6 Guitarras

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UNIVERSIDAD AUTÓNOMA DE COAHUILA

Coordinador Maestro Francisco Javier Cantú Barrera



UNIVERSIDAD AUTÓNOMA DE COAHUILA

Coordinador Maestro Francisco Javier Cantú Barrera


6 Guitarras. Amigos compartiendo historias. © Universidad Autónoma de Coahuila. Todos los derechos reservados conforme a la ley. Boulevard Venustiano Carranza sin número. Colonia República. C.P. 25280. Saltillo, Coahuila, México. Publicación en colaboración de la Escuela Superior de Música y la Escuela de Artes Plásticas “Profesor Rubén Herrera” de la Universidad Autónoma de Coahuila. ISBN: 978-607-506-181-8


ÍNDICE

Introducción

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La Perla de Gran Precio

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Tremolado

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Tríptico Bíblico

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Dos Simientes

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Gracia

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Apocalipsis

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Pequeñas Variaciones para Guitarra

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I Tema

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II Corriendo

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III Pequeña Pasacaille

IV Minueto

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V Galope

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VI Pensamiento

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VII Tocatina

Por Gracia

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Vals

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Seis Piezas para Cuarteto de Guitarras

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Vals

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¿Por qué?

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Mujer Virtuosa

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Mi Pequeño Guerrero

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Años Felices

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Aire Andaluz

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Rector: Lic. Blas José Flores Dávila. Secretario General: Ing. Salvador Hernández Vélez. Tesorero General: Dr. Francisco M. Osorio Morales. Oficial Mayor: Lic. Julián Anzaldúa Gutiérrez. Directora de Asuntos Académicos: M.C. Flavia Jamieson Ayala. Director de Planeación: Ing. Ricardo Muñoz Vázquez. Coordinador General de Estudios de Posgrado e Investigación: Dr. José Edgar Braham Priego. Coordinadora General de Difusión y Patrimonio Cultural Universitario: Lic. Leticia Rodarte Rangel. Coordinador de Unidad Saltillo: Dr. Rubén García Braham.

ESCUELA SUPERIOR DE MÚSICA

Director: M.M. Eliezer Jauregui Arrazate. Secretaria Académica: M.M. Griselda Magdalena Reséndiz Flores. Secretario Administrativo: Lic. Lucio Rafael Canseco Rivera. Coordinador del Proyecto: M.P.D.C. Francisco Javier Cantú Barrera. Cuerpo Académico “Música y Desarrollo Cultural”. Digitalización y Edición de Partituras: M.P.D.C. Francisco Javier Cantú Barrera.

Directora: M.C. Magdalena Jaime Cepeda. Secretario Académico: Lic. Manuel Eduardo Delabra Vázquez. Secretaria Administrativa: Lic. Diana Isabel Torres Adame. Coordinadores del Proyecto: M.C. Magdalena Jaime Cepeda y M.CG. Dario D. Aguillón Gutiérrez. Cuerpo Académico “Expresión Visual”. Diseño de Portada: Regina Goyarzu Rodríguez del Campo. Maquetación: Alan Armando García López. Fotografía: Norma Gabriela Galván Gómez.

Esta edición fue financiada por el P.I.F.I. 2013

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INTRODUCCIÓN El presente álbum contiene obras originales para guitarra creadas entre los años de 1985 y 2012. Su principal propósito es dar a conocer material nuevo a las generaciones de guitarristas. El estilo de las composiciones es influenciado por diferentes corrientes musicales, como por ejemplo:

• Andaluza, a través de la utilización de efectos como el ritmo, trémolo y rasgueos propios del flamenco. • Cubana, con algunos recursos compositivos como la creación de motivos por adición y disminución. • Latinoamericana, utilizando armonías de autores sudamericanos. • Contemporánea, mediante el uso de un “Tríptico” como forma musical y la innovación en la escri- tura de algunos símbolos, como el frotado de la 6ª cuerda con el filo de la uña del meñique.

El sentido profundo de esta obra maneja aspectos de diferente carácter: • Religioso, ya que es de tipo Programático al tomar algunos pasajes de las Santas Escrituras. • Sentimental, porque algunas piezas son dedicadas a seres queridos que han impactado en mi vida a través de los años. • Académico, pues el “Tremolado” y las “Pequeñas variaciones para guitarra” fueron creadas con este propósito.

