Terror U.S.A. : años 80

TERROR USA: LOS AÑOS 80

By Carlos

Serrano

(EDICIÓN DEFINITIVA)

Esta edición a sido ilustrada por Ángel Manzanas Serrano AKA Sick Boy Abril 2006

PRESENTACIÓN Hey, colegas, aquí os presento mi nuevo libro. Un modesto repaso al cine de terror americano de los 80 que como muchos sabéis es mi época favorita. Así que ha sido un placer escribir estos textos que no pretenden ser una enciclopedia ni una "Biblia" sobre el asunto sino simplemente un homenaje a un tema que me fascina desde que era niño.

El terror ochentero siempre me pareció lo más divertido y disfrutable. También lo que más encanto tenia para mi siendo un niño. Que le vamos a hacer, cuando uno desarrolla su infancia durante los 80 es evidente que eso te marca. A mi el cine ochentero en general y el de terror de esa década en particular me vuelve loco. Es más, puedo tragarme cualquier bodrio de esa época con una sonrisa en los labios.

Podeis llamarme "Puto Nostálgico" pero así son las cosas. Uno solo tiene que ponerse una peli ochentera llena de magia y glamour (y colorines y música heavy, etc) y te olvidas del mundo gris y asqueroso en el que vivimos actualmente.

Y nada más evasivo que el cine de terror o fantástico. Y tenia ganas de escribir algo sobre el tema con cierta profundidad. Ya hice un primer intento hace tiempo con mi articulo "CINE DE TERROR OCHENTERO" que podéis encontrar en mi primer libro "CARLOS SERRANO ESTA MUERTO". Ahí hacia un rápido resumen sobre el terror ochentero en general, no solo de los USA. Ahora por fin me he dado el gustazo de hablar extensamente del terror ochentero USA y dedicarle unas reflexiones.

He dividido el libro en tres partes muy claras: una introducción para hablar del cine anterior a los 80 (que tanto influenció) y sobre todo del cine de terror setentero, luego un repaso (año por año) de las pelis que se estrenaron en los 80 y para terminar unos pequeños análisis sobre los directores de la época, las claves e influencias y la serie B. También he añadido en los apéndices un par de textos que tenia desperdigados por ahi y que creo que iban muy bien con el tema del libro.

En definitiva, espero que disfrutéis con este libro y que os produzca algún tipo de placer al recordar y revisar todas alquellas maravillosas pelis. O si no conocéis muy bien el terror ochentero os servirá de guía para adentraros en ese mundo fascinante. Ya sea para novatos o veteranos, este libro esta hecho para uso y disfrute de los fans del cine de terror. ¡¡¡SED FELICES!!!

(El Autor en pose pedante)

Carlos Serrano.- ENERO, 2006

INTRODUCCIÓN (LA REVOLUCIÓN DEL CINE DE TERROR MODERNO EN USA) CINE CLÁSICO/CINE MODERNO Hay muchas teorías y pajas mentales en torno a la historia del cine de terror (y el cine en general, claro) pero yo lo tengo muy claro. Para mi existe el cine de terror clásico americano que es aquel de la Universal y de mitos como los vampiros, los hombres-lobo y demás clásicos como Frankenstein o Drácula que hoy en día nos parecen tan cutres e infantiles pero que tan fascinante resulta a la vez, y cuyos films reivindico más por el ambiente y la atmósfera que conseguían que por los Fx o los guiones. Luego estaría el cine moderno de terror que para mi comienza con Psicosis (1961) de Alfred Hitchcock. En esos dos periodos divido en general el cine de terror USA y no hay que darle más vueltas.

Personalmente el cine de terror clásico no me apasiona tanto ni ha despertado en mi tanto interés como el cine moderno y más concretamente el ochentero. Yo nací en los 70 y crecí en los 80 y mi infancia esta marcada por ese cine y no por los putos Dráculas de pacotilla o por el mongolo de Frankenstein. No me malinterpreteis; aprecio ese cine y lo respeto pero no es el cine que me hace orgasmear precisamente.

Como ya he comentado creo que es Psicosis el film que da comienzo al cine moderno de terror, porque entre otras cosas revoluciona el género con unos elementos acojonantes, que parten de un genio cuyo talento dejó en ridículo a muchos de los supuestos "clásicos" del género terrorífico del momento. Detalles como matar a la protagonista a los 20 minutos de empezar el film o la sorpresa final con delirio incluido junto con el huir de las historias de vampiros y hombres-lobo para señalar que el ser más terrorífico es el ser humano son pasos de gigantes hacia el nuevo cine de terror, que tiene que ir más allá para poder

impresionar a un público harto, cansado y aburrido de las pelis casi infantiles que llenaban el catálogo antiguo del terror americano.

Psicosis fue el primer paso, pero no el único, en cambiar el terror de geriátrico y mitos ultratrillados. El propio Hitchcock insistiría en redefinir el terror con Los Pájaros (1963) y un par de cineastas (George A. Romero y Tobe Hooper) protagonizarían la segunda y más efectiva revolución en el cine de terror.

GEORGE A. ROMERO y TOBE HOOPER Dos cineastas hicieron mucho ruido con sus pelis y esos fueron Romero y Hooper. El primero con La Noche de los Muertos Vivientes en 1968 donde redefinía al zombi moderno e implantaría un modelo que a partir de aquí se copiaría hasta la saciedad y crearía un mito más potente que el zombi clásico de la cultura vudú. Hooper con La Matanza de Texas (1974) insistiría en lo que Hitchcock nos ofrecía en Psicosis pero a lo bestia y con toneladas de mal rollo (de hecho su film aun hoy día no parece haber sido superado en cuanto a un ambiente malsano tan asfixiante) Ambos films se convertirían en clásicos pero no solo por contar historias que nos acojonaron sino por que marcaron el camino a un nuevo cine de terror moderno basado en la seriedad, la dureza y la influencia gore (hasta entonces muy underground). En la historia del cine existen dos clases de clásicos: los films grandiosos y los films grandiosos que crean escuela. Estos dos films crearon escuela; uno fundó una saga de pelis de zombis que no solo incluían las secuelas del propio Romero sino todo un subgénero que explotó a lo grande en los 80 y el otro fue el paso definitivo para que el gore fuera convertido en un elemento serio para crear cine serio y para sentar las bases del terror puro y duro no apto para todos los públicos.

Eso si, en los años 70 otras pelis también crearían escuela y marcarían a generaciones de fans (como por ejemplo La Última Casa a la Izquierda, el brutal debut de Wes craven junto a su colega Sean S. Cunningham) pero digamos que las obras de Romero y Hooper fueron algo más que clásicos. Muchos cineastas ni habrían surgido de no haber habido una Matanza de Texas o una Noche de los Muertos Vivientes.

LOS CLÁSICOS DE LOS SETENTA En los años 70 hubo una revolución en el cine en general americano, pero en el cine de terror esa revolución ya la hemos comentado. La confirmación de esa revolución son los clásicos que arrasaron en taquilla imponiendo una nueva forma de hacer cine o mejor dicho de asustar a la gente. Cine puro y duro de terror, vamos.

Tras las enseñanzas de Hitchcock y Romero, un tal William Friedkin dio lecciones de como un tema fantástico (la posesión demoníaca) podía presentarse como algo "real" que podría suceder.

Por supuesto hablo de El Exorcista (73), clásico entre los clásicos que no solo daba miedo sino que se nos presentaba casi como un documental, lo que agudizaba su potencial de dar miedo y

(La encantadora y poseída Linda Blair)

penetrar en el cerebro de millones de personas para revolver nuestras creencias más profundas.

El Exorcista es quizá el film más terrorífico (al menos para el público cristiano o católico) precisamente por su toque realista, por muchos fx que tenga (que en definitiva ayuda que nos lo creamos) o escenas espectaculares muy ruidosas y efectistas. El film presenta una historia que podría ser real bastante alejada de los mitos clásicos de vampiros, hombres-lobo y demás gilipolleces fantásticas. Y encima esta basado en un caso real, por si fuera poco.

El presentar un film de terror como algo posible y realista es otra de las bases para el nuevo cine de terror moderno. Aquí ya no hay que esforzar la imaginación ni creerse algo imposible. Se nos ofrece un film que podría ser tan real como la vida misma. Y no hay nada más aterrador que la realidad, porque los sueños sueños son. Y además los efectos especiales por fin entraban en un nuevo nivel que permitía que films como El Exorcista fueran creíbles y asustaran de verdad.

Con La Noche de los Muertos Vivientes, El Exorcista y La Matanza De Texas ya tenemos una Santa Trinidad de cine de terror moderno, potente y sin concesiones en todas sus variantes (zombis, posesiones demoníacas, psicópatas). Que además dejaba traspasar y utilizaba un nuevo concepto: el gore. Que no es más que la exaltación de la sangre como elemento de terror y un medio efectista de crear horror en estado puro. Y no solo eso. La sangre y las tripas hacen más creíble un film de terror. Sin sangre todo queda en un cuento para niños como lo eran las pelis clásicas y antiguas.

(La Weaver: el icono sexual definitivo de los 70's en el cine fantástico)

Gracias a films como estos luego llegó una oleada de terror serio, adulto y duro: Tiburón (75), Carrie (76), La Profecia (76), Phantasma (78), La Invasión de los Ultracuerpos (78), Alien (79), etc...que presentaban un abanico realmente enorme que demostraba las posibilidades del terror como un arte plenamente adulto y serio.

Por suerte o por desgracia (nunca se sabe) no todo fueron obras maestras y films decentes. También hubo una oleada de plagios (como Piraña que copiaba el éxito de Tiburón) o delirios como Regreso desde la 5ª Dimensión que anunciaban lo que nos esperaba en la próxima década, la de los 80. Pero quizá si hubo un film que nos profetizaba lo que seria el terror ochentero más puro ese seria La Noche de Halloween de Carpenter. Este film junto con la segunda obra maestra de

Romero, titulada Zombie (1978), serían los encargados de influenciar y provocar todo (o casi todo) lo que vino después.

PELIS QUE CREARON ESCUELA Si hay dos films que influenciaron hasta límites insospechados la década de los 80 eso fueron La noche de Halloween y Zombie. El primero puso de moda el tema de los Psychokillers (17 años depués de Hitchcock) y dio pie (con la ayuda de la mítica Viernes 13 que no era más que una copia de la obra maestra de Carpenter pero que sentaría los estereotipos del género) a la era dorada de un subgénero tan entrañable como el Slasher (Pelis donde el protagonista es el Psicópata que se divierte matando gente sin descanso). La segunda crearia la escuela de los zombis modernos y daría como resultado una lista infinita de plagios, parodias y homenajes y sería la Madre de otro subgenero ochentero por excelencia como fue el de "Las pelis de zombis". A pesar de que el clásico por antonomasia era La Noche de los Muertos Vivientes, su secuela sería revolucionaria en el concepto de zombi moderno presentado como un cadáver putrefacto y gore que de verdad podia dar miedo o asco. Vamos, que Zombie era mucho más atractiva, salvaje y gore para los fans más jóvenes y era indudable que les gustaría más eso que el soso blanco y negro carente de gore de la película original. Zombie era el no va más del gore en ese momento y demostró que durante los años 80 el género solo impactaría mediante una norma: cuanto más gore mejor. Así el terror no solo debía dar miedo sino también asco y espectáculo. El gore no siempre dio miedo pero si que daba asco, espectáculo y hasta risa, y eso se aprovechó (hasta la saciedad) en taquilla.

