Cultura elCaribe, SÁBADO 3 DE AGOSTO DE 2019
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El Pedro Animal que venció al diablo
Recuerdos de Oscar de la Renta
Teatro Popular danzante reclama apoyo
Pedro Conde Sturla refresca a un Pedro Animal, el personaje de leyendas campesinas, que hizo lo que el diablo no podía imaginar, una verja a su finca P.4
El espíritu solidario del modisto Oscar de la Renta y su contribución al Centro de Rehabilitación. Y su picarezca declaración sobre las “gorditas”. P.7
Senia Rodríguez se queja de la falta de respaldo público a las artes escénicas y aboga porque no las dejen desaparecer. P.12
El esplendor del hotel Mercedes de Santiago A
JOSE MERCADER 666mercader@gmail.com
El Hotel fue inaugurado el 1 de diciembre de 1929 y se convirtió en uno de los hoteles más importantes del país
El atractivo del hotel aumentó con la instalación de la emisora Radio Cibao en el Roof Garden en el cuarto piso. F. E.
ntes de 1930, en Santiago existieron posadas y lupanares. Los primeros con la finalidad de albergar al que le agarraba la noche en el camino y los segundos para estancias pasajeras y los pecados de la carne. Morillito reinó por La Joya cuando Kid Meneíto se entrenaba en la playita-gimnasio de Bodega Aybar al final de las Mirabal a orilla del Yaque. Aquellos comerciantes intermediarios que recogían los productos en los campos para traerlos al Hospedaje o al Mercado del Pueblo no tenían tiempo para regresar por los ocasionales malos tiempos, malos transportes e inseguros y las bocas de lobos cuando no había lunas llenas. En el pueblo podían quedarse un día de más para deslumbrarse con los bombillos encendidos en la noche, ver la maravilla de las calles y sus aceras en vez de los acostumbrados lodazales en los caminos de herraduras de dónde venían; podían rozarse y mezclarse con los pueblerinos bien vestidos, perfumados, con zapatos relucientes del charol recién pasado por los paños y cepillos de Julito el Cacú, sin dejar de mencionar sus lambidos peinados. La construcción del Hotel Mercedes le dio a Santiago el caché de pueblo moderno con sus habitaciones de lujo y su restaurante en la primera planta en el mismo corazón de la ciudad. Servía el hotel para alojar a una clase media y alta tanto local como del entorno y de otros pueblos que venían de paso, pero no al Hospedaje, y para reuniones fuera adentro o en la acera de la esquina para conversaciones de vagos, y especialistas en piropos. Había que tener buena presentación y mejor bolsillo para pasar la noche en esa maravilla y que hoy es techo de clandestinos, mugrientos y espantados visitantes que cohabitan con ratas de todo tipo y tamaño. También se almacenan carretones de fritangas y chucherías que estorban en el día el paso normal de peatones y contribuyen a la torpeza de la movilidad vehicular. El esplendor del Hotel Mercedes aumentó con la instalación de la emisora Radio Cibao en el Roof Garden que estaba en el cuarto piso.
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historia de la medicina
salón de la fauna
Dr. Leo P. Krall
1989, el doctor Krall con la doctora Corina de Jesús de Ramirez. F.E.
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ste destacado diabetólogo norteamericano y gran amigo de los dominicanos, nació en New York en el 1914. Realizó sus estudios secundarios en el Pacific Union College, en donde obtuvo su grado de bachiller. Luego estudió la carrera de medicina en la escuela de Medicina de la Universidad de Loma Linda. Luego realizó estudios especializados y de postgrado en los hospitales del cuerpo de Marines de los Estados Unidos en Staten Island, New Jersey, y en San Francisco, California. De igual forma realizó estudios en el famoso New England Deaconess Hospital en la ciudad de Boston, Massachussets. El doctor Krall sirvió como oficial médico de la marina estadounidense durante la segunda Guerra Mundial. Tras finalizar la guerra, en el año 1947, el doctor Krall fue invitado por el doctor Elliot P. Joslin, a formar parte del centro de Diabetes Joslin. Este centro es uno de los más importantes del mundo en el manejo de esa terrible enfermedad. Establecido en Boston, el centro de Diabetes Joslin, ha sido un elemento clave en la mejoría de la calidad de vida de los diabéticos. El doctor Krall era un médico extremadamente humano, que nunca se retiró por completo, ya que se mantenía visitando el centro. Muchos dominicanos fueron pacientes del doctor Krall, y muchos endocrinólogos dominicanos, pudieron formarse en nuevas técnicas sobre el manejo de los diabeticos, gracias a los afanes educativos del doctor Krall. Debido a su carácter afable y conversador, fue pronto uno de los motores del centro Joslin, y fue nombrado embajador de ese centro en el mundo. Uno de sus proyectos más queridos fue la división de educación de Joslin. Fue impulsor de los cursos de diabetes HarvardJoslin, y además fue el editor del Manual de Diabetes Joslin, traducido a 6 idiomas y que va por su edición número 12. En 1976 el doctor Krall participó en un cur-
so sobre diabetes en Puerto Plata, como parte de su proyección educativa en nuestro país. En el 1985 fue electo presidente de la Federación Internacional de Diabetes. Desde su posición ayudó siempre al pueblo dominicano a través del Hospital Escuela de Diabetes, que hoy lleva el nombre del doctor Jorge Hazoury, gran amigo del doctor Krall. De hecho el doctor Krall fue una figura central para que Rotary International, donara en 1986, al hospital de la diabetes US$250,000 para equipar completamente el servicio de oftalmología. Y de hecho, ese servicio en 15 años era el proyecto de Rotary más exitoso en el Caribe. Con mucha frecuencia el doctor Krall venía la país, y traía importantes especialistas de la clinica Joslin, en las principales áreas de complicación de la diabetes, tales como oftalmólogos, neurólogos o nefrólogos. Figuras importantes como el doctor George Kozak o Sabera Shah, participaron en cursos educativos para los médicos dominicanos. En el 1994, el Gobierno Dominicano el otorgó la condecoración de la Orden Heráldica de Cristobal Colón en el grado de Caballero. En el discurso de orden, el canciller Carlos Morales Troncoso destacó el gran aporte del doctor Krall a la salul del pueblo dominicano durante veinticinco años. Los que tuvimos la oportunidad de tratarle lo recordamos como un hombre enérgico, bondadoso, carismático y comprometido con el ideal de llevar mejores condiciones de salud a los diabéticos de todo el mundo. Como una muestra de gratitud en el 1999 el nuevo edificio para el manejo del “pie diabético” del Hospital Jorge Hazoury, fue designado con el nombre del doctor Krall. Un justo homenaje a un médico entregado por completo a la labor de educar y que su generosidad hacia nuestro país en general y para el Patronado de Lucha Contra la Diabetes en particular, será siempre recordado. l DR. HERBERT STERN
John McAfee (DÉCIMA CIBAEÑA) ¡Qué mundo donde vivimo! No lo puedo ni creei En la prensa lo vi ayei Con la cara de padrino Ojito e gato baicino Rodeado de aicagüete Con metralleta y con fuete Eixhibiendo un poderío En realidad, un vacío Manque se la den de fueite.
McAfee tiene un podei Poique él e millonario Tiene perro y hata canario Pantera pa se defendei Su ecoita y su mujei Llegan a cuaiquiei lao Caminan con un tumbao De dueño de cuaiquiei paite Bien que lo manden pa Maite Con su grupo de asutao. l JOSÉ MERCADER
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Del esplendor al abandono
El hotel que alojaba a una clase media y alta tanto local como del entorno y de otros pueblos, hoy es techo de clandestinos, mugrientos y espantados visitantes que cohabitan con ratas de todo tipo y tamaño. <VIENE DE LA PORTADA
Cuando el constructor, Enrique García Gómez, inició los trabajos en el 1928 se llegaba al final de un periodo gubernamental de cierto progreso cuando el gobierno de Horacio Vásquez logró disponer del dinero que se recaudaba en las aduanas y que desde el 1916 hasta el 24 fue una fuente exclusiva de la ocupación norteamericana. El presidente mocano llevaba cuatro años de una constitución que empezó a aplicarse con la salida de los soldados ocupantes y Santiago era un lugar agitado, ansioso de cambios. La insistencia de Vásquez de prolongar su periodo hasta el 30 y presentarse de nuevo para reelegirse hizo que se produjera la famosa marcha del 23 de febrero conducida por Rafael Estrella Ureña y que llevó a Trujillo al poder. Ese es el contexto político que vivía el país y Santiago. El auge arquitectónico adquirido por la ciudad desde que se inició el Gobierno de Heureaux en 1882 le ofreció a Santiago un esplendoroso Ayuntamiento, una enorme Catedral que serviría de su propia tumba. Se iniciaron los trabajos del centro de Recreo y Don Pedro Batista, Anselmo Copello, José Manuel Glas ya calculaban la ampliación de la ciudad hacia los terrenos de Eliseo Espaillat con la Iglesia San José como centro de la nueva urbanización. Ercilia Pepín contaba sus ahorros para hacer el Liceo México, bautizado en honor a la Revolución de Pancho Villa y de Emiliano Zapata. Los trabajos de las Mercedes fueron continuados por el hijo de Enrique Gar-
cía Gómez, el Arq. Romualdo García, bajo el mandato de su propietario Don Alfonso Aguayo, quien decidió cambiarle el nombre por el de su esposa doña Mercedes Ceara. Inicialmente se quería un Hotel Ritz como los que había en Francia. Don Alfonso Aguayo fue un comerciante próspero que formó parte de la Banda de Música que se oficializó en el gobierno de Carlos Morales Languasco en febrero de 1905. En diciembre entró Mon con su guardia y su deseo de quedarse al igual que su primo Don Horacio. En la Banda Musical que administraba Don Luis Cristóbal Perelló cuando Carlos Sully Bonelly era síndico y por lo que hoy hay una calle, estaba dirigida por el reconocido músico Ramón Emilio Peralta y por su subdirector José Ovidio García. Aguayo tocaba el flautín y Secundino Rodríguez alias el Colorao tocaba el contrabajo y la tuba como se puede ver en un óleo de 1922 de Yoryi Morel. El Hotel fue inaugurado el 1º de diciembre de 1929. Se convirtió en uno de los hoteles más importantes del país cuando la capital contaba con el Hotel Francés (Meriño esq. Mercedes) el Hotel Plaza de 1918 (Conde con Comercio, hoy Católica, al lado del Palacio de Borgella), el New York (también de 1918 en la calle Hostos con Conde) y el Hotel Presidente (de la Era de Trujillo en el inicio de la calle 30 de marzo, frente a la Tacita y al lado de la bomba de gasolina Esso y el restaurante Mario de los chinos) y otros hoteluchos de paso y baja calaña que se ubicaban en la Mella. No existían ni el Jaragua, ni el Embajador, ni el Hispaniola, ni el Hamaca de Boca Chica (1949) que le dieron a la capital el toque de distinción e imagen de la Era.
