dKLIKK #12

dKLIKK

LIFESTYLE MODE EVASION DECORATION ART DESIGN FOOD …

12# 09/102015

musique ilia, découverte des francos

BEAUTé la cosmétique se fait bio

DESIGN

Bruxelles & Liège, deux incontournables

Photographie Š Guillaume Remy Model : ilia Dress : Superpieceofchic Luminaires : Benjamin Pailhe - REstore MU : Ingrid Hulsmans

CONTRIBUTORS

ancat - ARLETTE - CHRISTINE - guillaume INGRID - MARJORIE - maxime - mirella

EDITO

Non, les vacances ne sont pas finies !!! Chez dKLIKK, rentrée sonne avec découvertes, rencontres, invitations au voyage car oui, on peut voyager sans quitter son fauteuil ou en tournant le coin de la rue pour aller voir une exposition dans son quartier.

On vous le démontre dans cette édition où la mode, la photographie, la musique, une librairie… vont vous embarquer vers des contrées proches ou lointaines, dans un univers bien particulier.

On oublie la grisaille ambiante et on prend soin de soi, on se cultive, on souffle ou on s'agite, bref la vie reprend le cours des choses mais ce ne sera pas boulot - métro - dodo, elle vaut mieux que ça !

SOMMAIRE 7

L'OBJET

18 COSMéTIQUES

BIO

8

NEWS

what’s up ?

sur le web

14

beauté Dans le labo d'Imwe

20

33

MODE

MUSIQUE Il y a ilia

24

MODE

30

Envie d'ailleurs

Interview coin de table : Louise Kopij

Inspiration Grand Ecran

54

40

DESIGN Qui es-tu ?

RECIPRO

43

BXL

se fait design

50

LA RENTRéE

52

des bruxellois

UPTOWN design

dKLIKK est un magazine bimestriel gratuit et édité par dKLIKK. dKLIKK tente d’assurer l’exactitude de toute information contenue sur le site, mais n’accepte aucune responsabilité pour des fautes ou omissions éventuelles. dKLIKK ne saurait être tenu responsable d’actions que vous entreprendriez en vous fondant sur les informations fournies sur le site. Toute reproduction ou représentation intégrale ou partielle, par quelque procédé que ce soit des pages ou images publiées dans la présente sans accord préalable constitue une contrefaçon. Cette édition comprend des liens vers des sites web, des boutiques en ligne, des catalogues. Ces liens sont purement informatifs et l’éditeur n’est pas responsable du contenu de ces sites et de l’usage qui pourrait en être fait.

desig

82

le meilleur pour la faim Une bière, un plat

EXPO

Art on Paper

75

AGENDA pour flâner et se cultiver

60

DEco @ work

4

66

santé

OCITY

gn

79

62 Les humeurs de Mimi

Stress au boulot, quelles solutions ?

68

Autour du

LIVRE

71

expo

Voyage photographique

Contact : dklikk@gmail.com Contact press : ingrid@dklikk.be Contact pub : dklikk@gmail.com Suivez nous sur www.dklikk.be

MODE D’EMPLOI En un clic, vous pouvez…

Visualiser des vidéos, Consulter le catalogue des diaporamas… d’un créateur, d’une marque…

Faire du shopping depuis votre salon.

dK & commenter, diffuser

l’objet

En octobre, le mois du cancer du sein, on épinglera toutes le ruban rose, symbole de la lutte contre le cancer.

Relooké par la maison Natan, Edouard Vermeulen a créé un modèle "mètre ruban", symbole de "la mesure" (éviter l'excès de poids, se nourrir sainement, limiter sa consommation d'alcool, ne pas fumer…) et du contrôle (un dépistage précoce peut sauver des vies).

Pink Ribbon, l'association combattant le cancer du sein en encourageant la prévention et le dépistage, prête aussi, chose importante, une attention particulière à l'amélioration de la qualité

de vie des personnes confrontées à la maladie et à leur entourage.

Parce que ça n'arrive pas qu'aux autres… On soutient cette belle association et on se procure, pour un don de 3 €, le ruban rose disponible dès le mois d'octobre chez Multipharma, Ici Paris XL, Avance, Carrefour Hypermarchés, Pandora, Standard Boekhandel, Club, Eurotuin, Di, Spar, Relay / Press Shop en Bruxelles et Wallonie et la Maison Couture Natan. http://www.pink-ribbon.be

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NEWS

Blonde ou brune ?

La question ne se pose plus et on adopte sans hésiter la couleur tendance du moment : le Bronde. Combinaison idéale de brun et de blond, le Bronde a envahi depuis quelques mois les catwalks, les magazines et est devenu la nouvelle couleur chouchou des stars ! Art ultratechnique de la nuance, il n'existe pas un Bronde, mais une multitude de Brondes.

Subtil par définition, le Bronde requiert un art de la nuance que seul un coloriste peut pleinement maîtriser. www.mybeautydeals.be/salons.php

WHAT’S UP ?

ON s'offre une oeuvre d'art !

Noir Artist change de format et son art s'affiche sur nos T-Shirts.

C'est une véritable aubaine de pouvoir emporter l'univers en noir et blanc de l'artiste liégeois Lucien Gilson !

Disponible courant septembre 2015 Plus d'infos : www.noir-artist.com

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NEWS

Quand l'architecture inspire la maroquinerie Pour sa nouvelle collection de maroquinerie no.9, Paul Smith s'est inspiré de la façade de la boutique de Mayfair située au n°9 Albemarle Street à Londres. Réinterprétation du design de l'architecture géorgienne du XVIIIe s., cette devanture particulière en fonte reflète les caractéristiques architecturales du mobilier urbain de ce quartier avec ses balustrades en fer forgé, ses grilles, balcons et lampadaires. Pour cette collection no.9, le cuir embossé se substitue à la fonte. Un travail artisanal du cuir et de l'embossage mettent en exergue à travers cette collection d'accessoires l'identité britannique unique : mélange d'industrie lourde et de savoir-faire. www.paulsmith.co.uk

LES YEUX SE FONT ENCORE ET TOUJOURS SMOKY Cet automne, le smoky eye a toujours la cote mais on le préférera dans les tons beiges, bruns, kaki, taupe…

Bref, les couleurs automnales auront la cote. On craque pour la palette Naked Smoky d'Urban Decay avec son guide détaillé et astuces pour réaliser un regard smoky naturel.

Chez ICI Paris XL rue Neuve à Bruxelles et à partir d'octobre chez ICI Paris XL Anvers Meir. www.iciparisxl.be

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NEWS

ON ADOPTE UN CLINICLOWN Les CliniClowns apportent aux enfants malades du rire, de la joie et de la détente. Leur but est de faire oublier aux petites têtes blondes leur maladie ou handicap et surtout l'hôpital, le temps d'un instant. Pour permettre à encore plus d'enfants malades de jouir de la présence d'un clown, les CliniClowns et Playmobil® s'associent. Dès le mois d'octobre, un playmobil CliniClown personnalisé sera disponible sur les rayons de votre magasin de jouets. Un euro par playmobil sera reversé à l'association. "Grâce à la collaboration avec Playmobil®, nous pouvons rendre visite à bien plus d'enfants", explique Valérie Van Gastel des CliniClowns Belgique. Alors si cette année, vous devez offrir une petite surprise à un enfant, choisissez-la bien pour que le sourire éclaire le visage de l'enfant en question et de plusieurs autres.

Playmobil® Cliniclown : disponible à partir d'octobre chez différents détaillants de Belgique et des Pays-Bas

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Le démaquillage se fait éthique et transparent Exit cotons et lingettes démaquillantes jetables !

Fun'Ethic, la marque de cosmétiques créée par deux entrepreneurs attachés au made in France, au développement durable et au respect du consommateur, lance les "Carrés Magiques" pour un démaquillage facile et doux. Leur matière en micro-filament brevetée permet d'accrocher les impuretés et les corps gras (maquillage ou sébum) tout en gommant la peau à la manière d'un peeling très doux. Lavables en machine de 40°C à 90°C, leur durée de vie est supérieure à 2 ans ! www.fun-ethic.fr

La Galeria Inno se met à l'heure du jeans

POUR UNE RENTRéE DYNAMIQUE Les vacances sont finies et pour bien commencer une nouvelle année placée sous le signe du travail, pourquoi ne pas en profiter pour se remettre au sport ? Si vous n'arrivez pas à franchir le pas, craquez pour la nouvelle birchbox "No excuse", une édition limitée tout en énergie, parfaite pour accompagner les bonnes résolutions de la rentrée !

Vous y trouverez un sac de sport coloré avec le slogan "J'peux pas j'ai piscine" et une foule de sélections de produits inédits dont l'huile de massage Weleda, un bracelet connecté Withings, une barre énergétique Be-Kind…

Disponible dès le 15 septembre Prix : 69 € pour les abonnés 82 € pour les autres. ( Valeur réelle de la box : 177,80 €) www.birchbox.be

Levi's, en inventant le premier jeans femme a contribué à libérer la vie des femmes du monde entier. Pièce indispensable de tout dressing qui se respecte, la Galeria Inno met le jeans à l'honneur les 11 et 19 septembre 2015. Au programme, des conseils fitting au rayon femmes pour découvrir, grâce aux conseils d'une pro, le modèle qui vous sied le mieux, des cadeaux, des concours, de la customisation… Les hommes ne seront pas en reste et pourront, entre autres, se faire tirer le portrait dans un véritable photomaton. Bref, une foule d'ateliers et d'animations autour de la célèbre toile bleue.

Le 12/9 de 11.00 > 18.00 Dame : Charleroi, Leuven, rue Neuve et Woluwe.

Homme : Antwerpen, Brugge, Liège, rue Neuve et Schoten Le 19/9 de 11.00 > 18.00 Dame : Antwerpen, Gent, Louise et rue Neuve Homme : Charleroi, Leuven, rue Neuve, Waasland et Woluwe

Bel'arte EN LIGNE Les créations belges que propose Bel'Arte, jolie petite boutique située rue de Flandres à Bruxelles, sont désormais disponibles online.

Des photos magnifiques, un site clair et intuitif, que demander de plus ? Si vous n'avez pas l'occasion de passer par la capitale, plus de soucis, le choix des créateurs belges qu'elle propose est maintenant accessible en quelques clics. www.bel-arte.be

adjugé ! À l'approche de la sortie de l'épisode VII de la mythique saga Star Wars, R2D2, Dark Vador, C-3PO… s'affichent chez nos kids. On adore ça ! www.ikks.com

La maison Cornette de Saint Cyr organise sa première vente aux enchères de Mode belge à Bruxelles. De grands noms y seront présentés : Dries Van Noten, Ann Demeulemeester, Martin Margiella… à travers des vêtements mais aussi de nombreux accessoires, sacs, bijoux, foulards, chapeaux, prêt-àporter. Au total, ce sont plus de 150 pièces qui seront mises aux enchères. L'occasion de faire une petite folie ?

Expo du 17.09 > 20.09 Vente le lundi 21.09 à 19h Cornette de Saint Cyr Ch. de Charleroi 89 1060 Bruxelles www.cornettedesaintcyr.be

Robe Dries Van Noten Sac Delvaux © photo : Marleen Daniëls

INSPIRATION ORIENTALE Enji, une nouvelle marque de maroquinerie liégeoise lance sa première collection. Symbiose parfaite entre le charme de l'orient et la modernité graphique, le paon est le symbole de cette première collection. Se déclinant en quatre modèles, le caractère mystique font des sacs Enji des grigris dont on ne se séparera plus.

Pour suivre tout leur actualité : https://www.facebook.com/enjiofficial

Sublime nectar Pulcina, née de la rencontre entre deux références italiennes en matière de design et de la culture du café, Alessi et Illy, va enchanter vos yeux et vos papilles. Conçue par Michele De Lucchi, la nouvelle moka "Pulcina" a été imaginée pour les consommateurs qui veulent garder l'excellence d'un café réalisé par un barista, en utilisant une machine à café domestique. Comment ? En améliorant les fonctionnalités de la moka traditionnelle et en développant un modèle pouvant exalter les propriétés organoleptiques du café. Présentée en avant- première à l'exposition universelle de Milan, elle a été présentée officiellement lors des Foires d'automne européennes, entre autres à Maison et Objets à Paris.

