Cultura elCaribe, SÁBADO 28 DE SEPTIEMBRE DE 2019
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Petán Trujillo o el rostro del depredador
La vida de Isidoro Castillo Flores
Luchy Placencia en Amazon
Pedro Conde Sturla continúa con su serie “La hermandad de las bestias” y se adentra a la faceta depredadora deJosé Arismendy Trujillo. P.4
Sergia Mercado nos cuenta sobre la vida de Isidoro Castillo Flores, un compositor y acordeonista dominicano que hizo famosas varias canciones. P.7
La periodista y escritora Luchy Placencia nos cuenta cómo llegó a publicar sus obras en Amazon y del éxito que ha tenido. P.11
Un falso Van Gogh Van Gogh no fue nunca a Canadá ni Víctor Morin viajó a Bruselas o a París a fotografiar al pintor JOSE MERCADER 666mercader@gmail.com
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egún un escrito chino o budista hay tres cosas que no se pueden ocultar: el Sol, la Luna y la verdad. Por mucho tiempo se hizo pasar un segundo retrato del inepto Dr. Gachet como una obra de Vincent Van Gogh cuando en realidad el pintor había hecho uno solo. El otro lo hizo el propio doctor como muchísimos otros cuadros que él y “su equipo” falsificaron. Gracias a un trabajo de investigación profundo del periodista francés Benoit Landais se ha aclarado que el “Dr. Gachet” de fondo rojo, que no amarillo, es falso. A Landais, sin quitarle méritos, no le fue difícil averiguarlo por “la manía” que tenía Van Gogh de escribir largas cartas a su hermano Theo, a su madre y a su hermana Will de manera regular y casi como un diario que registró su vida, sus alegrías, sus penurias, sus bocetos. De esta manera esa investigación de Landais recogida en su libro “L’affaire Gachet” da luces, no solo sobre las falsas pinturas de Gachet, sino también de la complicidad de Paul su hijo y Johanna (Jo) viuda de Theo. En otra investigación del propio Landais se descubren unos grabados atribuidos a Vincent que fueron realizadas por el falsario doctor y su equipo. Y juntamente en la publicación de “La folie Gachet” Landais coloca una foto de Van Gogh que no es Van Gogh. Inexplicablemente, para un periodista de su talla, cometa ese error. La foto corresponde a un personaje desconocido, probablemente un campesino, que vivió en un pueblito cercano a Montreal, Quebec conocido como St. Hyacinthe. Esta fotografía fue adquirida en una tienda de antigüedades en Massachusetts en los años 90 por un tal Tom Stanford porque a él le pareció que se parecía al famoso pintor holandés.
Fotografía hecha por Víctor Morin en Quebec 1885. FUENTE EXTERNA
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historia de la medicina
salón de la fauna
Doctora Tamara Moore Guzmán
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a doctora Moore es una de nuestras más importantes gastroenterólogas. Graduada con honores cum laude en 1976 de la Universidad Nacional Pedro Henríquez Ureña, UNPHU. Realizó sus estudios de postgrado en el Hospital Salvador B. Gautier, durante el período 1978 al 1981, recibiendo su diploma de especialista en gastroenterología. Desde sus estudios mostró una devoción e interés por la docencia como demuestran sus diversas actividades docentes. En 1977 fue coordinadora del internado de la Universidad Autónoma de Santo Domingo, UASD, en el Hospital Juan Pablo Pina, de la ciudad de San Cristóbal. En 1981 inicia la docencia como profesora de gastroenterología en la Universidad Nacional Pedro Henríquez Ureña. En la Universidad Autónoma de Santo Domingo, inició en 1991 su docencia como profesora de gastroenterología, de semiología y de internado. En el Hospital Doctor Salvador B. Gautier, ha sido profesora de la residencia de gastroenterología desde el 1985, y en el período 2007-2008 fue la coordinadora de dicha residencia. Desde el año 2018 es la coordinadora general del área de internado clínico de la UNPHU en el Hospital doctor Salvador B. Gautier. Ha sido asesora de tesis y jurado de tesis tanto en la UNPHU como en la UASD. En el 1991 fue designada jefa del departamento de enseñanza e investigación del Hospital doctor Salvador B. Gautier, posición que ocupó hasta el 1993. Es autora de capítulos en tres libros, “Temas del hígado”, publicado en el 1996 por el doctor Ricardo Corporán, “Emergencias médico quirúrgicas”, publicado en el 2003, por los doctores Fulgencio Severino y Julio César Castillo y es coautora del “Manual de práctica de gastroenterología de la UASD”, junto al doctor Luis Sánchez Limardo. La doctora Moore en su vida profesional ha ocupado diversos cargos como ayudante del servicio de gastroenterología del Hospital Juan Pablo Pina en San Cristóbal en el período 1981 al 1984. Se
desempeñó como médico ayudante del servicio de gastroenterología del Hospital Doctor Salvador B. Gautier, desde el 1984 al 2007, año en que pasó a ocupar la jefatura de ese servicio clínico. En la Sociedad Dominicana de Gastroenterología ha ocupado los cargos de tesorera del capítulo de hígado, secretaria internacional y presidente. De igual forma fue miembro del comité científico del Congreso Panamericano de Gastroenterología celebrado en el 1997. Ha participado activamente en los congresos y reuniones de la Sociedad Dominicana de Gastroenterología, de la que es miembro activo. Es además miembro activo del Colegio Médico Dominicano, miembro fundador de la Asociación Dominicana para el estudio del Hígado, así como miembro de la Asociación Latinoamericana para el estudio del hígado. Asimismo, la doctora Moore forma parte de la Asociación de Gastroenterología Americana, como miembro internacional. La doctora Moore es egresada distinguida y orgullo UNPHU, ha recibido múltiples reconocimientos en el Hospital doctor Salvador B. Gautier por su trayectoria docente y profesional. Premiada por el circulo de egresados, por la agrupación médica del IDSS y honores de sus alumnos. En marzo del 2019 el Colegio Médico Dominicano le otorgó el premio “Doctora Evangelina Rodríguez” como mujer médico destacada, y en agosto de este mismo 2019 recibió el galardón de Maestra de la Medicina Dominicana. Es de resaltar que la doctora Moore, ha sido la primera mujer presidente de la Sociedad Dominicana de Gastroenterología, la primera mujer médico en ejercer como gastroenterólogo en una región provincial de Salud, la primera mujer en ser profesora de gastroenterología y semiología en la UNPHU, la primera en ser jefa de enseñanza en el Instituto Dominicano de Seguros Sociales y la primera Jefa de servicio de gastroenterología en el IDSS. Una vida dedicada a la docencia y la excelencia, orgullo de todos los dominicanos. l DR. HERBERT STERN
Pavarotti (DÉCIMA CIBAEÑA) Pavarotti regaló A la música dei mundo Un legado muy rotundo Que e todo lo que cantó Poi sueite to se grabó Y así lo seguimo oyendo No e veidá que eté muriendo La música de veidá Ya ta bueno e caballá Y dembow para jumento.
Pavarotti etudió canto Y así educó su voz Hoy no llegan ni a DO Salen a ecena berriando Y como chivo saitando Poique no quien etudiai Le va mejoi con chirriai Con Luciano yo me quedo Con Caruso o con Quevedo No me aceico a ese corrai. l JOSÉ MERCADER
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Van Gogh fue un gran artista que dejó su propia imágen
Retrato del Dr. Gachet por Van Gogh 1890.
Falso retrato del Dr. Gachet copiado por este.
Retrato de Van Gogh en 1886 por John Peter Russel.
<VIENE DE LA PORTADA
En el momento que se realizó la fotografía Vincent fue pintado por su amigo australiano John Peter Russel donde se puede apreciar la edad y la energía de Van Gogh. Esta foto, a pesar de un gran parecido con uno de sus autorretratos, el campesino quebecuá retratado es un hombre mucho mayor. ¿Cuántas veces no somos confundidos por alguien como si tuviéramos un doble en alguna parte? En internet aparece una página con una serie de “dobles” de famosos que nadie pensaría que es otra persona. El parentesco extremo no es prueba de la autenticidad de alguien. Van Gogh no fue nunca a Canadá ni Víctor Morin viajó a Bruselas o a París a fotografiar al pintor. El Museo Van Gogh de Ámsterdam no reconoce la fotografía de Morin como una foto de Van Gogh y eso lo sabía y lo sabe Landais. Es posible que la disputa del periodista y el Museo acerca de la autenticidad del segundo retrato de Gachet, que este reconoce como auténtico y cuyo valor sobrepasa los 80 millones de dólares, haya endurecido y cegado al periodista en una lucha antagónica de torcedera de brazo. Craso error. La fotografía de Víctor Morin no es de Vincent Van Gogh de la misma manera que un afiche de Caamaño barbudo entrenando en Cuba e impreso en Alpha & Omega en los 80 no era yo, aunque muchos de los empleados así lo afirmaban. Tampoco se puede hacer comparaciones de simetrías de un retrato fotográfico con uno pintado. ¿Qué llevó a Landais a colocarlo en su libro? Es un misterio. Sin embargo, eso ha contribuido a crear más confusión en un público de internet que cree cualquier cosa. Ese es el peligro de la comunicación de hoy día que alguien tiene el poder de difundir noticias sin fundamentos.