Es imposible pensar que un espacio tan maravilloso haya permanecido 40 años cerrado, lo que indica que las normas urbanas están más que obsoletas y que el Ayuntamiento de hoy debería tener un mayor poder sobre el uso medalaganario de “propiedades privadas”.
Mucho se ha escrito sobre el Hotel Mercedes y todo el mundo repite la comodidad de Google, pero nadie ha hecho un trabajo más riguroso que el departamento de arquitectura de la PUCMM que incluye propuestas atinadas que nadie ha querido oír y menos asumir. Ese análisis data de 2016, dirigido por el Arq. Manuel Franco Taboada para los que buscan la Maestría de Arquitectura UDC-PUCMM. Me sumo diciendo que es imposible el desperdicio y que sería un enorme atractivo para un turismo posible. El estudio de la PUCMM que lo conecta con la casa del Dr. Jiménez ubicada en la siguiente esquina hacia el óeste, más la conversión peatonal de las calles aledañas y las propuestas del CDES y del Plan Estratégico Santiago 2030, contribuiría a la recuperación del brillo perdido en el casco urbano, por lo menos de esa zona próxima al Parque Duarte y al Bulevar de la Benito Monción. Es imposible pensar que un espacio tan maravilloso haya permanecido 40 años cerrado, lo que indica que las normas urbanas están más que obsoletas y que el Ayuntamiento de hoy debería tener un mayor poder sobre el uso medalaganario de “propiedades privadas”. Quizás los dueños están esperando el fuego de Notre-Dame que barrerá a Santiago como el fuego de Gaspar Polanco de 1863 y no habrá hormigón armado que lo impida. Eso sí, las donaciones lloverán como el café de aquella canción que ya pasó de moda junto a su autor. Cuando los lugares íconos de una ciudad están en ruina, la imagen del público es que la ciudad, toda, está en ruina. l
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El diablo y Pedro Animal PEDRO CONDE STURLA pinchepedro65@yahoo.es
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ecuerdo perfectamente el día en que Pedro Animal fue a buscar trabajo en la finca del diablo. El día en que me lo contaron, quiero decir. Eso no lo puedo olvidar por más que quiera, es un recuerdo imborrable, una mancha indeleble. Los pelos se me ponían de punta al escuchar la narración porque entonces tenía pelos, y la piel se me engranujaba, se me ponía de pronto como papel de lija, como carne de gallina. Las luces amarillentas del alumbrado en Macorís del Jaya, la atmósfera enrarecida, la imaginación desbocada, mis tiernos años de vida y mis nervios de cervatillo contribuían a duplicar la tensión de las narraciones que se sucedían a veces sin cesar, una tras otras, en la voz de la contadora que creía firmemente en todo lo que contaba. La emoción no me permitía seguramente pestañear y los ojos parecían salírseme de sus órbitas. Cosas así, bien cursis, debían sucederme mientras yo temblaba con resignación, sufriendo escalofríos, un frío subrepticio que me empapaba los huesos, me aflojaba por dentro, me producía seguramente un sentimiento de tortuosa delectación. Así me sentía. Morbosamente aterrado y fascinado a la vez. No era para menos. El hecho trascendental es que Pedro Animal fue a buscar trabajo a la finca del diablo y el diablo se le apareció al llegar. Yo me hubiera echado a correr, me habría mandado a huir al fin del mundo, pero no podía hacerlo. Estaba atrapado en la narración junto a Pedro Animal y los demás oyentes y en compañía del diablo. Lo extraño es que el diablo no parecía nada fuera de este mundo. Tenía sombrero y caballo y llevaba un machete al cinto y unos pantalones raídos, y parecía cansado y triste. Parecía más bien un pobre diablo. Pero tenía, eso sí, una voz característica. Una voz diabólica. Hablaba con voz de trueno y los árboles se estremecían al escuchar el sonido de su voz. El mismo Pedro Animal estuvo a punto de caerse hacia atrás cuando le preguntó qué andaba buscando por su finca. Pedro Animal sintió miedo, pero también estaba necesitado y le dijo que buscaba trabajo. El diablo se echó a reír. ¡Qué atrevimiento! Nadie trabajaba en su finca. Allí todo crecía como por encanto y la cosa más admirable era el inmenso platanal,
un sembradío de plátanos que de tan inmenso se perdía en el horizonte, no parecía tener fin y no parecía tener principio. Era el orgullo del diablo. La gente lo veía con envidia desde lejos, de lejitos, muy lejitos, y nadie se acercaba al lugar. Los racimos se maduraban y perdían en las matas, pero ni a la gente, ni a los puercos, ni a los perros y otros animales se les ocurría entrar. Nadie, en su sano juicio, se atrevía a disponer de un racimo ni siquiera con el pensamiento. Sólo los chivos entraban y salían como chivos sin ley porque eran chivos sin ley y hacían rabiar al propietario. Causaban
daños, desde luego, con esas lenguas tan rasposas y dañinas que tienen, secaban las matas a fuerza de orinarlas, hacían destrozos en el platanal y el diablo se ponía como un demonio y rabiaba y no podía hacer más que rabiar. Todos saben que los chivos no le tienen miedo al diablo porque los chivos y el diablo son parientes y filo con filo no se corta. Pedro Animal se ofreció para cortar la yerba mala a cambio de un racimo de plátano y el diablo se quedó mirándolo y por segunda vez se echó a reír. Pedro Animal se ofreció a cortar la yerba, la yerba que no crecía en la finca, y el dia-
blo volvió a reír. Entonces Pedro Animal se ofreció a pintar la casa y el diablo se echó de nuevo a reír. No había casa en la finca y el diablo volvió a reír. Pedro Animal se ofreció a regar las matas, a recoger la basura, a limpiar incluso la letrina, si acaso había letrina en la finca, a cambio de lo que quisiera darle y el diablo no paró de reír. Ya estaba Pedro Animal a punto de desistir, despedirse, marcharse, buscar trabajo en algún otro lugar cuando escuchó que el diablo dejaba de reírse y le decía, posiblemente en son de broma, que sólo había un trabajo pendiente en su extensa propiedad. Construir una cerca. ¡Una cerca? Una cerca que protegiera el platanal de los chivos, una cerca especial. Una cerca tan especial que los postes debían de estar colocados casi uno al lado de otros y tenían que estar derechos, completamente derechos, sin torceduras ni imperfecciones, en perfecta línea recta, formando un rectángulo perfecto alrededor del platanal. Además, la cerca tenía que estar lista para cuando el diablo regresara de un viaje. Otra persona, que no fuese Pedro Animal, se habría ido seguramente del lugar con el rabo entre las piernas, pero para sorpresa del diablo, Pedro Animal aceptó gustoso la encomienda. El diablo le advirtió entonces que de no cumplir con el trabajo habría serias consecuencias y Pedro Animal no se inmutó. Aceptaría el trabajo aún a riesgo de las más graves consecuencias. Pues bien, el diablo se fue de viaje y Pedro Animal empezó a trabajar noche y día. Trabajó sin descanso, sin dormir, trabajó como una bestia, como lo que era, alimentándose apenas de café con azúcar, cantando todo el tiempo monótonos cantos de labrador para darse fuerza, y en pocos días terminó la faena. Cuando el diablo regresó de su viaje quedó anonadado, sobrecogido por el espectáculo que le brindaban sus ojos. No lo podía creer, no lo creía. Pedro Animal había construido una cerca tan especial que los postes estaban colocados casi uno al lado de otro y estaban derechos, derechitos, completamente derechos, sin torceduras ni imperfecciones, en perfecta línea recta y formando un rectángulo perfecto alrededor del platanal. Sólo que el platanal no existía. Pedro Animal había utilizado los tallos de las plantas para construir la cerca y el platanal había dejado de existir. Cuentan los que lo vieron, los pocos que se atrevieron a verlo, que el diablo estaba endiablado, hecho una furia, botando humo por las orejas, la boca, la nariz. Dicen que le dio una apoplejía, que se cayó al suelo babeando y gesticulando y que nadie más volvió a verlo por esos alrededores. l https://nuevotallerdeletras.blogspot.com/ Amazon.com: Pedro Conde Sturla: Books, Biography, Blog, Audiobooks, Kindle http://www.amazon.com/-/e/B01E60S6Z0.
