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1 INSPIRATION Règne animal MONTRES Les globes-trotteuses

EVASION Le Kirghizistan, à l’état sauvage






Au cœur de Lausanne, la boutique Guillard.

Photo de couverture © ERDNA. Vhernier.

Chers clients, chers amis, Après plusieurs catalogues maison j’avais envie de vous présenter une publication différente. Point de révolution mais un magazine ludique, intéressant et plus varié. Vous serez lecteur et juge pour me confirmer ou infirmer la nouvelle voie. Un sommaire varié, un peu de montres, un peu de bijoux, un peu de moi et un peu des autres, des pays lointains, de la technique et du plaisir, un peu de ci un peu de ça pour plaire et pour distraire. Votre regard sautillera de sujet en sujet pour s’arrêter aux pages qui le concernent par intérêt, par plaisir. Si ce charmant méli-mélo vous inspire donnez-moi un signe positif ou au cas contraire une critique constructive. En tous les cas prenez le temps de parcourir l’ouvrage qui, je l’espère, trouvera votre approbation. Cordialement vôtre

Bernard Metzger et son équipe



S O M M A I R E

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8. BOUTIQUE Guillard 12. EQUITATION Et la trotteuse galope 16. NOUVEAUTE CHANEL, CODE COCO 18. JOAILLERIE Les alliances 20. HORLOGERIE Voyage au cœur d’une montre 21. ZOOM Parmigiani 22. ZOOM Bulgari 24. ZOOM Montblanc 26. ZOOM Louis Erard 28. ANNIVERSAIRE Cartier, les 100 ans de la Tank 31. CINEMA La Cinémathèque Suisse 32. CITY GUIDE Hôtel Royal Savoy 34. JOAILLERIE Diamant, mon beau diamant 36. REPORTAGE Chopard, Mille Miglia Classic Chronograph 38. INTERVIEW Karl-Friedrich Scheufele (Chopard) 40. ANNIVERSAIRE Pomellato, 50 ans de créativité 42. SELECTION Montres 48. NOUVEAUTE Parmigiani Tonda 1950 Tourbillon 50. JOAILLERIE Dodo lance Dodo Tags

52. SELECTION Joaillerie 58. MUSIQUE Montreux Jazz Festival 60. DANSE Béjart Ballet Lausanne, enchanteur 62. ART DE VIVRE Lausanne gastronome 64. SPORT Tennis : les grands duels 66. EXPERTISE HORLOGERE Le tourbillon, rare complication 68. CITY BREAK Stockholm, l’étoile du nord 70. MOTEUR Porsche 911 Carrera T 72. PHOTOGRAPHIE Le Musée de l’Elysée 74. SELECTION Montres 78. REPORTAGE Des montres globe-trotteuses 82. INSOLITE Quand le désert fleurit 84. INSPIRATION Règne animal 86. ART DE VIVRE Les vignobles suisses 88. MUSIQUE Casques : et la musique fuse 90. SPORT Golf : des parcours pas ordinaires 92. EVASION Kirghizistan, à l’état sauvage



La boutique situĂŠe Place de la Palud 1 vous accueille dans une ambiance accueillante et chaleureuse.

B O U T I Q U E

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UNE HISTOIRE

UNE PHILOSOPHIE

Bientôt 160 ans d’existence… La maison Guillard, qui s’inscrit désormais dans le patrimoine historique lausannois, a de beaux jours devant elle.

Visitez notre boutique en ligne sur le site www.guillard.ch

L’HISTOIRE En 2018, la maison Guillard célébrera les 160 ans d’une riche histoire. En 1858, un magasin d’horlogerie ouvre ses portes au cœur de Lausanne. Il s’agit, selon les archives, de la première horlogerie lausannoise. Au fil des années et des événements, le magasin déménagera à trois reprises avant de retrouver son adresse historique, la Place de la Palud 1. Au cœur du XXème siècle, André Guillard prend les rênes de la maison. Horloger de formation, c’est un homme intuitif qui respire les tendances. Sous son impulsion, la maison Guillard se déploie et ouvre plusieurs succursales. En 1991, Bernard Metzger et Jean-Pierre, le neveu d’André Guillard, rachètent la Maison peu avant le décès subit d’André Guillard et poursuivent son développement. A partir de 1995, Bernard Metzger est seul à la barre d’une enseigne qui se bat contre la crise économique. Elle y laissera deux boutiques mais maintiendra coûte que coûte le cap de l’excellence. En 2014, la boutique historique de la place de la Palud fait peau neuve. Orchestré de main de maître par le bureau d’architecture CCHE, le réagencement a redynamisé les lieux. Dans un espace lumineux, les vitrines en suspens et le bois naturel se conjuguent harmonieusement pour créer une ambiance à la fois accueillante et élégante. L’écrin est

parfait pour susciter la rencontre entre les clients et les marques, les collectionneurs et les pièces. PHILOSOPHIE DE LA MAISON Elle est simple : nous mettons tout en œuvre pour satisfaire les personnes qui poussent la porte de l’une de nos boutiques. Nous pratiquons l’art délicat de l’accueil chaleureux et personnalisé et sommes à l’écoute de chacun, tout en partageant notre expertise horlogère et joaillère. Nos vitrines offrent un large éventail de modèles horlogers grâce à des marques de prestige telles que Parmigiani Fleurier, Chanel, Cartier, Chopard ou Bulgari, et d’autres qui proposent une gamme plus accessible. Quant à notre collection joaillère, elle reflète notre goût pour la créativité italienne, que nous sommes heureux de pouvoir partager avec notre clientèle. Ces quarante dernières années, la Maison a connu une histoire mouvementée, mais malgré les hauts et les bas, les vents contraires et la houle, elle a toujours pris plaisir à transmettre son enthousiasme et sa passion. Ses vitrines feront-elles encore rêver dans 160 ans ? Chiche !

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Au détour de quelques questions, Bernard Metzger évoque son parcours et nous dévoile son rapport aux montres, au temps et aux bijoux.

INTERVIEW

BERNARD METZGER


Quel fut votre parcours avant de prendre les rênes de la Maison Guillard ? Ayant obtenu mon brevet d’horloger rhabilleur après 3 ans et demi d’apprentissage dans ma ville natale, Munich, j’ai pris mon bâton de pèlerin pour parfaire mes connaissances en Suisse, le pays de la montre par excellence. Un premier emploi dans la campagne bernoise m’a beaucoup appris, le plus important j’ai connu ma femme que j’ai suivie en Romandie. C’était l’année de l’Expo Nationale et avec d’autres professionnels nous montrions derrière des vitres notre métier et nos compétences. Après un premier emploi de courte durée j’ai été engagé par feu Monsieur André Guillard, grand patron et personnalité importante à cette époque dans notre ville de Lausanne. Pour progresser dans la vie et le travail il faut parler l’anglais ; je décidai donc d’accepter un poste d’horloger en Afrique du Sud chez Frank&Hirsch Pty, grand importateur de montres suisses. Durant ces deux ans, j’étais en charge des montres Audemars Piguet, Jaeger-leCoultre et des pendules Atmos. Puis Monsieur André Guillard m’a rappelé pour ouvrir une succursale dans le nord de la ville de Lausanne en 1970. « Never refuse a promotion », et me voilà gérant d’un magasin avant-gardiste à l’avenue de Chailly 5. Il existe d’ailleurs toujours. Associé à 50% depuis 1983 sous l’enseigne GUILLARD & METZGER j’ai pu acquérir en 1991 en partenariat avec le neveu de M. André Guillard les magasins de la place de la Palud et d’Ouchy. Depuis 1995 je suis seul à assumer les responsabilités et le développement de l’entreprise que je mène avec passion contre vents et marées malgré la situation plutôt confuse qui règne dans le marché aujourd’hui. Vous dirigez Guillard depuis 1991. Y a-til un moment, une rencontre qui vous ont particulièrement marqué au long de ces années ? Une rencontre parmi d’autres me vient à l’esprit, celle du président du C.I.O. Juan Antonio Samaranch, une relation amicale qui a duré jusqu’à la fin de son règne et au-delà. Un homme remarquable qui, comme tous les hommes exceptionnels, a eu son lot de détracteurs, mais le connaitre, comprendre sa vision et son œuvre donnent une dimension différente, humaine et paternaliste à son travail. Lausanne peut être fière d’avoir profité de l’impulsion qu’il a donné au mouvement olympique et à notre ville. Au contraire, y a-t-il quelque chose que vous regrettez ? Si je dois évoquer un regret je pense au départ prématuré de Monsieur André Guillard qui, douze mois après notre reprise des magasins nous a quittés top tôt. Il aurait pu être un guide et un

inspirateur mais nous restions orphelins dans la crise économique des années 90. Quelle fut la première montre que vous avez portée ? Ma première montre, au grand dam de l’horlogerie Suisse, était une montre de poche en or de marque allemande STOWA qui m’avait été offerte à ma première communion. Je l’ai toujours. Quelle fut la première montre que vous avez acquise ? Ma première montre acquise était une OMEGA très simple en acier qui m’a accompagnée en Afrique et que j’ai très certainement échangée à Dar-Es-Salam contre un jeu d’échec sculpté en bois d’ébène. Quelle montre offririez-vous à un ami ? Cela dépendra du goût de l’ami. Est-il sportif, sophistiqué, intello ou plutôt d’esprit pratique ? Mais en tous les cas la qualité du mouvement doit être égale à l’esthétique de l’objet et surtout le cadeau doit faire plaisir. A vos yeux, quelles caractéristiques doit réunir la montre parfaite ? La perfection est toute relative, ce qui est parfait pour l’un est loin de l’être pour l’autre. Donc je vous donne ma vision d’une montre simple munie d’un mouvement de grand qualité, d’une finition impeccable telle une Parmigiani Tonda avec un boîtier rond et parfaitement proportionné, avec un équilibre subtil dans sa forme, douce au toucher, épousant parfaitement le poignet. Un bracelet en cuir, croco mat ou autruche me semble proche de la perfection. Qu’aimez-vous faire lorsque vous avez du temps ? Le temps est précieux et je vends des garde-temps mais pour moi je n’ai que rarement le temps. Ma famille, un peu de golf, quelques opéras, un théâtre, parfois un petit voyage et lire. Qu’est-ce qui vous fait oublier le temps ? La lecture m’absorbe complètement et me permet d’oublier le temps. Y a-t-il une matière, une pierre que vous chérissez entre toutes ? Le diamant. Sa résistance, son éclat, sa pureté, aujourd’hui encore je suis autant fasciné par l’observation de ses facettes que quand la première fois j’examinais un deux carats. La nature a donné la matière et l’homme l’a façonnée pour la rendre sans pareil. A vos yeux, quelles caractéristiques doit réunir le bijou parfait ? Des proportions parfaites. Peu importe le volume d’une création, classique ou excentrique, s’il y a équilibre dans la forme et que les matières sont nobles, or, platine, pierres précieuses, assemblées avec goût pour donner forme à un joyau sous la main d’un artisan expérimenté, alors nous touchons la perfection. L’artisan doit donner à l’idée du créateur, au dessin - vrai certificat de naissance d’un bijou - sa forme et son âme. Dans la collection VHERNIER se trouvent plusieurs exemples qui correspondent à ma vision d’un bijou parfait. Et naturellement la perfection d’un bijou doit souligner la personnalité de son propriétaire et c’est là la vraie valeur d’une création.

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E Q U I T A T I O N

ET LA TROTTEUSE

GALOPE

Horlogerie et équitation font bon ménage comme le montrent Longines et Hermès, qui partagent la passion des chevaux.


t es qu n Co es . n i g g on cin e L e Ra h ap rs gr Ho no me o r è Ch enti Lanfranco Dettori C a remporté le Trophée du Prix de l’Arc de Triomphe le 1er octobre dernier.

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ONGINES, UNE PASSION POUR LES SPORTS ÉQUESTRES En 1878, Longines élabore un chronographe permettant de mesurer des performances à la seconde près. Le chronographe, gravé d’un jockey sur sa monture, semble tout destiné aux amateurs de sports équestres. Longines atteint sa cible : trois ans plus tard, on croise le chronographe dans tous les hippodromes américains. Plus tard, en 1912, Longines devient le partenaire de compétitions de sauts d’obstacles. Aujourd´hui, la marque suisse est partenaire de nombreux événements dans les quatre domaines rois du sport équestre : la course de plat, les compétitions de sauts d’obstacles, les épreuves d’endurance et le concours complet. Côté manufacture, Longines enrichit régulièrement une ligne de chronographes qui s’adresse aux professionnels autant qu’aux passionnés de sport, la collection Conquest Centième. La précision est au cœur de ces modèles. Dotées d’un mouvement à quartz dernière génération, les montres Conquest Centième offrent la possibilité d’une remise à zéro instantanée ainsi que la mesure de temps intermédiaires multiples. Dans une déclinaison argentée de la Conquest Centième, la Conquest Centième Horse Racing s’adresse tout particulièrement à ceux qui, comme l’entraîneuse de chevaux Christiane « Criquette » Head-Maarek, gravitent dans l’univers des courses hippiques. Elle explique pourquoi la mesure du temps est essentielle dans son métier : « Les pur-sang sont des athlètes de pointe ; leur entraînement requiert une précision extrême. Il faut pouvoir mesurer leurs performances au centième de seconde près, dans chaque section du parcours. Un pur-sang peut courir à 50 km/h pendant plus d’un kilomètre, avec des pointes pouvant atteindre jusqu’à 70 km/h. A cette vitesse, un centième c’est une différence de 20 cm, suffisant pour gagner d’une encolure ! ». QATAR PRIX DE L’ARC DE TRIOMPHE Chaque premier dimanche d’octobre depuis 96 ans, les meilleurs galopeurs font vibrer la piste de l’hippodrome Longchamp. C’est là que se tient la plus prestigieuse des courses hippiques : le Qatar prix de l’Arc de Triomphe. Longines est partenaire et chronométreur officiel de l’épreuve durant laquelle se mesurent les meilleurs jockeys. Depuis deux ans, en raison d’importants travaux à Longchamp, la course se tient sur l’hippodrome de Chantilly. Qu’importe le lieu, les passionnés sont au rendez-vous : le 1er octobre dernier, des dizaines de milliers de spectateurs ont suivi la plus fameuse des courses, point d’orgue d’un week-end chargé en émotions sportives. Dès la mi-ligne droite, la pouliche Enable, grande favorite, s’est détachée de ses concurrents, les meilleurs pur-sang Galop du moment, pour offrir la victoire au jockey Lanfranco Dettori. En brandissant pour la cinquième fois de sa carrière le trophée du Prix de l’Arc de Triomphe, Lanfranco Dettori est entré dans la légende. 13 GUILLARD


Chaque année, l’élite du jumping se donne rendez-vous au Grand Palais, à Paris. Le cavalier Romain Duguet était au rendez-vous de l’édition 2017 sur sa monture Tipsy de Terral. Il fait partie de l’équipe cadre national Saut Elite de la FSSE de Suisse.

HERMÈS, LA MARQUE À LA CALÈCHE Lorsqu’elle fut fondée en 1837, la maison Hermès ne se destinait pas à l’horlogerie. Thierry Hermès dirigeait alors à Paris une manufacture de selles et de harnais. En 1880, la fabrique s’installe au 21, faubourg SaintHonoré. Là, de solides racines ont permis à la marque de s’implanter durablement, sous l’impulsion d’héritiers audacieux. Peu à peu, la maison a évolué, son activité s’est diversifiée au gré des mutations de la société. Ainsi, alors qu’Hermès devenait une référence dans la confection de selles, la maison s’est lancée dans la production de divers articles à destination du cavalier, puis dans la réalisation d’articles de maroquinerie, de vêtements et de montres. Plusieurs traits relient entre elles toutes les facettes d’Hermès : le cuir, la couture, le point, le savoir-faire. Nous l’avons vu, depuis 180 ans, la maison Hermès entretient des rapports étroits avec le monde du cheval. Il fait partie de son histoire et compte parmi ses sources d’inspiration contemporaines, notamment dans sa gamme horlogère. Les modèles de la collection Arceau doivent leur design à certains codes équestres. Discrète, élégante, elle exprime sa virtuosité dans le détail, à l’image des attaches asymétriques dont la forme rappelle celle des étriers. LE SAUT HERMÈS Héritier d’un riche savoir-faire sellier, Hermès équipe aujourd´hui les montures des meilleurs cavaliers internationaux. Il y a quelques années, la maison a souhaité marquer davantage encore son empreinte dans l’histoire équestre en organisant un événement sportif, le Saut Hermès. Le succès immédiat de son premier concours de saut d’obstacles a démontré qu’Hermès visait juste. Depuis, chaque début de printemps, le temps d’un week-end, le Grand Palais devient la capitale du jumping international, pour le plus grand plaisir des spectateurs. La 9ème édition d’un concours désormais incontournable se tiendra les 16, 17 et 18 mars 2018.

Montre Hermès Arceau TGM cadran noisette, de diamètre 40 mm.



La montre CODE COCO incarne le style CHANEL, élégant et intemporel.

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N O U V E A U T É


CODE

COCO

Selon sa position sur le cadran, le fermoir dérobe ou dévoile l’heure.