M.P.D.C. Francisco Javier Cantú Barrera

La música para guitarra ha recorrido caminos de exigencia interpretativa, llevándonos desde las transcripciones, adaptaciones, hasta aquellas originalmente escritas para el instrumento. Así mismo, la técnica de ejecución del guitarrista ha ido adaptándose a las exigencias de la nueva música, cuyos pasajes revelan el perfil de compositores comprometidos con la creación de obras que deleiten y muevan nuestros afectos. La obra del Maestro Francisco Javier Cantú Barrera, nos muestra la obra de un compositor ecléctico, en las cuales podemos disfrutar de composiciones conservadoras como los valses, cuyas melodías nos remontan a la música decimonónica; obras con carácter del más puro flamenco español, hasta aquellas cuyo concepto es enteramente contemporáneo y vanguardista. Su música nos transporta a un mundo de sonidos en cuyas melodías el espectador no sólo escucha música, sino que tiene la posibilidad de alejarse de los problemas cotidianos y adentrarse en un mundo pleno de tranquilidad, arrebatamiento y sensación de inquietud. En un mundo tan convulsionado como el nuestro, en donde los avances en la tecnología y las redes sociales han provocado el distanciamiento de las personas, debemos agradecer que música como la del compositor coahuilense Javier Cantú, nos permita disfrutar aunque sea un momento de desahogo espiritual y auditivo.

M.M. Óscar Humberto Álvarez Arroyo

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LA PERLA DE GRAN PRECIO

La Perla de Gran Precio fue compuesta en mayo de 2004 por el Maestro Francisco Javier Cantú para la Sra. Sarita Flores. La obra está escrita en la tonalidad de re menor con descordatura de la sexta cuerda, inicia con una serie de enlaces armónicos a manera de preludio cuya característica principal es el enlace de giros armónicos mediante movimientos oblicuos y discretas apoyaturas, las cuales otorgan un carácter apacible dando paso al tema principal el cual ha sido tratado con un trémolo de carácter exquisito y muy bien elaborado en cuyas repeticiones subsecuentes se da paso a pequeñas variaciones en la entonación del tema. Una segunda parte se dirige hacia la tonalidad de re mayor, imprimiendo el carácter alegre y jovial de la Sra. Sarita, que bien podría evocar el colorido y fragante zaguán de su casa, adornado por múltiples especies de flores. Una reprize hacia el tema principal en la tonalidad original se ofrece al final de la obra enriqueciendo con la filigrana de variados ornamentos en el cuerpo del trémolo, sellando sutilmente con un grupo de armónicos, la imagen del carácter dulce y apacible de quien en ésta obra se rinde homenaje.

M.P.D.C. Eduardo Cantú Barrera

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TREMOLADO

Este estudio lo compuse por encargo de mi alumno Julio Iván Cárdenas. Principalmente fue hecho para la práctica del trémolo (repetición de una misma nota mientras los bajos son conducidos por el pulgar derecho), un recurso técnico muy importante utilizado desde tiempos remotos en la guitarra, tiene forma ternaria y se describe de la siguiente manera: • Inicia con una melodía un poco aprisa, evocando un Pequeño Riachuelo en la frescura de un paisaje campestre. • Luego expone una melodía quieta y dulce a manera de Canción de Cuna, en combinación con algunos arpegios suaves como fondo. • Después retorna al tema del trémolo seguido de una Coda, la cual finaliza la obra, presentando armónicos a manera de campanillas como elemento sorpresivo del estudio.

