DET RITUELLE RUM
U
RUM MED SÆRLIG BETYDNING
ELSEBETH BALSLØW
ARKITEKTUR UNDERVISNINGS OPLÆG
1
DET RITUELLE RUM
RUM MED SÆRLIG BETYDNING MOTIVATION De erkendelser jeg har gjort mig gennem moduls 1´s 3 formidlingsopgaver, har primært været min fascination af den iscenesattes fortællings totale afhængighed af det iscenesatte RUMS evne til at skærpe, motivere og manipulere. Der ligger en masse super spændende materiale i at udforske vi menneskers væren og gøren i rum med en bestemt tænkt agenda. Med min baggrund fra arkitektverdenen synes det derfor oplagt at lave et lærings inspirerende materiale oplæg med netop dette som hoved emne.
TANKER jeg har gjort mig…..
Går du ind i et klasselokale og en kirke på samme måde? Næppe. Du har nok heller ikke den samme følelse når du går rundt på et posthus som når du går rundt på et museum. Nogle rum har nemlig en anden virkning på os end andre rum. Det hænger sammen med rummets udformning der er skabt for at gøre indtryk på os. Det Rummet bliver kædet sammen med bestemte handlinger, der skal udføres på en bestemt måde – ritualer – og rummet bliver et rituelt rum.
RITUALER – handlinger med symbolsk indhold
De rum, man typisk forbinder med rituelle handlinger, er religiøse rum. Men ritualer er ikke kun knyttet til det religiøse. I mange andre sammenhænge støder vi også på ritualer og rituelle handlinger. Det er bare ikke altid, vi er bevidste om det. Overordnet kan et ritual beskrives som en handling eller en række af handlinger, der udføres i forbindelse med en bestemt situation. Ritualerne har en symbolsk betydning og følger en fast form. Fx ritualerne omkring indgåelse af ægteskab, hvor manden og kvinden forenes ved hjælp af symbolske handlinger. Men det kan også være ritualer, der fx foregår til en landskamp eller til en stor koncert. Når man udfører et ritual, gør man noget, der har en mening ud over den konkrete handling. Fx er det, at præsten i forbindelse med en vielse lægger sine hænder på det knælende pars hoveder, ikke bare et spørgsmål om, at han har sine hænder liggende der, men om, at han forener dem i ægteskabet med Guds velsignelse.Og når tilskuerne forud for en landskamp synger hver deres holds national sang, er det ikke bare for at synge, men for at udføre et ritual, en bestemt handling, som forener dem omkring deres hold og giver dem en fælles tro på sejren. Hver tid sit rituelle rum . Et rum bliver rituelt, når begivenheder, der betyder noget særligt for os, foregår her, og når de foregår på samme måde igen og igen. Gennem tiden har det ændret sig, hvad vi gør til rituelle rum. Tidligere var kirkerummene samfundets rituelle rum. Her samledes man om troens ritualer, som gav håb om frelse, og som føjede hverdagen ind i en større mening – nemlig Guds orden. I dag har kirken og dens ritualer ikke længere den samme
2
betydning. Men andre rituelle rum har taget form samtidig med, at kirkens betydning er blevet mindre og mindre gennem de sidste par hundrede år. Museer, teatre og domhuse overtog i 1800‐tallet en del af kirkerummets status som rituelt rum. Her fandt datidens mennesker rum til at dyrke deres opfattelse af, at det dannede, retfærdige menneske var et ideal. Disse bygningstyper har endnu i dag en atmosfære af det rituelle. Museet maner til stilhed og eftertænksomhed, og domhuset indgyder respekt og tiltro til autoriteterne. Der opstår løbende nye former for rituelle rum ud fra de idealer og de handlinger, der har særlig betydning for os. Måske er shoppingcentre, stadioner og fitnesscentre blandt vor tids rituelle rum? Det rituelle rums former Rituelle rum kan have mange former. Der er dog nogle formtræk, der går igen mellem forskellige rituelle rum. For det første er det ofte et stort rum med højt til loftet. De rum, vi kommer i til daglig, har sjældent ret højt til loftet. Derfor har det en over‐ vældende virkning på os, når vi kommer ind i et rum med meget høj afstand til loftet. Det ser vi fx i kirker, teatre og sportsstadioner. Vi bliver mødt af en overdådighed af rum, og loftshøjden bidrager desuden med en særlig klang og et særligt lys i rummet. En fabrikshal har også højt til loftet, men dette rum har ikke den samme virkning. Det er ikke bygget til at imponere – og det er knap nok bygget til at blive brugt af mennesker, men af maskiner. Desuden er det rituelle rum udformet til at få os til at følge bestemte handlemønstre eller for at få os til at reagere