Van Gogh a la edad de 19 años.
La investigación en la actualidad se facilita siempre y cuando haya personas serias y responsables. Recientemente dos escritores hicieron un trabajo de detectives para demostrar que Van Gogh no se suicidó. Rastrearon el autor, que en esa época tenía 16 años. El trabajo de Steven Naifeh y Gregory White Smith es hermoso y tenaz. Una vez más la verdad surge de los escombros interesados. Influye, es evidente, los grandes intereses alrededor del pintor cuya obra hoy día tiene un valor incalculable en parte por la gran cantidad de mentiras que más que hacer la biografía del pintor, han inflado el morbo y el sensacionalismo sin fundamento. Vincent Van Gogh fue un gran artista cuya imagen la dejó él mismo, como cui-
Benoit Landais.
El Museo Van Gogh de Ámsterdam no reconoce la fotografía de Morin como una foto de Van Gogh y eso lo sabía y lo sabe Landais. Es posible que la disputa del periodista y el Museo acerca de la autenticidad del segundo retrato de Gachet, que este reconoce como auténtico y cuyo valor sobrepasa los 80 millones de dólares, haya endurecido y cegado al periodista en una lucha antagónica de torcedera de brazo. Craso error”.
dándola para que no fuera alterada por falsos clichés. Sus autorretratos, el retrato de Russel, el perfil que hizo Toulouse Lautrec, son la imagen verídica del artista. Víctor Morin no conoció a Vincent ni lo fotografió. Voilá. Tanto Joelle Steele (https://www.facecomparisons.com/article-346.html) y otros investigadores han demostrado que el fotógrafo Víctor Morin tenía un estudio en la 42 Rue St. François, Place du Marché, St. Hyacinthe y que ni en Bélgica ni en París había otro con el mismo nombre con un espacio fotográfico. En St. Hyacinthe existe hoy un estudio en la misma dirección antes señalada, Morin & Messierm, que mantiene la tradición del mencionado fotógrafo lo que puede comprobarse fácilmente visitándolo. l
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La hermandad de las bestias (4) PEDRO CONDE STURLA pinchepedro65@yahoo.es
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etán era un personaje surrealista. Una pesadilla viviente. Como quien dice un cruce entre maco y cacata. Verlo llegar a un sitio con su séquito de matones y su habitual prepotencia era como ver al diablo o como si el diablo lo viera a uno. Nadie se sentía tranquilo en su presencia, como tampoco en presencia de su hermano Chapita. Chapita inspiraba un terror frío, incluso entre sus más cercanos colaboradores. Terror de etiqueta y protocolo. Chapita pretendía ser un aristócrata, un árbitro de la elegancia, un tipo refinado (hasta que le salía el cobre y se ponía en evidencia). Petán era un afrentoso. Petán inspiraba miedo y desprecio a la vez. Era un tipo prepotente, descuidado en el vestir. Disfrutaba humillando a las personas, un poco igual que el hermano, pero Petán era un tipejo de maneras burdas, alguien que vivía insultando, repartiendo bofetadas por cualquier nimiedad o con cualquier pretexto. Un buscapleitos. En lo que ninguno difería ni difería ninguno de los hermanos era en lo que respecta a la vocación familiar, la inclinación o interés por una peculiar forma de vida. En menor y mayor medida, todos compartían la condición de depredadores. Y sobre todo la condición de depredadores sexuales. Petán no sobresalió ni podía sobresalir más que por su bajeza moral e intelectual, y, sin embargo, fue el único de los Tujillo Molina que logró construir un reino en miniatura a imagen y semejanza del que había creado su hermano, el generalísimo y padre de la patria nueva. Quizás de alguna manera superó incluso el modelo original en relación a cierto tipo de control con el que mantenía sojuzgada a la población. Ambos, la bestia y la bestezuela, tenían un equipo de alcahuetes que le procuraban mujeres (una especie de tributo para los minotauros criollos), pero Petán llegó a ejercer un control inaudito sobre el destino de las doncellas y los familiares de las doncellas que poblaban sus tierras. Nada era más humillante y denigrante en Bonao que el trato que Petán dispensaba a las mujeres, sobre todo si eran mujeres de buen ver. De hecho las familias que tenían hijas bonitas vivían en un estado de permanente zozobra, sin poder esconderse ni escapar. Petán no solamente se daba el lujo de apropiarse, tomar posesión o hacerse dueño de cualquier moza o jovenzuela, mancillar o
José Arismendy Trujillo Molina, alias Petán. FUENTE EXTERNA
malograr la honra de las muchachas en flor que se le antojaran, sino que se arrogaba derechos de patria potestad sobre hijas que no eran suyas. Para muchas jóvenes -dice Crassweller- era prácticamente imposible casarse sin el permiso de Petán. Para casarse en Bonao, una joven agraciada debía contar ocasionalmente con el visto bueno de Petán o disponerse a ser pasada por las armas, a pasar por el lecho del general. Petán ejercía muchas veces o cobraba de hecho una especie de derecho de Pernada, derecho a la primera noche, el derecho a la virginidad de todas las féminas que reclamaran su atención. Las convertía a veces, siguiendo el ejemplo del hermano, en concubinas antes de permitirles casarse u ofrecerlas en matrimonio a sus fieles una vez que había saciado su lujuria. La biografía del feroz José Arismendy Petán -como se ha dicho y repetido tantas veces- se resume en una serie de asesinatos, violaciones y sobre todo estupros. Igual que a su hermano Chapita, a Petán no le importaba ni respetaba la condición social de sus víctimas, pero ejercía mayor autoridad y causaba más estragos entre las más humildes. La vida de orgiástico desenfreno y excesos, vicios y abusos de poder a la
que se entregó Petán durante casi toda la era gloriosa, es algo fuera de serie, digno de antología. Una orgía perpetua. La orgía del poder. Una permanente embriaguez de poder. Esos vicios y excesos lo llevaron, según se dice, a la impotencia más o menos prematura. Se convirtió más o menos en eunuco. Pero era tan sádico y perverso que nunca dejó de fastidiar a las mozuelas. Lo que no podía hacer de otra manera lo hacía con los dedos o cualquier instrumento. Disfrutaba humillando, maltratando, causando sádicamente dolor y vergüenza, haciendo daño, malogrando, desflorando manualmente doncellas que eran a veces casi niñas. En compañía de sus socios, Petán se inmiscuía en todos los asuntos, era el centro de atención, atraía todo el interés de la comunidad, era el ídolo indiscutible, la prima donna, el hijo adoptivo de Bonao. Para engrasar su ego fundó una emisora radial: la voz del Yuna, su mayor titulo de gloria. Pero Chapita se sintió celoso y lo obligó a trasladarla a la capital. El mando lo ejercía despóticamente, en una atmósfera enrarecida, viciada por el halago, el servilismo denigrante de los más viles, abyectos, sumisos y rastreros cortesanos. Sus informantes le mantenían al tan-
to de todo lo que sucedía, le informaban hasta de la más insignificante actividad social, le hablaban de la gente que venía y salía del pueblo, del lugar donde se reunían de vez en cuando a comer los médicos del hospital regional, de la persona que los invitaba. También era capaz de provocar una trifulca en terreno ajeno, de intervenir en un altercado entre dos jugadores de pelota durante un partido que tuvo lugar en la capital, bajar al terreno con su séquito de matones, propinar una cobarde bofetada a un jugador extranjero y crear una crisis en la que tuvo que intervenir la bestia para calmar los ánimos. Los negocios turbios engrosaban sus arcas, se apropiaba de cualquier empresa que considerara rentable, de cualquier inmueble que le gustara. Chapita le concedió el monopolio de frutos menores, la exportación y comercio de huevos, granos, guineos y aves. Sus guardias obligaban a los campesinos a vender sus productos a precios medalaganarios. Dice Almoina, y decía toda la gente, que la cosa se llevó al extremo de que el campesino que salía a la carretera y no entregaba sus productos a los esbirros de Petán aparecía muerto. También se dice, y no hay razones para dudarlo, que a los peones de sus fincas, a los cuales pagaba una miseria, los enganchaba a la guardia sin que ellos lo supieran y se embolsillaba discretamente el salario, que triplicaba lo que recibían. Más temprano que tarde, el robo de tierra lo convirtió en uno de los principales hacendados del país y llegó a tener dos grandes fincas, Rancho Caracol y Hacienda Madrigal, que se convirtieron en modelo de organización y en motivo de humillación para los médicos. Petán no entendía según parece la diferencia entre un profesional de la medicina y un veterinario. En varias ocasiones, y por absurdo y arbitrario que parezca, acudió a los servicios de los médicos del hospital regional, incluso del director en algunos casos, para que asistieran a las vacas y yeguas durante los partos difíciles. No sólo los degradaba, los denigraba, los insultaba: también los hacía trabajar bajo severas amenazas en caso de que la parturienta sufriera algún percance. Los médicos protestaban, seguramente, alegaban ignorancia, se declaraban incapacitados para realizar la labor que se les encomendaba, pero Petán quizás tampoco entendía la diferencia entre una vaca, una yegua preñada y una mujer encinta.. l ((Historia criminal del trujillato [41]. Cuarta parte). _________________________________ BIBLIOGRAFÍA: José Almoina, “Una satrapía en el Caribe” (http://www.memoria-antifranquista. com/wp-content/uploads/2014/10/ JOSE-ALMOINA-UNA-SATRAPIA-EN-ELCARIBE.pdf). Robert D. Crassweller, “The life and times of a caribbean dictator”.