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Apuntes de infraestructura
Paideia en tiempos heroicos PEDRO DELGADO MALAGÓN
pedrodelgado8@gmail.com
Paideia es el título de un libro soberbio, magistral, acerca de la formación del hombre griego y, sobre todo, del proceso espiritual mediante el cual llegó aquel pueblo a la construcción de su ideal de humanidad. Werner Jaeger es su autor: un alemán, profesor de Harvard, refugiado perenne en un calabozo académico de Watertown. Paideia está compuesta por cuatro libros. Los libros I y II datan de 1933, el III de 1944 y el IV de 1945. El libro II, ‘Culminación y crisis del espíritu ático’, estudia fundamentalmente el desarrollo de la tragedia teatral en Esquilo, Sófocles y Eurípides. De la vastísima sabiduría que congrega la obra de Jaeger se desprenden estas breves reflexiones en torno al drama griego.
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os referencias básicas estampan el carácter de un pueblo: sus ideales y su historia. Los ideales habrán de buscarse en la historia como segregaciones de ella y como reacciones en torno a ella. La cultura es el ingrediente dúctil en que se forma el ideal. En antropología se entiende la cultura como el modo de vivir de cualquier grupo humano. La civilización occidental, empero, vincula el principio cultural con el hallazgo y la valoración del individuo, con su descubrimiento y concreción como evidencia ética. Y esta formación, esta modelación paulatina del ideal del Hombre, la proyecta Grecia. Pueblos helenocéntricos: eso, radicalmente, somos; pueblos antropocéntricos: desde luego, dado que la obra por antonomasia del genio griego es el Hombre. Paideia es la creación pausada y progresiva del paradigma humano. Mas no sólo en el sentido modestamente escolar o educativo. Pensemos, más bien, en la suma de todas las fuerzas sociales que actúan sobre el individuo a lo largo de su vida. Acaso en el roce y en el trato con aquellas energías que el filósofo unanimista Jules Romains llamara “las potencias de la ciudad”: nervios tirantes que animan ese principio de convivencia humana que es la polis griega: el grupo “policiado”. Las energías de la paideia son manifiestas y determinantes en la ciudad griega. La verdadera escuela de los griegos es la ciudad: la calle, el mercado, la discusión, el ágora, la “tertulia”. El gobierno de la polis no interviene en la educación puramente escolar, en los gimnasios de niños y adolescentes, ni en la educación su-
Menelao llevando el cuerpo de Patroclo (copia de un original griego en la Loggia dei Lanzi, Florencia). FUENTE EXTERNA.
perior de filósofos y sofistas. Salvo la institución oficial de la efebía (suerte de instrucción militar con alfabeto y ábaco), la educación del pueblo griego está tutelada por la iniciativa privada. Sólo el imperio romano, por lo mismo que propaga una paideia exótica, heredada de Grecia, nombrará más tarde profesores de Estado y tomará por su cuenta, así en la Grecia sojuzgada como en las otras colonias, la organización escolar y la que hoy llamaríamos universitaria. El pueblo griego —primero entre todos los pueblos— tamiza a través de la
razón el espectáculo del universo, y lo concibe como una estructura de conjunto, como un organismo sujeto a leyes universales. Al representar su cometido terrenal, Grecia aplica a la conducta humana las leyes descubiertas, y otorga así al hombre su verdadero lugar en la naturaleza. En la atmósfera del relato homérico, el ideal del Hombre parte de una base física, tosca; casi del vigor animal del hombre, pronto dignificado en valor militar y febrilmente, también, en privilegio de una aristocracia. La creación del
“núcleo selecto” es siempre el paso primero de la integración social. Areté (en griego antiguo: excelencia, virtud) y nobleza andan ya juntas en los poemas de Homero. Pero la nobleza del acto no puede ir sin la nobleza del espíritu: Fénix quiere que su discípulo Aquiles (paradigma humano, fusión de Odiseo y de Áyax) sea tan guerrero como retórico. El honor, la buena fama, viene a ser la primera prueba —externa— de la dignidad íntima. Puesto que ser deshonrado es la anulación de la persona, los héroes homéricos se tratan “con respeto” y reclaman lo que se les debe. Elogio y censura vienen a ser la expresión de los valores sociales. La conciencia griega es eminentemente una conciencia pública. El cristiano podrá llamar vanidad al honor, pero no el griego, para quien es el medio de colocar su persona en lugar eminente de la consideración social. Círculo de verdadera divinización que sólo se completa en la muerte, en la gloria. Así rezaba aquel código: valor, honor, dignidad, emulación, gloria. El honor ofendido va más allá de lo que hoy llamamos patriotismo. Sólo así se explica la cólera de Aquiles; sólo así, la locura y muerte de Áyax. Pero la epopeya homérica es además una saga caballeresca en la que asoma, con magnificencia, una nueva erótica. El ideal occidental de la “dama” encarna en Nausícaa y Penélope: Nausícaa es el retoño, la sombra, la felicidad inasequible; Penélope, la flor que llega al límite de marchitarse y reventar en efluvios. La belleza de Helena “desarmaba el juicio de los ancianos de Troya”. Aretea, la reina de los feacios, es punto menos que una diosa, y Odiseo abraza sus rodillas como si fuesen retablo bendecido. La dama ha maniatado al guerrero. La estructura de la Ilíada es una articulación de glorias o triunfos individuales en torno al drama de Aquiles. El drama se mueve entre la cólera de Aquiles contra sus aliados (“la grandeza tiene hambre de honor”) y la cólera de Aquiles contra los adversarios que han dado muerte a Patroclo. La Odisea, no así, muestra los padecimientos del héroe como grados de ascenso hacia la virtud, el castigo de la soberbia en quienes pretenden a la esposa intacta y, más que nada, el sedimento de usos, cualidades y costumbres que sirven de pábulo a la vida urbana. Homero nos revela el código nobiliario, la primera etapa de la areté: la edad naciente de la paideia. El ideal de la paideia salvará a Grecia y la erigirá en vencedora de sus vencedores. Cuando Atenas, muchos siglos después, bajo el imperio de Roma, ha dejado de ser para siempre un peligro político, comenzará a ser, ya consagrada y divinizada, el “museo político del mundo”. Mas no museo inerte, no: acaso muestrario cabal desplegando por siempre las proezas de la sabiduría. l
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Estudiando el Caribe en Cartagena de Indias ANTONINO VIDAL Doctor en Historia, Investigador Centro de Estudios Caribeños. PUCMM vidal.antonino@gmail.com
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olombia, como algunos otros países del Caribe continental, ha vivido históricamente de espaldas al mar. De esta forma, dos de sus regiones más ricas y diversas -el Pacífico y el Caribe- han sido descuidadas y podríamos decir, en ocasiones, casi excluidas del proyecto político del desarrollo del Estado nacional que se construyó desde los Andes. El Caribe no ha sido, ni es, una preocupación central de su gobierno, a pesar de que uno de los íconos culturales más grandes del país, el ya fallecido premio nobel de literatura García Márquez, hizo del Caribe colombiano y de sus maravillosas historias, muy alejadas de la realidad andina, algo universal. Si desde el ángulo político los esfuerzos de la integración con la región han sido coyunturales, intermitentes y sin ninguna continuación, desde el plano académico los esfuerzos han sido muchos y empiezan a dar frutos en los diálogos, intercambios y formación de docentes e investigadores. Particularmente, los convenios entre instituciones universitarias han ido cimentando lazos veinte años atrás impensables que han ido forjando interpretaciones científicas de los problemas de nuestra región. Uno de los ejemplos más notorios es la celebración del XIV seminario internacional de Estudios del Caribe, que organiza el Instituto Internacional de Estudios del Caribe de la Universidad de Cartagena de Indias. Durante los últimos veintiséis años, en trece ocasiones un nutrido grupo de estudiosos de la región se ha reunido para hablar sobre el mar Caribe, sus territorios y los seres humanos que los habitan. Realmente ha sido, y creo que hay que reconocerlo a los cartageneros, una labor ardua y de terquedad por darle continuidad al evento durante el último cuarto de siglo, en el que se han reunido investigadores de Panamá, Venezuela, Puerto Rico, Cuba, República Dominicana, México y también representantes de Universidades de España, Estados Unidos y Alemania. De la misma manera, ha tenido su espacio destacado el Caribe anglófono, francófono y neerlandés con la presencia de investigadores de Jamaica, Trinidad y Tobago, Martinica y Guadalupe, sin olvidar al nutrido grupo de especialistas de las universidades colombianas que también se han visto representadas en un escenario donde los diálogos de saberes y el ejercicio de la transdisciplinariedad científica han sido los principales protagonistas.