på en bestemt måde. Når man træder ind i rummet, mærker man – måske helt ubevidst – at der er bestemte normer for, hvad man gør i dette rum. Et kirkerum er fx indrettet, så man automatisk kigger op mod prædikestolen, et stadion er med sin ovale form indrettet, så der skabes samhørighed mellem alle personer i rummet omkring det, der foregår på banen, og et shoppingcenter er udformet, så man ledes i bestemte spor gennem centret. De rituelle bygninger er mere vigtige for os end andre, og derfor gør vi mere ud af dem. Fx har vi endnu i dag kirker, der er bygget i middelalderen, mens vi stort set ikke har bevaret andre bygningsværker fra denne periode. Rum for fællesskabet Hvorfor har vi brug for rituelle rum, ‐ for rum med en særlig betydning? Kunne vi ikke bare være tilfredse med vores stuer, kontorer osv.? Åbenbart ikke, når man ser på, hvordan nye rituelle rum afløser de gamle. Når vi har behov for ritualerne og de rum, de foregår i, hænger det sammen med, at de skaber fællesskab mellem mennesker. Ritualer giver mening i tilværelsen med deres betoning af fælles værdier. De trækker os ud af hverdagen og skaber en helhed gennem deres symbolske form. Vi har brug for rum til at dyrke det, vi er fælles om at opfatte som særligt betydningsfuldt. Når man udfører de rituelle handlinger sammen, bekræfter man hinanden i, at netop denne måde er den helt rigtige måde at gøre tingene på. Og når man træder ind i et rituelt rum, går man ind i en ramme med bestemte normer for, hvad man skal gøre. …… 3
SYNOPSIS
DEN ISCENESATTE FORTÆLLING - AT BRINGE UNGES FANTASI I SPIL
MÅLGRUPPE Den primære målgruppe i dette oplæg er de gymnasiale ungdoms uddannelser. Materialet vil kunne benyttes i faget billedkunst, men er også særdeles velegnet til tværfagligt samarbejde med historie, dansk og samfundsfag
PROBLEMFORMULERING
Hvordan påvirker arkitekturen og dens rum, menneskers væren og gøren ? Mit overordnede formål er at give eleverne en oplevelse af og et indblik i arkitekturen omkring dem At eleverne får et nuanceret billede af, hvad arkitektur er, og hvordan arkitektur virker på menneskers væren og gøren. Reflekterer over deres forhold til de bygninger, de færdes i, i hverdagen. At eleverne får indsigt i, hvordan arkitekturen har været brugt gennem historien, dens rolle i samfundet og i den globaliserede verden. At eleverne får redskaber til at vurdere arkitektoniske udtryksformer. At styrke elevernes evne til projektarbejde og tværfagligt arbejde. At skabe et undervisningsmateriale, som kan bruges af alle ungdoms uddannelser, i mange fag, i tværfaglige emner, til almen studieforberedelse og som råstof til project arbejde.
UDFØRELSE
Denne tænkes opdelt i flere trin så man, alt afhængig af tidsrum, kan sammensætte sit forløb. Jeg ( og andre lærere ) kan enten selv definere et undersøgelsesfelt ud fra den eller de tekster, der vælges at arbejde med, eller jeg kan lade det være op til eleverne selv at komme med forslag til opgaver og problemformuleringer. Alt efter hvor lang tid vi har til rådighed, kan vi arbejde med et udvalg af opgaverne, eller vi kan arbejde med alle opgaverne. Læringen vil være en vekslen mellem teori og praksis. Lærer og elevstyrede processer. Individuelt og gruppe arbejde. Jeg har en ambition om at integrere den æstetiske læringsproces ( Beth Junker ) som styrende for forløbene. Det er min personlige erfaring at dette er en rigtig god tilgang til forståelsen af arkitektur da den opleves optimalt gennem hele sanse apparatet. Min egen rolle vil primært være den der stiller sig til rådighed som vidensformider af gode enkle brugbare teorier og metoder som eleverne kan benytte som analyse redskab til valgte emner. Jeg vil tilstræbe at være meget bevidst om min egen autoritet,‐at møde eleverne i øjenhøjde på det videns niveau hvor de er. Yderligere har de øvelser, tanker og den filosofi der ligger bag Steen Haakons upubliserede ( Keith Johnstone “Improvisation og teatersport” ) tilgang til kreative arbejds processer været til stor inspiration for min rolle, da den står godt overens med min facon at være formidler, da
4
jeg tror på værdien af at kvalificere nuet og mine medspillere og af at kunne tage positivt og åbensindet imod andres tanker og ideer. Derudover skulle min store begejstring for arkitetur gerne smitte af ved at åbne øjne, vække nysgerrighed og give ordforråd til at sætte ord på elevens sansemæssige oplevelser.
