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FASHION DESIGNERS

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FAIRS

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Long live fashion!

L’economia circolare come ispirazione e spunto creativo, non limitazione. Le sperimentazioni di queste due designer, PHOEBE ENGLISH e Juliana Garcia Bello di GARCIABELLO, portano agli estremi la sostenibilità delle loro collezioni con un sourcing rigorosamente locale e a zero waste.

La sostenibilità è da sempre il mantra di Phoebe English. Capi uomo e donna realizzati con cotone biologico, gomma naturale biodegradabile, bottoni realizzati con le proteine del latte o noci corozo e nylon prodotto con plastiche rinvenute negli oceani. Ma non era sufficiente. Presasi del tempo lontana dai riflettori delle sfilate e dedicato alle tecniche di produzione green, Phoebe English è tornata negli ultimi anni con un rinnovato proposito ecologico perché - dichiara - “noi siamo il problema e noi siamo la soluzione, o ci evolviamo ora o moriamo dopo”. Per la collezione fw20-21, il passo è stato piuttosto estremo, decidendo di realizzarla a scarto zero e un uso minimo di filo per cuciture solamente con materie e accessori già presenti a Londra, base della stilista, eliminando così il più possibile la carbon footprint derivata dalla produzione e dal trasporto dei materiali. Non solo: la English ha chiamato all’appello designer di Londra per contribuire con i tessuti avanzati che avevano già nei loro atelier in modo che non venissero utilizzate risorse vergini. Dieci di loro si sono fatti avanti per contribuire alla realizzazione della sua collezione, nomi come Katharine Hamnett, Thornton Bregazzi e Martine Rose tra gli altri. Un esperimento di successo, che racconta anche l’utopia di una grande comunità della moda da cui poter attingere per quanto riguarda risorse e aiuto. Anche la designer argentina Juliana Garcia Bello di Garciabello crea da sempre le sue collezioni donna col tocco genderfluid partendo da zero waste, upcycling e decostruzione/ricostruzione degli indumenti, tutti realizzati a mano dalla designer in un numero limitato. Ora di base a Arnhem (Olanda), la designer si ispira al concetto di ‘casa’ intesa sia come terra che come rifugio e alle emozioni rievocate dai suoi ricordi d’infanzia nella Terra del Fuoco. Collabora da tempo con varie cooperative tessili e piccoli produttori da cui acquista cotone organico e avanzi di materie prime. L’ultima collezione, con cui ha perlatro vinto il REDRESS Award 2020 nella categoria “womenswear”, si chiama “Herencia” (“eredità”) ed è stata creata utilizzando tessili di scarto donati dai suoi vicini di casa, che l’hanno contattata grazie ai volantini che ha attaccato a tutti portoni del vicinato, incluso il suo. Successivamente la designer ha selezionato t-shirt, tovaglie, camicie e pezze di denim usati, scelti anche in base alla loro biodegradabilità, per poi tagliarli a pezzi e creare quindici nuovi look in perfetto equilibrio di economia circolare. Questa bellissima iniziativa le ha permesso anche di imparare a conoscere culture diverse e farsi nuovi amici. “Mi piace sempre sapere a chi appartenevano i capi con cui lavoro, mi raccontano la loro storia”, afferma Juliana Garcia Bello. Il suo scopo è quello di sottolineare ed esprimere l’importanza della relazione che abbiamo con i vestiti che indossiamo, a cui dovemmo tutti attribuire un valore emotivo per capire che riutilizzarli è fondamentale per il futuro del pianeta. Il suo sogno è di poter insegnare alle nuove generazioni a pensare e creare in maniera sostenibile, ricordandosi sempre delle proprie origini.

Designer Juliana Garcia Bello

Garciabello

Phoebe English Circular economy as inspiration and creative fuel, not limitation. The experiments of these two designers, PHOEBE ENGLISH and Juliana Garcia Bello of GARCIABELLO, take the sustainability of their collections to extremes with local sourcing and zero-waste.

Sustainability has always been the mantra of Phoebe English. Men’s and women’s garments made from organic cotton, biodegradable natural rubber, buttons made from milk protein or palm nuts and nylon produced with plastic found in the oceans. But that wasn’t enough. After taking some time away from the fashion scene to dedicate herself to learning in depth about green production techniques, Phoebe English has returned in recent years with a renewed ecological purpose because – as she declares – “we are the problem and we are the solution, if we don’t evolve now, later we die .” For the FW20-21 collection the step was rather extreme, deciding to make it with zero waste and minimal use of sewing thread, using only materials and accessories already present in London, the designer’s base, thus eliminating the carbon footprint derived from the production and transport of materials. And that’s not all: English called on London designers to contribute with the leftover fabrics they already had in their ateliers so that no virgin resources would be used. Ten of them came forward to help create her collection, names such as Katharine Hamnett, Thornton Bregazzi and Martine Rose among others. A successful experiment, which also uncovers the utopia of a large fashion community from which one can draw resources and help.

Argentine designer Juliana Garcia Bello of Garciabello has also been creating her women’s collections with a gender fluid touch from zero waste, focusing on the upcycling and deconstruction/reconstruction of garments, all handmade by the designer in limited numbers. Now based in Arnhem (the Netherlands), the designer is inspired by the concept of ‘home’ as both land and a refuge and by the emotions evoked by her childhood memories in Terra del Fuego. She has long been collaborating with various textile cooperatives and small producers from whom she purchases organic cotton and leftover raw materials. The new collection, which won the REDRESS Award 2020 in the “womenswear” category, is called “Herencia” (“inheritance”) and was created using discarded textiles donated by her neighbours, who contacted her thanks to the flyers she attached to all the doors in the neighbourhood, including her own. The designer then selected used t-shirts, tablecloths, shirts and pieces of denim, also chosen based on their biodegradability, and cut them up to create fifteen new looks in a perfect balance of circular economy. This wonderful initiative has also allowed her to learn about different cultures and make new friends. “I always like to know who the garments I work with belong to, they tell me their story,” says Juliana Garcia Bello. Her goal is to underline and express the importance of the relationship we have with the clothes we wear, to which we should all attach an emotional value in order to understand that re-using them is fundamental for the future of the planet. Her dream is to be able to teach new generations to think and create in a sustainable way, always remembering their origins.

Phoebe English

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