En vente fin septembre http://shop.illy.com - www.alessi.com

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RENCONTRE

Dans le petit labo

d'IMWE

La slow cosmétique, dont le terme a été inventé par le passionné de beauté et de cosmétiques naturels Julien Kaibeck, est la grande tendance du moment. Reposant sur l'éthique, le bon sens et la connaissance, nous avons voulu en savoir un peu plus sur ces produits naturels en allant rendre visite à Candice Barbé, créatrice des produits de soins Imwe dont la crème pour peau dévitalisée, Esteva, avait séduit la rédaction.

A

u départ, rien ne prédestinait Candice Barbé à réaliser des produits de soin si ce n'est son amour pour les plantes. Après des études de droit, elle devient juriste et en parallèle de son métier, pour son intérêt personnel, elle suit des cours d'aromathérapie chez Pranarom. Cela provoque chez elle un déclic. Elle se passionne pour les huiles

essentielles et approfondit le sujet par de nombreuses lectures et d'autres formations.

Elle jette son dévolu sur la cosmétologie et s'intéresse particulièrement à tout ce qui est lié à la peau en découvrant que créer ses propres crèmes est quelque chose de tout à fait accessible. Elle commence à en fabriquer pour elle et son entourage.

Comme pour beaucoup de femmes, c'est l'arrivée de son enfant qui va la pousser à réfléchir à une autre vie. Elle va laisser tomber son métier de juriste pour se consacrer entièrement à sa passion, la cosmétologie et les huiles essentielles.

Les cosmétiques bio ne lui plaisant qu'à moitié, elle trouvait qu'il y avait moyen de faire beaucoup mieux au point de vue de l'éthique et des parfums. Son objectif était de mettre en évidence les huiles essentielles, qui, correspondant à certains types de peau traitent les imperfections de celles-ci. De plus, la fragrance des huiles essentielles est quelque chose d'indispensable pour Candice.

D'ailleurs, dès franchie la porte de son antre, on pénètre dans un monde olfactif, les diffuseurs d'huiles essentielles faisant partie intégrante des différents lieux de travail de Candice, que ce soit dans son bureau ou son petit labo.

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On aime, le packaging simple, contemporain et le safran qui donne sa douce teinte jaune aux produits Imwe.

Imwe, une démarche éthique et engagée Candice Barbé a donc l'envie de créer quelque chose d'agréable, allant audelà de ce qui se fait déjà au point de vue des cosmétiques bio. Elle pousse la démarche plus loin au niveau des engagements écologiques et humains. Une partie de l'énergie utilisée pour faire fonctionner son laboratoire est issue de panneaux photovoltaïques. Dans la mesure du possible, tout se fait de manière locale, du packaging (flacons fabriqués en Italie à partir de verre recyclé, cartons labellisés FSC issus des forêts du Nord de l'Europe, impression belge aux encres végétales…) aux ingrédients utilisés dans chaque soin comme par exemple, l'huile vierge de bourrache venant de France. Bien entendu, on ne trouve pas de beurre de coco ou de karité dans nos régions.

Ils sont alors labellisés équitables, bio et fair trade. Même la distribution est et restera locale. Pas question pour Candice d'aller exporter ses produits à l'autre bout du monde.

La démarche holistique Candice a également une vision holistique de la santé. Nous ne sommes pas qu'un corps physique. Il faut aussi

tenir compte de nos émotions, de notre environnement. Pour elle, cette démarche est également incontournable car la peau reflète les émotions.

C'est pourquoi on trouve dans ses produits, une dimension énergétique.

Formée au Reiki, elle transmet les meilleures vibrations à ses soins en les inondant de Reiki, en dynamisant l'eau utilisée (comme en homéopathie) qui, recueillie en altitude, provient d'une société française très engagée au niveau environnemental. Elle respecte également les principes du Feng Shui et chaque soin est additionné d'élixirs floraux selon la méthode du Dr Bach.

On peut en conclure qu'Imwe, qui signifie fleurir, faire des fleurs dans une langue universelle, est un produit réalisé de manière artisanale et créé avec amour et surtout, réflexion et TRANSPARENCE. De belles raisons pour l'essayer et l'adopter. Nul doute que dans la gamme, vous trouverez de quoi faire le bonheur de votre peau : Malila si elle est sensible, Esteva si elle est dévitalisée et Itaal si elle est à tendance mixte. Pour celles d'entre-nous qui ont une peau à tendance sèche, Saluka, la crème pour le corps d'Imwe nourrira votre peau. Elle est aussi idéale comme crème pour les mains.

Un incontournable. www.imwe.be Imwe sur Facebook

3

Questions / réponses Qu'aimes-tu dans la slow cosmétique ?

Le discours. Ne pas promettre des choses invraisemblables au niveau des produits et ne pas faire de marketing agressif.

Une bonne raison pour passer aux produits naturels.

Il y a deux bonnes raisons pour se tourner vers la cosmétique biologique et abandonner les produits industriels. La première est bien entendu la santé.

Les produits classiques sont néfastes pour celle-ci avec, par exemple, les perturbateurs endocriniens.

Mêmes s'ils ne sont présents qu'en quantités infimes, le corps ne sait pas les éliminer et ils s'accumulent dans notre corps.

La deuxième raison est, bien entendu, de préserver notre planète.

En tant que consommateur, il faut aussi faire attention car aujourd'hui, beaucoup de marques surfent sur le brainwashing.

Ton secret de beauté La première chose est de bien manger car notre nourriture a une réelle influence sur la peau.

L'intoxination ou le fait de manger des produits raffinés, très transformés, contenant beaucoup d'huiles hydrogénées… surcharge tous nos organes et la peau s'en ressent immédiatement. Une cure au printemps et en automne pour détoxiquer le foie est aussi un bon un réflexe à acquérir.

La seconde chose importante est l'hydratation.

On ne boit pas assez et le premier facteur de vieillissement de la peau est la mauvaise hydratation du corps.

Envie de vous essayer à réaliser vous-même vos produits de beauté ? Vous rêvez de fabriquer votre crème pour les mains, votre baume à lèvres ou encore votre shampooing ?

Alors sur faitesmaison !, vous êtes à la bonne adresse car vous trouverez sur le blog de Mariejoe 1001 recettes beauté. Dans un soucis d'économie, elle nous encourage à confectionner nous-mêmes nos produits et à faire une foule de choses "maison", de la cuisine à la couture en passant bien entendu par la cosmétique. Mariejoe crée elle-même toutes les recettes de son blog et n'ayez crainte, avant de mettre en ligne celles qui lui ont plu, elle les a testées pendant un bon mois. www.faitesmaison.com

Cosmétiques bio, où trouver son bonheur sur le

?

WEB

Melle Ambroise, passionnée depuis une dizaine d'années par les cosmétiques bio partage avec nous ses découvertes, teste les produits, interviewe des professionnels et nous livre des conseils sur les produits biologiques, diététiques et écologiques. En plus du blog, Melle Ambroise, c'est aussi une chaîne YouTube et un mini magazine en ligne : Biothentique téléchargeable gratuitement.

De quoi passer quelques heures à trouver son bonheur. www.melleambroise.com

Le blog féminin "The Flonicles" est tenu par Florence, une jeune Belge passionnée par l'écriture et la mode. Elle s'efforce d'adopter depuis quelques années un mode de vie plus sain et respectueux de la planète. Alors le "slow", ça lui parle. On aime sa rubrique "Bonnes adresses bio" où elle nous indique celles qu'elle a testées et approuvées. Le ton est frais et pétillant… un vrai blog de filles intelligent ! www.theflonicles.be

L'essentiel de Julien, pour tout savoir sur la slow cosmétique est bien entendu une source extraordinaire pour toutes celles (et ceux) qui s'intéressent au sujet. Julien Kaibeck, créateur de la slow cosmétique et spécialiste des cosmétiques bio que ses amis surnomment le "Jean-Pierre Coffe de la beauté" a décidé de regrouper toutes ses connaissances sur www. lessentieldejulien.com, un blog vidéo didactique pour apprendre ce qu'est le bien-être au naturel.

"J'aime tellement la beauté que j'en avais marre de voir écrire n'importe quoi sur les produits cosmétiques et ce qu'on peut en attendre. Je voulais diffuser de l'info sur ce qu'est vraiment la cosmétique conventionnelle et ce que le bio apporte. J'avais aussi envie de faire connaître ma passion pour les huiles essentielles et l'aromathérapie à tout le monde. L'échange et l'information sont les seuls buts de ce site internet. N'hésitez pas à revenir souvent sur ce blog et à partager un maximum ses contenus avec vos amis pour parler slow cosmétique, aromathérapie et bienêtre au naturel" nous dit Julien. www.lessentieldejulien.com

Š photo : Guillaume Remy

ILIA un projet à suivre…

C'est au bord de la Meuse, à Liège, par une belle après-midi ensoleillée de la fin du mois d'août que l'on a pénétré dans l'univers organique, captivant, empreint de brumes tribales et d'oasis pop-folk d'ilia. Rencontre.

Les Francofolies de Spa, dimanche 19 juillet. Premiers pas sur scène pour ilia. Mais qui est donc ilia ? Le secret a été bien gardé. L'artiste ayant en effet choisi de ne publier aucun titre ni aucune photo sur les différents réseaux sociaux avant le concert spadois. Pourquoi tant de mystère ? ilia, ça se vit en live !

Elle monte sur scène et là, on reconnait Géraldine Cozier, figure bien connue des amateurs de musiques et de chansons françaises. Avec ilia, Géraldine réalise un tournant à 180° en nous proposant son propre univers, tant musical que visuel. Résultat, lauréate du concours Franc'Off 2015, l'auteur-compositrice-interprète repart avec deux prix. C'est avec un répertoire encore inédit et une belle identité artistique que l'artiste liégeoise a conquis le public et le jury francofou.

L'écoute des morceaux nous a touchés et nous avons voulu en savoir un peu plus sur cette artiste liégeoise à la fossette et aux yeux pétillants.

3 images viennent à l'esprit de Géraldine quand on lui demande quand la musique est entrée dans sa vie. La première, deux mains sur un piano. Elle a 4 ans et regarde le Concours Reine Elisabeth. La deuxième, celle de son père, qui a participé à sa culture musicale.

La troisième, c'est l'image du grand écran. Le premier déclic se rapportant à ses influences, elle le doit au cinéma et plus précisément aux films qui touchent à la ségrégation raciale des noirs américains. La non liberté, l'esclavage, le côté "déraciné" sont des causes qui la touchent très jeune, au plus profond d'elle-même. Gospel, blues, work song, cotton field et autres chants de l'âme seront ses amours secrètes tout au long de son parcours.

Ce qui compte pour Géraldine, c'est le sens.

L'histoire. Celle racontée par les paroles. Celle racontée par la musique. Ses autres influences musicales sont la chanson française (Brassens, Camille, Lhasa…), la musique nomade, la musique du monde.

Avec ilia, c'est la première fois que Géraldine garde ses textes pour en faire des chansons.

Elle choisit le nom d'ilia - prénom russe, plutôt masculin - en souvenir de ses lectures d'Ilya Prigogine mais surtout pour le côté "instantané", cette invitation dans "il y a" à ce qui est, à l'instant présent. "ilia" ou "il y a", c'est une invitation au voyage, le début de quelque chose.

Géraldine fait peau neuve en proposant un projet personnel. Elle partage avec nous ses idées, ses visions, ses envies et réactions au monde d'aujourd'hui. ilia sonnait juste.

IL Y A UNE CHARMEUSE DE TYMPANS ilia, c'est aussi beaucoup d'intériorité. C'est la magie, les phénomènes de transformation. ilia aime l'idée qu'une chanson soit un voyage et elle nous invite à voyager et à appréhender les choses autrement. Elle nous embarque dans ses paysages sonores d'où l'on ne sort pas indemne.