CONCLUSIONES A finales de los 70 el cine de terror había llegado a su cima en cuanto al terror puro y duro, y el cine gore (subproducto al fin y al cabo, a pesar de los incipientes éxitos) había logrado ya unas cuantas obras maestras. Era hora de explotar el filón de los psicópatas y de los zombis, así como el filón (aun no explorado a fondo) del espectáculo gore, es decir: las pelis donde las tripas, las sangre y los descuartizamientos eran el principal argumento y casi

la única excusa para hacer que la gente fuera al cine a ver la peli de turno.

Si durante los 70 los fans del cine de terror se habían convertido en adictos de las sensaciones fuertes, de la sangre, de los zombis y los psicópatas...en los 80 las productoras y los cineastas les iban a ofrecer sobredosis en cantidades industriales para saciar su apetito y llenar las taquillas de dólares. Había nacido el CINE DE TERROR OCHENTERO.

PRIMERA PARTE: LOS AÑOS 80 A continuación un repaso año por año por la década mágica:

1980 El año no podía ser más intenso e interesante. Aparte del mega-éxito de Viernes 13 que marcó una época e influenció hasta cotas delirantes toda la década, hubo un buen puñado de films que se convertirían en putos clásicos. Desde Aullidos con su fascinante historia de Hombres-lobo hasta La Niebla de Carpenter. Así la lista de clásicos es bastante suculenta: Vestida para Matar, San Valentín Sangriento, o sobre todo El Resplandor, el film de Kubrick que dejó sin habla a más de uno y que daba aun más dignidad al género de cara a críticos y mamones varios.

Uno de los detalles más interesantes del año fue la coronación de Jamie Lee Curtis como Reina del Grito oficial (mucho antes que la canija de Linnea Quigley) con tres pelis que no dejaron indiferente a nadie: la potente La Niebla de Carpenter, la fascinante El Tren del Terror (aunque este film era Canadiense) y la mediocre Prom Night (También Canadiense a pesar de todo). Las tres son recordadas hoy como clásicos de los 80 y contaron con el encanto y el atractivo de una de las actrices más potentes de los 80.

Aparte de todo eso hubo muchos más films para festejar el inicio de la década más terrorífica de la historia del cine, los Slashers empezaban a abundar con films como Asesino tras la Máscara, Cumpleaños Sangriento, Psicópata (con Klaus Kinski) o Sabe que Estás Sola. Cumpleaños Mortal era otro slasher característico. Pero también hubo films que se convirtieron en joyas de culto como La Bestia Bajo El Asfalto, los zombis radioactivos de Abrazo Mortal o Humanoides del Abismo. El tema satánico aun estaba de moda con Satanás, el Reflejo del Mal y las peliculitas simpáticas como Fin de Año Maldito o Los ojos de un Extraño abundaban por todos lados.

(Jamie Lee Curtis: icono ochentero)

1981 Tras el atracón de slashers aun había hambre y negocio para más, mucho más. Halloween II (En España estrenada como Sanguinario!), El Asesino de Rosemary, Graduation Day, la brutal Maniac de William Lustig o la fascinante The Burning (en España estrenada como La Quema) que contaba con una jovencita Holly Hunter y unos fx del mítico Tom Savini muy impactantes, sobre todo en la famosa escena de la barca. Tobe Hooper aun nos regalaba clásicazos como La Casa de los Horrores (una auténtica maravilla con un inicio potentísimo) y Roger Corman con su productora nos traía delicias como La Galaxia del Terror (una delirante copia de Alien pero con dosis psicodélicas y todo). Gary Sherman dirigiría otro clásico con un final sorpresa de aupa como Muertos y Enterrados y nuestra querida Linda Blair protagonizaría una serie B patatera como Hell Night con todo el espíritu ochentero y toda su mediocridad. El tema de los Hombres-lobo se pondría de moda con pelis como Lobos Humanos y sobre todo Un Hombre Lobo Americano en Londres de John Landis con sus espectaculares fx (aunque su toque de comedia a mi no me mole mucho).

El tema demoníaco seguía vigente con Lucifer o Evilspeak y un puñado de pelis seguirían haciendo las delicias del fan más adicto (Playa Sangrienta, Gemidos en la Oscuridad, La Mano, El Dia de la Madre, Historia Macabra) Y no quisiera olvidar una de las grandes obras maestras de los 80, hablo de El Ente. Peliculón protagonizado por una cachonda Barbara Hershey y que nos delvovia el terror puro y duro que reinó en los 70 con una fascinante historia de fantasma-violador que no dejó frío a nadie. Una joya ochentera que no puede falta en la colección de nadie.

1982 Los Slasher seguían haciéndose como churros: Slumber Party Massacre, Viernes 13 2ª Parte,...pero los grandes directores nos traian nuevas obras maestras como La Cosa de Carpenter o Creepshow de Romero (aliado con su colega Stephen King para la ocasión). La New Line avisaría con Solos en la Oscuridad (muy pronto daria que hablar con Pesadilla en Elm Street) y hasta Paul Schrader se atrevería con un film como El Beso de la Pantera. Larry Cohen presentaría otro de sus delirios con La Serpiente Voladora y Frank Henelotter nos daria mucho placer con su mítica ¿Donde te Escondes Hermano?

Wes Craven seguiría perdido haciendo mierdones como La Cosa del Pantano (a la espera de que alguien financiara su guión sobre Freddy Krueger) y Spielberg dejaría que Hooper dirigiera Poltergeist, sin duda uno de los clásicos más sobados de los 80.

También nos llegaría una pequeña joya de culto como fue En Los Límites de la Realidad, una delicia para cualquier fan que se precie.

Otro film marcaría el año y aun más intensamente, por supuesto hablo de Posesión Infernal (Evil Dead), la obra maestra de Sam Raimi hecha con cuatro duros y muchos cojones... Eso marcó, sin duda, un éxito para el mundo del gore que permitió una avalancha de productos sangrientos que, con el tiempo, derivarían en delirios como el ultragore alemán o japonés. Posesión Infernal pasó a ser uno de los films más influyentes de la historia.

1983 Después de unas cuantas obras maestras Carpenter decepcionaría con Christine (Adaptación de una novela de Stephen King), un film que es muy poca cosa comparado con la potencia de La Cosa. Otra saga de psicópatas daría comienzo con Sleepaway Camp, un slasher del montón que pasaría a la historia por su acojonante final (uno de los más impactantes que he visto nunca!). Y slashers como Siete Mujeres Atrapadas seguirían con la moda creada con Viernes 13. Pero si hay un momento álgido del fenómeno slasher ese es en este año con el esperadísimo estreno de Psicosis 2. Sin duda la secuela oficial del mega-clásico de Hitchcock fue el acontecimiento del año y a pesar de que se esperaba lo peor los resultados fueron fascinantes y Norman Bates regresó para reivindicar su trono por encima de Jason Voorhees, Michael Myers o cualquier mariconazo con cuchillo en mano y máscara. Norman es el original, el padre de todos ellos, en definitiva: el que lo empezó todo.

Aparte, la Troma seguía dando por culo con Zombie Island Massacre, Wes Craven seguiría arrastrándose con la segunda parte de Las Colinas Tienen Ojos (pedazo de mierda vergonzosa) y se estrenarían pijadas vampíricas como El Ansia y más adaptaciones del universo de Stephen King como Cujo (una delicia protagonizada por la mítica Dee Wallace Stone).

Para el delirio 3D....jajajaja.

quedaría

Tiburón

1984 Un año clave para el cine de terror ochentero pues nacería uno de sus mayores mitos: Freddy Krueger. Si, después de rodar un montón de mierdones Wes Craven por fin nos daría una alegria (como en los tiempos de La Última Casa a la Izquierda) y crearía un film tan fascinante como acojonante: Pesadilla en Elm Street. Fue el triunfo de la productora independiente New Line Cinema y el comienzo de una edad de oro para el cine independiente (en este año se fundaría la mítica Empire Pictures).

Pero el año iba a estar plagado de films clásicos que marcarían época como Terminator (ciencia ficción acojonante), Gremlins del siempre genial Joe Dante (apadrinado por Spielberg), Noche de Paz, Noche de Muerte (que iniciaria la mierdosa saga del Papa Noel asesino) u otra adaptación de Stephen King como la emblemática Los Chicos del Maiz. Si 1980 fue el año de Jamie Lee Curtis este fue el de Linda Hamilton con Terminator y Los Chicos del Maiz, en ambas protagonista y al igual que la Curtis no la volveríamos a ver por el género terrorífico en los 80, una pena.

También se estrenó La Noche del Cometa, otra peli clásica de zombis.

La Troma seguiría dando por saco con Splatter University y mierdas varias.

1985 Pero no todo en la Troma iba a ser mierda para mongolos. El Vengador Tóxico era al menos divertida y con algunas ideas. Cierto que sus secuelas luego fueron basura pura, pero aqui al menos nos dieron una alegria. Y es que la serie B empezaba a imponerse con films tan apetitosos como Spookies, Neon Maniacs, C.H.U.D., In-Natural (The Stuff), Robots Asesinos o la maravillosa Terrorvision (para mi uno de los clásicos imprescindibles de la serie B ochentera).

Hooper volvía con Lifeforce, Fuerza Vital y Stephen King era de nuevo adaptado por partida doble con Miedo Azul (historia de Hombres-lobo protagonizado por el mitico Corey Haim) y Los Ojos del gato (Con Drew Barrymore aun muy niña y sin pelos en el chocho).

Noche de Miedo ponía de moda de nuevo a los vampiros (aunque el film siempre me pareció demasiado infantil y mongolo) pero como decía la serie B iba a ser la reina sobre todo con el estreno de Reanimator la obra maestra de la modesta Empire y peli que marcaría el camino emprendido por Posesión Infernal. El cine gore vivía su era dorada gracias a una nueva oleada de pelis de zombis encabezadas por la nueva obra maestra de Romero: El Dia de los Muertos y la parodia/homenaje de El Regreso de los Muertos Vivientes del no menos mítico Dan O'Bannon. O delirios muy ochenteros como Hard Rock Zombies.

A partir de aquí los 80 vivieron su etapa más intensa con miles de pelis de terror y secuelas delirantes.

1986 Aliens el Regreso, y La Mosca serían las dos grandes superproducciones que arrasarían. Pero secuelas tan potentes en taquilla como Poltergeist 2 tampoco se quedarían atrás. Por no hablar de la delirante Psicosis 3 con la que debutaba Anthony Perkins en la dirección. O la desmadrada La Matanza de Texas 2 del propio Hooper.

La Empire queria repetir el éxito de Reanimator con Resonator (otra maravilla al fin y al cabo) y la serie B nos regalaba joyas como Street Trash (titulada aqui Violencia en Manhattan), La Puerta (The Gate), el slasher Sorority House Massacre (aqui titulada El Internado), Turno de Noche (con taxistas vampiro y todo), Historias de Terror Flipantes (un film de episodios, que también estaban de moda) o la delirante Troll (también de la Empire).

Habría más vampiros con Vamp (con la acojonante Grace Jones), pelis de culto como Witchboard o El Padrastro (otro slasher clásico) y una nueva saga que nos maracaría a los que crecimos en los 80, estoy hablando de CRITTERS.

Pero ahí no acaba la cosa; joyitas de culto como El Terror Llama a su Puerta nos alegraría más de una noche y Wes Craven contraatacaría con un delirio titulado Amiga Mortal (donde un chico le cambia el cerebro a una chica y le pone el de un robot!) y Jeff Burr (futuro director de La Matanza de Texas 3) estrenaría Gritos en Oldfield, peli muy olvidada pero otra perla para el fan.

Terminaremos con el debut en la dirección de Stephen King con la decepcionante La Rebelión de las Máquinas (jamás volvería a dirigir nada, afortunadamente), el simpático slasher con final sorpresa de April Fool's Day (aquí estrenada como El Dia de los Inocentes pero retitulada Inocentada Sangrienta en su edición en DVD) de Fred Walton y la curiosa Transgen, los Genes de la Muerte.