En esta ocasión, nuestro Centro de Estudios Caribeños ha sido especialmente invitado y uno de sus investigadores ha participado en el certamen iniciándose contactos que pretenden, aprovechando la inercia de tan importante oportunidad, trenzar lazos que permitan en un futuro cercano firmar una alianza entre la Universidad de Cartagena y la Pontificia Católica Universidad Madre Maestra de Santo Domingo. Los esfuerzos de nuestro centro de investigación no han pasado desapercibidos y el doctorado en Historia y la maestría de estudios caribeños han capturado la atención de muchos de los estudiosos de la región, al no haber muchos programas de esta índole en los países que la componen. El ejemplo de Colombia no es el único, a veces, en las islas también hemos dado la espalda a la región, pues a pesar de tener una naturaleza que nos une, las fronteras imaginadas que nos separan son más fuertes. Todos somos vecinos de una región que tiene por delante muchos retos que enfrentar y tal vez conocernos mejor y saber más de nosotros no sea algo que esté de más. Los retos del futuro son muchos, sobre todo por la crisis climática que vivimos, que debemos enfrentar y que nos hace especialmente vulnerables. Los temas que se tratan en el semina-
rio son muy variados y van desde las cuestiones ambientales, políticas, históricas, patrimoniales, el delicado proceso de paz que vive Colombia, hasta la música y literatura, temas comunes que nos unen en una región abocada a la, en ocasiones, terrible industria del turismo, con lo bueno y con lo malo y sobre todo a la mirada exótica y distorsionada de norteamericanos, asiáticos y europeos, que la región enfrenta. El artífice de este magnífico escenario académico es el historiador cartagenero Alfonso Múnera, ex secretario de la Asociación de Estados del Caribe y diplomático colombiano en la región, que pese a los compromisos adquiridos durante años, nunca dejó morir el evento. Desde luego, lo más invaluable es que creó un escenario de formación de jóvenes cartageneros, hoy inquietos investigadores de nuestra región, que con las alianzas y redes académicas efectuadas pudieron vivir experiencias de formación de alta calidad en países como Estados Unidos, Puerto Rico, España o México, por citar solo algunos casos, y que hoy han vuelto para enriquecer sus universidades y mejorar la calidad de estas. Un más que interesante proceso de internacionalización de la universidad de Cartagena de Indias, que es un ejemplo a replicar en otras partes de nuestra región, y que demuestra que, con pasión y
trabajo, los caribeños podemos conseguir logros importantes. Este año, como en los anteriores, la participación de académicos internacionales ha sido muy fuerte, con figuras muy reconocidas del ámbito de los estudios del Caribe. En el plano internacional destaca la presencia de los dominicanos Silvio Torres e Iván Ogando, los puertorriqueños Antonio Gaztambide y Emilio Pantoja; el cubano Jorge Barnet, la panameña Marixa Lasso y el historiador español Juan Marchena. Por el lado colombiano, destacan Alfonso Munera, Amaranto Daniels, Muriel Vanegas. Orlando de Ávila, Raúl Román y Sergio Solano, entre otros. Para concluir esta breve reseña del seminario, no podemos dejar de comentar el homenaje especial al literato cartagenero recientemente fallecido Roberto Burgos Cantor, uno de los mejores escritores del Caribe colombiano, cartagenero que siempre apoyó este espacio y lo usó para presentar sus más destacadas novelas que hoy son un recuerdo hermoso de esa historia común del Caribe que nos une. Esperamos saber aprovechar, por el conocimiento adquirido en los últimos años desde el Centro de Estudios Caribeños, esa oportunidad que se nos brinda y que sin duda alguna nos enriquecerá extraordinariamente. l
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El lado solidario de Oscar de la Renta Desfile a favor del Centro de Rehabilitación para Inválidos en 1967 SERGIA MERCADO • smercado@elcaribe.com.do
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no de los diseñadores dominicanos que logró alcanzar fama mundial fue Oscar de la Renta, quien se destacó por crear diseños “femeninos, estilizados y con un corte que tiende a lo clásico”. Este talentoso diseñador era amigo de las obras benéficas y una muestra de ello fueron los dos eventos que realizó en el año 1967 a beneficio del Centro de Rehabilitación para Inválidos, hoy Asociación Dominicana de Rehabilitación. Este legendario modisto llegó al país el 10 de marzo de 1967, para realizar uno de los dos desfiles de modas en beneficencia del centro de salud, vino acompañado de la periodista francesa Madame Francoise de L’Anglade, editora de la revista Vogue en Francia, quien vino a cubrir los detalles de la actividad; y con quien luego se casó, también lo acompañó su colega de origen francés Mr. Dominic y el señor Capraro, asistente de Oscar de la Renta. Trajo consigo además, desde los Estados Unidos a cinco hermosas modelos, españolas, francesas y norteamericanas, consideradas sus favoritas para participar en la actividad. Ellas fueron Christine Lee, Jud Gadiot, Fran Healy, Nati Abascal y Deborah Burns. En esa ocasión, De la Renta viajó con sus equipos profesionales de trabajo, valorados en unos 23 mil dólares. Al arribar a la terminal aérea, una comisión de damas de la Asociación Pro Rehabilitación de Inválidos lo recibió con un ramillete de flores que le fue entregado junto a su comitiva como muestra de agradecimiento por su aporte con la entidad. El acto de bienvenida lo encabezó la señora Mary Pérez de Marranzini, presidenta del centro, la cual estuvo acompañada de la señora Ana de Mastrolilli. De igual forma, fueron recibidos por una delegación de la Dirección General de Turismo, presidida por el subdirector, señor Luis Pereyra Pou, y las señoras Josefina Pérez, Lupita de Albert y Elisa Cabrera. Al día siguiente de su llegada los preparativos para el gran evento de modas que realizaría en esta ciudad de Santo Domingo, se hizo sentir entre los residentes capitalinos quienes estaban a las expectativas de este show de la industria de la moda. De la Renta, realizó esa exhibición de su colección primavera-verano, la noche del sábado 11 de marzo de 1967 en el Salón Imperial del Hotel El Embajador. Este desfile contó con 80 diseños, creados con influencia africana que incluía creaciones de mini-pants, trajes de noche y ropa tipo coctel, entre otros. Según reseñan los diarios de ese año, los diseños presentados fueron confeccionados en telas de dibujo abstractos y en combinaciones audaces de colores lisos. Hubo una ausencia total de cortes de cintura, sin embargo, la presencia de bolsillos fue constante, las mini faldas discretas se hicieron sentir, diseñadas a escasas pulgadas sobre la rodilla y un predominio constante de línea suelta. Además, se exhibie-
La modelo dominicana Mary Rodríguez mientras desfila un vestido tipo coctel de Oscar de la Renta. OGM
En esta foto vemos a la hermosa Jeannette Dotel Montes de Oca, Miss Azúcar 1966, desfilar el vestido de noche hecho a rayas horizontales azules y blancas con dos rayas verticales en el delantero, una de las creaciones de Oscar de la Renta, el cual fue donado para ser rifado a beneficio del Centro de Rehabilitación. OGM
ron chaquetas tipo safari citadino, acompañadas de pantalones largos de doblez perfecto. Oscar de la Renta usó adornos plateados y de perlas que se destacaban en cada pasarela. Hizo un especial énfasis en los trajes juveniles estilos coctel. En la actividad se rifó un vestido del diseñador por un costo de 500 pesos, cuyo dinero fue donado a la campaña que realizaba el centro de rehabilitación. Este traje fue modelado al final de la pasarela por la dominicana, Jeannette Dotel Montes de Oca, Miss Azúcar 1966 y resultó como ganadora del sorteo la señora Betty de Pérez Bernal. También desfiló la criolla Mary Rodríguez, modelo profesional, quien tuvo una excelente participación durante esa noche. Los diarios de la época reseñan que el evento fue un espectáculo cargado de muchos colores, glamour y originalidad. Pero sobre todo, lleno de alegría y optimis-
mo. Al finalizar la actividad, la señora Mary Pérez de Marranzini le entregó a Oscar de la Renta un diploma que lo designó socio honorario de la Asociación Pro Rehabilitación de Inválidos por su desinteresada y espontánea aportación al centro. Un comentario desafortunado
Durante una visita al país previo a la realización de este primer desfile de moda, ofreció varias entrevistas a los medios de comunicación para promocionar dicha actividad en las que mostró entusiasmo en colaborar con esta obra social; en uno de esos encuentros con la prensa hizo un comentario que lastimó la autoestima de la mujer dominicana, dicha opinión ocasionó reacciones en contra tanto por hombres como mujeres. A continuación citamos textualmente lo que expresó el diseñador:
“La mujer saludable que por su gordura se ve obligada a vestir una talla grande debería quedarse en su casa muerta de la vergüenza”. El público femenino calificó aquella declaración del modisto dominicano como cruel e injusta. Fue tanta la frustración de las mujeres dominicanas que muchas no querían salir a las calles por miedo al rechazo y a ser criticadas. Mientras, otras se manifestaban en los diarios con declaraciones como: “Yo no soy gorda, pero creo que el señor de la Renta es cruel. Una debe cuidar su figura, pero si Dios la hace gorda como quiera, ¿por qué quedarse enclaustrada? Mejor sería que el señor de la Renta, a quien admiro, usara unos vidrios especiales, con los cuales solo viera a las delgadas”. Por otro lado, los hombres se hicieron sentir y dijeron: “Fíjese usted, a mí siempre me han gustado las gorditas y solo consigo flaquitas”. Otro caballero un poco más atrevido dijo: “A mí que me maten con las gorditas. Y que usen su falda cortita”. Pero una reacción un poco exagerada fue el caso de dos jovencitas que se encontraban en el Aeropuerto Internacional Cabo Caucedo, hoy, Aeropuerto Internacional de las Américas, quienes se toparon casualmente con Oscar de la Renta el 10 de marzo, mismo día que recién llegaba este ícono de la moda al país para exhibir sus diseños. La reacción de las chicas fue de mucha angustia y vergüenza, debido a que eran “gordas” y temían ser señaladas por el diseñador en ese momento, según reseña la prensa de la época. Ante ese penoso espectáculo, Oscar se vio obligado a decir: “las gordas pueden estar tranquilas y salir tranquilas. Gordas… pero no muy gordas”, y añadió: “mi intención no ha sido la de provocar problemas ni a gordas ni a flacas, menos cuando se trata de mujeres que son dominicanas y yo soy dominicano”. El famoso modisto concluyó diciendo que la prensa se hizo eco de manera muy cruda de sus consideraciones sobre la mujer. l Continuará…
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Estamos a tiempo de contar con un ser humano nuevo
RAMÓN ANTONIO VERAS Abogado
Introducción
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.- La indiferencia no cuadra en la persona formada para no adaptarse a lo que mandan las circunstancias. Demuestra no ser sumiso aquel que permanece entusiasmado y presto para enfrentar lo que considera dañino para el medio donde desarrolla sus actividades. El hombre o la mujer que vive en sociedad no debe portarse despreocupado e indolente con lo que afecta a su comunidad. Enfrentar y de cualquier forma censurar lo infecundo es aportar para la solución de las dificultades sociales. 2.- La vocación cívica la pone de manifiesto el ciudadano cuando, por los medios a su alcance, se interesa para que desaparezca todo aquello que no conviene al buen vivir. Aquellos que quieren el adelanto y la buena conducta, contribuyen a ilustrar a sus conciudadanos a engrandecer y civilizar su país. 3.- No hay duda de que inquieta la forma de comportarse la generalidad de los miembros que componen la comunidad dominicana y cómo los peores vicios se afianzan llegando a conformar la forma de pensar y actuar de segmentos sociales que no tenían un proceder distinto al que ahora exhiben. La propagación y extensión de inconductas muestran su afianzamiento y revelan que con el transcurrir de los años han sido perfectamente asimiladas y negativamente muy bien aprovechadas por sus receptores. 4.- Lo que estamos comprobando es que hay indiferencia total a las prácticas divorciadas de la decencia; tolerancia a lo que significa indecencia, y alianza impúdica con lo que representa degradación. Ante la no repugnancia a lo que simboliza degeneración, hay que admitir que nos estamos moviendo en un medio propicio y de simpatía al fenómeno de la corrupción en todas sus manifestaciones. 5.- La realidad de nuestro país prueba en lo ético y moral que aquí hay sectores contrarios a todo lo que significa vicio y degeneración social, aunque esto no quiere decir que como sociedad la degradación sea extraña a la esencia misma del sistema que le sirve de caldo de cultivo anda con ella mezclada, enredada hasta el tuétano. I.- Al país le espera un futuro promisorio si salvamos la niñez
6.- Si un ordenamiento económico y so-
cial está entregado a lo dañoso y no se vislumbra en lo inmediato un cambio que elimine lo que significa crapuloso, concupiscencia, relajamiento, depravación y degradación, entonces lo que nos queda es estar esperanzados en lo no contaminado y salvable. En el caso específico de nuestro país lo único fiable es la niñez, siempre y cuando sea guiada por caminos de honradez, honestidad, integridad y solidez en principios éticos y morales. 7.- Debemos de ser realistas, poner nuestro reloj de razonar en hora, acorde con el signo de los tiempos, y así nos daremos cuenta de que el país está obligado a aprovechar lo que nos queda y se puede formarse saludable porque está libre de los vicios que corroen la sociedad dominicana de hoy, entre los que sobresalen deshonestidad, falsía, hipocresía, traición y ambición desmedida por alcanzar la mercancía dinero sin ningún esfuerzo. 8.- El perfecto proceder de una persona solamente es posible alcanzarlo obteniendo buenas actuaciones desde la niñez; si logramos la decente formación en los primeros años del niño, de seguro que en la adultez no incurrirá en faltas que vengan a dañar el ambiente donde viven. Un joven de correcta orientación tiene un porvenir cierto, siempre y cuando sea sometido a una educación que haga de él un sujeto acreditado por el sello que le sirve de distinción a su carácter que es la identificación de la conducta cultivada para llegar a ser modelo de ciudadano. 9.- El carácter con el cual se ha levantado la juventud nuestra de los últimos años es sumamente débil, carece de vigor y prueba haber tenido una orientación que cede ante cualquier influencia extraña. La flaqueza de que está constituida la conciencia de los jóvenes actuales revela que tuvieron padres flojos, complacientes, tolerantes; que carecían al dar sus consejos de la fuerza suficiente para influir en la mente de sus descendientes. Sus métodos educativos resultaron no ajustados a la realidad, no acertaron en el objetivo que debe perseguir todo progenitor de entregarle a la sociedad un ser humano que ajuste sus actuaciones a las normas de buen vivir. II.- Necesitamos buenos orientadores
10.- Debemos aspirar, partiendo de la niñez dominicana actual, a formar un ser humano que por ser flamante tenga una formación contraria a la que tiene el adulto, el viejo munícipe o ciudadano de ahora. Si logramos hacer algo contrario al proceder de hoy, podemos decir mañana que pasamos de mal a bien porque nos hemos transformado en conducta. 11.- Nos espera un futuro promisorio si ahora salvamos la niñez para que no sea tocada con inconductas indecorosas, como la generalidad de los integrantes de la generación presente cuyos miem-
bros con sus acciones dejan una mala opinión ante sus conciudadanos. El deshonor, la humillación y la indecencia no deben continuar siendo el normal proceder de personas que quieren vivir en una sociedad civilizada. 12.- Es necesario desplegar gran ánimo a los fines de lograr que los que ahora son niñitos y niñitas, sean orientados en el sentido de que el futuro les pertenece, y que de ellos depende todo lo bueno, pero también todo lo mala que sea la sociedad nueva; que les corresponde construir siguiendo los lineamientos que les dieron sus educadores. 13.- Si se lleva a cabo una labor de tomar medidas para evitar que de la niñez dominicana se apoderen las taras que acompañan a muchos de los adultos, de seguro que en el mañana no van a sobresalir los deshonestos, no será posible que se esté descollando el corrompido, ni mucho menos imponiéndose los vagabundos, truhanes y canallas. Para alcanzar algo distinto a lo que ahora nos coloca como sociedad de ladrones, hay que preparar con antelación el material humano, acondicionar a los que están subiendo y todavía no se han contaminado. 14.- Nuestro pueblo debe confiar que si logramos salvaguardar a nuestra niñez para que se prepare decente y honestamente, una vez haya madurado espiritualmente, con conciencia de su compromiso social, actuará cumpliendo con su deber, respondiendo con solidez ética y moral, no sedientes a las tachas que hoy han manchado a amplios sectores de la sociedad que llegan hasta el punto de ver en la honradez un estorbo y en el robo una virtud. 15.- Es posible llegar a tener para la posteridad de nuestro país mujeres y hombres delineados correctamente; perfilados para que luego ejecuten con el esmero que fueron educados y tuvieran un comportamiento acrisolado. Ante la presencia de personas que hoy nos avergüenzan por sus actuaciones indecorosas, deben llegar aquellas que prueben haber sido formadas en su niñez para tener todas las cualidades deseables en un ciudadano o munícipe magistral todo porque fue bien hecho, ausente de vulgaridades y de las taras que acompañan a los desvergonzados de hoy. Corresponde a los padres y madres darles a nuestra niñez conocimientos para crear en ella la base de principios éticos y morales para que mañana sean adultos estupendos porque darán a sus ciudadanos prueba de servir de primer modelo. 16.- Contar con individuos que hagan las cosas con mucha escrupulosidad, es demostración de que en su niñez tuvieron maestros que les dieron forma para que fueran dueños de un correcto proceder y su espíritu cultivado para actuar bien. Producir un hombre o una mujer de correctas actuaciones se logra plasmando en su cabeza una doctrina para accionar conforme las buenas costumbres.