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Apuntes de infraestructura
Marcio y el lugar ilusorio PEDRO DELGADO MALAGÓN
pedrodelgado8@gmail.com
Aquel escritor recibe el encargo de armar un libreto destinado a la venganza. El producto es una frenética convivencia entre seres genuinos y ficticios, enlazados por el mito y la tragedia. Asesinatos rituales y odios infinitos se sobreponen en una bacanal caribeña poblada de Ménades y Sátiros y Silenos, con música de Mozart y escarnios de guaguancó. Oscuras certidumbres y poética del absurdo, crudeza y anatema existencial definen los trazos mayores de esta novela de Marcio Veloz Maggiolo. Acaso el primer atisbo de posmodernidad en la narrativa dominicana. Digamos que una nueva escotilla, otro ventanal que nos despliega la indagatoria perenne de Marcio; ese ardoroso muchacho de apenas 83 años que cala, como nadie, en la perennidad de la ciudad ilusoria, empedrada de mitos y espantajos e insolencias. Palabras en la introducción de la novela ‘Confesiones de un guionista’, de Marcio Veloz Maggiolo.
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es agradezco su entrada al bautizo de esta ficción, a la ceremonia de este ditirambo de furia y decadencia. (Seré breve. Llámenme Iván Claudio Halperinghi. Soy escritor y estudié cine en la Academia Ícaro, en París. Me han encomendado un guión sentenciado a conjurar flaquezas, a deshacer amores primordiales, a insuflar las soberbias de algún ángel exterminador. No sabría cómo explicar tal elección. Quizá sea porque algunos entienden que aprendí la vida en cada resquicio, en cada meandro de ese río incansable y frenético del sueño). Como imaginarán, he bebido sangre de cabra viva y puedo leer el hígado de las aves. Soy capaz de invocar a los espíritus de los marasa, a San Nicolás, a San Cosme, a San Damián y a Santa Clara. Cuando el mito se embadurna con aceite de culebra y corre desnudo con la libídine enarbolada por los callejones de Villa Francisca y Ciudad Nueva, en ese punto me alzo y, como Orfeo, canto y domestico los instintos feroces, humanizo las bestias, calmo los vientos, suspendo el curso de los ríos y puedo dibujar un árbol de leyenda en sus oídos azorados. (No dejo de pensar que Gus Lamar nació marchito, aunque quizás él nunca lo entendiera del todo. Su vida fue un desdoblamiento, un reflujo de caretas y andro-
Marcio Veloz Maggiolo.
ginias. Creyó ser hembra, en tanto caminaba sin prisa hacia las orillas de otra vida. Luego se pensó varón en un mundo de crueldades rigurosas. Ni lo uno ni lo otro. Tan sólo fue ese tapujo que él imaginó podría servirle para huir de un destino. Pero la máscara y su portador se intervienen uno a otro, y la fuerza vital condensada en la careta se apodera de aquel que está bajo su protección: el protector se convierte en amo). Aquí están, para ustedes, mis febriles marionetas: Gus Lamar, La Mariposa, Mauri (o el Eterno), Gupta (o el Ocaso), Onfalia, La Dulce Raquel, Claudina, La Marcela, Dioni (o el Maqui), Neptunito, la Cabra Alpina, Minos el Toro, Jean Luis, Manuel (pobre Manolo), Carlitos, Pedro René, Diasnise, Héctor (o La Gladys), las Ménades, Ariadna, Ifigenia, Medea, Creusa, Circe, Antígona, Andrógino, las Náyades. Con ellas intentaré representar la vida, en un juego de soles y abismos presurosos. (Gus odiaba a Gupta, amante de Mauri, su vieja obsesión. Para él, para Gupta, Gus deseaba la muerte ética. Me busca con el propósito de escribir el guión de una película que el dirigiría, donde sería consumado el asesinato moral de El Ocaso). Nos rondará el Ananké: el poder irresistible de las leyes ciegas de la naturaleza. Para no ver nuestras propias caras, así, tendremos máscaras y seremos los otros. Como Zeus ante Danae, nos transformaremos en lluvia de oro. (Largos parlamentos escribí para Gus Lamar. Llenos de franqueza y de reflejos. Imaginé los personajes necesarios para esa trama. Pensé que lo más eficaz sería
una muerte ritual, simbólica, humillante, proferida en la alta voz de los mitos. Y surgieron los personajes: el “portador” de la tragedia y otras figuras menores que intermediarían en la intriga). Dionisos, en lo alto –seguido de Sátiros, Silenos, Ménades, Basárides– preside la escena: Dios niño, Dios virginal, coronado de pámpanos, coronado de serpientes… Evohé! Evohé! (En un lento proceso, las ideas de Gus cambiaban y, cada vez más, se alejaban de las mías. La máscara, que nunca abandonó, fue adueñándose de su vida. Lo transformaba en el personaje de otro guión que él, por su parte, escribía al mismo tiempo. Pero estaba La Mariposa: carne sinuosa, epifanía de cabaret, tentación y reto para una virilidad nunca consumada. El padre aristócrata piensa que una relación con la hetera devolvería su hijo a la vida. Y entonces hace suya la idea del Gus varón, del Gus fecundante en los brazos de una súbita Sílfide, incendiada de gracia y de destrezas). Dionisos fructuoso, lleno de aromas, portador de ambrosía, amigo de Démeter, maestro de las Gracias. Baco benévolo, Bromio deleitable, Evio inspirador, Leneo resonante… (Gus se hace dueño de La Mariposa, pero en él nunca cesa la imagen de Mauri: el Eterno, el invariable, el de los mil nombres, el escapista, el que por decenas de años tiene la misma edad y similar morbidez. En su guión, ya distante del mío, piensa en actuar dentro de la película que él mismo dirigiría. Al final será un maquillador travesti y, más tarde, creerá que La Mariposa, decorada y ataviada de
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hombre por él, podría representar a uno de sus amantes. Simetrías crueles, atravesadas por un entusiasmo ebrio de trampas y de deseo). Zagreo rugiente; Eleuterio, libertador de corazones, libertador de espíritus… (Pese a todo, el guión seguía su marcha. Y, como si me poseyera la careta de Gus Lamar, en un instante también pensé en actuar en nuestra película. Desvariaba, entonces, entre el horror y la sombra de maniquíes decapitados, entre incantaciones y el implacable hundimiento de aquella vida. En ese punto, ya había conocido a La Mariposa. Y la amé en el intervalo en que Gus se abrazaba a las raíces de su odio, cuando no tenía cavilación alguna como no fuera hacia Gupta, el Ocaso, ladrón del Eterno Mauri y de sus recuerdos. La quise, aunque ella sólo fuera capaz de querer a Gus, pese a sus argucias de varón incierto). Padres que se tragan a sus hijos, hijos que se enamoran de sus madres, hermanas que se odian porque amaron el mismo hombre, hombres que se odian porque también amaron el mismo hombre, hombres que traicionaron a otros hombres porque amaron la misma mujer. He aquí algunos hilos del libreto con que los guiaré hacia el vehemente delirio de esta tragedia desbocada. (Ahora todos han muerto. La película nunca se hizo. Me dicen que Gus murió acuchillado y con el cráneo roto a martillazos por Remigio, el chofer del carro de Hermes. También murió Gupta. Entonces no sé bien si sólo murieron en mi guión, ni si fue cierta la bala de Beretta que atravesó la cabeza de Gupta, mientras el Malecón era borrasca de guaguancoes). Habrá música en la escena: de la Lupe y de Jacques Brel, de Pérez Prado y de Mozart, de Nana Moskouri y de cimarrones mandingas atabales. (También murió ella, La Mariposa. El padre de Gus la enterró en el panteón familiar, junto a un frasco donde flotaba un objeto oscuro e inexplicable: feto malogrado del nieto que ella y Gus engendraron. Ahora no sé qué pensar. Me siento surgir de una vasta penumbra. Tal vez, sin quererlo, toqué los límites de verdades horrendas. Acaso mis palabras le dieron existencia corpórea a unos seres que, como divinidades vencidas, sienten la náusea de obrar y de vivir). Dionisos: Dios niño, Dios virginal, coronado de pámpanos, coronado de serpientes… Evohé! Evohé! (Al recordar a La Mariposa me asaltan esas vivencias oblicuas de las que hablaba Lezama. La puedo tocar al encender un cigarrillo o en el instante en que percibo fragancias de lavanda). Al final, dibujaremos nuestros cuerpos y seremos objetos cifrados, hipertélicos, simples tropos oriundos de la palabra y ajenos a los seres y a las cosas. El mimetismo borrará los contornos y disolverá nuestros cuerpos en el sueño del aire. (Quizá nunca más deba escribir un guión de cine. No estoy seguro. Lo pensaré calmadamente. A fin de cuentas, tan sólo soy un ademán furtivo y gris que se deshace en el crepúsculo dudoso. Ahora pienso en La Mariposa y siento frío). l _________________________________ Palabras en la presentación de la novela ‘Confesiones de un guionista’, de Marcio Veloz Maggiolo.