© photo : Marie Jérôme

Découvrir, partager, se dévoiler et éclore doucement. À l'heure où tout va vite, où tout est prémâché, ilia n'est pas un produit, mais quelque chose donné en partage, un projet en appui sur l'humain qui se veut le plus organique possible. Il va se dessiner au gré des chansons qui, parfois, éclosent vite ou parfois, demandent du temps pour éclore. L'objectif de Géraldine : donner à voir et à entendre régulièrement en respectant le temps, temps de l'éclosion, de l'écriture, de l'inspiration. Elle aime l'idée que les gens fassent partie du processus de développement du projet de manière fluide et transparente.

Ses projets : un album pour 2016, des concerts surprises, et de l'écriture, beaucoup d'écriture. Nous, ce qui est évident, c'est qu'on va se laisser embarquer dans le voyage qu'elle nous propose avec un très grand plaisir. ilia, un projet à suivre… absolument et à découvrir sur scènes avec ses musiciens, Nicolas Dechène (guitares & basse) et Didier Fontaine aux percussions.

A retenir…

Quelques dates. ilia sera en concert le 8 mars 2016 au Festival Les Parlantes à Liège, le 30 avril, toujours à Liège au Centre Culturel des Chiroux. D'autres dates sont encore à confirmer. Likez la page facebook pour être tenus au courant.

Petit portrait chinois Géraldine, si tu étais un bruit tu serais… ?

Le vent.

Une matière ? L'eau.

Une couleur ? Le bleu.

Un sentiment ?

Intense, mais je ne sais pas lequel.

Un instrument ?

Un violoncelle.

Une musique ?

"Sarah was ninety years old" d'Arvo Part (issu du disque "miserere", c'est vraiment très particulier) ...

Pour suivre son projet deux adresses : www.iliaofficiel.com - http://www.facebook.com/iliaofficiel

Inspiration

Grand écran Laura, Lauren, Nastassja… sont les muses qui ont inspiré les créations de 3 stylistes belges pour cette saison.

LEO Leo, composé du duo anversois formé par Matthias Medaer et Leonneke Derksen, explore les différentes garde-robes des actrices de la série télévisée culte Twin Peaks. Les couleurs, les coupes et les tissus de la collection automne hiver 2015 de Leo correspondent pleinement à l'histoire de Twin Peaks.

Le rouge et le bleu ont été spécialement développés par le duo pour correspondre au plus près des couleurs de la série. Les matières sont également basées sur la série.

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la mode c'est belge Le PVC semi-transparent est, par exemple, utilisé pour se référer à un des premiers épisodes dans lequel le cadavre de Laura Palmer apparaît dans un sac en PVC. Cette collection qui trottait depuis de longues années dans la tête de Leonneke vous plonge dans le monde sombre de la série culte. www.leo-paris.com

JEAN-PAUL KNOTT Une jeune femme effrayée par l’accomplissement de sa sexualité réveille une malédiction familiale qui, lorsqu’elle est en proie au désir, la transforme en panthère noire, sauvage, qui tue ses amants.

L'histoire du film obsédant de Paul Schrader "Cat People"a été une source d'inspiration pour Jean-Paul Knott cette saison. Pour commémorer la 15e année du label, le créateur a trouvé une muse en Nastassja Kinski, l'actrice principale du film, qui nous guide habilement à travers un monde sombre de passion interdite.

Pour cette collection, il a sélectionné des éléments de toutes les saisons étendues sur 15 ans. Coupes classiques, drapés experts et manipulation des tissus les plus séduisants sont ponctués de détails haute couture.

Du côté des couleurs, elles sont plus que jamais Jean-Paul Knott c'est-àdire noir sur noir, blanc sur noir avec une touche de bleu. On est séduit par l'imprimé léopard sombre et enivrant inspiré de "Cat People". www.jeanpaulknott.com

ANNEMIE VERBEKE Pour cette collection, Annemie Verbeke puise tout d'abord son inspiration dans un choix de tissus sensuels : mousseline de soie à imprimé très léger, mohair feutré, contrastes de brillant et de mat comme le velours et le poulain, mais aussi des imprimés techniques en polyester.

Là où l'influence du cinéma intervient, c'est dans l'approche ouverte des volumes des années 40, inspirée de l'image énigmatique de Lauren Bacall avec des épaules présentes, des robes "X" mais aussi des formes "Y" associées à du tricot grainé en bébé alpaga et cachemire mélangés.

On y retrouve l'exercice essentiel de ses collections, la poésie, la nostalgie et la féminité qui s'inscrivent en maîtres-mots. www.annemieverbeke.be

Le travail d'Emilie ThIrion, toute jeune styliste sortie cette année d'HELMo Mode, gagnante du prix Wattitude. Le thème imposé aux élèves était "Le cinéma en noir et blanc". Emilie s'est basée sur le film "La Liste de Shindler" comme point de départ de son travail. À l'arrivée, c'est Charles Bonnel, déporté politique à Auschwitz qui va devenir le symbole de sa collection pour hommes : Revival. Charles Bonnel représente pour elle la force de l'esprit humain et le feu qui l'anime (traduit par sa gamme de couleurs), celui qui est capable de tout quand il s'agit de survivre, même de sourire alors qu'il vit l'enfer sur terre et, encore plus, de survivre quand il s'agit d'honorer ceux qui n'ont pas survécu et de protéger les générations futures, afin de leur transmettre un message pour qu'elles n'aient pas à vivre quelque chose de semblable. À voir chez Wattitude jusqu'au 15 octobre 2015 Rue Souverain-Pont 7 à Liège Suivre le travail d'Emilie Thirion sur Facebook : https://www.facebook.com/emiliethirion

ON AIME

« J'ai beau ne pas dessiner du tout de manière réaliste, les gens reconnaissent les films/séries et c'est toujours très drôle de les voir deviner ! » Jean-Bon

L'univers de Jean-Bon derrière lequel se cache l'illustratrice française basée à Liège, Hélène Jean. S'inspirant de la pop culture en général, Hélène a commencé cette année à ré-interpréter les moments qui l'ont marquée dans les films cultes sous forme de bandes dessinées. Un trait féroce et drôle qui s'affiche sur badges, stickers, t-shirts et sweats. À porter sans modération pour chasser la grisaille de l'automne ! http://jean-bon.com Suivre Jean-Bon sur facebook : http://facebook.com/helenejeanbon

INTERVIEW «coin de table» Louise Kopij…

Poésie, magie, quand tu nous tiens…

En bonne gourmande, c'est attablée au Saint-Grégory, boulet de cristal 2014-2015, que j'ai rendez-vous avec la créatrice de bijoux Louise Kopij. Une belle salade pour elle, un merveilleux boulet sauce lapin pour moi, l'interview peut commencer.

L

orsque nous avions publié son shooting l'année passée #BrandNewHistory réalisé en collaboration avec un collectif de créateurs liégeois, nous n'avions qu'une envie, rencontrer Louise Kopij pour en savoir un peu plus sur ses bijoux et sa démarche créative. Voilà, c'est chose faite.

Tout part de son enfance. C'est son père qui lui a transmis l'amour du bijou narratif.

Travaillant dans une coopération de vêtements en Afrique, il lui ramenait, de ses voyages, de magnifiques bijoux "Reine de Saba" qui ont nourrit son imaginaire.

Adolescente, c'est la mode qui l'attire et elle crée des vêtements pour le plaisir de

pouvoir porter une robe qu'elle est seule à avoir. S'ensuit alors des études de stylisme, mais Louise ne supporte pas l'idée qu'on lui impose un type de création et elle quitte le système. Elle s'essaye à l'art et un beau jour, rêve de pierres. Le lendemain, elle s'en achète et commence à réaliser des bijoux.

Son apprentissage, elle le fait sur le terrain.

Ses premiers bijoux, Louise les réalise à partir d'aiguilles d'horloges anciennes. La rareté de l'objet l'amène à faire, ce qui va devenir sa marque de fabrique, des paires de boucles d'oreilles asymétriques.

Pour Louise Kopij, le bijou doit avoir une histoire. De tous temps, reflet du statut social d'une personne, le bijou a quelque chose d'intemporel, de magique, et de magie, il en est question dans sa nouvelle collection hiver 2015 qui s'intitule tout simplement

"Magic". Elle s'imprègne de symboles alchimiques, de mandalas et elle utilise la magie dans les motifs qu'elle propose. Mais si la magie a une forte influence dans le travail de Louise tout comme la symbolique, la nature est aussi pour elle source d'inspiration.

Pour preuve, les plumes et les ailes de papillons qui deviennent, entre ses mains, de merveilleux bijoux. Et n'ayez crainte, son travail est toujours respectueux de l'environnement. Les ailes de papillons proviennent d'un élevage qui respecte le cycle de vie.

Pour ce qui est des plumes, Louise aimerait ne travailler qu'à partir de plumes domestiques. Donc, si vous possédez des volatiles, que ce soit des poules, oies, dindons, canaris… n'hésitez pas, quand ceux-ci muent, à récolter les plumes, les mettre de côté et les lui envoyer. L'idée de pouvoir recycler les plumes de nos volatiles nous plait-bien.

Photo © Dominique Houcmant

Les stars, de Lio à Lou Doillon en passant par Selah Sue, Camillia Jordana, Brigitte… craquent pour les bijoux Louise Kopij !

deux ans car pour elle, l'accompagnement de la personne et le respect de sa clientèle sont deux choses essentielles.

Du 100% fait main, en Belgique Louise Kopij est "obsédée par la qualité" et nous propose une gamme de bijoux fantaisie haut de gamme. Fantaisie car ils ne sont pas soudés et haut de gamme car ils sont réalisés dans de belles matières, avec une très grande précision. Entourée d'une petite équipe, toutes ses créations sont réalisées à la main dans son atelier.

Louise est aussi très à l'écoute des gens et de leurs attentes. Vous pouvez, si vous le désirez, lui faire part de vos désideratas et personnaliser votre bijoux pour qu'il soit celui de vos rêves. Les bijoux de Louise sont également sous garantie pendant

Ses projets Une exposition à Hong-Kong est prévue très prochainement. Louise se penche sur le fond et la forme de la culture asiatique pour préparer une ligne spéciale adaptée à la Chine.

Son deuxième projet, se perfectionner dans son domaine, encore et toujours et suivre des cours pour devenir orfèvre. http://www.louisekopij-shop.com Suivez son actualité sur Facebook Pour finir, comme on a trouvé nos boulets déliceux et l'accueil on ne peut plus convivial, si vous passez par Liège, n'hésitez pas à vous arrêter au Saint-Grégory, en Féronstrée, 112. Tout est fait maison !

Envie d'

AILLEURS

Le monde comme source d'inspiration. Au travers quatre stylistes belges et une canadienne qui nous emmènent aux quatre coins de notre beau pays, escapade dans des contrées proches ou lointaines, voire très lointaines.

Photos © Ronald Stoops

AU PéROU AVEC A.F. VANDEVORST Le duo An Vandevorst et Filip Arick nous emmène en voyage dans la Cordillère des Andes. Paysages austères ponctués par le costume jovial du peuple péruvien, les condors, le folklore et la robe traditionnelle, la collection A.F. Vandevorst est monochrome. Les vêtements denses et décorés laissent paraître un clair-obscur dramatique, un jeu d'ombre, de détails et une silhouette qui brille dans le noir.

Textiles enveloppants qui enlacent et moulent le corps de la femme. Fibres naturelles abondantes, profusion de textures organiques soulignées par les détails audacieux. Motifs de tissage Quechua, jupes andines en couches, laçage whipstitch, cuissardes et blazers slims, mythe inca des frères Ayar retranscrit sous la forme d'un motif graphique irrévérencieux… A.F. Vandevorst nous transporte une fois de plus dans les voyages de l'esprit, du corps et de la pensée. www.afvandevorst.be

pérégrination russe avec jo de visscher La Russie. Cela nous fait penser aux matriochkas, au célèbre caviar beluga, à Anna Karénine et aux influences militaires. Tous ces thèmes se retrouvent dans la collection "Lady Beluga" de Jo De Visscher et sont divisés en thèmes de couleurs. Beluga.