A la fois montre et bijou, la montre CODE COCO joue avec les codes tout en rendant hommage aux codes de la Maison. Est-ce un bracelet ? Est-ce une montre ? La nouvelle création CHANEL bouscule les traditions en proposant une pièce joueuse et intemporelle. Aux sources de sa création, trois signatures emblématiques de la maison : un fermoir, un motif, une pierre. Sur le cadran, on reconnaît le fermoir Mademoiselle. D’un clic, celui-ci évoque le sac matelassé 2.55, l’une des pièces emblématiques de la Maison française. Ludique, le fermoir s’adapte à vos envies et vos humeurs. À l’horizontale, le fermoir dévoile l’heure. Placez le fermoir à la verticale, et le temps se dérobera à votre vue. Géométrique, le cadran rectangulaire se divise en deux fenêtres laquées noires dont l’une présente deux discrètes aiguilles tandis que l’autre arbore un diamant de taille princesse. Le diamant était la pierre préférée de Coco Chanel : « Si j’ai choisi le diamant, c’est parce qu’il représente, avec sa densité, la valeur la plus grande sous le plus petit volume », disait-elle à propos de la plus précieuse des gemmes. Surmonté d’une lunette en acier sertie ou non de 52 diamants, le boîtier abrite un mouvement à quartz de haute précision. Enfin, emblématique du style CHANEL, le motif matelassé habille un bracelet en acier souple et léger. Sans boucle déployante, il s’enroule en toute simplicité autour du poignet sans gêner les mouvements quotidiens. Simple, élégante, la montre CODE COCO rend hommage aux codes de la Maison CHANEL en toute finesse.

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CHANEL, chronologie d’un mythe 1910 : A 27 ans, Gabrielle Chanel ouvre à Paris sa première boutique de chapeaux « CHANEL modes ». Tandis que ses créations font déjà sensation auprès des grandes actrices de l’époque, le style simple de Gabrielle Chanel étonne et séduit. 1913 : A Deauville, Gabrielle Chanel lance une ligne de vêtements en jersey qui révolutionne le rapport des femmes avec leur corps et leur manière de vivre. 1918 : Gabrielle Chanel installe sa maison de couture rue Cambon à Paris. En 1935, la Maison CHANEL compte 4000 employés. 1926 : Gabrielle Chanel crée « la petite robe noire ». Pour Vogue, c’est « La Ford de CHANEL, la robe que le monde entier va porter. » 1955 : En février 1955, Gabrielle Chanel crée le « 2.55 », le célèbre sac matelassé avec sa chaîne dorée qui, intemporel, traverse les époques. 1971 : « Que ma légende fasse son chemin, je lui souhaite une bonne et longue vie ! » Gabrielle Chanel s’éteint le 10 janvier. 1987 : Lancement des montres CHANEL et création de la montre PREMIÈRE, dont le cadran octogonal rappelle la place Vendôme. Depuis trente ans, CHANEL signe des pièces qui renouvellent les codes horlogers.


J O A I L L E R I E

LA PETITE HISTOIRE

DES ALLIANCES Depuis l’Egypte Antique, les alliances symbolisent et rendent visible au monde l’union de deux personnes. Elles ont traversé les âges, mais ont-elles toujours conservé la même forme ? Et aujourd´hui, entre respect des traditions et modernité, comment bien choisir son alliance ?

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NE TRADITION TRÈS ANCIENNE Les premières alliances seraient apparues il y a 6000 ans, dans l’Egypte ancienne, là où le cercle signifiait l’éternité. Les égyptiens s’échangeaient des anneaux qu’ils confectionnaient dans des matières naturelles comme le chanvre ou le roseau. La tradition selon laquelle l’alliance doit être portée à la main gauche serait également d’origine égyptienne. En effet, d’après leur croyance, une veine reliait directement l’annulaire gauche et le cœur. C’est la « vena amoris ». MAIN DROITE OU MAIN GAUCHE ? En occident, l’alliance symbolisant l’engagement entre deux personnes existe depuis l’Antiquité. Durant le Moyen Age, la tradition fut intégrée aux sacrements chrétiens. A cette époque, l’usage voulait que l’alliance soit portée à la main droite. A partir du XVIè et du XVIIè siècles, en France et au Royaume-Uni, les traditions ont évolué et les époux ont commencé à porter leur alliance à l’annulaire gauche. A notre époque, malgré l’uniformisation des cultures, les usages varient encore selon les coins du globe. Ainsi, en Europe, on peut croiser des couples espagnols, grecs, hongrois ou polonais portant leur alliance à l’annulaire droit.

DU ROSEAU À L’OR Dans l’Antiquité, on tressait ou tordait le chanvre ou le roseau pour leur donner la forme d’anneau et le métamorphoser en symbole d’union. Très vite, ils ont été remplacés par des matières plus solides : on pouvait porter une alliance en ivoire, en os, ou même en cuir. Plus tard, l’usage a voulu que les alliances soient faites en bronze, en fer ou en laiton. Au XIIIè siècle apparaissent les premières bagues en or, de simples joncs. Si cette forme est encore très répandue aujourd’hui, les alliances ont beaucoup évolué au gré des époques et des cultures, donnant naissance au passage à des alliances à forte identité telle que la Claddagh Ring irlandaise. Au cours du XVIIIè siècle se développent les premières alliances serties de pierres précieuses : on choisissait entre le diamant, symbole d’éternité et de pureté, le rubis, reflet d’un amour passionné, ou l’émeraude signifiant l’espoir. L’univers des alliances continue d’évoluer, et ces dernières années voient apparaitre des alliances plus larges, constituées d’un simple anneau ou deux anneaux, d’une seule couleur ou bicolore. Qui sait quelle silhouette auront les alliances des mariés de l’an 2100 ?


G U I D E

P R A T I Q U E

COMMENT CHOISIR

SON ALLIANCE ? Petit tour des questions que vous vous posez peut-être si vous êtes à quelques mois de vous laisser passer la bague au doigt.

Les alliances Ice Cube Pure de Chopard sont réalisées en or éthique 18ct certifié « Fairmined » rose, blanc ou jaune.

L’alliance selon Chopard

Le cube inspire Chopard, qui depuis 1999 décline la forme géométrique dans les modèles d’une collection audacieuse, Ice Cube. L’esprit de la collection est aujourd´hui revisité avec les pièces de la gamme Ice Cube Pure. Parmi elles, les alliances adoptent un esprit contemporain. Les cubes sont toujours là, plus petits, polis ou sertis de diamants, seuls ou en rangs serrés.

QUELLE FORME ? La famille des alliances se compose de trois types d’anneaux, déclinés dans différentes tailles et largeurs. Le jonc rond est un anneau sphérique. Il incarne la douceur, l’élégance, la noblesse. Attention : au porter, sa forme ronde vous gênera peut-être. Le demi-jonc, la forme la plus classique et confortable, est un anneau de forme ronde sur le dessus, plate du côté du doigt. Enfin, le ruban est en général la forme plébiscitée par les hommes. Il s’agit d’un anneau entièrement plat, dont le confort et le style géométrique séduisent également les femmes. AVEC OU SANS PIERRE ? Pour faire votre choix, ne perdez pas de vue votre manière de vivre : la pierre apportera davantage d’éclat à votre alliance mais la rendra également plus fragile et nécessitera davantage d’entretien.

OR BLANC, OR JAUNE, OR ROSE ? Les alliages les plus classiques sont l’or blanc et l’or jaune. Veillez à choisir un titrage qui ne soit pas inférieur à 18 carats. Il est important également d’adapter votre choix à la carnation de votre peau. En effet, tandis que l’or blanc, discret, convient à toutes les peaux, l’or jaune se marie particulièrement aux peaux mates, et l’or rose, apprécié pour sa douceur, séduit notamment les femmes au teint clair. Les hommes préfèrent généralement l’or jaune, intemporel. Plus rare, l’or noir apporte une touche masculine à votre alliance. QUELLE TAILLE ? Pour choisir la taille et la largeur de votre alliance, tenez compte de la morphologie de votre main. Si vos doigts sont longs et effilés, ils accueilleront avantageusement une alliance étroite. A l’inverse, préférez un modèle volumineux pour des doigts plus épais. 19 GUILLARD

DEUX ALLIANCES JUMELLES ? Choisir la même alliance que votre moitié est une démarche plus rare qu’autrefois, mais se pratique toujours. Le cas échéant, les futurs mariés choisissent ordinairement une forme identique mais de largeurs différentes, ou une forme identique et un métal différent. DES ALLIANCES GRAVÉES ? La gravure des alliances est une tradition. En général, les conjoints choisissent de graver la date du mariage et les deux prénoms. Pour un geste plus personnel, des couples préfèrent faire graver des mots, voire des symboles qui évoquent leur histoire commune. Certains, encore plus originaux, font graver une citation qui commence sur une alliance et se termine sur l’autre.


E X P E R T I S E

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H O R L O G È R E

© Parmigiani.

VOYAGE AU CŒUR D’UNE MONTRE

MECANIQUE

Décortiquons ensemble les éléments qui, assemblés les uns aux autres, donnent vie à la montre. 1/ Commençons par le commencement: chaque montre renferme ce qu’on appelle un mouvement, l’ensemble assemblé d’organes et mécanismes : le mécanisme de remontage et de mise à l’heure, le ressort moteur, le rouage, l’échappement et l’organe régulateur (le balancierspiral). Passons maintenant en revue ces éléments. Ainsi, nous disposerons d’une sorte de dictionnaire horloger. · Le balancier : c’est le cœur du mouvement, son organe régulateur. Pièce circulaire et mobile, le balancier est couplé au spiral qui lui imprime un mouvement de va-et-vient permanent, une oscillation qui divise le temps en portions rigoureusement égales. · Le spiral : c’est un ressort très fin fixé par ses extrémités au balancier. Son élasticité lui permet d’imprimer au balancer une oscillation régulière. · Le ressort de barillet, également appelé ressort moteur : c’est un ruban qui, lorsqu’il est tendu, permet d’emmagasiner de l’énergie qu’il restitue lorsqu’il se détend petit à petit selon un jeu d’engrenages. C’est la source d’énergie de la montre. · Le rouage : c’est le système de transmission qui, via une série de petites roues dentées, permet de transmettre l’énergie accumulée dans le ressort de barillet jusqu’à la roue d’échappement. · Echappement : c’est une roue qui, en interrompant régulièrement le mouvement des roues, permet de distribuer périodiquement l’énergie au balancier. Elle laisse échapper l’énergie acheminée jusqu’à elle, peu

à peu et de façon régulière. Il existe plusieurs types d’échappements. Actuellement, le plus courant est l’échappement à ancre. · Les rubis : ce sont des pierres synthétiques d’une grande dureté, composées de corindon et d’oxyde d’aluminium. Positionnées aux points de haute friction, elles permettent de réduire les frottements et l’usure. 2/ Voyons maintenant les organes qui permettent à la montre d’être remontée. Ils dépendent de sa nature. · C’est le rotor qui permet aux montres automatiques de fonctionner. Le rotor, également appelé masse oscillante, est un poids en demi-cercle qui tourne à 360° selon les mouvements du poignet. Ce mouvement permanent permet, grâce à une série de mécanismes, de remonter le ressort du barillet et de fournir l’énergie mécanique à la montre. · La couronne de remontoir : c’est une roue enchâssée à l’extérieur du boîtier. C’est elle qui permet de remonter manuellement le mouvement et de régler la montre. 3/ Nous avons décrit tous les organes essentiels d’une montre. Maintenant, mettons-les en mouvement. Le ressort du barillet est remonté, soit manuellement à l’aide de la couronne, soit automatiquement avec le rotor. En se détendant, il transmet son énergie vers l’échappement qui dose l’énergie et l’empêche de s’échapper d’un coup. Le balancier utilise cette énergie régulière pour effectuer un mouvement de va-et-vient. Grâce aux rouages, cette énergie est transmise aux aiguilles de la montre qui avancent sur le cadran.


Z O O M

BUGATTI TYPE 390

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I N A I G I M R PA

1. Tube d’affichage en saphir qui permet de lire l’indication de réserve de marche. 2. Boîtier en or blanc 18 ct. Il peut pivoter de 12 degrés autour de son axe de rotation. 3. Cadran noir ajouré qui présente des index appliqués luminescents. 4. Aiguilles dorées en or rose de forme delta avec matière luminescente. 5. Bracelet alligator signé Hermès, doté d’une boucle déployante en or.

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En hommage à la puissante Bugatti Chiron, Parmigiani présente une montre avant-gardiste. Après 4 années de recherche et développement, Parmigiani signe un petit bijou de performance très architecturé qui cumule les exploits, à commencer par son calibre mécanique cylindrique PF390 à tourbillon volant. 21 GUILLARD


Z O O M

OCTO FINISSIMO

1 2 1. Boîtier de 40 mm de diamètre en titane sablé, fond transparent, 5,15 mm d’épaisseur. 2. Aiguilles noires traitées PVD. 3. Cadran en titane. 4. Couronne en titane avec insert céramique. 5. Fonction petite seconde. 6. Bracelet en titane avec boucle déployante.

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Extra-plate, la montre automatique Bulgari Octo Finissimo présente une épaisseur de 5,15 mm. Pour atteindre un tel « Finissimo », chaque élément de la montre a été spécialement conçu en amont, des composants du mouvement à l’ensemble des éléments du cadran et de la boîte, dont le mouvement offre une réserve de marche de 60 h.



Z O O M

TIMEWALKER AUTOMATIC CHRONOGRAPH

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1. Lunette tournante unidirectionnelle en céramique noire mate ornée de 12 index des heures. 2. Compteur 30 minutes. 3. Aiguille rouge des secondes du chronographe. 4. Cadran blanc argenté orné d’index et de chiffres noirs luminescents. 5. Compteur 12 heures. 6. Boîtier en acier satiné de 43 mm.

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Montblanc célèbre l’univers des courses automobiles avec ce chronographe aux lignes dynamiques. A bien des égards, la montre animée d’un mouvement automatique rappelle, par ses performances et son design, les instruments des voitures de course. 24 GUILLARD



Z O O M

EXCELLENCE RÉGULATEUR RÉSERVE DE MARCHE

1 2 1. Compteur des heures. 2. Boîtier acier inoxydable de diamètre 40mm doté d’une glace saphir antireflets. 3. Cadran guilloché argent complété par des aiguilles bleuies. 4. Indicateur de réserve de marche rétrograde. 5. Compteur des secondes. 6. Bracelet en cuir noir avec boucle déployante en acier.

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Dans la collection Excellence, lancée à l’occasion du 80ème anniversaire de la marque, Louis Erard propose une nouvelle version de son régulateur, complication emblématique de la Maison. La montre au design élégant et aux lignes épurées embarque un mouvement mécanique à remontage manuel dont la réserve de marche est indiquée sur le cadran.



A N N I V E R S A I R E

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R E I T R A C

LA TANK

A CENT ANS

En 2017, Cartier célèbre les cent ans d’une montre qui a marqué un tournant dans le monde de l’horlogerie : la Tank. destinées à résoudre un délicat problème: comment harmoniser le rond GENÈSE D’UNE ICÔNE Pour raconter l’histoire de la Tank, il faut d’abord introduire le personnage des heures avec la ligne du bracelet ? Comment combiner des formes principal, ou plutôt l’auteur : Louis Cartier. C’est sous son impulsion que a priori inconciliables ? C’est la Tank qui incarne la solution, et qui au passage secoue les codes traditionnels de l’horlogerie. va naître un modèle qui viendra bousculer les codes Louis Cartier a résolu le problème, et avec élégance. Il de l’horlogerie. Louis Cartier est joailler. En 1898, il Pourquoi la Tank a donné naissance à un modèle d’une rigueur formelle a rejoint son père au sein de la Maison Cartier. Il est s’appelle-t-elle qui rompt avec les courbes de l’époque et annonce jeune, il a une grande sensibilité artistique et possède la Tank ? ainsi le design moderne. Des proportions élégantes, le beaucoup d’intuition: dès 1904, ses dessins de joaillerie Selon une anecdote qui jeu entre le carré et le rectangle, la ligne épurée de la présentent des lignes géométriques et des formes circule dans les couloirs de silhouette qui intègre le dessin des attaches au boîtier abstraites, alors que son époque est en général plutôt la Maison Cartier, la montre Tank devrait son nom au dans le prolongement du bracelet : grâce à son audace influencée par les courbes et les douces circonvolutions lien qui existerait entre son formelle, la Tank va traverser les décennies sans de l’Art Nouveau. Homme avant-gardiste, il se dirige architecture et celle d’un déjà vers l’art de demain, le style moderne, qu’on char allié vu de dessus. Louis perdre un gramme de modernité. Cartier aurait fait le parallèle Montre mixte, intergénérationnelle, la Tank de appellera plus tard l’Art Déco. entre les fameux brancards Cartier se joue avec une grande liberté des frontières Parallèlement à la joaillerie, la Maison Cartier du modèle et les chenilles de entre les sexes, entre les âges. Au fil des années, une développe un intérêt croissant pour un univers voisin, l’engin, entre le boîtier de la celui de l’horlogerie. Louis Cartier développe alors montre et l’habitacle du tank. famille s’est constituée autour de la montre originale, qui désormais se décline en trois modèles cultes : la l’une des premières montres à bracelet et comme à son habitude, il imagine déjà la montre à venir : élégante et fonctionnelle, Tank Louis Cartier, la Tank américaine et la Tank française. Le modèle nous ne pourrons plus nous en passer. D’accessoire, elle va se rendre a traversé le siècle au poignet de légendes telles que Gary Cooper, Andy Warhol ou Catherine Deneuve, qui ont reconnu sa force formelle, son indispensable. L’année 1917 conclut de longues années de recherches formelles élégance intemporelle.


Les codes de la Tank

Chiffres romains Sur la majorité des montres Tank, les heures sont indiquées par des chiffres romains qui confèrent au cadran une identité forte et reconnaissable.

