes llegar a ganar mucho dinero. En el pasado no existía la tentación, el dinero no estaba contemplado.

Por todo esto que me cuentas, encuentro muy importante tener charlas así y que sean públicas. Hoy a la gente le faltan referencias como la tuya y ya no de música, sino de sentimiento y de forma de pensar… Te digo algo, es fácil estar fuera de la escena y volver a la misma manera, pero lo que es más complicado, mucho más, es haber llegado hasta aquí y seguir siendo coherente. ¿Sabes cuántas modas ha habido en 30 años? ¿Lo fácil que es equivocarte por un segundo y desviarte? Para mí los artistas que son afines a sí mismos son una gran inspiración.

Pero eso es muy complicado... saber siempre que estás en el camino correcto… Existe un antídoto para no equivocarte: ¡Tu propia visión de la música! Eso es lo que te protege de todo. Si tú tienes una visión fuerte de tu música y lo que quieres hacer, puede pasar todo, venir un huracán, puede pasar la moda, y tu sigues haciendo lo tuyo.

Pero no es malo cambiar, parte de la naturaleza se basa en evolucionar, es como los tipos de DJ: ¿Cuál es tu DJ favorito? A mí me gusta un DJ que en dos horas puede pinchar de todo y sabe hacer un viaje. Después está el que va a la identidad, y también puede hacer un viaje haciéndolo con una modalidad diferente durante el set. Pero es otra tipología por completo. Los dos son unos DJs geniales. No hay manera buena o mala, solo lo que te gusta o no te gusta y mantenerte fiel a ello.

Cuando te pones a producir actualmente, ¿cuánto tardas en hacer un tema? Siempre lo hago todo en modo live, oneshot, y como mucho, si no me gusta, vuelvo a grabar los ritmos encima, a tiempo real, y ya está. No me gusta escribir las cosas. Me aburro de estar programando, me gusta hacerlo todo live. Prefiero la imperfección. Cuando escribes las cosas exactas pierdes esa sensación de originalidad. La perfección jamás va a llegar.

¿Crees que eso forma parte de la identidad del sello? Absolutamente. No del sello, sino mía. Cada artista lo hace a su manera.

Ahora has lanzado todo el back catalogue, remasterizado, y vas a publicar nuevos lanzamientos, pero… ¿La idea de hacer remezclas de donde viene? Mira, a la hora de elegir los artistas, en plural, porque lo hice con Lorena que es mi socia al 100%, lo que no faltaba era el contenido de la música. Teníamos el back catalogue y la música no lanzada de todo el tiempo, toda la música que he producido mientras estaba fuera de la escena y toda la nueva que he estado haciendo ahora. Pero teníamos que elegir por dónde empezar.

Lo primero era que la nueva generación conociera lo que se había hecho 24 años antes y al mismo tiempo, dejar su espacio a artistas actuales que para mi son una fuente de inspiración. Ha sido un tributo, no a la música, sino a los artistas, ya sean del pasado o presente. Así, entonces, queda la publicación del back catalogue y ahora un doble nuevo después de 16 años sin sacar nada en Conform. ¡Para mí esto es muy importante! Lo necesitaba. Estoy feliz de que haya llegado el momento. Todo esto ha sido una preparación para lo que está por llegar.

Paralelamente, estoy trabajando en otro proyecto: voy a publicar toda la música que en el pasado se me quedó sin publicar antes del parón. ART (Advanced Techno Research) era otro de mis sellos, que se dividió en bloques de 10. 1 sub-10, 2 sub-10… no tiene nombres. Quiero completar todo el segundo bloque. Lo bueno es que toda la música ya está hecha. La hice hace más de 15 años. Simplemente hay que publicarla. Voy a completar un proyecto que ya estaba listo en aquella época.

¡No tenía ni idea! Es la primera vez que hablo de esto. Yo tenía 3 sellos: Conform, ART & Southsoul. Conform fue el primero y las otras dos eran para expresar otras facetas a nivel sonoro. Southsoul era más funky, una mezcla entre techno y house, un crossover.

Por todo lo que me has dicho, tus tres sellos nacen y mueren contigo, ¿verdad? ¡Totalmente! Bueno quizás mi hija... (risas) He escuchado todo el back catalogue y me parece muy fuerte que de un sello tan importante a nivel internacional, el 80% de las producciones sean tuyas… Tengo muchísima música. La pena es que hay muchos que se grabaron en cinta hace muchos años y se perdieron. Ahora ha sido mucho trabajo, y lo estoy haciendo gracias a Lorena. Es mi manager, no solo de música, sino también de vida (risas). Bueno, asistente social mejor dicho (risas). Yo soy un desastre. Mismo espíritu y otras cualidades, nos combinamos bien. He tenido mucha suerte.

¿Tienes pensado hacer eventos? Sí, vamos a hacer en Barcelona, Nápoles y Berlín. Con Bandcamp vemos dónde hay más interacción y Berlín es la ciudad donde más tenemos. Pero bueno, poco a poco. Estos son los primeros pasos y lo que tenga que venir, bienvenido.

Muchas gracias Gaetano por abrirme las puertas de tu casa de nuevo. ¡Hasta la próxima! Encantado. No ha sido una entrevista, ha sido una charla, como siempre. Y recuerda: ¡Lo importante no es el qué, sino el cómo!