Tout commence par la couleur du caviar. Pour cette célèbre gourmande qui a deux passions dans la vie, la mode et la nourriture, chaque collection a en effet un lien avec des plats ou des ingrédients savoureux.

Beluga tourne donc autour du gris et du noir et les vêtements répondent aux noms des différents types de caviar : osciètre, sevruga et poutargue. Pour les matriochkas, le bleu pétrole surfe sur un thème sensuel. Epaules arrondies, jupes bulbeuses, les formes rondes sont à l'honneur.

L'histoire d'amour tragique d'Anna Karénine a quant à elle inspiré Jo De Visscher pour les images de la campagne de la collection sur un thème en bronze et or qui jongle entre la riche Russie d'antan et un univers gypsie. Enfin, qui dit Russie pense spontanément aux manteaux militaires et à leurs rangées de boutons en bronze. On les retrouve dans la collection de Jo De Visscher incorporés aux pantalons, au dos des robes et sur les poignets. Et enfin le thème de la Russie rouge, qui se réfère à l'effusion de sang politique. Le thème est traités dans des couleurs unies et des tissus gaufrés avec des motifs floraux folkloriques

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www.jodevisscher.be

Photos © Tine Claerhout

DANS L'ESPACE AVEC SUPERPIECEOFCHIC Cette saison, le duo propose une thématique inspirée par les cosmonautes, jouant avec des éléments urbains et futuristes. Intitulée « Galactic Jetlag », la collection aborde l’espace sous un angle coloré et ludique, reproduisant les motifs des combinaisons d’astronautes sur des tops, robes et robes longues. Les prints "espace" illustrent les envies d’une femme avide d’évasion et d’aventures excitantes, curieuse de savoir ce que d’autres planètes pourraient lui réserver. Avec son esthétique à la fois city et espace, la nouvelle collection s’inscrit parfaitement dans l’air du temps, rappelant le morceau « Intergalactic » des Beastie Boys. www.superpieceofchic.com www.facebook.com/superpieceofchic

incursion au japon avec gioia seghers La nouvelle collection automne hiver de Gioia Seghers repose sur le charisme et le caractère iconique de Tomoe Gozen, première femme samouraï ayant véritablement marqué l’histoire.

Utilisant des détails qui font référence à la construction complexe des armures de l’époque, la collection a un aspect graphique et souple en même temps, proposant des volumes nets qui boostent la silhouette. Grande nouveauté pour Seghers cette saison, la couleur fait son entrée de manière plus franche, de l’orange brique au fuchsia intense, en passant par le lavande.

Des formes pures et minimalistes sont enrichies par le pouvoir de tons chauds et sensuels, ainsi que des matières tactiles telles que l’agneau et la soie.

La styliste reprend le crêpe de laine qu’elle avait introduit la saison précédente, donnant un joli tombé à des tops, blouses et pantalons impeccables. La corde agrémente une veste biker zippée et une jupe courte en cuir rouge, évoquant l’art subtil du shibari japonais.

Plus riche et dramatique que l’hiver dernier, cette collection renoue avec les premières amours de la styliste, imaginant une femme à l’aise dans ses paradoxes et ses contradictions. www.gioiaseghers.com

La plus belge des Québécoises rend hommage à son pays d'adoption, la Belgique. Les terrils, vestiges de l'époque des charbonnages, jonchant certains paysages belges, lui ont inspiré les volumes en ligne A. Les variantes de bleu côtoient les blancs, tels les reflets de la mer du Nord. L'air doux et humide du pays renvoie à la douceur du velours et inspire à Isabelle son imprimé dont la source est la feuille de lierre agrandie 2000 fois. Elle nous balade au travers sa collection A/W 2015-2016 de la mer du Nord à la très arty rue Antoine Dansaert en passant bien entendu par Mons, sa ville et Capitale européenne de la culture en 2015.

Les matières douces et chaleureuses se superposent et se complètent harmonieusement. Les modèles sont confectionnés dans des matières essentiellement naturelles, de grande qualité et produits en Belgique.

La popeline de coton, la laine vierge du melton ou la transparence du voile de soie dévoré apportent lumière et douceur à ses créations. www.isabelle-giroux.com

Photos © Cédric Duchateau

BALADE dans notre plat pays avec isabelle giroux

Etna Vase. Design Frederic Richard.

Photo © Per Use Exposition La belle place - Frédéric Richard. À voir à la Galerie Les Brasseurs dans le cadre de Reciprocity.

Rue du Pont 26/28 à Liège. du 01.10 > 31.10 www.lesbrasseurs.org

Motion Plaid, Chevalier Masson 2011 © Lise Duclaux Exposition Chevalier-Masson, des choses à faire. À voir au CID, rue Sainte-Louise 82 à 7301 Grand-Hornu du 04.10.2015 > 10.01.2016 www.cid-grand-hornu.be

Design, design,

?

QUI ES-TU

Un peu utilisé à toutes les sauces, le design est avant tout une pratique créative. Celle-ci recouvre de fait un ensemble d'activités, dont le but est de concevoir tout ce qui nous accompagne dans notre vie quotidienne.

A

la croisée de l’art, de la technique, de la matière, et de l’humain, il s’agit d’inventer, d’améliorer ou de faciliter l’usage d’un élément usuel.

Un des rôles du design est de répondre à des besoins, de résoudre des problèmes, de proposer des solutions ou d’explorer des possibilités pour améliorer notre qualité de vie.

Le design est lié à l'innovation technique, à la production en série, et à l'esthétique

Par Ancat

contemporaine. Donc quand on vous dit « le design, hors de prix », pas nécessairement.

Qui que nous soyons, peu importe notre budget, nous sommes littéralement baignés de design. De notre brosse à dents à nos baskets en passant par la lampe de chevet ou le tabouret « de la petite », tout ce qui nous entoure a été étudié pour nous plaire.

Mais qui sont ces designers qui colorent notre quotidien, et comment les découvrir, les comprendre et les apprécier?

Lust Chair, MDF Italia - Design Xavier Lust Exposition Xavier Lust "Design Stories" à voir au Botanique dans le cadre de Brussels Design September.

Du 11.09 > 01.11 www.botanique.be

Au bord de la piscine, foulards en soie. Design Delphine Dénéréaz. À voir chez Superstrat, rue Blaes 154 à 1000 Bruxelles dans le cadre de Brussels Design September.

Du 05.09 > 25.09 www.superstrat.cool

Tout d’abord, il faut savoir que notre plat pays est une véritable source de talents.

Pas besoin de courir à Milan, la Belgique semble être une productrice intarissable de designers doués, qu’ils viennent du nord, du sud ou du centre, on se les arrache, on nous les envie, et nous avons de quoi nous enorgueillir de leur créativité.

à Lasne, AZ Design à Waterloo, Zen à Rixensart, Mur-Mur à Perwez. À Liège, on ne manque pas de faire un petit détour chez Superflu ou chez Sit on Design qu'on adore car les designers belges y ont toute leur place. à Mons, c'est La Vie Moderne qui a retenu toute notre attention… À vous de trouver la perle près de chez vous.

Comment y comprendre quelque chose?

En premier lieu sachez que vous êtes l’utilisateur cible par excellence. Regardez, soupesez, imaginez l’objet dans votre intérieur, dans vos mains, comparez, testez.

Deuxième lieu, pour les intéressés : les portes ouvertes des écoles de création.

La Cambre, les Beaux-arts, Saint-Luc, le CAD, et j’en passe…

Premier lieu d’exposition de Design, pour les débutants : les boutiques.

Inscrivez "www.je-recherche-des-boutiques-de-design" dans un moteur de recherche, il vous donnera une liste d’adresses à aller visiter. Dans le Brabant wallon, nous avons par exemple Deva

Troisième lieu, pour les curieux : les expositions.

Le Design Museum de Gand, le Centre d’Innovation et de Design au GrandHornu… et bien entendu cette année, les deux événements à ne pas manquer, Design September à Bruxelles et la Triennale Reciprocity à Liège dont on vous parle ci-après.

Mad Brussels Š Vplus

Bruxelles, ville de

DeSIGN

Prague House © UMPRUM, exhibition "Enjoy the Wait" 10.09 > 30.09

Dix ans déjà que tous les ans, au mois de septembre, Bruxelles se fait le lieu de rendez-vous incontournable pour tous les passionnés de design. Au programme, plus de 100 événements culturels et commerciaux. La ville sera durant un petit mois la plate-forme de rencontre de nombreux designers belges et internationaux.

Happy birthday Brussels Design September !

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design september

Magic Box - Polish Design - D44 Architecture Place Eugène Flagey 09.09 > 30.09 - © Anna Kanicka

Fleur Bleu © Fabrice Schaefer 05.09 > 03.10

A

u travers des expositions, des conférences, différents parcours et autres manifestations, cette année sera évidemment une année spéciale et festive où de nombreux événements viendront enrichir cette édition marquée par les dernières tendances du design belge et international. Fidèle à l'esprit multi-disciplinaire de l'événement, les différents mouvements, influences, références et métiers qui participent au design d'aujourd'hui seront également mis en évidence. L'ambition de l'édition 2015 est forte : le design fait partie

de notre quotidien tout comme Design September 2015 fera partie du quotidien de tous les Bruxellois.

PARCOURS BRUSSELS IS DESIGN Au travers le parcours Brussels is Design dont l'idée est de mettre en évidence l'émulation que le design peut apporter dans une ville, de nombreux projets de designers confirmés ou émergents vous aideront à traverser la ville. Que le design soit présent dans un restaurant, une galerie, une boutique ou un hôtel : il attire notre regard et nous donne une autre perception de l'espace.

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design september

Direct Design © Julia Courthéoux Brussels is design 09.09 > 30.09

Totemina © De Clercq & Ludivine Lechat 12.09 > 30.09 - Chicago Café

Petit aperçu non exhaustif.

domaine de la serrurerie, de la corderie, de la céramique, de l’édition ou de la menuiserie. Des designers belges nous feront découvrir des ateliers méconnus du grand public.

Parcours Arts & Crafts Une nouveauté pour 2015 : un parcours qui promeut le patrimoine et les artisans bruxellois et le savoir-faire de différents acteurs des Arts & Crafts. Ou comment les métiers d’arts et le design se complètent.

Ce parcours permettra de découvrir de célèbres maisons, des ateliers dans le

Parcours Commerce Design Award Cet événement encourage les collaborations entre commerçants et professionnels du design (décorateurs, architectes d’intérieur, designers,...) au sein de la Région bruxelloise via un concours qui valorise l’amménagement des commerces.

Outre le parcours Brussels is Design, de nombreux événements et nouveautés vont jalonner l'événement.

Chair © Sylvain Willenz - Confronting the Masters 04.09 > 03.10 - Jeudi 12.00 > 17.00 et sur RDV Design Vlaanderen Galerie

L’élément indispensable pour un événement de qualité, une application Design September.

ELLE va voir le jour pour mieux profiter des différents parcours. vous pouvez charger la nouvelle carte Design September 2015

ICI

Philipp Kafer "Merging Bodies" © Buro Belen, Who's afraid of Betty De Stefano… ?

Expo du 10.09 > 30.09

Mate by Bram Boo for Bulo © Bulo, Group exhibition "Confronting the Masters", Design Vlaanderen 04.09 > 03.10

Pour souligner l’importance de la revitalisation des commerces par des professionnels, les commerces primés nous offriront un parcours où vous pourrez non seulement découvrir ces magnifiques réalisations mais aussi rencontrer l’architecte ou le designer : Mon commerce, mon architecte. Dieter Van Den Storm sera le président du Jury pour cette édition.