La nouvelle montre Tank Louis Cartier grand modèle en or rose possède les codes de la Tank.

Brancard Ce sont les deux barres parallèles qui intègrent harmonieusement les attaches du bracelet au boîtier. C’est l’invention formelle qui signe l’apparition de la montre-bracelet.

Chemin de fer C’est l’une des signatures graphiques fortes du modèle. Le chemin de fer désigne la ligne double qui parcourt le cadran et qui représente l’échelle des minutes.

Eric Sauvage © Cartier.

Couronne de remontoir Perlée ou à pans, selon les modèles, la couronne de remontoir est sertie d’un saphir cabochon.

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Cherchez la Tank

Dans les années 20, Rudolf Valentino est la plus grande star du film muet. Pour le film Le fils du Cheik de G. Fitzmaurice, il voulut porter sa montre Tank tout au long du tournage. Cette exigence est à l’origine du charmant décalage que vous avez sans doute repéré sur la photo.


LA CINEMATHEQUE

SUISSE

© Carine Roth / Cinémathèque Suisse.

C I N E M A

Cinémathèque suisse Casino de Montbenon C.P. 5556 1002 Lausanne (+41) 58 800 02 00 www.cinematheque.ch

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Basée à Lausanne, la Cinémathèque suisse s’organise autour de deux missions fondamentales : la conservation d’un patrimoine précieux, et sa transmission au plus grand nombre. Le Centre de recherche et d’archivage de la Cinémathèque Suisse abrite un trésor jalousement gardé mais généreusement partagé. Actuellement, l’institution est considérée comme la sixième cinémathèque du monde au regard de l’étendue de ses collections, leur diversité et leur qualité. En effet, la Cinémathèque, qui ne cesse de s’enrichir, conserve évidemment des films de fiction et des documentaires, mais pas seulement. Elle est également la dépositaire de documents filmés en tous genres, d’affiches de cinéma, de scénarios, d’appareils anciens… Fondée en 1948, la Cinémathèque Suisse veille à la préservation et la restauration d’un patrimoine historique inestimable. Parallèlement à sa mission de conservation du patrimoine, la cinémathèque nourrit constamment le lien entre spectateurs et œuvres cinématographiques. Chaque mois, à Lausanne et dans les cinémas partenaires du pays, elle organise des cycles thématiques, des rétrospectives, des hommages ou des soirées-événements autour de personnalités du monde du cinéma. Lorsqu’elles ont lieu, ces soirées se déroulent au Capitole, grande salle chargée d’histoire, où le spectateur respire encore le ciné tel qu’on le vivait dans les années trente. C’est d’ailleurs ici que s’organisent les projections des films muets : le temps d’un film, le spectateur voyage dans le temps et plonge dans la magie du cinéma. La Cinémathèque en chiffres l 700 000 bobines d’a che 9 000 scénarios

L’autre côté de l’espoir En mars 2017, le Capitole de Lausanne accueillait l’a ant pre i re du l L’autre côté de l’espoir, du nlandai i auri i e l qui a re u l’Ours d’argent de la meilleure mise en scène à Berlin, était présenté par ses deux acteurs principau her an a i et a ari uo anen

Sherwan Haji et Sakari Kuosmanen ont présenté en avant-première le film L’autre côté de l’espoir, du finlandais Aki Kaurismäki. © Carine Roth / Cinémathèque Suisse


Avenue d’Ouchy 40 1006 Lausanne (+ 41) 21 614 88 88 info@royalsavoy.ch

C I T Y

G U I D E

HÔTEL

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ROYAL SAVOY

Un bastion du patrimoine lausannois a rouvert ses portes à l’été 2015. Pour qui franchit ses portes, le prestigieux Hôtel Royal Savoy offre une expérience de luxe et bien-être inoubliable. Après une profonde restauration de plusieurs années, l’Hôtel Savoy a fait peau neuve tout en renouant avec sa splendeur d’autrefois. Dès son inauguration en 1909, cet immense établissement de style Art Nouveau avait su distiller une ambiance élégante et luxueuse qui avait séduit l’aristocratie internationale et les personnalités de renom. Dans la lignée d’une tradition hôtelière helvétique noble et raffinée, l’hôtel 5 étoiles accueille aujourd’hui ses visiteurs dans l’une des 196 chambres et suites spacieuses. Disposant de salles de réunion fonctionnelles et modulables, l’offre déclinée dans l’établissement se dirige autant à la clientèle d’affaire qu’aux voyageurs qui font halte à Lausanne. Pour rendre votre séjour unique, l’Hôtel Royal Savoy ne manque pas d’atouts. A défaut d’en dresser une liste exhaustive, passons en revue les plus délectables. Autour de l’établissement, un oasis de paix et de verdure s’étend sur 5000 m2. Après quelques instants de retraite intime dans

l’un des jardins, vous pourrez grimper jusqu’au toit de l’établissement qui, avec son Sky Lounge exceptionnel, vous fait profiter d’une vue panoramique sur Lausanne, le lac Léman et les Alpes. Au rayon des plaisirs de la table, vous pourrez siroter un cocktail dans l’ambiance feutrée du Lounge bar avant de vous diriger vers le restaurant principal de l’hôtel. Celui-ci compte 4 salles distinctes dont la cuisine gourmande et raffinée est magistralement orchestrée par le chef étoilé Marc Haeberlin. Dans cet hôtel historique, les infrastructures ultra-modernes côtoient le charme désuet d’une majestueuse salle de bal qui vous invitera à esquisser quelques pas. Enfin, véritable havre de paix et de détente, le Spa de l’Hôtel dispose d’une piscine intérieure et extérieure, un fitness dernière génération, et décline une vaste offre de soins et massages dans huit salles de traitement et deux salons spa privatisables.



J O A I L L E R I E

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Le solitaire

En joaillerie, le solitaire désigne un diamant monté seul sur une bague. En Europe, le solitaire est traditionnelle ent o ert par le ancé a pro i e A l’image du diamant, pur et inaltérable, le solitaire symbolise l’amour éternel.

DIAMANT

MON BEAU DIAMANT Le diamant, inaltérable, éclatant, est la plus précieuse de toutes les pierres. La valeur d’un diamant est déterminée par les 4C : Carat, Cut, Color, Clarity. LE POIDS (CARAT) Le carat est l’unité de mesure utilisée pour peser les diamants. Ce terme est issu de l’hindou « kouara », petite fève du caroubier qui pèse 0.20g une fois séchée. Chaque carat équivaut à 100 points. Par exemple, un diamant d’1/2 carat peut aussi être considéré comme un diamant de 50 points. Plus un diamant est lourd, plus il est cher au carat, mais deux diamants de même poids n’auront pas forcément la même valeur. LA TAILLE (CUT) Le diamant possède l’indice de réfraction le plus élevé des pierres naturelles transparentes. Il est donc essentiel de cultiver son éclat en soignant la précision avec laquelle les angles sont taillés. Un diamant taillé selon des proportions précises permettra de réfléchir la lumière d’une facette à une autre, avant de la disperser par le haut du diamant. La symétrie des facettes est également essentielle pour produire le maximum de brillance.

LA PURETÉ (CLARITY) Les diamants contiennent des inclusions internes et des imperfections de surface, minuscules traces de carbone non cristallisé ou petits cristaux piégés à l’intérieur. La présence d’inclusions conditionne la valeur de la gemme : moins elle comportera d’impuretés, plus elle sera considérée comme rare et précieuse. L’échelle du GIA (Gemological Institute of America) permet de répertorier les diamants selon leur degré de pureté, de FL (Flawless, pur) à I (Included, piqué).

Furrer Jacot, solitaire de la collection Glamoureux en or blanc, serti d’un diamant 3 carats. 34 GUILLARD

LA COULEUR (COLOR) La couleur, teinte naturelle de la matière visible du diamant, est classifiée par lettres selon une échelle allant du blanc éclatant et incolore (la lettre D) au jaune pâle (la lettre Z). La grande majorité des diamants se situe dans la série dite « cape », allant de D à N, de l’incolore parfait à une légère teinte de jaune. Les diamants de couleur, quant à eux, sont classés selon des critères d’intensité et de profondeur chromatique.



R E P O R T A G E

L’Histoire de la Mille Miglia

La Mille Miglia, c’est une histoire en plusieurs manches et moult rebondissements. Manche 1. Tout commence en 1927, sous l’impulsion de deux aristocrates qui lancent une course sur route au départ de Brescia, en réaction à la décision de ne plus organiser le Grand Prix d’Italie dans leur ville natale. Jusqu’en 1957, le temps d’un aller-retour entre Brescia et Rome, les coureurs automobiles fascinent les foules. Un dramatique accident interrompt brutalement l’histoire en 1957. Manche 2. Vingt ans plus tard, en 1977, un rallye réservé aux voitures qui ont participé à la course originale est organisé sur cette même route. Deux autres éditions de la « Mille Miglia Historica » se tiennent en 1982 et 1984. Manche 3. Le troisième épisode de l’épopée italienne démarre en 1986 : chaque année depuis cette date, la course a lieu qui relie Brescia et Rome sur un circuit en forme de huit. La règle est immuable et rend la course unique : seules les voitures originales produites entre 1927 et 1957 sont autorisées à participer.

Le modèle Mille Miglia Classic Chronograph se décline dans deux versions, l’une masculine, l’autre féminine.


CHOPARD MILLE MIGLIA CLASSIC

CHRONOGRAPH

Depuis 1988, les mécaniques de la manufacture Chopard s’accordent aussi avec celles des automobiles classiques pour lesquelles Karl-Friedrich Scheufele entretient une passion féconde.

C

haque année, le printemps venu, des bolides tout droit sortis d’un monde en sépia se mesurent sur les routes transalpines : voilà venue la saison de la Mille Miglia, pourvoyeuse de sensations fortes et d’émotions authentiques. Dans cette épreuve d’endurance, 400 voitures historiques sont lancées sur une route désormais légendaire qui rallie Brescia à Rome. Vous comprendrez aisément l’origine de son nom en apprenant que le parcours, aller et retour, couvre la distance de 1000 miles. Tout au long du chemin, pendant que les pilotes se rendent coup pour coup à bord de leurs voitures classiques, les paysages italiens défilent : c’est le retour de la Dolce Vita, non ? Tous les ans, Karl-Friedrich Scheufele et son épouse s’alignent au départ de cette course de légende, surnommée non sans raison la « Corsa più bella del mondo ». Le coprésident de Chopard entretient depuis toujours une passion pour les montres et les automobiles classiques. Quoi de plus naturel que de conjuguer les deux ? En 1988, sous l’impulsion de KarlFriedrich Scheufele, Chopard devient le partenaire et chronométreur de la Mille Miglia. La même année, la course légendaire devient source d’inspiration pour la manufacture horlogère qui lance sa toute nouvelle collection « Mille Miglia » dont certains modèles accéderont au rang de garde-temps emblématiques. En 2017, la collection Mille Miglia s’enrichit de deux nouveaux modèles. Ils s’accordent avec une élégante particularité de la course qui, chaque année, accueille des équipages mixtes. Ainsi, le nouveau modèle Mille Miglia Classic Chronograph se présente dans deux versions, l’une masculine, l’autre féminine, qui accompagneront peut-être des duos complices. Fidèles à l’esprit classic racing cher à la marque Chopard,

les deux versions présentent une silhouette sportive et vintage associée à de hautes performances techniques. Les deux modèles multiplient les clins d’œil à l’univers automobile classique, à l’image des deux poussoirs traditionnels et de la couronne cannelée évoquant les chronographes vintage. De son côté, le boîtier est monté sur un bracelet en caoutchouc qui reprend le célèbre relief des pneus Dunlop Racing des années 1960. Comme le bracelet, noir dans la version masculine, blanc dans la version féminine, le cadran s’adapte au profil de son propriétaire : il s’habille de noir argenté ou bien de nacre blanche. Il est cerclé d’une échelle tachymétrique ou bien d’une auréole de diamants. Un point commun aux deux versions : la grande lisibilité du cadran, garantie par des chiffres arabes larges et luminescents, à l’instar des aiguilles. Sur le cadran, la fine typographie cursive s’accorde avec des compteurs inspirés ; tous deux rappellent les tableaux de bord de la fin des années 1920. Clin d’œil discret à la vocation racing du chronographe, l’extrémité rouge vif de la trotteuse court sur le cadran. Enfin, les deux garde-temps présentent des dimensions harmonieuses : 42 mm pour le modèle gentleman racer, 39 mm pour la lady driver. Dans le boîtier vrombit – en toute discrétion – un moteur horloger de précision, certifié COSC. Visible par le fond en saphir du boîtier, le mouvement chronographe mécanique à remontage automatique offre les fonctions heures, minutes, secondes, chronographe et date pour une réserve de marche d’environ 42 heures. Héritière d’une noble lignée au profil racé, la Mille Miglia Classic Chronograph représentera sans doute, aux yeux de ses propriétaires, le « Più bello orologio del mundo ».

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INTERVIEW KARL-FRIEDRICH

SCHEUFELE


Karl-Friedrich Scheufele et son épouse Christine sur la ligne de départ de la mythique Mille Miglia.

En 1963, Karl Scheufele prend la direction de Chopard, maison fondée en 1860. Avec sa grande connaissance de l’univers horloger, il a permis à la marque suisse de prendre un virage décisif vers le succès. Aujourd’hui, Karl et Caroline Friedrich Scheufele, ses enfants, poursuivent dans cette voie et portent toujours plus loin une maison de haut savoir faire. Comment définiriez-vous l’identité des montres Chopard? L’identité des montres Chopard est basée sur un design immédiatement reconnaissable associé à une réalisation minutieuse et de très haute qualité. Pourquoi avez-vous fait le choix d’un processus de fabrication si exigeant ? Les notions de « fait main » et celle d’« indépendance » sont étroitement liées. Ces dernières années, nous avons rassemblé pas moins de 45 métiers dans nos trois étages de production, et nous faisons presque tout nous-mêmes, de la fabrication du mouvement aux boîtiers et bracelets, en passant par le design. Grâce à ça, nous possédons un contrôle remarquable sur la totalité de la procédure de fabrication et par conséquent, nous jouissons d’une qualité de contrôle optimale. Est-ce que cette politique a un effet direct sur les clients? Elle apporte une valeur ajoutée. L’originalité et l’authenticité du mouvement mécanique apporte une image de marque de crédibilité et une reconnaissance.

Vous êtes un passionné de montres depuis votre enfance. Quelle fut votre première montre ? Ma première montre mécanique était une TAG Heuer en acier, un modèle particulièrement adapté à la pratique de la voile. Parmi les montres de vos concurrents, laquelle choisiriez-vous ? J’aime beaucoup le modèle « Simplicity », créé et entièrement réalisé par l’horloger indépendant Philippe Dufour, pour qui j’ai un profond respect. Comment l’engagement de Chopard envers la course Mille Miglia est-il né ? Tout a commencé en 1988, lorsque j’ai eu la chance d’assister à la course. Puisque je suis un grand passionné et collectionneur de voitures anciennes, je ne me suis pas contenté d’être simple spectateur. J’ai quelque peu forcé le destin en me mettant en contact avec les organisateurs pour faire de Chopard un sponsor officiel de la course. Et c’est de cette passion que la collection “Mille Miglia” est née. Oui, et la collection connaît un grand succès, qu’il s’agisse de la série spéciale avec ses poussoirs de caoutchouc inspirés du fameux pneu Dunlop Racing des années 60, ou de la collection « Classic Racing » et son modèle « Superfast ». Quels sont les liens entre l’horlogerie et les voitures ? Le monde horloger et celui des voitures forment un couple idéal, parce que durant une course la précision et le timing sont des paramètres essentiels. Parmi nos collections, plusieurs modèles offrent une performance technique et des éléments de design inspirés par l’univers de la course.

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A N N I V E R S A I R E

Bagues Ritratto en or rose avec quartz blanc ou rose. Les griffes sont serties de diamants, bruns sur la bague de quartz rose.


POMELLATO, 50 ANS

DE CREATIVITE

En 2017, Pomellato a célébré les 50 ans de la maison avec des collections qui rendent hommage au savoir-faire des artisans.

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Bagues Ritratto en or rose avec améthyste, topaze bleue et quartz fumé, et griffes serties de diamants.

n 1967, le milanais Pino Rabolini fonde la marque Pomellato. Dès ses débuts, la maison ose la créativité en introduisant la philosophie du prêt-à-porter dans l’univers de la joaillerie. L’audace paie, Pomellato acquiert rapidement une identité forte dans le panorama international de la joaillerie. Héritier d’une famille d’orfèvres, Pino Rabioli oriente la marque vers des créations délicates, réalisées par des artisans orfèvres soigneusement choisis. Aujourd’hui, les grandes valeurs de la maison italienne n’ont pas changé. A Milan, une main d’œuvre hautement qualifiée réalise des pièces dont le succès ne se dément pas, puisque Pomellato figure parmi les cinq premiers joaillers d’Europe. Un style unique, une audace créative, des bijoux raffinés qui mêlent savoir-faire traditionnel et design contemporain : Pomellato détient là le secret de sa réussite, qu’il célèbre avec une nouvelle collection, Ritratto. Pour les 50 ans de la marque, Pomellato explore les formes et renoue avec une tradition indienne, la technique de la taille « portrait ». Il s’agit de tailler une pierre précieuse de dimensions généreuses de telle manière qu’elle laisse apparaître un portrait miniaturisé, d’où le nom de la taille et de la nouvelle collection. Pomellato réinterprète ce geste traditionnel avec créativité et modernité. Au terme d’un minutieux processus de fabrication artisanale, la pierre prend vie et ses 101 facettes scintillent. La réinterprétation du geste ancien prend plusieurs formes.