17.- La grandeza de los padres ante los hijos no está en el exceso de demostración de afectos sino en enseñarles en el hogar para que luego, al ser adultos, sirvan de ejemplo cívico y ciudadano. La demasiada condescendencia que se les manifiesta a los niños no prueba la buena educación que se les está dando. El papá y la mamá dan demostración de don educativo por la enseñanza que bien reciben sus vástagos. El jovencito que sale del hogar dañado, entra al medio social a pervertir por culpa de sus guías hogareños. 18.- Papá y mamá deben ser objetivos y desapasionados; proceder como verdaderos preceptistas, además de buenos consejeros. A los niños hay que darles a conocer el criterio, la opinión certera que se tiene con respecto a una materia o asunto; hay que hacerles exposiciones comprensibles para que no guarden indecisión o vacilación de lo que han aprendido para que luego, en el accionar de sus vidas, no se comporten con inseguridad. 19.- Lo que está revelando la sociedad dominicana es que los padres tienen que someterse a un profundo examen en lo que se refiere a la formación de sus hijos, y la revisión que precisan no tiene espera, porque los controles requeridos por sus hijos son de tal urgencia que más tarde sería muy triste. Los ascendientes deben someterse a una sincera autocrítica y saber que están obligados a revolver su forma de educar, darle vuelta atrás a los métodos que han utilizado para entregarles a la sociedad un material humano bien hecho, realizado adecuadamente y confeccionado a la medida. 20.- Si en verdad aspiramos a tener un mejor país, debemos comenzar a cuidar a la niñez que es la que debemos formar con una orientación exquisita. Si logramos que nuestros niños y niñas se desarrollen con una conducta depurada, de seguro que vamos a dejar a la posteridad una nación integrada por ciudadanas y ciudadanos de comportamiento excelente. Está dentro de los deberes de los progenitores formar el pensamiento de sus descendientes porque la niñez es posible guiarla correctamente siempre y cuando los padres se ocupen de mantener la dirección de la educación llevándoles a la conciencia el deber de ser disciplinados, cumplidores y correctos; comportándose con responsabilidad y actuar con prudencia y seriedad. 21.- Los hijos no son del padre ni de la madre; son la unión de ambos personificada y es afán de perfección modelada en carne y alma”. Esto se sintetiza en que el proceder de los descendientes es la realización de los ascendientes. El producto bien acabado prueba dedicación y escrupulosidad en su estructuración. 22.- En los períodos venideros de nuestro país el ciudadano que va a incidir en la vida pública desde diferentes escenarios debe haber sido instruido para que sea sumamente sensible, laborioso, honesto, colaborador, en fin, rodeado de todas las condiciones, hábitos y disposición para servirle a la sociedad. Debemos aspirar a contar con el ser humano que al obrar lo haga en forma virtuosa, para así olvidarnos para siempre de los deshonestos, inmorales y viciosos. l
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CERTIFICO Y DOY FE
Preguntas y respuestas (Tomado de San Agustín, obispo, que vivió en los años 354-430, de los Comentarios sobre los salmos, Salmo 32). -8 ¿Por qué te queda lejos, señor, y te escondes en los momentos de angustia? RAMÓN DE LA ROSA Y CARPIO
Salmo 10
ARZOBISPO DE SANTIAGO
“El malvado se impone y aplasta al humilde: que quede atrapado en las trampas que máquina. El malvado se jacta de la avidez de su alma, el aprovechador maldice y desprecia al Señor. Enrisca la nariz y no se preocupa: “¡No hay Dios”, dice; eso es todo lo que piensa. En todas sus empresas le va bien, tus sentencias son muy altas para él, barre de un soplo a todos sus rivales. Dice en su corazón: “Soy inquebrantable, la desgracia jamás me alcanzará”. Su boca está llena de perfidia, de fraude y amenazas; sus palabras inspiran injusticia y maldad. Se pone al acecho en el cañaveral, a escondidas mata al inocente; sus ojos espían al indigente, acecha como león en la espesura, listo para atrapar al desdichado, lo atrapa y luego lo arrastra con su red. Se detiene, se encoge, y cae en su poder el indigente. Dice en su corazón: “Dios lo ha olvidado, tiene su cara tapada, no ve nada”. ¡Levántate, Señor, alza tu mano! ¡No te olvides de los desdichados!” ¿Por qué el impío menosprecia a Dios y dice para sí: “No me pedirá cuentas”? Pero tú has visto la pena y el dolor, los miras y los recoges en tus manos. A ti el desamparado se encomienda, a ti que al huérfano socorres. Quiebra el poder del impío y del malvado, haz que de su maldad te rinda cuentas y que no se vea más. El Señor es rey ahora y para siempre, los paganos ya no se ven en su tierra. Tú escuchas, Señor, el ruego de los humildes, reconfortas su corazón y están atentos tus oídos para defender al huérfano y al oprimido y así los hombres de barro no puedan oprimirlos.” (Texto tomado de la Biblia de Jerusalén) -9-
Introducción
E
mpecé a entregar desde el 13 de julio 2019 una serie de preguntas y respuestas sobre realidades espirituales y éticas. Las iré dando a lo largo del año. Ahora les entrego otras tres de esas “Preguntas y Respuestas”. -7¿Qué quiere decir cantar con júbilo?
“Cantadle un cántico nuevo, cantadle con maestría”. Cada uno se pregunta cómo cantará a Dios. Cántale, pero hazlo bien. El no admite un canto que ofenda sus oídos. Cantad bien, hermanos. Si se te pide que cantes para agradar a alguien entendido en música, no te atreverás a cantarle sin la debida preparación musical, por temor a desagradarle, ya que él, como perito en la materia, descubrirá unos defectos que pasarían desapercibidos a otro cualquiera. ¿Quién, pues, se prestará a cantar con maestría para Dios, que sabe juzgar del cantor, que sabe escuchar con oídos críticos? ¿Cuándo podrás prestarte a cantar con tanto arte y maestría que en nada desagrades a unos oídos tan perfectos? Mas he aquí que él mismo te sugiere la manera cómo has de cantarle: no te preocupes por las palabras, como si éstas fuesen capaces de expresar lo que deleita a Dios. Canta con júbilo. Éste es el canto que agrada a Dios, el que se hace con júbilo. ¿Qué quiere decir cantar con júbilo? Darse cuenta de que no podemos expresar con palabras lo que siente el corazón. En efecto, los que cantan, ya sea en la siega, ya en la vendimia o en algún otro trabajo intensivo, empiezan a cantar con palabras que manifiestan su alegría, pero luego es tan grande la alegría que los invade que, al no poder expresarla con palabras, prescinden de ellas y acaban en un simple sonido de júbilo. El júbilo es un sonido que indica la incapacidad de expresar lo que siente el corazón. Y este modo de cantar es el más adecuado cuando se trata del Dios inefable. Porque, si es inefable, no puede ser traducido en palabras. Y, si no puedes traducirlo en palabras y, por otra parte, no te es lícito callar, lo único que puedes hacer es cantar con júbilo. De este modo, el corazón se alegra sin palabras y la inmensidad del gozo no se ve limitada por unos vocablos. Cantadle con maestría y con júbilo.”
¿Qué es el clericarismo? 1. Clericarismo es una especie de machismo
El Papa Francisco se ha referido al clericalismo, como algo muy negativo, en relación con el “clero” o sea el conjunto de la Cabeza de la Iglesia, los Obispos, Sacerdotes y Diáconos. Así no se puede decir que la Iglesia es clericalista, porque ella es una gran familia que tiene una cabeza: Esta cabeza si puede
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caer en el clericalismo. Es como el machismo en el hogar, pero no la familia en sí. La esposa y los hijos sufren los efectos del machismo. Así también la Iglesia, la Esposa de Cristo y del mismo Clero, sufre los efectos del clericalismo. 2. Definición del diccionario
Tomemos como definiciones del clericalismo las mismas que da el diccionario de la Lengua Española de la Real Academia. a) “Influencia excesiva del clero en los asuntos políticos”. b) “Intervención excesiva del clero en la vida de la Iglesia, que impide el ejercicio de los derechos a los demás miembros del pueblo de Dios”. c) “Marcada afición y sumisión al clero y a sus directrices. Nótese que “clericalismo” consiste en la “excesiva” o “marcada” influencia o intervención. Esto no significa que tiene que estar ausente en los asuntos del país, como tampoco en la falta de presencia. Al contrario, esta falta sería tan negativa como el clericalismo. 3. Muestras de clericarismo
a) El Centralismo: cuando no se consulta. La Iglesia es diálogo. Hay que consultar siempre, aunque la última decisión la tome “la cabeza”, como en las familias. Cuando no se disciernen los carismas de cada miembro de la Iglesia y no se da participación es clericalismo. b) Los Consejos diocesanos o parroquiales, por ejemplo, son espacios de diálogo y de toma de decisiones. Las diferentes instancias de la Iglesia han de participar en ellas, dar sus ideas, aportar y luego “la cabeza”, obispos, sacerdotes o diáconos, después de oír a todos, aprueba o no la conclusión a la que se ha llega-
do. Tienen la última palabra. Imponer siempre su opinión o carecer de Consejos o no reunirse de manera sistemática son signos de clericalismo. Y al revés, decir que la decisión tomada es del Consejo es una falta de responsabilidad. c) En los Consejos, en los que el obispo, sacerdote o diácono son asesores, no tienen la última palabra. La tiene la mayoría del Consejo. Se le llama, entonces, “Gobierno Colegiado”. Si el asesor busca imponer su parecer, entonces es clericalismo, a no ser que se trate de un asunto doctrinal o del Plan Nacional o Diocesano de Pastoral. Así, por ejemplo: En los Consejos (presbiterales, pastorales o económicos) de la Diócesis de Higüey o de la Arquidiócesis de Santiago, consultaba y oía, pero yo tenía la última palabra, que casi siempre era lo que el Consejo había propuesto. En cambio, como Asesor General de la Comunidad de Siervos de Cristo Vivo o de Cursillos de Cristiandad o de la Renovación Carismática u otros movimientos o comunidades laicales, yo acompañaba, orientaba, decía mi parecer, pero la última decisión no era mía, era colegiada, aunque yo no estuviera de acuerdo. Cosa curiosa: en ninguno de los dos casos, Consejos diocesanos o Consejos como asesor, yo no votaba: en el primero, porque el voto decisivo era el mío; y en el segundo, precisamente para no imponerme, para no caer en el clericalismo. d) Cuando se le habla mal a la gente y se le corrige en público, o se hace con prepotencia, eso es clericalismo. e) Cuando se prohíbe o se critica un movimiento aprobado por el Papa y el Obispo, eso es también clericalismo. CONCLUSIÓN Debo advertir que en el clericalismo, igual que en el machismo, muchas veces hay problemas humanos no resueltos: complejos de inferioridad, inseguridad, traumas causados por el padre o la madre, heridas psicológicas no curadas ni en la familia ni en el seminario. Cuántas veces está presente este clericalismo en ministros, cristiana y sacerdotalmente buenos, pero con problemas humanos. Siempre es sabio, humano y cristiano, orar por los sacerdotes y no criticarlos ni caer en la murmuración, cuando han caído en el clericalismo; y hablar con humildad con ellos, si se cree necesario, siguiendo el método de la corrección fraterna, Mateo 18, 15-17. CERTIFICACIÓN CERTIFICO que todas las citas traídas en mi trabajo “Preguntas y Respuestas” son textuales. DOY FE, en Santiago de los Caballeros, a los treinta y un días mes de julio del año del Señor 2019. l
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cds
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ruta gastronómica JESSICA BONIFACIO jbonifacio@elcaribe.com.do
High expectations ARTISTA: MABEL GÉNERO: POP DISQUERA: POLYDOR RECORDS
Este es el primer álbum de la artista. Contiene canciones como “Bad behavior”, “Don’t call me up”, “FML”, “We don’t say...”, “Selfish love”, “Mad love”, “Put your name on it” y “Trouble”.