M.P.D.C. Fco. Javier Cantú Barrera

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TRÍPTICO BÍBLICO

El Tríptico Bíblico fue compuesto por encargo del guitarrista Jorge Fernando López Ramos para el proyecto “El Papel de la Guitarra en la Música Contemporánea”, seleccionado por el Fondo Nacional Para la Cultura y las Artes” (FONCA) en 1999. La obra pertenece a la llamada Música Programática, ya que para entenderla es necesario conocer los textos sobre los cuales está basada. Uno de los elementos esenciales es la presencia de los “leitmotiv” como recurso fundamental para describir a los personajes. El texto del Tríptico es el siguiente: “Una Exposición de las Siete Edades de la Iglesia” del Reverendo William Marrion Branham (1909-1965). La descripción de cada una de sus partes es de la siguiente manera: • En la primera parte llamada “Dos Simientes” (Semillas) están representados dos personajes, uno que edifica y el otro que destruye, el bien y el mal, como una representación de la dualidad del ser humano a través de la historia o como la lucha constante de dos partes buenas con una mala entre ellas. • La segunda parte se titula “Gracia”, en la que se muestra el Cántico de los Redimidos, de carácter hebreo y con elementos de agradecimiento y humildad, así como de un temor de Dios y su grandeza. • La tercera parte llamada “Apocalipsis” describe la experiencia profética del apóstol San Juan en la Isla de Patmos en el mar Egeo, así como Las Siete Edades de la Iglesia Gentil, parte en donde se aplica un gran número de leitmotivs, ya que las características de los textos muestran a diferentes personajes y significados. Así mismo, las interpretaciones que se han hecho del Apocalipsis, hacen que entender esta obra musical sea doblemente difícil, ya que al texto por sí mismo se le puede analizar de diferentes ángulos como el simbolista, el literario, el futurista, el histórico, el idealista (por la lucha entre el bien y el mal), etcétera.

M. M. Óscar Humberto Álvarez Arroyo M.P.D.C. Francisco Javier Cantú Barrera

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PEQUEÑAS VARIACIONES PARA GUITARRA El carácter diverso de las Pequeñas Variaciones para Guitarra, se ve reflejado por una exigencia técnica y musical obligada para la interpretación de las mismas. En este sentido, estas variaciones han sido perfectamente diseñadas para sensibilizar al ejecutante y al espectador: • El tema: con una línea sobria, el tema expone la idea principal de las variaciones mediante una escala de cinco notas que dan perfil a la obra. • La segunda parte: Corriendo, maneja un carácter diferente, en esta sección se ve reflejado un aspecto puramente técnico y fluido. • La tercera parte: Pequeña Pasacaille, es una danza de origen español, y aunque es de carácter vivo, esta variación maneja un carácter lento, situación que la hace doblemente difícil de interpretar, ya que se debe transmitir una sensación de agilidad. • La cuarta parte: como reminiscencia de la música del siglo XVIII, la cuarta parte nos muestra un Minueto; de carácter conservador, pero no por ello falto de emotividad y remembranza de las antiguas formas musicales. • La quinta parte: Esta variación es una de las que técnicamente exigen más al ejecutante, ya que a pesar de tener una idea sencilla, –hasta cierto punto–, requiere de un control de ambas manos para que la melodía se destaque y no se produzca sólo una masa de sonidos. • La sexta parte: Si algo se tiene que decir de la siguiente variación y como su nombre lo indica, se resume en una palabra: Pensamiento. Esta variación tiene una dificultad que va más allá de sólo tocar notas. Pensamiento es necesariamente una sección que exige una simbiosis entre la mente del ejecutante y la obra. • La séptima parte: la Tocatina nos muestra un aspecto contrario a la variación anterior, ya que es un final – como se dice en el ambiente musical – para el aplauso. En esta sección el ejecutante muestra y demuestra su habilidad con la guitarra, manejando un carácter enérgico y veloz, situación que nos lleva por un recorrido de sensaciones abruptas e inesperadas.

M. M. Óscar Humberto Álvarez Arroyo

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POR GRACIA Por Gracia es una pequeña obra para guitarra compuesta en forma cíclica. El carácter de sus temas es contrastante, aunque prevalece un tono alegre a lo largo del discurso musical, no obstante que el segundo tema tiene un aire solemne, similar al de un pasaje coral y que es, además, el que presenta un mayor tratamiento musical, en su segunda exposición, lo acompaña de una ornamentación que se acerca un tanto a la forma utilizada durante el barroco y tiene un breve desarrollo de una riqueza armónica, líbero y cadencioso, que le aporta gran interés al discurso. Su estructura temática en la parte inicial, cuyo tema hace la función de estribillo, presenta un equilibrio en su construcción melódica por su forma ternaria y el manejo de la armonía, y en su repetición, por medio de un puente musical, presenta un nuevo tema en modo menor que extiende su rango a lo largo de todo el diapasón. Finaliza con una coda en la que hace gala de un virtuosismo expresivo y riqueza sonora.