Ainsi, la pierre rigoureusement taillée et les lignes voluptueuses du bijou produisent une alchimie qui s’accorde avec l’identité résolument atypique et anticonformiste de la marque. De plus, deux griffes volumineuses et affirmées viennent sceller cette association de la pierre et du bijou. A la fois décoratives et fonctionnelles, elles signent le caractère audacieux d’une pièce fidèle aux valeurs historiques de la maison. Opulents et mystérieux, les bijoux de la collection Ritretto ouvrent un chemin vers l’imaginaire et soulignent une féminité moderne et complexe. La collection Ritratto décline une série de bagues disponibles dans 3 tailles, ainsi que des boucles d’oreilles et des pendentifs, selon deux inspirations, une somptueuse symphonie de couleurs ou de luxueuses créations roses. Or blanc, or rose

L’or pur est trop malléable pour être utilisé en joaillerie. Pour augmenter sa rigidité, il est mélangé à un ou plusieurs autres métaux. Sans cet alliage, vos bijoux perdraient rapidement leur forme initiale. Il existe différents mélanges qui permettent à l’or de proposer les couleurs qu’on lui connaît, le jaune, le blanc et le ro e in i l’or ro e e t traditionnelle ent co po é d’or n de cuivre et d’argent. Mais ce ne sont pas les seules. Saviezvous que l’or se pare d’autres couleurs, plus rares ? Les joaillers proposent des bijoux en or bleu, violet, vert, et même noir !

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S E L E C T I O N : M O N T R E S

CLAIR

DE LUNE

FRÉDÉRIQUE CONSTANT D’un diamètre de 42 mm, la montre Slimline Perpetual Calendar habille élégamment les poignets masculins. Outre la présentation des phases de la lune, le modèle dispose de la complication quantième perpétuel, qui permet l’affichage de la date de manière perpétuelle. Son cadran argenté est décoré du motif « Clous de Paris ».

FRÉDÉRIQUE CONSTANT Avec son cadran bleu profond, la Slimline Moonphase Stars Manufacture de Frédérique Constant nous propulse dans les étoiles. Appartenant à une collection de modèles ultraplats, la montre associe complexité et élegance, à l’image du cadran fini avec un motif guilloché qui présente des numéros argentés et des index en or rose plaqué.

LONGINES En 2005, Longines lançait la Master Collection qui associait élégance et excellence. La montre Longines Master collection Moonphase ne déroge pas à la ligne de la collection, et présente sur un cadran argenté « grain d’orge » les fonctions du chronographe ainsi que l’affichage des phases de la lune à 6h. La date est indiquée par l’aiguille centrale bleuie en demi-lune.

LOUIS ERARD Dans une collection créée pour le 80ème anniversaire de Louis Erard, la marque présente un chronographe automatique de 42 mm de diamètre qui présente les phases de la lune à 6h, ainsi que le jour, la date, le mois et un indicateur des 24 heures. Monté sur un bracelet en cuir noir, le boîtier présente un cadran argenté avec frappe guillochée.


L’astre nocturne brille aussi sur les cadrans. Petit tour dans l’univers de la complication « phases de lune ».

CARTIER Avec sa forme coussin, sa couronne octogonale, son cadran argenté flinqué, ses chiffres romains, ses aiguilles en forme de glaive en acier bleui, la Drive de Cartier Phases de Lune décline tous les motifs d’une collection déjà iconique. Dans un boîtier en acier, le mouvement manufacture à remontage automatique anime les phases de la lune à 6h.

CHANEL Comme tous les modèles d’une collection innovante, la J12 Phase de lune est en céramique. D’un blanc intense, le boîtier de 38 mm de diamètre abrite un mouvement mécanique à remontage automatique qui dispose d’une réserve de marche de 42 heures. Sur le cadran opalin satiné, les phases de la lune apparaissent délicatement dans un compteur en aventurine. 43 GUILLARD

PARMIGIANI Avec la Tonda Métropolitaine Sélène, Parmigiani a porté le raffinement au rang d’art. La lune présente une grande finesse d’exécution qui permet même de distinguer les mers lunaires. Surmontant un boîtier de 26 mm de diamètre, le centre du cadran est décoré d’ une fleur de lotus réalisée grâce à des dentelles de nacre superposées.

HERMÈS La délicate montre Arceau Petite lune est équipée du mouvement de manufacture Hermès à remontage automatique. Un module Petite Lune habille discrètement le cadran en nacre blanche naturelle, tandis qu’un compteur date apparaît à 6h. Le bracelet en alligator est interchangeable et accompagne le boîtier en acier rehaussé d’attaches asymétriques évoquant le galbe des étriers.


S E L E C T I O N : M O N T R E S

JEU

DE FORMES

EBEL Avec la montre Wavelady, EBEL joue avec les vagues. Des maillons saillants ondulent sur le bracelet en acier inoxydable brossé et poli avec boucle déployante. Sur le boîtier de 30 mm de diamètre, une lunette sertie de 58 diamants entoure un cadran en nacre blanche à motif vagues incrusté lui aussi de 94 diamants.

CHANEL Toute de noir vêtue, la montre Boy Friend Tweed présente les lignes iconiques de CHANEL. Son cadran guilloché octogonal, d’une grande sobriété, affiche la date à 6h. Il est cerclé d’une lunette en acier sertie de 64 diamants. Le bracelet en acier avec revêtement noir et motif tweed vient équilibrer la silhouette d’un modèle résolument contemporain.

BULGARI La forme singulière du boîtier serti de diamants surmonté d’un cadran en nacre blanche évoque évidemment le serpent, une source d’inspiration féconde pour la marque italienne. Le bracelet de la montre Serpenti complète l’évocation : il entoure le poignet féminin en deux tours de cuir qui se décline dans de nombreuses teintes proposées en boutique.

HERMÈS Conçue en 1991 par Henri d’Origny, la montre Cape Cod combine les formes dans un jeu de géométrie intemporel. Le carré et le rectangle s’associent élégamment et sont habillés d’un bracelet double tour interchangeable. Le boîtier en acier serti présente un cadran en pierre onyx ponctué de chiffres arabes dont la typographie revisite le motif Chaîne d’Ancre d’Hermès.


L’horlogerie contemporaine propose des modèles qui jouent avec les formes et les lignes.

LONGINES Chaque montre de la collection Equestrian rend hommage à l’univers équestre. Avec des lignes à la fois élégantes et audacieuses, cette montre célèbre et accompagne les cavalières contemporaines. Son boîtier rond en acier serti de 61 diamants arbore un cadran couleur argenté sur lequel avancent des aiguilles en acier bleui. Il affiche la date à 3h.

LONGINES Avec la montre Dolce Vita, Longines incite les femmes à célébrer la douceur de vivre à l’italienne. Surmontant un bracelet de cuir alligator rouge, le boîtier rectangulaire voit ses lignes adoucies par 46 diamants, tandis que le cadran argenté présente la fonction petite seconde à 6h.

CHANEL La toute nouvelle montre Code Coco joue avec les codes et les formes. Orné d’une lunette sertie de diamants, le cadran géométrique se divise en deux fenêtres laquées noires, dont l’une est sertie d’un diamant. Au centre de la montre, le fermoir mobile dévoile ou cache l’heure. Enfin, le bracelet en acier arbore l’iconique motif matelassé.

LOUIS ERARD Voici une montre toute en rondeur, dont le boîtier de 30 mm de diamètre s’habille de bracelets interchangeables selon vos humeurs ou la saison. La montre Romance 4 saisons - # 5 watches in 1 associe la douceur de ses lignes arrondies aux bracelets acidulés.

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S E L E C T I O N : M O N T R E S

CHRONOGRAPHES

Le chronographe est un mécanisme permettant de mesurer le temps qui s’écoule à partir d’un moment donné.

MONTBLANC Le chronographe Montblanc 4810 dispose d’un boîtier de 43 mm de diamètre abritant un mouvement à remontage automatique. Le cadran noir présente un motif guilloché représentant des étoiles concentriques qui rappellent l’emblème de Montblanc. A 6h, un triangle rouge indique la date et vient rappeler les nombres 30 et 60 de la minuterie, rouges également.

ETERNA Dans la collection Royal Kontiki, le chronographe « Flyback » Manufacture accompagnera sans fléchir les aventuriers contemporains. Son boîtier en acier inoxydable noir d’un diamètre de 43 mm est surmonté d’un cadran soleillé noir satiné qui affiche les fonctions du chronographe ainsi que la date à 6h. Il est monté sur un bracelet de caoutchouc noir.

TISSOT La montre Tissot Chrono XL affiche des proportions généreuses et ne manque pas de caractère. Son boîtier de 45 mm de diamètre est monté sur un bracelet en cuir à l’aspect vintage. Très lisible, le cadran présente un compteur 30 minutes, un compteur 1/10ème de seconde et un compteur des secondes. Il offre également les fonctions temps additionnel (ADD) et temps intermédiaire (SPLIT).

LOUIS ERARD Doté de proportions généreuses – son boitier mesure 44 mm de diamètre-, le nouveau modèle de la collection Sportive propose, dans un design à la fois chic et sportif, toutes les fonctions du chronographe : le compteur des heures à 6h, celui des minutes à 12h et le compteur des secondes à 9h.Cerclé d’une lunette à échelle tachymétrique, son cadran affiche la date à 3h.


FUSEAUX

CARTIER Voilà une Drive de Cartier qui multiplie les fonctions. Sur son cadran argenté flinqué, s’affichent la grande date à 12h, la petite seconde à 6h et un élégant indicateur jour/nuit à 3h30. Les voyageurs apprécieront le second fuseau horaire rétrograde à 10h. Les chiffres romains et des aiguilles en forme de glaive en acier bleui viennent compléter le cadran.

FREDERIQUE CONSTANT La montre Manufacture Worldtimer s’adresse tout particulièrement aux voyageurs. La carte du monde orne un cadran bleu marine sur lequel un disque présente l’indication jour-nuit des 24 heures. Le modèle dispose en outre d’une fonction heures mondiales commandée par la couronne, qui décline trois positions permettant de remonter la montre, régler la date, la ville et l’heure.

HORAIRES

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Avec la complication GMT les voyageurs sont à l’heure, où qu’ils se trouvent.

MONTBLANC Le design rétro de la montre Montblanc 1858 Automatic Dual Time est accentué par l’utilisation du bronze. Il se mêle ici à l’acier pour un résultat bicolore : le boîtier de 44 mm est en acier inoxydable satiné tandis que la lunette et la couronne sont en bronze. Le mouvement automatique du modèle est équipé de la complication double fuseau horaire, avec une indication de l’heure de référence et un affichage jour/nuit.


N O U V E A U T É

PARMIGIANI TONDA 1950

TOURBILLON

En 2015, Parmigiani Fleurier révolutionnait le monde de la haute-horlogerie en présentant un tourbillon extra-plat. En 2017, cette très rare complication revient au cœur d’une nouvelle Tonda 1950 Tourbillon, dotée d’un cadran bleu abyss.

Parmigiani Fleurier

La maison de haute-horlogerie Parmigiani Fleurier voit le jour en 1996 dans le Val-de-Travers, en Suisse. Le parcours de son fondateur, Michel Parmigiani, à la fois horloger et spécialiste de restauration, détermine l’identité de la marque. En effet, Parmigiani s’ancre dans une tradition horlogère qui considère la montre comme une pièce artistique autant qu’un garde-temps. Résolument moderne, en collaboration avec la Fondation de la famille Sandoz, Parmigiani dispose d’un pôle horloger qui lui permet d’élaborer des innovations technologiques pointues.


Tonda 1950 Tourbillon, cadran bleu abyss.

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N DÉFI TECHNIQUE Il y a deux ans, Parmigiani présentait le tourbillon volant à remontage automatique le plus fin du monde, concluant ainsi deux années de recherche et de développement. Pour parvenir à l’élaboration d’une telle prouesse technique, le calibre PF517 s’est fait tout petit, jusqu’à atteindre la minuscule épaisseur de 3,4 mm. Pour cela, les chercheurs et maîtres horlogers ont mis au point un micro-rotor en platine 950 et ont agencé au millimètre près les composants du mouvement. Ainsi, pour perdre en épaisseur, le tourbillon volant, le barillet et le micro-rotor s’organisent sur une même platine, évitant la superposition des couches. La cage de tourbillon en titane participe à l’incroyable légèreté du modèle. Légère, extra-plate, la montre est aussi d’une précision technique exceptionnelle. En effet, des améliorations techniques ont permis d’optimiser la chronométrie du calibre, en procurant une meilleure efficacité au tourbillon qui, par sa forme très lisse, gagne également en aérodynamisme et en stabilité. L’ESTHÉTIQUE DE LA PURETÉ Cette année, la nouvelle Tonda 1950 Tourbillon de Parmigiani se pare de bleu. Sur un boîtier en or blanc, son cadran bleu abyss décoré Côtes de Genève conserve l’affichage de l’heure, véritable exploit lorsqu’on considère l’extrême finesse du tourbillon. Ce dernier affleure à la surface et nous offre son fascinant spectacle à 7h08, en clin d’œil à l’heure de naissance du fondateur de la maison, Michel Parmigiani. Pure et élancée, la ligne esthétique du modèle respecte les codes fondamentaux de la maison, en quête constante de simplicité et d’élégance. Habillée d’un bracelet Hermès en cuir d’alligator bleu indigo, la montre laisse voir à travers un fond saphir une série de Côtes de Genève conçues en arc-de-cercle. Cette complexité supplémentaire s’organise sur le même axe oblique que le cadran. La nouvelle Tonda 1950 Tourbillon, fidèle aux grandes orientations de la maison Parmigiani, allie extrême finesse et technicité exceptionnelle.

49 GUILLARD


N O U V E A U T É

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DODO

Depuis plus de vingt ans, Dodo bouscule les codes de la joaillerie en proposant des bijoux versatiles, modulables à l’infini. Cette année, la marque italienne lance « Dodo Tags » une nouvelle collection anticonformiste. Le saviez-vous?

e ot char ient de l’anglai et igni e reloque Ces petits bijoux auxquels on attribue un certain pouvoir existaient déjà dans la période préhistorique, sous forme de coquillages ou de défenses de mammouth, et on retrouve leur trace dans toutes les périodes de l’histoire et toutes les cultures, de l’époque romaine à l’ère victorienne.

L’idée de la marque Dodo est née sur l’île Maurice. La marque doit son nom aux anciens habitants de l’île, ces oiseaux qui ne pouvaient pas voler. Les célèbres charms de Dodo rendent également hommage à une coutume des mauriciens qui ont pour habitude de confectionner des souvenirs en assemblant des coquillages. Depuis plus de 20 ans, grâce aux « Talking Jewels », la marque italienne propose à chacun de devenir créateur en combinant les formes, les matières et les messages à sa guise, selon son inspiration. Les bijoux deviennent le miroir d’une humeur, l’affirmation d’une personnalité. Chaque lettre, chaque symbole porte un message. Les bijoux deviennent des véhicules d’expression. Aujourd´hui, Dodo présente Dodo Tags, une nouvelle collection de charms et de bijoux qui développe encore davantage le concept de « Talking Jewels ». Aux symboles et aux lettres s’ajoutent désormais les mots écrits, gravés dans l’or rose. C’est la femme, ou l’homme, qui prend le pouvoir. Il décide de ce qu’il va affirmer à travers ses bijoux et pourra jouer avec les significations. Les mots deviennent des joyaux qui, un jour exprimeront un message, et le lendemain son contraire. C’est la grande originalité de la collection qui s’adresse aussi bien aux hommes qu’aux femmes, à tous ceux qui cherchent à exprimer leur personnalité jusqu’au bout des ongles, jusqu’au bout des bijoux. La collection Dodo Tags propose des charms, bagues, bracelets et boucles d’oreilles en or rose ainsi que deux versions précieuses serties de diamants noirs et blancs.

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BE YOURSELF. OR NOT. Dodo lance Dodo Tags.



S E L E C T I O N :

LA

DE LI CA TE SS E

L’or blanc et l’or gris sont les ambassadeurs de l’élégance.

J O A I L L E R I E

Pendentif Facet en or blanc 18 ct et diamants.

Bagues Furrer Jacot de la collection Milgraine. Toutes deux sont en or gris et rouge, et le modèle féminin est serti de 43 diamants.

Bracelet Vhernier Freccia en or blanc serti de diamants.

Boucles d’oreilles Vhernier Freccia en or blanc pavé de diamants.


Les deux bagues Furrer Jacot sont en or gris. Le modèle féminin est serti de 7 diamants.

Bague, collier et boucles d’oreilles Rivoir en or blanc et diamants. Bracelet Misani Milano en or blanc et jaune réalisé à la main, orné de diamants et de perles des mers du sud.

Boucles d’oreilles Facet en or blanc et diamants. Bague Rivoir en or blanc serti de trois diamants.

Bracelet Facet en or blanc 18 ct et diamants.

Bague Vhernier Abraccio en or blanc et diamants.

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S E L E C T I O N :

J O A I L L E R I E

EC LA TS

D’ OR

Or rose, or jaune, or rouge… L’or offre une palette de nuances.

Pendentif Dodo Teddy Bear en or rose 9 ct avec diamants marrons et noirs et chaînette en or rose.

Bracelet Chopard en or rose 18 carats orné d’un petit cœur ajouré abritant un diamant mobile et d’un second cœur en nacre naturelle.