LÆRINGSPROCES
1 RUM oplevelse gennem tekst Her finder jeg skønlitterære tekster, beretninger, interviews, foto / billeder m.m. Fælles for teksterne skal være, at de kræver, at man forholder sig analyserende og fortolkende til dem. Teksterne kan fx være udgangspunkt for samtaler mellem eleverne, der skærper tankerne og dermed bringer deres erfaringer og holdninger til temaet frem. Eksempler på dette kunne være udpluk fra følgende tekster: Victor Hugo : Klokkeren fra Notre‐Dame , 1831 Benn Q. Holm : Magasin du nord af Hafnia punk, 1998 Benn Q. Holm : Europa cup for pokal vindere Per Højholt: Gittes monolog om Strøget, 1984
5
2 . Baggrund Her finder jeg en række faktuelle tekster om temaet. Teksterne skal bidrage til at give eleverne en baggrundsviden om områder af temaet, før de kaster sig ud i det videre arbejde. Der findes et hav af faglitteratur om arkitekturens rum. Det kan være decideret arkitekturhistoriske tekster eller det kan feks være nutidige tekster om sportens, by‐ rummets, indkøbcentrets, museets og teaterets rum som i denne sammenhæng kunne være interessante og inspirerende at se nærmere på. 3. Teori Her forelægger jeg for eleverne mundligt og skriftligt en introduktion til fire forskellige teorier, der har haft stor indflydelse på arkitekturdebatten og inspireret mange arkitekter: fænomenologi, strukturalisme, dekonstruktion og socialhistorie. Teorierne er hentet fra filosofi og sprogvidenskab. Kort fortalt : Inspirationen fra fænomenologien førte til en fornyet interesse for arkitekturens forhold til sanserne, til omgivelserne og stedet. Strukturalismens ideer foranledigede en søgen efter de fundamentale strukturer i arkitekturen. Tilskyndet af teorierne om dekonstruktion søgte flere arkitekter at forstyrre de traditionelle forventninger til arkitektur, og det sociale aspekt fik en afgørende rolle i 1920'erne og 1970'ernes byggeri. 4. Metoder Jeg tænker at de 5. oplevelses parametre Vibeke Wrede upubliseret har introduceret for os på dette modul grundigt kan belyses gennem 3 forskellige analytiske tilgange til arkitekturen. Valg af metode vil hænge uløseligt sammen med valg af opgaver, dennes hensigt og problemformulering. Den formanalystiske metode vil i de fleste tilfælde være den der umiddelbart kan benyttes uden eleven ellers har den store baggrundsviden for arkitektur. Det vil derfor være denne jeg uddyber nærmere nedenfor. Den lægger som navnet antyder vægt på arkitekturens former. Arkitekturen betragtes her løsrevet fra den sociale, religiøse eller kulturelle kontekst og uafhængig af indhold og symboler. Symbolerne er derimod i centrum i den betydningsanalytiske metode. Her lægges vægt på de elementer i arkitekturen, der i særlig grad kan tilskrives en historie, og udsmykninger, lys og farver studeres derfor med særlig interesse. Den social historiske metode lægger i særlig grad vægt på arkitekturens politiske, økonomiske og samfundsmæssige forhold. Arkitekturen sættes ind i en større sammenhæng og forstås i relation til den historiske kontekst. Den formanalytiske metode I en klassisk formanalyse vil man tage udgangspunkt i et studie af arkitekturens 6
grundelementer og stille spørgsmål som: Hvordan spiller arkitekturen sammen med sine omgivelser? Hvilken funktion har arkitekturen? Hvordan arbejdes der med lyset og med lyd og farver? Hvilke materialer er anvendt, og hvilke konstruktionsteknikker har man benyttet sig af? Hvilken stil og periode tilhører arkitekturen ? Omgivelser Når man skal studere arkitekturens forhold til stedet, kan man undersøge: Hvordan er grunden, terrænet, lyset og vindforholdene? Hvilke linjer og farver har omgivelserne? Ligger bygningen alene i landskabet, eller spiller den sammen med andre? Hvis bygningen er placeret i et byrum, må man studere arkitekturens forhold til de andre huses former, farver, materialer og proportioner. Spiller arkitekturen og omgivelserne sammen, eller står de i kontrast til hinanden? Fremhæver de hinandens kvaliteter, eller overskygger de hinanden? Funktion Arkitektur er ikke blot kunst, der skal nydes, den skal også bruges. Arkitekten er derfor nødt til at tage hensyn til bygningens funktion. I antikken skrev den romerske arkitekt Vitruvius (ca. 80‐70 