Parcours 10 years of Design September Les expositions phares et coups de coeur de cette dixième édition, dont : Matali Crasset à rue de la Senne, Xavier Lust au Botanique, Muller Van Severen au Bozar ou

encore Andrea Anastasio à The Gallery et The Ten à Design Vlanderen.

Conférence à l’Atomium Pour ces 10 ans comment ne pas être en lien avec ce bâtiment emblématique ? Une conférence d’Alain Berteau (premier designer de l’année en 2006) y sera organisée.

Un moment qui rassemblera tous les designers du week-end Open Doors. Une fête pour les 10 ans de Design September.

Brussels Design September 2015 du 10.09 > 30.09 Toutes les infos sur www.designseptember.be

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design september

Mario Bellini at the Department of Islamic Arts, Louvre © Albert Greenwood.

17.09 Flagey Place Sainte Croix, 1050 Bruxelles

Opera Tonda, Meritalia © Mario Bellini

Cette année, cinq artistes de réputation internationale donneront une conférence à Flagey.

Rendez-vous incontournable pour tous les passionnés de design, Alfredo Häberli le 16.09, Mario Bellini le 17.09, Michael Young le 21.09, Xavier Lust le 22.09 et Studio Job formé par Job Smeets et Nynke Tynagel le 23.09 viendront vous parler de leur travail. Ne pas oublier non plus pour tous ceux que cela intéresse le débat entre Alain Berteau et le sociologue Yves Mirande le 19.09 à l'Atomnium . Le thème sera "10 ans d'innovation locale + les 10 prochaines années" et la conférence sera suivie d'une séance questions/réponses avec le public et d'un cocktail.

Infos : www.flagey.be - www.atomium.be

focus sur événements

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Vous adorez les meubles et objets des années 50, 60, 70 et début 80 ? Alors vous ne raterez pas le Brussels Design Market où, une centaine d'exposants, professionnels et amateurs éclairés venus de Belgique, de France, des Pays-Bas, d'Allemagne, d'Italie… déballeront leurs trésors dans un esprit décontracté de grande brocante. Des meubles scandinaves cotoieront de la céramique et du verre, des accessoires en plastique, métal, bois ou bakélite.

Brussels Design Market Tour & Taxis, 86c avenue du Port à 1000 Bruxelles Infos : designseptember.be/designmarket/

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design september

Silver & peridot ring, 2013 © Saskia_Shutt, OPEN DOORS 18, 19/09 Centre Dansaert, 7-11 Rue D'Alost, B1000

Ray Lamp © Sylvain Willenz © Eric Cherpion Tamawa Rue des Vétérinaires 42D, B1070

Lampe Alice © Benedicte Blondel Auguste & Claire - Panoplie 18.09 > 20.09 53 Rue des Liégeois, B1050

Comme chaque année, les designers bruxellois vous ouvrent les portes de leurs ateliers. Une belle occasion pour découvrir leur lieu de travail et les rencontrer.

Infos : www.designseptember.be

© Brussels Design Market

Tourisme Monuments et Sites Art Nouveau - Maison Cauchie

RENTRéE des Bruxellois À vos cartables, vos petits jus et vos Léo, c'est la rentrée ! On enfile une petite laine et on se met au courant des nouveautés de l'année, infos trafic mises à part. Petit coup de pouce, dKLIKK forcément, pour une mise à jour haute en couleurs.

Par Marjorie Vandriessche Le fameux piétonnier Non, c'est une blague, vous savez déjà tout de lui et des projets d'aménagement à l'heure qu'il est ! Peut-être avez-vous aussi déjà pris un bain de soleil sur le magnifique mobilier urbain inspiration palette...

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les sorties

Biennale Art nouveau et art déco Quoi ? Vous ne la connaissez pas encore ?

Chaque weekend d'octobre, de nombreux lieux privés bruxellois sont ouverts exceptionnellement au public. Et il y a quelques petits bijoux à découvrir à commencer par l'atelier Jespers, la Quaker House ou la maison Strauven… Mais ça n'est pas tout, il y a aussi des événements festifs tels qu'un brunch à la Tentation, une foire art-nouveau et un concert. N'oubliez pas de vous procurer rapidement le précieux pass sur le site www.biennale-art-nouveau.be.

Dépêchez-vous, ils partent comme des petits pains!

Ding dong paper Ding dong, c'est le facteur qui vous apporte votre poster ! C'est bien connu, septembre est le mois des déménagements. Qui dit nouvelle demeure, dit nouveaux murs à orner. Trouver de bonnes reproductions d'illustrateurs et graphistes de qualité n'était pas la mince affaire jusqu'à aujourd'hui.

Ding dong paper est un nouveau concept tout à fait génial puisqu'il nous fait découvrir et rend accessible, grâce à des prix tout doux, le travail de jeunes artistes. A tester aussi, la formule surprise ! http://dingdongpaper.tumblr.com/

Europ Refresh Vous reprendrez bien un peu de Europ Refresh? La foire aux projets éco-responsables et malins se tiendra cette fois encore aux Halles de Schaerbeek du vendredi 9 octobre au dimanche 11 octobre. C'est l'occasion parfaite de découvrir en primeur les petits (et moins petits) projets d'aujourd'hui qui seront les grands de demain. http://www.halles.be/fr/209/Europe-Refresh LaVallée La nouvelle tourne depuis des jours sur les réseaux sociaux de tous les artistes et cultureux. LaVallée est un tout nouvel espace de travail dédié aux artistes et créateurs, créé à l'initiative de la SMart. Cette vieille blanchisserie molenbeekoise de la rue Lavallée a été réaménagée en ateliers, bureaux, en salle d’expo, en espaces de stockage et de co-working. Cela se fête en grande pompe. Un mois de festivités s'il vous plait! http://smartbe.be/fr/news/lavallee

Alors, on oublie la grisaille et les petits coups de froid casseur de moral et on se réjouit d'avance !

UPTOWN Design Pour la deuxième année consécutive, le haut de la ville va également résonner au son du désign. Cette année, le parcours exclusif présentera au public les créations inédites de 14 designers répartis sur 10 adresses prestigieuses.

Lampe Argand Design Quentin de Coster À voir au Project Store by Greta Marta

Portrait Quentin de Coster © Elodie Timmermans

Portrait Pol Quadens © Etienne Bastin

Banc - Design Pol Quadens à voir à The Hotel

Portrait Catherine Grasser © Nathalie Noel

C

réer à l'initiative de Kunty Moureau, les enjeux du parcours Uptown Design restent les mêmes que pour la première édition : installer des designers belges dans des boutiques, galeries et hôtels du boulevard de Waterloo, de l'avenue de la Toison d'Or et des artères clés du quartier de l'avenue Louise. "Réputé pour regrouper les plus belles enseignes de la capitale, le haut de la ville doit aussi devenir un endroit de découverte pour la création belge ", souligne Kunty. Emanation de Design September, le parcours Uptown Design est l'occasion de les réunir une fois par an.

Uptown design 2015 "a limited edition" Cette année, la thématique invite les designers à présenter une série limitée d'objets nouveaux ou déjà connus mais revisités dans des matérieux luxueux : cuir, verre, corian, métal, bois précieux, pierres. Les pièces seront disponibles à la vente directement auprès du designer pendant toute la durée du parcours. On pourra, entre autres, découvrir le travail de Kenny Vanden Berghe chez Fratelli Rosseti. Yves Ullens sera chez Natan.

Limited Edition donnera carte blanche à Nicolas Galand, Alessandra Taravacci et Giovanni Di Vito et Home Autour du Monde Bensimon à Cédric Etienne.

On ne ratera pas la rencontre avec les différents designers, le 12 septembre de 14h à 18h la rencontre avec les différents designers Uptown Design, du 11.09 > 26.09 Les objets de la designer Catherine Grasser seront visibles à la Boutique Christofle

Infos : www.uptowndesigntour.com

Welcome to__ est un projet qui transforme en expérience le rôle que le design peut jouer en s’engageant et en apportant un changement positif dans les communautés locales.

Au travers d’objets, images, histoires et schémas, l’exposition offre un large aperçu des micro-interventions réalisées : des vitrines de commerces vides comme espaces de communication jusqu’aux services alimentaires partagés. Les visiteurs sont invités à explorer comment designers, étudiants en design, habitants et acteurs locaux ont travaillé ensemble.

Welcome To__ Design & communautés locales 01.10 > 31.10 La Cité Miroir, place Xavier Neujean 22 www.citemiroir.be

Welcome to Seraing © photo : Gilles Ivan Frankignoul

la triennale pas banale !

Liège ne sera pas en reste en 2015 et n'aura rien à envier à ses amis bruxellois car cette année est celle de la triennale Reciprocity. Programmé en octobre, l'événement est de taille et pour la première fois, il s'échappera également hors les murs.

L

e design et l'innovation sociale pour façonner un avenir durable. Le ton est donné. Loin d'être une simple vitrine à cadence triennale, le but de Reciprocity est de se positionner comme un laboratoire multidisciplinaire continu, collaboratif et durable favorisant les échanges, stimulant les débats et soutenant l'innovation.

Au programme : des expositions, des conférences et débats, des workshops, des projections… et le tout, gratuitement, afin de mettre le design à la portée de tous.

Rotor, déconstruction Athénée Léonie de Waha Boulevard d'Avroy 96 - Liège 01.10 > 01.11 www.athenee-de-waha.be Le but de l'exposition "The Taste of change" est la mise en valeur de solutions durables pour la préparation, la conservation, la distribution et le partage (moment du repas) des aliments.

Issue d'un appel à projet international adressé aux écoles, étudiants et designers internationaux, 60 projets ont étés sélectionnés et 4 d'entre eux seront récompensés par un jury international.

01.10 > 31.10 (du mardi au dimanche 9h30 - 18h) Espace Saint-Antoine - Musée de la Vie wallonne Cour des Mineurs - Liège www.viewallonne.be Genèse / Alain Berteau Alain Berteau, architecte et designer belge, présente les phases de la genèse d'une nouvelle collection d'assises versatiles à la Galerie Quai4 qui exposera des tracés, maquettes, noeuds et rendus du processus de conception et de réalisation, du premier croquis au produit final.

Galerie Quai4 Quai Churchill 4 4020 Liège www.quai4.be

Rotor, portrait

La réflexion sur la nourriture sera aussi un thème abordé à Reciprocity, tout comme il l'a été à l'Exposition Universelle de Milan.

Au travers d’une réflexion sur les outils et les ingrédients que l’on utilise chaque jour pour se nourrir, le design aujourd’hui questionne et propose des objets, des comportements, des services et des systèmes qui insufflent de l’innovation et un nouveau sens des responsabilités à ce besoin primaire.

Les nouveautés pour 2015.

Réciprocity s'ouvre cette année au graphisme et à l'architecture. Le graphisme et la communication visuelle peuvent être des outils d'expression citoyenne pour le changement social. Pour l'architecture, c'est le thème du réemploi qui sera mis à l'honneur avec l'exposition "Déconstruction" qui met en avant le projet du collectif Rotor. Rotor propose de jeter un éclairage particulier sur les pratiques de décontraction des

bâtiments et sur le réemploi des matériaux. Rotor lance une série de réflexions ouvertes sur les rapports entre le coût de la main d’oeuvre face au coût de la matière en Europe ; sur les liaisons complexes qui se tissent entre l’architecte et l’industrie des matériaux, ou encore sur des questions plus poétiques telles que les goûts et les couleurs.

L'évenement se fait aussi transfrontalier et accueille dans son programme une série d'expositions et d'événements organisés dans d'autres villes en Belgique et dans l'Euregio Meuse-Rhin.

Le mois d'octobre va être chargé en belles découvertes design.

Pour plus d'infos et pour participer aux vernissages, conférences et workshops : www.reciprocityliege.be

Les nouveaux containers disposés en face du lab Place Saint Etienne, accueilleront les expositions du ReLab dont le commissaire n'est autre que Benjamin Pailhe. Ils seront aménagé dans l'esprit de l'upcycling. Exemple : le multiplex du bardage viendra des fonds de garderobes et de mobilier provenant de l'ancienne Ressourcerie liégeoise. Les plans de ce bardage seront open source, c'est-à-dire, accessibles à tout le monde.