Bagues Roberto Coin de la collection Fleur de princesse, en or jaune 18ct et diamants.


Pendentif Dodo Fantôme, life of the party, en or rose 9 ct.

Boucles d’oreilles Chopard Happy Hearts en or rose 18 carats. Elles sont ornées de deux cœurs : l’un abrite un diamant mobile, l’autre est en nacre naturelle. Collier et boucles d’oreilles Roberto Coin de la collection Fleur de princesse. Chaque pièce est ornée du motif emblématique de la collection, la fleur, qui s’habille d’or jaune et blanc et de diamants.

Vhernier Boucles d’oreilles Olimpia en or rose.

Bague quatre rangs Bulgari B.zero 1 Design Legend en or rose 18 ct.

Bague Mattioli composée de trois anneaux en or blanc, or rose et diamants blancs.

Chaîne Mattioli de 90 cm en or rose et diamants blancs.

Bagues Furrer Jacot pour homme et femme en or jaune. Le modèle féminin est serti d’un diamant. 55 GUILLARD


S E L E C T I O N :

J O A I L L E R I E

Pendentif Dodo Precious Tag en or rose 9 ct avec améthystes.

SO M PT UE US ES

PI ER RE S

Eclatantes et lumineuses, les pierres fines affirment la personnalité d’un bijou.

Collier Bulgari Bulgari en or blanc 18 ct orné de saphirs bleus et tsavorite.

Bague Ritratto de Pomellato au design arrondi, en or rose avec quartz rose et griffes serties de diamants bruns.

Bracelet jonc Bulgari Bulgari en or rose 18 ct avec six améthystes et six tourmalines roses.

Bracelet Verdi en or rose 18 ct orné de diamants taille rose, coraux et onyx.


Bague Nudo de Pomellato, sertie de diamants en or blanc. Le chaton en or rose accueille une pierre nue, la prasiolite à facettes. Collier Misani Milano Montenapoleone en or, réalisé à la main. Il est orné d’une perle des Mers du Sud, de perles d’eau fraîche, de diamants et d’un quartz citrine.

Bagues Rivoir en or blanc. Toutes sont serties de diamants : la première arbore en son centre un diamant taille navette, la deuxième un diamant taille ovale, la troisième un diamant jaune, tandis que la quatrième est sertie d’un diamant brun de 2 ct.

Bague Ritratto de Pomellato en or rose avec topaze bleue London et griffes serties de diamants.

Bracelet Verdi en or rose 18 ct orné de diamants taille rose, coraux et onyx.

Collier Verdi en or rose 18 ct orné de coraux, onyx et diamants taille rose.

Bague Misani Milano de la collection Cinquanta qui célèbre les 50 ans de la maison italienne. Réalisée à la main, cette bague en or accueille un quartz couleur cognac et un diamant.

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Tom Jones par Marc Ducrest © 2017 FFJM

M U S I Q U E

Grace Jones par Lionel Flusin © 2017 FFJM

Marc Ducrest © 2017 FFJM

MONTREUX JAZZ

FESTIVAL

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Lauryn Hill par Marc Ducrest © 2017 FFJM

epuis sa première édition en 1967, le Montreux Jazz festival offre chaque année une délicieuse parenthèse musicale en plein cœur de l’été. Montreux Jazz Live Une plateforme numérique permet à tous, gratuitement et librement, d’accéder aux archives de concerts enregistrés depuis 1967. Vous la trouverez à l’adresse suivante : www.montreuxjazz.com

Préparez vos agendas, les dates sont parues ! Le 52ème Montreux Jazz Festival se déroulera du 29 juin au 14 juillet 2018. Peut-être faitesvous partie de ces heureux qui ont déjà, les années passées, vécu un de ces moments de grâce offerts par un festival ambitieux et chaleureux. Sinon, n’hésitez plus et prenez quelques jours pour vous immerger dans l’ambiance festivalière de la petite ville Suisse de Montreux qui devient, le temps d’une quinzaine, la capitale du jazz, du blues et de la musique en général. Sous l’impulsion de Claude Nobs, la première édition du festival pose les bases d’un événement qui deviendra une référence mondiale. Cet été de 1967, tandis que sur des scènes officielles à l’acoustique parfaite les têtes d’affiches donnent le frisson aux spectateurs, des jam sessions improvisées font vibrer les quais de la ville. Cette année-là, le Montreux Jazz festival vit sa première performance historique, née d’une rencontre musicale comme sauront en créer les affiches de chaque édition à venir : le Charles Lloyd Quartet fait découvrir le pianiste Keith Jarrett et le batteur Jack DeJohnette. Le Montreux Jazz festival, c’est ça : des scènes officielles, un

festival off, des moments suspendus. Evénement musical incontournable parrainé notamment par Parmigiani, le festival a gagné de nombreux spectateurs au fil des éditions – plus de 250 000 visiteurs lors de l’édition 2017 – sans perdre son âme. A Montreux, la priorité c’est l’intimité. Avec des salles aux capacités d’accueil raisonnables et à la qualité acoustique remarquable, les conditions sont réunies pour faire surgir des concerts uniques, mémorables. Et si malgré tout la mémoire vous fait défaut, sachez que depuis ses débuts chaque concert est enregistré. Le festival possède une collection d’archives inscrite au Registre de « La Mémoire du Monde » de l’Unesco, et qui compte 5 000 heures de musique live. Depuis les débuts du festival, la programmation, ambitieuse et éclectique, a permis d’applaudir sur scène des artistes aussi prestigieux que Nina Simone, Miles Davis, Leonard Cohen, Prince ou David Bowie, pour ne citer qu’eux. Si le jazz et le blues ont animé les premières heures du festival, celui-ci a rapidement élargi son horizon à d’autres styles de musiques pour offrir des découvertes musicales au public. Parallèlement aux trois grandes scènes prestigieuses, le festival offre une visibilité aux artistes émergents sur les scènes gratuites du festival off.

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©BBL – Grégory Batardon

D A N S E

BEJART BALLET LAUSANNE

ENCHANTEUR

© BBL – Anne Bichsel

En 2017, la compagnie de Béjart célébrait ses 30 ans et commémorait les dix ans de la disparition de son fondateur. Pour marquer ce double anniversaire, la compagnie entame une tournée internationale du ballet « La Flûte enchantée ». Lorsque le spectateur vient regarder un spectacle de danse, il cherche à sentir, à éprouver un langage qui se transmet de corps à corps. On respire, on ne respire plus. On s’oublie, on entre dans le sacré, l’indicible. On accompagne les danseurs, de leur corps au nôtre. C’est insaisissable, inexprimable. Pour s’adresser à nous, la danse emploie un langage profond, primaire, animal, pas social, il se dirige plutôt vers nos sens et pourtant nous comprenons. Nous comprenons, nous sentons et nous vivons. Alors quoi de mieux que la danse pour exprimer l’essence d’un opéra réputé insaisissable ? La Flûte enchantée est une œuvre allégorique. Derrière les aventures des personnages féériques et badins, c’est la clarté qui lutte contre l’obscurité, la sagesse contre l’obscurantisme. Le chef d’œuvre de Mozart, léger et puissant, suggère par symboles et merveilles, n’est ni dogmatique ni moralisateur. On suit les aventures du Prince Tamino qui, piégé par la Reine de la Nuit, cherche à délivrer Panima des griffes d’un soi-disant tyran, Sarastro. A l’aide d’une flûte enchantée, il devra déjouer les pièges qui lui seront tendus le long du chemin qui le mèneront vers Panima. Mais Tamino découvrira que le discours de la reine l’a trompé, que dans l’histoire c’est elle le tyran et Sarastro le sage éclairé. A force d’épreuves et sous l’œil bienveillant de Sarastro, la lumière finira par vaincre et l’amour triompher. Les chants, la musique, et des corps. Il fallait être Maurice Béjart pour y penser, et pressentir que la magie opèrerait. Il a mis en scène le spectacle pour la première fois le 10 mars 1981 au Cirque Royal de Bruxelles. Ce soir-là, le langage du corps s’est ajouté à ceux du livret et des partitions jouées par l’orchestre. La chorégraphie de Béjart a permis de poser un nouveau regard sur l’opéra crée par Mozart au crépuscule de sa vie.


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La Flûte enchantée : agenda

Du 7 au 11 février 2018 au Palais des Congrès de Paris 16 juillet 2018 au festival des Chorégies d’Orange

MAURICE BÉJART Maurice Béjart est né le 1er janvier 1927 à Marseille et côtoie toutes les formes d’art dès l’enfance. La danse lui est prescrite par son médecin en guise de remède contre sa maigreur et sa scoliose. A 14 ans, il suit les cours de Mme Gioanacci, ancienne étoile de la Scala de Milan. A longueur de cours, elle le morigène : « Travaille, feignasse ! » Béjart travaille. Il fait ses premières gammes sur la scène de l’Opéra de Marseille, puis fait un passage à Paris avant de rejoindre le Ballet International de Londres. Béjart travaille. Il cherche son style. En 1955, deux ans après avoir fondé sa première compagnie, il crée une œuvre déroutante et remarquée, Symphonie pour un homme seul. Après ça, il ne cesse de créer et chorégraphier. Il donne alors naissance à une deuxième œuvre fondatrice, Le Sacre du printemps. Son interprétation personnelle d’un rite obscur révèle une histoire universelle qui connaît un succès immédiat. Il fonde ensuite le Ballet du XXème siècle à Bruxelles. Avec elle, il sillonne le monde tandis que la liste de ses créations s’allonge. En 1987, Maurice Béjart quitte la capitale belge pour Lausanne, et dissout au passage le ballet du XXème siècle pour fonder le Ballet Béjart Lausanne. Alors qu’il crée ce qui sera sa dernière œuvre, Le Tour du Monde en 80 minutes, Maurice Béjart s’éteint à Lausanne le 22 novembre 2007. Il désigne lui-même son successeur, Gil Roman, qui depuis 10 ans dirige la compagnie et préserve son excellence artistique. Dixit

La nouvelle création du Béjart Ballet Lausanne sera en première mondiale au Théâtre de Beaulieu de Lausanne, du 19 au 24 décembre 2017. Ce spectacle de « Cinéma-Danse-Théâtre », écrit et mis en scène par Marc Hollogne, mêle réel et virtuel, chorégraphies de Maurice Béjart et de Gil Roman.


A R T

D E

V I V R E

LAUSANNE

GASTRONOME

Glace à la fraise et pistaches de Bronte, restaurant l’Accademia.

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Restaurant de l’Hôtel de Ville de Crissier Près de Lausanne, le restaurant de l’Hôtel de Ville de Crissier offre un cadre d’exception pour vivre une expérience de haute gastronomie. Récompensés par un 19/20 au Gault & Millau et 3 étoiles Michelin, le chef Franck Giovannini et son équipe élaborent une cuisine d’excellence proposée par une carte qui évolue régulièrement. Dans les cuisines du restaurant, les produits sont rois. Ils sont soigneusement choisis et harmonieusement combinés pour souligner les saveurs et respecter l’équilibre des textures. 1 rue d’Yverdon · 1023 Crissier +41 21 634 05 05 www.restaurantcrissier.com Restaurant l’Accademia Le restaurant l’Accademia propose une parenthèse italienne en plein cœur de Lausanne, face au lac Léman. Sous les lampes suspendues en verre de Murano, vous vous délecterez des saveurs italiennes dans une ambiance douce et chaleureuse. A la carte, les mets traditionnels italiens sont revisités avec une touche d’inventivité et sont accompagnés d’une belle sélection de vins italiens. Les produits frais composent une cuisine de caractère qui contribue à faire de l’Accademia le restaurant italien de référence à Lausanne. Place du Port 11 · 1006 Lausanne +41 21 613 34 34 www.angleterre-residence.ch La table d’Edgard La table d’Edgard est ensoleillée. Adepte des produits du terroir méridional, le chef Edgard Bovier élabore une cuisine chaleureuse et raffinée autour de produits fins et légers. Dans le cadre élégant et sobre de la salle du restaurant ou sur l’une des deux terrasses donnant sur le Léman, vous vous délecterez d’une cuisine étoilée et notée 18/20 au Gault&Millau. Véritable « laboratoire créatif » de l’Hôtel Lausanne palace, le restaurant a bénéficié d’une rénovation complète et permet d’observer le travail de la brigade à travers un jeu de vitres. 7-9 Rue du Grand Chêne · 1002 Lausanne +41 21 331 32 15 www.lausanne-palace.com Eligo Au croisement de trois pays aux riches traditions gastronomiques se trouve l’Eligo. Dans une ambiance élégante et chaleureuse, au cœur d’un espace au design d’inspiration industrielle, l’Eligo marie les saveurs pour le plus grand plaisir de notre palais. En cuisine, le Chef Guillaume Raineix élabore des plats inspirés par sa propre créativité et les suggestions des producteurs auprès desquels il se fournit. La carte varie selon les saisons et les produits, mais ce qui ne change pas, c’est l’expérience d’une cuisine raffinée et généreuse. Rue du Flon 8 · 1003 Lausanne +41 21 320 00 03 www.eligo-restaurant.ch

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T E N N I S

Pete Sampras / André Agassi John McEnroe / Bjorn Borg

64 Martina Navrátilová / Chris Evert

Bjorn Borg / Jimmy Connors

Roger Federer / Rafael Nadal

Steffi Graf / Monica Seles


LES GRANDS

DUELS

Sport individuel, le tennis met en scène de grands duels qui se jouent sur des mois, voire des années. Quand deux talents entrent en lutte, le public se régale. Voici 6 grands duels du tennis international. 1973-1988 : Chris Evert / Martina Navrátilová Pendant de longues années, une longue rivalité entre l’américaine Chris Evert et la tchèque Navrátilová anima le circuit féminin. Les deux femmes ont souvent lutté, avec des armes différentes et un talent similaire. Avec son jeu complet, Chris Evert, droitière, faisait preuve d’un sens tactique éprouvé, tandis que Martina Navrátilová, gauchère, se distinguait par l’adresse de son toucher et ses aptitudes à l’attaque. Aucune animosité entre les deux championnes, qui, non contentes de se respecter, ont disputé des doubles du même côté du filet. Deux matchs de référence : les deux finales serrées de Roland-Garros de 1985 et 1986, à l’issue desquelles Chris Evert a arraché la victoire en 3 sets. 1973-1983 : Bjorn Borg / Jimmy Connors Revenons sur la première grande rivalité du tennis masculin de l’ère open. Au cours d’une décennie, Bjorn Borg et Jimmy Connors se sont affrontés à maintes reprises dans un rapport de force qui s’est peu à peu inversé. En effet, si au départ Jimmy Connors arrachait souvent la victoire, Bjorn Borg s’est imposé de plus en plus souvent. Malgré tout, à chacune de leurs rencontres, les deux hommes s’opposaient avec acharnement, aucun des deux ne voulait céder un pouce de terrain. Le bilan du duel est prestigieux: face à face ils ont disputé 4 finales de grand chelem, et chacun a remporté deux victoires. Le match de référence : au sommet de leur rivalité, la finale de Wimbledon célébrant en 1977 le centenaire du tournoi. Au cours du match, chacun mènera à tour de rôle, les deux connaîtront des passages à vide, puis Borg finira par vaincre en 5 sets. 1978-1981 : Bjorn Borg / John McEnroe La rivalité entre ces deux grands talents fut courte, haletante et fort divertissante. Il faut dire que deux trempes s’opposent et se complètent. Bjorn Borg le défenseur droitier est impassible et dispose d’un mental d’acier. McEnroe l’attaquant gaucher est irascible, volubile, volcanique, et surtout fin tacticien. Entre le sang-froid à toute épreuve de Borg et les sorties rock n’roll de McEnroe, le spectateur était sommé de choisir son camp. Le match de référence : la finale du tournoi de Wimbledon en 1980, élue « Match du XXème siècle ». Le duel est intense et éprouve les nerfs des spectateurs. A la fin du quatrième set, alors que Borg a remporté deux sets, McEnroe parvient sur le fil à prendre le tie-break avec un score qui en dit long sur l’intensité de la partie : 18-16. Après un cinquième set d’anthologie (8-6), c’est le suédois qui soulèvera le trophée anglais. 1989-1999 : Monica Seles / Steffi Graf Alors que Steffi Graf se promenait sur les cours sans que rien ni personne ne lui résiste, une très jeune adversaire yougoslave a surgi en travers de son chemin. Monica Seles a surpris tout le monde en remportant le Roland Garros en 1990, alors qu’elle n’avait pas encore ses 17 ans. Poursuivant sur sa lancée, elle rafle la première place du classement ATP en mars 1991. Le match de référence : nous sommes en 1995, c’est la finale de l’US Open. Les tribunes sont combles et frissonnent au gré des coups que s’échangent les deux grandes championnes de la décennie. Steffi Graf empoche le premier set, après une décision contestée de l’arbitre. Vexée, Seles assènera un cinglant 6-0 à son adversaire allemande, qui remportera le troisième set et la victoire finale. 1989-2002 : André Agassi / Pete Sampras André Agassi, Pete Sampras, les deux héros du tennis des années 90. Les deux américains n’avaient pas le même style de jeu et ne disposaient pas des mêmes atouts. Quand ils se rencontraient, le meilleur serveur du monde faisait face au meilleur receveur. Leurs duels faisaient les délices du public, même si l’issue était souvent la même, une victoire de Pete Sempras. Le match de référence : le quart de finale de l’US Open 2001. Sempras attaque à tout-va, et Agassi répond sans lésiner sur les passing-shots. Les nerfs des spectateurs ne seront pas épargnés puisqu’à l’issue de chaque set, un tie-break sera nécessaire pour départager les deux joueurs. Pete Sempras remportera le bras de fer sur un score éloquent : 6-6, 7-6, 7-6, 7-6. 2004-2017 : Rafael Nadal / Roger Federer Les deux plus grands tennismen de l’histoire sont contemporains l’un de l’autre. A eux deux, ils se sont octroyé 25 des 30 finales du Grand Chelem entre 2003 et 2010. Evidemment, tout oppose les deux gladiateurs du court : Federer le droitier incarne l’attaquant élégant, le styliste du jeu ; Nadal le gaucher, lui, épuise ses adversaires grâce à sa puissance et son incroyable énergie. Le match de référence : la finale de Wimbledon, en 2008. Dans un match historique, les deux adversaires se rendront coup pour coup jusqu’au crépuscule. L’enjeu est redoutable : il s’agit pour Nadal de ravir sa couronne au champion Federer, invaincu sur le gazon anglais depuis 5 ans. A l’issue d’un cinquième set âprement disputé (9-7), Nadal soulève le trophée. 65 GUILLARD


E X P E R T I S E

H O R L O G È R E

LE TOURBILLON

RARE COMPLICATION Au sommet de l’art horloger, le tourbillon. L’une des plus belles complications horlogères jouit toujours d’une aura particulière.