Ah, y otro clásico entrañable de los 80, la divertidísima y acojonante House, Una Casa Alucinante!!!!

1987 Otro año glorioso. Los Slashers siguen de actualidad con Slaughter House, Slumber Party Massacre 2 o The Majorettes (aquí titulada Una Por Una). La secuela de Prom Night también se estrena aunque es una producción canadiense. El vudú resucita en Los Creyentes y también tenemos la delirante Tiburón, La Venganza.

Los vampiros atacan de nuevo con la modernita y muy estética Jovenes Ocultos y la fascinante Los Viajeros de la Noche cuyo reparto esta plagado de actores del film Aliens (no en vano James Cameron estaba muy cerca del proyecto). La Troma contraataca con la divertida Mutantes en la Universidad pero la serie B sigue dominada por la Empire con films como Creepozoides o Dolls.

Los clásicos abundan: El Corazón del Angel, El Principe de las Tinieblas de Carpenter, Depredador, Night Of the Demons, Granja Maldita, etc... Henenlotter nos hace delirar con Brain Damage y Linda Blair con Grotesque. Y nos llegan clásicos de culto de serie B como The Video Dead (en España titulada La Muerte Viaja en Video), Pacto de Sangre (el debut en la dirección de Stan Winston, el mago de los fx) o La Habitación del Miedo. Asi que no nos podemos quejar de un año tan prolífico y excitante.

También nos llegó Creepshow 2 que aunque en general los fans piensan que es muy floja (sobre todo comparada con la primera) a mi me encanta y la historia de "La Balsa" me parece la mejor de las dos pelis.

1988 Otro año de vacas gordas. Si clásicos como El Cementerio Viviente, Muñeco diabólico o El Terror No Tiene Forma (Remake del clásico The Blob) no nos bastaban también se estrenaron maravillas como Killer Klowns From Outer Space (¿la mejor y más original serie B de los 80?), La Divertida Noche de los Zombis (secuela directa de El Regreso de los Muertos Vivientes pero con más cachondeo), Maniac Cop o Museo de Cera.

Las secuelas seguían arrasando: Sleepaway Camp 2 y 3 (se rodaron a la vez), Critters 2, Poltergeist 3 (Con la niña protagonista muriendo en la vida real antes del estreno)...La serie B deja paso a la serie Z de Los Zombis Paletos (delirante subproducto de la Troma rodado en video) pero siguen las pelis llenas de encanto como Zona Restringida, Hollywood Chainsaw Hookers, Estamos Muertos ...¿o qué?, Engendro Satánico o Escóndete y Tiembla.

Craven regresa con La Serpiente y el Arco Iris, La ex-diva del porno Traci Lords protagoniza Vampiros del Espacio (Una pena que ya no chupe pollas en la pantalla) y por si no teniamos bastante sobran los films para saciar al fan más enfermo:The Newly Deads, Visiones Trece Años Después, Witchery, Presidio, Reacción Viva (C.H.U.D. II)...

Ah, y no olvidemos la sorpresa de la durísima Henry, Retrato de un Asesino.

1989 Último año de la década y último año de la gloria del cine de terror ochentero, yo no sé si es causalidad o no pero ya en 1990 se notaria el bajón que pegó el género que más nos gusta. Pero vamos en el 89 aun teníamos una ristra de clásicos que devorar: Warlock, el Brujo, la entrañable serie B de Temblores, la potente secuela La Matanza de Texas 3, Monstruos en la Noche, el Society de Brian Yuzna (donde debutaba como director), Shocker, 100.000 Voltios de Terror...

Si, faltan megaéxitos de la talla de Aliens o Reanimator pero habia mucho entretenimiento con las miles de secuelas (La Mosca 2, El Padrastro 2, Viernes 13 VIII) y entrañables series B como Revenge of The Living Zombies. La Empire había desaparecido pero los hermanos Band crearon la Full Moon que iba a ser muy decepcionante pero al menos estrenaron un miniclásico como La Venganza de los Muñecos.

Tobe Hooper y George A. Romero pegarían sus últimos coletazos con Combustión Espontanea y Atracción Diabólica, respectivamente. Y el famoso Robert Englund se estrenaria en la dirección con 976- EVIL. Sean S. Cunningham se destaparia con Profundidad Seis siguiendo la moda del Abyss de James Cameron, igual que George P. Cosmatos con Leviathan (otra peli de horrores submarinos)...y aun nos quedarían pequeñas perlas muy disfrutables como Lecturas Diabólicas. También estaria La Novia de Reanimator aunque se estrenaría en 1990.

Pero si que se notaba ya un descenso en las ideas y en el impacto de las pelis de terror cosa que se ahondaría en 1990 y en todo el principio de la siguiente década. Pero eso ya es otra historia.

SEGUNDA PARTE: ANALIZANDO LOS AÑOS 80 1.-Claves e Influencias El cine ochentero no es solo ochentero por estar hecho en los ochenta sino también por una serie de características que lo hacen único y singular. Para ello no solo recibió las influencias del cine clásico o el cine de los 70 (como ya he comentado en al introducción) sino que hubo varias claves y factores a hacer del cine ochentero lo que fue.

Por un lado la estética se vio influenciada por el arte y la música Pop, aparte de la fiebre por el tecno y el heavy metal.

Los video clips musicales los videojuegos, los cómics y toda la nueva cultura Pop de los 80's empapó a tod el cine de terror de los 80, obviamente. La informática, las nuevas tecnologías también tendría su papel fundamental. El gore que empezaba a dispararse y a tener éxito (Evil Dead, Reanimator) fue otra de las mayores influencias junto con la fiebre del género Slasher y las secuelas infinitas. Otro factor que a mi me llama la atención es Stephen King. Creo que nunca se ha hablado mucho del tema pero las novelas, relatos y el gran éxito de este escritor americano influencia mucho en la década y no solo con las abundantes adaptaciones de su obra a la gran pantalla sino con docenas de pelis que copiaban sus ideas, espíritu y estilo.

Otro factor clave fue la implantación del video doméstico lo que favoreció un incremento de la producción de las pequeñas productoras que hacian pelis para su explotación en video o directamente rodaban en formato video (como la Troma). El Boom de los videoclubs en los 80 propició una avalancha de títulos de serie B y Z para todos los gustos y colores. Aqui en España hubo miles de distribuidoras que traían pelis y que tan pronto aparecian como desaparecían sin dejar rastro como la mítica VIDEOCIEN S.L. que trajo films tan

emblemáticos como El Dia de la Madre. Gran parte del éxito y proliferación de la serie B en los 80 se debe al invento del aparato de video doméstico.

(¡¡¡Que recuerdos!!!)

Por último otro factor decisivo fue que el cine iba orientado al público que más lo consumía, es decir: los adolescentes. De ahí que el cine empezara a ser más simple y banal porque precisamente vendían un producto a un sector de público que no iba a apreciar sutilezas y que quería que todo se lo dieran masticado y que se pudiera entender fácilmente. De ahí todas las miles de pelis de adolescentes idiotas con diálogos mongolos e historias ridículas. Era un material fácil para gente joven que solo iba al cine a meterse mano o comer palomitas como cerdos. Solo querían pasar un buen rato no comerse la olla. De ahí la banalización y estereotipación de gran parte del cine de terror de los 80.

2.-LAS SAGAS OCHENTERAS Si algo caracterizó a los 80 fue el inicio de multitud de sagas y la institucionalización de las secuelas como método para sacar pasta fácil y estrenar pelis hechas rápidamente. Los 80 fueron prolíficos en sagas y secuelas y hasta se sacaban secuelas de éxitos antiguos como Psicosis o La Matanza de Texas. Todo vale para exprimir la gallina de los huevos de oro del cine de terror, auténtica fiebre de los 80.

En mente tenemos toda la ristra de sagas míticas de aquella década: Viernes 13, Pesadilla en Elm Street, Halloween, Aullidos, Muñeco Diabólico, Sleepaway Camp, Slumber Party Massacre, Silent Night Deadly Night, Critters, Ghoulies, Amityville, Poltergeist o Tiburón estiraron hasta el límite lo de rentabilizar éxitos de taquilla hasta convertirlos en parodias o simples delirios con 0% de ideas y recursos y mucho de morro y estupidez supina. Aun asi mucha gente como yo se tragaba todas esas secuelas por muy infumables o aburridas que fueran. Porque yo no sé que tenían esas secuelas tan malas que te enganchaban.

Supongo que todos los que somos fans no podemos racionalizar nuestros actos porque estamos fanatizados. Pero quizás, como dijo el poeta: en su simpleza esta su belleza ¿no?

A continuación os dejo con un par de artículos que escribí hace tiempo sobre dos de las sagas definitivas de los 80: Viernes 13 y Pesadilla en Elm Street (Como notareis no he incluido las secuelas de los años 90 porque me quiero ceñir solo a las producciones realizadas en los años 80).

VIERNES 13, LA SAGA Bueno, VIERNES 13, la Slasher Movie en estado químicamente puro lista para el éxito comercial. Si bien le antecedían las obras maestras del tipo de PSICOSIS o LA NOCHE DE HALLOWEEN (o algún que otro Giallo italiano) tuvo que ser el despreciado SEAN S. CUNNINGHAM el que pusiera los cojones sobre la mesa y propiciara la moda más acojonante de los años 80 en el cine.

Dicho esto, una vez más reivindicaré VIERNES 13 (la película original) como obra maestra del cine de terror ochentero que no en vano inició la moda y que a tanta gente impactó en su momento (y aun lo hace).

VIERNES 13, la película, ha sido criticada y apedreada sin piedad. ¿Razones? Las de siempre; que si fue un producto prefabricada para hacer pasta, que si los diálogos son idiotas, que los actores nefastos, los sustos fáciles. Ya se sabe, como no te llames HITCHCOCK no tienes derecho a hacer pelis de terror buenas.

Pero que importa. Todo el mundo que disfruta con las pelis de terror debe admitir la valía de VIERNES 13 y rendirle el merecido culto y respeto. Si hablamos del film en concreto vemos que con ese inicio con la luna llena sobre CRYSTAL LAKE en 1958 nos adentramos en la leyenda. Una parejita se aleja del grupo para darse el lote y alguien los asesina. 20 años después el campamento que fue cerrado vuelve a reabrirse y renace la pesadilla. Tan simple como eso.

Ya hablé del film en mi libro CARLOS SERRANO ESTA MUERTO asi que no voy a repetirme demasiado. Con los FX de TOM SAVINI, la banda sonora de HARRY MANFREDINI (muy influenciada por PSICOSIS y el SUSPURIA de ARGENTO) y el guión simple pero efectivo de VICTOR MILLER nada podia fallar.

Como producto y director SEAN S. CUNNINGHAM que hasta ese momento no había hecho nada destacable como director pero que aqui derrochó ganas y pasión. NO es un artista desde luego, joder pero que placer nos regaló. El uso de la cámara subjetiva es una idea que me encanta y hace más fascinante el visionado de este clásico.

Una peli llena de porros, cervezas y sexo no aburre y menos con escenas tan gráficas y sangrientas. A destacar la escena del asesinato en las duchas! Y cuando una de las chicas pregunta por la vitamina C en una de las conversaciones creo que se refiere metafóricamente al semen humano...jajajaja.