Carte Blanche ARTISTA: DJ SNAKE GÉNERO: ELECTRÓNICA/POP DISQUERA: SPINNIN’ RECORDS
“Butterfly effect”, “Quiet storm”, “When the lights go down”, “Recognize”, “No more”, “Made in France”, “Enzo”, “Smile”, “Try me “, son algunas de las canciones del productor francés, DJ Snake.
dvds
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os trasladamos al sureste de Europa donde se encuentra Albania. La cocina albanesa se acerca mucho a la turca y a la griega. Hay que destacar que los albaneses no hacen uso de especias muy fuertes como en Medio Oriente (similar en esto a la manera griega de cocinar), pero utilizan hierbas mediterráneas para que los sabores sean más delicados y europeos. Entre los platos albaneses más populares están los siguientes: El byrek, pastel salado hecho con masa filo. Se consume mucho relleno de espinacas, pero también los hay de queso o carne. Si algún día visitas esta ciudad europea, tampoco debes dejar de probar el tavë Kosi. Es un plato de quiche (tarta salada) hecha con cordero, huevos y yogur. Otras de las delicias es el speça me gjize. Consiste en pimientos amarillos, naranjas, verdes y rojos rellenos de arroz, requesón (tipo de queso) y especias; luego son horneados. Y para los amantes de las carnes, les contamos que hay muchas opciones para escoger, ya que se preparan platos con carnes asadas, a la brasa o en estofado. Está el qofte, las famosas albóndigas asadas. Es uno de los platos de carne más populares. Generalmente, el qofte se sazona con especias y menta y se sirve con cebolla cruda y ensalada. En cuanto a los amantes de los vegetales, las verduras a la parrilla son muy conocidas en Albania. Berenjenas, calabacines, cebollas, pimientos, tomates, entre otros, son alimentos consumidos como aperitivo o acompañamiento de platos principales. l
Delicias gastronómicas de Albania
El byrek es el pastel más conocido de Albania. Por lo regular, se consume relleno de espinacas. F.E
el escape “Razonamiento de la Identidad”en Altos de Chavón La espía roja DIRECTOR: TREVOR NUNN INTÉRPRETES: JUDI DENCH DISTRIBUYE: IFC FILMS
Durante un interrogatorio Joan vuelve a los años 30, cuando estudiaba física en Cambridge y se enamoró de un joven comunista, Leo Galich. Durante la II Guerra Mundial, este la puso a elegir entre traicionar a su país o salvar al mundo de una catástrofe nuclear.
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a Galería de Altos de Chavón, en La Romana, presentará la exposición “Razonamiento de la Identidad”, del pintor y gestor cultural dominicano Oscar Abreu, a partir del 14 de este mes hasta el 16 de septiembre. La exhibición constará de un total de 20 obras, que para Abreu “es de mucha importancia, pues con esta muestra estamos celebrando los 25 años del nacimiento de mi propuesta: Psicoexpresinismo, en la que planteo mi teoría del fenómeno de la personalidad y el ra-
zonamiento de la identidad”. “A la misma vez, exploro cómo resurgen manchas e impulsos de nuestra infancia y de cómo hemos sido marcados para siempre hasta convertirnos en quienes somos”, valoró al respecto el artista. Abreu, que ha realizado más de 35 exposiciones individuales en diferentes países, informó que, además, en esta colección expresa referencias personales y vivenciales, intentando despertar un estado de consciencia social en el espectador,“en esta agitada era de la globalización”.l
La muestra cuenta con 20 obras. F.E
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crítica arte LILIAN CARRASCO lilycarrascor@hotmail.com
Arte Japonés en la Galería de Arte Nader II
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urante años, Art Grage, se ha dedicado a la Royal Horticultural Society, colaborando para la creación de los mejores paisajes. A través del Sr. Kazuyuki Ishihara, la galerí fue merecedora de la medalla de oro en 2013 en su trabajo “Tokonoma-Garden”. En el 2014, el mismo evento fue dedicado al SAR Príncipe heredero del rey de Arabia Saudita, siendo homenajeado con la obra “Amanecer de la Tierra” al SAR Príncipe Salman. En mayo de 2014 tiene lugar la obra maestra Art Grage of the Succor para el rey Pelé. Ya para julio de ese año se realiza el Open Art Grage Ginza Tower en Tokio, Giinza y en octubre el Shogo Kariyazaki. La obra maestra de producción Art Grage llamada “Eternal Cherry Blossoms” colaboró con el Sr. Shogo Kariyazaki para la exhibición en Meguro Gajoen. Se trató de
la decoración de cien escaleras para la exposición individual del Sr. Kariiyazaki. En el 2015 se determinan las ventas exclusivas a nivel mundial y se apertura la galería de gestión directa de Myanmar. También se realiza la cobertura de la televisión operada por el estado de Myanmar. A partir de julio de 2016 inicia el trabajo de colaboración con Wilfredo García uno de los mejores artistas de la República Dominicana Asimismo, se inician las relaciones con la Galería de Arte Nader en Santo Domingo, proyectando el arte tridimensional en el Caribe, mediante un proceso creativo sin igual que, como ya se apuntó en la pasada entrega, deviene de años de reflexión, a fin de estimular los cinco sentidos al combinar las imágenes con el sonido. Y es que Kazuo Nakano, se las ha ingeniado para intervenir decenas de obras de artistas de diferentes partes del mundo, otorgándole un nuevo valor estético, pues estar frente a las piezas, es como si emprendiéramos un viaje hacia el interior de cada una. Felicitamos al señor Francisco Nader por siempre presentar proyectos novedosos, Al tiempo de estrechar nuevos vínculos que siempre favorecen el desarrollo y puesta en vigencia de la cultura dominicana, esta vez, en diálogo con la cultura japonesa l
crítica cine ETZEL BÁEZ etzelbaez@gmail.com
The Great Hack
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ediante el seguimiento de empleados de una empresa inglesa hoy cerrada, el documental expone el modo en que se hizo uso de información personal de millones de personas para acciones políticas en elecciones, el caso se llamó Cambridge Analytica/Facebook que investigó el desvelamiento de millones de perfiles sin autorización expresa ni conocimiento de los usuarios de FB. El fundador de Facebook, Mark Zuckerberg, responde en el interrogatorio: “Mi prioridad siempre ha sido la misión social de conectar a la gente, formar una comunidad y unir más al mundo”. Pues bien, el filme documental busca relatar la historia de vida real de dos de esos empleados como protagonistas, lo que cae en la lógica ideal que le separa de la dramaturgia. Pero en ambos casos lo que importa, lo que le da trascendencia es el modo en que el director da una visión en que se manifieste una hipótesis. Pero la que le nace es una conjetura endeble que no nos sirve para nada. A fin de cuentas no hace argumentaciones históricas ni surge de estudios como el clásico de Ortega y Gasset “La rebelión de las masas” que es importante para entender ciertas manifestaciones de la as-
censión del fascismo de ayer al hoy repunte de la extrema derecha y reflujo de gobiernos democráticos dirigidos por partidos de centro-izquierda. Se presenta como lo que es: un mero documental utilitario, una charla, por momentos con ínfulas de conferencia y ribetes de alerta sobre el uso de propaganda engañosa en las redes sociales, y sí funciona como un convite a revelarnos cómo ha sido usada Facebook para propagar el odio y el miedo (tal como se usa en la propaganda política sucia). Y aunque no dice cosas importantes, porque no es explícito (ni que quisiera), pero nos movió a reflexionar sobre el concepto libertad y cómo hoy es usado para legitimar la rebeldía sin causa, esa que semeja un cierto neo anarquismo, que rebate leyes que le rigen, la ética y la moral. Otro asunto que reflexionamos pero que no vimos revelado (porque son obvias las limitaciones científicas de quienes lo produjeron) es el hecho de que hoy la gente piensa que está razonando. Sectarios de una lógica binaria considerablemente simplona, una masa servil, odiosa, raposa, ha borrado toda idea de argumentar, y su capacidad de entender o rebatir se reduce a un “like” en asuntos importantes para la convivencia y desentrañar los elementos que inciden sobre la fractura democrática. En Netflix. l HH GÉNERO: Documental sobre redes sociales DURACIÓN: 135 minutos
H H H H H EXCELENTE | H H H H MUY BUENA H H H BUENA | H H REGULAR | H MALA
el libro vive
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obras
FRANK NÚÑEZ fnunez01@gmail.com
Psicología evangélica de Miguel Andrés Reyes Raposo
P