AUX ORIGINES DU TOURBILLON La précision d’une montre est assujettie à sa position : or, au XVIIIème siècle, les montres à gousset étaient portées verticalement la plupart du temps. La force de gravitation exerçait alors une influence négative sur la marche du mouvement, perturbant les oscillations du balancier et du spiral et générant des écarts de marche. Pour résoudre ces effets néfastes et obtenir une marche moyenne d’une meilleure régularité, LouisAbraham Breguet cherche à mettre au point un dispositif mécanique qui permettrait de faire prendre à l’organe toutes les positions en un temps donné. Il y parvient en 1801 et fait breveter une complication destinée à un grand avenir : le Tourbillon.

AU CŒUR DU TOURBILLON Le tourbillon, dont le nom rappelle le mouvement des planètes tel qu’il était désigné au XVIIIème siècle, est une petite cage mobile composée de 60 à 70 pièces mais dont le poids ne dépasse guère le gramme. Placé au centre de la montre, ce minuscule mécanisme renferme le balancier, le spiral et l’échappement, les trois composants qui permettent le va-etvient du balancier. Comme une planète, la cage mobile tourne sur ellemême. En réalisant une révolution en une minute, le tourbillon adopte successivement toutes les positions verticales, ce qui permet aux écarts de marche de se compenser mutuellement et d’améliorer la précision des montres mécaniques.


© Bulgari

Dans la collection de montres joaillères LVCEA de Bulgari, le modèle LVCEA Tourbillon ajoute la sophistication horlogère à l’élégance. Délicate, la petite cage mobile du tourbillon se laisse admirer sur un cadran en jade cerclé d’une lunette sertie de diamants.

Les pièces de la collection Manufacture Tourbillon de Frédérique Constant proposent de délicats cadrans qui laissent voir le tourbillon. La collection dispose du calibre FC-980 doté d’une réserve de marche de 48 heures.

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L’ÉVOLUTION Tout au long du XIXème siècle, le tourbillon, fascinant de complexité, est demeuré une complication très rare : ainsi, de 1808 à 1986, les experts du CETEHOR (Centre technique de l’horlogerie et de la bijouterie), n’ont répertorié que 670 pièces dotées de la complication tourbillon. Au XXème siècle, les montres à bracelet se sont développées sans nuire à l’essor du tourbillon qui devait répondre aux défis de la miniaturisation. Au XXIème siècle, bien que largement démocratisé puisque sa production annuelle est au moins égale à celle des deux siècles précédents, le tourbillon incarne encore l’excellence horlogère. Pourtant, en 2005, lorsque les premiers exemplaires de montres à tourbillon en provenance de la Chine sont apparus dans les salons horlogers, les oiseaux de mauvais augure annonçaient le déclin de la complication. C’est le contraire qui s’est produit : l’engouement du public se porte plus que jamais vers les montres à tourbillon des manufactures suisses, qui ne cessent de se perfectionner. Ainsi, ces dernières années voient apparaître des tourbillons dotés de plusieurs axes de rotation simultanés, mais également des mouvements animés de plusieurs tourbillons. Autre exemple de perfectionnement, le tourbillon volant qui désigne une cage maintenue par un seul axe. Véritables prouesses techniques, les montres à tourbillon, qui offrent de multiples jeux de géométrie et de transparence, font aussi le régal des esthètes. Promis à de nouvelles interprétations esthétiques et techniques toujours plus audacieuses, le tourbillon a de beaux jours devant lui.


M L O H K C O T S

C I T Y

E L I O T E L´ NORD DU

Stockholm, qui s’étend sur quatorze île, est parfois surnommée la Venise du Nord. L’eau est un élément majeur dans la capitale suédoise, mais il ne sera pas utile de venir avec votre gondole : mieux vaut découvrir cette ville à taille humaine à pied. Focus sur trois étapes incontournables pour votre week-end.

A ne pas manquer

La relève de la garde royale au palais, à 12h15 du lundi au samedi (13h15 le dimanche). Voyage dans le temps garanti !

B R E A K

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La place Stortorget Si vous souhaitez faire une pause et prendre un café, arrêtez-vous à l´une des nombreuses terrasses qui bordent la pittoresque place Stortorget. Elle ne manquera pas de vous séduire.

AMLA STAN, L´ÂME DE LA CAPITALE Le centre historique de Stockholm, Gamla Stan, fut fondé au XIIIe siècle. Aujourd´hui, c´est l´une des vieilles villes les plus charmantes d´Europe. Ne boudez pas votre plaisir et laissez-vous envoûter par le charme des ruelles pavées, des petites places paisibles et des maisons à pignon colorées des XVII et XVIIIe siècles. LE PALAIS ROYAL KUNGLIGA SLOTTET Le quartier de Gamla Stan abrite également le palais royal Kungliga Slottet, bâtiment baroque conçu au XVIIIe siècle par l´architecte Nicodemus Tessin le Jeune. Bien que résidence officielle de la famille royale, le palais ouvre ses portes aux visiteurs afin qu´ils déambulent dans les appartements d´apparat ou les salles abritant les collections du palais. Il est ainsi possible de découvrir une riche collection d´objets symboliques du pouvoir de la monarchie, et d´autres plus insolites comme la collection des carrosses royaux. LE FASCINANT MUSÉE VASA L`incontournable musée abrite le seul vaisseau du XVIIe siècle conservé au monde. Le 10 août 1628, le Vasa, navire de guerre flambant neuf, appareille depuis le port de Stockholm. L´événement est si solennel qu´on tire une salve de canons. Mais alors que le vaisseau avance lentement vers l´entrée du port, le vent se lève et couche le Vasa sur son flanc, laissant s´engouffrer l´eau par les sabords ouverts. Le plus puissant bateau de la flotte du roi de Suède jamais construit s’enfonce irrémédiablement. L´histoire se serait arrêtée là sans la passion de l´archéologue et ingénieur Anders Franzen qui retrouve le Vasa en 1956. Le 24 avril 1961, après avoir dormi plus de 300 ans, le vaisseau est renfloué. On découvre alors un navire épargné par le taret, ce terrible mollusque xylophage qui dévore les épaves en bois dans les eaux salées mais ne survit pas dans les eaux saumâtres de la Baltique. Après un traitement de plusieurs années destiné à préserver son état de conservation exemplaire, le Vasa démarre une nouvelle vie dans son musée, un écrin conçu juste pour lui. 69 GUILLARD


M O T E U R

PORSCHE 911 CARRERA T

“LESS IS MORE”

“Moins, c’est mieux!” annonce le constructeur allemand lors de la sortie en octobre dernier de la dernière version de la Porsche 911. Le modèle fait peau neuve et perd au passage quelques kilos, pour le plus grand bonheur des amateurs de conduite authentique.

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La Porsche 911 T, légère et sportive.

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UNE LIGNE SPORTIVE ET ÉPURÉE Porsche enrichit la gamme 911 avec un modèle qui s’inspire de la Carrera T née en 1968. Cette nouvelle Carrera T – pour Touring – renoue avec l’inspiration épurée du modèle original, sorti en 1968. Plus légère et plus sportive que l’originale, la nouvelle version de la Carrera se concentre sur l’essentiel. Pour perdre une vingtaine de kilos, les garnitures d’insonorisation ont été réduites au minimum, tandis que la lunette arrière et les vitres latérales sont en verre léger. Dans le même esprit, la voiture dispose d’une boîte de vitesse manuelle aux rapports raccourcis. Epurée, la carrosserie offre une ligne résolument sportive, à l’image des rétroviseurs gris métallisé et de la lèvre de spoiler qui permet au passage une meilleure aérodynamique. De même, le modèle, qui dispose des jantes 20 pouces typées Carrera S et du châssis sport PASM, propose également le Pack sport Fiche technique chrono. Type : 6 cylindres à plat de Le parti-pris du dépouillement a aussi été adopté 3.0 litres biturbo à l’intérieur du modèle, dont les poignées de porte Puissance : 370 ch Poids : 1 425 kg ont été remplacées par des lanières. Le constructeur 0-100 km/h : 4,5 s allemand peut même livrer le modèle sans banquette Consommation: 8,5 l/100 km arrière et sans le système de communication maison. Vitesse : 290 km/h En revanche, des sièges-baquets intégraux sont Centre Porsche Lausanne proposés en option. D-Auto Suisse SA Sous le capot, nous retrouvons avec plaisir le moteur Route de Bussigny 38 Case postale 173 6 cylindres de 3.0 litres doublement turbocompressé. CH-1023 Crissier 1 Il permet d’atteindre 100 km/h en 4,5 secondes pour (0)21 / 55 239 11 une vitesse de pointe de 290 km/h. info@porsche-lausanne.ch

Boîte de vitesse manuelle, cadran très lisible et volant sport. Sensations pures et dures garanties.


Gus Van Sant, Nicole Kidman, de la série Polaroïd (1983-1999) © Gus Van Sant

Gus Van Sant, Drew Barrymore, de la série Polaroïd (1983-1999) © Gus Van Sant

P H O T O G R A P H I E

Photographe anonyme, William S. Burroughs et Matt Dillon dans Drugstore Cowboys de Gus Van Sant, 1989 © Avenue Pictures

72 Exposition Gus Van Sant

Vous avez jusqu’au 7 janvier pour découvrir l’exposition Gus Van Sant au musée de l’Elysée, en collaboration avec la Cinémathèque française et la Cinémathèque suisse qui organise une rétrospective de l’œuvre de l’artiste. Le réalisateur américain est un artiste touche-à-tout, dont l’intérêt pour la photographie influence la pratique cinématographique. Dans les années 80, lui-même commence à réaliser de nombreux portraits d’actrices et acteurs, écrivains ou danseurs de son entourage.


LE MUSEE DE L’ELYSEE

L’ŒIL OUVERT SUR LA PHOTOGRAPHIE A Lausanne, le Musée de l’Elysée agit pour la valorisation d’un très riche patrimoine photographique, tout en accompagnant les jeunes artistes. Toute l’année, des expositions innovantes permettent à un large public d’aller à la rencontre de l’univers de la photographie.

Sur le fleuve gelé, Zanskar, Inde, 1988 -© Olivier Föllmi. © Australian Centre for Photography.

LE MUSÉE D’UN ART VIVANT Depuis 1985, le Musée de l’Elysée braque l’objectif sur un art vivant et ô combien créatif, celui de la photographie. D’envergure internationale, le musée questionne la photographie, la fait dialoguer avec d’autres formes d’art, encourage les artistes émergents et permet au public de redécouvrir les grands noms de la photo. Outre les quatre expositions qui se tiennent chaque année à Lausanne, le musée publie régulièrement des titres qui font référence et organise toute l’année des événements qui permettent au public d’interagir avec l’univers de la photo. Dépositaire d’une dizaine de fonds et archives complets dont ceux de Charles Chaplin ou Nicolas Bouvier, le musée joue à plein sa mission de conservation et valorisation du patrimoine. Enfin, le musée jouit d’un rayonnement international grâce à une quinzaine d’expositions annuelles hors les murs. Ainsi, de juin à octobre, les habitants de Shanghai pourront découvrir le fonds Charlie Chaplin lors d’une exposition consacrée aux collections de l’artiste. L’AGENDA 2018 · Du 31 janvier au 6 mai : La beauté des lignes. Vous pourrez découvrir une sélection de photographies issues de la collection de Sondra Gilman et Celso Gonzalez-Falla, basée à New-York. L’exposition fera dialoguer des photographies d’artistes tels que Man Ray ou Berenice Abbott autour de la puissance de la ligne photographique. · Du 31 janvier au 6 mai : Nicolas Savary. Conquistador. Les images du photographe mèneront le public sur les pas de

Pipiting, Zanskar, Inde, 1994 - © Olivier Föllmi.

l’explorateur suisse Louis de Boccard, qui a sillonné l’Amérique du Sud dans la première moitié du XXème siècle et constitué une collection de photographies et documents de voyages. · Du 20 mai au 23 septembre 2018 : Jean Dubuffet. L’outil photographique. Le Musée de l’Elysée présente la première étude du fonds photographique de la Fondation Dubuffet, partenaire de l’exposition. Elle rassemble une partie de la production de l’artiste qui, très tôt dans sa carrière, a décidé de constituer un fonds documentaire de ses œuvres. · Du 30 mai au 23 septembre 2018 : Jacques Henri Lartigue. La vie en couleurs. L’exposition révèle des photographies inédites du photographe. Avec la sélection présentée ici, nous suivons Jacques Henri Lartigue dans son parcours d’artiste grâce à des photos de famille, de voyages, ou d’autres qui témoignent de sa recherche formelle et chromatique. LE PRIX ELYSÉE En collaboration avec Parmigiani Fleurier, le musée a lancé en 2014 le Prix Elysée, destiné à soutenir la création dans le domaine de la photographie. Ouvert aux artistes et photographes en milieu de carrière, le prix offre au lauréat choisi par un jury international le financement qui lui permettra de produire son projet et de publier un livre. Il bénéficie également d’une accompagnement au musée pendant les deux années du prix. La troisième édition du Prix Elysée se tiendra en 2018 ; ceux qui souhaitent présenter leur projet pourront candidater à partir du 1er janvier jusqu’au 4 mars 2018. Renseignements disponibles sur le site www.prixelysee.ch

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S E L E C T I O N : M O N T R E S

AU

FEMININ

ETERNA Cette montre de la collection Eternity évoque les modèles iconiques Eterna des années 50 et 60. Epurée, raffinée, elle présente un cadran nacré blanc serti de 8 diamants. Le boîtier de 32 mm de diamètre en acier inoxydable poli et brossé s’associe élégamment au bracelet en acier également.

MONTBLANC La montre Montblanc Bohème Automatique associe sophistication horlogère et esthétique. Elle est animée d’un mouvement automatique qui se laisse admirer à travers le fond du boîtier en verre saphir. La montre multiplie les détails raffinés. Ainsi, sur le boîtier en acier et or rouge, une lunette sertie de diamants entoure un cadran argenté guilloché.

HERMÈS La Slim d’Hermès porte le minimalisme au rang d’art. Animée par le mouvement de Manufacture Hermès, la montre dispose d’un bracelet en alligator lisse. Ce dernier est surmonté d’un boîtier de diamètre 32 mm serti de 70 diamants et qui arbore un cadran opalin argenté. La typographie originale des chiffres romains est signée par l’artiste Philippe Apeloig.

CHOPARD La montre Happy Sport 36 mm Automatic se pare du plus précieux des métaux. Son boîtier en or 18 ct renferme un mouvement mécanique à remontage automatique. Il arbore une lunette sertie de diamants encerclant un cadran en nacre blanche. Le détail chic et Chopard : sept diamants mobiles de promènent au gré des mouvements du poignet.


L’horlogerie au féminin décline une palette de nuances allant des lignes fortes aux formes douces, en exploitant la richesse des couleurs.

EBEL Chic et sportive, la montre Ebel Sport Classic associe qualités techniques et douceur esthétique. Son boîtier de 29 mm de diamètre en acier inoxydable et or jaune 18C est serti de 47 diamants et est habillé d’un bracelet à maillons vague en acier inoxydable bicolore. Dotée d’un mouvement à quartz suisse , la montre offre une étanchéité jusqu’à 50 mètres.

CHOPARD Etanche à 300 mètres, la montre Happy Ocean défie les profondeurs. Le bleu intense du cadran est rehaussé d’une aiguille des minutes luminescente, tandis que les index et l’aiguille des heures émettent une lueur bleue et les autres indications utiles à la plongée apparaissent en vert. La touche chic : cinq diamants mobiles scintillent sur le cadran azur.

ETERNA Dans la collection Lady Eterna, cette montre célèbre la blancheur dans toutes ses nuances. Un bracelet blanc cassé de textile gros grain accompagne le boîtier de 34 mm de diamètre en acier inoxydable poli et brossé. Serti de 6 diamants, le cadran nacré blanc arbore une étoile ajourée qui abrite la fonction petite seconde.

BULGARI Issue de la collection Bulgari Bulgari, cette montre toute en rondeurs et élégance présente un boîtier en acier serti de diamants habillé d’un bracelet en alligator couleur bordeaux. D’un diamètre de 33 mm, le boîtier abrite un mouvement mécanique à remontage automatique.