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Pensamiento político en el Caribe. Bernardo Correa y Cidrón y las luchas políticas en 1820-1821 (4 de 4) WILSON ENRIQUE GENAO CENTRO DE ESTUDIOS CARIBEÑOS PUCMM-CSTA
WilsonGenao@pucmm.edu.do
E
l 1820 y el 1821 fueron dos años muy activo desde el punto de vista político en Santo Domingo. El maestro, orador y sacerdote Bernardo Correa y Cidrón no estuvo exento de las polémicas políticas que se generaron en la etapa final del dominio colonial español en Santo Domingo. Con el restablecimiento de la Constitución de Cádiz a inicios de 1820 tras la revolución de Riego quedaron definidas dos tendencias políticas opuestas, una receptora del cambio constitucional ocurrido en la metrópoli y la otra aferrada al absolutismo. En Santo Domingo, la tendencia reaccionaria la encabezó Manuel Márquez que estaba apoyado por el influyente Francisco Javier Caro miembro de la aristocracia colonial. La tendencia receptora del cambio constitucional estuvo aglutinada en torno al Partido Liberal, partido creado con el objetivo de participar en las elecciones de 1820. La convocatoria a elecciones para elegir al diputado que representaría a Santo Domingo en la Corte se convirtió en una batalla política entre el sector que apoyaba al sacerdote Manuel Márquez y el Partido Liberal cuyo mentor fue el filósofo Andrés López de Medrano y quien propuso como candidato a Bernardo Correa y Cidrón. El sector de Márquez lanzó una campaña, que en el lenguaje político dominicano actual sería una especie de “campaña sucia” en contra de Correa y Cidrón con acusaciones de diversas índoles. El historiador dominicano Roberto Cassá en su libro Pensadores decimonónicos señala que en el momento en que se celebraron las elecciones “la camarilla liderada por Márquez logró controlar el proceso posiblemente por el apoyo que le otorgó en ese justo momento el capitán general Kindelán, temeroso de que la vigencia de la Constitución condujera a un desbordamiento de aspiraciones de derechos”. Durante el proceso, los argumentos en contra de Cidrón se focalizaron en señalar que fue un traidor a la patria por haberse hecho ciudadano francés y de carecer de derechos en virtud de la condena dictada en su contra en Málaga, después de ser despojado de la canonjía otorgada por José Bonaparte. La campaña alcanzó unos niveles de agresividad en contra de Cidrón que incluso se llegó “alentar a un estudiante para que lo insultase en una ceremonia universi-
taria con lo que se desconoció la dignidad de su posición de rector”. Cidrón describe esta campaña señalando que “es notoria en esta ciudad que mis émulos han satirizado mi conducta política desacreditándome como un pérfido a mi nación y perjudicial a mi pueblo”. Frente a esta campaña focalizada en aspectos personales Correa y Cidrón redactó un texto el 26 de agosto de 1820 y que fue publicado en un folleto con el título de Vindicación de la ciudadanía y apología de la conducta política del doctor don Bernardo Correa y Cidrón, natural de Santo Domingo de la Isla Española. En el texto que inicia con una síntesis de su “vida activa y laboriosa en obsequio de la Iglesia y de la patria” Cidrón
se defiende con suma habilidad de las acusaciones de Márquez y sus detractores con un gran dominio del lenguaje. Elabora una argumentación jurídica, histórica, con pasajes de figuras bíblicas para defenderse fundamentalmente de cinco acusaciones. La primera acusación era que se había quedado en Santo Domingo con los franceses cuando se cedió esta parte a Francia, la segunda que había servido con empleos en Santo Domingo en tiempo de los franceses. La tercera acusación y a la que Cidrón responde es que había perdido la ciudadanía porque no quiso unirse con la naturaleza de esta isla cuando se levantaron contra los franceses y por el contrario predicaba y escribía a dichos natu-
rales para que depusieran las armas y se sometieran al gobierno francés. La cuarta acusación era que éste se había ido con los franceses cuando los españoles entraron conquistando La Plaza y la quinta que Cidrón después de salir de Santo Domingo tuvo empleo de otro gobierno señalándole como ejemplo la Canonjía de Málaga. En la medida en que va justificando cada una de sus acciones en los cinco casos en los que se les acusa, explica también a los lectores el por qué no deben elegir a Márquez. Lo describe como “aquel clérigo que dijo algunas veces que tenía un buen cuchillo para darme puñaladas luego que saltase en tierra por ser afrancesado y traidor”. Señala a Márquez como un calumniador, intrigante y de lengua diabólica que compensaba así su origen corriente y su falta de talento y riquezas. En el penúltimo párrafo hace un llamado en contra de Márquez solicitándole a los electores “no elijáis os conjuro a ese desaforado ambicioso porque si así lo hacéis dirá todo el mundo que sois arrastrados por el vil interés de sus promesas que no os cumplirá”. El planteamiento posiblemente encontró eco en España donde la elección de Márquez fue invalidada cuando se conocieron las credenciales en las Cortes. En ese momento los liberales gozaban de considerable influencia en España, pero no pudieron evitar que Francisco Javier Caro volviese a ocupar la diputación de manera provisional hasta que se eligiera un nuevo titular como señala Cassá en su libro Biografías Sumarias de los Diputados de Santo Domingo en las Cortes Españolas. Al final, ninguno de los contendientes, ni Márquez ni Cidrón atravesó el Atlántico y Santo Domingo careció de una representación genuina en las Cortes. Después de esta convulsión política Cidrón, se apartó de los asuntos políticos y se centró en sus habituales tareas educativas, aunque fortaleció su colaboración con el Arzobispo Valera y Jiménez en temas eclesiástico. Sin embargo, los textos Apología de la justificada conducta del ilustrísimo señor doctor don Pedro Valera, arzobispo de Santo Domingo y Respuesta al artículo comunicado del Duende de 24 de junio (1821) demuestran que Cidrón volvería a la palestra pública haciendo una clara defensa de la conducta del Arzobispo Valera. Frente a Valera se había ido gestando una intriga desde finales de 1820 hasta mayo de 1821 y que estaba vinculada con la alarma que produjo el rumor de que el presidente Jean Pierre Boyer se preparaba para invadir a Santo Domingo tras haber completado la unificación en Haití. l
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Isidro Castillo Flores, mejor conocido como Isidoro Flores Acordeonista y compositor dominicano (1912-1973) FLOR ALBAJIMENEZ • fajimenez@elcaribe.com.do