f. kr.), at arkitekturens værdi skulle afhænge af bygningens hold barhed, brugbarhed og skønhed. Disse tre normer gælder også i dag. Bygningens form og funktion skal spille sammen Hvad er det for en type bygning – fx bolig, rådhus, kirke? Hvad skal bygningen bruges til? Hvilke krav stiller bygningens funktion til arkitekturen? Er bygningen velfungerende? Er bygningens plan økonomisk, så der ikke er unødvendige rum eller gangarealer? Hvordan er adgangsforholdene til bygningen? En bolig skal også opfylde forskellige funktioner alt efter, hvor i verden man bor. Skal bygningen værne mod kulde, vind og regn eller skærme mod sol og varme? Form – rum eller legeme? Arkitekten har ofte udformet sin bygning efter en overordnet ide. I arkitekturen taler man om krop og rum. Bygningens krop er murmassen. Rummet er det tomrum, murene omkranser. Har arkitekten taget udgangspunkt i bygningens krop eller rum? Er bygningens rum bestemt af den ydre form? Eller er det rummenes form, der har bestemt bygningens krop? Grundplan ‐ Dynamisk eller rolig? Er grundplanen tegnet ud fra geometriske former (cirkel, kvadrat, sekskant, ottekant) eller med en mere fri streg? Er grundplanen evt. baseret på det græske eller latinske kors? Er grundplanen dynamisk eller rolig? Rumforløb – forbundet eller forskudt? Størrelsen på et rum har stor betydning for ens oplevelse af bygningen. Stor betydning har også rummenes placering i forhold til hinanden. Hvordan er rummene forbundet med hinanden? Er de forskudte eller forbundet via en lang midterakse? Arbejdes der med menneskelige målestoksforhold eller monumentalmål? Er rummene hensigts mæssigt placeret? Hvordan er rummene indrettet? Hvordan er rummenes ganglinjer? 7
Facade Facaden er den del af en bygning, som vender ud mod gaden. Bygningens facade spejler ofte bygningens funktion. Hvordan ser facaden ud? Er facaden åben og indbydende? Hvordan tiltrækker facaden sig folks opmærksomhed? Hvor mange etager er der? (horisontale linjer) Typisk vil et fag gå fra vindue til vindue (vertikale linjer) Hvor mange fag er der? Er værket bygget op omkring en midterakse? Hvordan fremstår etagerne? Er de forskellige eller ens i deres udtryk? Er udtrykket lyst eller mørkt? Dynamisk eller roligt? Symmetrisk eller asymmetrisk? Er facaden dekoreret? Kan man finde geometriske former som trekant, firkant, kvadrat og cirkel i facadens opbygning? Er der fremhævet en tyngde eller lethed? Er der lagt vægt på lige linjer og rette vinkler eller et spil ml. konkave former (som buer indad) og konvekse former (som buer udad)? Hvordan forholder facaden sig til gaderummet? Danner den hulrum, eller laver den fremspring? Hvordan er facadens hjørner? Skarpe eller afrundede? Hvordan virker taget i forhold til facaden? Hvordan hænger de forskellige dele af facaden sammen? Rytme Hvilken rytme har facaden? Ordet rytme er hentet fra musikken, der har et tidsmæssigt forløb. Arkitekturen har ingen tidsdimension. Man kan få en rytmisk oplevelse, når man tilegner sig arkitekturen. Når man følger en bygnings linjer med øjnene, bruger man tid. Hvis bygningens linjer bugter sig i et fast mønster kan man få fornemmelse af at opleve en rytmisk struktur. Dekoration Er bygningen dekoreret og udsmykket? Hvilke udsmykninger er anvendt? Fortæller dekorationerne en historie, eller er de der alene for skønhedens skyld? Materialer Materialerne skal passe til bygningens idé og konstruktion. Materialerne taler direkte til sanserne og er i høj grad med til at give bygningen karakter. Materialernes holdbarhed, brugbarhed og skønhed har stor betydning. Materialernes overflade skal understrege bygningens karakter. Passer materialerne ind i omgivelserne? Har man brugt de forhåndenværende materialer? Er der sammenhæng mellem materialet og bygningens form og udtryk? Ønsker man at få bygningen til at fremstå tung eller let? Hvordan er materialernes overflade ‐ ru, glat, blank, mat, grov eller fin? Hvilket udtryk har materialerne – blødt, naturligt, skrøbeligt, solidt, hårdt eller koldt? Hvilken betydning har valget af materialer for den måde, lyset falder på bygningen? Hvordan er bygningens overgang mellem forskellige materialer? Fremhæves materialernes struktur og mønster, eller skjules de eksempelvis med en pudset facade? Hvordan ældes materialerne? Påvirkes de af vejr og vind? Konstruktion og teknik Valget af konstruktionsmåde har konsekvenser for husets overflader, for akustikken og indeklimaet. Hvilken teknik er brugt? Er bygningen fx muret op med mursten, samlet af færdige betonelementer eller tømret op i træ? Er konstruktionen synliggjort eller skjult? 8