FOCUS SUR LE ReLab LE COEUR DE RECIPROCITY

Q

ui, mieux d'autre que le FabLab de Liège, le RElab - ayant entre autres pour but la rencontre et l'échange - pouvait être choisi comme meeting point ? Point presse et d'infos, on pourra y discuter autour de ce que l'on a vu, de ce qu'il y a à voir, tout en dégustant des produits locaux à la cafétéria.

Le meeting point accueillera également la "meeting room" où Réciprocity et les organisations partenaires organiseront des événements autour du design et de l'innovation sociale, du design open source et du Do-It-Yourself, dans un espace agencé avec du mobilier conçu par Alvar Aalto pour Artek. Mais ce n'est pas tout, le RElab sera aussi Café Europa (projet sur l'interactivité, la communication et la connectivité lancé par Mons 2015) et aménagera 4 containers sur la place Saint-Etienne où seront également visibles trois expositions. La première proposera des objets design 3D européens et du monde entier comme, par exemple un des luminaires les plus complexes jamais créé du designer hollandais Dirk Vander Kooij. La deuxième exposition sera autour de la thématique alimentaire expérimentale. Le ReLab travaille avec l'artisanat local et différents artisans de bouche liégeois sont passés par le lab.

Carré noir a, par exemple, créé des moules personnalisés, Darcy a prototypé sa nouvelle tablette de chocolat et Une Gaufrette Saperlipopette, qui est toujours dans la recherche, réfléchit à une nouvelle manière de voir la gaufre de Liège grâce au ReLab. La dernière exposition proposée aura pour thème : la récupération et le numérique, thème cher à Benjamin Pailhe, initiateur du premier FabLab en Wallonie, le RELab. La spécificité du RElab réside dans l'utilisation de matériaux de récupération comme matière première et dans l'étude des nouveaux procédés sociaux, créatifs et économiques d'upcycling, en liaison avec les nouveaux moyens de fabrication et de communication numérique. www.relab.be

C'est Benjamin Pailhe qui a eu l'idée du premier FabLab en Wallonie, le RELab. Son travail, basé sur le slow design est réalisé avec des matériaux recyclés, d'abord dans un souci d'économie pour ensuite devenir une philosophie. À la fois artiste, artisan, ouvrier comme il se décrit, Benjamin nous a confié : "J'avais besoin d'outil et l'idée du FabLab a germé".

Un plan de travail dissimulant des rangements aux lignes brisées. Simple et élégant, le bureau asymétrique "BO11" séduit par ses courbes élégantes si particulières. Une création du designer liégeois Frédéric Richard. www.richardf.be

Photo © Nathalie Noël

Direction la lune avec le tapis de souris écolo Luna de Filomen. Conçu en liège recyclé, la partie incurvée permet de poser la main à l'extérieur du tapis afin d'avoir une surface plus grande pour faire glisser celle-ci.

@ work

www.filomen.com

Fini de se cacher pour travailler, on donne du style à son espace de travail. Petite sélection de bureaux design aux formes minimalistes et épurées.

Ce sont les piles de livres et de documents empilés dans le studio du créateur belge Bram Boo qui lui ont donné l'idée de sa série "Overdose" dans laquelle il retranscrit son besoin de chaos organisé. www.bulo.com http://bramboo.be

On adore l'idée du bureau mural de Marina Bautier. Pratique, il se fait discret une fois refermé.

MA Chaussée de Forest - 1190 Bruxelles www.marinabautier.com www.maison-ma.com

Réalisé à partir de chêne issu de forêts françaises éco-gérées durablement, le bureau Empil de Drugeot lao.Studio a un côté ludique, désordonné tout en étant très fonctionnel avec ses différents espaces de rangement pivotants à portée de main. www.drugeotlabo.com

Sobre, élégant, fonctionnel, le bureau scandinave Point AK 1330 conçu par l'architecte Ebbe Gehl comprend un compartiment amovible qui permet de tout cacher.

Le truc en plus : un petit panneau magnétique sur lequel accrocher tous nos pense-bête et messages. www.navercollection.dk

Les humeurs de Mimi " t'as tes règles ou quoi ?"

des régimes Par Mirella Cara

Q

uelle femme ne s’est jamais entendu poser cette question dans le cadre de son travail ??

Une simple question et pourtant d’une violence inouïe !

Comme si le simple fait d’être femme, d’avoir des menstruations suffisait à justifier une erreur, une lenteur, un saut d'humeur ou que sais-je encore !

C’est pire que du sexisme, c’est de la misogynie qui cogne comme un uppercut au moment où on s’y attend le moins.

Un mépris incroyable encore de mise en 2015.

Est-ce que moi, en tant que femme, je renvoie mon collègue « mâle » systématiquement à son « service 3 pièces » dès qu’il se trompe, ou qu’il oublie ou qu’il est un peu lent sur sa tâche??

Eh bien non.

Non pas que je sois au-dessus de la masse, loin de là. Il y a juste que je m’en prends à son statut de collègue – l’individu avec lequel je dois travailler chaque jour - et non à son sexe. C’est aussi simple que ça.

Est-ce que je lui lance au visage son scalp indéfini ? Son air avachi dès potron-minet ?

Non. Non !

Qui oserait poser cette question à la chancelière allemande Angela Merkel ??

Pourtant femme !?

Personne.

(Bien qu’il soit aisé d’imaginer que ses homologues ne s’en privent pas dans leur cercle privé, frustrés sans doute par cette femme qui leur tient la dragée haute…).

Mais dans nos petits bureaux étriqués, dans nos ateliers surchauffés, c’est une autre paire de manches…

Et ça commence parfois tôt.

L’autre jour, nous sommes tous à table et tout à coup, j’entends le fils de mon amoureux lancer à sa sœur : « Attention ! Tu vas te casser un ongle !! » Quoi !?!?!?

Je crois m’étouffer… et je constate que le père est amusé…

Non, mais ! Tu vas retirer ce que tu viens de dire tout de suite mon petit…

Sauf que ce n’est pas possible, ce qui est dit est dit. Et parfois « les mots cassent les os ».

Ici, ce n’est pas le cas, bien entendu, ce n’est pas si grave… sauf que si, c’est grave.

Il y a comme une banalisation de l’agression qui s’installe, et parfois (souvent), certains, trouvent ça normal. Parce qu’il faut appeler un chat, un chat : il s’agit bel et bien d’une agression stricto sensu ! Rien de moins.

« Qui peut plus qu’une

Et toute leur vie durant, ces garçons et ensuite ces hommes se permettront de lancer ces petites phrases assassines, méprisantes, hostiles aux nez de leurs collègues femmes, de leurs compagnes, de la femme de la voiture qui les précède, de la préposée du guichet d'où n’auront pas eu gain de cause… Et certaines femmes ne trouveront pas ça anormal. Habituées dès le plus jeune âge à subir cette agression qui peut passer inaperçue à la conscience lorsqu'elle est portée par le langage.

Parce qu’il faut le voir le mâle qui est confronté à une femme qui lui tient tête !

Faut l’entendre éructer toutes sortes d’insanités les plus ordurières les unes que les autres.

Même lorsqu’il n’utilise pas les « salope » et autre joyeusetés d’usage entendues dans ce genre de joute verbale, l’homme ramène tout, absolument tout, à ce fameux sexe !

Seigneur… 2000 ans de civilisation et nous en sommes toujours là !

L’homme semble parfois, avec cette

simple petite phrase presque anodine, être resté lui dans la peau (de bête) de son cousin Cro-Magnon, à moins qu’ils ne soient frères au fond, bercés au même sein…

2000 ans de sociabilisation et rester imperméables à cet état de fait : la femme est l’égale de l’homme. Ni plus, ni moins.

La société l’a maintenue savamment dans une strate dans laquelle on la prétendait fragile, faible, instable et impure !

La traitant même d’hystérique lorsqu’elle voulait se rebeller. Il suffit de se souvenir de nos cours d’histoire : Jeanne d’Arc brûlée vive, les « sorcières » (ou prétendues telles) promises aux bûchés, ces femmes qui n’ont pas eu le droit de vote sans s’être âprement battues, et j’en passe. À cela, ajoutons certaines femmes se rendant complices de cet état d’esprit, convaincues d’être elles-mêmes ce que les hommes disaient d’elles.

Je vous épargne l'anecdote de cette col-

mère former l’esprit d’un homme » ?

lègue qui, chaque mois, se sentait obligée d’annoncer à la cantonnée qu’elle avait ses règles pour justifier sa mauvaise humeur ou sa nervosité. Utilisant cet état naturel comme prétexte, presque comme un étendard. Bullshit !

La nature d’une femme ne légitime pas sa culture, son comportement et sa personnalité. Jamais.

Évidemment il y a eu des femmes d’exception qui ont marqué l’Histoire, bien sûr.

Mais proportionnellement aux hommes, elles ne sont pas légion, il faut bien l’admettre.

D’ailleurs, l’Histoire a retenu le nom de chacune d’elles. C’est dire.

Et ce n’est pas fini, loin de là, parce que, là, maintenant, il faut toujours débattre sur la parité en politique ou en entreprise. Il faut encore en parler, la mettre en exergue, en faire un sujet au journal télévisé. Ce n’est pas encore tout à fait gagné.

En effet, l’embryon, aux premières heures de son développement est exclusivement féminin, le modèle de développement de base, ou par défaut, est féminin, à moins de l’intervention du chromosome Y à la 8e semaine de gestation, c'est à ce moment là que s’opère la différenciation cellulaire du fœtus.

Il est bon de s’en souvenir et de le rappeler.

Si j’étais méchante je dirais que l’homme, en fait, est une femme ratée.

Et il lui reste ses 2 mamelons pour se le rappeler.

« Qui peut plus qu’une mère former l’esprit d’un homme » ?Alors mesdames, vous qui avez mis au monde des garçons, de grâce, semez dans leurs esprits l’idée que le sexe d’une femme ne justifie rien !

« L'Homme est une femme comme les autres » titrait Simon Eskanazy en 1998.

CQFD. Bonne rentrée à tous, et mesdames, de grâce, ne vous en laissez pas compter!

Photo © Nicola Del Mutolo/Fotolia

Epuisement, stress, harcèlement…

DES SOLUTIONS pour tenir le cap au boulot Par Ancat

Nous les connaissons tous, ces petites pressions quotidiennes « pas bien méchantes » au travail. Mais quand est-ce que nous devons agir pour éviter un raz-le-bol, un burn-out, voire une dépression?

À partir de quel moment faut-il envisager une solution? Jusqu’où faut-il tenir avant de se tourner vers un traitement?

N

ul besoin d’attendre, si vous percevez des pressions c’est déjà que d’une certaine manière, elles vous atteignent.

Qu’il s’agisse de sophrologie, d’auto-hypnose, de pleine conscience, d’EFT, et j’en passe, nous avons un beau lot de méthodes à portée de main. Ces méthodes mettent à notre disposition tout un panel de trucs qu’il est possible d’utiliser discrètement, en direct, afin de nous protéger des petits et grands stress, des attaques d’empoisonneurs, et de nous mettre à l’écart de toutes situations toxiques qui à long terme nous sont assurément nuisibles.

Mes trois trucs anti-stress de poche, à utiliser sans modération, à toute heure et en tout lieu : 1 - la respiration abdominale.

Respirer avec son ventre ça calme, et ça fait du bien à l’intérieur.

2 - l’expiration des déchets.

Prenez une belle inspiration profonde, et à l’expiration, ample et entière, imaginez que vous vous débarrassez de toutes les angoisses, et toutes les tensions qui vous ont envahis. Elles s’échappent avec l’air souillé qui quitte vos poumons, et c’est une bonne chose.

3 - mettre les nuisibles à la corbeille.