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evisando las páginas de elCaribe de enero de 1973, nos encontramos con la triste nota de la muerte a destiempo de este gran músico dominicano nacido en 1912, en la sección Pajarito del ingenio Quisqueya de San Pedro de Macorís, y aunque no encontramos muchos datos de su vida, entendemos que es de justicia recordar a este trabajador incansable de nuestro folclor que aportó lo mejor de sí en favor del fortalecimiento de la música típica en nuestro país. Su amor por la música se originó viendo a su padre manejar un negocio donde se hacían fiestas y él tocaba el acordeón para ayudar a su progenitor a ganar el sustento para su familia. Era hijo de Domingo Flores y Elisa Castillo. Siendo apenas un jovencito, el mago del acordeón, como se le conocía, formó su primera agrupación en el ingenio Las Pajas por la década de los años veinte; allí tocaba muchas veces para los cortadores de caña. Luego de un tiempo decidió marcharse a Hato Mayor buscando alguna puerta que se abriera y que le permitiera mostrar su talento. Estando en ese lugar el señor Pedrito Trujillo vio en él una promesa y de inmediato lo “enganchó” en el ejército. Esta oportunidad le valió para llegar a la Voz del Yuna, hoy Certv, donde permaneció por espacio de 23 años con un programa de música típica dominicana. Muchas generaciones de dominicanos tuvieron la oportunidad de escucharlo tocando con su agrupación denominada “Cuarteto Flores”, que estaba compuesto además por Tavito Peguero, Neftalí Castro y Juan Cabrera y en algunas ocasiones se escuchaban las voces de las hermanitas Cruz, Thelma y Celestre Cruz. Con el cuarteto Flores grabó 5 discos de larga duración. Este prodigioso músico compuso más de un centenar de piezas musicales, en su mayoría del folclor nacional, entre las que se encuentran merengues, mangulinas, salves; algunas de ellas muy populares, entre las que podemos citar los merengues “Carmela Linda”, “Fiesta en la Joya” y el “Gallito Pinto”, así también las salves “Blanca Flor” y Salve de la Aurora”. Otras composiciones de este músico fueron “Me quiero casar”, “Cela que te cela”, “No te afanes tanto”, “Ramón Madora”, “Marola”, “Majando”, El jíbaro, Cua Cua Cua, Yo quiero que tú me quieras, “Si la viera”, Mi alegría, entre otras. Sus condiciones como acordeonista, le permitieron ganarse un reputado y privilegiado sitial como instrumentista, con un estilo elegante y con una fuerza rítmica en sus frases y jaleo.
Isidoro Flores en foto del 23 de septiembre 1954. OGM
Otra de las oportunidades que tuvo la dicha de alcanzar fue su participación diaria a las siete de mañana, en el programa “La hacienda por la radio”, que estaba enteramente dedicado a la clase campesina, en el cual daban instrucciones sobre las tareas agrícolas; la parte musical de este programa estaba a cargo del conjunto de Isidoro Flores con sus sabrosas mangulinas, salves y hasta sus boleritos. En las noches, sus acordes musicales se hacían presentes en el programa de la Lotería. Otra de sus incursiones en los medios fue su participación en el cuadro de comedias de Felipa y Macario, en el cual hacía el papel de un haitiano, además de que tocaba el tema Heroína, que por décadas identificó a esta pareja de comediantes folclóricos. La foto del 25 de septiembre que acompaña estas notas corresponde a una visita que hizo este virtuoso del acordeón a la redacción de elCaribe para defender la paternidad del merengue “Fiesta
en la joya”, que a juicio del compositor puertoplateño Félix López le pertenecía. En el año 1968, Flores se ausentó de su patria, emigrando a Puerto Rico, ya que no encontró las oportunidades necesarias para permanecer en el país brindando su arte y ganar el sustento para los suyos. Allí formó en 1969 el conjunto musical denominado “Los Alegres Dominicanos”. Don Isidoro Flores tenía todo preparado para retornar a vivir a su patria y un día antes de materializar su regreso le sorprendió la muerte el 7 de enero de 1973. Su deceso ocurrió mientras animaba una fiesta en una residencia familiar de Puerto Rico. Los asistentes a la fiesta le pidieron que interpretara una pieza del músico puertorriqueño Pedro Flores; complació a los presentes con tal alegría, que bailaba mientras tocaba el acordeón; de repente cayó al suelo sin conocimiento y fue trasladado de inmediato a un centro asistencial en Río Pie-
dras, donde falleció. Era un hombre honesto como pocos y excepcional, no ingería bebidas alcohólicas, no fumaba y era profundamente amistoso y de una gran religiosidad que no perdió nunca, según testimonio de sus amigos, compañeros de farándula y familiares. Isidoro se fue pobre, como nació y vivió, y estuvo casado con Polonia de la Cruz, con la cual procreó nueve hijos, de los cuales dos eran artistas: Domingo Flores, de 29 años, acordeonista como su padre y residía con él en la vecina isla, e Isidoro Flores, de 27 años, conocido como “Ply”, cantante. Según algunos de sus allegados, la tristeza de estar lejos de su patria le causó mucho daño a su estado anímico, lo que lo llevó a pasar por una fuerte depresión que afectó notablemente su salud. Con la muerte de este gran músico el arte de nuestro país perdió uno de sus más autorizados exponentes de nuestra música autóctona. l
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cds
Brujería
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ruta gastronómica
Oferta gastronómica de Emiratos Árabes Unidos
ARTISTA: LA BIEN QUERIDA GÉNERO: POP DISQUERA: ELEFANT RECORDS
“La verdad”, “Te quiero”, “Déjame entrar”, “¿Qué?”, “Miedo”, “Me envenenas”, “Nubes negras”, “Domingo Escarlata”, “Morderte”, forman parte del disco.
La deriva sentimental
Las samosas es uno de los platos que consumen los emiratíes. Consisten en empanadas rellenas de carnes y vegetales. F.E
ARTISTA: PARADE GÉNERO: POP PRODUCCIÓN: CARLOS RENÉ
Esta producción discográfica cuenta con 11 canciones entre las que se encuentran: “La verdad”, “Te quiero”, “Déjame entrar”, “Miedo”, “Nubes negras” y “Morderte”.
dvds
JESSICA BONIFACIO jbonifacio@elcaribe.com.do
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n Oriente Medio hay un país llamado Emiratos Árabes Unidos (compuesto por siete estados árabes: Abu Dabi, Ajmán, Dubái, Fuyaira, Ras al-Jaima, Sarja y Umm al-Qaywayn), el cual seduce con su atractiva gastronomía. Entre los platos tradicionales que imperan en el menú de los emiratíes se encuentran:
Shawarma. Este plato suele consumirse entre comidas. Es una especie de burrito elaborado a base de carne de pollo o cordero. Tabbule. Es una ensalada hecha con rábano, pepino, pimiento, lechuga, tomate, cebolla, limón y burgol (alimento elaborado a partir del trigo). Humus. Es una crema hecha de puré de garbanzos y ajonjolí. Mutabal. Es un caviar de berenjenas. Kussa mahshi. Consiste en calabacines rellenos de arroz o carne picada, cocinados al horno o a la parrilla.
Madroba. Pescado seco, pasado por mantequilla fundida. Falafel feffle. Pimientos rellenos y macerados (es un proceso de extracción sólido-líquido). Faina. Tortilla de garbanzos. Tagine. Cocido de cordero, muy condimentado con cebollas y tomates. Samosas. Empanadas preparadas en forma triangular. Son rellenas de carnes y vegetales. En cuanto a postres, los emiratíes suelen consumir dulces y chocolates elaborados con leche de camello. l
el escape Baseball! ¡Béisbol!, en Galería 360 JESSICA BONIFACIO jbonifacio@elcaribe.com.do
10 días sin mamá DIRECTOR: ALESSANDRO GENOVESI INTÉRPRETES: F. DE LUIGI DISTRIBUYE: MEDUSA DISTRIBUZIONE
Cansada y estresada de la rutina, Giulia decide irse de viaje a Cuba con su hermana. Carlos, su esposo, se ve obligado a asumir el papel de padre a tiempo completo.