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S E L E C T I O N : M O N T R E S

GENTLEMEN

WATCHES

PARMIGIANI Avec la montre Toric Chronomètre, Parmigiani propose une version épurée du modèle historique. Sur le cadran blanc grené, deux longues aiguilles Javelot accompagnent le guichet de date à 6h, les chiffres arabes discrets et le demi chemin de fer périphérique. Le boîtier en or rouge de 40,8 mm de diamètre est habillé d’un bracelet en alligator noir.

CARTIER Immédiatement reconnaissable, la montre Tank Américaine se présente ici sous sa version grand modèle. Plus allongé que le modèle original, le boîtier en acier rectangulaire est habillé d’un bracelet en alligator semi-mat bleu marine qui fait écho aux aiguilles en forme de glaive en acier bleui. Celles-ci parcourent un cadran argenté.

TISSOT Dans la collection T-Classic, Tissot présente une montre aux lignes contemporaines. Grâce à son architecture squelette, la montre Tissot Chemin de Tourelles Squelette laisse découvrir les détails fascinants de son mouvement mécanique. Un compteur des secondes est visible à 9h.


Il est des garde-temps qui apportent une indispensable touche d’élégance aux poignets des gentlemen contemporains.

PARMIGIANI La montre Tonda Chronor Anniversaire abrite un calibre maison dont le mouvement à remontage manuel offre les fonctions du chronographe, une fonction rattrapante et une grande date. Ces fonctions s’affichent sur un cadran recouvert d’un émail grand feu dont le bleu est élégamment mis en valeur par l’or rose du boîtier. Ultime touche d’élégance, le bracelet noir en alligator habille le boîtier de 42 mm de diamètre.

TISSOT La signature le Locle griffe le cadran : c’est un hommage à la ville de naissance de Tissot. La montre Tissot Le Locle automatique combine force et élégance. Le cadran noir met en valeur les trois compteurs du chronographe à 6h, 9h et 12h. Ils sont complétés par un guichet de date à 3h.

BULGARI Les montres Octo se sont rendues célèbres grâce à l’architecture du boîtier. En 2017, Bulgari lance la montre Octo Roma, qui réinterprète avec subtilité les codes du modèle emblématique. En or rose 18 ct, le boîtier de diamètre 41 mm présente 58 facettes et abrite un mouvement à remontage automatique. Sur le cadran laqué courent les aiguilles squelette facettées, tandis que la date s’affiche à 3h. 77 GUILLARD


R E P O R T A G E

DES MONTRES

GLOBE-TROTTEUSES Sur mer ou dans les airs, à Lausanne ou à San Francisco, les garde-temps sont de fidèles compagnons de voyage qui nous secondent ou nous inspirent. Quatre exemples.

Avec son design évocateur et sa fonction GMT, la Classic Worldtimer manufacture est la montre de voyage par excellence.

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A COMPLICATION GMT, AU SERVICE DES CITOYENS DU MONDE Frédérique Constant enrichit la collection Classic Manufacture avec un nouveau modèle Worldtimer qui vous offre le monde en un coup d’œil, à votre poignet. Montre de voyage par excellence, la Classic Worldtimer Manufacture présente un design évocateur : sur le cadran, une carte du monde couleur brun foncé finement gravée est entourée des noms de 24 villes du monde. Les horlogers de la manufacture ont élaboré un calibre de 30 mm de diamètre comportant 139 composants, doté d’une fonction heures mondiales entièrement commandée via la couronne. Celle-ci décline trois positions qui permettent de remonter la montre, régler la date et la ville, et de régler l’heure. Sur le cadran, un disque présente l’indication jour-nuit des 24 heures. La date est indiquée par une aiguille dans un compteur à 6 heures. Avec ce modèle, c’est le brun qui domine et son boîtier en acier inoxydable plaqué or rose est surmonté d’un cadran qui offre une lecture de l’heure aisée grâce aux index régulièrement disposés sur le pourtour.


Sur la montre toric Hemisphere Retrograde, le cadran affiche deux fuseaux qui donnent également l’indication jour/nuit.

Au cœur d’une collection emblématique, Parmigiani lance un garde-temps conçu pour accompagner les échappées des globe-trotteurs grâce à un mouvement qui présente simultanément deux fuseaux horaires précis à la minute. C’est la nouvelle Toric Hemisphere Retrograde, dont le nom évoque déjà le voyage. A l’origine du modèle, une montre de poche restaurée dont le boîtier abritait deux mouvements, chacun responsable d’un fuseau. Michel Parmigiani, qui cherchait à adapter cette complication à l’espace minimal des montres contemporaines, a élaboré une solution élégante et très sophistiquée. Il a développé un calibre permettant de gouverner deux fuseaux horaires et l’a animé dans la montre Tonda Hemisphères en 2010. En 2017, c’est la collection Toric, modèle fondateur de la marque, qui à son tour bénéficie de cette exceptionnelle complication. Sur la Toric Hemisphere Retrograde, chacun des fuseaux est affiché sur un guichet qui donne également l’indication jour/nuit. Ainsi, un regard suffit pour savoir à quelle phase de la journée se trouve chaque horaire. Le calibre PF 317 est aussi équipé d’un quantième rétrograde instantané indiqué par la troisième aiguille centrale. Même si vous êtes extrêmement attentif, vous ne pourrez pas suivre le mouvement de l’aiguille qui, pour revenir au départ, exécute une spectaculaire translation de 240º. Cerclée de la lunette moletée qui signe les modèles de la famille Toric, la montre Toric Hemisphere Retrograde présente un design élégant et intemporel. 79 GUILLARD


The Longines Avigation BigEye abrite un calibre chronographe roue à colonnes L688. Son mouvement mécanique à remontage automatique offre une réserve de marche de 54 heures.

AIR ET MER Longines nourrit régulièrement sa ligne Heritage en puisant dans les pièces historiques jalousement préservées dans son musée. Cette année, elle réédite un chronographe qui incarne les liens étroits unissant son histoire à celle de l’aviation. The Longines Avigation BigEye s’inscrit dans la tradition des montres de pilotes en proposant un look vintage pour un modèle respectant à la lettre leur cahier des charges. Ainsi, le cadran noir dépouillé indique le strict nécessaire – l’accent est mis sur le compteur des minutes – pour offrir une meilleure lisibilité. Les poussoirs proéminents permettent aux aviateurs de manipuler leur montre avec des gants et les chiffres arabes du cadran sont recouverts de SuperLuminova© pour garantir une bonne visibilité par tous les temps. La glace bombée et le bracelet en cuir brun ajoutent au côté rétro d’un look affirmé que pourront arborer les hommes comme les femmes puisque le diamètre du boîtier n’excède pas 41 mm. Ce dernier abrite un calibre chronographe roue à colonnes L688 produit exclusivement pour Longines. Sur le cadran, le compteur 30 minutes à 3h est surdimensionné et ajoute à l’originalité du design qui fait de cette revisite une montre à la fois élégante et fonctionnelle.


La montre Super KonTiki Chronograph est équipée du mouvement chronographe flyback manufacture. La fonction flyback permet d’effectuer une nouvelle mesure sans arrêter préalablement le chronographe.

Cette année, Eterna célèbre le 70ème anniversaire de l’expédition de Thor Heyerdahl. En 1947, l’ethnographe norvégien monte une exploration destinée à étayer une théorie selon laquelle le peuplement des îles polynésiennes aurait pu venir de l’est. Avec son équipe, il prend la mer à partir du Pérou et parvient à rallier les îles Tuamotou à bord d’un radeau rudimentaire baptisé Kon-Tiki, dont le seul équipement se réduit à une radio et six montres Eterna. Pour la maison horlogère, l’expédition marque le début d’une des plus célèbres collections de son histoire, la KonTiki. En 2017, en souvenir de cette expédition, Eterna édite à seulement 300 exemplaires une montre présentant un boîtier en bronze, un matériau cher au monde de la navigation grâce à sa grande résistance à la corrosion et à l’usure. Ce modèle vient enrichir une collection qui s’adresse aux intrépides. Toutes les pièces de la collection Kontiki 2016 ont deux points communs : le design iconique fidèle aux modèles historiques, et des matériaux et technologies innovants. Solides et fiables, les montres de la collection Kontiki pourront accompagner vos aventures terrestres et maritimes.


I N S O L I T E

QUAND LE DESERT

FLEURIT

L’Atacama, l’un des déserts les plus arides du monde, est parfois le théâtre d’un phénomène aussi rare que spectaculaire. Soudain, le désert se couvre de fleurs.

L

E DÉSERT D’ATACAMA, LE PLUS ARIDE DU MONDE Situé au Chili, le désert d’Atacama est l’un des endroits les plus inhospitaliers du monde. A tel point qu’il est un lieu d’expérimentation pour la NASA, qui y teste régulièrement les prototypes de robots destinés à l’exploration martienne. Là-bas, la pluie est extrêmement rare : à Arica par exemple, une petite ville de la région, les précipitations moyennes annuelles ne dépassent pas 0,8 mm. En revanche, le taux d’ensoleillement est l’un des plus élevés de la planète. Le Chili a su mettre à profit ces conditions climatiques extrêmes pour devenir un leader des énergies renouvelables, en exploitant l’énergie solaire offerte par le désert. L’altitude est élevée, le ciel est dégagé, la pollution lumineuse très faible : toutes les conditions sont réunies pour faire de l’Atacama le terrain de jeu privilégié des astronomes. Il accueille plusieurs observatoires internationaux et c’est là qu’est installé le « Very Large Telescope » européen, actif depuis les années 90. Les étoiles forment un spectacle incroyable. Le désert est la scène d’un autre événement, tout aussi fascinant, qui se produit de temps à autre, plutôt rarement : c’est le « desierto florido ».

UN PHÉNOMÈNE MAGIQUE, LE « DESIERTO FLORIDO » Lorsque certaines conditions sont réunies, le désert d’Atacama change de robe et troque les cailloux et la poussière contre les fleurs et les insectes. C’est arrivé à la fin de l’été dernier : de petites fleurs blanches et roses ont soudainement éclos, et les insectes, les oiseaux et les petits scorpions ont proliféré. Un regain de vie, comme une montée de sève. C’est un phénomène rare, qui pourtant s’est produit deux fois en trois ans. Imaginez : il avait fallu attendre 18 ans avant de voir le désert éclore en 2015! En effet, pour obtenir un désert fleuri, la recette est simple : il faut de l’eau. Or, sur ces terres presque stériles l’eau est rare, on l’a vu. Très rare. Pour compliquer encore les choses, il faut que les pluies soient abondantes, et qu’elles ne tombent pas n’importe quand : les averses doivent arroser le désert en mai. Ces conditions sont impératives pour que les graines et les bulbes, en état de latence, puissent germer doucement et éclore soudain à la fin du mois d’août. Pour ajouter à la poésie du phénomène, notez que la magie est éphémère : dès mi-septembre, le rideau se referme doucement, les fleurs commencent à faner. Et chaque fois, c’est la même histoire : pour combien de temps la scène restera vide ? Mystère…

En août 2017, le désert d’Atacama s’est couvert de fleurs et a offert un spectacle flamboyant.


83 GUILLARD


I N S P I R A T I O N

RÈGNE

ANIMAL

Des formes et des couleurs luxuriantes, des symboliques, des évocations légendaires… Le monde animal est une jungle qui recèle des trésors pour les artistes et créateurs.

Montres Bulgari Serpenti, boîtier en or rose 18 K.

Le serpent blanc des frères Grimm

Il était une fois… Un serpent blanc. Sa chair octroie à celui qui la consomme le don de comprendre les animaux. Dans un royaume lointain, il y a fort longtemps, un valet goûta par mégarde la chair du serpent blanc, et dès lors put comprendre toutes les conversations des animaux qu’il croisait. Il décida peu après de parcourir le monde. En chemin, grâce à son don, il sauva trois poissons, tous les sujets du roi des fourmis et des corbeaux. Plus tard, sa générosité fut récompensée : lorsqu’il dut franchir trois épreuves qui le séparaient de la main d’une princesse, les animaux qu’il avait sauvés lui rendirent la pareille.


1. Bague Fox sertie de diamants blancs, bruns et noirs. 2. Bague Riccio en or rouge et noir sertie de saphirs noirs et diamants bruns. 3. Bracelet Nemo en or jaune serti de diamants et rubis. 4. Bracelet Spider en or et argent serti de rubis et de diamants noirs et incolores.

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© Roberto Coin. 1

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epuis des millénaires, la proximité de l’homme avec l’animal inspire les croyances et les légendes. Dans l’histoire de l’humanité, de nombreuses civilisations ont placé les figures animales au cœur de leurs mythologies où ils croisaient les créatures fantastiques. Dans toutes les formes d’art, le pouvoir évocateur des animaux réels ou imaginaires a inspiré les maîtres. « L’art ne cesse pas d’être hanté par l’animal », affirmaient Gilles Deleuze et Félix Guattari. De la Dame à la Licorne sur la fameuse tapisserie du début du XVIè siècle au tigre de Delacroix, en passant par le requin de Damien Hirst, l’art observe, reproduit, transforme et interprète le monde animal, ses motifs et ses formes. Les joaillers et horlogers ne sont pas en reste, qui réinventent les figures animales à travers des créations inspirées. Le joailler romain Bulgari est envoûté par le serpent ; au détour d’une collection devenue mythique, il en a fait son animal totem. Chaque année, la collection Serpenti s’enrichit de modèles aux courbes voluptueuses, des montres-bijoux à la fois élégantes et confortables, qui s’enroulent sensuellement autour du poignet pour devenir parures. La Maison Cartier, elle, s’inspire depuis plus de cent ans d’un félin réputé sauvage et libre. La panthère surgit chez Cartier pour la première fois en 1914 avec un premier motif taches de panthère sur une montre-bracelet. Plus tard, en 1948, Cartier dessine pour la duchesse de Windsor une panthère en diamants tachetée d’onyx sur une émeraude cabochon de 116 carats. Dès lors, la fière silhouette tachetée ne cessera d’inspirer les créateurs de la Maison. Ses formes se réinventent constamment au gré des influences et matériaux des époques qu’elle traverse. La magnétique panthère se drape tour à tour dans des lignes minimalistes ou baroques, anatomistes ou structuralistes. Qu’importe son aspect, elle évoque toujours la liberté, l’indépendance, l’audace pour les femmes qui la portent. Les artisans joaillers de la Maison Roberto Coin élaborent peu à peu un répertoire de figures animales qui constitue aujourd’hui un luxuriant bestiaire où se côtoient animaux réels et imaginaires. Dans les ateliers du joailler italien, les animaux prennent forme au terme d’un long processus de création. Ils deviennent des bijoux uniques qui s’apparentent à de véritables sculptures dans lesquels les détails anatomiques ont été soigneusement restitués pour que le charme opère. 85 GUILLARD

Comment le léopard acquit ses taches ou l’origine du monde

Rudyard Kipling écrivit de nombreux récits mettant en scène des animaux. Nous connaissons tous le célèbre Livre de la Jungle, et nous avons peut-être lu dans notre enfance quelques Histoires comme ça. Ces dernières viennent s’ajouter à la longue liste des contes étiologiques, qui proposent une explication imaginaire à l’origine des choses, des paysages, des animaux, des plantes. On en trouve de nombreux exemples dans la Bible ou les Métamorphoses d’Ovide. Ces histoires permettaient d’expliquer un phénomène ou une situation dont on ne maîtrisait pas l’origine. S’inscrivant dans cette tradition, Rudyard Kipling a par exemple expliqué comment les léopards ont acquis leurs taches ou pourquoi la trompe des éléphants est si longue.


A R T

D E

LES VIGNOBLES

V I V R E

SUISSESS

Les vignobles s’épanouissent aussi en Suisse, et cela ne date pas d’hier. Petit tour d’horizon de la Suisse vinicole, entre culture pluriséculaire et productions biologiques.

Grand prix du vin suisse

En octobre dernier s’est tenu le 11ème grand prix du Vin suisse, qui récompense les meilleurs vins dans 13 catégories. Cette année, le prix réunissait près de 500 producteurs et plus de 2800 vins représentant l’ensemble des régions viticoles suisses. Le plus prestigieux des titres, celui de « Cave de l’année 2017 », a été remporté par le domaine des frères Dutruy à Founex, dans le comté vaudois, tandis que le prix bio est revenu à Raynald Parmelin.


Les terrasses de Lavaux sont classées « Paysage Culturel » au Patrimoine Universel de l’UNESCO.

Le saviez-vous ?

Actuellement, environ 5000 cépages sont cultivés à travers le monde.