Pour ce faire, il suffit de visualiser vos perturbateurs de bonheur sur une feuille de papier. Au besoin, vous vous aidez de dessins (cette croix, c’est mon patron, ce rond, la secrétaire, etc… Evitez, les noms ou les dessins trop reconnaissables, il ne faudrait pas que ça tombe dans de mauvaises mains). Puis vous chiffonnez la feuille en l’écrabouillant joyeusement, et vous la mettez au bac, en conscience: les déchets avec les déchets, après tout c’est là qu’est leur place.

Voilà, portez-vous bien, soyez curieux et n’hésitez pas à m’envoyer vos petits trucs à vous, je me ferai un plaisir de les partager sur le site. ancat@dklikk.be

Café Parade Il en manquait un justement à Bruxelles ! Un café littéraire avec de chouettes magazines, des livres d'éditions originales à consulter à qui mieux mieux. Le café parade n'est pas prétentieux pour un sou; le cadre est joli, un brin rétro et la carte est parfaite; on peut y prendre un petit déjeuner, un sandwiche le midi, un dessert, un apéro…

On dit ça, on dit rien... mais on vous recommande vivement les rillettes de jambon. https://www.facebook.com/paradecafelitteraire

Autour du

LIVRE

Septembre, c'est le mois de la rentrée littéraire. Petit topo de ceux qui vont rejoindre notre bibliothèque et on en profite pour faire un petit tour de toutes les nouveautés "autour du livre".

nos coups de coeur de la rentrée littéraire

Chaque année, en septembre, on succombe à la plume d'Amélie. Elle nous entraîne ici dans une fantaisie criminelle se déroulant en terre aristocratique belge, chez le comte Neville et nous happe, une fois de plus dans son imaginaire. Truculent, décalé et délicieusement farfelu, on le lit d'une traite en quelques heures.

Le crime du comte Neville Amelie Nothomb Edition Albin Michel

Drôle, original et dense à la fois, cette comédie policière burlesque à Saint-Germain-des-Prés est intelligemment farfelue. Le pitch : le point de départ de ce roman est la mort de Roland Barthes, renversé par une camionnette de blanchisserie. L'hypothèse est qu'il s'agit d'un assassinat. Dans les milieux intellectuels et politiques de l'époque… tout le monde est suspect… Laurent Binet nous embarque dans les méandres intellectuels et littéraires de la vie parisienne.

La septième fonction du langage Laurent Binet Edition Grasset

Auteure à succès, Delphine est en panne d'inspiration. Que pourrait-elle bien écrire d'autre ? Elle rencontre L., une femme intelligente, cultivée et drôle.

Les deux femmes sympathisent mais Delphine at-elle bien fait de croiser la route de L. ? A-t-elle raison de faire confiance à cette nouvelle amie ?

Récit d'une rencontre qui va aboutir sur l'emprise, la manipulation et l'abus de pouvoir, ce vrai-faux roman aux allures de thriller psychologique, entre réel et imaginaire, est passionnant !

D'après une histoire vraie Delphine de Vigan Edition JC Lattès

TOUS AU VECTEUR du 21 au 24 octobre se tiendra au Vecteur à Charleroi la 17e édition du festival littéraire pluridisciplinaire Livresse. Au programme : des arts plastiques (une fresque sera réalisée en live par Mioshe), de la musique, des ateliers et l'ouverture de la nouvelle bibliothèque du Vecteur.

On court découvrir les 1500 ouvrages faisant la part belle à la BD indépendante, aux ouvrages d'art et au roman graphique. On emporte un livre pour enfant avec soi car pendant Livresse sera organisée une grande collecte de dons pour les demandeurs d'asile.

Livresse #17 au Vecteur - Rue de Marcinelle à Charleroi http://vecteur.be

dK HOMMAGE à LA LIBERTé D'EXPRESSION Ma vie en rose en 97 a emporté un énorme succès.

En 2014, JF Coppé fustige le livre pour enfant "Tous à poil", un groupe de catholiques intégristes veut interdire la diffusion de Tomboy sur Arte. Motif : une petite fille qui s'habille en garçon est un mauvais exemple. À la fin du générique de Tomboy, Géraldine Jacques prend son appareil photo, se travestit et se photographie en sous-titrant l'image "Tomboy". Elle a aussi l'idée de se photographier nue en légendant "Tous à poil". Elle met son image sur le mur d'Arte et les retombées sont immédiates. De là nait l'idée d'une série ou personnalités et anonymes se côtoient pour s'indigner à leur tour en citant deux oeuvres, l'une parlant de nudité, l'autre de travertissement.

Succès immédiat sur les réseaux sociaux, le projet est maintenant un livre paru aux éditions Intervalles.

Rhizome de Géraldine Jacques http://www.editionsintervalles.com

KUBE, POUR TROUVER LE LIVRE QUI VOUS PARLE Qui d'entre nous ne s'est jamais demandé ce qu'il pourrait bien lire ? Grâce à Kube, cela ne vous arrivera plus. Box lecture à la demande, faite sur-mesure pour chaque lecteur par un libraire indépendant, vous entrez sur le site lakube.com votre envie de lecture du moment par exemple un roman d'amour qui se déroule en Argentine dans les années 30 - vous renseignez un court profil de lecteur (rythme de lecture, vos auteurs préférés…) et d'après ces éléments, l'un des libraires indépendants partenaires de Kube vous sélectionnera LE livre correspondant à votre demande. 48h plus tard, il vous sera expédié. Aujourd'hui en prélancement, Kube séduit les lecteurs. Rendez-vous le 14 septembre, date d'ouverture des pré-commandes. www.lakube.com Suivre Kube sur facebook : www.facebook.com/laboxkube

Pour les amoureux des livres, du voyage et de la cuisine !

Fin mai, au coeur de Liège a ouvert ses portes une librairie pas comme les autres qui nous emmène en voyage et propose un choix unique de guides et de cartes, de beaux livres, d'ouvrages sur la cuisine du monde… Bref, tout ce qu'il faut pour préparer son prochain départ : minitrips, vacances en famille, voyages d'aventure… ou tout simplement pour voyager dans sa tête…

Le lieux accueillera aussi expositions, conférences, tables de conversations en langues étrangères… et, dans le cadre des activités de l'asbl W'allons-nous ?, toutes Directions va proposer un cycle de quatre conférences (avec projections de photographies), présentées par des guides professionnels. La première "Les sept merveilles de l'Asie", se tiendra le 30 octobre à 14h.

Mais ce n'est pas tout, vous pourrez aussi combler un "petit creux" en vous délectant d'une part de cheese cake ou de tarte au riz dont les recettes sont bien sûr tirées des livres de cuisine que vous trouverez dans la librairie. De quoi refaire chez vous la merveille à laquelle vous venez de succomber. Un lieu multiple imaginé par Emmanuel Pecqueux qui vous emmène en voyage. À découvrir !

Toutes Directions - Rue de la Violette 1 - 4000 Liège http://toutesdirections.be

La Mezquita de Córdoba © Karl Delandsheere

Voyage aux 4 coins du

MONDE L

e liégeois Karl Delandsheere nous embarque dans un voyage photographique de la Guadeloupe à la Thaïlande, en passant par l'Andalousie ou l'Irlande. Avant ses 25 ans, Karl Delandsheere n'avait pour ainsi dire pas quitté la Belgique. Depuis, il rattrape le "temps perdu".

Le voyage est vite devenu un besoin, lui permettant de changer d'horizon et d'aller à la rencontre d'autres cultures. Si le voyage est une expérience, la photographie est sa façon de la raconter.

Réal Fábrica de Tabacos © Karl Delandsheere

Intitulée "Exposition.2 / Un voyage photographique", l'exposition s'adresse aussi bien aux grands voyageurs qu'au simples amateurs de belles images en quête de quelques moments d'évasion. Et quel autre lieu que "Toutes Directions" pouvait le mieux accueillir cette belle exposition.

Exposition.2/Un voyage photographique du photographe Karl Delandsheere

Si vous aimez la nourriture, les voyages et les belles photographies, on ne peut que vous conseiller d'aller jeter un coup d'oeil au blog que Karl réalise avec sa compagne Fred : http://yummy-planet.com

A voir jusqu'au 7 octobre 2015 - Accès gratuit

Papilles titillées et évasion assu-

à la librairie de voyage "Toutes Directions"

rée ! En plus, on aime leur philo-

Rue de la Violette 1 - 4000 Liège

sophie qui prône, entre autre, la

Retrouvez le travail de Karl sur son blog :

durabilité et l'authenticité.

http://hobography.net

AGENDA

BRUXELLES

Herbert Hoffmann tatouant des marins canadiens du porte-avion Bonaventure, Herbert Hoffman.

Tirage sur papier argentique, 1966.

brussels art day Les galeries d’art contemporain bruxelloises sont reconnues pour la sélection pointue des artistes qu’elles présentent et Bruxelles se positionne plus que jamais comme une plateforme avant-gardiste de l’art contemporain en Europe.

Pour cette 8e édition, les Brussels Art Days proposent une programmation enrichie par de nouvelles collaborations curatoriales et donnent rendez-vous aux collectionneurs, amis des musées, curateurs, artistes et amateurs d’art contemporain pour un weekend de vernissage(s) les 11-1213 septembre 2015. Trente galeries seront réunies par Brussels Art Day pour lancer la rentrée artistique à Bruxelles.

Lors de cet événement de trois jours, les galeries proposeront des expositions novatrices et interpellantes.

Ne ratez pas un des points forts de cette 8e édition, la visite guidée institutionnelle proposée par Caroline Dumalin du Wiels.

Les 11, 12 et 13 septembre 2015 Toutes les infos sur http://www.brusselsartdays.com

dklikkAGENDA#38

A VOIR

BRUXELLES

Beauvais

BRUXELLES

© Hippolyte Bayard

© Israel Ariño

@YOURSERVICE

LES PHOTAUMNALES

La malicieuse sculpture "À Dada" a trouvé sa place au sein de l'exposition @yourservice. Fidèles à l'univers de leur créateur, ce cavalier et sa monture figurent des héros tendres et farfelus. Ce duo aux relents de Don Quichotte se situe à la frontière du jeu d'enfant et de la réflexion intellectuelle sur notre monde en évolution.

Participants du même monde, deux autres spécimens de ces surperhéros de cuir et de métal, ainsi qu'une sculpture en bronze, accompagnent cette fière équipée.

Outre les oeuvres de Stéphane Halleux, vous pourrez admirer les créations de 7 artistes belges parmi les plus renommés. > 20.09.15 Palais d'Egmont Petit Sablon, 8 1000 Bruxelles www.ccegmont.be

La 12e édition du festival photographique les Photaumnales, organisé par Diaphane, pôle photographique en Picardie, rend hommage à Hippolyte Bayard et propose de découvrir les artistes d'aujourd'hui qui s'emparent des procédés d'hier. Retour sur le passé également avec la mission photographique du ministère de l'Urbanisme et de la Reconstruction qui a permis de documenter l'achitecture d'après-guerre notamment en Picardie.

Le festival sera assorti comme il se doit de restitutions de résidences de créations, de rencontres avec les publics, de conférences et d'ateliers… du 19.09 > 22.11 Les Photaumnales Beauvais - Oise Picardie www.photaumnales.fr

crinoline & cie la bourgeoisie s'expose La crinoline est à l'honneur au Musée du Costume et de la Dentelle. Pour sa nouvelle exposition, le Musée sort de ses réserves plusieurs dizaines de ses robes à l'ampleur invraisemblable et de multiples accessoires des années 1850 à 1890. Mise en résonance avec le portrait - carte de visite en vogue au même moment, les crinolines évoquent cette période d'émergence, forte et triomphante, de la bourgeoisie.

Pour l'occasion, le musée s'offre une collaboration exceptionnelle avec le créateur belge, Olivier Theyskens qui a imaginé sa propre version de la crinoline. > 10.04.2016 Musée du Costume et de la Dentelle Rue de la Violette 12 1000 Bruxelles www.museeducostumeetdeladentelle.be

PARIS

ANVERS

ROUBAIX

Juun. J. en collaboration avec Alex and Felix, 2012

Juun. J. en collaboration avec Alex and Felix, 2012

Rainer © Droits réservés

Korea now !