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n el pasillo central del centro comercial Galería 360, se exhibe la exposición Baseball! ¡Béisbol!, la cual atrae a todos los que se pasean por allí. Esta muestra fue inaugurada por la Embajada de los Estados Unidos en Santo Domingo, con la colaboración del Salón de la Fama Nacional del Béisbol, el Centro León y el Museo. La apertura de esta muestra busca difundir la presencia y participación de los jugadores latinoamericanos en las Grandes Ligas de Béisbol y promover la im-
portancia del béisbol como deporte nacional y su impacto internacional. La exposición comprende 10 paneles móviles que presentan peloteros de países como República Dominicana, Venezuela, Cuba, México, Puerto Rico, entre otros. Luego de la inauguración del Torneo de la Liga Dominicana de Béisbol en octubre, la exposición “viajará” a los cinco estadios del país que albergan equipos de béisbol profesional: Estadio Francisco Micheli, La Romana; Estadio Julián Javier, San Francisco de Macorís; Estadio Tetelo Vargas, San Pedro de Macorís y el Estadio Cibao en la ciudad de Santiago, para volver al Estadio Quisqueya Juan Marichal en Santo Domingo.l
La muestra presenta jugadores latinoamericanos que pasaron por las Grandes Ligas. JESSICA BONIFACIO
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crítica arte LILIAN CARRASCO lilycarrascor@hotmail.com
La Ciudad Colonial III
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resulta que el paseo por la Calle Las Damas, en principio, puede resultar zigzagueante, toda vez que sales de un espacio para ir al que te queda en frente o, sencillamente, se puede optar por continuar el recorrido a mano izquierda. No obstante, cuando vamos a la zona, aunque sea de pasada, nos gusta entrar en el Museo Trampolín, donde no solo los niños tienen la oportunidad de aprender sobre nuestro planeta tierra, el cuidado a la naturaleza y su conservación, sino que también los adultos, pueden tener acceso a cierta información de interés y disfrutar en familia de un espacio muy particular. A la salida, nos adentramos en el edificio de la Sociedad de Bibliófilos y, en ocasiones, en el de la Academia de Ciencias, para luego interceptar el paseo del Conde en honor a Bernardino de Mene-
ses y Bracamonte, mejor conocido como el Conde de Peñalba, quien defendió con éxito la ciudad intramuros de la invasión inglesa al frente del almirante William Penn y el general Robert Venables en el siglo XVII. Cabe destacar que en la esquina Conde con Damas, además de la Academia de Ciencias, la Embajada de Francia – donde casi siempre hay una muestra de arte- y, al frente, lo que fuera la oficina de rectorado de la primera universidad del Nuevo Mundo, hoy: Universidad Autónoma de Santo Domingo (UASD), se encuentra también el Hotel Hodelpa Nicolás de Ovando, el cual debe su nombre a quien fuera gobernador del Santo Domingo Colonial, conservándose en esa misma línea, la Capilla de los Remedios, la cual, fuera en su momento de carácter privado, correspondiente a la casa de la Familia Dávila, siendo hoy una de las casas que integran el hostal. Merece la pena visitar el hotel, penetrar en sus patios interiores y detenerse un momento a disfrutar de la vista del Ozama y todo aquello que escapa a los muros de la antigua ciudad, incluida la magnífica visual de los puentes Juan Pablo Duarte y Profesor Juan Bosch. Continuará.
crítica cine ETZEL BÁEZ etzelbaez@gmail.com
“Unbelievable”
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asado en un hecho real sobre violaciones sexuales, su narrativa se inspira en un reportaje. La pasmosa historia de una violación, más o menos. Publicado en el 2015 por los periodistas T. Christian Miller y Ken Armstrong, y que les valió un Premio Pulitzer por “investigar adecuadamente las denuncias de violación y de comprender los efectos traumáticos en sus víctimas” –el libro se encuentra en Amazon como “Creedme” –. Sigue una investigación sobre una serie de violaciones y comienza con el caso de Marie Adler. La piedra angular es el caso de Marie que presenta un informe policial alegando que fue agredida sexualmente por un desconocido en su casa, un pasado difícil y conflictivo lleva a los investigadores a dudar. Mientras tanto, a cientos de millas de distancia, las detectives Grace Rasmussen y Karen Duvall se encuentran mientras investigan un par de violaciones con idéntico proceder inquietantemente similares para atrapar a un posible violador en serie. El filme es fiel a los hechos que “parecen sacados de una película de terror”, y uno de los elementos que llama la atención es que las mujeres atacadas y violadas no responden al pa-
trón de “buena hembra” o de cuerpos modélicos, no, son o muy jovencitas y flaquitas (como Marie) o regordetas, ancianas y desmejoradas, lo que evidencia sintomatologías enfermizas verdaderamente oscuras del violador en serie, que ataca mujeres solitarias y frágiles. Los 8 episodios -de 50 minutos cada uno- son construidos como una escalera en la que en cada peldaño hay un nuevo dato que va armando un rompecabezas. Se presume que el logro de la captura del violador se debió en mucho a que las jefaturas de las investigaciones eran llevadas por mujeres policías, y eso se deja explícito en la narrativa donde los papeles se invierten: sus maridos están en casa dando consejos o apoyando o reclamando sutilmente sus entregas dedicadas a resolver el caso, y lo mismo ocurre con todos los personajes masculinos que siempre van un paso atrás de sus colegas femeninas. Actuaciones memorables, guión idóneo en anexar detalles reales en su narrativa cinematográfica, arroja luz sobre la lógica de la misoginia y el crédito del testimonio de una mujer abusada donde la verdad, por inconveniente, no se le da crédito pues es parte de mecanismos que históricamente se ha concedido a las mujeres que sufren una violación. En Netflix. l HHHHH GÉNERO: documental. DURACIÓN: 10
horas. H H H H H EXCELENTE | H H H H MUY BUENA H H H BUENA | H H REGULAR | H MALA
el libro vive
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obras
FRANK NÚÑEZ fnunez01@gmail.com
De novela y política en la televisión
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irginia Goris y René Peguero Rodríguez pasaron balance al quehacer literario y artístico de las últimas décadas durante un reciente conversatorio difundido por el programa televisivo de la veterana periodista y crítica de arte, en el que el escritor y arquitecto se refirió a sus cuatro novelas publicadas en las que los personajes son creados en el contexto económico, político y social en que desenvuelven sus vidas, cargadas de la vitalidad, la alegría, los sufrimientos, el dramatismo y los sacrificios característicos de la dominicanidad. Hablaron de La semana, Memorias de un anfibio y La libélula, comentadas en su momento en estas líneas, con pinceladas de El hombre de las siete vidas, de lectura pendiente. Gracias a los recursos tecnológicos de la actualidad los amantes de la literatura dominicana tienen a su disposición el vídeo contentivo de la entrevista, con el que Virginia y René dejan plasmada la convicción de que una auténtica novela no puede construirse sobre la base de una elevada erudición sino con la creación de personajes de carne y hueso, siempre con psicologías y filosofías de vida únicas e irrepetibles. El mundo artístico e intelectual latinoamericano debiera cuestionarse sobre el por qué después del “boom” que se inició en los años sesenta del siglo pasado no ha surgido ningún movimiento de tanto reconocimiento internacional. Probablemente el vacío presente se explique en el rol de espectador palabrero que el neoliberalismo y la posmodernidad han pretendido asignarle al escritor. En sus novelas, Peguero Rodríguez refleja su percepción de las angustias del hombre y la mujer dominicanos, pero también su coraje e inventiva para abrirse paso, en panoramas contradictorios, tanto aquí como en el extranjero. Como Bosch, Marrero Aristy, Rulfo, García Márquez y Vargas Llosa, cuyas técnicas sirven de modelo al entrevistado, también emula su incursión en el compromiso político y social con sus aspiraciones de alcanzar una diputación al Congreso por el Partido Alianza País. Las menciones al autor de esta columna en el espacio nos motiva a seguir promoviendo nuestra mejor literatura.l
Marfil Nueva York, EE.UU. Marfil de 20 años es secuestrada mientras paseaba por Central Park. Después que es liberada, su padre tiene muy claro que la razón del secuestro ha sido para mandarle un mensaje. AUTOR: MERCEDES RON EDITORA: MONTENA VENTA: LIBRERÍA CUESTA PRECIO: RD$1,100.00
El sutil arte de que te importe un carajo En esta obra, Manson dice que “no todos podemos ser extraordinarios: hay ganadores y perdedores, y esto no siempre es justo o es tu culpa”. AUTOR: MARK MANSON EDITORA: HARPER COLLINS VENTA: LIBRERÍA CUESTA PRECIO: RD$950.00
Las 12 preguntas El autor comparte en su libro aprendizajes que sirven como insumos para que el lector responda las 12 preguntas, planteadas para quienes desean superarse y ser mejores personas. AUTOR: NEY DÍAZ EDITORA: EDICIÓN PERSONAL VENTA: LIBRERÍA CUESTA PRECIO: RD$995.00
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CERTIFICO Y DOY FE
Presentación de “memorias” RAMÓN DE LA ROSA Y CARPIO ARZOBISPO DE SANTIAGO