Lys Lyset er et vigtigt virkemiddel i arkitekturen både på grund af æstetik og funktionalitet. Lyset er afgørende for vores opfattelse af rum. Det er med til at forklare og forme rummet. Lyset giver os en fornemmelse af rummenes form og stof. Ved at ændre lyset i et rum kan man skabe meget forskellige oplevelser. Hvor er lyskilderne? Passer lyset til de funktioner, rummet skal bruges til? Bliver dagslyset udnyttet? Hvorledes er bygningen orienteret i forhold til solen? I hvilke rum vil man have morgensol og i hvilke aftensol? Er der tilføjet kunstigt lys? Farver Farver på bygninger kan understrege arkitekturens karakter, fremhæve formen og give et rum stemning: Hvilken virkning har farverne på rummet eller bygningen?Får farverne bygningen til at virke let eller tung, kølig eller varm, stor eller lille? Lyd Akustikken har også stor indflydelse på ens oplevelse af rum. Den tilbagekastede lyd giver os indtryk af vores omgivelser. Den kan fortælle om rummets form og størrelse og hvilke materialer, der er anvendt. Et rum med bløde overflader dæmper lyden, et rum med hårde overflader kaster lyden tilbage. Det er vigtigt, at de akustiske forhold passer til rummenes funktion. Akustikken er særlig betydningsfuld, når man bygger teatre, koncertsale og kirker. Er lyden hård eller blød? Er der genlyd eller absorberes den? 9
5 Opgave a : Registrering af fysisk rum ……… Mange andre rum end de religiøse har rituel betydning. Giv eksempler på spirituelle rum, som du befinder dig i i din hverdag, og beskriv, hvilke forskellige betydninger disse rum har. Du skal herefter udvælge ét af disse rum og undersøge, hvad det er ved rummets arkitektur og udformning, der giver det rituel betydning. I din analyse skal du bruge en af de betydningsanalytiske metoder, som du er blevet undervist I tidligere. Tag billeder af rummet og dets detajler, og lav en fotocollage. Beskriv derefter hvilke normer, der er forbundet med at opholde sig i det rum, du har valgt. Hvilken sammenhæng er der mellem rummets udformning og de normer eller regler, man forventer, at besøgende i rummet overholder? 10
6 Opgave b : Historiefotælling….. Går du til sport, eller er du tilskuer? Du skal nu udvælge en sportsgren, som du kender til. Beskriv, hvordan det sted, hvor denne sportsgren bliver udført, kan være et rituelt rum – hvilke ritualer er forbundet med sportsgrenen, og er der ting i indretningen / udformningen af bygningen, der understøtter dette? Form, farve, lys, indretning, osv. Skriv herefter en fiktionstekst, der handler om sport. Det kan være en sportsgren, du selv går til, eller en helt anden sportsgren. I teksten skal du beskrive de ritualer, der er forbundet med denne sportsgren, og du skal inddrage beskrivelser af de bygninger/områder, hvor sportsgrenen udføres. Disse opgave a, b og c har hver især til formål at eleven med udgangspunkt i sig selv blive fortrolig med analyse metoderne, får åbnet øjnene og de øvrige sanser gennem iagttagelse, kommer derved til nogle egne erkendelser, får skærpet opmærsomheden på menneskers væren og gøren, bruger deres fantasi og via forskellige kommunikations former udtrykker deres oplevelser og sanseindtryk. 11
7. Opgave c : Illustration / Modelarbejde… Fremtidens rituelle rum: Gennem tiden har de rituelle rum haft forskellig popularitet og betydning. Tidligst var de hellige rum, senere fik museerne, sportens rum og shopping centrene særlig betydning. Hvilke rum forestiller du dig får særlig betydning i fremtiden? Giv forslag til ét af fremtidens rituelle rum og lav en skitse af dette rum/bygnings udformning og indretning. Du kan vælge at tegne en skitse på papir eller i et computerbaseret tegneprogram, eller du kan bygge en fysisk model. Ud fra din model/skitse skal du forklare sammenhængen mellem rummets arkitektur og indretning og dets rituelle betydning.