En fin, un último apunte. Lo de la Madre obsesionada por el hijo es como la historia de PSICOSIS pero al revés. Un curioso detalle que seguro que servirá a más de uno para seguir diciendo que VIERNES 13 es un puto plagio de los clásicos del Slasher Histórico. Pero que más da comentemos la saga que es lo que mola:

VIERNES 13 2ª PARTE Dirigida por STEVE MINER (viejo colega de CUNNINGHAM con el que volvería a colaborar en la mítica HOUSE, UNA CASA ALUCINANTE) emulando a CUNNINGHAM pero con menos ingenio la secuela de VIERNES 13 fue una decepción sobre todo por haber sido muy censurada. Es decir; que aquí tenemos muy poca sangre, se nota que han recortado mucho las escenas de asesinato. Lo cual resta potencia al film, claro.

La banda sonora de HARRY MANFREDINI sigue ahí y el guión de RON KURTZ es flojísimo.El inicio es un larguísimo flash-back donde se nos cuenta otra vez el final de la peli original. Pero han pasado 5 años y volvemos al lugar de origen. El chiflado de la bici sigue ahí también advirtiendo a los nuevos incautos que van a ser monitores en un campamento cerca de CRYSTAL LAKE. Entre los monitores hay un parapléjico. lo que de alguna manera le da una novedad a los personajes. La primera noche de los monitores en el campamento es típica, el jefe

le cuenta la leyenda de Jason para darles un susto (como si todo fuera un cuento chino) Menos mal que luego Jason les demuestra lo tontos que son.

Debido a la censura los maquillajes de CARL FULLERTON (maquillador habitual de DENZEL WASHINTONG) apenas se ven, demasiado poco gore. De nuevo la peli se recrea en una noche de luna llena y hasta llueve, que menos.

Hay un desnudo integral en el lago (yeah!!!) y la escena de la chica echándose perfume en el coño no tiene desperdicio (jajaja). Otra escena entrañable es cuando se ven las consolas portátiles de videojuegos de aquellos año...jeje.

Porros, cerveza, sexo...todo es un refrito de la anterior peli.

Lo mejor es la escena de la muerte del paralítico. Y lo cachondo es que en un momento dado JASON se tropieza con una máscara pero no se la pone!!!! Claro, qeu JASON es casi un payaso, hasta le dan patadas en los cojones en la peli. Y es que el film tiene hasta sus momentos cachondos como el jefe de los monitores diciendo:"Estos chicos fuman mejores porros que yo"...jajajaja.

En fin, hay un par de datos curiosos y es que el film tiene conexiones con la saga PSICOSIS. Por un lado el altar dedicado a la Madre de JASON recuerda al cadáver disecado de PSICOSIS y lo de la chica haciéndose pasar por la Madre de JASON seria un truco utilizado un par de años después en la propia PSICOSIS 2 (!!!!).

Por supuesto hay susto final, faltaría más.

VIERNES 13 3ª PARTE (también conocida como VIERNES 13 3D) Rodada en tres dimensiones pero de nuevo con STEVE MINER detrás de las cámaras una segunda secuela que recupera el gore y la potencia. Es lo que debería haber sido la segunda peli de la saga.

HARRY MANFREDINI añade algo de tecno a su banda sonora, RICHARD BROOKER hace de JASON y el inicio empieza con el final de la anterior peli. No hay muchas más novedades.

Lo mejor es que gracias a las 3D se curraron escenas muy cachondas y delirantes vistas hoy en día. Como los delirantes créditos iniciales. Tras el prólogo del film vemos a un matrimonio cateto y paleto masacrado sin compasión por JASON. Luego vemos que una pandilla de porreros adolescentes quieren ir al campo. Aparece un nuevo chiflado que les advierte (el chiflado de las anteriores pelis fue asesiando por JASON que estaba hasta los cojones de él) pero los jóvenes pasan de su rollo y siguen su camino a HIGGINS HAVEN otro campamento cercano a donde merodea JASON.

El guión de MARTIN KRITOSSER (que fue script de las dos pelis anteriores y luego lo ha sido de las pelis de TARANTINO!!!) Y CAROL WATSON no es nada del otro mundo pero como ya he comentado las escenas para el 3D son graciosas como la del yo-yó, la del ojo arrancado o la de las palomitas...jaja.

Pero JASON ya se convierte en un ser inmortal porque a pesar de que le rompen el cuello o le dan hachazos en la cabeza el tio sigue andando dando por culo a los demás. Claro que con personajes como el porrero que fuma porros hasta cagando la verdad es que la peli esta llena de freaks, sobre todo con ese gordito feo que quiere ser actor, SHELLY, que pasa por ser el personaje más profundo de toda la saga (!!!) ya que es el típico patito feo con ganas de que alguna tía se la chupe aunque sea pagando.

Precisamente el gordo es el que proporciona a JASON la mítica máscara de hockey que marcará la historia de la saga para siempre.

La delirante y cutre escena del arpón y el ojo ensartado es tronchante y JASON por primera vez sale en ella con su mítica máscara.

También mola la brutal escena del asesinato del tonto que hace el pino. Pero lo mejor es DEBBIE (interpretada por la guapísima TRACIE SAVAGE) leyendo un FANGORIA donde aparece un articulo sobre TOM SAVINI (jajaja). Otra escena cachonda gracias a los 3D es cuando JASON aplasta una cabeza con sus manos y sale un ojo disparado hacia la pantalla...jajajaj Pero bueno, la parte final repite esquemas de las anteriores con la única superviviente descubriendo todos los cadáveres que ha ido dejando por ahí JASON y flipando en colores. Eso si el final con el susto copiado de la primera peli (con la madre de JASON saliendo del agua) mola pero claro me deja una gran duda: Si en la anterior peli salía la cabeza cortada de la madre...¿Como es que ahora la tiene sobre los hombros??????

En fin, cosas de las secuelas guarras.

VIERNES 13 4ª PARTE Pues nada sigue JASON dando por culo, ahora dirigido por JOSEPH ZITO (actor en la primera peli y director de pelis míticas como DESAPARECIDO EN COMBATE o INVASION U.S.A., ambas con CHUCK NORRIS) y con el regreso a los FX del gran TOM SAVINI, aunque la verdad es que SAVINI repite esquemas de la primera y ni sorprende ni acojona, una decepción, vamos.

El inicio con flash-backs de todas las pelis anteriores presagia los peores augurios pero los créditos iniciales con la ya mítica máscara de hockey molan.

Ahora en el reparto nos encontramos con gente como CRISPIN GLOVER (el famoso "padre" empollón y tonto de MICHAEL J. FOX en REGRESO AL FUTURO y personaje de culto en los USA) y al niñato de COREY FELDMAN que tan famoso se haría al protagonizar pelis como CUENTA CONMIGO o LOS GOONIES (luego vendrían sus problemas con las drogas, claro).

La banda sonora sigue a cargo del incombustible HARRY MANFREDINI y la peli se inicia tras los créditos con el final de la anterior y vemos como una ambulancia se lleva el cadaver de JASON del granero. En el hospital una pareja de enfermeros se dan el lote junto al cadáver y JASON resucita (jajaja) y vuelve a masacrar a todo aquel que se cruza en su camino.

El niño, COREY FELDMAN es un fan de las máscaras y caretas y le mola construirlas y vive con su madre cerca de CRYSTAL LAKE, pero una pandilla de 6 jóvenes descerebrados también se pasan por allí para pasar un rato en el lugar (ya sabéis, para follar y fumar porros), por supuesto hay tetas y diálogos tan tontos como este: -"¿Has roto tus relaciones definitivamente con BETTY?" -"Por desgracia si y es una lástima porque está muy buena" Puro SHAKESPEARE!!!!

Entre tanto una gordita hippy muere a manos de JASON pero estos chicos solo están preocupados por follar con lo que sea. Hay escenas copiadas de HALLOWEEN como la de JASON apareciendo con su sombra al verse la luz de un rayo en mitad de la noche y de nuevo tenemos una noche lluviosa donde ocurren los acontecimientos. Interesante lo de que los chicos vean una peli erótica de los años 20 con un proyector, eso es entrañable!

Hay cosas delirantes como el tio que grita a la chica:"ESCAPA, ESCAPA" mientras JASON lo fríe a machetazos...lo delirante es que luego la chica le da unos cuantos machetazos en la mano a JASON pero no se la corta!!! Tampoco está mal cuando a JASON le estampan una televisión en la cabeza...jajajaja Lo curioso es que en esta peli también se rompen muchas ventanas (esa manía de JASON de tirar cadáveres al interior de una casa por la ventana cerrada..jajaja) y se repiten todos los esquemas posibles. Pero al menos al final mola ver al niño disfrazado del JASON cuando era niño y darle machetazos hasta acabar con él.

El final abierto no tiene desperdicio!

VIERNES 13 5ª PARTE, UN NUEVO COMIENZO

No, a pesar de anunciar el fin de la saga la pasta es la pasta y siguieron rodando. Eso si, esta es de las peores pelis entre otras cosas por que Jason ni sale!!!!

El adolescente de la anterior peli es llevado a un hospital y allí empiezan las muertes de nuevo. Tan mala que ni merece la pena comentarla. Dirigida por un tal Danny Steinmann que no le conocen ni en su casa y con guión de MARTIN KITROSSER que ya intervino en la segunda parte, pero vamos que hasta 5 guionistas hicieron falta para terminar el desastroso guión de este film infecto. Peli mala como su puta madre!!!!

VIERNES 13 6ª PARTE: JASON VIVE Lo curioso de esta secuela es que a pesar de ser de lo más brutal incluye toques de humor, lo cual no sabes si es bueno o no. Dirigida por TOM MCLOUGHLIN y de nuevo con HARRY MANFREDINI en la banda sonora la cosa promete con el añadido de los FX de MARTIN BECKER. Una noche de tormenta y luna llena, TOMMY y un amigo se dirigen al cementerio a desenterrar a JASON y comprobar que esta de verdad muerto. Por supuesto el delirio es tremendo cuando TOMMY intenta clavar un hierro en el cadáver putrefacto de JASON (para luego quemarlo con gasolina) y luego cae un rayo sobre el hierro y resucita a nuestro querido psicópata inmortal...jajajaja. Y claro empieza la escabechina!!!

Los créditos inicales incluyen hasta un homenaje a JAMES BOND...jajaja...en fin a CRYSTAL LAKE le han cambiado el nombre pero no importa JASON sabe muy bien donde está. TOMMY

ha estado en diferentes manicomios así que es un buen candidato a perseguir al psicópata en sus nuevas aventuras y tratar de detenerle.

Entre los personajes nos encontramos con un poli macarra y fascista totalmente descontrolado pero bueno ahora el campamento de verano está lleno de niños y donde JASON se va a poner las botas matando a destajo. Increíble esa escena donde decapita a tres personas a la vez!!!!

Como digo la peli es muy bruta y gore lo cual se agradece a estas alturas de la saga. Eso si las ventanas rotas vuelven a aparecer (este JASON nunca cambia) y según TOMMY la única manera de acabar con JASON es devolverle a donde se ahogó, o sea al fondo del lago, toma ya!

(Quien coño le ha dicho que hay que hacer eso????)

Pero ahora JASON no se detiene ni aunque le dispares y dudo mucho que se detuviera aunque le pasaras por encima un camión trailer de 18 ruedas. Porque hay escenas tan bestias como JASON cuando parte en dos al policía (Joder!!!!!)

Al final lo atan a una piedra gorda y lo mandan al fondo del lago, que burros!!!

Eso si, no olvidemos la frase de la chica en el momento en que se encuentra con JASON en la película: "He visto suficientes películas de horror para saber que un tipo con máscara nunca es amable". Que razón tienes, hija mía!