FOOTPRINT. LA TRACE DES CHAUSSURES DANS LA MODE

PARADE SAUVAGE. ART & CONTRE-CULTURE AUTOUR DES SIXTIES

Le design, la mode, le graphisme et l'artisanat coréens sont à l'honneur ! Le parcours présenté au musée des Arts décoratifs réunit plus de 700 pièces de 150 artistes, artisans, designers, créateurs de mode et graphistes, dans la quasi-totalité des espaces temporaires de l'institution.

Il invite le public à découvrir l'éclectisme des styles, des goûts et des créations qui donnent tout son éclat contemporain à ce formidable patrimoine artistique encore peu connu en Europe. Séoul, cette mégapole qui intrigue et fascine, est aujourd'hui non seulement un terrain de rencontre mais aussi un lieu d'effervescence créative, suivie de près par la scène internationale.

19.09.15 > 03.01.16 Les Arts Décoratifs Rue de Rivoli, 107 75001 Paris www.lesartsdecoratifs.fr

Bon allez, on avoue, de paires de chaussures par milliers, notre dressing est plein à craquer ! Car les chaussures, nous les filles, on adore ça.

Alors on file au MoMu voir l'exposition Footprint qui va nous entraîner dans les traces des chaussures dans la mode avec, entre autres, des créations contemporaines quasi extraterrestres d'Iris Van Herpen mais aussi des sabots en bois sculpté du 19e s. Une approche innovante et osée.

L'accent est mis sur les créateurs de mode et de chaussures qui, grâce à leur expertise, ont laissé leur empreinte sur les figures de la mode de leur époque. À voir ! > 14.02.16 MOMU Nationalestraat 28 2000 Antwerpen www.momu.be

L'exposition Parade sauvage, en hommage à Rimbaud, met en lumière la résistance des artistes face au conformisme bourgeois des sixties.

Le parcours décompose en plusieurs lignes de fuite ce mouvement contre-culturel né à cette époque avec l'écologisme ou les artistes considèrent que l'art doit avant tout épouser l'environnement, l'anarchisme avec les détournements d'images et mots du système capitaliste sous forme de collages, affiches, tracts, le travestisme, le ritualisme. Avec des oeuvres notamment de Andy Warhol, Giuseppe Penone… du 17.10.15 > 24.01.16 BAM Rue Neuve 8 7000 Mons www.bam.mons.be

dklikkAGENDA#39

A VOIR

DT Project Gallery - Stephan Balleux SB 2015 darkroom013 Heliogravuresurpeinte 26x36cm

ART ON PAPER

Cette cinquième édition d'Art on Paper est marquée par un nouveau souffle. Exit les chambres d'hôtel, cette année l'événement prend ses quartiers au Bozar. Entièrement repensée, la manifestation nous proposera cette année un deuxième changement notable, en nous présentant la formule se développant de plus en plus dans les foires d'art : le solo show

L

e dessin jouit d’égards importants sur la scène artistique internationale, que l’on songe aux expositions, biennales et revues critiques qui s’y consacrent, aux institutions et individus qui lui dédient leurs collections, ou encore aux galeries et foires spécialisées. Jadis relégué au rang d’auxiliaire à la pratique artistique, il détient désormais sa place dans le monde de l’art contemporain; le médium a su conquérir son autonomie. "Sur la scène contemporaine, le dessin ne se cantonne pas dans la formule du "dessin sur papier". Il n'est plus possible de le définir par une forme ou par le trait sur la feuille. Le dessin s'est émancipé du papier. Il peut être en 3D, informatisé… il y a énormément de formules" nous explique Pauline Hatzigeorgiou, la directrice artistique de l'événement.

Martine Aboucaya - Peter Downsbrough SHIFT 2014

Il est vrai que dans la tradition, IL DESIGNO, le dessin à la renaissance, est à la fois le projet et le processus. Le dessin soutient la réflexion et la réflexion donne forme au dessin. Cette formule-là prend aujourd'hui, des formes totalement différentes. Puisant sa spécificité dans l'expression graphique, celle qui compose par le trait, le dessin ne permet pas moins d'inscrire une multitude de possibles, de décliner ses perspectives et de laisser transparaître la singularité de l'artiste, qu'il lui dévoue l'intégralité de son oeuvre ou s'y prête occasionnellement.

Figuratif, abstrait, monumental, minima-

liste, tridimensionnel, chatoyant, discret, performatif, narratif… ses potentialités sans cesse renouvelées, tant dans ses compositions que dans ses procédures, attestent de la richesse et de la pertinence du dessin contemporain. Les grands enjeux s'y retrouvent : la question de l'espace, du langage, de la couleur, de la narration typique dans l'art contemporain Des solo shows pour exposer les singularités graphiques Une vingtaine de solo shows ont été sélectionnés auprès de galeries internationales.

Rossicontemporary Marie Rosen Pencil and watercolor on coated canvas 2012

Yoko Uhoda Charlotte Beaudry Mlle Nineteen Eva 220 x 115 cm Mixed media on paper 2014

Se distingue alors au sein de chaque espace d'exposition le trait d'un artiste. Une direction artistique nouvelle, épaulée par un comité de sélection a assuré le maintient de la ligne - vivace et exigeante - tracée pour le salon. De plus les solo shows pemettent aussi une proximité avec le spectateur, on entre directement en contact avec l'oeuvre.

A ne pas manquer, la "Drawings Night" le 11.09 Pour sa première édition en collaboration avec Bozar, Art on Paper présentera le vendredi 11 septembre une Drawings

night, de 19 hà 22 h. Trois artistes, Loïc Desroeux, Laetitia Gendre et Rokko Miyoshi, dont les pratiques témoignent des affinités avec le dessin y réaliseront des interventions en live.

Art on Paper / the Brussels drawing show / in collaboration with BOZAR 11.09 > 13.09.2015 Bozar, Ravensteinstraat 23 1000 Bruxelles http://www.artonpaper.be

le meilleur pour

LA FAIM

Une bière, un plat

La Belgique, pays de la bière. On ne vous apprend rien. à l'heure où fleurissent une foule de petites brasseries, notre impressionnante variété de bières nous incite à les utiliser dans la cuisine. Mais quelle bière servir avec quel plat ?

Gert De Coorde, consultant en bières et en vins nous éclaire.

N

os bières de qualité accompagnent parfaitement un repas de fête ou un plat du jour ordinaire. Comme dans tous les couples cependant, tout est question d'équilibre. Les saveurs de la bière et du plat doivent s'harmoniser. Pour optimiser les propriétés organoleptiques, il faut se prêter à une dégustation de la bière. Ce n’est que par la suite que l’on peut déterminer le plat qui lui correspondrait le mieux. « D’après la théorie APC, il faudrait créer une Passerelle entre la bière et le plat en Associant des saveurs tout en recherchant un Contraste » résume Gert De Coorde.

Tout l’art consiste à découvrir la saveur dominante de la bière : acide, amère, douce ? Le salé et l’umami peuvent être négligés, mais ces goûts peuvent apporter un bon complément dans le plat. « De même, il est possible d’identifier les épices et les herbes dans l’arôme ou le goût de la bière et elles font souvent des miracles lorsqu’elles sont utilisées dans le plat.

Songez par exemple à la coriandre dans les bières au froment. Les blanches et les plats orientaux sont souvent de parfaits compléments.

Elles sont peu alcoolisées, rafraîchissantes et peuvent contrebalancer le côté relevé de la cuisine orientale. » Amer La bière a souvent un goût amer (du fait du houblon et du malt grillé). Dans la nature, le goût amer est synonyme de danger. Tout le monde n’apprécie pas ce goût. L’amertume peut toutefois être modérée par le sel. « Si une bière est essentiellement amère, n’ajoutez pas d’ingrédients amers à votre plat, mais plutôt du salé, afin d’affaiblir la composante amère voire de lui conférer une saveur plus douce » conseille Gert De Coorde. D’ailleurs, ne commencez jamais une fête en proposant une bière amère.

Cela produit une lassitude organoleptique et rendrait toutes les bières qui suivent encore plus amères.

Acide L’acide se perçoit sur le côté de la langue.

Les acides trop prononcés ne sont pas très agréables, mais ils ont le mérite d’activer les glandes salivaires. « En combinant des acides avec du gras ou du sucre, on les affaiblit » explique Gert De Coorde.

Ce n’est pas pour rien que l’on sert traditionnellement un quartier de citron avec un poisson gras. « Heureusement, on a renoncé à la manie d’ajouter du sirop de vinaigre balsamique un peu partout, observet-il avec un clin d’œil. Cela tue en grande partie le côté acide du vinaigre. » Mais lorsque vous utilisez l’acide avec habileté, vous pouvez réaliser des mets divins. Un filet de vinaigre de xérès dans un tartare de betterave rouge accompagnera par exemple magnifiquement un poisson gras comme le saumon ou les jeunes harengs. Lors de ces dernières années, après les bières douces, les bières à caractère acide ont connu un regain de popularité en Belgique.

Sucré Les papilles gustatives situées à l’avant de notre langue sont celles qui perçoivent les saveurs douces. « Lors de la dégustation d’une bière, c’est donc la première chose que l’on goûte et qui nous plaît d’emblée, tout simplement parce que tout le monde apprécie le sucré. Les bières aux fruits qui n’offrent qu’une saveur sucrée sont peu intéressantes et souvent monotones.

Pour parvenir à un ensemble complexe et équilibré, il faut une petite note acide » conseille-t-il. Une petite touche acide sur l’assiette est donc une bonne idée, par exemple des pickles avec une savoureuse pièce de porc pour créer le contraste avec une bière brune douce.

Salé Si vous ajoutez du sel à un plat, vous constaterez que les saveurs sucrées sont plus prononcées. « Saupoudrez par exemple un peu de fleur de sel sur votre mousse au

chocolat » suggère Gert De Coorde. Les fromages salés sont un délice pour accompagner des bières (fruitées) ou des bières vieillies en fûts de chêne, ce qui leur confère souvent une note vanillée. les différents Types de bières D’une manière générale, on peut répartir les bières en différentes catégories : les bières de fermentation spontanée (lambic, vieille gueuze, vieille kriek), les bières de basse fermentation (les ‘lager’, les pils), les bières de haute fermentation, les bières de fermentation mixte (comme la Rodenbach), les bières blanches, les bières ambrées, les bières brunes, les bières fruitées, les stouts… « Le principe d’application avec toutes ces bières est toujours le même : déguster et déterminer ce qui pour vous est le goût principal, puis tenter de trouver le juste équilibre avec le plat. » Combinaisons suggérées : Accent : une combinaison de semblables peut renforcer l’expérience. Songez par exemple aux associations suivantes : une salade aux fruits rouges avec une kriek (brassée avec des cerises), du gibier sauce champignons des bois avec une bière brune d’abbaye ou bien une Pêche Melba avec une triple, forte et fruitée.

Passerelle : on peut aussi choisir de combiner des saveurs similaires, qui se complètent, comme des brownies au chocolat avec une kriek ou la saveur du poulet, du thon ou des légumes grillés qui se combine à merveille avec une triple.

Contraste : la combinaison de saveurs opposées peut créer de nouveaux goûts. Les plats orientaux par exemple sont relevés avec une bière fraîche et légère (pils) et une pièce de veau aux légumes de printemps s’accompagne bien d’une bière fruitée bien fraîche. on essaye Servez des bières légères avec des mets légers, des bières fortes avec des plats riches et puissants.

Les accords culinaires ne sont pas une science exacte. Procéder par essais et erreurs est le meilleur moyen de parvenir au meilleur résultat. Bref, en trois mots : goûter, goûter, goûter. Ne parlez plus jamais de « bières adaptées », car on ne peut pas adapter une bière. Les plats, en revanche, oui. Il est donc plus juste de parler d’un « plat adapté ». Et n'oubliez pas… à consommer avec modération bien sûr !

Gert De Coorde www.detafelvan2.be

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