Lic. Ricardo Rodríguez Flores

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VALS Esta obra está dedicada a mi esposa, tiene como idea central la búsqueda de la compañera ideal, quien será parte importante en el caminar del hombre a través de la vida. Pertenece al estilo de los valses de principio del siglo XX, teniendo una marcada influencia de la música de Manuel María Ponce Cuéllar (1882-1948), figura indiscutible de la música mexicana y a quien admiro. Así mismo, podemos encontrar una simbiosis armónica, ya que se utilizan recursos de composición tradicionales, acordes más modernos, así como una textura (tejido musical) con tendencias polifónicas y un insistente motivo cromático.

M.P.D.C. Francisco Javier Cantú Barrera

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SEIS PIEZAS PARA CUARTETO DE GUITARRAS Las Seis Piezas para Cuarteto de Guitarras del Maestro Francisco Javier Cantú Barrera tienen una característica diversa, y en cierta medida opuesta entre sí. Sin embargo, dichas características son el reflejo del origen de cada una de ellas, ya que son obras dedicadas a personas que han impactado la vida del autor de manera contundente. La historia del surgimiento de estas piezas es interesante, ya que su autor cuenta que regresaba de un viaje de la ciudad de Tijuana, y es precisamente en el avión donde los temas de cada una de estas obras nacen, para posteriormente conformar una sola obra. • La primera es un Vals, cuyo carácter es enteramente decimonónico, ya que está dedicado a la maestra Delfina Barrera Cavazos., quien no sólo era tía del autor, sino que fue una de las iniciadoras del movimiento musical y pianístico de la ciudad de Saltillo, Coahuila. El empleo de recursos rítmicos y melódicos conservadores, le dan ese sello particular de nostalgia por los tiempos pasados de un México apacible, en donde la vida se vivía a tiempo y sin prisas. • La segunda llamada interesantemente “¿Por qué?”, dedicada a su hijo Emanuel Cantú Moya, es una obra de carácter velado e insistente, reflejo fiel de una necesidad de aprender y conocer, de duda, pero también de curiosidad. • La tercera pieza se llama “Mujer Virtuosa”, dedicada a la señora Gloria Moya de Cantú, esposa del Maestro Francisco Javier Cantú, en cuyas melodías se asoma insistentemente un vals. La característica de esta obra incluye elementos que se deben interpretar de una forma clara y constante, que permitan describir mediante una retórica musical la presencia indiscutible de la madre, la amiga, pero principalmente de la esposa, en cuyas manos se deposita lo más preciado de una sociedad: la familia. • La cuarta se llama “Mi Pequeño Guerrero”, obra cuya interpretación debe tener un carácter lúdico y vivo, como muestra de esa etapa de juego y travesura. Esta pieza está dedicada a su hijo David Cantú Moya. • La quinta pieza que conforma esta obra es “Años Felices”, dedicada a los señores Benjamín Cantú C. y Carmela Barrera de Cantú, padres del autor. Con un aire de tranquilidad y regocijo, esta milonga tiene, por un lado, un carácter bailable y festivo, pero por otro, un aire de retrospección y recuerdo de las vivencias y experiencias obtenidas a través de los años. • Por último, pero no menos importante, la sexta pieza llamada “Aire Andaluz”. Como su nombre lo indica, tiene un carácter español de la escuela flamenca. Dedicada a su hermano el Maestro Eduardo Cantú Barrera, esta obra tiene una dificultad técnica propia del estilo al que pertenece, en donde los acentos, los efectos, las armonías, etcétera, son reflejo claro de la habilidad técnica que representa fielmente al maestro a quien está dedicada la obra. Estas seis piezas pertenecen a una obra que podríamos considerar como “Suite Ecléctica”, por la diversidad de estilos que maneja y el carácter de cada una de las partes que la integran.

M. M. Óscar Humberto Álvarez Arroyo

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6 Guitarras. Amigos compartiendo historias. Se termin贸 de imprimir el 26 de junio de 2014 en Quintanilla Ediciones en Saltillo, Coahuila, M茅xico. Se tiraron 1,000 ejemplares m谩s sobrantes para reposici贸n.



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