VIERNES 13 VII PARTE: THE NEW BLOOD

Dirigida por el experto en FX JOHN CARL BUECHLER por desgracia tiene poco gore y menos sexo aun. Pero al menos es de las más delirantes de la saga. Tras un prólogo a base de flashbacks de las anteriores pelis (sobre todo de la sexta) la acción se inicia con una niña que huye de su casa (en pleno CRYSTAL LAKE) porque sus padres se están peleando. Se monta en una barca en mitad del lago y como tiene poderes telequinésicos pues acaba matando sin querer a su padre en el lago. Años después la niña ya es una adolescente y vuelve a CRYSTAL LAKE con su madre y un psicólogo (ha estado años recluida en un manicomio) para hacer terapia pero sus poderes telequinéticos harán que por error resucite a JASON que esta aun encadenado en el fondo del lago (ver final de la sexta parte).

Música de HARRY MANFREDINI y FRED MOLLIN, guión de DARYL HANEY y MANUEL FIDELLO y KANE HODDER haciendo de JASON (papel que repetiría en las siguientes secuelas).

Dada la escasez de gore solo puedo destacar una escena, la de JASON atravesando el pecho de un incauto con su puño. El resto es una pandilla de jóvenes follando y drogándose (como siempre pasa en esta saga) y a la protagonista descubriendo todos los cadáveres que deja JASON en la parte final.

Eso si, el delirio es lo mejor del final con la chica enfrentándose a JASON con su poderes e incluso resucitando a su propio padre para que acabe de una vez con JASON!!! Y lo mejor es que JASON sin máscara esta más feo que nunca!!!!

VIERNES 13 8ª PARTE, JASON TAKES MANHATTAN (1989) Sin duda para mi la peli más aburrida de toda la saga, casi me quedo dormido la primera vez que la vi!!!!!

Ahora Jason resucita (que sorpresa!) y viaja en barco hasta New York matando a todo el que se pone por delante. Nada de gore, imaginación o ideas y mucho aburrimiento soporífero. Para mi incluso peor que la 5 ª parte que ya es decir.

PESADILLA EN ELM STREET, LA SAGA PESADILLA EN ELM STREET (1984) Bueno, anoche le di un repaso a este clásico, que no solo es una de las mejores pelis de terror de todos los tiempos sino la primera peli de JOHNNY DEPP!!!!

Todos conocéis de sobras la historia así que no os voy a dar mucho el coñazo. Quien no haya visto este film no merece vivir, así de claro.

Vista hoy en día me doy cuenta de lo mucho que le debe este film a la peli de EL EXORCISTA. Lo digo por las escenas de gore, que son muy potentes sin el cachondeo que luego seria la saga de FREDDY KRUEGER. El primer asesinato que es espectacular de veras y muy impactante me recordó a ese impacto que te daban las escenas más truculentas de EL EXORCISTA. Porque este film de WES CRAVEN va de terror serio, puro y duro por mucho que este protagonizado por adolescentes (que esta vez no son tan gilipollas como de costumbre).

Las escenas con la cámara al hombro son geniales así como todo el ambiente onírico de algunas secuencias. La oscuridad del film, un FREDDY KRUEGER que da miedo, la mítica

escena de la bañera, las imágenes de EVIL DEAD en la tele...en fin, una obra maestra capital de los años 80.

Tan seria era el primer film de la saga que en los créditos FREDDY aparecía como FRED KRUEGER.

PESADILLA EN ELM STREET 2 (1985) Recuerdo que la primera vez que la vi me decepcionó bastante, quizá porque ya había visto las otras secuelas y esta me pareció muy poco gore y espectacular.

Vista de nuevo tengo que decir que sigue siendo la más floja para mi gusto de toda la saga. Pero es un intento serio de hacer una peli de calidad, salvo por ese final tan facilón.

Aun así por supuesto es una delicia ver una peli de terror tan ochentera como esta (solo hay que ver los posters musicales que aparecen!!!)

Entre los detalles a destacar esta el cameo de ROBERT ENGLUND sin su disfraz conduciendo el autobús del principio. Casi no se le puede ver pero si ponéis un poco de atención veréis que él esta al volante.

Otro detalle curioso es el de PAM GRIER que sale en la tele en alguna peli que no he podido identificar, todo un placer ver a esa mujer de tetas de ébano.

Y no quiero olvidarme del personaje de LISA la chica del protagonista, interpretado por la pelirroja KIM MYERS (curioso apellido!!!!) que siempre me ha dado mucho morbo a pesar de que no es nada del otro mundo. Pero es que las pelirrojas me fascinan y esta parece una versión adolescente de GILLIAN ANDERSON!!!!!

En definitiva una peli disfrutable aunque flojee mucho, sobre todo en las escenas oníricas que casi ni existen.

PESADILLA EN ELM STREET 3 (1987) Bueno, anoche repasé este entrañable film que además esta lleno de nombres míticos. Dirigida por CHUCK RUSSELL (director del remake de THE BLOB y de LA MASCARA) escrita entre otros por el propio WES CRAVEN y FRANK DARABONT, con banda sonora de ANGELO BADALAMENTI, maquillaje del mítico KEVIN YAGHER y con GRAIG WASSON (el protagonista de DOBLE CUERPO de DE PALMA) y Laurence Fishburne, casi nada.

Aqui nos volvemos a encontrar con Heather Langenkamp y John Saxon, míticos actores ya de la saga y encima con una jovencísima PATRICIA ARQUETTE (aunque yo siempre prefiera a su hermanita tetona ROSSANA ARQUETTE).

La peli tiene un argumento bastante interesante y sin duda, para mi, es la mejor de las muchas secuelas que se hicieron de las aventuras de FREDDY. En la banda sonora encontramos temas heavys (en concreto dos temitas de los míticos DOKKEN), jovencitos con problemas, enfermeras con tetas de acero, las ya clásicas escenas oníricas muy curradas y FX esplendidos para la época...es más, la escena de los espejos aun hoy conserva toda su fuerza e impacto.

Una peli ochentera, mágica y con calidad, que en cierta manera recupera el nivel tras el fiasco de la segunda parte de la saga.

En fin, un clásico.

PESADILLA EN ELM STREET 4 (1988) La historia ahora va de los tres supervivientes de la anterior secuela que son de nuevo acosados por FREDDY. La rubia bombón de TUESDAY KNIGHT muere enseguida y la peli pasa a estar protagonizada por la sosa de LISA WILCOX. Una pena.

Pero el film mola mucho, las escenas oníricas y gore están guapas. FREDDY se convierte más en un personaje gracioso que terrorífico como en esa escena donde mata al negro y el chico dice:"Te veré en el infierno" y FREDDY responde:"Diles que te envía FREDDY"..jajajajaj.

A muchos no les gustó que FREDDY se convirtiera en un payaso de feria pero tiene su gracia. Eso si, ver a FREDDY con gafas de sol en la playa puede ser traumático!.

En los fx contamos de nuevo con KEVIN YAGHER, el creador del maquillaje original de FREDDY y entre el equipo de técnicos vemos a un SCREAMING MAD GEORGE que se haría famoso con sus pelis junto a BRIAN YUZNA (como LA NOVIA DE REANIMATOR).

El argumento y el guión no son demasiado fascinantes para mi, ahora FREDDY utiliza a ALICE (que tiene el don de meter a la gente en sus sueños) para atraer jóvenes a los que matar y en la historia se mezclan elementos mitológicos como lo del SEÑOR DE LOS SUEÑOS y tal que me dan risa.

Entre los delirios destacamos a FREDDY haciendo kung fu!!!

Las mejores escenas son las del cine donde la pantalla engulle a la protagonista o la de la chica que levanta pesas y le rompe los brazos (esa escena me impacto de niño!!!)

Y un detalle curioso, tras la lapida de KRISTEN PARKER (TUESDAY KNIGHT) podemos ver la lapida de NANCY THOPMSON!!!!

En la banda sonora podemos encontrar temas de GO WEST, SINNEAD O'CONNOR, BILLY IDOL, THE FAT BOYS, BLONDIE y hasta de la VINNI VINCENT INVASION!!! Pero lo mejor es que la buenorra de TUESDAY KNIGHT canta un tema titulado NIGHTMARE escrito a medias por ella!!!

PESADILLA EN ELM STREET 5 (1989) Pues tras revisar esta peli tengo muy claro que es la más floja de la saga.

La historia es delirante, las escenas oníricas ya no me hacen gracia, FREDDY se pasa de graciosillo y hasta el cameo de Robert Englund en las escenas de los locos que violaron a la madre de FREDDY me sobra. Además repite papel la tonta de LISA WILCOX y el aburrimiento me agobió al verla otra vez.

Los muy conocidos entre el mundillo splatter JOHN SKIPP y CRAIG SPECTOR se hicieron cargo del argumento y desde luego se les fue la olla.

Como curiosidad decir que el niño que hace de hijo de la prota salió tiempo después en una peli de culto como MIKEY que ya he comentado en el foro y que va de un niño psicópata la mar de entrañable. En la banda sonora encontramos a WASP, SAMANTHA FOX y BRUCE DICKINSON!

3.-Serie B Ochentena (La Magia de la Empire) Como ya he comentado factores como el video doméstico hicieron proliferar y dar vidilla a las productoras independientes y más modestas. Asi la Troma expandió su imperio cutre y la mítica Empire estrenó exitazos como Reanimator. Otras productoras como la Concorde de Roger Corman tiraban pa'alante y sobre todo la New Line Cinema se asentó con gran éxito gracias a su saga de Pesadilla en Elm Street y creó su propio imperio hasta que fue vendida.

Pero el caso de la Empire siempre me fascinó y para muchos fans es la productora independiente clave de los 80 y la más entrañable de todas. Fundada en 1984 por los hermanos Band (Charles, Albert y Richard) que incluso se ocupaban de dirigir, escribir y hasta componer las bandas sonoras, rápidamente comenzó su ascenso con Trancers (1985), El Ático (85) y sobre todo Reanimator (85) su gran éxito de taquilla y crítica.

Durante los siguientes años se encargaron de ampliar esos éxitos con sagas y repetición de formulas pero siempre con un encanto entrañable y mucha magia en sus producciones. Así estrenaron Ghoulies (86), Eliminators (86), Ciudad Fantasma (87), Ghoulies 2 (87), Creepozoides (87), El Morador de las Tinieblas (88)...hasta que en 1989 se declarara en bancarrota por las deudas (lo malo de tener éxito es que creces demasiado y al final una empresa pequeña no puede abarcar tanto) y los hermanos Band crearon una nueva productora que bautizaron como Full Moon Entertainment que ya no arriesgó tanto como la Empire y se dedicó a bodrios para todos los públicos con muy poco gore y menos ideas. Una lástima.

Pero al menos siempre nos quedarán las maravillosas pelis que hizo la Empire, todo un ejemplo de lo que debería ser siempre la serie B: un cúmulo de ideas frescas realizadas con cariño y encanto.

Pelis Míticas De La EMPIRE Bueno, pues es el momento de darnos un paseo placentero y recrearnos en el recuerdo de las míticas pelis de la entrañable EMPIRE PICTURES, la productora de los hermanos BAND que tanto placer nos dio con títulos como REAMINATOR, RESONATOR o TERRORVISION.

REANIMATOR (1985) Mega-Clásico del cine gore (y ochentero) del que se ha dicho ya todo, así que mejor no redundar más en lo obvio ¿no?

En fin, lo he vuelto a revisar una vez más y sigue siendo una peli tan potente y brutal como siempre. Rodada con estilo y cojones, basada en un relato de H.P. LOVECRAFT ("HERBEST WEST, REANIMADOR") y con un reparto tan potente y carismático como JEFFREY COMBS, BARBARA CRAMPTON o DAVID GALE, casi nada.

Los FX de SCREAMING MAD GEORGE son simplemente geniales (y hablamos de 1985) y muy crudos. COMBS esta genial, más histérico que nunca pero es que el personaje lo pedía a gritos.