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ÉPAGES EN SUISSE, CÉPAGES SUISSES Amigne, humagne blanc, petite arvine, cornalin… Quels noms curieux, n’est-ce pas ? D’après vous, que désignent-ils? Vous passez votre tour ? Alors il est temps d’aller vous perdre entre les rangées des vignobles suisses. Tous ces noms étranges sont des cépages autochtones, cultivés exclusivement en terre suisse, et qui donnent naissance à des vins rouges ou blancs aux riches saveurs. Le vignoble helvète se distingue en effet par son exceptionnel patrimoine qui compte des dizaines de cépages locaux répartis dans les six grandes régions viticoles que compte la Suisse, les plus importantes étant le canton du Valais et le Canton de Vaud. La majorité de la surface viticole se trouve en effet en Suisse Romande. Majoritaire, la production de vin rouge exploite des cépages tels que le pinot noir et le gamay, qui, aux côtés des cépages blancs traditionnels et des cépages locaux, contribuent à faire de la Suisse une terre viticole d’une grande richesse aromatique et gustative. LES LABELS ÉCOLOGIQUES · La Production Intégrée : la Suisse s’est préoccupée très tôt des questions écologiques et a mis en place la PI (Production Intégrée) au début des années 70. Par la mise en valeur des méthodes écologiques, la PI vise à un meilleur respect des sols et des cultures. Actuellement, 80% de la production viticole suisse respecte le cahier des charges de la Production Intégrée. · Le label Vinatura : il distingue et valorise les productions qui respectent uns viniculture durable, notamment lors du processus de vinification. · Aujourd’hui, près de 140 vignerons suisses travaillent selon les directives de la production

biologique suisse et ont banni les produits chimiques de synthèse. Leurs vins portent le label Bourgeon. · De plus en plus de producteurs suisses appliquent les principes de la biodynamie, une philosophie selon laquelle les plantes, le sol et la terre forment un écosystème global dont l’équilibre doit être préservé. Les calendriers solaire et lunaire régissent les cultures et l’élaboration du vin, tandis que la terre doit être travaillée avec des chevaux et des préparations biodynamiques. Les bouteilles issues de cette démarche portent le label Demeter. LES TERRASSES DE LAVAUX A flanc de montagne, sur l’adret des Préalpes vaudoises, près de 800 hectares de vigne se dorent au soleil depuis près de mille ans. Au XIème siècle, les moines bénédictins et cisterciens qui contrôlaient la région se sont lancés dans le défrichage des terres et leur aménagement en terrasse. Ils cherchaient à l’époque à optimiser les ressources naturelles offertes par une terre idéalement située, bien que fortement inclinée. Qu’importe, à l’aide de 400 km de murs ils ont façonné d’étroites terrasses soutenues par des murs en pierre de Meillerie, un calcaire dur acheminé par bateau depuis la rive d’en face. Leur ouvrage s’est conservé jusqu’à nos jours et constitue un patrimoine remarquable reconnu par l’UNESCO, qui a classé le vignoble de Lavaux « Paysage culturel » et valorise ainsi un exemple édifiant de l’interaction pluriséculaire entre les hommes et leur environnement. Aujourd´hui, les viticulteurs continuent d’exploiter la terre qui se chauffe à « trois soleils » : le vrai, les reflets du lac Léman et la chaleur emmagasinée par la pierre.

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M U S I Q U E

CASQUES : ET LA

MUSIQUE FUSE

Véritables bijoux de technologie, les casques audio permettent de s’immerger dans la musique. Un casque suffit pour se croire en bord de scène ou dans le studio d’enregistrement avec les artistes. Tour d’horizon des meilleurs casques disponibles à l’heure actuelle.

2. Casque Sennheiser HD800

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CASQUE OUVERT OU CASQUE FERMÉ ? Les casques fermés isolent des bruits extérieurs. Avec un casque fermé, vous serez seul avec la musique. Rien ne viendra perturber votre écoute : ni les disputes de vos enfants, ni le marteau-piqueur au coin de la rue. Vous êtes isolé, et votre musique aussi : votre plaisir musical sera si discret qu’on pourra venir lire juste à côté de vous sans être gêné. Le casque fermé peut être nomade. Les casques ouverts sont sédentaires. Avec eux, les sons entrent et sortent plus librement et vous serez moins isolé des bruits extérieurs. Ils nécessitent de la tranquillité. Malgré cet inconvénient, ce type de casque séduit les audiophiles, qui apprécient sa grande fidélité acoustique. La restitution du son est plus naturelle, plus aérée, plus précise. L’image stéréo est plus large et plus profonde, et l’effet de spatialisation est meilleur. Attention ! Tous les casques que nous allons vous présenter ne pourront pas se brancher directement sur un ordinateur ou une carte son. Il faudra vous munir d’un ampli, le meilleur allié de votre casque. Tous les casques qui vont suivre jouent dans la cour des grands. A cette hauteur, seuls les détails les distinguent, alors avant d’acquérir l’un de ces bijoux, prenez le temps de tester. L’écoute vous permettra d’affiner vos préférences, et vous pourrez bénéficier en outre des conseils d’un spécialiste du son. Et n’oubliez pas : comme en toute chose, il s’agit ici d’une affaire de goût ! 1. Stax SR-009 Voici le plus précis des casques ouverts, le plus fidèle d’entre tous grâce à la technologie électrostatique dont il bénéficie, et ses caractéristiques techniques. La très haute fidélité restitue toutes les qualités du son, mais aussi les éventuels défauts de l’enregistrement. On pourra donc préférer un casque moins fidèle mais qui sera aussi plus tolérant. www.stax.co.jp 2. Sennheiser HD800 Le casque ouvert HD800 est une référence. La spatialisation du son est exemplaire : en posant votre casque sur vos oreilles, vous serez enveloppé par les sons. Le casque restitue si fidèlement l’espace que vous serez en mesure de déterminer la position de chaque instrument autour de vous. Certains lui reprochent de restituer trop d’aigus, mais en réalité il est surtout très dépendant de la qualité de l’ampli. www.sennheiser.com/ch

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3. Sonoma Model One Electrostatic Headphone System Nouveau venu dans la famille des casques ouverts très haute fidélité, le modèle Sonoma Model One Electrostatic Headphone System présente l’avantage d’être livré avec l’ampli qui le met le mieux en valeur. Léger, le nouveau casque Sonoma associe confort et technologie de pointe pour livrer une expérience à la hauteur des attentes de nos oreilles expertes – ou non. www.sonomaacoustics.com 4. Grado PS1000 Doté de qualités techniques exemplaires, ce casque ouvert appartient à l’élite. Pour se distinguer les uns des autres, les casques de haute noblesse prennent des partis. Les différences se jouent dans le détail. Pour sa part, avec le modèle PS1000, Grado a choisi de mettre en valeur la musique plutôt que de jurer uniquement par la fidélité. De tous, il est celui qui restitue le son de la manière la plus singulière. Avec lui, vous vivrez une expérience différente. Certains disent que c’est celui qui reproduit le mieux l’impression d’assister à un concert en direct. www.gradolabs.com 5. Audeze LCD-XC Il s’agit sans doute du meilleur casque fermé, qui devra une fois de plus pour dévoiler ses grandes qualités être accompagné d’un très bon ampli. Malgré ses atouts, il lui sera impossible de reproduire la même impression qu’un casque ouvert : l’expérience spatiale n’est pas la même, mais son incroyable qualité et l’équilibre du son procurent tout de même des sensations uniques. www.audeze.com 6. Audio-Technica ATH-M50X Le casque fermé Audio-Technica ATH-M50X offre un rapport qualité/ prix exemplaire, bien meilleur que nombre de casques plus onéreux. Ce casque solide sera un parfait compagnon de voyage. Il pourra éventuellement se brancher directement sur votre téléphone, mais le rendu sera tout de même nettement meilleur avec un petit ampli facilement transportable. En effet, la sortie son des téléphones est très généralement médiocre, et ils ne fournissent pas la puissance nécessaire au fonctionnement d’un bon casque. Pour pallier ce défaut, nous vous conseillons d’acquérir un ampli avec DAC intégré. Il traitera mieux le son que votre téléphone, qui ne jouera plus que le rôle de lecteur : la musique sera transformée en son par le DAC, puis le signal sera amplifié par l’ampli. www.audio-technica.com

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S P O R T

Punta Mita, Mexique Situé sur la côte du pacifique, le parcours de Punta Mita joue avec les marées. Le 3ème trou se situe sur un îlot, à 200 m du rivage et quelques encablures du tee, planté sur la plage. Pour rejoindre la balle, deux solutions : ou bien s’armer de patience et attendre la marée basse, ou bien grimper à bord d’un véhicule amphibie. www.fourseasons.com/puntamita/golf

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GOLF : DES PARCOURS

PAS ORDINAIRES

Nous vous proposons de découvrir 11 parcours de golf pas comme les autres. Entre paysages spectaculaires et sensations fortes, tous épicent le jeu.


1. Old Course à St Andrew, Ecosse Le Old Course est l’un des plus anciens parcours de golf du monde, et le plus ancien d’Ecosse. Là-bas, vous marcherez dans les pas des joueurs du XVIème siècle. Le premier document écrit certifiant qu’on jouait au golf sur le terrain date de 1574. Toutefois, le roi Jacques IV a acheté des cannes de golf à St Andrew en 1506, ce qui laisserait supposer que le Old Course est vraiment très old… www.standrews.com

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2. Legends Golf & Safari Resort, Afrique du Sud En Afrique du Sud on trouve un parcours qui, en plus d’offrir des paysages spectaculaires, possède une particularité… Surnommé « Home of the Extreme 19th », le parcours propose, une fois n’est pas coutume, un 19ème trou plutôt vertigineux. Isn’t it ? www.legendhospitality.co.za 3. Cape Kidnappers, Nouvelle-Zélande Dessiné en 2004, le superbe green Cape Kidnappers figure déjà parmi les favoris des golfeurs. Surplombant le Pacifique, le parcours associe harmonieusement la terre naturelle et les panoramas splendides. www.robertsonlodges.com

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4. Sandy Lane, la Barbade Le Sandy Lane est certainement le parcours de golf qui s’approche le plus du paradis. Autour du Green Monkey, la nature s’est montrée particulièrement généreuse : la mer et la forêt côtoient les parois rocheuses pour offrir les conditions d’une partie inoubliable. www.sandylane.com 5. Kingsbarns, Écosse Inauguré en 2000, le jeune parcours de Kingsbarns attire les golfeurs qui aiment se lancer des défis. Entre chaque trou, vous devrez composer avec le vent puissant qui balaie régulièrement les côtes de la mer du Nord. www.kingsbarns.com

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6. Nefyn & District Golf Club, Pays de Galles Les 13ème, 14ème et 15ème trous du parcours se jouent sur une étroite bande de terre léchée par les vagues qui n’attendent qu’une chose : gober votre balle. nefyn-golf-club.co.uk 7. Pinnacle Point, Afrique du Sud A l’horizon, l’océan Indien. Le designer Peter Matkovich s’est inspiré du terrain pour dessiner un parcours de plus de 7 kilomètres, dont 4 suivent les contours sinueux de la côte : une mauvaise trajectoire de balle ne pardonne pas. pinnaclepointestate.co.za

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8. Golf de La Paz, Bolivie C’est sur ce parcours que votre balle aura le plus de chance de tutoyer les astres. En effet, situé entre 3 277 et 3 342 mètres d’altitude, le golf de la Paz est le plus élevé de la planète. www.lapazgolfclub.com 9. Nullarbor Links, Australie Dans le chapitre des records, voici le Nullarbor Links. Situé dans le désert australien, le parcours s’étend sur 1 365 km, à raison de 100 km entre chaque trou. Si vous ne vous perdez pas en chemin, vous bouclerez votre partie en quatre jours. www.nullarborlinks.com

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10. Golf d’Etretat, Normandie Le golf d’Etretat figure parmi les trois plus remarquables golfs marins. Au bord des célèbres falaises françaises, vous allez défier le vide tout en jouissant de paysages spectaculaires. golfetretat.com


Les chevaux sauvages et l’herbe grasse des bords du lac Song-Kul.

E V A S I O N


KIRGHIZISTAN

A L´ETAT SAUVAGE

Connaissez-vous le Kirghizistan ? Situé en Asie centrale, il réalise tous nos fantasmes des plaines eurasiennes : steppes vierges, terres sauvages, cavaliers nomades… Voici 5 raisons d’inscrire le Kirghizistan à la liste de vos découvertes futures.

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Comment vous y rendre ?

L’aventure commence dès l’aéroport : il faut compter 9h de vol avec escale pour rallier la capitale du pays, Bishkek. A votre arrivée, il vous faudra changer vos francs suisses en som kirghizes (KGS). En novembre 2017, 100CHF équivalaient environ à 7000 KGS.

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1. AVENTURE (PRESQUE) À PORTÉE DE MAIN Le Kirghizistan a ouvert ses frontières au tourisme et multiplie les facilités de séjour. Pour les ressortissants d’une soixantaine de pays dont la Suisse, la France et la Belgique, il est possible de sillonner le pays sans visa. Vous devrez tout de même vous assurer que votre passeport valide a été tamponné par un garde-frontière. D’autre part, avec l’aide d’ONG suisses, le territoire dispose désormais d’un réseau d’offices de tourisme et de chambres d’hôtes. Les majestueux sommets kirghizes proposent des lignes treks à plus de 4000 mètres d’altitude. Une recommandation : à la voiture de location, préférez une voiture avec chauffeur. Ainsi, vous profiterez du paysage sans avoir à vous préoccuper des péripéties des routes caillouteuses. 2. CONNAÎTRE L’IVRESSE DES GRANDS ESPACES Le Kirghizistan est une terre sauvage et généreuse qui offre une grande diversité de paysages. Les montagnes du Pamir et des Tian Shan occupent près des trois quarts du pays. Elles sont hérissées de sommets qui, à près de 7 500 m d’altitude, promettent l’ivresse aux amateurs d’alpinisme. A l’ombre de ces sommets enneigés, les vallées déploient leurs charmes verdoyants et ondoyants. Citons parmi elles la vallée des fleurs, Kök-Jaik. Le territoire est constellé de lacs. Le deuxième plus grand lac de montagne au monde, l’Issik- Kul, est légèrement salé et, de fait, ne gèle jamais. D’autres plus modestes sont de véritables trésors de fraîcheur, à l’image du lac Song-Kul, entouré de gras pâturages. Enfin, le pays dispose de véritables curiosités géologiques, comme le canyon rouge et désertique de Skazka ou les formations géologiques de Jeti-Oguz. 3. VIVRE L’EXPÉRIENCE NOMADE La meilleure manière de comprendre le Kirghizistan et sa culture nomade est de grimper vous-même sur une monture et chevaucher. A portée de sabots, vous vivrez l’aventure, le dépaysement, les rencontres

Les pics enneigés surplombent les steppes sauvages du Kirghizistan.

humaines. Entre chaque randonnée, vous aurez l’occasion de faire étape dans un camp de yourte et aurez la chance de partager un mode de vie à mille lieues du vôtre. Peut-être ne dormirez-vous pas très tranquillement entre les bruits nocturnes de la steppe et l’odeur âcre du chauffage à base de bouse. Qu’importe, c’est l’aventure et l’authenticité. Et lorsque vous mettrez le nez dehors, vous serez envoûté par le plus beau des spectacles, celui des étoiles dans un ciel pur. 4. ASSISTER À UNE CHASSE À L’AIGLE Non loin du lac Issik Kul, si vous levez les yeux, peut-être apercevrezvous un aigle décrivant des cercles, à la recherche d’une proie sur laquelle fondre. Rassurez-vous, bien qu’il dispose de serres puissantes, il ne vous attaquera pas. Il n’a pas été dressé ainsi. L’art de la chasse à l’aigle, transmis de père en fils, est pratiqué depuis des siècles dans les steppes eurasiennes. Difficile de savoir depuis quand cette tradition existe, puisque les règles du dressage se transmettent surtout oralement. Interdite pendant la période soviétique, la pratique a pourtant survécu dans quelques villages kirghizes. Aujourd´hui, cet héritage nomade ancestral est inscrit au patrimoine culturel immatériel de l’UNESCO. 5. VOIR UN MATCH D’ULAK TARTYSH Si vous vous trouvez dans les environs de Bishkek le 31 août, ne manquez pas la Fête de l’Indépendance, où vous pourrez assister à un match d’Ulak Tartysh. Pratiqué dans plusieurs pays d’Asie Centrale, ce sport permettait traditionnellement aux jeunes cavaliers de s’entraîner aux rudes combats à cheval et de faire leurs preuves comme futurs guerriers. Aujourd’hui seule la dimension culturelle et sportive est restée et offre un spectacle extraordinaire. Une partie peut rassembler des centaines de joueurs, généralement répartis en équipes de dix. Une carcasse de chèvre décapitée est placée sur le sol au milieu des joueurs en cercle. Au signal, ils se ruent sur la carcasse pour s’en emparer, ce qui représente déjà un tour de force. Ensuite, les équipes se disputent la carcasse et galopent au milieu de leurs concurrents pour la déposer dans le but adverse.


Quand partir au Kirghizistan ?

Les étapes incontournables de votre périple en Asie centrale se situent en altitude. Préférez donc l’été : vous serez sûr(e) de trouver des routes praticables et des sentiers de randonnée ouverts.

Le canyon de Skazka et ses couleurs martiennes. 95 GUILLARD


GUILLARD HORLOGERIE BIJOUTERIE Place de la Palud 1 1003 Lausanne Tél : (+41) 22 732 55 05 Avenue de Chailly 5 1012 Lausanne Tél : (+41) 21 652 06 32 www.guillard.ch EDITION ET PUBLICITÉ EXCLUSIVES EGERIE MAGAZINE Casanova, 55-57 08011 Barcelone Tél : (+34) 93 323 89 29 www.egeriemagazine.com Directeur général Carlos Dominguez-Vega Directrice générale adjointe Victoria Dadín Rédactrice en chef Amandine Gaborieau Directrice artistique Lidia Matilla Tous droits réservés. Interdiction de reproduire en totalité ou partiellement sans autorisation écrite de l’éditeur, qui ne partage pas forcement le style, la langue et les opinons des auteurs. Les prix des articles publiés sont susceptibles d’être variables. La société d’édition n’est pas responsable des possibles erreurs concernant les informations publiées.



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1 INSPIRATION Règne animal MONTRES Les globes-trotteuses

EVASION Le Kirghizistan, à l’état sauvage


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