asaron a la historia los tiempos en que la comunidad protestante de República Dominicana se limitaba a predicar “el pronto retorno de Cristo a la Tierra”, mientras esperaba con paciencia escatológica el día del “juicio final”. Con el ensayo Siete Secretos Bíblicos para vivir libre de estrés y otros temas el teólogo y psicólogo Miguel Andrés Reyes Raposo plantea una simbiosis entre la ciencia de la conducta y las sagradas escrituras en procura de enfrentar lo que se considera la peor enfermedad de la era posmoderna. Entre citas de Freud, Pavlov, Jung, Rogers y Maslow, por solo mencionar algunas de las más señeras personalidades de la psicología del siglo XX, se alternan los pasajes bíblicos que contribuyen con la paz y la estabilidad emocional de los individuos. El libro de Reyes Raposo está prologado por el reconocido psiquiatra César Mella, quien refiere los textos anteriores del autor como “Reflejos de mi sentir” y “En busca de mí mismo”, con iguales presentaciones de los escritores ya fallecidos Máximo Avilés Blonda y Diógenes Valdez, calificándolos de “profundas reflexiones sobre el comportamiento humano; los aspectos morales de la existencia y una amplia consejería basada en los autores clásicos de la psicología y los fundamentos de la Biblia”. Llama la atención la valoración que da el ensayista a investigaciones como las del norteamericano Abraham Maslow, quien profundizó sobre las jerarquías de las necesidades humanas y su incidencia en la conducta, cuyas insatisfacciones pueden conducir a trastornos y desadaptación social. El trabajo sostiene que la necesidad más grande de todo ser humano es lo que define como “el gozo de identificarse”. Tras revelar que se identifica con Cristo, describe la identificación como “el proceso de asociarse uno mismo con otro individuo o con un grupo de personas y cuyos valores se aceptan como propios”. El prologuista proclama que “estamos ante un libro innovador que ofrece bases cristianas para hacer del humano un mejor ser para la convivencia social. Léalo y al terminar será fortalecido y bendecido”. l
El entusiasmo Es un libro generacional sobre quienes nacieron a finales del siglo XX y crecieron sin épica, pero sí con expectativas, hasta que la crisis sentó las bases de un escenario que se ha hecho estructural: precariedad y desilusión. AUTOR: ZAFRA REMEDIOS EDITORA: ANAGRAMA VENTA: LIBRERÍA CUESTA PRECIO: 1,250.00
Comer sí da felicidad Este libro el autor brinda a los lectores un plan completo de nutrición para que combatas tus principales dolencias y trastornos psicológicos. AUTOR: FELIPE HERNÁNDEZ EDITORA: RBA VENTA: LIBRERÍA CUESTA PRECIO: 1,150.00
El negacionismo económico Según el autor, en la era del big data, la economía se ha convertido en una ciencia experimental no muy distinta a la biología, la física, la medicina o la climatología. AUTOR: PIERRE CAHUC EDITORA: DEUSTO VENTA: LIBRERÍA CUESTA PRECIO: RD$995.00
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elCaribe, SÁBADO 3 DE AGOSTO DE 2019
Cultura
elcaribe.com.do
Senia Rodríguez DIRECTORA DE LA FUNDACIÓN TEATRO POPULAR DANZANTE (FUNTEPOD) La Fundación Teatro Popular Danzante (Funtepod) es un espacio cultural que se dedica a la preservación, formación, promoción y divulgación de nuestros cantos, ritmos, danzas y tradiciones. Además, incursiona en otras manifestaciones artísticas como teatro, jazz,
música afro contemporánea y popular. Desde su creación, Funtepod ha priorizado trabajar con el talento joven nacional, por lo que cada integrante que ingresa a la fundación inicia un proceso de apropiación de métodos y estilos de trabajo, formación y disciplina,
que se mantiene de generación en generación. Su directora, Senia Rodríguez, hija de la fundadora de la institución, Nereyda Rodríguez, junto a un importante equipo de profesionales, continúa desarrollando el legado de cultura que dejó su madre en Funtepod.
“Las artes transforman la vida de las personas” MARÍA E. PÉREZ ROQUE FOTO: WILMEN JIMÉNEZ
l La fundación cumplió 39 años. ¿Cuá-
les son sus logros más significativos? El mayor logro es nuestra permanencia durante 39 años contra viento y marea, ser reconocidos, respetados y valorados en el país. Además, contar con un comité de padres, madres y tutores fuerte, que acompañan a sus hijos e hijas en cada una de las actividades que realizamos. ¿Qué nos desfavorece?, que a pesar de tantos reconocimientos, Funtepod no tiene el apoyo que merece para poder realizar un mejor trabajo. Qué hacemos con el valor cultural dominicano, si cuando tocamos puertas para cualquier proyecto no nos apoyen, qué hizo doña Nereyda con ser reconocida como Gloria Nacional de la Danza, si cuando solicitaba ayuda, por ejemplo, para uniformes no le fue concebido. Esas son de las incoherencias de este país. Nuestra fortaleza es que, a pesar de todo hemos continuado, porque creemos de verdad en lo que hacemos. l ¿Además de los cursos, a qué otras actividades se dedican? l Además de continuar con los cursos y programas que se impartían cuando estaba doña Nereyda, incorporamos la entrega de reconocimiento “Viviendo lo nuestro” para celebrar “El Día Nacional del Folklor”, que en principio se celebraba desde el Ministerio de Cultura, pero después dejaron de hacerlo. Doña Nereyda tenía esa inquietud, era uno de sus planes para el 2012, que al fallecer, lo asumimos nosotros. Hacemos la muestra de resultados, donde los niños, niñas, adolescentes y jóvenes muestran lo aprendido, durante todo el año. Por lo general lo hacíamos en el Centro Cultural Narciso González junto con la escuela que apadrinamos Espacio Cultural Humano de la Ciénega y Escuela Libre en Guachupita. Este año tomamos la iniciativa de hacer “Danza para la comunidad” por el Día Internacional de la Danza. l ¿Cuál es la misión de la Funtepod? l Tenemos una misión clara que es aplicar las artes escénicas, especialmente la danza como una herramienta de transformación social, y así contribuir en la formación de seres humanos capaces de ser reflexivos, críticos, solidarios, creal
Senia Rodríguez considera que “no hay políticas públicas abocadas a fortalecer las manifestaciones culturales”.
tivos, participativos y comprometidos, a partir del desarrollo de sus capacidades físicas, sociales, intelectuales, afectivas y potenciar sus talentos de una manera integral. Nuestros estudiantes no asumen una sola clase, sino que puede cir-
Precariedad Apenas tenemos un festival de teatro nacional y uno internacional, que se hacen contra viento y marea, o por voluntad de los mismos teatristas”.
Consideración Las artes aquí son fuertes, hay un gran crecimiento, pero no hay políticas públicas abocadas a fortalecer las manifestaciones culturales”.
cular por todas las disciplinas que impartimos, porque lo que buscamos es que tengan una formación integral. Además, procuramos que tengan intercambios culturales, que sean voluntarios en algunas jornadas de trabajo para que puedan ser entes productivos para el país. l ¿Cuál es la oferta académica de la fundación? l Además de danza, bailes folklóricos, música, teatro, impartimos talleres de teatro, charlas sobre protección al medio ambiente, de cómo prevenir embarazos en adolescentes; además, los padres reciben charlas de crianza positiva, acabamos de ofrecer una sobre el cuidado del Dengue. También, le ofrecemos talleres de oratoria, de etiqueta y protocolo para que se sientan seres humanos importantes, para que suban su autoestima, porque muchas veces hemos ido a presentaciones y cuando decimos que somos de María Auxiliadora, muchos ponen mala cara. Nuestro grupo se comporta mejor que cualquier agrupación de la parte alta de la sociedad. l ¿A partir de qué edad se imparten
los cursos en la institución? l Desde los tres años los niños y niñas pueden participar de nuestros cursos, a partir de esa edad les enseñamos movimientos creativos, eso los ayuda a su crecimiento sicomotor, a conocerse a sí mismos. Les enseñamos jugando, el concepto de que siempre deben estar cerca de su casa, de sus padres, de que no pueden estar con personas extrañas. l ¿Cómo evalúas el panorama de las artes escénicas en el país? l Las artes aquí son fuertes, hay un crecimiento grandísimo, están las compañías estatales, las privadas, que realizan una buena labor. Pero siempre está la falta de visión y de apoyo a la cultura. No hay políticas públicas abocadas a fortalecer las manifestaciones culturales, populares, las artes escénicas; apenas tenemos un festival de teatro nacional y uno internacional, que se hacen contra viento y marea o por voluntad de los teatristas. Si hablamos del folklor, éste es la cenicienta de todas las artes, paradójicamente es lo que nos representa como país, se está peleando la Ley de Mecenazgo, pero está rezagada, creo que en el Senado. Hasta que este país no entienda que tenemos los Guloyas como Patrimonio Cultural de la Humanidad, que si no lo cuidamos y preservamos, vamos a perder esa tradición el día que desaparezcan. También, los músicos de la Sarandunga se están muriendo, si esa música no se reproduce o se recoge de manera consciente va a desaparecer, nos vamos a quedar sin identidad, tenemos que procurar que ese relevo esté. Esa falta de visión es la que nos está haciendo daño. l ¿Qué proyectos tiene Funtepod? l Nos estamos preparando para la muestra de resultados que lo hacemos cada año en el mes de diciembre, también para participar en el Festival Internacional de Danza Contemporánea y en el Festival Bailemos ahora en agosto. Mi persona va a tener una participación en la celebración de los 40 años de Xiomara Fortuna. Además, estamos hablando con don Niní Cáffaro para solicitar el Teatro Nacional para celebrar el 40 aniversario de Funtepod, porque entendemos que la memoria de doña Nereyda y la entidad que ella forjó con tanto esfuerzo pueda celebrarse en grande, y que podamos contar con el apoyo para poder hacerlo. l