La CRAMPTON nos da morbo y sexo, y el aplastante GALE es ya la guinda del pastel, su papel y su presencia solo nos dan lecciones de actitud y talento. La peli sin GALE nunca hubiera sido lo mismo.

Además la peli tiene unas influencias deliciosas, como esa atmósfera que recuerda a los clásicos de terror de la UNIVERSAL. Todos recordamos la escena sexual entre la CRAMPTON y GALE (Oh, Dios!!!), los entrañables créditos iniciales, la banda sonora plagiada de PSICOSIS (je,je,je) o ese tremendo final.

Entre los detalles potentes esa escena entre GALE y el padre de la CRAMPTON o lo mucho que me recuerda la escena de la cabeza cortada reanimada a aquella escena entre la Teniente RIPLEY y ASH en la peli ALIEN, EL OCTAVO PASAJERO. Para la historia quedará esa frase del Doctor West que dice:"YO LE DI LA VIDA" Yeah!!!

TERRORVISION (1986) Otra de mis favoritas de la EMPIRE. Recuerdo como un día la encontré a la venta de segunda mano en un videoclub cerdo hace ya años, joder que placer tenerla en original con su estuche y todo!!!!

Sigo guardándola como oro en paño porque es todo un tesoro ochentero. Dirigida por TED NICOLAU en 1986 y con un casting entrañable comandado por la mítica MARY MORONOV (que morbo tiene esta hembra!!!)

La historia va de un mutante cabrón que se escapa de PLUTÓN y llega hasta nuestro planeta colándose en la casa de una "típica" familia americana a través del televisor, toma ya! Lo mejor de la familia es la chica punki con el novio heavy...jajajaja. Pero se les une el abuelo paranoico que guarda todo un arsenal militar en el sótano y el niño que es el que al final tiene que combatir al monstruo cabrón mientras este posee a toda su familia de frikis.

En fin; babas, chistes, serie B por un tubo, delirantes escenas como la de la cama de matrimonio y mucha magia en este film de culto total para fans ochenteros.

RESONATOR (1986) Entrañable peli (y distribuida por la VESTRON) con BRIAN YUZNA y STUART GORDON intentando repetir el éxito de REANIMATOR. A nivel comercial no lo consiguieron pero la peli es un puta clásico y artísticamente no tiene nada que envidiar a REANIMATOR ni a ningún clásico gore de la época.

Basada en el relato DESDE EL MÁS ALLÁ de H.P. LOVECRAFT la historia va de un científico (el doctor PRETORIOUS) que inventa un aparato para estimular la glándula pineal humana mediante vibraciones y que permite desarrollar un sexto sentido que puede ver cosas de otras dimensiones que conviven con nosotros en el universo, pero algo falla y el científico muere y el principal sospechoso es su ayudante, un físico de la universidad de Miskatonic interpretado por el carismático JEFFREY COMBS. A éste lo meten en un psiquiátrico hasta que una doctora, interpretada por BARBARA CRAMPTON, viene a investigar el caso gracias a la policía.

En fin, música de RICHARD BAND, FX del mítico JOHN BUECHLER, entre otros, y un equipo técnico y artístico que ya vimos en REANIMATOR. Eso si, aqui hay incluso más gore y delirio, por no hablar de los potentes FX, el sexo guarro y las tetas de la CRAMPTON.

(Barbara Crampton)

JEFFREY COMBS está más histérico que nunca y sobreactuado (como siempre) pero eso mola.

La escena de la CRAMPTON pasándose el cuero por la mejilla y tocándose una teta no tiene

desperdicio, asi como su pseudopolvo con COMBS. (Donde le toca la polla con los dedos y luego se los lleva a la boca!!!!)

La primera escena gore es brutal (la del doctor PRETORIOUS metamorfoseándose) y la parte final es un festín gore solo superado tiempo después por SOCIETY o BRAINDEAD. Resumiendo, pequeña obra maestra del gore que nadie se puede perder.

Como detalle curioso señalar que entre el equipo técnico de la peli encontramos nombres tremendamente familiares como los de ROBERT KURTZMAN y GREGORY NICOTERO!!!!

Por supuesto fue rodada en los STUDIOS EMPIRE de ROMA (ITALIA)

CREEPOZOIDES (1987) Bueno, tras muchos años por fin he revisado este mini-clásico de la serie B tirando a Z. Dirigida por el mítico DAVID DeCOTEAU (uno de los reyes de la serie B de los últimos 20 años) en 1987 y protagonizada por la no menos mítica y buenorra de LINNEA QUIGLEY, la peli va de que en el año 1998, seis años después de una guerra nuclear, la Tierra se ha convertido en un mundo de caos y miseria donde algunos supervivientes luchan por su vida y se enfrentan a las lluvias ácidas y a mutantes nómadas.

Uno de estos grupos entra en una base secreta y descubren un laboratorio y sus experimentos, allí se enfrentaran con un monstruo acojonante.

Por supuesto la peli es una copia barata de ALIEN y el monstruo es tan divertido como ridículo.

Eso si, la peli ofrece de todo: cabezas cortadas, ratas gigantes, gore, zombis y por supuesto las tetazas de la señorita QUIGLEY, claro.

Atención a la delirante lucha final con

el monstruo (un tio disfrazado) y al final abierto (que si no me falla la memoria dio para una secuela) Recomendada para fans de la QUIGLEY y enfermizos devoradores de pelis gore de tercera categoría de los 80.

EL MORADOR DE LAS TINIEBLAS (1987) Entrañable film de la mítica EMPIRE dirigido con encanto por JOHN CARL BUECHLER en 1987 y con una historia cuanto menos curiosa: La cosa va de un dibujante de comics que inspirado por un libro antiguo y enigmático descubre un poder para hacer realidad a un monstruo que dibuja. El dibujante, interpretado por el mítico JEFFREY COMBS, muere a manos de su obra en un delicioso prologo pero 30 años después su casa es convertida en un instituto de arte y allí una joven dibujante encontrará el libro y volverá a resucitar al monstruo que inevitablemente hará de las suyas.

Así que tenemos dosis de gore, fx correctos, algo de tetas y mucho encanto y magia en una producción rodada en Roma (como era costumbre en la EMPIRE) con un final tan potente como original.

Un film para fans del terror ochentero y exquisitos degustadores de serie B con verdadera magia.

Una pequeña joya.

TROLL (1986) Entrañable film que acabo de revisar para placer de mis ojos podridos.

Esta peli la vi hace años en vhs (distribuida por la mítica LIGHTNING VIDEO) y es uno de los clásicos de la productora EMPIRE de los entrañables hermanos BAND. TROLL esta dirigida por JOHN CARL BUECHLER, especialista en FX, que además se encargó del diseño de los monstruitos y del troll que lo protagoniza.

Este clásico de la serie B ochentera esta lleno de magia y detalles frikis. La historia va de una familia con niños que se muda a una nueva casa y la niña pequeña encuentra a un TROLL (muy cabronazo, por cierto) en el sótano que se apodera de ella y adopta su forma. A partir de aquí el TROLL hará de las suyas y empezará la fiesta.

El film tiene poco gore pero si mucho humor y sobre todo mucha magia, con unos FX potentes y unas escenas inolvidables como la del tio que se transforma en un bosque (!!!!!!) o los monstruitos cantando...jajajajaja.

También encontramos al mítico actor enano PHIL FONDACARO (habitual tanto de la EMPIRE como luego de la FULLMOON) haciendo de TROLL y de otro personaje y para sorpresa de cinéfilos nos encontramos a JULIA LOUIS-DREYFUS (Si, la de la teleserie SEINFELD) en un papel secundario delicioso y hasta enseña el culo (aunque de lejos).

Como detalle hiper-friki decir que el padre de familia luce varias veces en la peli una gorra del BETIS (si, el equipo andaluz de fútbol!!!!) detalle que alguien me tiene que explicar!!!!! Incluso cuenta con cameos de los propios hermanos BAND. Rodada en ITALIA como era normal en la productora para ahorrar costos todo un clásico ochentero que nadie se puede perder.

Una delicia.

Por cierto, se hizo una secuela en 1990 y ambas pelis se han editado en un solo DVD.

(La famosa amiga de Seinfeld)

GHOULIES 1 y 2 (1984/1987) Bueno, también estuve viendo GHOULIES y GHOULIES 2, saga mítica de la serie B más ochentera.

En realidad GHOULIES era la reacción típica al mega-éxito de GREMLINS. En los 80 se pusieron de moda los monstruitos pequeñitos, cabrones y graciosillos y no solo salieron los GHOULIES sino también los MUNCHIES de ROGER CORMAN y los mejores de todos...LOS CRITTERS!!!

La primera GHOULIES es verdaderamente una serie B con escasísimo gore, tópicos por doquier y muy poca imaginación.

Con un prólogo satánico que explica el origen de los GHOULIES... pero vamos que la peli va de un tío huérfano que hereda la casa de su familia que fueron amiguitos de Lucifer y entonces encierra algunos secretos. Total que el tío celebra una fiesta, encuentra un libro satánico y hace un ritual despertando a los puñeteros GHOULIES. Aunque al final los bichejos salen poco y no hacen mucha gracia.

Es una peli muy ochentera, con fiestas, música de la época, porroreros pijos, monstruitos haciendo el tonto y poquísimo gore, que es lo peor. Ya el delirio total es al final con la escena de la lucha entre dos satanistas que se dedican a echar rayos por los ojos!!!

En fin, el diseño de los monstruitos corre a cargo del legendario JOHN CARL BUECHLER que también dirigiría pelis para los hermanos BAND, aparte de ser uno de los técnicos de FX favoritos de la EMPIRE. Sin embargo GHOULIES 2 es muy superior. Ahora los GHOULIES son enteramente los protagonistas y pasan gran parte del metraje haciendo cerdadas. El film es mucho más gore que su antecesor y además esta ambientado en una feria de un pueblo que siempre tiene un toque mágico y entrañable.

Ya sabéis, la típica historia de Feria que esta a punto de desaparecer por culpa de un empresario muy malo y tal.

Esta rodada en los EMPIRE STUDIOS de ITALIA (para ahorrar costes) y en su banda sonora cuenta con dos temas de la mitica banda de heavy metal de los 80 DOKKEN!!!.

Una peli más disfrutable que la original y con un toque muy especial para los fans. No es nada del otro mundo pero para amantes de la serie B ochentera más típica es una delicia. Además sale PHIL FONDACARO, el mítico actor enano que fue EWOK en EL RETORNO DEL JEDI y

participo en muchas producciones de la EMPIRE y la FULLMOON de los hermanos BAND aparte de en la mítica HARD ROCK ZOMBIES o la famosa WILLOW. Un tio entrañable sin duda y que saldrá en la próxima peli de zombis de ROMERO!!!!!

Años después en 1993, se retomaría la saga rodando GHOULIES 3 y 4 a cargo de JOHN CARL BUECKLER y JIM WYNORSKY.

(¡¡¡Blackie Lawless de los W.A.S.P. con los Ghoulies!!!)

4.- Directores El panorama de los directores en los 80 era muy variado, desde los viejos zorros de décadas anteriores como Carpenter, Romero, Hooper o Craven hasta los nuevos valores como Raimi o Stuart Gordon.

Paso a comentar algunas cosas de mis directores favoritos:

Sean S. Cunningham SEAN S. CUNNINGHAM (New York, 1941) siempre ha estado más cerca de la serie B patatera de tipos como FRED OLEN RAY o DAVID DeCOTEAU que de la genialidad de GEORGE A. ROMERO o TOBE HOOPER. Aun asi se ganó el cielo dirigiendo y produciendo el megaclásico del cine de terror VIERNES 13 y eso aunque a muchos les moleste tiene su mérito.