Presentación memorias de Monseñor Ramón Benito De La Rosa Y Carpio, por el Dr. Príamo Rodríguez Castillo
“
Al centrarme en esta obra, Memoria, escrita por el propio personaje, multidefinido por todos los que hemos tenido la maravillosa suerte de conocerle de cerca y en él, ver una persona pródiga de la naturaleza humana y cristiana, como el árbol, con sus raíces, troncos y ramas rematadas en una flor destinada a producir los frutos del conocimiento, los cuales están dotados de una sabiduría perfecta y divina. Desde la antigüedad, los árboles han estado relacionados a la vida, a los dioses y a las fuerzas místicas de la naturaleza. La expresión “Árbol de la Vida” es mencionada en la biblia en el sentido de arboleda unas treinta veces. Cada país o nación ha tenido sus árboles sagrados, con características y atributos muy peculiares, basados en propiedades naturales, de un ser muy especial. Así, también tenemos el Árbol Baniano que es el símbolo del espíritu y la materia puesto que desciende a la tierra, echa raíces y luego asciende de nuevo hacia el cielo infinito y el Árbol Palaza, frondoso, de triple hoja, el cual ha quedado en la historia como el emblema de la triple esencia en el Universo (espíritu, alma, materia); así, como el ciprés, que hoy día es entre los cristianos, el Árbol de la Muerte, de la paz y del reposo; el árbol sicomoro, es considerado el Árbol de la Vida en Egipto y Asiria, consagrado a la Virgen María, por sus frutos y salvia confieren la inmortalidad; en fin, así mismo, vemos hoy día el árbol que podemos denominar Árbol de la Rosa, que describe su apellido ancestral, de la Rosa, pero aún más podemos definirlo como el Árbol de las dos Rosas, como el árbol sagrado que deja ver un capital intangible humano que nunca se agota en la materia y la espiritualidad sagrada, de un sumo sacerdote, que con su forma, andar y hacer, ilumina el principio de la vida y el poder que contiene la esencia de vida y carácter de toda cosa. Quienes tendremos la dicha de leer esta obra, conoceremos más de cerca y más interiormen-
te a este hombre pródigo de la naturaleza humana y de la naturaleza cósmica universal. Al escribir sus memorias, Monseñor Ramón Benito de la Rosa y Carpio, reta y desafía su clarividencia conceptual de recordar, retener y reproducir su facultad mental; las vivencias y experiencias que dictan sus conocimientos, pensamientos y razonamientos de los actos; sucesos pasados y la capacidad de exponer impresiones y visiones, y de traerlas hasta el día de hoy, donde son fijadas, principalmente, por acciones objetivas y por acciones sensoriales, visiones normales y actuaciones de un cerebro asociado a apreciar, valorar y redimensionar su memoria cerebral; actos y acciones que solo se definen en el saber y la creencia de toda una excelente facultad que solo pueden cargarla y traducir su importancia y generación; atributos de una reminiscencia que le da a De la Rosa y Carpio, la certeza y complacencia de haber vivido antes, sueños, y tener que vivir lo vivido y lo nuevo, como un nacimiento futuro de la prolongación de toda una estructura organizada y privilegiada, dones que indiscutible y perceptiblemente, vienen de la iluminación iniciada en la plenitud de la fe cristiana, que le acompaña con el abrir de su inteligencia, desarrollada y acumulada, como la fuerza de la fe y como designio de la verdad desarrollada y sostenida en el acompañamiento de un estadio superior, que consideramos al lado o muy cerca de Dios. Así, sus sentimientos-pensamientos con relación a su árbol familiar lo inicia mencionando a sus abuelos paternos, don Santiago de la Rosa y doña Jacinta de la Rosa, a quienes llegó a conocer y tratar como agricultor y lo llama “próspero agricultor y pequeño terrateniente”, porque poseía 160 tareas de tierra, lo cual en esa época, con un manejo rudimentario, no creo que esa denominación que hace Monseñor, puesto que una porción de terreno dedicado a la agricultura desarrollada con el machete y la azada podría producir riqueza, sino más bien para la manutención de una familia humilde, puesto que él más luego en su obra, dice que su padre, trabajando con su abuelo, aprendió el oficio de también ser agricultor, pasando luego a vivir en el Batey del Ingenio, Central Romana hasta el año 1924, fecha en la que se mudan a Higüey, después de pasar todo un tiempo muy calamitoso, pues ahí murieron tres de sus hijos por la plaga y enfermedades simples, y miseria, salvándose de sus cuatro hijos, su padre Benito de la Rosa quien quedó vivo por la ley casuística. Acá, sus abuelos pudieron hacer algunos ahorros y lograr un cambio de vida satisfactorio, para sus padres Benito de la Rosa y su madre Aura Dionisia Carpio. Cuando llega a Higüey te-
nía 12 años. Aprendió con buen dominio, matemáticas y español, y a leer correctamente hasta que por su lectura se convirtió en un fanático, tanto así que cuando muere, a los 87 años, dejó un estante lleno de libros de literatura, lo cual confirma que fue un lector consuetudinario. De su padre, dice Ramón Benito de la Rosa y Carpio, heredó el principio de responsabilidad, puntualidad y fidelidad; pues cuando se casó su padre dijo: “yo voy a fundar una familia y me voy a dedicar a ella”, y así lo hizo. Pero su vida se desarrolló con muchas limitaciones económicas, aunque por lo menos, nunca le faltó el pan de cada día. El autor de estas Memorias declara que cuando ya era un adulto fue que se dio cuenta que eran muy pobres, incluso ya consagrado como sacerdote, ya que su padre tenía un gran sentido de la recreación de sus hijos, llevándolos siempre a paseos al campo y a la playa, montados en carretas tiradas por bueyes o caballos, por lo cual él y su hermana tuvieron una niñez feliz y sus alegrías les impidieron a sentir las carencias. El autor fue el primogénito, naciendo un 19 de septiembre el año 1939, año de eventos significativos, ahí terminó la Segunda Guerra Mundial, y fue elegido, en el Vaticano, el Papa Pío XII. Monseñor, desde pequeño, impulsado por su padre, fue muy devoto de la Virgen de la Altagracia; además, al cumplir sus seis años, asiste a la escuela pública donde hizo la primaria, estando en primaria lo pusieron a escribir un pequeño ensayo, donde el profesor lo llevó donde el director y le dijo: “mira lo que escribió este muchachito, se ve que tiene madera, de que va a ser una persona importante y se ve que de ahí va a salir algo bueno”, y tanto fue este presagio que desde ahí se notaba el inicio de su vocación de escritor y su apego a los medios de comunicación que, hasta hoy día, forman parte de su vida y de su formación humanística, de fe, de creencias, de amor, de paz y de liderazgo; tanto es así, que siendo seminarista, sacerdote, monseñor y arzobispo, escribe en revistas, periódicos; participa en programas de radio y televisión; a su labor sacerdotal y sus grandilocuentes mensajes, inspirados en la Biblia, en las encíclicas y en los pasajes que se inscriben en la historia de la ciencia y la enseñanza, produciendo y presentando los grandes valores humanos y cristianos universales, y sus sueños, verbigracia, de escribir en sus ochenta años, sus ochenta obras bibliográficas clave de la historia, la filosofía, la teología, la teosofía y expresarla y exponerla de tal forma que se convierten, además, en una producción con trazos psicológicos, sociológicos, literarios, medioambientales y con la gracia de la pintura y los colores de la madre naturaleza, ate-
rrizada en Dios, la Virgen y la humanidad y en especial, la sociedad dominicana, logrando visionar y objetivar sus sentidos y pertenencias en una fotografía multidimensional que revela los valores y principios como una doctrina relaciona, hermética y pertinente, perteneciente a la sociedad humana con los textos de la vida cristiana. En fin, la prodiga naturaleza humana de su persona, obviamente, le produce el llamado de Dios, él lo reseña y expone en sus páginas, que en verdad no las comento, se lo dejé a él porque ese proceso místico se envuelve en el misterio positivo y universal que le dedica a Dios y a los actos espirituales, en una ascensión de ideas místicas, trascendentes, y escapa de lo que mis palabras deberían dibujar, como la esfera del alma manejada en una fascinación en especie alucina que por no poseer los dones fundamentales filosóficos y teosofistas, sería necesario estar poseído de una inspiración de sabiduría divina y de una filosofía universal con la fuerza fecunda que permita el linaje de la perspectiva humana en una cadena de lógica, impulsada por la filosofía dialéctica. Monseñor De la Rosa, además del llamado de su camino, de su ordenación, estudios religiosos, su trabajo, su experiencia religiosa, sus cargos y desempeño; ha seguido como su amuleto, a Monseñor Pepén, para su formación en la rectoría académica y de su gestión, su relación obispal, papal y presidencial, sus amistades y en fin, su Arzobispado de Santiago, propósito y sueño de ser arzobispo de todos los sectores de la sociedad de Santiago, sintiéndose sumamente cómodo sentado en la mesa de los más pudientes y en la de los más necesitados; así como expone de Santiago todo un compartir y sociabilización que podemos decir: son tantas que son un montón. Muchas gracias”.