”Skal vi lade barnet og den unge udfolde sig praktisk og æstetisk, som det har lyst og som et mål i sig selv?... Eller skal vi omvendt anvende de praktiske og æstetiske aktiviteter som midler til at gøre børnene og de unge mere bevidste, mere rustede til at klare sig i det øvrige liv?” Kirsten Drotner
12
KONKLUSION
En gennemførelse af dette oplæg vil efter min overbevisning tilgodese de hensigter jeg har i forhold til problemformuleringen, da dens indhold og fleksibilitet danner læringsrum som er tilstrækkeligt komplekst således at elevernes forskellige sanser og kompetencer bliver udfordret og sat i spil på flere forskellige måder. Processerne i opgaverne er de absolut primære, der findes ikke hverken rigtige eller forkerte løsninger på de forskellige opgaver da det overordnede mål er at styrke og skærpe den enkeltes selvbevidsthed overfor sin egen væren og gøren, i og omkring arkitekturen og være I stand til at udtrykke sin “rummelige ” forståelse på forskellig måde, gennem det talte og skriftlige sprog, og gennem skitser/ foto og modeller. ”Lad arbejde og leg, fornuft og følelse, liv og kunst, sjæl og legeme, arkitektur og landskab, latter og alvor smelte sammen og ikke stå overfor hinanden.” Virginia Wulff
13
LITTERATURLISTE ‐Victor Hugo : Klokkeren fra Notre‐Dame , 1831 ‐Benn Q. Holm : Magasin du nord af Hafnia punk, 1998 ‐Benn Q. Holm : Europa cup for pokal vindere ‐Per Højholt: Gittes monolog om Strøget, 1984 ‐Beth Junkers, : Om processen, 2006, tiderne skifter ‐Keith Johnstone : Impovisation og teatersport,1997, Drama ‐Claus Buhl : Kreativitet, Børsens Forlag ‐Mihaly Czickzentmihaly : Flow – Optimaloplevelsens psykologi ‐Daniela Cecchin : Den medskabende fortælling , Fra formidling til born til fortælling med born. ‐Jorunn Spord Borgen : Formidlingens rum, om at skabe de optimale rammer omkring kunst og kulturformidling 2 sidstnævnte fra antologien : Slip fortællingen løs, Børnekulturens netværk, 2006. ‐Mette Hanibal : Billedkommunikation ‐ med det fotografiske billed som eksempel, fra dansk, kultur og kommunikation, akademisk forlag 2009 ‐Feiwel Kupferberg : Kreative tider, Hans Reitzels forlag, 2007 ‐ Kirsten Sandager: Æstetiske læreprocesser og flerdimensionel læring . Bredde og dybde i undervisningen. Æstetiske læreprocesser.CVU Vest Press ‐ Klaus Æ Mogensen: Creative man, Fremtidsorientering, tema: design og æstetik nr. 3, 2004.
LINKS ‐Fænomenologi: http://da.wikipedia.org/wiki/Fænomenologi ‐Strukturalismen : http://da.wikipedia.org/wiki/Strukturalisme ‐Dekonstruktion : http://da.wikipedia.org/wiki/Dekonstruktion
KUNST OG KULTURFORMIDLING
TIL BØRN OG UNGE 04 DECEMBER 2009
14