Debutó en el cine en 1971 como productor de TOGETHER, un mierdón que codirige con WES CRAVEN. A WES CRAVEN lo conoció por causas laborales. CUNNINGHAM trabajaba dirigiendo documentales de la serie TIME-LIFE y un buen dia se incorporó a su equipo un profesor de FILOSOFIA Y LETRAS que no era otro que WES CRAVEN, el cual entró en calidad de ASISTENTE DEL MONTADOR. Así empezó una gran amistad que dio como fruto el film LA ULTIMA CASA A LA IZQUIERDA (1972), la primera peli de WES CRAVEN como director en solitario aunque producida por su colega CUNNINGHAM. La peli se inspiraba en EL MANANTIAL DE LA DONCELLA de BERGMAN y pasó a ser un clásico del cine gore por su crudeza y dureza moral más que por la sangre. Y es que la peli es muy salvaje, casi al mismo nivel de LA MATANZA DE TEXAS o incluso superándola en algún momento. La peli solo era un film rodado en 16mm y con menos de 100.000 dólares de presupuesto, pero como en el caso de LA MATANZA DE TEXAS se convirtió en seguida en un clásico del terror.

(Con su viejo colega: Wes Craven)

A lo largo de los 70 CUNNINGHAM realizó un par de bodrios para ganar dinero: THE CASE OF THE FULLMOON MURDERS (de terror,1974) y HERE COMES THE TIGER (comedia adolescente,1978) tras esta última quiso hacer de nuevo una peli de terror duro al estilo LA ULTIMA CASA A LA IZQUIERDA y sin guión ni dinero puso un anuncio en el periódico que decía:"Del productor de LA ULTIMA CASA A LA IZQUIERDA ya llega VIERNES 13".

El anuncio dio resultado y enseguida un montón de gente le llamó para financiar el proyecto.

Ahí nace VIERNES 13, como una peli de serie B hecha con cuatro duros. En realidad no se trataba más que de pura explotation de los años 60's pero con fx gore y potentes que conmocionaron al público.

SEAN S. CUNNINGHAM después de VIERNES 13 ha explotado su gallina de los huevos de oro con secuelas a porrillo. Pero no solo de eso ha vivido el tipo. HOUSE, UNA CASA ALUCINANTE fue otra de sus ideas que produjo y que puso a su viejo colega STEVE MINER (director de dos secuelas de VIERNES 13 e inframierdas varias) a la dirección, una maravillosa película llena de magia y fx acojonantes. Otro clásico de los 80 que además contó con un par de secuelas para sacar pasta. Aparte de eso también dirigió un par de comedias para adolescentes y PROFUNDIDAD 6 (imitación de ABYSS y simpática como toda serie B ochentera).

Y en los últimos años CUNNINGHAM ha vuelto a la palestra con la exitosa FREDDIE VERSUS JASON que le ha permitido embolsarse un buen fajo de billetes como en sus mejores tiempos.

Este tio siempre ha sido un mercenario de la serie B pero nos ha proporcionado un montón de placer cuando él solo queria sacar un poco de pasta sin ninguna ambición artística. VIVA CUNNINGHAM!!!!!!!!!

George A. Romero Un personaje que me encanta es George A. Romero cuyo primer corto en Super 8 ganó el premio Future Scientist Of America. Luego fundó con Russell Streiner una productora llamada The Latent Image para hacer spots publicitarios para los autocines. Con la pasta que ganan hicieron su primer largometraje titulado Expotulations rodado en 16mm y que nunca se llegó a estrenar (¿alguien sabe algo de este film?¿se puede conseguir?). Ya despues rodaria "La noche de los muertos vivientes" y luego fundaría, al finalizar la carrera de diseño, LAUREL ENTERTAIMENT junto a Richard Rubinstein compañero de Universidad.

Nació en New York en 1939 pero se trasladaría a Pittsburg para estudiar Diseño en la universidad de Carnegie-mellon. Después de La Noche de los Muertos Vivientes rodaría cosas menores y films como The Crazies o Martin (El Regreso de los Vampiros Vivientes en nuestro pais) donde conocería a Tom Savini y con él

revolucionaria el género de zombis (de nuevo) con Zombie.

Durante los 80 tuvo bastantes problemas de producción pero aun asi pudo regalarnos clásicos como Creepshow o El Dia de los Muertos. sin embargo siempre he pensado que ha sido un director con mala suerte pero afortunadamente él nunca quiso ser una estrella ni parte de Hollywood.

Tobe Hooper Buscando cosas raras y oscuras me llevé una buena sorpresa cuando hace años me enteré de que la primera película de Tobe Hooper no era "La matanza de Texas" sino un film enigmático y raro titulado "Eggshells" que rodó en 1972. Por lo visto se estrenó solo en universidades y salas minoritarias. Y el propio Hooper explicaba que iba "sobre el Vietnam, el regreso a casa, la desaparición de los hippies y su conversión en yupis".

Tobe Hooper nació en Austin, Texas en 1944 y desde entonces fue un fanático del cine de terror (sobre todo de los clásicos). Revolucionó el panorama con La Matanza de Texas pero afortunadamente no se quedó ahi y demostró que lo suyo no era suerte sino talento. A mi Trampa Mortal nunca me gustó pero joder, en los 80 nos mató de gusto con La Casa de los Horrores, la delirante segunda parte de La Matanza de Texas, Poltergeist, Lifeforce o Invasores de Marte. Pero como a Romero enseguida la mala suerte le persiguió y ha estado unos años sobreviviendo entre bodrios y telefilmes hasta que en los últimos años parece haber recuperado la ilusión por el cine de terror más crudo y desde La Matanza de Toolbox nos esta dando agradables sorpresas. Esperemos que siga con la racha.

Stuart Gordon Famosísimo solo por Re-animator pero un artesano como la copa de un pino. Si bien en los 90 se hundió en la miseria, y luego vino hasta España para hacer bodrios con su amigo Yuzna, en los 80 al menos se convirtió en un nombre entrañable y en icono para muchos fans, sobre todo por dirigir tres pelis para la Empire que hoy en dia son una trilogía imprescindible para el degustador de cine ochentero, hablo por supuesto de Re-animator, Resonator y Dolls. Lástima que un film como Gris Gris (1989) que empezó a rodar pero nunca se terminó nunca viera la luz.

Stuart nació en Chicago en 1952 y hasta que no conoció a Yuzna no pudo estrenarse en cine. Con Yuzna ha seguido colaborando incluso co-escribiendo el guión de Cariño, He Encogido a los Niños para la Disney. Pero los 90 no fueron su mejor época, estuvo lleno de fracasos y una peli tan cachonda como Space Truckers con estrellas como Dennis Hooper o Stephen Dorff tampoco ayudaron.

Solo Fortaleza Infernal (1992) con Christopher Lambert le supuso un poco de pasta y éxito.

A dia de hoy nunca ha recuperado su talento de los 80 pero siempre tendrá un hueco en mi corazón.

Sam Raimi Otro de los iconos ochenteros pese a que luego no hizo nada del otro mundo. Si, ya sé que hizo pelis como Un Plan Sencillo, Darkman o los dos Spidermans pero por raro que parezca salvo su trilogia de Evil Dead el resto de su filmografia no me mola. Ni siquiera Ola de Crimenes, Ola de Risas (1985) me hizo gracia, la verdad.

Nació en Detroit en 1966 y empezó con cortos caseros como Six Months To Live o The Happy Valley: The Story of a Student Driven Mad junto a su amigo de instituto Bruce Campbell, aunque de pequeño ya rodaba en Super 8 con su hermano Ivan con una cámara regalo de su padre.

Inicia su universitaria

carrera en la

Universidad estatal de Michigan y allí conoce a Robert G. Tappert con el que funda Renaissance Pictures al terminar la carrera y con el que rodaria Within The Woods (1978) el corto que inspiro luego su primera peli Evil Dead...el resto, como se suele decir, es historia.

Eso si, aunque luego no hizo casi nada que me interesara al menos fue el productor ejecutivo de The Dead Next Door de 1989 (conocida por aqui como Mondo Zombi) un clásico del ultragore de serie Z americano.

Frank Henenlotter En 1964 Frank Henenlotter hizo sus primeros cortos en Super 8. Eran pasatiempos donde mezclaba horror y comedia y hasta él mismo hacia las carátulas de esos cortos con títulos como Slash of the knife, Son of the psycho, Gorilla queen o The last i saw mother. Ya en los 80 nos sorprendería con la mega-clásica ¿Donde te Escondes, Hermano?

(1981) y golosinas como Brain Damage o Frankenhooker, para luego decepcionarnos con innecesarias y aburridas secuelas de la original Basket Case (¿Donde te escondes, Hermano? )

Personaje de culto e icono del underground, toda una rareza que durante un tiempo nos hizo pasar muy buenos ratos.

(Henenlotter y su pasión por el gore chusco)

Joe Dante Nacido en Morristown, New Jersey en 1946, uno de los artesanos más entrañables. Salido de la factoria Corman, donde rodaría la famosa Piraña (en definitiva un plagio de TIBURÓN) en los 80 triunfó a lo grande con pelis como Aullidos, Gremlins, Exploradores o El Chip Prodigioso, casi nada. Para más tarde perder popularidad en los 90 con pelis como Pequeños Guerreros, la secuela de Gremlins y telefilmes de tres al cuarto. A pesar de ser uno de los "discípulos" de Spielberg no ha corrido la misma suerte que Zemeckis y compañía.

Wes Craven Solo por crear a FREDDY KRUEGER ya se merece el cielo. Nacido en Carthage, New York en 1948 y habiendo estudiado filosofia y letras, un dia se dio cuenta que era más divertido hacer pelis que seguir trabajando como profesor. Asi que con su colega Sean S. Cunningham haria La Última Casa a la Izquierda en 1972 y luego, tras una buena ristra de bodrios como La Cosa del Pantano (y si, hizo Las Colinas Tienen Ojos, pero a mi esa peli me aburre mucho) por fin le llegó el gran momento de dirigir el guión de Pesadilla en Elm Street y lo demás es historia.

A pesar de su pedantería y de sus grandes altibajos (capaz de facturar bodrios y obras maestras a partes iguales y sin despeinarse) en los 80 nos legó toda una suerte de films con los que disfrutamos a tope. Cosas como Amiga Mortal, Shocker o La Serpiente y el Arco Iris hasta llegar a los 90 y reivindicarle las masas en taquilla con la saga Scream.

Muchas veces mete la pata pero le debemos mucho.

John Carpenter ¿El Maestro de los Maestros? Sin duda. John Carpenter aparte de un genio es un enamorado del género y un tipo entrañable. En los 80 (tras unos 70 donde nos regaló La Noche de Halloween que influencio los 80 más que ninguna otra peli) nos regaló una impresionante lista de pelis para orgasmear hasta el infinito: 1997 Rescate en New York, La Niebla, La Cosa, Golpe en la Pequeña China, El Principe de las Tinieblas, Estan Vivos...joder, ningún otro director fue tan prolífico y tan bueno dentro del género como él.

Nacido en Cleveland, Ohio en 1939 y fanático de los westerns clásicos (de los que se ha dejado influenciar siempre), un puto genio que aunque en los últimos años ha flojeado en su producción y ha tenido problemas serios de salud, aun tiene mucho que decir y mucho placer que darnos.