V. DÓNDE ENCONTRAR “MEMORIAS” a)En las librerías CUESTA de Santo Domingo y Santiago b)En AMAZON c)En la Editorial Santuario de Santo Domingo l CERTIFICO que los datos consignados en la presentación de “MEMORIAS” por el Dr. Príamo Rodríguez Castillo son tal y cual él los pronunció. DOY FE en Santiago de los Caballeros, a veinticinco días del mes de septiembre del año del Señor 2019. l
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Luchy Placencia COMUNICADORA SOCIAL, MERCADÓLOGA, FOTÓGRAFA Y ESCRITORA Luchy Placencia tiene una licenciatura en Comunicación Social, una maestría en Relaciones Públicas, en Mercadeo y varios cursos de fotografía. El periodismo lo comenzó a ejercer cuando, cursando la carrera en la Universidad Autónoma de Santo Domingo (UASD), su madre la tomó de la mano y la llevó al
periódico El Sol. Luego, pasó a trabajar al periódico elCaribe, donde afirma que “allí hice una carrera, mi historia en el periodismo esta ligada a la historia del periódico elCaribe”. Actualmente, la comunicadora está tras el Premio Literario Amazon 2019 con su novela “La niñez de Vega”, en la cual retrata la realidad
socioeconómica de muchas comunidades del país en los años 70. “Creo firmemente que el libro tiene posibilidades de conquistar, aunque sea un premio de finalista, pero necesito que la gente lo siga comprando y opinando en los mercados de Amazon, especialmente en el de Estados Unidos”, dijo Placencia.
“Me siento profeta en mi tierra, la gente me quiere y respeta” MARÍA E. PÉREZ ROQUE FOTO: DANNY POLANCO
l Periodista, mercadóloga, fotógrafa … ¿Cuándo te inicias como escritora? l Hace muchos años que abandoné el periodismo y comencé la fase de relaciones públicas, mercadeo, fotografía... Empecé a escribir y a poner mis escritos en las redes. Un día, como he ganado varios premios de fotografía, se me ocurrió recoger todo ese texto que había escrito y varias de las fotos premiadas y escribí el libro “Regalo mis días usados”, que fue mi primera experiencia con Amazon. El libro no lo vendí, sino que lo regalé, mucha gente lo bajó de la aplicación y tuvo mucho éxito. A raíz de ese éxito, de darme cuenta de que Amazon sí funciona como una gran plataforma de distribución para la literatura y para todo tipo de libros, pensé que la próxima vez que hiciera un libro lo publicaría de nuevo ahí. Hace unos meses ellos me mandaron una carta invitándome a participar en la sexta versión del Premio Literario Amazon 2019. Ya tenía mi libro “La Niñez de Vega”, pero no estaba concebido en la forma que pedían, entonces tuve que hacer una impresión que la hacen ellos con un sistema chulísimo. l ¿Entonces Amazon se encarga de la impresión del libro? l Si uno quiere un libro impreso, Amazon lo hace y te lo envía. Yo tenía el texto y lo subí a su plataforma Kinder Daire Pablicher de Amazon, la cual ha revolucionado el mundo de la impresión de libros, porque ya no se está atada a que una editorial te acepte o no un libro. De esa forma uno prescinde de cualquier intermediario. Lo bueno es que vendes el libro en trece mercados diferentes, incluyendo en Japón, puedes ganar entre un 35 y un 70%, dependiendo de lo que elijas. Lo malo es que si eres dominicano, el gobierno gringo le tumba el 30%, pero como quiera se gana más que si se publica en una editorial, que creo que es un ocho o 10 por ciento. l ¿Cómo ha sido la experiencia? l Le experiencia ha sido maravillosa, he vendido más de 143 libros, tengo muchos comentarios en las plataformas de Amazon Estados Unidos, Francia, España, Italia, Canadá, Puerto Rico, donde lo han comprado. Hasta de los Alpes Europeo, incluso el personal diplomático ante la UNESCO
Luchy Placencia indicó que ha vendido más de 143 libros en las plataformas de Amazon.
Esperanza Creo firmemente que el libro tiene posibilidades de conquistar, aunque sea un premio de finalista, porque ningún dominicano ha llegado ahí”.
Consideración A un pueblo que casi no lee no se le puede dar cosas largas y aburridas. Pienso que uno escribe para el público, no para el escritor”.
me ha comentado y comprado el libro. Ha sido un éxito, me siento profeta en mi tierra, todo el mundo le ha encantado el libro. Amazon requiere de 50 a 75 dólares, dependiendo del mercado para permitir opinar sobre sus productos y servicios. Hay gente que tenía una cuenta de Amazon, que nunca habían utilizado, y ahora está gastando ese dinero para ponerme un comentario. Compran el libro, porque me quieren, me apoyan, me respetan, de alguna forma me conocen, pero el comentario lo hacen porque les encanta el libro. Me siento parte de una ola que está desatada entre los dominicanos que vivimos aquí y los que viven fuera. También hay mucha gente que está usando el libro para difundir la grandeza del pueblo dominicano. l ¿Sobre qué tema trata el libro? l Es la historia de un grupo de seis niños
en una escuela pública de República Dominicana de 1972 al 1977, donde viven una serie de aventuras, viven inmersos en una sociedad bastante castrante, negadora de los valores humanos, donde había muchas miserias de todo tipo, sin embargo, lograron salir adelante. Mucha gente me ha dicho que se siente identificada con sus personajes, con las situaciones, me han dicho que volvieron a su niñez, a recordar sus ídolos de infancia como Jack Veneno, La Bella Salúa… Es un libro que destila dominicanidad por todas partes y es lo que ha maravillado a la gente. Está escrito de forma sencilla, además, al final tiene un glosario de palabras que usábamos como “masita”, “palito latigoso”, “yaniqueque”, “vacá”, de lo que cantábamos, el “tigueraje” de la época, que no quise que se perdieran en la memoria histórica del pueblo dominicano, para que las actuales y nuevas generaciones sepan que hablábamos así. l ¿Cuál es la estructura de la novela? l Es una novela corta, de fácil lectura, esta dividida en 15 capítulos, escritos como el guión de una serie de televisión, para que las personas puedan leer uno, donde quiera que tengan cinco minutos libres. Una de las constantes que me comentan los lectores en tres idiomas diferentes es que el libro da seguidilla, que no lo quieren soltar; me dicen que lo han leído de un “tirón”. Esa es la idea, que mantenga al lector a la expectativa del próximo capítulo. A un pueblo que casi no lee no se le puede dar cosas largas y aburridas. Pienso que uno escribe para el público, no para el escritor. l ¿Cuáles son tus expectativas? l Creo firmemente que el libro tiene posibilidades de conquistar, aunque sea un premio de finalista. Pero reitero que necesito que la gente lo siga comprando, que sigan opinando en los diferentes mercados de Amazon, especialmente en el de Estados Unidos. Hago un llamado a las personas que compraron mi libro, que si les gustó, lo comenten, eso me mejora mi posición frente al jurado. También, que compren el libro, lo puse a precios populares, a cinco y 10 dólares, equivalentes a 250 y 500 pesos dominicanos. El que desee más información sobre esta novela puede visitar mi página Web: www.luchyplacencia.com, y los lectores que no posean cuenta en Amazon, que deseen adquirirlo pueden escribir a luchyplacencia@gmail.com. l