Otros Directores (de culto) que molan: Empezaré por LEWIS TEAGUE (discípulo de CORMAN), famoso en su día por dirigir la acojonante y tensa CUJO (1983), la adaptación del libro de STEPHEN KING, con la maravillosa DEE WALLACE STONE de sudorosa protagonista haciendo el papel de su vida (aunque la peli traicionaba muchas cosas del libro de KING). También dirigió en 1980 LA BESTIA BAJO EL ASFALTO, graciosa peli de cocodrilo subterráneo, muy entrañable. Y también hizo la popular LA JOYA DEL NILO (1985)... También dirigió LOS OJOS DEL GATO (1985) con la niñita de DREW BARRYMORE adaptando más relatos de KING. Su carrera está hoy en día arrinconada en televisión con series como PROFILER con lo mucho que prometía este hombre.

(Fred Olen Ray: adicto al cine basura)

Otro tio que me cae simpático es JOHN CARL BUECHLER, especialista de FX que se pasó a la dirección con cosas como CELLAR DWELLER (1987), GHOULIES 3 o la séptima parte de VIERNES 13. Su obra maestra es TROLL (delirio protagonizado por un troll en el mundo moderno) de 1986 hecha para la EMPIRE y que cuenta con el detalle delirante de que un personaje de la peli lleva una gorra del BETIS!!!!!!!. En fin, muy vinculado siempre con la EMPIRE (hizo FX para pelis como RESONATOR, HALLOWEEN 4 o GHOULIES 2) y luego con la FULL MOON, lo ultimo que ha llegado a españa (que yo sepa) es su peli DEEP FREEZE (2003) otro bodrio de terror.

Otro tío entrañable es WILLIAN LUSTIG que con su acojonante MANIAC (1980) firmó un gore potente y sucio, y siguió su carrera brutal con la trilogía de MANIAC COP junto a LARRY COHEN con el que también hizo su ultima peli hasta el momento: MUERTO EL 4 DE JULIO (1997) de un soldado muerto que mata a gente ese preciso dia. Actualmente LUSTIG se dedica más a la producción y distribución (con su productora BLUE UNDERGROUND) de pelis de serie B. También apareció como actor en pelis de su colega RAIMI como EL EJERCITO DE LAS TINIEBLAS o DARKMAN. Como curiosidad decir que LUSTIG fue el primer director elegido para hacer pelis como AMOR A QUEMARROPA y ASESINOS NATOS (TARANTINO lo admira y mucho), pero al final no hubo acuerdo (en AMOR A QUEMARROPA estuvo trabajando un año en el guión !!!!!).

DAVID DeCOTEAU es otro hacedor de basura esplendido, suyas son las míticas (por malas) películas: CREEPOZOIDES (1987), NIGHTMARE SISTER (1987), SORRORITY BABES IN THE SLIMBALL BOW-O-RAMA (1987) o PUPPETMASTER 3 (aquí en España conocida

como LA VENGANZA DE LOS MUÑECOS 2). PREHISTERYA 3 o FRANKENSTEIN RENACE (y su secuela FRANKENSTEIN Y EL HOMBRE-LOBO RENACEN) son otros bodrios clásicos suyos que no podéis perderos.

ANTHONY HICKOX (hijo del mítico DOUGLAS HICKOX) dio la campanada con su esplendida MUSEO DE CERA en 1988, una delicia de peli convertida en joya de culto. Luego hizo cosas como HELLRAISER 3 (92), VAMPIROS A LA SOMBRA (91) o ECLIPSE TOTAL (94) y la secuela de WARLOCK y demostró que lo de MUSEO DE CERA solo fue una puta casualidad.

DWIGHT H. LITTLE es otro icono para mí. Lo descubrí dirigiendo HALLOWEEN 4 y luego hizo cosas como EL FANTASMA DE LA OPERA con ROBERT ENGLUND. Ha dirigido capítulos de LAS PESADILLAS DE FREDDY y EXPEDIENTE X y dirigió a BRANDON LEE en RAPID FIRE. Por supuesto ahora se gana las habichuelas en la tele.

FRED OLEN RAY es todo un mito y clásico para los fans del terror de serie B y sobretodo Z. Desde THE ALIEN DEAD (1979) ha facturado mierdones de culto como BIOHAZZARD (84), THE TOMB (85), DEEP SPACE (88), (88), THE ALIENATOR (89) o EVIL TOONS (92). menos mal que suele utilizar a LINNEA QUIGLEY en sus pelis, cosa que ayuda a soportarlas....jajajaja.

Tras más de 80 películas el tío sigue haciendo bodrios, el ultimo se llama THE BIKINI ESCORT COMPANY....jajajaja.

GARY SHERMAN es otro director que me mola. Facturó una obra maestra como MUERTOS Y ENTERRADOS en 1981 (una de las mejores pelis de zombis de la historia), film cuyo final copió al 100% el mamón de SHYAMALAN en su peli EL SEXTO SENTIDO!!!!!!. También hizo cosas como POLTERGEIST 3 (88), que debo ser el único ser humano que adora esa peli, y LA LINEA DE LA MUERTE (73).

Luego, como no, sobrevivió en la tele.

TOMMY LEE WALLACE fue el escogido por CARPENTER para dirigir HALLOWEEN 3, maravillosa peli que nada tenia que ver con MICHAEL MYERS sino que era un capitulo independiente parte de un ambicioso proyecto de CARPENTER que pretendía estrenar cada HALLOWEEN una peli de terror con el nombre de la saga. Pero la peli fue un fracaso y los productores volvieron a resucitar a MYERS. Desde entonces ha hecho cosas interesantes como NOCHE DE MIEDO 2, la entrañable IT (de STEPHEN KING) o VAMPIROS: LOS MUERTOS. Aunque se ha dedicado más a la televisión que a otra cosa (llegó a dirigir capítulos de LOS VIGILANTES DE LA PLAYA!!!!!). Una pena.

EPÍLOGO (LISTA DE CLÁSICOS IMPRESCINDIBLES DE LOS 80'S) Y para terminar una lista que hice hace tiempo y que ha salido de unas votaciones que hice en varios foros de cine de terror, aqui estan los clásicos que todo fan debe tener en su colección:

1980 VIERNES 13 LA NIEBLA 1981 MUERTOS Y ENTERRADOS LA CASA DE LOS HORRORES MANIAC HALLOWEEN 2 LA GALAXIA DEL TERROR THE BURNING 1982 LA COSA EVIL DEAD CREEPSHOW POLTERGEIST 1983 EL VENGADOR TÓXICO PSICOSIS 2

CUJO SLEEPAWAY CAMP 1984 GREMLINS TERMINATOR LOS CHICOS DEL MAIZ PESADILLA EN ELM STREET DOBLE CUERPO 1985 CRITTERS REANIMATOR EL REGRESO DE LOS MUERTOS VIVIENTES EL DIA DE LOS MUERTOS TERRORVISION LIFEFORCE 1986 ALIENS STREET TRASH RESONATOR HOUSE, UNA CASA ALUCINANTE LA MOSCA MUTANTES EN LA UNIVERSIDAD LA MATANZA DE TEXAS 2 1987 EVIL DEAD 2 LA DIVERTIDA NOCHE DE LOS ZOMBIS EL CORAZÓN DEL ÁNGEL

DEPREDADOR PESADILLA EN ELM STREET 3 PACTO DE SANGRE 1988 ZOMBIS PALETOS KILLER KLOWNS FROM OUTER SPACE EL CEMENTERIO VIVIENTE MUÑECO DIABOLICO MUSEO DE CERA CRITTERS 2 SLEEPAWAY CAMP 2 1989 HENRY, RETRATO DE UN ASESINO

APÉNDICES: Libros de cine de terror en España En España el tema de los libros sobre cine de terror da bastante pena, mientras en el extranjero se han editado miles de tochos sobre el tema aquí nos hemos tenido que conformar bien con ladrillos cinéfilos o con basura reciclada editada por editoriales como Midons, Glénat o La Máscara. Porque en este país parece que todo tiene que ir bajo la tutela de Jesús Palacios o Manuel Valencia, así que hay bastantes libros que son clónicos o donde siempre se citan a los amiguitos. Aun así hay muy pocos libros sobre el tema y muy pocos que poder recomendar. Pero me arriesgaré hablando de algunos: Para los novatos o los que no sepan mucho del tema creo que un libro como Cine de Terror Contemporaneo les servirá para hacerse una idea de lo extenso que es el género sobre todo en las últimas décadas. Esta escrito por Pedro Berruezo y aunque esta dentro de la onda de Jesus Palacios y compañía al menos se deja leer y da una visión general muy buena del terror moderno. No comparto muchas de sus teorías y creo que esta demasiado influenciado por el citado Palacios. Pero como lectura entretenida mientras cagas en el water no esta mal. Solo tiene 130 páginas y lo editó La Factoria de Ideas.

Sobre John Carpenter hay dos libros: John Carpenter: No Estamos Solos de Oscar Losada de tan solo 120 páginas editado por Nuer en 1999 y John Carpenter: Horror en B Mayor de Quin Casas y con 353 páginas lo que lo hace más completo e interesante y esta editado por Donostia Kultura (dentro del ciclo del Festival de terror de San Sebastián) Hay más libros como Ellas Son Fantasticas (sobre actrices del cine fantástico en general, aunque muy escueto en sus fichas) de Antonio Trashorras o Sangre, Sudor y Visceras. Historia del Cine Gore (muy breve para ser la "historia del cine gore") de Eduardo Guillot y Manuel Valencia pero están descatalogados, quizá se puedan encontrar en tiendas de segunda mano y mercadillos.

Eso si, libro que ha llegado hasta nuestro pais y escrito por un extranjero que es una puta maravilla es Mondo Macabro de Pete Tombs, editado con motivo del Festival de Sitges del 2004 en una versión ampliada y que hará las delicias de los fans del cine más raro y exótico con textos (y acojonantes fotos) sobre el cine japonés, indio o turco por poner solo tres ejemplos. Lo editó Circulo Latino y no es difícil de conseguir.

Dee Wallace Stone, Una Actriz de Culto Desde aqui quiero recordar y homenajear a DEE WALLACE, una actriz por la que siempre he sentido mucho cariño. Seguro que mucha gente no tiene ni puta idea de quien es, pero si os digo que fue la actriz que hizo de madre de ELLIOT en E.T. EL EXTRATERRESTRE seguro que todos la recordareis. Esta actriz participó en un puñado de clásicos de los años 80's como AULLIDOS, CUJO, CRITTERS y por supuesto E.T. (casi siempre haciendo de madre abnegada y luchadora).

Hoy en dia esta actriz, como muchas de su generación, sobrevive en la tele haciendo telefilmes de cuarta categoria. Pero en los 80's fue muy grande. Su mejor papel fue el de CUJO, donde derrochó talento a mansalva y donde además estaba más sexy que nunca con esa camiseta de tirantes y esa imagen sudorosa. Entrañables son sus papeles para E.T. y sobre todo CRITTERS donde se consagró ante los fans del terror ochentero. DEE WALLACE ya no era joven y no tenia unas tetas atómicas asi que tras estas pelis se dedicó a sobrevivir como pudo con lo que le daban. La ultima peli importante en la que actuó fue en AGARRAME ESOS FANTASMAS de PETER JACKSON. Lástima que HOLLYWOOD la tenga tan olvidada hoy en día.

Como curiosidad decir que DEE WALLACE debutó como actriz en capítulos de LAS CALLES DE SAN FRANCISCO y STARSKY Y HUTCH, y que su segunda peli fue nada más y nada menos que LAS COLINAS TIENEN OJOS de CRAVEN. Luego participó en 10, LA MUJER PERFECTA donde enseñó el culo y más tarde llegó su época gloriosa de los 80's.

En fin, tengo mucho cariño por esta actriz y quería reivindicarla desde aquí. Así que olvidémonos por un momento de LINNEA QUIGLEY y demás "scream-queens" y recordemos a esta actriz de talento y caracter. de algun modo fue nuestra "madre" en aquellas entrañables pelis de los 80's.